音乐讲坛心得体会及收获(实用8篇)

通过写心得体会，我们可以记录和留存下自己宝贵的思考和领悟。在写心得体会时，可以适当引用相关的理论知识与实例，以丰富文章内容。请大家阅读下面的心得体会范文，或许能够给你提供一些新的思路和方法。

音乐讲坛心得体会及收获篇一

学贵有志，要愿学。当今世界是知识经济的世界，科技变革日新月异，经济竞争愈演愈烈。对知识具有频谱宽度和谱线高度的双重要求。长期不学习，思想就会僵化、知识就会老化、能力就会退化。因此，学习是党性思想进步的阶梯、是业务知识更新的源泉、是工作能力提升的保证。我们对业务工作要不断提出更高的要求，要保持和巩固优势，就必须坚持学习，争当学习型个人的要求，主动作为，把学习内化为人生态度、生活方式和毕生追求，养成终身学习的习惯。既要向领导请教、向同事学习，也要向身边的人民群众学习；既学习理论知识，又学习具体实践；既学习专业知识，又陶冶情趣操守；既有博学之望，又有一技之长；既坚持上下而求索，又时常温故而知新。

我们干部职工要自觉创造良好的学习环境，把个人学习和集体学习结合起来，真正做到学有所教、学有所论、学有所长、学有所用。积极推动学习优势资源转化，要把本单位的学习传统优势、学习方法优势、学习资源优势转化为提高个人的学习能力和水平的优势。

音乐讲坛心得体会及收获篇二

音乐讲坛作为音乐学习和交流的平台，在我国乃至世界各地都有着广泛的影响力。近期，我有幸参加了一场关于音乐创作的讲坛，这是一次十分难得的学习机会。通过这次讲坛，我深深体会到音乐的无限魅力，对音乐的理解也由此得到了深化。

首先，讲坛的主讲人以其深厚的音乐造诣和丰富的音乐创作经验给了我很大的启发。他通过分享自己的作曲心得和创作历程，令我了解到作曲并不仅仅只是简单的编曲，更是一种创作的过程和思考的体验。他强调了作曲者对音乐的表达力和创新能力的重要性，鼓励我们去挖掘自己的独特音乐语言，不断尝试新的音乐元素。这让我明白了作曲并不是一个孤立的过程，而是与时俱进的创作实践，需要紧密关注社会和时代的变化。

其次，讲坛中展示的作曲作品给我留下了深刻的印象。通过演奏和欣赏这些作品，我感受到了音乐的情感力量和艺术美。一首曲子可以通过旋律、和声、节奏等元素，抒发作曲者的情感和思想，带给人们极大的震撼和共鸣。这让我意识到作曲的真正价值不仅在于技巧的运用，更在于表达出对生活和现实的独特见解和感悟。通过作曲，我们可以更加深刻地理解自己和世界。

进而，讲坛中关于音乐创作的讨论使我受益匪浅。与其他观众的交流中，我学到了许多关于音乐创作的技巧和方法。讲坛的主讲人分享了他的创作流程和经验，与我们一起讨论了作品的创作过程以及面对困难时的解决方法。通过这些讨论，我懂得了作曲并不是一蹴而就的事情，它需要不断地琢磨和反复修改，需要耐心和毅力。同时，我也体会到了创作过程中的无限可能性，每个人都有自己独特的风格和创作方式，我们应该勇敢地发掘和表达自己。

最后，我从讲坛中还得到了关于音乐欣赏的启示。主讲人在分享作品时注重了对作品的解读和分析，让我们能够更深入地理解音乐的内涵和表达。他强调了音乐欣赏的主观性和个人情感的重要性，鼓励我们要有自己的审美观和判断力。这让我体会到了音乐的多样性和包容性，它不仅可以是一种情感的宣泄，也可以是一种思考和反思的方式。通过积极地学习和欣赏不同类型的音乐，我们可以更好地拓宽自己的音乐视野，提高自己的欣赏水平。

总之，参加音乐讲坛使我深入学习了音乐创作的理论和实践，并对音乐的无限魅力有了更加深刻的体会。从这次讲坛中，我对作曲的认识和理解得到了提升，在创作和欣赏音乐方面将更加追求自我表达的独特性和创新性。同时，我也意识到音乐不仅仅是美的享受，更是一种思考和交流的方式。通过音乐，我们可以更好地理解自己和与他人沟通，共同探索人类精神世界的深邃之处。这次音乐讲坛将长久地影响我，激励我在音乐创作和欣赏的道路上不断前进。

