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音乐专业舞台实践心得体会如何写 音乐专业舞台实践报告(八篇)

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音乐专业舞台实践心得体会如何写 音乐专业舞台实践报告(八篇)
2022-12-27 09:56:10    小编:ZTFB

我们在一些事情上受到启发后,可以通过写心得体会的方式将其记录下来,它可以帮助我们了解自己的这段时间的学习、工作生活状态。那么心得体会怎么写才恰当呢?那么下面我就给大家讲一讲心得体会怎么写才比较好,我们一起来看一看吧。

有关音乐专业舞台实践心得体会如何写一

中班阶段是幼儿音乐能力发展的重要阶段,我们可让幼儿感受不同结构的乐曲,丰富幼儿的体验。《拨弦》这首乐曲是由小提琴用拨弦的方式演奏的,曲中的乐句基本都是以重音结束,轻重音结合的乐句形成了活泼欢快的特殊旋律,别具特色。根据幼儿喜欢玩游戏的特点,我运用“捉迷藏”游戏的形式让幼儿充分调动多种感官,感受乐曲与众不同的乐句结构,并用动作表现自己对乐曲的感受,体验音乐游戏的快乐。

1.感受乐曲活泼诙谐的风格及特殊的乐句结构,并用动作表现自己对乐曲的感受。

2.能按规则进行游戏,体验音乐游戏的快乐。

《拨弦》音乐vcd一张,小熊、小老鼠手偶各一个。

师:今天老师给你们带来了一首好听的音乐,请你仔细听一听、想一想,音乐里有谁,它们在做什么?(播放音乐。)

师:你们觉得这首音乐好听吗?你们想到音乐里可能有谁呀?它们在干什么?(引导幼儿自由表达对乐曲的感受和理解。)

教师的手偶表演“捉迷藏”,理解乐曲内容,感受乐曲节奏,听辨乐曲中的重音部分

1、教师随乐曲操作手偶表演,帮助幼儿理解乐曲。

师:你们都开动脑筋说出了自己的想法,真棒!×××说他好像听到了有一只笨熊和一只小老鼠在做游戏,这个想法真有趣。

师:我把×××想到的笨熊和小老鼠请来了(出示角色玩具)。大家好!我是小熊,名字叫笨笨。大家好!我是小老鼠。笨笨和小老鼠在向我们问好,我们也跟它们打个招呼吧。

师:笨笨和小老鼠告诉我,刚才它们在玩捉迷藏的游戏。现在请你们再看一看、听一听,它们是怎样跟着音乐捉迷藏的,好吗?(教师再次随音乐表演。)

师:谁在捉谁在藏?小老鼠被笨笨捉到了吗?小老鼠为什么没被笨笨捉到?小老鼠是在什么时候藏起来的?是不是一开始就藏起来的?那它们开始在干什么?小老鼠是在什么时候藏起来的?

2、再次观看手偶表演,倾听音乐,听辨重音。

师:请你们听一听、看一看,小老鼠是怎样跟着音乐走路的?小老鼠躲起来的音乐又是怎样的呢?(教师随音乐边做动作边念“走走走走走走躲”,声音可越来越小。)

师:哦,原来小老鼠是跟着音乐的节奏走路的。小老鼠是在什么音乐时藏起来的?藏起来的音乐有什么特别吗?

1.用一只手的食指与中指做小老鼠的脚丫在另一只手的手掌上行走。(教师带领幼儿随音乐边念“走走走走走走躲”边做动作,并提醒还有很长的路要走。)

师:好,那我们把小老鼠请到手上来走走吧!这是小老鼠的小脚丫,小老鼠站好了吗?

