电视摄像心得体会精选(汇总11篇)

心得体会是我们在学习和工作生活中的感悟和体验的总结和概括。写心得体会时，要注意客观真实地记录自己的思考和感悟。下面是一些写心得体会的精彩范文，希望可以给大家带来一些写作的启发和帮助。

电视摄像心得体会精选篇一

近年来，摄像摄像的技术不断进步。随着视频时代的到来，传统的摄影技术已经无法满足人们的需求。摄像摄像成为了当前最火热的技术之一。摄像摄像已经成为了许多人的爱好，同时也带来了不少的挑战。在接下来的文章中，我将分享一下我在摄像摄像过程中的经验和体会。

第一段：拍摄前的准备。

摄像摄像拍摄的成功离不开好的准备。首先需要确定好拍摄的主题和场景，了解拍摄的目的和构图。然后根据选择好的主题和场景来进行摄像设备的选择。摄像摄像的设备有很多种，有手机、相机、DV等。其中，相机是最好的摄像摄像设备。因为相机能够拍摄高质量的视频并且拥有多种手动调节的模式，可以更好地便于我们进行调节。

第二段：运用声音和图像的技巧。

除了图片，音频也是摄像摄像中必须考虑到的。如果没有好的音频质量，视频的效果会大打折扣。因此，在进行摄像摄像时，要选好音频采集设备和麦克风以及其他音频设备，确保音频的质量。同时，在录制时还要注意周围环境的噪音，以保证录下的声音的清晰度。为达到更生动地效果，摄像摄像中适当运用特效和图像变化技巧也是十分必要的。

第三段：灯光等摄影拍摄技巧。

光线是拍摄的灵魂。在进行摄像摄像时，适当的手工设置可以对光线进行调整，让画面更好的展现。同时，还要注意拍摄时选择合适的环境以获得丰富的色彩，加强画面的视觉冲击力。此外，还需要注意画面的剪裁以及景深的控制，保证画面的整体美观性和可读性。

第四段：后期处理。

摄像摄像并不是仅是记录现场，更多的是需要进行后期的处理。后期处理能够让我们实现对画面色彩、光线的调整、图像的压缩等。这需要使用到制作软件，如Premiere、FinalCut等常见摄像摄像后期制作软件。合理的使用可以让我们的制作达到更完美的效果，并减少可能出现的失误。

第五段：个人总结。

在摄像摄像的过程中，必须要有耐心和毅力。因为拍摄是个不断试错的过程，需要我们多次尝试不同的拍摄方法来达到最满意的结果。总之，在摄像摄像中，不仅要掌握拍摄技巧，还要从多个方面分析拍摄主题和环境，以求最好的成果。摄像摄像中所蕴含的艺术元素就在于在另外的角度上进行摄像，融入自己的思想来进行创作，是将个人想法和艺术完美交汇的集合。

电视摄像心得体会精选篇二

摄像技术是现代社会中不可或缺的一项技能，它不仅应用广泛，而且对于记录和传播信息起到了重要的作用。在摄像技术的学习过程中，我深入体悟到了摄像技术的重要性和应用场景，并积累了一些心得体会。本文将从摄像技术的基础知识、实践经验、创作思路、应用前景和对未来发展的展望五个方面展开论述。

首先，摄像技术的学习需要掌握一定的基础知识。摄像技术的核心是摄像机的运作原理和图像的处理方法。在学习中，我了解到摄像机是通过感光元件将光线转化为电信号，再经过图像处理芯片将电信号转化为可视图像。同时，我还学习到了摄像机的参数设置，例如曝光、白平衡、对焦等，这些参数的合理设置能够保证拍摄到高质量的图像。此外，了解摄像技术的发展历史以及不同类型摄像设备的特点也是非常重要的。