音乐讲坛心得体会及收获篇三

音乐是一门艺术，它以旋律和节奏传递着人们的情感。作为一位中学生，我有幸在音乐课上参加了一次实训，这给了我很多收获和体会。在这次实训中，我不仅学到了更多的音乐知识和技巧，还感受到了音乐带给我的快乐和情感沟通的力量。以下是我在音乐课实训中的收获和心得体会。

第一段：音乐带给我的快乐和享受。

音乐是一种美妙的语言，它可以抚慰人心，提供欢乐和享受。在音乐课上，我有机会参与不同乐器的演奏和合唱，亲身体验到了音乐带给我的快乐。通过演奏和合唱，我能够与其他同学们一起创造出美妙的声音，彼此交流和互动。而当我们的声音在空气中回荡时，我能感受到自己的心情也被音乐所感染，仿佛快乐的能量传递给了我。这种快乐和享受使我更加热爱音乐，愿意将音乐融入自己的生活中，不断提升自己的音乐能力。

音乐不仅仅是一种情感的表达，也是一门需要技巧和知识的艺术。在音乐课实训中，我学到了很多乐器演奏的技巧和乐理知识。比如，我学会了如何正确调整吉他的弦，并学会了如何弹奏基本的和弦。此外，我还学到了音乐的节奏和音高的概念，了解了如何正确演奏乐谱中的音符。这些技巧和知识的学习让我在音乐表演中更加自信和准确，也让我对音乐的理解更加深入。我相信这些技巧和知识将在我的音乐之路上起到重要的指引作用。

第三段：音乐的情感表达和沟通力量。

音乐是一种语言，通过旋律和节奏传递着人们的情感。在音乐课实训中，我体会到了音乐的情感表达和沟通力量。通过演奏和合唱，我能够将自己的情感与他人分享，与他人形成共鸣。当我弹奏吉他时，我能够用音乐表达出内心的喜怒哀乐，让他人更加了解我。而当我与同学们合唱时，我能够和他们一起沉浸在音乐的海洋中，忘却一切烦恼和压力。这种情感表达和沟通力量让我意识到音乐的价值不仅仅在于技巧的展示，更在于情感的传递和共享。

音乐课实训是一次团队合作的机会，每个人的配合和努力都非常重要。在实训中，我和同学们一起排练，互相支持和帮助。我们在学习乐器演奏和合唱技巧的过程中，学会了倾听和合作。当我们能够默契地配合，整个团队的音乐效果也会更好，给观众带来更好的听觉享受。这种团队合作精神不仅在音乐实训中有意义，在生活和工作中也同样重要。通过音乐课实训，我明白了团队合作的重要性，并时刻准备为团队的成功做出贡献。

第五段：音乐在人生中的意义和价值。

在音乐课实训的过程中，我深刻认识到音乐在人生中的意义和价值。音乐不仅仅是一种艺术形式，更是一种能够与他人沟通、表达情感和带来快乐的方式。通过音乐，我不仅学到了技巧和知识，还体验到了快乐和情感的交流。音乐让我与他人建立了更紧密的联系，让我更加热爱生活。我相信，在未来的岁月里，音乐将继续陪伴着我，成为我人生的一部分，让我不断成长和进步。

总结：音乐课实训给了我很多收获和心得体会。在实训中，我感受到了音乐的快乐和享受，学到了更多的技巧和知识，体会到了音乐的情感表达和沟通力量，提升了团队合作精神。这次实训使我更加坚定了对音乐的热爱和追求，我希望在未来的音乐之路上能够不断进步，让音乐成为我生活中不可或缺的一部分。

音乐讲坛心得体会及收获篇四

近期，在音乐课程中进行了一系列的实训活动。通过这些活动，我不仅锻炼了自己的音乐能力，也明白了音乐对于我们的生活的重要性。接下来，我将从听力、演奏和合作能力三个方面，分享我在音乐课实训中的收获和心得体会。

首先，通过音乐课实训，我提高了自己的音乐听力能力。在课堂上，老师经常播放各种不同类型的音乐，让我们仔细聆听。在这个过程中，我学会了通过音乐来感受情感，从而更好地理解音乐的含义。此外，我们还进行了一些听辨练习，通过听辨不同乐器的声音，锻炼了自己对音乐的敏感度。这些活动不仅提高了我的听力水平，也丰富了我的音乐欣赏视野。

