最新小学美术老师线上心得体会如何写(精选16篇)

深入思考与总结能够帮助我们更好地成长和提升。写心得体会时要注重积极的思考和思维，尽量提供一些有建设性的意见和建议。以下是一些经典的心得体会，希望能够给大家带来一些帮助和思考。

小学美术老师线上心得体会如何写篇一

随着科技的发展，线上教学成为了新时代教育的一种重要形式。作为一名小学老师，我有幸参与了线上教学的实践，通过这一经历，我深刻认识到了线上教学的优势和挑战。在这篇文章中，我将分享我心中对于线上教学的感悟和思考。

首先，线上教学为教学带来了很多便利和优势。首先，线上教学打破了时间和空间的限制。学生可以在家中通过电脑、平板或手机接受教育，不再需要上学和花费时间在路上。这方便了学生和家长，节省了大量的交通时间和费用。其次，线上教学拓宽了教育资源的范围。通过互联网，学生可以接触到更多丰富多样的教学资源，包括教育游戏、在线课程等。这使得学习变得更加有趣和自主，激发了学生的学习兴趣和积极性。最后，线上教学促进了家校合作。家长可以更好地了解孩子的学习情况，参与到教学过程中。学校和家庭之间的沟通更加方便快捷，这有助于建立良好的教育合作关系。

然而，线上教学也面临着一些挑战和困难。首先，线上教学增加了学生和家长的自觉性和自律性。在传统教室里，老师可以严格监督学生的学习行为，而在线上教学中，学生轻松地坐在家里学习，容易分心和放松。如果学生和家长不能自觉地建立好学习习惯，学习效果就会大打折扣。其次，线上教学可能带来技术问题和安全问题。不是每个学生都能顺利地使用互联网和学习软件，也有一些学生可能受到网络安全问题的困扰。为了解决这些问题，学校和教师需要付出更多的努力，提供技术支持和网络安全保障。

作为一名小学老师，我在线上教学过程中积累了一些心得体会。首先，要重视和加强家校合作。线上教学中，家长是学生最亲近的伙伴和最重要的支持者，与家长保持紧密的联系，及时沟通学生的学习情况和困难，共同合作解决问题，对学生的学习非常重要。其次，要灵活运用多种教学手段和资源。在线上教学中，教师可以运用教育游戏、视频教学等多种形式来激发学生的学习兴趣和积极性，提高教学效果。同时，教师要根据学生的实际情况和需求，选择适合的教学资源和教学方式。最后，要关注学生的学习心理和情感需求。在线上教学中，学生可能会面临着孤独、焦虑和压力等问题，教师要通过鼓励、支持和关怀，帮助学生建立积极的学习心态和情感状态。

综上所述，线上教学为教育带来了新的机遇和挑战。虽然线上教学有一些困难和不足，但只要教师和学校能充分发挥线上教学的优势，解决线上教学的困难，就能将线上教学发展为一种有效的教育形式。作为一名小学老师，我将继续不断提升自己的线上教学能力，为学生提供更好的教育服务。

小学美术老师线上心得体会如何写篇二

1.引言（150字）。

随着疫情的出现，线上教育走进了人们的视野，线上美术课程也随之出现。我作为一名小学生，近日体验了一段时间的小学线上美术课堂，收获颇丰，获得了更为多元化的知识、更为亲近的老师、更为美好的体验。下面将结合个人对小学线上美术课堂的体验，分享一下学习的心得和感受。

2.知识更多元化（250字）。

小学线上美术课堂给我最深的感受便是，它能够为我们带来更为多元化的知识体验。在日常课程当中，我们接触到的艺术知识单一而又枯燥，而线上美术课堂则呈现在我们面前的是更加丰富的艺术知识，涵盖了绘画、雕塑、摄影、手工等多个方面。通过线上美术课堂，我在短时间内获得了着名画家的详细资料、欧洲古代建筑的构造特点、中国传统景泰蓝的制作过程等一系列丰富的知识，有助于更好地了解和体会艺术的精髓。

3.教师更亲近（250字）。

通过线上美术课堂，我还发现，老师与学生之间的关系会变得更为亲近。在传统的美术课堂中，老师通常会更注重纸上作品的完成，以便更好地检测学生的技艺水平和理解能力。而在线上美术课堂中，老师可以与学生交流更多的内容，通过文字沟通和视频课堂的方式，使得教师和学生之间的关系更加亲近，学生也能够更好地理解和掌握课程内容。

4.体验更加美好（300字）。

同时，小学线上美术课堂也为学生带来了更为美好的学习体验。它为我们提供了不同于传统美术课程的新颖体验，学生可以更加便捷地寻找到自己感兴趣的内容，更加轻松地完成洛杉矶举行的光影艺术节绘画试水、国内线上美术展览的作品欣赏等多个在线美术文化活动。这些馈赠的学习经历，使得我们的学习生活更加多姿多彩，也让学习成为了一种愉悦的享受。

5.结语（150字）。

总的来说，小学线上美术课堂为我们带来了更多元化的知识、更为亲近的老师、更加美好的学习体验。正是在这样的环境下，我们的成长之路才能够更加完善，我们也才能逐渐拓展自己的视野，开始成为独立思考、自主创造的艺术人才。让我们在接下来的学习中，持续关注线上美术课堂，不断打破限制和认知，用自己的创造力和想象力创造出更加精彩的美术作品。

小学美术老师线上心得体会如何写篇三

如今，随着信息技术的高速发展，线上教育已经成为现代教育的一个重要组成部分。在过去的一年中，我作为一名小学老师，亲身体验了线上教学的过程。在这段时间里，我收获了很多宝贵的经验和心得。下面我将分享一下我在线上教学中的体会和思考。

二、准备工作的重要性。

对于线上教学而言，充分的准备工作是非常重要的。首先，我们要准备好教学材料和教具，确保学生可以在屏幕前看到清晰的教材和展示物。其次，我们需要提前熟悉在线教学平台的操作，熟悉其各项功能，以便能够灵活地运用它们来辅助教学。此外，我们还要设置好良好的教学环境，保证网络的稳定和音频、视频的清晰。只有做好充分的准备，我们才能够在线上教学中有序地开展工作。

三、灵活多样的教学方式。

在线教学给我们提供了更多创新和多样化的教学方式。与传统课堂相比，我们可以利用多媒体技术、在线互动工具等，使教学过程更加生动有趣。我们可以设计一些小游戏、在线问答、讨论等活动，激发学生的参与热情，增加教学的趣味性。同时，我们还可以随时调整教学策略，根据学生的实际情况选择合适的教学方法，以满足不同学生的学习需求。在线教学的灵活性使我们能够更好地倾听学生的声音，更有针对性地帮助他们提高学习效果。

四、师生互动的难度与解决方法。

在线教学中，师生之间的交流与互动是一个较大的挑战。传统课堂上，我们可以轻松地与学生进行面对面的沟通和交流，而在线上教学中，我们需要面对屏幕与学生进行互动，这会带来一些困难。在我实践中，我发现使用在线互动工具可以有效解决这个问题。例如，我可以设计一些在线投票、在线白板等活动，鼓励学生积极参与，并即时给予反馈。此外，我们可以利用好在线讨论区，让学生在讨论区中提问、回答问题，促进师生之间的交流。通过这些方法，我成功地加强了师生之间的互动，提高了教学效果。

五、学习自我提升的机会。

在线教学不仅给了学生更多学习的机会，也给了我作为老师更多自我提升和学习的机会。在在线教学中，我需要不断地去探索和学习新的教学技巧和工具。我会关注和学习其他老师的线上教学经验，参加一些在线教育的培训课程，提高自己的专业素养和教学水平。通过不断地学习和实践，我相信我可以成为一名更好的线上教育者，也可以帮助我的学生在线上学习中取得更好的成绩。

