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舞蹈《快乐宝贝》串词

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舞蹈《快乐宝贝》串词
2022-10-26 10:29:18    小编:

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舞蹈《快乐宝贝》串词一

1尊敬的各位领导、各位老师,

2亲爱的小朋友们,

3你们好!

1温暖的阳光,诱人的花香,

2喜悦的笑脸,激动的胸膛,

3连小草都在欢乐地歌唱,

2轻轻地,摒住呼吸,

1每一颗澎湃的心啊,激动地要跳出胸膛,

3六一国际儿童节——来到了。

1今天,是个好日子,

2在我们欢度节日的时刻,

1在我们两园并进的时刻,

2我们迎接国际六一儿童节,

1我们迎接小朋友的每一个进步,

3我们迎接新的机遇和挑战。

1请欣赏:大班小朋友的舞蹈《好日子》

1传说中第一个跳草裙舞的是舞神拉卡,她跳起草裙舞招待她的火神姐姐佩莱。今天,大班的小朋友跳起了欢乐的《草裙舞》,来庆祝我们自己的节日。请欣赏。

2当我第一次来到幼儿园,哭哭啼啼吵着要妈妈的时候,亲爱的老师,是您的手像摇篮,温暖了我,我多想叫你一声――妈妈。请欣赏小班小朋友和老师一起表演的诗朗诵《摇篮》。

2今天,我们欢歌笑语;今天,我们茁壮成长;今天,我们跟着快乐的节拍,做起自信的体操。请欣赏大班小朋友的《手套操》。

1我们的小朋友个个都是小能手,现在上台的三个小朋友都有自己的绝活呢。(请他们自我介绍一下。)请大家欣赏他们的才艺表演。

(灵活机动地让他们介绍自己的作品或者现场采访。)

1别看我们的年纪小,可是我们的志气高,从小学好武功,长大保卫祖国,让我们看看大班这群武艺高强的孩子们表演的舞蹈《功夫》。

2小妞妞,挎篓篓,干什么?拾豆豆。黄豆豆,白豆豆,红豆豆,黑豆豆。一粒豆豆也不丢,拾进我的篓里头。请欣赏小班小朋友的舞蹈《拾豆豆》。

1有一只花公鸡,长得很漂亮。它去和啄木鸟、小蜜蜂、小青蛙比美。啄木鸟忙着给树治病,小蜜蜂忙着去采蜜,青蛙忙着捉害虫,它们都不跟公鸡比美。这是为什么呢?请欣赏中班小朋友的童话剧《爱美的公鸡》。

2美丽的大森林里,来了一群快乐的小兔子,它们忙着采蘑菇呢。请欣赏中班小朋友的《快乐的小兔子》。

1下面将要上场的大班的小小男子汉们,个个神气十足,威风无比,他们给大家带来了来自军营的舞蹈《我是解放军》。

2我们的世界是一个爱的世界,爱自己,爱家人,爱老师,爱伙伴,爱地球,爱自然。关爱生活,从我做起。请欣赏小班小朋友的《环保时装秀》。

1我们是祖国的花朵,我们是祖国的希望,祖国是我们共同的妈妈,我们在妈妈的怀抱健康快乐地成长。请欣赏大班小朋友的舞蹈《葵花朵朵开》。

2今天是地球上全世界小朋友共同的节日,在这欢乐的日子里,让我们共同祝愿:全世界的小伙伴们节日快乐!请欣赏小班小朋友的舞蹈《地球是我们的家》。

1花儿在歌唱,蝴蝶在飞舞,就连活泼可爱的小鸭子也来凑热闹了。请欣赏中班小朋友的《小鸭舞》。

舞蹈《快乐宝贝》串词二

舞蹈节目串词(一):

当我们挥动双手,当我们变换脚步,当我们腾空跃起,当我们旋转飞舞,美丽,时刻都在上演,请欣赏舞蹈《独一无二》。

舞蹈节目串词(二):

好一朵小兰花:俗话说,孩子就是祖国的花朵,此刻正值六月,我们的小花朵都在努力绽放,开出绚烂的花朵。此刻就让我们请出我们学前一班的小兰花为大家表演舞蹈《好一朵小兰花》。

舞蹈节目串词(三):

好日子:今日真是个好日子,既有动听的歌声又有美妙的舞姿。小朋友们表现的都很好。我们的教师也要露一手,下头请欣赏舞蹈《好日子》。

舞蹈节目串词(四):

蓝蓝的天上白云飘,碧绿的草地马儿跑。你们像骏马一样奔驰在辽阔的草原上。请欣赏幼儿班的小朋友选送的舞蹈《骏马奔驰保边疆》。

舞蹈节目串词(五):

两只小象:大班小朋友表演的真是精彩,小班的弟弟妹妹也不甘落后,一个个跃跃待式,掌声欢迎他们为我们带来的舞蹈《两只小象》

舞蹈节目串词(六):

开心的锣鼓敲起来,动人的歌曲唱起来,优美的舞蹈跳起来。接下来请欣赏四年级带来的健美操表演。

舞蹈节目串词(七):

欢乐的蓝精灵:在美丽的大森林里,来了一群欢乐的蓝精灵,它们跳起欢乐的舞蹈。请欣赏中二班小朋友的《欢乐的蓝精灵》。

舞蹈节目串词(八):

大海离我们很远,却又离我们很近。那里有蔚蓝色的大海,哪里有白色的沙滩,那里有徐徐吹来的海风。海滩上几个天真烂漫的少年在吹小螺号。接下来请欣赏三年级的同学们带来的舞蹈《小螺号》。

舞蹈节目串词(九):

咚巴啦:今日是全世界小朋友的节日,看,印度的小朋友也来和我们欢度节日。请欣赏印度舞蹈《咚巴啦》。

舞蹈节目串词(十):

草裙舞:传说中第一个跳草裙舞的是舞神拉卡,她跳起草裙舞招待她的火神姐姐佩莱。今日,大班的小朋友跳起了欢乐的《草裙舞》,来庆祝我们自我的节日,请欣赏。

舞蹈节目串词(十一):

小狗乖乖:小狗乖乖,聪明活泼又可爱,和我在一齐,多麽愉快!请欣赏小一班小朋友为大家表演的舞蹈《小狗乖乖》。

舞蹈节目串词(十二):

猪宝宝:此刻让我们来猜一个谜语吧!看看哪个小朋友最聪明了,(大耳朵,撅嘴巴,吃起饭来吧嗒吧。细尾巴,胖嘟嘟,吃吧就睡呼噜噜。)你们看,这来了一群小猪宝宝,那我们一齐来看看舞蹈班的《小猪宝宝》为我们带来什么样的精彩表演吧!

舞蹈节目串词(十三):

我爱洗澡:我们小一班的小朋友也等不及了,也要用舞蹈来表达他们的喜悦之情,请欣赏有小一班带来的舞蹈《我爱洗澡》。

舞蹈节目串词(十四):

小蚂蚁:瞧!中一班的小蚂蚁已经准备好为我们献上欢乐的舞蹈了,请欣赏由中一班所有的小朋友表演的舞蹈《小蚂蚁》。总结:一群欢乐的小蚂蚁,让我们看到了中一班的小朋友进取努力,团结向上的班级风貌。

舞蹈节目串词(十五):

欢乐的锣鼓敲起来,喜庆的腰鼓跳起来。万紫千红的六月让我们歌唱,唱开我们祖国的花朵。花红柳绿的六月让我们舞蹈,舞出我们少先队的风采。下头请欣赏由三、四年级全体同学带来的《腰鼓舞》

舞蹈节目串词(十六):

三只小熊:我们小班的小朋友跚跚而来到舞台的中央,他们将要为我们带来十分可爱的舞蹈《三只小熊》。

舞蹈节目串词(十七):

好妈妈:宝贝宝贝真欢乐,是谁每一天照顾我们,让我们欢乐的生活啊,对了,是妈妈,我们应当怎样表达对妈妈的爱呢,下头的这个舞蹈就是xx小朋友表演的《好妈妈》。

舞蹈节目串词(十八):

我有一个家:家,是我们心灵的港湾,我们成长的摇篮,我们避风挡雨的地方,有爸爸的教育,妈妈的守护,我们才能在一个幸福而又完美的环境中茁壮成长,有请中班舞蹈《我有一个家》。

舞蹈节目串词(十九):

踏浪:一群可爱的小不点儿,踏着浪花踩着节拍,向我们做来啦!请大家欣赏苗苗班小朋友给大家带来的舞蹈《踏浪》。

舞蹈节目串词(二十):

喜庆六一:我们的六一,是那么开心难忘,我们的六一;是那么激动幸福,我们的六一,请欣赏中班小朋友的舞蹈《喜庆六一》。

舞蹈节目串词(二十一):

日不落:上课的时候每每问到小朋友是喜欢白天还是夜晚时,得到的答案都是喜欢白天,孩子们说白天有温暖的阳光,太阳公公如果能够永远都不下班那该多好呀,有请我们舞蹈班的小朋友为大家带来舞蹈《日不落》。

舞蹈节目串词(二十二):

地球是我们的家:今日是地球上全世界小朋友共同的节日,在这欢乐的日子里,让我们共同祝愿:全世界的小伙伴们节日欢乐!请欣赏小班小朋友的舞蹈《地球是我们的家》。

舞蹈节目串词(二十三):

舞蹈节目串词(二十四):

葵花朵朵开:我们是祖国的花朵,我们是祖国的期望,祖国是我们共同的妈妈,我们在他的怀抱健康欢乐地成长。请欣赏大班小朋友的舞蹈《葵花朵朵开》。

舞蹈节目串词(二十五):

我是女生:每个女孩都天生爱美,每个女孩都幻想着自我就是那美丽的白雪公主,有请中一班的小姑娘们为大家带来舞蹈《我是女生》。

舞蹈节目串词(二十六):

我是解放军:下头将要上场的大班的小小男子汉们,个个神气十足,威风无比,他们给大家带来了来自军营的舞蹈《我是解放军》。

舞蹈节目串词(二十七):

小小竹篮:我们像一只只欢乐的小鸟,从小养成爱劳动的好习惯,一只只小小的竹篮,装满了我们童年的喜悦,装满了我们劳动的收获。让我们在优美的舞蹈中,体味童真童趣。

舞蹈节目串词(二十八):

小豆豆:小妞妞,挎篓篓,干什么?拾豆豆。黄豆豆,白豆豆,红豆豆,黑豆豆。一粒豆豆也不丢,拾进我的篓里头。请欣赏小班小朋友的舞蹈《拾豆豆》。

舞蹈节目串词(二十九):

花球舞:所有父母都有望子成龙、望女成凤的心愿,把我们的小宝贝们送去学画画儿、学跳舞……在我们幼儿园也有一群这样的孩子,让我们的爸爸妈妈看看我们的小宝贝在这一年中到底都学会了些什么吧,有请舞蹈班的小宝贝为大家带来健美操《花球舞》。

舞蹈节目串词(三十):

功夫:更多幼儿园知识分享关注罗教师扣扣:贰柒壹零贰叁伍陆玖陆,别看我们的年纪小,可是我们的志气高,从小学好武功,长大保卫祖国,让我们看看大班这群武艺高强的孩子们表演的舞蹈《功夫》。

舞蹈节目串词(三十一):

青春是诗,青春是舞,阳光是黑夜无法容忍的洒脱,阳光是行云流水的心跳,青春只此一次,阳光天天恩赐!生命的魅力在那里挥洒青春的风采,在那里绽放、在这活力飞扬。来吧,小朋友们,尽情享受阳光,尽情舒展舞姿。请欣赏南湖学校舞蹈队带来的小球操《魅力四射》

舞蹈节目串词(三十二):

展开翅膀,让我们动起来;展开翅膀,让我们飞起来;展开翅膀,让我们一齐跳起来!请欣赏6级班带来的舞蹈《展开翅膀》

舞蹈节目串词(三十三):

童年是什么它是声声欢叫的知了;童年是什么它是草丛边的秋千;童年是什么它是你我心头的一颗永远难忘的朱砂痣。让我们走进难忘的童年,走进令人回味的童年。请欣赏有5级2班带来的舞蹈《欢乐童年》

舞蹈节目串词(三十四):

祖国你好,你的儿女都在为你祈祷;祖国你好,我们都生活在你的怀抱;你好祖国,天南海北共祝愿,祖国明天更完美!请欣赏由舞蹈班学员家长精心为大家带来的舞蹈《祖国你好》

舞蹈节目串词(三十五):

舞蹈的舞,武术的武,是两个截然不一样的字眼,当柔美的舞姿遇上刚健的武姿又会出现什么样的火花呢请欣赏舞蹈《舞中武》

舞蹈节目串词(三十六):

青春,有挡不住的风情;青春,有抵不住的魅力,让我们纵情在青春魅力的海洋中,让我们激荡在青春有力的号角中。请欣赏舞蹈《青春魅力》

舞蹈节目串词(三十七):

弟子规,圣人训,首孝悌,次谨信。这部和《三字经》一样,影响了中华民族几百年的儿童启蒙教育书籍,教育我们要如何做一个优秀的人,下头请欣赏3级班为我们带来的舞蹈《弟子规》。

舞蹈节目串词(三十八):

中华民族源远流长,炎黄子孙绵延不绝,大中华,是我们的家,大中华,是我们的根。请欣赏五级一班表演的舞蹈《大中华我的家》。

舞蹈节目串词(三十九):

父母的叮咛一声声,父母的嘱咐一遍遍,这其中充满了爱,这其中饱含了情,让我们一齐聆听、感受一下父母的唠叨,请欣赏由2级班带来的舞蹈《嘚啵嘚啵嘚》

舞蹈节目串词(四十):

雄伟的布达拉宫,绵延的天路,飞舞的转经筒,让我们来到了神秘的西藏,让我们仔细聆听那一声声的'《扎西德勒》,请欣赏六级班带来的舞蹈《扎西德勒》

舞蹈《快乐宝贝》串词三

1、地球是我们的家:今天是地球上全世界小朋友共同的节日,在这欢乐的日子里,让我们共同祝愿:全世界的小伙伴们节日快乐!请欣赏小班小朋友的舞蹈《地球是我们的家》。

2、小鸭舞:花儿在歌唱,蝴蝶在飞舞,就连活泼可爱的小鸭子也来凑热闹了。请欣赏中班小朋友的《小鸭舞》。

3、最好的未来:未来对于我们可能还有点远,但是我们现在所学的,所懂的,都是为了我们拥有一个更好的未来做准备 。那么用热烈的掌声欢迎全体小朋友带来歌曲《最好的未来》。

4、加油操:更多幼儿园知识分享关注罗老师扣扣:贰柒壹零贰叁伍陆玖陆,谢谢小朋友们用心的歌唱,在一个这么好的开场中,那我们下面的节目要更加努力,接下来让我们有请学前班小朋友带来充满活力的《加油操》。

5、精忠报国:学前班的小朋友们的表演真是让人赏心悦目呐,他们带来了这个精彩的节目,刚开始就让我们下面的小朋友感到压力不少啊,不过我们小朋友都是把压力化为动力的噢。

对呀,听说我们大班的小朋友精心准备了一个中国功夫与舞蹈结为一体的表演噢,定会更精彩,话不多说,让我们有请大班小朋友带来《精忠报国》。

6、爱我,你就抱抱我:让我们再次为大班小朋友给予更大声的掌声吧,太精彩了,在这么有力的表演下,接下来小朋友会带来什么样的表演呢?

