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最新戏曲学校教育总结范文(优秀20篇)

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最新戏曲学校教育总结范文(优秀20篇)
2023-11-22 13:36:09    小编:ZTFB

总结是对过去一段时间内的学习与工作进行全面评估的方法之一。总结应该突出重点,不必赘述细节,注重提炼核心和主要内容。这篇总结范文展示了作者在工作中取得的成绩和进步,以及对未来工作的展望和期待。

戏曲学校教育总结篇一

戏剧曲艺文化是一种区域文化,是一种大众文化,是中华优秀传统文化的重要组成部分,更是校园文化的重要源泉和基础。把戏剧曲艺文化引进校园,不仅是对戏剧曲艺文化的传承和发扬,也是创建特色校园文化的重要内容。

现对我校这学期来戏剧曲艺文化的工作总结如下:

一、校园文化氛围突出体现了民族特色。

1、丰富了校园文化建设的。

戏剧曲艺文化进校园是学校教育的重要内容之一,是培养学生爱国爱家,弘扬民族精神的重要材料,也是创建特色学校,丰富校园文化建设的重要课题。通过这学期的努力,戏剧曲艺文化教育已经成为我校特色教育品牌。

2、营造了良好的社会氛围。

随着此项工作的深入开展,凡是参与此项活动的老师,各级领导以及民间艺人都深刻认识到,很多戏剧曲艺文化精髓随着岁月流逝,渐渐被人们淡化或遗忘,学校必须要紧紧抓住机会,通过各种途径去挖掘整理,传承优秀的民族文化,在社会上营造良好的氛围,唤起全民意识,为此,在这学期的工作中,我校组织教师根据实际,结合校领导的安排,积极组织,开展各项活动。

3、增进了学校、家庭、社会三者间的友谊,为学校工作打开了新局面。

在开展此项活动中,我们紧紧抓住教育质量这一中心,把学校工作与传承优秀文化相结合,与老百姓最关心的子女教育相结合,在访查,深挖的同时,不忘本职工作,把深挖资源与家访结合起来,收集老百姓对学校工作的各项意见和建议。这一做法,既收集到了我们所需要的资料,又帮助了老百姓,更难得的是得到了社会的赞誉和认可,无形之中提升了学校的社会名誉,为更好地开展戏剧曲艺文化进校园创造了条件,大大地调动了全社会挖掘,传承保护优秀民族文化的积极性。为我校开展戏剧曲艺文化进校园既节省了时间,又拓宽了空间。

4、拓宽了视野,调动了学生,改善了条件。

在开展此项活动的过程中,吸引了一大批学生投入到此项活动中,同时,在活动中,我们根据工作需要,我们适时调整工作计划,成立了资料收集整理组,这个小组的建立,为了解、研究我校民族文化特色提供了大量的原始依据,为实施素质教育开辟了捷径,通过广大教师的收集,整理与编排,提高了教师进行校本研修的能力。

二、存在的问题。

1、教师时间紧,阶段性任务强。

开展此项工作,绝大多数时间教师是利用课外时间,教师都是兼职的,教学任务紧,没有多少业余时间投入到深层的收集,整理与节目编排中,不能充分调动全体学生投入到此项活动之中。不能够创造性的开展工作。

2、老百姓时间紧。

传承民族民间文化的都是年纪较大的老人,作为老百姓与教师,作息时间是不尽相同的,他们没有多少时间来配合学校开展此项工作。

三、下一步的打算。

1、结合学校学科特点,重点抓好民族音乐,使其与学生的日常学习活动紧密结合。

2、抓紧深入开展戏剧曲艺文化内容的深入搜集,调整作息时间,抓紧收集原始资料,因为熟悉戏剧曲艺文化的多数是年越古稀之人,让戏剧曲艺文化精髓不因人员的流逝而消失。

3、加大校本教材的重新编排力度,开展民族音乐的编辑。根据地方特色,安排调整课时计划。保证我校民族文化凸显本土特色。保证我校教育为地方发展融为一体。

4、加强专业引领,提升教师执教水平。

将戏剧曲艺文化引进校园,对教师的培训是必不可少的,传承和发扬民族民间文化,单靠教师在师范院校学的那点儿知识是不够的,在此活动中,最主要的是要走出校门,走进村寨和田间地头向民间艺人学习,对难度较大的要将民间艺人请进校园坐堂授艺,培训教师,这才有助于在校园内开展戏剧曲艺文化学习教育活动。

戏曲学校教育总结篇二

本人邵海龙,天津京剧院实验团演员,工文丑。于1995年毕业于天津市艺术学校,留校进修三年,在校学习期间,先由秦英豪、王信鹏老师启蒙学习武花脸4年后由徐鸣远老师启蒙学习文丑。xx年考入天津市艺术职业学院京剧大专班学习,于xx年年毕业。

xx年被评为三级演员,至今已满八年。并于08、2次参加文化局举办的继续教育培训。09年向天津市艺术系列职称评定论文鉴定小组所提交论文,鉴定为b级。

本人现已完全符合申报艺术系列二级演员职称的基本条件,在此申报二级演员职称,下面将在担任三级演员期间的工作情况汇报如下:

本人于xx年被评定为三级演员,工文丑。跟随齐忠岚老师学习《拾玉镯》,在齐老师的耐心传授下,自己在艺术上有了很大提高,并在随后的国内、国外的演出中深受观众及国际友人的喜爱。最近又请齐老师帮我把《拾玉镯》重新回炉深造来提高自己的艺术水平。跟随穆祥熙老师学习《秋江》里的艄翁,用于自己平时练功剧目。在团工作期间受李英杰老师启发,李焕递老师传授京剧出手基本功,2年后正式登台演出,担任头杆枪位置。虽然在多年的舞台演出中一直顶着台上掉枪的压力,但是自己却越扔越开心,甚至几天不摸枪就浑身不自在,在每次成功的演出结束后都异常兴奋,享受成功的喜悦。并且自己在近年来由李焕递老师帮助搜集了很多出手戏的武打集锦刻录成光盘保留,也想带动团里的其他师兄弟打好出手。使我们的出手戏的水平得到一个整体的提高。为扩大我们武戏研究室的知名度做出自己微薄的贡献。

在院期间还由孙明凯老师引见,跟丑行名家:孙老乙老师学习《玉堂春》---《嫖院》之“沈雁林”。并在经过老师的同意下,自己在被害那场戏中加了吊毛,使人物当时的思想、感情更为突出。扩大了演出效果,也深得孙老师喜爱。

自己在武戏方面也有很大的追求,力争使自己做一名文武兼备的演员。在团里的武戏中有很多的武打技巧及单对开打,如:雁荡山的贺兵,需要抄跤的技巧和藤牌枪的单对开打。《铁公鸡》双枪对三节棍,都是真家伙,稍有不慎就容易发生危险,更是马虎不得。在《嘉兴府》中扮演的“大马块”是需要更多的扑虎、跄背、棒子、过人克子、僵尸等摔打技巧。作为武花脸开蒙的我在这些技巧上可以完全胜任这个角色。因为有坚实的基础,所以在赴香港近10场的连续演出中从不删减任何摔打技巧,为香港的观众展示了京剧武戏的独特魅力。

在现代京剧《智取威虎山》中自己扮演八大金刚之一,在排练的初期自己感觉这个角色只要把造型摆好、和主演及其他金刚配合一致就可以了,后期排开打的时候我的技巧有:蹦椅子、跄背、倒扑虎等,这对我来说也是可以轻松的完成。唯独在全剧结束的那个具有挑战性的窜椅子的动作真是给我造成了很大的压力。因为前面的开打下来气还没有喘匀就要上了,而且确实有一定的危险性。窜的力量大了不行,容易给身体的某些部位造成伤害,小了又容易上不去摔下来。而且由于剧场的不同在助跑上还有许多步伐的变化。多场的演出中在这个动作上有成功也有失败,有一条腿上去一条腿被别住的时候,有腿磕在椅子上的时候,更有没上去直接卡在台阶上的时候。到现在我是越看椅子越高、越看越眼晕、越想越害怕。要向领导提出换人的.申请吗?这活换谁也会有压力,在说自己既然当初应了这活就要把它来好。一名合格的演员就要适应不同的角色和舞台环境,去克服各种难度的舞台技巧,必须具有良好的敬业精神才能真正体会到成功的瞬间那些属于自己的成就感和喜悦的心情。这也是我一直想要得到和追求的。

由于自己的主工行当是文丑,大多在舞台上以饰演配角为主还有旗、锣、伞、报等,我为自己在团里这几年的工作所演出的(文戏、武戏)主要点的角色做了一个大概统计:

武戏:雁荡山、铁公鸡、有单对开打和技巧的兵。嘉兴府的大马块、收大鹏―伏虎罗汉。

出手戏:青石山、盗库银、泗州城、八仙过海、白蛇传。

现代戏:智取威虎山―八大金刚、杜鹃山―毒蛇胆。

新编历史戏:护国将军―老六更、妈祖―前接生婆后赶山怪。

具有代表性的反面人物:春草闯堂―吴独、六月雪―张驴、铡判官―李保、谢耀环―蔡少炳、野猪林―陆谦等。

自己在塑造反面人物上深有体会,觉得正面人物总有一个拘束性。但是反面人物就不一样了,怎么坏的都有,坏成什么样的都有。而且小花脸塑造的反面人物也很多。关键是靠演员当时的心里活动在通过面目表情体现出来。比如陆谦是属于阴险一类的,在表现的时候不能张扬,完全要从心里去做戏,去体会当时角色的内心活动,而表面上又要装的很绅士,这类的活在演出的过程中会很辛苦。记的在一次演出中,最后开打被林冲擒住后,突然听到观众里有人愤怒的喊到:“宰了他。”演出结束后自己在回想起来却很高兴。因为知道观众恨得不是我本人,而是对我塑造的角色产生了愤怒。这也说明自己今天的演出成功了。所以自己也很喜欢演反面角色,喜欢用多种性格去塑造人物。

戏曲学校教育总结篇三

今年9月7日,我州召开戏曲进校园工作推进会,传达贯彻落实全省“戏曲进校园”工作xx片区推进会精神,总结交流前阶段工作,部署下一阶段工作。借开学之际,掀起全州戏曲进校园活动的新高潮。

在戏曲进校园活动中,各县市根据自身特色创造性地开展工作。推进会上,xx市教育局、xx县委宣传部、xx县教育局、xx市非遗中心作为基层单位代表,作交流发言。

xx市文联、市非遗中心整合资源,将一批老专家、老艺人纳入戏曲教学库,积极开展戏曲讲座和培训,为各中小学校派去戏曲辅导员,充实专业教学力量。

xx市在中小学校秋季学期课程中开设戏曲课,并将戏曲进校园工作纳入全市“农村学校艺术实验县”工作评价体系、“中华优秀文化传承学校”评价内容,积极开展“戏曲工作特色学校”创建工作。

xx县结合实际,制定了戏曲进校园工作方案,明确“既普及戏曲知识,又培养后继人才”的工作目标,普及教育与专业教育相结合,集中培训和小组教学相结合,线上教学和线下教学相结合等多种工作手段相结合,实现县域全覆盖,乡镇有示范,县里有样板,剧目有特色。

xxx县选取京剧、豫剧、黄梅戏、咸丰南戏等经典剧目名家唱段,制作成光盘光碟,供学校在大课间、主题班会及课余时间播放。利用音乐课、选修课开设戏曲课程。县南剧团结合送戏下乡,将《女儿寨》《土司夫人》等南剧剧目送进中小学校。

