最新初中美术作业设计心得体会报告(汇总10篇)

写心得体会可以促使我们更好地发现自己的优点和不足。写心得体会时可以适当运用一些修辞手法和修辞方法，使文章更具表现力。现在让我们一起来分享一些优秀的心得体会范文，共同进步。

初中美术作业设计心得体会报告篇一

随着网络技术的飞速发展，线上作业逐渐走进了初中教育的课堂，成为了新时代下的一种教育方式。作为一名初中教师，我有幸参与了线上作业的设计与实施工作。在这个过程中，我深刻认识到线上作业的优势和局限性，并吸取了一些宝贵的经验。下面我将结合自身的教学实践，总结一下自己的心得体会。

在开始线上作业设计之前，我充分了解了线上作业设计的目的。线上作业的主要目的是更好地进行学生的学习跟踪和评估，通过学生的线上作业练习，教师能够及时获得他们的学习情况，并根据学生的表现进行进一步的课堂教学调整。在设计线上作业时，我非常注重作业题目的选择和难度的调整。我会根据学生的实际情况和学习进度，选择适当的题目，并根据学生的不同水平，设置不同的难度等级。这样既能满足学生的个性化学习需求，又能够更好地促进学生的学习兴趣与潜力的开发。

在线上作业的实施过程中，正确的引导和指导是十分重要的。我发现，在学生认真完成作业的前提下，及时给予他们正确的指导和鼓励，是提高线上作业学习效果的关键。一方面，我会通过线上平台实时给学生布置作业，并在作业完成后，及时对学生的作业进行批改，并给予细致的评价和指导。另一方面，我会利用线上作业的特点，鼓励学生之间进行合作与交流，互相讨论作业中的疑难问题，共同解决学习难题。

在线上作业设计中，充分发挥学生的主动性和创造性，是提高线上作业学习效果的重要方法。我鼓励学生在作业中发挥自己的才能和创造力，进行问题解决与探究。例如，在数学作业中，我会给学生提供一些拓展题和开放性问题，引导他们进行深入思考和探索，并在学生完成后，进行集体讨论和分享。这样不仅能够激发学生学习的兴趣和热情，还能够提高学生的思维能力和问题解决能力。

与线下作业相比，线上作业的优势在于其方便和效率。我发现，在线上作业中，学生作业的完成时间更加灵活，而且作业的批改和评估也更加方便和及时。这对于学生的学习提供了很大的便利。另外，线上作业还能够为学生提供大量的学习资源和资料，使学习内容更加丰富多样。例如，在语文作业中，我会为学生提供一些与文章相关的诗词、名言等，以拓宽学生的思维视野和文化素养。

虽然线上作业在教学中有很多优势，但也存在一些局限性。首先，线上作业无法完全替代线下教学，因为在线上作业中，教师与学生之间的交流和互动相对较少，缺乏直接面对面的沟通和交流。其次，线上作业要求学生具有一定的自律性和独立学习能力，这对于一些学生可能存在一定的挑战。因此，在线上作业的设计和实施中，我会结合线下教学，有针对性地进行教学方案的调整和优化。

总体而言，线上作业的设计与实施给我带来了很多宝贵的经验和收获。它不仅提高了学生的学习效果，还提高了教师的教学效率。在未来，我将继续探索线上作业的设计与实践，不断创新和改进，为学生提供更好的学习体验和发展机会。同时，我也希望能够与更多的教师共同分享经验，共同促进线上作业的进步和发展。通过我们的共同努力，线上作业一定能够在初中教育中发挥更大的作用，为学生的学习和成长提供更好的支持和帮助。

初中美术作业设计心得体会报告篇二

美术作业几乎是每个初中生必须完成的一项任务，作业内容既要求灵活性，又要考验应试能力，往往能够提高学生的绘画水平，并激发孩子的艺术才能。在这个美术作业的设计过程中，我获得了许多经验和体会，下面就让我分享我的心得吧。

第二段：确定任务要求。

对于作业设计，首先要考虑的是任务的要求，要确保题目既能充分体现出美术的特性，还需要具有一定的难度。同时，我们还应该充分考虑到学生的年龄和学习状况，保证题目的适宜性。除此之外，还应该附上一些绘画基本技能和美术常识的要求，这样可以让学生自主拓展自己的知识。

第三段：注意教案的制定。

确定好了任务和要求之后，我们还要根据这些内容去制定教案，同时还要注意贴近学生的实际情况。该教案大致应包含学生服务对象、媒介形式、时间、人数、思路分析等方方面面。在这个过程中，我们不仅要紧紧把握教学步骤，还要注意辅助教学方式的采用，包括激励、奖惩、评价、反馈等方面。

