2023年毕业创作心得体会油画作品简短(精选11篇)

写心得体会是一种对过去经历的回顾，也是对未来发展的思考。写一篇出色的心得体会，需要我们注意语法的正确应用和词汇的丰富多样性。以下是小编搜集整理的心得体会范文，希望能够对大家的写作提供一些帮助和启发。

毕业创作心得体会油画作品简短篇一

作一般的画并不难，只要掌握了基本技巧就可作画，难在把画画得美，要想画得美，应从十个方面下功夫：

一是气韵生动，这是作画最重要的原则，南北朝著名书画评论家谢赫说;“画有六法，一曰气韵生动，二曰骨法用笔，三曰应物象形，四曰随类赋彩，五曰经营位置，六曰傳模移写。”气韵生动作为六法之首，可见其重。唐张彦远说：“以形似之外求其画，此难与俗人道也，今之画，纵得形似而气韵不生，以气韵求其画，则形似在其间矣。”其意是画作只要有气韵，形状笔墨差一点也无妨。所谓气韵生动，是指作品和作品中刻画的形象具有生动的气度韵致，显得富有生命力。我总结的是人物画要注重神态，特别是眼神和体态，山水画注重气势，要大气磅博，花鸟画注重韵味，要典雅隽秀，简称态、势、味。

二是讲究法度，作画讲技法，包含两个意思，一是技巧，二是章法，绝大多数人的理解仅限于技巧却忽视法度。法度是指作画应遵守的一些基本规则，之所以称法度，意即它象法律一样具有严肃性，重要性，绝非可有可无，在关乎美感度上讲，它比技巧更重要。法度最重要的是画幅的构图，即谢赫所说的经营位置，所谓经营位置，就是指整个画面安排布局，哪里画主景，哪里画副景，哪里画配景，各个景物怎样搭配，统一协调。古人总结了许多模式，如半边型，占中型，对角型，工字型，s字型，z字型，c字型布局等，画面最怕就是布局不当，凌乱无章法，更忌讳上不见天，下不见地，满纸画得一点空间都没有。

三是要有古意，之所以强调古意，除关乎美感度外，古意更能体现传统中国画的神韵，它将中国传统写意为特色的风格与西方写实风格明显区分开来。

四是骨力用笔，骨力用笔是谢赫六法之一的重要内容，所谓骨力笔，是指用笔勾画的线条要有力度，国画线条有十八描之多，在山水画中，尤以铁线描，折芦描最显骨力，画石山石头树木多用这两种线条，而游丝描和兰叶描多用于画土山土堆。其骨力就差多了。

五是笔法细腻，国画有粗笔细笔之分，粗笔豪放粗旷，细笔隽秀温婉，故国画总的发展趋势是越来越精细。在山水画中，区別主要在皺法上，大小斧劈皺，大小米点皺等属粗笔一类，芝麻皺，披麻皺等属细笔一类，而水墨暈染及没骨法等则不见笔痕，更显细腻，所以水墨画彩墨画成为了文人画家的最爱，其意就是求细腻传神。

六是暈染自然，暈染是考验水墨画家功底的技巧之一，画山石分阴阳，阴阳面多用墨色暈染以显现阴面和阳面，云雾水体也是晕染的重点和难点，墨色暈染多用混墨法和积墨法和分染法，混墨法是先将笔浸于清水或淡墨中，再用笔尖沾一点浓墨，一次染出深浅不同过渡自然的效果。积墨法则是先用淡墨染头遍，再用浓墨染二三遍。分染法主要用于熟宣纸，先用较浓的墨染，随即用清水将边缘暈开，暈染最重要的是墨色浓度要掌握恰当，浓淡过渡要自然不留迹痕，通常先要将纸喷湿再染。

七是简繁得当，画山水山石的层次宜多宜繁为佳，给人以山峦重叠，千峰万壑的感觉，单一层次的山体固然也可，但总不如多层山峰雄伟壮丽，故古人爱用立轴作画，这样就可设置三至六个层次山体，显得高大雄伟。当然采用简笔风格也很好，要简就尽量简倒也有情趣，寒江独钓图全幅画就一只小船，上一老翁钓鱼，很有诗意，浪漫之极。通常画北派风格的高山大川以繁为佳，画南派风格的江南风情则以简为要。

