绍兴不动产登记申请书 绍兴市不动产登记(2篇)

人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退，写作可以弥补记忆的不足，将曾经的人生经历和感悟记录下来，也便于保存一份美好的回忆。范文怎么写才能发挥它最大的作用呢？这里我整理了一些优秀的范文，希望对大家有所帮助，下面我们就来了解一下吧。

有关绍兴不动产登记申请书一

绍兴鲁迅纪念馆始建于1973年。20__年初，为恢复鲁迅故里的传统风貌，与环境尺度不协调的陈列厅被拆除，恢复为周家新台门。

新建的纪念馆位于鲁迅故里东侧，它东接鲁迅祖居，西邻周家新台门，北毗朱家台门，南临东昌坊口，与寿家台门隔河相望。

鲁迅纪念馆总占地面积为6000平方米，总建筑面积约5000平方米。它以“老房子、新空间”的设计理念，使其与该地区传统街巷肌理保持统一。纪念馆外部为绍兴台门建筑形式，主入口采用绍兴传统竹丝台门。

纪念馆环境幽雅，广场及各出入口室外地面均采用绍兴传统的青石板地面。其中展厅和鲁迅祖居毗连的绿化巷，栽竹叠石，花木扶疏，更是绍兴的典型传统天井庭园。还有一条水景系列，从序厅西侧开始逶迤北上，在馆址西北方形成开阔水面，加以填土移木，积石理水，配置绍兴特有的廊桥、乌篷船舫等建筑小品，营造出一派江南水乡意境。陈列厅庭园植物以文化含义深厚的樟、松、兰、梅为主，同时遵照鲁迅《朝花夕拾》中记载，选栽枣树、皂荚树、桑椹、木莲藤及覆盆子等物种，再现鲁迅当年的环境氛围。

绍兴鲁迅纪念馆“鲁迅生平事迹陈列厅”本身是一座富有绍兴特色和时代特征的现代化展馆，造型简洁平和，朴素无华，充分体现了鲁迅精神的人文内涵。内部采用雕塑、不锈钢装饰墙面，以现代化展示手段加强了纪念馆建筑的文化内涵和艺术感染力。建筑与水景纵横交错，室内外空间相互渗透，构成了一个充满灵气的具有绍兴特色的现代展馆。镶嵌在陈列厅正面墙上的“绍兴鲁迅纪念馆”七个大字为郭沫若所题。

陈列厅由序厅、南北主展厅、辅助展厅、名人文库及休闲区等几部分有机组成。

进入序厅，映入眼帘的是一尊大型青铜座像，坐在鲜花丛中的鲁迅，表情自然，和蔼可亲，仪态从容，更多地表现了其在日常生活中的真实面貌。序厅两侧设有“水乡绍兴”、“越中名贤”大型浮雕，反映绍兴悠久历史、灿烂文化。边上放置导游触摸屏等。序厅空间开敞亮堂，配置盆栽乔木，氛围庄重朴实，体现鲁迅先生的伟大和平和。

主展厅共两层，分为南、北展厅两个大空间形式，同时又与序厅紧密相连，空间贯通一体。

南展厅底层为第一部分：鲁迅在绍兴(1881—1897)。绍兴的悠久历史和灿烂文化，特别是众多的历代越中先贤，给鲁迅的思想以很大的熏陶和影响。鲁迅7岁启蒙，12岁进三味书屋读书。他不囿于《四书》、《五经》，多方寻求课外读物，从野史、笔记、小说及各种民间文艺中吸取养料，努力掌握文化历史知识。鲁迅从小接触农村，亲近农民，这使他既了解了绍兴的风土人情，又看到了广大劳动人民的苦难生活。祖父的科场案发生，鲁迅家从小康而跌入困顿的地步，使少年鲁迅饱受人情冷暖，世态炎凉，心灵受到创伤。建筑空间布置成鲁迅当年的生活环境，使观众有一种身临其境的感觉。

南展厅二层为中庭式回廊展场，主要展出鲁迅在南京、日本、绍兴、北京、厦门、广州、上海等地的生平事迹。

第二部分：鲁迅在南京、日本、绍兴(1898—1912)。鲁迅在南京求学，努力寻求新的知识，逐步形成“将来必胜于过去，青年必胜于老人”的社会发展观。东渡日本留学。他立下了“我以我血荐轩辕”的誓言，积极参加反清革命活动。在事实的教训面前，他改变医学救国的初衷，认为主要是要改变国民的精神。于是毅然弃医从文，以笔作为武器，投入了新的战斗。辛亥革命前夕，他从日本回国，先后在杭州的浙江两级师范学堂、绍兴府中学堂和山会初级师范学堂任教。一方面培养青年，一方面又积极投身于辛亥革命。