第四段：注重作品评价。

在作业完成后，我们需要对学生的作品进行评价，评价的力度不应该放过于绘画技巧的表现。作品评价也应该从以下角度来看：求有创意，能够体现出自己的思路与想象力，还应该注重学生的色彩表现以及构图方面的审美力。在评价中我们不仅可以评定学生作品的好坏，更可以指导学生进行更好的创意设计和更完美的表现。

通过这次的美术作业设计，我不仅了解了如何正确地规划每一个教学步骤，还可以更好的在教学实践中总结出更好的指导方法，和更加合理的评价方式，实现在教学过程中最大程度的可持续发展。我相信，只有我们在注重细节的同时，加强对教学状态的指导才能助力学生更好的提高他们的绘画水平。与此同时，教学过程中我们也需不断反思，及时调整，让我们的教学方式更加有效。

总结。

在美术作业设计中，教师应该根据年龄、难度程度、学科特别性和学生的才智来制定相应的任务和教案。在教学过程中，我们必须注重细节和思维方式的培养，创造性地发挥和探索，才能把美术教学贯彻成为一个更加完整和生动的过程。只有我们在教学的状态中不断总结、反思，我们才能逐渐掌握更加科学高效的教学方式，为学生创设一个更加多彩和有意义的课堂体验。

初中美术作业设计心得体会报告篇三

初中美术课程对于学生们来说是一份有趣的修行，既能放松身心，又能拓展视野。而在美术作业设计方面，我们也有了很多的经验和心得体会。本文将分享我在初中美术作业设计过程中的心路历程和感悟。

二、提前规划。

在美术作业设计的过程中，提前规划非常关键。首先，我们需要准确定位作业主题、形式和要求。其次，我们需要确定时间和人员安排，以避免过度冲突和误期。最后，我们需要根据作业特点与目标，为之后的素材收集和构思打下基础。

三、素材收集。

在初中美术作业设计过程中，素材收集是非常重要的环节。素材来源可以是我们家周围的自然环境、网络上的图片、历史纪录以及艺术作品等。在之后的作业设计中，我们需要对所收集的素材进行审视、筛选、摘录和归纳。

四、构思设计。

在素材收集完成后，我们需要开始进行构思设计。这也是作业设计中最有创意和挑战性的步骤了。在构思时，我们可以根据作业主题和要求，尝试以不同的角度去思考，挖掘同类素材的不同性质和特点。然后，我们可以为之后的图像、色彩和结构做出最初的草图和构想。

五、制作呈现。

制作呈现是初中美术作业设计中最有成就感的过程。在之后的制作中，我们可以开始真正地赋予素材以生命和创造力。这时，我们需要确保作品与初始构思一致，使用巧妙的技巧和手艺来处理色彩、形式和结构。最后，我们需要把作品以美观、整齐的形式呈现出来，达到作业的要求。

六、总结。

初中美术作业设计过程中，提前规划、素材收集、构思设计和制作呈现都是非常重要的环节。通过不断的尝试和实践，我们能够发现自己在各个方面的问题和不足，从而更好地提高自己的美术修养和技能。我们可以感到自豪和骄傲，因为我们的努力得到了回报，并且我们为将来铺平了更广阔的道路。

在这篇文章中，我分享了我的初中美术作业设计的心得和体会。我相信，只要我们坚持不懈地学习和实践，我们一定能够在美术领域中大放异彩，在艺术的道路上不断砥砺前行。

初中美术作业设计心得体会报告篇四

近年来，为应对学生从小学到初中过渡阶段的学业压力过大问题，我校积极推行了初中双减作业设计，通过减少学生作业量和更新作业形式，为学生提供更宽松的学习环境。在这个过程中，我担任了作业设计的重任，尝试了一些新的创新方式，取得了一些实效。下面我将分享我在初中双减作业设计中的心得体会。

首先，要给学生提供更多的选择性。当作业种类单一时，学生们往往会感到无聊和乏味，这对于他们的学习积极性无疑是一种挫败感。所以我在作业设计中，尽可能增加了选择性，让学生可以选择自己喜欢的作业形式。比如，对于英语学科的作业，学生可以选择写日记、做练习册还是制作一个英语专题视频等等。通过选择，学生们会更加主动参与到学习中，提高了学习的积极性。

其次，要注重学生的思维训练。我发现，很多学生在作业设计中过于注重表面功夫，往往只注重完成作业的数量，而忽视了核心的思维训练。因此，在作业设计中，我刻意强调了思维训练的重要性，引导学生们思考问题、分析问题、解决问题。比如，在数学作业中，我常常设定一些开放性问题，让学生自主思考，提高了他们的数学思维能力和解决问题的能力。

此外，要注重作业形式的创新。作业单一的形式容易让学生们产生疲劳感，所以我在作业设计中不断尝试新的创新形式，以激发学生们的学习兴趣。比如，在历史学科的作业中，我鼓励学生们制作海报、模型等形式，来展示他们对历史事件的理解和发表自己的观点。通过这种创新的作业形式，学生们不仅能够更好地理解知识，更能够提升他们的动手能力和创意思维。

