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2023年假期美术教师心得体会简短(模板18篇)

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2023年假期美术教师心得体会简短(模板18篇)
2023-11-19 18:34:28    小编:ZTFB

心得体会是对某个事物、活动或经历的感受和思考的一种表达方式。通过总结自己的经验和思考,我们可以更好地理解和把握所学所得,并从中得到启示和教训。总结心得体会可以帮助我们巩固所学知识,增强对某个领域的理解和把握能力。心得体会写作是一个循序渐进、反复思考的过程,在不断的练习中我们可以逐渐提高自己的写作水平和表达能力。心得体会有助于促使我们思考,反思自己的学习和成长过程,从而更好地改进自己的不足之处和提高自身素质。写心得体会要注重细节,做到具体而有深度。接下来是一些心得体会范文,希望能够激发大家的思维和创造力,帮助大家更好地写作。

假期美术教师心得体会简短篇一

闲暇之余,我读起了《幼儿园教育指导纲要(试行)》,里面讲到关于小班语言领域目标的定位,在小班工作的我受到很大启发,想与大家一起分享。

小班语言教学目标定位为:1、乐意与人交谈。2、注意倾听对方讲话,能理解日常用语。3、能清楚地说出自己想说的事。4、喜欢听故事,看图书。5、能听懂和会说普通话。小班孩子刚来到幼儿园,对人和事物,环境都感到陌生,不乐意与人交谈,不愿意说出自己想说的话,不注意倾听小朋友或者是老师讲话,甚至有些小朋友不愿意说出自己想做的事情。因此,给我们的工作带来很大的不便。

所以,在工作中,我们应该为幼儿创造一个自由、宽松的语言交往环境,支持、鼓励幼儿大胆,清楚地表达自己的想法和感受,使他们想说、敢说、喜欢说,有机会说并能得到积极应答,促进幼儿语言的发展。

《爱的教育》是一本洗涤心灵的书籍.吸引我的,似乎并不是其文学价值有多高,而在于那平凡而细腻的笔触中体现出来的近乎完美的亲子之爱,师生之情,朋友之谊,乡国之恋……这部处处洋溢着爱的小说所蕴涵散发出的那种深厚,浓郁的情感力量,真的很伟大.《爱的教育》在诉说崇高纯真的人性之爱就是一种最为真诚的教育,而教育使爱在升华.虽然,每个人的人生阅历不同,但是你会从《爱的教育》中,体会到曾经经历过的那些类似的情感,可我们对此的态度行为可能不同.它让我感动的同时也引发了我对于爱的一些思索.

今天,我读了《爱的教育》。里面的故事一个比一个感人。

我读的那篇叫“耐尼的保护人”。是讲一名叫卡隆的孩子,他看到了那些无耻的人嘲笑、欺负耐尼。他忍无可忍,声称如果谁再欺负耐尼,他就给他一拳。卡隆实现了他的诺言:在保护耐尼。耐尼的妈妈感谢了卡隆。

读了这篇故事,我懂得了要保护那些比我们弱小的同学。不应该嘲笑、欺负他们。长大以后,你一定能得到别人的称赞,而那些以大欺小的人呢,只会得到人们的唾骂。

这本书看上去很幽默,嘻嘻哈哈的,却蕴含着深刻的道理——大家都是平等的人,不能去嘲笑身体或智力上有缺陷的人,而应该更加去关心他们、爱护他们、帮助他们。品德上有缺陷的人才是真正可悲的。

人生如画,画中越精彩你的人生也就越精彩,不能遇见一点挫折就放弃,就想画中一个墨点,你可以用彩笔去改变它,遇见挫折也可以想办法去改善它啊!

人生如路,路上精彩的事很多只要你一个个细细的品味,一定能懂得其中的道理,不要因为路中的一块石头而生气就象人生路上的一点失败,不能因此而放弃!!

我觉得人生就是一个漫长的路,怎么走也走不到,就象海天相吻的弧线,可望不可即。

人生如路,如画,都是艰难的!

《爱的教育》一书讲述了安利柯在老师、父母、同学的引导和帮助下变成了聪明善良、富有同情心的阳光男孩。让我们体会到爱的力量是无穷无尽的。

教师读书心得100字太爱安利柯他们,想让他们在学习中感受到像在家里一样的温馨与和谐。

亲子之爱、师生之情、朋友之谊,这一切的情与爱,让我感觉到充满情与爱的世界是幸福、友好的。在别人爱你的同时,可别忘记关爱别人哟!让我们珍惜这难得的机会,在这爱意盈盈的环境里再多制造些爱的芬芳!

教师读书心得100字范文八:读了《古文观止》。

我曾以蜻蜓点水的方式读过《古文观止》,除了提高了一点读文言文的兴趣外,最大的得益是我觉得读这本书可以帮助我们了解我们国家古代的历史,因为我们的历史书实在是枯燥得很。所以读此书既可以增进文言知识,又可以增进历史知识。但愿“读点文言也好”能成为更多人的观点。

今天,我读了《爱的教育》。里面的故事一个比一个感人。

我读的那篇叫“耐尼的保护人”。是讲一名叫卡隆的孩子,他看到了那些无耻的人嘲笑、欺负耐尼。他忍无可忍,声称如果谁再欺负耐尼,他就给他一拳。卡隆实现了他的诺言:在保护耐尼。耐尼的妈妈感谢了卡隆。

读了这篇故事,我懂得了要保护那些比我们弱小的同学。不应该嘲笑、欺负他们。长大以后,你一定能得到别人的称赞,而那些以大欺小的人呢,只会得到人们的唾骂。

教师读书心得100字有着空虚时,我要充填以报仇的恶念!这才是作者仇猫的动机:它在夺人所爱。从鲁迅先生一生的经历看:嫉恶如仇,不过是对缺乏爱、失落爱、痛惜爱的一个自然反应罢了。对这个细节下作者又给自己开了个伤心的玩笑:他的仇猫是毫无道理的,虽然猫吃老鼠,但他的隐鼠却不是猫吃的,而是被长妈妈踏死的,那么是否要恨长妈妈呢?在下一节回忆中,长妈妈也确实有些让人生厌,睡觉时占领了全床,满脑子的穷规矩和愚昧的信念,就是这样一位长妈妈,却把作者日思夜想的,别人都不能重视的渴望化成了现实,不懂识文断字的长妈妈把她自己都叫不出名的《山海经》买来,送给了“我”。正因为长妈妈这颗未被旧道德泯灭的爱心,使作者记起她,追念她。在朝花夕拾的回忆中,作者多次写到封建教育的失败和狭隘。小时候,长妈妈的故事里说:“倘若有陌生的声音叫你的名字,你千万不可答应他,以免那是害人性命的美女蛇,提防陌生人,并假想他就是坏人的逻辑。在朝花夕拾之间,我随作者一起,回到“我”的童年时代,重新回味那些人和事。走过留学的日本的求学索过程,一起追忆失去的老友。沿着这条线索,我看到二十纪初,以“我”为中心的一个个生活场景,人物心理历程,读着每一个寓意深远,回味无穷的结束句,我的心也随着作者一起潮起潮落。

读了《漂亮老师和坏小子》,我有许多感触,但是最多的还是羡慕。

文章主要讲述了一个师范大学中文系毕业的女大学生,在一次偶然的机会被聘为白果林小学六(三)班的班主任。

我非常羡慕六(三)班有这样一个“另类”的老师。她做出的许多事是其他班的老师觉得不可思议的,而正是这种种“不可思议”,其实才真正是学生们最喜欢的。因此,无论男生女生都特别喜欢这位老师。如:快要进行毕业考试的时候,她竟然带领全班同学去郊外踏青。就是平常,老师都不会带全班同学去踏青,何况是在快要毕业考试的整个节骨眼儿上呢!