第三部分：鲁迅在北京、厦门、广州(1912—1927)。在“五四”新文化运动中，鲁迅站在时代的前列，写下了许多战斗檄文，猛烈抨击旧思想、旧文化和旧道德，并同帝国主义、新旧军阀展开了针锋相对的斗争，成为“五四”新文化运动的主将。在大革命的高潮中，鲁迅离开北洋军阀盘踞的北京，先后到厦门、广州，一边从事教学、文学创作，一边投入新的战斗。他在广东经受了腥风血雨的考验，在事实面前严厉解剖自己的思想，纠正了过去只信进化论的“偏颇”。

第四部分：在上海(1927—1936)。鲁迅到上海定居，开始了他一生中最光辉的十年。他运用马克思列宁主义的理论武器，团结广大进步文化人士，向敌人冲锋陷阵，粉碎了党的文化“围剿”，成为中国文化革命的主将。他与共产党人交往密切，坚决拥护中国共产党的抗日民族统一战线政策。他以“窃火者”自喻，致力于中外文化交流，倡导新兴木刻运动。他关心青年，培养青年，为青年的成长付出了大量的心血。

北展厅二楼为第五部分：民族魂。鲁迅逝世后，举国哀悼，人们喻之为“民族魂”。人们纪念他，学习他。建国后，北京、上海、广州和绍兴等地相继建立鲁迅博物馆(纪念馆)，《鲁迅全集》多次再版。鲁迅著作被翻译成英、法、德、日、俄等50余种文字，远播世界各国。北二楼建筑环境明朗，建筑空间宽敞，再现鲁迅先生民族魂的伟大气概，给参观者无限的振奋和沉思。

展览通过大量的实物、手稿、照片、书信、图表、模型等展品，采用现代化展示手段，如多媒体触摸屏、三维立体成像及鲁迅与闰土、鲁迅与藤野等仿真人物蜡像，生动地再现了鲁迅一生的光辉业绩，既有鲁迅青少年时期的绍兴地方特色，反映了绍兴乡土文化对鲁迅的熏陶和早期家庭变故对鲁迅的影响，同时又有鲁迅在上海十年韧性战斗的重点，真实形象地再现了鲁迅的光辉业绩及其思想发展的历程。

辅助展厅单独设在主展厅西侧，与主展厅隔水相望。通过一条明亮的玻璃廊桥，与主展厅有机结合。辅助展厅东侧临水设有玻璃通廊和弧形挑台。在参观中不仅将庭园水景尽收眼底，而且在主展厅与辅助展厅之间通过透亮的玻璃墙面，构成相互渗透相互烘托的活跃人文景观。

名人文库采用藏书室形式，设在东侧，面对封闭式绿化庭院，环境幽静，是学者、公众进行资料收集、学术研究的好场所。

北展厅底层为休闲区，设有休闲茶座、三味书店及休息观景平台。观众可在此休闲购物，欣赏美景。

有关绍兴不动产登记申请书二

大家好!欢迎来到绍兴兰亭参观、指导。

首先，为大家介绍一下绍兴兰亭的概况：想必大家都已知道兰亭是著名的书法圣地，这是因为早在1600多年前，东晋的大书法家王羲之邀请了41位文人雅士来兰亭举行了曲水流觞的盛会，这是一种坐在曲水边饮酒赋诗的活动，在活动中王羲之写下了天下第一行书《兰亭集序》，王羲之由此被尊称为了书圣，兰亭也因此成为了书法圣地，也成为历代书家朝圣之地。千百年来，兰亭原址几经兴废、变迁，所以大家现在看到的兰亭是清·康熙年间根据明·嘉靖时兰亭的旧址重建的，基本保持了明清园林建筑的风格。整个景区积淀了丰厚的文化内涵，概括起来讲兰亭有四大特色，分别是：景幽、事雅、文妙、书绝。