其次，通过音乐课实训，我提高了自己的演奏能力。在课堂上，我们学习了各种不同乐器的演奏技巧，例如钢琴、吉他和小提琴等。我喜欢弹奏吉他，因此我特别努力学习了吉他的演奏技巧。在实训活动中，我不断练习指法、和弦和演奏技巧，最终取得了很大的进步。通过反复的练习，我发现音乐是需要耐心和毅力的。只有不断地坚持和努力，才能达到出色的演奏效果。

最后，在音乐课实训中，我学会了如何与他人合作。在演奏乐器的时候，与其他同学一起演奏，需要我们相互配合，形成和谐的音乐。在合奏活动中，我们互相帮助，共同解决问题，从而提高了团队合作的能力。我认识到，音乐不仅仅只是个人的表现，更是需要集体的力量和协作。

通过音乐课实训，我的音乐能力得到了很大的提升，同时也意识到了音乐对于我们的生活的重要性。音乐可以传递情感，让人们感受到不同的情绪；音乐可以培养耐心和毅力，让人们坚持不懈地追求自己的目标；音乐可以培养团队合作意识，让人们学会与他人共同努力。因此，我深深地感受到音乐给予我们的价值和意义。

总之，通过音乐课实训，我提高了自己的音乐听力、演奏和合作能力。我深刻体会到音乐对于我们的生活的重要性，它可以给我们带来愉悦和激励。我将继续努力学习音乐，不断提升自己的音乐水平，让音乐成为我生活中不可或缺的一部分。

音乐讲坛心得体会及收获篇五

音乐是人类文明的重要组成部分，它能够让人们感受到情感的流动，人生成长经验的积累，更能够让灵魂得到升华。作为一位音乐爱好者，我非常荣幸参加了一场精彩的音乐讲坛，并从中获得了很多心得体会。下面我将就此展开讲述。

首先，音乐讲坛给我带来了对音乐的更加深入的理解。讲坛中，音乐老师向我们介绍了音乐的起源与发展，解读了音乐的艺术内涵。他们通过举例分析了各个时期的音乐作品，并用生动的语言阐述了音乐所蕴含的情感和丰富的内涵。通过讲坛，我对音乐的构成元素和表达方式有了更加全面的认识。我发现，音乐不仅仅是听觉的享受，更是一种情感的宣泄和沟通的方式，它能够打动人心，引发人们的共鸣。

其次，音乐讲坛让我深刻体会到音乐的独特魅力。在讲坛中，音乐老师为我们演奏了一些经典的音乐作品。我听到了悠扬的乐曲，感受到了音符跳跃间的美妙和和谐。我被音乐的力量所感染，仿佛自己也融入其中，与音符一同飞舞。音符的旋律从耳边流淌，不知何时已经涌入心底，让我沉浸在音乐的海洋中，无法自拔。通过音乐讲坛，我也学会了如何欣赏音乐，怎样用心去理解和感受音乐所传达的情感。

再次，音乐讲坛让我明白了音乐的重要性。在讲坛中，音乐老师向我们讲述了音乐对人们生活的积极影响。他们指出，音乐能够使人们放松心情、减轻压力、舒缓身心，还能够提高学习和工作效率。当下，社会的节奏越来越快，人们的压力越来越大，而音乐正是舒缓压力、净化心灵的最佳良药。因此，我们需要学会欣赏音乐，让音乐成为生活的一部分，让它伴随我们度过忙碌的生活，给予我们力量和动力。

最后，音乐讲坛也让我明确了自己对音乐的热爱和追求。在讲坛中，我看到了许多优秀的音乐学生和音乐老师。他们用自己的努力和汗水创造了美妙的音乐，为大家带来了无穷的快乐。我被他们的才华和热情所深深感动，也激发了我对音乐的更多热爱和追求。我决定在接下来的日子里更加努力地学习音乐知识，提高自己的音乐水平，并将音乐的魅力传递给更多的人。

总结而言，音乐讲坛是一次难得的机会，让我对音乐有了更加深入的理解，体会到了音乐的独特魅力，明白了音乐的重要性，也激发了我对音乐的热爱和追求。我会在以后的生活中继续关注音乐的发展，在欣赏中提高自己，在分享中推广音乐。让音乐成为我们共同的语言，抚慰我们的心灵，为我们的生活注入更多的温暖和希望。

