中学美术课题心得体会和方法 中学美术课题心得体会和方法总结(6篇)

当我们备受启迪时，常常可以将它们写成一篇心得体会，如此就可以提升我们写作能力了。我们想要好好写一篇心得体会，可是却无从下手吗？以下是我帮大家整理的最新心得体会范文大全，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。

对于中学美术课题心得体会和方法一

进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标

本学期我的教学工作将总结以往的教学经验，针对于初一年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩和国画的传统教学。

设计和手工继续深入学习，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的，大胆的去完成学习任务。

三、具体工作

①继续加强美术新课程标准和业务的学习，深化教学观念和理念。

本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学，多练，多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。

②课堂教学活动。

加强课堂教学新理念，新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容，运用新理念，尝试新教法，不断提高自己的教学水平。

针对于初中学生在心理上渐渐成熟的特点，针对知识的高要求，学生对知识的探索和研究的心理。我在课堂上将讨论交流，分工合作，资料调查，情境模拟和角色扮演，欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性有主，使学生开阔眼界，扩展学习的兴趣和技能。

四、教材的特殊处理

1.新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。

2.一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学中将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。

3.根据实际教学的需要，我将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。

4.要求学生作好材料的准备工作，要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。

五、教学要注意的问题

1.注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的，但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。

2.注意卫生，自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。

总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。

对于中学美术课题心得体会和方法二

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（一）绘画

1、学习水彩平涂着色方法。

2、临摹简单的硬笔线描作品。

3、用硬笔线描、蜡笔水彩笔形式把观察、记忆、想象中的事物表现出来。

（二）工艺

1、绘制简单的单独纹样及二方连续纹样。

2、制作命题纸版拓印画。

3、用布片彩纸等材料拼贴图形。

4、制作造型生动的泥工模型。

（三）欣赏

1、欣赏优美的自然物。

2、欣赏漫画、版画作品。

3、欣赏我国民间优秀美术作品。

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（一）重点：

1、掌握简单的图案的设计方法，能根据自然形象进行团的设计。

2、能用丰富的表现手段，表现形式来表现自然景象，生活情境及自己的情感体验。

3、学习漫画的创作方法，能画出简单的漫画形象。

4、进行泥塑教学，培养造型能力。

5、进行自然美和艺术美的欣赏，提高欣赏应用能力。

（二）难点：

1、图案的设计（适度的夸张和概括），图案具有美感。

2、绘画及工艺作品具有较强的可看性及艺术感染力。

3、造型能力、动手能力，空间想象力的进一步培养和提高。

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该年级学生思维活泼，想象丰富，接受能力强，对美术课有较浓厚的兴趣，具有一定的美术知识和技能，动手能力较强，上课气氛活泼，接受能力特强。

存在问题：

1、上课部分学生纪律不够严谨，上美术课有迟到现象，没有做到静、齐、快。

2、部分学生作业完成较差，男生比较突出，绘画水平差距太大。

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1、跟班主任联系配合，端正学生对美术课的态度和认识。

2、多对学生进行表现技法渗透，鼓励其能善于表现、最大胆表现，将自己的优点运用到自己不擅长的绘画中。

3、多进行班级、班际间作品展评，激烈兴趣、鼓励信心。

4、尽量精缩讲授时间，增加作业时间，并辅以必要措施，以杜绝作业拖拉现象。

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本学期新授教学36时，其中补充教学内容6-10课时，机动2课时，总结、考核1时。