另外，要减少作业量的同时保证作业的质量。双减作业并不意味着减少作业的难度和要求，而是通过优化作业内容和减少冗余作业，使得每一份作业都能起到促进学生学习的作用。作为一名老师，我要不断地反思自己的作业设计是否合理，是否达到了预期的效果。如果学生的作业只是机械性的按部就班，没有真正发挥学生的创造性和思考能力，那么双减作业就只是一纸空文。

最后，要加强与家长的沟通和合作。双减作业的推行需要家长的支持和配合，在作业设计中更加重视家长的意见和建议。我经常与家长进行沟通，了解他们对双减作业的看法和反馈，根据家长的意见进行调整和改进。家长是学生的第一任老师，他们对孩子的教育有着丰富的经验和独到的见解，在作业设计中合理利用家长的智慧和力量，能够让作业更加贴近学生的实际情况，提高作业的效果。

总之，初中双减作业设计是一项推陈出新的尝试，也是对教育体制的一次改革。在这个过程中，我深刻理解到了学生作业的重要性和作业设计的独特之处。通过给学生提供选择性、进行思维训练、创新作业形式、减少作业量、加强家校合作等多种方式，初中双减作业的效果逐渐显现出来。我相信，在全体教师的共同努力下，初中双减作业设计将为学生的成长和发展带来更多的机会和可能。

初中美术作业设计心得体会报告篇五

在初中英语学习中，作业设计是一个重要的环节。通过作业设计，学生能够巩固所学知识，提高口语和写作能力。在我参与初中英语作业设计过程中，我深有体会和收获。下面，我将就作业设计初中英语的心得体会，分享给大家。

首先，合理的作业设计有助于学生对知识的掌握与理解。我发现，通过合理设置课后作业，能够使学生将学到的知识运用到实际中。例如，在学完一课的文法知识后，我设计了一份练习题，要求学生用所学的文法规则填空。在这个过程中，学生需要不仅仅理解文法规则的用法，还需要将其应用到句子中，这样能够更好地掌握和理解文法。因此，合理设计的作业能够使学生对所学知识有更深入的理解。

其次，作业设计能够提高学生的口语表达能力。在刚开始设计作业的时候，我注重了学生的口语训练。一方面，我设计了一些口语练习题，要求学生用英语回答问题或描述图片。另一方面，我还安排了一些情景对话,要求学生在小组内互相交流。通过这些练习，学生不仅能提高口语表达能力，还能培养自信心，勇于和他人交流。这样，他们在使用英语时会更加自如和流利。

第三，合理设计作业有助于提高写作能力。在初中英语中，写作是一个重要的能力。我在作业设计中，经常将写作练习纳入其中。比如，在学完一篇短文后，我会要求学生写一篇以所学内容为主题的作文。通过这样的练习，学生不仅能理解短文的内容，还能锻炼自己的写作能力和思维逻辑能力。在纠正作文时，我也会给予及时的指导和建议，让学生知道自己的不足之处，进一步提高写作水平。

此外，作业设计还有助于激发学生学习英语的兴趣。在作业设计过程中，我始终注重使学生感到学习英语的趣味性。我会设置一些有趣的题目和活动，让学生在完成作业的过程中感到快乐和满足。例如，我曾经设计了一份“找出错误”的练习，学生需要在一篇短文中找出并改正错误。这样的练习不仅能巩固文法知识，还能培养学生发现问题和解决问题的能力。通过这样的设计，学生能够充分体验到学习英语的乐趣，也会对英语产生更大的兴趣。

综上所述，作业设计在初中英语学习中起着重要的作用。通过合理设计作业，我们能够巩固知识，提高口语和写作能力。同时，作业设计也可以激发学生的兴趣，使他们更加主动地去学习英语。在我参与初中英语作业设计的过程中，我深感这种设计的力量和魅力。因此，我将继续不断学习和探索，不断提升自己的作业设计能力，为学生提供更加优质和有意义的作业。

初中美术作业设计心得体会报告篇六

在学习美术的过程中，我们不仅要学习基本的绘画技巧、色彩搭配和构图原理，还需要通过作业不断地锤炼自己的审美能力和美术素养。而在新课改框架下，美术领域也实行了“双减”的教学模式，即减少家庭作业量和减少考试压力。本文将重点分享我在美术“双减”作业设计过程中的心得体会。

