美术学科课程建构心得体会及收获 美术课程感悟(七篇)

在平日里，心中难免会有一些新的想法，往往会写一篇心得体会，从而不断地丰富我们的思想。那么我们写心得体会要注意的内容有什么呢？那么下面我就给大家讲一讲心得体会怎么写才比较好，我们一起来看一看吧。

关于美术学科课程建构心得体会及收获一

美术教学法是教师根据美术教学原则为完成教学任务所采用的工作方法，是实现教学目的的方式和手段。当然，教学方法本身又是随着教学实践的深入和发展而不断变化和发展的，所谓“教学有法而无定法”，就是这个道理。教的方法又是教学活动的主导方面，这进一步说明正确选择教学方法对于完成预定之教学任务是十分重要的。因此，教师应认真研究和正确选择美术教学方法。

中学美术课教学方法很多，但根据《中学美术教学大纲》精神的要求和笔者长期从事美术教学的经验体会，最常用而且行之有效的方法，大致有如下几种。

这是一种由教师用生动的语言向学生传授知识的方法，即主要是教师讲学生听的方法。它包括讲述法、讲解法、讲读法等。一般理论性的讲述、美术常识、欣赏教学以及技法课训练前的讲解，都采用讲授法。用这种方法教学的长处是知识的系统性、逻辑性强、效率高，照顾面宽。但其缺点是容易使学生处于被动状态，缺乏感性知识，如无法解决怎样画等问题。鉴于这种情况，使用这种方法教学时，应该注意下述情况：

（１）对所表述的内容要有科学性、思想性和系统性，以给学生一个合符逻辑的完整的概念。如中国人把描绘大自然为主的作品称之为“山水画”而不叫“风景画”，学生肯定会问一个“为什么？”这个问题可以从两个方面去讲：

一是从中国人的情感习惯去讲，在通常情况下，“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖国”的同意词或同义语，因此山水画也可以说是爱国主义精神在中国艺术中的反映；

二是山水画的画家经过拟人化加工处理了的作品，它是画家艺术修养的表现。而风景画属西画的称谓，它是写实性作品，是自然的客观表现。经过分析和比较，就可以得出结论：中国“山水画”不能叫作“风景画”。

（２）语言的形式要符合语法，要清晰、准确、精炼，要通俗易懂，要形象生动，要富有感染力。

（３）要善于组织学生听讲，所述问题能引进学生的思维共鸣，要善于洞察学生的反映，及时调整讲授的内容，变换讲授的方式。

（４）可以借助板书、板画或示范图等直观教具，以加深学生的印象，达到帮助理解的目的。

演示法是为了配合讲课和练习，通过操作性的示范表演，使学生增加感性知识，加深印象，明了作画（或其它美术作品制作）的方法步骤。这是美术课尤其是技法课教学常采用的主要方法之一。这种方法在形式上可以分为：当堂作画要求之全过程演示；按作画步骤要求学生跟随教师一起进行的同步性示范；有意识地找准难点作局部演示。

运用这种方法，应该做到：

（１）演示的内容必须与课堂讲述的内容和要求完全吻合。做到“讲”是“练”的前提和基础；“练”是“讲”的深化，是所学知识的表现、运用和实践。

（２）课堂演示要做的简明扼要，要图象清晰、准确、生动熟练，并能使全体学生都能看到、看清。

（３）为节省时间，有些示范可以在课前先制成毛坯、半成品，在课堂上选择关键的过程适时演示。

练习法是学生在老师的指导下将所学知识运用于实践，以达到巩固知识、形成各种技能技巧、把新知识变换为能力之目的的一种方法。这是中学美术教学活动中最主要的教学方法。这种练习包括视觉观察练习、造型技法练习、工具材料之操作练习和形象思维、逻辑思维练习等。按新编教材的要求，它在整个初中的教学活动中要占８０％以上份量。所以，采用这种方法，要求特别讲究：

