大学数字媒体艺术心得体会及收获(精选9篇)

心得体会是通过对一段时间内的学习和工作生活等方面进行总结和概括的书面材料。一篇好的心得体会应该有个人及触动自我的思考和发现。有了这些心得体会范文作为参考，我们可以更好地准备自己的心得体会写作。

大学数字媒体艺术心得体会及收获篇一

随着科技的迅速发展和社会的不断进步，数字媒体艺术作为一门新兴的艺术形式，越来越受到年轻人的关注和青睐。在大学学习数字媒体艺术的过程中，我积累了很多心得和体会。以下是我对大学数字媒体艺术学习的五个方面的心得体会。

首先，数字媒体艺术学习需要坚实的基础。在学习数字媒体艺术之前，我对电子技术和计算机编程等方面知识几乎一无所知。然而，我逐渐意识到，要想在数字媒体艺术领域有所建树，必须要有扎实的基础。因此，我主动加强了对技术的学习。通过参加兴趣小组和自学，我学习了Photoshop、Illustrator、Premiere等软件的使用，并熟练掌握了编程语言。这些基础的学习为我后续的学习和创作提供了坚实的基础。

其次，数字媒体艺术学习需要广泛的知识储备。数字媒体艺术是一门综合性的学科，它不仅需要深厚的艺术功底，还需要对科学、人文等方面的知识有所了解。在大学学习的过程中，我注重多学科的交叉融合。我主动参加课外学习、艺术培训和参观展览等活动，努力拓宽自己的知识面。通过这样的学习，我不仅对传统艺术有了更深入的了解，还能更好地将科技与艺术相结合，创造出独特的作品。

第三，数字媒体艺术学习需要不断的创新思维。数字媒体艺术作为一门新兴的艺术形式，对创意和创新要求很高。在学习的过程中，我始终坚持培养自己的创造力和创新思维。我注重思维的开放性和多元化，不断地寻找灵感和创作动力。我喜欢与同学们和老师交流，并积极参加各类艺术比赛和展览。这些活动不仅能够提高我的技巧和创造力，还能够让我接触到更多的优秀作品和艺术家，从而拓宽了我的视野和思维。

第四，数字媒体艺术学习需要团队合作精神。虽然数字媒体艺术创作常常以个人为主，但在学术研究和专业实践中，团队合作是不可或缺的。在大学期间，我曾参与过多次合作项目，这让我明白了团队合作的重要性。在合作的过程中，我学会了倾听与沟通，学会了分工合作和协同努力。通过与队友们的互动和交流，我的作品不仅可以有更多的元素和丰富性，而且也能够在创作的过程中得到更多的帮助和指导。

最后，数字媒体艺术学习需要坚持不懈。学习数字媒体艺术需要花费大量的时间和精力。刚开始学习的时候，我常常会感到困惑和迷茫。然而，我始终坚持下来，从不放弃。我会利用课余时间独自学习，或者与同学一起交流创作经验。我不断尝试和实践，不断调整和完善自己的作品，直到达到自己的预期目标。虽然这个过程中困难重重，但最终的收获和成就感让我觉得一切都是值得的。

总之，大学数字媒体艺术学习对我来说是一段宝贵的经历。通过扎实的基础、广泛的知识储备、创新的思维、团队合作和坚持不懈的努力，我逐渐成长为一名数字媒体艺术专业人士。我相信，在未来的道路上，我将继续努力，不断学习和创新，在数字媒体艺术领域追求更高的成就与突破。

大学数字媒体艺术心得体会及收获篇二

作为一名大学数字媒体专业的学生，我在学习的过程中收获颇丰。数字媒体专业是一个充满创意和技术的领域，需要同时具备艺术和工程方面的知识。在这个专业中，我不仅学到了专业知识和技能，还培养了创造力、团队合作和解决问题的能力。以下是我在学习数字媒体专业的心得体会。

首先，我认识到数字媒体的广泛应用。数字媒体无处不在，从电影和电视剧到广告和游戏，都离不开数字媒体的应用。通过学习数字媒体专业，我了解到数字媒体可以被应用到许多不同的领域，如娱乐、教育、医疗等。这使我对数字媒体的前景充满信心，在将来的职业生涯中，我将有很多机会实现我的创意和理念。