教师读书心得100字范文十二:读了《爱心与教育》。

当然,感情并不能代替教育,但是我们的教育必须充满感情,这就是要有一颗爱学生的心。而教师对学生真挚的爱是我们感染学生的情感魅力,师生在人格上是平等的,教师不应该自视比学生“高人一等”,因此我们对学生的爱,不应是居高临下的“平易近人”,而是发自肺腑的朋友的爱。

假期美术教师心得体会简短篇二

通过《美术教学中的创新探索》的阅读和学习,使我了解到:新课程改革的今天,一名美术教师在教学中应该如何进行创新。在美术教学中应该如何进行创新呢?主要从四点入手:

文中说:“强化与培养教师的创新意识,不仅在于提高教师的创新思维和创新能力,更重要的在于通过教师强烈的创新意识,感染与培养学生的创新意识。”我在教学中也是深有体会,师生之间应该是和谐、民主、平等的,要建立新型的`师生关系,这是迈出创新的第一步。将单一的老师讲解示范变为讲解、讨论、示范、观摩、互评等多向交流的形式。这样既营造了轻松和谐、热烈平等的课堂氛围,又发展了学生的个性,使学生的思想得到了充分的表现。

在美术教育中要注重培养学生的创新。“应该注意保护学生的独特的个性,并给与学生发挥个性的自由。把激发学生的创新精神和培养学生的实践能力紧密联系起来。要激活学生已有的知识储存,尝试相关知识的综合运用。”我就发现我们的学生在遇到困难时,解决难题的能力欠缺,要培养学生克服困难的意志品质,在美术教育中要注重培养学生的主动创新。

使学生的探究性学习有展开的空间,改变灌输教材知识的局面,让学生学会学习。教学过程中要使学生的探究性学习有展开的空间,改变灌输教材知识的局面,让学生学会学习。

第四教学空间的创新。

选择合适的教学内容,带领学生到美术教室或专业教室进行活动;用第二课堂的时间,带领学生走出学校,参观学校附近的美术书法活动。如:少儿中心举办的各类美术活动等。

假期美术教师心得体会简短篇三

美术,作为一门学科和一种艺术表达方式,在教育中发挥着不可忽视的作用。作为一名教师,我有幸从事美术教育多年,在教学实践中积累了不少经验和体会。本文将就我作为一名教师在美术教育中所体会到的点滴进行总结和分享。

第二段:培养审美能力。

教师在美术教育中的首要任务之一是培养学生的审美能力。美术不仅仅是一种技能,更是一种审美意识的培养。作为教师,我常常鼓励学生观察身边的事物,并透过绘画来表达自己的看法。通过教学的渐进过程,学生对于美的感知力不断加深,使他们能够欣赏美、感受美,并将自己的审美情感融入到作品中。

第三段:激发创造力。

美术教育是一个能够激发学生创造力的过程。在我教学的过程中,我常常鼓励学生大胆尝试并进行创作,不局限于一种表达方式或创作手法。同时,我也注重培养学生的观察能力,让他们学会用不同的角度、不同的思维来看待问题,这样他们的创作能力会得到进一步提升。通过引导、启发和鼓励,我看到了学生们在美术创作上的巨大潜力,成长为能够独立思考并表达自己观点的个体。

第四段:增强社交能力。

美术教育不仅仅是培养学生的艺术表达能力,也是增强学生的社交能力的有效途径。在美术课堂上,学生们多次进行合作性的创作,共同探索美的可能性,并共同完成一件作品。这种合作过程中,学生们彼此交流、合作,并借此提高了沟通和团队合作的能力。同时,学生们还能互相欣赏、批评和尊重彼此的作品,增强了对他人的包容和尊重。

第五段:提升终身学习能力。

最后,美术教育也是为学生提供了一种终身学习的能力和品质。通过美术教育,学生们能够培养好奇心和探索欲望,不断地自我学习和提升。无论是在美术上,还是在其他领域,美术教育都能够帮助学生养成主动学习的习惯,不断追求进步和创新。

总结:

美术教育不仅仅是培养学生的技能,更是培养学生的思维方式和人文素养的过程。作为一名教师,我深刻体会到,美术教育是一门综合性的学科,能够促进学生在审美、创造、社交和终身学习等方面的全面发展。愿我们的教育工作者不断探索和创新,在美术教育中发挥更大的作用,为培养更多有才华、有价值观、有人文关怀的人才作出贡献。

假期美术教师心得体会简短篇四

作为一名新任美术教师,这是我第一个学期的教学生涯。回顾上学期的教学,无论在教材的探究,教学方法的尝试,课堂纪律的把握,学生知识、技能的掌握上都深有体会。

美术作为一门副课,学生们在兴趣上是有很大的吸引,但兴趣提高的同时势必引来学生情绪的活跃,致使在课堂的纪律上的把握造成一些困难。如何才能上此类课“互动与纪律”把握好,我一直在努力学习和尝试中。尝试着在一节课中把握好它的节奏,作到收放有余。美术欣赏、互动思考、动笔记录、仔细观察老师现场范画、自己动手操作,分配好相关的环节让学生动静结合。在学校的一些教师会议上,领导反复强调:要实抓学生的课堂纪律。因为加强学生行为习惯的培养,有时是一种态度,一种学习方法。特别是一些技能课要抓好纪律,管好纪律的同时在培养兴趣,寻求亮点。上学期我在这方面的努力还不是很够,在本学期我会着重于这方面,在纪律上能有进一步的提高。

在美术教材内容的把握和方法的探究上,我作的都很认真。每节课都作好足够的专业知识内容。能熟练的应对不同美术题材的内容。方法上也因不同的课,选择不同的教学形式。如:技能类的课,像上学期的中国画教学,我都在课前作好充分的准备,计划好每节课的教学内容。讲解仔细,无论从拿笔、调墨、运笔都手把手的教学,并在课堂上现场教学。使每节课在应有的条件范围内发挥好每节课的价值。

对于美术欣赏课中,我都尝试自己作课件,寻找相关内容,充分背好每一节课。使学生在此类课中体现人文性、自主性、创造性,发挥其美术与其他学科的联系,丰富学生的知识。在一些制作课中,课前我都准备好一些相关实物道具,使其具有直观性,使学生能更好的实践联系,发挥想象力动手制作。课堂内容丰富,准备充足使学生兴趣提高,让学生在每堂课中学到更多的知识和技能。

在美术作业上,每次的作业我都认真批改、打分、讲评,对于优秀的作品及时在校园橱窗里展览,鼓励学生,丰富校园生活。在期末成绩的评定上也能做到公平、透明,采用每次打分并结合课堂纪律的表现最终评定。

本学期在吸取上学期的教学心得的基础上,我取长补短,更好的改进不足之处,同时主动积极的和其他老师交流探讨,希望能在本学期能有更好的提高。

假期美术教师心得体会简短篇五

2.在课堂教学(尤其是绘画练习)中进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。

3.做手艺培养动手能力,三维建模,想象力,概括力。

4.提高学生的欣赏水平,培养他们对美术的兴趣。

(2)教材难点:

1.在绘画中,需要大胆的想象力、大胆而现实的`色彩和生动而自然的形状。

2.培养泥塑中的手工能力、手工协调、空间想象。

3.在绘画和工艺教学中,学生的观察力、创造力和表现力得到进一步发展,实践能力、三维建模和空间想象力也得到了加强。

绘画。

1.学习蜡笔水彩画的绘画方法,了解水彩画的表现和工具的使用,用水彩画表达生活和自然中的事物,再现生活和自然的美。

2.学会使用各种颜色。

3.进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。

过程。

1、造纸,培养动手能力和创造能力。

2.做砌砖培养立体造型能力,想象力和概括力。

欣赏。

1.欣赏世界名画,提高鉴赏能力。

2.欣赏优秀学生的作品,开阔学生的视野,培养他们对艺术的兴趣,提高他们的表现力。

1.为了激发学生的兴趣,提高他们的技能表现,我们应该通过课堂作业点评将绘画技能教学与工艺制作相结合。

2.给学生更多欣赏优秀艺术作品的机会,开阔视野,在日常教学中渗透各种技法和各种艺术知识技能,提高学生作品的表现力。

3.这学期要求学生直接画画,不要用黄色,这样可以提高画画的进度,培养学生大胆画画的信心和决心。

4.加强学生美术基础知识和技能的整合,采用好学生带动差学生的方法。

5.要饱满,饱满,大,活泼,有趣。

6.理想的课堂体现在教学中。在教学中积极参与课程改革;在不断的研究和学习中提高对课程改革精神的认识,树立符合课程改革精神的艺术观、学生观、教学观和评价观;在美术教学中,我们应该反思自己的教学实践,审视自己的教学行为。

假期美术教师心得体会简短篇六

美术教学在素质教育中起着非常重要的作用,它可以提高学生的艺术素养,弘扬民族精神,培养学生的探索和实践能力,并将教材与生活实践有机结合,从而达到开阔思路、增强兴趣、陶冶情操、增强民族意识、培养爱国情感和审美意识的目的。随着新学期的到来,为了使美术教学工作顺利进行,学期计划如下:

1.教学原则:

结合我校的实际情况,美育成果处处体现,为学生的发展提供了良好的平台。老师喜欢教学,学生喜欢学习。

一、学术指导:

这学期我的教学工作将总结以往的教学经验,针对七年级和八年级学生的心理特点和学习情况,通过美术教学将欣赏、绘画和手工融为一体。通过多样化、趣味性的教学方法,可以拓宽学生的艺术视野,提高他们对艺术的兴趣和爱好,拓展他们的艺术知识,更好地提高他们的审美和实践能力。在教学中,应注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和实践能力。让学生脱离书本和教材,自主创新,大胆完成学习任务。

