时尚设计五个范文(模板12篇)

阅读是培养人的思维能力和提高语言表达能力的重要方式，我们需要多读书。在写作总结时要注意用词精准，用事实和观点来支撑自己的表达。以下是小编为大家推荐的历史名著，希望能够开阔大家的视野。

时尚设计五个篇一

时尚就是在一定“时间”里或长期的“时间”里“崇尚”某些事物;也就是“为时尚早；长时崇尚”，包含这两种意思。能够使人倡导或示范的事物。“为时尚早”就是流行时尚。流行时尚就是在特定时段内率先由少数人实验、而后来为社会大众所崇尚和仿效的生活样式。在这个极简化的意义上，流行时尚就是短时间里一些人所崇尚的生活。如：八十年代流行曾流行迷你裙；九十年代出现“呼拉圈”“体育运动”。这些方式曾流行过一时，然后一定时间后就退去了，这可以说是流行时尚。

追求时尚是一门“艺术”。模仿、从众只是“初级阶段”，而它的至臻境界应该是从一拨一拨的时尚潮流中抽丝剥茧，萃取出它的本质和真义，来丰富自己的审美与品位，来打造专属自己的美丽“模板”。

一千个读者就有一千个哈姆莱特，一千个人的眼里也有一千种时尚的定义。

每个人心中，有自己的时尚。战争年代的时尚是军人与武器，和*年代的时尚是体育。20xx年*的时尚是超级女声，20xx年世界的时尚是世界杯，20xx年*的时尚是奥运会。

追求时尚不在于被动的追随而在于理智而熟练的驾驭时尚。

要学会驾驭时尚，而不要被时尚所驾驭。

有许多的人认为自己总走在时尚的潮流上，“牛仔风，靛蓝+白，休闲风，麻质+木扣+米色+宽松。”时尚不断在变，有人不但在追，花了数不钱的金钱和精力，换来了一身料少而又奇怪的衣服，换来了一张张明星演唱会的门票，一张张听不清楚的专辑，唯一的作用就是让人知道，你在潮流上，你驾驭了时尚，当时尚又在发生变化的时候，你又怎甘落伍，立刻从头到脚如法炮制一番，却突然发现已认不出镜中人是谁了。你摸摸脸上涌出的细小皱纹，惊讶地发现：在马不停蹄、毫不松懈地追求时尚的过程中，你失去了最美丽的东西——青春。

总之，时尚是个包罗万象的概念，它的触角深入生活的方方面面，人们一直对它争论不休。不过一般来说，时尚带给人的是一种愉悦的心情和优雅、纯粹、品味与不凡感受，赋予人们不同的气质和神韵，能体现不凡的生活品位，精致、展露个性。同时我们也意识到，人类对时尚的追求，促进了人类生活更加美好，无论是精神的或是物质的。

时尚设计五个篇二

在我国服装行业创新驱动、转型发展的背景下,增强服装品牌的自主研发能力,提高创新概念设计水平是我国迫切需要解决的问题.时尚在很长一段时间内被认为由时装设计师引导,本文认为时尚是在一定的社会背景下客观形成的,而不以人的主观意志为转变,时尚的形成可通过对众多因素客观、精准地综合分析.在当今时尚快速变化的背景下,服装设计工作已不再完全依赖设计师的个人创意,人量的现代化信息科技工具被运用于研发流程中.本文依托国家211重点学科建设子项目“服装艺术创意与流行趋势优化”,提出基于知识管理的理念,运用数据仓库工具模拟原本依赖服装设计师主观判断的时尚知识优化过程,通过决策支持系统形成科学、客观、快速、准确的服装概念设计方法.本文的主要内容为：

二、论述针对时尚服装知识的多维数据挖掘方法.为了解决对服装设计师获取时尚知识的渠道、数量、质量、理解程度等难以控制的问题,本文从时尚分析的需求和数据挖掘原理出发,提出时尚数据挖掘的概念,建立了olap多维数据挖掘模型.论述了时尚服装数据挖掘维表设计,包括时间维、来源维、品牌维、色彩维、面料维、辅料维、图案维、工艺维、款式维、风格维的层次和成员,制定了olap星型挖掘模型.根据时尚数据多维化的特性,定义了时尚服装数据方体,以及色彩、面料、辅料、图案、工艺、款式和风格等各维度数据挖掘的方体模型,包括时尚分析目标对象、数据挖掘层次、数据方体设置、挖掘结果示例例及其有效性分析等.时尚数据通过olap多维数据挖掘方法能够得到客观的时尚知识,包括时尚色彩、时尚面料、时尚辅料、时尚图案、时尚工艺、时尚款式和时尚风格等.本文提出时尚数据占比统计、排序统计和关键快照的前端报表呈现方式,提供定量、直观的时尚分析结论,作为服装产品概念设计的参考.以时尚色彩为例,展现了olap的前端报表的实际效果.同时论述了来源为社会背景和艺术作品数据的olap时尚风格挖掘方法.

三、社会背景对时尚风格的形成有着重要影响是服装行业的共识,但两者间的关系研究始终停留在社会学的定性研究.本文研究重点在于将属于隐性知识的社会背景转化为属于显性知识的时尚风格.把服装时尚风格归纳为具备相反特征的“两极型”时尚风格倾向：复古与未来、奢华与简约、保守与个性、中性与性别差异.同时将时尚风格分为现实时尚风格倾向和理想时尚风格倾向两大类.研究了欧美1900年至2009年社会背景中政治、经济、环境、科技事件对时尚风格的影响规律,归纳了社会背景和时尚风格倾向之间的对应关系.本文把社会背景归类成“两极型”和“单极型”指数表示方法,将每类事件按照其不同的特性归纳出极端,并提出社会背景综合指数的概念和获取方法.通过抽取社会背景综合指数的平均值、特异值和指数集中区域,得到时尚风格知识,并通过实例论证了从社会背景隐性知识向时尚风格显性知识的转换的可行性.这种研究方法的优点在于能够通过突破时间限制来细分时尚风格,以及通过突破区域限制分析本土时尚风格.