音乐讲坛心得体会及收获篇六

音乐讲坛是一种通过演讲、讲座等形式，向听众传递音乐知识和经验的活动。近日，我有幸参加了一场音乐讲坛，并深受启发。我希望通过这篇文章，分享我在音乐讲坛中的心得体会。

首先，音乐是一门多元化的艺术。在讲坛中，讲师向我们介绍了音乐的不同类型和风格，使我更加深入地理解了音乐的多样性。从古典音乐到流行音乐，从钢琴独奏到交响乐队，音乐的形式和表达方式千变万化。每一种形式都有其独特之处，都能触动人心。音乐的多元性让我感受到了它的无穷魅力，我决心要更加深入地研究并欣赏各种类型的音乐。

其次，音乐需要不断的学习和钻研。在讲座中，讲师详细地介绍了音乐的基本理论和技巧。他告诉我们，成为一名优秀的音乐家需要不断的学习和实践。只有通过艰苦努力和持之以恒的训练，才能在音乐领域取得突破。这让我深刻意识到，要想在音乐方面有所成就，光靠天赋远远不够，必须进行系统性、专业性的学习。我决心投入更多的时间和精力，提升自己的音乐素养。

第三，音乐讲坛是相互学习的平台。在参加讲座的过程中，我不仅从讲师的演示中学到了很多，还有幸和其他音乐爱好者进行了交流和讨论。我们一起分享了彼此的见解和经验，互相启发和借鉴。这种开放、互动的学习氛围让我受益匪浅。我相信，只有和其他音乐爱好者交流、合作，才能不断拓展自己的音乐视野，获得更多的灵感和创新思路。

第四，音乐讲坛促进了我对音乐的情感体验。在讲座现场，我不仅欣赏到了讲师的精彩演奏，还倾听了他对音乐创作的思考和感悟。这些音乐家用自己的才华和情感将音乐表达得淋漓尽致，让我感受到音乐的无限魅力。我开始明白，音乐不仅仅是一种艺术表达方式，更是一种情感宣泄和共鸣的媒介。我决心在自己的音乐创作中，用心感受和表达内心的情感，让音乐成为我情感宣泄的出口。

最后，音乐讲坛给予了我对未来的希望和动力。在讲座结束之际，我眼前浮现出我未来的音乐梦想。我想象着自己能站在舞台上，用音乐来感动人心，传递自己的情感和思考。我相信，只要坚持不懈，不断学习和锻炼，我的音乐梦想一定会实现。这种希望和动力激励我更加努力地学习音乐，不断挑战自我，不断突破。

总之，参加音乐讲坛是一次难得的机会，不仅让我对音乐有了更全面的认识，也激发了我对音乐的热爱和追求。我相信，在未来的音乐道路上，我会不断努力、追求卓越。

音乐讲坛心得体会及收获篇七

音乐课是我上学时最期待的课程之一，而音乐实训更是让我充分发挥自己的音乐才华和创造力的机会。在这堂课上，我学到了很多知识和技巧，同时也领悟到了一些深层次的心得和体会。以下是我对音乐课实训收获和心得体会的总结。

第一段：音乐实训培养了我的音乐鉴赏能力和表演能力。

在音乐实训课上，老师经常播放不同类型的音乐作品，让我们欣赏和分析其中的音乐元素和情感表达。通过这样的训练，我的音乐鉴赏能力得到了极大的提升，我能更加准确地听出音乐中的旋律、节奏、和声以及情感。此外，实训还包括了合唱和乐器演奏的环节，我有机会在这些表演中展示自己的才华和热情。通过不断的演练和指导，我的音乐表演能力也得到了显著的提高。

第二段：音乐实训让我学会了团队合作和领导能力。

音乐实训是一个集体的活动，我们需要与其他同学协同合作，共同完成演出。在合唱和乐器演奏中，每个人都扮演着重要的角色，只有每个人都做好自己的分工，才能使整个演出更加完美。这要求我们具备良好的团队合作能力。此外，在实训过程中，老师会选择一些同学担任学生组织和指挥的角色，这要求这些同学具备良好的领导能力。通过参与音乐实训，我学会了如何与他人合作，如何在团队中发挥自己的作用，并成为一名出色的领导者。