7月15日至8月13日,xx县举办了一次戏曲夏令营活动,向学生普及南剧的.唱腔特色、起源发展、戏曲音乐、表演等基础知识。如今,xx县实小、二实小、县民中、县一中、中等职校等已建立22个戏曲社团组织,为校园戏曲群体和个人提供了学习交流平台。

xx县还在中小学校开展戏曲表演,将优秀人才纳入“艺术小人才”“艺术特长生”选拔范围,长期跟踪培养。目前,全县共25人被纳入培养计划。

此外,来xx县戏曲进校园的方案和思路,在全省戏曲进校园启动会上作现场交流发言;利川戏曲进校园工作在师资培训上取得了突破。

戏曲学校教育总结篇四

本篇技能分享来源于广大滑雪爱好者的无私奉献,同是滑雪爱好者,济南又新开了金沙湾滑雪场,现将这些宝贵的经验分享给大家,部分内容是来源于网络,希望能给大家的滑雪爱好带来一定的帮助。

一、全面认识滑雪项目。

滑雪有高山滑雪、越野滑雪两大类,现在又派生出其他变种,如花样滑雪、跳台、登山滑雪等。从比赛角度又分大回转、小回转和超级大迥转。现在单板又开始风行起来。本文讲的是高山滑雪,或称高山速降,又叫阿尔卑斯滑雪(相对于北欧的斯堪地那维亚越野滑雪),这是滑雪的基础,学好它再学别的会很快。

高山滑雪的特点是速度快、坡度陡。滑行时必须把滑雪靴箍住脚踝,不让你脚脖子活动。通过身体重心的移动、靠腰肢和膝关节的摆动完成动作。所以如果雪靴扣不紧,在高速滑行中就会站不住,脚脖子会累得像断了一样,也不可能持久,还容易受伤。

技术就好。你不减速当然肯定会快,但能不能不趴下只有你自己知道,你既要尽快滑到头,又要保持不跌到,你寻找的就是这个结合点。在十几度的坡上能自如地滑下来以后,换个二十几度、三十几度的坡,你的技术又面临着新的考验了。滑的坡度越陡,速度越快,技术要求也就越高,技术无止境。滑雪玩得越好就越想玩玄的,高手就是这么产生的。

二、滑雪前的准备。

(一)着装。

1、不一定非要穿很正式的滑雪服。着装的原则是宽松、舒适、保暖、防水。

宽松,就是不要太紧,因为要做动作,不要把全身箍得紧紧的,重要的是不要穿牛仔服。我们的冲锋衣就行。

舒适,和上句重复不多说了,我个人不太喜欢在滑雪时背个小包,虽方便,还是有点累赘,有点分散精力,再说滑雪时并不需要背很多东西。

保暖,北京不冷,很多时候滑雪服都穿不住,不少人热得满头大汗,如上东北可得好好说说。

防水,主要是劝大家不要穿牛仔服,牛仔服的面料太易吸水,摔过后雪附在上面很难掸掉,体温会不知不觉化掉附雪,很容易湿衣服,造成难受。

2、手套很重要。

手套除了保暖,这里主要是保护手指。所以手套尽量选面质硬一点的,反正手指也不用活动,能握住雪杖就行。

3、还有帽子和雪镜,就不罗嗦了。但如果你速度太快,还是有个雪镜好些,防风和保护眼睛。

(二)装备。

滑雪装备主要是雪靴、雪板和雪杖三大件。

雪靴最好穿稍小一号,当然以不顶为准;雪杖略高于自己的肚脐眼;雪板初学可与自己身高相仿,水平高后应比身高加十到十五公分。

(三)穿鞋。

就是穿雪靴。雪靴一定要扣紧。高山滑雪就是要把脚脖子勒得动不了,否则你没有力量应付高速滑行中产生的巨大力量。

当前有两种雪靴,一种是竞技靴,就是脚背和脚侧各有两根扣带;另一种是旅游靴,从靴后部开启,脚侧只有一根扣带,脚背上有一圆型压钮,顺时针拧转可以压住脚背,有的是一个可以打开的方型盖,打开可以拧转。

正确的方法是:只把衬裤或毛裤随脚放在靴内,扣紧后,把滑雪裤或冲锋裤罩在雪靴的外部。这样,勒得紧些不至于因裤子进入雪靴过多部分使你皮肉难受,又可防止摔倒或别人扬起的雪随意进入你的雪靴,避免脚部受湿。现在不少人把全部裤腿装进雪靴,既臃肿,又妨碍扣紧,还易被浮雪进入裤管。

最重要的,是一定要勒紧你的雪靴扣,要勒到你勒不动为止。滑得时间长了感觉太紧可以放松休息一下,但必须勒紧。有些人站不住或卡不住雪板刃,多数是雪靴没扣紧。

三、在进入滑雪动作前的几件实用的事。

1、学会摔倒。

别误会,我不是主张要摔跤。常听新手豪迈地称:“只要敢摔就能学会”。我坚决反对这种说法,这是一种错误的片面的认识,十分有害。滑雪肯定会摔,特别是高速在雪上行驰,尤其技术高了以后免不了“犯狂”,摔是不可避免的,滑得再好的人也难保不摔。但是,我们可以力争少摔,尽量不摔。不少人,滑了许多年,滑得很好,并没有摔多少。所以不是非要摔不可。

