最新美术课标培训的心得体会及感悟(实用16篇)

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美术课标培训的心得体会及感悟篇一

作为一名小学美术教师，我始终认为继续学习和提升自己的技能可以帮助我更好地教授学生。因此，当我听说美术课标培训课程时，我毫不犹豫地报名参加。这篇文章将分享我在此次培训中所获得的心得体会以及对美术教育的影响。

在培训课程中，我们学习了美术课标的理论知识与实践操作。首先，我们了解了美术课标的重要性以及其在学生综合素质发展中的作用。通过学习美术课标，我明确了培养学生审美能力、创造能力和艺术修养的重要任务。其次，我们学习了美术教学的整体设计和细节操作，包括教学目标、教学步骤、教学方法和评价方式等。这些内容不仅让我对美术教学有了更清晰的认识，还让我学会了如何根据学生的特点和需求来灵活调整教学策略。

整体而言，这次美术课标培训让我受益匪浅。首先，它帮助我了解了美术课标的基本框架和思想，使我的教学更加系统化和有针对性。其次，培训课程的实践环节使我在实际操作中加深了对教学内容和方法的理解。通过参与绘画比赛和设计展览等活动，我学会了如何运用美术课标中的教学理念来进行创造性活动，这不仅提升了学生的兴趣和参与度，也使他们在创作中获得了更多的成就感。

第四段：对学生的影响和反馈。

美术课标培训对我的学生也带来了积极的影响。首先，我根据培训内容在课堂上对学生进行了更有针对性的指导和培养，帮助他们提高了审美能力、创造能力和绘画技巧。其次，通过传授学生美术课标中强调的艺术修养和价值观念，我培养了学生对艺术的欣赏能力和文化发展素质。学生们在参与课外艺术活动时也表现出更大的热情和动力，他们不仅更加重视自己的艺术作品，还用艺术的眼光去观察和感悟世界。

第五段：结语和展望。

通过参加美术课标培训，我不仅获得了丰富的美术教学知识和技能，也拓宽了自己的教育观念和美学视野。我将继续努力将所学的知识应用到实际教学中，并不断反思和改进自己的教学方法，以更好地引导学生发展成为具有艺术情趣和创造力的综合人才。同时，我也期待未来能有更多的机会参加类似的培训，与更多的美术教师交流分享经验，共同提升美术教育的质量和水平。

总结：美术课标培训是一次宝贵的学习机会，通过这次培训，我不仅提升了自己的教学能力，也影响并激发了学生的艺术潜能。通过培训所获得的知识和经验，我相信我能够更好地引导学生走向艺术的殿堂，开拓他们的艺术想象力和创造力，让他们在美术的世界中找到属于自己的独特之处。

美术课标培训的心得体会及感悟篇二

暑假期间，我有幸参加了本轮的新课程培训，短短四日，时间虽不长，收获却不少，颇有些心得与体会。

体会一：关于小学美术教学中的技法的教学。

小学美术教学中的技法的教学总是容易走入极端，每当我走出校门，说起自己是一个美术教师，很多人都说："你教的学科简单，只要说几分钟，让小孩子自己画就行了。"这是把美术课程简易化，是无所谓技法；

或者听到少数家长私下抱怨教师，总是教孩子剪贴撕，学了几年，连基本的明暗、结构都不了解，巴不得在小学阶段就把孩子培养成美术专科生，这是技法至上论。而随着新课改的深入，技法的教学在整个课程中的比重不断下降，这固然是体现了“重学生，重过程，重综合素质”的新理念，而实际操作中，技法的教学已被大大弱化到忽略不记的程度，但我以为，技法的教学应该在课堂教学中有自己的地位，应该同思维创造紧密联系起来。

首先，技法是表现思维创造的手段。为了使达到表现思维创造结果的需要，教师要传授一些必要的技法知识。可以教给观察事物的方法、分析概括事物形状的技法、合理安排构图的技法。例如：要教画人，那就要引导观察、认识人的基本动态，以及总结动态的表现方法，有了这些技法作为基础，才能画出人的各种姿态，才能生动地去表现人的生活情景。这样才能用所学的技法表现他们对想要表现的事物的认识。

其次，教师不能为传授技法而教技法，在传授技法的同时要鼓励从多角度去表现，把简单的技法变成丰富的思维创造工具，来发展的思维创造。创作，并不是只能在学生造型能力强了以后才能画的。尤其是低年级的学生，热闹的节日，开心的生日party，难忘的旅行，丰富的活动，激烈的比赛，都会给他们留下深刻的印象。他们完全有能力把他们生动地描绘出来。这就要看老师，怎样调动学生的学习积极性，去点燃他们创作的激情之火。

最后，技法教学应留给学生广阔的思维创造空间。比如：孩子会把生气的人脸可以涂成黑色，把人物五官的倒置来画出人物的抬头动作，把要拿东西的手夸张画得比身子还长。这就是自己思维创造的结果，教师不要过多的干涉孩子的思维创造，不要用对或错来评价孩子的想法。因此在教学中要给一个宽松的绘画环境，要鼓励乐于动脑，画出与其他人不同的内容，让在画面上大胆表现自我，可以把看到的、想到的、听到的、喜欢的、讨厌的都表现出来。教师在教学中可以教很少的技法，然后让自己添画背景，可以自己添画情节。

总之，作为教师既要重视技法的教授，也要摆正思维创造的位置。把技法的传授与思维创造在教学中溶为一体，在教授技法的同时发展的思维创造，在发展思维创造活动中教授技法。才能更好的体现新课程理念。

体会二：关于重视美术过程对学生心理的影响。

首先，美术作业过程是自由自主的，不带有任何强制性，学生宜于在老师的引导下，畅开心扉，认识和发展自我，渲泄释放自己的感情，通过严格的作业程序要求控制自我，在独立完成美术作业中认识自我，久而久之，养成学生自知、自尊、自信、自强等良好的自我心理，而自我心理的培育恰恰是青少年个性全面发展的核心问题。同时美术作业过程是学生艰苦细心的劳动过程，学生会遇到许多困难。例如，对理论理解的困难、美术材料准备的困难、粗枝大叶造成作业不佳的困难、缺乏良好习惯丢三拉四的困难、作业效果欠佳受到别人议论的困难等等，要求学生完成一次作业，克服所遇到的各种困难，以增强抗挫折意识，矫正脆弱心理。

其次帮助学生使学生的美术作业获得最后的成功，这一点对心育作用的发挥是至关重要的。尽管学生存在着某些心理障碍和诸多心理问题，但教师在辅导学生美术作业过程中，要注意挖掘学生身上的“闪光点”，发现和表扬他们作业中包括作业过程中的优点，强化他们克服困难完善自我的动力——自己的长处、或强项。创设完全舒适的心理环境，为他们提供表现的机会。比如说，有的学生构思大胆，想象奇特；