八是意境深燧，意境是什么，就是画家的思想境界，就是诗情画意，就是浪漫风流，前者指作品体现出的作者的志向操守，后者指作品体现出的作者风流倜伥的性情趣味，诗一般歌一般的浪漫情怀，画如其人，风流才子苏东坡，唐伯虎等因人品风流才能作出意境深燧的风流作品，只是此风流并非人们常谈的彼风流，而是指作者长期养成的浪漫情怀。

九是题跋有趣，题跋虽简，画龙点睛，题跋内容应精心选取，与画面内容吻合，且应有韵味趣味，最好用诗词绝句，不要随意写几个字，也不宜篇幅太长，书法应美观大方，位置应符合规范。

十是人品修炼，这里包含三层意思，一是有德行，有爱心行善举，讲道德树礼仪，二是讲博学，饱读书穷史料，博众长苦内功，三是清心神，戒急躁静心思，淡名利莫妄为，人们常说书画修身养性就是修炼自己崇高的道德和平静的心态，只有这样才能成为一个好画家作出好画来。

毕业创作心得体会油画作品简短篇二

作为大学生活中的重要节点，毕业时刻常常让我陷入一种又期待又不舍的复杂心情。回忆起这几年的学习和生活，我深感其中最宝贵的是通过创作和沟通把握到的那一份成长与收获。在毕业即将到来之际，我愿以此文，分享我对毕业创作沟通心得的体会。

首先，我在这几年的大学生涯中发现，创作是一种自我表达的途径，能够帮助我更好地理解自己。通过创作，我可以将内心的思绪和感受转化为文字、图像或音乐，进而分享给他人。在这个过程中，我不仅能够更加清晰地认识自己的内在需求和情感状态，还能够从他人的反馈中得到更多有益的启发。创作让我有机会去思考自己是谁、想要什么，以及如何与他人相处。这种自我认知的提升，也就是我在大学期间最宝贵的财富之一。

其次，毕业创作也教会了我如何与他人进行有效沟通。在创作的过程中，我不仅需要清晰地表达自己的意思，还需要善于倾听和理解他人的观点。通过与他人的互动和交流，我学到了如何与不同的人建立良好的沟通关系，并达成共识。在与同学合作完成一项创作任务时，我们需要相互协作，分享彼此的想法和见解，从而创造出更有深度和广度的作品。这种团队合作中的互动与沟通，让我意识到沟通是一门艺术，需要不断的实践和磨砺。

再次，在毕业创作的过程中，我也意识到了多元思维的重要性。创作要想获得真正的突破，就需要超越传统的思维模式，敢于尝试全新的思维方式和角度。我曾经参与一个创作项目，其中成员来自不同的专业背景和文化背景，我们在讨论中汇集了各种多元化的观点和观念。正是由于这种多元思维的碰撞和融合，我们的作品才拥有了更加丰富和有创意的特点。在今后的工作中，我将继续保持开放的思维，不断学习和吸收多样化的观点，以求取得更好的创作成就。

此外，在毕业创作中，我还体会到了深度思考的重要性。创作是一项需要付出时间和精力的工作，只有在深入思考的基础上，才能产生有意义和有价值的作品。通过对于所创作主题的深度理解和反思，我能够更好地挖掘主题的内在意义和表达方式，从而使作品更加精彩和有力量。同时，深度思考也是对自我提升的一种要求，通过不断深入思考，我能够发现自己的局限性和不足之处，并有针对性地进行调整和改进。

综上所述，在大学的创作和沟通中，我经历了自我认知、有效沟通、多元思维和深度思考等方面的培养和成长。这些对于毕业生而言都是宝贵的财富，将对我今后的学习和工作产生深远的影响。在即将迈入社会的转折点上，我深深地感激毕业创作沟通带给我的成长经历，并立下决心将这些经验与智慧应用于自己的未来之中。无论是在学术研究、职业发展还是人际交往中，我都将以积极、开放和深思的态度去面对并解决所面临的问题。相信在这样的基础上，我必将在人生的道路上不断创造新的精彩和闪光点。