四、论述了时尚服装概念设计决策支持方法的概念和架构.服装概念设计具有明显的创造性、多解性、层次性、近似性、经验性和综合性特点,是设计过程中最关键和最具创造性的阶段.本文提出采用基于时尚数据仓库的服装概念设计决策支持方法,避免概念设计中的盲目性和主观性,达到客观、准确、高效的目的.本文将服装概念设计定义为用于指导服装新产品开发的时尚创意概念设计,包括风格主题概念,及其对应的色彩、面料、辅料、图案、工艺和款式等概念设计.论述了通过数据仓库进行时尚服装概念主题和服装元素概念设计决策支持的方法.对人机交互进行服装概念设计的架构、流程和界面设计等进行了系统规划,系统决策支持的结果可以储存、导出、共享和更新,以确保服装概念设计知识的积累和重新应用,为设计团队的实时协同工作提供保障.本文进行了基于决策支持的时尚服装概念设计模拟实验,就关键词选择与概念设计对象确立、时尚风格主题概念推荐、主题概念汇总界面、色彩概念设计等方法进行了论证.

本文的创新点主要表现在以下四个方面：

一、提出时尚数据仓库与时尚数据字典的概念和构架.将时尚数据按照数据字典的规范标准进行转换,其中包括服装的色彩、面料、辅料、图案、工艺、款式、风格等各项数据字典,将来源于不同渠道的各种数据进行格式标准化,以满足后续数据挖掘和决策支持功能.

二、提出采用联机分析处理(olap)进行时尚服装知识多维数据挖掘的方法.设计了针对时尚服装构成元素的多维数据挖掘立体模型,规定了数据挖掘的各个维度,以及统计报表的多种表现形式.

三、提出利用综合指数将社会背景隐性知识对应转换为时尚风格显性知识的方法,针对时尚风格受社会背景的影响的观点进行了从定性研究向定量研究突破性的尝试.

四、提出一种基于时尚数据仓库的服装概念设计决策支持方法,基于时尚数据仓库,通过数据挖掘提供服装时尚风格主题以及相对应的色彩、面料、图案、工艺、款式等概念设计方案.

本文研究成果将应用于服装企业和行业公共服务平台,协助服装企业提升概念设计的科学性、客观性、准确性和高效性,为我国服装行业的转型升级和提升自主研发水平做出贡献.

时尚设计五个篇三

时尚是一种文化，体现着大众的需求走向，影响着设计的风格态势。设计是一种人类有目的的创造性活动，推动着时尚的创新。本文结合已有的时尚与设计定义研究，重点阐述时尚与设计的关系，展望时尚与设计生态发展的脉络。

时尚与我们人类的衣食住行密切相关。深入时尚领域你会发现有无穷的知识和奥秘。在时尚的语境下，设计作为一种丰富人们生活方式的手段，更离不开时尚的引领作用。同时，时尚也不开设计创造性的影响。时尚与设计的关系密切，把握时尚与设计的关系，将有利于设计出符合现代人们生活方式的产品，满足其物质功能与精神功能的需求，从而提高产品的核心价值与竞争力。

时尚解读。

在日常生活中，我们经常听到关于“时尚”的话语。提到时尚，每个人都有不同的理解。例如，时尚可以指一件漂亮的衣服，也可以指一部新款的手机，或者指刚刚上映的一部电影。然而时尚到底是什么，接下来将对时尚进行分析，总结时尚在设计发展中的重要作用。

时尚对应的英文是fashion，从字面上讲，时就是时间、时下，指的是在一段时间内，尚则是崇尚追求领先的意思。关于时尚的定义，众说纷纭，美国社会学家布鲁默认为时尚是一种流行的或被接受的风格，常常被认为一种高等的做法。有些消费心理学家对于时尚有着不同的诠释，比较侧重于时尚的流动性。他们认为时尚是某种思潮及行为方式渗透于社会的过程，而且通过这种渗透的过程，队伍不断地壮大，表现出一种动态的过程。简单地说，时尚是指在一定的时间内，被特定人群接受的款式和风格{2}。对于产品而言，只要是社会接受的人不断在增加，并且达到了一定的数量，就说明该产品就是时尚的。从以上获悉，时尚具有一定的周期性和延续性，反映出社会发展和政治、经济与文化形态。同时，时尚作为设计师不可忽略的因素，通过其自身特性的发挥，将不断地为设计提供一种动力。

设计简述。

《现代汉语词典》关于“设计”的释义，即“一种规划、构思、计划或者一种问题解决的方法”。设计通常被描述为人类有目的的创造性活动。在当今21世纪的时代，设计的技术基础和社会条件都发生了巨大的变化。同时，设计的定义也有了新的变化。2015年在韩国召开第29届年度代表大会上国际工业设计协会（icsid），改名为国际设计组织wdo，并对工业设计做出了的新定义：（工业）设计旨在引导创新、促发商业成功及提供更好质量的生活，是一种将策略性解决问题的过程应用于产品、系统、服务及体验的设计活动。设计不仅解决工业化社会中制造和受众需求以及社会各工种、各专业之间的矛盾，还以生产关系的角色优化工业化系统中的各要素，实现生产效率提升的目的。从古至今，设计作为一种造物活动，在给人类带来生活所需要的物品的同时，还将调节人与社会、人与自然关系。伴随着人类文明高速发展的进程，人类所需求的产品从最初的单一功能到带有装饰色彩的产品再到现在既有功能又能够体现个性、时尚性、趣味性等多元化产品。设计作为一门设计科学，将同自然科学、社会科学一样不断地为人民服务。通过设计，整合技术、材料、结构、工艺、功能等因素，充分吸收传统的文化要素及当今的流行的时尚趋势，打造符合当今及未来终端消费者所需要的产品，从而打造时尚的品牌文化及带动企业的转型升级。