有的学生制作精细，一丝不苟；

有的学生虽造型一般，但色彩漂亮；

有的学生卷面整洁，态度认真；

有的学生思想活跃，有独特创见……教师在作业成绩评定中都应予以表扬。

最后重视美术学科课程外的美术活动课及学校各种美术活动的开展，在丰富多彩的美术活动中，学生与教师之间、学生与学生之间，平等、信任、同情、责任感等社会性情操内容得到极大扩充，同龄人之间容易产生感情上的共鸣，集体活动与学生个人感情相结合，无疑对发展学生的自主心理、进取心理、相容心理、克服和矫治固执心理、孤独心理、封闭心理是大有裨益的。

体会三：关于教师如何构建实现有效教学的课堂。

1更新教育观念。教育观念是教育学生的心理背景。作为教师，不仅要有良好的教育观念，而且应不断学习、不断更新旧观念，使其适应社会需要。不少美术教师抱怨自己的课学生只是应付了事，课上不认真，作业不完成，教师也无可奈何，其实这往往是我们的工作态度和方法的偏颇造成的，我们所教的不一定是学生感兴趣的，学生感兴趣的我们方法又不对，好比是顾客喜欢红烧肉，餐馆上了白菜，炖排骨。所以新课程重学生，而教师也要加强为学生服务的理念，先兴趣，再有技巧、有策略的让孩子自主、自发的去学习，一个好教师应有做推销员的潜质。

2不断加强学习，自我完善。身为人民教师，我们必须不断加强学习，终身学习，学高为师，教师是教育者，也必须是学习者。试想孩子们就连节假日还都忙着学这学那，我们做教师的怎能不学习呢？社会的迅速变迁使身边的事物每时每刻都在发生着日新月异的变化，有许许多多的问题要我们来回答，我们不刻能样样精通，但至少应该去努力了解一些。教师不仅是教育者而且更应该是受教育者，要处处丰富自己的知识，时时为自己“充充电”，要有一种永不衰竭的求知欲望，不断超越自己，以“外塑形象，内强素质”的理论，努力提高自身的人格魅力。

3加强课前准备。作为一名教师，要利用好课堂的50分钟的教学时间，不认真准备，肯定是上不好课的。我觉得备课也不仅仅是把一次要讲的内容准备出来，而是要把一学期要讲的知识只有全部装在心中，你对每节课要讲些什么才心中有数。什么内容为以后的教学埋下伏笔，哪些内容需要重点强调，有时只须稍微一提，。做到这些是需要下一番功夫的。但只要牢记自己的职责，想到我们所从事的工作是神圣的，想到要对得起学生，就肯定会下功夫。

以上就是我参加新课程培训的一点心得与体会，不到之处，敬请各位同仁批评指正，同时我也会取人之长，补己之短，通过学习来提高自己的业务水平，努力成为一名合格的教育工作者。

美术课标培训的心得体会及感悟篇三

近年来，我国的美术教育逐渐受到社会的重视和关注。为了提高学生的艺术素养和创造力，教育部对美术教育进行了一系列的改革。作为一名在美术培训机构学习的学生，我深切感受到了新课标对于美术教育的积极影响。在此，我要分享我在美术培训中的心得体会。

首先，新课标要求关注思维的培养，而非机械的技能训练。在过去的美术培训中，很多老师注重学生的绘画技巧，而对于学生的创造思维和艺术表达能力关注不够。但新课标要求培养学生的创新意识和独立思考能力，鼓励学生通过自己的感受和理解去表达艺术。在我接触到的新课标美术培训中，老师更注重启发学生的想象力和观察力，鼓励学生独立思考和表达自己的观点。通过这样训练，我逐渐意识到艺术不仅仅是技巧的堆砌，更是对于生活和情感的诠释。

其次，新课标注重美术教育的人文关怀。在过去的美术培训中，很多老师注重学生的作品的细节和形式，却忽略了对于学生内心世界的关注。然而，新课标强调通过艺术教育培养学生的审美情操和情感表达能力。在我参与的新课标美术培训中，老师们常常引导学生关注到周围的人文环境，通过绘画表达对于家乡风景、人物故事的情感。通过这样的训练，我逐渐学会通过绘画表达自己内心的情感和思考，意识到美术与人文有着深刻的关联。

再次，新课标强调跨学科的整合。在过去的美术教育中，很多学生只注重培养绘画技巧，缺乏对于其他学科的关注。然而，新课标要求学生通过美术与科学、数学、语言等学科进行整合，提高学生的综合素质。在我参与的新课标美术培训中，老师们常常与我们交流化学对颜料产生的影响，数学对于构图比例的巧妙运用等。通过这样的训练，我逐渐看到了美术与其他学科之间的联系和互补关系，扩展了我的艺术视野。

再者，新课标注重综合实践能力的培养。在过去，美术教育过分强调纸上谈兵，缺乏实践训练。但新课标鼓励学生通过实践来提高绘画能力，使学生的学习更加有趣和有效。在我参与的新课标美术培训中，老师们会组织学生参观艺术展览、进行户外写生等实践活动。这些实践活动不仅丰富了我的艺术鉴赏能力，也提高了我的绘画技巧和观察力。同时，实践让我更加深入地理解了艺术创作的过程和意义。

总之，新课标对于美术教育的改革和创新具有积极意义。通过新课标的要求，美术培训更加注重学生的思维培养、人文关怀、跨学科整合和综合实践能力的培养。这些改革使得学生不再是机械地练习技巧，而是通过绘画来表达思想和情感，提高独立思考和创新能力。在未来，我希望新课标可以在全国范围内得到更好的推广和深入研究，确保每个学生都能够受益于优质的美术教育。

美术课标培训的心得体会及感悟篇四

（1）面向全体学生。

（2）激发学生学习兴趣。

（3）关注文化与生活。

（4）注重创新精神。

生的整体发展，更要关注学生的全面发展、多方面均衡发展，为祖国发展、为社会主义建设培育全新、适应新时代潮流的有用人才。

美术课标培训的心得体会及感悟篇五

第一段：培训前的期待（200字）。

作为一名初中美术教师，对于美术课标培训我充满了期待。经过多年的教学经验，我深感自己需要不断提升自己的专业知识和教育理念，以便更好地指导学生。此次培训机会对于我而言，正好能够满足我的需求。我期望通过培训能够更加了解美术教育的最新发展趋势，掌握教学方法和技巧，拓宽视野，提升自己的教学能力。