毕业创作心得体会油画作品简短篇三

2019年7月，我终于踏上了毕业创作的征程，选择了油画作为我的毕业项目。在这个过程中，我经历了种种挑战和心得体会，让我对油画创作有了更深刻的理解和认识。以下将分为五个段落，详细叙述我的心得体会。

第一段，我将谈论我对于油画的热爱和选择。小时候，我就对油画颇有兴趣，而且擅长用画笔表达自己的情感和想法。进入大学后，油画成为我专业学习的一部分，这更加激发了我对油画的热爱。油画的独特魅力吸引着我，我迷恋于它的色彩，纹理和质感。为了更好地表达自己的创意和观点，我决定选择油画作为我的毕业创作项目。

第二段，我将分享我在创作过程中遇到的挑战和困难。在开始创作之初，我遇到了关于构图和色彩运用的困惑。我发现要想创作一幅优秀的油画作品，并不是一件简单的事情。我必须在尝试和失败中不断探索和实践，才能真正掌握技巧和艺术表达。这其中，我也不可避免地遭遇了疲惫和压力，但我坚持下来，不断努力，相信自己的能力。

第三段，我会讲述我从油画中获得的成长和收获。通过不断的实践和尝试，我的技巧和艺术表达能力得到了极大的提高。我学会了如何运用色彩和线条来表达情感和思想，创造出具有独特风格的作品。同时，我也体会到了油画作品背后的辛勤努力和付出。每一幅作品都是经过我反复琢磨和调整，数次修改，才最终呈现出来的。这个过程不仅让我对自己的毕业创作更有信心，也为我的未来艺术之路奠定了坚实的基础。

第四段，我将探讨油画作品对观众的影响和意义。油画作为一种艺术形式，在给予创作者自我表达的同时，也与观众产生一种沟通和共鸣。我希望我的作品能够引起观众的共鸣，让他们在观看油画的过程中，找到内心的平静和启示。通过色彩和形式的运用，我希望将我对世界的理解和感受传达给观众，激发他们对艺术和生活的思考。

最后一段，我将总结整个创作过程带给我的体会和启示。在毕业创作的旅程中，我明白了艺术需要真实和坚持，需要不断的学习和探索。面对挑战和困难，我要保持信心和勇气，坚持自己的创作理念。我相信，通过这次毕业创作，我不仅仅掌握了油画技巧，更重要的是锻炼了思维和表达能力，为我的艺术之路打下了坚实的基础。我将继续努力，追逐自己的艺术梦想，在油画的世界中创造出更多的精彩作品。

总之，我的毕业创作之旅充满了挑战和收获。我通过油画作品的创作，不仅仅提高了自己的技术和艺术表现能力，更重要的是锻炼了自己的思维和表达能力。毕业不仅仅是一个结束，更是一个新的开始。我相信，通过这次毕业创作，我已经为自己的未来奠定了坚实的基础，并且迈出了追求艺术梦想的重要一步。

毕业创作心得体会油画作品简短篇四

作为一名即将毕业的艺术学生，毕业创作是我专业生涯中最重要的一环。作为一个选择油画作为专业方向的学生，我深深感受到了油画艺术的魅力和独特之处。在这次毕业创作中，我通过不断探索和实践，收获了许多宝贵的经验和体会。

首先，一幅油画作品的创作并非是一蹴而就的过程，而是需要耐心和坚持的。在这次毕业创作中，我选择了以人物肖像为主题进行创作。起初，我对于人物肖像的捕捉和绘制并不熟悉，每一步都需要我认真地学习和实践。在这个过程中，我不断尝试不同的绘画技巧和手法，从中去发现并培养出最适合自己的创作方式。在创作的过程中，我遇到了许多困难和挑战，但我始终坚持不懈地努力去克服，最终完成了一幅令我自豪的作品。

