2023年研修素描的心得体会及收获(实用14篇)

通过写心得体会，我们可以更好地记录自己的思考和成长过程，留下宝贵的记忆。写心得体会时可适当添加一些个人观点和想法，增加文章的独特性。小编为大家整理了一些关于心得体会的精选范文，希望对大家的写作有所帮助。

研修素描的心得体会及收获篇一

九月下旬，我到锦州进行了为期六天的培训学习，其中包括两天的集中培训和四天的跟岗研修，本次学习的主要目标是提高教师的理论素养，更新教育教学理念和教学方法，此次学习使我收获颇多，听了多位大学讲师的讲座和锦州四中优秀美术教师的精彩的示范课。教师渊博的学识和尽职尽责的授课，使我受益匪浅。整个学习过程有趣、充实、忙碌、，可谓是学有所得，得有所思，思有所获。下面，结合自己的所得、所思、所获对研修学习做一个深刻的总结。

一、理念的提升。

在培训的过程中，我聆听了专家美术新课标和新课改理念方面的讲座。使我更深刻的理解了美术新课标和新课改理念，对于更好的、准确的把握新教材，都有很大的帮助，感受很多。兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容、呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。可以说这次学习给我的教学生涯注入了新的血液，我的美术教学更富有生命力。

这次培训除了学到了很多知识，更主要的是让我更清醒地认识到我们要学的东西太多了，而自己知道的东西又太少。教师的“那桶水”，已成为杯水车薪，满足不了学生的需求。因此，要想真正提高自己的教育水平，就要持之以恒地学习，不断的给自己的知识海洋注入新的生命，不断的提升自己的文化素养。时代在前进，教材在更新，理念在转变，这就在客观上要求我们有与时俱进的思想，坚持学习、不断的充实自己、完善自己。

二、知识的拓展。

在这次集中培训期间，学习了专题讲座，启发我们要注重树立良好的美术教育理念，从长远的角度去培养学生，为学生的良好发展尽自己应尽的责任。一堂优秀的示范课，概括起来可以总结为以下四个方面：

1、概括简洁的知识。

2、赏心悦目的作品。针对问题的说明，老师引用了许多作品作为实例，这些作品全部是老师的原创作品，疏密有致，组合巧妙，用笔娴熟，令人佩服。让我在惊叹于老师的理论知识的同时，更惊叹于老师的绘画水平，他的这种认真、执着、探索和研究的精神值得我永远学习。

3、风趣幽默的语言。一般的讲座，由于理论性很强，听起来枯燥无味，无论多么难以理解的理论，从讲解中都可以理解的明白、深刻，这应该源于老师恰当的举例说明、风趣幽默的语言、生动有趣的肢体语言，这也给我的课堂教学以很大的启发。

4、自然流露的真诚。老师的讲解内容紧紧围绕教学的实际内容。结合不同课的案例，向我们说明了问题的解决方案，启发我在平时也要注重教学基本功的练习，以便更好的促进教学。手中游刃有余，令人羡慕。

三、经验的交流本次培训为我们与同行之间进行交流提供了有效平台。在与优秀同行们一起学习交流、相互探讨之余，我们交换了各自的教学经验，分享了各自的教育心得，为自己今后的教学积累了更丰厚的应用资源。二十一世纪是一个充满挑战对话的时代，拥有知识才能抢占先机，不断更新知识，更新观念，才能紧跟社会发展潮流。在今后的教学生涯中，我将努力把本次所学的理论知识，认真贯穿到自己的教学实践中去。并树立终生学习的决心，不断坚持学习与探索，不断丰厚自己的教学技能，竭力使自己的教学设想和教学策略灵活多样。

四、效率的提高。

在分散研修期间，我结合集中培训时学习到的先进理念和优秀的教学方法，试着在自己的教学中运用，不断摸索，不断总结、不断反思，有效的促进了自己的教学。首先，在教学理念上，树立良好的教学心态，它是我上好一堂课的先决条件。其次，在教学方法上，借鉴优秀的教学方法，不断改进教学，提高教学效率。例如在引发学生学习兴趣方面，我采用设置疑问的情境教学法，收到了良好的效果。设置疑问是在教学过程中通过设置悬念和疑问，引发学生的好奇心和求知欲，把教师的要求转化为学生本身的内在需要，从而激发内部学习动力的一种策略。

通过本次学习培训，在今后工作中，我将会不断的学习，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为学生提供更好更优质的服务。

研修素描的心得体会及收获篇二

作为一名艺术爱好者，我近日参加了一期线下研修素描课程，通过几天的学习和实践，我对素描这一艺术形式有了更深入的了解。在这段时间里，我不仅提高了自己的绘画技巧，还对艺术的真谛有了新的认识。以下是我在研修课程中的心得体会。

第一段：感受素描的基本功。

素描作为绘画的基本功，是任何一位艺术家都必须掌握的技巧。在研修课程中，我们首先进行了基本素描的训练。通过观察和描绘简单的几何形体，我们学会了用线条和阴影表现物体的形状和质感。我从中领悟到，艺术的美在于细节的表现力，只有通过不停地练习，我们才能不断提高自己的技巧，使线条和阴影更加准确地表现出物体的形态和特征。