第二段：设计思路。

在“双减”作业设计中，我们需要充分考虑学生的真实生活情况，减轻他们的家庭负担和学习压力。因此，我设计的作业大多以场景化的形式呈现，以吸引学生的兴趣和动力。例如，在学习色彩搭配时，我设计了一种模拟情境的作业：让学生到周边的自然景观或建筑中去寻找有关色彩搭配的案例，并用手机相机或手绘作品，记录下自己的发现和想法。这样的设计不仅可以提高学生的实际操作能力，而且可以让学生更深入地感受色彩在生活中的应用和价值。

第三段：实施过程。

在实施“双减”作业设计时，我还特别强调了任务的明确性和可操作性。每次作业设计中，我会精心策划作业题目，并通过多种渠道、多次讲解来确保学生完全理解作业任务的目标和要求。同时，我也尽量让任务更轻盈和趣味化。例如，在学习线条表现时，我设计了一个简洁有趣的线条游戏，让学生通过游戏来练习线条尺度和个性化表达，提高他们的线条掌控技巧和自我表达能力。

第四段：学生反馈。

“双减”作业设计的效果自然还要看学生的实际反馈。在实施过程中，我多次与学生进行交流和互动，了解他们对作业的认识和反应。结果发现，大部分学生对这样的作业设计都表示非常满意和愉悦。有的学生表示，过去虽然老师也会布置一些作业，但往往是单调的铺垫和模仿，没有太多互动和思考的空间，不像“双减”作业那样丰富和自由。而有的学生则表示，通过这样的作业设计，他们的美术掌控能力和自我思考能力得到了显著提升，对美术这门学科也更产生了浓厚的兴趣和爱好。

第五段：结论。

总体来说，“双减”作业设计的实施效果非常显著，不仅符合现代教育理念和学生需求，还能够提升学生的美术素养和实际动手能力。当然，这样的作业设计也需要老师精心的策划和实施，以确保整个过程的科学性、人性化和可持续性。相信，随着不断的探索和尝试，美术双减作业设计模式也会越来越成熟、有效，更好地服务于学生的全面发展和创造力的提高。

初中美术作业设计心得体会报告篇七

初中美术老师从美术教学总的目标和任务出以发，欣赏教学在对学生进行审美教育的同时，还重视思想素质教育和文化素质教育，把他们引向健康，文明，积极向上发展的道路，在此分享。

回顾这学期所从事的七年级美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中，我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结，以便择优汰劣，取长补短以待以后的教学水平更上层楼。

一、教学计划贯彻情况。

学期初，和教研组的老师一起，认真学习学校。

工作计划。

和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本美术组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二、教学情况。

1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好。

教案。

努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。

2、利用学科特点，和自身条件，组织部分学生参加学校书画协会,利用星期六下午的时间给他们上课,在安全方面上与家长作好联系,学期末在校科技文化节术节举办了作品展览,取得了较好的影响。参加的还是以初一的学生为主,在这个过程中他们的水平进步的很大.

3、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源，查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，按10--20%的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。

4、在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课,评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。在生活上注意形象，为人师表。作为教师教学工作是主要的，但除了教学工作外，我也积极参加学校组织其它活动。

三、经验和教训。

1.要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。

2.要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。

3.教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4.要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

5、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。

总之，本学期工作顺利圆满完成，不足之处也是在所难免的，通过总结反思，我将在下一学期的工作中，戒骄戒躁，以饱满的热情，取长补短，以待来年教学水平更上一层楼.

上周我有幸参加了教师进修学校组织的音乐美术教师培训，培训时间是4月23、24两天，培训地点在合肥师范学院。上午八点二十举行了开班仪式，相关领导发表了讲话并合影留念。下面我就此次培训的具体情况谈谈我的心得体会：

第一节课是教院的卫萍老师为我们做了一个关于教师心理健康调适的辅导，主题是做一名健康快乐的教师!告诉我们如何进行心理健康调适的策略。卫老师首先公布了目前教师的心理健康现状，接着通过很多具体方面，比如合理饮食、调节认知和情绪、如何合理的宣泄情绪、个人修养的提高以及学会宽容与合作，告诉我们如何成为一名心理健康的教师。这样的心理辅导讲座紧密联系教师群体的普遍职业特点，对我们一线教师帮助很大，我也深深感受到，一个人的心理健康非常重要，尤其是教师这个群体，平时教学任务繁重，面对越来越复杂的教育现象，内心时常感到压力较大，时间久了，心理健康也会受到影响。而教师又是个育人的主体，如果教师自身心理存在问题，那么将直接对他的教育对象(学生)产生不良影响，这一点必须引起我们每个人重视。有句话说得很好，学高为师，身正为范!教师承载着教书育人的责任，既要有扎实渊博的学识，还要有能够感染学生心灵的人格魅力，这就需要教师塑造自己健康乐观积极的人生态度，这样才可以更好的促进学生健康、长远的发展。我的个人感受是，教师的心理健康不仅有利于教师自身的发展、个人生活质量的提升以及职业幸福感的获取，而且是一个高素质教师的必备素质，它关系到学生健康、长远的发展。