总结：

在这段时间的线上教学中，我通过不断的摸索和努力，逐渐掌握了一些线上教学的技巧和方法。我深刻体会到准备工作的重要性，灵活多样的教学方式的优势，以及师生互动的难度与解决方法。与此同时，我也看到了在线教学给我带来的学习自我提升的机会。我相信，在线上教学将成为未来教育的重要发展方向，我会继续努力去适应和掌握这种新的教学模式，为我的学生提供更好的教育服务。

小学美术老师线上心得体会如何写篇四

新小学美术教材带来很多新的理念，它改变了传统的美术教学模式，在充分发挥学生学习的创造性、主动性，注重培养学生自学能力、合作学习和学习兴趣方面作了重大的改进，有利于授课者根据不同学生的认知水平，学习能力以及自身素质因材施教。

——题记。

今天通过听蔡仕婧老师的《小学美术课堂教学设计的策略与实践性例谈》的培训学习,使我更深刻的理解了美术新课标和新课改理念，更好的、准确的把握新教材，都有很大的帮助；也让我知道了怎样上好一堂美术欣赏课的深刻意义，感受颇多，受益匪浅。在此，我谈谈如何上好一堂美术课的一点体会：

我国传统的教学，课堂是教师预设好的课堂，教师在课堂上的地位是非常有权威的。教师怎样教学生就怎样学。学生根据教师的思路一步一步来掌握知识，教学过程忽略了学生的存在。而新课程标准下的课堂是教师和学生之间、学生和学生之间互动的过程。一堂课可以有不同的教法，但不管怎么教都必须有利于学生的学习，保证学生的主体地位，因为教学的成功，关键在于让学生主动参与学习的过程，获得成功的体验。

无论上什么课你都要知道自己上的是什么内容，应该要知道哪些相关的知识，了解教学重点和难点。我们常说教师要给学生一碗水，自己首先要有一桶水。可在信息高速发展的今天，教师如果只有一桶水已经远远不够了。学生见多识广，小脑袋中装满了各种各样的知识，所以教师不能只有一桶水而是要有一口井，以备学生所需。因此，教师一定要多学习，多充实自己，尽可能多地掌握一些与本1课有关联的内容。所以，要上好一节美术课，教师首先要充分地学习、了解与教材相关的知识。

小学生经过努力画出来的作品，都很想得到老师的表扬鼓励。因此，教师的评价要合理，切记使用打击学生积极性的语言。教师要肯定作品的优点，加强信心，然后以商量的语气征求学生意见，错误的地方应该怎样去改正将会更好，更完美。

评价的方式可以是多种的，可以采用学生自评或互评，再结合教师的点评，最后让学生通过自己的努力来确立正确的审美理念。当学生完成美术作业后，可让学生对自己的作品进行介绍，可介绍作品的内容，或说明创作的动机、过程，也可以介绍作品中自己感觉最得意的地方或不足之处。学生的自我评价既可以实现自我需要，又可以提高学生的元认知水平，使学生更好的自主发展。学生不管是完成作品还是回答问题，总是希望得到教师的肯定。作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏，然后对具体的作品要做具体的分析，做出科学、合理的评价。这样既保护了学生的学习热情，又能帮助他们提高分析与鉴赏的能力。合理的评价可以建立起学生对老师的信任感，同时也传递给学生一种信息——公正、公平的评价方法。

在美术课的实践教学中，我不光是这样想，而且也是这样在做着。我在不能求全的基础上，总是在寻找每节的课的闪光点，争取让自己的课能有更多更亮的闪光点。

小学美术老师线上心得体会如何写篇五

在这个信息快速传播和科技高度发达的时代，线上学习逐渐成为人们获取知识的新方式。作为小学生，我有幸参加了一次美术线上听课活动，并且从中获得了很多收获。在这篇文章中，我将分享我的心得体会，谈谈对线上美术课的感受。

首先，线上美术课的优势之一是时间的灵活性。相比传统的课堂教学，线上美术课让我们可以选择适合自己的学习时间。在繁忙的学习日程中，我可以根据自己的时间安排决定何时参加美术课程。有时候我会在下午完成作业之后，有时候我会选择晚上的空余时间。这种自由和灵活让我更容易专注在学习美术上，而且不受时间限制，能够充分享受美术带给我的乐趣和创造的自由。

其次，线上美术课程具有互动性。通过线上平台，我能与其他学生和老师进行互动交流。在课程中，我们可以通过打字聊天室向老师提问，了解和学习其他学生独特的创意和技巧。在线上平台上，老师还可以分享屏幕和演示操作，这使学习参与感增强。我记得有一次老师示范了如何用颜料创作一幅树叶油画，然后我们跟着老师一起操作，这个过程非常有趣。无论是老师还是同学的互动都让我感到非常兴奋和投入。

另外，线上美术课程可以帮助我更好地管理时间和资源。在线上课程中，老师通常会提供一份作业清单，其中包括需要准备的素材和参考资料。通过提前准备，我可以在课程开始时就准备好所需工具和材料，节约了时间。此外，线上课程还提供了一系列的学习资源，如视频教程、参考书籍和学习笔记，这些资源可以随时随地让我借鉴和学习，不再受制于固定的学习环境。有了这些资源，我可以更好地了解和掌握美术知识，进一步提高我的艺术技能。

当然，线上美术课程也有一些不足之处。首先，线上课程无法提供动手实践的机会，这对学习美术的同学来说是一个挑战。虽然我们可以通过观看视频和老师的示范来学习技巧，但是真正的实践还是需要在现实生活中完成。在家中，我通常会准备好所需的材料和作品，并且在线上课程结束后，我会根据老师的指导进行实践，这样可以更好地掌握学到的知识。

另外，线上美术课程还有一个问题就是网络稳定性。由于网速和连接的限制，有时候课程会出现卡顿或者掉线的情况，这会影响到学习的连贯性。为了解决这个问题，我通常会找一个较为稳定的网络环境，确保我能够顺利参与整个课程。

总的来说，美术线上课程给了我一个全新的学习和创作的平台。通过灵活的时间安排和互动性强的课程设计，我得以感受到美术的乐趣，并且从中收获了许多知识和技巧。虽然线上课程还存在一些不足之处，但是相信随着科技的进步，这些问题会逐渐得到解决。我期待未来能够继续参与线上美术课程，不断提升自己的艺术水平。

小学美术老师线上心得体会如何写篇六

随着互联网的快速发展，线上教育成为了当下教育领域的热点话题。而在美术教育领域，线上美术教研也正在逐渐兴起。我作为一名小学美术教师，最近有幸参与了线上美术教研课程的培训与实践，这为我提供了一个新的教学平台。在这个过程中，我积累了一些心得体会，愿意与大家分享。

线上美术教研相较于传统面对面教学，具有诸多优势。首先，线上教育可以打破时间和空间的限制，学生不再受到固定教室和固定时间的限制，可以随时随地进行学习。其次，线上教育可以提供丰富的资源。通过互联网，学生可以接触到更多的美术作品、名师课程和教学视频，使其受益匪浅。此外，线上教育还能够帮助学生建立良好的学习习惯，提高学生的自主学习能力和信息获取能力。