二、具体工作:

1.认真分析教材,联系身边资源,着眼学生发展,依托各种资源环境,学习实践美术新课程标准,加强专业学习,深化教学理念。这学期我将把教材分析和学习情况分析结合起来,积极开展多种形式的课堂教学,激发学生的学习兴趣,丰富美术课堂教学。

2.利用多媒体教学资源,以课堂教学为中心,梳理教学过程,分析学生表现,及时调整和完善教学策略,最大限度地提高教学效果。学生情况的差异决定了教师在学习美术时必须因材施教,引导学生打破学科界限,积极参与和创新。

3.认真遵守学校规章制度,积极参加各种相关活动,为自己的教学和成长积累素材。同时,有助于校园文化建设。

4.积极参加教研活动,依靠集体备课活动,认真备课、听课、总结、反馈、反思,理论联系实际,为进一步学习积累宝贵经验。

5.为了加强学生行为习惯的培养,丰富课堂教学的内容和形式,这学期,课前准备工具和材料的收集是教学的重中之重。

6、建立学生管理制度,以班集体为单位,以点带面,以强带弱,合力互助。

7.美术教学注重课内外的联系,尤其是围绕它的资源与其他学科的联系,既能体现学以致用的效果,又能从中汲取必要的养分,自己成长。

8.积极参加听评活动,努力学习,虚心听取别人的意见和建议,为自己的教学积累素材和智力支持。

9.根据学校安排和本团计划,积极参与各种艺术展评活动和校园文化建设。老师和学生一起在活动中展示自己。

高一学生对艺术兴趣浓厚,但兴趣和耐心不会长久。所以绘画对他们有很大的帮助,给他们感受美的能力,培养他们的观察能力、绘画能力、绘画想象能力,提高他们的艺术能力。

由于上课时间有限,学习内容少,我在结束教学后加入了简笔画的教学,这样学生不仅丰富了自己,而且学到了更多的艺术知识,同时提高了对事物形状的掌握,完成了作文,掌握了技能,提高了技能学习。

三、教学目标:

(1)了解各种绘画工具和特点,学会掌握和使用这些工具。

(2)能够理解色彩,懂得各种色彩的大胆运用,创作出不同的作品。

(3)根据美术的特点,我们应该明确自己的学习态度,从小培养他们良好的学习习惯。

(4)鼓励学生以各种形式学习美术知识,加入各种游戏学习,让学生不断创作作品,展示自我,表达创作意图。

(5)选择有趣的教学内容,运用生动的游戏教学形式渗透教学,让学生在不知不觉中学习,激发和培养学生学习美术的兴趣。

(6)充分发挥教师直观演示的作用,规范演示,让学生学会正确的绘画方法,激发学生的学习欲望。

四、教学方法的设计:

美术教学吸引孩子。在教学中,可以先激发孩子的学习兴趣,所以一定要有好的教学方法。我们可以进行对话和启发式教学,让学生在快乐中学习和体验艺术的乐趣,诱导学生学习更多的艺术知识。

知道常用的颜色和形状,用绘画工具表现各种颜色,体验不同的媒体工具,用各种方式表达思想,欣赏有感觉的作品。探索感性学习,你会口头诱导你的感受。

培养学生的创新思维精神,注重个性发展。在学习中从别人的错误中得出推论。

五、教学评估方案:

我把艺术评估方案分为两大项:

1.艺术表现:(40)。

学习态度15分,课堂作业完成15分,课堂表现5分,书本照顾5分。

2.基础知识:(60)。

期末考试60分。

假期美术教师心得体会简短篇七

这次的实习经历让我深受启发,更给我以后的教育工作打下了基础。同样也明白作为一个美术老师的责任。和对待学生应该用什么态度去教导。

没有进入岗位前,我认为教导学生很简单,就是让他们去按照我给他们的题目去画,但经过了实际工作后,发现这样做非常不好,容易出错。比如我让他们画一个苹果,很多人都不知道如何速写,怎么去勾勒一个苹果的轮廓。完全就是没有基础,发现和我们学习美术的时候有区别。

作为一个美术老师要注重没出的基础能力的锻炼,我经常会让他们用最简单的方法把一个物品通过几条线或者一些图形展示出来,凸显出画的不同,每次强调,但真正掌握的不多,教学是一件消耗耐心的工作,没有耐心的人还真做不来,原本毛躁的脾气也因为学生,这么毛躁只得得改正,我因此改变了自己的性格,开始耐心的去教导学生,甚至是手把手的去指导他们绘画。

我教导的是五年级的学生,他们比我小,我把他们当做弟弟妹妹看待,所以一直都没有多么严厉,在他们严重我也变成了很好说话的人,但因为一次事情,让我改变了对待学生们的态度,那就是因为我的宽容导致有学生旷课,让我明白教学不能只有温柔的手段就行,同样也需要拿着戒尺,时刻告诫学生保持对学习的认真。

所以经过那次后,我对待学生就严厉了很多,犯错了会批评,不会纵容,对于不完成作业的,我虽然会宽限时间,但也有了时间限制,给了学生一定的压力后,发现学生的学习动力反而更强了,我为此纳闷,经过多次的观察反思,终于知道了有些学生性格比较好动调皮,需要约束,如果一直都不去约束他们这些学生就会慢慢放大他们的不好的一面。

时而严厉,时而放松,对于学生们而言是一个不错的调节方式,能够让学生在学习中张弛有度,不至于出现反面情绪。太过宽容反而是害了他们,对他们负责需要做到在课堂上严肃,在课后积极交流沟通,既不让学生感到厌烦,也不能让学生感到不适。这就是我们需要做到的任务。

这是我个人在实习期间的感受,我明白教学方式多样,而我却喜欢用这种张弛有度的教导方法教导学生,让学生在学习中积极的展开对于学习的热爱,杜绝一些学生因为不认真反而浪费上课时间。我也会与他们互动,也会非常严肃的训斥,毕竟我是老师在岗位上就必须要把自己的责任做好,不能让学生耽误自己的学业虽然是美术课,但是美术也是一门深奥的学问,我也不会让学生怠慢这门课程。

在这个火热的六月,我告别象牙塔中舒适的生活,带着青年人特有的蓬勃朝气,走进了社会,走近了零起点。

零起点教学设备齐全,教学环境舒适,教学服务周到,坚持以培养青少年儿童的绘画兴趣,提高少儿的艺术素养,培养美术新苗为宗旨。画室老师有丰富的教学经验,独特的教学风格和先进的教学理念,画室老师根据学生的身心发展规律,及现有的水平设计内容,采取小班教学及个别辅导相结合的形式进行教学,做到因材施教。

易主管给我安排的是第一、二周听课当助教,我经常是在她班上听课的,她给我的第一印象是开朗、干练。年纪轻轻就当上主管,并且在教学上很有自己的独特见解。

在听课阶段,我认真听课,作记录,学习老师引入问题的技巧,讲解分析的方法上课的停顿,学习根据学生程度、接受能力调整讲课速度和难度,易老师的课,思路清晰,安排紧凑,衔接自然,听她的课,时间过的很快。经过两周的学习,终于有机会走上我向往已久的讲台。毕竟是在这里第一次面对学生,第一次单独站在讲台上,有些紧张,不过更多的是兴奋。我是接替欧阳老师的课,我提早五分钟到教室门口。在走廊站了两分钟,这两分钟太漫长了,时间一秒一秒地挪动着,我的紧张情绪也是一点一点的增加着。为了缓解紧张的情绪,也为了不使学生觉得太突兀,我提早3分钟走进教室,走上讲台。小朋友们果然议论纷纷,这是谁啊,不过,等到上课铃响,他们已经安静下来。随着“1、2、3”的喊出,我紧张已去了一半。我精心准备的第一节课,反复试讲的第一节课,也是易老师耐心指导的第一节课,让我越讲越从容,越上越镇定。面对一双双的眼睛,我明白了他们的困惑,接着的绘画练习让我更明确,学生吸收了什么,还存在的问题。第一节课很快结束了,学生也比较熟了,画面效果也不错,让我觉得信心百倍。这节课让我明白,课前充分的准备,课上自然发挥自如。

现在的上课,面对的是一个个新生,心里的底气也比之前更足了。因为我可以充分的了解他们,教案就是讲课的书面形式,根据学生的学习情况,掌握深度、难度、速度。我同时上两个班级的课,启蒙班和国画班,启蒙班的小朋友大部分都是三、四岁,在之前都没有过绘画基础,所以第一节课主要是教他们认识颜色及画最简单的线条。后面就慢慢增加了难度,不过我是以手工跟绘画相结合的方式进行教学,也相互穿插。国画也是一样,从最基本的握笔姿势,认识材料工具开始,再然后是基本笔法及墨法。教案虽然是规定好的,但是人的思维是灵活的,所以我一般都要在不改变课题的基础上自己再调整,这样的话学生会更容易接受,在完成课堂练习的基础上,补充进一步的思考题,引发思考,探索求解,适当的布置家庭作业,让学生能“吃的饱”。

有主动发言,给予表扬,当学生回答完之后,多用“非常好”,“很好”,“不错”“很棒”等激励的字眼。也可请其他同学补充,这样,课堂就变的更活跃了。

我认为少儿美术教育不光要教会学生去如何去绘画,更多的是发展学生的想象力和创造力。为此我归结了五点:1、从容对待,2、积极鼓励,3、引导观察,4、正确评价,5、适当帮助。

在零起点为我提供学习的平台的这一个月来,我受益匪浅,同时我跟自己说要珍惜这难得的机会,好好学习,为零起点的美好明天添砖加瓦!

