2023年舞蹈鉴赏心得体会及收获(优秀19篇)

写心得体会需要耐心和细致，不仅要总结经验，还要深入思考。写心得体会时要注重细节的把握和突出，通过事例和具体数据来支撑观点和感悟。5.在网上找到了一些经典心得体会范文，供大家参考学习。

舞蹈鉴赏心得体会及收获篇一

舞蹈是一种身体的语言，是一种通过肢体表达情感的艺术形式。在观赏舞蹈的过程中，不仅仅是欣赏舞者的动作技巧和身体灵活性，更重要的是领悟到其中蕴含的深意和舞蹈的美学价值。在我对舞蹈鉴赏的过程中，我有幸参观了一场精彩的舞剧，深深地感受到了舞蹈的魅力和舞美的艺术表现。

第一段：舞蹈的欣赏是一种心灵的交流。

舞蹈是一种无声的语言，没有文字的束缚，没有声音的限制，舞者通过身体的力量和技巧来传递情感和思想。在观赏舞蹈的过程中，我能够感受到舞者们无声的呐喊和深深的内心世界。舞蹈能够引发我的情绪波动，让我与舞者们建立一种心灵的交流。无论是喜悦还是忧伤，舞蹈都能带给我深层次的触动和共鸣。

第二段：舞美的艺术表现独具魅力。

舞美在舞蹈鉴赏中起到了非常重要的作用，它是对舞蹈主题和氛围的延伸和诠释。一场精彩的舞蹈不仅仅需要舞者的出色表演，还需要有一个恰到好处的舞台布景、灯光设计和服装造型。在我观看的舞剧中，舞台布景的细腻独特，灯光的巧妙运用，以及服装的精致华丽，都让整个舞蹈更加抓人眼球，增强了观众的审美体验。舞美的艺术表现使舞蹈更加生动、立体，增添了一种独特的魅力。

第三段：舞蹈鉴赏需要多维度的思考。

舞蹈作为一种艺术形式，它的意义和内涵不仅体现在舞者表演中，还需要观众去发现。舞蹈的鉴赏需要多维度的思考，不能仅仅停留在表面上的感动和赞美。观众需要通过观察舞者的技巧、动作的编排、音乐的配合等因素来理解其中所蕴含的深意。在舞蹈鉴赏的过程中，我开始学会去思考和分析表演的细节，力求去领悟舞者的意图和内心情感。这种思考的过程不仅让我更好地欣赏舞蹈，还培养了我对艺术的深度理解和思考能力。

第四段：舞蹈的鉴赏需要情感的参与。

舞蹈是一门富有情感的艺术，需要舞者倾情演绎，也需要观众全情投入。在欣赏舞蹈的过程中，我尽量让自己沉浸于表演中，不仅仅是理智地分析，更要用心地感受。当舞者以饱满的情感展现出舞蹈的魅力时，我会情不自禁地被触动，舞蹈和观众之间产生一种奇妙的共鸣。舞蹈使情感得到释放，也能唤起观众内心深处的共鸣和思考。

第五段：舞蹈在鉴赏中改变了我对美的理解。

通过舞蹈的鉴赏，我对美的理解得到了拓展和提升。以往我对美的理解仅仅停留在外观上的欣赏，而舞蹈给我带来了一种更加深刻、更加细腻的美。舞蹈之美蕴含于每一个动作、每一个身姿，它不仅仅是外在形象的赏心悦目，更重要的是深层次的意境和情感的抒发。通过舞蹈的鉴赏，我开始能够从多个维度去观察和理解美，这种对美的理解不仅对舞蹈有益，对其他艺术形式甚至生活中的美也有很大的启发和帮助。

通过对舞蹈鉴赏的体验，我深深感受到了舞蹈的魅力和舞美的艺术表现。舞蹈的欣赏需要多维度的思考，需要情感的参与，更需要观众对美的理解和欣赏能力的拓展。舞蹈是一种灵动的艺术，通过舞蹈的鉴赏，我们可以领略到其中所蕴含的深意和美的魅力，从而丰富我们的心灵世界，提升我们的审美能力。

舞蹈鉴赏心得体会及收获篇二

芭蕾舞剧是综合音乐、美术、舞蹈于同一舞台空间的戏剧艺术形式。舞剧的一个突出特点是演员在台上不说也不唱，完全依靠形体的表现力来完成所有的戏剧要求——主题思想的阐述、矛盾冲突的展现、人物性格的塑造。训练有素的舞蹈演员是通过优美的舞姿、和谐的韵律、高超的技巧“说话”和“唱歌”的，说出角色的心里话，唱出人物的情愫来。

在喧嚣的尘世中忙碌了一天后，看一场舞蹈，那是对心灵的洗礼，是精神的享受。对舞蹈的欣赏，如果不沉静其中，你永远也感觉不到那种唯美。只有在心的交集之后，你的心才会得到真正的享受。这是我从舞蹈这门课的所学所感。

《白毛女》的故事我很早就听过，但是用西方的芭蕾来演绎，我是第一次欣赏到。它根据同名歌剧改编，讲述贫苦农民的女儿--喜儿，被迫卖给恶霸地主黄世仁抵债，不堪凌辱，逃入深山。长年风餐露宿，头发变成了白色，不知情者称其为“白毛仙姑”。最后她被八路军所救，与年轻时的恋人--已是八路军战士的大春团聚的故事。其中，我主要对序幕“压不住的怒火”和第一幕“深仇大恨”以及最后的一些片段进行了赏析。

背景，音乐，道具，是一场完美舞剧不可缺少的东西，是舞者的结合体。解放前，黄世仁家大门口。昏暗的灯光下，穿着朴素的农民，在阵阵鞭子声中，显得格外的无奈，同时表现出愤怒。鞭子抽打在地上，那样刺耳，随即演员倒地，痛苦愤怒，在背景音乐的烘托之下显得格外的逼真。

除夕，外面飘着大雪。喜儿正欢欢喜喜准备过年，同村人送来了窗花。喜儿高兴地拿着窗花跳起来舞。舞蹈是无声的，是哑剧。剧中喜儿一系列的哑剧动作将她的快乐心情表露无疑。而接下来的群舞，则表现出令人赏心悦目的舞蹈构图,一片过年的欢快。台上的舞者脚步轻盈,身材修长.我说不出那是种怎样的感动，只在舞者莞尔回眸低笑的瞬间，感受到一种温婉的倾诉。前一刻还骄躁的心情似乎平静得那么迅速。此刻的心已全然寄托在台上纷飞的舞者。

人物外型塑造喜儿－－梳大辫子，穿红色斜襟袄衫。大春－－戴白羊肚手巾包头。这些装束构成了人物的身份和地域特征，使观众一下子就明白了作品的时间、环境、事件等等因素。大春给喜儿送米，喜儿喜出望外，二人运用带有非常生活化的肢体语言，使人物性格鲜明，带有浓厚的民族色彩。

杨白劳躲债刚回来，喜儿高兴地给爹爹拿凳端水，杨白劳从怀中拿出一段红头绳，随着红头绳一点点的缠到辫子上，亲情的朴实展露无疑。喜儿欢喜的跳来跳去。舞者全情投入音乐中，唯美的曲线，流动的曲体。神形协调统一。故事很平淡，却因舞蹈这一种讲述方式变的动人起来。

画面突转，恶霸地主黄世仁带狗腿子穆仁智闯进杨白劳的家，要逼喜儿抵债。厌恶，焦急，恨意通过面部表情和肢体语言表现出来。杨白劳坚决反抗，被活活逼死。喜儿的眼中充满了愤怒，舞蹈的急促，刚劲深刻显示了当时人物的心理。王大春和乡亲们赶来，黄世仁开枪阻住众人，硬把喜儿抢走。一群村名无奈，同时也激起了他们的反抗之心。

舞蹈集中了喜儿和大春这对恋人纯真可爱和不屈不挠的性格速写，使得人物性格随着戏剧情节的推进而有层次地发展，展现了他们甜蜜的爱情与对美好生活的无限憧憬。结尾处，由男、女演员逐渐加快的独舞过渡到快板的合舞，呈现舞蹈的高潮。充分显现了两位演员的芭蕾赏技艺。斜线双人快速踢腿倾倒成舞姿，在其中反复出现，表现了二人心往一处使、同心同德的、战胜困难的信念。直至最后双人形成大春背着喜儿倾倒向前探出的舞姿造型，表达了对未来生活的美好憧憬与遐思!