2.发挥想象,让小脚丫在不同的地方行走。

师:小老鼠刚才在手上走,还可以在什么地方走啊?那躲的时候你们想躲到哪里?(提醒幼儿注意听音乐,“小老鼠”有时走的时间短,有时走的时间长。)

1、教师与幼儿分别扮演小老鼠和小熊笨笨玩捉迷藏。小老鼠与笨笨一起听音乐按节奏走,当听到重音时,小熊回头,小老鼠赶快蹲下来。

师:下面我来当笨笨,你们来当小老鼠,我们一起来玩捉迷藏游戏。小老鼠是怎么走的?当笨笨回头的时候你们应该怎么样?(蹲下来。)好,请你们仔细听音乐,跟着音乐节奏一起玩游戏。(可游戏2遍。)

2、幼儿分组游戏。

师:下面小朋友分成两组,一组当小熊,一组当小老鼠,再来玩游戏。(角色可交换。)

3、幼儿自由想象,替换角色进行“捉迷藏”的游戏两遍。

师:下面我们可以扮演其他动物来玩这个游戏。你们想请什么动物来捉迷藏呀?(可游戏2~3遍。)

有关音乐专业舞台实践心得体会如何写二

甲:给你的天空划一道绚丽的亮色;

乙:给你的世界奏一曲动听的欢歌;

甲:伸出你的手,伸出我的手,让我们相会在广播中;

乙:传播校内外讯息,抒发学子心声,丰富课余生活;

敬爱的教师,亲爱的同学们,大家午时好!我是小米!我是德宝!

伴随着这熟悉的乐曲,聆听着这动人的旋律,《学校之声》节目与大家准时相约

甲:今日为大家安排的栏目有《一米阳光》,《毕业纪念季》,《原创地带》做好准备,让我们开始一段温馨欢乐的旅程吧!祝愿大家都有一个愉快的星期一

携一米阳光,便是温暖的文章。

惟愿岁月静好

抬头,踮脚,这才是仰望幸福的角度。

那天,看到这样一句话,愣了一下。而后下意识的抬头,踮起脚尖,做着仰望的姿势。

有时候会想到自我,想起以前那些不开心的经历,想着自我的眼下的生活,大多时候都不敢去想以后,其实是害怕,经常会没有安全感,没办法相信眼前的人真的能够与自我相濡以沫直至终老。

很期望自我的生活过得单纯,没有很多的碎念,性情温和,与人为善。

早起踏着日出外出,灯火略明归来,做一个入得厨房出得厅堂的温情女子,这样也许会更幸福吧。

诗经上说:靡不有初,鲜克有终。

告别一齐睡过几百天的舍友,踏离走了几千遍的小路。虽然谁也没和我说过他不舍得,可是我看得到,我看到以前每次活动都不进取的他,在毕业聚会上出现了。我看到夜晚操场上经常有班级聚会,所有人围成一个圈,诉说自我的心事。毕业的气息,已经弥漫开来。

歌曲:《最终一个夏天》

刚才的歌曲,金沙的《最终一个夏天》,最终一个夏天,我们就要说再见,很想明白你会记得我哪一点

是的,你有没有试过,当你再次打开宿舍的门,发现所有的床铺都是空的,床板上只堆着自我的行李,他们都走了,你以为这只是一次暑假,他们去去就回,可其实不是了,他们走了,去奔前程,那些陪伴着你四年,你以往烦他,还在背后偷偷骂过的他,却在走了之后留给你一地悲伤。

歌曲:《第一时光》

欢迎回来,继续我们的毕业纪念季,伴随着这首f4的《第一时光》,我庆幸在最好的年华中度过了这最好的时光,最好的时光里面都是最美丽透明的你们。我看见学校里郁郁葱葱的繁花,便又看见了我们曾在那里停留的光影,大家伙欢声笑语的闹着,那是最美丽的回忆

好的,就让我们在这简便的音乐声中结束本期《学校之声》节目吧,感激大家的温暖陪伴与聆听!我是小米,我是德宝,下周同一时光,我们不见不散!

有关音乐专业舞台实践心得体会如何写三

此刻的学生喜欢流行音乐,但不喜欢上音乐课,这固然有学生的心理因素,但音乐课上“教师教和学生学的双向互动过程”没能得以实施,则是根本原因。

首先,课堂音乐教学中的“音乐”含量过低。在中学音乐课上,有些教师将其上成了文学课,语言文字解说的多,提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。他们把自我对音乐的理解倾其所有、非讲个清清楚楚不可,留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少。如此,全然没有了音乐的我,也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。这样的教学导致学生的音乐作品积累少,对音乐的感悟浅薄,最终是对音乐课没了热情。

