新疆艺术课堂心得体会精选(通用19篇)

在总结心得体会的过程中，我们需要回顾所经历的事件，思考其中的得失和收获。写心得体会应该注重自我反思和自我剖析，不断提高自己的认识和思考能力。以下范文是根据实际经验总结而成，希望能够对大家的学习和工作有所启示。

新疆艺术课堂心得体会精选篇一

通过听了陈庆章老师关于《课堂教学的组织与管理》的专题报告，感受很深。心得体会如下：陈老师提到教学效果好的三要素：从教师德、科研沉淀、教学艺术。我觉得这三个方面缺一不可。座位新入职老师，首先要树立良好的师德师风，可能知识储备与教学艺术都没有太多的经验，但是我们一定要有良好的职业态度，崇高的职业追求。其次，通过实践，从提高课堂效率入手，让学生尽可能的融入课堂，我认为可以从以下三方面入手：

1、要经常用目光或微笑与学生交流，这是实现普遍关注的前提。要让所有的学生都能从你的微笑和目光中看到一种关注，感受到一种温暖，获得一种支持。

2、用欣赏、夸奖的手段来体现你的关注。

3、用提问或允许回答问题来表达你的关注。

不经意的允许能满足学生的被认可感，满足学生被承认的需要。

1、启发激趣，让课堂变得生动活泼。兴趣越大，学习的效率就越高。

2、质疑交流，让课堂变得有理有趣。教师要通过让学生自己提问来组织教学，引导学生积极参与、主动探索、为他们创设动脑、动口、动手、释疑解难的机会，通过师生平等交流，培养独立思考，解决实际问题的能力，从而发挥学生的主体作用。让学生感觉学习是讲理的心智活动而不是硬“灌”。学生由被动的接受变为主动要学，学习的效果肯定也会提高。

3、提倡“合作”，让课堂变得融洽愉悦。

4、运用现代教学手段，让课堂变得丰富直观。

5、分层次教学，让课堂变得满园花开。

面向全体学生教学，才能大面积提高教学质量。而要真正做到面向全体学生，就必须彻底抛弃“一刀切”，实行分层次教学。对不同层次的学生根据他们的起点提出不同程度的要求，就能使他们在各自的起点上都有提高。如此坚持下去，就能大面积提高教学质量。

1、营造能够给所有的学生以自信的氛围。

2、营造让所有学生都有归属感的氛围。学生间彼此聆听，彼此认同，彼此尊重，不仅能提高其学习效果，亦可修养其人格品质。在提倡素质教育的今天，社会各界都在提倡给学生减负，不能占用学生的休息时间，让课堂45分钟提高效率，这就对教师提出了更高的要求，所以课堂教学的组织与管理是我们每一位教师毕生都要研究的课题，把老师和学生都从题海和加课中解放出来，让教师快乐地教，让学生快乐地学。

新疆艺术课堂心得体会精选篇二

近日，我参与了一次特殊而意义非凡的活动——新疆艺术大讲堂。这是一场聚集了众多艺术家和文化爱好者的盛会，不仅为我带来了艺术的震撼，更让我深深感受到新疆独特的文化魅力。通过参与讲堂，我对新疆的艺术文化有了更深刻的认识和理解。

第一段：开场仪式与讲堂介绍。

在开场仪式上，讲堂的举办者向我们简要介绍了此次讲堂的背景与目的。他们希望通过这样的活动，让更多的人了解新疆的艺术文化，宣传和传承新疆特有的艺术形式。此外，他们还为我们介绍了即将到来的多位重量级艺术家，让我们对接下来的讲堂充满了期待。

第二段：艺术家的讲座与分享。

在讲堂上，我们有幸听到了来自新疆各地优秀艺术家的讲座和分享。他们带来了各种不同形式的艺术作品，如绘画、雕塑和音乐等。他们通过自己的亲身经历和艺术作品，向我们展示了新疆特有的文化元素和艺术表达手法。他们以独特的视角讲述了自己与新疆艺术的渊源，让我们对新疆的艺术文化有了更加深入的了解。

第三段：参观展览与学习交流。

讲座结束后，我们参观了艺术大讲堂的精心策划展览。展览中展示了众多来自新疆的艺术家们的作品。他们的作品各具特色，既有表现新疆特有景观和民俗的绘画作品，也有传承新疆传统民间工艺技艺的雕塑作品。在欣赏作品的同时，我也和其他参观者进行了讨论和交流，学到了许多艺术知识和文化知识。

第四段：与艺术家面对面的沟通与体验。

讲座期间，我们还有幸与一些艺术家进行了面对面的交流和沟通。艺术家们热情友好地回答了我们的问题，并与我们分享了他们在艺术创作过程中的心得与感受。我惊讶地发现，他们在与我们交流的同时，也收集了我们对艺术作品的观点和建议。这种与艺术家直接交流的机会让我深感荣幸，也让我对新疆艺术家们的才华和热情充满敬意。

通过参与新疆艺术大讲堂，我对新疆的艺术文化有了更深入的了解。我认识到新疆艺术的多样性和独特性，以及它与新疆丰富多彩的民族文化相互关联的重要性。这次讲堂不仅给我留下了深刻的印象，更激发了我对新疆的进一步了解和探索。我希望通过自己的努力，将新疆的艺术文化传播给更多的人，让更多的人了解和喜爱它。

总而言之，新疆艺术大讲堂的举办给了我一个宝贵的机会，让我近距离感受到了新疆艺术的魅力和独特性。通过参与讲堂，我对新疆的艺术文化有了更加深刻的认识和理解。我对新疆的艺术家们充满了敬意和佩服之情，也对新疆的艺术将来的发展充满了期待。我相信，在不久的将来，新疆将以其独特的艺术魅力继续走向世界，让更多的人为之倾倒。

新疆艺术课堂心得体会精选篇三

课堂艺术素养是一种开放的态度，需要对艺术的了解和欣赏，同时也需要自我创造和表达能力。在学习中，我们不仅学到了知识，还掌握了艺术的基本技能和表现力。在这个过程中，我深刻地体会到了艺术的魅力，也受益匪浅。

第二段：学习课堂艺术的重要性。

课堂艺术可以锻炼自己的审美能力，使我们具备欣赏和评价艺术的能力。同时，它也有助于培养我们的创造思维。在艺术课中，我们学习如何自我表达和创意开发，这种能力不仅可以在艺术领域中发挥作用，也可以在日常生活中帮助我们更好地解决问题。

第三段：学习中的收获。

在学习课堂艺术的过程中，我掌握了许多基本技能，比如素描、色彩、构图等。这些技能不仅有助于我更好地欣赏艺术，也可以应用到其他领域中，比如设计、建筑等。同时，在艺术学习中，我也学会了更好地表达自己，通过不同的艺术形式表达自己的思想和情感。

第四段：分享我的作品。

（插入几张自己的艺术作品图片）。

这些作品都是在老师的指导下完成的，但是每个作品中都蕴含了我自己的一些个性和特点。我很享受这个过程，因为它让我更好地了解自己，也让我找到了一个更好地表达自己的途径。