芭蕾舞剧《白毛女》既运用了外来芭蕾的语汇，又吸收了大量的民族民间舞、传统戏曲。

以及武术等素材，现实与浪漫相结合。舞剧富有鲜明的民族风格和浓郁的生活感。用中国人的方式演绎西方的芭蕾，独具风格。

对我来说观舞的过程实际上是一种情绪的游走，情节之中或情节之外，飘渺浮动或寂然不动。而一千个人有一千种观法，一千个人有一千种感受，在舞蹈的世界里，思想可以达到某种极致的自由。舞由心生，蹈由心起。

对于老师上课我感到非常的好，每节课我都会去，而且认真的听老师讲课，老师的讲解让我更加充分的了解了舞蹈，认识了舞蹈的魅力更加的喜欢舞蹈了，老师上课生动耐心的讲解让我受益匪浅。

10012443刘靓。

舞蹈鉴赏心得体会及收获篇三

舞蹈是一种艺术形式，通过舞者的身体语言来表达情感和故事。作为一个观众，我曾鉴赏过许多不同类型的舞蹈，其中每一次的体验都让我有所收获。本文将就我的鉴赏舞蹈心得体会展开阐述，希望能与读者分享这一美妙的艺术体验。

第二段：审美观点。

每个人对于舞蹈的审美观点都不尽相同。我个人更偏好那些表达情感和故事的舞蹈，尤其是具有强烈表达力和戏剧性的作品。这样的舞蹈能够触动我的情感，带给我深刻的共鸣。例如，我曾观看过一场名为《悲惨世界》的舞剧，通过舞者们精湛的舞技和感人的表演，将小说中的情节和角色完美地呈现在观众面前。在观看过程中，我仿佛置身于那个残酷而充满希望的世界，感受到了剧中人物的悲欢离合，这种体验让我对舞蹈产生了更深的兴趣和热爱。

第三段：身体表达。

舞蹈以舞者身体的动作和姿态为表达媒介，通过不同的肢体语言来传达情感和意义。观看舞蹈的过程就是利用自己的视觉感官去感受和理解这些肢体语言。一位优秀的舞者能够将自己的情感和意义通过舞蹈动作传递给观众，并且观众能够通过舞者的表演感受到这些情感和意义。在鉴赏舞蹈的过程中，我学会了用眼睛去“看”舞蹈，用心灵去“听”舞蹈。当我能够静心聆听舞者们以身体语言所诉说的故事时，舞蹈便能够给我的心灵带来深深的触动。

第四段：艺术表现形式。

舞蹈不仅仅是一种艺术形式，更是一种艺术表现形式。在鉴赏舞蹈的过程中，我发现不同的舞蹈类型和风格都有其独特的艺术特点。例如，古典芭蕾舞展现出了优雅和纯粹的美；现代舞则更注重情感和表现力的发挥；民族舞蹈则将文化和艺术巧妙结合。每一种舞蹈都有其独特的魅力，它们通过不同的方式和形式展现着舞者和编舞者的创造力和艺术表达。当我逐渐了解这些不同的舞蹈类型和风格时，我对舞蹈的鉴赏能力也得到了提升。

第五段：心灵与舞蹈的融合。

舞蹈不仅是一种身体的表达方式，更是一种心灵的沟通媒介。无论是舞者还是观众，在参与舞蹈的过程中，都将自己的情感投入其中，用身体语言传达内心的感受。在我鉴赏舞蹈的过程中，我深刻体会到舞蹈与心灵的融合。当我能够放下自己的杂念和担忧，专心聆听舞者们的心灵表达时，我发现自己与舞蹈产生了一种奇妙的共鸣和连接。这种连接让我更加热爱舞蹈，也体会到了舞蹈这一艺术形式的无限魅力。

总结：

通过鉴赏舞蹈，我不仅体会到了舞蹈艺术的魅力，也提升了自己对于艺术的理解和欣赏能力。每一次观看舞蹈，都会给我带来新的启迪和体悟。舞蹈是一门美妙的艺术，让我们能够用心去感受和体验，让我们的情感与舞者和编舞者的创意相交融。在未来的日子里，我将继续鉴赏不同类型的舞蹈，不断扩展自己的艺术视野，享受这一极富表现力的艺术领域带给我的乐趣和启发。

舞蹈鉴赏心得体会及收获篇四

练舞蹈，已然成为我生活中的一部分。在过去的几年里，我通过这项艺术形式收获了许多。练舞蹈不仅提升了我的身体灵活性和协调性，更加深了我对自己和艺术的理解，同时也让我学会了如何克服困难和迈向成功。让我来与你分享我的心得体会和收获。

第一段：追寻理解与自我表达。

练舞蹈是我探索自己身体和灵魂的一种方式。通过动作和音乐的融合，我能够在舞台上自由地表达自己。舞蹈成为我沟通情感和思想的媒介，使我能够通过身体语言传达更多的信息。在这个过程中，我学会了尊重自己的身体，倾听它的需要，并通过舞蹈来释放内心的压力和情感。不仅如此，练舞过程中，我也通过观察他人，学会了更多关于人类姿势、情感和表达的含义。这个过程让我对人类行为和身体语言有了更深入的理解。

第二段：塑造身体与锻炼意志。

舞蹈强健了我的身体，提升了我的协调性和灵活性。每一次练习，我都在刻苦训练，通过练习舞姿和技巧来提高自己的舞蹈水平。这不仅要求我保持着良好的姿势和身体力量，还需要培养出良好的坚持和毅力。我通过舞蹈学会了如何面对挑战和困难，并且克服它们。这种锻炼不仅在舞蹈中发挥了作用，同时也渗透到我生活中的其他方面，让我拥有勇气和决心去追求自己的梦想。

第三段：团队合作与互助。

舞蹈不仅是一项个人艺术，也需要团队合作。在舞蹈中，每个人的动作密不可分地联系在一起，需要我们相互依赖和互相支持。没有团队的默契和合作精神，任何一次演出都无法取得成功。通过练习和排练，我学会了与他人合作，学会了分工与协调，尊重他人的观点和付出。这种团队合作的经验不仅在舞蹈中有所收益，也在我人际关系和工作中有所帮助。舞蹈让我们懂得了互相支持、激励和共同努力的重要性。

第四段：艺术的美感与创造力。

舞蹈是一门艺术。它不仅仅是动作的堆砌，更蕴含着美感和创造力。通过舞蹈，我学会了如何在舞蹈中展示自己的独特创意和艺术触觉。创造力的发挥不仅体现在编舞上，还表现在我的个人表现力和舞蹈演绎上。每次舞台上的表演都是一个新的创作过程，我学会了如何发现和呈现每个舞蹈的独特之处，并通过舞蹈来传达情感和故事。舞蹈给了我表达自我的平台，并丰富了我的艺术感受力。

第五段：自信与成长。

练舞蹈使我更加自信和勇敢。每一次在舞台上的表演都是对自我的挑战，需要我充满自信地面对观众和评委。通过练习和表演的过程，我变得更加自信，并且学会了克服紧张和压力。舞蹈让我明白，只有相信自己的才华和努力，才能获得成功。练舞蹈激发了我不断成长和进步的动力，也让我意识到持之以恒的重要性。每一次的舞蹈训练和演出都是一次成长和进步的机会，它们帮助我发现自己的潜力，走向更高的舞蹈人生。

练舞蹈给我的生活带来了许多美好的体验和收获。通过舞蹈，我追求理解和自我表达，提升了身体和意志，锻炼了团队合作和创造力，培养了自信和成长。我相信，舞蹈将一直伴随着我，成为我生活的一部分，在未来的日子里，我会继续热爱并坚持练舞蹈，享受这个美妙的艺术形式所带来的乐趣和收获。

舞蹈鉴赏心得体会及收获篇五

舞蹈是一门艺术，通过身体的动作和肢体的表达，传递出情感和思想。作为观众，当我们欣赏舞蹈时，往往能从中感受到一种独特的艺术美。在这篇文章中，我将分享我在舞蹈鉴赏中的感悟和体会。

第一段：亲身感受的身体语言。

当我第一次参与舞蹈表演观赏时，我被舞者们用身体的语言所感染。每个动作都流畅协调、精确而有力，使观众产生共鸣。我注意到舞者们的肢体语言不仅传递出故事的情感，还表现出他们的个性和内心的思考。在观赏舞蹈时，我不仅仅是被动地欣赏，而是身临其境地感受到了舞者想要表达的情绪。这使我更加珍视舞蹈艺术所传递的独特信息。