第二段：感悟素描的观察力。

素描要求艺术家有极高的观察力。在研修课程中，我们进行了大量的实地写生练习，学习如何观察和捕捉自然界中的形态和光影。通过多次练习，我逐渐发现，只有真正停下来观察，用心去感受，才能发现每一个物体的独特之处。素描不仅是一种技术手段，更是通过观察去表达这个世界的方式。

第三段：体验素描的艺术创造力。

在研修课程的过程中，老师鼓励我们进行主题创作，并且提供了很多启发。通过创作，我意识到素描并不仅限于对客观物体的仿制，更是一种发自内心的表达。在我的作品中，我尝试着表达我对生活、对情感的感受。我发现，艺术的创造力源于内心的深处，只有敢于表达自己的真实感受，才能创作出真正有灵魂的作品。

第四段：认识素描的历史与流派。

素描作为一门艺术形式，有着悠久的历史和不同的流派。在研修课程中，我们学习了不同艺术家的作品，了解了素描在绘画发展史上的重要地位。通过学习，我对素描的流派有了更深入的了解，也对不同艺术家们创造出的作品有了更多的欣赏。这不仅让我对艺术有了更加全面的认识，也对我自己的创作有了更多的启示。

第五段：总结素描给我带来的成长。

通过这段时间的研修，我对素描这一艺术形式有了全新的认识。我学会了用线条和阴影表达物体的形态和质感，提高了自己的观察力和表达能力。我也学习了艺术的创造力和历史流派，拓宽了自己的艺术视野。最重要的是，我明白了艺术并不只是为了炫耀技巧，更是一种表达自我的方式。通过素描这一媒介，我能够更好地用自己的方式表达内心的感受。

通过参加线下研修素描课程，我不仅提高了自己的绘画技巧，更培养了艺术的观察力、创造力和综合素质。这段时间的学习和实践，让我对艺术有了新的认识和理解。我相信，在以后的艺术创作中，我会更加深入地挖掘和表达自己的内心世界，用素描这一古老而又充满活力的艺术形式，去诠释我对这个世界的思考和表达。

研修素描的心得体会及收获篇三

作为一个科班出身的美术生，素描教学在艺术教学中最为基础但是又举足轻重的。所谓素描就是运用单色的线条、体面来塑造物像的形体结构、明暗及空间关系的一种绘画形式。在素描教学训练中要以培养学生对物象的认识能力、观察能力、表现能力和审美能力为目的，既要达到基础训练所必须具备的各项要求，掌握好基础知识和技能，同时又应指导学生以客观物象为依据，表现物象的真实，以写实的手法表现对物象的真实感受。学生的主观感受应依据客现物象并受制于客观物象，所谓艺术地表现是指概括、取舍、加强、减弱等艺术处理。下面本人就素描教学中的一些心得体会与大家分享，也算是抛砖引玉。

1、素描对以后色彩、石膏、真人写生都是一个非常好的铺垫，但这个阶段的重点主要放到了对形体、结构、明暗、空间的刻画上去了，这些课题都是非常理性的东西，学起来难免有一定的枯燥感，在这样一个前提下，我们在这阶段的教学中就应当首先做好学生对美术的全面认识了解，不要让学生在懵懂中进入第一步的素描训练，进一步通过优秀的素描绘画中的赏析，让学生理解素描的概念，特别是对素描本质上的东西的了解，同时在素描静物摘要：近几年，美术已经成为考大学的另一种途径，有很多的学生利用课余时间或者去专门的写生中，我们要时时处处注意学生兴趣的培养，比如一组多物体静物，一般都要涉及到对比，比如长与短、高与矮、宽与窄、粗与细、刚于柔。在写生之前，这些特点我们可以想象成人的外貌形体特点，把无生命的静物当成有血有肉的人来表现，区分出他们的各自特点，这样我们在建立兴趣的时候就找到了一个建立点。总之在基础素描的学习中，学生应该有耐心、自信的心理，刻苦不畏困难的精神，同时对素描还要进行理论上的全面认识。这样才能打好学习美术的第一步。

2、素描既是绘画艺术又是视觉艺术，视觉艺术就离不开看，看本身并不需要技术，用心去看就可以了。但是，人的知觉在成长的过程中，由于知识的缘故，看就发生了变化。能够用心去看，也是需要一定方法的。看是知觉重要组成部分，人接受信息的百分之八十都来自视觉，素描这门基础教学就是要唤醒人的知觉。

有些人对色敏感，有些人对形敏感，有些人喜欢粗线条的大关系，而有些人则喜欢细节的罗列。在素描教学中还要强化学生的整体意识和结构意识的培养，有利于提高学生对画面整体效果的控制能力，增加全局观念，并深刻地、真实地表现对象的空间结构及体积关系。我在平时的教学中，经常遇到两种不良现象。学生死抠局部，造成局部之间相对孤立，无法很好地衔接，常常是某一局部已经画的非常突出和完整，而其他部位还是空白，导致画面极不完整，所以明确概念、把握特点整体的看与比较的看，在教学中如何引导既是观念的问题也是个技术性问题。正确的观察方法在素描写生练习过程中，学生最容易忽略的就是对整体缺乏观察，很多学生画静物画时停留在物体的表层认识上，如何解决这些问题呢?下面就这个问题来解释。