第五段：结论。

通过艺术课学习，我学会了更好地欣赏艺术，掌握了一些基本技能，也更好地了解了自己。课堂艺术是一种新颖的课程形式，它的价值不仅在于学习艺术本身，更在于培养我们的思维和创造力。我相信，在未来的学习和生活中，课堂艺术会给我带来更多的底蕴和启示。

新疆艺术课堂心得体会精选篇四

课堂艺术培训是一种提升个人才华和审美能力的重要途径。在过去的一段时间里，我参加了一项课堂艺术培训，积累了丰富的艺术知识和经验。通过这次培训，我不仅提高了自己的艺术水平，还学到了许多关于艺术欣赏和创作的技巧和方法。在接下来的文章中，我将分享我在课堂艺术培训中的心得体会。

第二段：感受艺术的美。

在课堂艺术培训中，我深刻地感受到了艺术带来的美好。每一堂课上，老师都会向我们介绍不同的艺术形式，如绘画、音乐、舞蹈等。通过观赏艺术作品和参与艺术活动，我逐渐进入了一个充满创造力和想象力的世界。我学会了用画笔描绘出自己内心的感受，用音乐表达自己的情感，用舞蹈展现自己的力量。这种表达让我感到无比快乐和自豪，也激发了我更深层次的艺术探索欲望。

第三段：提高艺术技能。

课堂艺术培训不仅让我感受到了艺术的美，还让我提高了自己的艺术技能。在绘画课程中，我学到了色彩搭配和画笔运用的技巧，这让我能够更好地表达自己的创意和想法。在音乐课程中，我掌握了音乐理论和乐器演奏的基础知识，这使我能够通过音乐创作表达情感。在舞蹈课程中，我学会了舞蹈的各种动作和舞步，这让我能够具备一定的舞台表演能力。这些技能的提升不仅让我在艺术领域中更加出色，也为我今后的学习和职业发展打下了坚实的基础。

第四段：拓宽艺术视野。

通过课堂艺术培训，我不仅提高了自己的艺术技能，还拓宽了自己的艺术视野。在艺术欣赏课程中，老师为我们介绍了各种艺术作品和艺术家，让我了解了不同艺术流派和时期的特点和风格。我发现每个艺术家都有自己独特的创作方式和表达方式，这让我明白了艺术的多样性和无限可能性。这种拓宽的艺术视野让我对艺术的理解更加深入，也使我能够更好地欣赏和理解不同类型的艺术作品。

第五段：结语。

课堂艺术培训给我带来了丰富的艺术知识和经验，让我提高了自己的艺术技能和创作能力。通过感受艺术的美，我愈发热爱艺术，愿意在艺术领域中不断探索和进步。同时，拓宽的艺术视野让我更加开阔了眼界，更加深入地理解了艺术的重要性和价值。我相信，这次课堂艺术培训对我个人的成长和发展具有深远的影响，并会在未来的学习和生活中持续发挥作用。通过这次培训，我深刻体会到艺术的魅力和巨大潜力，我会努力坚持下去，追求自己在艺术领域的梦想。

新疆艺术课堂心得体会精选篇五

作为一门专注于艺术的学科，艺术概论是大学生涯中不可或缺的课程之一。这门课程提供了对不同艺术形式、流派和历史背景的广泛了解，同时也培养了学生的审美能力和跨学科的思维。在参加这门课程的学习过程中，我深刻体会到了艺术的魅力和价值，也明白了哲学思考在艺术中的重要性。

首先，在艺术概论课堂中，我对各种艺术形式有了更全面的了解。课程内容涵盖了绘画、音乐、建筑、电影等多个领域，通过学习这些不同形式的艺术，我发现每种艺术形式都有其独特的表达方式和意义。例如，在学习绘画时，我了解到每一幅画作背后都有艺术家的思想和情感的表达，通过肖像画、风景画等不同类型的作品，艺术家能够传达各种不同的艺术观点和社会意义。这样的学习让我对艺术有了更深入的理解，也培养了我对不同艺术形式的欣赏能力。

其次，艺术概论课还教会了我如何进行艺术批评和创作。通过学习不同时期和风格的艺术作品，我了解到艺术并不是孤立存在的，它与历史、社会和文化有着密切的联系。在展示和解析艺术作品时，我开始注意作品的历史背景、艺术家的创作动机以及观众的接受程度等方面。这种全方位的分析和思考让我的艺术批评能力得到了提高。同时，艺术概论课还鼓励学生进行艺术创作，通过自己的实践来理解艺术的本质和过程。我参与了一些创作项目，例如绘画、摄影和写作等，通过这些创作经验，我深感艺术的独特性和创造性，也更加尊重和欣赏艺术家的才华和努力。

第三，艺术概论课程还培养了我的审美能力和艺术品鉴能力。在课堂上，老师引导我们练习观察和欣赏艺术作品，从细节到整体，从色彩到构图，从表面到内涵，培养了我们的感知和品味。我学会了更具体和理性地表达自己对艺术作品的评价和喜好，也更加敏锐地感受到艺术作品带给人的情感和思考。通过学习艺术概论，我开始主动参观博物馆和艺术展，以拓宽自己的视野和经验，不断提升自己的艺术品味。

然后，在艺术概论课堂中，我还加深了对哲学思考在艺术中的认识。艺术概论课程不仅涉及艺术的外在形式和技巧，更重要的是激发学生对艺术意义和人生价值的思考。通过学习不同文化和历史时期的艺术作品，我开始思考艺术在社会中的作用和意义，以及艺术作品如何反映人类的情感和思想。这种哲学性的思考让我对艺术产生了更加深入和细致的理解，也让我对生活和存在有了不同的思考。

最后，艺术概论课程对于培养学生的综合素质和跨学科思维也有着重要意义。艺术是一种创造性的活动，它与科学、文学、历史等多个学科交叉和互动。通过学习艺术概论，我不仅了解到艺术与其他学科的关系，也培养了自己的跨学科思维能力。在课程中，我常常与同学们讨论艺术与社会、科学、文学等领域的关系，这开拓了我的思维和视野，也帮助我更好地理解和欣赏艺术。

总之，艺术概论课程对于大学生的艺术修养、审美能力和跨学科思维有着重要作用。通过学习各种艺术形式和创作实践，我们能够深入理解艺术作品的内涵和意义。同时，艺术概论也培养了我们的艺术观赏能力和艺术批评能力，使我们能够更全面和深刻地理解艺术作品。此外，课程还引导我们进行艺术哲学思考和跨学科思维，拓展了我们的思维和视野。综上所述，艺术概论课程不仅是一门重要的学科，更是培养学生全面素质和培养人文精神的重要途径。

新疆艺术课堂心得体会精选篇六

作为一门融合了传统美学与现代艺术概念的课程，新疆美学课堂旨在通过学习新疆特色文化和美术创作方法，唤起学生们对美的热爱，提升其审美能力和创作水平。本文就本人参加新疆美学课堂的体验和感受进行分享。