音乐课即唱歌课,但学生仅仅会唱而已,唱得有滋有味的则是凤毛麟角。他们在课堂里唱歌如同“老太婆念经,有口无心”,既不用心,何来之味、又何来之情,更何从谈感!音乐课里的歌不好听、不够味,那当然会到课外去找,找他们认为好听、够味的歌来唱,还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里,装在兜里,引以为豪。

音乐课即技能课,枯燥乏味,机械训练的多,兴趣激发、情感抒发的少。我们的一些教师片面地理解了技能,过于偏重技能,使得我们的中小学音乐课成了音乐基本功训练课,把音乐当作机械的技能去训练,把中小学生当作音乐专业的学生来训练。这样做,可能在表面上或许在一段时间里,一部分学生会有一些效果,却削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好,甚至是磨灭。这样的音乐学习与课堂教学,从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性,也背弃了“国民音乐教育”的初衷,是与音乐教育的基本原理背道而驰的。

其次,课堂音乐教学中的“教师”定位失衡。音乐课以教师为中心的多,突出学生的主体地位的少。在我们的音乐课里,很多教师不是笑脸相迎,在教学过程中,教师几乎坐在琴凳上不挪窝、指手划脚,不管学生学得如何,只顾按照已备的教案、时间表灌之。学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见……这样的课堂教学,是一个不平等的教与受的关系,从未把学生作为教育的主体,从来只把学生当成知识的理解器,教师绝对是主宰而非主导,学生是完全被动的。这样的音乐课,学生哪来的情、哪来的兴趣?也就无从说“我喜欢音乐课”了。

教师做够做足“教”字这篇文章的多,创设良好环境,激发学生主动学习、体验的功夫不足。我听过少的音乐课,也看过很多教师的教案,总发现我们的教师在构思一堂课伊始直到完成教案及教学全过程,他们经常在研究的是我该怎样做、怎样教,很少研究学生怎样来学、怎样来体验。一些教案连教师说的每一句话都有了,惟独没有“这时学生该干什么、此时学生会出现什么”。他们只想课堂45分钟我该怎样安排,却没想到作为“教学是教师教和学生学的双向互动过程”。音乐学习本身是一个复杂多样的变体,神经质的信息输入不是单一的,应当包括听觉、视觉、运动觉全方位的。而这种信息的输入,如果没有一个良好的环境,学习者的主动参与、进取体验,那“学”的过程、“学”的结果就想而知了。

把教师的意志强加给学生的多,聆听学生心声、把握学生心智、愿意做深切朋友有少。许多教师挖好一个个的陷阱让学生一个个往里跳的事总是很乐意去做的。比如说:“对不对?“对”“好听不好听?”等等。尽管教师自我都觉得剩余,有时还显得底气不足,但总是乐此不疲。

另外,课堂音乐教学中的“教材”定位过高过死。教材是教学之本,依教材上课“没商量”。我们对“教科书”那种根深蒂固的虔诚,执行起来从不打折扣的那种严肃认真态度,一些教师对教材的依恋及所有管理层面上的考核、评估、督查都是以此为据,更加剧了这种不例外。所以,我们什么时候能做到不再以“教材是教学之本”而以“教学以人为本”,让每个教师都能根据教学对象的实际情景来接待教学资料(那里暂且不论我们音乐教师是否都具备这种水平与本事),才能出现我国自我的真正意义的教学法,才会有中国自我的“奥尔夫”、“柯达伊”。教材资料并非经典,没劲!我们一些教学资料不受学生欢迎,也无法得到音乐教师的认同。

在许多人的头脑里,一提到审美教育,便自觉不自觉地把教育目的提到德育的“高度”。所以,教材编写中什么时候该唱什么歌,那段时间是什么节日该安排什么资料,这两年在号召学生什么教材就该有所体现德育都成为必须研究的第一因素。这就使得我们的教材始终离不开正当附庸的臼巢,在强调音乐教化功能的同时,削弱了音乐本身,音乐的本体失落了。

另外,从音乐学习、情感体验的角度说,经典音乐亦并非别人去持牌指认就成了,大家去听了、去唱了,觉得好听,好美,好感动,就牢记在心了,也自然而然地成了“他”心目中的名歌、名曲了。就像在调查中所反映的“你最喜欢的乐曲”。在三成以上都写的是《梁祝》,那无疑这《梁祝》就成了我们大家共同的名曲了。如果我们的教材歌(乐)曲,学生不喜欢去唱、去听,再有伟大教育意义的音乐作品又经过什么去教他们呢?用什么来到达我们的教育目的?又怎样能使学生学习音乐有劲?如此强烈的比较、反差,家长们的“务实”,社会对音乐教育的偏见,还有新闻媒体的导向,足以能把我们的课堂音乐教学挤进可有可无、被人遗忘的角落。