其次，实践经验是掌握摄像技术的关键。只有通过不断的实践，才能真正理解摄像技术的精髓。在实际操作中，我发现稳定的拍摄姿势和准确的对焦是拍摄高质量图像的前提条件。此外，运用多种拍摄角度和构图技巧也能够增加图像的艺术性和观赏性。在处理图像时，我学会了运用各类图像编辑软件进行后期修饰，提升图像的色彩和光影效果。通过不断尝试和实践，我逐渐培养了观察、感知和把握拍摄时机的能力。

第三，创作思路是摄像技术的核心所在。摄像技术的目的是为了表达特定的情感或者传递特定的信息。在创作方面，我认识到了拍摄的要求并不仅仅是图像的清晰度和稳定性，还应该追求表达的深度和内涵。摄像技术透过镜头，能够展现出创作者对所拍摄对象的理解和感悟。所以，在创作摄像作品的时候，要充分考虑拍摄的对象、场景和环境，以及所要表达的主题和情感。

第四，摄像技术在各个领域具有广阔的应用前景。随着科技的发展，摄像技术已经渗透到了我们生活的方方面面。在电影、电视、广告等传媒领域，摄像技术是制作优质内容不可或缺的关键因素。同时，摄像技术也广泛应用于监控、安防、教育、医疗等领域，为人们的日常生活带来了极大的便利。未来，随着虚拟现实、增强现实等技术的发展，摄像技术也将和这些技术相融合，开拓更多的应用领域。

最后，我对摄像技术的未来发展充满信心。随着技术的不断革新和进步，摄像设备将变得更加小巧、智能和易用，同时摄像技术的处理速度和效果也将得到进一步提升。我们可以预见，未来的摄像技术将会更加多样化、创新化和个性化。同时，人们也将更加重视摄像技术的学习和应用，在各个领域发挥出更大的作用。

总之，通过学习摄像技术，我深刻认识到它的重要性和应用前景。摄像技术的学习需要掌握一定的基础知识，并结合实践经验和创作思路，才能够拍摄出高质量的作品。摄像技术的应用前景广阔，未来发展潜力巨大。我对摄像技术的未来充满信心，相信它将在我们的生活中发挥越来越重要的作用。

电视摄像心得体会精选篇三

时间过得真快，转眼又到了学期末，每学期的实习还是正常进行，今年由一些特殊的原因，我们的实践要在学校完成，拍摄一部校园短剧，这对于我们不是什么难的事情，毕竟以前也拍摄过校园的短剧。但是老师要求说这次的拍摄不能再像以前那样，要求我们要比以前做的更好，做的更专业。有幸和我们组的其他几位同学分在一组，在大家的齐心协力下，我们的任务也完成的很顺利。

先说前期剧本的创作，老师要求我们要不落俗套，宣传积极向上的大学生活，由于以前拍摄的时候，大都是爱情的题材，所以这次我们几个决定宣扬一下大学友情，大家花了一个下午的时间，终于在网上找了一个关于友情的剧本，可是几都看着不行，于是，张冬和天骄把剧本给给的面目全非，可我们看来发现，她们改过的剧本才是我们正是生活的反应，所以我们的剧本也算是原创了。当把剧本发送个老师之后，老师说，我们的写的不符合要求，要有分镜头脚本，于是又一次大的'改动，这也让我们后期的拍摄和制作轻松了不少。

剧本终于定了，我们几个面临的第二个问题就来了，那就是演员怎么办，还好，大家一起都拍过，在我们这个剧组第一次聚餐的时候就把演员给定了，每个人都有自己的任务，最辛苦的还是张冬了，既要导演，又要摄像，还得客串。终于开始拍摄了，才发现每次拍东西都不是那么简单的事情，毕竟我们没有接受过专业的训练，一切都是凭着自己的感觉去摸索，去前进，每天上周早早的起来，还有几天中午饭都顾不上吃，在餐厅看着饭不能去吃，因为要拍摄画面，大冷的天，要穿着毛衣进行拍摄，一个个都冻的不行，可我们快乐着，总是自己的事情感觉成就会更大，伴随着我们的剧本，走遍了学校的餐厅，图书馆，自习室，走进了女生宿舍，同样也让我们的导演第一次进了男生宿舍，走出来学校，去国际城，去我们曾经经常去的后街，为了一个不到几分钟的镜头，我们组的人坐了三个小时的车，去郑州拍摄那不到三分钟的镜头。不管别人说我们敬业还好，说我们追求完美还好，我们自己是快乐的，为了那一点点小小的成就感，有时候付出再多的努力也是值得的。