今年9月1号,我在深圳梅山中学实习,当一名美术老师,教学对象是整个初一年级,一共10个班,到今天为止(23号),有23天,一共上了33节课。本来是实习一个月的,由于学校的的事,提前一个星期结束了实习。下面我说说自己的一些感受和感想,与大家分享分享。

我认为,为人师,不能以暴制暴,但是不能少了“暴”,这就是一个平衡点的问题。如果开始对学生很严肃,学生就很怕你,但是俗话说“道高一尺魔高一丈”,学生一旦发现你是纸老虎,就会完全无视你,所以,首先你得尊重他们,让他们觉得不是被压迫,而是自由,平等。但是这里所说的自由,平等,不是随意、越位,而是尊重他们的想法,对的,顺从他们,错的,纠正他们,不宜摆着“专家”的架子和他们说话。但是不是每个学生都那么听话,至少我们的学生时代也比较叛逆,非常散漫、无视老师的学生自古以来一直存在。

我遇到一个学生,上课的时候非得找别人说话,闹得周围的人不得安宁,碰巧他周围的也都是男生,我就说,“这位同学,你很有基情喔,而且搞多角恋”,当然他们并不懂什么是基情,但是多角恋还是听的明白,全班大笑,那位同学觉得别人笑他是同性恋,就很乖的不说话了。虽然我这个笑话很冷,但是比较有效地hold住了场面。可能有些人觉得我不宜讲这些给学生听,但是现在的初中生,和我们那是的高中生差不多了,与时俱进是必不可少的。

关于教学,我并没有按照书上的讲,因为我上的美术教材是岭南版的,01年第一版,我初一的时候就是上这个版本,到现在足足10年了,讲的一些东西有点过时,所以我只花5分钟在课本上,余下的时间用现在的美术,来结合书本上的核心内容给学生讲解。

比如,第一章是欣赏课,书本上的内容是商代的鼎,长信宫灯,赵州桥,还有什么唐三彩,虽然,这些都是历史的珍宝,但是与现代的学生所接触的有点脱节。因为是欣赏课,所以我做了个ppt,主题是:美术到底是什么?我给学生找了美术的几个领域的图片,比如说,工业设计,平面设计,油画,动漫,雕塑,甚至还有服装,有名或是经典的建筑,学生们慢慢地接受,觉得眼界打开了,很自然地专心听课,因为讲的内容大部分与学生们的生活有关。讲了几节课后,我觉得课件略有效果,便按照这种思维模式给大家讲课。

第二张是要求学生们画校园风景的,又要求有透视感,但是初一的学生,恐怕连高一的学生都不一定有透视的感觉,可是书上又要求要画,我就通过cg,动漫,建筑图片给大家灌输透视的概念,在白板上示范给大家看,然后我就布置了作业,让学生下节课交一张立方体的透视图。第二节课,学生把作业交上来了,真的是哭笑不得,大多数学生按照数学书的立方体来画,没有透视的感觉,我看了后就告诉大家一个方法,纵向的三条边延长后能交汇于一点,透视基本就对了,学生照做,画正确的就多了。

当然,这不是正规的透视学,但是对于普通的学生来说,已经是比较有成效的了。除了课本上的知识,我还答应给学生讲一些他们想了解的,与艺术有关的知识,比如说,很多学生想知道动漫是怎么制作的,我就给他们找了很多漫画的手稿,以及《海贼王》的制作过程的视频,还有近几年小有名气的《监狱兔》的一些制作花絮视频。这样与学生拉近了距离,也没有完全与课本脱节。

与学生相处,换位思考,就能把握得当,当然,适用于所有人。为学生着想,学生也就听你的话,还记得我们高中时上美术课,老师只是讲课本上的知识,我们下面的该讲话的讲话,该写作业的写作业,该聊天的聊天,总之现在想起来非常糟糕,当然什么也没学到。不过,有时候还是要睁一只眼闭一只眼的,我记得有一个学生,他没给我打报告就随意走出教室了,我问他干嘛,他说要去上洗手间,我一看他就是一个小混混的样子,很明白他想干嘛,当他一走近我的时候,一身烟味,我知道他要出去吸烟,我就说,5分钟之内必须回来。有些事情,学生就是打着冠冕堂皇的理由,出去做不该的做的事,你也拿他没办法,再想想我们自己,初中高中大学甚至到现在有时候不也是这样的么?哈哈,只能说因果报应总有时,明知道是错的,但是却阻止不了它的发生。

今天下午上完最后一节课,有两个学生分别给我写了张纸条,还有一张卡片,我真的很感动,我很满足,那种被人需要的快乐感。

在实习期间,除了教学实习和班主任工作,我在认真地写实习日志,对每节课都要反思。得与失都在我的心里很清楚,做到下一次少犯错误。在反省自的同时,也要向他人学习。我多去参加学校的教研活动,不放过每一次到讲课比赛现场听课,并做好听课记录。亲临片区赛的现场,从那里我学到了许多有价值的东西。虚心听取别人的意见和批评。从他人身上学到了不少的能力,如不同的教学风格,班主任工作技巧等等。

虽说我的实习生活已结束,但我对教学的追求和努力将一如既往,我对学生的关爱也将永不消减,作为准老师的我有信心做好教育工作。争取做一名优秀的人民教师。

在此次专家教授中每一节课都很精彩,在专业教师的专业水平同时,我更关注其授课方法。对我这名美术教师来说,专业讲座课中值得我学习的东西很多很多,总结起来有以下四点:

一、在专业教师的课堂中,我领悟到。

不断的进步是以不断的学习为前提的。我个人很喜欢美术教学,当教学遇到困难的时候,需要有较高专业水平的教师给我指导,助我突破瓶颈。专业教师的示范课满足了我的需求。两天的听课研讨培训结束了,但我的学习并未结束,相反,以此为契机,它才刚刚开始。

二、转变思想观念。

随着社会的发展,人们的意识也逐步提高,过去把音体美科目当成副科观念已经过时,学生及家长已逐渐意识到了音体美教育的重要性,为孩子选择全面发展的素质教育,不让孩子输在起跑线上,已经成为了绝大多数家长的共识。教师的我们必须要转变思想观念,转变教育观念,改变教学方式,跟上时代的发展,做一个能适应社会并受到学生喜欢的合格教师。

三、加强学习。

过去不代表未来,要转变观念靠的是学习,不断地学习,以学习来改变自己,以学习来充实自己。本次校本培训,我更强地意识到了自己知识的浅薄。在这些音体美专业教师面前我多像一只井底之蛙,每个教学环节我都觉得很新鲜,走进他们的课堂给我美的享受,艺术的熏陶,跟我无所事事,对学生缺乏指导的课堂相比,我有了一种很强的危机感,所以学习迫在眉睫!只有这样才能使危机有转机,所谓“鸟欲高飞先振翅,人求上进先读书。”相信自己能坚持。

四、学会反思。

苏霍姆林斯基曾说过:“只有善于分析自己工作的教师,才能成为得力的有经验的教师。”波斯纳也说过:“没有反思的经验是狭隘的经验,至多只能成为肤浅的知识。如果教师仅仅满足于获得经验而不对经验进行深入的思考,那么他的教学水平的发展将大受限制,甚至有所滑坡。”在以前的工作中,我虽然有过反思,但从来没有很认真地正规地把它当成一项工作去执行,只是在头脑里想想就过了。在以后的工作中,我一定而且必须要学会总结反思,以逐步提高自己的教学水平。