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课题

课时

教学目标

教学重难点

教具准备

一、春天的花

1课时

1、通过教学使学生掌握用蜡笔水彩画的形式描绘春天的花。

2、从描绘“春天的花”中表现自然美，抒发生活和展现艺术美；陶冶学生的情操，培养学生的审美情趣和创造美的能力。

重点：掌握蜡笔勾描辅以水彩平涂的技法，描绘春天的花

难点：绘画的技能和技巧的培养。

师：各种春天的花图片

生：绘画工具

二、树叶图案

1课时

1、掌握树叶图案的简单设计方法，能对同意树叶的自然形象创造出几种不同艺术效果的叶形图案。

2、从树叶写生、变形、概括、提炼绘成叶形图案的过程中培养学生发散性思维和审美情趣。

重点：对树叶进行夸张、抽象、添加、去繁等手法设计属于图案。

难点：掌握图案设计的三大要素，画出装饰、美观的作品。

师：多种树叶图案。

生：绘画工具与各种树叶

三、花朵图案

2课时

1、通过观察抓住花的特征、特性，描绘花的结构、姿态，初步学习通过想象、提炼、变化、创造性地将花朵的自然形态变化为图案画的方法。

2、从花朵图案的描绘过程中，培养学生发散性思维和创造美的能力。

重点：对花朵进行适当的省略与夸张、添加与变形，分解与组合的图案设计

难点：抓住对象的基本面目，概括地表现他的基本特征，让学生掌握变形、概括、提炼的能力和本领。

师：花朵的变形的图案

生：绘画工具，选择适当的花。

四、蝴蝶图案

1课时

1、学习蝴蝶图案的设计知识，能描绘出美观、大方、色彩鲜艳的蝴蝶图案。

2、从蝴蝶物图案的设计描绘中，培养学生的观察力，想象力，提炼和概括的能力。

重点：培养学生的丰富的想象力和对蝴蝶形象的夸张概括力，使绘画的图案更加具有典型和富裕装饰性。

难点：对客观物体能力的培养和发挥抓住蝴蝶的特征和特性进行设计。

师：蝴蝶标本及蝴蝶图案

生：绘画工具和蝴蝶图案

五、用复写纸画图案

2课时

1、通过教学掌握用复写纸图案的方法和技能，描绘出一幅立意新颖，富有装饰美的图案。

2、探索不同的折叠方法，描绘不同视觉效果的图案，培养创新精神。

重点：用复写纸编排画图案的技法。桌子、椅子。

难点：从不同折叠和画出不同的纹样所不同的组合效果的图案中体会构成规律，培养创新和爱美的情操。

师：各种复写纸效果的优秀作业。

生：常规绘画用品，复写纸

课题

课时

教学目标

教学重难点

教具准备

六、美丽的花边

1课时

1、掌握花边图案的知识和描绘技能，能独立描绘出较美观大方的富有装饰效果、色彩没的花边纹样

2、从花边的图案中，培养学生发散性思维和创造能力、树立认真细心的学风

重点：掌握花边图案技能，能独立描绘出较美观大方的花边纹样，培养创美能力。

难点：在花边纹样中学生对连续重复的描绘往往缺少耐心，要培养学生认真细致的工作作风。

师：多种花边图案作品和多个同样的单独纹样。

生：彩纸、剪刀

七、千变万化的线

1课时

1、通过教学掌握直线、折线、曲线、交叉线等不同线形，及长短、粗细、疏密等不同线形的变化，理解线的美感特征。

1、能用千变万化的线描绘值日们和生活美，创造线的艺术。

重点：教学生直线、折线、曲线、交叉线等不同线形，掌握线形的长短、粗细、疏密等不同变化，能用各线画物象。

难点：灵活用运各种线描绘自然美、生活美。

师：选择代表性的图片或线描作品

生：彩色水笔或蜡笔

八、高大的楼群

1课时

1、能用各种线描绘群众不同的楼群，培养线的造型能力。

2、描绘高大的楼群，培养想象力和创造力。

3、培养学生热爱生活，爱祖国，爱家乡的思想感情。

重点：培养学生用线造型能力，从线的应用中理解线的美感特征。

难点：培养空间想象能力和线造型能力，在描绘中处理好楼群的整体美和个体美，真正画出楼群的千姿百态。

师：收集高楼突破及范画

生：绘画工具

九、我心中的少年宫

1课时

1、通过记忆和想象用线描方法画“我心中的少年宫”的创作画。

2、丰富学生的创造想象，描绘出心目中最理想，最完美的少年宫，培养发散思维和创义能力。