第三段：音乐实训激发了我的创造力和想象力。

音乐实训不仅仅是对已有曲目的学习和表演，还有创作和演绎的环节。在实训中，我们有机会创作自己的音乐作品，并演绎出自己独特的风格。这让我充分发挥了自己的创造力和想象力，通过音乐去表达自己的思想和情感。音乐实训还会给予我们丰富的背景知识和启发，激发我们思考和探索音乐的本质。这些经历不仅丰富了我的音乐素养，也激发了我的艺术灵感和创造力。

第四段：音乐实训教会了我坚持和努力的重要性。

音乐实训是一个长期的过程，需要反复的练习和不断的改进。在实训中，我经常遇到一些困难和挫折，有时候感到自己进步很慢。但是，正是通过持续的努力和坚持，我逐渐克服了这些困难，取得了不小的进步。这让我明白了努力和坚持的重要性。音乐实训教会了我不轻言放弃，即使遇到困难也要坚持下去，只有这样才能获得更好的成果。

第五段：音乐实训让我体会到音乐的魅力和情感表达的力量。

音乐是一门充满魅力的艺术，它不仅仅是一种声音的组合，更是一种情感和思想的表达。在音乐实训中，我通过演奏和演唱，更深刻地体会到了音乐的魅力和情感表达的力量。无论是欢快的节奏还是深情的旋律，都能触动人的心灵，引发共鸣。音乐实训让我感受到了音乐的独特魅力，也让我明白了音乐对人们情感的影响和引导作用。

综上所述，音乐课实训不仅提高了我的音乐鉴赏能力和表演能力，还培养了我的团队合作和领导能力，激发了我的创造力和想象力，教会了我坚持和努力的重要性，让我深刻体会到音乐的魅力和情感表达的力量。我会铭记这次音乐实训的收获和体会，并将其运用到我的音乐之旅中。

音乐讲坛心得体会及收获篇八

县里组织了志愿者送课下乡活动，我有幸参加了此次活动，在听过两位老师执教的《小螺号》和《节日欢歌》两堂音乐课，让我深有体会，这两堂课的共同优点有：

1、注重听觉体验，每次聆听都有明确的目的且循序渐进。

音乐课是听觉的艺术，听觉体验是学习音乐的基础，应贯穿在音乐教学的全部活动之中。但聆听不是泛泛而听，对学生提出明确要求，有助于学生带着这个要求有目的地听，聆听才有效果。对学生聆听的要求也要循序渐进，大体来说，可以分成三个阶段：快乐感知地听、分析理解地听、评价鉴赏地听。我认为它们可以与初步感受歌曲情绪风格、歌曲学唱处理、歌曲表现等环节大致对应起来。比如“这首歌好象把我们带到一个什么地方?”“今天，让我们带着愉快的心情去海边好吗?出发吧!”这时的聆听目的就是让学生初步感受音乐的基本情绪、速度、基本节奏等。第二阶段聆听时，则注重从细微处入手，把注意力集中到旋律的起伏变化上，目的在于解决歌曲的难点，让学生对歌曲的情绪有了进一步深刻体验后把歌曲唱准、唱好、唱出感情。如“你觉得歌曲中哪两个音变化?”“哪句歌词最能表达小朋友对小螺号的喜爱?”“小朋友是怎样唱的?速度怎样情绪怎样?”，都是为了对歌曲的情绪、风格特点、旋律走向等的进一步理解和把握，这样学生在演唱的时候就能注意这些地方。第三阶段，鼓励学生对音乐有独立的见解，懂得鉴别。如“你认为老师唱得好吗?为什么?”“小螺号想和你们比一比，请你们再次聆听——有信心比他唱得好吗?”这时的聆听就有了评判的目的。

当然这只是大致的划分，每一阶段又可以根据不同的需要提出具体的聆听要求。

2、以兴趣为动力进行愉快教育，注重审美体验。

生全身的每个细胞都融入到音乐之中，把他们从座位上解放出来，蹦蹦跳跳进入音乐的世界，在轻松的氛围中得到审美愉悦。

3、教师与学生平等对话，师生关系和谐融洽，教师笑容可掬，语言亲切随和，富有激励性。同时过渡语的设计也环环相扣，引人入胜。

实践证明，学生爱上某一门课往往是因为爱这门课的老师，所以教师对学生的态度很大程度决定了学生的情感取向。音乐作为一门艺术课，不仅是声音的艺术，更是情感的艺术。所以作为一名音乐教师，更应该把美好的情感传递给学生。

