制作微电影后的心得体会和感想(实用17篇)

在写心得体会时，我们要客观真实地评价自己的表现，不回避问题，有针对性地提出改进措施。写心得体会时，要注重语言的准确性和规范性，注意用词的精准和恰当。接下来是一份心得体会的案例，相信会对读者有所帮助。

制作微电影后的心得体会和感想篇一

女排的影响力早已超越体育本身的意义，不仅是时代的集体记忆，更是激励国人接续奋斗、自强不息的精神符号。不仅仅在于金牌，更重要的在于几十年传承的女排精神。是祖国至上、团结协作、顽强拼搏、永不言败的精神面貌，还在奏响着时代最强音，仍在激励着当代中国人。

“每一场比赛，我们的目标都是升国旗、奏国歌。”世界杯开赛之初，女排主教练郎平在接受采访时如是说道。当五星红旗冉冉升起，当雄壮的国歌回荡在赛场内外，那些赛场上挥洒的汗水，都化作为国争光的自豪与幸福。这荣耀的一刻，属于为梦想不懈拼搏的女排姑娘，属于坚韧不拔、砥砺前行的新中国!

发扬《夺冠》所展现的女排精神，就要心往一处想，劲往一处使，拧成一股绳，同圆中国梦。实现中华民族伟大复兴是全体中国人民共同的追求，作为组工干部的我们要像女排一样，将国家荣誉和集体利益放在最高位置，团结一致，密切协作，同心同德，甘于奉献，把个人的理想追求融入到实现民族复兴伟大梦想的实践中，形成同心共筑中国梦的干钧合力。

从个人角度，谁都向往诗和远方，但如果没有一点精神支撑，恐怕就会被眼前苟且磨灭梦想。从国家层面，作为中国人民砥砺奋进的象征，《夺冠》所展现的女排精神具有凝心聚力的强大感召力，这正是同心共筑中国梦的精神力量。

从1981年世界杯首次夺冠至世界杯拿下的第十冠，女排走过了荣耀与艰辛同在、欢笑与泪水共存的时光。我们从中选取了一些图片，一花一世界、一图一故事，希望能从一个侧面展现出女排坚韧不拔、砥砺奋进的拼搏精神。

女排五连冠群体是中国女子排球队在世界杯、世界锦标赛和奥运会上5次蝉联世界冠军时期的球队总称。

五连冠时期，是女排第一个巅峰时期。1981-1984年由袁伟民担任主教练，实现了“三连冠”，这是“五连冠”形成前期;1985、1986年为“五连冠”形成后期，女排实现了“两连冠”，完成了“五连冠”霸业。

女排“五连冠”时期，完美地诠释了“女排精神”，激励和鼓舞了一代又一代人。

209月25日，被授予“最美奋斗者”集体称号。

从1981年首次夺得世界冠军至今，38年来，已获得三大赛的十个世界冠军，三次登顶奥运之巅。作为全世界训练时间最长、训练强度最大、运动成绩最突出的运动队，历经几代女排运动员和教练员顽强拼搏、为国争光而传承发扬的女排精神，更成为了中国体育的精神图腾、国人的精神信仰。

1986年，女排在极为困难的情形之下出征，克服了重重困难，最终以8战8胜的出色战绩，蝉联冠军，成为世界排球史上第一支获得“五连冠”的队伍。

女排坚定“为国争光”的信念，刻苦训练，顽强拼搏。她们对发球、拦网等技术动作几乎每天都要练习成百上千次，对训练比赛造成的肩、腰等伤痛从不叫苦叫累。凭着坚韧的毅力，她们练就了过硬的技术本领，形成了以快速多变为主体、兼备高打强攻的独特风格。

在她们身上完美地诠释了顽强拼搏、团结奋斗、无私奉献、为国争光的中华体育精神。女排夺冠后，五星红旗一次次升起、国歌一次次奏响的场景，让中华儿女热血沸腾。一时间，各行各业掀起了学习女排精神、发扬女排精神的热潮。“团结起来，振兴中华”的口号响彻神州大地。《夺冠》所展现的女排精神成为民族精神和时代精神的重要象征。女排五连冠群体为我国体育事业和社会主义现代化建设作出了重要贡献。女排精神至今仍然激励着中华各族儿女不断奋发向上，追求卓越。

女排不畏强手、敢打敢拼，打出了风格、赛出了水平，不仅很好诠释了奥林匹克精神和中华体育精神，更激发了全国人民的爱国热情，増强了全国人民的民族自信心和自蒙感。

铿锵的玫瑰最迷人，追梦的健儿最美丽，此前结束的年女排世界杯比赛中，女排姑娘们取得十一连胜的骄人成绩，成功的未免世界杯冠军，第十次荣膺世界排球三大赛冠军。

竞技体育没有常胜之师，比夺得金牌更有价值的是展现顽强拼搏的勇气，一路走来，女排获得过胜利和荣耀，也经历过失败与挫折，他们胜不骄败不馁，靠着一股不服输的拼劲，重登巅峰，再创辉煌。

现在这个社会需要这种精神，不论是球场上还是生活中，都需要打出中国人的精气神。不管时代情境如何变化，《夺冠》所展现的女排精神永不过时，爱国主义和集体主义精神永远是我们开拓前进的力量之源。今天的中国，作为世界第二大经济体巍然屹立，但我们依然面临激烈的国际竞争、面临发展征程上的诸多问题和挑战。身处啃硬骨头、涉险滩的改革攻坚期，步入结构调整、转型升级的发展阵痛期，面对脱贫攻坚战、供给侧结构性改革等硬仗，我们更加需要以“蛮拼的”劲头迎难而上，用钉钉子的精神勇毅笃行，汇聚心往一处想、劲往一处使的磅礴力量，才能攻坚克难、闯关夺隘，在国家发展、民族进步的竞技场上续写中国奇迹，创造新的辉煌。

女排的精神激励着一代人，奏响了改革开放时代的最强音。这不仅是竞技体育的魅力所在，更是中华民族锐意进取、走向复兴的豪迈宣言。

“致敬!”“她们配得上所有的赞美”“有一种精神叫女排”……。

《夺冠》所展现的女排精神曾是时代的主旋律，是中华民族精神的象征，影响了几代人积极投身到改革开房和社会主义现代化建设的伟大事业当中。《夺冠》所展现的女排精神不仅成为了中国体育的一面旗帜，更成为整个民族锐意进取，昂首前进的精神动力。在21世纪的今天，《夺冠》所展现的女排精神仍具有巨大的现实意义和时代价值.