其次，创作一幅油画作品需要良好的观察能力和综合素养。艺术是一门综合性的学科，它需要我们有广泛的知识储备和对不同领域的了解。在毕业创作中，我不仅需要学习和理解绘画技巧，还需要对人物肖像的历史背景和文化意义有所了解。只有通过对绘画对象的全面了解和把握，才能够更好地把握住作品的主题和表达方式。因此，我在准备创作之前，先去了解了许多关于人物肖像的历史和文化背景，这为我后续的创作提供了很大的帮助。

此外，在毕业创作中，艺术家需要勇于表达自我和独特的个性特点。油画艺术作为一种个人表达的手段，是艺术家对于世界和内心情感的一种诠释。在我的创作中，我不仅仅局限于基本的技巧和构图，还加入了自己的一些个人风格和自我表达。通过充分发挥自己的创作特点和个性，我让我的作品更加地生动和独特，赋予了它们更多的内涵和意义。这种独特性的表达，让我的作品与众不同，也更容易被观众所接受和理解。

最后，在毕业创作中，与他人的交流和批评是非常重要的。艺术是一个开放的领域，每个人都有自己独特的见解和理解。因此，在创作过程中，我会定期与老师和同学们进行沟通和交流，听取他们的意见和建议。通过与他人的交流，我能够更加全面地认识到自己作品的不足之处，并有针对性地进行改进和修改。在这个过程中，我逐渐成长为一个更加成熟和自信的艺术家，我的作品也得到了更多人的认可和赞赏。

总之，毕业创作对于我来说是一次宝贵的经历和机会。通过这次创作，我不仅学到了油画技巧和绘画的基本知识，更是对自己的创作能力和表现力有了更深入的认识和了解。无论是创作的过程还是作品的呈现，都给了我很大的满足和成就感。我相信，这次毕业创作对于我未来的艺术生涯将会起到积极的推动作用，让我能够更好地发挥自己的创作才华，为艺术世界做出更多的贡献。

毕业创作心得体会油画作品简短篇五

作为一位即将毕业的动画专业学生，我久经艰辛完成了毕业动画的创作过程。这个过程不仅教会了我技术上的知识，更重要的是，让我领悟到了一些珍贵的心得和体会。在这篇文章里，我将会分享我在毕业动画创作中所获得的一些心得和体会，希望能够对正在准备毕业动画的同学们提供一些参考和启示。

1.寻找创作灵感。

动画创作需要的首要条件便是创意和想象力，而灵感的来源则是多种多样的。有时候，看一部好电影，读一本优秀的小说，或者观察身边的一些细节，都有可能激发创作的灵感。但是，寻找灵感的过程并不是一帆风顺的，有时候，我们需要更多的耐心和坚持，要不断地尝试和尝鲜，才能找到真正适合的创作灵感。

2.细节决定成败。

毕业动画的完成不仅仅是画面效果的优美，更在于细节的呈现。这些细节包括人物表演、音乐的运用、道具和背景的布置等等。准确的细节描绘能够更好地刻画角色和场景的情感表达，让观众可以更好地走进动画情景，更加享受和体会故事的情感共鸣。

3.团队或支持至关重要。

一个人很难完成动画的创作，主要因为动画设计和制作比较繁琐。而一个好的团队可以让你的工作更加有动力和专心，可以减轻许多单打独斗的压力。此外，我们还需要有一些提供支持的朋友和家人，他们的鼓励和支持，往往会在动画制作的过程中给你不断加油鼓励，这相信也是动画创作不可或缺的必要因素。

4.计划和时间管理。

动画制作的进度很容易失控，特别是在创作的初期。因此，在开始动画创作之前，我们必须制定出完整的计划安排和时间表。在执行计划时，我们要做好时间管理，把握好动画制作的步骤和进度，有效定位自己的创作目标，坚定自己的工作信心和动力。只有这样，才能更好地完成整个动画的创作过程。

5.创作的收获和体验。

我们在创作毕业动画的过程中，基本完成了从零到一的全过程。这种创作体验和收获，无论是在技术上还是心理上，都是非常宝贵和难得的。它勇气、毅力和创造力等积极品质的提高，也让我们更有信心和热情地向未来继续前行。