加强对透视及结构的理解。

学生对于概念的理解往往停留在表面上，这在写生素描静物中，很多学生机械的照抄光影这一错误的认识，表现得非常的明显。从这一点来说，学生根本没有理解概念其本质性的东西。对整体的重视并不是说只强调整体而忽视局部细节的深入刻画。整体和局部是对立统一的关系，并不存在纯粹的整体，整体的丰富性有赖于对局部的深入刻画，所以要从透视和结构上来进一步理解。

透视是从西方流传过来的传统绘画中理解物体的方式，分为三种：1、大气透视;2、消逝透视;3、线透视。大气透视指调子因大气的阻隔而会产生远近的虚实变化。

结构是指我们所见物体的构成，以及各体块组合的连接关系，它占据一定的空间，并呈现一定的形状特征，所有的空间调子一定要符合画面的结构和物体本身的构造，以及特征的把握，所以素描基础教学离不开对物体结构的分析和理解。从结构方面认识，由构造上把握，可以增加表现的深刻性。这样就要求轮廓准确和注意整体。要求轮廓准确是克服造型似是而非的主要办法，可以培养学生在学习上严格的作风和求实的态度。

二、空间的艺术的表现力。

所有伟大的画家都是表现空间的!这句话道出了空间的表现在画面中的需要。很多西方的画家在空间意识上都特别强，哪怕是抽象画家，他们的作品都流露出非常强烈的空间意识。我们画画是在平面上进行创造的，对象的绝对空间，对于画面所能传达的只是对象上面的形与色的空间关系，而这种关系只是一种感觉。对空间感觉的把握，决定着画面空间的传达，空间传达在基本功训练的诸要素中，是属于比较难的一个课题。

为了打好坚实的基础，习作应以长期作业为主，这样便于领会教师的指导，便于深入理解，反复校正和进行探索。教学上的严格要求也主要体现在长期作业中。

研修素描的心得体会及收获篇四

素描艺术是高中美术课程中非常重要的一环，通过素描的学习和研修，同学们可以培养自己的艺术感觉和表现能力。最近，我们学校举办了一次高中素描研修活动，我参加了这次活动，并收获了很多。在这篇文章里，我将结合自己的实际体会，分享一下对高中素描研修的心得体会。

首先，素描研修活动让我体会到了学习的重要性。素描不仅需要艺术素养，还需要丰富的知识储备。在研修活动中，我们学习了线条的运用、构图的技巧、阴影的处理等基础知识。这些知识的学习不仅可以帮助我们更好地表现作品，还能够深化对艺术的理解。通过素描研修，我发现只有不断学习和积累，才能在艺术创作中不断进步。

其次，素描研修活动提高了我的观察能力。在现实生活中，我们经常忽略身边的细节，很难真正观察和感知。而素描研修活动通过进行实地写生，让我认识到观察力的重要性。通过观察和描绘，我意识到物体的形状结构、色彩变化、光线的反射等细节对于作品表现力的提升有着至关重要的作用。通过素描研修，我逐渐提高了自己的观察力，并将其运用到创作中，使我的作品更加生动和传神。

再次，素描研修活动培养了我的耐心和毅力。素描的过程是一个繁琐而细致的过程，需要反复修改和推敲。而这正是锻炼我们耐心和毅力的宝贵机会。在素描的过程中，我发现要达到满意的效果，需要付出很大的努力和坚持不懈的精神。通过不断尝试和实践，我逐渐养成了耐心等待、持之以恒的好习惯。这些美好的品质将对我的未来发展产生深远的影响。

和正经写一样的话。

最后，素描研修活动丰富了我的审美观念。艺术是人类情感和审美的表达，通过素描研修，我接触到了更多的艺术作品和艺术家的作品。通过这些作品的欣赏和学习，我逐渐提高了自己的审美水平。我能够更好地理解和欣赏不同风格、不同表现手法的艺术作品。这不仅拓宽了我的艺术视野，还培养了我欣赏和鉴赏艺术的能力。通过素描研修，我渐渐接触到了更广阔的艺术世界。

总的来说，高中素描研修活动是我学习和成长的重要机会。通过这次活动，我不仅学到了很多艺术技巧和知识，还收获了更多的思考和体验。我相信，通过素描研修的学习和实践，我能够不断提高自己的艺术素养，为将来的发展打下坚实的基础。我也希望能够继续参与更多的艺术研修活动，提升自己的艺术水平，追寻自己的艺术梦想。

研修素描的心得体会及收获篇五

素描，作为绘画的基础，是许多美术爱好者开始学习绘画的第一步。在素描的过程中，我渐渐发现了它所带来的收获，也体会到了它对我的心灵的滋养。通过素描，我不仅提升了绘画技巧，还开启了对大自然和生活的更深层次的感悟。下面将从提升技巧、培养观察力、发现美和感悟生活四个方面，来分享我对素描的收获和心得体会。

首先，素描让我提升了绘画技巧。学习素描是刚刚踏上绘画道路的我们的第一课，它教会我们如何运用线条、阴影和比例来构图。通过不断练习，我逐渐掌握了如何运用各种铅笔和炭笔，自如地表现出物体的体积和质感。我学会了调整线条的密度和粗细，通过交叉线取得不同的效果。素描的基本技巧更像是绘画的语言，熟练掌握了这些技巧后，我就能更好地表达自己的想法和感受。