新疆美学课堂的授课老师来自于新疆的著名艺术家，他们负责引导学生感知、理解和创作新疆文化的艺术形式和美学内涵。其中，我们学习了维吾尔刺绣、维吾尔民间绘画和杂技等传统新疆艺术形式，也学习了颇具现代感的新疆当代艺术创作和策展方法。除此之外，课程还囊括了文化考察和实践活动，如走进维吾尔家庭、维吾尔音乐会等，让我们更深刻地感受和认识新疆文化。

通过参加新疆美学课堂的学习，我不仅体验到了新疆特色文化的独特魅力，更感受到美学对生活和创作的影响和启迪。我学会了用不同视角去观察和理解艺术作品，也学会了通过艺术表达自己的内心感受。同时，课程中的实践活动也让我更加了解了新疆当地的文化习俗，拓宽了自己的视野。

新疆美学课堂让我深刻地认识到美学知识对于我们的创作和生活都是非常重要的。通过学习新疆的艺术和文化，我更深入地理解了自己的文化认同和审美价值观。同时，我意识到要充分挖掘自己身边的文化和艺术资源，汲取创作灵感，不断提高自己的文化素养和创作水平。在今后的创作实践中，我将更多地关注文化的价值和表达，尊重不同的文化差异，创作出更具深度和内涵的作品。

第五段：结语。

总的来说，参加新疆美学课堂这一丰富多彩的艺术课程是一次难忘的经历。在这里，我更深刻地认识到美学和文化对于我们的创作和生活都是至关重要的。希望我们可以继续走进不同的文化领域，汲取创作灵感，将多元文化交融和创意转化成为美的注脚。

新疆艺术课堂心得体会精选篇七

近日，我有幸参加了在新疆举行的艺术大讲堂。这是一次极为难得的机会，不仅让我近距离接触了新疆的艺术文化，还让我深刻领悟到了艺术对人们生活的意义和影响。在这次讲堂中，我从五个不同的角度感悟到了艺术对人类的影响，并得到了启迪。

首先，艺术给人们提供了情感的宣泄和沟通的渠道。无论是音乐、舞蹈、戏剧还是绘画、雕塑等，艺术作品都是艺术家情感和思想的表达。而这些表达往往具有普世的意义，能够触动人们内心最深处的情感。在这次讲堂中，我特别受到了音乐的启发。当音乐家演奏美妙的乐曲时，我仿佛被带入了一个完全不同的世界，情绪也在乐曲的起伏中跌宕起伏。我开始明白，艺术之于人的力量无穷无尽。

其次，艺术能够激发人们的创造力和想象力。在艺术作品中，艺术家们通过他们独特的视角和创造力，创作出了美轮美奂的作品。在讲堂中，我参观了一些绘画和雕塑作品，其中一个精美的雕塑作品给我留下了深刻的印象。它是一个人形的雕塑，但却是由不同材料拼凑而成的，展示出了奇特的形象和丰富的细节。这个作品让我意识到，艺术家通过他们的创造力和想象力能够将平凡的事物变得不平凡，将寻常的景象变得令人惊叹。

第三，艺术能够传承和弘扬民族文化。在新疆这片多民族的土地上，各个民族有着丰富多样的文化，而艺术恰恰成为了传承和弘扬这些文化的重要方式。在讲堂中，我见到了一位来自柯尔克孜族的舞蹈演员，她展示了柯尔克孜族舞蹈的优美和独特。她用跳跃的舞姿和舞步展现了柯尔克孜族独特的生活方式和价值观，令人叹为观止。这个经历让我明白，艺术是一种跨越民族界限的语言，能够帮助不同民族更好地了解和欣赏彼此的文化。

第四，艺术能够启发人们的思考和洞察。当我们欣赏一件艺术作品时，不仅仅是在欣赏它的美感，更是在思考和洞察艺术家的意图和背后的信息。在讲堂中，我参观了一些摄影作品。其中一幅名为《沙漠之美》的照片引起了我的关注。这张照片展示了新疆的沙漠景观，更让我感受到了沙漠中的柔和和平静。我开始思考沙漠所象征的生命和希望，以及艺术家在拍摄这张照片时的用心和观点。艺术的力量帮助我更深入地思考了这个世界和人类的存在。

最后，艺术能够给人们带来美与喜悦。当我们置身于美的世界中时，心灵会得到滋养和安慰，感受到一种愉悦的情绪。在这次讲堂中，我特别喜欢一些绘画作品，这些作品以鲜艳的色彩和优美的构图将美好的事物展现出来。艺术家通过他们的作品给观众带来了快乐和愉悦，让人们可以逃离现实的繁杂和压力，感受到纯粹的美好。

通过参加这次新疆艺术大讲堂，我对艺术的理解和认识发生了深刻的变化。艺术不仅是一种个体的创作和表达方式，更是人们情感沟通、创造力展示、文化传承、思考启示和美好享受的渠道。感谢这次讲堂，我获得了一次灵魂的洗礼，让我更加热爱和珍视艺术的力量。

新疆艺术课堂心得体会精选篇八

近年来，新疆地区的教育事业取得了长足的发展，各级学校在培养学生综合素质方面取得了令人瞩目的成绩。为了深入了解新疆的教育现状，我特地前往新疆进行课堂采访。通过这次采访，我深刻认识到新疆的教育改革与发展的重要性，也体会到了学生、教师和家长们在这一进程中所做出的努力和贡献。

第二段：学生态度的改变。

在采访中，我首先感受到的是学生们对学习的积极态度以及他们对教育的渴望。与我过去在其他地区的采访经验相比，新疆的学生显得更加专注和有条理。他们热爱学习，关注自己的成长，并积极主动地参与各类课外活动。这种改变的背后离不开新疆地方政府为推进教育发展所做的努力和投入。通过对学校建设的持续改进，教育资源的有效配置以及师资力量的提升，新疆的学生现在正朝着更好的未来发展。

第三段：教师职业成长。

除了学生的积极变化，我也注意到了新疆教师的职业成长。在采访过程中，我感受到了教师们对教育事业的热情和责任感。他们积极参加各类教育培训，增强教学技能和知识水平。同时，他们也提供了更多的课外辅导和个别辅导。新疆政府为了提高教师的素质和培训，采取了多项措施，例如提供专业的教育培训和支持教师参加学术研讨会等。这种专业发展和支持为教师们提供了更多的机会来提高自身的教学质量，也更好地满足了学生的需求。

第四段：家庭教育的重视。

在采访过程中，我还了解到了新疆地区对于家庭教育的重视。学校与家庭之间的紧密合作关系使得双方能够更好地共同参与学生的教育过程中。家长们对于学生的学习态度和学业成绩的关注与参与都达到了一个新的水平。家长们积极参与学校的家长会和教师家长沟通，及时了解学生的学习情况。此外，家庭教育也被纳入正式的教育课程中，学校组织学生和家长一起参与课堂活动，增强了家庭教育的有效性。