其次，我学到了很多关于创意和设计的知识。数字媒体专业强调创造力和设计能力，因此，我在课程中学习了许多创意和设计的技巧和方法。在学习过程中，我有机会接触到许多专业软件和工具，如Photoshop、Illustrator和AfterEffects等。通过使用这些工具，我能够将我的创意变成现实，并创造出各种令人印象深刻的作品。这样的学习经历大大提高了我的创造力和设计能力。

第三，数字媒体专业注重团队合作。在这个领域中，单打独斗是无法达到最佳效果的。为了完成一个数字媒体项目，需要不同专业背景的人才合作。在这个过程中，我学会了与他人合作和沟通，学习了如何有效地分工合作，解决问题和协调不同的观点。这对于我的个人成长和未来职业发展都具有重要意义。

第四，数字媒体专业培养了我解决问题的能力。在数字媒体领域，每个项目都存在各种各样的挑战和问题。这些问题可能涉及到技术、创意、时间和资源等方面。通过遇到和解决这些问题，我不仅学到了如何分析和解决问题，还培养了坚持、耐心和乐观的态度。这些品质对于我在职业生涯中面对未来的挑战非常重要。

最后，数字媒体专业还有一个重要的收获是学会了持续学习。这个行业更新换代的速度非常快，新的技术和工具不断涌现。因此，作为一个数字媒体专业的学生，我需要不断学习和适应新的技术和趋势。这种持续学习的态度将帮助我在职业生涯中保持竞争力，并不断提高自己的技能和知识。

总结起来，大学数字媒体专业的学习给我带来了许多宝贵的经验和收获。我意识到数字媒体的广泛应用，学到了关于创意和设计的知识，培养了团队合作和解决问题的能力，并学会了持续学习。这些都为我未来的职业发展打下了坚实的基础，并帮助我成为一个有才能和影响力的数字媒体专业人士。

大学数字媒体艺术心得体会及收获篇三

内容来源：凯程考研集训营。

中国传媒大学硕士研究生入学考试。

一、考试的总体要求。

《数字媒体艺术理论基础》的研究对象是以数字媒体技术为基本支撑的艺术、审美活动，是数字媒体艺术专业重要的基础理论课程。它以传统美学、艺术学等基础学科为理论根基，以数字技术为操作界面，对于涉及数字媒体的种种艺术的、技术的诸多新生艺术现象的本质、特征、规律展开多维的审视和思考，重点以数字影视艺术、网络多媒体艺术为研究对象，并对相邻领域的其他新兴媒体艺术有所辐射、有所涵盖。本专业要求考生能够较为清晰地掌握美学、艺术学、传播学、数字媒体技术等基本概念与基本知识，并能综合运用所学知识和技能对数字媒体艺术领域内诸多理论与实践的现象、问题、命题进行较为深入地分析与论述。

二、考试的内容。

以数字媒体艺术、尤其是数字影视艺术和网络多媒体艺术的审美活动为出发点，结合本专业特点，以中外美学理论、美学批评、美学史为基本知识框架，考察其审美活动的性质、特征、规律等问题。

以数字媒体艺术、尤其是数字影视艺术和网络多媒体艺术为出发点，结合其全新的艺术活动特点，以中外艺术理论、艺术批评、艺术史为基本知识框架，对数字时代的影视艺术、网络多媒体艺术活动进行考察。

以数字技术平台作为传播手段，以传播学理论为基本的知识框架，运用传播学理论及相应的方法论，重点考察数字影视艺术、网络多媒体艺术等所具备的新的艺术传播现象、传播特点、传播方式、传播规律等问题。

围绕数字媒体艺术、尤其是数字影视艺术与网络多媒体艺术这一核心，了解在其产生、发展、繁荣过程中起着决定性和支撑性作用的种种数字媒体技术概念、基本常识、基本功能等内容，重在考察在数字影视、网络多媒体等艺术活动过程中技术与艺术相互关系、相互作用等问题。

在本专业自觉、独立的学科领域内，重点考察数字媒体艺术本体理论的内涵、构成、及其相关概念、原理的运用。其中，主要包括以下两个方面的内容：

1、数字影视艺术本体理论及应用。

重点考察数字影视艺术的内涵与外延、形式与内容、创作手段与创作规律、审美特点与审美方式、传播平台与传播方式，以及数字影视艺术与社会文化、社会经济等层面的相互联系与相互作用等内容，并且能够理论联系实际，对数字时代影视艺术的发展变化，及其对人类艺术的发展所产生的作用给予较为深入、全面地把握。