第二段：审美观的提升。

随着时间的推移，我对舞蹈的审美观也得到了提升。在接触不同类型的舞蹈作品后，我开始懂得欣赏不同风格的舞蹈，包括古典舞、现代舞和民族舞等。每个舞蹈风格都有自己独特的美感，而我则在欣赏的过程中逐渐发展了自己的审美趣味。我开始关注舞蹈的细节，如动作的连贯性、节奏的合理性以及肢体的协调性。通过欣赏不同风格的舞蹈，我的欣赏能力得到了提高，也更加开阔了自己的眼界。

第三段：舞蹈与文化的结合。

在欣赏舞蹈的过程中，我意识到舞蹈与文化之间的密不可分。每一种舞蹈都有其特定的文化背景和历史渊源。当我们了解舞蹈作品背后的文化故事时，我们能更加深入地理解舞蹈艺术的内涵。举例来说，中国古典舞蹈传承了悠久的历史和文化，舞者们通过细致的动作和表情，展示出了中国文化的独特之美。对于我来说，了解舞蹈的背景和文化意义，使我的舞蹈鉴赏变得更加丰富和有趣。

第四段：舞蹈带来的情感共鸣。

舞蹈作为一种情感的表达方式，能够触动人心。在观看舞蹈表演时，我常常因为舞者们生动的表演和深情的姿态而被感动。通过他们的动作和肢体语言，舞者们能够将自己的情感传递给观众。有时，我会因为舞者的喜悦而感到快乐，有时则会因为他们的悲伤而感到悲伤。舞蹈与观众之间建立起一种情感共鸣，使观众更好地理解和体验舞蹈艺术的魅力。

第五段：舞蹈艺术的独特魅力。

舞蹈艺术拥有独特的魅力，它能够通过动作和表演传递出丰富的情感和思想。舞蹈鉴赏不仅仅是对舞台上的表演的欣赏，更是一种心灵与艺术的交流。通过观赏舞蹈，我们能够感受到舞者的努力和奉献，同时也能够从中得到启示和灵感。舞蹈艺术丰富了我对生活的理解，让我更加热爱艺术并积极参与其中。

在舞蹈鉴赏的旅程中，我学到了很多关于舞蹈艺术的知识和体验。通过感悟舞蹈的身体语言、提升审美观、了解舞蹈与文化的结合、共鸣舞蹈带来的情感以及体会舞蹈艺术的独特魅力，我对舞蹈的理解不断深入，也更加热爱和珍视这门艺术形式。舞蹈让我感受到了艺术的力量，使我对生活与美的关系有了更深刻的认识。

舞蹈鉴赏心得体会及收获篇六

教授一个新动作后（即使仅仅是动作的某一步骤），教师要在教室中选择一个能纵观全班学生练习动作的位置，观察学生掌握动作的进程，以便对学生在练习动作时出现的问题和毛病及时指点、纠正。

那么在纠正动作时要有方案、有目的、有重点。所谓“有重点”就是不能“头痛医头，脚痛医脚”，看见什么毛病就纠正什么毛病，这样会造成课堂教学杂乱无章，使教师在忙于纠正动作中处于被动状态。教师纠正动作一定要打主动仗。有方案。教师在上课前必须预见到学生在训练过程中可能出现的问题和毛病（基于对前一节课的分析），在备课时就方案好：这堂课重点纠正什么毛病，哪些动作需做细致的纠正，哪些动作在练习过程中口头提示即可，哪些学生要重点纠正等。

有重点。通过对重点动作和重点人的纠正，给其他学生作纠正错误动作的范例，给他们留下深刻的印象，使他们能从他人的毛病中汲取教益，从教师的纠正与指导中获取自觉纠正动作的教益。对重点要揪住不放。对教师方案重点纠正的毛病可以在一堂课中自始至终严格要求，锲而不舍。如拔背，可以从把杆练习到中间练习，从第一个动作到最后一个动作，始终严格要求、严格训练。在对某一重点动作进展重点纠正时，要全神贯注，全力以赴，即便发现了其他毛病、弱点，心中有数。在课前就方案好在课堂上对哪个学生重点纠正，并通过对重点学生纠正，示范全班。

边做边提示。经过了重点纠正的动作或毛病，为了求得稳固，教师可在学生练习过程中再口头提示。口头提示语言要精简，要有的放矢。为此教师要同学生建立共同的语言，即教师的一个字，一句话，一个手势，一个眼色，学生都能心领神会，遵照进展。严格要求。没有严格要求、严格训练，就没有质量。但是，严格要求并不是说提出要求越高越好，教师提出的要求应该在学生力所能及的范围之内。有些要求是学生一开始训练就可以做到的，如旋转练习中甩头、留头。有的要求是学生较快掌握的，如手动眼随。这时就一守要求学生务必做，要使学生感到，不到达要求教师是不罢休的。有的要求学生不可能很快到达，如正确的连续点步翻身。如果要求学生立即做到，是不合理的。我们所说的严格要求一琛要符合舞蹈教学的.规律，违背了这一规律，既达不到教学效果，也会挫伤学生的学习积极性和学习信心。及时找原因。有的动作或技巧学生屡次做还做不好时，教师要及时找出原因，终究是学生能力缺乏还是完成动作的方法不对。如果是学生能力缺乏，可以暂时搁置这一动作或技巧，先做些辅助能力的练习；如果是动作的方法不对，那么帮助学生找到完成动作的正确方法。能力与方法两者缺一不可。只有能力没有正确的方法不能做好动作；反之，只有方法没有能力，也不奏效。

舞蹈是时间与空间的艺术，是用身体和节奏表现思想感情的。因此舞蹈教师在教学中要用生动的形象去指导和启发学生，给学生反复地示范动作。教师示范要有充分的感情与热情，示范动作要力求准确无误、节奏鲜明。示范包括单一动作和组合动作，也可以根据详细情况做部分动作示范，但部分示范应尽可能减少。此外，也呆以由教师带着学生一起做，或者选一些学习优秀的学生示范。教学方法是依据教学规律在实践的根底上逐步建立起来的。因此，教学必然随着实践的不断深认识的不断提高而日趋完善。人类对客观世界的探索也认识是无止境的，教学方法的开展也是无限的。

11月24日，我有幸参加了陕西青少年校外舞蹈骨干教师培训，在这里，我由衷的感谢领导给了我们这样一个难得的学习时机，使我受益匪浅。此次舞蹈培训形式多样，内容丰富，整个培训下来，感觉与以往的培训有很大不同，即开阔了视野，有提高了专业素质，在学习中我深感自己的缺乏，要学得知识太多，通过这次培训，更激发了我对舞蹈的热爱，更感受到了舞蹈的美，以下是我的体会：

老师热情洋溢的讲解，令我大开眼界，耳目一新，舞蹈是一门综合艺术，它是用人体语言来表现情感世界的动态艺术。它可以丰富人的情感，开展人的想象力，增强人的自信心和自豪感。舞蹈训练要讲究科学，让学生在兴趣中学习根本功。本次培训还结合舞蹈的编创给我们欣赏了一些优秀舞蹈作品，使我懂得了舞蹈训练的一些很好的技法和诀窍，学到了很多专业知识，增了我的信心和热情。

在学习中，看到老师们的优美动作，听着入耳的乐声，我的心为之陶醉，这次舞蹈技能训练更是为我们提供了一个感受美，追求美的一个广阔天地，我更有了一种把这种美的体验传播给学生的愿望。在教学中有些老师把舞蹈的教学当成是一种负担，却忽略了再舞蹈的集体训练中能给学生带来什么，老师告诉我们，舞蹈训练的目的不应该是为了比赛，而应该把舞蹈教学当成一种手段，把育人作为目标，让学生在一个集体中学会怎样与人相处，怎样敢于面对困难。

舞蹈鉴赏心得体会及收获篇七

舞蹈和音乐作为一种艺术形式，一直以来都受到人们的热爱和关注。无论是在古代还是现代，舞蹈和音乐都是展示文化和情感的重要手段。鉴赏舞蹈和音乐，不仅能够增加我们的艺术修养，更能够让我们感受到不同的文化和情感传递。

舞蹈作为一种具有高度艺术性和观赏性的艺术形式，它的鉴赏需要有一定的专业知识和审美能力。我曾经参加过一场现代舞的演出，那个瞬间我感到舞蹈家们的精湛技艺和内心深处的情感，每个动作都充满着力量和美感。舞蹈的表演需要在情感和技巧上兼备，以此来让观众感受到舞蹈家们的心灵交流。