第五段：展望未来。

通过这次采访，我感受到了新疆的教育改革与发展的巨大潜力。学生、教师和家长们在新疆教育事业的进步中发挥了重要的作用。未来，我希望看到新疆继续加大对教育的投入和支持，为学生们提供更好的学习环境和资源。同时，我也希望看到更多的教育改革与创新，为学生们提供更丰富多样的学习机会。只有这样，新疆的教育事业才能迎来更加辉煌的明天。

新疆艺术课堂心得体会精选篇九

近期，我有幸参加了一场名为“新疆艺术大讲堂”的活动。这是一场为期三天的艺术盛宴，汇集了来自新疆各地的优秀艺术家。参与其中，我不仅领略了新疆独特的艺术风情，还收获了许多人生哲学上的启迪。在这篇文章中，我将分享我在这次活动中的心得体会。

首先是活动的内容和形式。这场艺术大讲堂囊括了各种各样的艺术形式，包括音乐、舞蹈、绘画、剧本创作等。参与者可以根据自己的喜好选择参加不同的讲座。此外，还有一些特别丰富多样的专题研讨会，其中包括了新疆传统艺术的保护与传承、现代艺术与传统文化的对接等。这样的形式使得活动不仅具有趣味性，同时也能让参与者在艺术欣赏的过程中了解更多的历史文化知识。

其次是演讲嘉宾的素质和内涵。在这次活动中，我听到了来自新疆各地的著名艺术家的讲座。他们不仅技艺高超，而且内涵丰富。他们的的演讲内容不仅局限于艺术本身，还涉及了社会、人文、文化的方方面面。通过他们的讲解，我更深入地了解了新疆的历史文化，也对这片土地上的人们有了更多的了解。

再次是创意和艺术的启发。在这次活动中，我接触到了一些非常前卫的创意和艺术作品。其中有一位音乐家用传统乐器演奏现代音乐，给人一种古韵与时尚并存的感觉。还有一位舞蹈家创作了一支关于人类命运的舞蹈，通过动作表达了对人类命运的深沉思考。这些作品不仅给我带来了视觉和听觉上的享受，更重要的是激发了我对创意和艺术的思考和理解。

其次是对新疆多元文化的认识。新疆作为一个多民族、多文化的地方，其独特的文化氛围也得以在这次活动中展现。我在这次活动中见识到了维吾尔族、哈萨克族、柯尔克孜族等少数民族的各自艺术形式和表演方式。这让我深刻地体会到了新疆民族文化的多元性和宝贵性，也增进了我对新疆这片土地的尊重和热爱。

最后是对艺术价值的思考。通过这次活动，我意识到艺术不仅是一种表演形式，更是一种思想和灵魂的表达。艺术家通过自己的作品，将自己的情感、思想和体验传递给观众。而观众则通过接触艺术作品，与艺术家进行了一种心灵的交流。这种交流不仅能够让我们感受到艺术的美，还能够启迪我们对生活、对世界的理解和思考。

总的来说，参加“新疆艺术大讲堂”是一次难得的机会。通过这次活动，我不仅欣赏到了新疆独特的艺术风情，还受益匪浅。我从中学习到了很多艺术方面的知识，也深入了解了新疆的历史文化，增加了对这片土地的热爱和认同。同时，这次活动也让我对艺术的价值和意义有了更深入的思考。我相信，通过这样类似的活动，我们可以更好地传承和弘扬中华民族的优秀艺术文化。

新疆艺术课堂心得体会精选篇十

作为一名大学生，坐拥书本知识丰富，但也开始渴求更广阔、深入的知识及文化交流。因此，我参加了由新疆民族大学美术学院开设的“新疆美学课堂”教育活动。在这个活动中，我学习了一些有关新疆地域文化和美学观念的知识，通过这个活动，我得以深入研究眼前的艺术品的文化嫁接以及揭示其深刻内涵。

首先，在课程中，我了解到了新疆的历史背景对美学的影响。绵延上千年的西域文化，奇特而复杂，加上源自蒙古、满洲的其他民族文化，更是打磨出了新疆独特而深厚的艺术风格。如维吾尔族传统建筑多在酒家、皮馆等地，由于当地气候炎热，所以室内都布置有壁炉、煤炉等取暖设施，这也是其装饰艺术的重要一环。同时，回族手工艺品中的木刻艺术，是饮用茶叶时常见的装饰品。这种分析方式使我能更深入地理解当地文化在艺术中的表现形式，有助于我更好地理解、欣赏当地的艺术作品。

其次，在美学课堂中，我们参观了新疆美术馆的展览，从中我的最大收获是对维吾尔族民族音乐的学习。在展览中，唢呐、塔吉克琴、凯里琴、居易琴等一系列乐器，凸显着维吾尔民族特有的音乐家族文化。特别是为我留下深刻印象的是白克力共和国音乐组的演出。“白克力”是指新疆著名民族歌手。她凭借嗓音宏大、气势磅礴的歌唱，深入人心。她演唱的《爱情·故事》，无论是歌词、旋律、还是氛围都是与维吾尔族民族特有的音乐风格相融合。我被其深刻的文化内涵所吸引，体会到了音乐艺术中的文化融合。

再者，美学课堂不仅为我提供了视觉和听觉上的艺术熏陶，还让我有机会体验到当地民间绣工技艺。我们参观了一家中国传统手工艺公司，这里展示了许多具备浓郁民俗元素的绣品，这让我受益匪浅。真正了解维吾尔族手工艺品的人，不仅是要关注其工艺、绣针、韵味和历史渊源还要关注其所体现的聪明才智与简约美学，并尊重被表达的文化与情感。在一幅带有故事的绣品前，深切感受到细心、耐性以及对生命的尊重，这样的体悟深深感染与激励着我。

最后，在美学课堂中还有一点，是值得我一提的。这个点便是对于对话及文化多元性的推崇与追求。教学模式没有仅仅是单纯的谈论艺术，而且还强调学习者之间的合作、团队持续的协作和学习长足的支持。这样的对话及文化多元性的我们更能体现出“新疆美学课堂”的哲学内涵，而且激发了我们的创造性思维。当人类文化的多层面相互溶合时，新的文化就会诞生。在展览的众多创作中，我甚至看到了具有西方现代主义风格的中国绘画。这时，我的艺术际遇完全被打破，从它们的不同元素中汲取灵感。这样一等等的灵感之火，正是“新疆美学课堂”让我对美学有了更全域的探索和更高层次的领悟。

综上所述，“新疆美学课堂”教育活动，为我提供了一次珍贵的机会，让我在青春最美好的时刻接触到异域文化、深入学习它们身上精深的文化内涵。如今回顾，我真心感谢这个活动，它培养了我对多彩文化包容心态、文化交流的热爱、对人类艺术文化底蕴与美感的追求，并将它们融洽地融入到我的品质和人生迈向中。