2、网络多媒体艺术。

重点考察网络多媒体艺术的内涵与外延、形式与内容、创作手段与创作规律、传播平台与传播方式、审美方式与审美特点，以及网络多媒体艺术与社会文化、社会经济及其他艺术形式之间的相互联系与相互作用等内容。并且能够理论联系实际，对网络多媒体艺术所赖以发生发展的种种数字技术及其艺术应用，具备基本的理解或设计把握能力。

综合利用所学知识，对数字媒体艺术领域、尤其是数字影视艺术、网络多媒体艺术领域中出现的新的理论观点、艺术现象、审美趋向、实践应用等诸多焦点热点问题做多方位、多层次的考察与研究，并能做出包含独到见解的深入分析和论述。

三、考试的基本题型。

以综合论述为主要题型。

四、考试的形式及时间。

笔试，不需要任何辅助工具。考试时间为三小时。

二、综合考试艺术学。

中国传媒大学硕士研究生入学考试。

《综合考试[艺术学]》考试大纲。

一、考试的总体要求。

《综合考试（艺术学）》是报考中国传媒大学艺术学所属各个专业方向的学科基础课，其特点是涵盖范围广，基础性较强，理论考察与能力考察相结合。

《综合考试（艺术学）》考试内容包括三个部分：

一、中外艺术基本知识；

二、艺术学基本理论；

三、综合分析能力。具体要求如下：

1、了解中外艺术发展史上著名艺术家、经典艺术作品、主要艺术思潮、主要流派风格等基本知识，包括但不限于音乐、美术（绘画、雕塑、设计艺术等）、戏剧（含戏曲）、电影、电视等艺术种类。

2、了解艺术学的基本概念、基本规律和基本原理，包括艺术本质、艺术活动、艺术种类、艺术作品等。

3、理解艺术的本质、艺术活动的性质、各艺术种类的主要特征，掌握艺术创作、艺术生产、艺术传播、艺术接受等基本理论。

4、综合运用所学艺术基本理论，分析和评述中外艺术发展历史与现实实践中的重要现象、作品和问题，分析和阐述中外艺术理论发展中的重要理论命题。

二、考试的内容。

第一部分中外艺术基本知识。

1、中外音乐发展史上著名作曲家、经典音乐作品、主要音乐流派与风格等。

2、中外美术（绘画、雕塑、设计艺术等）发展史上著名画家（雕塑家、书法家等）、经典美术作品、主要美术流派与风格等。

3、中外戏剧（含戏曲）发展史上著名剧作家、著名演员、经典戏剧（戏曲）作品、主要表演流派与风格等。

4、中外电影发展史上著名导演、著名演员、经典电影作品、主要电影思潮、主要导演表演风格等。

5、中外电视艺术发展上经典电视艺术（含电视剧、电视文艺）作品等。

6、中外艺术理论与批评发展上著名学者、经典著作、知名学派与思潮等。

7、当代中外艺术名家、名作与热点现象等。

第二部分。

艺术学基本理论。

（一）艺术的本质与特征。

1、艺术的起源。

2、艺术的本质。

3、艺术的功能。

4、艺术的特征。

（二）艺术活动。

1、艺术家与艺术创作。

2、艺术生产与传播。

3、艺术鉴赏与批评。

（三）艺术作品。

1、艺术作品的构成。

2、艺术作品的层次。

3、艺术形象和意境。

4、艺术思潮、艺术流派、艺术风格。

（四）艺术种类。

1、音乐。

2、美术（设计艺术）。

3、戏剧戏曲。

4、电影。

5、广播电视艺术。

第三部分。

综合分析能力。

1、对中外艺术发展历史与现实实践中重要现象、作品和问题的评析能力。

2、对中外艺术理论发展史上有关重要理论命题的阐述能力。

三、考试的基本题型。

主要题型可能有：填空题、简释题、简答题、论述题、综合题等。

四、考试的时间及形式。

考试总分：150分，考试时间为三小时。闭卷笔试，不需要任何辅助工具。

大学数字媒体艺术心得体会及收获篇四

第一段：介绍背景和学习该专业的原因（大约200字）。

作为21世纪的大学生，我们生活在一个数字化和信息化的时代。随着科技的迅猛发展，数字媒体已经成为我们日常生活中不可或缺的一部分。因此，我选择了在大学就读数字媒体专业，希望通过学习这门专业，能够了解数字媒体的发展趋势和技术，培养自己的创作能力和创新思维。