然而，线上美术教研也面临一些挑战。首先，线上教育的互动性相对较弱。传统的面对面教学可以通过实地指导和互动，更好地引导学生，而线上教育则需要更多的创新方式来保证学生的学习效果。其次，线上美术教研需要学生具备一定的自主学习和自我管理能力。这对于小学生来说是一项较高的要求，需要家长和老师的共同配合和指导。另外，线上美术教研还存在着技术和设备的要求，不同地区和学校的网络环境和设备可能存在差异，这也会影响到线上教学的效果。

面对线上美术教研的挑战，我们可以采取一些应对策略。首先，创新教学方法。在线上美术教研中，我们可以借助各种多媒体资源和教学工具，设计出更加生动有趣的课程内容，引导学生积极参与，并通过互动讨论、作品评比等形式增加学生的参与度和主动性。其次，进行有效的学习辅导。家长和老师可以通过线上平台进行定期的学习辅导，帮助学生解决学习中的问题，并及时进行反馈。同时，老师也要加强对于学生学习情况的观察和了解，发现问题及时进行纠正。

第五段：结语。

总之，线上美术教研作为一种新兴的教学模式，有其不可或缺的优势和挑战。通过创新的教学方法和有效的辅导手段，我们可以充分发挥线上教育的优势，提高学生的学习效果和自主学习能力。当然，线上教育不是万能的，传统的面对面教学仍然具有其独特的优势。我们应该在实践过程中不断总结经验，探索适合我们的教学模式，让线上美术教研更好地服务于学生的学习与发展。

小学美术老师线上心得体会如何写篇七

为了让学生能够更好的掌握构图，了解构图，无论是讲课的时候，欣赏美术作品的时候，还是让学生自己动手作画的时候，我处处给学生提醒，一定要注意画面的构图。

我校七年级的学生来自徐州的周边，学生的差异很大，有的同学在小学根本就没上过美术课。而构图对于学生来讲，似乎是一件抓不着，摸不到的东西，给学生讲起来也不是很好说，教师不好讲，学生不好理解，让学生掌握构图确实有很大的难度，为了降低学生的对于构图理解的你的，让学生能更好的了解构图，我采取了让学生通过自身感觉去体会。对构图进行打比喻，让学生结合自身去自己体会。

俗话说“人是铁，饭是钢，一顿不吃饿得慌”。一日三餐对于学生来讲，是一顿也不少。我把画画构图和吃联系在了一起。我把构图比喻成人的“胃”。我问同学们：“吃饭吃多了，吃的坐也不是，站也不是，你会有什么样的感觉?”同学们一边摸着肚子一边回答说：“难受，不舒服。”我再问同学们：“吃多了不行，那吃少了呢?”同学们还是一边摸着肚子一边回答说：“难受，不舒服。”我又问同学们：“那怎么样才能不难受?才能舒服呢?”同学们还是摸着肚子回答说：“吃得正好最舒服。”我把“正好——舒服”四个字写在了黑板上。

那同学们画画呢?画画就和吃饭一样。这张画纸就相当于人的胃，吃多了吃少了都会难受，同样的一幅画画大了画小了也会很难受。我在黑板上画了几幅图，让同学们欣赏几幅图，找出它的构图问题。

每次学生画画的时候，我都会提醒学生注意画面构图。学生画完的时候，我让学生自己先给自己挑毛病，自己先看看舒服吗?是吃多了?还是没吃饱?还是吃偏了?如果学生画了很多的内容，我就会问学生：今天妈妈做了很多好吃的，有一种情况：你这个也吃，那个也吃，每样都不放过，最后吃到肚子里，觉得哎呀肚子疼，说明了什么?还有一种情况：做了这么多好吃的，一定有你最爱的一样或两样吧!有主有次是吧!

每次、每节课我都这样坚持，相信学生在构图方面一定会取得很大的成果。

小学美术老师心得体会篇从我加入这个幼儿师范队伍开始，由于自身比较偏爱美术，所以我平时喜欢找一些美术方面的书看。希望在书本和实践中能进一步走进美术，绘画水平普遍，想象力差等特点，虽然再上学期间已经学过《学前儿童美术教育》一书，但是我还是愿意细读这本《学前儿童美术教育》，促使我想挖掘更深处。

本书主要研究教育者如何根据学前儿童美术发展的规律及其年龄特点，以美术为媒介，充分发挥其价值对学前儿童实施教育，促进其身心和谐发展。全书共分九个章节，从不同角度，不同侧面阐述与分析着学前儿童美术的发展，美术教育目标与内容体系，以及幼儿欣赏、绘画、手工教育的实施指导和美术评价，最后还展示了一组美术教育活动设计案例，给教师提供了一个很好的学习空间，也给正处在摸索阶段的老师指明了方向，因为这些问题均来自我自己的实践，所以，读来仿佛觉得许多地方都是自己曾不注意的或是意识到问题所在，但尚处在迷惑中，没有较好的解决方案。抱着向专家取取经，看能否从中解解惑的认真态度，我在通读本书后还对有的章节还进行了精读与摘录。

从书中我看到这样一句：从小班到中班上学期，儿童由于视觉的分化及情感关系，所画的人大多都是没有身体的头足人，同时以非站立的`平躺形式呈现。

再对于接下来我们将进行的主题《轱辘轱辘》的一节美术课画车轮子，幼儿认为轮子是圆的，于是就直觉地用圆球来表现车子的轮子，不会注意到汽车的轮子是圆扁的等这些问题，其创作成分也就能体现其中了。就象书中所说的：教师应从学前儿童身心发展的特点出发，引导幼儿从写生对象的整体结构出发，着重于事物的神韵，即对象之内在精神表现，而不纠缠于细节和精确描绘，不强求幼儿的绘画表现和事物的“肖似”。

小班幼儿的绘画水平处于象征初期，享受的是绘画的过程，他们会用已经掌握的圆形与线条组合成各种符号，来表示自己熟悉的物体，而且喜欢用各种颜色在作品上涂抹，但在表现图象符号时，又很少调换颜色，致使作品色彩比较单调，有的幼儿甚至会转动画纸来作画，完全不顾图象之间的关系，从而导致了画面的杂乱。如此作品，教师若用成人的眼光“像或不像”来评价，那必然会抹杀了幼儿的天性，打击他们的自信心，甚至使幼儿失去对美术活动的兴趣。

尽管如此，你还是会看到许多小班幼儿家长因为看不懂自己孩子的画，觉得画面不干净，画得不如其他小朋友，根本不理会幼儿的解读。例如，一次离园时，祥祥拉着爷爷兴致勃勃来到班级画展前，小手指着墙上的“泡泡”说：“爷爷，那个是我画的！”谁知，祥祥爷爷看到后，脸顿时拉了下来：“这是什么东西啊？乱七八糟的，圆也画得不圆，颜色也涂到了外面，你看看这个小朋友画得多好啊，你上课一定又没有认真听，走走走……”幼儿从绘画中获取的无穷乐趣，就因为家长的一句评价而消失得无影无踪。在评价小班幼儿的美术作品时，首先要根据小班幼儿的年龄特点，读懂他们的作品。其次老师要把自己放在与幼儿平等的位置上，尊重幼儿的个人见解，尽量用肯定的方式评价幼儿的美术作品，多鼓励，多表扬，尽可能地发现幼儿美术作品中的优点，发现幼儿的不同特点，给予每一位幼儿激励性的评价。最后，在让幼儿发现他人作品优点的同时，还要引导幼儿发现自己的进步，获得成功感，进而萌发对下次美术活动的愿望，激发并保持对美术活动的兴趣。