作为一名动画专业的毕业生，我希望我的这些心得和体会能够对毕业动画的创作过程有所启发和帮助，让更多的同学们能够做得更好，更有收获。最后，我希望未来的创作生涯，也能够有更多的挑战和机会，在动画的路上走得更远，创作出更多的精彩佳作。

毕业创作心得体会油画作品简短篇六

第一段：介绍毕业作品的重要性（200字）。

毕业作品是大学生在毕业阶段的重要任务之一，它既是对整个学习生涯的总结，也是对个人才能的一次综合展示。创作毕业作品需要学生动脑筋、发挥想象力，同时要有坚定的执行力和耐心。这是对学生多年学习成果的一次检验，也为学生走出校园迈向社会打下坚实的基础。

第二段：挑战与困难（300字）。

创作毕业作品不仅需要学生具备一定的专业知识和技能，更需要学生有创新思维和解决问题的能力。对于我而言，最大的困难来自于设计思路的启发。在设计作品之前，我曾翻阅大量的资料和参观了不少展览，但仍感觉茫然和困惑。然而，随着时间的推移和思考的加深，我逐渐找到了灵感的源泉，并充分展现了自己的创造力。同时，在创作过程中，我还面临着时间紧迫、技术问题难解、实践经验不足等种种困难。但正是这些困难，激发了我不断学习、不断钻研的动力，让我更加坚定了完成作品的决心。

第三段：创作经验和技巧（300字）。

在创作过程中，我积累了不少经验和技巧。首先，我发现灵感的触发并不是偶尔的一瞬间，而是通过多角度的观察和思考，从日常生活中汲取灵感。其次，在设计过程中，我发现反复推敲和修改是提高作品质量的关键。每次修改都能发现不足之处并进行改进，最终让作品更加完美。此外，与同学、老师和专业人士的交流也为我创作提供了很多宝贵的建议。通过听取他们的意见并加以借鉴，我不断完善作品，提升了整体水平。

第四段：收获与成长（200字）。

通过毕业作品的创作，我不仅获得了技术上的提升，更重要的是培养了艺术鉴赏能力、创新思维和团队合作意识。在困难中坚持不懈，与同学们一起共同解决问题，我学会了如何管理时间、如何处理人际关系、如何积极面对挑战。通过毕业作品的创作，我不仅体验到了设计带来的乐趣，更锻炼了自己的毅力和耐心。这些经历和成长都将对我未来的职业生涯产生深远的影响。

第五段：对未来的展望和感悟（200字）。

毕业作品的创作给我提供了一个宝贵的机会，不仅让我巩固了专业知识，也让我体验到了创意和激情的力量。我对未来充满了信心和期待，我相信通过自己的努力和坚持，我将能够在未来的职业生涯中创造出更多有意义的作品。我希望将来能够与更多优秀的设计师合作，共同探索更多创新的可能性，为社会做出更多积极的贡献。

总结：

创作毕业作品是大学生们走入社会前的重要考验，它不仅检验着学生们多年以来的学习成果，更锻炼了他们的创新思维和解决问题的能力。而通过这一过程，学生们获得了技术上的提升，培养了艺术鉴赏能力、创新思维和团队合作意识。毕业作品的创作不仅是一段艰辛和困难的旅程，更是一个收获和成长的过程。通过毕业作品的创作，学生们展现了自己的才华和能力，也积累了宝贵的经验和技巧，为未来的职业生涯奠定了坚实的基础。

毕业创作心得体会油画作品简短篇七

引言：

毕业油画创作是我大学四年艺术学习的高潮，通过创作一幅幅油画作品，感受到了艺术的魅力与无穷的表现力。在这个过程中，我不断探索、实践，不断挑战自我，为自己的创作积累了宝贵的经验。下面，我将分享我在毕业油画创作中的心得体会。

段落一：选择主题的重要性。

在开始创作自己的毕业油画作品之前，我对选择主题有着极大的犹豫和困惑。然而，我逐渐认识到，选择一个有深度和关联性的主题是创作成功的关键。毕业油画作品承载着我们四年的学习和成长，它应该是我们艺术道路上的一个里程碑。我选择了以生活为主题的作品，通过表现生活中的小事和微观的情感，借此反映出整个宏大世界的精妙和多彩。