第二段：专业课程的挑战和收获（大约300字）。

在大学的数字媒体专业课程中，我们学习了许多基础和专业知识，如平面设计、网页设计、视频编辑等。刚开始学习这些课程时，我发现并不像我所想象的那么简单。学习平面设计时，我经常遇到困难，因为要同时考虑颜色、字体、布局等因素，要想设计出令人满意的作品并不容易。然而，通过不断的练习和努力，我慢慢掌握了一些设计技巧，开始能够完成一些简单的设计任务。

除了专业知识，数字媒体专业还注重培养学生的团队合作能力和创造力。在一些课程项目中，我们需要与同学们组成小组合作，并且合作完成一些具有挑战性的任务。通过参与这些项目，我不仅学会了合作与沟通的重要性，还锻炼了自己的创造力和解决问题的能力。这些是我在数字媒体专业学习中最珍贵的收获。

第三段：实践经验的重要性（大约300字）。

除了课堂学习，实践经验在数字媒体专业中也起着非常重要的作用。通过实践，我们能够更深入地了解媒体行业的运作和要求。在大学期间，我积极参与了一些项目的实践经验。例如，我加入了学校的媒体社团，并参与了一些社团的媒体制作工作。通过参与这些实践项目，我学到了很多课堂上学不到的知识和技巧，同时也结识了许多志同道合的朋友。

实践经验还帮助我更好地了解自己的兴趣和潜力。在一次制作音乐视频的项目中，我发现自己对音频编辑有着浓厚的兴趣和潜力。由于我的热情和努力，我的作品得到了很多人的赞赏和认可。这次实践经验让我更加自信地选择了音频编辑方向，并为我未来的职业发展打下了坚实的基础。

第四段：迎接挑战，提高自我（大约200字）。

在数字媒体专业学习过程中，我也遇到了一些挑战。例如，学习编程是我一直以来的弱项，但是这正是我选择数字媒体专业的原因之一。在课堂上，我遇到了很多复杂的编程问题，起初我感到很困惑和无助。然而，通过努力和不断学习，我慢慢掌握了一些基本的编程技巧，并开始能够独立解决一些编程问题。

挑战让我们变得更强大。面对困难和挑战时，我会勇敢地迎接，努力提高自己的能力。通过不断地学习和实践，我相信我能够成为一名优秀的数字媒体专业人才。

结尾段：数字媒体专业的未来和展望（大约200字）。

数字媒体是一个快速发展的行业。随着科技的不断进步和智能手机的普及，数字媒体的需求将会越来越大。作为数字媒体专业的学生，我们应该抓住这个机会，不断提高自己的技术和创作能力，适应行业的发展需求。

在未来，我希望能够成为一名优秀的数字媒体专业人才，能够利用自己的技能和创造力，创造出高质量的数字媒体作品，为人们的生活带来更多的乐趣和便利。同时，我也希望能够为推动数字媒体行业的发展做出贡献，通过自己的努力和创新，推动行业的进步和繁荣。

大学数字媒体艺术心得体会及收获篇五

毕业设计（论文）是教学过程中非常重要且必不可少的一个环节，为了规范毕业设计的指导和管理，降低老师们的工作难度，针对前期毕业设计中出现的一些问题，特提出以下内容供老师们来参考和讨论。

一、专业目标。

本专业旨在培养学生良好的计算机专业基础知识和一定的数字艺术设计技能。学生毕业后，能够较熟练运用数字媒体工具，从事有关平面设计、网络媒体、动画制作、数字音视频编缉以及游戏设计等工作。