其次，素描培养了我的观察力。在素描的过程中，我不再只是匆匆地看待物体，而是开始仔细观察每一个细节。我会仔细观察物体的轮廓、阴影和细微的纹理，尽可能地还原物体的真实造型。这种观察力的培养在绘画之外的生活中也能起到积极的作用。平时走在大街上，我会更加留意周围的事物，发现生活中的美。观察力的培养，使我学会了用心去感受世界，用眼去欣赏美景，让我在平凡的生活中找到了许多的乐趣。

第三，素描让我发现美。通过细心观察细节，我发现了平凡物件中蕴含的美。一朵盛开的花，一只小鸟在天空中飞翔，甚至是一片枯叶在秋风中飘舞，都可以成为我的素描对象。在素描的过程中，我学会了欣赏这些平凡中的美，并通过绘画将这种美展现出来。素描作品不仅仅是一幅画，它是我对美的理解和表达，也是我与世界进行对话的媒介。

最后，素描带给我对生活的感悟。在绘画的世界里，我可以将自己沉浸其中，忘却一切烦恼与压力。素描让我懂得了平静与专注，教会了我耐心与坚持。每一次画画的经历都是一次心灵的洗礼，让我更加从容地面对生活中的困难和挫折。绘画不仅仅是一种技能的学习，更是一种修行的过程，它让我在追求美的同时，也不断提升自己的内心修养。

总的来说，素描是一门美术的基础课程，它给予了我许多技巧上的提升。同时，通过素描的练习，我也发现了美，培养了观察力，提升了对生活的感悟。素描不仅仅是一项技能的学习，更是一种心灵的滋养。通过素描，我收获了技巧的提升，观察力的培养，对美的发现以及对生活的感悟。这让我更加热爱绘画，也更加热爱生活。

研修素描的心得体会及收获篇六

从事教育的我们需要不断地学习，以适应对人、对社会的一个又一个新的要求。本学期，我从自我的教学实际出发，不断养成自我学习与自我反思的习惯。对于教师校本研修，我有几点体会：

1、开展有效课堂教学研究提高课堂教学质量。

认真开展有效备课，有效课堂教学、有效作业设计和批改的研究，严格要求自我，在每周听节课程之后，会大家共同讨论分析，取长补短，发表自我的见解。这使我受益匪浅。

2、听课、研讨，总结优点，发现不足，逐步提高；使自我不断走向成熟，给课堂注入更多的活力，取得更大的效益。

3、自我反思及案例。

反思，是教师提高教学水平的一种有效方法，反思自我备课时是否遇到了什么困难，是否调整了教材，为什么调整教材；反思上课时是否发生了意料之外的问题，自我是怎样及时处理的；反思自我本节课有哪些比较满意的地方或者有哪些不足。经过不断的反思与积累，自我确实掌握了很多“第一手材料”，悟出了一些道理，丰富、完善了自我的课堂，最大限度的调动了学生学习的进取性与主动性。并且，注意做好课堂实录，并整理成文字材料及时上交。

1、参与网络研修，多看看同行们对于课堂教学改革的认识和思考，并对自我感兴趣的话题发表评论，及时与各位博友沟通交流，增长自我的见识，开拓自我的视野，使自我能够更及时的了解外面的世界。

2、自主学习模式。我学习教学理论、自我反思，找出自我在某一方面的不足，然后制定自培计划，并实施计划，以弥补自身不足，提高自身本事的方式。

教书育人，师德为本，认真学习《中小学教师职业道德规范》和《新时期教师职业道德修养》等规章，把师德教育和学校的各项活动结合起来，能够做到遵纪守法，爱岗敬业，为人师表，自尊自律，廉洁从教，团结协作，勇于创新，成为教书育人的楷模，学生、家长、社会满意的好教师。

本学期继续把学习、实践、验证新课程理念，作为师资研修的重点任务来重点学习。加强通识研修，做到课前反思新旧教材有哪些不一样、新课改的理念如何渗透、三维目标如何落实、运用怎样的教学策略等等；课中根据教学实际，反思如何调整教学策略；课后反思自我的这节课到达了什么目标，用了什么教学策略，有哪些成功之处等，帮忙教师寻找课堂教学的优点与创新之处，寻找问题与不足，捕捉隐藏在教学行为背后的教育观念。

总之，在工作中，有收获信任的喜悦，也有困惑的苦恼。路漫漫兮我将上下求索，为这最光辉的事业奉献着无悔的人生。

研修素描的心得体会及收获篇七

线下研修素描是一项让人们通过实际练习素描技巧来提高自身艺术水平的活动。我有幸参加了一次线下研修素描班，并在此过程中获得了很多宝贵的心得体会。在这篇文章中，我将分享我的体会，并阐述线下研修素描对于个人艺术发展的重要性。

第二段：初次接触素描。

在参加线下研修素描之前，我对于素描这个艺术形式并没有太多了解。然而，在研修课程的引导下，我逐渐认识到素描不仅是一种表达情感的方式，更是一种培养观察力和细致入微能力的技艺。通过勾勒轮廓线、观察阴影和强调细节，素描可以帮助我们更加准确地传达我们对世界的观察和感受。