有关音乐专业舞台实践心得体会如何写四

一、活动目标:

1、学玩音乐游戏《熊和石头人》,在学习歌曲表演的基础上,结合游戏情节,注意随着音乐的变化而变换动作。

2、能根据教师提供的舞曲音乐即兴舞蹈,并在“熊”出现时保持自由造型不动。

3、遵守游戏规则,体验与同伴合作游戏和控制性活动带来的快乐。

二、活动描述

本次音乐活动《熊和石头人》主要是包括两个内容,即学会唱歌曲和学会玩游戏。所以,根据这两个内容和目标,我展开了活动。首先,我先以故事情境展开第一环节――学会唱歌曲,“小朋友们,今天我们要去树林里面玩,听听看,除了你们,还有哪些小动物呢?”在这样的情境中让幼儿有兴趣的学习歌曲、创编动作等。接着,利用歌曲最后一句“要是大熊走过来,大家可别乱跑”,让孩子们展开想象“你会怎么做”,孩子们的想象力很多,有的说“装死”,有的说“不要动,憋住呼吸”,还有的说“赶快逃走”?当孩子们发表完自己的意见之后,我再总结“当熊出现了,我们要变成石头人,一动不能动,不然就会被熊吃掉了”。以这样的形式,孩子们就自然而然的知道了游戏的规则。

我觉得这节课在组织、管理、教学方面都做的还好,活动目标定位操作性强,体现了以“幼儿发展为本”的教育观念,且层次分明、有发展性。整个活动条理清楚,教学策略也符合大班幼儿的年龄特点,而且灵活机动,因此,孩子们都能够感兴趣的、情绪高涨的参与活动,跟着音乐进行游戏。

三、活动反思

游戏是大班幼儿最喜欢的活动,而音乐游戏是音乐教育中最易为大班幼儿接受、喜爱、理解的一种综合性艺术形式,是培养大班幼儿乐感和美感的一条有效途径,也是融音乐与游戏为一体的艺术教育形式。所以,我觉得要提高大班幼儿音乐教学的效果,培养大班幼儿对音乐美的感受力、表现力,最关键的就是要从提高大班幼儿兴趣入手,我们应注意将活动结果转化为注重活动形式的艺术化、多样化;从机械模仿转变为创造性探索。

接下来,我从三个方面来谈一谈本次活动的优点和需要改进的地方。

(一)故事情节的引领让活动赋予趣味性

兴趣是孩子活动的出发点,没有兴趣也就没有所谓的活动价值了。《指南》中也提到了,要让幼儿积极参与艺术活动,让幼儿有自己比较喜欢的活动形式。所以,教师要激发幼儿活动的兴趣,让幼儿真正的对活动感兴趣。所以,在活动开始时,我以故事的情节贯穿在整个活动中,“小朋友们,今天我们要去树林里面玩,听听看,除了你们,还有哪些小动物呢?”在这样的情境中让幼儿有兴趣的学习歌曲、创编动作等。让幼儿对活动的内容产生兴趣,愿意参与活动,愿意大胆表现表达自己的想法,这就为活动的开展打好了基础。

(二)激发幼儿游戏的兴趣,提高幼儿游戏的积极性

进入大班,孩子们各方面都有了一定的提高,对规则意识也有了一定的提升。《指南》中提到,我们老师为孩子们创造游戏的机会和条件,支持幼儿自发的艺术表现和创造。所以,我利用歌曲最后一句“要是大熊走过来,大家可别乱跑”,让孩子们展开想象“你会怎么做”,孩子们的想象力很多,有的说“装死”,有的说“不要动,憋住呼吸”,还有的说“赶快逃走”?从扮演角色的角度,这就能激发幼儿游戏的兴趣,大大的提高孩子们游戏的积极性,并且,在这样的形式中,孩子们也了解了游戏的规则,比教师直接的告诉游戏规则有效的多。