时尚是社会文明的产物和普遍存在的社会现象。它代表着时尚群体的特定需求，体现出人类的一种生活方式或者一种生活态度。在日常生活中，人们虽然容易将时尚和款式混为一谈。但是，两者表达内涵不同。款式指一件产品区别于其他产品外观的组合。不是每一个款式都能成为时尚的，但是否时尚就要看社会的认可度。因此，掌握了时尚和款式的区别，就得知了时尚的重要性。时尚作为一种文化存在，好的时尚元素将成为设计的原动力，为设计带来了更多的设计灵感和素材。设计师通过将时尚元素及流行趋势进行分析，整理和提取，梳理时尚的脉络，重新组织设计的相关要素，打造全新的设计，满足消费者日益增多的多元化需求。以四大时装周（纽约、巴黎、伦敦、米兰）为例。四大时装周是全球服装时尚的引领者，推动了服装设计产业的发展，集聚了代表服装的时尚元素。各个国家的服装产业往往将吸取时装周上的时尚元素，将时尚的元素带回本土的设计中，融合本土的设计文化，设计出符合本国居民的服装。因此，时尚导向影响着设计的风格态势。时尚是设计产业中的动力源，为推动设计产业的发展起到了至关重要的作用。

时尚潮流是动态的，是不断变化的过程，需要设计师依据时尚的延续性和周期性提前预测未来的时尚流行趋势，创造更多的时尚设计，提高设计竞争力，让更多的消费者成为时尚的主宰者。时尚给我们以启发和灵感，要求设计师去寻找捕捉时尚元素的机会，获取很多的灵感和创作的一种冲动，从而推动设计的不断创新。

2.设计创造时尚。

设计是将人的设计构思通过某种形式呈现出来的过程。人类在造物的过程中，不断地改造着世界，逐渐形成了普遍性的审美趣味和时尚观念。一个设计往往能够反映一定时期内的人群需求及时尚追求。优秀的设计能造就新的时尚设计，蕴藏着巨大的商业价值，促进市场的购买力，增加企业的经济效益。现今设计不但是设计物品本身，更重要的是设计产品的过程和服务以及产品所需要的商业模式，是系统化的设计方式。设计的内容是多元化的，造就的时尚风潮也是多元化的，例如建筑设计时尚化、服装设计的时尚化、产品设计的时尚化等领域。设计能够创造品牌，品牌可以成为时尚标识。所以，设计成为时尚的创造者。例如，产品设计中的时尚化――苹果手机。它就是造就了新的时尚风潮。苹果手机以精湛的制造工艺打造于一身，每一个细节都处理到极致。同时，在设计中坚持人人平等的设计原则，使得不同的人群都能拥有一部苹果手机，享受苹果手机带来的平等性服务，因此苹果手机成为了时尚的代名词，掀起了一股强有力的“苹果热”。从苹果手机的例子中得知，设计是时尚的创造者，创造着新的时尚，引导着时尚的走向。另外，设计需要不断地拓展自身的外延，为大众而服务。在当今物欲横流的时代，人们的需求也是多样化的，特别是一些个性化的需求。由于个性化的需求将会产生个性化的设计，推动设计的推陈出新，追求设计的标新立异，创造不同的时尚风潮。因此，作为设计师需要细致的观察生活，寻找潜在的时尚需求，整合设计中技术、工艺、结构、功能、环境、行为、心理等要素，进行重新的组织、规划，从而进行有目的的创造，推动时尚的产生与发展。

本文通过梳理时尚与设计的关系，可以得知时尚与设计的关系密切，相互影响。根据设计的作用和时尚的特性，需要我们在设计中充分了解及利用时尚周期性所带来的时尚优点。同时，对于时尚的缺点进行分析与总结，尽量减少设计走更多的弯路，为设计寻找新的契机。时尚弱点诠释出物极必反，时尚终于泛滥。当一件产品反复出现的时候，难免会产生一些抵触的情绪，这个时候就需要发挥设计的作用，利用设计协调时尚元素中的关系，找到新的时尚设计表达方式。时尚流行是向前发展的，需要设计师们不时地往后看，从过往的潮流中找到灵感或者对时尚界中的复古进行创新。时尚是一种表达方式，代表着人与人之间的一种沟通。踏入时尚产业，将会发掘源源不断的商机及更多的品牌设计。时尚为品牌设计、品牌传递及品牌文化的构建发挥了重要作用，因此，把握时尚与设计的关系有利于营造时尚设计战略及驱动消费。通过文化传递和消费，促进设计的发展及发挥设计的作用，实现时尚的创新和继承发展时尚文化，从而构建时尚与设计生态发展的脉络。