段落二：灵感来源的开发。

对于创作毕业油画来说，灵感的源泉是无比重要的。因此，在四年的学习中，我努力培养自己的艺术敏感性和创造力。常常观察周围的事物，倾听自己的内心，寻找自己独特的艺术语言和表达方式。同时，通过欣赏名家作品和参观艺术展览，不断拓宽自己的视野，从中吸取灵感，并融入到自己的创作中。通过不断开发灵感来源，我能够更好地激发作品的内在能量，让作品更具观赏者的共鸣力。

段落三：构图和色彩的运用。

在进行油画创作时，创作者需要注意构图和色彩的运用。构图是一种空间的处理方式，通过构图可以让作品更具有层次感和韵律感。因此，我在作品构图上注重利用对比和平衡的原则，通过巧妙的布局，突出作品的重点，营造出独特的视觉效果。色彩是油画作品中最重要的表现手法之一。我在色彩运用上注重对比和渲染，通过暖色调和冷色调的对比，营造出不同的情绪和氛围，让作品更具有艺术感和表现力。

段落四：认真实践和勤奋学习。

在毕业油画创作中，只有认真实践和勤奋学习，才能取得更好的成果。我密切关注老师的指导和意见，在合理范围内尝试各种新的技法和表现手法，不断探索和尝试。同时，我也积极参与艺术交流和沙龙活动，与同学们共享创作的喜悦和困惑，互相学习和启发。通过不断地努力，我不仅学到了更多的绘画技巧，还提升了自己对艺术的理解和表达能力。

结论：

毕业油画创作是一个全面展现我们艺术成果的重要机会。通过选择一个有深度的主题、灵感来源的开发、构图和色彩的运用，以及认真实践和勤奋学习，我得以在毕业油画创作中迈出坚实的一步。这段宝贵的经历让我更加热爱油画，激发了我不断创作、追求艺术的动力。我相信，毕业油画创作的心得和体会将伴随我一生，帮助我在艺术道路上稳步前进。

毕业创作心得体会油画作品简短篇八

随着毕业日子的到来，毕业设计也接近了尾声。经过几周的奋战我的毕业设计终于完成了。在没有做毕业设计以前觉得毕业设计只是对这几年来所学知识的单纯总结，但是通过这次做毕业设计发现自己的看法有点太片面。毕业设计不仅是对前面所学知识的一种检验，而且也是对自己能力的一种提高。通过这次毕业设计使我明白了自己原来知识还比较欠缺。自己要学习的东西还太多，以前老是觉得自己什么东西都会，什么东西都懂，有点眼高手低。通过这次毕业设计，我才明白学习是一个长期积累的过程，在以后的工作、生活中都应该不断的学习，努力提高自己知识和综合素质。

在这次毕业设计中也使我们的同学关系更进一步了，同学之间互相帮助，有什么不懂的大家在一起商量，听听不同的看法对我们更好的理解知识，所以在这里非常感谢帮助我的同学。

我的心得也就这么多了，总之，不管学会的还是学不会的的确觉得困难比较多，真是万事开头难，不知道如何入手。最后终于做完了有种如释重负的感觉。此外，还得出一个结论：知识必须通过应用才能实现其价值!有些东西以为学会了，但真正到用的时候才发现是两回事，所以我认为只有到真正会用的时候才是真的学会了。

在此要感谢我的指导老师__对我悉心的指导，感谢老师给我的帮助。在设计过程当中，我通过查阅大量有关资料，与同学交流经验和自学，并向老师请教等方式，使自己学到了不少知识，也经历了不少艰辛，但收获同样巨大。在整个设计中我懂得了许多东西，也培养了我独立工作的能力，树立了对自己工作能力的信心，相信会对今后的学习工作生活有非常重要的影响。而且大大提高了动手的能力，使我充分体会到了在创造过程当中探索的艰难和成功时的喜悦。虽然这个设计做的也不太好，但是在设计过程当中所学到的东西是这次毕业设计的最大收获和财富，使我终身受益。