二、毕业设计选题。

1、选题原则。

（1）符合专业培养目标，最好能与实际需求相结合。

（2）主题明确，内容积极健康。

（3）应以设计应用型题目为主，尽量避免纯理论研究型题目。

（4）选题难度及范围适中，能够起到对学生所学专业理论和专业技能的综合考核。

2、选题方向及要求。

原则上只要是和多媒体作品的设计与制作相关的都可以。以下几个类别供大家参考：

类别一：平面设计与制作，包括包装设计、dm广告设计、海报。

设计、平面媒体广告、刊物封面、vi设计等。

（1）应包括作品的创意、设计、制作全过程，最终制作一个有一定创意的、制作精美的作品。

类别二：网站设计与制作，包括企业网站、个人网站等。

（1）应包括网站的规划、设计、制作全过程，最终制作一个主题明确、创意新颖、内容较完整的网站。

（2）网站应有动态网页。

（3）单人制作，不少于10个网页链接。

类别三：动画设计与制作，包括flash动画、传统动画、三维动画，主题可以是叙事类作品、搞笑短剧、宣传广告、互动娱乐作品等。

（1）应完成动画的创意、构思、设计与制作，最终形成一个主题明确、创意新颖、制作优良的动画作品。

（2）动画长度不少于1分钟。

类别四：影视多媒体设计，可以是叙事类作品、mtv作品、宣传广告类作品、互动娱乐类作品等。

（1）应影视多媒体作品的构思、设计、制作及合成，最终形成一个主题明确、创意新颖、制作优良的影视作品。

（2）作品长度不少于3分钟。

三、毕业论文基本要求。

（1）原则上一人一题，如多人同做一个设计题目，应在申报书中有明确分工，且论文重复率不超过30%。

（2）论文格式规范，逻辑结构清晰，语句通顺，最好图文并茂。

（3）论文能较清楚、完整地表达出作品的设计思路、设计方法及设计结果。一般来说，论文应包括以下内容：

（一）前言、引言、绪论（有关作品设计选题背景、目的、意义及主题介绍）。

（二）作品构思（准备如何表现主体）。

（三）作品设计，包括作品总体设计（策划）和详细设计（即作品脚本、分页面、分镜头、分场景的设计）。

（四）作品美术风格的设计。

（五）作品的制作与合成（如何用相关多媒体制作软件来实现）。

（六）效果展示（作品制作效果，可用作品截图来展示）。

（七）设计总结（总结作品设计中所取得的成果、收获及存在的问题与不足。）。

（4）论文字数为正文部分5000字以上。

西南科技大学计算机学院2011年6月。

大学数字媒体艺术心得体会及收获篇六

培养掌握数字内容创作、制作及相关软硬件工具研发、应用的基础知识、基本理论和方法，能在传媒及文化产业相关领域进行技术应用及开发、制作、传播、运营或管理的创新型专门人才。

各高校应根据上述培养目标和自身办学定位，结合各自专业基础和学科特色，在对区域和行业特点以及学生未来发展需求进行充分调研与分析的基础上，以适应国家和社会发展对多样化人才培养需要为目标，充实人才培养目标的内涵，准确定位该专业的人才培养目标。

鼓励各高校特色化发展，各高校应依据自身办学定位和人才培养目标，以适应社会对多样化人才培养的需要和满足学生继续深造及就业的不同需求为导向，积极探索选择创作型、制作型、研究型或复合型的多样化人才培养模式。

大学数字媒体艺术心得体会及收获篇七

张红蕾：数字媒体艺术专业所属学科门类为艺术学，一级学科为设计学类，所授学位为艺术学学士。因此，报考我们专业考生需提前参加所在省份组织的美术统考联考，考试项目：素描、色彩、速写，然后再参加6月份的全国高考，最终省招办将全省专业统考和文化成绩均达到全省统一划定的艺术本科录取控制分数线的考生，根据其志愿以及投档排序成绩，按平行志愿和分类投档规则投档，然后我们学校在已经投档的考生中根据录取规则进行录取。

录取规则：

(1)考生高考文化成绩须达到所在省规定的美术类专业本科录取控制线，江苏省考生除信息技术科目为合格外，须至少有四门科目等级为c级(含)以上。

(2)按照考生综合成绩(综合成绩=高考文化课成绩(含政策性加分)+省统考成绩)分省从高到低择优录取。

(3)根据招生计划，对文科和理科分别投放招生计划的省份，成绩分别按照文科或理科从高分到低分排序录取考生;对于不分文科和理科投放招生计划的省份，成绩不分文理从高分到低分排序录取考生。