第二个讲座是关于中小学美术教学的研究，说的都是美术理论，说实话我感觉内容平淡而陈旧，与我们一线美术教师的教学相距甚远。其实当我临时接到要占用周末两天休息时间来培训的通知的时候，我的第一反应是，好不容易期盼来的周末又不能休息了，但转念一想，既然是培训，对我们应该也会有帮助的，所以又欣然接受了这样的事实，我期望着能有所收获，但下午这个课程显然让我很失望，所以就不多说了。

第三场讲座是安徽省教育科学研究院的郝蔚舒老师给我们讲解新课程背景下的中小学美术课堂教学，内容针对性强，她强调了美术教学的三大课前准备工作：1、钻研全部教材;2、了解学生、分析教学对象;3、物质准备。她还指导我们如何制定教学方案，并且指出很多美术教师在制定教学目标的时候出现的三大问题，比如：教学目标分类混乱、课题教学目标与学科课程标准混淆、表述存在错误等，这些问题的指出很到位，让我受益匪浅。

第四场是合肥师范学院教育系的李继秀教授带给我们的精彩讲座，她主要谈听课与评课的有效操作。这个主题具有很强的实践性，为了促进教师的专业成长，为了提高课堂的教学效果，每学期各个学校都大力推行各类教研活动，教研氛围愈来愈浓，活动开展的如火如荼，但听课评课这块的教学研究却有些盲目，很多教师听课的时候抓不住要领，缺乏对课堂的深刻思考;而评课大部分时候也显得过于潦草，要么尽说好听的，要么说一些笼统模糊的套话。上课的老师压力很大精神紧张，课堂变成教师表演的舞台，追求华丽、个性，而疏忽了课堂教学艺术的真正归宿应该是学生，没有真正贯彻听课研讨的实质精神。李老师生动而到位的讲解让我知道了听课评课的准备，理解了现代教学观、现代师生观、学生观、学习观以及教学观，这些都是评价一节好课的标尺。另外，听课之前还要熟悉所听课程，把握教材，了解有关教改的信息，做好听课的心理准备，客观公正的给予评价，因为，评价不是为了甄别优劣，而是为了促进教师的发展，促进教研的发展。

11月份参加了国培计划---美术教师远程培训，让我深切地认识到在全面推进素质教育的今天，作为一名教育工作第一线的美术教师，只有不断地吸收先进教学理念，掌握富有创新的教育教学方法，才能培养富有创新精神和实践能力的创新人才，才能跟上时代前进的步伐。

虽然是远程培训学习，自我感觉是受益颇多。根据美术教学中教学领域进行指导。

一、欣赏教学。

(一)、美术欣赏课的重要性。

美术欣赏教学是对学生进行美育的重要课业形式，它和绘画及工艺教学组成完整的教学体系。从美术教学总的目标和任务出以发，欣赏教学在对学生进行审美教育的同时，还重视思想素质教育和文化素质教育，把他们引向健康，文明，积极向上发展的道路。小学美术课业在美术教学中占有的课时虽然最少，但教与学的矛盾却常常比较突出，因此也是美术教学中的难点所在。如何提高欣赏课的教学质量，值得我们美术教师去研究。

(二)、美术欣赏教学的要求。

1、教师在教学欣赏课时要了解作品的时代背景。2、欣赏中教师要注意地理知识的运用，地理知识的运用是调动十分有利美术欣赏课的教学。地理知识环境产生特定美术作品的因素，比如，南方雨水偏多，所以他们的作品以水墨出名，而北方干旱，他们的作品以油画为主。

3、语文知识的运用。4、让学生在科学理念里接受知识。

(三)美术欣赏教学的方法。

1、在欣赏教学中潜移默化地进行思想素质教育。在教学中应做到以德为先，在美术课的内容中可以加入中外积极健康的人文思想，从艺术品的欣赏中挖掘德育素材，将德育贯穿到整个教学活动中去，联系实际帮助学生树立健康的道德价值观。2、在美术欣赏教学中进行文化素质教育。通过中国历代美术作品简介和欣赏，让学生基本了解我国历史上一些有代表性的美术作品的情况，使他们对祖国极其丰富的古代文化和艺术遗产有一个初步的认识，引导学生去理解、领会和感受艺术的美。3、在欣赏教学中体现自主性。4、在欣赏教学中培养创造性。

二、水墨画的教学。

(一)小学水墨画教学现状。

目前，水墨画的教学在技法上过于传统，过多依赖临摹，对教学内容的选择上也相对陈旧，但也有部分老师在选择内容上做出了大胆的尝试。如用水墨的方法画皮影、画脸谱、画戏剧人物等，取得了比较好的绘画效果。所以，对儿童水墨画分子间缩合教学的研究是很有价值的。