（１）要有明确的目的要求，并且目的要求恰当，引起学生在心理上形成共鸣；还要注意组织教学，以便提高学生练习的自觉性和积极性。切忌盲目性和单纯的为练习而练习的作法。

（２）应注意指导和检查学生掌握练习的方法、步骤的情况；要科学合理地分配作业练习的时间。

（３）教师对学生练习中存在的问题及优缺点应予及时总结，肯定成绩纠正错误，可以个别问题单独讲，普遍问题集中统一讲。

谈话法是通过同学生互相交谈来进行教学的一种方法。包括启发式谈话法、提问式谈话法和指导式谈话法。这种方法有利于启迪学生思考，激发学生积极思维和师生双方在教学过程中信息的积极反锁。但谈话法的缺点是意见容易分散，不易控制，运用不好还容易使所传授知识支离破碎。因此，运用谈话法应做到：

（１）教师要有充分的准备，提问的目的要明确，要带有启发性，并且难易得当，要切合学生的年龄特征、兴趣爱好和知识水平，还要注意对学生回答问题可能出现的麻烦情况要有充足的预计，并为此还要准备好正确的答案。

（２）对此法的运用要带有启发性，所提问题要构成前后连贯，层层深入、逐步引向结论的问题系列，还应讲究谈话技巧，要面向全体学生。

（３）提问要注意让学生有充分的心理准备，不应搞突然袭击，而且谈话的形式要活泼多样。

（４）对学生回答的问题，正确与否，教师均应有明确的表示，要鼓励他们敞开思路，大胆发言，错了也不宜过多批评。

参观法是丰富学生的感性知识、扩大视野，使教学同实际生活相联系并从中受到实际教育的一种方法。其内容有参观书画摄影展览、作业观摩展览、还有历史文物、名胜古迹、建筑物体、自然风景、动物花卉等。这是进行爱国主义、革命传统和热爱生活教育的一种较好的教学形式。

采用这种教学方法时，应注意下列要求：

（１）教师对参观的内容要有足够的了解，对其参观活动要有充分的准备，并有明确的目的。

（２）要有严格的组织纪律规定，切不可放任自流。

（３）应启发学生积极思维，让学生充分发表意见和看法，认真讨论，结束时教师要认真总结。

上述教学方法具体怎么选择，可以根据教学的内容、目的、任务，以及学生的年龄特征、知识水平灵活选择运用；还可依据课型，有时仅用一种方法即可，而有时两种甚至三种联用。

总之，中学美术教学的特点决定了美术教学的原则，其特点和原则又确立了符合美术教学规律的方法，作为中学美术教师，只有按照科学规律办事，实事求是，遵循中学美术教学的原则，灵活机动地选择最佳之教学方法，切实上好每一堂课，方能实现教学目标，完成教学任务。

关于美术学科课程建构心得体会及收获二

米罗是西班牙超现实主义画家。他以儿童天真的眼光看世界，以象征性的简略形状表达自己的奇思遐想。他在作品中精心安排背景，强调笔触的点法、内容的幽默趣味和作品清新的感觉。在《天空中蓝色的金子》这幅作品中，米罗所用的颜色简单到只有几种基本色：黄、蓝、黑、红、绿、白，他精打细算地使用它们，使画面色彩给观者带来强烈的视觉冲击。

为了聚焦教学内容，实现艺术教育的价值，我们把这节美术欣赏活动定位在绘画语言的要素之一——色彩上，目的是引导幼儿观察、感知作品中背景色与主要颜色的搭配，体会配色产生的点缀作用，感受作品色彩的和谐美。

小班幼儿经常对周围环境中色彩鲜明的事物感兴趣。大部分幼儿已经能够辨认和区分三原色，能够关注作品中大面积的颜色和微小的变化，能用简单的词和句子表达自己的感受。在操作活动中他们喜欢进行大面积的涂色，但不善于运用色彩表达具体的事物。

《天空中蓝色的金子》色彩明亮清新，构图轻松活泼，内容表达抽象、不受约束，很容易吸引幼儿的欣赏兴趣，其简单又反差明显的配色方法也容易被幼儿认同和接受。

活动目标

1.感知画面中黄色、蓝色与黑色的搭配关系，感受色彩的冲突与和谐产生的意境美。

2.尝试运用画家的配色方法进行创作，体会色彩的搭配关系。

活动准备

1.活动区小组教学环境，桌面上摆放米罗的绘画作品《天空中蓝色的金子》。

2.黄色彩纸，蓝、红、绿、黑、白色油画棒；绘画纸，蓝色、黄色水粉；板刷、圆形印章，不同粗细的记号笔；有少量红、绿色的调色盘和棉签。

预设提问

1.你在画面中看到了哪些颜色?它们是什么样子的?