在老师的讲解和引导下，我通过对《音乐鉴赏》这门课程的学习，让我对音乐有了新的认识和新的体会，改变了我对音乐的欣赏角度和对音乐的审美观。其实，正如老师所讲的那样，音乐无时无刻都在们身边，伴随着我们成长。今天我就来谈谈音乐与我的关系及我对音乐的感悟和认识。

我认为在所有的艺术里，音乐是最有感觉的，而感觉又是一个无形的东西，它是最容易融入进你的灵魂深处。音乐是充满着灵性的，和其他艺术的表现形式都不一样，而且它和任何艺术之间都有着“通感”。这就是音乐的艺术魅力所在，音乐是具有灵性的。一个真正懂音乐的人，他对于音乐的欣赏不会停留在音乐表面，而是融入到音乐中去体验音乐的美，体验音乐带来的美感。通过音乐来提升我们的审美判断力，培养出优雅的品性和高尚的气质。

我想音乐作为一种艺术，带给我们的有时候不仅仅是美感，更重要的是一种精神。对于我而言，虽然平时很喜欢听音乐，主要是听一些流行音乐，对于所听的这些流行音乐也仅仅只是用来愉悦，用来放松一下心情，因而只停留在喜欢听的层次面上，而没有正真去融入到音乐中去欣赏它。因此对音乐并不了解，没有体验到音乐给我带来的美感和价值。而是通过老师对音乐鉴赏课的讲解和引导，让我对音乐的欣赏有了新的想法和认识。我渐渐地就被它吸引了，它让我再次感受到音乐的魅力。在课堂上老师给我们看了许多音乐鉴赏的视频，每次看完视频，老师都会给我们分析一下该如何去欣赏音乐和感受音乐给我们带来的体验。老师不但教给我们一些基础知识以便我们更好的学习，还让我们认真的看音乐视频的讲解，通过这些视频中一些很出名的音乐大师的讲解，给我们介绍了好多经典的乐曲和一些非常有特色的民族乐器及不同地域的民族音乐文化。这不但使我们了解一些民族音乐，也使我们受益颇多。甚至到现在还有一些优美的民族音乐一直萦绕在我耳边呢!就这样，渐渐地我对鉴赏音乐有了更深刻的理解，也懂得了鉴赏音乐的方式方法，并且在通过课堂上看视频以及老师的讲解。通过一个学期对《音乐鉴赏》课程的学习，我渐渐的对音乐文化知识有了很多的了解，让我了解到了更多种形式的音乐。同时，让我感受到了音乐的魅力所在，改变了我对音乐的看法和欣赏角度，提升了我对音乐的审美观，也让我的艺术修养得到了很大的提高。

在音乐鉴赏课上通过看音乐鉴赏视频以及老师的讲解分析，让我对我们国民族音乐也有了更深的认识。以前我总觉得民族音乐不好听，总喜欢听一些流行音乐，很少去了解我们国家的民族音乐。因此对于许多具有民族色彩的音乐总是听不懂。和大多数年青人一样，我们总喜欢听一些流行音乐，不懂得去欣赏一些具有特色的民族音乐，而对民族音乐知识的了解实在是太少，甚至说不出几种民族乐器的名称、叫不出几位中国民族音乐家的姓名。而通过老师的讲解看音乐鉴赏视频及这一段时间的学习，我深深地感受到我国民族音乐的优美、动人，及民族音乐文化的博大精深。我被民族音乐深深地吸引了!这也让我深刻的认识到学习民族音乐文化对提升我们音乐素养及审美观的重要性。在很大程度上，提升对于民族音乐文化的认识和了解，增强我们对民族音乐的鉴赏水平，可以更高层次提高我们的对音乐的欣赏水平及培养我们优雅的人格品性和气质。通过这学期的学习也让我了解了一些不同地域具有特色的民族音乐文化。如我国民歌浩若烟海，有内蒙民歌的豪放、辽阔，江南民歌的婉转、秀丽，陕北民歌的高亢、奔放，云南民歌的明丽、清新，新疆民歌的活泼、欢快，无不给人以美的享受。我开始觉得我可以从中得到丰富的体验，甚至体味到各民族的风俗民情和鲜明的地域色彩。另一方面，民族音乐也因地区的差异而有不同的风格特色，这也是不同地域的民族音乐文化的魅力所在，正是因为这样，音乐的元素才会丰富起来，否则再有内涵的歌曲总有一天也会听“腻”的，歌曲的境界我认为还是音乐元素的多元化，这也正是我国民族音乐文化丰富多彩，博大精深的原因。