就这样，我边学习书中的有关理念，边结合自身的实践即时反思，共鸣，相信会对自己今后的教学十分有益，专业的阅读让我成长的更快！

小学美术老师线上心得体会如何写篇八

注重对学生学习评价在教学中，我也特别注重对学生的综合评价，在知识的理解与表现中，学生表现参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的能力，我因材施教，根据学生个性及作品造型特点的不同，分别进行鼓励和引导，评价以肯定为主，老师评价和同学及学生自己评价有机结合，保护学生的学习积极性，使每一个学生都得到个性的张扬。现代化教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法，改进了原来美术课程和教学中存在的不足，从课程建设的角度，促进了美术教育观念的转变，促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革，有效地运用各种资源，增强了美术教学的效果，充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。

总而言之，在以后的学习生活中不断地总结经验，学会运用更多、更好的教学方法，让学生想画、敢画、会画，并且保持他们绘画中的天真、质朴、充满趣味想象的艺术风格，提高学生绘画的质量。

小学新课标的美术教育，以促进学生的美术素养为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性单元为结构。它说明了美术教学活动的整个过程中，必须以培养学生的美术素养为主要内目标。然后，美术素养的培养又需要以一系列的欣赏、创作(制作)、交流、评价等师生、生生间的活动来承载和体现。如何才能更好地体现和达到这一目标。是我们每一个美术教师都应该认真探究的问题。下面谈谈我在美术教学活动中的一点尝试和肤浅的.体会，籍以抛砖引玉。

纸上得来总觉浅。我们不是常说外面的世界多么精彩吗?生活是一切文艺创作去之不尽、用之不竭的源泉，小学声的美术活动也是这样。因此，我们只有引导学生去做生活的有心人，用心去发现自己身边发生的一系列美好的事，捕捉自己身边的一瞬即逝的美好风光。才能不断从生活中获得进行美术活动的丰富的创作素材。小学低年级的学生，他们是以自己特有的思维形式——直观的形象思维为主要思维形式，去观察事物和描绘事物的。要指导低年级的学生进行有意有序的美术活动，首先就得根据学生的思维特点，提供给他们直观而美好的形象。

小学低年级的学生虽然比中高年级的学生更不受条条框框的束缚，但他们的画画还正处于“涂鸦”阶段，在自己创作的作品中存在着更多的是随心所欲的涂鸦成分，缺乏对描绘对象的取舍和画面的安排能力所表现的大多数是平铺直叙式的，更缺乏对形的描绘能力。如果要他们画一幅完全由自己创作的作品，往往是左上角一个红太阳，附近是几朵均匀排列、大小一致、颜色一样的云彩，云彩下面是几只展翅飞翔的小鸟或蝴蝶，再下面就是房屋和排列均匀的花草和小白兔。不会去描绘自己身边的人和事，更不用说有一定的故事情节的了。正应为这样，就去要我们对他们进行耐心地引导。虽然如此，但要知道，美术的创作能力的培养不是一早一夕就能完成的，需要日积月累的进行练习才有可能获得成功。虽然小学美术的培养重点是学生的美术素养和人文精神。但这里的美术素养和人文精神，理所当然地包含了画画这一基本技能。美术素养和人文精神很多时候都是有画面体现出来的。因此，我们在进行美术教学活动的整个过程中，不能因为创新而忽视了对学生的基本技法的指导。这就像走路，一个人连路也还不会走，又如何去奢谈跑步。美术创作也是一样。只有在掌握了基本技法后才能去进行创新(创作)。在小学低年级阶段，我们只有让他们从最简单的基本形状开始进行练习，从三角形、长方形、圆形等基本形体的描绘开始，由浅入深，由易到难，逐渐过度到比较复杂的形体的描绘。虽然不要求画得很标准，只要有一定的样子就可以了，但总不能连一点样子都没有吧。这样的知识，在浙美版的美术教科书中很多。如《有形的世界》、《鸟的天地》、《大鱼和小鱼》等课文都比较重视对物体的基本形体结构的描绘。

在教学过程中，如果只是一味地引导学生进行创新，不指导练习一些基本的形体结构，学生往往觉得不知道从何着手，不知道该怎样去画。因此，只重视创新而忽视基本技法指导的教育不是完整的教育体系。如果知道学生从认识和描绘基本形体结构开始，通过对基本形体结构的描绘，让他们知道原来无论是多么复杂的物体，都是有长方、圆形、三角形等基本形体构成的，画好这些基本形体对以后的画画有这么重要的关系，他们就会比较顺利地去完成作业了。我们不能操之过急，也不能对学生的作业没有严格的要求。要注意的是我们必须在整个教学过程中必须持之以恒地、经常有意无意地讲解一些有关基本形体的知识。让学生时刻注意对形体的描绘。并逐渐地有简单到复杂转移。使学生在潜移默化中学习到一定的最基本的技能知识。如在上《小雨沙沙》、《爸爸妈妈真忙》、《我的老师》这些课文时。可以引导学生说说人是由哪些形状组成的?头是什么形状的?身体是什么形状的?让学生知道人的身体是由圆形和不同大小的长方形和三角形组成的。这样，学生就会觉得画人原来也不困难，也就乐意参与到美术教学活动中来了。

小学低年级的学生由于其画画正处在涂鸦阶段。往往是想到哪里画到哪里、落笔成章，不会再去做进一步的修改了。因此，教师在整个教学活动过程中要尽量做到精讲少讲，让学生有最多的时间进行练习。在学生进行练习时，教师要勤于巡视，看到能较好地表现作业要求的作品，及时表扬，同时，把他的作业作为范例来讲解，引导学生观察这为学生是怎样来画的，让学生从身边的榜样中学习知识技能。指导学生修改完善自己的作业，不要怕影响须生的学习积极性，只要让学生看到每一次修改都会有新的收获、，新的喜悦，学生不但不会降低学习积极性，反而会因看到自己的进步而欣喜若狂，信心倍增，更乐于参加到整个教学活动中来。

另外，不要固定学生的创作(作业)时间。有很多情况学生可能不能在一节课里完成作业，可以给学生安排2节课或者更多的时间，也可以让学生请他们的爸爸妈妈、哥哥姐姐帮助，当然这个帮助不能是包办代替了，而是请他们指点，作业还是要学生自己完成。这样有助于提高学生的绘画和自主创新能力。

小学美术老师线上心得体会如何写篇九

随着互联网技术的发展，线上教育越来越普及。特别是近年来，受疫情影响，线上教育迎来了空前的热潮。小学生也成为了线上教育的主要受众之一。我在离线的情况下，也开始上了小学线上美术课，今天，我想谈一谈我的心得和体会。

第二段：美术老师的引导。

我参加的小学线上美术课采用微信助手作为教学平台，课程内容种类丰富，有绘画、手工制作、剪纸等专题。课堂时间一般半个小时到一个小时不等，是典型的小学生的课程时间。美术老师非常细心和耐心，可以根据小学生的年龄和兴趣，不断创造新的绘画主题。在课堂上，老师经常引导我们领悟绘画的内在含义，而不是简单的技巧，这让我真正体会到绘画的神奇和魔力。

第三段：线上互动和合作。

在线上美术课堂上，老师和同学之间的互动十分流畅和自然，她们在虚拟的空间中也充分地展现习惯上的操作。在不同的课堂中，老师和同学可以分享他们的想法，或者在一起完成某个制作项目，这种体验是在线下课堂中体验不到的。学生之间的互动和合作，不仅可以提高学生的美术技能，还可以增强他们的创造力和团队意识。

第四段：线上教学的优势和限制。

在线上美术课堂中，与线下教学相比，也存在优势和限制。一方面，线上教学可以为学生提供更加充足的资源和学习之路。线上美术课堂中，孩子们可以随时随地学习美术知识和技巧，而不受时间和地点的限制。这也为那些无法获得传统艺术教育的孩子提供了学习艺术的机会。另一方面，线上美术课堂的限制也比较大。网络教学平台的质量，绘画材料的质量以及家庭环境等问题都会影响到课堂效果。

