音乐鉴赏巴洛克的心得体会及感悟 音乐鉴赏巴洛克的心得体会及感悟作文(8篇)

体会是指将学习的东西运用到实践中去，通过实践反思学习内容并记录下来的文字，近似于经验总结。心得体会对于我们是非常有帮助的，可是应该怎么写心得体会呢？下面小编给大家带来关于学习心得体会范文，希望会对大家的工作与学习有所帮助。

主题音乐鉴赏巴洛克的心得体会及感悟一

俗话说：“活到老，学到老”，本人一直在各方面严格要求自己，努力地提高自己，以便使自己更好地适应教育教学的改革浪潮。通过阅读部分道德修养书籍，勇于解剖自己，分析自己，正视自己，提高自身素质。

作为一名刚刚走上音乐教育工作岗位的新手，缺少的就是经验。要提高教学质量，关键是上好课。为了上好课，我积极做好以下几方面的工作：

①为了上好每一堂课我认真专研教材，积极备课，结合学生实际设计各种活动，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。

②组织好课堂教学，关注全体学生，注意信息反馈，调动学生的有意注意，使其保持相对稳定性，同时，激发学生的情感，使他们产生愉悦的心境，创造良好的课堂气氛，课堂语言简洁明了，课堂提问面向全体学生，注意引发学生学音乐的兴趣，课堂上讲练结合，练习少而精，减轻学生的负担。

不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

③坚持作好课堂教学后记反思自己的教学行为，及时地思考解决自己的教学问题，使自己的音乐课教学效果逐渐好转。另外，将教材中未涉及到的其他音乐元素引入课堂，使音乐教育更多元化，同时以此增加了音乐课的魅力，使学生更喜欢音乐课了。

在实际的工作中自然遇到各种不同的状况，以我现在能力也许对教学的御驾不能达到收放自如的境界。但我会努力，通过请教学校前辈、老师及自身的不断学习来提高教学水平。

本人严格遵守学校的各项规章制度，不迟到、不早退、有事主动请假。在工作中，尊敬领导、团结同事，能正确处理好与领导同事之间的关系。平时，勤俭节约、任劳任怨、对人真诚、热爱学生、人际关系和谐融洽，从不闹无原则的纠纷，处处以一名人民教师的要求来规范自己的言行，毫不松懈地培养自己的综合素质和能力。

要想给学生一杯水，首先老师得有一桶水。因此，老师就得不断地学习、充电。我在教学之余，除了认真参加学校的业务学习外，经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如：积极参加组里的音乐教研活动；练习专业技能；阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志。

自觉做事还算细心，但考虑太多缺乏魄力。还有一个较重要的是，在交际方面，还应多学习。处理事情要灵活。这些能力都有待于提高。在今后的工作中我会再接再厉，扬长避短，不断学习，争取更好的成绩。

以上小结，如有不妥，敬请领导同事批评指正

主题音乐鉴赏巴洛克的心得体会及感悟二

一学期过得真快，转眼间本学期的教学工作已结束了，为了更好地做好今后的工作，总结经验、吸取教训，现就本学期的工作总结如下：

着重培养学生具有高尚的、健康的审美情操和较高的音乐鉴赏能力，使学生掌握一定的技能，使学生的音乐素养、音乐知识、音乐技能结构能适应时代的要求。

1、紧扣音乐学科特点，采用不同形式的教学方法，激发学生的学习兴趣，取得了成效。如：①渗入适当的流行音乐转移学生的学习兴趣。②采用积分奖分制进行提高学生的兴趣等。

2、认真贯彻学校计划要求和新课标要求，结合本期制定的进行实施教学，使本期的教学工作能按质按量地完成。

3、狠抓课堂纪律，提高教学质量。

课堂纪律是提高课堂教学质量的根本保证。而对于非统考科目的音乐学科，课堂纪律尤为难抓，针对这一情况，本期充分运用了奖分积分制进行约束学生的课堂学习纪律，效果非常好。

4、运用多媒体教学进行优化课堂。

根据教材内容，选取多媒体教学用具，大大提高了教学效率，优化了课堂教学，同时也促进了教学质量的提高，如选一些现实生活中出现的声音作引导。适当选用录像、录音、图片等等的手

段进行创造和运用多媒体教学。特别是本科组xx老师在区举行的音乐课例《国旗，国旗真美丽》中所运用的多媒体教学，深受区领导和听课老师的好评，全面革新了区的音乐教学，起到了带头作用。