新疆艺术课堂心得体会精选篇十一

今天，又拿起了《小学语文名师课堂教学艺术》这本书这是我上学期买的书了。书中介绍了目前活跃在小学语文届的特级教师的课例及特色教学。从书上不但欣赏到了这些名师的风采，而且许多名师的理念可以说让我从中学到了许多身为人师的方法，确实是一本小学语文老师的好读本，受益匪浅！

看这本书收获的不仅是名师的一些经典教案，还有他们平时的一些心得。毕竟名人也是从普通人成长起来的，听听他们的经验之谈，也能让自己枯燥的语言得到些许的滋润。向里看去，我看到了小语教学可以达到的精彩，看到了特级教师令人叹服的智慧，看到了小学生令人惊叹的理解与表达能力；同时，也有助于解开我长久存在的疑惑。其中特别喜欢于永正老师的好书不厌百回读，名师的智慧需要细心品味，希望我能有那么一点悟性习得大师们的一点皮毛。

书中第一篇就介绍了于永正老师，一次又一次被于老的教学技巧折服了。从事这么多年来却从没走近他，了解他，甚觉惭愧。

于老说到一名语文教师具备的基本条件有三：一要善良，要善待学生，把学生当作朋友。二要有责任心，严而不厉。三要爱读书，爱写作。审视自己在把学生当作朋友上还没这个意识，第二点还行，爱写作则差远了。看来自己在这些基本条件上还要加倍努力呀。再看于老《给女儿的20条贴心建议》，虽然每一条建议都显得那么简短，但细细品味，这些细节上的处理却句句切中要害。比如：肚子里要有几个故事和笑话，找机会讲给学生听。就像于老说的，老师讲的故事，学生会终生不忘，能让调皮的学生亲近你，这样，老师和学生的距离不就拉进了吗？看来，我得往肚子里多塞几个故事。这一些建议不正是于老长期的教育教学心得吗？不仅是对刚走上教育工作岗位的年轻老师非常有用，对我这所谓的老教师何尝不是一样有效！

惊叹于老师的.艺术修养。于老师会讲，能根据讲课内容的感情基调和学生听讲的状况与情绪来调整语调、语速，并决定讲话的轻重和缓急。于老师善读，课文读得有声有色、声情并茂，把文字读活了，课堂因为师生之间入情入境的朗读而充满活力，充满情趣。于老师字写得棒，不管是楷书，还是行书、草书，都信手拈来，在这样的老师影响下，孩子们同样会关注、热爱祖国的书法艺术。于老师画画就更绝了，在教描写花鸟虫鱼的课文和一些描写人物的课文时，寥寥几笔就能将其勾勒出来，这样的课堂还能不“艺术”吗？有了这样的艺术修养，我们的语文课堂才会上得有意思，才会取得更好的教学效果。

当然，于永正老师能把课上得这么有魅力，最重要的还是精心备课。每个老师上课前都要备课，可是真正能做到“精心”两字的恐怕就有难度了。何为精心？大到一篇课文的结构，小至一句话、一个词，都要了然于心，把它弄清楚，弄明白，否则就不能教，也无法教。拿到课文，首先读，哪怕教过好几遍，朗读课文是备课的第一步，也是最重要的一步。读的同时查字典、词典，把拿不准的字的读音，一一落实，绝不想当然。每个新词都查查词典，不能有半点含糊。他还说，只看教参，没有自己的思考，是从来没上过让他满意的课的。最后指出：这法儿那法儿，不钻研好教材就没有法儿。于老师在细微处下工夫，研究教材充分，所以上课时得心应手，游刃有余，因而得“庖丁”的雅号。

我想作为现在的我来说，那就是要多学习，多读书，开阔自己的眼界，提升自己，才能使自己在课堂上做到收放自如!

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新疆艺术课堂心得体会精选篇十二

以前我总是认为，课堂上只要把知识传授给学生就可以了，并不需要什么教学艺术、提问技巧等。听了杨玉栋老师的讲座后，使我深刻地认识到教学艺术的基础与定位，它是在人身上显示出人的美的本质，是培养人塑造人的艺术。

教育是一门科学，更是一门艺术。在课堂中要让学生和教师都沉浸在艺术的境界中，就要求教师努力追求教学中各个环节的艺术。比如教师循循善诱、独具一格的评价语，都会给整个课堂增加一道亮丽的风景线。因为艺术是建立在科学之上的，创新有赖于常规教学。

教师的教育教学功底，也就是素养，主要有三个方面：教学观念--思想;教学原理--知性;教学技能--操作。杨老师重点讲了思想，它来自于实践的反思，来自人生经验的沉淀和升华，来自理论学习与科学研究。

要做到课堂教学艺术，首先要知道教育是什么?这是关于教育功能和宗旨的思考，每个从事教育教学工作的都必须首先思考和认识，教育是“干什么的”，它有“什么作用”。我们都知道教育的本质是育人，育人的核心是育心，教育是于心而成于灵，教育是对人类灵魂的塑造工程。这恰恰符合了教育是一棵树摇动另一棵树，一朵云推动另一朵云，一颗灵魂唤醒另一颗灵魂，本能引起人的灵魂深处的说法。

关于教师角色的隐喻有很多种，比如：“园侗、“春蚕”、“蜡烛”、“梯子”、“渡船”、“人类工程师”等等。而亚里士多德却说“教师是助产婆”。有很多人听了都很好笑，但又有点不理解。这与孔子的“不愤不启、不悱不发”的教学原理是相同的的，都属于启发式原则。总之告诉了我们教师的作用在于帮助、鼓励、引导学生学习，在于释放。还有人说教师是“服务员”!因为教育是公益服务事业，教师是提供这种公益教育的服务员!在许多学校的标语中经常可以看到“一切为了学生，为了一切的学生，为了学生的一切。”这句话更加说明了学生是上帝，是学习和发展的主人，而教师是服务员。

通过学习我还知道了，学生在课堂上有三求：求知、求乐、求成。围绕这三点去做也是达到课堂教学艺术的基本要求。求乐表现为学生在学习中对兴趣的满足和快乐的享受;求知表现为学生对新知识、新事物的好奇、探究和占有;求成表现为每个学生在学习中都有最求自我价值和自我实现的需要----成就需要。

短短一个上午的时间，我可能并不能把它全部掌握，但我通过学习明白了如何去做，怎样去把握课堂教学艺术。我想更多地还需要在今后地工作中去实践和体会，相信我一定会做得更好!