这里先批评一种现象。有的新手,刚能在雪上站稳,能在练习道上以较快的速度滑起来,就放任自己,不顾动作,肆意享受速度的“快感”。但因没有掌握任何减速技术,或还控制不了自己,于是就靠向两侧故意摔倒,借以制动自己。这是相当多新手开始时的做法,有的还把它当作经验介绍给朋友。但这是极其危险和有害的。对他们初学滑雪的兴奋、急于体会超速行驰的心情表示理解,但这既不利于学习技术,又对场上其他人造成安全上的威胁。其实,耐心一点,有几个小时就能过这一关。

滑雪不同于滑冰,一般摔不坏。滑冰时人体站在一定高度上,摔倒时是摔在光亮坚硬的冰面上。滑雪是平踩在宽大的雪板上,直接接触地面,一旦摔倒,雪板上的脱离器会自动使人和雪板分开,即使是高速,也就是打几个滚而已。人在雪地上打滚能走多远?所以不必紧张。

有这样几个原则:

如果摔倒,尽量向两侧摔,不要向后坐,也不要向前趴。

原因有二:姿式不正确,重心太靠后;信心不足,总想坐下(玩笑)。向后坐摔是最危险的,容易不由自主地、无意识地把手垫在后边,极易手臂受伤。

2、学会站起来。

摔倒后,要会站起来。因为雪靴使你的脚脖子动不了,加上长长的雪板,无法像正常情况站起来。

有人用卸掉雪板办法站起来,初学可以,但太麻烦,也不是长久之计。

正确的方法是,以背部或臀部为轴心,把两个雪板平行地踩在雪道下山面一侧(使你的身体略高于双脚),全身缩成一团,直到身体重心悠到前面(人躺着怎么也使不上劲),双脚用力蹬,相反的手撑地使劲,一下就起来了。如果在平地上摔倒,也用这个方法,只是缩起来时,要悠重心到恰如其分才能站起来。这不是什么了不起的基本功,一般用不上,用时不会也不行,建议先练练,快的二分种就过关了。

3、学会原地静止地调转方向。

在初学时,特别是在有一定坡度的雪道上、还没学会转弯时,需要先练习斜滑降,就是向雪道的一方以很缓的下降角度下滑,滑到头时停下,再向另一边滑过去。这就要求能够原地180度调头。可以先在平地练,快的五分种就能学会,但不可不学,至少应该知道是怎么回事。

戏曲学校教育总结篇五

20xx年,xx区集中组织戏曲表演团体和当地戏曲名家以小分队形式,通过“2+x”方式,即为所到学校组织1场戏曲经典唱段(或折子戏)演出、开展1次戏曲知识普及讲座(或互动表演),持续开展“戏曲进校园”活动。全年安排展演展示活动800场,覆盖全区30%以上各类学校,并建成一批戏曲传承基地,深入推进京剧、秦腔、眉户、道情、花儿等xx现存戏曲剧种以及非遗传承项目进校园。

优选承办主体。选定“戏曲进校园”任务承接主体为专业戏曲院团及各地具备一定条件的民间戏曲社团组织。承接任务的民间戏曲社团组织明确要求是一支较稳定的演艺团队且常年能开展各类戏曲表演活动,同时具有一定数量、能够开展戏曲辅导讲座的专业戏曲表演人才或当地具有较高知名度的戏曲票友。

加强培训辅导。充分利用当地戏曲名家资源,依托当地文化馆站或专业戏曲院团,对本地“戏曲进校园”任务承接主体的业务骨干进行戏曲知识、专业技能的培训辅导,提高相关工作人员的表演水平和综合能力。

建立活动档案。按照“一场一档”的工作要求,任务承接主体建立《“戏曲进校园”工作日志》,以文字、图片方式详实记录每场活动的时间地点、表演节目、辅导讲座内容等基本情况,并填写《“戏曲进校园”活动回执单》,作为年底考核的重要依据。

严格监督考核。继续推行展演活动学校评价重信息反馈、五市评价重跟踪督促、自治区评价重奖优罚劣的上下结合、动态管理的监管考评机制。演出承接主体如存在弄虚作假、或学校对其演出质量严重不满的,查实后,将在全区范围内通报批评并取消其承接资格。

明确责任分工。五市教育局负责确定展演活动承接学校,并督导其做好场地提供、师生组织、课时调整、安全保卫等各项工作。五市文化局负责精选任务承接主体并组织开展“戏曲进校园”展演展示活动和辅导培训工作,会同教育部门共同做好展演节目的审核、传承基地的扶持等工作。

筹措工作经费。将“戏曲进校园”展演纳入当地公益性文化活动政府采购序列,筹措相应经费。自治区将本着“分级负担、择优补贴”的原则,对各地“戏曲进校园”演出任务承接主体,年底根据考核情况给予补贴。

戏曲学校教育总结篇六

本人邵海龙,天津京剧院实验团演员,工文丑。于19xx年毕业于天津市艺术学校,留校进修三年,在校学习期间,先由秦英豪、王信鹏老师启蒙学习武花脸4年后由徐鸣远老师启蒙学习文丑。xx年考入天津市艺术职业学院京剧大专班学习,于xx年年毕业。

xx年被评为三级演员,至今已满八年。并于08、xx年2次参加文化局举办的继续教育培训。xx年向天津市艺术系列职称评定论文鉴定小组所提交论文,鉴定为b级。

本人现已完全符合申报艺术系列二级演员职称的基本条件,在此申报二级演员职称,下面将在担任三级演员期间的工作情况汇报如下:

本人于xx年被评定为三级演员,工文丑。跟随齐忠岚老师学习《拾玉镯》,在齐老师的耐心传授下,自己在艺术上有了很大提高,并在随后的国内、国外的演出中深受观众及国际友人的喜爱。最近又请齐老师帮我把《拾玉镯》重新回炉深造来提高自己的艺术水平。跟随穆祥熙老师学习《秋江》里的艄翁,用于自己平时练功剧目。在团工作期间受李英杰老师启发,李焕递老师传授京剧出手基本功,2年后正式登台演出,担任头杆q位置。虽然在多年的舞台演出中一直顶着台上掉q的压力,但是自己却越扔越开心,甚至几天不摸q就浑身不自在,在每次成功的演出结束后都异常兴奋,享受成功的喜悦。并且自己在近年来由李焕递老师帮助搜集了很多出手戏的武打集锦刻录成光盘保留,也想带动团里的其他师兄弟打好出手。使我们的出手戏的水平得到一个整体的提高。为扩大我们武戏研究室的知名度做出自己微薄的贡献。

在院期间还由孙明凯老师引见,跟丑行名家:孙老乙老师学习《玉堂春》---《嫖院》之“沈雁林”。并在经过老师的同意下,自己在被害那场戏中加了吊毛,使人物当时的思想、感情更为突出。扩大了演出效果,也深得孙老师喜爱。

自己在武戏方面也有很大的追求,力争使自己做一名文武兼备的演员。在团里的武戏中有很多的武打技巧及单对开打,如:雁荡山的贺兵,需要抄跤的技巧和藤牌q的单对开打。《铁公鸡》双q对三节棍,都是真家伙,稍有不慎就容易发生危险,更是马虎不得。在《嘉兴府》中扮演的“大马块”是需要更多的扑虎、跄背、棒子、过人克子、僵尸等摔打技巧。作为武花脸开蒙的我在这些技巧上可以完全胜任这个角色。因为有坚实的基础,所以在赴香港近10场的连续演出中从不删减任何摔打技巧,为香港的观众展示了京剧武戏的独特魅力。

在现代京剧《智取威虎山》中自己扮演八大金刚之一,在排练的初期自己感觉这个角色只要把造型摆好、和主演及其他金刚配合一致就可以了,后期排开打的时候我的技巧有:蹦椅子、跄背、倒扑虎等,这对我来说也是可以轻松的完成。唯独在全剧结束的那个具有挑战性的窜椅子的动作真是给我造成了很大的压力。因为前面的开打下来气还没有喘匀就要上了,而且确实有一定的危险性。窜的力量大了不行,容易给身体的某些部位造成伤害,小了又容易上不去摔下来。而且由于剧场的不同在助跑上还有许多步伐的变化。多场的演出中在这个动作上有成功也有失败,有一条腿上去一条腿被别住的时候,有腿磕在椅子上的时候,更有没上去直接卡在台阶上的时候。到现在我是越看椅子越高、越看越眼晕、越想越害怕。要向领导提出换人的申请吗?这活换谁也会有压力,在说自己既然当初应了这活就要把它来好。一名合格的演员就要适应不同的角色和舞台环境,去克服各种难度的舞台技巧,必须具有良好的敬业精神才能真正体会到成功的瞬间那些属于自己的成就感和喜悦的心情。这也是我一直想要得到和追求的。

由于自己的主工行当是文丑,大多在舞台上以饰演配角为主还有旗、锣、伞、报等,我为自己在团里这几年的工作所演出的(文戏、武戏)主要点的角色做了一个大概统计:

武戏:雁荡山、铁公鸡、有单对开打和技巧的兵。嘉兴府的大马块、收大鹏—伏虎罗汉。

出手戏:青石山、盗库银、泗州城、八仙过海、白蛇传。

现代戏:智取威虎山—八大金刚、杜鹃山—毒蛇胆。

新编历史戏:护国将军—老六更、妈祖—前接生婆后赶山怪。

具有代表性的反面人物:春草闯堂—吴独、六月雪—张驴、铡判官—李保、谢耀环—蔡少炳、野猪林—陆谦等。

自己在塑造反面人物上深有体会,觉得正面人物总有一个拘束性。但是反面人物就不一样了,怎么坏的都有,坏成什么样的都有。而且小花脸塑造的反面人物也很多。关键是靠演员当时的心里活动在通过面目表情体现出来。比如陆谦是属于阴险一类的,在表现的时候不能张扬,完全要从心里去做戏,去体会当时角色的内心活动,而表面上又要装的很绅士,这类的活在演出的过程中会很辛苦。记的在一次演出中,最后开打被林冲擒住后,突然听到观众里有人愤怒的喊到:“宰了他。”演出结束后自己在回想起来却很高兴。因为知道观众恨得不是我本人,而是对我塑造的角色产生了愤怒。这也说明自己今天的演出成功了。所以自己也很喜欢演反面角色,喜欢用多种性格去塑造人物。

自己进团工作这几年参加了很多国内国外重大的演出:如在国内的多次在香港、广州、杭州、福建、上海、北京、济南、大庆、文登、北内、等。其中主要有香港的武生大会及折子戏,嘉兴府,搜孤救孤等。上海、济南京剧节:妈祖、谢瑶环、护国将军等。福建的妈祖故乡行,走马换将的野猪林、白蛇传。大庆的威虎山、协助王平、马少良等京剧名家录制名家名段。还有象在北京多次的空中剧院直播的演出,北京华人堂的春节直播演出、天津、北京的春节晚会录制工作、为评审国家院团的基功表演和各地大小演出活动等等。在这里就不一一细说了。