3、热爱少年宫、热爱少先队组织思想的培养。

重点：通过记忆和理想，用线描的方法画出自己心中最理想、最完美的少年宫，提高用线造型能力

难点：丰富学生的创造想象

师：少年宫图片。

生：常规绘画工具。

十、画座宝塔高有高

1课时

1、能用流畅的线描绘出古塔的雄姿，较准确地描绘塔基、塔身、塔顶等结构及塔周的环境，显示出古塔的自然美和艺术美。

2、懂得塔是中国古代文化的象征，是两代劳动人民智慧的结晶。

重点：能用线描的方法，描绘出古塔

难点：能用运流畅的线条较准确地描绘塔的外形特征的层次结构，画出塔的雄姿

师：塔的图片

生：常规绘画用品。

课题

课时

教学目标

教学重难点

教具准备

十一、泥塑宝塔

1课时

1、能用泥塑出立体的宝塔，培养学生的空间想象力。

2、在塑造过程中培养学生的空间想象力及创造精神。

重点：培养学生的立体造型能力，能用灵巧的双手塑出精巧的宝塔。

难点：培养学生的创造能力。

师：泥塑宝塔范作、工具

生：彩泥，小木片、小刀，铅丝或牙签。

十二、纸塑动物

1课时

1、学习纸塑的制作技能，能巧用棉絮为胚，废纸作膜，粘贴出可爱的小动物，制作成玩耍的纸塑工艺品。

2、通过扎、帖绘等工序制作纸塑工艺品，培养学生动手制作的能力。

重点：培养立体造型能力和对立体造型的兴趣，能用废纸塑小动物，做成既能观赏有能玩的小动物。

难点：用棉絮扎成既结实又形似可爱的动物的外形。

师：范作、旧棉絮线、废报等

生：旧棉絮线、废报等

十三、运动着的人

1课时

1、通过教学使学生能用彩泥塑出一个运动着人。。

2、抓住人在运动中特有姿势，塑出运动中动态，从中培养他们的理解和表现力。

3、培养学生爱运动的思想。

重点：要求学生初步掌握人体运动规律，并能用泥塑出自己熟悉的人的几种运动姿势，抒发自己对该运动的喜爱之心。

难点：抓住运动时特有姿势，培养理解，表现力。

师：泥塑“运动着的人”的范作

生：彩泥工具

十四、布贴风景

2课时

1、能巧妙利用不同纹理，不同花色的各种碎布，经过构思设计，剪裁、组合、拼贴、制作出一幅具有当地特色的布贴风景画，提高工艺制作技术。

2、培养艺术创造力，及家乡的热爱之情。

重点：学习布贴技艺，能用各种布制作出具有地方特色的小布贴风景画，培养学生热爱祖国的思想感情。

难点：画补贴设计中突出本土特色，选取家乡最美的景色，巧妙利用碎布进行艺术创作。

师：布贴风景范作作品

生：各种碎布、剪刀、胶水等。

十五、动物挂画

1课时

1、学习动物挂画的制作出特征明显，神态可爱的动物挂画。

2、从动物挂画的制作中，培养学生概括、提炼、夸张的能力，使作品更加典型精美。

重点：培养学生工业制作的技能、技巧，提高学生动手制作的本领。。

难点：对动物造型的概括、提炼、夸张能力的培养。

师：挂画、范作

生：布、棉絮、绳、纸、胶水

课题

课时

教学目标

教学重难点

教具准备

十六、有趣的漫画头像

3课时

1、临摹课中自己喜爱的一个漫画头像，以自己的聪明机智，使头像相似更加意趣盎然。

2、通过临摹学习漫画的表现方法，理解幽默漫画的灵魂，从欣赏和临摹中掌握技能。

重点：通过临摹能用简练的线条描绘人物头部的特征，表现出漫画，头像的幽默，懂得和理解、漫画的表现手法。

难点：头部轮廓和面部表情的描绘。

师：范画

生：绘画工具

十七、自画漫画像

1课时

1、能根据自己的面部特征，给自己画一张有趣的漫画像。

2、能对自己的脸形、五官、表情进行大胆的夸张，培养想象力、训练画头像的技能。

3、画出自己的个性和情感。

重点：能根据自己的面部特征，给自己画一张漫画像，从中培养学生画人物头像的技能。

难点：根据自己的面部特征能对自己的脸形、五官、表情进行夸张变化。

师：自画像

生：小镜子

十八、漫画欣赏（一）（二）

1课时

1、通过书中的漫画欣赏，懂得漫画的艺术特色，了解幽默与讽刺在漫画中的作用，培养审美情趣，提高审美素质。

2、从漫画的欣赏中，讴歌“真、善、美”辨别“假、恶、丑”