鹅 池

首先，我们看到的第一个景点是“鹅池”。大家可以看到池边真的有几只大白鹅，相传王羲之非常的爱鹅，爱写鹅字，还自己养鹅。在绍兴民间流传着这么一个故事：王羲之有一次在山阴道上散步，碰到一个道士赶着一群白鹅，洁白可爱的样子，王羲之非常喜欢，于是向道士买鹅，但道士早已认出是王羲之，故意不肯卖，而让他抄一本经书作为交换，结果王羲之竟然真的抄了一本《道德经》给道士，换取白鹅高兴而归。由此可见王羲之是多么爱鹅!或许有些人会问：“王羲之为什么会爱鹅呢?”王羲之曾经是这样表述的：鹅高昂着脖子以及全身洁白的羽毛象征了一种清高和洁白无暇的高尚品格，这也是他自身品性的一种写照;同时鹅的体态很优美，特别是游水的时候，对王羲之研究书法很有帮助，他认为握笔时食指高钩如鹅头昂扬微曲，运笔时如鹅掌拨水，把全身的精力贯注到笔尖;他还从鹅游水的体态美演变到了书法的线条美，如《兰亭序》中20个“之”字的写法就是根据鹅的姿态演变来的。所以王羲之非常爱鹅。

我们再看那三角亭下的鹅池碑，这块碑我们称之为“父子碑”。相传王羲之在绍兴做官时，有一次兴致勃勃的写下一个“鹅”字，刚准备写“池”字时，皇帝的圣旨到了，王羲之不得不搁下笔出去接圣旨，而在一旁观看的王献之趁此机会提起笔补写了一个“池”字，于是父子合璧。仔细看还真的不同，“鹅”字显得娟秀挺拔，而“池”字却较为粗旷、豪迈奔放，父子两人的书法风格有所不同。王羲之有7个儿子，王献之最小最有成就，也是著名的书法家，我们称之为“小书圣”。相传他写“池”字时才只有8岁。一会儿我们在接下去的景点中还会了解到关于他的一些故事介绍。

兰亭碑亭

现在我们看到的是兰亭第二个景点“兰亭碑亭”，也是标志性的建筑，建于清康熙年间。碑上的“兰亭”两字，是康熙皇帝的御笔。不过大家可能已经看到了碑上有所残缺，这是因为在文革时期此碑被红卫兵砸成了多块，到80年修复时中间那块却找不到了，所以是经过修补，“兰”字缺尾，“亭”字缺头，留下了遗憾。因为是皇帝的字大家不敢随意加补，只能这样隐约勾出，而且许多民众都喜欢用手去摸这块碑，碑已被摸的非常光滑，所以我们给这块碑取了一个名字叫“君民碑”。

讲到这，许多人可能会问“兰亭”就是指这个亭子吗?其实兰亭并非特指某个亭子，而是一个地名。据记载春秋末期越王勾践曾在兰渚山下种兰花，兰渚山就在兰亭景区后面，春兰的故乡就在兰亭，所以这里有着悠久的种兰历史。到了汉代这里曾设置驿亭，就是传送公文休息的驿站，这驿亭被以兰花命名取名为兰亭，并作为地名流传了下来，至今这里仍有兰亭镇、兰亭村的称呼，当然兰亭还是因王羲之故事而出名的。据统计世界各地建有7个兰亭：北京2个，中国台湾2个，日本1个，宁波1个，加上绍兴兰亭。但是想必大家都知道，绍兴兰亭才是原汁原味的，其它都是仿造兰亭。为什么这样说呢?我们就去看下一个景点。