时尚设计五个篇四

我拿着一瓶鲜果粒橙，打开自己的电脑，鼠标轻轻点了一下qq。

上了qq，我发现许多的同学都在玩“qq宠物”。于是，我随便找了一个同学，问：

0呵呵你妈妈让你玩电脑啊真是太好了。

他却说：

0且我妈？且才不让玩呢。

0她去上班了，我就可以玩电脑了对了，你去一去qq空间，玩一玩qq时尚都市吧。

我说：哦，那我就不打扰你了。

我心想，太好了。于是，我进入了qq时尚都市。

屏幕马上以最快的速度，像个导游似的带我进到时尚一号店里面。哇，里面真的好大好大啊！我眼花缭乱。里面的衣服各式各样、琳琅满目。我挑选了一大堆礼物，“穿上身”。

这个时候，我的另外一名同学问我：

0你在玩qq时尚都市吗。

我说：

0是的啦，你在玩吗？

0哦，你是怎么知道qq时尚都市的。

021告诉我的。

0哈哈这样对啊，你还可以玩qq买家哦。

0晕啊咋这么多游戏算啦，下次再玩吧，886。

0886啊。

我关闭窗口，继续玩起了qq时尚都市。qq时尚都市不仅有买买衣服的游戏，还有音乐小游戏、书本大转盘、我的开心电影等等等等的游戏。我玩得津津有味。

“巫，开门！回来了！”妈妈拍着大门喊我。

啊，不好，妈妈爸爸回家了，我得关掉电脑。不过，先到此一游：“你们也可以玩玩qq时尚都市哦。我呢，先‘挂’了。拜拜！”

五年级:巫栅漪。

时尚设计五个篇五

从我懂事起，曾经有许多人令我敬佩，但是最令我敬佩的人要数我的奶奶。

我的奶奶今年五十七岁了，黑黑的皮肤，胖胖乎乎的身体，常常烫着时尚的卷发。虽然她的样子很*常，可她做的每一件事都是很“时尚”的事情。

奶奶不但学会了电脑，还学会了用电脑绘图。她可是一个“工作狂”，一工作起来就不分白天和黑夜，常常废寝忘食。她用电脑精心设计的摩托车车架图，还受到许多厂家的好评呢。

奶奶虽然年纪大，可她却十分爱美。今年二月份，奶奶突然迷上了美容，她常会带上一大堆美容品去美容院。现在，奶奶和美容院的阿姨都成了好朋友。日子一天天地过去了，奶奶说服了妈妈，把妈妈也拉下了“水”，真不知她们俩什么时候才结束。

作为现在的年青人，“玩电脑”和“美容”都是十分普通的事情。而作为老年人却是十分的“超前”。我不得不称我的奶奶为时尚的奶奶。

时尚设计五个篇六

没看过《盗梦空间》？你土了！没听过taylorswift？你out了！当下，时尚已成为许多人的热门话题。一个时间段的流行必定会成为聊天的主调。

电影没看过可以补看，歌没有听过也可以去补听，这叫明眼人的顿悟，明白该跟上时代了。但你若是一听时尚便去效仿，这便成了瞎眼人了。时尚这种东西可盲从不得。

前阵子大火的ladygaga以其出位夸张的造型和独特鬼魅的音乐吸引了众人的眼球，赢得了不少人的青睐，由此刮起了一阵巨大的时尚风，引得国内许多明星都争相模仿起来。某专辑封面，那夸张的电焊眼镜；某颁奖典礼，一身衣不雷人死不休的造型，一看便是ladygaga附身。这类对明星的盲从，总会惹来“抄袭门”等非议。在我看来，盲从别人的时尚，否定自己的特色，实在是一种极不聪明的行为。

明星尚且盲从不得时尚，更何况我们普通人呢？前几年，安徽出了个名人：许嵩。他被冠以“周杰伦第二”、“音乐界的韩寒”等名，可见影响力不凡。如今好像这类例子越来越多了，本就读于或毕业于某所名牌大学，却在与其专业相差甚远的道路上取得非凡成就，你可以美其名曰“人才诞生的时尚模式”。但这种时尚，你跟从得了吗？许嵩他能成为音乐天才是因为他本身就有这方面的资本，我不相信随随便便地从安徽医科大学拉出个人来就能唱出什么好歌。

确实，这种发展个性成就天才的时尚令人心向往之。但这只能是那些有天赋的人打造的时尚。我们普通人啊，切勿想着哪天甩甩书包走人，奔那“时尚”道去。

盲从时尚是愚蠢的甚至可怕的。在*人口泛滥的情况下，“丁克”成为一种时尚。这本可理解成“为*大地减少人口负担的好事”。但有些人为了跟着这时尚，使自己不落伍，竟然做起了“伪丁克”。明明养了孩子却把孩子丢给父母，还潇洒地对外宣称：“我是丁克我自豪！”这般盲从，扭曲了时尚的本义，颠覆了时尚的价值。

请不要把ladygaga那件内衣般的.衣服当成外套穿在身上在大街上显摆，更不要不好好读书还嚷着：“我要当许嵩第二！”人家许嵩起码还本科毕业了。

时尚设计五个篇七

实习单位介绍：

xx有限公司成立于2001年,有着50多年的服装制造经验.是拥有上千人的大型国有企业.是广州市有关部门批准组建的以国有股为主体,吸纳社会法人和自然人入股的股份有限公司,注册资本金8000万元,拥有75000多平方米的厂房,5000多人的劳动工人,拥有erp系统管理和先进的生产设备.公司连续多年被评为全国出口最大500家企业和广州市出口50强企业之一,拥有时装、女装、休闲、裤业、运动等五个联系在一起的分公司.

主要经营服装出口加工生意,主要从事各类服装、服饰制品、纺织制成品的生产、销售和进出口业务.经营品种包括各种优质棉布、棉涤纶、毛呢、化纤、混纺织物、丝绸、裘皮等面料制成的70余个品种的服装以及床上用品、旅游用品及杂品等.市场遍及美国、加拿大、澳大利亚、日本、韩国、南美洲等国家.