5、积极与体育科组配合，认真训练，使校园舞在区、市级获奖。

1、学习的兴趣大大提高，但学习的思想观念仍是未完全转变。

2、学生普遍已掌握了一定的技能技巧，如：自学唱新歌曲和舞台表演的技巧等。

3、学生的课堂学习纪律大大好转。

4、学生的自我表现能力还较差，有待努力提高。

1、学生对音乐科的学习兴趣，能进一步提高。

2、教学资料更齐全。

3、今后，仍需不断积累经验，力求教学方法有所突破，使学生的音乐素质更高。

主题音乐鉴赏巴洛克的心得体会及感悟三

一、师情况分析：

音乐教研组共有两名音乐教师。各位音乐老师教学经验丰富，业务能力很强，在教学中善于发现学生的优点，以审美教育为核心，运用趣味和创新教育等方法让孩子喜欢上音乐课，认真努力完成学校教给的各项任务。辅导的学生多次在县、市乃至全国获奖，本学年我们将继续努力，促使西刘桥实验学校的艺术教育走入新的辉煌！

二、学年教研活动的主要目标：

1、积极开展每周教研组的活动，在相互听课，集体备课，研讨中提高组内成员的业务水平。

2、加强音乐教学研究工作，组织教师学习理论知识，交流摘记、教学反思等形式，促使每一位教师扎扎是实实的上好每堂课。

3、积极组织开展教研课，做到一课一主题，一课一所得，通过教研，研究、探讨出一套行之有效的符合“新课标”、符合本校实际的音乐课堂教学模式。提高音乐课的教学质量。

4、通过教研，提升教师的教育观念，丰富和提高各音乐教师的专业知识和技能。

5、通过教研，搞活学校艺术教育，丰富校园的艺术气氛和学生的课余生活。扎扎实实、认真准备好每项艺术比赛，争取在市、区各级比赛中获得好成绩。

三、教研课题：

在音乐欣赏中引导培养艺术情操

1、组织和发动音乐教师进行课题研究，特别是指导和帮助青年教师进行课题研究。

2、参与“精品课”建设，进一步总结我校音乐教师的教育教学

经验，共享优质教育资源。

3、组织青年教师研究课，推荐青年教师优秀论文，为青年教师

成长创造条件。

4、重视音乐教师在教学专业和专业技能方面的提高与进修，对

青年教师专业技能要有一定的要求。

四、采取的主要措施：

1．进行双周一次的教研会议，认真学习和贯彻执行新课程标准，转变更新教育教学观念，运用新课程理念研究新教材的知识结构，把握新教材的教学要求，探索新教法，研究新学法，建立有效的教学常规，努力提高课堂教学效率，交流最新的教坛前沿信息；做到及时小结

2．结合教师实际，定期组织开展各种层次的教研活动，通过理论学习、业务讲座、教材分析、集体备课、说课、上公开课等丰富的教研活动形式，提高音乐教研活动的质量。

3．强化自身的基本功训练，不断提高专业和教学技能，加大对学生辅导的力度，开设和搞好各类音乐兴趣小组活动。组织和指导学生参加各级各类艺术比赛活动；重在实效，全面培养，多出精品。

4．加强教科研方面工作力度，做好山东省的新课题“在音乐欣赏中引导培养艺术情操”研究工作；做好论文及课堂教学经验的时常交流工作；要求专职教师每人每学期至少出一节优质课并撰写一篇课改论文或案例，参加教育教学论文或者案例评比。