(4)考生参加普通高考，外语语种为英语的，英语单科成绩须达到150分制的80分以上。)。

中南财经政法大学2017年投档线：662分，2016年：654分，生源非常优秀，而且第一志愿录取率是100%，在全校来讲也是非常高的。

招办电话：(027)88387338(027)88386200。

大学数字媒体艺术心得体会及收获篇八

近年来，随着科技的迅猛发展，数字媒体产业如火如荼地发展起来。作为一个大学数字媒体专业的学生，在三年的学习与实践中，我收获颇多，也遭遇了不少困惑和挑战。以下是我对大学数字媒体专业的心得体会，希望能与大家分享。

首先，大学数字媒体专业的课程设置非常丰富多样。在学习过程中，我接触到了图像处理、动画设计、影视剪辑、多媒体交互、虚拟现实等各个方向的知识。这些课程覆盖了数字媒体产业的不同领域，让我能够全面了解和掌握数字媒体的基本技能。同时，学院还注重培养我们的创新思维和实践能力，经常组织创意比赛和实验实训，使我们能够将理论与实践相结合，真正做到知行合一。

其次，大学数字媒体专业的学习注重团队合作。在课堂上和实践项目中，我们都需要和同学们一起合作完成任务。在团队合作的过程中，我学会了倾听他人的意见，学会了与他人沟通和协调，也学会了如何分工合作、互相信任。这样的团队合作能力对我们日后的职业发展非常重要，因为数字媒体行业是一个协作性很强的行业，没有团队合作，很难完成大型的项目。

此外，大学数字媒体专业提供了很多实践机会。除了课程中的实验和项目，我们还有机会参加实习和外出考察。这些实践机会使我们能够将所学知识应用到实际中去，并且能够更好地了解行业的现状和趋势。在实践中，我发现理论与实践之间有时会存在差距和冲突，但通过反思和总结，我逐渐克服了这些困难，提高了自己的实践能力和创新能力。

同时，大学数字媒体专业也需要我们不断学习和更新自己的知识。数字媒体行业发展迅速，新技术和新媒体不断涌现，要想在行业中立足，就必须跟上时代的步伐。因此，我们需要自主学习，关注行业动态，学会使用新的软件和工具。只有保持持续学习的心态，我们才能不断进步，适应行业的发展。

最后，大学数字媒体专业的学习需要我们培养对艺术和美学的感知能力。数字媒体是一门艺术与科技相结合的学科，我们需要学会欣赏和创造美感。美感不仅仅体现在作品的形象和布局上，更体现在我们对人文和社会的思考和关注上。通过学习数字媒体，我更加了解到影视动画、平面设计等媒体作品的价值和意义，也能够借此去传递我们自己的思想和价值观。

总之，大学数字媒体专业的学习给予我很多的帮助和启发。通过这三年的学习，我不仅掌握了数字媒体的专业知识和技能，还培养了自己的创新思维和团队合作能力。我相信这些经历和能力将会对我的职业发展起到很大的帮助。同时，我也会继续保持学习的态度，跟上行业的发展，不断提升自己的实践能力和创新能力。希望将来能够在数字媒体行业中发光发热，为这个行业的发展做出贡献。

大学数字媒体艺术心得体会及收获篇九

要做一名合格的动漫设计师，就要具备扎实的美术功底，有一定的手绘能力;各种常见的、不常见的绘图软件你都要精通。你需要独立完成动画设计创意和美术设计工作，当然，团队合作精神和较强的沟通能力肯定是必要的。

二是平面设计、网页设计。

平面设计主要负责公司日常宣传、策划设计制作，你的工作大致是设计、制作企业宣传资料，协助其他部门人员在设计和美学方面的工作，负责公司其他pc及mac设计文件的使用和修改，进行数码照相处理等等。平面设计的薪水一般在2000元到5000元，地区不同，公司不同，薪水也会有所不同。

三是美工。

美工主要是做一些图片设计、制作和处理的工作，比如网站、广告的设计和制作等等。不同公司会有不同的要求，大型网络公司分工比较细化，美工主要根据创意设计制作网页效果图、拆分效果图、后期网站美化及内容录入的工作。小一点的公司就会另外要求你设计网页，会一些程序什么的。要注意的是，美工对手绘能力和美术功底有一定的要求，如果你想向着设计师发展，那么手绘能力一定要强悍。