新疆艺术课堂心得体会精选篇十三

艺术模特课堂是一种特殊而又迷人的学习体验。作为一个文学专业的学生，并没有接触过艺术模特课程。然而，在大学里的一次机缘巧合下，我有了参加艺术模特课堂的机会。这是我人生中极为独特的一段经历，通过参加艺术模特课，我深刻体会到了艺术与身体的完美结合。

第二段：感受美与自信。

刚开始参加艺术模特课堂时，我心里还是有些忐忑不安的。毕竟，我在思维上一直习惯于抽象的文学艺术，对于身体表现艺术的了解和认识非常有限。然而，当我脱下外衣，赤裸身体站在台上的时候，身体的每一寸皮肤都成了画家心中的画布，我的内心顿时涌上了一股自信与美的力量。在每一次肢体动作中，我能感受到自己的每一寸肌肤都在向世界展示着独特的美。这种自信和美丽的感觉，是我从未有过的体验。

第三段：艺术的探索与表达。

艺术模特课堂不仅给我带来了对美的自信，还让我开始探索和表达艺术。在课堂上，画家们会用不同的材料和手法将我表达的形象记录下来。通过他们的画笔，我看到了自己表现出的各种角度和姿态，甚至是那些我眼中不曾注意到的细节。这种被观察和诠释的经历，让我深刻认识到艺术本身就是人类对于生活和美的探索和表达。

第四段：从容面对挑战。

艺术模特课堂也让我迅速适应了从容面对挑战的心态。在台上的每一刻，我要注意自己不仅仅是艺术家的模特，更是一位艺术的表演者。我必须调整和控制自己的呼吸和姿势，以便能够表达出画家所期望的美丽形象。面对课堂上画家们的“挑战”，我学会了保持镇定，并及时调整自己的动作和表情。这种自律和自信，帮助我不仅在艺术模特课堂上，也在生活的各种场合中更从容地面对挑战。

第五段：以身体表达内心。

通过艺术模特课堂，我认识到身体也可以通过艺术的方式来表达我内心的情感和思想。在平时的生活中，我总是习惯于使用语言和文字来表达自己。然而在艺术模特课堂上，我发现了以身体语言来表达困惑和矛盾的一种全新方式。每个身体动作都承载着我内心的情感，每一次变化都展示着我对生活和美的理解。通过艺术模特课堂的学习和实践，我开始意识到了身体和心灵的奇妙连接。

总结段：重新定义艺术。

通过艺术模特课堂，我重新定义了艺术的概念。它超越了传统的文学、绘画和音乐，将艺术推到了生活的最前端。艺术模特课堂让我学会了欣赏身体上的美丽和自信，同时也激发了我对于艺术表达的探索和热情。我相信，未来会有更多的人能够通过艺术模特课堂，感受到身体与艺术的完美结合，从而更加深入地理解和感悟生活的美丽与多样性。

新疆艺术课堂心得体会精选篇十四

我在大学期间选择了一门艺术模特课程作为选修课，与其他同学们一起参与了一学期的模特训练与表演。通过这段时间的学习与实践，我对艺术模特课堂产生了深刻的体验与认识。在下面的文章中，我将分享我在艺术模特课堂中的心得体会。

首先，艺术模特课堂给我带来了深刻的身体认识。在参与艺术模特训练的过程中，我意识到了自己身体的重要性和潜力。作为一个模特，身体的姿势和表情可以直接传达出情感和意义。在课堂上，我们学习了各种基本的身体姿势和动作，如站立、坐下、伸展等。通过不断的练习和调整，我逐渐掌握了如何在表演中准确而自然地展现自己的身体。这不仅提高了我对自己身体的控制能力，同时也使我对身体的表达力有了更深刻的认识。

其次，艺术模特课堂让我体验到了表演的力量。在模特训练中，我们不仅学习了静态的表演姿势，还学习了动态的表演动作和舞蹈。通过不同的艺术表演形式，我们能够将情感和意义通过肢体语言传达给观众。我记得有一次课堂上，我们要表演一个感伤的场景，我通过肢体的表达，成功地引发了观众的共鸣和情感体验。那一刻，我深刻体会到了表演的魅力和力量。艺术模特课堂让我明白，艺术表演不仅是一种技能的展现，也是一种情感的传递和共鸣。

此外，艺术模特课堂还教会了我合作与信任的重要性。在课堂上，我们常常要与其他模特合作进行集体表演，而这要求我们彼此之间的默契和信任。在一次表演中，我们需要同步的动作和呼吸，如果一个人出了差错，就会影响整个表演的效果。通过与其他同学的合作，我深刻领悟到了团队配合所需要的默契和信任，这对于我们今后的职业发展也是非常重要的因素。

最后，艺术模特课堂在艺术审美上给我带来了新的见解。在整个课程中，我们学习了许多艺术家的作品和风格，同时也学习了他们背后的创意和意义。通过对不同艺术形式的观察和理解，我们能够对艺术的美和创造力有更深入的认识。在每次展示和演出结束后，我们还会与教授和同学们进行深入的讨论，分享我们对作品的理解和感受。这种学习和交流的过程不仅开阔了我的视野，同时也增加了我的艺术鉴赏能力。

总之，艺术模特课堂给我带来了许多宝贵的体验和体会。通过深入的身体训练，我对自己的身体有了更深刻的认识；通过各种艺术表演的实践，我体验到了表演的力量和魅力；通过与团队的合作，我学会了信任和团结；通过艺术审美的学习，我拓展了我的艺术视野。这些收获不仅对我的个人成长有深远的影响，也为我今后的艺术生涯打下了坚实的基础。

新疆艺术课堂心得体会精选篇十五

课堂管理是教师工作中的一项重要任务，它是保证教师高效教学的重要保障。对于新教师而言，掌握课堂管理艺术是一个必修课，通过不断的实践和总结，我逐渐领悟到一些课堂管理的方法和技巧，对于充实课堂，促进学生学习都起到了积极的作用。

首先，建立良好的师生关系是课堂管理的关键之一。当我还是一位年轻的教师时，我发现学生对我的课堂管理措施不太接受，我的任何要求都遭到了学生们的反对。后来我经过反思，发现自己在与学生交流过程中控制不当，没有和学生建立良好的关系。于是，我开始关注学生的兴趣爱好，关心他们的生活，在课堂中加入一些趣味性的活动和故事，与学生之间逐渐建立起了一种相互尊重、相互信任的关系。这样，学生们对我的要求也开始积极主动地接受，我们的课堂氛围也变得活跃起来。

其次，课堂规则的制定和执行是良好课堂管理的关键一环。在我的课堂中，我制定了一系列合理的规则，并向学生们详细介绍了这些规则，让他们充分理解每一个规则的背后意义。同时，我也告知学生们每个规则的执行标准，并告诉他们如果违反了规则会有什么样的后果。课堂上，我严格执行这些规则，对于违反规则的学生进行必要的惩罚和引导，让学生明白只有遵守规则才能有一个良好的学习环境。通过这样的规范和执行，我从根本上掌握了课堂的控制权，学生们的纪律也逐渐得到了调整和提高。

另外，不同学生的个性特点和需要也是课堂管理中需要考虑的因素之一。在我的课堂中，我发现学生具有不同的个性和学习需求，因此我要根据学生的实际情况制定不同的管理策略。对于那些爱好运动的学生，我会在课堂中增加一些体育活动，满足他们的活跃需求；对于那些学习困难的学生，我会采用差异化教学的方法，帮助他们找到适合自己的学习方式。通过一对一的交流和了解，我更好地把握了学生的个性特点和需求，从而能够更有针对性地进行管理。