第二段：培训内容的丰富与实用（300字）。

美术课标培训的内容十分丰富和实用。课程安排了详细的教材解读、教学方法讲解、教学技巧分享以及实际案例分析等多个方面，让我们全面了解了美术教育的目标、要求和重点。在教材解读环节，老师们深入浅出地阐述了新版美术课标的主要内容和理念，并与我们分享了一些特色的教材解读方法，使我们能够更好地理解和运用教材。在教学方法讲解和教学技巧分享环节，老师们结合自己的教学经验，介绍了一些有效的教学方法和技巧，如素描基础训练、色彩运用技巧等，这些都对我未来的教学起到了启发和帮助。实际案例分析环节，老师们将一些优秀的学生作品进行了详细的点评和剖析，从而教育我们如何发现学生的潜力和培养学生的创造力。

第三段：与老师的互动和交流（300字）。

在培训期间，我与各地的美术老师进行了充分的互动和交流，这使我受益匪浅。在小组讨论和合作的过程中，我结识了许多志同道合的同行，并从他们身上学到了很多宝贵的经验。他们来自不同的地区和学校，教学环境和资源也各不相同，但我们围绕着相同的目标和需求，共同探讨、交流教学心得。通过他们的分享，我对于美术教学的方法和策略有了更深入的理解，也开拓了自己的视野。同时，培训期间，我们还与老师们进行了深入的互动，他们耐心地解答我们的问题，分析我们的疑惑，并给予我们很多指导和建议。这种与专家的面对面交流对于我们的成长和提升具有重要意义。

第四段：带回教学的思考与实践（300字）。

美术课标培训让我重新审视了自己的教学思路和方法，并有助于我更好地指导学生。培训结束后，我回到学校，充满了激情和动力。我运用培训中学到的教学技巧和方法，对教材进行了深入研究和解读，将新的理念和实践经验融入到我的课堂教学中。例如，在素描训练环节，我引入了新的训练方式，采用小组合作的方式进行练习，鼓励学生互相观摩和学习。在色彩运用技巧的讲解中，我通过展示一些优秀的作品和实践案例，激发学生的创作兴趣和创造力。这些教学实践的改进使我的课堂更加生动活泼，学生的学习积极性和创造力得到了有效的提升。

第五段：结语与展望（200字）。

通过美术课标培训，我进一步提升了自己的专业知识和教学能力。培训中所学到的内容和方法我将坚持贯彻下去，并且不断与同行进行交流和分享。我相信通过不断学习和实践，我可以更好地指导学生，培养他们的审美能力和创造力，使他们在美术学习中取得更好的成绩。同时，我也期待未来的美术课标培训能够更加深入和广泛，涵盖更多的内容和实践案例，从而进一步提高美术教师的整体素质和水平。在美术教育事业中，我们要不断进步，与时俱进，为培养更多的优秀学生贡献力量。

美术课标培训的心得体会及感悟篇六

兴趣是学习美术的基本动力，在课堂上应该充分发挥美术教学的特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并将这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值，用真心真情去教美术。在教学中，教师要有好奇心，专业精神，同时要注重师生互动，肢体语言和优美语言互相结合，充分调动孩子的积极性。还有严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、准备，上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。

在教学中，尽可能让学生主动参与自主学习，教学以学生为主体，通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程，引导学生深入理解感受美术作品的美，使学生的创作欲望倍增。尽可能给学生创造一个宽松的学习空间，使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时，要突出美术学科的特点，学生运用多种形式，设计出精美、主题丰富的作品。

通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣“的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。

（二）《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的修订原则坚持目标导向、问题导向和创新导向，主要在课程方案和课程标准两个方向八个方面发生了变化。聚焦中国学生发展核心素养，培养学生适应未来发展的正确价值观、必备品格和关键能力，推动基础教育课程由学科立场向教育立场转型。借此缘由，我通过对比学习新旧两版课标（2011年版和2022年版），认为新课标在美术学科上的“新”主要体现在以下几点：

新课标提出的艺术核心素养“审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解”与高中美术学科核心素养“图像识读、美术表现、创意实践、审美判断、文化理解”不同之处在于将“图像识读和审美判断”合并，变成了“审美感知”，强调了课程的综合性，学生的主体地位，将教学回归到人本身，帮助学生发现美、感知美，提升审美情趣。

将以往的按学习领域的划分方式转变成按艺术实践进行划分，以学习任务为驱动，美术语言始终贯穿其中。从课程内容设置的顺序可以看出，每一学段均以注重发展学生审美感知和文化理解素养的“欣赏·评述”为起点，到以强调发展学生艺术表现和创意实践素养的“造型·表现”和“设计·应用”，再到加强课程内容、社会生活与学生经验之间联系的“综合·探索”。内容设定层层递进，加强了学科间相互关联，逐步培养学生的艺术核心素养。

由以往按四大学习领域划分的单一的、独立的授课方式，转变为整体的、系统的授课方式，强调以任务、主题或项目的形式开展教学，将知识、技能嵌入其中，通过综合性、创造性的艺术实践活动，促进学生深度理解知识、技能，提升综合能力。

虽然这里是以新课标体现在美术学科上的“新”为主要说明，但从该版课程标准名称《义务教育艺术课程标准（2022年版）》可以看出，美术学科已经与音乐、舞蹈、戏剧、影视融为一体，这就意味着我们在学习理论或实践的过程中，应该将自己视野扩宽，树立整体意识，不仅要注重学科知识内的纵向衔接，更要注重知识间的横向配合。坚持以素养为导向，重视将知识内化、实践和运用的教学，加强对学生艺术核心素养的培育。

篇三。

新的课程标准，特别注重培养学生人文精神和审美观念。让每个学生积极参与美术学习，促使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展，陶冶情感，提高审美能力，增强对自然和生活的热爱及责任感。

按“知识与技能”“过程与方法”“情感、态度和价值观”三个维度设定。学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意，了解美术语言及其表达方式和方法;运用各种工具、媒材进行创作，表达情感与思想，改善环境与生活;学习美术欣赏和评述的方法，提高审美能力，了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。学生在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。

“造型.表现“”学习领域：观察、认识与理解线条、形状、色彩、空间明暗、肌理等基本造型元素，运用对称、均衡、重复、节奏、对比、变化、统一等形式原理进行造型活动，增进想象力和创新意识。2.通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。体验造型活动的乐趣，敢于创新与表现，产生对美术学习的持久兴趣。

“设计.应用”学习领域：了解设计与工艺的知识、意义、特征与价值以及“物以致用”的设计思想，知道设计与工艺的基本程序，学会设计创意与工艺制作的基本方法，逐步发展关注身边事物、善于发现问题和解决问题的能力。感受各种材料的特性，根据意图选择媒材，合理使用工具和制作方法，进行初步的设计和制作活动，体验设计，制作的过程，发展创新意识和和创造能力。养成勤于观察、敏于发现、严于计划、善于借鉴、精于制作的行为习惯和耐心细致、团结合作的工作态度，增强以设计和工艺改善环境与生活的愿望。