2.画面中哪种颜色感觉最明显?它画得大还是小?

3.这幅作品带给你什么感觉?

活动重点

体会最醒目的颜色不是面积最大、最亮的黄色，而是面积比它小的蓝色，因为对比色的点有强烈的视觉聚焦作用。

活动难点

小班幼儿用语言表达抽象感觉是比较困难的，需要调动他们的多种感官和具体的生活经验。

活动过程

1.欣赏作品。

(1)引导幼儿欣赏画面内容。

引导重点：仔细观察、辨别画面中出现的各种色彩以及它们的形状。

①你在画面中都看到了哪些颜色?(蓝色、黑色、黄色、白色、红色、绿色。)

②它们各自都是什么样子的?(蓝色的大球，还有小点，还有黑色的线。)

教师提示：你觉得画面中的蓝色像什么?(像块毛巾，软软的；像地球，上面长了许多毛毛；还像波浪。)黑色的地方像什么?(有的像月亮、星星，有的像音符、小盘子，还好像有个人在跳舞。)

③画面上有线条吗?它们是什么样子的?(画中有线，它们长得都不一样；有的长，有的短，有粗有细。)

教师提示：这些线条像什么?你从哪里看出来的?(细的像风筝线，像小蛇，粗的像毛毛虫、大长蛇；像条弯弯的小路。)

④画面中还有一些点，它们像什么?(像月亮、石头、音符、星星、雪花、蛇、月亮、豆蔓、小人、大嘴巴……)

(2)引导幼儿感知画面中色彩的搭配。

引导重点：观察不同色彩面积的大小，感知它们的差别。

①画面中哪种颜色多?哪种颜色少?(蓝色、黄色和黑色最多；红色、白色、绿色占得地方最少。) ②哪种颜色感觉最明显?它画得是大还是小?(蓝色最明显。)

教师提示：虽然蓝色的面积没有黄色大，但是它画在了画面的中间，又是圆形的，所以看上去就特别醒目。

③画面中彩色的点是堆在一起的，还是分散的?请你指一指。(分散的，还有大有小。)

④你喜欢这些小点吗?说说为什么?(喜欢，我觉得这些小点像是小玩具，有点淘气；我觉得红色和绿色的点好看。)

(3)讨论。

①猜猜这幅作品的作者是谁?为什么?(米罗；像是米罗，因为这画上有星星；这些线条也像是米罗画的。)

②米罗的这幅作品有一个好听的名字，叫《天空中蓝色的金子》，谁能说说画里的黄色和蓝色给你什么感觉?(黄色像阳光，照在身上暖洋洋的；好像到了太空，有星星和月亮；蓝色感觉冷冷的，就像在梦里，飞上了天空……)

③黄色和蓝色搭配在一起感觉舒服吗?还有什么感觉?

④你觉得画中的天气晴朗吗?你从哪里看出来的?(天是晴的，因为是黄的；因为很亮。)

教师提示：还因为蓝色的球体是透明的，让太阳照得都透出白色了。

⑤画家是怎么把蓝色的球画成透明的?谁能发现这个秘密?(用蓝色的线画的。)

⑥什么样的蓝色的线?是直的还是弯的?(是弯的，一圈一圈的。)谁会画一圈一圈的线?请大家试一试。

2.创作。

(1)创作引导，主要让幼儿体会黄色与蓝色进行搭配，以及彩色小点和黑色符号的点缀效果。

教师：黄色和蓝色搭配在一起非常醒目，也非常明亮，让我们也用这两种主要的颜色来创作一幅有趣的画吧。

演示材料的使用：你可以选择黄色的纸直接来画，也可以用笔在白纸上涂上黄色；可以用油画棒转圈来画蓝色的大球，也可以选择印章蘸上颜色印出蓝色的大球。

(2)幼儿创作，教师分别指导。

重点介绍油水分离的表现形式及记号笔的使用方法。

师：画完了，再配上一些黑色的线条和彩色的小点，你的作品就变得生动有趣了。

3.作品评价。

(1)让我们找找，哪些作品显得颜色特别明亮呢?