实习目的：

实习在于培养实践动手能力,使所学的*理论知识与实践相结合,为更好的适应社会的需求打下良好的基础.通过到服装企业生产一线实践的方式,对服装生产从设计、裁剪、工艺制作到检验、整理、包装的整个过程中所需的*技能与生产管理能力得到系统的、强化的、实战的训练.

实习内容：

实习的主要内容是围绕服装*高级技术岗位实用*人才所必备的基础技能制定的,分为四个部分：

l、服装顶岗实习cad,包括效果图c。

时尚设计五个篇八

“玩味”，词典里解释为——研习体味。而当今“玩味”另有释义，它已然成为一种生活态度，一种首饰设计的哲学，是现代人对首饰产品的趣味性渴求。现代人看待首饰的视角已发生了改变，设计不仅仅是简单的形式美感，设计的价值已经超越其装饰功能本身。从当今首饰设计师的作品中，可以清晰地呈现人们的梦想、个性和情绪。正是由于时代的发展，创新技术的革新而带来时尚首饰设计的创新，从而引发人们在审美意识方面的突破，人们越来越追求个性化、生活化、情趣化的设计作品。传统视界中的吊坠、戒指、耳饰，被首饰设计师们重新审视打造，变味了形形色色的极具趣味的时尚首饰饰品。

一、可变型首饰结构设计。

首饰的可变型结构设计是指首饰由于设计的巧妙性能够让各部件进行改变调整所产生的变化型结构。这种类型的首饰重视佩戴者和首饰之间的互动性，通过人、饰之间的交互性体验过程，让佩戴者充分感受到首饰设计师创作的唯妙性，以及感触饰品在改变过程中所带来的惊奇和喜悦感。此时，首饰已经不是单纯的饰品，“饰”也不仅仅是一个名词，它也代表着“装饰”和“改变”。比如，德国珠宝品牌jorgheinze是一个将可变型首饰结构灵活运用的当代高端珠宝品牌。如图1所示，每一件吊坠可以通过旋转的机关呈现首饰两面不同的装饰设计，形成一个有趣的互换系统。

其次，首饰通过结构的折叠和伸展也可实现变化性。比如，第十四届香港足金首饰设计比赛学生组获奖作品《相连》（图2），通过首饰单独环节的拆与装，能够使同一款首饰呈现两种截然不同的造型。佩戴者将装置打开的时候是独立曲线装饰花纹的项链，而将各部件拼合在一起时可以组成圆形花朵般的吊坠。此外，还有将戒指的戒圈与戒面连接部分设计成可活动的栓结构式样，当戒圈呈水平状态打开与戒面相交时可变换成吊坠形态。戒圈成为与链圈固定的部分，而戒面则成为吊坠的主体部分。通过种种对首饰结构的创新设计，首饰具有了独特的生命张力，能够“活动”起来，与人进行“互动”，从而使佩戴者体味到变化所带来的乐趣。

二、组合型首饰结构设计。

组合型首饰结构一般由两件以上独立部件组成，自由搭配时可呈现三种及以上视觉效果。它的特点是首饰各部件结构相对简单，可以单独佩戴，也可以进行自由组合。比如周大福推出的“绝配”组合戒指，专门针对婚戒进行设计，从善变和融合获得设计灵感。在传统首饰造型基础上，让两款或三款戒指通过独特的设计能够组合在一起，可以产生三到五种不同的佩戴方式。巧妙迎合各种佩戴场合，符合当代女性求变的心理。

其次，由古巴比伦人创造的charm手链现在依然受到消费者的喜爱和追捧，灵动奇趣的charm吊坠可以与链条自由组合成手链或者项链的形式。这些独立的吊坠或者是钢笔、打字机、手包等装饰外形，或者是微型画像、幸运数字、浪漫语句等纪念，可以由佩戴者根据个人喜好自由组合悬挂在链条上。这些首饰都承载着佩戴者内心深处的祈福、回忆、文化和快乐片段的使命，变化丰富，装饰性强。

此外，组合型首饰设计在情侣对戒设计上尤显魅力，通过男女戒指的契合结构体现情侣之间的亲昵和紧密的感情世界。比如georgjensen品牌下的magic系列18k彩金镶嵌钻石对戒（图3）和niessing品牌的爱情广场系列18k金对戒，都能够将男女戒指有机结合成为一体，让两者之间有亲密的互动体验。犹如“凹”和“凸”之间的形态互补般，让人联想“你中有我”、“我中有你”的感情世界和精神世界。在众多寻求单纯装饰感近似的情侣对戒中一跃而出，让消费者体味此中种种的乐趣和独一无二的匹配感。

三、功能型首饰设计。

“首饰”二词最初在《后汉书·舆服志》中最初释义为“头部的装饰”，后来泛指装饰全身的饰品以及摆件。随着时代的进步和科技的发展，当代时尚首饰在人们的视界中逐步发生改变，绝不仅仅只是“装饰品”，也具有了一定的实用功能。功能型首饰或者能够给人们的生活提供便利和帮助，也许如益智玩具般启发你的想象力，并增加生活的乐趣。从旧时的印章戒指、钥匙项链和武器戒指到现代的温度计戒指、拼图吊坠和相框吊坠，首饰一直在装饰和功能特性中多元化发展。如今在时尚首饰世界中不乏这样的功能型首饰产品：比如飞利浦公司研究制造的情感探测项圈（emotionsensor），可以阅读人体的多种电信号，并将之转换成声光信号。将人类的情感与产品相结合，根据佩戴者的情绪变化而产生多种不同的颜色。比如当项圈显示为蓝色时代表佩戴者此时心情忧郁；而当项圈转换为桔色时则象征着佩戴者此时心情愉快。