在经历了严格而又残酷的训练以后，女排终于在短时间内突飞猛进。1981年，女排在日本夺得了第一个世界杯冠军，此后一发不可收拾，不断在国际赛场上取得好成绩，开创了女排五连冠的伟业。中国人民通过女排征服了世界，他们重新唤起了民族骄傲，在媒体发酵和渲染下，各行各业的劳动人民努力向女排学习，树立了中华民族崛起的信心。

上个世纪八十年代改革开放初期，女排卧薪尝胆、发愤图强，一度在世界范围内战无不胜。中国改革开放的历史发展离不开《夺冠》所展现的女排精神，是她们用“团结奋斗，顽强拼搏，勇攀高峰”的精神鼓舞了整整一代人.

《夺冠》所展现的女排精神不是赢得冠军，而是有时候明知道不会赢也竭尽全力，是你一路即使走得摇摇晃晃，但依然坚持站起来抖抖身上的尘土，眼中充满坚定。当下的中国已无需用金牌去证明自己的强大，但当下的我们更需要去理解品味《夺冠》所展现的女排精神。

它早已不拘泥于体育界，甚至可以投射到整个社会领域。它是无私奉献、胜不骄败不馁、社会责任感以及脚踏实地一步步去实现的精神。

《夺冠》所展现的女排精神就是爱国主义精神，对国家、荣誉的一种责任感，是一种生活的态度。”团结协作、顽强拼搏的女排精神始终代代相传，极大地激发了中国人的自豪、自尊和自信，为我们在新征程上奋进提供了强大的精神力量。

70年沧桑巨变。从“东亚病夫”到体育大国，你胜不骄、败不馁，拼搏跃动的身影，谱写了精彩的奋斗篇章;你踏着时代的节奏，勇攀世界高峰，让个人精彩和国家荣耀同频共振;你迸发的爱国主义精神和民族凝聚力，激励着一代又一代中国人自强不息、奋力实现百年复兴强国梦。竞技体育不仅是身体、技巧的比拼，也包含“精神力”的较量，比如《夺冠》所展现的女排精神。从1979年战胜日本队，首次“冲出亚洲”，到1981年女排拉开传奇的“五连冠”序幕;从成绩下滑经历低谷，到雅典奥运决赛中重新站上冠军领奖台，直至近日夺得2019年女排世界杯冠军，所展示出的精神，历时光而不朽。你是顽强拼搏、追求卓越、精益求精、锲而不舍的代名词，激励和鼓舞一代又一代人砥砺前行，成为民族的精神财富和国民的集体记忆;你团结拼搏的身影，是中华民族崛起的缩影，是激励一代国人发愤图强、锐意进取的重要力量源泉。

今天，中国实现了从落后时代到赶上时代、引领时代的转变，步入了更为自信从容的发展阶段。“女排精神”依然在国人心中激荡，它是国家直面挑战、赢得更大胜利不可或缺的精神力量。女排姑娘们在赛场上团结拼搏、永不放弃的优异表现，既是民族自信的一部分，又为这种自信不断输入新动能，让更多人看到“中国人行!完全有能力达到甚至超过世界一流水平!”

对于拥有14亿多人口的中国来说，发展之路注定不会轻轻松松。继续发扬包括“女排精神”在内的民族精神，坚定自信、敢于胜利，顽强拼搏、永不言败，不惧任何风险挑战，战胜一切困难，才能以大国心态更加从容走向未来。

让五星红旗高高飘扬，不仅是女排姑娘们的目标，更是每一个中国人为之奋斗的目标。在新中国成立70周年之际，这样的精神激荡，让我们不能不热泪盈眶。

制作微电影后的心得体会和感想篇二

电影制作作业是我在大学学习中的一次难得的机会，我有幸参与了一个电影制作小组，经历了从创意构思到完成作品的全过程。通过这次经历，我深刻体会到了电影制作的艰辛和精彩，也收获了很多宝贵的体会和经验。

首先，我们小组要在限定的时间内完成一部短片，这对于我们来说是一个挑战。在项目启动时，我们首先进行了集体头脑风暴，大家各抒己见，从中选取了最有潜力的创意。然后，我们分工合作，确定了每个人的具体任务，比如导演、编剧、摄影、剪辑等。每个人都全身心地投入到自己的工作中，同时积极与其他成员合作，相互协调，这一点对于完成作品非常重要。

其次，完成一部电影作品需要我们细致入微的筹备工作。在影片拍摄前，我们需要进行充分的准备工作，比如制定拍摄计划、寻找合适的拍摄地点、选择合适的演员等。其中，演员的选择尤为关键，他们的演技决定了整个作品的质量。我们尽力寻找合适的演员，进行了一场精心的试镜，确保每个角色都有合适的演员扮演。

然后，我们进行了影片的实际拍摄工作。拍摄是一项辛苦且细致的工作，需要我们耐心和耐力。我们要确保每个场景的拍摄质量，包括摄影技术和演员表演。我们还要注意细节，比如服装、化妆、道具等。有时候，天气条件不好，我们需要根据实际情况进行调整，这需要我们具备灵活性和临场应变的能力。在拍摄的过程中，我们积极与演员沟通，引导演员发挥出最佳表演，同时不断与摄影师讨论，确保每个镜头都符合我们的预期效果。

接下来是后期制作阶段，这是电影制作的重要环节之一。在这个阶段，我们完成了剪辑、配乐、音效等工作。剪辑的技术要求很高，需要我们有一定的审美能力和剪辑经验。配乐和音效是为了增强影片的情感表达和观赏性。我们仔细选择了合适的音乐和音效，并在剪辑的过程中嵌入，使整个影片更加完整和有力量。

最后，我们完成了电影作品，进行了展示和反思。展示是把我们辛苦工作的成果呈现出来的机会。我们邀请了一些老师和同学观看我们的作品，并收到了很多正面的评价和建议。接受反馈是迭代和成长的机会，我们仔细倾听每一个评价，思考如何进一步完善我们的作品。通过这次反思，我们不仅意识到自己的不足之处，也获得了更多的经验和技能。

总结起来，电影制作作业是一个充满挑战和收获的过程。在这次经历中，我学会了团队合作、策划和执行的重要性，同时也发现了自己在电影制作方面的潜力。通过这次作业，我不仅增加了与人合作的经验，也提高了自己的专业技能。我相信这次经历对我的未来学习和就业都会有很大的帮助。电影制作是一门综合性的艺术，需要我们在不同领域中取得突破和进步，我相信只要不断学习和努力，我一定能够在电影制作这条路上走得更远。