大班的小朋友这么努力,我们中班的小朋友当然不甘视弱啊,所谓凡是人,皆需爱,更不能少了父母的爱,让我们有请中班的小朋友带来《爱我,你就抱抱我》。

7、洗手绢:用热烈的掌声给予中班小朋友以表扬吧,尽管我们在爸爸的爱护下,妈妈的关怀中成长,我们也可以做做力所能及的事噢,有请小班小朋友带来《洗手绢》。

8、洗脚城:我们小班的小朋友表演的很棒哦,看了这么多精彩的表演,有关于未来的,有关于爱的,有关于劳动的,下面我们小朋友将要表演有关于幽默的,有请学前班袁天羿,大班文圣凯小朋友带来双簧《洗脚城》。

9、雪娃娃:两位小朋友的表演即风趣又幽默,在这么开心的氛围中,让我们有请学前班小朋友带来独舞《雪娃娃》。

10、我有一个家:家,是我们心灵的港湾,我们成长的摇篮,我们避风挡雨的地方,有爸爸的教育,妈妈的守护,我们才能在一个幸福而又美好的环境中茁壮成长,有请中班舞蹈《我有一个家》。

11、摇太阳:感谢中班小朋友带来这么温馨的表演,现在正处夏天,太阳当空照,有了太阳,万物才有生机,有请大班小朋友带来歌舞《摇太阳》。

12、三只小熊:我们小班的小朋友跚跚而来到舞台的中央,他们将要为我们带来非常可爱的舞蹈《三只小熊》。

13、我的身体最神气:若我们用词语来形容身体,一般都是健康的,高大的,我们学前班小朋友带来不一样的诠释《我的身体最神气》。

14、服装表演:衣服是我们必要的东西,他能给我们温暖,能让我们用来诠释一些美丽,每个人都着形形色色的衣服,我们应该把这种美展现出来,有请小朋友带来《服装表演》。

15、翁:刘孟,你知道吗?这时下有很多人都会崇拜一个人,他很神秘,你知道他是谁吗?

刘:这个嘛,我是知道的,我就怕观众不知道,你就别卖关子了,赶紧告诉大家吧

翁:接下来请欣赏南京影视艺术团副团长成老师为我们带来的魔术表演

16、苏:据我所知现在泰国剧在我国越来越流行,有请李老师为大家带来耳熟能详的泰文歌《即使知道要见面》

17、刘:翁叶,据说有一门派除了师-父之外就没有别的“人”了

翁:啊?难道是唐僧师徒!

刘:对!他们今天也来了,还为我们带来了节目

翁:有请10级经管系为大家带来小品《戏游记》

18、荀:绚丽的色彩,劲爆的节奏,动感的节拍,舞动的身影,热情澎湃是街舞的灵魂,个性张扬是街舞的理念

请欣赏街舞社给我们带来的街舞《breaking》 掌声有请!!!

19、翁:经过漫长的一天,我的内心似乎已全都知晓,如果时间能过得再快些是否就会更容易忘记,这么感人的歌词,这首歌也一顶很好听

下面请欣赏大二经管系李诗怡给我们带来《对你是离别,对我是等待》

20、苏:又是一年新来到,过去的一年里,我们互相扶持,欢乐与共,在这个大家庭里,不论失败苦痛,都会觉得温馨无比

荀:送虎迎兔,我们又长大了一岁,成长是一种感言,成长是一种经历,亲爱的同学们,不论求学之路有多漫长,不论成长之路有多苦难,请记住至少还有我们的伙伴!

苏:请欣赏10级建工系高德峰,人文系滕晓燕带来《至少还有你》 有请!

21、手指快算:孩子们是聪明的,是机智的,让我们来考考他们吧,《手指快算》有请。

22、好爸爸,坏爸爸:爸爸在我们心中是好的,还是坏的? 爸爸是伟大的,是慈祥的,他要撑起整个家,爸爸是严厉的,是想让我们懂得做人,懂得学习,有请中班歌舞《好爸爸坏爸爸》。

23、虫儿飞:没有翅膀,象我们一样有了梦想也能飞翔,有请大班小朋友带来《虫儿飞》。

24、歌曲串烧:唱歌是我们用来休闲娱乐之一,我们平常脱口而出的歌曲,不如让我们小朋友来表演一段《歌曲串烧》。

25、毕业诗:今天的六一,是大班小朋友在我们幼儿园的最后一次,四年的时间,让我们从呀呀学语到即将步入小学,有过美好,有过开心,这里有我的童年,有我的启蒙老师,有跟我一起长大,一起学习,一起玩耍的伙伴们,我的童年感谢有你们的陪伴,有请大班全体同学朗诵《毕业诗》。

26、妈妈宝贝:每个孩子都是妈妈的小宝贝,就像蒲公英离不开自己的妈妈一样。下面请欣赏由小三班为我们带来的亲子操表演《妈妈宝贝》。

27、红星闪闪:红星闪闪放光芒,红星灿灿暖胸怀。颗颗红心代表小朋友热爱祖国的心,请欣赏大班小朋友带来的《红星闪闪》。

28、小狗乖乖:小狗乖乖,聪明活泼又可爱,和我在一起,多麽愉快!请欣赏小一班小朋友为大家表演的舞蹈《小狗乖乖》。

29、咚巴啦:今天是全世界小朋友的节日,看,印度的小朋友也来和我们欢度节日。请欣赏印度舞蹈《咚巴啦》。

30、锅碗瓢桶交响曲:父母是孩子的第一任教师,是孩子的第一位朋友,孩子的成长离不开父母的培养、教育。接下来由蒙氏二班父子、母女共同演绎的家庭节奏乐《锅碗瓢桶交响曲》。