其实，音乐时时刻刻都在我们身边，只是我们没有走进音乐，没有融入到音乐中去，没有从欣赏的角度去感受音乐的美妙，从而感受不到音乐的存在。然而伴随着社会的不断发展与进步，音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为人们生活中不可分割的一部分。生活中总是充斥着各种各样的音乐节奏，如同生命里的行进步伐一般。伴随着自己喜爱的音乐，寻找那片属于自己的天地。对于大多数人来说，音乐是一种消遣娱乐的表现形式。音乐作为我们生活的一部分，可以更好的帮助我们缓解工作中的压力，减轻了精神上的负担。在日常学习和生活中我们可以深刻的感受到音乐存所在的意义，在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲，在心情烦躁和学习疲劳的时候听一些轻音乐不但能放松心情还能让我们平静下来，认真的思索。在这个充满竞争的世界，在这个信息化的时代里，音乐，作为一种意识形态，作为一种感情重要的存储和表达方式，也越来越受人们的欢迎，这也是音乐能成为我们生活中不可或缺的一部分的原因，它为我们的人生生活添加了丰富的色彩。

谈到我们国家的古典音乐，我们可以体味到中国古典音乐的美。笛声的清脆，箫声的深沉，琵琶的铮铮之音，这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙，体味到古典音乐的魅力所在。我还记得在课堂上老师给我们讲了中国传统的古典音乐——《梁祝》。这是一首值得让人细细品味的优秀名曲。它源自于一个古老而优美动人的民间传说：讲述了一对青年男女因无法与封建礼教的婚姻约束作抗争，最终化为两只蝴蝶的一段凄美的爱情故事。整首曲子富有丰富的创作灵感，时而欢快，时而悲愤，时而舒缓，时而激昂。从旋律风格的变化中可以领悟到，剧情也是一起一伏地在变化。悠扬的笛声中，我们仿佛可以看到一对青年男女在花间嬉戏的场景;悲凉的曲声中，我们也能感受到祝英台因梁山伯的离去而万分悲伤。曲子的最后一段也表现出一丝欣喜的韵味，那是两人双双化蝶后所表现出来的对美好爱情的向往与渴望。除了《梁祝》以外，我们也通过看视频欣赏了其他的古典音乐，如铿锵有力、催人奋进的《十面埋伏》等。

对于这门《音乐鉴赏》课程的学习之后，给我的体会就是它改变了我对音乐的看法和欣赏角度，让我对音乐的欣赏有了更高层次的认识。我认为欣赏音乐最重要的是要走进音乐，融入音乐的灵魂中去感受音乐，去感受音乐所要传达的思想。而对于音乐高层次的审美追求可以使人的精神得到升华，情操受到陶冶，生活也将变得更加丰富而充实。

我认为音乐它不仅是一个有灵魂的东西，它还蕴含了丰富的思想，音乐更是对生活的真实反映。以前的我对音乐不理解，只知道听一些流行音乐，而忽略了听一些我们国家比较经典的民族音乐，总是觉得民族音乐不好听，没有更好的去了解和欣赏我们国家的音乐文化。而现在在老师的引导下，我开始学会从欣赏音乐的角度去融入音乐，去感受音乐所要表达的内容。如果只是单纯的听音乐，而听音乐的目的只是为了愉悦心情，而不懂得去欣赏音乐，这样的话你永远也不能走进音乐，永远也不能体会到音乐给我们带来的美妙。

当我们真正的懂得了该如何去欣赏音乐的时候，我们才发现，只有真的理解了音乐所表达的情感，才能真正的从心里感受它所带给你的美感。总的来讲，我对音乐的感受就是音乐不仅给了我们另一个世界，还给了我们一个想要多大就有多大的世界，在那里，我们可以搁下所有的忧愁和烦恼，快乐成长。音乐是充满着灵性的，和其他艺术的表现形式都不一样，而且它和任何艺术之间都有着“通感”。同时，音乐带给我们的有时候不仅仅是美感，更重要的是一种精神。

《音乐鉴赏》这门课就这样结束了，真的有些不舍，因为这门课让我感受到了音乐的魅力所在，改变了我对音乐的看法和欣赏角度，提升了我对音乐的审美观，也让我的艺术修养得到了很大的提高。同时也非常感谢老师的讲解，让我对音乐有了新的认识。其实，音乐一直都在我们身边，需要我们去感受和体会。