“欣赏.评述”学习领域：感受自然美，了解美术作品的题材、主题、形式、风格与流派，知道重要的美术家和美术作品，以及美术与生活、历史、文化的关系，初步形成审美判断能力。学会从多角度欣赏与认识美术作品，逐步提高视觉感受、理解与评述能力，初步掌握美术欣赏的基本方法，能够在文化情境中认识美术。提高对自然美、美术作品和美术现象的兴趣，形成健康的审美情趣，崇尚文明，珍视优秀的民族、民间美术与文化遗产，增强民族自豪感，养成尊重世界多元文化的态度。

“综合，探索”学习领域：了解美术各学习领域的联系，以及美术学科与其他学科的联系，逐步学会以议题为中心，将美术学科与其他学科融会贯通的方法，提高综合解决问题的能力。认识美术与自然、美术与生活、美术与文化、美术与科技之间的关系，进行探究性、综合性的美术活动，并以各种形式发表学习成果。开阔视野，拓展想象的空间，激发探索未知领域的欲望，体验探究的愉悦与成功感。

新的课程标准赋予了我们教师更大的操作空间，同时指导教师从人文角度出发，更多地关注学生的体验和感受，并根据学生的不同层次，分别制定不同的评价标准，使学生消除了胆怯，人人参与其中，真正体现了美术教育始终以学生发展为本的教育价值。

美术课标培训的心得体会及感悟篇七

一、引言（200字）。

在我国的教育改革中，新课标一直是一个备受关注的话题。为了深入了解新课标的理念和要求，我参加了一期新课标培训课程，以提高自己的教育教学能力。在这次培训中，我选择了美术课程，通过学习和实践，我获得了很多宝贵的心得体会，对美术教育的重要性有了深入理解，同时也对新课标提出的要求有了更清晰的认识。以下是我在新课标培训中对美术的心得体会。

二、美术教育是整体素质教育不可或缺的组成部分（200字）。

美术教育能够培养学生的审美情趣、艺术才华和创意思维能力。在培训中，我们学员通过研读新课标相关文件，了解其中的核心理念：培养学生的审美意识和创造力，在培养孩子的过程中激发他们的创造力和艺术潜能，让美术教育真正成为整体素质教育的重要组成部分。例如，在美术培训课程中，我们通过学习如何锻炼学生的观察力、表现力和创新力，以及如何培养学生对美术作品的感知和鉴赏能力等。

三、新课标对美术教育提出了更高的要求（250字）。

新课标对美术教育提出了更高的要求。在培训课程中，我们了解到，新课标强调学生的实践能力和创意发展潜力的培养，将美术作品的创作过程和体验放在了核心位置。同时，新课标也鼓励教师实施多元化、个性化的教学方法，使学生能够在自主创作中培养审美意识和艺术才能。对我而言，在培训中，我也逐渐认识到，美术教育不能仅仅局限于技能的传授，更重要的是培养学生的审美情趣和独立思考能力。

四、培训中的实践经验与心得（300字）。

在培训中，我们进行了许多美术实践的活动。我们尝试了不同的教学方法，例如使用多媒体教具和展示多样性的美术作品，以激发学生的兴趣和创造力。我们也进行了一些手工制作的实践活动，例如在教室里组织学生进行小组合作，共同创作一幅画，以及到户外进行素描和写生等。通过这些实践活动，我体会到了学生们参与进来、发挥想象力的乐趣，他们的创造力和自信心都得到了很大的提升。这些实践经验不仅让我更加深入地理解了新课标对美术教育的要求，也让我意识到，学生的主动参与和创造力的培养是美术教育中不可或缺的一部分。

五、总结与展望（250字）。

通过这次新课标培训，我深入了解了美术教育的重要性和新课标对美术教育的更高要求。美术教育不仅仅培养学生的绘画技能，更重要的是培养他们的审美情趣、创意思维和自主学习能力。在未来的教学中，我会更加注重学生的实践能力的培养，鼓励他们进行自主创作，并注重多样化的教学方法，使美术教育不再成为一堂独立的课程，而是贯穿学生整个学习生活的重要组成部分。我相信，在新课标的指导下，美术教育能够更好地为学生的全面发展做出贡献。新课标培训给我带来了很多启示，也为我今后的美术教育工作指明了方向。

美术课标培训的心得体会及感悟篇八

随着新课标的颁布实施，美术教学在学校教育中日益受到重视。为了更好地适应新课标的要求，我参加了一次美术培训，通过这次培训，我深刻地体会到了美术教学的重要性。在这篇文章中，我将结合自己的亲身经历，分享一些关于美术培训的心得和体会。

首先，美术培训给我带来了理论知识的更新。在老师的讲解下，我了解到了新课标对美术教学的新要求和新指导思想。新课标提倡学生的创造性思维和实践能力，鼓励学生从自身的生活经验中去发现美，培养他们的审美能力。这一理念对我产生了很大的震撼，让我意识到美术教学不只是让学生追求技艺上的提升，更重要的是培养他们对美的感受力和品味。在培训的过程中，我接触到了一些先进的美术教学理论，如美术教学的“学以致用”原则，以及激发学生创造力的教学方法等。这些新颖的理念和方法给了我很大的启发，帮助我更好地理解美术教学的本质和内涵。

其次，美术培训让我受益于实践教学的机会。在培训的过程中，我们不仅学习了新的美术教学理论，还进行了一系列的实践活动。比如，我们用泥塑的方式制作了动物形象，用色彩搭配的方式创作了一幅具有独特风格的画作等。这些实践活动不仅加深了我对美术知识的理解，也提高了我自己的艺术表现能力。通过亲自动手制作和创作，我更加深刻地体会到了美术教学的乐趣和魅力。同时，我也意识到了在美术教学中注重实践的重要性，实践可以培养学生的动手能力，激发他们对艺术的热爱。

然后，美术培训让我认识到了美术教学的跨学科性。美术不仅是一门独立的学科，也可以与其他学科进行有机的结合。在培训的过程中，我们学习了很多与其他学科相关的美术教学内容，如数学与几何的关系、文学与绘画的关系等。通过这些学习，我认识到美术教学不仅可以提高学生的艺术素养，还可以培养他们的综合能力。通过与其他学科的融合和辅助，美术教学可以更好地激发学生的学习兴趣，提高他们的学习效果。

最后，美术培训让我明白了美术教学的特殊性。美术教学是一门艺术性、创造性的学科，需要通过实际操作和创作来实现教学的目标。在培训的过程中，我学会了一些实用的美术教学技巧，如如何引导学生观察、如何启发学生的创造力等。这些技巧对于教学的实施起到了很大的帮助，让教学更加生动有趣，能够激发学生的参与和积极性。同时，美术教学也需要教师具备一定的艺术修养和创作能力，只有这样，才能更好地引导学生，让他们在美术教学中获得真正的提升和收获。