31、两只老虎:瞧,一群虎头虎脑的虎娃娃来了,他们为大家表演《两只老虎》。

32、西班牙斗牛士:我们幼儿园的小朋友个个是多才多艺,不仅会跳舞、画画、说英语、下围棋、还会打架子鼓呢?请欣赏爵士鼓齐奏《西班牙斗牛士》。

33、喜洋洋:今天,每个小朋友的脸上都喜气洋洋,让我们用快乐的乐器奏响快乐的乐章。请欣赏节奏乐《喜洋洋》。

34、快乐的蓝精灵:在美丽的大森林里,来了一群快乐的蓝精灵,它们跳起欢乐的舞蹈。请欣赏中二班小朋友的《快乐的蓝精灵》。

35、天使:我们的世界是一个爱的世界,因为有爱,我们拥有快乐的童年;因为有爱,我们是一群快乐的天使。请欣赏中三班表演的现代舞《天使》。

舞蹈《快乐宝贝》串词四

1、万家火舞蹈班

2、尚景舞蹈班

3、华夏朵尔舞蹈班

4、健身舞蹈班

5、舞创客舞蹈班

6、小天使舞蹈班

7、华翎舞蹈班

8、极品舞蹈班

9、腾飞舞蹈班

10、圆方舞蹈班

11、唯势力舞蹈班

12、艺能舞蹈班

13、八达舞蹈班

14、纤容舞蹈班

15、舞魅舞蹈班

16、百花之城舞蹈班

17、维娅舞蹈班

18、tt小时代舞蹈班

19、星亿舞蹈班

20、舞民舞蹈班

21、尚之舞舞蹈班

22、浩之沙舞蹈班

23、女神舞蹈班

24、舞美艺术舞蹈班

25、江湖舞林舞蹈班

26、龙华舞蹈班

27、舞动人生舞蹈班

28、丽芝雅舞蹈班

29、凤凰舞蹈班

30、凤舞天团舞蹈班

31、海韵舞蹈班

32、风采舞蹈班

33、宝体舞蹈班

34、红天鹅舞蹈班

35、东盛俊翼舞蹈班

36、傲莱舞蹈班

37、艺梦舞蹈班

38、菲士舞蹈班

39、魅力星舞蹈班

40、朵舞舞蹈班

41、缘梦舞蹈班

42、灵韵舞蹈班

43、绰约舞蹈班

44、佳艺舞蹈班

45、星秀舞蹈班

46、炫舞舞蹈班

47、艺秀舞蹈班

48、睿淇舞蹈班

49、同舞族舞蹈班

50、福永舞蹈班

51、爱舞舞蹈班

52、姗姗舞蹈班

53、艺美舞蹈班

54、小金铃舞蹈班

55、畅畅舞蹈班

56、华辰舞蹈班

57、晨馨舞蹈班

58、丫丫舞蹈班

59、瑞艺恩舞蹈班

60、海雅舞蹈班

61、小鹰舞舞蹈班

62、新秀舞蹈班

63、七彩果舞蹈班

64、demo舞蹈班

65、舞艺舞蹈班

舞蹈《快乐宝贝》串词五

1、六月艺术舞蹈班

2、坂田舞蹈班

3、伊舞舞蹈班

4、诗淼舞蹈班

5、宇艺舞蹈班

6、星光灿烂舞蹈班

7、小舞星舞蹈班

8、转折舞蹈班

9、天骄世家舞蹈班

10、竹马舞蹈班

11、千寻塔舞蹈班

12、舞之韵舞蹈班

13、梦雅舞蹈班

14、宝贝家舞蹈班

15、东风华艺舞蹈班

16、南山艺尚舞蹈班

17、蓝风铃舞蹈班

18、舞啦啦舞蹈班

19、舞尚界舞蹈班

20、艺汇舞蹈班

21、无限舞蹈班

22、放飞舞蹈班

23、乐骐舞蹈班

24、舞+舞舞蹈班

25、灵动金艳舞蹈班

26、乐舞星舞蹈班

27、蓓蕾舞蹈班

28、花之语舞蹈班

29、雪莉舞蹈班

30、媚子舞蹈班

31、女王舞蹈班

32、晨露舞蹈班

33、魅力舞蹈班

34、安东雅舞蹈班

35、圆梦舞蹈班

36、梓琳舞蹈班

37、芊梦圆舞蹈班

38、传奇舞蹈班

39、晓天使舞蹈班

40、领舞者舞蹈班

41、萌艺舞蹈班

42、第五街舞蹈班

43、奥斯卡舞蹈班

44、贝姿舞蹈班

45、领尚舞蹈班

46、引尚舞蹈班

47、花蕾舞蹈班

48、小荷花舞蹈班

49、力与美舞蹈班

50、魁力舞蹈班

51、step舞蹈班

52、领航舞蹈班

53、魅儿舞蹈班

54、华飞舞蹈班

55、亿动舞蹈班

56、铭星舞蹈班

57、金翎舞蹈班

58、鹏艺舞蹈班

59、嘉艺舞蹈班

60、韩流舞蹈班

61、国风舞蹈班

62、八亿舞蹈班

63、万紫园舞蹈班

64、艺星舞蹈班

65、小蝴蝶舞蹈班

66、古典民族舞蹈班

67、桃源居舞蹈班

68、雅典娜舞蹈班

69、梵菲亚舞蹈班

70、幸福一线舞蹈班

71、丹丹舞蹈班

72、舞吧舞蹈班

73、翩翩起舞舞蹈班

74、向阳花舞蹈班

75、星梦想舞蹈班

76、舞者之星舞蹈班

77、美尚舞蹈班

78、泓和舞蹈班

79、红舞鞋舞蹈班

80、博洋舞蹈班

81、启舞舞蹈班

82、腾飞舞蹈班

83、健荣舞蹈班

84、汇霖舞蹈班

85、红妆舞蹈班

86、艺米舞蹈班

87、鹏舞堂舞蹈班

88、美丽舞蹈班

89、爱丫舞蹈班

90、芭莎舞蹈班

91、巴莎艺术舞蹈班

92、萱梓舞蹈班

93、展露舞蹈班

94、灵子舞蹈班

95、舞泽天舞蹈班

96、谷粒舞蹈班

97、艾菲尔舞蹈班

98、hi舞舞蹈班

99、卓萌舞蹈班

100、菲尚舞蹈班

101、华林舞蹈班

102、舞忆舞蹈班

103、星嘉舞蹈班

舞蹈《快乐宝贝》串词六

1、笑动舞蹈 舞之魅 卡奇谷舞蹈 舞林汇 雷槟舞蹈 心悦依然 知度舞蹈 梦影

2、舞美舞蹈 凤之舞 梦之缘 舞之风 果果丽 飞天舞蹈 女皇舞蹈 恋尚美舞蹈

3、梦之舞 艺之舞 芭雅舞蹈 慧星公主 圆舞舞蹈 贝蒂舞蹈 天际瑜伽 俏舞娘

4、雷槟舞蹈 雅美舞蹈 鑫艺舞蹈 果果丽 若素舞蹈 静雅瑜伽 格林舞 舞之魅

5、舞之魅 芭雅之舞 瑜美人 舞灵 雯尔雅 舞妹儿 格林舞 舞之圣城 舞动心飞

6、俏舞娘 酷乐舞蹈 独e舞爱 雅美舞蹈 爱尚舞蹈 若素舞蹈 乐舞一派 梦之舞

7、炫彬舞蹈 佳慧瑜伽 舞姿翼 舞者世家 百花舞蹈 贝蒂舞蹈 零度舞蹈 舞姿

8、曼舞飞扬 贝莎舞蹈 舞姿翼 静雅瑜伽 简舞拉丁 鑫艺舞蹈 舞星级 依露梵

9、蝶舞人生 欣曼舞蹈 完美舞蹈 零度舞蹈 四季舞媚 吉方舞蹈 魅力身形

10、第一舞 晏梅舞蹈 梦幻狂潮 歌媞舞蹈 轩妮诗 融化的雪糕 舞动心炫 舞灵

舞蹈《快乐宝贝》串词七

1、跳跳兔舞蹈培训班

2、星光佳丽舞蹈培训中心

3、小龙人舞蹈培训班

4、曼妙舞蹈培训班

5、玛诺舞蹈培训班

6、学益得舞蹈培训班

7、童星舞蹈培训中心

8、美姿舞蹈培训班

9、梦飞舞蹈培训中心

10、千艺乐园艺术培训机构

11、风韵舞蹈培训中心

12、优姿舞蹈培训中心

13、学易知舞蹈培训班

14、梦芭舞蹈艺术中心

15、飘舞舞蹈培训班

16、织梦舞蹈培训班

17、炫舞门舞蹈培训班

18、蝴蝶舞蹈培训班

19、舞慕舞蹈培训班

20、知达舞蹈培训班

21、新秀姿舞蹈培训

22、舞动青春舞蹈培训班

23、舞动奇迹舞蹈培训班

24、舞都舞蹈培训中心

25、知女舞蹈培训中心

26、舞韵舞蹈培训班

27、心随舞动舞蹈培训班

28、舞魅舞蹈培训班

29、梦之舞舞蹈培训班

30、想飞舞蹈培训学校

31、星巢舞蹈培训中心

32、舞明星舞蹈培训班

33、蝶飞舞蹈培训中心

34、翩跹舞蹈培训班

35、舞特思舞蹈培训学校

36、绛袖舞蹈培训学校

37、沃美达舞蹈培训中心

38、艺佰舞蹈培训班

39、高智达舞蹈培训班

40、伽蓝舞蹈培训中心

41、霓裳羽衣舞蹈培训中心

42、舞道舞蹈培训班

43、艾舞舞蹈培训班

44、心飞舞蹈培训中心

45、益可得舞蹈培训班

46、枫灵舞蹈培训班

47、优乐舞舞蹈培训班

48、蓝天舞蹈培训中心

49、风中舞蹈培训中心

50、炫彩依依舞蹈培训中心

51、春之花舞蹈培训学校

52、美动舞蹈培训班

53、舞彩缤纷舞蹈培训班

54、吾心舞舞蹈培训班

55、舞者舞蹈培训中心

56、风采舞蹈培训班

57、乐舞舞蹈培训班

58、迅可达舞蹈培训班

59、花火舞蹈培训班

60、舞娘舞蹈培训班

61、心舞起点舞蹈培训班

62、七彩蘑菇舞蹈培训班

63、益高舞蹈培训班

64、灵动舞蹈培训

65、妙启舞蹈学校

66、汇玄舞蹈培训中心

67、培可达舞蹈培训班

68、踏梦舞蹈培训中心

69、艾瑞丝舞蹈培训中心

70、舞霓裳舞蹈培训中心

71、千舞翩翩舞蹈培训班

72、晶舞堂舞蹈培训班

73、逸展舞蹈培训班

74、舞动人生培训中心

75、姿雅舞蹈培训班

76、天使舞蹈培训学校

77、浪花舞蹈培训中心

78、小天鹅舞蹈培训中心

79、台下舞蹈培训中心

80、蓝花草舞蹈培训中心

81、雅尔姿舞蹈培训班

82、天使舞蹈培训中心

83、舞行舞秀舞蹈培训班

84、舞动心弦舞蹈培训中心

85、馨尚舞蹈培训班

86、火凤凰舞蹈培训中心

87、魅之韵舞蹈培训中心

88、艺之澜舞蹈中心

89、悦舞者舞蹈培训班

90、花蕾舞蹈培训中心

91、梦之谷舞蹈培训班

92、新星舞蹈培训班

93、秀舞空间培训学校

94、飞天舞蹈培训中心

95、姗姗舞蹈培训中心

96、灵舞舞蹈培训班

97、舞林舞蹈培训中心

98、优乐美舞蹈培训班

99、女神舞蹈培训中心

100、精灵之韵舞蹈培训班

101、丽辉舞蹈培训班

102、妙姿舞蹈培训班

103、青青草舞蹈培训班

104、东方舞魅舞蹈培训中心

105、精灵舞蹈培训中心

106、小龙女舞蹈培训学校

107、舞动地带舞蹈培训班

108、炫舞舞蹈培训班

109、艺诚舞蹈培训班

110、踏梦舞蹈培训班

111、舞动舞蹈培训班

112、新起点舞蹈培训班

113、舞美舞蹈培训班

舞蹈《快乐宝贝》串词八

1、曼舞飞扬

2、知度舞蹈

3、零度舞蹈

4、juzz mew!爵士,喵!

5、梦之源泉

6、四季舞媚

7、贝蒂舞蹈

8、舞舞生风

9、歌媞舞蹈

10、舞动心飞

11、心悦依然

12、圆舞舞蹈

13、舞知音

14、舞蹈精灵

15、舞与伦比

16、舞之魅

17、吉方舞蹈

18、凤凰舞蹈培训

19、轩妮诗

20、孔雀舞蹈培训班

21、花花舞蹈社

22、舞姿

23、雪雪时代组合

24、舞之韵培训班

25、舞美舞蹈

26、云中漫步

27、炫彬舞蹈

28、雅美舞蹈

29、零度舞蹈

30、爱尚舞蹈

31、danceholic(为舞而生)

32、艺佳舞蹈培训班

33、鑫艺舞蹈

34、酷乐舞蹈

35、卡奇谷舞蹈

36、第一舞

37、梦之城

38、舞此精彩

39、瑜美人

40、吾之美舞蹈培训班

41、艾舞魂培训班

42、瑜美人

43、韵梦舞蹈培训

44、女皇舞蹈

45、梦幻狂潮

46、舞出人生

47、若素舞蹈

48、舞之魂

49、舞姿翼

50、舞之圣城

51、魅力身形

52、舞力四射

53、翩翩舞蹈班

54、舞所不在

55、鑫艺舞蹈

56、舞魅娘培训班

57、滑板鞋舞社

58、优尚舞蹈培训班

59、雯尔雅

60、依露梵

61、舞之魅

62、格林舞

63、旋灵

64、那时花开的季节

65、独e舞爱

66、恋尚美舞蹈

67、姣姣舞者

68、雯尔雅

69、自由飞舞

70、梦航舞蹈培训班

71、若素舞蹈

72、婆娑起舞

73、女皇舞蹈

74、舞姿翼

75、舞之风

76、炫舞堂

77、笑动舞蹈

78、舞·晴,悟·舞

79、蝶舞人生

80、舞灵

81、舞动心飞

82、舞魅

83、凤之舞

84、梦之舞

85、吉方舞蹈

86、微风轻逸~~

87、莎莎

88、第一舞

89、雷槟舞蹈

90、简舞拉丁

91、芭雅舞蹈

92、天际瑜伽

93、酷乐舞蹈

94、梦之缘

95、舞者世家

96、雨蝶

97、笑动舞蹈

98、格林舞

99、贝蒂舞蹈

100、卡奇谷舞蹈

101、梦之舞

102、曼舞飞扬

103、完美舞蹈

104、佳慧瑜伽

105、飞天舞蹈

106、雷槟舞蹈

107、唯舞独尊

108、舞林汇

109、天鹅舞蹈培训班

110、贝莎舞蹈

111、静雅瑜伽

112、芭雅之舞

113、融化的雪糕

114、shadowfire (暗火)

115、龙飞凤舞或群魔乱舞

116、红舞鞋

117、精舞门

118、魅舞

119、欣曼舞蹈

120、舞之风

121、阳光羽翼培训班

122、凤翔舞蹈培训班

123、才华尽舞

124、舞当派

125、舞星级

126、舞艺轩

127、乐舞一派

128、舞动心炫

129、舞动天使

130、凤舞九天~

131、眉飞色舞

132、果果丽

133、轩妮诗

134、梦影

135、依露梵

136、百花舞蹈

137、舞姿翼

138、华溢舞苑

139、艺之舞

140、梦幻狂潮

141、轻舞飞扬

142、鬼魅

143、舞动青春

144、晏梅舞蹈

145、舞妹儿

146、芭雅舞蹈

147、天之鸟舞蹈培训班

148、知度舞蹈

149、舞之圣城

150、雅美舞蹈

151、尚舞培训班

152、cold rock 冷傲

153、fire(热情)

154、欣曼舞蹈

155、凤之舞

156、育华舞蹈培训

157、慧星公主

158、俏舞娘

159、心随舞动

舞蹈《快乐宝贝》串词九

现代交谊舞是广大人民群众喜闻乐见的高雅精神文化活动,自中国改革开放以来,广大人民群众自发地开展交谊舞文化活动,如火如荼,风靡全国。下面是小编整理的一些关于交谊舞比赛评分标准的资料,供你参考。

更为可贵的是,人民群众在交谊舞健身文化活动中,发挥群众的首创精神,创作了一批中国人原创的中国现代交谊舞的舞种,比如:《北京平四》、《南京小拉舞》、《天津吉乐》、《湖北巴山舞》、《东北新潮步》、《台湾翅仔舞》、《武汉三步踩》;改编了一批舞种,比如:《慢三》、《快三》、《慢四》、《快四》、《中国探戈》、《东方伦巴》等等。这些舞种,舞蹈语言积极健康,舞语风格或欢快活泼、或磊落大方,即保持了中华民族舞蹈文化的优秀传统风韵,又体现了现代化的时尚风采,健身健心,雅俗共赏,丰富了人民群众的文化生活,促进了中国社会精神文明的发展。中国民间现代交谊舞文化活动的发展,是广大人民群众落实“三个代表”思想的自觉行为,人民群众在交谊舞文化活动中发挥出来的首创精神,不仅为中国舞蹈文化的发展做出了积极的贡献,而且为中华民族的全面复兴做出了积极贡献。

国家有关部门看到群众交谊舞文化活动的价值,组织交谊舞比赛,应该说,这是一件好事。要比赛,就要有一个相对的评判标准。把评判标准公开化,让人民群众也能参与评判,这是中国交谊舞健康发展的需要,也是交谊舞比赛健康发展的保证。

交谊舞比赛的评分标准是一种主、客观并重的标准,这和球类、棋类比赛的客观标准不同。客观标准的比赛,输赢是大家都可以看见的;而评分标准的比赛,就有很重的裁判主观意念成分。但这个主观意念应该和客观标准相对吻合,有差异是正常的,但过度背离客观标准,就不正常了。人们对舞蹈的美是有共识的,这个共识,构成了舞蹈评判的客观成分,也构成了交谊舞比赛客观的评分标准。这种客观的评分标准包含这么四个方面:健康性、艺术性、技术性、创造性。具体的细则分为:

交谊舞比赛评分标准一.舞蹈语言的高雅、健康

交谊舞是群众参与性舞蹈类别,不是用舞蹈来叙述故事,而是通过舞蹈语言

来展示素质,抒发情怀。因此,评判交谊舞首先是要求:

动作高雅大方

抒发健康情怀

世界上所有文明的国家都把高雅的,抒发健康情怀的交谊舞舞种列为正规的

比赛舞种,以礼仪之邦闻名于世的中国,当然不会例外。

舞蹈《快乐宝贝》串词十

参赛要求:

参赛选手必须为中山市6所高校之一的在校学生(包括广东药学院中山校区、电子科技大学中山学院、广东理工职业学院中山校区、中山职业技术学院、中山火炬职业技术学院、中山市技师学院)。

参赛选手须服从大赛统一安排,严格遵守比赛纪律,迟到或不到者按自动弃权处理。

选手参赛顺序由各领队抽签决定。

参赛事项:

1、作品内容健康,积极向上,反应青年特点和时代精神。

2、参赛作品须为原创,因作品侵权引发的责任纠纷由作者自行负责。如果发现有抄袭作品取消选手参赛资格。

3、比赛舞种不限,主要包括 街舞、民族舞、现代舞、国标舞、健美操等。

4、参赛方式可以是独舞或群舞,个人(团体)不限报一个项目。

5、参赛选手均自带伴奏(mp3格式)。

评分标准:

舞蹈比赛主要以舞蹈的编排、舞蹈的整齐度、动作的表现力、参赛服装的搭配、音乐的选用为评分标准。

具体评分实施细则如下:

1 舞蹈整体编排具有合理性、连贯性、完整性。

2 舞蹈的编排、表演形式新颖有创意。

3 表演者对舞曲音乐的理解准确,舞蹈动作吻合音乐旋律,符有节奏感。

4 表演过程中动作流畅协调,表现力和技巧性强。

5 舞蹈表演具有时代感、抒发健康情怀,能够展示风采。

6 表演者精神饱满、台风端正,现场反映良好,如遇突发情况处理得当。

7 服装造型符合舞蹈表演形式。表演者表演过程中流露出一种良好的艺术气质,

营造出一个良好的舞台效果。

8 所带动的观众气氛。

注:分别是以去掉最高分和最低分后计平均分。

舞蹈《快乐宝贝》串词十一

一、指导思想

以《学校艺术教育工作规程》为指导,以育人为宗旨,以学校为基础,面向全体学生,激发中小学生对艺术的兴趣和爱好,培养学生健康的审美情趣和良好的艺术修养,促进学生德智体美和谐发展,引导他们向真、向善、向美,体现青少年学生朝气蓬勃的精神风貌,丰富校园文化生活,推动学校艺术教育健康发展。经学校研究决定开展万春小学中心校声乐、舞蹈比赛活动,具体如下:

二、比赛项目

声乐类和舞蹈类

三、比赛时间

20xx年11月2日下午多功能报告厅

四、比赛对象

万春小学中心校学生

五、比赛有关事项

1、比赛要求:

声乐比赛形式为:独唱、表演唱(不超过五人),要求;演唱一首曲目,时常不超过五分钟;

舞蹈比赛形式为:独舞、双人舞或三人舞,要求:时常不超过五分钟。

节目要求健康向上,充分体现时代精神和创新意识,体现校园生活和中小学生奋发向上进取的精神风貌,并符合参赛学生心理特点和年龄特征。

2、组别设置:

两个组别:小学甲组(1—3年级)、小学乙组(4—6年级)。

六、奖项设立

每个组别设一等奖一名;二等奖两名;三等奖二名(上述获奖选手将代表中心校参加区级比赛)。

七、注意事项

1.为确保活动的正常开展,各分校要在20xx年10月30日之前本部报名,逾期不予补报。

2.比赛、演出需要的物品要求自备;有时间限制的比赛项目明显超时扣分。

3.各分校选派一名评委,计分为去掉一个早高分和一个最低分,取中间分之和为选手的最后得分。

八、活动领导组

组长:彭红明

成员:周跃兵 恽魁道 张先年 水晓东

另设活动执行组

组长:王更生

组员:徐健 水晓东 汪大仁 王慧 朱军

望各分校接到活动通知后,广泛宣传,积极进行选拔,推荐优秀选手参赛。

未尽事宜,另行通知。

附:万春小学中心校声乐、舞蹈比赛评分细则

一、舞蹈比赛评分细则

1、舞蹈整体编排具有合理性、连贯性、完整性。(2分)

2、舞蹈的编排、表演形式新颖有创意。(1分)

3、对舞蹈音乐的理解准确,舞蹈动作吻合音乐旋律,有节奏感。(1分)

4、表演过程中动作流畅协调,表现力和技巧性强。(2分)

5、舞蹈表演具有时代感、抒发健康情怀,能够展现青年学生风采。(2分)

6、表演者精神饱满、台风端正,现场反映良好,如遇突发情况处理得当。(1分)

7、服装造型符合舞蹈表演形式。表演者表演过程中流露出一种良好的艺术气质,营造出一个良好的舞台效果。(1分)

二、声乐比赛评分细则

1、规范性。具有比较规范的演唱(演奏)技巧和方法。(3分)

2、完整性。较为完整准确地演唱(演奏)一首声乐(器乐)作品。(3分)

3、表现力。具有较好的作品理解能力和艺术表现能力。(1.5分)

4、感染力。具有较强的艺术感染力和较好的艺术效果。(1.5分)

5、综合性。作品难度、时间控制、仪表台风、舞台效果等。(1分)

舞蹈《快乐宝贝》串词十二

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摘要:群众舞蹈表演要确保人、舞、乐三者的有机统一, 才能够带动全场的情绪。为了增强现场的感染力, 应当做到确保音乐与舞蹈两者之间你中有我、我中有你, 从而切实提高群众舞蹈表演的观赏价值, 带给观众完整的视觉与听觉感受。本文将具体阐述群众舞蹈表演中音乐具备的功效, 并以此为出发点做出策略分析。

关键词:音乐; 重要性; 群众舞蹈表演; 感染力;

环境能够与个人大脑产生联系, 经过音乐环境创设能够带动舞蹈表演者的情绪, 舞蹈是一门艺术, 关键在于其重点不仅仅在于专业技巧上, 其中最重要的是情感的交流与碰撞。舞蹈表演者与音乐应对面交流, 较快产生情感共鸣, 确保舞蹈表演更加生动, 为舞蹈注入灵魂。

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群众舞蹈首先有一个严格的界定, 就是要塑造特定的舞蹈形象, 音乐与舞蹈之间互通有无, 两者相互合作, 呈现鲜明的舞蹈形象。大多数舞蹈类型都是在音乐基础上进行编排设计的, 舞蹈动作配合贴切的音乐, 带给观众视觉的完整感, 让舞蹈不再是干巴巴的独立存在, 满足群众的审美眼光。有人将舞蹈贴切比喻成空间艺术, 音乐能够完成资料补充, 极大的拓展了这一空间的深度与广度, 具有重要意义。

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2.1 群众舞蹈表演中的音乐应当拥有通感性

通感性是一种感觉特性, 其中包含视觉、听觉、触觉, 其最高境界就是经过舞蹈与音乐创设固定情节, 将观众带入到创设的情境中, 从而产生必须的记忆体, 这种印象是长久不变的, 扎根在观众内心深处, 这就意味着就算观众在表演中途闭上眼睛仍能够感受到舞蹈动作, 到达乐奏其容的效果。音乐能够最大程度的延伸舞蹈价值, 它是舞蹈表演的加分点, 出神的音乐能够增添不一样的色彩。我们应当将研究目标放在如何确保群众舞蹈与音乐的渗透融合, 采用何种方式统一两者的高度。在此基础上寻求路径, 让观众能够透过音乐体会舞蹈更深层次的含义, 将作品的主题思想进一步的具体化、直观化, 做到闻声识意的效果。以上是通感性的一种分析, 通感性还具有另一层含义。那里所说的特性就是能够让舞蹈分层处理, 分成内在节奏和外在节奏两种方式。两者是统一与分散的关系, 借助音乐找到节奏的联系, 为了确保这两大节奏能够直击观众内心, 应当从音乐力度入手, 从而满足不一样方面的需求。在此基础上要确保两者之间的协调统一。

2.2 群众舞蹈表演中的音乐应当富含节奏特征

舞蹈要迎合音乐节点, 要保证舞蹈能够与各个音乐节拍完美衔接在一齐。群众舞蹈表演舞者数量较多, 本身就容易牵一发而动全身。出于综合考量, 应当确保群众舞蹈表演中的音乐赋含节奏特征, 舞者以节奏参考标准, 变化舞蹈动作, 从而保证舞蹈的完整性和整体性。节奏是音乐的一大根本。音乐类型较为多样, 展示的风格千变万化。节奏能够说是群众了解舞蹈性质的一大基准点, 当节奏进入观众内心时其情绪发生变动, 跟着节奏不断转换, 这时观众的思想放空, 身体不由自主地根据舞蹈进行舞蹈。观众反应是评判表演是否成功的重要标准, 做好音乐选择能够保证在舞蹈表演高潮区观众的热情也随之高涨, 从而到达较好的舞台效果, 不负之前的精心排练, 让舞者汗水挥洒的更有意义。

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在传统舞蹈表演中大多是音乐先响起, 起到一个奠基作用。所以应当将工作重点放在音乐设定上, 保证其合理性与科学性, 经过音乐激发群众对舞蹈的观赏欲望, 提升群众的期待感, 另外要保证音乐与舞蹈主题的统一性, 确保音乐与群众舞蹈之间交相辉映, 提升整体效果。

3.1 借助音乐优化群众舞蹈结构

舞蹈动作编排是确保群众舞蹈表演质量的根本, 一些舞蹈本身就具有较高的专业水平, 难以再进一步的发展。这时候就要转变角度看问题, 将精力放在音乐设定上。当舞蹈高潮时音乐也播放到了关键时期, 音乐旋律能够将舞者的形体动作扩大化。随着在观众内心建立必须联系, 当音乐反复时观众会根据音乐产生联觉, 能够拉近作品与观众的内心, 获得观众的认同感。声音是生活中的一部分, 人们经过声音诉说情感、分享心境。音乐能将无声的舞蹈表演有声化处理, 经过音乐感受舞蹈所表达的情感, 弥补观众心灵空缺。

3.2 音乐能够同群众相互映合

音乐与舞蹈之间相互联系, 是同呼吸的双向体。我国国土辽阔, 不一样的水文条件下的群众舞蹈韵味具有差异性, 这一地域差异是舞蹈的一大看点, 音乐是延展地方舞蹈特点的有效途径。所以应当将舞蹈建立在节奏感上。我们经过分析能够发现西藏舞的节奏较快, 能够从节奏中感受到粗犷、豪迈的文化特点, 在内心中塑造西藏人物形象, 能够从音乐中感受到人文气息。群众舞蹈应当与音乐融合, 展示鲜明的风格, 促使观众从无意注意到有意注意。要想确保音乐与群众舞蹈的相互映合, 应当加强分析, 全方位、多角度思考问题, 优化整体布局。

3.3 群众舞蹈风格决定于音乐

舞蹈能够凝练一种气质, 若不懂舞蹈, 难以体会感受舞蹈的魅力。可是在现实生活中观众往往找不到进入舞蹈世界的切入点, 音乐作为打开这一世界的大门, 能够有效帮忙观众了解舞蹈, 深入体会舞蹈, 优化认知、体验的全过程。经过音乐能够感受到舞蹈的变化, 让舞蹈在原有的基础上增加了律动美, 具有重要意义。

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舞蹈与音乐是辩证统一的存在, 经过视觉与听觉冲击能够让观众产生联觉, 置身于特定的环境之下, 将思绪分散, 在观赏的同时感受到欢乐, 得到享受。为了增强整体效果, 应当把握好整体, 利用音乐塑造完美的舞蹈形象。舞蹈与音乐的交相辉映能够优化表演过程与结果, 应当加大设计力度, 进取寻求舞蹈与音乐相互融合的路径, 并发挥主观能动性, 将设想变为现实, 从而增强群众舞蹈表演的美感, 设置特定的表演氛围, 让舞者尽情绽放自我, 到达较好的表演结果。

参考文献

[1]何海林, 刘玲.音乐在群众舞蹈表演中的感染力[j]音乐时空, 2014 (5) :107-107

[2]刘德欢, 肖灿.音乐在舞蹈表演中的感染力[j]音乐时空, 2016 (7) :85-85

舞蹈《快乐宝贝》串词十三

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摘要:舞蹈编导是一门侧重实践性的学科。新时代大众对艺术审美提出了新的要求, 这对于舞蹈工作者来说既是新的挑战也是新的机遇。要想使舞蹈创作体现创新, 编导不仅仅需要对舞蹈艺术满怀热情与活力, 更需要具备过硬的专业本事和能够把握社会审美心理发展变化的敏感度。基于此, 本文首先论述了新时代舞蹈编导创作创新的重要意义, 在此基础上, 分别从在两个“共鸣”层次上进行创作以及以舞蹈创作题材为着力点进行创作这两个方面论述了舞蹈编导创作创新的优化对策。

关键词:新时代; 舞蹈编导; 创作创新;

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随着我国传统舞蹈艺术的传承与发展, 我国舞蹈艺术呈现出繁荣发展的良好势头。尤其是多年来舞蹈编导已是高等艺术专业教育中一门有系统化教学课程的专业, 大大提高了我国舞蹈编导创作队伍的整体水平。然而, 在当前舞蹈作品产出量巨大的形势背后, 存在很多作品雷同、重数量轻质量等诸多问题, 严重影响了我国舞蹈艺术现代化的发展进程。基于创作创新对传统舞蹈艺术改革和发展的重要性, 我们有必要分析舞蹈编导创作过程中存在的问题, 从根源解决问题, 从而提高新时代舞蹈编导作品创新水平。

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1.1 舞蹈编导创作创新是解决当下舞蹈编导创作难点的关键

舞蹈编导创作创新是解决当下舞蹈编导创作难点的关键, 甚至于在必须程度上, 是促进舞蹈艺术现代化传承与发展的根本动力和方法。当前我国正行走在艺术多元化的道路上, 现代舞蹈艺术创作起步较晚, 水平与特色不突出、百余年的艺术崇外心理、改革开放以来的商品经济不良金钱观和个人利益观等共同交织影响下, 构成了当前自我文化不自信、没有生气灵魂、快餐式以及程式化、格律化套作的舞蹈创作现实, 作品题材的单一乏味已经成为制约中国舞蹈艺术作品创新的关键因素。

1.2 舞蹈编导创作创新是增加舞蹈艺术影响力和社会价值的关键

艺术多元思维是当前包括舞蹈在内的所有艺术形式最基本的创作共识。艺术多元化既包含了同一种艺术形式不一样文化的交流融合和不一样艺术形式不一样文化的交流互鉴, 也包含了对艺术作品价值与艺术大众化趋向的双重要求。舞蹈编导创作创新在艺术现代性创作观念下, 对传统元素与文化有深入理解和选择, 有助于提高舞蹈作品质量、增加舞蹈艺术影响力, 是大众化和新媒体视角下对舞蹈艺术社会价值的深度挖掘, 有助于提升国民艺术审美情趣和审美层次。

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2.1 着力在两个“共鸣”层次上进行创作

没有深入了解传统, 一味摒弃传统、强调创新, 是最肤浅和最愚蠢的行为, 是异化形式主义的象征。任何广受好评的人民喜闻乐见的舞蹈作品必然建立在两个“共鸣”层面基础上, 其一是社会文化心理的共鸣, 其二是贴合受众审美变化的共鸣。要想到达这两个“共鸣”, 首先要了解传统舞蹈背后的文化底蕴;其次必须树立文化自信的观念, 从民族传统文化中取经, 挖掘民族性传统文化资源, 这样既能引起文化心理共鸣, 又能在多元文化中突出特色, 使我们走出一条有灵魂的舞蹈艺术康庄大道;最终, 要对优秀的舞蹈作品进行受众群体特征分析, 明晰受众审美变化特点。

2.2 以舞蹈创作题材为着力点进行创作创新

针对上文提到的舞蹈创作题材的单一乏味制约了我国舞蹈编导的创作创新这一关键性问题, 研究舞蹈艺术作品创作的偶然性和创新的广泛性特点, 我们除了要有创作的活力, 还需要选择一个“巧妙”的角度才能叩开新时代艺术创新的大门。对此, 我们能够从两个方面研究, 解决问题。

一方面, 我们要重视对中国民间民俗舞蹈题材的挖掘。以花腰黎族民间舞蹈代表作《尼苏新娘》为例, 其之所以能够包揽多个大奖并得到社会的广泛认可和关注, 在于其创作中对民族风俗的选择与提炼, 在于作品题材贴合“真、善、美”的正确主流的审美评价, 在于对“熟悉中的陌生”创作方法的运用。

另一方面, 题材的选择要适应社会发展的趋势。舞蹈编导应对社会流行审美、社会热点等有必须的敏感度, 创作出能够在当代社会感召大众、激励人心的好作品。如前线歌舞团的作品《决胜千里》, 以群舞的形式将现代数字化战争的紧张与激烈展现得淋漓尽致, 虽无真刀真枪, 可是战争中争分夺秒的紧迫感、决胜千里之外的宏大气势却使观众身临其境, 不仅仅展示了我国当代军人的飒爽英姿, 也激起了大众的一腔爱国热情。

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本文重点论述了在新时代背景下舞蹈编导创作创新的重要意义和优化对策。创新是使中华民族屹立于世界民族之林的不竭动力, 是使伟大祖国坚持昌盛繁荣的核心竞争力。在强调创新的当下, 为了更好地促进传统舞蹈艺术的现代化转型, 新时代舞蹈编导不仅仅要满怀真诚地进行舞蹈作品创作, 不断提高自身的专业本事, 还要坚持为人民服务的创作态度, 关注新时代舞蹈创作的新环境、新形势以及新问题, 在专注力和核心职业本事的培养上, 把握多元文化和舞蹈艺术大众化的时代潮流趋势。仅有这样, 舞蹈编导才能创作出人民喜闻乐见的好的时代舞蹈作品。

参考文献

[1]乔素.新环境下舞蹈编导基本本事以及创新精神探讨[j].黄河之声, 2019 (09) :132.