自进团以来参加了除泰国外的所有出国访问演出,如台湾、韩国、日本、哥伦比亚、墨西哥、法国等。主要剧目是拾玉镯、青石山、盗库银。其中在南美和法国的演出访问中印象最为深刻。xx年南美每场演出都是拾玉镯下来赶青石山,40多天的演出生活中,大家都要在保证舞台演出质量的同时还要在每次的演出开始和结束的时候集体装台、卸台。而且还要一起克服路途劳累、舞台高低多变和高原缺氧的困难,虽然很辛苦但是大家生活的非常融洽,很开心的在一起。在“塞万提斯”艺术节上我们的京剧演出更是引起了巨大的轰动,我们集体共同把我们的国粹艺术展示给国际友人,每个人都为扩大京剧在国际上的影响做出了贡献,为此主办方为我们颁发了荣誉证书,这一切的成功都体现出我们是一个有超强的集体意识的团队,大家都在为我们的祖国、和天津京剧院的荣誉而共同努力。我本人也圆满的完成了领导委派的协助管理工作。

xx年初,非常荣幸的成为赴法巡演团队的一员。80多天的演出生涯异常辛苦,经常是要倒换台口,天上、地下轮流赶路,一起装台卸台、互相赶装扮戏、共同起火做饭。这是对每个人的心理素质、潜能意识和身体承受力的一次重大考验。自己也在这次的演出生涯中学到了很多能使思想进步的精神。法国的.舞美工作人员,每场演出前的话筒和灯光的调试那种认真细心的敬业精神非常值得我们学习。李凤阁老师年过半百,身为全国的著名鼓师创作艺术家,不但要指挥台上的演出工作,还要亲身参加演出。更重要的,他还要带领伙食团的弟兄们在演出的空闲时间去采、买。为大家做出平常和路上食用的可口饭菜。伙食团的弟兄们在首先保证舞台演出质量的同时,还要协助李老师为大家洗菜、刷碗、做饭。和我一起工作的装卸组的弟兄也各个吃苦耐劳,任劳任怨,干劲十足。吃饱了不想家,吃美了不怕累。而这一切又要归功于芮振起的销售小组,如果没有他们的经济头脑,在全球金融危机的情况下来成功的销售礼品,那么大家也得不到一个良好的饮食保证。而乐队的同志们也非常辛苦,每场演出前都要进行演奏展示,从而才能更好的和演员配合对我们京剧艺术的宣传和礼品的销售。这几者都是有连带关系的。所以大家在演出缓冲期间有说有笑的包饺子的同时,让我感受到了每个人心里的那份集体主义精神。这种精神也是我们每个演员应该具备的。在这种精神的影响下,法国的80多天里,每次倒换台口我都坚持主动帮助大家码放行李,一来多干点活能够缓解长时间身在异国他乡的烦躁情绪,二来就当是到了健身房锻炼身体,同时又能助人为乐为集体做点小事。一举多得,何乐而不为呢?所以这次法国的演出自己收获很大,不仅积累了舞台实践的宝贵经验,又学习到了法国舞台工作人员的那种敬业精神。也从我们这个团队里学到了更多的集体主义精神。

每个演员都会对自己的职称有更高的要求,我觉得当站在任何一个职称岗位上都应该有不同的思想道德,专业技能上的提高,这样才能促使自己有更高的理想追求。达到一个德艺双馨的标准,这也是为什么德要放在第一位的重要性。

作为一名文小花脸演员,自己已经深深的爱上了这一行,虽然我们很少有象老生、花脸、旦角那些脍炙人口的经典唱段。也没有象武生、武旦那样令观众大声叫好的精彩亮相。但是,我们可以运用自己特有的肢体语言和丰富的面部表情,去精心刻画那些带有警示意义的小人物。所以我也一直对自己舞台上的表演严格要求。

《春草闯堂》是一出载歌载舞的好戏,自己也被胡进这个角色深深的吸引,通过旁听、自学把这个角色全部学了下来,并且在平时练功,背戏的时候经常以“跑轿”一折作为练功的重点,通过自己的努力在xx年天津举办的文艺新人月中以“跑轿”一折参赛并获得新人奖。

xx年,通过领导的引见我幸运的认识了丑角名家郑岩老师。并和郑老师学习《连升店》,在学习过程中,自己被郑老师的表演风格和精湛的技艺深深的吸引,同样的念白在郑老师的嘴里念出来味道就不一样了,在配上当时的面目表情。自己完全被郑老师的艺术征服了。在演出结束后,我把演出录像刻成光盘带到北京,郑老师一边看光盘一边给我说戏,耐心的指出需要更改的地方,而且不厌其烦的给我做示范。所以每当周末休息的时候,我就去北京找老师听他讲戏聊天。这一段时间自己感觉在艺术上确实是提高很大。所以自己以连升店中的:歪批四书,一段戏参加了第六届全国青年京剧电视大赛。并获得了荧屏奖。对于此次大赛自己一直保持着一个良好的心态,就是想凭借自己真正的实力去参加,至于结果从没想过太多,就是想通过大赛来磨练下自己的意志,提高自己的专业水平。验证自己在丑行艺术上的成果,不辜负郑老师、齐老师和那些关心帮助过我的老师和朋友为我付出的辛苦。丑行有自己本身的局限性,放好心态摆正位置才是关键,我的目的只有一个就是:提高自己的艺术水平,把角儿棒好,使整台戏的演出质量更上一层。所以比赛的结果对自己虽然有一定的实际影响,但是人生能有几回搏?只有不断的拼搏,才能享受其中的过程,才能体会每次胜利后的喜悦。