拍摄的过程中，出现了很多意想不到了事情，有些是预料不到了，可是不管是什么困难，我们都能齐心协力的克服，总能顺利的进行下一步，在这个过程中，我们不但拍摄出来《火花》这个短剧，也让我们几个之间的友谊更进一步。通过这次摄影摄像实训，让我们更多了解了关于摄影方面的知识，让我们知道我们所从事的职业并不是一项简单的职业，也让我们对未来有了更清晰的计划，很快就将进入大四了，进入我们大学的最后一年了，还庆幸我们还有机会在学校进行这样的实习，不但丰富了我们的知识，也让我们同学之间有了更深入的了解。

虽然只是短短20多分钟的短片，但其中也让我们明白了很多知识，下面简谈下我对摄像的一些心得体会，虽然我们组的主摄像师是张冬同学，但是我还是帮了不少忙呢，就简单的说点吧。第一：拍摄一个短剧首先要有的是一个鲜明的主题，那样才能吸引人，才能让我们的东西最后欣赏的不是我们自己，还有其他人会被我们拍摄的东西所吸引;第二：拍摄时画面的处理，由于前几次拍摄都是小dv，有时候用相机直接代替了，所以也没有考虑那么多，这次我们才意识到稳定的重要性，这就告诉我们无论何时，如果能用三角架的情况下，优先用三角架，这样才能保证我们所拍摄的画面稳定清晰;第三：拍摄的过程中不能总是用固定的镜头，要学会镜头的推拉摇移，这样才能使我们拍摄出更优秀的画面。

总之，通过这三个星期的实践，让我们对摄影这个行业，甚至对演员这个行业充满了敬意，因为我们知道其中的艰辛与付出，就像那些电影明星，那些著名导演一样，他们的背后也肯定付出了很多，才有今天的成就的，也许我们中间的很多人最后不会充实摄影这个专业，但是这样的实践机会所留下经历以及其中的经验将使我们终身受益，将令我们终身难忘。

最后，感谢和我一起走过这三个周的五位好朋友，使我们顺利完成了我们的工作，也感谢聂伟老师对我们的指导，使我们在迷惑的时候有根可寻，我相信只要我们努力，只要我们付出，那我们就会得到回报的，我们都会成功，成为社会中的佼佼者。加油，我的朋友们!

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电视摄像心得体会精选篇四

摄像摄像是一项复杂的艺术和技能，需要掌握许多关键方面，如照相机的使用，光线条件和构图技巧。实践是掌握这些技能的关键，我在这方面有着丰富的经验。在这篇文章中，我将分享我学到的关键知识和技巧，以及我在摄像摄像中获得的体验和心得。

第二段：选择合适的摄像摄像设备。

选择合适的摄像摄像设备是成功摄影的关键因素之一。这包括选择适合自己的相机类型和镜头类型。一般来说，单反相机和各种镜头是摄像摄像中通用的设备，但这些设备可能对初学者来说有点难以理解。因此，选择合适的摄像摄像设备需要对自己的需求和技能进行深入的了解。

第三段：确定合适的光线条件。

良好的光线是成功摄像摄像的关键之一。阳光明媚的日子通常会产生最好的光线条件，因此拍摄的时间和地点都非常重要。在光线不足的条件下，使用闪光灯或其他设备可以帮助你获得更好的照片效果。此外，了解如何使用不同的光线条件是非常重要的，因为它们对照片的氛围和色彩有很大的影响。