(2)哪些作品颜色用得有多有少，显得特别舒服呢?

(3)哪些作品中的符号感觉特别有趣呢?

在这个环节，大家通过对同伴作品的评价，发现有的小朋友的画关注到色彩在画面中的运用，能尝试用笔杆的顶端蘸颜料，用拓印的方式表现作品中的元素；有的小朋友的作品能感受到对比色带给大家的强烈视觉感受。

关于美术学科课程建构心得体会及收获三

时光荏苒，转眼一年的时间已经过去了。回首20xx年是教育教学丰收年，xx区教师进修学校通过了国家级教师进修学校的验收工作，这是令我们全体教师欢呼雀跃的事情。借着这样一个契机，我们南岗区教师进修学校也发生了翻天覆地的变化：省、市、区各级教育行政部门加强了对我们学校的资金投入，教育信息中心设备购置，校舍的装修装饰学校校舍……学校的变化和强大，凭添了我们教研员的工作热情，我们都在默默无闻的做好自己的本职工作，下面我就从几方面把自己这学期的工作做以总结：

教师专业化,教师的专业发展,无论在理论上还是实践上,都已成为世界教师教育关注的焦点。课改以来我发现一种现象,美术教师新上岗的没有机会画画,工作年限较长,有点资历的老师却渐渐的不会画画了,工艺制作也很少研究。导致美术教师专业技能在逐渐下降,以至于在校园艺术化工程的实施中,在各种美术教育教学活动中,美术教师不能很好的发挥专业引领作用,教师专业对孩子们的潜移默化的影响在渐渐的减弱。于是，我在学校整体工作思路之上，结合学科特点，在经过了几次的选拔之后，我们在12月进行了小学美术学科教师技能展示活动，为是就是提高教师的专业技能水平。许多老师依据自己的特长制作出了各种形式的美术作品， 例如：由马家沟、清滨、铁岭三所学校合作完成的大型平面纸浮雕作品《赛龙舟》整个作品均由彩色皮纹纸制作而成。展示了美术教师精湛的手工制作水平。建文小学的浮雕作品《龙》，这件作品采用泡末版精心雕刻，用颜料喷绘而成，展现了美术教师高超的立体手工制作水平。铁岭小学几位教师完成的剪纸作品《十二生肖》团结小学美术教师制作完成的纸泥版作品《校园生活》。花园小学美术教师张春雨设计并和其他两位教师合力完成的运用各种纸张制作的服饰展示。服装运用了夸张的表现手法，多样的造型特点，鲜艳的色彩给予我们极高的艺术享受，并体现了教师在手工制作方面精湛的技艺。我们的美术作品并在南岗区教育局会议上为全区领导、校长进行了展示，得到了与会的领导的高度赞扬。

在基础教育课程改革的如火如荼实践过程中，我们又迎来了南岗区第22届教学百花奖的到来。在22年的风雨历程中，南岗区的教学百花奖已经形成了独具特色的教育改革中的一枝奇芭；已经成为南岗区品牌教育代表的先范。我们在一届一届的教学百花奖中耕耘希望，收获成功。尤其是第22届教学百花奖工作，更让全区教师在比赛的过程中历练自己，使自己在教育教学之路上日益成长起来。下面我就将第22届教学百花奖小学美术学科情况做以汇报：

十月初，我们首先进行学科初报工作，经过相关材料审核，一共有33名教师取得初赛资格。在十月末，我们对这33名教师进行了初赛考试。经过紧张的角逐，最后有25位教师取得了参加决赛的权利。在确定人选之后，为公平起见，我们又现场进行抽签，来决定每位教师做课具体时间和场地。11月3 日开始，我们五位评委开始了紧张而辛苦的听课评课工作。接下来我就将这结合参赛的25节课将发生在课堂教学中的情况做简单的总结，总结优点如下：

1、创设课堂情境美。这次百花奖教学的一个特点就是很多教师继承了上届百花奖教学的优点，根据学生的年龄和心理特点而创设美的教学情境。让学生在特定的环境中去接受新知识，感受新体验，让他们的身心完全处于一种兴奋的，快乐的状态之中。