第三段：专业指导和实践。

在线下研修素描班中，我们的老师提供了专业的指导和实践机会。通过老师的示范和解说，我学习了正确使用素描工具的技巧，并了解了不同画材的特点和运用。老师耐心地指导我们观察与绘画的方法，例如如何捕捉光影和质感的变化。同时，课程还提供了大量练习的机会，让我有足够的时间来掌握素描的基本技巧。通过一次又一次的实践，我逐渐提高了我的绘画能力。

第四段：与他人的交流与合作。

线下研修素描班不仅提供了练习技巧的机会，还提供了与他人交流和合作的平台。在课程中，我们经常和其他学生讨论和分享我们的作品。这种交流可以帮助我们发现自己的不足之处，从而更好地改进和提高。同时，互相观察与借鉴他人的作品也是一个非常有益的过程。通过与他人的合作，我学会了倾听和解决问题的能力，并且在团队合作中培养了友谊和默契。

第五段：艺术潜能的开发与发展。

通过参加线下研修素描，我发现艺术潜能的开发与发展是一个渐进的过程。一开始，我对于素描只是一种兴趣爱好，但随着时间的推移，我逐渐培养起了一种对艺术的热爱和追求。我开始主动参加各种绘画比赛和展览，并且不断学习和探索新的艺术形式。素描成为了我探索自己内心世界和表达情感的一种手段，通过素描，我感受到了自我发展和成长的乐趣。

结论。

通过参加线下研修素描，我不仅获得了技术上的提升，更重要的是培养了自己对于艺术的热爱和追求。通过勾勒轮廓线、观察阴影并尝试表达细节，素描帮助我提升了观察力和表达能力，让我更好地传达我对世界的观察和情感。此外，与他人的交流和合作以及参与艺术比赛和展览，使我更加自信和自律，并且促进了自己艺术潜能的全面发展。通过线下研修素描，我体会到了艺术带给我内心深处的满足和成就，也让我更加期待将来在艺术领域的进一步探索和突破。

研修素描的心得体会及收获篇八

2014年1月19日至2014年1月22日，我有幸参加了兴安盟教育局举办的“兴安盟中小学美术教师高级研修培训”学习。参加这次培训的共有来自全盟的40名中小学教师。这次培训的主要目标是提高受训教师的美术理论素养，更新老师们的教育教学理念和教学方法，要求参加本次培训的40名教师，回到各自的工作岗位后，发挥骨干教师的作用，带动本地区美术教学教研工作的蓬勃开展。

在4天的培训期间，我们学习了中小学美术教育创新思维模式的探究与实践，也学习“教材与课堂教学”“美术教学教法研究”“当代美术教育的价值与意义”等理论知识，更有贴近美术教师上课实践的看了观摩课、评课、“微格实践与案例分析”讲课老师跟我们互动研究探讨问题解决。作为这次培训的主要对象，盟里各级领导特别重视这次培训，教师渊博的学识和尽职尽责的授课，使我们受益匪浅。下面我谈谈参加这次培训的一些感受。一：加强美术教师专业水平，更新专业知识。

这次培训可以看出对教师专业水平的重视程度。在这次培训开设了创意版画，操作实践等课程，更突出强调-教师要有创造思维和主观表现，打破了传统的版画课、色彩课的严谨写实的拘束，这种教学理念在小学美术教学中也有很大的实践意义。

二：广大小学美术教师要准确定位自己在学校美术教育中的作用。

美术新课程标准中规定美术课程是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，那么我们美术教师因该面对全体学生进行美术素质教育，而不是针对少数美术特长生和高考班的专业美术培训，我们广大基层美术教师应该将主要精力放在对全体学生的美术教育上，不要为了追求个人利益或者所谓个人成绩而忽略了自己的基本职责。三：美术教师不仅要做美术技能传授者，还要做美术文化的传播者。

美术学科具有知识面广，综合性强等特点，它与社会科学，人文科学，自然科学有直接和暗含的关系。因此，它是素质教育中不可缺少的有机组成部分，把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面，可以使学生较为全面地了解美术与人类，美术与生活，美术与情感，美术与历史等方面的联系，从而更好地学习美术。这就要求我们美术教师必须重视文化学习，提高自身文化修养，不仅是一名美术人，还应该是一名文化人。

四：美术教师应立于本地区自然风景、民间文化特色，开发有本地特色的课程资源。

在此次培训中授课的专家们对学生们寄予殷切期望，希望学生们结合本地区特色，深入生活，开发具有地方特色，民间特色的校本美术课程资源。兴安盟地区有天然的风光，有丰富独特的民间文化资源（如玉米秸秆、树叶、木头、卵石等等），这为我们开发校本美术课程提供了得天独厚取之不竭的丰富资源，我们美术教师应静下心来，深入生活，潜心研究，拿出有地方特色，有个人风格的课出来。

你知道吗？这是新孔版画作品，是用2b铅笔画画出来的哦!