总之,通过培训的学习收获很大,希望今后能有更多这样的机会,使我们的教师能够尽快提高自身美术专业能力,投入到教育教学当中,在教育这个岗位上有更高的突破。我也会努力总结自己的教学,上好自己的每一堂美术课,努力做一名优秀的人民教师。

上周我有幸参加了庐阳区组织的音乐美术教师培训,培训时间是4月23、24两天,培训地点在合肥师范学院。上午八点二十举行了开班仪式,相关领导发表了讲话并合影留念。下面我就此次培训的具体情况谈谈我的心得体会:

第一节课是教院的卫萍老师为我们做了一个关于教师心理健康调适的辅导,主题是做一名健康快乐的教师!告诉我们如何进行心理健康调适的策略。卫老师首先公布了目前教师的心理健康现状,接着通过很多具体方面,比如合理饮食、调节认知和情绪、如何合理的宣泄情绪、个人修养的提高以及学会宽容与合作,告诉我们如何成为一名心理健康的教师。这样的心理辅导讲座紧密联系教师群体的普遍职业特点,对我们一线教师帮助很大,我也深深感受到,一个人的心理健康非常重要,尤其是教师这个群体,平时教学任务繁重,面对越来越复杂的教育现象,内心时常感到压力较大,时间久了,心理健康也会受到影响。而教师又是个育人的主体,如果教师自身心理存在问题,那么将直接对他的教育对象(学生)产生不良影响,这一点必须引起我们每个人重视。有句话说得很好,学高为师,身正为范!教师承载着教书育人的责任,既要有扎实渊博的学识,还要有能够感染学生心灵的人格魅力,这就需要教师塑造自己健康乐观积极的人生态度,这样才可以更好的促进学生健康、长远的发展。我的个人感受是,教师的心理健康不仅有利于教师自身的发展、个人生活质量的提升以及职业幸福感的获取,而且是一个高素质教师的必备素质,它关系到学生健康、长远的发展。

第二个讲座是关于中小学美术教学的研究,说的都是美术理论,说实话我感觉内容平淡而陈旧,与我们一线美术教师的教学相距甚远。其实当我临时接到要占用周末两天休息时间来培训的通知的时候,我的第一反应是,好不容易期盼来的周末又不能休息了,但转念一想,既然是培训,对我们应该也会有帮助的,所以又欣然接受了这样的事实,我期望着能有所收获,但下午这个课程显然让我很失望,所以就不多说了。

第三场讲座是安徽省教育科学研究院的郝蔚舒老师给我们讲解新课程背景下的中小学美术课堂教学,内容针对性强,她强调了美术教学的三大课前准备工作:1、钻研全部教材;2、了解学生、分析教学对象;3、物质准备。她还指导我们如何制定教学方案,并且指出很多美术教师在制定教学目标的时候出现的三大问题,比如:教学目标分类混乱、课题教学目标与学科课程标准混淆、表述存在错误等,这些问题的指出很到位,让我受益匪浅。

第四场是合肥师范学院教育系的李继秀教授带给我们的精彩讲座,她主要谈听课与评课的有效操作。这个主题具有很强的实践性,为了促进教师的专业成长,为了提高课堂的教学效果,每学期各个学校都大力推行各类教研活动,教研氛围愈来愈浓,活动开展的如火如荼,但听课评课这块的教学研究却有些盲目,很多教师听课的时候抓不住要领,缺乏对课堂的深刻思考;而评课大部分时候也显得过于潦草,要么尽说好听的,要么说一些笼统模糊的套话。上课的老师压力很大精神紧张,课堂变成教师表演的舞台,追求华丽、个性,而疏忽了课堂教学艺术的真正归宿应该是学生,没有真正贯彻听课研讨的实质精神。李老师生动而到位的讲解让我知道了听课评课的准备,理解了现代教学观、现代师生观、学生观、学习观以及教学观,这些都是评价一节好课的标尺。另外,听课之前还要熟悉所听课程,把握教材,了解有关教改的信息,做好听课的心理准备,客观公正的给予评价,因为,评价不是为了甄别优劣,而是为了促进教师的发展,促进教研的发展。

此次培训总体让我感觉很有意义,也让我收获很多,感谢上级教育部门给予这样学习的机会,也感谢给我们上课的几位专家教授!最后用一句话概括:做一名快乐的教师,做一名善于思考的教育工作者!

假期美术教师心得体会简短篇八

美术假期是每年小学生们最期待的假期之一,它让我们有机会在自由自在的画画之中获得快乐与成长。在今年的美术假期里,我热情参加了各种美术班,并积极参加了一些艺术社交活动。我从中学到了很多知识和技巧,也领悟到了一些深层的思考。下面,我将从学习的成果、艺术的表达、人际交往、耐心和规划能力等五个方面分享我的美术假期心得。

首先,通过参加美术班的学习,我收获了很多新的画画技巧和知识。老师们教会了我如何运用不同的画笔和颜料,在画布上展现出不同的效果。我学会了用线条、色彩、阴影等手法来表达自己的想法和情感。同时,我也学到了如何运用各种材料进行创作,例如纸张、模型、陶瓷等。这些收获不仅丰富了我的美术技能,也拓宽了我的视野和想象力。

其次,美术给了我一个表达自己的平台。在画画中,我可以自由地表达自己的想法和情感,无论是快乐还是烦恼都可以通过画笔来表达出来。例如,在一个美丽的夏日,我画了一幅富有生机和色彩的风景画,表达了我的愉快心情。而当我感到压抑和烦躁时,我会用深色的调子和模糊的线条来表现自己的情绪。通过这些作品,我不仅让自己得到了情感的宣泄,也让他人了解了我的内心世界。

与此同时,我也通过美术结交到了很多志同道合的朋友。在美术班里,我遇到了许多也热爱美术的小伙伴,我们一起交流作品,分享技巧,互相鼓励和帮助。我们在一起画画、讨论艺术,不仅加深了友谊,也增加了彼此的学习和成长的机会。在这个过程中,我学会了尊重他人的观点,也懂得了如何与他人和谐相处。通过与小伙伴们一起探讨和分享,我不仅提高了自己的学习能力,也增强了自信心。

在画画过程中,我也提高了自己的耐心和细致观察能力。美术不仅需要准备工作,还需要耐心和毅力完成。有时候,我需要反复修改作品,直到达到满意的效果。在修正的过程中,我不断观察和思考,发现并解决问题。这种细致观察的能力不仅在美术创作中有用,在日常生活中也能受益。我开始注意到细节,提高了自己的观察力,使我更加细心和专注。

最后,美术假期也教会了我如何规划和安排时间。在美术班里,我需要根据老师的安排完成作品,还要预留时间进行练习和复习。这使我养成了良好的时间管理习惯,能够有效地安排时间,并且在思考和创作之间找到平衡。我懂得了时间的宝贵,更懂得了如何合理利用时间来充实自己。

通过这个美术假期的学习和经历,我不仅提高了美术技能,也学会了表达自己,结交朋友,耐心和细致观察,以及规划和管理时间。这些都是我人生道路上非常重要的素质。美术假期让我收获了快乐和成长,也让我对美术有了更深的认识和理解。我相信,这些在美术假期中所学到的东西将成为我终生的财富。

假期美术教师心得体会简短篇九

前段时间的实习让我明确了美术教师的职能并对以后的职业发展增添了更多的信心,实际上无论是工作中的努力还是指导老师的认可都是实习中蜕变的历程,再加上初为人师的我也比较注重学生的教导和课程的准备自然不会有任何松懈,虽然通过这段时间的教学已经结束了美术教师的实习工作却也让我收获了不少体会。

作为美术教师应该注重专业知识的积累从而更好地解决学生的疑虑,由于我教导的主要是低年级的学生导致我在实习初期还是很有信心的,然而我没能考虑到的便是专业知识的积累不足导致难以解答学生的问题,这也导致本就作为实习老师的自己在教学工作中并没有太多威望,为了解决这类问题导致我向班主任老师进行了请教从而加深对班上学生的了解程度,通过对学生思维模式的揣摩从而体会到他们想要在美术课中学到那些知识,然后在开展教学步骤自然能够通过自身的努力得到学生们的认同,有时我也会结合一些新颖的教学方式来提升班上学生的学习兴趣从而取得了不错的效果。

采取了合理的提问方式进行引导从而锻炼学生的思维,考虑到部分学生对美术课没有兴趣的缘故自然要注重课堂上的互动,要让学生都收拢心思并将注意力放在讲课的内容之中才行,所以我有效把握了课堂的提问方法并通过引导让学生自主思考学习美术的用处,每当提问的内容增多的时候都能够将班上学生的注意力收拢起来,这样的话他们就会主动去了解美术课程的内容并加强这方面的学习,作为实习教师也要注重授课方式从而产生更好的教学效果才行。

重视学生美术作业的展示并通过这种方式来激励学生的学习兴趣,对比传统的教学方式而言我几乎在每节课上都会布置相应的美术作业,并通过对作品的评分表扬班上美术功底不错的学生,有时也会选择部分优秀的作品进行展评并指出其中需要改进的地方,虽然这种教学方式并不算典型却能够通过以点带面的方式很好地带动全体学生,而且有时我也会与其他班级的美术老师进行交流从而思考如何改进自身的教学方式。

正因为有了实习期的铺垫让我对毕业后的正式工作增添了许多理解,相对应的则是合理改进自己在实习期间做的不好的地方,不能够再将一些坏习惯带进课堂以免影响到原本的教学效果,所以我会更加用心地做好教学工作并争取让学生们都能够有所收获。

假期美术教师心得体会简短篇十

这次培训只是短短的几天,我感悟到自己的点滴进步;深深地体会到培训的时间太仓促了,如果再长些,我的收获会更多!