2、教学环节设计合理。本次百花奖的例外一个优点就是大部分教师教学环节设计的合理、简洁、有层次性、步骤清晰，目标明确。

3、注重知识技能的传授。课改之初，很多教师过分重视教学活动的设计，忽视了美术技能技巧的传授。课堂浮躁不塌实。而这届百花奖教学，我们惊喜的看到很多教师重视了技能技巧的传授,尤其是在教学中加强了教师的演示的比重。很多教师的演示清晰，明了，直观的解决教学中的重点、难点。实效性加强了。促使学生扎实的掌握了必要的基本技能。同时也体现了美术教师专业扎实的基本功。

4、教学活动形式多样。在课堂教学中，很多教师采用了参与、合作、探究、体验的多样形式，建立多样化的学习方式，促进学生主动地、富有个性地学习。

在看到优点的同时，我们也看到了很多教师在观念理解和课堂教学中存在的问题和差距，我将结合我们预赛的笔试卷面和25节听课情况，把不足的地方进行总结：

1、大部分教师对美术课程标准中所划分的四大领域的概念模糊，不清晰。

2、教学环节设计虎头蛇尾，重难点不突出。

3、部分情境教学虚假。

22届教学百花奖已经圆满的画上了句号。总结其优缺点，更明确了我们今天工作的重点和方向，相信，在全区美术教师的共同努力之下，我们南岗区的美术教育一定会绽放出耀眼的光芒！

9月末，我们学科参加了黑龙江省美术学科优质课展示活动。本人被聘请为活动的评委，并在大会上为全省教师做《如何撰写论文》的讲座。全区有18名教师参加了此次活动，有14名教师取得了一等奖的好成绩。12月初，我们又参加了黑龙江省中小学美术教学录象课的评比，有16人参加了此次活动，并有12人取得了一等奖的好成绩。

11月本人应邀为绥化市师范学院即将毕业的师范学生做新课程培训讲座，受到了极度的欢迎。

随着新课程实验的发展，各实验区之间、各地区之间、各校际之间的交流与合作越来越重要，新老教师之间的教研协作与成果共享也越来越迫切。然而，由于地域的限制、经费的限制，地区之间、教师的横向交流不甚通畅，人数少、时间短的培训活动仅起到了在点上的交流，而无全局意义。在这种情况之下，我们学校大力鼓励各学科教研员基于网络技术组织一些网络教研活动，我们小学美术学科也建立的小学美术教学网，20xx年3月，我和网络小组的教师一起对网站进行了改版，努力使新版的网站做到功能齐全、内容丰富、页面精美。里面开辟了：美教体验、美教画苑、美教科研、美教概况、名家赏析等许多栏目，通过这个网站就可以将南岗区小学美术的教学情况进行全面了解。这里不仅展示了全区美术教师青春风采，更为教师相互学习交流提供机会。这里有优秀教学设计供大家参考，有教育教学案例给大家警见，有最新的教育资讯报告给大家，

在我们的教育论坛和教育博客上，教师可以发表自己的来源于教育实践的教育感想，在这种随笔式的记述中不仅可以提供与大家真实交流的机会，而且可以提升自己的心灵感触。在这样的环境中，大家以共鸣的方式相互促进与提高，情感真实的表露。也促进了学科的团结向上的凝聚力。目前我们的论坛积分达到1857分，位居小学第三位。在将近两年多的建站过程，我的大部份时间放在更新、维护网站以及和教师们的网络交流上，然而这个过程也是我学习、思考的过程，使我的理论素养、业务水平得到很大程度的提高。为了给教师们提供更多的好文章，我必须扩大阅读面，于是网络、报刊、杂志都成了我的学习资源；为了使推荐的文章能给教师们更多的启迪，我必须对文章中的观点重新思考，然后进行筛选；为了能及时地总结教研经验，我必须勤思考、勤动笔。如此一来，阅读的广度和思考的深度都有了，大大地丰富了自己的理论素养，使自己的教研能力不断得到提升。

通过近一段时间的工作，我对网络教研有个重新的认识，它在最短时间内，达到了一种跨区域的共享、互补的功效，更是以人为本的教研形式。

教育科研意识是教师的一种心理素质，是教师的职业理想、职业道德、知识素质、能力个性的综合体现。提高教师素质的根本要求就应该是培养教师的教育科研意识。为了这样一个目的，我们学科申报的哈尔滨市十一五重点课题《创设美术课堂情境教学法的研究》，并在12月份认真做好了课题开题工作。