通过这次美术培训，我深刻地体会到了美术教学的重要性和美术培训的价值。美术教育不仅可以提高学生的艺术素养，还可以培养他们的创造力、观察力和审美能力。在新课标的指导下，美术教学将更加注重培养学生的主动性和创造性，更加注重发展学生的综合素养。作为一位美术教师，我将更加努力地提升自己的美术教学能力，为学生的成长和发展做出积极的贡献。

美术课标培训的心得体会及感悟篇九

在构成美术教育系统的诸多因素中，教师和学生是最活跃、最基本的因素。在实施新课程改革的背景下，教师成了学生成长的引领者，学生潜能的唤醒者，教学内容的研发者，教育艺术的探索者，学生知识构建的促进者。这就要求我们教师不仅要有驾驭知识的能力，还要有驾驭学生的思维、引导学生思考、调动学生情感的能力。要想调动学生的情感，我们就要学会分析学生的情感心理，指导学生情感实践，从这些方面看，现代教育对教师的情感提出了较高的要求：

首先，教师自身要具备丰富的情感。

情感教育是建立在现代教育学、心理学的理论基础之上。提高个人的情感素质，丰富个人的情感是实施情感教育的必要条件。那么我们怎样丰富自己的情感?这就要求美术教师要加强理论方面学习，加强智力、道德与情感的整合，树立当代教育观，树立正确的学生观，融洽师生之间的关系，要保持良好的心理气氛，养成良好的心理品质。这样在教学时，我们才能利用自己丰富的情感去感染学生，激发学生的情感体会。

其次，教师在教学时要有情感目标及相关的评价方式。

瑞士著名教育家皮亚杰说：“教师不仅要知道他自己的科学，而且还要精通儿童和青少年心理发展的细节。”因此，教师在教学时要分析具体的教学内容、了解学生、了解学生的爱好和才能、了解学生的精神世界、了解他们的欢乐和忧愁，再根据这些情况制定相应的情感目标，使学生在学习美术知识和技能时接受情感教育。例如在学习《我们的奥运》这一课时，我根据教学内容，结合北京奥运会标，设置了这样的情感目标：为什么我们的奥运会标要用中国印?当你看到它时，有什么感受?学生在讨论时纷纷表达了自己奥运情、中国心，这样就达到了情感教育目的。

作为当代教师，我们应该不断提升自身的价值和品味，为自身积累财富，我会在以后的教学过程中不断反思积累更多经验，不断改进教育教学方法，不断提高自己的专业技能，成为一名优秀的人民教师。

美术课标培训的心得体会及感悟篇十

下面是小编为大家整理的,供大家参考。

我们得到了一些心得体会以后，应该马上记录下来，写一篇心得体会，这样能够给人努力向前的动力。我们想要好好写一篇心得体会，可是却无从下手吗？下面是小编帮大家整理的心得体会范文大全，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

在幼儿园，美术活动是幼儿喜欢的一种艺术活动，是幼儿认识世界、探索世界的重要手段。幼儿园美术教育的目的在于培养锻炼孩子的观察、记忆、想象、表现和创造能力，幼儿把自己、感兴趣的事物和幻想的美好世界画在纸上变为现实。因此，活动中教师应尽量避免呆板单纯学习绘画技巧的教学方法，而要通过各种途径，运用灵活多样的教学方法，让美术教育发挥更大的作用。

1、兴趣激发法是激发幼儿的学习兴趣是幼儿创造性的基础，俗话说，兴趣是最好的老师。那么，怎样激发幼儿的兴趣呢?教师要注重丰富孩子的生活经验，调动幼儿绘画的积极性。并通过游戏活动，培养幼儿的绘画兴趣。在幼儿绘画活动中，教师运用游戏的方式进行活动，也可以使幼儿毫无思想负担，在自然、轻松、愉快的游戏中获取知识和技能。在选择活动内容时候要大胆创新，选择一些贴近幼儿生活、幼儿喜欢的美术活动，激发幼儿的兴趣。绘画是幼儿的游戏，但也有的孩子对画画没有兴趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼儿、选材合不合适?是否是幼儿能够独立操作的?那怕是同伴一句不经意的评价也会影响幼儿的绘画兴趣。在教学活动中，教师首先要考虑选材是否合适。

2、观察与认知脱离“示范—模仿”的传统绘画教学方式，要求幼儿要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。但也有的孩子画不出形来，这往往是因为他没有很好的观察事物。如，幼儿画树时常常把树干画成一个长方形，老师可以带幼儿观察一颗真的大树，摸一摸树干、看一看树枝的样子。

3、构思、绘画法鼓励幼儿先想后画来学习构思，使绘画活动不仅是幼儿动手操作的活动，更是动脑思考的活动。通过老师的引导，幼儿学会了在生活中学习构思，在游戏中学习构思，在想象中学习构思，在观察中学构思，幼儿美术活动的全过程都强调以游戏引发孩子的兴趣和表达表现的欲望，探讨怎样把自己一系列想法中的重点内容表现在画面上，培养幼儿的想象力和审美能力，美术课最重要的任务就是激发引导幼儿的想象力。

4、在评价中让幼儿充分体验到成功的快乐。

对于自己的作品，幼儿很在意老师与同伴的评价。鼓励性的评价可以保护孩子的创作热情，期待下一个活动的到来。评价的目的就在于激发幼儿绘画的兴趣和积极性，使幼儿感受到自己的进步，发现自己的能力和才干，让幼儿体验到成功的快乐，从而促进幼儿的发展。

今天我参加了教育学院组织的美术新课标培训，由姬爽老师主讲，从中感受最大的是美育课改中的两大变革。一从单纯的美术技能训练到美术的人文教育。二培养学生的自主探究学习能力。

美术课中的技能教育比较好理解和把握，而如何参入人文意识，在教学中应注意哪些呢?其实，人文性质就是美术课程的基本性质!美术是文化最重要的载体之一，不能脱离文化情景，美术作为人文学科的核心之一，凝聚着浓郁的人文精神，课程改革是让我们从单纯的技术传授转向关注人的理想、愿望、情感、意志、价值、道德、尊严、个性、教养、生存状态、智慧、美、爱、自由等等。通过美术教育，我们可以有效的促进形成和发展学生的人文意识。这首先我们就要努力通过各个方面的学习形成和发展自己的人文意识，丰富自己的人文素养，如果我们老师不具备人文意识和素养，就不可能在美术教学活动中向学生进行人文素养教育，其实，不要将美术教育视为单纯的技术训练，不要将美术从丰富的人文背景中剥离出去，再次要高度重视美术作品的鉴赏，理解发掘人文内涵。这一活动一般在教学欣赏、导入上运用，在课堂中尽可能让学生接触感受最大限度的信息量，课堂中所学的任何东西，都应视为浩瀚的人文海洋中的几个小岛，通过这些小岛，他们接触的应该是人文精神的海洋。但在不同领域的学习过程中要注意时间的安排，在“造型表现”学习领域及“设计应用”领域中不能放弃对学习技能的探究性学习及技能训练。