制作微电影后的心得体会和感想篇三

作为一个电影爱好者，我一直梦想着能够亲身参与电影的制作过程。最近，我有幸参与了一部独立电影的制作，这给了我一个宝贵的机会去了解电影制作的方方面面。在这个过程中，我收获了许多经验和体会，进一步加深了对电影制作的热爱。

第二段：剧本的重要性。

在电影的制作过程中，剧本是至关重要的。一个好的剧本能够吸引投资者，并为导演、演员和工作人员提供一个明确的指导方向。在我们拍摄的电影中，剧本的质量极大地影响了整个制作的成败。剧本应该具备合理的结构、丰富的角色塑造和引人入胜的情节发展。更重要的是，剧本需要与导演和演员密切合作，从而在电影的制作和表演中达到最佳的效果。

第三段：团队的重要性。

一个高效的制作团队是成功创作一部电影的关键。在电影制作中，每个工作人员都扮演着不可或缺的角色。制片人负责筹措资金和监督整个制作过程，导演负责影片的整体创作，摄影师负责捕捉画面，音频师负责声音效果等。在这个过程中，每个人都需要保持高度的专业性和团队合作精神。只有一个和谐的团队才能够面对各种挑战，并最终创作出优秀的作品。

第四段：时间与资源的管理。

电影制作需要人力、物力和资金的投入，因此合理的时间和资源管理至关重要。在我们的制作过程中，我们经常需要根据预算和时间限制做出各种决策。而这些限制常常会成为我们电影制作的创新动力。通过有效地管理时间和资源，我们能够更加专注于电影的质量，并能够在预算和时间上做出满意的成果。

第五段：创意和独特性的重要性。

最后，一个成功的电影制作需要充满创意和独特性。我们生活在一个充满了电影的世界，观众对于新奇的故事和创新的手法有着高度的期待。作为电影制作人，我们需要思考如何在作品中体现独特的个性和创造力。通过采用新颖的创意和独特的手法，我们能够吸引观众的目光，让他们对我们的电影产生更深的兴趣。

总结：通过这次电影制作的经历，我进一步认识到了电影制作的复杂性和魅力所在。一部成功的电影涉及到各个方面的协作，需要一个团队的共同努力。更重要的是，一个好的电影应该具备合理的剧本、高效的团队和创造性的思维。只有通过不断学习和不断尝试，我们才能够创作出优秀的作品，赢得观众的喜爱和认可。以此为动力，我将继续努力并不断探索电影制作的无限可能。

制作微电影后的心得体会和感想篇四

作为一部根据同名小说改编的电影，《后的我们》呈现了两个年轻人在经历了学业、婚姻、职业等方面的变化后，慢慢找到自己的人生方向的故事。影片通过真实而温暖的情感描绘，让观众思考自己的人生，梦想与未来。今天我就来谈谈我的电影心得和体会。

第一段：电影背景介绍。

《后的我们》讲述了两个1980年代出生的人，在经历了多次分分合合、外界压力等种种因素后，最终走向了各自人生的故事。电影借助了历史背景，如80后的工作压力、购房难等现象，呈现出当代年轻人的人生状态。其背后的思考：人们都在寻找着自己的人生道路，并付出着种种努力和牺牲。

第二段：情感层面分析。

本片在情感层面上的刻画也十分精彩，男女主角的相识、相知，爱情的曲折经历，以及最终重新开始的合奏，都深深感染了观众的情感。这种真实而温暖的情感，让我们感受到爱情的韧性，以及人与人之间的情感重量。

第三段：历史时代背景下的现实矛盾。

除情感层面之外，《后的我们》还体现出当代社会的现实问题。如外界压力（如买房、交朋友等）、工作和学业中的挫折等等，这些也是现代年轻人正在面临的困境。影片将这些现实问题富有戏剧性地呈现出来，让人有种身临其境的感觉。影片中呈现出的人生麻烦，随处可见，最终也激发了人们对身边的环境和自己人生的一种反思。

第四段：生活与梦想的平衡。

在成人后实现梦想和维持日常生活这两者之间的平衡，是该电影探讨的又一个主题。当代年轻人的人生选择十分多元化，而选择之后，我们还要不断努力保持平衡，才能在这种多样的世界中生存下来。在本片中，主人公为了自己的音乐梦想，经历了漫长的寻找、尝试，而在最后，他们终于找到了自己的梦想平衡，这也告诉我们不能轻言放弃自己的梦想和热情。

第五段：电影的现实意义。

总的来说，《后的我们》让人深刻感受到了人生的无常，人们在经历人生的成长、历练、婚姻与职业等方面的时候，往往都会面临许多变数和挑战。但正因为这些变数和挑战，才让我们不断努力、拼搏，最终才能实现自己的人生价值和达成梦想。这也与电影所要表达的“在岁月的长河中，我们总有些事让我们记住”是相契合的。

总之，《后的我们》是一部非常优秀的影片，无论是从视觉效果还是思想内涵上都十分出色。观众在观看电影时可以从中收获不少人生启示，梦想与现实的平衡、家庭、工作和人际关系的处理，都是该电影所讨论的话题。希望大家观看后能够在生活与工作上找到自己的平衡，实现自己的梦想，抓住人生的每一个精彩瞬间。

制作微电影后的心得体会和感想篇五

电影作为一种散发着独特魅力的艺术形式，近年来在世界范围内得到了越来越多的关注和热爱。电影创作涉及极广的范围，各种文化、风格、流派、类型的电影作品层出不穷，而其中的拍摄环节则承载了电影创作中最为基本的元素。拍摄电影需要极为丰富的技能和经验，而在这个过程中也需要不断地探索和学习。

第二段：技术方面的体会。

拍摄电影需要对光影、音效、镜头、色彩等方面有着深入的理解和运用。在这个过程中我的体会是，从理论到实践，不断地积累和改进自己的技术是关键所在。在掌握技术的基础上，还需要有对电影独特形式的理解，尤其是如何运用不同的技术手段表达情感和思想。

第三段：导演的角色。

拍摄电影离不开有慧眼和有才华的导演，他们的职责是在掌握电影技术的同时，审视电影艺术的价值和意义。在这个过程中，导演需要有丰富的人文素养和执导能力，在安排拍摄细节和选角方面非常重要，这些都要在完成整个作品的前提下碾磨筛选拍摄出合适的镜头场景。导演的才华和经验再加上团队的配合，有助于创造出取得商业成功或象征着艺术成就的电影作品。

第四段：反思与提升。

虽然拍摄电影可以有收获，但在全过程中会面临很多的挑战和风险，比如时间限制、预算问题、创意匮乏和团队合作等，面对这些，反思和学习是提升自己的方法，同时也是培养个人核心素养的过程。在反思和学习的过程中，我们可以总结经验提高技术素质，还可以与同行保持交流，互帮互助，共同进步。通过这一过程，我们可以提升自己人文素养，从而更好的创作出高品质电影。