培训期间,我们用眼细细观察课堂流程,侧耳倾听名师讲解,用手摘记笔录,而后用心体验感悟;以讨论的形式表达自己的心得。培训侧重理论联系实际,促进了我的成长。

理论的淀积,提高业务素养。“学生要有一杯水,教师得有一桶水”是说教师本身的功底得扎实。我相信,这点素质每位教师都有;而摆在我面前的困难则是,如何使学生的“空杯子”变成“一杯水”的问题,这就需要教师的教育素养。为此,在此期间我通读了《美术新课程标准》,还摘录了万余字的笔记。

我相信,只要坚持不懈地学习理论及教育文章,达到一定的数量,就会产生质变,从而提高自身的业务素养。理论的支撑,指导教学行为。培训中,我们听了几位老师的说课。这些说课都建立在理论的基础上,无一例外地体现着新课改的要求、趋势;课堂生动,预设生成与动态生成相结合;目标达成度高,无一不渗透着美术素养和美术方法。用心品味或听他们的说课,他们的设计都有根有据、有板有眼。回味自己的教学,真的问题不小。

理论运用于课堂教学,课堂教学体现理论的运用,将是我提高课堂质量的动力,提升教学能力的途径。理论的铺垫,认识教育科研。听讲座令人深思,很受启发。上课老师所讲的内容,无一不体现着他们经验的精华。而这些“精华”的产生都是由问题引起,通过教科研的途径形成。

作为一名美术骨干教师,能力当然要好;但参加了培训,我真的感到难为情。今后,我有信心去学习教材,并落实到行动中,从而提升自己的科研能力。

培训结束了,我清醒的认识到:只有在遵循理论——实践——反思——认识——再理论——再实践——再反思——再认识不断循环的过程中,才能获取进步。

我坚信:努力奋发、不断进取,我会成为平关小学真正的骨干教师,至少成为自己认可的“骨干”!

假期美术教师心得体会简短篇十一

前段时间学习了杨老师的著作《美术教育与人的发展》。这书是一本儿童美术教学法研究方面的专着,书中具体介绍了通过美术教育活动对学生进行素质教育,促进儿童全面和谐发展的教学经验,以及通过长期探索而建立的儿童教学体系和教学方法。作者在书中根据自己切身经历和进行的教育实践研究,以美术教育发展的新观念,全面系统地分析和论述她对儿童美术教育的认识和体会。

本书作者杨景芝是我国著名的儿童艺术教育家。具有近四十年的教学实践经历,以经过近二十年对儿童绘画能力发展的教学实验研究,她总结的教学理论具有很高的学术价值和倡导意义、作用。杨老师在儿童艺术教育实践中一直保持一种开放的心态,每前进一步,心中都装着国际艺术教育变幻的风云,同时也没有忘记与中国特殊的国情和人情相结合。正如杨老师表示的:“我试图探索一条适合我国国情的儿童美术教育途径,我不赞成脱离儿童实际的传授知识技能为目的的美术教育学科中心论,反对用模仿的教学方法压抑儿童创造力。

另一方面,我又感到教学内容完全从儿童兴趣出发存在不足,它缺乏科学系统的教学体系……致使教育产生放任自流的`不良后果……我主张美术教育依靠发展儿童知觉、美感和创造性,促进儿童成长。”杨老师不管对她的理论还是实践,都浸透着一种爱心,诚如她在书中指出的“爱与尊重是教育的出发点。”这里不仅有对其从事的艺术教育事业的爱,还有对她的教学对象的爱,对儿童作品的爱、对儿童在绘画中表达的天真烂漫的个性和情感的爱。另外,杨老师的艺术教育和实践还具有严肃性和认真性。本书洋洋20余万字,涉及了艺术教育的方方面面,凝聚着杨老师多年心血的结晶。

《美术教育与人的发展》一书,分为上、下两篇,上篇是美术教育与人的发展,从走进基础教育天地谈起,到具体阐述美术教育与人的素质发展。从儿童接受美术教育的心理特征分析,到构建开放性教学实践体系的具体做法。下篇是儿童美术教学方法研究。具体论述了杨老师的教育观和教学方法,以及多年来总结的“教的艺术”。杨老师通过上下篇理论与实例的论述,让我们全方位、多角度的了解艺术教育特点,及儿童艺术教育的一些科学教育方法。

在书中,我特别欣赏的是杨老师提出的“从爱心出发进行教育”的主张,她在书中指出“在儿童稚嫩的心里最看重教师对他的态度,教师的爱最具有吸引力,它能激发儿童的学习热情。儿童的学习动力常产生在对教师的眷恋。”确实,爱就是力量,它能给人勇气,它能催人奋进。相信,我们的美术教育一定能芝麻开花节节高,也会培养出更多艺术的花朵。

这是一本好书,一本可以成为美术老师办公桌上的专用书。杨老师以自己的实际行动和理论成果,为艺术教育开辟了一片净土。

假期美术教师心得体会简短篇十二

美术课是我最喜欢的课程之一,因此,当假期来临时,我迫不及待地决定将整个假期都奉献给我的创作。在这个美丽的假期中,我尝试了许多新的艺术形式,参观了一些艺术展览,并了解了一些艺术家的故事。通过这次美术假期,我收获了许多收获和体会。

首先,我最期待的事情之一是终于有时间和机会专注于我的绘画技巧。在学校的压力下,我常常感到无法在绘画中尽情地发挥我的创意。这个假期,我将自己关在房间里,追随着自己的直觉,任由画笔在画布上自由舞蹈。我尝试了各种绘画媒介,如水彩、丙烯和油画。我学会了如何运用不同的颜色和笔触来表达我的情感和思想。这种自由的绘画体验让我感到无比的畅快和快乐。

其次,我还利用假期参观了一些艺术展览。在这些展览中,我有机会欣赏到世界各地优秀艺术家的作品。他们的作品展示了各种不同的风格和技巧,从传统的写实主义到现代的抽象表现主义。通过观赏这些艺术家们的作品,我既获得了灵感,也学到了很多艺术技巧。我深刻地意识到艺术是多么丰富多彩的,每个人都有独特的创作方式和表达方式。

除了参观展览,我还阅读了一些艺术家的传记和艺术理论书籍。通过了解这些艺术家们的故事,我了解到他们创造作品的背后的的故事和动机。其中一位艺术家的故事对我影响最大。他是一个在艺术道路上经历挫折和失败的艺术家,但他从未放弃追寻艺术梦想。通过他的坚持和毅力,他最终获得了成功,并成为国际知名的艺术家。这个故事告诉我,无论遇到什么困难和挑战,只要坚持自己的梦想和努力工作,就一定能够实现自己的目标。

最后,我还参加了一些艺术学习班和工作坊,与一些专业的艺术家和同学们一起学习和创作。在这个过程中,我不仅学到了一些新的艺术技巧,还结交了一些志同道合的朋友。我们互相鼓励和学习,共同进步。我意识到,合作是艺术创作的重要组成部分,通过与他人合作,我们可以相互启发和补充,创造出更加出色的作品。

通过这次美术假期,我收获了许多宝贵的经验和体会。我学会了如何在绘画中表达自己的情感和思想,了解了艺术的多样性和丰富性。我还从其他艺术家和同学们身上汲取了灵感和勇气,学到了坚持梦想的重要性。这个美术假期让我更加热爱艺术,并希望将来能够成为一个优秀的艺术家。

总的来说,这个美术假期是我艺术生涯中的一个重要里程碑。通过绘画、参观展览、阅读和参加学习班,我获得了许多宝贵的经验和收获。这次假期让我更加深入地了解了艺术的重要性和魅力,并激发了我进一步追求艺术的热情。我相信这次美术假期将对我的艺术生涯产生深远的影响,我期待着未来更多的创作和学习机会。