(三)活动时间的把握需要更加准确些

在本次活动中,我觉得不足的就是教学时间的把握上,本次活动超过了所规定的时间。在活动的第一环节中,因为是要让孩子们都会唱这首歌曲,学会这首歌曲后,再进行的第二个环节。虽然歌曲旋律还算简单,但是,孩子们在记清歌词时有些困难,所以,我请孩子们自己说一说有哪些不清楚的地方,我再重复的教,因此,这一环节用的时间有点多。我想如果我在第一环节可以再省点时间的话,这样,剩余的时间就足够了。时间的把握上是我所需要注意和改进的地方。

有关音乐专业舞台实践心得体会如何写五

大学校园就是一个大家庭。在这个大家庭中,我们一起学习,一起娱乐,互帮互助,和睦的相处。集体生活使我懂得了要主动去体谅别人和关心别人,也使我变得更加坚强和独立。在校这几年,塑造了一个健康,充满自信的我,自信来自实力,但同时也要认识到,眼下社会变革迅速,对人才的要求也越来越高,社会是在不断变化发展的,要用发展的眼光看问题,自身还有很多的缺点和不足,要适应社会的发展,得不断提高思想认识,完善自己,改正缺点。要学会学习、学会创新,学会适应社会的发展要求。

四年的大学生活是我人生中美好的回忆,我迈步向前的时候不会忘记回首凝望曾经的岁月我在提高自己科学文化素养的同时,也努力提高自己的思想道德素质,使自己成为德、智、体诸方面全面发展,适应21世纪发展的要求的复合型人才,做一个有理想、有文化、有纪律的社会主义建设者和接班人。

刚踏进大学校门的我,音乐素养可以说是一穷二白,因为我是在高二时才有学音乐的意识,以前只是非常喜欢,从没受过专业训练,经过四年的超过常人几倍的努力,我在声乐、钢琴及其他各门基本理论和基本技能课方面有了惊人的进步,丑小鸭已经变成了白天鹅。

作为一个艺校生,做一个老师是我的梦想,因此,我会通过自己的努力以及对音乐教育事业的热爱做一位优秀教师。

音乐专业大学毕业生自我鉴定范文(二)

过四年的大学生活,我成长了很多。在即将毕业之时,我对自己这四年来的收获和感受作一个小结,并以此为我今后行动的指南。

思想方面,我追求上进,思想觉悟有了很大的提高。我热爱祖国,热爱人民。我觉得一个人的价值是由他对社会对别人所做的贡献来衡量的。

学习方面,我觉得大学生的首要任务还是学好文化知识,所以在学习上我踏踏实实,一点也不放松。我认为好的学习方法对学好知识很有帮助,所以在每次考试后,我都会总结一下学习经验。一份耕耘一分收获,每每看到自己可喜的成绩,我就会感叹只要你有决心,没有什么事是不可能的。

对于我们音乐专业的学生来说,光光学好书本上的知识是远远不够的。我经常参加学校或外面的演出排练活动,尤其在实习过程中,参加学校的艺术节等活动。自己的实践能力得到很大的提高。取得了不错的成绩。我认为学习是学生的职业,这份职业同样需要有智慧、毅力和恒心。在当今这个快速发展的信息时代,我们只有不断汲取新知识,才不会落学习固然重要,一个人能力的培养也不容忽视。四年的大学生活给了我很多挑战自我的机会,如系学生会的竞选,院里组织的声乐比赛,文化艺术节的文艺汇演比赛等。在参与这些活动的过程中,我结交了一些很好的朋友,学到了为人处事的方法,锻炼了自己的能力。这些经历使我明白有些事情如果尝试了,成功的机会就有一半,如果不去尝试,成功的几率只能为零。机会来临时,我们就要好好地把握祝大学校园就是一个大家庭。

在这个大家庭中,我们扮演着被培养对象的角色。老师是我们的长辈,所以我对他们尊敬有加。同学们就像兄弟姐妹,我们一起学习,一起娱乐,互帮互助,和睦的相处。集体生活使我懂得了要主动去体谅别人和关心别人,也使我变得更加坚强和独立。我觉得自己的事情就应该由自己负责,别人最多只能给你一些建议。遇到事情要冷静地思考,不要急躁。不轻易的承诺,承诺了就要努力去兑现。生活需要自己来勾画,不一样的方式就有不一样的人生。 四年的大学生活是我人生中美好的回忆,我迈步向前的时候不会忘记回首凝望曾经的岁月。