第五段：结论。

拍摄电影是一项很有挑战性的工作，但是掌握技术，并不是全部，只有与导演互相补充，执导能力和人文素养,智慧与创意相结合才能使拍摄的作品更具艺术价值。不断反思和学习，与同行交流，保持着对电影艺术的深刻理解，这些都有利于在拍摄电影的过程中提升自身水平和素质，创作出更具品质和内涵的作品。

制作微电影后的心得体会和感想篇六

《后的我们》是一部由陈飞宇、赵今旭、李乃文、周澄奥等人主演的青春爱情片，这部电影以现实主义手法，展现了一群年轻人的成长与情感故事。我很喜欢这部电影，以下是我的心得体会。

第一段：人生不止有爱情。

电影中的四位主角，每个人都有着不同的人生阅历和追求。电影中，情感是主线，友情、亲情、事业也都贯穿了整个故事。每个人的道路都是不同的，但是他们相互帮助和关心，一起走过人生上的难关。感情的生活中，爱情不是唯一，而是支撑着人生的另一种力量。影片提醒我们，人生还有许多值得追求和崇尚的，要时刻明确自己的方向和目标。

第二段：互相扶持与成长。

在影片中，我们看到了四个人的成长历程，他们通过互相支持和帮助，相互激励和鼓舞，一起笑过痛过，共同面对着人生的考验。其中，女主角宋晓峰是个很勇敢的女孩，她救下了男主角顾漫，并和其他人一起成立了自己的事业，最终获得了成功。这一点给我们很大的启示，人生中，没有谁是单打独斗的，只有互相扶持和成长，才能获得成功。

第三段：爱情需要两个人共同的努力。

影片中的两对情侣都经历了许多麻烦和挫折，但他们都没有放弃。男主角顾漫和女主角宋晓峰的爱情故事很动人，他们在漫长的时间里互相扶持，给对方勇气和力量，共同面对着困难。另一对情侣杨玉山和宋晓峰的闺蜜陈京，他们之间也有很多温馨的瞬间，在困难时一起努力，理解和包容对方。这一点告诉我们，一个人的努力是不够的，爱情需要双方共同的努力和支持。

第四段：生活需要有信仰和坚持。

影片中的主角们都有自己的信仰和坚持，他们不仅追求爱情，也追求自己的梦想和理想。宋晓峰坚持做自己喜欢的事情，不畏惧任何困难，最终成功并得到了幸福。男主角顾漫始终坚信他的音乐可以成为更好的自己，尽管面对挫折和失落，他也一直在坚持。这告诉我们，生活需要有坚定的信仰和不断的努力和坚持，希望在未来的生活中寻找到自己的幸福。

第五段：成长才是最真实的自己。

《后的我们》通过主角们不同的经历和成长过程，向我们展示了年轻人面对爱情和人生的困境。一种更真诚、更努力、更积极和更美好的态度，是人生最重要的财富。年轻的我们，需要勇敢地激发内在的火花，去做自己喜欢的事情，去尝试新的挑战，只有这样，才能真正成长为更好的自己。

最后，电影《后的我们》让我们看到了年轻人的成长和爱情中的点点滴滴。影片通过主角们的故事，告诉我们要努力向前，坚定信仰，勇于追求，才能在未来的路上寻找到最好的自己。我相信，无论我们走到哪里，我们始终都在成长，让自己更好地面对人生的难关，更好地享受生命的美好。

制作微电影后的心得体会和感想篇七

作为一名大学新闻传播专业的学生，我曾参与了一次电影制作作业，在这个过程中，我结识了许多优秀的同学，学到了很多实用的制作技巧，同时也提高了自己的合作能力和创意思维。以下是我在电影制作作业中的心得体会。

首先，在电影制作过程中，合作是至关重要的。电影是一个集体创作的艺术，每个人的分工和角色都是不可或缺的。在制作过程中，每个人应该明确自己的职责，并尊重和支持其他人的工作。通过互相协作和合作，我们才能达到预期的效果。例如，在我们的电影中，导演负责整体的拍摄和视觉效果，编剧负责故事情节和对白的创作，摄影师负责摄影和灯光效果等等。只有紧密合作，才能让每个人的专长得到充分的发挥，制作出一部优秀的电影作品。

其次，创意是电影制作的灵魂。电影是一门兼具艺术性和商业性的创作，一个好的创意可以吸引观众的注意力，并让他们产生共鸣。在电影制作作业中，我们花了很多时间和精力在剧本的创作上，力求展现出别具一格的故事情节和独特的角度。这不仅需要我们具备敏锐的观察力和深入的思考能力，还需要多方面的灵感和积累。例如，我们研究了各类电影作品，观看了大量的电影片段，从中汲取灵感并运用到自己的作品中。创意的好坏很大程度上决定了一部电影的成败，因此，我们在制作作业中更加注重创意的发挥，不断追求创新和突破。

此外，技术的运用也是电影制作的重要环节。在现代电影制作中，各种高科技的设备和软件被广泛应用，为电影传达更真实、更精彩的故事提供了很大的帮助。例如，摄像机和剪辑软件的运用可以让电影镜头更加流畅、画面更加精致；特效和音效的运用可以让电影更具冲击力和视听效果。在电影制作作业中，我们积极学习和运用这些技术，提高自己的专业水平。通过实践锻炼，我们不仅熟悉了这些工具的操作，还意识到技术与创意的相互促进，只有将二者有机地结合起来，才能打造出一部既有实力又有感染力的电影作品。

除了以上几点之外，电影制作作业还使我更加深刻地认识到了电影的力量和影响力。电影是一种富有感染力的媒介，通过视觉、听觉等多个层面给观众带来强烈的感受和思考。在我们的电影制作作业中，我们以真实的情感，生动的画面和动人的音乐向观众传达了一种特定的情感。观众不仅对剧情发展产生共鸣，还思考人生、展示真诚等更广阔的主题。这种影响力激励着我继续从事电影制作，用自己的作品传递更多的真实和情感。

总之，电影制作作业让我在学习中收获了很多，不仅锻炼了合作能力和创意思维，还提高了专业技能和眼光。通过电影制作的实践，我更加深入地理解了电影的魅力和力量。我相信，只要坚持不懈地努力，将创意和技术相结合，我们一定能够创作出更多优秀的电影作品，为观众带来更多精彩和感动。