第四段：构图技巧。

构图技巧在摄像摄像中也非常重要。从选择拍摄角度和拍摄对象位置，到设置适当的航拍影像比例和留白，这些都是构图技巧的方面。构图技巧的目标是获得一个吸引人的画面，使观众的眼睛在画面上流畅移动。进行摄像摄像时，摄影师必须考虑到构图技巧，以获得高质量的图片。

摄像摄像让我有了接触不同环境和文化的机会。在学习中，我发现自己不仅在影像技巧方面取得了进步，而且在与人沟通和交流方面也变得更好。我也体会到，掌握这些关键技能需要不断地实践和探索。通过不同地理位置和人群的拍摄，促使我理解到良好摄影需要独立思考并理解周围环境和文化。

结论。

摄像摄像是一项非常有趣的艺术和技能，需要不断的实践和不断地学习。从选择合适的摄像摄像设备和确定合适的光线条件到掌握构图技巧，这些都是掌握良好摄影的关键因素。我的摄像摄像经历教导了我不仅在摄像摄像技能方面，更是在沟通交流方面，不断向更全面成熟的摄像摄像水平迈进。

电视摄像心得体会精选篇五

作为一个爱好影像创作的爱好者，我经常会拿起相机或者手机，记录下自己所经历的生活和人生感悟。在这个拍照日益普及的时代，摄影不再只是专业摄影师或者艺术家的专属领域。而我们每一个人，都可以成为一个视觉记录者和摄像师。在我的摄像之路中，我积累了一些体会和经验，这些经验和体会对我个人的摄像生涯产生了很大的帮助。在这里，我想分享一下我的一些摄像心得和体会。

第一段：看清景色，寻找构图的灵感。

在拍摄的时候，第一步就是要找到好的构图。一个好的构图可以让照片更美，更加动人。所以，在我拍照的时候，我总是会先观察一下周围的景色，然后寻找好的构图灵感。有时候，一棵树、一个人物、一条路，都可以成为很好的构图元素。在找到好的构图元素以后，我就会在我的相机屏幕上调整一下构图，发挥想象力，寻找一个最好的取景角度，然后按下快门，记录下这一刻的美丽。

第二段：了解照相机，掌握摄影技巧。

一个好的摄像师，不仅要有寻找构图的眼光，还要掌握一些摄影基础知识和技巧。例如：曝光、快门、ISO、焦点等等。对于初学者来说，这些词汇听起来可能很陌生。但是，只要认真学习和实践，这些知识和技巧就可以轻松掌握。在摄像的时候，我常常会利用闲暇时间去学习一些有关摄像方面的知识，例如寻找一些网络上的摄象教程或者是看一些相关专业书籍。练习是摄影的关键，我也常常在日常生活中选择一些拍摄对象，比如说风景、人物等等，进行不断的实践和尝试。通过实践，我不断摸索出自己的风格，多次拍摄之后，找到了自己想要的效果。

第三段：克服挑战，创造出优秀的照片。

摄影过程中，难免会遭遇一些挑战。比如，天气可能不好，光线可能不足。这时，就需要我们克服这些挑战，创造出一些优秀的照片。例如，当光线不足时，可以尝试使用外部闪光灯来补充光源，或者选择更高的ISO值。当天气不好时，可以先等一小段时间，等待雨过了再拍照，也可以纳入雨伞、雨水等自然元素，为相片增加一些故事性与情感渲染。在面对挑战的时候，我们应该勇敢尝试，不断实践，才能真正提升自己的摄像能力。

第四段：注重后期处理和输出。

虽然好的照片需要在拍摄阶段尽可能地完美处理，但却不是说照片拍摄完成后，就可以草率地发布和分享了。后期处理和输出也是一个非常重要的环节。后期处理中，在亮度、对比度、锐度、色彩以及剪裁、调整颜色的过程中，都可以对照片进行进一步的优化改进。通过后期处理，可以大幅度提高照片的排版和质量。输出同样也有很多种选择，可以使用在线分享平台或者输出到电脑中，选择使用出版公司或者自己自编出版等等.因此，我们需要认真在后期处理和输出环节上花费更多的时间和精力，来完善照片的展示质量。