5．抓好师资培训，造就高素质教师队伍。支持音乐教师积极参加继续教育学习以及各级各类音乐比赛。采取相应措施促使音乐教师的专业素质、教学能力进一步提高。

6．团结音乐组成员，形成积极向上、创新的教研组风气。

五、具体活动安排：

九月份：

1、布置新学期教研工作，制定本学期音乐教研计划。

2、组织教师参加音乐新课标的培训。

3、参加全县相关大赛。

4、筹备校园小歌手比赛，训练选手力争取得优异成绩。

5、筹备校园剧排练工作，力争排出两个比较优秀的校园剧。

6、开展三歌。

十月份：

1、积极开展组内说课、听课、评课的教研活动；青年教师每人

一节优质课，上交一份学习体会。

2、参加全县的中小学生歌手大赛。

3、校本课程学习交流。

4、促进教师教育教学理论的学习，提升理论素养和教育智慧。

5、开展三歌。

6、校园剧训练。

十一月份：

1、 定期开展关于课题等相关内容的研修活动。继续进行听课评课的教研，在学习交流中提高自己的教学水平。

2、深入全面了解学科教学、教研情况，总结经验，找出问题，提高教学质量。

3、开展三歌。

十二月份—一月份：

1、上交音乐教学论文或教学案例，检测本年级音乐教学情况。

2、做好学期结束工作，撰写各类总结，收集整理资料。

西刘桥实验学校小学部音乐教研组

主题音乐鉴赏巴洛克的心得体会及感悟四

一、音乐教师工作量(满分200分)：

音乐教师周任课达到18节(包括兴趣小组辅导)，辅导文艺兴趣小组活动，负责文艺器材保管及文艺档案管理，每学期排练有质量的文艺节目3个并组织一次文艺演出，负责音乐特长生的培训指导工作，负责参加校外文艺演出的组织排练工作，视为满工作量。具体评分细则如下：

1、音乐教师周任课(包括兴趣小组辅导)达不到18节，每少一节扣除1个标准工作量。

2，辅导音乐兴趣小组活动4个标准工作量。其中，每学期组建15人以上的兴趣小组一个，并利用课外活动进行辅导，效果明显得4个标准工作量，未开展此项工作扣4个标准工作量，虽有兴趣小组。但辅导不正常，效果不明显扣2个标准工作量。

3、辅导音乐特长生6个标准工作量。其中，每学期辅导音乐特长生10人以上，辅导效果明显得6个标准工作量，未开展此项工作扣6个标准工作量，虽开展特长生辅导工作，但未达到10人以上，每少一人扣0.6个标准工作量。各专业教师为每个学生建立学习档案，认真填写“学校音乐学生专业学习发展档案卡”。(中学教师还应有“科目教学进度表”。音乐科目：声乐、键盘、试唱、练耳、乐理、舞蹈等。)无专业学生学习发展档案卡扣1个工作量。

4、文艺器材保管及文艺档案管理2个标准工作量。其中，按时填写音乐器材的使用、外借、添加和报废帐目、清单和记录。文艺器材管理规范，使用较好，文艺档案齐全，分类装订，音乐室整洁得2个标准工作量。未开展此项工作扣2个标准工作量，虽开展此项工作，但管理混乱扣1个标准工作量。

中学音乐专业教师的教学主要职责是：

①建立健全琴房的组织管理系统、设计周教案、上课与辅导、学生常规管理、使用管理教学器材、组织专业活动，联系班主任等。

②专业教学以琴房为单位展开，每个琴房为一“小实体”。专业教师为琴房的责任人，既上好专业课，又要抓好学生的常规管理等，不得只管上课，不管其他。

③学年初，按学生的专业素质和水平，并适当兼顾文化课成绩，将本年级全部学生均衡分组，以抽签形式决定各琴房的学生名单。

5、文艺节目排练、组织或参与文艺活动4个标准工作量。每学期排练有质量的文艺节目3个并组织一次文艺演出得4个标准工作量，未开展此项工作扣4个标准工作量，虽开展此项工作，但效果不明显扣2个标准工作量。(中学各年级音乐专业每学期应安排1——2次综合性的教学汇报演出，进行全校范围内成果展现。同时，分为年级规模和跨年级规模搞好大型综合性专业教学会课活动。音乐教师应安排好出场顺序，承担伴奏，并对每一学生的情况作好分析记录，努力提高讲评质量。)

二、音乐教师教学工作情况(满分100分)：

说明：1、考评所需材料以原件(或原始记录)为准。

2、考评小组以中心校为主，县教育局不定期抽查。

主题音乐鉴赏巴洛克的心得体会及感悟五

每天我们都会听到各种各样的音乐，或喜或悲，或激扬或低沉，我们感受着音乐的种种，然而很多人都把音乐仅仅当做歌来听，而并不懂得音乐的内涵、魅力、作用。音乐不仅是简单的几首歌，几个曲子，它有着深刻的意蕴，它包含了很多知识。在我们日常生活中普普通通的音乐但却能起着巨大的作用，让我们变得更加睿智，更加敏锐。