假期美术教师心得体会简短篇十三

假期对于每一个学生来说都是一段难得的宝贵时间,可以让我们放松心情、增长知识。作为一名美术生,我对于假期更是有着特殊的期待。在这个假期中,我经历了很多有趣的事情,感悟艺术的美妙,也提升了自己的绘画技巧。在这篇文章中,我将分享我假期中的心得体会,并总结如何有效地利用假期提升自己的美术水平。

第一段:度过美妙的艺术之旅。

在假期的第一天,我参观了一家艺术展览馆。那里展示了许多世界著名画家的作品,如梵高、达芬奇等。每幅画作都传递着独特的艺术语言和情感,令我深感震撼。面对这些美丽的作品,我的内心充满了欣喜和崇拜之情。我仔细观察每一幅画作的绘画技巧和构图手法,并用笔记记录下来。这次展览之行,不仅给我带来了美的享受,也让我从中学到了许多绘画的技巧和艺术理念。

第二段:利用时间提升绘画技巧。

假期中的大部分时间,我都将自己闭锁在画室里。我主要使用素描和水彩这两种传统绘画材料,不断进行练习和实践。我尽量模仿那些我最喜欢的画家的作品,希望能从中汲取他们的绘画技巧和创作思路。在练习的过程中,我遇到了种种困难,但我不断尝试着去克服它们。通过日复一日的练习,我逐渐发现自己的绘画技巧有了明显的提升,对于光影的掌握和人物构造也变得更加自如。

第三段:参与美术活动增长见识。

除了自己的绘画实践外,我还参与了一些美术活动,增长了自己的见识。我报名参加了一期美术夏令营,和一群志同道合的朋友们一起探索艺术的无尽魅力。在夏令营中,我跟随老师学习了剪纸、拼贴等不同的艺术形式,每一节课都让我获得新的启发和灵感。在夏令营结束后,我还参加了一个艺术作品征集比赛,并成功获得了佳作奖。这次参与活动的经历不仅让我结识了许多有才华的小伙伴,也拓宽了我的艺术视野。

第四段:逛艺术展览培养审美素养。

为了提升自己的审美素养,我还利用假期的空闲时间参观了几个艺术展览。在这些展览中,我不仅观赏到了各种各样的当代艺术作品,还了解到了不同艺术家的创作理念和表现手法。在欣赏艺术作品的同时,我还学会了如何品味艺术,如何从作品中感受到作者的情感。这些观展经历不仅提升了我的审美水平,也让我更加热爱艺术,激发了我继续探索的欲望。

第五段:总结成果,展望未来。

通过这个假期的学习和实践,我的美术水平得到了明显的提升,但我也明白自己的不足之处。我深感绘画是一个长久而艰辛的学习过程,需要持之以恒的努力。未来,我计划报名专业美术培训班,系统地学习各种绘画技巧和艺术理论,并争取在一次国内外的艺术大赛中获得更好的成绩。我相信只要坚持下去,将来我一定能成为真正优秀的美术生!

在这个假期中,我不仅收获了美的享受,还提高了自己的绘画技巧和艺术素养。我相信,在未来的学习和实践中,我会继续保持对美术的热爱,不断进步。美术生的假期并不只是简单的休息和娱乐,更是一个锻炼自己美术技能和享受艺术的机会。通过有效地利用假期,我们可以为自己的未来奠定更坚实的基础,实现自己的美术梦想。

假期美术教师心得体会简短篇十四

假期对于每个学生来说都是一段宝贵的时间,而对于美术生来说更是锻炼才能和提高技艺的良机。我也是一名美术生,这个假期我充分利用时间,进行了各种绘画作品的创作和学习,收获颇多。在美术创作中,我充实了自己的技艺,提高了审美品味,对于艺术的理解也更加深入。同时,我也通过假期参观美术展览和学习文化知识,丰富了自己的艺术修养。这一切都让我深刻感受到美术带给我无尽的乐趣和成就感。

我在假期中最大的收获就是通过绘画作品的创作,提升了自己的技艺。平时学校里,由于课业的繁重,我常常只能完成作业,没有太多时间花在自己喜欢的绘画创作上。但在假期里,我放松了自己的心情,全身心地投入到绘画中。我从电影、音乐、小说等各种文艺作品中汲取灵感,创作了一系列主题鲜明、构思精巧的作品。在创作的过程中,我主动去学习和模仿大师们的作品,借鉴他们的构图和色彩运用,逐渐形成自己的独特风格。通过不断的实践和尝试,我的绘画技巧也得到了极大的提升。

在创作的过程中,我不仅仅是为了提高技艺,更是为了表达我对于生活和社会的感悟。我关注社会热点和人文关怀,将这些思考融入到我的作品中。比如我画了一幅关于环保的作品《蓝天白云》,通过这幅作品,我想表达我对于环境污染问题的忧虑和呼吁。这样的创作让我在思考时更加深入,灵感也更加源源不断。

除了绘画创作,我还利用假期时间参观了一些美术展览,拓宽了自己的艺术视野。我去了当地美术馆和画廊,欣赏了各类艺术作品。在这些展览中,我看到了很多名家的作品,学到了很多创作的技巧和方法。同时,我还结识了一些志同道合的美术爱好者,和他们交流意见和经验。这种参观和交流的经历让我获得了更广阔的艺术视野,更深刻地认识到了美术在文化中的重要地位。

在假期中,我还利用空闲时间学习了一些与美术相关的文化知识,丰富了自己的艺术修养。我阅读了一些艺术史和美术理论的书籍,深入了解了一些艺术大师们的创作思想和作品。通过阅读,我不仅学到了很多有关美术的知识,同时也提高了自己的文化素养和思辨能力。这些知识的积累对于创作的指导和理论支撑起到了重要的作用。

通过这个假期的学习和经历,我不仅仅在绘画技艺上有了提升,更让我对美术充满了热爱和激情。美术不仅仅是一门学科,更是一种深入生活的态度。通过美术,我能够全身心地投入到艺术的世界中,感受到创作的乐趣和美好。我相信,只要我坚持不懈地努力学习和创作,将来一定会成为一名优秀的美术家。而这个假期的学习和体验,必将成为我美术人生中的重要里程碑。

假期美术教师心得体会简短篇十五

假期是学生最期待的时间,期间,我对美术进行了一些尝试和练习。经过这段时间的探索,我逐渐领悟到一些与美术创作有关的道理和心得体会。

首先,美术需要勇敢尝试。美术作品的创作过程是一个不断尝试和试错的过程。在假期里,我看了很多大师的作品,也试着模仿他们的风格。发现,即使在模仿的过程中,自己也能够发现一些不一样的东西,有时这种突发的灵感能够帮助我创作出独特的作品。正是因为有了这种勇敢尝试的精神,我才愿意去尝试不同的材料和工具,不断学习新的技法,使自己的作品更加丰富多样。

其次,美术需要耐心和毅力。在创作过程中,我发现最困难的是坚持下来。有时候,一个作品可能需要花费几天甚至几周的时间去完成。而在这个过程中,会面临很多困难和挫折。有时候,画笔可能无法完全受控制,颜色可能不够协调,画面可能有些不和谐。然而,我意识到只有付出足够多的时间和努力,才能够创造出满意的作品。因此,我坚持不懈地进行调整和修改,直到作品达到了我心目中的理想状态。

再次,美术需要细致观察和表达。美术是一门通过视觉来表达和传达思想和情感的艺术形式。而为了能够真正地传达出自己的意图,我发现细致观察是非常重要的。在练习素描的过程中,我经常观察日常生活中的人物和物体,并仔细捕捉它们的形态和特征。通过这样的练习,我不仅能够对于物体形态的把握更加准确,也增强了自己观察事物的细致性。而在实际创作中,我在画布上细腻地描绘每一个细节,努力传达出自己的感受和情感。通过这样的表达,我希望能够让观者更加深入地理解我的作品。

最后,美术需要创造力和想象力。创造力和想象力是美术创作的灵魂。在假期里,我经常在草地上躺着看天空,尽情地发挥自己的想象力。我把云朵想象成了各种形状的动物和物品,将它们记录在素描本上。这些形象和构图通过想象力的发挥,使我的作品更加有趣和富有创意。在练习绘画的过程中,我也尝试了一些抽象作品,不拘泥于物象的形态,更加关注作品的情感表达。通过这样的尝试,我意识到创造力和想象力是美术中不可或缺的部分,能够使作品更加个性化和独特。