第五段：扩展自己的摄像领域，持续不断学习和尝试。

摄像没有界限，任何事物、场景都可以成为镜头下的绝佳素材。恰恰因此，我们需要一直拓展自己的摄像领域，用心观察、发现和创作。靠着不断的学习和研究，摄影技术和美感都可以得到提高，开拓自己的视野和领域，创作出更好的作品。我常常尝试拍摄新的创意、新的内容，这不仅是锻炼，也是积累作品，我喜欢拍风景照、人物照还有一些有趣的物品，这样拍摄下来的照片可以自己鉴赏，也可以与朋友共享和交流。摄像是一个有趣的过程，它可以带我们探索世界和自我，创造出独一无二的故事和艺术品，与自然融洽共处，享受与生活的美好相随。

电视摄像心得体会精选篇六

更好的掌握电视摄像的基础，进一步了解电视摄像的特点和规律由于电视摄像实习是综合实习，运用各种的拍摄手法拍摄一部10分钟的短片。我们先将故事大纲写好并写成11场84个分镜头，然后听取指导老师的意见将84个分镜头中的部分镜头进行了不同程度的更改，并在实地拍摄过程中将部分分镜头更具具体情况加以改动。在拍摄过程中我们遇到的最大的问题就是如何构图、拍摄角度、景别的变化和镜头的运动以及轴线问题。电视画面具有平面造型的特性，即在两度空间的平面上再现或表现三度空间。其表现有手法有：利用人的视觉经验在平面上创造出具有纵深感的立体空间;利用画面中的运动的物体显现画面空间的深度和立体感;利用摄像机的运动，突破换面的平面造型。要显现出电视画面的平面造型特性，就要注意构图、拍摄角度、景别变化和镜头的运动的综合运用。构图、拍摄角度和景别变化是显现电视画面平面造型特性的最主要的有手法，其利用的是人的视觉经验在平面上创造出具有纵深感的立体空间。形成构图的主要元素为：光线、色彩、影调和线条。

电视摄像心得体会精选篇七

电视摄像创作是一门融合美学、技术和创意的复杂艺术，通过摄像师的镜头运动、取景和光线调节，将故事情节、角色表演以及场景美感完美地呈现给观众。在这个数字化媒体时代，电视摄像创作在各个领域都发挥着巨大的作用。在多年的电视摄像创作实践中，我深深地领悟到了几个关键要素，分别是摄像机的运动与音频的配合、中规中矩的画面构图、灯光的运用、以及对故事情节的理解。本文将从这几方面展开阐述，并结合实例进行说明。

首先，电视摄像创作中摄像机的运动与音频的配合是非常重要的。摄像机的运动可以加强画面的动感和节奏感，从而更好地表现场景中的视觉效果和情绪变化。同时，在进行摄像机运动时需要注意与音频的配合。例如，在拍摄一场追赶戏中，摄像机可以通过后续追拍的方式，诠释出紧张刺激的动感，而配合上紧凑的音效和背景音乐，可以营造出更加紧张刺激的氛围，让观众更好地融入剧情。另外，在拍摄对话镜头时，摄像机的微妙运动与人物表演的细致变化能够打造出更加真实的交流氛围，而音频的加入则更好地强调了角色之间的情感交流。

其次，电视摄像创作中需要关注画面构图的合理安排。合理的画面构图可以将观众的视线引导到故事情节的关键元素上。在主要人物对位的镜头中，我们可以采取分割屏幕的形式，将两个人物的表情和动作直接对比呈现出来，增强观众对于情感的共鸣。同时，也可以通过运用前景元素和背景元素来构建画面的层次感，进一步提升画面的表现力。例如，在拍摄一场战争片中，使用远景扩展的手法将战场上的壮丽景象完整呈现给观众，同时在前景加入一些插件，如烟雾、火光等元素，使得画面更为饱满与真实。