此外，课堂管理中要注重激发学生的自主性和积极性。在我的课堂上，我尊重学生的思维和创意，鼓励他们提出自己的意见和建议，并给予肯定和鼓励。我常常在课堂上进行小组讨论和合作学习，让学生们通过互相交流和合作来解决问题。在这样的课堂氛围中，学生们会感到自己的存在和贡献是有价值的，从而激发起他们的积极性和主动学习的热情。

最后，定期对课堂管理进行总结和反思是我实践中的一个重要环节。我会定期回顾自己的课堂教学情况，了解管理的不足和进步之处，并找到改进的方法和途径。通过这种方式，我不断地提高自己的教学水平和管理能力，在学生中间树立了良好的榜样作用。

总之，课堂管理艺术不是一蹴而就的，需要教师在实践中不断摸索和总结。通过建立良好的师生关系、制定和执行规则、考虑学生个性特点、激发学生自主性和定期反思总结，我逐渐掌握了课堂的管理艺术，提高了我的教学效果。在未来的工作中，我将继续加强对课堂管理艺术的研究，以更好地为学生们创造一个积极向上的学习氛围。

新疆艺术课堂心得体会精选篇十六

艺术概论课是大学四年级学生需要修习的一门课程，通过学习这门课，我对艺术产生了更深的理解和认识。在课堂上，我渐渐明白了艺术的定义、发展历程以及其在社会中的重要性。在这篇文章中，我将分享我在艺术概论课堂上的心得体会。

第一段：课程介绍和个人看法。

艺术概论课堂的第一节课是老师介绍课程的内容和目标。我对艺术的认识尚浅，只知道一些大师的名字和基本的艺术形式。然而，在课程的介绍中，我了解到艺术不仅仅是绘画和音乐，还包括戏剧、电影和文学等多种形式。我对此感到非常惊讶和兴奋，因为我意识到艺术的世界更加广阔和多样化。这种多样性也激发了我更加热爱艺术的欲望，并希望通过这门课堂来开拓我的视野。

第二段：艺术的定义和发展历程。

在接下来的课程中，老师详细介绍了艺术的定义。我之前一直认为艺术是一种创作的行为，但通过艺术概论的学习，我开始意识到艺术是一种表达和传达情感的方式。无论是绘画、音乐还是电影，都是艺术家通过自己的感受将情感表达给观众的方式。同时，我了解到艺术的发展历程是与人类社会的发展息息相关的。从古代的壁画到现代的数字艺术，艺术一直在不断变化和创新。通过学习艺术的发展历程，我对历史和文化有了更全面的认识。

第三段：艺术与社会的关系。

艺术概论课堂向我们展示了艺术与社会之间的密切联系。艺术不仅仅是给人们带来美的享受，还承载着社会和政治信息。通过观察艺术作品，我们可以了解到不同时代、不同文化下的社会风貌和思想观念。比如，印象派画家通过自己的作品反映了工业革命对社会的影响和人们对于自然的重新审视。艺术家的作品也经常在特定的社会背景下引起争议和讨论，这证明了艺术在塑造社会意识和推动社会进步方面的重要性。

第四段：我的收获和感想。

通过学习艺术概论，我不仅增加了对艺术形式的理解和欣赏，还培养了自己的审美能力和批判思维。我渐渐能够在艺术作品中发现细微的细节和创作者的用心。同时，我也开始主动思考和质疑艺术作品背后的意义和目的。对于我来说，艺术不再是简单的美感享受，而是一种引发思考和激发创造力的工具。我通过艺术概论课的学习，对自己对艺术的看法产生了很大的转变。

第五段：对未来的展望。

通过艺术概论课程的学习，我意识到艺术是人类文化和社会发展的重要组成部分。我对艺术的兴趣和热爱深深激发，我希望能够在未来深入研究某种艺术形式，并成为一名艺术家或文化工作者。我相信通过这门课程的学习，我已经为自己的艺术之路打下了坚实的基础。

总结：艺术概论课程是我大学生活中的一次重要经历。通过这门课，我不仅深入了解到艺术的定义和发展历程，还意识到艺术与社会的密切关系。通过课堂上的学习和思考，我对艺术有了更深刻的理解和认识。我对自己的艺术兴趣和才能也更加有信心，并期待将来能够在艺术领域有所成就。

新疆艺术课堂心得体会精选篇十七

在学习艺术课程的过程中，我逐渐认识到了课堂艺术的重要性，这不仅仅涉及到我们学生的个人素养提升，也体现了一个高质量教育体系的有效性。在教师的带领下，我做出了以下的体会：

第一段：课堂艺术，讲究技法和知识结合。

艺术课程一般是集中讲授绘画、雕塑、影像等技法。但是，仅仅灌输技法并不能让我们立刻拥有丰富尤其高质量的艺术创作能力。教师教授的不仅仅是艺术的核心技术，也会加入对文化知识的探讨和解释。我的老师会根据不同内容，利用PPT播放为学生生动形象的案例分析，将艺术和文化进行融合，让我们更好地理解艺术所承载的文化价值。

第二段：课堂艺术，注重每个学生的表现。

拥有艺术创作能力的人，不一定是画的好的人。潜在能力的发现和激发，是课堂艺术教育的重要目标之一。我的老师会在课堂上问我们的看法，引导我们思考，让我们在个人的想法中寻找独特的艺术创作方式。通过反复练习，展现每个人自己的风格和特点。这样不仅能让每个学生对艺术愈加感兴趣，同时也能发现学生擅长的方面和未来的发展方向。

第三段：课堂艺术，培养艺术的审美意识。

美的感受和审美意识，是每个艺术创作人必备的素质。艺术教育中，因此也特别注重艺术的审美意识的培养。我的老师以实际例子来说明艺术的美和审美的意义。多次放映由我们班同学制作的短片，提供艺术鉴赏的素材。影片之中可以感受一些细节、素材的处理技巧和流程，还有媒体在连接视觉和听觉方面的创造性。相信通过长期的艺术教育，在学习和生活中，我们的审美水平能够得到不断锤炼和提高。

第四段：课堂艺术，创造和交流的平台。

我深信艺术是需不断实践和反思的。在课堂上，我们都有机会提供意见，获取启发和收获艺术的灵感。我的老师准备了一个足够大的空间让我们展示作品、交流思想和进一步提高技巧。通过互相造访、赏析和点评，集思广益后成就更高水准的作品。

第五段：课堂艺术教学，让我们成长。

总之，在课堂艺术教学的带领下，我们得到了前所未有的成长。艺术不仅是一种精神层面上的享受，也是我们通过实践去发掘和创造的一种过程。因此，我们需要耐心的等待结果，同时也需要更多的实践与探索。不管是潜意识下获得的技能、想法或是执行力的提升，我们都需要不断加强对艺术的理解和品味。课堂艺术教育不仅教会了我们艺术的本领，更为我们的未来发展打下了坚实基础。