新课程的另一重大举措就是该以往的授之于鱼为授之于渔。转换课堂角色，改变往昔以师为主生为辅的教学模式为以生为主，师为辅的过程，强调学生在学习过程中的导地位。帮助学生在学习中学会自主，培养学生的自主能力，和增强学生主体人格。而美术学科本身的性质决定了本学科更适合学生的学习方式：自主学习、探究学习和合作学习。在教学活动过程中，我们首先要尊重和爱护学生，要承认每个人都是独一无二的存在，差异无好坏之分，它代表的是人的多样性，在课堂上，差异是一种资源，不同是一种财富，这在课堂交流讨论中得到了充分的运用。当然，强调学生在学习过程中的主体地位，并不是对学生的学习采取放任自由的态度，我们应该作为主导，起向导，顾问作用，指导学生健康快乐地成长。

通过这次的培训，使我受益匪浅，以下是我的一些培训心得体会。

兴趣是学习美术的基本动力，在课堂上应该充分发挥美术教学的特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并将这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值，用真心真情去教美术。在教学中，教师要有好奇心，专业精神，同时要注重师生互动，肢体语言和优美语言互相结合，充分调动孩子的积极性。还有严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、准备，上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。

在教学中，尽可能让学生主动参与自主学习，教学以学生为主体，通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程，引导学生深入理解感受美术作品的美，使学生的创作欲望倍增。尽可能给学生创造一个宽松的学习空间，使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时，要突出美术学科的特点，学生运用多种形式，设计出精美、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想，是把活动作为显线，而知识作为隐线。在美术教学中，注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。在美术课上，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然体现。不光要教学生技巧，还要教他们思维。在上欣赏课时，不仅要学会欣赏，还要学会评述。要让学生多使用美术语言，尤其是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。总之，合作的精神，解决问题的能力，搜集素材的能力，创造力的培养在美术课中很重要。

教学中强调综合性评价的激励功能，在评价方式上以自评、互评为主，结合老师的评价，是评价进一步民主化、多样化，充分体现了评价的多元功能，让学生体验到成功的乐趣。在教学之余，还要注重教师自身发展进步，积极参加课内外听评课、教研活动及专业培训。多向老教师学习教学经验，努力提高自身素养。

通过本次培训，在今后工作中，我将会不断学习，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为学生提供更好更优质的服务。

为进一步提升我园教师美术教育技能，不断创新创意美术教学模式。8月29日，我园特邀贝贝乐培训中心彭老师来园开展创意美术培训。

在培训活动中，彭老师先从创意美术课程特色及课程理念的介绍入手伴随着有趣的戏剧表演，彭老师对教师进行了美术技能的实践训练，引导我们注重将模仿思维习惯逐渐变成创造思维习惯，引导幼儿从新的角度去突破、去思考。要求我们要注重幼儿想象。在进行美术活动时让幼儿在已有的经验水平上有所发展，展开想象。

通过材料的不同，引导我们指导幼儿从纸张、画笔、手工创意等多个角度出发，在不断改变材料的过程中向幼儿渗透了审美意识和美的选择搭配意识;很多都是生活中常见的材料，而这些随手可得的材料都是孩子美术创作活动的素材，比如勺子、扇子、瓶子等都是孩子的画纸;而棉签、萝卜、手指等也都可以成为孩子的画笔，让孩子在无穷的新奇感中学会各种绘画的技能，拓展对绘画的认识。

引导我们要学会让幼儿爱上绘画。因为我们看孩子的画不是有发展前途，不看现在画得好坏，而是看孩子对绘画的入迷程度。有了浓厚的兴趣，幼儿的学习才是积极、主动、轻松愉快的，才能内化为自己的学习动力，表现出超人的才智和坚强的毅力。

此次培训，为我在美术教学中打开了一条新的思路，对提高幼儿的创意能力和动手能力起到了良好的推动作用。让孩子们在愉悦的游戏中施展艺术的天分，在严密的思维引领中自由挥洒创意想象。此次培训，使我茅塞顿开，受益匪浅，激发了我的创意美术教学激情和对美术素养的追求。

通过这次____市组织的美术教师课程培训学习，使我更深刻的理解了美术新课标和新课改理念，更好的、准确的把握新教材，都有很大的帮助;也让我知道了怎样上好一堂美术课，感受很多。兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

教师要认真挖掘教材，充分备好每一堂课，精心设计每一个探究性的问题，激发学生的学习兴趣，要让课堂充满生机。有时需要语言的激发;有时需要教学手段的多样化;有时需要教师知识的储量大，总之，对教师的要求更高了。在课改实践中，我有了一种从未有过的危机感和紧迫感，觉得自己要学习的东西太多了。往往是上了这一课又要忙着准备下一课的内容，有时为了设计一个教学任务而绞尽脑汁，还总觉得不尽如人意，总觉得自己知识太贫乏，迫切地需要去学习、充实自己，使自己适应时代的发展需要。

总之，面对这场深刻而全方位的新课程改革、日益复杂的学生思想道德，很多时候仍让我们有些雾里看花，无所适从，我们很需要学习，而教师培训学习，犹如为我们打开了一扇窗，拨云见日，使我们在一次次的感悟中豁然开朗。时代在前进，教材在更新，理念在转变，这就在客观上要求我们有与时俱进的思想，放下身子去学习，及时、虚心、坚持学习。培训的时间虽然很短暂，但通过这次活动，我的新课程理念得到了提升、专业技能得到了提高。在新一轮课改实施中，我们一定要与时俱进，抓住时代的脉搏，勇敢的走在教育的前沿。

美术课标培训的心得体会及感悟篇十一

美术作为一门艺术学科，不仅仅是让学生学会画画，更是培养学生的审美能力和创造能力。为了提高自己的美术教学水平，我参加了近期的美术课标培训。在这次培训中，我受益匪浅，不仅学到了很多新的教学方法和理念，而且对美术课标与学科发展有了更深的认识。在此，我想分享以下关于美术课标培训的心得体会。

首先，美术课标培训让我意识到了注重学生实践与创新能力的重要性。在培训中，我了解到美术课程的目标不仅仅是教会学生画画，更重要的是通过绘画创作，发展学生的审美能力和创造力。相比于传统的教授技法的方式，培训中提倡学生探索和实践。这样的教学方式不仅能激发学生对美术的兴趣，还能培养学生的思维能力和创新思维。在今后的教学中，我将尝试鼓励学生自主探索和实践，提倡他们的想法和表达方式，让他们拥有更多的创作机会。