音乐是一种超越语言和文化的艺术形式，它的表达和情感传递让人们能够产生共鸣，开启内心的万花筒。不同的音乐类型充满着不同的情感和文化体验，比如古典音乐的庄严高贵、流行音乐的热情洋溢和民谣的浪漫温暖。我曾听过一场乐队的现场演出，那种强烈而又绵长的音乐能量像一股暴风雨，一下子就把观众的心灵卷入了音乐的深渊之中。

提高舞蹈和音乐的鉴赏能力需要多方面的努力和投入，有以下几点：

1.增加对音乐和舞蹈的专业知识，了解各种类型的音乐和舞蹈表现形式。

2.多参加音乐和舞蹈相关的活动和演出，通过亲身感受来提高自己的鉴赏能力。

3.探索自己的艺术兴趣，或者通过自己的创作和表演来理解艺术的表现形式。

第五段：总结观点。

舞蹈和音乐作为一种普遍的艺术形式，它们在人类的文化和情感传递中都占据着重要的地位。鉴赏舞蹈和音乐，不仅需要有一定的专业知识和审美能力，更需要有一个开放和探索的心态。只有通过深入的学习和切身的感受，才能真正理解舞蹈和音乐表现出来的各种情感和文化价值。

舞蹈鉴赏心得体会及收获篇八

参加此次舞蹈鉴赏课，给我留下最深印象的是《天鹅湖》和《中**亲》。入门课程《天鹅湖》让我欣赏了一场唯美的爱情传奇，优美的舞姿，演员们在场上的每一次旋转都给人一种震撼，每一个舞步都走出了别样的风情，舞蹈演员们给我们展示了她们的美丽，因此我也更想走入属于舞蹈的世界。最后那场《中**亲》更加震撼了我们的心，5小场剧目，无一不表现了抗战期间中**亲仇恨，矛盾，欢喜，疼爱，痛苦的纠结情感。中**亲的伟大更得到了很好的诠释。在学习中我也学到了又一种语言------肢体语言----人类最美丽最直接的语言。

我从不说我有多懂舞蹈，毕竟严格来说我们都只是门外汉，非专业人员，从某种意义上来说我们没有权利去评定一场舞蹈的分数，那是在这之前我的想法。自从上了舞蹈鉴赏的课程后，我想，提高的应该不单单是某种知识，更加多的应该是气质上的某种东西。就好像说原来我们只知道台上的人跳的很美很有感觉，你很羡慕，但问我们具体是什么感觉我们就可能答不上来了。但至少现在虽然也还不是很懂，但肢体上的一些分解和舞蹈中体现出的一种气氛我们还是可以了解一点的。

作为一个数学系的学生，大部分人会说两者是没什么联系的，学数学的往往被认为应该是与舞蹈绝缘的，但我觉得学习舞蹈跟数学是一样的，两者都需要我们举一反三的练习，还有就是寻找某种感觉，感觉对了数学题就能得解，舞蹈也是，感觉对了，你就能跳出不一样的舞，同样的，在评论中你也就有话可以说，甚至不知不觉中你讲的感觉就是舞蹈所要诠释的，也许这是意想不到的结果。

在学习了这门课程后，我觉得体会最深的还是舞蹈评价方面的东西，学习一门功课的目的并不是说要成为这方面的专家，当然那么短的时间这也许就是奢望的。但我珍惜这次学习的机会，我觉得受益也是很大的。它可以让我们的身体得到历练，审美得到升华，情操得到陶冶。若有机会,我希望还能对舞蹈有更深的了解,更好的走入舞蹈的世界。

理学院。

100711。

观《蝶之恋》有感。

---------舞蹈观后感。

蝶之恋是去年马丽、翟孝伟在上海《达人秀》决赛中的演出，人们在儿童时期都会有梦想——梦想有一天会自由的展翅飞翔起来，该舞蹈就是为我们展现了一幕空中飞舞的场景。这是一部更凄美更美化的描述：一对被折了翅膀受了伤残的蛹，顽强的在“茧”中奋争，相依相伴，坚毅相恋，最后终于“破茧”而出，蜕变成一双美丽而多姿多彩的蝴蝶，展开那炫舞的翅膀，飞翔！飞翔！飞向那更加美好、理想的未来！马丽与翟孝伟一个失去了手臂一个失去了腿，他们就好似折了翅的蝴蝶，但当他们在空中飞舞的时候又给了我们一种重生的喜悦与达成了梦想时的欢乐，让人忍不住的落泪。化蝶自古就是我们中国人的爱情期盼，在这场舞蹈中，设计者很好的利用了各种道具，即使是翟孝伟的轮椅也得到了很好的运用，设计者以它为依托展现了双人舞的造型，这场舞中还融入了芭蕾舞和现代舞，留给人的感觉就不再是一个老故事的重演，而是又一种新的体验，新元素的增加更符合了我们新一代人的口味。我想这场舞蹈的高潮就是两位演员吊上威亚破茧而出是的场景吧！让观众看到这一双残缺的“蛹”，经历了努力奋争，终于蜕变成一双多么绚丽多彩的彩蝶，迎着朝阳展开美丽的双翅在天空中任意的翱翔。舞台上的美术、灯光、道具和化妆都是蛮具技巧性的，美术所展现的场景让人有种身临其境的感觉，灯光姿势不必说了，明暗得当，当最后那幕是全场的灯光集聚，整个破茧的过程就给了观众一种视觉上的震撼，灯光这时转变为五彩不同的斑斓，无舞蹈营造除了彩蝶飞舞的舞台气氛。还是要说最后的那个场景，男舞者带着翅膀出场，带领着女舞者翩翩飞起，他们舞动着没理的翅膀，时而上，时而下，时而左，时而右·····他们将翅膀做的太逼真，我想这一道具就吸引了不少观众的眼球了吧。

这场舞蹈，马丽与翟孝伟是用残缺的身体在诠释他们对生活的美好的想法，他们相互扶持，相互鼓励站上这个舞台，用肢体展示爱情的美好，打动了所有观看者的心。引用句他们信奉者的话他们是在“用残缺创造完美，用有限追求无限”。我们观看是，感动的不止是梁祝对爱情的坚贞不渝，更是对这两位舞者的努力与对梦想的追求的肯定。化蝶而飞的场景令人久久不能忘怀，舞者对舞蹈的热情更让我们感动。他们的舞蹈完美的让我们忘记了身体的残疾。

丁亚娟。

理学院。

46号。

673717。

舞蹈鉴赏心得体会及收获篇九

作为一项艺术形式，舞蹈既包含了美丽的身体动作和音乐，还能够使我们全身心地沉浸在其中，获得一份释放和快乐。而作为舞蹈爱好者，舞蹈课堂成为我每周最期待的时间。不仅能够让我放松心情，还能学习新的动作技巧，更重要的是能够在舞蹈中慢慢成长。

第二段：学习新的技能。

在舞蹈课堂中我学习到了很多新的技能。舞蹈并不是简单的身体动作，更包含了各种对身体协调性、灵活性、力度等方面的技巧要求。通过老师的细心指导以及同伴的互助，我逐渐掌握了更多的动作技巧。例如，旋转时转身的角度、手臂腿部的配合、动作的协调性等，在学习中我逐渐对这些方面有了深入的了解，并且能够更好的完成舞蹈动作。

第三段：提升自信心。

学校舞蹈社团下课后，我加入了一些公益既定的亚博bet体育会。在这里，舞蹈课堂成为了我释放压力和聚集能量的地方。每次课程结束之后，不管累不累，都会有一种满足感和自信心得以提升，觉得自己能够做到更多。

第四段：培养集体精神。

除了个人能力的提升，舞蹈课堂也能够帮助培养集体意识。在共同完成舞蹈动作时，我们要站在自己的位置上，和别人默契地配合，才能完成完美的整体效果。这无疑需要同伴之间互相信任和沟通，体验到集体精神的力量。

第五段：总结。

在舞蹈课堂中，我们不仅能够学会舞蹈的技巧和动作，还能够获得许多的内心成长和精神力量。通过舞蹈的学习，我们可以提高自己的技能水平，培养了自信心和集体意识。所以，无论在何时何地，舞蹈课堂都是促进个人自我提升和成长的最佳途径之一。

舞蹈鉴赏心得体会及收获篇十

舞蹈是一种充满魅力的艺术形式，它通过肢体的动态表达，展现出独特的美感和情感。在观赏舞蹈时，舞美是一个重要的因素，它不仅仅是舞台上的布景和灯光，更是通过舞台艺术搭配和视觉感受，使观众沉浸在舞蹈的世界中。