毕业创作心得体会油画作品简短篇九

友人们常开玩笑说，陈醉以“贩卖妇女”为业。当然，这是指我的创作，因为我主要是画女性裸体人物。这，一开始就谈到题材问题了。选择一个相对稳定的题材很重要，这样有利于集中精力以求精粹化。我钟情于此的原因是我一直从事裸体艺术研究——这也是构成“贩卖妇女”玩笑的另一个因素——因而，从感性的兴趣到理性的认知，都集中在一个点上了。

于此更早的，还是绘画方式的摸索，这与师承有密切的关系。我是学油画出身，导师是留苏的，我从他那里学到了对色彩微妙关系的观察与表现，对独特构图的处理方式，对形式感的敏锐把握与构思运用。在我的油画作品中能明显见出师承的轨迹。后来，油画、中国画和书法都同时涉猎，加上还有学术研究的根基，创作个性日渐显露。不过，在我的中国作品中也同样流露出学西画“出身”的痕迹。评论家给我的中国画创作定位，有人说是“文人画”，有人说是“学院画”。其实两个都对，而且恰恰是这两个看似对立的判断，道出了我的苦心追求与创作特色。如果要我自己定位的话，那就应该是具有文人画精神的学院画。其根本就是把握住文人画的精神，运用好学院画的基础。

中国传统绘画是书画同源，看重“书写性”，古人画画说“写”——“写生”“写真”“写意”。幸亏我练了怀素，现在常书写巨幅狂草，所以，在作画时我侧重用笔、用线——线是中国画的灵魂，线用好了，支柱就起来了，精神就出来了。从某种意义上说，我也是用狂草在“写”人体，在淋漓酣畅中捕捉那意趣天成的效果。将草书与女性人体形象融在画面中，再加上特殊的表情、体态的塑造，也许这种对立统一本身就会激起人们某种特有的审美心理，形成一种难以名状的意味。但另一面，我又不能完全靠“天成”，作画时，我都非常着意于造型、构图甚至构成，这又用上了我的西画基础甚至西方现代艺术的创作观念。不错，古人也有“经营位置”，但毕竟是两种不同的语言。我融进去的是另一个体系的基因，所以显得清新、率意、独特、异趣。画画的人往往都有这种体会，即有时一幅作品打动人的未必是因为它的题材重大，或者画幅巨大，而更多的是绘画的本体因素在起作用。也许恰恰是一个局部的用笔(油画则如笔触)、一小块色彩的点染(油画则如透明)、或者是一个动作、一个小道具的安排使人产生激动甚至震撼!这些，都有可能从经意或不经意中产生。它们最终都取决于作品的技艺含金量——捕捉造化美点的技巧和表达造化美点的技巧，而这些都往往体现为某种创作的难度。还幸亏从小背诗词，今天也派上了大用场。画作的题款，我都是用自己原创的诗词。此外，题诗用什么字体、大小、如何排放，以及用什么印、钤什么位置等，都是需要精心琢磨的。只有这样既感性又理性，才有可能给人以匠心独运的感受。一位作家说，“你的画很有个性，感觉三个字：美、媚、味。不过歪鼻子斜眼，找老婆我是不会选她们的。”一位画商说：“你的那些美女很性感，很异样。可惜就太胖了，腿那么粗……”但画照拿。这些评说非常真实而准确，形象地反映了我的风格取向。

毕业创作心得体会油画作品简短篇十

在我即将毕业的时刻，我回顾了这几年的学习生涯，其中最令我难以忘怀的经历莫过于油画创作。油画艺术是一门独特而魅力无穷的艺术形式，给予我无穷的创作空间，并开拓了我的艺术视野。

第二段：成长与发展。

从大一的时候接触油画开始，我就深深被它吸引了。起初，我的作品毫无灵气，笨拙的线条和不成熟的色彩搭配使我倍感挫败。然而，我没有放弃，我继续坚持学习和实践。通过不断的尝试和摸索，我渐渐掌握了油画的基本技巧和画笔运用的要领。我开始学会用色彩创造出更加生动和鲜明的形象，通过用光和阴影的差异表现出物体的质感和立体感。我的作品逐渐展现出了我的个人特色和风格，越来越受到老师和同学们的认可和肯定。