曲水流觞

现在我们看到的是非常著名的景点：“曲水流觞”。大家可以看到面前有一条“之”字形的曲水，中间这里有一块木化石，上面刻着“曲水流觞”四个字。看上去是非常普通的景点，但它却包含了一段非常著名的典故：东晋永和九年，就是公元353年，农历的三月初三，王羲之邀请了共41位名人雅士，如东山再起的谢安，一代文宗孙绰等，大家围坐在曲水两边，“觞”是东晋时的一种酒杯，他们在酒杯里斟上一点酒让它从曲水上游缓缓漂下来，如果漂到谁面前停住了，谁就要作诗，诗不成则要罚酒三觥(音：公)。“觥”是一种容酒器，一觥相当于现在半斤，当然那时是米酒。在这个曲水流觞活动中共有11个人各作诗两首，15个人各作诗1首，16个人因没有赋诗被罚了酒，而王羲之作了2首诗也喝了不少酒。这次活动共赋了37首诗，汇集成《兰亭集》，大家推荐主人王羲之为这本《兰亭集》写序，王羲之欣然答应下来，趁着酒兴，用鼠须笔和蚕茧纸一气呵成《兰亭集序》，其书既有“飘若浮云，矫若惊龙”之气，又有“龙跳天门，虎卧凤阙”之势，被称为“天下第一行书”;整篇文章气度安详，笔调潇洒，神完气足，也称之为散文史上的千古绝唱。所以兰亭成为了书法圣地。如今每年农历三月初三都要举行“中国兰亭书法节”，每年这时中外许多书法家云集兰亭参加书会，大家来此朝拜书圣，也要在这里模仿王羲之当年举行曲水流觞、饮酒赋诗

的活动，那场景可真是热闹!

流觞亭

“流觞亭”是为进行“曲水流觞”活动而修建的，歇山屋顶、青石台基、木雕门窗、四周环廊，是一座古色古香的清代建筑。亭上匾额“流觞亭”三个大字为清·光绪年间江夏太守李树堂题。再看旁边的这副对联“此地似曾游，想当年列坐流觞未尝无我;仙缘难逆料，问异日重来修禊能否逢君”。这是绍兴著名书法家、兰亭书法会会长沈定庵先生所写，他的老师徐生翁撰文的。

走进亭，抬头还可以看到一块匾额题有5个字“曲水邀欢处”，其中“欢”字很难认，是欢乐的“欢”，繁体字草书的写法，此匾楷书与草书结合在一起较为特别。中间屏风上是一幅扇面作《流觞图》，是绍兴著名人物画家陈力农所创作，描绘出了当时王羲之他们曲水流觞的盛况，惟妙惟肖、栩栩如生。在下面的展柜里，我们可以看到“觞”的样子，它是由青瓷烧制的，旁边有两只小耳朵，所以又称“耳杯”，可以增加一点浮力并保持平衡，当然酒只能盛放少许，不能斟满，否则也是会沉的。我们再来看一下旁边的这几张展柜，里面陈列的是明·永乐年间所刻流觞图的拓片。图片共9张，在这里我们可以清楚的看到当时作诗的情景：“一十一人诗两篇成，一十五人诗一篇成，一十六人诗不成饮酒三觥”。而王羲之在亭中边看着鹅边写《兰亭序》。再看这一张;把人连同所作的诗一起刻下来，而没有赋诗的当然就是被罚酒的，一一对应。大家看，最左边的这人就是王献之，他怎么罚酒了呢?因为当时他还小，身为晚辈他不敢在长辈面前赋诗，因此只有喝酒的份。最右边的这人就是“东山再起”的谢安，他赋诗两首。中间这人就是孙绰，是东晋著名的文学家，他也赋诗两首。

我们再看一看屏风背后的这块木匾，文章内容就是孙绰(也叫孙兴公)的《兰亭后序》全文，但这字是湘潭人杨恩澍所书，他是清·同治年间绍兴府山阴县知事，书法文笔潇洒流畅，评价较高。旁边是中国书协顾问柳倩所书的对联：“曲水绕华筵，兰亭雨露添新色;流觞成雅集，翠竹萧疏忆古人”。

御碑亭

展现在我们眼前的是兰亭最重要的一个景点：御碑亭。亭中的碑我们称之为祖孙碑，因为碑的正面是康熙皇帝于1693年临写的《兰亭集序》全文，碑的背面是乾隆皇帝于1751年游兰亭时即兴所作的一首七律诗，祖孙两代皇帝同刻一碑，所以称为祖孙碑。这块碑已有300多年历史了，很多人不禁会问：“还是原碑吗?”回答是肯定的，“是清代原碑”。当然的确经历了很多劫难，如56年一次强台风，将清代木结构的亭子吹倒，所以现在我们看到的亭子是83年重建的。

但碑没倒，完好无损。而文革时也得以幸存，这要归功于医务工作者。当时，兰亭设立血吸虫防治所，驻扎着医疗队，那些医生们得到红卫兵要来砸碑的消息之后，想保护这块碑，于是想了一个好办法，大家连夜在碑上涂上了石灰，再用红漆在正面写上毛主席的《送瘟神》诗词，背面写上毛主席语录“千万不要忘记阶级斗争”，最高指示在上面，红卫兵们当然不敢砸了，祖孙碑就这样幸存下来。