第二段：舞台艺术的观赏价值。

舞美是舞台艺术中不可或缺的一部分，它可以为舞蹈作品增添戏剧性和美感。通过灯光、舞台布景和服装设计等，舞美能够创造出柔和的氛围、明亮的色彩和独特的气氛。这些元素与舞者的表演融为一体，使整个舞台显得独具魅力和舞蹈的动感，从而提升了舞蹈的观赏价值。

第三段：舞美设计的艺术表现。

舞美设计是一门复杂而精巧的艺术，它涉及到空间布置、灯光设计、服装设计等多个方面。舞台上不仅有舞者的优雅身姿，还有舞台背景的美丽，这些元素共同创造了一个视觉的盛宴。舞美如同一幅画面，将观众带入到舞者勾勒的舞蹈世界，让观众在欣赏的同时沉浸其中。

第四段：舞蹈与舞美的完美结合。

舞蹈与舞美的完美结合，是舞台艺术的精髓所在。当舞者的身体与舞台元素相互呼应、相互融合时，舞蹈的魅力得到了最大程度的展现。舞美的设计不仅要与舞者的表演相呼应，还要符合舞蹈作品的整体主题和情感需求。只有通过舞者和舞美的完美结合，观众才能真正感受到舞蹈的美。

第五段：舞蹈鉴赏的启示与收获。

通过对舞蹈舞美的鉴赏，我懂得了舞台艺术的无限魅力。舞美不仅给观众带来了视觉上的享受，更是通过画面和光影的叠加，创造了舞者们自由挥洒、流动舞蹈的空间。观赏舞蹈时，我体会到了舞蹈与舞美完美结合所带来的视觉冲击力和情感共鸣。这些启示和收获使我对舞台艺术有了更深入的理解，同时也让我对舞蹈这种艺术形式产生了更大的兴趣。

总结：

通过观赏舞蹈鉴赏舞美，我深刻了解到舞蹈与舞美的内在联系和影响。舞蹈艺术不仅仅是舞者的舞姿，舞美设计是为舞者的展示和观众的沉浸提供了重要的条件。舞美的表现方式多样，不同的舞蹈作品需要不同的舞美元素来提升整体的观赏感受。舞蹈鉴赏舞美让我对舞台艺术的美学和审美有了更深刻的体会，同时也增添了我的文化艺术修养。

舞蹈鉴赏心得体会及收获篇十一

舞蹈，作为一种表演艺术形式，一直以来都在各个国家和地区有着丰富的发展历史。作为观众，参与舞蹈鉴赏，不仅能够欣赏到精彩的表演，还能够从中获得许多心灵上的愉悦和精神上的提升。最近，我有幸参与了一个精彩的舞蹈演出，让我深切体会到了鉴赏舞蹈的乐趣和意义。下面将结合我自己观看舞蹈的体会，详细介绍我的心得体会。

首先，舞蹈表演中的动作犹如一幅美丽的画卷，勾勒出了优美的线条和姿势。舞者们在音乐的引领下，用肢体语言展示出了他们对于音乐的理解和感悟。当我看到那些舞者们优雅地转动身躯，灵动地踏着舞步，仿佛身临其境，我被他们身上那种内外结合的协调感所吸引，仿佛我自己也变成了舞者，与他们一同在舞台上舞动。舞者们的抽离极具表现力，他们用身体来诠释他们的情感，让我觉得欣赏舞蹈就像是观看一个动态的画面，让人心旷神怡。

其次，鉴赏舞蹈还能够带给我一种审美的愉悦。在舞者们的舞蹈中，我不仅能感受到他们对于音乐的热爱和理解，还能体会到他们对于舞蹈艺术的追求和完美的追逐。那种完美的动作和灵动的舞步，给人一种美的享受。当我看到舞者们在舞台上演绎出一个个故事和情节时，我仿佛置身于一个神奇的世界，所有的烦恼和压力都烟消云散。舞蹈中的动作与音乐的婉转相辅相成，给人一种憧憬和向往，让我在观赏之中找到了对于美的追求和欣赏。

再次，鉴赏舞蹈有助于提高我的审美能力和艺术欣赏水平。舞蹈作为艺术的一种表现形式，其中充满了许多细节和艺术的要素。通过观看舞蹈演出，我能够逐渐提升自己对于舞蹈艺术的鉴赏能力。掌握舞蹈的基本技巧和动作要领，对于欣赏舞蹈产生了重要的影响。通过观察舞者们的动作和舞步，我对于舞蹈的构成和形式有了更深入的了解，从而能够更好地欣赏和理解舞蹈的艺术价值。在舞蹈中，我体验到了审美的快感，也学到了欣赏艺术的方法和技巧。

最后，鉴赏舞蹈不仅仅是看，更是内心和情感的共鸣。当我看到舞者们用自己到极致的展现力度去交待角色，展露自己的情感时，我会感受到舞蹈与我内心直接的对话。通过舞蹈，在观赏的过程中，我能体味到人类情感的纯粹和力量，感受到舞者所要表达的内心世界。舞蹈如同一个魔法，能把观众带入一个神秘的境地，让人们倾听自己内心的声音，释放自己的情感，也体味到了生活中感动人心的美好瞬间。

总的来说，鉴赏舞蹈是一种可以给我们带来快乐和触动的艺术形式。舞蹈的力量在于能够撼动人们内心深处的情感，让人们感受到音乐和舞蹈所带来的内心的愉悦和冲击。通过观看舞蹈演出，我不仅欣赏到了舞者们的优美姿态和完美演绎，也提高了自己对于舞蹈艺术的鉴赏能力和审美意识。舞蹈，如同一扇窗口，让我透过看到了一个全新的世界，也让我对生活充满了更多的期待和憧憬。总之，通过鉴赏舞蹈，我体会到了舞蹈艺术的美妙和力量，收获了心灵深处的一份宁静和满足。

舞蹈鉴赏心得体会及收获篇十二

其实在选舞蹈鉴赏课之前我对于舞蹈真的是一窍不通的，选择舞蹈鉴赏课的很大一部分原因是因为《舞出我的人生》这本电影，只是喜欢，然后想去更深一步的了解。

记得第一次上课时的第一个问题：舞蹈是什么？第一反应是用来表达自己的情绪的。其实想到了一层意思，还是挺开心的。舞蹈是用肢体语言来表情达意的艺术形式。第一次看电视舞蹈大赛,了解国际标准舞分为拉丁舞和摩登舞。其实之前在舞林大会上也看见过这类舞蹈，不过只是观赏，觉得好看。上了一课后才明白看舞蹈要看速度，力度，配合能力，舞感等等。平时我看到的较多的还是街舞，但真正去看舞蹈大赛的街舞跟平时看到的又不一样，觉得总没有前面看过的国际标准舞好看。

大河之舞真的非常震撼人心，这才是真真正正的踢踏！每一个节奏都打在观众的心上，于是看大河之舞，内心非常激动。宏大的场面，磅礴的气势，力挽狂澜的力量。再配合天籁之音，慈爱，温柔。很喜欢这样的舞蹈，尤其是最后美国黑人自由的踢踏和爱尔兰踢踏的那场较量最后承认对方，总是让人意犹未尽。仿佛被赋予了那种自然的力量，干起事来也特别有劲。

足尖上的舞蹈芭蕾，《天鹅湖》是之前略有了解的，不过这次是真正完整的欣赏了一遍，四小天鹅那段看一遍赞叹一次。男版的《天鹅湖》是个意外的收获，一样的音乐不一样的效果，不一样的感觉，没有一点强加上去的感觉。后来看的中国芭蕾剧《红色娘子军》，《白毛女》，说实话，这是我第一次看到中国芭蕾，不同于西方的芭蕾，但同样很吸引人。中国古典芭蕾《大红灯笼高高挂》让我对芭蕾有了一个全新的认识。与电影相比，虽没有语言的表达，但肢体语言，再加上舞台上的灯光，背景，不同的表达方式，同样能表现社会的腐朽，同样表达封建的势力的批判。这是中国古典艺术的大型盛宴，惊心动魄的美！

再说现代舞，自由的舞蹈舞出一颗舞者的心。第一次了解到金星这个人，非常的崇拜这样有自己的思想，并且能够通过自己的舞蹈向大家表达自己内心的人。《水月》看了让人非常平静，流淌着的有种中国的古韵味。