教研员作为教师教育教学的研究者、服务者与指导者，更需要培养终身学习的习惯，树立专业可持续发展意识。尤其是年轻教研员我们面临的挑战可以说是巨大的，然而我们的专业发展空间却是无限的。置身于学习化社会中我们要与时代同发展，唯有不断地学习，向理论学习、向实践学习、向一切可能要运用的领域学习。为了迅速提高自己的专业能力，我在20xx年7月报考了《北京师范大学教育经济与管理专业研究生课程进修班》在为时两年的时间里，我将学习教育学原理、教育科学研究方法、学生问题咨询与教育对策等等十一门课程。学习是紧张而艰辛的，但我相信通过这两年的学习，会使我积淀更深厚的理论知识，使自己更快速的成长起来。

关于美术学科课程建构心得体会及收获四

四年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。

1、 通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。

2、 学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。

3、 引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

教学重点：引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

教学难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。

小组合作学习中学生学习习惯意识的培养。

1、 认真钻研教材，进一步领会课标精神，制定切实可行的的教学计划。

2、 好课前的各项准备活动。

3、 拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。

第一周：节日

第二周：看花灯

第三周：水墨变体画

第四周：穿穿编编

第五周：纸卷魔术

第六周：罐和壶

第七周：适合纹样

第八周：车

第九周：我设计的车

第十周：我造的车

第十一周：乘车印象

第十二周：色彩的对比和和谐

第十三周：染纸

第十四周：套色纸版画

第十五周：看新闻,画新闻

第十六周：石头中的生命

第十七周：环境小设施

第十八周：我设计的环境小设施

关于美术学科课程建构心得体会及收获五

1、学习水墨画的握笔和用笔方法。用毛笔的侧锋画椭圆、中锋勾线和画圆点，表现小鸡的外形特征和不同姿态。

2、能大胆下笔、激发幼儿对水墨画的兴趣。

3、培养幼儿喜爱民间美术的情感。

1、教学挂图“群鸡”，带领幼儿观察小鸡的外形特征及动态。

2、带领幼儿欣赏内容简单的水墨画若干幅。

3、操作材料“小鸡”，活动贴绒小鸡、宣纸。墨汁、毛笔、洗笔瓶、抹布等。

1、教师从盒子时拿出三只小鸡，让小朋友观察，并讲述鸡妈妈孵出了一群可爱的小鸡，请小朋友帮鸡妈妈看看小鸡由哪几个部分组成?长得怎么样。

幼儿回答后教师总结：小鸡长得很可爱、圆圆的头、圆圆的身体、还有尖尖的嘴，肚子底下长着两条细细的腿。

2、引导幼儿欣赏“群鸡”图。

出示图画“群鸡”：提问：你们看这幅画家爷爷画的一群鸡是什么样子的?它们在做什么?

教师鼓励幼儿结合自已平时对小鸡的了解，理解国画中各小鸡的动态，充分发挥幼儿的想像力。

3、出示动贴绒小鸡，变化小鸡的各种不同姿态，引导幼儿进行观察，提醒幼儿可画出各种神态的小鸡。

1、今天老师要教小朋友用水墨画方法来画小鸡。它是用毛笔和墨汁来画的。

2、教师示范：先用毛笔蘸上水墨，让毛笔躺下来，稍稍用力画出小鸡的头和翅膀，翅膀比头画得大一点，再用笔尖像走路一样勾出小鸡的嘴巴，胸，肚子和爪子，最后用笔尖(像跳一样)点出鸡的眼睛。

鸡妈妈现在要请小朋友给小鸡画像，它还想问问小朋友画的小鸡在什么地方?在干什么?