首先，音乐能开发一个人的思维，启迪一个人智慧。法国大文豪雨果有一句至理名言："开启人类智慧的宝库有三把钥匙，一把是数字，一把是文字，一把是音符。"可见音乐对一个人的智力的开发有着重大的作用，很多人胎教选择的就是用音乐，就因为音乐可以激发一个人的心理感应，从而开发一个人的思维。记得美国有一所中学每年都会培养一大批优秀学生，而且他他们的学生最后很多都成就斐然，有个记者去调查采访，当问及校长为何他可以培养出这么多的人才时?校长笑道，“因为我们注意开发学生的思维。”原来在他的学校读书，如果想要毕业的话，不仅需要各门成绩都达标，还有一点额外的要求就是每个学生必须学会一门乐器，这就是他们的秘诀，很简单，但是很科学，因为他们懂得开发学生的思维，也就是智力啊!音乐能让人变得敏锐，思维更加活跃，这对一个人的开拓创新的能力的培养是很重要的。

美国心理学家劳舍尔曾在英国《自然》杂志发表过一篇《音乐与空间作业的表现》的文章，产生巨大的社会效应。文章论证了听莫扎特音乐能够促进人的空间技巧。劳舍尔说，他邀请大学生听音乐，然后对他们进行智商测试。某大学生在听了10分钟的莫扎特《d大调双钢琴奏鸣曲》后，在空间推理测试中的得分有明显的提高。比如，“与听放松指令和不听音乐时相比，听了音乐的大学生智商得分(iq)提高了8或9分。”这一发现激起了公众对莫扎特音乐的热情，虽然一些科学家对此表示怀疑，这就是后来被广泛传播的“莫扎特效应”。

现实中，音乐对人的智慧的开发的例子也是不胜枚举，前任副总理李岚清同志在他的《音乐笔谈》一书中，谈到在接见香港汇丰银行总经理时，总经理向他介绍汇丰银行招聘专业人才时，同时也招进一些音乐艺术人才，然后加以专业训练，结果这些人在同样工作岗位上往往比本专业的人员还出色。他还谈到，爱尔兰是一个爱好音乐的国家，同时也是软件大国。

这就是音乐，一把开启人的智慧的钥匙!

其次，音乐能提高一个人的道德修养。雅正和谐的音声，对教化人心有莫大的功效。古希腊哲学家柏拉图认为：“节奏与乐调有最强烈的力量浸入心灵的最深处，如果教育的方式适合，它们就会拿美来浸润心灵，使它也就因而美化”。音乐就像是千年积雪融化的雪水，干净无暇，纯洁无比，聆听音乐就仿佛沐浴在这纯净的冰水之中一样，它可以让你的心灵得到净化，精神得到升华陶冶。当你忘我的融入到音乐中时，就仿佛身处仙境一样，使自己变得完美，自己的境界在不知不觉中提升。我国最早的一部比较完整的、珍贵的先秦时期儒家音乐思想和音乐理论著作《乐记》，就很重视音乐的教化育人作用和道德影响力。曰：“德者，性之端也;乐者，德之华也。”又说，学习“乐”可以陶冶内心，那末平易、正直、慈爱、体谅的心情，就蓬蓬勃勃地产生了……即曰：“致乐以治心，则易直子谅之心油然生矣。”《乐记》中对音乐能深刻感化人心，自然移风易俗也有论述，“乐者，圣人之所乐也，而可以善民心。其感人深，其风移俗易，故先王著其教焉。”可见古人已经深深地体会到了音乐在育人方面的重要作用，它可以提高人的思想道德修养。

“是故先王之制礼乐也，非以极口腹耳目之欲也。将以教民平好恶，而返人道之正。”强调以美好和顺的音乐教育人民弃恶扬善，回归纯朴之道。我国古代思想家荀子也指出：“声乐之入人也深，化人也速”肯定了音乐在人的品行、性格形成中的作用。佛教理论中特别强调听觉对人的影响，有“六根之中耳根最利”之说。近代学者梁启超也谈到：“盖欲改造国民之品质，则诗歌音乐为精神教育之一要件”。一代代的伟人都在用自己的领悟向大家阐述着音乐的魅力，音乐就像流了五千年的河，净化了一代一代人的心灵。

一首好歌，一曲好乐，可以从政治态度、伦理道德、思想品格和情操上等对人的素质产生影响。《义勇军进行曲》使人产生激昂斗志;《命运》使人面对困难不屈不挠;《我的祖国》，使人热爱祖国之心油然而生;《走向新时代》，敦促人们快马加鞭追赶新时代的步伐……音乐欣赏的作用在于可以净化人的心灵，陶冶人的情操，并使人从中汲取激情和前进的动力。