此外，美国阿拉斯加珠宝公司计划开发一款特殊的“纪念戒指”（rememberring）具有日期提醒的功能，它能够在佩戴者重要日期来到的一天以滚烫的温度提醒佩戴者切勿忘记纪念日。此款戒指外观和普通戒指没有太大差异，在内部的设计上，通过戒圈内置的微型热电堆装置将佩戴者手指的温度转化为电能，为戒指电池的续航。戒指能够在一天的时间内的每个整点时段发热，将戒指表面的温度上升到49℃，时间持续10秒左右，以免佩戴者在被提醒的同时不会烫伤手指。诸如此类的实用型首饰设计，能够在给人们生活增添乐趣的同时，也带来生活的便利。在现代高科技迅猛发展的今天，时尚首饰的实用化发展也必然成为一种潮流趋势。

四、多元化的时尚首饰材质。

首饰不仅限于高档的珠宝材质，当“假饰”一词慢慢被“时尚首饰”代替时，首饰的概念已经被扩大。未来国内首饰的发展空间会更追求个性化，如同现今欧美国家一样，更注重体现设计师和佩戴者个人的特点和情感。那也意味着首饰材质也会更多元化发展，越来越多的前卫艺术会被消费者所接受和喜爱。社会经济的发展和意识形态的改变的同时，消费者也能够慢慢忽略首饰的价值和保值性，而注重首饰材质是否能够表达个人的精神世界。其实，生活中的一切物品皆可成为首饰的制作材料。通过首饰设计师在造型、功能和互动性等方面注入视觉形态，并赋予首饰情感和生命，使首饰作品具有趣味性、生活性、幽默性等等特征，从而带给消费者新奇、玩乐的体会。

目前运用于首饰领域的材料种类诸多，从合金、陶瓷、塑料、皮革到纸、绳索、纤维、玻璃，甚至食品，当这些材质运用于时尚首饰设计范畴时，具有极大的可塑性和趣味性的价值。从某种层面上而言，材料本身也具有一定的观赏性，其自身也是一种装饰形象。比如阿根廷设计师anahagopian将纸作为她首饰创作的主要载体（图4），将纸张呈现出鲜花、叶片和枝蔓的魅力。艺术化的首饰设计将自然植物完美融入，将时尚首饰演绎出生命感。同时，廉价的纸质材料不会像贵重珠宝般拒人于千里之外，朴实自然的亲和力赢得消费者的青睐。多元化的首饰材料一定程度上打破了传统首饰设计思路的界限，巧妙运用新的材质，能够让当代首饰艺术实现发展。

五、趣味性的首饰设计题材。

趣味性的首饰设计题材给时尚首饰艺术注入了一股幽默感和思想内涵，设计师通过非常规珠宝形态表现，并结合材料质感的应用，以体现新的造型效果。这是在首饰设计艺术中新的尝试，把人们的思想从传统的审美观念和思想中解放出来。趣味性首饰造型题材本身的艺术构思能够直接呈现在消费者面前，成为沟通首饰设计师和消费者的桥梁。首饰的造型语言丰富，具象、抽象、几何、卡通等等皆可作为它的表达形式，不同的形象特点引发消费者的联想，塑造轻松诙谐的氛围。鲜明的形象特点使得该首饰从同类产品中脱颖而出，如同下图的中iradjmoini设计师所创作的“kikazaru，iwazaru，mizaru“（勿听坏话，勿出谗言，勿视邪恶）三只猴子胸针（图5），诙谐生动的造型让观者忍俊不禁。每枚胸针都有象牙坚果雕刻而成，坐在凸圆形玻璃底座上，并环绕镶嵌着一圈水晶。设计灵感来源追溯到五百年前日本的民间传说，猴子作为警告诱惑的形象代表，意味着要为错误思想和行为承担责任。

首饰设计造型应该不拘泥于传统的造型模式，不仅仅是点、线、面、体、节奏等等单纯的视觉语言。时尚首饰设计内涵可以是基于对当今社会的体味或者深思，它是不可或缺的艺术形式之一。造型语言的趣味性设计能够唤起消费者相关的情感体验，从视觉角度打动消费者，并指向趣味性审美效果，构筑时尚首饰特有的情调和氛围。

六、玩味首饰设计实践探索。

玩味时尚首饰已然成为首饰设计创作的热潮，笔者在近几年教学实践中带领学生团队完成该课题的设计实践任务。根据可变型首饰结构设计原理，创作如图6所示的《收·放》铂金首饰，该首饰折叠起来可以作为戒指佩戴，打开时可以作为吊坠使用，可以使佩戴者感受饰品带来的多变化乐趣。同时，参考功能型首饰设计原理，带领学生创作出如图7所示的《东方之冠》和《藏在心里》两款戒指。左边的戒指以2010年上海世博会中国馆建筑造型为灵感，中间部分可以单独取出作为一枚戒指，可以产生三种佩戴方法。右边的戒指则以法国埃菲尔铁塔作为设计灵感，戒指外圈一侧可以旋转打开，藏在里面的小戒指跃然而出，故取名为《藏在心里》。三款首饰均在国内外大型设计比赛中获得前二名的奖项，除了外观设计的创意获得评委的青睐之外，基于创新思维的趣味性结构成为一个亮点。设计不仅仅是外观造型的设计，更应该注重设计师与佩戴者心灵的沟通与互动，让首饰更具有趣味性和当代的审美特征。