(二)小学水墨画的教学方法。

1、跳出“传统”的方墙，在肆意涂鸦中探索笔墨技艺。2、改变“世俗”的眼光，给儿童水墨画以正确的评价。3、亲近“大师”的作品，以水墨与西洋大师对话。4、走进“想象”的空间，用童心创造一个奇妙世界。

(三)水墨画的技法。

运用泼墨泼彩法、水冲洗法、水拓的方法、拼贴法、揉纸法、喷绘画法等。

三、折纸教学。

(一)折纸的作用。

折纸是深受儿童喜欢的一种手工活动，它通过折、剪、粘贴、描绘等手段，巧妙地把纸制成各种生动有趣的开形象：如人物、动物、服装、建筑、花卉等。它造型简洁夸张，富有情趣，是启迪儿童智慧的一项有意活动。儿童在折纸活动中不仅能获得成功和满足，而且能促进儿童观察力、想象力、创造力和自我学习能力的发展。

今年暑假我参加湖北省20xx年暑假农村中小学美术教师培训，教师培训中接受封闭式管理，吃、住、学全在培训学校，累计集中培训时间为七天，共分二个阶段学习。培训学习了艺术理论，美术课堂教学设计，新课程标准下的美术教学的分析，精彩15分钟的设计，美术教师的专业化成长，多媒体。

课件。

的制作与应用，基本技能训练等。既有理论学习与教育教学实践相结合、又有集中学习与分散研修相结合、还有理论学习与技能训练、课题研究相结合等方式，同时突出了我们学员主体地位，也突出课堂教学的效果。

通过为期七天的培训学习，自我感觉收获多多，小结如下：

1、提高了专业知识水平。

深化了本学科基础知识，加强了对本学科基本知识和基本理论理解，掌握了本学科的一些发展动态，了解到本学科理论与技术的新发展，提高了自身更新教学内容和改进教学方法的能力，以及教育教学基本功和学科教学或教育实践能力。尤其是听了丁玉祥老师的有关自主合作探究式教学及学生能力的培养课，使我深深体会到新课程更加凸显自主合作探究，进一步认识到自主学习并不等于学生的自由学习，而是在教师的引导下选择有合作休息价值的内容，引导好学生的讨论，培养学生合作的本领，提高学生团队协作的能力。另外听了单锦浦老师有关初中试验能力的培养和实践课，使我深深地认识到在美术当中培养学生的观察能力、创新能力、技能发展的重要性。通过多位教师的经验的传授，使我在现在的教学中得到了很大的帮助。

2、教育观念得到更新。

此次“千农教”的全体学员都来自教学第一线。通过集中理论学习，使我们逐步更新了教育教学观念，了解了先进的教育科学基本理论，现代教育观、学生观和学习观，在教学活动中遵循客观规律、调整自身的角色和教学方式，把素质教育贯穿到学科教学过程中。在培训中，我们一道从多角度、多层面对课堂上的各种困惑和行为进行理论的诠释和深刻的反思，使我们想到了一些从未想过的问题，发现了各自的差距与不足，对原有的教育观念产生了强烈的冲击。通过培训，使我印象最深的就是学会聆听学生的心声，尊重学生的需求。

3、提高了现代教育技术的运用水平。

的合格教师，我认识到必须要与时俱进，不断学习不断自我更新，以提高自己的适应能力。

4、教育教学理论掌握得更为系统。

这样的培训非常及时，平时忙于教学，很少有机会静下心来读书，来到这里一下子听了那么多课，看了那么多书，记了厚厚的笔记，回去还得慢慢消化。使我们对教育教学的理论与方法掌握得更加系统，使我感到比原来站得高了，看得远了。使我对一些教育观念的理解更加深刻;对教学理论的认识更加明晰;对开展教研活动的方式更加明确;对投身教育改革的激情更加充沛。

5、合作学习、共同成长。

在十多天的学习过程中，全体学员合作学习、共同成长，成为一个亲密和谐的学习大家庭。学员之间、师生之间相互学习、取长补短，结下了深厚的友谊。培训结束，就是我们新的合作开始，以后一定要互通信息，保持联系，我们的心是永远连在一起的。都是在这样轻松、积极、合作、愉快的气氛中进行的，这样的良好氛围使我们的学习变得更加有趣和有效了。可以说，我们进行最多的活动就是看活动、评价、讨论，这是一个非常好的学习方式，他让我们将问题上升到理论层面，再让这些总结后的理论来指导我们的工作，帮助我们的成长。

总之，经过这次的学习，我的意志品质得到了一次很好的历练，使我在这短暂的学习中获得了一笔精神财富!不仅如此，培训学习所获得的更是一笔精神财富，我想，虽然我们要毕业了，但是我们仍然会孜孜不倦地学习，充满热情地工作，让这结束之时成为我又一崭新的开始。

最后让我校领导表示忠诚的感谢。感谢领导们给我这次学习机会!