制作微电影后的心得体会和感想篇八

电影作为一种艺术形式，拥有很高的价值。通过电影，人们可以更深刻地理解社会现实，感受人性的复杂性与多变性。于我而言，拍摄电影不仅仅是一种职业，更是一种创造性与表达力的展示。它让我变得更敏锐、更有想象力，进而深入意识到电影艺术的独特魅力。

第二段：电影拍摄的过程。

电影拍摄的过程是繁琐而又具有挑战性的。从前期的定位，到后期的剪辑，每个环节都需花费大量心思。尤其是导演，必须不断地调整角度、构图，才能创造出最符合电影主题的画面。在繁琐的过程中，导演、摄影师、演员等团队成员必须密切配合，才能共同完成一部凝聚各方心血的电影佳作。

第三段：电影拍摄的挑战。

在电影拍摄中，最大的挑战来自于各种自然现象和环境限制。拍摄需要的时间与成本高昂，必须在时间节点内完成，急于求成的做法会面临各种问题。同时，天气、光线、气温等自然条件的变化也会对电影拍摄带来极大影响。所以，在拍摄中，稳定和具备专业技能的表现尤为重要。

第四段：电影创作的核心。

电影作为一种艺术形式，需要人们的联合创作和技术共同进步。在电影中，导演和演员的眼神、语言、动作，都能够影响观众对角色和故事的理解和观感。而摄影师手中的镜头，则会通过不同视角对剧情和角色进行呈现。因此，在电影拍摄的过程中，主要的创作和表现力来自于技术和人，发挥技工和演员的创意和灵感，才能创造出出色的电影作品。

第五段：彰显电影艺术的独特魅力。

电影以其独特魅力赢得了人们热爱和追求。它不仅仅是故事的表达，也是一种思想和情感的传达。人们可以在观影中深刻地感悟到生命的真谛和人性的复杂性。拍摄电影不仅仅是一项工作，更是一种生活方式，它可以让我们不断探究、练习、积累和创造。总之，电影是人类自我反思、审视、探索人生和现实的最好方式之一。

制作微电影后的心得体会和感想篇九

第一段：电影是艺术的一种，它是通过特定的影像和声音来表达与传递人类情感与思想的一种媒介。我认为电影是一种通向内心世界的船，它不仅仅是一种视觉和听觉的享受，更是一次深入思考和感悟的旅行。每次观看一部电影后，都会在我内心深处留下一些难以磨灭的印记，让我对生活和人性有更深刻的认知。

第二段：电影中的故事情节常常是生活中极具吸引力的主题，如爱情、友情、亲情、成长等。我曾观看过一部名为《阿甘正传》的电影，在这部电影中，主人公阿甘从一个智商低下的小男孩成长为一位成功的运动员。电影通过生动的故事和动人的台词，让我真切地感受到了人性的美好和力量。它教会了我坚持不懈的品质，让我明白只要用心追求，就能战胜困难，实现自己的梦想。

第三段：电影中的演员表演也是吸引观众的一大要素。他们通过精湛的演技和真实的情感传递，将观众带入到角色的内心世界。一位优秀的演员能够在观众的心中留下深刻的印记。例如，亨利·法达在电影《乱世佳人》中饰演的雷德·巴特勒给人留下了坚强和勇敢的印象，他的演技让我深深地为他所饰演的角色而感动。

第四段：除了故事情节和演员的表演，电影的音乐也扮演着重要的角色。音乐在电影中往往起到了画龙点睛的作用。通过音乐的渲染和配合，电影的情绪和氛围得到了更好的表达。例如，电影《泰坦尼克号》中那首动听的主题曲《MyHeartWillGoOn》，每当听到这首歌，我的心就被温柔的旋律深深触动，久久不能平静。

第五段：观看电影不仅仅是单纯的娱乐，更是一种审美和思考的过程。通过观影，我学会了在细节中寻找美，学会了从不同的角度思考问题。电影不仅可以让我享受到情感的冲击，还帮助我建立起批判和分析的能力。通过对电影剧情和演员表演的细致观察，我开始更加注重细节，用心去品味生活中的美好。

总结：电影给我带来的不仅仅是观看的乐趣，更是一种与世界对话的方式。它不仅开阔我的视野，还让我更加了解和认识自己。每一部好的电影都会在我心灵深处留下珍贵的财富，让我明白人生中的价值观和追求，并以此为指南继续前行。电影让我的生命变得更加丰富多彩，让我对美世界充满了更多向往和期待。

制作微电影后的心得体会和感想篇十

电影是一种以影像为载体，借助音乐、画面与故事情节，深刻反映现实并探索人性的艺术形式。如果说观赏电影像是寓教于乐的过程，那么拍摄电影则是锤炼实践能力并且在过程中不断感悟人生与世界的美好之旅。在我拍摄电影的过程中，我意识到摄影镜头可以通过合理的构图、运动与色彩来表现情感，而台词与演员的演技则是呈现人物形象与表达故事的必要条件。

第二段：表现情感的摄影镜头。

电影在表现情感时可以突出不同的要素，其中摄影镜头是非常关键的一部分。我们在拍摄片段时需要考虑光影、运镜和色彩等因素，这些因素的合理运用可以提高电影对观感的冲击力。例如，我在拍摄一部悬疑片时，两位主角在大雨中的对峙是整部电影的高潮，因此我使用特效营造了一种强烈的雨夜气氛，并采用了特殊的摄影镜头运动手法，将主角之间的情感对峙展现出来。

第三段：人物形象的塑造与表达故事的重要性。

在电影的过程中，人物形象的塑造对整部电影的成败至关重要。在电影中，通过角色的发展和情感走向，让观众感受到角色本质和发展的差异性。因此，在人物形象的塑造方面，需要注重角色的演员素质与台词的质量，让人物形象更具有说服力和代入感。我曾经在一部恋爱片中，通过演员的天赋和表演力量，成功打造了一个脆弱、有爱、迷茫的女主角形象，在演员的情感表现下让观众感受到角色的情感历程，加深了观众在故事方面的代入感。

第四段：团队合作的必要性。

电影拍摄是一个团队合作的过程，不同职责的成员需要协同配合才能成就一部高水平的电影佳作。从导演、制片人、演员到后期的剪辑师、音效等等，每个环节都需要充分沟通合作，将自己的工作做好，这样才能让电影呈现出最佳的状态。我曾经在一部悬疑片的制作中，因为没有充分的协作导致拍摄进度缓慢，影响了电影的成品。这次经历让我更加认识到，在电影拍摄过程中，团队合作的配合与努力对电影的成品有多么重要。