重点：通过欣赏，了解漫画的艺术特色，了解幽默和讽刺在漫画中的作用，培养审美情趣。

难点：（同重点）

师：漫画范作

十九、儿童漫画

1课时

1、能将学到的漫画知识在实际中应用，即能从周围的人与事中寻找，创作素材，并给以艺术的夸张画有趣的漫画。

2、从创作过程中，培养想象力、表现力和审美情趣。

重点：引导学生进行儿童漫画创作，抓住身边有趣的人与事，运用漫画的表现手法进行夸张变化画一幅有趣的漫画。]

难点：立意选材

师：漫画创作

生：绘画工具

二十、精巧的民间面塑

2课时

1、让学生通过欣赏民间面塑作品，了解我国优秀民间艺术传统。

2、学习简单的面塑方法，学习制作一个面塑作品。

重点：民间面塑欣赏与技能了解，能做出一个简单的面塑。

难点：（同重点）

师：面塑作品，彩泥及工具

生：彩泥及工具

课题

课时

教学目标

教学重难点

教具准备

二十一、中外儿童美术作品欣赏

3课时

1、欣赏中外儿童优秀美术作品，提高审美能力。

2、通过欣赏了解一些美术技能与知识。

重点：欣赏中外儿童美术作品，提高审美能力。

难点：（同重点）

师：学生美术作品

二十二、纸版画制作（补充）

6-10课时

1、了解纸版画制作原理。

2、学习吹塑纸，版画的制作方法，能用吹塑纸进行纸版画创作。

3、丰富学生的表现手段。

重点：能用吹塑纸进行版画创作。

难点：能用吹塑纸创作出有意思的作品。

师：纸版画作品

生：卡纸、吹塑纸、颜料等

二十三、机动

2课时

二十四、考核

1课时

教师姓名

制表日期

对于中学美术课题心得体会和方法三

一、指导思想

全面贯彻美术新课程标准，实施素质教育，注重美术学科的特点，寓德育于美术课堂教学之中，更新教学手段，大力推行尝试教学法，挖掘丰富的课程资源，激发学生学习美术的兴趣，提高课堂效率。以学校总体计划为指针，以学校教学计划为引导，努力为学生的全面发展，打下坚实的基础。进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二、基本情况

1、学生情况分析

2、教材分析：

美术学科是基础教育阶段必修的艺术文化课程。它在实施以培养学生创新精神和实践能力为重点的素质教育中，承担着对学生进行审美教育和培养学生的美术知识及初步的美术技能的任务。美术学科的特点和功能决定了它具有激发和强化人的创造冲动，培养和发展人的审美直觉和想象力的独特作用。

本学期美术课本着教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性的原则，提供创造活动最适宜的环境。在美术教学活动中，培养学生艺术创造能力是作为本学科重要的内容和目标。

三、教学目标

2、情感目标：通过欣赏进一步认识设计艺术及其几个主要类别，感受设计与生活的关系，建立初步的设计观念，提高审美能力和生活情趣，培养热爱生活的情感。通过欣赏不同类型的视觉传达设计作品，认识视觉传达实际的范围和特点，体会视觉传达设计的实用性和美感。