七、玩味时尚首饰设计展望。

人类的生活随着时代科技的发展而发生着日新月异的变化，首饰设计也需要在时代浪潮的翻涌中不断寻求改变和创新，以满足日趋改变着的消费者需求。在审美观念千变万化的今天，玩味时尚首饰设计正是因为它的趣味性、互动性、多变性而受到人们的喜爱和追捧。趣味性的情感体验促进了消费者和设计师之间的灵魂交流，在以装饰化为前提的基础上，设计师可以尽情发挥，将作品设计价值不断提高。玩味时尚首饰设计既可以在传统中求得组合型变化，满足一部分常规性需求；也可以充分利用高科技、新材质和采用趣味性主题设计出个性化的产品，满足多元化的消费群体，因而在国内商业首饰市场发展前景乐观。

玩味时尚首饰设计以其丰富的造型特征和组合变化增强了首饰作品的灵动性、趣味性，成为了设计师与消费者沟通的桥梁。外观设计的独特性、实用功能的高科技，以及材质使用的多元性促使玩味时尚首饰设计越来越受到消费者的欢迎，成为当今首饰设计发展的主流方向。

参考文献。

[1]宋懿.玩乐与首饰设计中的交互体验[j].中国黄金珠宝，2011（3）.

[2]罗理婷，郭杰，秦静静.可变式首饰探索[j].艺术与设计·理论，2011（1）.

[3]孙嘉英.首饰艺术设计[m].沈阳：辽宁美术出版社，2008.

[4]叶志华.珠宝首饰设计[m].北京：中国地质大学出版社，2011.

[5]朱欢.首饰设计[m].北京：化学工业出版社，2011.

[6]玛德琳·奥尔布赖特.读我的胸针——奥尔布赖特的收藏故事与外交人生[m]，邱仪译，桂林：广西师范大学出版社，2011.

时尚设计五个篇九

在消费者具有高设计敏感性的时代,服饰辅料已不是幕后陪衬,而是流行的推动者之一。全球时尚运动的兴起,波及到全球的每一个角落,每一个行业。服饰作为时尚的重要承载之一,其流行性、季节性和时尚性也在不断地强化,这对服饰辅料的设计突破和品质创新提出了更高的要求。

作为国内钮扣、拉链行业首家上市公司,伟星股份一贯强势打造国内首个一站式(全程)服饰辅料供应品牌,作为全程服务的起点,“时尚设计”是提供给客户的第一个价值点。

设计提升价值。

作为国内服饰辅料行业的龙头企业,伟星一直敏锐地捕捉着市场需求。伟星人意识到:作为一个全新的服饰辅料品牌,面对的客户身处时尚产业,只有让自己时尚起来,才能更好地满足客户需求。“设计提升价值”――伟星采用逆向思维方式,立足服饰终端消费市场思考,紧抓服饰行业的审美及流行趋势,让的产品设计同步全球时尚。

伟星股份达300多人的研发团队,精干而时尚。他们深谙各类辅料材质的应用特性、制造流程的各个环节,他们经常参加国内外各大服装节及研讨会,把握市场潮流和客户需求。公司还专项设立研发基金,奖励创新研发。

伟星股份拥有中国拉链钮扣技术研究中心(目前国内唯一跨行业的服饰辅料技术研究中心)、省级技术中心及专业打样车间。配备先进的电脑辅助设计系统,实现产品打样及设计制作全程自动化控制。

的专业打样车间及重点客户保障体系保证了辅料开发的针对性、保密性及高质高效。同时,每年开发新产品5000多个……给而立伟星带来了时尚品味和活力。

以客户需求为导向的开发理念。

“每件衣服都有自己的品味和灵性,每件衣服也都应该有和它相配的辅料。”除了时尚性之外,辅料最重要的是要和每件服饰相匹配。

“以客户需求为导向”正是的开发理念。一改传统的依托材质进行辅料开发的模式,积极适应客户需求,以客户产品分类为开发依据,开发出适合商务男装、男休闲服、女休闲服、运动服、夹克、衬衣等等不同服装类别的配套辅料。

面对辅料客户,有直接而稳定的设计师团队进行长期的一对一跟随服务。在每一季的服饰设计之前,辅料设计师就会与客户方设计师一起,就服饰设计的配套辅料提出建议及方案,开发辅料样品配合样衣,以直观效果供客户进行选择。在辅料订单结束后,还有设计师对客户需求及意见进行跟踪并即时给予信息反馈。

要时尚,更要质超所值。

因此,辅料供应商不仅仅是为客户提供时尚产品,更要考虑到造型搭配、色彩、材质、耐用性、耐久性、环保、成本等方方面面的因素,甚至客户成衣品质、效果及成本……面对这些情况,努力为客户提供以客户需求为基准,最具性价比,也最质超所值、保证成衣品质的产品和服务。正是这样的开发理念和专业精神为赢得了众多客户口碑,也赢得了极高的品牌忠诚度。

值得一提的是,在对服饰环保要求越来越高的今天,坚持引领市场的“环保时尚”,集中关注“环保、时尚”两方面,在自主创新上下功夫,顺利通过oeko-tex绿色环保认证及全球通用的its/sgs检测,在更好地满足客户需求的同时,也提升的品牌价值。

时尚设计五个篇十

1、现在的一些畅销书真实垃圾啊!我看都是粗制烂造的文化快餐!

2、靠!现在是个人就能当明星，是个人就要唱歌出专集。。台上那些尹尹呀呀的流行歌手们，我看简直可以用“恶俗‘来形容!哦买嘎!