第五段：结尾。

电影作为一种文化艺术体现，可以通过情感表达、人物形象塑造、团队合作等多个方面为观众带来跨越时空的美好。在电影拍摄的过程中，虽然会遇到很多的困难和挑战，但是我们需要不断努力和创新，才能拍出一部能够打动人心的好电影。愿我们在未来的电影创作过程中有眼界、有思考，给电影行业带来更多的精品佳作。

制作微电影后的心得体会和感想篇十一

电影作为一种集视听之美于一体的艺术形式，能够以其独特的方式触动人们的心灵，并传递出深刻的思考和感悟。制作一部成功的电影不仅需要具有丰富的创意和技术水平，还需要深刻理解和体验人性的丰富多样性。在我参与电影制作的过程中，通过细致观察和反思，我得出了以下几点关于制作电影的心得体会。

首先，制作一部成功的电影要有独特的创意和独到的观点。在拍摄电影的过程中，我意识到最吸引观众的是那些与众不同、独具特色的故事和角度。只有通过独特的创意和观点，才能吸引观众的目光，引起他们的兴趣和共鸣。因此，我意识到要想制作一部成功的电影，必须要有自己独特的思考和见解，以及对故事和角色的深入挖掘。

其次，制作电影需要有合理的项目规划和组织安排。在电影制作的过程中，我发现规划和安排是至关重要的。一个良好的项目规划可以帮助我们清晰地了解电影的整体构思和完成的目标，合理的组织安排则能够使电影的制作过程井然有序、高效流畅。因此，在制作电影时，我们必须认真制定项目规划和组织安排，尽可能做到事无巨细，确保每个环节都能顺利推进。

第三，团队协作是制作电影的关键。影片制作需要众多专业人士的共同努力，每个人都起着至关重要的作用。在团队合作中，每个人都应该明确自己的角色和责任，并积极主动地与其他成员进行沟通和协作。共同辅助并共同努力，才能够使电影制作取得圆满成功。因此，在制作电影时，我学会了学会与他人进行合作，并且认识到只有团队协作才能使电影制作达到最佳效果。

第四，制作电影需要有耐心和毅力。电影制作是一个漫长而复杂的过程，充满了无数的困难和挑战。制作过程中的种种痛苦和压力，都是考验我们毅力和耐心的。只有保持执着的信心，坚持不懈地投入工作，才能克服困难，完成自己的目标。在我制作电影的过程中，我曾多次遇到困境和瓶颈，但有坚持和毅力，最终我克服了困难，取得了成功。

最后，制作电影需要不断学习和提升自己的专业技能。电影是一个高度综合性的艺术形式，它需要我们具备多方面的技能和知识。在我制作电影的过程中，我意识到自己很多方面的不足之处，于是努力通过学习和实践来提升自己的专业素养。只有不断学习和进步，才能在电影制作的道路上不断地突破自己，取得更好的成果。

通过参与电影制作，我体会到了电影艺术的魅力和制作过程的艰辛。在我不断学习和实践的过程中，不仅丰富了自己的知识和技能，也提升了自己的素养和思考能力。制作电影是一项既富有挑战性又具有乐趣的工作，它让我深切地体会到了电影艺术的无穷魅力，也让我意识到只要付出足够的努力，就能创作出令人满意的作品。通过制作电影，我不仅获得了创作的乐趣，也收获了专业的成长。

制作微电影后的心得体会和感想篇十二

电影一直以来就是观众们最喜爱的艺术形式之一，它能够通过影像和音响的力量将故事真实地呈现在观众面前，引发强烈的情感共鸣。然而，很少有人真正了解电影的制作过程，包括电影拍摄、剪辑、音效以及后期制作等一系列的工作。在我参与一个电影制作团队的过程中，我深刻体会到了电影制作的辛苦与乐趣，也有了一些心得体会。

首先，电影制作需要团队的协作。一部电影的制作不仅仅是导演的想象和创造，而是集众多专业人才的智慧结晶。从导演、编剧、摄影师、场记员到剪辑师、美术师、音效师等等，每一个环节都需要团队成员的密切合作和默契配合。在团队中，我负责后期制作的工作，包括剪辑和音效的处理。我发现只有当每一个人都充分发挥自己的专业特长，并与其他团队成员密切合作时，才能够创作出一部精彩的电影作品。

其次，电影制作需要追求细节的完美。在电影制作的过程中，每个人都必须保持高度的专注和细致的观察力，因为任何一个小细节的差错都有可能破坏整个故事的连贯性。在拍摄时，摄影师需要注意光线的适应和构图的合理性；在剪辑时，剪辑师需要掌握节奏和情节的节制；在音效处理时，音效师需要根据剧情设置恰当的音效并保持音效的质量。只有每个环节都把握好细节，才能制作出一部精心雕琢的电影作品。

再者，电影制作需要不断追求创新和突破。电影作为一种艺术形式，需要不断创新和突破传统观念的束缚。在我参与的电影制作团队中，我们每个人都积极尝试新的拍摄技术和后期处理方法，以提升电影作品的艺术性和观赏性。我们尝试运用无人机拍摄技术来展现大场面的壮美，运用虚拟现实技术来增强电影的沉浸感，运用特效处理技术来营造梦幻的氛围。这些方法的尝试不仅提高了我们的专业技术水平，也让我们的电影作品更具有创新性和独特性。

最后，电影制作需要坚持和耐心。电影制作是一个需要长时间投入和不断调整的过程，没有人可以一蹴而就。在我参与的电影制作中，我们经历了无数次的取舍和调整，每次都需要付出很多努力和汗水。但正是因为我们坚持到底，才取得了一部优秀的电影作品。这让我深刻认识到，只有耐心和坚持才能够创造出一部令人满意的电影作品。

总的来说，参与电影制作的经历让我对电影和电影制作有了更深层次的理解和体验。电影制作需要团队的协作、追求细节的完美、不断追求创新和突破，以及坚持和耐心。只有在这些方面都做到充分考虑和把握，才能制作出一部触动人心的电影作品。我相信电影制作是一个不断学习和成长的过程，我将继续努力，追求更高的电影艺术境界。

制作微电影后的心得体会和感想篇十三

电影制作是一个复杂而又艰辛的过程，但也是充满创造力和乐趣的。经过几年的从业经历，我深刻体会到了电影制作的各个方面，并从中收获了许多宝贵的经验和心得。下面我将分享一些关于电影制作的心得体会。

首先，一个好的故事是成功的基础。在电影制作中，无论是剧本还是故事情节，都是十分关键的元素。一部好的电影需要深入人心的故事和精彩的剧情来吸引观众。因此，在开始制作电影之前，我们必须仔细挑选和研究故事的各个细节，并确保它能够打动人心。另外，一个好的故事还需要有一定的深度和内涵，能够引发观众的思考和共鸣。