民族民间舞杨丽萍的《云南印象》展现了原生态美。打鼓时那种狂野的力量震撼人心。他们沉醉在自己的舞蹈中，释放最原始的自我，于是人便拥有了太阳，月亮，土地最自然，最原始的力量。心跳随着鼓声而振颤，血液随着歌声而沸腾。其实一直想去云南那样拥有民族特色的地方去看看，现在似乎更想去了，那个拥有自己的信仰的地方，有种神秘而特别的魅力。

《士兵兄弟》那个限制性的舞蹈，圆盘上的战场似乎硝烟弥漫，两个士兵兄弟携手冲锋陷阵的场面似乎就在眼前，紧张的情绪由此滋生。《中国妈妈》那是中**亲的博大的胸怀，那是中**亲的包容，慈爱。

舞蹈鉴赏这门课，我更加了解了舞蹈，欣赏了很多很多喜欢的作品，看到了舞蹈别致的魅力，今后再看舞蹈，首先我肯定能够大概辨别是什么类型的舞蹈，然后能从思想，技术，背景等等多方面去欣赏舞蹈，相信会有不一样的感受。

2011071130。

郭梦婷。

《云南印象》观后感。

混沌之初，黑暗之中，是谁敲亮了这个世界，敲醒了沉睡的太阳，红日升起，映红了云南，于是每个人都像是被赋予了无穷的热情，云南开始以它最狂野的方式起舞。

《太阳》是生命之源，那阵阵铿锵有力的鼓声，是用生命的力量去演奏的，芒鼓，象脚鼓，神鼓……他们尽情呐喊，他们尽情舞蹈，他们尽情歌唱，他们把自己的一切释放其中，融入其中。为着初生的太阳，为着重生的自己，他们告别黑暗，载歌载舞，热情澎湃。印象最深的是那个敲打神鼓的小伙子，鼓随着生命而咆哮，那种震撼的力量，比太阳更火热！

燃烧了一天的热情，太阳落山，云南便慢慢恢复了寂静，月光柔和，然谁看到了悄悄起舞的月亮了吗？生命很微妙，当人们沉睡的时候，自然界总有些东西在慢慢生长着，静静起舞。于是，第二天醒来，惊讶的发现大地似乎更有生机了。

一阵歌声唤醒了沉睡中的云南，嘹亮了四方。她们在《土地》上欢快地劳作，展现着她们最幸福的生活。“太阳歇歇么，歇得呢；月亮歇歇么，歇得呢；女人歇歇么，歇不得。刺柯戳着娃娃的脚么，女人用心肝去垫着呢；一个家有女人么，老老小小就拢在一起了；男人有了女人么，就不会生病了。”朴实的语言歌颂了女人的任劳任怨，勤劳。

男欢女爱，男耕女织，构建最温馨的《家园》。那是爱情，那是亲情，那是人类最本真的情感。生命的传承，一家三口温馨的画面感染了我们的心灵。这是最原始的幸福，这是平凡的幸福。《打歌》唱出了云南的单纯，有羞涩有勇敢。这是人类最原始的示爱，最美的歌往往是这样用最简单最淳朴的去描绘。

一方水土养一方生灵，一方生灵敬一方水土，不是自己的神祖，不会保佑自己，不是自己的家园，不会抬举自己。《火祭》场上熊熊燃烧着大火，我们虔诚的祈祷，我们用我们的热情祭奉我们心中的神灵，毫无条件的信仰，即便烈火焚身，即便付出生命，每一个舞姿的都是我敬仰的方式。那场祭奠之舞，没有畏惧，每一个细胞都在叫嚣，释放后便平静的向着神灵走去，决绝，勇敢。

风雪交加，风吹雨打，什么都不能阻挡我们朝圣的心。我们用最纯洁的歌声呼唤，我们用最热情的舞蹈恭迎，我们朝着那个神圣的地方用我们的生命去朝拜，虔诚，坚定，经受一切困难的考验，经受一切磨难的洗礼。献上哈达，献上我们认为最美，最圣洁的东西。震撼于此，我不禁扪心自问，我呢，我这一生到底在为什么呢?其实每个人都有自己的信仰，自己想要实现的价值，我的目标很简单，教师，或者说一名优秀的教师。我只是坚定地前行……既然选择了远方，便只顾风雨兼程。

一场《雀之灵》，空灵的音乐，轻盈的舞蹈。那是自然界的精灵，美丽动人。置身其中，忘却烦恼，忘却尘世，触摸最纯真的心灵，我在音乐中寻找自己。

以上只是我对《云南印象》的一些自己的感受，很喜欢很喜欢云南那个带着中国最原始气息的地方，很想很想去看看那边的风土人情。感谢这场舞蹈带给我的启迪，做最真实的自己，最原本的自我，于是才能找到最本真的快乐，无关人情世故。

2011071130郭梦婷。

舞蹈鉴赏心得体会及收获篇十三

作为一名热爱舞蹈的学生，我每次上完舞蹈课都会在内心感到充实和满足。这让我深感到舞蹈课程的重要性。因此，我特别想和读者分享我对于舞蹈课堂收获的体验和体会。在这篇文章当中，我将深入探讨我在舞蹈课堂收获到的心得体会。

1.课程的组织和规划。

课程组织和规划是舞蹈课堂的重要一环。在我上过的不同舞蹈课中，有些课程内容呈现连贯性强，安排合理，有助于学生更好的理解和掌握动作。而有些课程则无法让学生理解到课程的主题或是课程内容过于简单，缺少挑战和激励。因此，一个关键的教学点就是为学生提供不同难度的练习，让学生在保持基本动作的同时能有意识的挑战自己。这一点将有助于引导学生收获自信心和成就感。

2.舞蹈老师的重要性。

舞蹈的老师是舞蹈课堂中的重要环节，因为老师主要负责指导和传授学生基本的动作技巧，并给予他们个性化的指导。在我的舞蹈课堂经验中，最好的老师不仅有扎实的舞蹈技巧、知识和经验，而且善于倾听、理解和关注学生的个人需求和差异之处。具有前者的老师将能更好地引领学生走向专业路线，而后者则将照顾到每一个学生的成长需求和个性发展。

3.合作与协作。

舞蹈是一项协作艺术，需要与队友协作实现完美的表演。因此，舞蹈课堂也注重培养学生的合作和协作能力。在我的舞蹈课堂上，老师会把学生分为不同的小组，让小组内的学生进行自我磨合，协商达成共识，共同完成任务。这有助于培养学生的领导力、沟通技巧和团队合作精神，让学生更好地融入舞蹈团队，并乐于自我提高。

舞蹈课堂的既定目标之一是强调身心的健康提升。在我的经验中，每次上完课，我的身体都感到很舒适——因为舞蹈让我有机会伸展肌肉、促进血液循环，释放紧张的情绪和压力。同时，舞蹈的美和优雅也能带给我精神上的放松和愉悦感，让我更好地掌握和应对突发情况。

5.舞蹈对生活的影响。

在我看来，舞蹈课堂可以促进一个人的个人成长及其变化。当我们在课堂上认真学习舞蹈和音乐流派，并感受身体和心灵的沉浸、磨合和补充，我们从中体会到“自我”和“团队”中的力量。这对我们来说是很重要的，因为它让我们在日常的个人生活和关键时期中拥有更深层次的体验，让我们更接近和贴合时代。因此，舞蹈课堂的收获对于我们的整个人生都是有价值的。

总结：

作为一个舞蹈课堂的忠实爱好者，我从不断的磨合和实践中获得了大量经验和体会。舞蹈课堂赋予我了理性和纪律，在我的个人生活中塑造了身体和心灵的表现方式。我相信，在新的环境下，我们可以不断学习和取得成功。作为读者，你也可能在舞蹈的探索中得到了启发和灵感——如果你尝试过这项活动的话。不过，无论是你何时来到课堂，我相信你都将从中收获心灵上的磨炼和提升。

舞蹈鉴赏心得体会及收获篇十四

舞蹈作为一门艺术形式，承载着人们对美的追求和表达。在舞蹈实训中，我不仅学到了技巧与表演，更重要的是领悟到了舞蹈背后深层的内涵与意义。这次实训给我带来了诸多收获与心得，让我在舞蹈道路上更加坚定了自己的信心。

在学习舞蹈的过程中，我意识到舞蹈需要付出持久的努力和坚持。没有哪个舞者是一蹴而就的，每个动作的完成都需要反复的练习和调整。在实训中，当我遇到困难时，我不再退缩和放弃，而是更加努力地去攻克它。通过不断的练习，我成功地完成了一系列难度较高的动作，这给了我很大的成就感和自信心。