第三段：突破和创新。

在我慢慢提升技法的同时，我也开始注重在作品中表达我内心的情感和思考。油画艺术可以通过色彩、线条和形状等元素来传递作者的情感和意境，而我希望我的作品能够触动观众的心灵。因此，我不断尝试各种表现手法，包括用色的选择和运用、线条和形状的处理，以及意象的构思等等。这一次次的尝试和突破让我的作品愈发丰富多样，更具创意。

第四段：艺术的力量。

毕业创作让我真切地感受到了艺术的力量。通过创作，我不仅表达了自己的情感和思考，还能与观众产生交流和共鸣。我的作品曾经在展览中展出，也曾得到一些专业人士的赏识和采纳。这些肯定让我对自己的创作充满信心和动力，同时也加深了我对艺术的热爱和追求。我相信，艺术具有无穷的潜力和影响力，它可以改变一个人的一生，甚至改变整个社会。

第五段：未来的展望。

即将毕业，我对未来充满希望和憧憬。我的油画创作经历使我对艺术的理解更加深入和全面。我将继续努力学习，不断提升自己的技术水平，以及丰富和拓宽自己的艺术语言。我希望能够有机会参加更多的展览和比赛，与更多的艺术家们交流和合作。最重要的是，我希望我的作品能够传递出正能量，激发观众的思考和情感共鸣。

结尾：回顾与展望。

毕业创作心得使我深入地认识到了油画艺术的魅力和无穷的创作可能性。我的成长与发展、突破和创新，以及对艺术的理解和追求，都离不开对油画的热爱和执着。即将步入新的人生阶段，我将继续保持初心，努力不懈地追求艺术的道路。油画不仅是我的创作媒介，更是我灵魂的寄托和表达。

毕业创作心得体会油画作品简短篇十一

在大学的最后一年，我和我的团队一起完成了我们的毕业动画创作。这是一段艰苦卓绝的旅程，充满了挑战和荆棘。然而，它也是一次学习的机会，让我们深刻领悟到动画创作的奥妙和门道。在这篇文章中，我将分享我对毕业动画创作的心得体会和经验教训。

第二段：团队协作至关重要。

创作一段动画需要团队中不同方面的专业技能和技巧的合作。比如绘画，设计，音效，剧本，导演等等。如何把这些独立的部分整合在一起是挑战的，但是这也是团队成员之间建立沟通和信任的机会。在我们的团队中，我们建立一个交流和反馈机制，让每个人对其他人的工作带来了理解和认同。每次会议，我们都积极讨论和互相鼓励，这使我们的工作更具有协作感。

创意和创新是动画创作的灵魂。我们必须寻找新颖的方式来传达我们的故事和创造有效的视觉效果。当我们制定我们的故事时，我们不断地测试和调整人物设计，场景和其他元素。我们不断尝试新技术和新的方法来展现故事线和主题。我们尝试着从不同角度来思考问题，并且不断地对我们的方案提出挑战和改进。这种创新态度让我们的作品比起普通的动画更有灵气更有艺术感。

第四段：坚持才能取得成功。

动画制作是一项非常复杂的工艺，需要大量的时间和精力。常常会发生我们的计划赶不上现实的状况。我们必须有耐心和毅力，持续不断地寻找问题的解决方案。总的来说，我们在过程中曾经遇到了很多困难，但是我们从没有停下脚步，并且在旅程的每一个环节都充满着能量和热情地迎接挑战。正是这种坚持不懈的精神，让我们的作品赢得了最终的成功。

第五段：总结。

在毕业动画的创作过程中，我们学到了很多东西。从专业技能到与队友合作和团队管理。我们的经历也让我们进一步理解了动画制作的复杂性。我们必须牢记团队合作、创新、坚持的价值，才能产生更好的作品。我们相信我们的毕业动画创作不仅是一个成功的项目，更是一段引人入胜的故事，聚集了不同的声音和文化的独特展示。我们从心底感受到从创作中获得的快乐和满足感，这也是我们一直钟爱动画创作的原因。