其次，团队合作至关重要。电影制作是一个集体努力的过程，各个环节都需要团队中的每个人通力合作。从编剧到导演，再到摄影师和演员，每个人都有自己的分工和责任。因此，团队成员之间的沟通和合作至关重要。只有通过互相配合和相互理解，才能够将每个人的才华和创意最大化地发挥出来，让整个电影制作过程更加顺利和高效。

此外，我也学到了在电影制作中要有耐心和恒心。制作一部电影需要投入大量的时间和精力，往往会面临各种困难和挑战。有时候，可能会遇到拍摄进度的延误、演员的突发问题或其他不可预测的情况。在这种情况下，我们需要保持冷静并应对问题，不断寻找解决办法。同时，电影制作也需要不断的修改和完善，往往需要多次的试验和反复的尝试。因此，我们必须保持耐心和恒心，不断提高自己的工作技能和专业水平。

另一方面，灵感和创造力也是电影制作不可或缺的元素。在电影制作中，我们要不断地创新和尝试，寻找新的灵感和创意。只有不断地超越自我，才能够在电影市场上脱颖而出。为了激发创造力，我们可以多读书、看电影和关注各种艺术形式，丰富自己的思维和想象力。同时，我们还可以与其他电影制作人和艺术家进行交流和合作，从中获得更多的灵感和创意。

最后，我认为电影制作是一个终身学习的过程。电影行业发展迅速，技术和观众的需求也在不断变化。因此，作为电影制作人，我们必须不断学习和提高自己的技能和专业素养。我们可以参加电影制作相关的讲座、研讨会和培训班，不断了解最新的技术和趋势。同时，我们还可以研究和学习一些成功的电影作品，从中汲取经验和灵感。只有不断地学习和磨炼，我们才能够在电影行业中保持竞争力，并不断取得新的成就。

总结起来，电影制作是一项需要深思熟虑和耐心付出的工作。通过我的多年从业经历，我深刻体会到了电影制作的重要性和挑战性，并从中收获了许多宝贵的经验和心得。只有通过好的故事、团队合作、耐心恒心、创造力和不断学习，我们才能够创造出精彩的电影作品，让观众感受到无穷的乐趣和思考的价值。电影制作是一项艰巨而又充满乐趣的工作，我将一直热爱并追求这份激动人心的事业。

制作微电影后的心得体会和感想篇十四

电影是一种以影像、声音等技术手段来讲述故事的艺术形式。在电影中，导演是一个至关重要的角色，他既是一名艺术家，也是一名组织者。在参与制作一部电影的过程中，我深深体会到了电影创作的魅力与挑战。下面我将分享一些我在电影制作中的心得体会。

第一段：电影的艺术性与商业性并存。

电影作为一种艺术形式，可以引发观众的情感共鸣，传递作者的思想和感受。制作一部好的电影需要导演的艺术造诣和对故事的深入理解。同时，电影也是商业化的娱乐产品，需要考虑市场需求和票房收入。在制作电影的过程中，艺术性与商业性需要取得一种平衡，既要保持电影的质量和独特性，又要考虑观众的接受程度和商业效益。这对导演来说是一项巨大的挑战，同时也是一个思考的层面。

第二段：团队合作与协调是关键。

电影制作是一个庞大的团队合作项目，涉及到多个专业领域的人才。导演需要与编剧、摄影师、音效师、剪辑师等多个部门合作，每个人都有自己的专业知识和技能。在这个过程中，导演需要发挥协调与沟通的能力，确保每个人的工作都能够协调一致，为整个电影的制作做出贡献。团队合作是制作一部成功电影的关键，只有各个环节的无缝衔接，才能创造出优秀的作品。

第三段：故事和剧本是基石。

一部电影的成功与否很大程度上取决于故事的好坏。一个好的故事可以打动观众的心灵，使他们产生强烈的共鸣。而一个差劲的故事则会令观众失去兴趣，对电影产生抵触情绪。因此，在制作电影之前，确保故事的完整性和连贯性非常重要。编剧需要在创作剧本时，深入挖掘人物的内心世界和情感变化，构建出一个引人入胜的故事。导演需要通过细腻的表演和有力的镜头语言来诠释和呈现故事的核心。一个好的故事是制作一部成功电影的基石。

第四段：技术和视觉表现的发展。

随着科技的进步，电影的制作技术也在不断革新。从黑白电影到彩色电影，从模糊的画面到高清晰度，电影技术的进步为导演提供了更多的表现手段。在制作电影时，导演需要熟练掌握不同的技术并将其运用到电影中，以突出故事的情感和主题。视觉特效和音效是影响观众感官体验的重要元素，可以增强电影的观赏性和表现力。因此，导演需要不断学习和探索最新的技术，将其巧妙运用于电影创作中。

第五段：对电影制作的热爱与坚持。

电影制作是一项艰巨而充满挑战的工作，需要导演具备极强的毅力和耐心。在创作过程中，会遇到各种困难和压力，需要不断迎难而上。但正是对电影制作的热爱与坚持，让导演能够战胜困难，完成一部部优秀的作品。每个导演都必须保持对电影事业的热情和独立的创作精神，不断追求卓越的艺术成就。

电影制作是一门综合性的艺术，要达到较高的水准需要导演具备多方面的能力和素质。在参与制作电影的过程中，我深深体会到了电影创作的魅力与挑战。通过团队合作、故事搭建、技术应用和坚持精神等方面的努力，我们可以制作出优秀的电影作品，赢得观众的喜爱和认可。我相信，在不断的努力和提升中，我会在电影制作的道路上越走越远。

制作微电影后的心得体会和感想篇十五

电影作为一种媒体和艺术形式，拥有独特的魅力。它能够通过视觉和声音的双重刺激，将观众带入一个完全不同的世界。其中的剧情、角色和情绪能够触动人的内心深处。每次观看一部电影，我总是能够从中感受到不同的情感和思考。电影给了我很多启发和触动，使我更加热爱这个艺术形式。

第二段：情感的表达。

电影是情感的表达工具。通过演员的精湛演技和导演的巧妙构思，电影能够将人物的情感直接传递给观众。我还记得在一部悲剧电影中，女主角的深情告白令我痛心疾首，对爱情有了更深刻的理解。而在一部励志电影中，主人公的奋斗精神激励了我，让我更加努力追求我的梦想。电影的情感表达不仅能够让观众有所触动，也能够引起观众的共鸣和思考。