研修素描的心得体会及收获篇九

随着社会的发展，教育改革也越来越迫切。校本研修作为一种深入学校本地实践、提升教师专业能力的研修方式，受到了广大师生们的关注和积极参与。在参与校本研修的过程中，我收获了知识、技能和增强了教学能力，同时也产生了一些心得和体会。

首先，通过参与校本研修，我有机会获取了丰富的知识。校本研修是一种面向教育实践的专业培训方式，主要围绕学校的特定需求和教师的实际问题展开。在研修过程中，我结合自己的工作实际，学习到了很多相关的专业知识，了解了教育前沿的理论和实践，并且能够将其运用到教育教学实践中，提升教学水平。

其次，校本研修提供了锻炼自身技能的机会。在研修活动中，我们不仅要学习新的知识，还要进行实践操作。通过小组合作、讨论研究和实际操作等形式，我们可以充分发挥自己的主动性和创造性，培养解决问题的能力和团队合作精神。同时，校本研修也鼓励教师们参与课题研究和教材编写，这对于提升个人专业技能和研究能力都有很大的帮助。

第三，校本研修增强了我的教学能力。作为一名教师，提升教学能力是我们参与校本研修的重要目标之一。通过学习和实践，我对教育教学的理论有了更深的认识，掌握了更多的教学方法和策略。我可以灵活运用这些方法，根据学生的个体差异和实际情况，有针对性地进行教学设计，提高学生的学习质量和效果。

第四，校本研修提高了我与同事之间的交流和合作能力。校本研修常常以团队合作的形式进行，我们要与同事进行互动交流，共同研究讨论问题解决方案。在这个过程中，我学会了倾听和尊重他人的意见，也更加明确了自己的观点，能够更好地与同事们合作，共同实现教育教学目标。

最后，校本研修还为我带来了一些思考和体验。在研修中，我不仅仅学到了知识和技能，还对教育的本质有了更为深入的思考。教育是一项神圣的事业，而教师是肩负起这份事业的重任的人。作为一名教师，我们要不断学习、不断进步，为学生的成长和发展贡献自己的力量。

综上所述，校本研修是一种非常有益的教师培训方式，通过参与校本研修，我们可以获取知识、提升技能，并增强教学能力。同时，校本研修也丰富了我个人的师生生活，为教育事业的发展做出了积极的贡献。我相信，在今后的工作中，我会继续不断地参与校本研修，不断提升自己的专业能力，为学生的未来付出更多努力。

研修素描的心得体会及收获篇十

我们商场在x月到来之际选择分析基本的自身情况，也选择了很多销售的方式，工作前的准备，让我们有了充分的工作底气，也让我们有了更高的基础，就这样展开了x月的销售工作。

对待客户的态度，是我们商场的重点，要求每一个销售人员，对客户，说实话，不夸大，不能为了业绩欺骗客户，对待自己的工作负责，不随意许诺，毕竟我们商场要的是一个令其他客户信任的名声，而不是成为一个黑心的商人，付出多少才能够收获多少，多一分努力才能够让客户多一分信任。所以秉承诚信待人，不盲目的去欺骗，去压榨客户。

对任何事情都要有长远的目光，如果只盯着眼前看，是不可能有多大的成长的，毕竟回头客，才能够让我们商场更加繁荣，我们不是一次销售，而是注重长久的销售，让客户信任，就要多付出一些，能可宁可吃亏也不能乱来，这样的严格要求让我们商场每一个员工都有这一份底线也对客户更加认真对待。

每个来到我们商场的客户都知道我们是最热情的工作人员，没有人摆脸色，更没有人会因为自己做的不够好就耽误自己的工作。把客户放在第一位，让客户知道了我们商场是一个尊重客户，懂得客户的地方，赢得了客户的好感，让更多的客户愿意与我们一同来到这里静静的购买。

有些时候客户观看不够卖我们也从不会强求，因为这次不购买不代表下次不买，现在给客户留下一个好印象到了客户下次再来的时候客户就会下定决心买。就是这份细心，对任何一个来到商场的客户我们都认真对待，我们在x月份取得了非常骄傲的成绩，打破了过去的纪录，每个人都微笑对待。

在工作前后，我们都要练习微笑，无论职位有多高，都要微笑接待客户，还专本的为员工的工作做调研，对于有成绩，欢迎的人我们就会给他们更多的奖励，用实质的奖励激发员工的积极性，每一个员工都愿意为了工作多努力一份，都坚持一份这就让我们的员工有了一份不一样的气质。

对于这样优秀的员工，我们商场也越来越多，让更多的人愿意与我们员工共同沟通和说话，细腻的对待客户，礼貌的服务，或许有不周到的地方但是我们x月份很少收到客户的投诉，他们都对我们的工作服务满意，这是x月努力的成绩。

总之，以上就是本站的小编整理的关于本月完成工作情况总结的内容，不知道大家的总结完成的怎么样了？希望大家可以在总结中收获更多的东西。

研修素描的心得体会及收获篇十一

第一段：导言（引出话题）。

进入高中后，作为一个对艺术有浓厚兴趣的学生，我选择了参加学校举办的素描研修班。这段时间的素描研修给我留下了深刻的印象，让我对艺术有了更深入的理解与体验。在这篇文章中，我将与大家分享我在高中素描研修中的心得体会。