3、成绩目标：要把争先创优，培养 名学生 作为工作的中心目标,使学生优秀率达到60%以上，在各项艺术比赛中取得优异的成绩。

四、方法措施

1、加强理论学习，进一步对尝试教学法理论进行深入细致的学习，认真落实尝试教学法的教学。

2、全面发展学生的自主能力。适应社会对美的基本要求，使学生在步入社会前增强对社会的了解和认识。通过美术的各项活动的开展，使学生们的水平有所的提高。

3、在教学过程中适当渗入德育，美誉方面的理念。使学生在德育的基础上加强对美育各方面的认识，并逐步培养学生的美育方面的素质，在同一时期平衡发展，相互促进。

4、根据学生所学知识的基础上，开始新知识的学习。学生在接纳新知识的同时能于所学知识连接起来，并能融会贯通。在新旧知识的支持下对所学知识做到更深层的理解和顿悟。

5、提高学生对生活、自然以及美术作品的观察能力、审美能力、鉴赏能力。学生们在实践中，在生活中学习，逐步培养学生的动眼、动脑、动手的能力，逐步提高学生对美的认知能力，培养学生的审美素质。

对于中学美术课题心得体会和方法四

这学期美术教学工作已经展开，为做好本学期的教学工作特作如下计划。美术学科是基础教育阶段必修的艺术文化课程。它在实施以培养学生创新精神和实践能力为重点的素质教育中，承担着对学生进行审美教育和培养学生的美术知识及初步的美术技能的任务。美术学科的特点和功能决定了它具有激发和强化人的创造冲动，培养和发展人的审美直觉和想象力的独特作用。本学期美术课本着教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性的原则，提供创造活动最适宜的环境。在美术教学活动中，培养学生艺术创造能力是作为本学科重要的内容和目标。

一、指导思想：进一步贯彻国家课程改革的重要精神，配合我市的素质教育理念，以党的“xx大”精神为总的指导思想，提高美术学科的教学质量，以达到全面提高中学生的艺术素质和人文素养的目的。

二、教学目标：

1.创新精神培养目标

1)初步理解创新对人的发展及国家振兴的重大意义。理解美术的表现和创造是对客观的能动反映，创造是美术的生命。

(2)具有在美术活动中不墨守成规，敢于创新，通过探讨各种不同的艺术表现手法及创作方式，表现自己审美感受的意识。

(3)逐步提高独立思考能力，能够对学习中产生的疑问大胆质询并提出个人见解。具有初步的独立构思、表现主题与内容的能力。能初步有通过各种艺术形式展现自己的特质并能自我评析的能力。

(4)初步具有在美术活动中进行富有新意的构思与设计，并运用新媒材、新手法进行造型表现的能力。

(5)逐步养成形象思维能力，提高综合思维水平。

2.实践能力培养目标

(1)初步掌握临摹、写生等基本造型技能和色彩、构图、透视等基础知识，以及绘制图案、进行平面和立体设计、工艺制作等美术学习的必要技能。

(2)初步将所学的美术知识和技能与其他学科综合，找到不同知识之间的关联。

(3)能初步将习得的美术知识及技能运用到社会生活实际之中，解决具体问题。

(4)初步养成欣赏各种美术作品和利用现代信息技术手段搜集视觉信息的习惯，以发展审美感知和获取视觉信息。

(5)积极参加美术课外活动，在活动中能运用积累的知识和经验完成任务。

三、教学重点难点：充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用，切实发挥其培养学生个体创造心理品质、形成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能，作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。

四、主要教学原则

(一)全面性原则(二)主体性原则(三)实践性原则(四)发展性原则(五)民主性原则(六)开放性原则

五、教学内容进度：

初一：期中授完初级中学美术教科书第一册1——8课;

期末授完初级中学美术教科书第一册9——15课;

初二：期中授完初级中学美术教科书第三册1——8课;

期末授完初级中学美术教科书第三册4——15课。美术学科是中小学必修课程，是学校实施美育的主要途径之一。美术学科在素质教育中的根本任务是通过美术教学进行审美教育，使学生获得美术基础知识和基本技能，促进学生的智力及身心和谐发展，培养学生美化社会生活的能力。面对21世纪的教育，美术学科对于培养学生审美文化素质，提高审美能力，陶冶情操，启迪智慧，培养创新意识，形成和谐、健全的个性品质，具有重要的作用。因此我在本学期本着积极探索求真务实的教学精神努力学习新的课程标准极大刚，深刻地认识学科创新教育的意义是现代美术教育的内涵。