第三段：社会问题的探讨。

电影是艺术与现实的结合。许多电影都以社会问题为题材，探讨权力、贫富、伦理道德等议题。这些电影通过剧情和角色的设置，引发观众对社会问题的思考和讨论。一个好的电影不仅能够娱乐观众，更能够激发观众对社会问题的关注和反思。例如，在一部反腐败的电影中，观众不仅体会到了腐败带给社会的危害，也思考了如何从自己做起，共同营造清廉的社会。

第四段：文化交流和理解。

电影是不同文化之间的桥梁。通过观看不同国家的电影，我们能够了解和感受他们的文化、思维方式和生活态度。电影可以打破国界，让不同文化的人们更好地理解和融合。一部好的电影不仅仅需要好的剧本和演员，还需要传达出丰富的文化内涵。例如，在一部展现非洲传统文化的电影中，观众能够领略到道地的非洲风情，了解到非洲人民的生活和信仰。通过电影，我们能够增进对于不同文化的理解和尊重。

第五段：人生的启迪和反思。

电影不仅仅是一种娱乐方式，更是人们内心的寄托和思考。一部好的电影能够给观众带来启发和反思，让人重新审视自己的人生和选择。观看一部震撼人心的爱情电影，我开始思考自己对爱情的态度和追求。观看一部令人热血沸腾的英雄电影，我开始思考自己的责任和担当。电影是一面反射自己的镜子，它能够引发人的内心深处的共鸣，并使人在观影之后有更深层次的思考。

总结：

电影是一种独特而魅力的艺术形式，通过情感的表达、社会问题的探讨、文化交流和启发人的思考，它给人们带来了更多的触动和思索。我深深热爱着电影，因为它能够用更直接和生动的方式，把人们的情感和思考传递给观众，让我们感受到不同的世界和真相。过去、现在和未来，电影将一直陪伴着我，给我带来更多的启发和感动。

制作微电影后的心得体会和感想篇十六

传奇的故事，传奇的导演，传奇的演员，终究诞生一部传奇的电影，这或许是笔者对于影片《中国女排》最大的期待。可以说中国女排影视题材创作充满魅力，同时也充满挑战。但作为香港著名导演，在香港影坛举足轻重的陈可辛近年来可从来没有令人失望过，他的电影细腻感人，电影《中国合伙人》成功就是一个最好的证明。如今，有陈可辛倾力执导，相信他能够把他极强的感情塑造能力与这部电影相融合，让国人为女排感到骄傲，为里约夺冠那一刻感到骄傲，为身为中国人而骄傲。

明年，可以说是内地影市不折不扣的体育题材大年。除了陈可辛的两部《中国女排》和《李娜》外，恒业的《中国乒乓》也已经立项。另外据悉吴京的下一部电影，也有可能是体育题材。

中国观众对“中国女排”这支队伍的感情非常深刻，当年由孙晋芳、郎平、周晓兰、曹慧英、陈亚琼、陈招娣、张蓉芳等组成的传奇老女排，曾是一代人的集体记忆。

由巩俐出演的郎平可谓是是众望所归，此外黄渤、彭昱畅、吴刚以及郎平女儿的加盟，也让影片颇具可看性。

制作微电影后的心得体会和感想篇十七

月17日22:17《中国女排》官微正式发布更名为《夺冠》，消息一发出，瞬间刷爆微博、朋友圈(注定今夜无眠)，凌晨守候，只为抢购1张《夺冠》的鼠年入场券。

大年初一，看中国女排夺冠英姿。

回首中国女排的成功道路，既有荣誉，也有坎坷艰辛。她们的努力和精神，值得被记录被传扬被继承，就这样一部关于抒写中国女排的电影由此诞生!

场上披荆斩棘，场下真情流露，荆棘与荣耀!这就是新时代的中国女排，就如《夺冠》的片尾曲《生命之河》唱道：

在《夺冠》中收获泪水与欢笑，“不害怕折磨，因为爱才值得，曾经彷徨疑惑，也曾莫名执着。即使面对未知的未来，为梦想也依旧拼命向前。最后，我们都会找到我们的天空海阔”，重燃记忆致敬女排。

就如易烊千玺演唱的推广曲《不分昼夜》写道：

“在我身后有，一片大好河山”唱出了中国女排对祖国的热爱。

国家，是她们“年少，不顾一切地想要”为祖国而战的坚强后盾和精神支撑。

“全世界都欢呼也好，冷落也好，来吧，一直爱就好”，热爱，所以不分昼夜。

他们用歌声演绎新时代的中国女排的拼搏精神，它的精神激励了一代又一代国人，也成为年轻人的时代偶像。

电影由陈可辛执导，许月珍、张一白监制，著名演员巩俐将扮演郎平，黄渤扮演“红衣主教”陈忠和。记录几代中国女排的奋斗历程，再现她们顽强拼搏、为国争光的历史瞬间，诠释中国力量。

讲述了208月22日，里约热内卢。时隔，中国女排再度杀入奥运决赛。惠若琪的一记探头球，让全场屏住呼吸。一个高速旋转的排球，勾连起几代排球女将的热血与青春。

中国女排三十余年的沉浮图景被缓缓拉开。

中国女排曾在80年代拿下1981年和1985年世界杯冠军、1982年和1986年世锦赛冠军、1984年洛杉矶奥运会冠军。

五连冠也让彼时的中国女排成为世界上最为强大的女排队伍，也是世界上第一个得到五连冠的队伍。

到了90年代，中国女排进入低谷期，郎平和梁艳等名将的相继退役让女排队员进入青黄不接的窘况。

整个90年代，中国女排都没有在世界级赛事上拿到过冠军。

与此同时，古巴女排迅速的崛起，以一波八连冠创造了一个女排王朝。

此后，中国女排几经沉浮，从高处跌落，又能浴火重生。走过荆棘，勇攀高峰，这就是永远不变的“女排精神”。

中国女排的精神已经代代相传，无论是面对何种对手，他们从不放弃，中国女排都能以一种百折不挠的精神来面对。荣耀或伤口，她们永远奋斗!她们所代表的体育精神，也感召鼓舞着一代又一代人。

这些题材既有故事性、又有画面感，还有受众基础，是绝佳的电影拍摄题材，但国内相关的影片却屈指可数。

中国女排故事将被搬上大银幕的消息就曾被报道。

当时，国家体育总局和中国作家协会还联合宣布，将以中国女排、中国乒乓球队、中国跆拳道队等中国体育优秀运动队和一批中国体育优秀教练员、运动员代表如姚明等，以及全民健身、群众体育运动、冰雪运动、冬奥会等为重点题材，联合创作一批文学和影视作品。

2年过去了，一部关于中国女排的电影《夺冠》终于要跟大家见面了。