其次，美术课标培训让我对美术发展历程和不同流派有了更加丰富的了解。从培训中，我学习了很多艺术家的作品和思想，了解到不同艺术流派对于艺术发展的贡献和影响。通过对作品和流派的研究，我深刻感受到艺术的多样性和无限可能性。在以后的教学中，我会对学生进行更加全面和深入的艺术教育，让他们了解和欣赏不同风格的作品，培养他们对艺术的综合素养。

再次，美术课标培训让我明确了美术与其他学科的联系与融合。在培训中，我们讨论了美术与科学、数学等学科的结合点。例如，通过绘制几何图形，学生能够更加深入地理解几何学的原理。这样的融合教学不仅能够提高学生对其他学科的兴趣，还能够提升他们的学习效果。因此，以后我会更加注重美术与其他学科的结合，设立一些跨学科的项目，让学生在实践中获得更丰富的知识和技能。

最后，美术课标培训让我认识到美术教育的终极目标是培养学生的自我表达与审美能力。培训中，我们学习了许多指导学生进行艺术创作的方法和策略。在这个过程中，我不仅欣赏到了学生作品的多样性和创造力，更看到了他们自我表达和独特视角的成长。通过美术创作，学生能够更好地认识自己，传达自己的情感和思想。在今后的教学中，我会给予学生更多自主创作的机会，鼓励他们勇敢表达自己，并倾听他们的声音。

总之，美术课标培训给我带来了很多启发和思考。我意识到美术教育不仅仅是教授技法，更需要注重学生的实践与创新能力。我对美术发展历程和不同流派有了更深的了解，明确了美术与其他学科的联系与融合。最重要的是，我清楚了美术教育的终极目标是培养学生的自我表达与审美能力。在今后的教学中，我将更加注重学生的实践与创新，引导他们主动探索和表达，让他们成为具有自主思考和创作能力的艺术家。

美术课标培训的心得体会及感悟篇十二

新课标培训心得体会美术，是我近期参加的一次培训活动，通过这次培训，我对新版美术课程标准的理念和教学方法有了新的认识。本文将分五个部分叙述我的培训心得，包括对新课标美术教材、教学设计的认识与思考，以及对教学实践的启示与感悟。

【第一段】认识新课标美术教材。

参加本次培训，我首先对新课标美术教材进行了全面的了解。新课标美术教材突出了以学生为中心的教学理念，注重培养学生的观察、表达和创造能力。通过丰富的教学内容和多元化的例题演练，培养学生对艺术作品的欣赏和理解能力，引发他们的艺术灵感和创造力。同时，新课标美术教材将艺术融入到综合实践活动中，使学生在具体实践中有机会全面展示和运用自己的美术素养。

【第二段】教学设计的思考与实践。

在培训中，我了解了新课标美术教学设计的核心要点和方法。新课标美术教学设计强调教师的引导和学生的探究，提倡从感性到理性、从模仿到表达的教学过程。教师要关注学生的情感和感受，开展艺术教育与实践相结合的教学活动。在实际教学中，我充分运用了多种教学手段，例如引导学生观察自然景物，用色彩和形态表达自己的感受；鼓励学生通过素材收集和创意构思，设计自己的艺术作品。通过这些实践，我发现学生的创造力和表达能力得到了有效的提升。

【第三段】教学实践的启示与感悟。

在实际教学中，我深刻感受到了新课标美术教学对学生全面发展的积极作用。通过观察、表达和创造的过程，学生能够更好地理解和感受艺术，培养审美情操和创造力。同时，这种教学方式也能促进学生的跨学科学习和能力提升。例如，通过观察自然景物并进行色彩和形态的表达，不仅能提升学生的美术水平，也有助于学生的生态环境意识和科学素养的培养。因此，我深信新课标美术教学模式是未来美术教学的发展方向。

【第四段】新课标美术在学生成长中的价值。

新课标美术着眼于学生的成长和发展，注重培养学生的思辨能力和创新潜能。通过培养学生的观察、表达和创造能力，不仅能够提升学生的艺术修养，还能够培养学生的审美情操，培养他们的审美意识和审美能力。艺术的教育也是培养孩子人文关怀和情感表达的重要途径。因此，新课标美术课程对学生的综合素质提升有着重要的促进作用。

【结语】。

通过参加新课标培训，我对新版美术课程标准有了更深入的了解和认识。新课标美术教材的学生导向理念、教学设计的探究性和实践性以及教学实践的多元化与综合化，都给我留下了深刻的印象。我深信，只有不断提升自身的专业素养，与时俱进地更新教学理念和方法，才能更好地适应新课标美术教学的要求，为学生成长提供更全面的培养。相信随着新课标美术的推广和实施，学生对美术的兴趣和热情将会得到更好的激发，他们的创造力和表达能力也将得到更大的发挥。

美术课标培训的心得体会及感悟篇十三

初中美术新课程教学的实施的执行，需要我们从教学全体出发，共同营造这个崭新的平台。

美术课是素质教育阶学生必修的艺术课程，是对学生进行美育教育的重要途径，培养学生对美的追求，使之具备一定的艺术修养，不仅有利于人的长远发展，同时也是功在千秋的教育，在大力提倡素质教育的今天，美术教育以形象的可塑性、动手操作性、非语言的物质造型性和形象表达感情性，对学生的观察力、形象感受力、记忆力、审美能力、思维能力、想象力以及创造力的培养和提高，发挥重大的作用，能充分发挥学生的主观能动性，引发学生的艺术冲动和最基本的造型的能力。

美术课标培训的心得体会及感悟篇十四

美术是一门富有创造力和个性的艺术形式，无论是对于儿童还是成年人来说，都有着重要的意义。在现代社会中，美术从一种仅在教育机构中学习的学科逐渐转变为一种普及到日常生活的艺术形式。近年来，新的美术课标出台，引发了广泛的关注和讨论。在进行美术培训的过程中，我深刻体会到了新课标的变革对于美术教育的积极作用。

首先，新课标强调了培养学生的审美意识和创新能力。在过去，美术教育主要注重技巧的训练，而忽视了学生对于艺术和美的理解。新课标通过引入美术史和艺术欣赏的内容，培养学生对于艺术的鉴赏能力和理解能力，让学生了解到艺术作品背后的历史和文化背景，从而培养学生的审美意识。同时，新课标也更加注重学生的创新能力培养，通过开展各种绘画实践和构思活动，引导学生发挥自己的想象力和创造力，培养学生的艺术表现能力。

其次，新课标提倡亲身实践，注重过程的重要性。在传统的美术教育中，往往重视结果，追求形式的完美，而忽视了学生在创作过程中的体验和思考。通过引入大量的实践活动，让学生亲自动手，实际感受到绘画的乐趣和创造过程中的挑战。新课标提倡学生从自己的生活中寻找灵感，从观察和实践中学习绘画技巧，强调在创作过程中的思考和探究。这种注重过程的教学方法能够激发学生的学习兴趣，提高学习效果。