而且音乐还能提高人的审美认知能力。欣赏音乐是一种审美活动。高尔基说过;“照人的天性来说，人都是艺术家，他无论在什么地方，总能希望把美带到他的生活中去。”在音乐文化中，一个很重要的问题就是审美的观念及其与别的艺术之间的关系。音乐审美对于西方文化来说，审美意义即主要是对美的事物的感性认识，而不是对真或善的事物的理性认识，这也就是音乐审美的功能。就像人们能接受小夜曲所赋予的思念，复调音乐创造的对话，奏鸣曲表达的矛盾、交响乐寓意的哲理一样，大多都是这种审美功能作用下的结果。音乐教育是人类社会重要的文化教育活动，它能使人具有高尚情感和丰富内心世界的一种社会文化现象。音乐艺术是一项塑造人的工程，它通过多种形式对人的审美能力和综合素质进行挖掘和培养，从而达到人的心灵陶冶和人格塑造。音乐教育只有在对真、善、美统一，知、情、意统一的理想人格的塑造中，才能发挥其特色鲜明的教育作用，才会实现其真正的艺术价值。这种价值的体现是指被塑造的人，能够成为具有高尚思想道德情操的人，成为具有科学的审美观，能够辨别是非善恶的人，成为具有良好的心理品质和丰富的内心情感的人。所以音乐教育在完善人格、表现个性、陶冶情操、提高人的审美情趣以及创新精神和实践能力等方面都具有非常重要的作用。

一首优秀的音乐作品是作者凝情于笔，注情于音的结晶。但是，这仅仅是停留于乐谱上的成果，仅仅是一度创作。演唱(奏)音乐作品的过程是二度创作。听者对音乐欣赏感受及领悟是三度创作。鉴于音乐艺术在表达方式上的特殊性，使它在“二度创作”和“三度作”的审美过程中，也形成了一种特殊的思维方式，即以感性认识为基础、理性分析为引导的多种心理因素。音乐艺术既不能像文学样直接叙述事件，也不能像美术作品那样直接描绘生活，音乐艺术是宽泛的艺术，它不受视觉的限定，全凭听觉的感知去展开想象的膀，在美的立体空间中尽情地翱翔。它以乐音的律动为生命，或如蜿蜒流淌的小溪，或如九曲连环的黄河，或如一泻千里的长江。它运动中形成的审美意象，使人们产生丰富的联想和想象。它感动着人的心灵，让人感受着音乐的轻抚，唤起人们情感和强烈激情的巨能量。它强烈地作用于人的情感领域，使人心驰神往、如醉如痴;使人的审美观得到了发展，使人增加爱了对真善美的追求。

另外音乐在促进交流和表达方面也有着重要的作用。音乐具有交流、传递“信息”的功能，然而，音乐的“信息”是怎样传达的呢?是传递音符的高低、音色的明暗、节奏的快慢，还是传递音响带给我们的联想?人们已经逐渐认识到，音乐并不是一种世界性的语言。说音乐是一种语言是因为它具有表达的功能，无论是表达感情、思想，还是文化，这种表达的功能是深深地扎根于产生某一特定音乐语言的社会和文化土壤之中的。离开了造就它的土壤，就如语言脱离了它的语境，失去了表达、被理解和交流的可能性。

就拿电影《还上钢琴师》来说吧!他是横跨七大洋的最伟大的音乐家，她战胜了爵士乐的创始人，他演奏着天籁般的音乐。主人公1900自己说过：键盘有始有终，你确切知道88个键在那儿，错不了。它并不是无限的，而你，才是无限的。你能在键盘上表现音乐的无限，我喜欢这样，我能轻松应对，而你现在让我走过跳板，走到城市里，等着我的是一个没有尽头的键盘，我又怎能在这样的键盘上弹奏呢?那是上帝的键盘啊!他在键盘上表现着音乐的无限也是表现着他的无限，钢琴就像是他的一张嘴，讲述着他的内心，透过那一个个乐符，可以看见他那跳动的心。当他看到那个心爱的女孩时，带着淡淡的忧伤和欲说还休的无奈，他的一曲钢琴就像是一面镜子反应者他的一切。他用琴与其他人交流，用琴表达着他的思想，内心的感受。