灯光是电视摄像创作中非常关键的一环。合理运用灯光可以烘托出场景的氛围、增加画面的层次感，使得影像更加生动。在拍摄一场黑暗的恐怖片时，可以采用强烈的侧光来制造灵异的气氛与效果；而拍摄一场温馨浪漫的爱情戏时，可以运用柔和的背光来增强人物之间的情感交流。灯光细节的处理也能够突出画面中的重点，例如，通过对景物进行特殊灯光的处理，将人物与背景区分出，从而更好地突出人物的形象特色。

最后，对故事情节的理解是电视摄像创作中最为关键的一步。摄像师需要与导演充分沟通，理解故事的核心内涵和角色的情感变化，从而更好地捕捉和展示故事中的关键时刻。例如，在拍摄一场感人的告别戏中，摄像师需要通过角度的调整和画面的切换，传达出角色痛苦与不舍的情感，让观众更好地感受到人物内心的变化。而对于每一个情节中转场的处理，摄像师也需要有清晰的思路和创意，在保持画面连贯性的同时，将故事情节顺畅推进。

电视摄像创作融合了艺术、技术和创意的多个方面，是一项需要不断学习和钻研的艺术工作。通过摄像机的运动与音频的配合、中规中矩的画面构图、灯光的运用和对故事情节的深入理解，摄像师可以更好地展现出电视剧的内容和魅力。只有不断学习创新，摄像创作者才能不断提高自己的技艺，不断挖掘和拓展电视摄像创作的可能性。

电视摄像心得体会精选篇八

4.偷拍技巧：所谓偷拍技巧起源于意大利新现实主义电影,主要表现现实生活中普通人的命运。

5.先易后难：考虑拍摄周期和演员档期、导演、摄影和演员需要一个熟悉的过程,先拍过场，可以有效利用和弥补这个时间。

6.空镜头：在拍外景时要捕捉,多拍空镜头。意在表达空间过渡、展示人物情绪,心理变化、剪辑时候,调整叙事结构和节奏、配合片中音乐。

电视摄像心得体会精选篇九

摄影是一门艺术，如同画笔，在摄像师的手中可以创造出无穷无尽的美。作为一名摄像师，我有幸走进了这个神奇的行业，并且一直专注于拍摄人物画面。多年来，我积累了一些经验和感悟，如今我将与读者分享这些心得体会，希望能够启发他人的创作灵感。

首先，要成为一名出色的摄像师，技术是必不可少的。摄影技术的掌握对于创作来说是非常重要的，它能帮助我们抓住瞬间，捕捉到最美的画面。通过学习和不断的实践，我渐渐掌握了光线的运用、构图的技巧、快门速度和光圈的设置等等。在人物摄影中，我喜欢运用适当的光线来烘托人物的美，创造出具有柔和、温暖的氛围。同时，我也注重对构图的把握，通过适当的角度和布局来突出人物的特点和表情。技术的娴熟为我打开了更广阔的创作空间，让我的作品更加出色。

其次，要成为一名优秀的摄像师，眼力是必须的。眼力指的是对于画面的感知和捕捉能力，只有通过敏锐的观察和独特的视角，我们才能抓住那些瞬间的美。每一个人物都有自己独特的故事和情感，作为摄像师，我们的任务就是通过画面来展现出这些特征。我常常突出人物的眼神和面部表情，通过镜头捕捉瞬间的精彩。在拍摄中，我也乐于观察光线的变化和周围的环境，将它们融入到画面中，创造出更丰富的层次感。眼力是一种艺术修养，它需要经过长时间的观察和思考才能逐渐培养出来。