[2]谭宇轩.舞蹈编导创作中的创新手法[j].黄河之声, 2019 (08) :134.

舞蹈《快乐宝贝》串词十四

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摘要:云舞隶属“字舞”范畴, 是古时百姓祈雨仪式中的舞蹈。安徽现存云舞保留下来较为完善的有郎溪县的“姚村云舞”、休宁县的“云舞”与潜山县的“十二月花神”.为了探寻云舞的历史渊源及其发展脉络, 实地考察并采访了传承人, 现场记录表演仪式全过程, 并查阅当地现存史料, 比较三地的云舞表演形式, 归纳了云舞在当地山区的存在价值。

关键词:云舞; 类型; 舞蹈; 渊源;

安徽民间云舞是一种老百姓喜闻乐见的舞蹈形式, 舞蹈目的是祈求上苍降雨沐浴大地万物, 以实现庄稼茂盛、五谷丰登的愿景。安徽境内现存云舞一支分布于徽州地区 (现为黄山市) 休宁县海阳、万安、五城等村镇, 舞蹈名曰“云端舞”, 又称“扯云端”“舞云端”;另一支分布于郎溪县姚村乡, 舞蹈名曰“云舞”.二者同属舞蹈中的“字舞”范畴。

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云舞同其他艺术形式一样, 是在人们的生产生活中提炼加工而成的。云舞的发祥地是典型的山区, 如姚村乡石佛山, 其巅有“石佛撑云”之美景, 一年四季云雾缭绕, 人居其间如入仙境。山里人长期体会着这种出门抬头见云彩的生活, 于是有人用竹片和硬纸扎成云朵状玩具供孩童玩耍。众孩童手执“云朵”, 追逐蹦跳, 嬉戏舞蹈, 便有了云舞的雏形。当地民间艺人从中获得创作灵感, 创作出独树一帜的舞蹈。起初的云舞仅仅作为龙灯、马灯的伴舞, 后逐渐发展成能在广场和舞台上独立表演的一种舞蹈艺术。

关于云舞的起源, 当地流传着一个故事:一年久旱不雨, 庄稼干枯似火烧, 人畜饮水困难, 大旱之灾让人们苦不堪言。一日, 石佛山上空挂满乌云, 人们喜出望外, 男女老少奔走相告, 汇集在一齐仰望天空。忽然人群中一长者站出道:“雷公将要大发慈悲赐雨, 凡人要有举措接应!”应对异相, 有人效仿“天狗食月”, 于是男人们手持盆钵不停敲打, 女人们则手持用竹片做成的云朵绕场欢跳, 随敲打盆钵的节奏边歌边舞。刹时, 一道闪电雷声轰鸣, 大雨果真落降人间。当年庄稼丰收, 饱受久旱之苦的人们振奋不已。从此, 百姓把龙从云中盘游以兆丰年吉祥, 采用跑云玩灯的形式意会之以示纪念。[1]

这一形式在当地有深广的民众基础。据记载, “祈求雷公场面, 进香求拜天神, 渴望风调雨顺, 人民扎龙为嬉, 以兆丰年”的民间舞龙活动在南宋时期就已流行。如姚村每年的农历七月三十是石佛山庙会节, 方圆百里数万百姓纷纷前往石佛山敬香拜佛, 祈求上天保佑风调雨顺、国泰民安。

随着时代的变迁, 古老的跑云灯形式得到变更, 此刻的云舞就是在跑云灯基础上不断提炼、反复加工升华而成的, 无论表演形式还是主题资料, 既有民间传统古典口味, 又有从不一样角度进行的艺术表现形式创新。

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安徽云舞主要分布于长江以南的丘陵地带。虽然沿江有充足的水源, 但丘陵山区无法靠天然水源灌溉, 当地的农耕主要靠自然降雨解决。由此, 在长江沿岸的丘陵地带, 按地域与当地风俗划分, 由西向东依次是姚村云舞、休宁云舞、潜山云舞。

1. 姚村云舞

当地民间艺人从生活实践中获得创作灵感, 创作出独树一帜的舞蹈, 后逐渐发展成能在广场和舞台上独立表演的一种舞蹈艺术。据老艺人回忆, 独立出来的云舞仍沿袭原有跑灯的活动习惯, 由该乡群众自发组成的云灯会负责人召集, 筹措经费、排练指导。会首由云灯会推荐地方有才艺且德高望众的老艺人担任。除夕试灯焚香放鞭炮, 演练跑云阵式, 做好春节玩灯的准备。正月初五正式开灯, 会首率领出灯队伍首先前往石佛山大庙及山庙朝拜, 敬香祭祖, 求天神赐恩赐福;之后回到古戏楼进行一年的首场演出;随后便到周围各村庄送灯贴, 表示贺春, 通常称“送灯”.那里的百姓通常有接灯的习惯, 家家户户都事先准备好糕团、糖果, 齐放鞭炮迎接。跑云灯进入自家堂屋绕行一圈, 象征着“云灯进堂, 人丁兴旺”.

随着时代发展, 云舞歌舞的演出没有了昔日那种带着大地温度的“庄重”与“繁华”, 主要是参加各种表演和比赛, 失去了诸多前奏与后缀。云舞, 顾名思义, 以跑云为主, “云”的编排是重中之重。这其间不知经过多少代艺人之手不断被改善, 但其基本形态数百年来一向坚持[2].

表演人数根据场地大小、实到跑云的多少确定。一般为二十一人, 其中跑云者十六人。两人各持一云片, 云片系马粪纸做架, 再彩绘云形。男女各半, 男的头扎白毛巾, 穿白布短褂, 白灯笼裤, 代表白云;女的穿彩绸褂裤, 腰围绣花兜兜, 代表彩色云朵。穿花跑四角或摆字亮相, 犹如天女散花, 舞姿造型优美。另五人为捧花主角, 一般由容貌姣好的少女组成。她们的衣着与跑云女相同, 道具则为花篮。篮内插满鲜花和五谷, 象征着吉祥美满、五谷丰登。尾声, 舞者用手中的“云朵”排成汉字造型。一声锣响, 在三秒钟之内排成一个字。舞步轻盈欢畅, 舞姿翩翩柔美, 往来穿梭, 忽如祥云轻移, 恰似福祉降临。

根据实际情景和主题不一样, 又可贯穿不一样资料于其中。如在云片背面写上不一样资料的文字, 由演员手持列出, 进一步突出演出宣传的主题或明确其纪念意义。云片大小规格不一, 近年来越来越多的小朋友加入了表演队伍, 其云片尺寸变小, 龙灯、马灯、花篮皆相应缩小。整个舞蹈过程中, “云”的形态千变万化、多姿多彩, 暗合节奏的进程, 阴云、乌云、墨云、彤云、祥云、彩云等皆有展现。

云舞的热烈高潮之处, 穿插龙灯马灯表演, 有游龙穿云之势、深蛟潜海之威, 更有翻江倒海之猛烈和龙争虎斗之雄壮。全程演出舞中有歌, 以歌伴舞, 集歌、舞、吹打乐于一体。锣鼓在云舞过程中的使用, 使得演出场景更加浓重热闹, 烘托了气氛。演出过程中的锣鼓采用长套和快番两种节奏, 将龙灯、狮子、旱船、锣的各种打法相结合, 同时用戏剧中的锣鼓点, 联合组成了一个较完整的联曲锣鼓套路。演出时色彩浓郁的民间唢呐、清脆的笛声及二胡均由司鼓指挥, 时快时慢, 伴奏交替交换, 渲染舞蹈欢乐气氛。云舞表演场面宏阔热烈, 动静相衔, 完美融合。伴奏多为打击乐和唢呐曲牌两种, 热闹纷呈。当前, 云舞的舞蹈部分已基本定型, 适宜演出, 效果受到肯定。但唱词及唱和部分还处于脱节状态。当然, 此刻少了古代祈求降雨的场合, 那种祈求雷公赐雨的经道语 (上天神灵, 为我黎民, 风调雨顺, 五谷丰登) 已几乎失传[3].

2. 休宁云舞

休宁县境内流行的云端舞都由民间的一种叫“灯棚”的戏班表演。每到一地, 白天舞狮舞叉, 舞水流星、火流星, 舞刀枪棍棒, 并表演其他歌舞、杂耍、武术;晚上则演一些徽昆小戏, 如:《大财神》《万花》《跳加官》等。为了吸引观众, 不论白天和晚上, 演出前都喜用云端舞造成欢快气氛, 以招揽观众。

云端舞在流传过程中构成两种表演形式:秀阳乡钗坑村用云片表演;五城区洪里乡唐川村及万安区潜阜乡里余村用云旗表演。一人执大旗翻筋斗领队, 8~12人执小旗变化各种队形图案。

云端舞队形变化复杂, 技巧较高, 要经过长时光训练方能胜任表演。表演者均为贫家男性少年, 拜民间的昆曲、徽剧老艺人为师, 在冬季农闲时排练。新春佳节、喜期吉日在本村演出, 或应邀到外村, 近则本乡, 远则百十里之外。邀请者管吃而无工钱, 仅有灯棚中出名的艺人才能得到少量报酬。灯棚是临时聚集的半职业性民间艺术团体, 洪里乡唐川村的胡永平 (1906年生) 曾带班至江西婺源、浙江开化等地演出, 受到群众称赞。云端舞带有很强的竞技性, 群众常以能否表演该舞及演技优劣作为衡量班社技艺高低的标准, 所以表演者总是想方设法年年创新。

据秀阳乡钗坑村舞狮班艺人金阿荣 (1916年生) 、巴富贵 (1921年生) 及唐川村老艺人胡永年 (1892年生) 介绍, 清同治年间, 徽班已趋向衰退。一些身怀绝技的徽戏艺人离散异乡, 走向农村教艺。较大的村庄青年人多, 财力雄厚, 就演出一些大戏;有的村庄人少力弱, 只能演一些小戏或折子戏。云端舞备受一些交通闭塞、文化落后、资金不足的乡村欢迎, 因而一时光在休宁流传开来。休宁境内能演此舞的班社最多时有20多个。但到民国三十年 (1941年) 时, 仅存少数戏班表演此舞。1952年, 钗坑班、唐川班及其他班恢复演出。1953年休宁县业余民间艺术会演时, 钗坑村戏班表演的云端舞获奖, 之后又参加过芜湖专区业余民间艺术会演, 之后再未演出。

云端舞的音乐结构为徽、昆腔曲牌体, 歌词浅显易懂, 感情流畅, 唱法工整对称, 为七字句或十字句。伴奏乐器以徽胡为主, 配以笛子和琐呐 (当地称“大清”) .打击乐器音色较低沉、浑厚, 有时光杂使用京锣, 产生出欢快、喧闹的交响特色, 具有浓厚的乡土风味和生活气息。

3. 潜山“十二月花神”

“十二月花神”流传在潜山县黄泥镇一带, 是当地民间灯会、庙会中的主要表演节目之一。十二名少女扮成代表十二月花卉的花神, 左右手各持云片一枚, 翩翩起舞。祈求大慈大悲观世音菩萨“霖雨苍生”, 老百姓的生活完美, 如花儿绽放般美丽。

表演时, “观音”手持云帚 (又称拂尘) 盘坐在莲台上。左侧站立一名童子 (文童) , 左手捧盛清水的净瓶, 右手拿杨柳枝叶, 用柳叶蘸清水挥洒, 表示“霖雨苍生”, 滋润百花。另一名童子 (武童) 在莲台前翻筋斗, 然后回头向观音一拜, 谓“童子拜观音”.十二名少女扮成代表十二月花卉的花神, 在莲台前翩翩起舞, 表现受到观音挥洒的甘露滋润, 应时开放。十二月花神多随灯会或庙会舞队在行进中表演。到了商店或居民门前, 如果主家放鞭炮迎接, 便开始表演 (即演唱一段或两段歌词) , 唱完又向前行。莲台是一个长方形木架, 四脚处都安装滚轮, 木架上头是用钢筋、白布做成的一朵如澡盆大的白莲花。木架左右两边各有一人, 一手拿竹竿, 一手扶木架。表演时, 莲台停住不动, 站在莲台左右的人挥动竹竿维持演出秩序, 防止观众拥挤, 表演完毕用于推动木架向前徐行, 接上前面的游舞行列[4].

音乐《抱妆台》原是用笛子和洞箫演奏的一首古曲。据民间传说, 《抱妆台》曲谱来源于上古殷商时代。商纣王轻信妲己谗言, 铸造炮烙, 残害忠良。周武王伐纣灭商, 除暴安良, 黎民百姓演奏《抱妆台》, 揭露商纣暴政, 载歌载舞共庆升平。

据潜山县清朝廪生张伯祥考证, 早在明朝天启年间 (1573-1620) 就有“十二月花神”这舞蹈, 这一说法从旧道具 莲台木架上所刻“天启四年六月置”字样得到了证实。到乾隆年间, “十二月花神”以完美的舞蹈形式在民间广泛流传, 在潜山县黄泥镇一带流传更广。至清咸丰、同治年间, 由于连年兵乱, “十二月花神”几乎失传。1916年农历十月间, 黄泥镇举行每年一次的大王庙会。庙会前夕, 人们从镇上项义源老店后楼上发现了一批陈旧破烂的道具和服装, 其中有彩色衣裙十二套、白色衣裙一套、童子服装两套和莲台木架一座。经两位老秀才郝万馨、熊楚才 (当时郝己八十多岁, 熊已年逾古稀) 的鉴别, 才明白这些东西是表演“十二月花神”的服装和道具。青年们在这年的庙会中穿上这些服装, 由会吹奏《抱妆台》的老艺人程树台 (当时已年过花甲) 指导并亲自吹笛伴奏, 此节目才得以恢复。

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随着时代的变迁, 如今的云舞再也不是起初的简单嬉戏、追逐蹦跳, 而是具有鲜明的创作思路。百姓把手持云片祈求雷公赐雨的经道语看成吉祥的预兆、求雨降临的重要法宝。在中国历史上, 百姓以各种方式求天神赐雨的民间活动是较为普遍的, 但用舞蹈的艺术表演却是独一无二的, 所以说它在民间传统艺术活动中更具特殊性, 其丰富的蕴含让人们回味无穷。

云舞这一传统民间艺术奇葩是由南宋时期的舞龙活动而演变而来的, 它形象地体现了人神合一的思想理念, 表达人民群众渴望安居乐业的完美愿望。舞姿唱词中带有浓厚的宗教敬神色彩, 是体现汉民族古代民间信仰的一种代表性仪式。

云舞是安徽地区宝贵的非物质文化遗产。充分保护、传承这一文化遗产, 是弘扬传统文化的重要举措, 是占领社会主义文化阵地, 不断满足人民物质文化生活需要的重要途径。

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云舞不仅仅是祈求降雨的仪式, 经过演化还构成了老百姓喜闻乐见的娱乐健身舞蹈。每逢节假日, 乡亲们聚在一齐演跳云舞, 凝心聚力, 共同畅想完美生活, 有利于社会主义和谐社会的建设。

参考文献

[1]葛庆华.太平天国战后皖南地区的移民活动[j].中国历史地理论丛, 2002 (2) :90-97.