有关音乐专业舞台实践心得体会如何写六

众所周知,好的音乐能给人美的享受,能陶怡人的情操。音乐教育是人类所特有的一种生命活动,也是人类自身文明建设的一部分。随着教育工作的不断改革发展,素质教育的呼声越来越高,音乐教学中的美育教育成为素质教育的一个重要方面。那么,在中学音乐教学中,我们作为音乐老师更应该对学生进行审美能力的培养。音乐教学能够提高学生的个人修养,能够完善学生的人格,能够激发学生的智慧和创造性,能够培养和提高学生的情商,使学生在音乐课上能够发现美、感受美、欣赏美。通过音乐课的教学,提高学生的的精神境界把他们培养成热爱祖国、热爱家乡、热爱人民的对社会有贡献的人。

音乐课是中学实施美育教育的主要阵地之一,它和语文、美术等科目发挥同样的作用,那就是培养学生高尚的情操,在中学美育教学中各具特色,共同为学生勾画出一个五彩斑斓的世界。近年来,新课改明确提出要对学生进行素质教育,不能只重视考试成绩,要转变应试教育的观念。音乐课是对学生进行素质教育的重要途径之一,所以我们必须高度重视音乐课。在音乐教学中实施美育教学可以让学生在优美的旋律中,思想上受到政治教育,教师培养他们正确的人生观和价值观,培养他们明辨是非,分清善恶。中学音乐教材编配了许多关于祖国、家乡、人民、大自然这样的作品,通过对这些作品的学习,使他们能够感受到祖国之美、家乡之美、人民之美、大自然之美,从而激发他们热爱祖国、热爱家乡、热爱人民、热爱大自然之情。通过音乐课的教学,培养学生成为文明、守纪的社会主义建设人才。

音乐是文化的重要组成部分,是人类宝贵的精神文化遗产和智慧结晶。中学生在音乐课上接受音乐教学的主要依据是音乐课本,教师要善于抓住音乐教材对学生进行美育教育,利用教材中作品所蕴涵的美,使学生受到美的熏陶,使他们获得审美愉悦的体验,从而达到美的教育。如饱含浓浓思乡之情的《大海啊,故乡》,在教学这首作品时,让学体会感受作品中大海的艺术形象,体验作品蕴含的真挚情愫,并让他们能用优美的声音歌唱大海,表现对大海、对故乡、对母亲的真挚情感,从而达到深刻的审美教育。音乐是听觉艺术,是通过音响来塑造艺术形象,在中学音乐课本中编配了许多富含上进心、充满正能量的作品。对不同个性、不同特点的学生,教师可以有意识地引导他们听不同的作品,对不爱学习、讨厌学校生活的同学,老师可以和他们在一起听像《青春舞曲》《校园的早晨》《校园时代》等,激发他们热爱生活、热爱学习的热情;对一些性格较内向沉闷、不爱和同学打交道的学生,教师可以和他们一起聆听《青年友谊圆舞曲》《友谊地久天长》《一二三四歌》等,通过这些歌曲的聆听,鼓励他们和同学多交流、多沟通,健全自己的人格。针对初三毕业班的学生,因为毕业班的学生学习紧张、精神疲乏,整日处在高强度的学习中,教师应当播放一些有助于缓解他们精神紧张的一些乐曲和歌曲,和他们一起倾听和欣赏如《春江花月夜》《雨打芭蕉》《月光下的凤尾竹》这样一些民族器乐曲,使他们的身心得到愉悦、放松。因此,作为音乐教师,我们应当采取一切措施为了学生身心健康发展而努力,使学生在丰富多彩、音乐风格各异的音乐形象中,感受中华民族和世界各地音乐文化,感受人类文明,从而达到提高他们的艺术修养,提高他们的审美能力,做一个文明、守纪、热爱生活的人。