第二段：学习过程（介绍学习内容及方式）。

在高中素描研修中，我们首先学习了基本的绘画技法，如线条、明暗、透视等。通过反复练习，我逐渐掌握了这些基本技巧，并能够运用在具体的素描作品中。同时，老师还引导我们观察各种实物，学习如何寻找视觉中的细节，并将其转化为画面上的表达。通过这样的学习方式，我渐渐明白了绘画的核心在于观察力和表达能力的培养。

第三段：认识到的困难（面对挑战的心态）。

素描研修过程中，我也遇到了一些困难和挑战。尤其是在学习透视时，我曾经感到很困惑。然而，我并没有放弃，而是积极跟着老师的指导进行练习，同时也多阅读相关书籍，去寻找答案。慢慢地，我逐渐摆脱了疑惑，理解了透视的原理和应用。在面对困难时，坚持与努力是克服困难的关键。

第四段：收获与体验（对素描研修的感受）。

通过参加素描研修，我不仅在技法上有所提升，更重要的是我对艺术有了更加深入的体验与理解。在每一次作品的创作中，我不再满足于简单的模仿，而是试图用自己的创造力去表达内心的情感和思考。素描研修为我提供了一个自由表达的空间，我可以在画纸上自由地表现自己的想法和感受。这种创作的过程不仅满足了我的艺术欲望，还让我感受到艺术的力量和乐趣。

第五段：对未来的展望（对艺术的追求）。

通过参加素描研修，我对艺术有了更深入的追求与热爱。未来，我希望能够继续深入学习素描和其他艺术形式，提高我的绘画水平，并在这个领域取得更好的成就。我相信，在艺术的道路上，只要坚持不懈，勇于表达自己，总会有所收获。

总结：通过高中素描研修，我不仅学会了绘画技巧，更重要的是对艺术的认识和体验得到了极大的提升。我学会了观察、思考、创造，并在这个过程中找到了艺术的乐趣和意义。在以后的学习和生活中，我将继续追求艺术的道路，用画笔去表达自己的情感与思考。素描研修让我收获颇丰，也为我未来的艺术之路注入了无穷的动力与激情。

研修素描的心得体会及收获篇十二

随着教育理念的不断更新，校本研修逐渐成为了教师们提高专业能力的重要途径。校本研修是指以学校为基础，结合学校的具体实际情况，针对教师的专业需求，进行的一种教育培训活动。通过校本研修，教师可以不断更新教育观念，提升教学能力，这对于提高学校整体教育质量具有重要意义。在我参与校本研修的过程中，我收获了很多，并且有了一些深刻的心得体会。

首先，校本研修使我意识到教师的专业发展是一个长期而持续的过程。在以往的教育培训中，我常常感到培训内容跟不上自己的专业需求，导致学习收效不大。但在校本研修中，我发现学校能够根据教师的实际需求进行培训，使得培训内容与实际工作相结合。同时，校本研修不是一个孤立的活动，而是一个持续的学习过程。通过校本研修，教师可以不断学习、反思和提高，使教育水平得到真正的提升。

其次，校本研修使我认识到合作学习的重要性。在校本研修的过程中，我与同事们一起进行课堂观摩、教学设计、案例分析等活动，通过交流与合作，我深刻体会到合作学习的理念对于个体成长的重要性。在课堂观摩中，我能够学习到其他同事先进的教学方法与经验，从而启发自己的教学。在教学设计中，同事们的意见与建议让我不断修正自己的教案，使其更加符合实际需求。通过与同事们的合作学习，我意识到只有共同努力、相互交流才能够取得更好的教育效果。

再次，校本研修使我对教育研究和教育改革有了更深刻的认识。在校本研修中，我们被要求进行教育研究和教育改革的探索。我们通过观察和调研，了解学生的需求和学校的特点，并针对性地提出改革建议。通过这样的过程，我对于教育研究的重要性有了更深入的认识。教育研究不仅可以推动教育改革，更可以让教师们不断更新自己的教育观念，提升教育质量。

最后，校本研修使我对学校发展和学生教育有了更加全面的思考。校本研修不仅仅是教师个体的专业发展，更是学校整体的发展与进步。通过校本研修，我重新认识到教师的教育质量对学生的学习成果影响巨大。校本研修能够激发教师们的研究热情，不断提高教育水平，从而为学生成长提供更好的教育环境。同时，校本研修也能够推动学校的创新与发展，为学校的整体教育质量注入新的活力。

总之，校本研修的收获和心得体会是丰富多样的，它使教师们不断专业成长，提高教育水平。在校本研修中，我意识到教师的专业发展是持续的，合作学习对于个体成长至关重要，教育研究对于推动教育改革至关重要，而学校的整体发展离不开教师的专业发展。因此，我们应该积极参与校本研修，不断提高自己的教学水平，为学生的发展贡献力量。

研修素描的心得体会及收获篇十三

素描是一种基础的绘画技巧，通过简单的线条和阴影的勾勒，表现出物体的形态和立体感。在学习素描的过程中，我获得了许多宝贵的经验和体会。首先，素描让我发现了艺术的美感和创造力。其次，素描也是锻炼耐心和专注力的绝佳方式。第三，素描使我更加敏锐地观察和感受生活中的细节。第四，素描也是一种表达情感和思想的途径。最后，素描让我明白了艺术的学习需要不断地努力和坚持，成长是一个渐进的过程。