第三，新课标通过综合素材的选择和运用，促进了美术与其他学科的融合。美术不再孤立存在，而是与科学、人文等其他学科相互渗透和融合，形成更加丰富多样的教学内容。通过引入不同领域的素材和知识，学生可以更好地理解和应用美术技巧。例如，在学习绘画静物的过程中，可以引入科学的光影原理，让学生了解光线的作用，从而更准确地表现物体的形状和质感。这种融合能够增加学科之间的相互联系，提高学生的综合能力。

第四，新课标积极推崇个性化教育，鼓励学生发展自己的艺术风格。每个人都有不同的思维方式和表现能力，美术教育应该注重学生的个性发展。新课标通过反思传统教育中对于技法的过分追求，强调学生从自己的角度去审美和表现。教师在批评和指导中更加注重学生的特点和个性，鼓励学生勇于创新，放飞自我。这种个性化的教学方法能够激发学生的自信心和创造力，培养学生的独立思考和独特表达能力。

总之，新课标的出台为美术教育带来了重要的变革和发展机遇。通过注重审美意识和创新能力培养、强调亲身实践和过程的重要性、促进美术与其他学科的融合、推崇个性化教育等方面的要求，学生可以更好地了解艺术，培养创造力和表现能力。作为美术培训者，我深刻认识到新课标的意义和价值，将更加积极地运用新课标的理念和方法，为学生提供更全面、更有效的美术培训。

美术课标培训的心得体会及感悟篇十五

新课程标准强调学习过程是师生交往，共同参与，共同发展的互动过程，师生关系首先是人与人的关系，要遵循人际关系的原则。传统的教学，课堂是教师预设好的课堂，教师在课堂上的地位是非常有权威的，学生根据教师的思路一步一步来掌握知识，教学过程忽略了学生的存在，新课改保证学生的主体地位。因为教学的成功关键在于让学生主动参与学习的过程，获得成功的体验。教师应该多从学生的角度思考问题，既要看到学生之间的差异，还要尊重每一个求知的心灵，充分尊重学生的人格，鼓励学生在与教师平等、民主的交往中展示自己的能力，发展自己的能力，提高自己的能力，而传统的学习模式是传授-接受式，课堂教学专制、僵化、始终以教师为中心，这样，即便教师付出很多的艰辛也是事倍功半，这种模式无形中限制了学生的思维，所以我们必须改变传统的教学模式，用发展的教育观来摆正教师和学生之间的关系。

(二)激发学生学习兴趣。

学习兴趣是学生接受教育和自我教育的基础，培养学生的学习兴趣，是提高教学质量，提高学生素质的前提。以往，我们往往偏重于“填鸭式”教育，忽视从激发学生学习兴趣入手去点燃学生渴求知识的火花。在以往的美术教学中，由于学校、家长过于重视文化课，导致对美术课的忽视，使得有些美术教师在自身文化修养方面不能严格要求自己，课堂上存在糊弄学生的情况。新课改之后，美术课地位的提高使得我们美术老师对自己的要求也严格起来，给教师的个性发展、创新性发展提供了更广阔的空间，使教师思想发生了很大的转变。

(三)改变学习方式，发挥主体作用，树立自信心。

现代的教育是“以人为本”的教育，在新课程改革的内容中增加了“人文性”，强调了学生是发展中的人，是学习的主体，如何在教学中应发挥他们的主体作用?新课标要求学生在美术学习活动中，要改变过去的被动接受的学习方式，让学生主动参与，要让他们通过自主合作、探究等学习方式去主动学习，并要求学生在学习过程中投入情感，在学习中体验成功的愉悦，锻炼克服困难的意志，从而增强自信心。而自信心的树立是培养学生美术学习情感的一个重要的途径，它有利于培养学生良好的心理品质。

美术课标培训的心得体会及感悟篇十六

作为一名美术教师，我一直在不断提升自己的教学水平和教育理念。近期，我参加了一次新课标培训，对美术教学产生了深远的影响。通过这次培训，我深刻体会到新课标对美术教育的重视，明确了美术教育的目标与使命，并获得了很多实用的教学方法。以下是我在培训中的心得体会。

首先，新课标明确提出美术教育的目标，强调发展学生的审美情趣和艺术修养。美术教育的目标不仅仅是让学生掌握绘画技巧，更重要的是培养学生的独立思考能力和创造力。培训中，老师们通过讲解新课标，强调了美术教育的核心是培养学生的审美能力。而这种能力不仅是学生绘画水平的提高，更是对美的理解和感悟能力的培养。这让我认识到了美术教育的深刻内涵，明确了教学的重点。

其次，新课标提倡美术教育与其他学科的跨学科融合。美术教育不能孤立存在于学校教育之外，而应该与其他学科相互渗透、相互融合。培训中，我们学习了如何将美术与语文、数学等学科相结合，通过跨学科的教学设计，帮助学生全面发展。例如，在语文课堂上，可以通过学习绘画技巧，让学生更好地理解课文内容；在数学课堂上，可以通过几何图形的绘制，帮助学生掌握抽象概念。这种跨学科融合的教学方法，不仅提高了学生的学习兴趣，也增加了学习的深度和广度。

再次，新课标倡导美术教育的思维导向和创新意识。培训中，老师们强调了培养学生的思维能力和创新意识的重要性。美术教育不仅仅是让学生学会画画，更重要的是培养学生的创造力和独立思考能力。通过培训，我学习到了许多培养学生创造能力的方法，例如激发学生的想象力，鼓励他们勇于表达自己的观点等。这些方法不仅可以在美术教学中应用，也可以在其他学科教学中运用。通过培训，我认识到了培养学生的思维能力和创新意识的重要性，也获得了一些实用的教学策略。

最后，新课标注重美术教育中的表现手法和媒介运用。美术作品有多种多样的表现手法和媒介，如素描、水彩、油画等。培训中，我学习了不同表现手法和媒介的特点和运用方法。通过多种手法的学习和实践，我不仅扩展了教学内容的范围，也提高了教学的多样性和灵活性。同时，我也认识到了学生在选择不同表现手法和媒介时的自由性和个性化的重要性。只有给予学生多样的选择和自由的空间，才能真正激发他们的创造力和表现欲望。

通过这次新课标培训，我对美术教育有了更深刻的认识和理解。新课标明确美术教育的目标与使命，并提供了很多实用的教学方法和策略。我将会将这些理念和方法运用到实际教学中，不断提升自己的教学水平，培养学生的审美能力和创造力。相信在新课标的指导下，我的学生们能够在美术教育中展现出更多的才华和潜力。