综上所述,通过这个假期的探索和练习,我对美术的理解逐渐加深。美术需要勇敢尝试、耐心和毅力、细致观察和表达,以及创造力和想象力。这些都是我在创作中所得到的宝贵经验和体会。我相信,通过不断的实践和学习,我会在美术领域里取得更好的成就,并且能够真正地将自己的思想和情感通过作品表达出来。

假期美术教师心得体会简短篇十六

我不是一名专职的美术教师,但我很荣幸被调配当了小学美术教师,虽然只有一年多的时间,但是让我对美术这门学科有了新的认识,美术教学不再是以前老师在黑板上画,学生在台下照画,而是一门了不起的艺术,生活中处处充满了美术,对美术知识也得到了进一步的提高,教育观念也得到了冼礼。让我深深体会到要成为一名优秀的美术教师必须具备的能力:

美术教师的能力:美术教学不完全是理论的讲述,更重要的是对学生进行技能的训练。因此,美术教师必须有熟练的专业技巧,能在课堂上进行准确、生动、迅速地演示。教师熟练地演示,对学生具有重大的影响,它是美术教师权威的支柱。美术教师能在黑板上不加涂改地画出优美的造型,能放笔直书公正规格的美术字,能随手剪出精美的剪纸图案,能迅速画出形神兼备的国画写意形象等等,都会使学生为之倾倒,激发起学生的学习热情和对表现技巧的直观感受。

美术教师必须具备钻研组织教材、灵活运用教学方法的能力:钻研、分析和组织教材,是教师的重要的基本功之一。美术教材的实施和教学方法有直接关系,不同的教材要采用不同的教学方法,这在美术教学中显得格外突出。因此,对教材的掌握和实施的教学方法,是提高美术教学质量的重要方面。教材的教学目的和要求,教学重点和难点的掌握,对教学过程的设计,教具的创制,教学方法独创地运用,都体现出一个教师的水平。同一个教案在不同老师的施教下,教学效果明显的不同。这在学生作业上会得到明显的体现,学生作业是教师教学的镜子。

美术教师应该具备课堂教学与课外美术小组活动两方面的教学组织能力:作为科任的美术教师,面对全校不同年级班次进行教学,其教学组织能力是很重要的,是保证教学实施的重要因素。美术教师课堂的组织能力体现在对课堂教学秩序的掌握,对教学计划的周密安排,对教学的预见性,运用教育机智以吸引学生的注意力及调动学生学习积极性等为目的。美术教师教学组织能力就是表现在能导演课堂教学这台戏,并能演活。这是教师应具备的重要能力。

作为学生在小学美术学科的启蒙者,我要用真诚去点亮孩子心灵的苍穹,燃起艺术的火花,让他们在人生的这段行程中,充分地发展自己的个性,激发兴趣,展现自己的能力,展示自己的艺术才华;作为一名站在教学第一线的美术教师,我要在新的课程环境下重新塑造自己,和我的同事、我的学生一起成长,我会努力努力,再努力,尽自己所能为美术新课程改革添砖加瓦。

假期美术教师心得体会简短篇十七

假期,是每个学生期盼已久的时刻,是释放压力、放松心情的好时机。而我在这个假期里,选择了与美术为伴。通过观察、练习和创作,我深刻地体会到了美术给我带来的乐趣和启发。下面,我将分享我在假期美术学习中的心得体会。

首先,观察是揭开美术世界面纱的关键。在日常生活中,我们往往忽略了许多美妙的细节和瞬间,而观察力的培养能够让我们对世界更加敏锐。在画画的过程中,我注意观察常常经过的街道、熙熙攘攘的市井,感受到其中的美。街上来来往往的人们,各自身上的特点和神态动作,我用画笔捕捉并记录下来,使我的画面更丰富多彩,更有生命力。观察过程中,我不仅观察物体的形状、颜色和纹理,还注意到了光影的变化和气氛的表达。这使得我在画画时能更加准确地表现物体的特点,同时也培养了我细心观察和敏锐感知的能力。

其次,练习是培养艺术技巧和提高水平的必经之路。在美术学习中,不仅要有丰富的想象力和创造力,还要通过不断的反复练习,才能提高技巧。在假期里,我每天都会安排一定的时间进行素描训练。通过模仿大师的作品和自然物体,我不断地锻炼手部的灵敏性,掌握更加精准的线条和形体表现能力。我不再满足于简单地描绘物体的外形,而是注重深入理解物体的结构和表面的细节。通过不断练习,我的素描水平有了明显的提高,我能够更准确地表现出物体的形态和质感。

然后,创作是发挥个人艺术才能和表达情感的重要途径。每个人都有自己的创作思路和艺术风格,在创作中可以找到自我,展现自己的个性和才华。在假期美术学习中,我有机会进行自由创作,发挥自己的想象力和创意。我尝试过利用不同材料和媒介进行创作,如水彩、素描和绘画等。在这个过程中,我发现了自己擅长和喜欢的画风和表现方式,也不断地探索新的艺术形式和表达方式。创作的乐趣在于将自己的感受和想法通过艺术作品表达出来,这不仅能够满足自己的情感需求,还能与人分享,传递自己的内心世界。

最后,美术让我重新认识了世界,提高了我的审美能力和艺术鉴赏能力。在美术学习中,我从大师的作品中学到了很多,品味了不同的艺术风格和艺术表现方式。通过学习画家的生活和思想,我更加深入地理解了他们作品背后的意义和内涵。美术让我看到了世界的多样性和美的可能性,也引发了我对生活和艺术的热爱。我开始关注艺术展览和美术馆,去欣赏各种艺术作品,学习欣赏和鉴赏的方法。这进一步拓宽了我的眼界,让我对美的了解和理解更加全面和深入。

总之,假期的美术学习给我带来了很多收获和启发。通过观察、练习和创作,我提高了自己的技巧,培养了观察力和表现力。美术让我重新认识了世界,提高了我的审美能力和艺术鉴赏能力。未来,我将继续努力学习美术,发掘更多的艺术可能性,用画笔记录我的成长和思考。

假期美术教师心得体会简短篇十八

美术假期一直以来都是我最期待的假期之一,因为我对美术有着浓厚的兴趣。在这个假期里,我有机会参加美术培训班,学习到了很多有趣的知识和技巧。通过这次学习,我不仅提高了自己的绘画能力,还加深了对艺术的理解。在此,我将与大家分享我在美术假期中的心得体会。

首先,美术假期给了我一个深入学习绘画的机会。在平时的学习中,由于时间有限,我只能匆匆地完成作业,没有时间去深入了解绘画的技巧和理论。而在美术假期中,我有大量的时间可以用来学习绘画的基本原理和方法,这对于我来说是一个宝贵的机会。我学习了如何运用线条、色彩和形状来表达情感和想法,学习了如何观察和捕捉客观事物的形态和特点。通过不断地练习和实践,我对绘画的技巧和方法有了更深入的了解,也提高了自己的绘画水平。

其次,美术假期增强了我对艺术的理解和鉴赏能力。在美术培训班中,我不仅学习到了绘画技巧,还学习到了一些知名艺术家的作品和其背后的艺术理念。通过观赏大师们的作品,我渐渐明白了艺术的无限魅力和深远影响。我学习到了如何用不同的线条、形状和色彩来表达不同的情感和意境,学习到了如何运用透视和光影效果来创造立体感。这些知识和技巧不仅帮助我更好地创作自己的作品,还让我更加欣赏和理解别人的艺术作品。

此外,美术假期也给了我一个展示自己才华的舞台。在美术培训班的课堂上,我们经常要完成各种绘画作业,例如静物写生、人物肖像等。通过这些作业,我有机会展示自己的绘画技巧和创作能力。我努力地完成每一幅作品,并在老师和同学的帮助下不断改进和提高。在展示作品的时候,我感受到了成功的喜悦和满足感,也激发了我对绘画的热爱和追求。

最后,美术假期让我认识了一些志同道合的朋友。在美术培训班中,我认识了很多对美术有着相同兴趣和追求的朋友们。我们一起学习、一起交流、一起进步。大家互相帮助、互相激励,共同进步。我们一起参观画展、分享艺术讲座,共同探讨艺术的奥秘。通过和他们的交流和学习,我不仅扩大了自己的艺术视野,还与他们建立了深厚的友谊。

总之,美术假期对我来说是一个宝贵的学习和成长的时期。通过这段时间的学习和实践,我不仅提高了自己的绘画能力,还拓宽了自己的艺术视野和理解。我相信,这次美术假期的经历将对我未来的绘画事业产生积极而深远的影响。我会继续努力学习和创作,不断提高自己的绘画水平,为艺术事业贡献自己的一份力量。

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