高山和流水的故事更是完美的证明。高山流水的故事出自《列子?汤问》，书中记载：伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰：“善哉，峨峨兮若泰山!”志在流水，钟子期曰：“善哉，洋洋若江河!”他们就是在用音乐来交流思想，用音乐来感受灵魂。音乐好似一张演讲者的嘴，表达着种种思想，与人交流着种种体会。

最后音乐能很好的放松一个人的身心。生活在现在这个快节奏的社会中，每天最大的感受就是身心俱疲，于是休闲成为了很多人所追求的东西。音乐就像舒缓剂，在紧张的学习生活中，聆听一下，就仿佛清晨置身于广阔的森林里一样，全身从外到内渗透着新鲜的气息，人的神经即刻得到舒缓，身心得到放松。

最现实的就是现实，每天的长时间的学习，就会发现思维僵化，人也变得迟钝，这是停下手头的工作学习，来一段轻音乐，顿时会发现紧绷的神经，慢慢的放松了下来，人也变得更加睿智了。

很多人面对巨大的压力时会失眠。有人就会提建议，睡前听点音乐，无疑这是很有效果的，屡试不爽。究其原因，就是在压力面前人回变得紧张，神经就是紧的，音乐就像一双轻抚的手，给你按摩，把你的紧绷的思维慢慢的揉开，把你的血管软化，让新鲜的氧气运转在整个身体里，这样自然人就会安然入睡。

好的音乐，慢慢沉浸其中，你会发现，那样的音符，不是可以用耳朵就能接收，用嘴巴就能吟唱的。它是那样自然顺畅的流淌在你生命的脉动中，而且，听舒伯特的小夜曲，不论他的乐曲多么自然清新。最后都会由心底淡淡地散出一种美丽的悲哀。无论在何种心情之下，这具有魔力的魅音都会渐渐将你拉入忘却世间喧嚣的缥缈之境。犹如这手中茶杯上袅袅升起的清烟。视线和身体的重量都会逐渐变得迷离，却只有思想，仿佛卸下了包负。可以恣意翱翔。万物合一独我，亦是我为万物的轻盈。在这醒醒醉醉下，美丽的哀伤在心底沉淀、酝酿。好像是游走在梦幻与真实间的彷徨。渴求的是，能够永远停留在这音符止歇之前的缥缈中。哀伤的是，摘下耳机后，我还是要回去到，回去到那个喧嚣的真实的世界中去。做一个被世事所累最终湮灭于世事的红尘过客。如果平淡如风，倒宁愿平淡地吹拂在舒伯特恬静的音乐中，一个世纪又一个世纪地不断奏鸣于人们的心中。即使历史风化在了虚空中，虚空上空却还可以飘荡着这跨越时空的永恒天籁。

音乐仿佛酷夏的一阵微风，一阵细雨，给人以心灵的慰藉，让人变得舒畅，清爽，使人身心放松!

在这喧嚣的都市里，当你被生活的压力折磨的疲惫不堪时，放上几首乐曲，你会顿生脱离苦海如入仙境的欢欣，放下你周遭的现实，追随古人，你的内心如沐春光会变得明丽开朗起来。孔子闻韶乐，三月而不知肉味。音乐，只要息心静听，愉悦之情油然而生;清澈的泛音，活泼的节奏，犹如“淙淙流水，幽涧之寒流;清清冷冷，松根之细流”。让我们手捧一杯清茶，聆听一首音乐，鉴赏音乐，感受音乐的魅力，体验音乐的意蕴，在音乐中得到心灵的成长!