20xx年x月x日至9日，为了提高我省各青少年校外活动中心美术辅导教师的专业辅导水平，陕西省青少年校外教育工作联席会议办公室在西安金桥酒店举办了20xx年陕西省青少年校外活动中心艺术类骨干教师培训班。

我县活动中心主任和相关领导对我活动中心校外美术活动的开展十分重视，出于对我们青年教师的关心和培养，为了更好的提高我中心的美术活动水平，于是派我其他三名老师去参加了这次培训。下面就这次培训谈一下自己的一些体会。

回顾这几天紧张而又充实的学习历程，积累了切肤的经验。通过这次“青少年校外活动中心艺术教师”的培训，使我了解到了许多书本上没有的知识，这是一种对思想的陶冶、知识的启发。有的地方虽然不是很清楚但是经过仔细分析、认真思考，我学到了不少的知识。

段、儿童绘画的表现形式、绘画的方法、对儿童美术作品的评价、儿童美术教学活动的设计及刘老师在实施校外美术教育的过程中所遇到的一系列问题。全体学员在不断的讨论、交流和实践活动中结束了本次培训，为我们今后的校外美术教育工作汲取了一定的经验，指明了发展的方向。

这次培训，与学生学习似乎存在着某种对称性，正像我们平时在课堂教学中总是努力地促进学生的高层次思维的参与。这几天的培训，我觉得重要的不是学技能，学模式，而是学一种思想，一种促进学生主动探究学习为主的思想以及促进教师原创性的思考。

这几天的培训生活虽然是非常短暂的,但是我会永远记住,因为通过这几天的学习,不但增长了技能和知识,也提升了教学理念，今后的教学我会做的更好。

初中美术作业设计心得体会报告篇八

初中美术教学对于陶冶情操,启迪智慧,促进学生全面发展具有重要作用。多年的教学实践,让我感到中学美术教学应从兴趣的培养、创新能力的培养等方面入手。以下是我在教学中的心得体会。

一、兴趣的培养。

1.课时安排、老师配备。

美术课程在初中教学中,一般是一周一节,这就需要保证授课时数,让学生有充足的时间学习美术。同时安排足够的美术老师上课,让老师有充沛的时间和精力备课、上课、辅导学生,有足够的时间对学生进行美术兴趣的培养。

2.室外美术课。

美术课上,可以让学生走出教室,到大自然中进行户外写生或了解并学习民间艺术,如:藤条绳编类、女红针织类、泥塑类、石刻类、根雕类、摄影类等。如果有条件也可以带学生参观展览或博物馆,引导学生走进我们伟大的民族文化遗产中去,让学生去感受、领悟美术的魅力,鼓励学生在尊重历史文化的同时,形成自己的思想和见解。

3.教师的作用。

美术教师在培养学生兴趣方面起着不容忽视的重要作用。

首先,美术教师要有着良好的素质。教学要深挖教材,认真钻研,锐意改革教学模式,多准备与教学相关的教具及资料;并要具有较高的动手示范能力,善于刺激学生的感官,激发学生学习兴趣,让学生在实际操作中有章可循,有法可依。同时,教师还应有自己的创作,增加实践的经验,不断充实、完善自我。此外,教师应具备高尚的职业道德,热爱、关心学生,保持活跃的课堂气氛,充分体现以学生为主体的民主作风,从各个方面发现学生的优点,及时给予学生肯定和鼓励。

其次,教师在具体的教学过程中,应尊重学生的个性差异,尊重他们自己的选择,允许他们发展自己的兴趣,广泛地涉猎各美术领域。如教师在黑板上用清水演示梅、兰、竹、菊及山石画法,先让学生看,待激起学生的兴趣后,再让他们在水泥地面上用淸水画,并适时点拨,这样不仅节约了纸墨,使学生兴趣盎然,还培养了学生放开胆量绘画的能力。

再次,生活中处处存在着美,美的东西都是人们乐于欣赏,乐于收藏、拥有的,因此在教学中,可以引导学生养成收藏的习惯,这也是培养兴趣的途径之一。如邮票、火柴盒、糖纸、小插图、精美的石头、根雕等都可收藏,把这些东西收集归类,就能成为一种资料、一种爱好。学生在这样的收藏过程中,锻炼了审美能力和兴趣发展的方向。如有恰当的时机,教师可再举办小型的收藏展览,进一步激励学生将这种兴趣爱好坚持下去。

初中美术作业设计心得体会报告篇九

作为一名初中美术老师，我一直在思考如何能让学生更好地理解和欣赏美术，同时提高他们的创作能力。近期，我尝试了一种新的美术作业改革方法，通过这次实践，我对美术作业的目标和方法有了新的认识。以下是我对这次经历的心得体会。