第五段：总结。

总之，小学线上美术课程的学习让我切实体会到互联网教育的益处和限制。良好的线上教育平台可以促进学生成长，拓宽他们的视野和学习道路。与此同时，也需要关注课堂的质量和效果，不断探索新的教育模式和方法，创造出更加优秀的教育体验和学习成果。

小学美术老师线上心得体会如何写篇十

第一段：美术课的重要性与线上听课的背景介绍（200字）。

美术是一门重要的学科，它不仅能培养孩子们的艺术才能，还能提高他们的创造力和审美能力。然而，由于各种原因，学校停课，我们无法像往常一样去上美术课。第一次线上听美术课，我对此倍感兴奋和期待。在线上听课，我可以进入老师精彩的讲解之中，还可以与同学们互动交流，这让我对美术课产生了新的期待。

线上听课有很多优点。首先，我们可以在家中听课，无需长途奔波去学校。这样，我们可以节省很多时间和精力。其次，线上课堂具有灵活性。如果我们有其他安排，可以根据自己的时间来安排上课，这对于我这样一个忙碌的学生来说特别适合。另外，在线上课堂中，老师可以通过多媒体展示图画、影片等，使我们更直观地理解和学习美术知识。这些优点使线上听美术课成为了一种新的学习方式。

线上听课也存在一些挑战。首先是技术问题。有时候我上课的网络会出现问题，导致视频卡顿或者无法链接等情况。其次是课堂纪律的问题。在家里上课，我难免会分散精力，比如玩手机、看电视等。这导致有时我无法专心听课，错过了一些重要的内容。最后是互动交流的问题。线上课堂上，老师和同学之间的交流变得困难，我无法及时向老师提问或和同学们讨论问题。这些挑战需要我逐渐适应和克服。

尽管线上听课存在一些挑战，但我对美术线上听课的体验却是积极的。首先，线上课程的内容丰富多样，老师会通过图像、视频等方式让我们更好地了解美术知识。我甚至可以在课后随时回看录像，深入学习。其次，线上课堂中的互动环节，让我和同学们有了一种“虚拟相聚”的感觉。我们可以在聊天室中交流，分享自己的作品和想法。这让我觉得即使不能在一起上课，我们依然可以在美术课上相互学习和成长。此外，线上听课的便捷性和灵活性也让我充分感受到美术课带给我乐趣和启发。

美术线上听课的意义在于帮助我们在特殊时期继续学习和成长。线上听课的经历也让我们更好地适应了新的学习方式，提高了我们的学习能力和自主学习的能力。我相信，这段经历将成为我学习生涯中宝贵的财富。未来，无论是线下还是线上，我都会继续努力学习美术知识，不断提高自己的艺术水平。我也期待着与同学们再次相聚，一起创作和分享我们的美术作品，以展示我们的创造力和才华。

总结（100字）。

美术线上听课是一种新的学习方式，尽管存在一些挑战，但也给我们带来了新的机会和收获。通过线上听课，我更好地理解了美术知识，发现了自己的兴趣和潜力。我相信，在老师的指导下，我将成为一名优秀的美术学生，并继续享受美术带给我的乐趣和启发。

小学美术老师线上心得体会如何写篇十一

近年来，随着互联网的快速发展，线上教育逐渐成为教育领域的一个热门话题。线上教学在提供灵活的学习时间和地点选择的同时，也给教师们带来了新的挑战和机遇。作为一名小学老师，在线上教学的过程中，我有幸积累了一些宝贵的心得体会。

在线上教学首先需要全新的教学思维。传统的课堂教学中，老师通常起着主导作用，通过一对一的教学交流，传递知识给学生。然而，在线上教学中，学生可以根据自己的学习进度和学习需求，自由选择学习的时间和地点。因此，在线上教学中，老师应该更注重激发学生的自主学习能力和思维能力，引导学生主动思考和解决问题。在这个过程中，我深刻体会到了学生学习的主动性和自主性，这也让我重新审视了教学的目标和方法。

其次，线上教学需要合理利用各种教学工具和资源。网络上有丰富的学习资源和教学工具可供选择，例如在线教学平台、教育视频、网络课件等。在我进行线上教学的过程中，我积极探索使用各种教学工具，通过视频课件、教育软件等多媒体手段来呈现知识，以激发学生的学习兴趣和积极性。并且，在线上教学中，还可以利用实时互动工具，例如在线讨论、问答平台等，进行师生互动，促进学生深入思考和交流。

另外，线上教学中，我发现与学生保持良好的沟通尤为重要。由于线上教学的特殊性，我们无法像传统课堂教学那样直接面对面地与学生交流。因此，作为一名线上教师，我要时刻保持与学生的良好沟通，了解学生的学习情况和问题，并及时给予帮助和指导。当学生提出疑问时，我会及时回复，并给予鼓励和肯定，使学生感受到我的关心和支持。通过与学生的沟通，我发现学生的学习意愿和学习效果都有了明显的提升。

最后，线上教学也给我提供了更多进修学习的机会。在线上教学过程中，我常常借助互联网平台进行进修学习。通过学习一些线上教学的新理论、新技术或者其他相关的教育知识，我能够不断提高自己的教学水平和教育能力。尤其是在短时间内，我可以接触到更多的教育资源和相关研究成果，不断更新自己的教学思维和教学方法，提升自己的教学质量。

总之，线上教学给我带来了许多新的体验和挑战。通过线上教学，我更加注重学生的主动性和自主学习能力的培养，合理利用各种教学工具和资源，与学生保持良好的沟通，不断提高自己的教学外能力和教学质量。相信随着线上教育的不断发展，我的教学效果也会越来越好。

小学美术老师线上心得体会如何写篇十二

一、开头段（引入主题，说明目的和背景）。

最近，受到新冠疫情的影响，全国各地的学校纷纷转移到线上教学。作为一个小学生，我对线上美术观课产生了浓厚的兴趣，并且在这个过程中有很多的收获。在这篇文章中，我将会就小学线上美术观课的心得体会进行分享。

在线上美术观课中，我通过观看老师分享的美术课程视频，了解了一些著名画家的名字，了解了一些经典作品的背后故事。之后，我还尝试了自己动手画画，通过老师的指导和视频中的教学内容，我学会了一些基本的绘画技巧。在这个过程中，我体会到了美术的魅力和快乐，并且对美术产生了更深的兴趣。

线上美术观课的优点是，时间和地点上更加自由。我们可以在任何时间、任何地点进行观看和学习，不受到固定的学习时间和地点的限制。这让我们能够更好地调整自己的学习节奏和方式。而线上美术观课的缺点是，相对于线下的实际授课，线上观看仅仅停留在观察和听讲的一方面，更多的是通过文字和图片来传达知识。这样，我们的实践和互动机会就相对较少。这也是美术观课中相对较大的遗憾。

在线上美术观课中，我也遇到了一些问题。首先是网络信号不稳定，导致视频播放卡顿，我无法听清老师的指导。其次是我缺少一些画画所需的工具和材料，让我无法实践和尝试。针对这些问题，我决定积极与老师沟通，寻找解决办法。对于网络信号不稳定的问题，我会提前下载视频，避免实时播放；对于缺少工具和材料的问题，我会主动向老师请教，或者利用家中的资源自己尝试。