音乐课本身就是很“美”的课,是非常让人享受的课,因为“真”是艺术的生命,“善”是艺术的品格,“美”是艺术的本质。真正的艺术家总是通过他的作品来表现他对人、对事物、对大自然、对社会的真情实感,饱含着他们自己丰富的情感,当人们接触到这些优秀的作品自然会被这些作品感动,会被这些作品所激励,会被这些作品所鼓舞,在生活中多多少少会受到这些作品的影响,从而会改变自己的一些言行,养成乐于助人、以诚待人、宽厚善良的品格。因此作为音乐老师我们应该发扬光大音乐的这种审美升华功能,尽量以完美的姿态展示给学生,在平时的教学中,我们应该注意自己的语言美和行为美,音乐教师的口头语言应该发音标准,语言表达清楚、准确,而且要充满感情色彩,富于感染力。知识是打开智慧大门的钥匙,而音乐是打开人们心灵窗户的另一把钥匙。学生是以情感体验和形象思维来体验音乐作品的,因此丰富而优美的教学语言无疑是把学生带进美的殿堂的指明灯。作为教师,我们还应该做到行为美。乌申斯基说:“教师的人格就是教育工作者的一切,只有健康的心灵才有健康的行为。”作为一个音乐老师,更应该和规范注意自己的日常行为。如果自己能够以身作则,以良好的仪态出现在学生面前,以充满朝气、健康的形象出现在学生面前,那么就能给学生一个示范作用。教师的言传身教还能带动和激活课堂气氛,使学生更乐于去学习知识、掌握知识。

音乐是一门情感艺术,它比一般的语言更直接地传达情感,并且始终与美感结合在一起,音乐的本质在于对情感的体验与反馈。贝多芬说:“音乐尽管千变万化,但归根结底是精神生活同感官之间的桥梁。它能够确切地反映个人和人民的精神品质,并反作用于人的思想意识及整个情感世界。”音乐是通过感官刺激,才使人感受到美,是通过熏陶及感染的途径,潜移默化地影响人们的心灵。不论是唱或奏或听,都内含着人们千丝万缕的情感因素,影响着人们的内心世界。音乐的魅力在于给人们一个想象的空间。作为教师我们应当用音乐打开学生们的想象之门,激活他们的发散性思维,使他们学会以审美的态度感悟人生。因此,在音乐教学中,教师要充分利用音乐自身的这一特点,让学生多听、多想、多比较,以此来激发他们的想象,使学生对音乐产生联想,提高其素质,陶怡其情操。教师还要积极、引导、推动学生的音乐表现,让他们的情绪感官随着音乐的节奏起伏而发生变化,让学生从身体各个方面感受音乐的魅力,从而获得美的教育。音乐学习可以丰富学生的情感体验,使其情感世界受到潜移默化的感染和熏陶,建立起对人类、对自然、对一切美好事物的关爱之情,进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。

音乐课是提高学生审美评价能力的有效手段之一。在中学音乐教学中,教师应当把培养和提高学生审美评价能力作为自己的教学目标之一。审美评价是审美主体在审美活动中对审美对象审美属性、审美价值所做出的评判。审美评价能力的培养,在于教师在教学中要引导学生积极参与音乐的实践活动,从中感知音乐所表现的情绪,产生心灵上的共鸣。在音乐教学中,教师要积极地创设情境,让学生感悟音乐中的思想美,要意识地引导学生挖掘音乐作品中潜在的思想美的因素。如在教学《中华人民共和国国歌》时,不但要教会学生会唱,还应该让学生了解《国歌》创作的背景、历史,深刻理解《国歌》的意义,激发学生对祖国的热爱之情,提升学生民族自豪感。审美能力的培养,能够提高学生音乐鉴赏能力,能够净化他们的心灵,启迪他们的智慧,有益于提高学生的综合素质,有益于把他们培养成高素质的人。

总之,中学音乐教学是对学生进行审美教育的最“美”途径。作为中学音乐教师应该运用音乐课本身的特点对学生进行美育教育,增强学生的审美体验和感悟,提高学生的个人素质,培养学生高尚的情操。教师要充分运用音乐课,调动学生热爱生活的积极性,发挥学生的创造性,使其养成健康向上的审美情趣,使其在真善美的艺术世界里受到高尚情操的陶怡。

有关音乐专业舞台实践心得体会如何写七

新的学期即将开始,回顾前一时期的音乐教学工作,以下两个方面体会较深。

作为音乐教师,首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟,以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革,我认为,在教学中,要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣,感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样,学生才会逐渐喜欢音乐,从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。