新疆艺术课堂心得体会精选篇十八

语言是教学思想的直接体现，是教师使用最广泛、最基本的信息载体。数学课堂教学过程就是数学知识的传递过程，在整个课堂教学过程中，数学知识的传递、学生接受知识情况的反馈，师生间的情感交流等，都必须依靠数学语言，教师的语言表达方式和质量直接影响着学生对知识的接受，教师语言的情感引发着学生的情感，所以我们说教师的语言艺术是课堂教学艺术的核心。数学课堂教学的语言艺术基本上体现在下述几个方面。

数学教师对定义、定理的叙述要准确，不应使学生发生疑问和误解，为此，教师要做到如下两条：一是对概念的实质和术语的含义必须自己有个透彻的了解，比如“整除”与“除尽”、“数位”与“位数”等，绝对不能混为一谈；又如在讲“圆锥的体积等于圆柱体积的三分之一”时，就绝对不能忽略“等底等高”的条件；同时在指导学生画图时，说“这两条平行线画得不够平行”或“这个直角没画成90°”等，都是自相矛盾的；二是必须用科学的术语来授课，特别是对于一些数学名词，不能使用自己生造的土话和方言来表达。比如，不能把“垂线”讲成“垂直向下的线”，不能把“最简分数”说成“最简单的分数”等。

严谨，除了具有准确性之外，还应有规范化的要求。如吐词清晰，读句分明，坚持用普通话教学等。简约，就是教学语言要干净利索，简捷概括，有的放矢；要根据不同学生的年龄特点，使用他们容易接受和理解的话语；要准确无误，不绕圈子，用最短的时间传递最大量的信息。有的教师“口头禅”太多，分散了学生的注意力，破坏了教学语言的连贯和流畅，浪费了课堂有限的时间，影响了学生表现自己的积极性。

首先，要用形象化语言去解释抽象的数学概念，一般地说，对人的感官富有刺激性的语言，最能引起学生的兴趣。

其次，要精心锤炼描述性的语言，把学生带入美的意境，数学教学偶尔出现几句诗情画意的语言，效果更是不同凡响。据说陈景润的老师曾经用诗一般的语言向学生介绍了哥德巴赫猜想：自然科学的皇后是数学，数学的皇冠是数论，而哥德巴赫猜想则是皇冠上的明珠，他还意味深长地说：“昨天晚上，我做了一个梦，梦见你们中的一位同学了不得，他证明了哥德巴赫猜想”。这句话产生的神奇的力量，激励陈景润开始摘取皇冠明珠的万里长征，他矢志不渝，百折不回，终于创造了数学的辉煌。

幽默是一种较高的言语境界，它富有情趣，意味深长，数学教师的语言幽默，其作用是多方面的：

一是可以激活课堂气氛，调节学生情绪，学生心情舒畅地学习与惶恐畏惧地学习，其效果是大不相同的，教师要善于借助幽默的语言去创造有利于师生情感沟通的课堂气氛。

二是可以提高批评的效果，让课堂违纪地同学心悦诚服，教师在课堂上遇到某些特殊情况时，假如控制不住自己的情绪和理智，动辍对学生发火训斥，其弊端是众人皆知的，如果用幽默的语言来处理，其作用和效果就大不一样。

三是幽默可以开启学生的智慧，提高思维的质量，课堂教学的幽默，应和深刻的见解、新鲜的知识结伴而行，教给学生理智，学生会产生会心的微笑，获得美感享受。

值得一提的是，运用幽默语言时，应该注意将幽默与无聊的插科打诨和耍贫嘴区别开来，不能人为地穿插一些与教学无关的笑料，不可滥用幽默讽刺挖苦学生，因为不管幽默批评多么高明，都难免不带有讽刺意味，如果有意或无意地贬损了学生人格，挫伤了学生的'自尊，那就会产生极大的负面效应了。

四、无声语言要使用得当，恰到好处。

数学中的无声语言包括教师的表情语言、手势语言和体态语言等，这些无声语言可辅助有声语言实现教学目的。作为一名教师，不能没有表情，不善于运用表情的人就不能做一个好教师，一名教师只有在他学会在面部、姿势和声音各方面做出不同的表情时，才能成为一名真正的教师，我们常说“眼睛是心灵的窗口”，就是说眼睛可表示出各种各样的感情，如高兴、气愤、赞成、反对等，课堂上师生之间的学习交流常常靠眼睛来联系，都是用和蔼亲切的目光去捕捉学生的视线，让眼光洒遍教室的每个角落，使每个学生都感到老师在注意自己，这样无形中就起到了控制课堂的作用，教师可以用严肃和警告的目光去批评课堂中的违纪同学，同大声训斥相比，这种无声的批评学生更容易接受，且不影响大部分同学的注意力。

事实上，教师的课堂语言艺术多种多样，远非上述四点所包罗，语言艺术既体现了教师的教学能力，又和教学效果的好坏紧密相连，数学教师应该按照素质教育的要求，在教学实践中不断探索，不断总结，不断完善自己的教学语言，达到数学教学语言的科学性、艺术性的辩证统一。若如此，我们的教学水平自然就会不断地得以提高。

新疆艺术课堂心得体会精选篇十九

我在参加新疆美学课堂的过程中，深刻地感受到了新疆美学的魅力。在这次课堂中，我学到了很多关于新疆美学的概念、理论和实践，不仅提高了我的专业水平，也让我更加了解我所在的地方。下面，我将分享我的心得体会。

新疆美学是指以新疆特有的物质文化和精神文化为研究对象，探讨新疆美的本质、新疆美的内涵和新疆美的表现形式的学科领域。在课堂中，我了解到新疆美学理论的核心是“新疆性”和“人文情感”，即美学要有地域性、文化性和鲜明性，同时要注重对人的情感的表达和传递。

实践是新疆美学的重要组成部分。在学习的过程中，老师带领我们去参观了一些新疆的美术馆、博物馆和艺术家的工作室，让我们领略到了新疆美学的实践应用。其中，让我印象最深刻的是参观新疆美术馆和博物馆，这些地方收藏了大量珍贵的文化艺术品，让我更加了解新疆的历史和文化。

在课堂中，我受益匪浅。通过课堂讲解和实践参观，我学到了很多新的知识和技能，不仅提高了我作为一名设计师的专业水平，也让我更加了解和热爱我的家乡。在设计创作的过程中，我会尝试将新疆美学的元素融入作品中，让更多人了解和认识新疆的美。

第五段：结尾。

通过参加新疆美学课堂，我深刻地认识到了新疆美学的重要性，也更加热爱和珍视自己的家乡。我相信，在学习和实践的过程中，我会不断探索新疆美学的精髓，并将其运用到实际的设计创作中。我希望更多的人也能认识和了解新疆的美，让我们一起为新疆的发展和繁荣做出贡献。