首先，美术作业的目标应当明确而具体。传统的美术作业往往简单地要求学生完成一幅画，而我认为这种方式缺乏一定的指导和引导。因此，我开始将美术作业的目标设定为学生综合运用所学的美术知识和技能，创作一幅反映自己内心世界或表达某种情感的作品。这样的目标更能激发学生的主动性与创造力，使他们能更加深入地理解和掌握美术。

第二，美术作业应兼顾规定性和自由性。传统的美术作业往往有着严格的规定和约束，这使得学生的创作空间相对狭窄，缺乏发挥个性和创造力的机会。因此，在新的美术作业改革中，我尝试给予学生更多的自主权。我会设定一些基本要求，比如要求使用特定的材料或表现某种情感，但同时也给予学生一定的自由度，让他们能够根据自己的想法和创意进行创作。这样的方法能够激发学生的主动性和创造力，同时保证作业的规定性和实际性。

第三，美术作业应鼓励学生的思考和表达。传统的美术作业往往只追求形式的美感，忽视了学生的情感和思考。在我的美术作业改革中，我尝试让学生结合自己的经历和感受进行创作，鼓励他们用自己的方式表达内心的情感和想法。我会在作业中引导学生思考一些问题，比如“你最喜欢的颜色代表了什么”或“这幅画给你带来了什么感受”，通过这样的方式，学生能够更深入地理解美术与生活的联系，并用艺术的语言进行表达。

第四，美术作业应鼓励学生的合作和分享。传统的美术作业往往是个体任务，学生只关注自己的作品，缺乏与他人交流和合作的机会。在我进行的美术作业改革中，我鼓励学生在创作过程中相互交流和学习。我会组织学生进行合作创作或小组讨论，在小组中分享自己的创作心得和体会。通过这样的方式，学生能够相互学习和激励，同时也培养了他们的合作意识和团队精神。

最后，美术作业应注重学生的实践能力和审美素养。传统的美术作业往往侧重于学生的理论知识和技能，忽视了他们实际运用的能力。在我的美术作业改革中，我注重学生的实践操作能力和审美素养的培养。我会引导学生进行实践性的创作，让他们能够亲身体验和掌握美术的技巧和方法。同时，我也会鼓励学生积极欣赏和评价他人的作品，培养他们的审美能力和品味。

综上所述，美术作业改革是一项重要的教育改革措施，通过这次实践，我深刻认识到美术作业的目标和方法的重要性。美术作业不仅是学习美术知识和技能的手段，更是培养学生主动性、创造力和审美能力的有效途径。我将继续探索和实践新的美术作业改革方法，希望能够不断提高学生的美术水平和创作能力。

初中美术作业设计心得体会报告篇十

美术课不仅教育我们美的感受，还让我们学习艺术的技巧。然而，许多学生都曾经遇到过的问题是：每周大量的美术作业，看似简单的画画也会压垮我们的时间。近年来，双减政策的实施，不仅在日常的学习中，也逐渐渗透到了美术课堂。在这篇文章中，我将分享我在美术双减作业设计中的心得体会。

第二段：正文1——教师设计。

作为一名美术老师，设计好的双减作业在激发学生兴趣、培养审美能力、提高艺术素养等方面都具有重要的作用。在设定作业内容时，教师首要考虑的是让学生熟悉并了解各种艺术形式，通过观察比照来培养学生的艺术审美能力。其次，教师要注意作业的可操作性，避免过于困难或过于简单的作业内容。最后，为了防止学生在作业中刻意追逐得分而影响到作品的质量，教师应当合理地规定作业的难度和分值。

第三段：正文2——学生反馈。

在实际的学习过程中，学生对于美术双减作业的反馈也极具参考价值。与传统的大量的美术作业相比，双减作业的量和难度更加适中，作业内容也相对有趣一些，这让学生们更容易产生学习兴趣，更愉快地学习美术课程。同时，也让学生有更多的时间去探究和发现艺术的美和艺术的世界。

第四段：正文3——作品展示。

一幅好的美术作品不仅需要艺术美感，更需要有思想、有独特性。在美术双减作业的教学中，让学生自觉探究、发现、表达、创造、感受，会更容易让他们取得更为出色的作品。在课堂上，能够展示学生创作的优秀作品更能激发其他同学的创作欲望，同时也能增加学生们的自信心。

第五段：结论。

美术双减作业在日常的美术教学中扮演着十分重要的角色，它能帮助学生们体会艺术的美和艺术的魅力，提高学生们的审美能力和艺术素养。同时，作为老师，我们也要不断地探索创新，设计合适的双减作业，既保证了工作量，又保证了学生的学习效果和体验。美术是一门关于艺术和美学的学科，我们期待着美术双减作业的进一步发展，能够让学生们更好地领悟艺术的艺术之美。