接下来，就让我们先欣赏正面康熙皇帝临写的《兰亭集序》，这是《兰亭序》临摹本中现存最大的一个刻本。首先我们了解一下这篇《兰亭集序》，全文共324个字，王羲之写的时候是长的28行，而康熙因为竖碑格式变成了竖的13行，这篇文章想必大家也比较熟悉，高中、大学课本和《古文观止》中都有收录，称为书文并茂，属抒情散文，文章分为两部分。前半部分我们一起来回顾一下，时间：“永和九年(公元353年)，岁在癸丑(癸丑年)暮春之初(晚春三月上旬)”。地点：“会于会稽山阴之兰亭”(会聚在会稽郡山阴县的兰亭)，事情是“修禊事也”(修禊是古代的一种风俗，春秋两季在水边举行的祭祀活动，就是曲水流觞的原始意义)。人物“群贤毕至，少长咸集”(既邀请了名士，也带来了儿侄，所以年轻年长的都来了)。“此地有崇山峻岭，茂林修竹，又有清流激湍，映带左右，引以为流觞曲水。”(描写当时的景色环境很美)。“列坐其次，虽无丝竹管弦之盛”(列坐曲水旁，虽然没有乐器的伴奏盛况)。“一觞一咏，亦足以畅叙幽情”(但一边喝酒，一边作诗，也足以畅叙内心深情)。“是日也，天朗气清，惠风和畅”(天气也很好)。“仰观宇宙之大，俯察品类之盛”(抬头看宇宙辽阔，低头看万事万物昌盛)。“所以游目骋怀，足以极视听之娱”(所以纵览开怀，足以达到了视觉听觉的娱乐)“信可乐也”(实在是高兴啊!)到这里是文章的叙事部分，讲述了曲水流觞的情景。后半部分则为抒情 “夫人之相与，俯仰一世”(人与人之间相处，俯仰之中很快一世就过去了)从这一句就可以看出王羲之悲感人生之短，可谓乐极生悲。整篇文章是一篇优美的抒情散文，当然更主要的是书法，王羲之将他创造的妍美流畅的行书这一字体运用到这一文章中，将自己由欢乐到感伤的情感流露到书法中，同时又是在这天时、地利、人和的情况下创作了《兰亭序》，可谓发挥的淋漓尽致、登峰造极。据说当时他是酒微醉时所写，第二天酒醒之后，多次重写，都达不到初稿的效果了。文章中有20个“之”字，7个“一”字和“以”“不”“为”虽然重复，但写法各不相同。所以兰亭序成为了王羲之的代表作，也奠定了书圣的地位，被称为“天下第一行书”。

让我们再来仔细看康熙的书法，康熙皇帝写得较为严谨，非常工整，显露出一派帝王之风，作为满人能将汉字书法写得如此之好，的确是位不简单的皇帝。我们可以看到其中的“之”字，如第一行、第三行、第四行的“之”及最下面一排的3个“之”写法也是各不相同，可见康熙皇帝临写时是多么认真，当然他也

自认为写得不错才敢竖碑在这书法圣地。不过我还是要补充，有些内行人指出他也有败笔之处，有一个字没有写好，什么字呢?就是这个“一”字。全文共7个“一”，大家可以看看哪几个“一”不好，对了，倒数第三行和第六行上面的“一”字写得特别长，还有中间的这个“一”字又写得很粗，显得特别死板，因为书法上讲究“气意流动，脉络相通”也就是说字词之间要有一股气贯通，一会儿我们就可以看到王羲之的“一”字就非常灵活多变，而康熙皇帝的“一”字缺少变化，较为死板，还又长又粗，把字词之间的气也隔断了，文章布局被间断了，所以这个“一”字没写好。不过也有很多人为康熙解释：有些人说“他可能没喝酒”，有些人说：“笔画越少的字就越难写”。还是金庸先生说得好：“康熙是皇帝嘛，他一统天下，天下第一，当然这个‘一’有着帝王的霸气，又长又粗，他也就不会照着王羲之的写法了。”的确很有道理，康熙的《兰亭序》是有着一股帝王的气魄，包含在书法中，当然风格与王羲之不同，不过能写得如此之好也是非常不容易了。