此外，舞蹈实训让我明白了团队合作的重要性。在表演舞蹈时，每个舞者都要发挥自己的特长，同时与其他队员密切合作，共同完成一场完美的演出。只有团队中每个人都充分发挥自己的能力，才能展现出最好的效果。在实训中，我学会了倾听和尊重他人的意见，也学会了如何在团队中发挥自己的作用，并与队友们保持良好的沟通和配合。

舞蹈实训也给了我更深刻的艺术体验和审美思考。通过学习和欣赏舞蹈作品，我发现舞蹈可以传达出丰富多样的情感和意境。一个简单的舞蹈动作背后可能有着深远的文化内涵和情感表达。在实训中，我们有机会接触到各个时期和风格的舞蹈作品，这让我对舞蹈的理解更加全面和深入。我开始学会从不同的角度去思考舞蹈，欣赏舞蹈中的美感和感受其中表达的情感。

最重要的是，在舞蹈实训中，我找到了自己的热爱和激情。每次站在舞台上，尽情展现自己的才华和激情，我感到无比的幸福和满足。舞蹈让我忘记一切烦恼和困扰，让我沉浸在自己喜爱的世界中。通过舞蹈实训，我更加坚定了自己要走上舞蹈之路的决心，我愿意付出更多的努力和汗水来追逐我心中的舞台梦想。

总之，舞蹈实训是一次宝贵的学习与成长机会。我从中学到了坚持、团队合作、艺术体验和激情追求等多个方面的知识和经验。这些都让我在舞蹈道路上更加坚定了自己的信心和决心。我相信，在未来的舞蹈旅程中，我会不断努力，不断进步，用舞蹈表达自己的情感和思考，并将舞台作为我展现自己的最佳舞台。

舞蹈鉴赏心得体会及收获篇十五

舞蹈鉴赏选修课程给我带来了非常丰富和深刻的体验。在这个课程中，我学到了不仅是舞蹈的技巧和表演，更重要的是学会了欣赏舞蹈艺术的美。通过观看各种不同类型的舞蹈作品，我逐渐提高了自己的鉴赏水平，并且深刻地感受到了舞蹈所传达的情感和意义。以下是我在这门课上的心得体会。

首先，舞蹈鉴赏选修课程开拓了我的艺术视野。在过去，对于舞蹈我只是停留在表面的欣赏上，并没有真正了解舞蹈的内涵和技巧。然而，在这门课上，我接触到了各种不同类型的舞蹈作品，如古典芭蕾舞、现代舞和民族舞等。每一种舞蹈风格都有它独特的艺术语言和表现技巧，通过观看这些作品，我的舞蹈视野得到了开阔。

其次，舞蹈鉴赏选修课程提高了我的审美能力。在课堂上，老师会带我们一起观看舞蹈演出，并讲解其中的技巧和意义。通过专业的指导，我逐渐懂得如何欣赏舞蹈，如何观察舞者的肢体语言和舞蹈动作的美感。这让我对舞蹈的欣赏和理解有了更深层次的提升，也让我更加懂得如何去鉴赏其他艺术形式，如音乐和绘画等。

第三，舞蹈鉴赏选修课程培养了我的创造力。在学习舞蹈的过程中，我们也有机会自己尝试跳舞并创作自己的舞蹈作品。通过学习舞蹈技巧和表演技巧，我逐渐掌握了如何将自己的情感和表达通过舞蹈呈现出来。这不仅让我感受到了跳舞的乐趣，还培养了我的创造力和表达能力，让我在其他艺术和生活领域中也能够更加自信地展现自己。

第四，舞蹈鉴赏选修课程加强了我的团队合作能力。在学习舞蹈时，我们通常需要和其他同学一起进行合作和排练。在合作中，我学会了倾听和理解他人的意见，学会了共同协作，以达到协调一致的舞蹈表演效果。通过这个过程，我不仅学会了与人合作，也收获了友谊和珍贵的团队经验。

最后，舞蹈鉴赏选修课程让我更加热爱生活。通过学习和欣赏舞蹈，我深刻地感受到了舞蹈所传递的情感和意义。每一个舞者在舞蹈中都用自己的肢体语言和动作诠释着内心的世界和情感。这让我更加热爱生活，并更加珍惜每一个瞬间。同时，舞蹈也给我带来了欢乐和克服困难的勇气，让我更加积极面对生活中的挑战。

综上所述，舞蹈鉴赏选修课程给我带来了非常宝贵的经验和体会。通过观看各种不同类型的舞蹈作品，我开阔了自己的艺术视野并提高了审美能力；通过跳舞和创作舞蹈，我培养了自己的创造力和表达能力；通过与他人合作，我加强了团队合作能力；通过舞蹈的情感和意义，我更加热爱生活。我相信这门课程将对我未来的成长和发展产生长远的影响。

舞蹈鉴赏心得体会及收获篇十六

舞蹈是一种美妙的艺术形式，它通过身体的灵活动作和优美的舞姿来表达情感和思想。在我的生活中，我也有幸欣赏过一些令我难以忘怀的舞蹈表演，这让我对舞蹈有了更深入的理解和欣赏。在这篇文章中，我将分享我对舞蹈的心得体会，并谈谈为什么舞蹈对我来说如此重要。

首先，舞蹈给我带来了愉悦和欢乐。每当我看到舞者们优美的舞姿和流畅的舞蹈动作时，我不禁感叹他们的才华和努力。他们用身体语言传达出的情感和表达方式，让我感受到了一种特殊的快乐。尤其是在观看现场表演时，我能够亲身感受到舞者们透过舞蹈所传递的热情和能量，这种体验是无法用言语来形容的。

其次，舞蹈让我了解到身体的极限和自我突破的重要性。作为一门艺术形式，舞蹈要求舞者拥有良好的体力和灵活性。为了达到这些要求，舞者必须付出大量的努力和时间来训练和练习。他们经常要进行各种艰苦的训练，以增强身体的柔韧性和力量。通过观察舞者们的表演，我认识到只有通过不断的努力和坚持，才能达到身体的极限，突破自我，并在舞台上展示最佳的表现。

第三，舞蹈启发了我对艺术的独特视角。舞蹈是以身体为媒介来传达情感和意义的艺术形式。通过舞者的舞动，我能够深刻地感受到他们想要表达的情感、故事和主题。有时候，舞蹈可以让我读懂作者的内心世界，理解他们所经历的痛苦、欢乐或者感悟。这种深入理解艺术的经历，使我对舞蹈和其他艺术形式有了更深层次的欣赏和理解，开启了我对美学和创造力的探索。

此外，舞蹈对我来说也是一种放松和减压的方式。在现代社会中，人们面临着各种各样的压力和忧虑。而观看和参与舞蹈活动可以帮助我忘却这些烦恼，沉浸在音乐和舞蹈的世界中。跳舞锻炼了我的身体，释放了我内心的压力，让我感受到了一种解脱和轻松。无论是看舞蹈表演还是自己跳舞，都能让我感到心情舒畅，放松身心，将烦恼抛在脑后。

最后，舞蹈带给我了积极向上的能量和启示。舞蹈是一个充满活力和热情的艺术形式。观看舞蹈表演时，我能够感受到舞者们散发出的正能量和动力。他们在舞蹈中表达出的自信和决心激励着我去追求自己的梦想，并积极面对生活中的各种挑战。舞者们的精神鼓舞着我，使我成为一个更积极、更有动力和勇气的人。

总之，舞蹈不仅仅是一种艺术形式，更是一种生活方式和态度。它不仅给予我愉悦和欢乐，还让我了解到身体极限和自我突破的重要性，启发了我对艺术的独特视角，成为一种放松和减压的方式，以及带给我积极向上的能量和启示。通过鉴赏舞蹈，我意识到艺术的力量和影响力，也体会到了舞蹈所散发的美丽和魅力。我相信，无论身处何时何地，舞蹈都将成为我生活中不可或缺的一部分。

舞蹈鉴赏心得体会及收获篇十七

舞蹈是一种极具艺术性和表达性的艺术形式，在舞蹈课堂上，学习者们不仅能够锻炼身体，提高协调能力，还能感受到舞蹈所带来的快乐和魅力。在我参加的舞蹈课堂中，我深刻地体会到了舞蹈的魅力，下面我就分享一下我的心得体会。