主题音乐鉴赏巴洛克的心得体会及感悟六

一首生动可爱、幽默诙谐、朗朗上口的儿歌音乐，让幼儿充满了表演欲望，歌词的替换能帮助幼儿锻炼思维与表达的协调性。

1、在情境表演中熟悉歌曲旋律，学唱歌曲，唱出歌曲幽默的情绪特点。

2、尝试替换歌词演唱，感受创造歌词的快乐。

熟悉歌曲旋律，学唱歌曲

尝试替换歌词演唱，感受创造歌词的快乐

难点形成原因

思维替换与表达协调性的薄弱

难点解决策略

以图示支架支持幼儿尝试

1、熟悉认识小乌龟。

2、熟悉歌词，边用语言和动作创设情境，学做小乌龟爬山坡的动作。

3、熟悉歌曲旋律，边感受节奏，边模仿动作。

4、学习演唱并表演歌曲。

5、尝试替换歌词演唱。

6、完整演唱与表演。

歌曲学唱主要运用了适合小班幼儿年龄的情境表演支架为辅助，学做小乌龟，富有生动性和情感体验。

主题音乐鉴赏巴洛克的心得体会及感悟七

1、复习歌曲，能根据歌词内容创编动作。

2、积极参与游戏，体验游戏的快乐。

课件、灰太狼头饰一个；幼儿已会唱歌曲前三段。

：

师：今天天气真好呀，小羊们让我们一起去羊村玩吧！准备好了吗？让我们一起听着音乐出发吧！

师：羊村到了，小羊们找个空座位坐下来休息一会儿吧。

1、复习歌曲

师：小羊们今天我们又来到了羊村，还记得上次那首好听的歌吗？那我们用优美的、好听的歌声来跟喜羊羊他们打个招呼吧！

师：让我们挺起胸、坐坐神气，听好音乐。（唱到第三段）

2、创编动作

（1）创编喜羊羊各种运动的动作。

师：喜羊羊喜欢做什么运动呢？你来做做看呢！

师：我们大家一起来做运动吧！

（2）创编懒羊羊吃东西的动作。

师：懒羊羊是怎么吃东西的？如果你是懒羊羊你想吃什么？

师：看你吃得这么香，我真馋啊！

师：你这个东西真好吃，我好想吃一口啊！

师：你真像个嘴馋的懒羊羊。

师：你们看我在吃什么？你们想不想吃啊？

（3）创编美羊羊爱打扮的动作。

师：美羊羊最爱打扮自己了，她会打扮哪里呢？

师：女孩子一起来打扮自己吧！我们男孩子也来打扮打扮自己。

3、幼儿进行歌表演（唱到第三段）

师：这一次我们边唱歌边做动作，当我们唱到“他最爱做运动、他最爱吃东西、她最爱打扮”这个时候，我们就做出刚刚想到的好看的动作好吗？

1、师：告诉你们哦！这幢楼还有四楼呢，四楼会住着谁呢？我们来听一听！（播放第四段音乐）

2、师：这段音乐听上去感觉怎么样？（低沉、沉重）你们猜四楼会住着谁呢？听了这段音乐你觉得灰太郎是一只怎样的狼？（狡猾、凶恶）

3、师：灰太郎想干什么？大家一起听！

（欣赏教师演唱第四段音乐）

师：他想做什么呀？（熟悉歌词）

4、师：啊呀，灰太郎要想抓我们小羊，你们害怕吗？害怕是什么样子的啊？（抖、心跳、抱头、躲起来、藏起来）

5、幼儿完整进行歌表演。

师：我们把整首歌曲连起来唱一遍。

1、第一遍游戏：（介绍规则）了解听到狼叫要躲起来。

师：你们都是聪明的小羊，会表演这么多好看的动作，告诉你们哦！这个音乐还可以做一个游戏呢！

师：游戏你们喜欢玩吗？但玩游戏是有规则的！听好规则哦！

师：把歌曲里小羊的形象用和别人不同的动作表现出来；第二是要听清楚音乐，听清楚灰太狼什么时候出现。让我们听好音乐。

师：刚才在玩游戏的时候，我发现有好多小朋友做的动作和别人不一样，真棒！

师：狼来啦，小羊们快跑！记得听到狼叫要赶快跑回家哦！

3、第二遍游戏，小羊换楼层

师：楼房里的小羊在和我们捉迷藏呢！这次我们可要看仔细了。

师：别害怕，你怎么被抓住了，是不是你没听清楚音乐。

4、第三遍游戏，灰太狼换楼层

师：灰太狼为了想吃到小羊，他也搬家了，搬到哪一层我也不知道，所以这次小朋友要听好音乐，听到狼叫要赶快跑回家哦！

师：这次我们小朋友都听清了音乐，凶狠的灰太狼一只小羊也没抓住，灰溜溜的走了。

5、第四~五遍游戏，请幼儿当灰太狼

师：这次灰太狼可狡猾啦，他藏在我们小羊当中，你们可要看仔细喽！

师：游戏好玩吗？想不想再玩了？