因此在音乐课教学上,我会从下列两个方面对学生进行教育和培养:

1、根据音乐教室现有的乐器,通过音乐欣赏的形式,让学生认识和了解各种乐器,并且让学生参与其中亲身实践,讲解各种乐器基本的演奏方法,这样一来,学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。

2、通过丰富多彩的音乐教学形式,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习。

针对本校特点,配合新课程改革,在学习音乐教材的同时运用电子琴进行音乐教学,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:

1、在音乐欣赏课上,有些乐曲可以利用学校现有的乐器,结合大纲要求,给学生示范演奏,改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法,使学生在欣赏的同时,既开拓了视野,有提高审美能力。

2、在音乐理论知识的教学方面,为避免单纯学理论的枯燥,利用情境联想教学,让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习,通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符,这样一来,学生会比较容易掌握。

3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备,欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品,让学生进一步了解和感受音乐。

4、课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。

有关音乐专业舞台实践心得体会如何写八

小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分,其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但能够培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力,也能培养学生的优良的品德和情操,还能使他们的智力得到发展,非智力因素得到提高。同时,能够促进学生身心健康地发展。我在教学中一向认为,德育、智育、体育、美育是相互渗透,相互结合,相互促进的。所以,凡是小学阶段所开设的课程,仅有课程设置节次的多少之别,并无正副课之分。所以,音乐教育不仅仅具有辅助、强化德育和智育的功能,还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。

小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面,结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础,实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是:

在进行完歌曲范唱以后,可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词,要注意咬字、吐字的准确度和清晰度,要求字正腔圆。同时根据歌词的资料向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。

在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪,可让学生结合歌词含义,在歌唱时力求处理的恰到好处。

在识谱时先给学生标准音,即歌曲的调号。当学生按标准音唱有必须的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄,确实难以到达标准音时能够适当降调,并鼓励学生要经常练习音阶,到达拓宽自我音域的目的。

这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听,对于较长或难度较大的乐句能够先分小节教唱在连接起来唱,以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱,因为学生自我识谱本事有限,一旦个别乐句唱错,则难以纠正。

此外,根据不一样年龄段所掌握方法的区别,我采用以下几种教学法,教学效果显著。

1、对于一、二年级学生来说,自制力差,但动感极强,于是我采用“律动教学法”,即将每节所学歌曲以律动的形式来进行,这样即省时又省力,还提高了学生学习的进取性。

2、对于三、四年级的学生来说,有了必须的自制力,但识谱本事较差,我采用“听唱教学法”,即在学习过程中,充分发挥学生的听力,在反复视听的过程中来完成教学任务,效果不错。

3、对于五、六年级学生来说,有了必须的识谱本事,自制力也相对提高,我采用“视唱教学法”,让他们在范唱的过程中体验歌曲的旋律,并能进行简单的识谱训练,让其在自学的形式下来完成教学,此项进一步激发了学生的学习信心,教学效果明显改善。

本学习我组建了电子琴队,每周二、周四午时第三节课是电子琴队活动的

时间,因为本学期又吸纳了一些新队员,于是,我让老队员带新队员的方法,经过一学期的努力,学生已经学会双手弹奏四首简单的曲子,同时也参加了金凤区福利院送温暖的活动。

我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。此外,我还很注意自身的学习。如:积极参加金凤区里的音乐教研活动;阅读一些音乐、教育、文化等方面的.报刊、杂志。给我的教学起到了不少的帮忙。

1、加强自身音乐素质的训练,摸索出一套适合我自我的教学方法。

2、在教学中踏实教课,利用各种方法,培养学生各种本事,争取多上公开课,多去参加比赛和参加教研活动,以锤炼自我。

1、教学方面还不够精益求精,对于学生课堂常规教学抓的不够紧,异常是对六年级学生,如何使他们对音乐教科书中的资料产生兴趣还有待提高和加强。

2、对自我的教学还不够严谨。

总之,本学期我能尽心尽力干好自我的本职工作,做到上课认真,勤勤恳恳,脚踏实地的工作。做好自我教研组的教研活动,能配合学校布置的各项任务。今后有待提高的部分,我将好好努力争取做到最好。

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