[2]桑盛庭.郎溪民间神舞“跳五猖”[j].东南文化, 1991 (2) :315-317.

[3]肖辉, 谢政伟.皖南民俗文化资源略论[j].哈尔滨学院学报, 2015 (4) :99-103.

[4]丁永祥.生态场:非物质文化遗产生态保护的关键[j].河南大学学报:社会科学版, 2012 (3) :124-131.

舞蹈《快乐宝贝》串词十五

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摘要:舞蹈是一种以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式,能够表现出人的生活、思想和情感,一般用音乐伴奏。舞蹈艺术欣赏能够围绕舞蹈动作、舞蹈情感、舞蹈音乐三方面来进行。舞蹈动作是舞蹈艺术的主要表现手段,承载着塑造形象、叙述情节、表达情感等多种功能。欣赏舞蹈动作要结合各个舞蹈种类的风格特征、历史背景以及人文内涵,把握舞蹈动作所赋予的相关文化。情感是舞蹈的原动力,是舞蹈作品中人物行动的内在驱动力。表达情感是舞蹈艺术的本质和目的,情感是舞蹈作品打动观众的真正原因,舞蹈中所有的表现手段都为情感服务。舞蹈音乐不仅仅承担着舞蹈的器乐伴奏,且其本身就具有揭示剧情和刻画主角内心境感的作用。舞蹈所表现的情绪变化,与音乐的旋律、节奏、速度、力度等形态相一致,它是经过形体动作与音乐的有机结合来塑造艺术形象的。音乐是舞蹈艺术的重要组成部分,欣赏舞蹈艺术同时要进行舞蹈音乐的欣赏。

关键词:舞蹈艺术; 欣赏; 舞蹈动作; 舞蹈情感; 舞蹈音乐;

当你欣赏完一场精彩的舞蹈演出,你可能还意犹未尽、频频回首已经闭幕的舞台。此时你犹如经历了一次奇妙的灵魂洗礼,享受了一场舞蹈带来的精神大餐。那么,舞蹈为什么能打动你的内心,让你引起强烈的情感共鸣呢?是优美流畅的舞蹈动作,生动趣味的舞蹈形象?还是跌宕起伏的舞蹈音乐,细腻曲折的人物情感?绚丽多彩的演员服装,五光十色的舞美?应当怎样去欣赏舞蹈作品?

回答这些问题,我们首先需要了解舞蹈艺术的相关知识。舞蹈,是一种以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式,能够表现出人的生活、思想和情感。下头我围绕舞蹈最主要的三个元素:动作、情感、音乐谈谈我对舞蹈的欣赏感受。

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舞蹈最主要的表现手段是形体动作,它承载着塑造形象、叙述情节、表达情感的多种功能。舞蹈中的形体动作源于生活,而又高于生活,是经过提炼、组织和艺术加工的形体动作。舞蹈作品中的动作具有必须的技艺性,舞蹈演员要具备跳跃、旋转、翻腾、柔软、控制等难度较大的技巧本事。

芭蕾舞的动作是程式化的,有一套完整而严谨的动作和体系,它的标志是演员用脚尖跳舞。芭蕾舞对演员动作的要求极其严格、苛刻,如:脚尖向外要到达180度,踢腿要到达必须的高度,旋转必须快而稳,动作要做到“开、绷、直、立”的标准,要能精准地控制手、脚、臂、腿的动作。芭蕾舞剧《天鹅湖》“白天鹅独舞”:舞者伴随着音乐向上舒展;舞者两臂波动,两腿带着身体平稳地旋转。这一系列动作完美地展现出白天鹅优雅、楚楚动人的形象,表现出她在碧波中浮游时的孤傲和悲痛。当我们置身于布景真切的剧场,单单是这一系列舞蹈动作,足矣打动我们的内心,感受到舞蹈的魅力。

民族民间舞的动作最为贴近生活,往往汲取当地群众劳动生活中最典型的人物或动物形象,运用艺术加工,将其凝练为简明生动的舞蹈动作。如傣族舞蹈中孔雀的形象最为常见,舞者充分运用身体、头、和手臂的动作模仿孔雀的优美动态,或优雅地梳理羽毛,或缓步徜徉于水畔,动作惟妙惟肖。朝鲜族舞蹈中,较为常见的仙鹤形象,朝鲜族人民崇拜仙鹤,在其民族舞蹈中有许多类似仙鹤的动态,典雅而舒展,舞者手臂像柳枝摆动,脚步像仙鹤迈步。蒙古族舞蹈中最常见的是模仿骏马和雄鹰的动作,舞者用肩部的抖动来表现马的奔跑,以手臂的波动来表现雄鹰的展翅飞翔。如傣族舞蹈《邵多丽》,以曼妙的舞姿、清新的风格、新颖的舞蹈形式,把观众带入神秘的傣族文化中。“邵多丽”是傣族人对已成年尚未婚嫁少女的称谓,一般指十四五岁到十八九岁的漂亮少女。舞蹈传承了傣族舞蹈“三道弯”和“一顺边”的传统风格和动律,并融入现代舞的元素,丰富了舞蹈语汇。表现形式上突破了以往傣族舞常用的独舞或群舞形式,采用三人舞的形式,描绘了三位年轻美丽的傣族姑娘穿着漂亮的傣族长裙,在春天的阳光下欢乐嬉戏的美妙画面。在道具上也一改传统,巧妙地运用了斗笠、竹竿和花,配合不断变换的动作姿态,增强了舞蹈的观赏性。

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情感是舞蹈的原动力,是舞蹈作品中人物行动的内在驱动力。表达情感是舞蹈艺术的本质和目的,情感是舞蹈作品打动观众的真正原因,舞蹈中所有的表现手段都为情感服务。

优秀的舞蹈作品,必须是在情感上富有感染力,能激起观众情感上的浪花,拨动观众的心弦,从而唤起人们在情感上的共鸣,引起一种或喜悦、或欢欣、或激越、或振奋、或愤怒、或憎恨的情感,这种情感的产生是人们在精神生活中所需要和渴求的,经过欣赏舞蹈作品,体验到这种情感,从而获得精神上的愉悦。

如欣赏音乐舞蹈史诗《东方红》,这部作品反映出伟大的中国人民艰苦卓绝、前赴后继,将革命推向前进的英雄气概。秋收起义的革命风暴,井冈山根据地的斗争,二万五千里长征的艰苦岁月,革命圣地延安的壮丽风光,抗日游击队的战斗情景,百万雄师过大江的伟大壮举,这种种历史斗争场面,都经过感人的音乐舞蹈形象,生动地展此刻观众眼前。整个舞蹈丰富多彩,既刚健又柔美,既活力又抒情,时而动人心魄,时而感人肺腑。欣赏完这部作品,感觉理解了一次深刻的思想、情感的革命洗礼。

再如舞蹈《同行》讲述了两个女兵在恶劣的生存环境下,因为水而产生的一段生离死别的感人故事。舞蹈沿袭“革命的活力,战斗的抒情”这一“前线”艺术风格,汲取军旅舞蹈独特的养分,把两个女兵相互支撑、艰苦同行的过程表现得淋漓尽致。她们这种舍己救人的精神给人一种心灵的震撼。舞蹈主要经过双人造型和人与水壶之间的关系,来表现对水和生命的渴望。两个女兵在行军过程中运用了整齐划一的.步伐和刚健的技术技巧动作,表现出女兵的坚强信念。舞蹈中运用了很多的托举等高难度的舞蹈动作,表现了行军路上的艰辛和两人团结奋战、克服困难的巾帼英雄气概。小提琴二重奏的音乐背景下两人深情的交流,烘托出军中姐妹的深情厚谊。舞蹈结束在一个富有动感的造型中,强调了“同行”二字。

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音乐与舞蹈有着水乳交融、密不可分的关系。

音乐不仅仅承担着舞蹈的器乐伴奏,并且其本身就具有揭示剧情和刻画主角内心境感的作用。舞蹈所表现的情绪变化,与音乐的旋律、节奏、速度、力度等形态相一致,它是经过形体动作与音乐的有机结合来塑造艺术形象的。

比如欣赏芭蕾舞剧《红色娘子军》“斗笠舞”,万泉河边,黎族姑娘们手捧新编的斗笠,载歌载舞慰问红军。舞蹈音乐为一段合唱,主题音调源自黎族民歌《五指山歌》,音乐亲切热烈,在音乐声中,黎族姑娘们翩翩起舞,热情多姿;娘子军英姿飒爽,豪迈干练。音乐既表现了军民一家的鱼水深情,也塑造出人物的性格特点。

欣赏舞蹈作品时,这三个因素相互交融、相互渗透,不能孤立地从某一个方面去欣赏。总之,舞蹈欣赏并不神秘难解,多了解学习、熟悉了舞蹈,自然会逐步提高舞蹈欣赏的水平。《文心雕龙》有言:“凡操千曲而后晓声,观千剑而后识器,故圆照之象,务先博观。”一个人“晓声”和“识器”的欣赏本事,来自不断的实践和学习。对于优秀的舞蹈作品,仅有很多欣赏,深入体会和理解,才能充分感受到舞蹈艺术散发出的艺术魅力,不断提高自身的艺术素养。

参考文献

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舞蹈《快乐宝贝》串词十六

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摘要:现代舞剧作品《妮娜物语》是日本舞蹈界近年来的优秀作品, 舞团探寻了舞者的肢体应当是什么样貌的, 他们的肢体能够强大到什么程度, 并创造出了一个充满了紧张与美感的舞台。本文经过对作品《妮娜物语》的艺术特征和创作的现状进行分析探讨, 最终期望把创作及探寻的方向回归舞蹈的本源, 即身体, 艺术的价值, 即个性。

关键词:舞蹈本源; 肢体; 舞台美术; 编舞手法;

《妮娜物语》是日本无设限舞团创作的现代舞作品, 由金森穣导演编舞, 它由独舞《天鹅的梦》 (15分钟) 及现代芭蕾《妮娜物语》 (60分钟) 两部作品构成, 是一部集强大肢体、精妙音乐和炫酷视觉于一体的震撼之作。作品展现出艺术家超越国界的世界性格局与视野, 带领我们感受到艺术的一种新境界, 生命就是不断的探索, 并从中激发出一种能量, 使身体产生一种力量与美的感觉。此外, 它将人的肢体语言传导出来, 对人性进行拷问, 将人类精神中的黑暗面进行外化, 人物会变成物体, 以此来拷问人性。当这些舞者们理解自我的物化之后, 他们就会变成骄傲的祭品。本文以编舞家角度为切入点, 围绕舞者肢体背后、舞台场景呈现以及编舞手法几个方面进行分析与探讨, 侧重探索编舞家在人的肢体语言的设定, 打破传统舞台美术设计以及舞蹈动作设计, 探讨舞者身体的各种可能性。

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舞蹈以人体为媒质, 是身体语言的表述和表达;“动”乃舞蹈之核心元素和重要特征, 用舞动的人体去言说, 是舞蹈表现的最主要手段。看了《妮娜物语》首先能感到肢体表现带给人的震撼, 舞蹈语汇十分丰富, 编舞的手法个性新颖, 舞者们的默契和现场舞动呈现出的剧场张力十分强大, 对肢体的控制本事令人震惊。因受到传统的影响, 日本舞台表演艺术家对“身体”有执着的关注, 第一次看的时候, 你或许会感觉像是机器人在跳舞。编导在舞蹈肢体的开发上, 探究舞者在空间中舞动前如何能强而有力地散发肢体的美及力量, 身体又如何接地气以至被推而不倒。当然, 在舞蹈技巧上, 金森穣作为编舞, 他认为, 身体是完美无缺的, 坚定不移的。它是绝对“零”的体现, 不多不少。肢体的背后可能有任何意义或者没有任何意义, 皆取决于观众的思考角度。同时他也试图透过身体, 探讨东方舞者在舞蹈技巧上的控制本事。而这种给予身体的“探讨”, 作为留学欧洲十多年的金森穣, 长期受到西方当代舞训练体系的影响, 在重返日本舞台时, 用东方演员的身体, 加上自我西方现代舞的技法, 东西碰撞之间, 是很有实验性的。在中国的“陶身体舞蹈剧场”, 就是十分注重动作开发与东方文化相结合的舞团, 编舞家及创团人陶冶就是致力探索一种颠覆性的身体运动技术并在国际舞蹈界享有盛誉。舞者在训练中不断开发与挑战肢体的潜能与极限, 突破身体局限与思维的预期。着重对舞蹈本体的研究, 是对身体运动的再造, 专注身体形式的探索和挖掘。所以仅有创造出独具特征的舞蹈运动语汇, 才能成为独具一格、自成一家的身体舞团。这也应当是舞蹈创作者最迫切的自觉行动。

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《妮娜物语》这是一部寻求身体“普遍力量”的作品, 没有华丽的舞台包装, 没有喧宾夺主的干扰, 观赏中从一开始到结束, 视线都没有离开舞者身体以外, 所有的表现一切用舞蹈最本体的肢体给人以震撼。除了身体, 这个作品更加重要的是内在的思想性, 和编舞本人对当代人所共同身处的世界的认识, 以及对人性的探讨。作品一开场, 会先上来五个女舞者穿着特制的服装, 他们把自我的身体固定好之后, 如同没有自我意识的提线人偶, 随后突然出现身着黑色服装的舞者试图操控人偶的肢体, 双方博弈的故事就此展开, 开始人偶的一举一动都被穿着西装的另一群舞者操控, 看到了一种现实人群中的无奈。直到最终一幕反转, 当人偶们逆袭穿上西装, 操控了控制者, 这是不是有种被压抑后的畅快, 在这你总能找到一些瞬间和这个故事对号入座, 或许是越来越逼真的机器人, 或许是你自我的经历, 或者是什么历史课本里的某次起义, 也或许是走过不细心踩死的一只蚂蚁。虽然12个人一台戏, 没有舞美的包装, 简约的灯光, 但让观者理解的信息量是巨大的, 带给大家欣赏优质舞蹈作品时那种心灵层面上的领悟, 以及欣赏完之后所将展开的更深刻的内心思考, 这就足矣了。反观我们的作品有时则过分依靠其他形式的包装, 善于造势与滥用包装, 造成“舞不够, 景来凑”, 且舞台美术的设计都趋向于大制作、超豪华, 有时舞美的制作预算占了一大半总费用, 也造成剧目无法演出, 因为成本太高。也所以显得作品资料苍白, 主体创作贫乏, 舞台美术则奢华。有些舞美制作确有独立的观赏价值, 可是由于作品的平淡无味, 不但未能起到提高艺术质量的进取作用, 反而更凸显滥用包装的负面效应。