师：小羊们今天玩得开心吗？我们下次再来玩吧！

主题音乐鉴赏巴洛克的心得体会及感悟八

10月10日至11月30日，联系武汉市xx区幸福路中学参加实习工作，持续近两个月，收获颇丰。在此期间，我也通过整理和调查，发现了一些音乐教学中常见的问题。

1.课本知识渊博，学生应该对正确的方法感兴趣。

现在的初中音乐教材非常严谨，知识丰富。不可否认，教材适合学生。但是我在一个小县城，音乐课不太可能会有很多投入，对音乐课的重视程度可能比不上市中心。所以当他们拿到音乐课本的时候，可能会很感兴趣。看完之后，他们会因为很多东西不懂，书上的图片无法解答他们的疑惑而感到沮丧。这意味着老师要把握孩子的心理，对症下药。备课时，结合课本上的知识，一定要给孩子一个良好的视觉和感官知识，这样孩子一定会对你的课产生浓厚的兴趣。因为青少年在这个年纪很好奇，所以我们抓住这一点让他们多学习一些知识，这样才对得起他们上的每一节课。

第二，我们应该结合一些教学方法与学生互动。

在教学过程中，我发现现在的孩子和我们以前一样，上课只是“动动嘴”，完全没有肢体动作或互动。在语文、数学等文化课上，这真的是必经之路。所以，我认为作为一名音乐老师，无论是让孩子敞开心扉，还是放松紧张的心情，音乐课都需要有适当的互动和肢体动作。比如学一首新歌，老师可以用歌词想象而不是一句一句的说，然后让孩子表演每一句歌词的意思，然后唱歌，动起来。我认为这不仅会使学习更快，而且会取得更好的效果。

其实在我看来，如果把唱歌或者听歌当成固定知识死记硬背，那么音乐课本身的意义就没了。

3.音乐老师应该学会探索周围的事物来帮助教学。

以前上学的时候，我的音乐老师很可爱。她老老实实地说:“同学们，今天我们没有这些写在书上的道具，所以让我们读完这首歌，听一听，好吗？”她说的道具是三角铁，小锣，小乐器，现在想起来觉得很无奈。因为这样的老师还是很多的，我在这里不是抱怨的意思，只是觉得我们的方式可以改变。因为不一定要用小乐器才能达到教学目的，可以找个树枝代替敲桌子，也可以直接拍手代替。我知道这种语气不一定有效，但至少让孩子感受到了什么是节奏。我们可以告诉孩子们这是一种什么样的节奏，以及演奏时的感受。其实这对孩子开阔眼界，在生活中找到音乐也很有好处。音乐无处不在。

4.音乐课要循序渐进，不要满，要大。

以上三点，我说的是互动，不是拘泥于规则，等等。但是，我们更应该注意的问题是，教师在思考互动时，每节课必须只有一两个重点。如果给一节课，学生不仅要唱跳，还要根据节奏编动作，还要扮演角色，或者让孩子一直唱下去。你唱它们，然后跟着收音机一起唱，然后你再唱。上了这么一节课，估计孩子不累，老师也累坏了。且达不到预期效果。这种过于充实的课堂结构，未能培养学生对音乐的感知、练习音乐、提高音乐审美能力，使学生的音乐能力无法得到有效提高。其实也是一种事半功倍，效率低下的填充式教学。不管什么教学工作都是这样，指定课时的原因是为了让老师有一个好的计划，每节课都要上满，但不能上满。

教学是一门深奥的学科，自古以来就有人说没有固定的教学方法。教学形式也是多种多样的，但无论教学形式是如何设计的，最终目标始终是为教学内容服务。任何音乐课都是为了训练学生掌握一定的音乐技能，提高审美能力。在中学歌唱教学中，教师设计教学形式的任务不仅仅是让学生学习，而是让学生掌握如何学习、如何学习。这就要求教师教学生如何学习音乐，也要求教师在教学形式的设计上，而不是在形式和形式上，加强能真正培养学生音乐能力的教学环节的设计，进而陷入形式的误区。事实上，随着人们生活水平的提高，80后父母越来越占主导地位，近年来儿童艺术教育有了很大的提高。孩子灵活的思维和广阔的视野可以通过音乐课大大提高学习，同时知识也会得到拓宽。

作为一个音乐专业的学生，如果以后能成为人民教师，一定要用自己的眼睛观察学生，用自己的力量引导学生，从教学过程中不断提高自己的能力，给学生信心。在我们的生活和学习中，只有音乐才能和一切交流。我们应该尽最大努力为讲台下的孩子们创造一个更蓝的天空。