幼儿先观察操作材料，后在其空白处作画，教师以鸡妈妈的口吻指导幼儿掌握用笔方法

教师以鸡妈妈的口吻感谢小朋友为它的小鸡画像。游戏：“小鸡小鸡在哪里”。

教师的活动小鸡是磁性的，便于教师和幼儿操作。

1、提供给幼儿水墨画的工具材料，巩固小鸡画法。

2、班级养植角，饲养小鸡。

3、用圆形、椭圆形拼搭各种不同姿态的小鸡。

关于美术学科课程建构心得体会及收获六

各位领导、各位教师，大家好！

教师执教的《恐龙世界》一课是一节综合性很强的美术课。从整体上看，本课无论是教学资料、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念，教学思路清晰，目标明确，教学中突出学生的主体地位，注重培养学生各种本事，课堂开放而富有活力。应当说，这是一堂学生感兴趣的美术课，是一堂很有创意的美术课，让人感到耳目一新。

本节课的亮点具体表此刻以下几个方面：

随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。我们的教学很多时候都属于“封闭教学”，按部就班，缺少开拓精神，梅教师打破了传统的常规的课堂教学形式，采用开放的教学方式。首先，教学资料没有局限教材和书本，而是根据四年级学生的学习要求和美术学科特点，梅教师自我进行精心设计的，具有开放性；其二，独特新颖的舞台主持加竞赛的形式激发了学生活动的兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围；其三，本课教学中用到的许多恐龙玩具是学生自带的、很多恐龙图片和恐龙资料则来自网络，教学资源具有开放性；其四，学生进行创作《恐龙世界》时，有的拿画笔画，有的用彩纸旧挂历纸去剪贴，每个同学都能选择自我喜欢的材料自我喜欢的方式方法去表现，学生的个性化得到了体现和展示，具有开放性。

在这样一个简便、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中，学生乐于尝试，学习到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放。

“互助互动”的学习，是一种同伴之间为到达必须的教育目标而展开的学习方式，能够增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作，互相帮忙的精神，促进学生自主学习的进取性。梅教师在本节课的教学过程中，采用“互助互动”的学习方式。“互助互动”主要表此刻：第一将全体学生分成四个团队即机灵小队、佳绩小队、拼搏小队和高峰小队，经过设计小组问答竞赛、画恐龙竞赛等环节四个小队之间互相竞争，组队内学生间互助互动，激发学习兴趣，提高学习效率。第二、抓住重难点，展开“互助互动”。教师出示写实恐龙图片，请学生欣赏，教师引导思考：恐龙的身体是由几个部分构成的？我该如何去表现它呢？学生经过认真地思考商讨后认为：用基本形去概括比较好。教师根据学生的提议进行画法指导（示范），巧妙解决了重难点。从表面看是学生帮教师解决了难题，实质是学生自我帮忙了自我。第三、结合作业，“互助互动”，美术作业与其他作业不一样，每个学生的想象力和表现本事不一样，对同一题材同一事物的表现也各不一样，作业的设计从封闭走向开放，由个体走向合作，共同完成作品《恐龙世界》，促进了同学之间的交流，提高了作业的质量。第四、结合评价，“互助互动”，评价时，采取自评，互评和教师评价相

结合的方式，有利于培养学生宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。

如果说教学思想决定着教学行为的方向，那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的教师们都感受到了梅春华教师的教学态度十分严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练，另外，据我所知为了上好这一课她还对四年级学生对恐龙知识的了解情景和学生是否喜欢用竞赛的形式上美术课进行过详细的调查；二是课堂表现沉着思路清晰，没有出现明显的教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当，课堂结构合理，课堂练习先易后难，先个体后合作，循序渐进，层层深入，没有出现知识性错误等，这些说明执教者课前查阅了很多的资料，认真透彻地研究过教材，并进行过多次试教的锤炼，在课外下了不少的功夫。

教师教态自然，语言清晰，语言表述准确，操作演示熟练，学生参与率高，体现素质教育面向全体学生的要求。

当然，在赏评《恐龙世界》的同时，我也有以下几点思考：

1、组织小组活动时，小组人数太多，很容易乱，如果是平时上课，纪律能否控制？

2、好动、好问、好说是儿童的天性。教师要利用这份天性，为学生创设条件。教学过程中学生能说的教师不说；学生能提的教师不提；学生能解答的让学生自我解答。教师要把展示自我的机会完全还给学生，充分发挥学生的自主性。课堂中如何把学习的自主权更完全地还给了学生，教学生学会学习，努力构成一种“可持续发展”的学力？