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说到日本人, 大抵对之有过一些了解和接触的话, 都会产生那么一点他们挺“严谨”的印象。这种感觉的由来多是因为我们亲身感受到了日本人在日常中表现出来对于细节的执着, 以及体验到了这个国家规则秩序至上的社会大环境。认真的人喜欢将事情做到极致。例如近些年来反复被国内媒体报道和强调的“日本职人”就是很明显的特征。职人精神是日本社会走向繁荣的重要支撑。“职人气质”是指追求自我手艺的不断提高, 并对此持有完全自信, 不会因为金钱和时光的制约而去扭曲自我的意志或做出妥协让步, 只专做自我能够认可的工作, 就算是完全放下利益于不顾, 也要使出浑身解数去完成工作。当他们对工作的严谨放在创作里, 能感受到舞者的每个编排, 每个细节, 是经过多少次再创作和磨合到达的效果。《妮娜物语》主要完成就是五组双人舞的表演, 在双人舞的编排上力量与肢体相互的设计十分独特, 空间处理人与人的接触如行云流水, 双人舞的舞动随心所欲, 让人叹为观止, 相互间配合如电脑编程, 每个衔接都是严丝合缝。我想这也跟他们骨子里的敬业和创新精神有关, 只要是我们能看到的日本团体演出, 质量往往不会差, 不论从观念到舞台呈现, 从导演编排到演员表达, 都有可圈可点之处, 耳目一新;也就是, 资深剧场观众的话来说, 我们通常不会“踩雷”.然而, 正是这种精神, 成就了日本科技、文化的发达, 毕竟严谨和创造力才是活力和提高之源。

我们此刻所处在一个十分发达的信息时代, 资源信息随时能够获取, 这时有助于艺术创作者能够更快捷、便利地借鉴到他人的创作经验。可是艺术创作的借鉴有如人体营养的获取, 是需要经过牙齿的咀嚼, 胃肠的消化, 而不是生吞活剥。有时看见国内某些大导演也在照搬他人, 已无所顾忌。但长此以往, 这些快捷的创作不经过创作者独立思考的行为, 慢慢的会割掉艺术家创作才华, 并且也随时涉及到知识产权问题, 长期以往对艺术繁荣创作十分不利。此类问题虽然对于大多数编导来说, 主观上也许并非出于“抄袭”的动机, 而是认识---观念上的模糊和创作上的惰性导致求异思维的萎缩。有些手法的雷同化, 也存在“不约而同”的偶然性。但有时, 如果我们换一种思维方式, 当我们借助多媒体时代的便利开阔眼界, 获取很多信息, 看到一些令人拍案叫绝的手法时, 倘若我们去认真探索其创作思维轨迹, 去使自我获得触类旁通的启迪, 而不是照猫画虎地翻版, 是否会获得更深刻的认知, 当自我苦心孤诣想出的“点子”在他人率先推出的作品中“英雄所有相同”时, 有宁肯割舍也不重复的气派另辟蹊径, 或许会逼迫自我更上一层楼。这样的要求或许比较苛刻, 这样的创作实践必然很艰苦, 可是艺术的至高境界就是独一无二, 有出息的艺术家就应当这样“挤兑”自我。

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《妮娜物语》这部剧, 虽然是十几年前的作品, 但在今日来看依然具有很强的观赏性、艺术性和思想性。同时也透过这部剧反观我们的创作态度和理念。如果作为一名创作者没有独具思想深度的创作理念, 肯定不能产生特立独行的作品和精巧的设计;如果一名舞者没有对高水准的舞蹈素质和精神诉求, 也就不可能构成艺术震撼人心的效应;如果一个团队不具备形而上的追求和引领, 那么艺术灵魂就不会那么庄严肃穆、洁净无暇。所以要记住在创作上核心价值不是在舞蹈的风格上, 也不在舞蹈动作体系上, 而是在对艺术的追求和态度上。才华和灵气是信念造就的, 心灵与精神的升华才能酿出纯真的艺术, 我想作为一名真正的艺术家需要的可能是更高精神层面的建设。

参考文献

[1] 资华筠.资华筠论文集《探索规律·追求独创》[m].文化艺术出版社, 2008.

[2]杨美琦.第三代现代舞艺术节的崛起[j].舞蹈杂志, 2018, 440 (7) .

舞蹈《快乐宝贝》串词十七

摘要:本文以高等师范类院校舞蹈专业课程的设置研究为切入点,以重庆市师范大学音乐学院舞蹈系为研究对象,综合运用教育学、社会学、文献学与田野调查相结合的方法。经过对各类具有典范意义的师范类院校实践考察与调查问卷的形式,深层次的剖析师范类舞蹈专业的课程设置与培养模式,旨在从教学理念、培养方式、教学模式的方向梳理师范类舞蹈专业学生究竟该如何培养,挖掘其深层的意义,以前人的理论研究结合本人的实践经验,探研出一套适用于具有师范类舞蹈专业学生特点的课程设置,并揭示出师范类院校舞蹈专业的教学内涵,倡导更多的教育家与理论家能够关注并重新审视师范类舞蹈专业的未来发展,以期到达在各地方上设置舞蹈专业的师范类院校能够根据自身特色更好更快发展的目的。

关键词:舞蹈论文

二十世纪50年代之后,我国艺术教育受到前苏联教育体系的启蒙渐渐在文化领域中开始萌芽,它的主要任务是培育以舞蹈表演为职业的人才。以往的学校基础教育中的舞蹈教育一向是依附在别的教育中,开始是结合体育进行教学,之后又融入到音乐的教育中。在制定课程时没有特地的给高等师范院校舞蹈专业撰写编排大纲和相贴合的教学目标和方法,而是照本宣科专业院校或者是以前音乐系的教材和课程安排,导致学生在舞蹈理论方面的学习量明显不够,而偏重于技能技巧方面的训练,所以对高等师范院校舞蹈课程的整改和发展已经是迫不及待的事情。在欣赏舞蹈时不但能够让大学生获得感觉器官上的知足,还能引发自身情感和舞蹈情感之间的共鸣,到达陶冶情操的目的,全方面提高自身素质。依据学生欣赏水平的高低来选择教材进行教学,这才是高等师范院校舞蹈教学的原则。

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当前我国高等师范院校舞蹈教育专业的课程是由音乐基础课、教育类课程还有相关舞蹈课程组成,其中音乐基础课程所占课时最多,这就显得促进学生“专业”知识提高的相关舞蹈课程相对减少。这种不平衡的教学导致了毕业生在各方面都略有精通可是所学专业不够扎实的结果。

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我国高等师范院校舞蹈技巧技能课程课时大于理论课程课时导致学生在舞蹈理论基础的学习上不够多,这归结于我国舞蹈理论课程发展较缓慢,也揭示了我国高等师范院校舞蹈教育注重技巧教学忽略理论教学的基本现状。加强舞蹈理论基础的学习才能提升对舞蹈技巧技能的把握。构建完整的知识结构才能促进舞蹈理论课程的发展。比如经过增设对《舞蹈编导常识》、《中国舞蹈发展史》、《舞蹈基础理论》这类课程的教学来灌输舞蹈定义、题材、分类、美学特征、艺术概念等涉及舞蹈艺术认识方面的知识,分析舞蹈作品在音乐的引导下的创立构造过程,一个舞蹈动作是如何萌芽、发展以及转变过来的都是需要对学生进行讲解的;还有完整舞段和舞剧的出现。

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实践课程对学生完善自身知识的结构、本事的培养和技能的增强、早日投入教学与研究中以及适应瞬息万变的社会都发挥着有重要作用。这门课程在培养本事结构、全方面的知识、极具创新力和实践力的人才上起着关键性的作用。学生走出学校这个环境以后需要有普及舞蹈教育和了解基层文化这两方面的编导本事才能立足社会,而舞蹈编导课程恰恰在塑造艺术人格、构建知识框架、激发创造性思维、全面提高个人素质上起着关键作用,它弥补了单一专业课程的不足,两者互相结合,相辅相成。

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日益增长的社会需求促使高师舞蹈专业加大了培养满足多方面需求的舞蹈专业人才的力度,师范院校本身拥有的多元化发展的环境,让学生能够在此徜徉在知识的海洋里,不断学习相关专业的知识资料。充分发挥这种良好气氛和环境是进行高等师范院校舞蹈教学的前提。学舞蹈的学生也不是单一的喜欢舞蹈,他们在唱歌、演讲、书法绘画、表演方面都表现出了很大的潜质。他们不仅仅仅是一科精通,还有很大的活力去发挥他们其他方面的特长。学生勤奋好学、兴趣广泛都是好的兆头。为了把学生这种进取学习性坚持下去,我们除了抓专业课之外,还能够增设哲学、文学、表演、美学方面的课程,并把这些课程也纳入平时成绩中,给学生更大的选择范围,不断提高学生的艺术修养。

把专业知识的范围从单一的舞蹈领域扩展到别的艺术领域所带来的有利帮忙是有目共睹的。第一,学识和修养的提高能够增加自身的理解、感染力,对学习舞蹈专业有正面促进作用;第二,把学生创造的活力带动起来,让学生逐渐开阔视野,获取丰富的知识,引发无限联想和塑造艰苦钻研的精神,带动学生富有创新的思维去实践中扩散出去。大学生面临越来越大的就业压力,多一门技能就能增加自身在社会上的竞争力,为工作创造更多的机会。所以我们要在以开发学生天赋和潜质为目的的前提下安排课程,全面提高学生素质,培养全才,从长远角度来培养学生各方面的本事。

舞蹈美育只是整个美育工程中的一个分支,经过艺术教育这个关键部分的教学来实施美育是新的世纪培养高素质、高水准创新人才的重要举措,舞蹈教育不但能够锻炼学生体质、激发学生创造性思维,还能提升学生对美的鉴赏本事,对塑造完美的人格起着关键性作用。

舞蹈《快乐宝贝》串词十八

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摘要:本文针对在知网发表的关于布里亚特蒙古族舞蹈的相关期刊论文和学位论文进行分析整理与统计, 根据知网中对布里亚特舞蹈所进行过研究的论文加以分析整理。文章从布里亚特族群历史现状分析到布里亚特舞蹈风格特征整理再到布里亚特舞蹈的传承与保护进行阐述, 经过多方应对布里亚特舞蹈资料的整理期望能够把握最新热点, 为接下来的研究供给思路想法。

关键词:布里亚特族群; 布里亚特舞蹈; 舞蹈传承;

布里亚特族群舞蹈文献调查研究, 主要是对中国知网这个平台进行文献检索调查。其中布里亚特族群舞蹈期刊文献为五篇, 布里亚特族群舞蹈文化的硕博士论文为两篇。在知网中使用“布里亚特人”为关键词进行检索, 布里亚特族群文献共有350篇。其中博硕士论文53篇, 期刊论文270篇。在此众多文献中包括了历史文化、民族教育、民族艺术 (舞蹈、音乐、美术、服饰) 、宗教等方面资料。

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布里亚特族群是蒙古族的一只古老部落, 其先民一向在贝加尔湖附近生活游牧。在《蒙古秘史》文献中介绍过在1207年孛儿只斤·术赤, 也就是成吉思汗的长子降服了一个林木中百姓的一个部落, 名字为“不里牙剔”, 也就是我们此刻所说的布里亚特人。13世纪末, 蒙古帝国崩塌后, 布里亚特人民为了躲避战争与俄罗斯人建立起了贸易联系和军事联盟, 促使不少布里亚特部落加入到俄罗斯国籍中, 最终成为俄罗斯土地下的属民。在1689年, 满清政府与沙俄签订了《尼布楚条约》, 将布里亚特部落划分为俄罗斯区域, 从此布里亚特人民一向生活的贝加尔湖区域也成为了俄罗斯土地下的一块版图。

在俄国十月革命时期, 因为战争与革命的动荡生活, 使生活在俄罗斯的布里亚特反动官员, 富人以及喇嘛们有了逃离革命寻找安逸之所的想法。自此在1918-1922年期间, 一部分俄罗斯布里亚特人迁徙至我国锡尼河地区开始定居, 并且于当地的边邻民族过着季节性的游牧生活。

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布里亚特蒙古族主要居住在呼伦贝尔市鄂温克旗。“鄂温克族自治旗的历史与内亚草原游牧所有礼貌紧密相连。该地区历史上以往是匈奴帝国、鲜卑国、契丹国, 也以往是突厥汗国和成吉思汗帝国, 一向处于边境地带”.1在近现代时期随着中俄之间的地区争夺导致了边境战争和冲突, 随着战争而来的则是异族文化的入侵。在1922年布里亚特迁入呼伦贝尔地区后在与周边其他少数民族部落的不断地交融、延续之后文化互融现象十分明显。可是布里亚特族群即有北方游牧民族的特点, 又在这文化互融中保存了自我本族群传统文化以及自我的独特性。

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布里亚特族群的舞蹈文化和舞蹈风格特征不一样于蒙古族的其他部落, 在蒙古族舞蹈的璀璨文化中自成一系。本文在调查研究关于布里亚特族群的舞蹈文字文献和音频文献的过程中针对布里亚特舞蹈中的萨满教和图腾崇拜文化、布里亚特民间舞蹈的风格特点、布里亚特舞蹈中蕴含的民族精神这三方面进行了分析。