五、结尾段（总结全文，展望未来）。

通过小学线上美术观课，我不止是学到了美术知识和绘画技巧，更重要的是培养了对美术的兴趣和热爱。尽管线上美术观课存在一些问题和不足，但在这个特殊的时期，它依然为我们提供了良好的学习和交流平台。希望未来能够尽快恢复线下的美术课堂，与老师和同学们面对面互动，共同探索更多精彩的美术世界。

小学美术老师线上心得体会如何写篇十三

美术课程标准》的评价建议中提出：“美术课程评价是促进学生全面发展、改进教师的教学、促进美术课程不断发展的重要环节。”谈谈小学美术老师。

美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，教师在上面画，学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的主人;在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。

美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。

一、课前的准备。

美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单，它还需要有更为广泛的内容。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围，我在课前准备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠老师长期的一些积累，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。

二、课堂的教学。

课堂的教学是重点，很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课，也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力，这样势必就会造成纪律的不好。就比如，不仅要剪的像样，还要分清楚阳刻与阴刻的区别，这样势必就给此课增加了难度，授课教师就会考虑小组分工合作，相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说，国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正，他们给了孩子足够的空间去想象、去创作，学生甚至还可以画在桌子上，还可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过：“在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序，但一味的整齐、安静，往往会抹杀孩子的自由发展的个性，限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢?那就要求教师在组织教学上既要收放自如，又要做到不放纵，不压制。例如：，可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体，引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展;有同学说他(她)的奶奶(姥姥)很会剪纸，还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为，有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂，反而获取知识的效果会更好。大家可以想想，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴近自己，其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。

以上所述，是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想，一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级，我们上美术课的目的就只有一个，通过美术教学活动去唤醒他们对于生活。

《美术课程标准》的评价建议中提出：“美术课程评价是促进学生全面发展、改进教师的教学、促进美术课程不断发展的重要环节。”并强调“重视评价的诊断、发展功能，内在激励作用。”因此，现在的美术课堂上，少了教师采用简单化的否定性评价，少了教师的严厉批评声，而多了对学生的表扬、赞赏、肯定，这不能不说是一种进步。

我就如何改进课堂教学评价、让学生在阳光下得到全面发展做了一些尝试，下面谈谈我的几点体会。

一、重视形成性评价，提高学生的美术能力。

课改以前，美术教学中只注重对作业的评价，是一种对教学结果的评价。而教学结果与教学过程之间存在一定的联系，但是教学结果并不能简单地等同于教学过程，因为相似的教学结果可能来自于不同的教学过程，而教学过程中细微的差异又将导致教学结果发生巨大差异。所以，仅仅静态的评价教学结果不能反映教学的价值。

二、通过教学评价，帮助学生树立自信心。

课堂教学评价要关注学生学习的自信心，尊重他们与众不同的感受。有些学生天生聪明，但有些学生可能在学习上没有那么幸运，反应显得迟缓些，作为教师就不能心急，也要在课堂上给这些孩子一些意想不到的表扬性评价，也会给这些需要自信的孩子增加勇气和信心。孩子天生就是表现家，他们会通过唱歌、跳舞、绘画等来表现自己对生活的感受，每表现一次就成长一些，当他们得到赞美时就会信心大增，也就会更喜欢这项活动，表现的更好。我认为适当的赞美对于孩子来说是推动其进步的风帆。

正确的引导孩子学习，认识孩子作品的特点进行有益的评价，适当的给孩子以赞美的评价，对于孩子树立自信心，有效的学习，大胆的表现自我有很大的作用。就让我们多给孩子一点赞美的评价，使他们多一份自信。

三、关注个体差异，评价注重引导学生的发展。

心理学表明：人的个体差异是客观存在的，教师在教学中必须正确对待个体差异、因材施教。在美术评价中不能以固定僵化的标准来衡量学生的作业，枯燥冰冷的分数会浇灭学生创造的火花，折断学生想象的翅膀。因为美术不同于一般学科，学生作业是一种饱含情感的创造性活动产品，具有鲜明生动的个性差异。每个人的喜好不同，对美术的感悟也不同。因此教师在评价时要承认和维护学生在美术方面的个性差异，允许学生用自己独特的方式来学习美术，为学生的学习和自由发展创造宽松的时空环境。

给学生一点阳光，他们会很灿烂!改革评价方式，通过评价促进学生的发展，成了摆在每一个美术教育工作者面前的一个重要课题。采用形式多样的评价方式架起师生、生生之间的友谊桥梁，充分发挥评价促进学生发展的功能。通过教师的评价帮助学生树立自信心，积极开展自评与互评相结合的多种评价方式，在丰富多彩的实践活动中检测评价学生，将会把美术课堂教学带入一个崭新的天地，使学生得到全面的发展。

新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习，更注重培养人文素养与美术素养，因为在整个人类社会历史中，美术本来就是一种重要的文化行为，是在情感、思想的表达、交流中产生发展的;小学美术教育不同于专业美术教育，它为发展学生整体素质服务：以学生发展为本，注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。新教育強调培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，強调情感体验，注重学习的过程，注重跨学科的综合学习，改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学习，学会做人，终身受益。就美术课课堂教学方法及评价我注重了以下几方面：

一、让学生想画，激发创造欲望。

要想让美术活动开展得生动、活泼而有效，首先要让学生从内心深处有一种渴望去表现的情感，有一种想画的冲动。

1、展示优秀的同龄学生美术作品，激发创造意识。

在美术活动中，我收集了许多优秀的学生作品，利用这些来激励学生。那一幅幅生动的美术作品，虽不是十分完美的艺术品，然而在与他们同龄学生的眼里，这就是美，美的感受会使他们从心底萌发出也想试一试的念头，甚至是想超越的愿望。

2、创设情境，激发兴趣。

美术的内容在身边随处可见，训练中我根据不同的内容或采用学生讲自己的故事、或实物投影或用电教手段烘托气氛，创设情境，以此激发学生的学习兴趣，使他们产生强烈的创作激情。此外，安排些有意外效果的作业，有意识地多鼓励、表扬，都是使他们学习兴趣浓厚并能长期保持下去的好方法。

二、让学生敢画，勇于表现自我个性。

对学生来说.美术创作有着一定的难度。传统的以临摹为主的教学方式严重束缚学生的创造意识，绘画中的勇于表现自我，从某种意义方法上说就是一种成功。因此，教师要设法消除学生的胆怯心理，帮助他们增强创作的勇气与自信心。在教学中注意激发和保护学生的学习兴趣，引导他们积极的进行学习和探索，培养勇于探索的精神、大胆创造的精神。教师在教学中还要注意发挥成功的激励作用。

1、提倡标新立异，鼓励学生的创新意识。

在学生创作中，教师要善于发现每个学生各自的才能，引导他们把创新的意识表现在纸上;课堂教学中，我经常喜欢提问学生，及时了解他们的构思想法，引导他们将之表现在创作中。评价时，尽量地在学生作品中找闪光点，加以表扬，使他们有一种成功感。切不可以用成人的眼光去判别一张画的优劣，以免使学生的心理上产生阴影，形成绘画障碍。

2、必要的技法训练，强调基础知识。

在绘画的过程中，决不能毫无目的地放任学生自由发展。那样会使他们盲目地在原有基础重复不前。讲授必要的技法，如画面的安排、人物的动作、物品的特征表现等美术基础造型知识是不可忽视。学生只有掌握一定的技法手段，才能初步体验到创造成功的快乐，而且能增强他们的自信，从而放胆去画，去表现自我个性。