在今后的艺术生涯中,我更要提高在思想道德上的修养,以团队形象,从我做起为准则。刻苦钻研丑行艺术,提高专业技能,为巩固我们国家重点院团基础,打造属于我们天津品牌的京剧艺术而竭尽全力。

戏曲学校教育总结篇七

这是我们公司自成立以来举办的第一次拓展训练,此次的拓展训练我认为办得挺成功的。

我们一起激动,一起欢笑,一起体现……。

参加此次拓展训练的共有31人,其中有公司高层,办公室各科室经理及科员,车间各关键岗位人员以及仓库部分人员。

拓展地点:南海金沙同大培训基地。

早上8:45分,怀着激动、紧张而又急切的心情,我们一起坐上了客车,直往目的地开去。

最后强调一点的是,此次拓展,首先要端正自己的心态,放下自己身架,重在参与,要明白,我们是一个团队,而我们的每个人就是团队中的一员。

在车上,我们还哼起歌来。

因为距离比较近,所以很快我们就到达了目的地。

接我们的是一个中等身材,皮肤黝黑黝黑的教官,训练场地周围没什么楼房,感觉比较荒野。

穿过小道,我们来到了其中一个训练场所,一张红色的横幅醒目地展现在眼前,上面写着几个醒目的大字-“同在麦田,同一梦想”,这是我们的口号。

远看左边,已有一些公司的员工在那里培训,正大声地喊着口号,那种氛围就是不一样。

到了训练地的第一件事,教官给我们每人发一套迷彩服(短袖上衣,又宽又松的长裤,加上一条硬硬的皮带)。

很快,我们就换上军服,感觉像回到了大学军训的时候,青春活力又回来了,呵呵……心情还真不一样。

在十分钟的时间内,我们31人分成了两组,各组分别成立了队长,队长助理(主要负责拿队旗),部长(集安全、卫生、后勤等职责,身兼数职),还各自创立了队名,队号(口号),队歌(简要的几句歌词)。

两队分别是:第一队-麦浪队,其口号是:团结互助,激情麦浪,队歌是《明天会更好》的高潮部分;第二队也就是我们那一队-给力队,口号是:团结协助,给力麦田,我们的队歌是《月亮弯弯照九州》的高潮部分。

在十分钟内,我们就成立两个的团队。

教官说:“队长助理要保管好自己本队的队旗,旗在人在,旗倒人倒。

全场人笑了。

然后,我们进行士气的提振,教官说:“各位队友,上午好!”然后我们大声喊:“好(同时往右上方举起我们的右手),我神采飞扬,yes!”试了几次,声音洪亮起来了,士气也渐渐提振起来了。

接着就是活动的开始……。

第一个游戏-“教官说”。

游戏规则:当听到一句话前面有“教官说”三个字的时候,你就要做出相应的动作,该句话前面没有“教官说”这三个字的时候,你就不能做动作。

同时,游戏开始的时候会有一句“教官说:游戏开始”,游戏结束的时候也会提示“教官说:游戏结束”。

我们分成两个横排,盘腿而坐。

教官开始发言:“教官说,游戏开始。

教官说,举起你的左手(此时我们相应地举起了左手)。

再举起你的右手。

(此时我们也很快地举起了我们的右手)”动作做出后,全场一下子笑了起来,我们很多队员才醒悟过来,自己犯规了,因为该句话前面没有“教官说”三个字。

有了第一次意识,我们应该会变聪明点。

吴教官说:“第一次全军覆没(全场爆笑)”。

游戏继续开始,教官说,游戏开始。

教官说,举起你的左右(我们举起左手)。

教官说,再举起你的右手(我们举起右手)。

击掌一次(我们击掌)。

这一次我们又全军覆没了。

……游戏进入第八轮,我们还是全军覆没,然后教官让我们先讨论讨论对策,有队员发言,“我们只需集中精力与教官说三个字后面的一句话,其他的不要理”,另一队员说,“我们不要看这教官手势,他会误导我们,我们可以试着闭上眼睛去听,同时,我们不要急”。

第九轮开始,吴教官继续说:教官说,举起你的左手。

教官说,再举起你的右手。

教官说,击掌一次。

教官说,击掌两次。

教官说,击掌三次。

教官说,把手放下(此时全场松了一口气)。

给自己掌声鼓励(我们掌声很响亮)。

又是一次全军覆没,因为我们的游戏还没有结束。

吴教官说:“在我们训练史上,最高历史记录是第十七次才通过,你们要不要突破这一记录呢?”我们队员们士气十足地说:“不要”。

最后,终于在第十次,我们胜利了。

只听见掌声在耳边响个不停。

教官问:“这件事情简单不简单(我们的回答是简单),但是,把简单的事情做好就不简单。

刚开始,我们队员注意力不够集中,如果我们一个团队的其中一个队员注意力稍微不集中,我们这个团队就很容易全军覆没。

若我们所有人都把注意力集中起来,把简单的事情做好,我们这个企业不简单。

在工作中,我们常常会遇到这样的事情,很多事情,我们认为很简单,但果真如此吗?……大家回去想想。

教官的一席话,说出了公司的一些通病,确确实实是这样子。

第二个游戏-“说与做”