1、舞蹈中的萨满教和图腾。“布里亚特的古代居民在旧石器时代就有了宗教信仰萌芽, 信奉原始的自然宗教-萨满教。公元三世纪前半期驼鹿在布里亚特蒙古地区当地人的崇拜中占了主导地位, 成为最早的图腾崇拜物。”2可是在如今的布里亚特族群舞蹈文化中, 原始的萨满宗教特性减少, 大部分的布里亚特族群歌舞目的性都是自娱。可是在布里亚特族群男性舞蹈元素中依旧透露着萨满宗教舞蹈元素的影子。并且男性舞蹈吸收融合了原始宗教舞蹈的动作大、动律小、回旋多的特点。在此基础上, 布里亚特族群男子舞蹈中, 既有宗教文化的神秘色彩, 又有如今草原儿女的洒脱大气之美感。

2、布里亚特民间舞蹈的风格特点。“布里亚特民间舞蹈有其古老的传统, 风格古朴, 游戏性强。这种民间舞蹈又被称之为”幺呼儿“, 通常是以游戏开始, 有众多的舞者手拉手, 边歌边舞。”3布里亚特族群最初是生活在贝加尔湖附近的林木中, 是“林中百姓”的其中一个部落, 之后迁徙到了广阔的草原与多个不一样民族为邻, 生活环境的变化以及不一样族群文化的互融, 使其舞蹈也有了独特的步伐和自成一派的表演方式。布里亚特民间舞蹈较为有代表性的三种步伐分别是跑跳步、跺步和晃悠步。

在《蒙古秘史》中记载:“蒙古各部和泰亦赤兀剔人在斡难河谷聚会, 推立忽图刺后, 与众人在河边川地的一课大树下欢宴, 舞得天旋地转, 跳得地动山摇。”4由此记载, 布里亚特舞蹈中男性的手拉手跺步的舞蹈形式与蒙古人的树木图腾崇拜有所关系。而此刻的男子跺步特征为, 舞蹈时力量雄厚, 彪悍, 且在双脚跺踏时下身沉稳, 身体下压, 呈厚重质感。

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在布里亚特舞蹈《布里亚特舞韵》中“每当节奏缓慢, 歌声悠扬, 进入舞蹈慢板之时, 演员们便开始身体随步伐摆动, 左右脚进行交替向旁迈步、向内摆动。”5舞姿曼妙优美, 身体随动律起伏, 这便是晃悠步的魅力。布里亚特舞蹈是以“横摆”动作为特色, 跑跳步、跺步和悠晃步为基础, 队列方式多以圆圈为主。布里亚特舒展、奔放的舞蹈风格, 表现出布里亚特人特有的民族精神, 这是源于古老的布里亚特古先民几经搬迁, 饱经沧桑, 在艰难困苦的逆境中, 培育出的团结合作和不畏艰难的乐观精神。

在第四届小荷风采舞蹈比赛中, 由内蒙古锡林郭勒盟民族艺术学校选送的布里亚特民间舞《布里亚特儿童》让我们看到了布里亚特民族的新生力量-布里亚特的儿童们。在这部视频文献中小演员们用他们曼妙的舞姿以及动人的神态为我们演绎出了一群充满着生气代表了布里亚特民族未来期望的布里亚特儿童。小演员们在舞蹈里主要是以布里亚特民间舞蹈特色“横摆”为主动律, 其中伴随音乐的快慢夹杂着活泼的跑跳步以及悠然自得的晃悠步。此视频文献中, 小演员们其中的一个动作是双腿打开下蹲呈马步, 左右脚交替靠步。上肢在胸前交叠, 头部随身体上下律动不断点头。这个动作在整段舞蹈中虽然不是最多次出现的动作, 可是我认为此动作具有不一样的意义。动作形式简单可是又象形, 以观众的视觉观看十分像是一群孩童骑着骏马在草原奔驰。《布里亚特儿童》这部视频文献让我们看到了草原的新生力量以及布里亚特民族对生活热爱的态度和蓬勃向上的朝气。

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在调查研究布里亚特族群舞蹈时, 借用知网进行文献梳理归类时发现, 我国学者对于布里亚特的人文历史研究较为广泛, 可是对布里亚特的艺术范围尤其是民族音乐和舞蹈领域研究甚少。有关布里亚特的音乐文献在知网中数据为15篇, 舞蹈文献数据为5篇。在舞蹈方面这甚少的文献中, 有两篇文献提及了关于布里亚特民间舞蹈的传承与保护。

《简述布里亚特蒙古族民族民间舞蹈保护和传承》6阐述了布里亚特蒙古人歌舞艺术的主要特点, 以及如何更好的保护和传承这些团体民间舞蹈。文章提出怎样才能更好的将这些团体民间舞蹈保护和传承下去这样的论点, 并从三个方面进行了分析解答。

第一方面是民间舞蹈保护的研究。文献提到对于民间“原生态”的舞蹈应当尽可能坚持其原貌, 不要随意变化。且保护资料应当是包括舞蹈、服装、道具、音乐、歌词以及表演场地和表演特定功能等方面。我认为在进行布里亚特民间舞蹈保护研究时, 我们能够多在布里亚特族群的婚宴中进行采风和调研。布里亚特族群的婚宴中的歌舞文化目前在舞蹈市场中令人知晓的作品屈指可数, 可是婚宴中的歌舞却又是十分淳朴自然的。

第二方面是课堂维护。因为我们现如今我们学院民间舞都是根据最原生态的少数民族民间舞蹈为元素所提炼和发展的。可是关于布里亚特的民族民间舞蹈课堂教材却是空白, 所以文献中提出期望政府能够进一步重视修改整理民间舞教材工作, 这也是保护和传承布里亚特民间舞蹈的重要环节。我认为我们也能够在高雅艺术进学校的活动中多多邀请布里亚特的民间艺人进入高校, 相互学习和演出, 让布里亚特族群的歌舞逐渐让大家熟知。

第三方面是舞台保护。文献中认为“舞蹈价值是舞台作品对民间舞蹈保护的重要依据, 能够分为文化内涵、舞蹈研究价值和市场经济价值。”7我国目前舞蹈作品市场中, 经典的获奖的舞蹈作品数不胜数, 可是在蒙古族的分支布里亚特族群中, 脱引而出的舞蹈作品却是少之又少, 并且很多人还不了解。可是在布里亚族群部落的日常生活中, 歌舞又是大家的生活必备。那么为什么流传到市面上的布里亚特舞蹈作品这么稀缺呢?我认为布里亚特的舞蹈文化没有全面的系统化教学教案, 而民间艺人也仅是在部落中演出, 没有舞台编舞的经验和实践, 导致布里亚特的舞蹈文化在舞蹈舞台上一向数目较少。

两篇文献对于布里亚特民间舞的传承与保护从多方面多角度提出对群众自娱性的团体舞应当怎样进行传承, 怎样进行保护。不仅仅是对布里亚特民间舞的传承具有很好的提议, 也是对我们很多优秀的民间舞蹈的一个很好的提议。

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布里亚特蒙古族是在旧石器时代就有所记录的民族, 历史源远流长。在文献检索中发现关于布里特民族的文献很多, 可是关于布里亚特舞蹈的文献却极为稀缺。尤其是针对布里亚特的舞蹈音频文献的分析以及以布里亚特的文化背景进行布里亚特舞蹈风格特征的分析这两方面的研究甚少。而现有的两篇关于布里亚特民间舞蹈风格的论文对于布里亚特的舞蹈步法特征以及舞蹈变换的舞阵还有舞蹈素材构成的因素这些方面的描述基本话语都一样, 并没有进行深入分析并且挖掘的资料很少, 这些相关的名词描述在两篇论文中出现的也都是几近相同。尤其是布里亚特舞蹈的体态, 步伐, 形式以及舞蹈的种类都没有较为详细的记载。

虽然关于布里亚特族群舞蹈方面的研究资料甚少, 可是终归还是有学者发现这一领域的空缺, 已经在对布里亚特舞蹈的未来发展进行了研究。关于布里亚特民间舞的未来发展, 知网中仅有一篇文献提及此方面。

该文从布里亚特民间舞的的育人层面进行分析, “认为布里亚特民间舞有着能够演变为少数民族大型团体舞、歌舞的潜力。”8文献对布里亚特民间舞所蕴含的培养人的核心素养层面入手, 分析布里亚特民间舞的优势, 根据其独特的舞蹈优势分析其未来的发展走向。作者更独特的是站在了教育的角度上对布里亚特民间舞的发展进行了阐述, 说出布里亚特民间舞有着演变成大型少数民间歌舞、团体舞的未来潜质。此文对于教育工作者来说十分具有意义!

我们目前所获得的文献资料都是比较浅显和表面。虽然目前仅有五篇布里亚特舞蹈方面的文献, 可是这也是为我们的布里亚特舞蹈理论研究方面奠定了基础, 也对将要研究布里亚特舞蹈的后者供给了材料和着手点。

参考文献

[1] 符·阿·库德里亚夫采夫, 格·恩·鲁缅采.布里亚特蒙古史[m].北京:中国社会科学院民族研究所社会历史室, 1978:178-204.

[2] 宝敦古德·阿毕德.布里亚特蒙古简史[m].内蒙古:呼伦贝尔盟历史研究会, 1985:39-42.

注释

1马克思.中俄当代萨满教发展的比较研究[d].中央民族大学, 2011.

2 杨晶晶.浅析布里亚特舞蹈的风格特征[j].赤峰学院学报, 2012, (3) :211-213.

3 杨晶晶.浅析布里亚特舞蹈的风格特征[j].赤峰学院学报, 2012, (3) :211-213.

4 特.蒙古秘史[m].官布扎布、阿斯钢译着, 北京:新华出版社, 2007:17-18.

5 李晓甜.布里亚特舞韵--观舞蹈《盛装舞》分析布里亚特舞蹈[j].经贸实践, 2016, (20) :171.

6 塔娜.简述布里亚特蒙古族民族民间舞蹈保护和传承[j].价值工程, 2011:328.

7 塔娜.简述布里亚特蒙古族民族民间舞蹈保护和传承[j].价值工程, 2011:328.

8 春玲.布里亚特民间舞蹈的核心素养及发展未来[j].课程教育研究, 2017, (47) :203.

舞蹈《快乐宝贝》串词十九

摘要:体育舞蹈是一项互相配合的运动。它通常被定义为跳舞时由一男一女搭配组成一对舞伴(或由几对舞伴组成一队)共同使用规定的技术步法和艺术表现力展现出不一样风格高水平的舞蹈表演。自80年代体育舞蹈传入我国以来在短短的15年时光里得到蓬勃发展,可是从整体上来说,我国选手甚至整个亚洲选手的舞蹈技艺落后于欧美选手。为使体育舞蹈在我国茁壮成长,在国际赛事中派出高水平的运动员队伍并取得优异的成绩,必须对体育舞蹈在中国的开展现状、各种影响因素加以认真研究,使之不断克服存在的问题,不断总结经验,使我国体育舞蹈向世界最高水平迈进。本课题的研究任务在于:(1)经过对我国31个省(市)进行调查,从我国运动员现状、教师队伍现状、裁判员队伍现状、管理组织机构现状、主要影响原因等情景的分析,了解我国体育舞蹈的开展现状、优势与不足。(2)针对发现的问题,提出相应的提议、对策,为未来的研究供给有价值的参考。3)协助体育总局社会体育指导中心搞好调查,为规范体育舞蹈的管理、预测体育舞蹈的未来发展趋势供给参考。

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所谓的舞蹈艺术中的气息就是在进行舞蹈表演的过程当中各个舞蹈动作的快慢及大小的控制与交替。舞蹈艺术作为一种经过肢体表演来实现其内部蕴含的美术全而表达的艺术形式之一,这个过程中需要运用合理的气息来进行全而的配合。

舞蹈演员具有优秀的气息控制本事,能够帮忙其将舞蹈语高有效的传递与舞蹈观众,能够实现对于舞蹈深层灵魂的挖掘。在进行舞蹈表演的过程当中,经过优秀的气息控制本事能够将舞蹈内部包含的肢体动作的链接与起下、肢体动作的运动频率等相关的看似简单的肢体肌肉活动成为一套完整的生命运动,最终到达使整个舞蹈艺术经过演员的表演而显现出其内部具有的生命活力。

舞蹈演员在进行舞蹈气息控制锻炼的过程当中,要注意对于每个舞蹈动作时光的长短和每个舞蹈动作衔接的快慢的控制,最终做到经过舞蹈中气息的控制到达,以舞蹈气息带动进行舞蹈的肢体,然后再有经过舞蹈的肢体带动整个舞蹈的韵律,这样的舞蹈表演形式整体才是一气呵成而不是机械生硬。

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舞蹈艺术中肢体的控制本事主要包含两个方而,肢体肌肉的整体素质和肢体幅度的控制本事。所谓的肢体肌肉整体素质是指在进行舞蹈表演过程中实现舞蹈翻转及跳跃的舞蹈运动本事;肢体幅度的控制本事是指整个舞蹈身体的柔韧度及身体内部各个关节张开和闭合的幅度在整个身体的控制范围之内,舞蹈演员仅有将这两者做好,才能在舞蹈表演的过程当中实现较好的肢体本事的控制。

在进行舞蹈艺术中肢体控制本事的训练过程当中,舞蹈演员应当首先采用压腿及耗腰等一些较为严格的训练资料来实现对于自身身体潜能的最大挖掘。当该项到达相关的标准之后,舞蹈演员应在其基础之上,经过对肢体动作运行的力量和准确的路线的控制,最终到达经过肢体控制实现舞蹈艺术中美学的全而表达。

舞蹈演员在进行肢体力量的训练过程当中,应注意对于肢体力量分配的训练,合理的舞蹈演员力量的分配训练在很大程度上能够提升舞蹈的整体美感和质感,因为舞蹈演员在进行相关舞蹈的表演过程当中往往需要经过不一样的力量分配最终实现对于不一样肢体语高的全而表达,最终能够到达不一样舞蹈内涵的充分表达。

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除上述四项舞蹈艺术表演中控制本事分析之外,在进行舞蹈表演过程中舞蹈演员全而的实现对于舞台气场的控制本事,对于提升舞蹈表演的整体效果也有养较大的影响。随养人民生活质量的不断提升,人民对于精神礼貌建设将会提出更好的要求,舞蹈表演作为精神礼貌建设的重要组成部门,在很大程度上能够提升我国国民的精神礼貌质量,这就要求舞蹈演员全而的实现对于各个本事的控制,充分的将舞蹈艺术中全而的美术展示于大家。

参考文献:

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[17]第二届全国青少年体育舞蹈锦标赛秩序册

[18]第十一届全国体育舞蹈锦标赛秩序册

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