美术教学要由单纯的知识传授转变为实现多元教育功能，特别是创新精神和实践能力培养的学科目标;要由只重教学结果、只看课堂作业效果，转变为注重教学过程、及教学过程中思维的培养和非智力因素养成的全面体现。要由单纯的临摹教学，转变为引导学生自己感受、独立表现与创造;要淡化美术科目的分类，要由单一的绘画教学转变为综合的大美术教学;要由狭隘的、单调的教学内容，转变为多种文化背景、开放性的美术文化内容等，以有益于学生的发展，为培养学生创新精神和实践能力创设适宜的环境。

对于中学美术课题心得体会和方法五

本学年度美术小组以学校的工作计划为依据。按照学生的特长出发，重点培训热爱绘画的学生。平时让他们进行课后的练习工作，让他们在学习各文化知识的过程中能丰富艺术修养。以生为本。着重发展他们的个性特长。通过这学期的兴趣小组的学习，同学们的学习兴趣十分浓厚，许多同学要求能有机会再进行学习，而且在这些兴趣者的指引下有不少学生在学习中参加了小组学习。下面就这学期工作作一个总结：

有参加兴趣小组的同学都有这么一个感受：就是以前画画只是应付老师的作业，但通过美术兴趣小组他们意识到他们不再是被动的而是变成主动的学习，他们的学习能够自觉完成了而且还能头头是道地向同学介绍他所学习到的知识。在他们的影响下更多的学生想参加兴趣小组特别是初一年级尤为突出。

在这次的兴趣小组中不但美术的基本知识，而且更多的是让学生掌握了许多绘画的基本技法，使他们的知识面得到很大的拓展。

由于兴趣小组不仅有室内的理论学习而且还参与了实践，给很多同学以动手的机会，特别是在今年的县艺术节书画比赛中展现出了他们的才华，赢得了广大师生校友的好评。而更大的就是“美术来源于生活而美化生活”，使他们意识到学习美术的用处。当然也更增加他们的学习兴趣。

从素质的角度丰富了学生的课余生活，他们的生活不在仅限于课堂上，让他们意识到学习的乐趣，更有兴趣学习了。

当然，我们的工作还存在不足，我们期待着我们的工作能够得到更快的完善，得到更好的发展。我们将本着为学生工作的思想更加努力地工作，使我们的学生的素质更好地得到提高。

对于中学美术课题心得体会和方法六

通过这篇反思文章,能让我们看出这位教师上美术课的精彩。美术这一科目很多教师和学生都会觉得它并不是主科,可以不用上那么认真。而从这篇反思里让我们了解到"美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。"

美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，教师在上面画，学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。

美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。

美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单，它还需要有更为广泛的内容。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围，我在课前准备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠老师长期的一些积累，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。

课堂的教学是重点，很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课，也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力，这样势必就会造成纪律的不好。就比如，不仅要剪的像样，还要分清楚阳刻与阴刻的区别，这样势必就给此课增加了难度，授课教师就会考虑小组分工合作，相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说，国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正，他们给了孩子足够的空间去想象、去创作，学生甚至还可以画在桌子上，还可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过：“在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序，但一味的整齐、安静，往往会抹杀孩子的自由发展的个性，限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢？那就要求教师在组织教学上既要收放自如，又要做到不放纵，不压制。例如：可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体，引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展；有同学说他（她）的奶奶（姥姥）很会剪纸，还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为，有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂，反而获取知识的效果会更好。大家可以想想，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴近自己，其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。

以上所述，是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想，一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级，我们上美术课的目的就只有一个，通过美术教学活动去唤醒他们对于生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力。但在美术课堂教学这条道路中，我还有很多不足的地方，在以后的教学过程中，我还将会继续不断提高自身的美术素质，不断的改进自己的教学方法，争取认真上好每堂美术课。让学生在课堂上能够掌握一定的绘画基础知识以及一些基本的技能技法。更要注意培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生营造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和学习氛围，使学生感到学习没有负担，而是一种享受，一种娱乐。