3、现在给女儿买件正儿八经的衣服可真难!你说好好一牛仔裤。咋就非要故意捅几个窟窿呢!前些天我在大街上看到一些女孩全都穿着和大长今一样的衣服，我还纳闷了呢!你说这韩国人不在自己国家好好呆着，都一个个跑这里瞎搀和什么啊!

这些话真的很好笑!但不的不引起我们的注意!是的!当代的流行文化变化的太快了!也许你会问现在的人都怎么了。可我认为流行文化是精华与糟粕并存的，你不能否认它的存在，它就如同一条大河，任何一时代如果不能提供一个多无的文化。那么整个文化大河就是一条死河。臭河!所以在这里还是多一些祝福吧!希望郭敬明的作品更加成熟。留给人们思考。希望现在的流行音乐少一些靡靡之音。

依林加油!唐笑加油!tank加油!周董加油!(你也加油!我也加油!)。

不过对于我们学生来说，专心学习还是主要的.所以我们不做流行文化的奴隶!不盲目追求流行文化!在流行文化中做回自己!

我还要说的是流行自美丽，经典依然永恒!最后用余秋雨的话结尾吧!只有经典才能将辽阔的空间和漫长的时间浇灌给你，把一切已消逝的高贵灵魂的讯浩传递给你，把一切的美丽和智慧对比着愚昧和丑陋一起呈现给你。

【人教版高中第三册二单元作文：流行文化】。

时尚设计五个篇十一

有人说，一座博物馆就是一座城市的象征和骄傲，如英国伦敦有大英博物馆；法国巴黎有卢浮宫，而我的家乡——上海，也有它值得骄傲的博物馆——上海博物馆。

近日，我和同学们来到了上海博物馆，有幸一睹它的风采。

上海博物馆位于人民广场南侧，与市*大厦相望，整个建筑体现着天圆地方的哲学思想，稳重、严肃、有力而不失美感。我漫步在博物馆的展厅中，仿佛坐上了时空飞船，回到了古代，无论是青铜器、瓷器，还是钱币、玉器，都在诉说着一个个故事、一段段历史，它们所反映的不仅仅是我国古代人民政治、经济、劳动及娱乐的情况，更揭示出了我中华民族上下五千年的绚丽文化和沧桑巨变。置身于这样一个高雅的殿堂之中，尽情的欣赏，赞叹，欣赏我中华瑰宝、赞叹我中华文明！

今天，欣赏古典的艺术，自然也少不了高科技的帮助。由于我是第一次来博物馆，对博物馆的情况还不了解，位于一楼大厅的触摸式电脑可帮了我大忙了，只要轻轻一点屏幕，博物馆的情况便一目了然——博物馆简介、馆藏重器介绍、周边设施、交通情况，应有尽有，哈哈，不到一会儿，我也快要成一个小小博物馆通了，正可谓是“轻触显示屏，便晓馆内事”啊。

“咦，这里的光线好像比其它展馆的光线要暗嘛”，来到了书法绘画馆的我不禁纳闷。可当我走近玻璃展窗准备欣赏其中的绘画书法艺术珍品的时候，奇怪的事发生了——玻璃展窗内竟慢慢地亮了起来，照亮了其中的展品，使我能更清楚、更仔细地观看这些藏品，而不放过其中任何一个细节。这是怎么一回事呢？好奇的我仔细研究起这个奇妙的设计来。原来，在展窗的上方安置有一台小小的红外线扫描仪，当我走近时，人阻挡住了红外线的传播，扫描仪便自动点亮了展窗上的灯。没想到，高科技无时无刻地为我们服务呢！

今天在博物馆内还有许多的外国游客。他们对中华文化很感兴趣，正津津有味地观看一件件展品呢，他们每个人手中都拿着一个语音解说器，碰到自己感兴趣的展品，便在语音解说器上输入它的号码，解说器便会用英语对这件展品作详细的介绍。只见这些老外们把语音解说器贴在耳边，一边听，一边仔细地观看着展品，那认真劲儿，别提有多高了。从他们的眼神中我看到了他们对中华文化的惊叹、赞美之情。我想，如果没有语音解说器，这些老外也许很难了解我们灿烂的中华文化。高科技的运用，为外国朋友了解*的历史文化架起了桥梁。

处于新世纪的博物馆正以崭新的姿态迎接八方来客，而高新技术的运用则为这座充满了远古气息的建筑*添了几分色彩。时尚与古典的交融，体现了今天上海博物馆的时代风貌，也象征着搏动的上海在新世纪的新姿态。我想，当下一世纪我们的子孙再来博物馆参观时，他们甚至可以运用高科技亲手摸一摸这些远古珍品，亲自闻一闻它们的味道，身临其境地感受到中华文明。

时尚设计五个篇十二

但有些人却与我的观点针锋相对。

鬼才周杰伦是一位爱耍酷的流行音乐人，一个另类的流行音乐时代的标志，有的人并不喜欢这个新潮的.艺人，认为他过于前卫。但你如何能完全排斥他那具有浓厚中国文化的《菊花台》、《青花瓷》、《兰亭序》？代社会中是一种不可缺少的元素，新兴的流行文化难免遭到排斥，但被排斥不一定是错误的，中世纪的欧洲谁会认为日心说是对的？流行文化之所以流行是因为它既有特立独行、标新立异的一面，又有贴近生活的一面，就像《青花瓷》，用赞美瓷器的方式歌唱生活中的爱情，它流行开来也就不难理解了。今天的流行可能就是明天的经典。

其实，世上本没有经典，流行多了，也就成了经典。