一、用心感受舞蹈的魅力。

在舞蹈课堂上，最重要的是要用心去感受舞蹈的魅力。一场舞蹈不仅仅是动作的堆积，更是情感和灵魂的流露。在学习中，我们需要认真学习每一步舞蹈动作，用身体去感受音乐的节奏和情感，这样才能让你的舞蹈更加有灵魂。

二、培养良好的习惯。

在舞蹈课堂上，良好的习惯是非常重要的。首先，需要养成认真听老师讲解的习惯，对老师的指导进行认真排练;其次，需要保持优秀的态度，每节课都认真对待，不怕练习重复出现。只有这样才能有更好的舞蹈表现。

三、快乐舞蹈促进身心健康。

舞蹈不仅是一种艺术形式,更是一种健身运动。舞蹈课堂上，通过不断的练习，身体的柔韧性、力量、耐力、协调性等都得到了极大的锻炼。即使是剧烈的运动也能释放人的压力与负能量,产生快乐的情感反应，使身心得到健康的改善。

四、在舞蹈中学会合作。

在舞蹈课堂中，一个人的力量是有限的，只有与他人合作才能让舞蹈变得更好。合作需要舞者们相互依靠、配合协调，让舞蹈动作更加统一和协调。在舞蹈学习过程中，我们要养成爱和平的好习惯，遇到问题要及时交流和解决，只有这样才能让舞者们真正变成一个团队。

五、舞蹈动作的表达力。

通过舞蹈课堂的学习，我发现舞蹈动作具有非常强的表达力。一个动作如果能够表达出明显的情感和意义，那就会让人们更加深入地理解舞蹈的内涵和情感。学习舞蹈可以让我们有更多的机会认识自己，并将我们的思想和情感表现在舞蹈演出中。

总之，参加舞蹈课程，不仅能够让我们更好地锻炼身体，提升协调能力，还能感受到舞蹈所带来的快乐和魅力。通过认真的学习、快乐的练习、良好的态度和合作精神，我们能够成为更好的舞者，并用我们的舞蹈表现出自己的内心世界。我相信，只要我们用心去感受舞蹈的魅力，就会有意想不到的收获。

舞蹈鉴赏心得体会及收获篇十八

舞蹈作为一门艺术形式，不仅能够让人们体验到美的魅力，还能够培养个人的动感、协调性和自信心。作为一名小学生，我有幸接触到了舞蹈，并从中受益匪浅。在这篇文章中，我想分享一下我在学习舞蹈过程中的心得体会与收获。

第二段：兴趣的发现与培养。

在一次校园活动中，我偶然地参与了舞蹈团的表演，我被她们优美的舞姿和充满活力的动作所吸引。对舞蹈的热爱迅速在我心中燃起，我开始积极参与学校举办的舞蹈培训课程。在培训课上，老师们耐心地教我们舞蹈的基础功夫，帮助我们理解舞蹈的精髓。慢慢地，我发现自己对舞蹈的兴趣与才华也在不断得到培养和提高。

第三段：技巧的提升与表现。

通过反复的练习和艰苦的努力，我逐渐掌握了许多基础的舞蹈技巧，如肌肉控制、节奏感和肢体协调等等。在学习过程中，我常常面临挑战和困难，但正是这些挑战和困难让我不断成长和进步。逐渐地，我发现自己的舞蹈表演能力也得到了提升。我可以更加自如地展现自己，用脚步与音乐交织，用肢体与情感交流。在舞台上，我感到无比自由和快乐，并且从中获得了极大的成就感和满足感。

第四段：品格的塑造与培养。

学习舞蹈不仅仅是运用身体的技巧，更是塑造自身的品格和培养自身的内在素质。在舞蹈学习的过程中，我不仅可以领略到敬业、团队合作和自律等价值观，还能够了解到自己的优点和不足之处。舞蹈需要我们不断追求卓越，要求我们对自己的作品严格要求和细致推敲，培养了我们对事物认真和细心的态度。同时，舞蹈还需要我们与他人合作，学会尊重他人、沟通和协调。这一切都是我作为一名小学生在舞蹈中收获的宝贵财富。

第五段：未来的展望与积累。

学习舞蹈不只是当下的享受，更是我未来的积累。通过学习舞蹈，我发现自己不仅在舞蹈领域中有了一些成绩和进步，还在其他方面得到了很多的启发和帮助。舞蹈的学习和培养，让我更加具备了自信、表达和挑战困难的勇气。我希望未来能够继续努力，不断挑战自我，将舞蹈热爱和技巧发展得更加完善和成熟。

总结：舞蹈对我来说是一种乐趣，更是一种生活的态度和追求。通过学习舞蹈，我得到了自信、快乐和发现自己的能力。舞蹈不仅带给我艺术的美感，更培养了我的个人品质和内在素养。我相信，未来的舞台上，我会一直保持对舞蹈的热爱和追求，用舞蹈创造属于自己的光彩人生。

舞蹈鉴赏心得体会及收获篇十九

混沌之初，黑暗之中，是谁敲亮了这个世界，敲醒了沉睡的太阳，红日升起，映红了云南，于是每个人都像是被赋予了无穷的热情，云南开始以它最狂野的方式起舞。

《太阳》是生命之源，那阵阵铿锵有力的鼓声，是用生命的力量去演奏的，芒鼓，象脚鼓，神鼓……他们尽情呐喊，他们尽情舞蹈，他们尽情歌唱，他们把自己的一切释放其中，融入其中。为着初生的太阳，为着重生的自己，他们告别黑暗，载歌载舞，热情澎湃。印象最深的是那个敲打神鼓的小伙子，鼓随着生命而咆哮，那种震撼的力量，比太阳更火热！

燃烧了一天的热情，太阳落山，云南便慢慢恢复了寂静，月光柔和，然谁看到了悄悄起舞的月亮了吗？生命很微妙，当人们沉睡的时候，自然界总有些东西在慢慢生长着，静静起舞。于是，第二天醒来，惊讶的发现大地似乎更有生机了。

一阵歌声唤醒了沉睡中的云南，嘹亮了四方。她们在《土地》上欢快地劳作，展现着她们最幸福的生活。“太阳歇歇么，歇得呢；月亮歇歇么，歇得呢；女人歇歇么，歇不得。刺柯戳着娃娃的脚么，女人用心肝去垫着呢；一个家有女人么，老老小小就拢在一起了；男人有了女人么，就不会生病了。”朴实的语言歌颂了女人的任劳任怨，勤劳。

男欢女爱，男耕女织，构建最温馨的《家园》。那是爱情，那是亲情，那是人类最本真的情感。生命的传承，一家三口温馨的画面感染了我们的心灵。这是最原始的幸福，这是平凡的幸福。《打歌》唱出了云南的单纯，有羞涩有勇敢。这是人类最原始的示爱，最美的歌往往是这样用最简单最淳朴的去描绘。

一方水土养一方生灵，一方生灵敬一方水土，不是自己的神祖，不会保佑自己，不是自己的家园，不会抬举自己。《火祭》场上熊熊燃烧着大火，我们虔诚的祈祷，我们用我们的热情祭奉我们心中的神灵，毫无条件的信仰，即便烈火焚身，即便付出生命，每一个舞姿的都是我敬仰的方式。那场祭奠之舞，没有畏惧，每一个细胞都在叫嚣，释放后便平静的向着神灵走去，决绝，勇敢。

风雪交加，风吹雨打，什么都不能阻挡我们朝圣的心。我们用最纯洁的歌声呼唤，我们用最热情的舞蹈恭迎，我们朝着那个神圣的地方用我们的生命去朝拜，虔诚，坚定，经受一切困难的考验，经受一切磨难的洗礼。献上哈达，献上我们认为最美，最圣洁的东西。震撼于此，我不禁扪心自问，我呢，我这一生到底在为什么呢?其实每个人都有自己的信仰，自己想要实现的价值，我的目标很简单，教师，或者说一名优秀的教师。我只是坚定地前行……既然选择了远方，便只顾风雨兼程。

一场《雀之灵》，空灵的音乐，轻盈的舞蹈。那是自然界的精灵，美丽动人。置身其中，忘却烦恼，忘却尘世，触摸最纯真的心灵，我在音乐中寻找自己。

以上只是我对《云南印象》的一些自己的感受，很喜欢很喜欢云南那个带着中国最原始气息的地方，很想很想去看看那边的风土人情。感谢这场舞蹈带给我的启迪，做最真实的自己，最原本的自我，于是才能找到最本真的快乐，无关人情世故。