3、教育要以人为本，要面向全体学生，要让每个学生得到锻炼都有所发展。本课中的小主持人所表现出来的聪明机灵劲儿和非凡的语言本事组织本事令人啧啧称赞，有没有更好的方案让他既做我们的主持人又不失去自我宝贵的美术课学习锻炼机会？

总之，梅春华教师执教的《恐龙世界》这节课的教学体现了以学生为主体，以教师为主导教学模式，突破传统的知识传授和单纯的技能训练，把学生从被动的理解学习中解脱出来，学生始终处于一种进取参与的状态中，学生的心境一向处于欢乐和兴奋的愉悦状态，是一堂新课程标准下洋溢着现代教育气息的美术课。

由于每个教师对美术教育的认识是不一样的，那么对美术课的评价也不尽相同，加上本人本事有限，平时钻研也不够，以上这些只是我个人对《恐龙世界》一课的肤浅看法，在赏评中若有不当和错误之处，恳请各位教师给予批评指正。多谢！

关于美术学科课程建构心得体会及收获七

《美术课程标准》提出："美术课程应异常重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践本事的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的本事。"所以，教师必须精心设计一堂课的每一个环节，使全体学生都能够在视、听、说、做、思等行为环节中经验美术的过程，体验审美的欢乐，促进学生在多种形式的学习活动中构成创新意识，培养个性。为了顺利达成教学目标，突出重点，突破难点，我设计的教学流程具体如下：

1、展示实物布手帕，引导学生欣赏感受纸手帕的.异常之处

以前的布手帕是我们的常用物品，很少有人会仔细欣赏其图案美。此刻取而代之的是用过之后就随手丢弃的白色纸巾。于是，我在教学一开始就展示了几块实物布手帕，而后又出示了用彩色水浸染出各种美丽图案的纸巾，纸手帕的艳丽花纹一下就吸引住了孩子们的目光。正在他们诧异布手帕和这种手帕的不一样之处时，我让几个孩子上台自我触摸两种手帕，感受材质上有何不一样，经过体验学生说出了此手帕的材料是纸材。从贴近学生生活入手，引导学生观察、比较，激发学生也想亲自动手制作一方美丽"纸手帕"的强烈愿望。

2、引出本课课题——《花手帕》。

1、在让学生了解纸手帕的制作步骤有哪些时，我采用了与学生一齐合作演示的方式：首先我很随意的拿出一张纸巾折叠了几下，请一位同学上台自行用彩水染制。经过很明显的分工，学生自我得出结论：折——染。

2、折法启示

1）将以前学过最基本的两种折法田字格和米字格经过课件直接展示，学生回顾并跟着课件的演示动手折叠。

2）折完基本折法后，提问学生：你能在这两种折法的基础上折出其它不一样形状来吗？小组间同学进行折法演变的探讨和尝试。请代表上来演变不一样的折法。

3）学生演示后，教师小结：在这两种基本折法的基础上稍加变化原先还能够折出这么多形状。课件展示教师演变基本折法后折的几种形状，如在田字格基础上演变出的"川字格""州字格""井字格";在米字格基础上演变出的"双米字""两端辐射""中心辐射"等折法。引导学生观察不一样的折法所产生的不一样染形。

3、染法示范

1）教师用浸染、点染的方法示范染纸，让学生分析折叠后的纸巾哪些部位适合用浸染、哪些地方需要用到点染。并且观察浸染时间的长短对染色有何影响。

2）师生共同总结染制纸手帕的要点：

a、要注意色彩的控制，以一种颜色为主，与其它色彩要注意深浅的搭配；

b、染色时要注意时间控制，浸的时间长则吸色多，染色面积大，反之则吸色少，染色面积小。

欣赏课件里纸手帕作品（优劣比较）。提问：你喜欢哪块纸手帕？为什么？

1、学生分小组动手制作纸手帕，每人分别折叠出三张不一样折法的纸巾，然后在彩色水中浸染或点染，制作三块美丽奇特的纸手帕。

2、教师随堂巡视指导，及时发现问题提请注意，浸染得好的叫学生适可而止。

1、将学生作品张贴展示。

2、提问：

1）你最喜欢哪一块？说说喜欢的理由？

2）告诉大家你是怎样做的，怎样想的？

总结：灵巧的手加会创新的脑，平凡也能幻化出神奇。