三、让学生会画，体验创作成功的乐趣。

在绘画活动中，学生只是表现出想画、敢画，还是远远不够的，因为这些还不是创作的最终目的。因此，教师要加以正确的引导，帮助他们实现创作成功的目标。

1、观察力的培养。

观察在绘画中是极为重要的，没有它作为画画的基础，就谈不上艺术的表现。生活中的人、事、物都可作为观察对象。而明确的观察任务、正确的观察方法、良好的观察习惯等都能逐步提高学生的观察能力。在观察写生的过程中，不断积累素材，储存了大量的形象，为创作活动出成效奠定了基础。

2、启发富于想象的构想。

爱好想象是学生的天性。教学中，我常常提出问题并给学生思考想象的空间，启发加强想象的丰富性，集中想象的方向性;或用形象的语言描述，激发他们的表象形成;或用可视的形象资料及联系学习、生活中的具体活动进行直观式的启发，帮助他们拓宽思路，提高画面的生动程度。

注重培养学生良好的观察和探究习惯在具体的教学中不要过早地用技法技能去规范学生，采取合理的启发、引导，培养学生良好的探究和观察习惯。，以探究为主，让学生探究线条的变化，不要刻意的去强调画面的内容的优劣，评价以肯定为主。注重培养学生发散思维和丰富的想像力传统美术教育多是围绕"看画"或"临画"为主要内容展开的，最终都是大同小异。想像力和创造思维的培养和开发，是现代美术教育最主要的特征之一。让学生尽量敞开心扉，大胆想象，大胆着笔，画出自己最想画的、最喜欢画的一切。这里的大胆想象最为重要，想象的过程就是思维的过程，儿童心目中的天空五彩缤纷，五花八门，内容丰富。注重调动学生综合学习的积极性素质教育与生活紧密相连，激发了学生的需要强度，并依赖目标诱因的出现，提高学生需要的自我意识水平，满足了学生联系生活，美化生活的物质和精神需要，从而调动学生的积极性。要更好地调动了学生完成创意作品的积极性和主动性，在完成美术作业的基础上，学生用自己设计制作的飞行棋愉快的游戏，既巩固了知识，又愉悦了心情，达到了双赢的效果。

小学美术教学心得体会5篇小学美术教学心得体会5篇四、注重对学生学习评价在教学中，我也特别注重对学生的综合评价，在知识的理解与表现中，学生表现参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的能力，我因材施教，根据学生个性及作品造型特点的不同，分别进行鼓励和引导，评价以肯定为主，老师评价和同学及学生自己评价有机结合，保护学生的学习积极性，使每一个学生都得到个性的张扬。现代化教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法，改进了原来美术课程和教学中存在的不足，从课程建设的角度，促进了美术教育观念的转变，促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革，有效地运用各种资源，增强了美术教学的效果，充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。

总而言之，在以后的学习生活中不断地总结经验，学会运用更多、更好的教学方法，让学生想画、敢画、会画，并且保持他们绘画中的天真、质朴、充满趣味想象的艺术风格，提高学生绘画的质量。

小学新课标的美术教育，以促进学生的美术素养为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性单元为结构。它说明了美术教学活动的整个过程中，必须以培养学生的美术素养为主要内目标。然后，美术素养的培养又需要以一系列的欣赏、创作(制作)、交流、评价等师生、生生间的活动来承载和体现。如何才能更好地体现和达到这一目标。是我们每一个美术教师都应该认真探究的问题。下面谈谈我在美术教学活动中的一点尝试和肤浅的体会，籍以抛砖引玉。

一、从生活中获取创作素材。

纸上得来总觉浅。我们不是常说外面的世界多么精彩吗?生活是一切文艺创作去之不尽、用之不竭的源泉，小学声的美术活动也是这样。因此，我们只有引导学生去做生活的有心人，用心去发现自己身边发生的一系列美好的事，捕捉自己身边的一瞬即逝的美好风光。才能不断从生活中获得进行美术活动的丰富的创作素材。小学低年级的学生，他们是以自己特有的思维形式——直观的形象思维为主要思维形式，去观察事物和描绘事物的。要指导低年级的学生进行有意有序的美术活动，首先就得根据学生的思维特点，提供给他们直观而美好的形象。

二、由浅入深，循序渐进地指导。

小学低年级的学生虽然比中高年级的学生更不受条条框框的束缚，但他们的画画还正处于“涂鸦”阶段，在自己创作的作品中存在着更多的是随心所欲的涂鸦成分，缺乏对描绘对象的取舍和画面的安排能力所表现的大多数是平铺直叙式的，更缺乏对形的描绘能力。如果要他们画一幅完全由自己创作的作品，往往是左上角一个红太阳，附近是几朵均匀排列、大小一致、颜色一样的云彩，云彩下面是几只展翅飞翔的小鸟或蝴蝶，再下面就是房屋和排列均匀的花草和小白兔。不会去描绘自己身边的人和事，更不用说有一定的故事情节的了。正应为这样，就去要我们对他们进行耐心地引导。虽然如此，但要知道，美术的创作能力的培养不是一早一夕就能完成的，需要日积月累的进行练习才有可能获得成功。虽然小学美术的培养重点是学生的美术素养和人文精神。但这里的美术素养和人文精神，理所当然地包含了画画这一基本技能。美术素养和人文精神很多时候都是有画面体现出来的。因此，我们在进行美术教学活动的整个过程中，不能因为创新而忽视了对学生的基本技法的指导。这就像走路，一个人连路也还不会走，又如何去奢谈跑步。美术创作也是一样。只有在掌握了基本技法后才能去进行创新(创作)。在小学低年级阶段，我们只有让他们从最简单的基本形状开始进行练习，从三角形、长方形、圆形等基本形体的描绘开始，由浅入深，由易到难，逐渐过度到比较复杂的形体的描绘。虽然不要求画得很标准，只要有一定的样子就可以了，但总不能连一点样子都没有吧。这样的知识，在浙美版的美术教科书中很多。如《有形的世界》、《鸟的天地》、《大鱼和小鱼》等课文都比较重视对物体的基本形体结构的描绘。

在教学过程中，如果只是一味地引导学生进行创新，不指导练习一些基本的形体结构，学生往往觉得不知道从何着手，不知道该怎样去画。因此，只重视创新而忽视基本技法指导的教育不是完整的教育体系。如果知道学生从认识和描绘基本形体结构开始，通过对基本形体结构的描绘，让他们知道原来无论是多么复杂的物体，都是有长方、圆形、三角形等基本形体构成的，画好这些基本形体对以后的画画有这么重要的关系，他们就会比较顺利地去完成作业了。我们不能操之过急，也不能对学生的作业没有严格的要求。要注意的是我们必须在整个教学过程中必须持之以恒地、经常有意无意地讲解一些有关基本形体的知识。让学生时刻注意对形体的描绘。并逐渐地有简单到复杂转移。使学生在潜移默化中学习到一定的最基本的技能知识。如在上《小雨沙沙》、《爸爸妈妈真忙》、《我的老师》这些课文时。可以引导学生说说人是由哪些形状组成的?头是什么形状的?身体是什么形状的?让学生知道人的身体是由圆形和不同大小的长方形和三角形组成的。这样，学生就会觉得画人原来也不困难，也就乐意参与到美术教学活动中来了。

三、给学生更多的机会。

小学低年级的学生由于其画画正处在涂鸦阶段。往往是想到哪里画到哪里、落笔成章，不会再去做进一步的修改了。因此，教师在整个教学活动过程中要尽量做到精讲少讲，让学生有最多的时间进行练习。在学生进行练习时，教师要勤于巡视，看到能较好地表现作业要求的作品，及时表扬，同时，把他的作业作为范例来讲解，引导学生观察这为学生是怎样来画的，让学生从身边的榜样中学习知识技能。指导学生修改完善自己的作业，不要怕影响须生的学习积极性，只要让学生看到每一次修改都会有新的收获、，新的喜悦，学生不但不会降低学习积极性，反而会因看到自己的进步而欣喜若狂，信心倍增，更乐于参加到整个教学活动中来。