此外，要成为一名杰出的摄像师，创意是不可或缺的。创意是摄像师的灵魂和独特之处，它能让我们的作品与众不同，具有独特的风格。创意的来源可以是生活的点点滴滴，可以是一幅画作或者一首诗歌。我总是鼓励自己保持对世界的好奇心，并且时刻保持着对新事物的开放。在摄影中，我会通过尝试不同的拍摄角度、运用特殊的镜头效果、用光或者后期处理等方法来体现我的独特创意。创意是无限的，只要我们肯去探索，就会有更多的惊喜等待着我们。

另外，要成为一名卓越的摄像师，人际关系的建立和维护是非常重要的。摄影不仅仅是孤独的创作过程，它更是与人交流和合作的一种方式。与模特、化妆师、道具师等各个环节的人员保持良好的合作关系，能够使整个拍摄过程更加流畅和愉悦。在我的经历中，我懂得尊重并且理解他人的需要，与他们保持良好的沟通和合作。这样的合作关系会让双方更加放松和自信，最终反映在作品的质量上。

最后，要成为一名出色的摄像师，激情是至关重要的。摄影是一门充满激情和创造力的艺术，只有热爱和激情才能让摄像师的作品更具有感染力和独特之处。我总能从人物的笑容、眼神或者姿态中感受到他们的情感和故事，这会激发我更多的创作灵感和想法。同时，也要保持对自己的要求和挑战，不断地学习和提高自己的技术和艺术修养。只有一颗激情的心，才能让我们的作品更加生动、感人。

总之，成为一名优秀的摄像师需要长时间的积累和努力。技术、眼力、创意、人际关系和激情是五个方面我在摄像师生涯中得到的重要体会。通过不断的锻炼和努力，我相信每个人都可以成为一名杰出的摄像师，创造出属于自己的艺术之美。只要我们保持热爱和耐心，相信未来在摄影的道路上，我们将拍摄出更加动人、精彩的作品。

电视摄像心得体会精选篇十

作为一种重要的传媒形式，电视摄像创作在当代社会扮演着极其重要的角色。它以独特的方式传递信息和表达观点，给人们带来美的享受和思考的机会。在摄像创作的过程中，我积累了一些心得体会，希望能够与大家分享。

首先，了解题材和主题是电视摄像创作的基础。摄像创作需要明确的主题和要表达的观点，只有在这个基础上才能进行创作。在选择题材时，要尽量选择具有价值和意义的事物，从而更好地吸引观众的注意力。在了解题材的基础上，还需要深入研究相关的背景知识，以便更好地理解和表达主题。

其次，摄像师需要具备良好的观察力和判断力。在电视摄像创作的过程中，摄像师需要捕捉到瞬息万变的画面，并及时做出正确的决策。观察力和判断力是保证摄像作品质量的重要因素。通过长时间的训练和实践，我逐渐提升了自己的观察力和判断力，从而能够更好地捕捉精彩瞬间和细微动作。

另外，构图是电视摄像创作的关键。构图是指在画面中组织元素的空间关系，是呈现主题和视觉效果的重要手段。良好的构图能够增强画面的表现力，引导观众的视线，从而更好地传递信息。在构图时，要注重画面中的平衡和层次感，并注意避免画面的杂乱和拥挤。通过不断学习和实践，我逐渐提升了自己的构图能力，并在作品中得到了体现。

此外，光影的运用在电视摄像创作中也非常重要。光影能够营造出独特的氛围和情感，增强画面的艺术性。在使用光线时，要注意光源的强度和方向，合理控制画面的明暗对比。通过运用逆光、侧光等不同的光线手法，可以创造出戏剧性的效果，增强画面的艺术性。在实践中，我不断尝试不同的光影效果，从而提升了作品的吸引力和观赏性。

最后，后期制作的技巧和效果对于电视摄像创作来说同样重要。后期制作可以对画面进行修剪、调整色彩和增强效果，增强作品的意境和表现力。在后期制作时，需要根据作品的主题和风格进行合理而细致的处理，从而使作品更加完美。通过学习和实践，我逐渐掌握了后期制作的技巧，并在作品中得到了实际应用。