在素描的学习中，我逐渐发现了艺术的美感和创造力。通过观察和描绘物体的线条、形状和阴影，我开始认识到每一种材料和每一次画画都有着独特的美。我学会了欣赏细节，感受形体的韵律，并尽量以简洁的线条表达出来。这种美感的发现让我深深地被艺术的无限魅力所吸引，让我更加热爱并投入到素描的学习之中。

素描也是一种锻炼耐心和专注力的绝佳方式。在进行素描时，需要认真观察，细致描绘每一个细节。有时候，一个小小的线条可能需要多次的潜心描画，需要耗费大量的时间和精力。这让我明白，耐心和专注力是创造优秀作品的重要品质。只有保持耐心和专注，才能不断提高自己的素描技巧，创造出令人满意的作品。

素描让我更加敏锐地观察和感受生活中的细节。以前，我常常忽略了身边很多的美好和细致之处。通过素描，我开始注意到生活中那些微妙的变化和微小的细节。例如，一朵盛开的花朵、一张独特的面孔、一个抓住人心的姿态等等。素描帮助我以一种独特的方式观察和感受这些细节，让我更加真实地捕捉到物体的形态和气息。

素描也是一种表达情感和思想的途径。在我的素描作品中，我尝试通过线条和阴影的运用来表达内心的情感和思考。有时候，一根线条的弧度或者一块阴影的强度都能够传递出强烈的情感。通过素描，我学会了用更加细腻的方式来表达和沟通，让观者能够更好地理解我的内心世界。

最后，我明白了艺术的学习需要不断地努力和坚持，成长是一个渐进的过程。尽管刚开始学习素描时我感到非常困难和挫败，但我没有放弃。通过不断地勤奋学习和艰苦努力，我逐渐掌握了一些基本的素描技巧，并开始能够创作出一些令人满意的作品。这让我明白，只有坚持不懈，才能进一步提高自己的绘画水平和艺术创造力。

总的来说，通过素描的学习，我获得了许多宝贵的经验和体会。素描让我发现了艺术的美感和创造力，锻炼了我的耐心和专注力，让我更加敏锐地观察和感受生活中的细节，成为了我表达情感和思想的一个途径。我明白了艺术的学习需要不断地努力和坚持，成长是一个渐进的过程。素描不仅仅是一种绘画技巧，更是一种对美的追求和内心世界的表达。我会继续努力学习素描，不断提高自己的绘画水平，用画笔记录下生活中那些美好的瞬间。

研修素描的心得体会及收获篇十四

第一段：引入素描艺术的魅力（150字）。

素描是一种充满魅力的艺术形式，通过线条、阴影和比例等技巧，能够准确地表达出物体的形状和质感。在素描的过程中，不仅仅是在纸上勾勒形状，更重要的是能够捕捉住事物的本质，展现出作者独特的视角和感受。我一直对素描艺术情有独钟，通过长时间的学习和实践，我深深体会到素描艺术给我带来的无穷乐趣和丰富的心灵收获。

第二段：技巧的提高和观察力的培养（250字）。

在进行素描的学习过程中，我发现我的绘画技巧不断地得到提高。通过掌握各种线条的使用方式和阴影的处理方法，我能够更加准确地描绘出物体的形状和光影变化。而在观察力的培养方面，素描艺术也给予了我极大的帮助。在描绘物体的过程中，我学会了认真观察、细致入微地分析，细节之处能够触动我灵感的源泉。

第三段：通过素描感受生活的美好（350字）。

通过素描艺术，我学会了用更加专注的目光去观察周围的事物。在忙碌的生活中，人们常常忽视身边美好的细节，而素描艺术给了我一个重新审视生活的机会。当我用铅笔轻轻地绘制出树叶的纹理、花朵的轮廓，甚至是陌生人的神情，我能够感受到生活的美好，体验到大自然的奇妙和鲜活。

第四段：个性表达和情感宣泄的渠道（250字）。

每个素描作品都是作者心灵的折射，是情感和思想的直接宣泄。通过素描，我能够将内心的情感和思考表达出来，与他人分享我的感受和理解。无论是绘制一个人的面部表情，还是表达某种情绪氛围，我都能够在素描的过程中找到疏解内心的出口，使我拥有更加积极的情绪和更加丰富的人生体验。

第五段：素描艺术带给我的启迪和成长（200字）。

通过素描艺术的学习和实践，我逐渐理解到艺术与生活的关系。素描艺术不仅是一门技巧，更是一种思想和情感的表达方式。它能够去触动内心，激发创造力和想象力，给我带来启迪和成长。素描艺术使我发现自己内心深处的潜力和独特的艺术表达方式，也使我学会了用一种全新的视角去看待世界。

在素描的过程中，我不仅仅是在画纸上记录形状和线条，更是在用心灵感悟生命的价值和美好。素描艺术让我发现了自己内心的深处，也让我更加热爱生活。每一次握起铅笔，我都能感受到它带给我的力量和信心，这样的收获是无法用言语来描述的。通过素描艺术的学习和实践，我在表达自己的同时也看到了世界的多彩和美妙，这是我深深地感激的。素描艺术成为我生活中不可或缺的一部分，我将永远用心去追求它，用它来纪念和留存我生命中的每一个瞬间。