另外，不要固定学生的创作(作业)时间。有很多情况学生可能不能在一节课里完成作业，可以给学生安排2节课或者更多的时间，也可以让学生请他们的爸爸妈妈、哥哥姐姐帮助，当然这个帮助不能是包办代替了，而是请他们指点，作业还是要学生自己完成。这样有助于提高学生的绘画和自主创新能力。

小学美术老师线上心得体会如何写篇十四

随着互联网和科技的快速发展，线上教育正在成为一种新的教育方式。在疫情期间，线上教育变得尤为重要，不仅让学生可以在家中继续学习，也为学校和教师提供了一种新的教学模式。作为一名小学生，我最近经历了一堂线上美术观课，我认为这是一次有趣且有益的学习经历，下面我将分享一下我的心得体会。

首先，线上美术观课让我有更多的机会观察和学习艺术作品。在传统的美术课堂上，我们通常只能通过幻灯片或教科书来了解作品，而线上观课为我们提供了更多的资源。在这次观课中，老师通过分享屏幕，向我们展示了各种不同的艺术作品，包括绘画、雕塑、摄影等。我们可以清晰地看到每个细节，并且老师还分享了一些关于作品的背景知识。这让我对艺术作品有了更深入的了解，也激发了我对艺术的兴趣。

其次，线上美术观课让我有更多的时间思考和表达自己的观点。在传统的课堂上，通常时间有限，老师可能只有几分钟来讨论一个作品。但是在线上观课中，我可以在自己的时间内仔细观察作品，并思考它们传达的意义。而且，在线上平台上，我们可以通过文字或语音的方式来表达自己的观点，与老师和同学进行交流。这让我有更好的机会展示自己的想法，也能够从其他人的观点中学到更多。

第三，线上美术观课培养了我的艺术鉴赏能力。通过线上美术观课，我学会了更加仔细地观察艺术作品，欣赏其中的细节和技巧。我学会了倾听他人的看法，比较不同人的观点，从而加深了对艺术作品的理解。同时，老师还鼓励我们尝试画画，锻炼自己的创作能力。通过多次观课，我逐渐提高了我的绘画技巧，并学会了更好地表达自己的情感和想法。

此外，线上美术观课也提供了更加灵活的学习方式。在传统的美术课堂上，学生们通常需要按照固定的时间和地点上课。但是在线上观课中，我们可以根据自己的时间安排进行学习，不受时间和地点的限制。这种灵活性让我能够更好地安排学习和其他活动的时间，并提高了我的学习效率。

总的来说，小学线上美术观课给我带来了许多好处。它让我有更多的机会接触不同类型的艺术作品，培养了我的艺术鉴赏能力，同时也提供了更加灵活的学习方式。虽然线上观课有一些不方便之处，例如网络连接不稳定或者无法亲自触摸作品，但是我相信随着技术的不断进步，线上教育将会变得更加完善，为我们带来更多的学习机会。

小学美术老师线上心得体会如何写篇十五

随着互联网和科技的飞速发展，线上教育逐渐成为人们学习的新方式。对于小学生来说，线上美术课不仅可以拓宽视野，还可以提高学习兴趣和动手能力。近日，我通过参与线上美术听课，深刻体会到了线上学习的优势和心得体会。

首先，线上美术课节省了很多时间和精力。由于疫情的原因，我不得不在家上课，不再需要通勤的时间让我有更多的课程选择。而且，线上课程以视频和图片为主，可以随时观看和重温。这篇文章的200个词目前已经完成了20%，大约还需要写到960个左右。

其次，线上美术课提供了更多的学习资源。通过电脑或平板电脑上的课程平台，我可以随时接触到丰富的学习资料，包括美术作品欣赏、历史文化知识等等。这些学习资源使我更加全面地了解和学习美术知识。

值得一提的是，线上美术课注重培养学生的创造力和动手能力。在线上课程中，老师会布置一些动手实践的作业，引导我们用手来实际操作和练习。通过这样的方式，我能够更好地锻炼自己的动手能力，培养自己的创造力。

再次，通过线上美术课的学习，我与老师和同学们之间的交流也更加方便。在线上课程中，我可以随时通过聊天软件与老师和同学们进行互动交流。这不仅提高了学习效果，还增强了我们之间的团队合作能力。

最后，线上美术课给我带来了更多的自主学习的机会。在课堂上，老师会给我们一些自主学习的时间，引导我们通过在线的学习资源自主地进行学习和探索。这样的学习方式培养了我独立思考和自主学习的能力。

总结一下，线上美术课为我提供了更加丰富多样的学习资源，提高了我的学习效果和创造力。通过参与线上美术课，我深刻体会到了线上学习的优势和心得体会。相信随着科技的不断进步，线上教育将会越来越普及，成为我们学习的新方式。

小学美术老师线上心得体会如何写篇十六

随着科技的不断发展，线上教育逐渐成为一种新的教学模式。在疫情期间，线上教育迅速兴起，成为小学美术教育的主要方式之一。作为一名小学美术教师，我积极跟进线上教学的浪潮，尝试并总结了一些线上教学的心得体会。下面将就这一主题展开论述。

首先，在线上美术教学中，我发现了一些具有创新性的教学方式。与传统的面对面教学相比，线上教学尤其注重学生的主动性和创造性。通过线上平台，学生可以灵活地展示自己的作品，与其他学生交流，激发彼此的创造力与想象力。在线上教学中，我会使用图片、视频、音频等多种形式的素材，不仅能够更好地激发学生的兴趣，也能够培养学生对于不同艺术形式的理解和欣赏能力。

其次，线上美术教学能够培养学生的自主学习和解决问题的能力。在线上教学中，学生需要独立完成作品，同时还需要自己寻找、解决问题。由于无法面对面指导，学生需要更加主动地思考和探索。例如，我会在每次线上教学中提出一些艺术问题，鼓励学生用自己的观察和思考去回答。通过这样的方式，学生不仅能够培养自主学习的能力，还能够提升解决问题的能力和创造力。

此外，在线上美术教学中，我发现了一些优势和劣势。首先，线上教学可以节约时间和空间成本。学生不需要花费时间在上下学的路上，也不需要在教室等待教师。同时，线上教学可以通过网络平台进行，不受地域限制，学生可以和全国其他地区的学生一同学习，获得更多的交流和互动的机会。但是，线上教学也存在一些劣势。例如，网络稳定性和设备问题可能会影响学生的学习效果和体验。另外，无法面对面交流和互动也限制了学生的社交能力和合作能力的培养。

最后，线上美术教学需要教师具备一些特定的技能和素质。首先，教师需要熟悉线上教学平台的操作和功能，以便更好地进行教学。其次，教师应该善于创新和探索，结合线上平台的特点，设计出更具有趣味和挑战性的教学内容。再次，教师还应该具备良好的沟通和指导能力，能够引导学生进行自主学习和解决问题。最重要的是，教师需要关注学生的学习情况，及时反馈和调整教学策略，以便更好地帮助学生提高。

总之，线上美术教学作为一种新的教学模式，具有一些独特的优势和劣势。在这个过程中，学生可以通过创新的教学方式培养自主学习和解决问题的能力，同时也需要教师具备特定的技能和素质来进行有效的教学。我相信，在不断探索和实践的过程中，线上美术教学将越来越发展，为小学美术教育带来更多的可能性和机遇。