综上所述，电视摄像创作是一项复杂而精细的工作。在创作过程中，摄像师需要具备良好的观察力和判断力，注重构图和光影的运用，并熟练掌握后期制作的技巧。通过不断学习和实践，我深刻认识到电视摄像创作的重要性和挑战性，并将继续努力提升自己的创作水平，为观众呈现更多优秀的作品。

电视摄像心得体会精选篇十一

今天是开学后的第一次电视摄像的课，这是我第一次真真实实的接触摄像机，老师先是在课堂上教我们如何使用摄像机及摄像机一些基础的应用的知识。随后老师安排我们到外面拍一段短片，实习要求是让我们用三个画面表达一个故事。在实训过程中我们遇到很多问题，有让我们轻易解决的，也有让我们头痛的问题。在实训的开始，首先我们要有一个拍摄的故事剧本，就这个问题让我们大伤脑筋。面对这个问题我们组开始进行一场大讨论，其实三个镜头的拍摄对于一些有过几次拍摄短片的同学来说是一件非常简单的事，但是对于我们这些第一次刚接触摄像，并且从没有过摄像经历的来说并不是一件简单的事。我们策划了十个故事，还是觉得不够好。由于时间有限，我们不得不从这十个中选出一个最能表达主题最有创意的故事。

孩童的时候看着电视里和电影里精彩的节目和演员的表演，心中的疑惑油然而生，那么小的电视怎么会有如此丰富精彩的场面呢?到底里面的人物是真是假的，这个问题确实在我的脑海里盘踞了很长一段时间。这究竟是怎么一回事呢!随着年龄的增长，自己也开始揭开这神秘的面纱。每次看电视电影的时候都会看到一些工作人员肩上扛着一个机器，我知道那是拍摄用的仪器。看着工作人员扛着它转一圈就把所需要的东西拍了下来，看的时候挺容易的，也挺羡慕的，什么时候才有机会过一把瘾呢。这个机会终于来了，老师给我们安排了一次实训内容，随然这只是一次只需要录制简单的三个镜头的过程，但是有哪一部电影电视不是由一个一个镜头组合而成的呢!

头，先用移镜头、大全境交待出环境，然后定在女主角身上，从大全境推倒近景。用固定镜头和近景拍摄2-8分镜头。这样使主体更加具有明确的指向性。拍摄角度是指被摄主体和摄像机形成的几何角度和心理角度。几何角度包括：拍摄高度(俯角、仰角、平角)和拍摄方向(正面、侧面、背面)。心理角度包括：主观性角度(模拟被摄主体的视线和视角进行拍摄)即主观镜头和客观性角度即客观镜头。第六场的时候我们用主观性角度、平角拍摄男主角的看见的内容，避免越皱。第二场2-14分镜头和第三场、第一场都是以对话为主，我们用客观性角度拍摄。第四场、第七场和第市场是男、女主角用网络进行联系我们也用客观角度拍摄，聊天记录让观众自己去感受和想象当时两人的心情和表情。利用摄像机的运动，突破换面的平面造型最主要的手段是运动镜头。运动镜头就是在一个镜头中通过移动摄像机机位或者改动镜头光轴或者变化镜头焦距所进行的拍摄。这样拍摄出来的画面即运动画面。第9——14分镜头就是运用运动镜头拍摄，先是前跟男、女主角，然后是推进到女主角的眼睛的特写。推倒特写使画面形成视觉前移的效果;有明确的主题目标。跟摄使画面内外运动突破了画面的两度空间。

这次实习虽然时间很短暂，但是对于我来说却拥有了值得珍藏的回忆。在这次实训过程中对我来说记忆深刻，或者说让我对摄影摄像有了一个深的认识和了解。并且可以让我们捕捉到生活中的美，捕捉每一个细节。并且提高了我们摄像的水平，提高了摄影摄像的基本功，开拓视野，丰富了想象力，提高了自己的创造力，最重要的是帮我们圆了从小到大的电影梦，当一回导演，当一回演员，过了一把明星隐。