游戏规则:全部队员男女间隔,手拉手,肩并肩,以教官为圆心,围成一个圆。

但做是相反的;第四次,教官怎么说,你就反着说,但动作跟教官说的要一致。

教官问:“全体队员准备好没(喊:准备好),第一次,教官怎么说,你就怎么说。

全体队员往左跳一步(我们跟着喊也跟着做),再往左跳一步,往右跳一步,往前跳一步”,这次我们跳得很顺畅,而且圆圈还没怎么变形。

游戏继续,“第二次,教官怎么说,你们就反着说,也反着做。

此时,很多队员开始觉得有点困难了。

不过还算可以。

到第三次和第四次的时候,我们就开始乱了,不知道怎么做,怎么说了,搞不清方向了,分不清前后左右,整一个圆圈不像样。

团队协调得不够好”,另一队员说,“因为说的跟做的不一样”。

对,就是因为说的跟做的不一致。

公司的会出什么乱子呢?基层员工看到上层领导都是说一套做一套,又会怎么想呢?当然,不是说我们公司怎么样,只是希望大家都能够明白这一道理,因为大家都是公司一员,只有同心协力,才能搞好。

大家都低下了头,一副若有所思的表情。

在整一个上午,我们一连玩了好多游戏,比如:“抛球游戏”(游戏规格:道具:一个球,一个系有八根长绳的垫板(用于垫球),队员分次两组,所以组员必须一同上阵,在限时内以该组垫球次数最多为胜。

主要是锻炼我们一个组织如何协作,如何沟通的一个过程。

如果在玩此游戏的过程中,大家都是你做你的,我做我的,步调不协调一致,只能乱成一团,也很难取得好的成绩。

跳兔子舞”(这个兔子舞跟我们平常的玩法不一样,它分为童年期,青春期,成熟期,一次比一次动作难度,全场玩得乐不开怀。

这个游戏就跟我们一个公司成长的各个时期关联起来。

信息的传递”(游戏规则:全部队员围成一圈,男女间隔,手拉手,闭上眼睛,不能说话,教官开始从一个队员的手中发出动作,然后依次传递。

整一个上午,很开心地渡过了,有取得胜利的喜悦,有吸取教训的反思,相信,大家都在游戏中获得了自己想要的东西。

吃过午饭,下午13:15我们的训练继续开始。

教官说,“先看看你们经过一个上午,状态如何,‘各位队友,大家下午好’”,大家仿佛没反应过来,一阵子才说:“好(举起右手),我神采飞扬,yes!”大家笑了。

教官接着说,“看来大家的状态一般,不过呢,等一下接着就有更加刺激的游戏等着你们,让你们绝对清醒(大家仿佛都动了起来)”。

珍珠岛的人需把盲人岛和哑人岛的人救到珍珠岛,用一块长长的木板做船,而工具呢又放在盲人岛那边,……一个营救的过程。

这个游戏主要教我们如何进行上下层级的沟通、协作,把盲人岛人员比作基础员工,哑人岛的`人员比作中层干部,珍珠岛的人员就是高层领导。

这个游戏以我们各组队员谈各自看法结束了。

休息片刻,一个非常刺激的游戏即将开始了-“高空断桥”,大家的心情一时涌动起来。

你就跨出人生的一大步,大家敢不敢去挑战(男士们大喊:敢)?有没有信心征服(男士们大喊:有)?”走到高空训练场地,我往上一看,脚都有点发软了。

在十几米高的高空,还有一头跳过另一头,跨度应该有1米多点,另外一些女队员说我不跳了,太恐怖了。

不知道她此时此刻的心情是怎么样的,沉默了一阵子,只看见小妹起步一跳,过了,跳过了,我们心里都还在为她胆战心惊,抓了一把汗。

一下来,我们立刻问她的心情,她说,“刚开始是有点怕,因为那个跨度看起来很大,不过,我不停告诉自己,跟自己说,很小的,一跳就过去了的”,但我还是觉得很怕。

但既然来到了,我就要挑战一下自己。

陆续几个人上去了,下面的队员也是同样的激动,我鼓足勇气戴好安全帽,系好安全绳,第五个,轮到我。

在往上一步步爬的过程中,我真的在颤抖,仿佛要经历什么生死战。

站在高空,我抱着柱子,始终不愿放手,不敢踏出去一步,我往对面一看,心都仿佛想跳出来了。

怎么办?过来一阵子,我还不是很敢踏出去,怕,真的很怕。

只听见的下面的同事大喊加油。

镇定下来,我暗示自己,能行的,能行的。

我的右脚尝试着往前夸一步,又缩回来,“加油,别人能行,为什么你不行,只要勇敢一点,就可以,勇敢一点,跨出那一步”我不断地暗示自己。

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戏曲学校教育总结篇八

学校教育和社会教育相衔接,根据xx县“戏曲进校园”工作实施方案,结合我校实际对戏剧曲艺文化的工作进行阶段总结如下:

(一)配合县壮剧团,加大宣传民族文化力度。

20xx年5月27日,xx县壮剧团到我校“戏曲进校园”活动演出。拉开了我校戏曲进校园的帷幕。

7月5日领导班子召开讨论关于进行校园文化建设的会议。7月12日制定一小“校园文化”建设实施方案。校园文化氛围突出体现了民族特色,戏剧曲艺文化进校园是学校教育的重要内容之一,计划假期在文博楼每层楼的走廊上打造民族文化特色,贴上北路壮剧文化,瑶族铜鼓舞及高山汉族山歌等民族文化。楼道文化就是在楼道醒目地方悬挂乡土文化,让学生了解家乡、热爱家乡,惜怜时间,努力学习,立志报效家乡和祖国的雄心斗志。

(三)分阶段进行:第一阶段:20xx年7――9月。

学校从精神文化、行为文化、制度文化和物质文化四个层面入手开展调研,对已有的办学宗旨、办学精神、办学目标、发展战略等进行重新审视,找出学校的主要问题点和发展点,科学定位确立美丽校园建设目标。

(四)存在的问题:教师时间紧,阶段性任务强。

开展此项工作,图音教师大多是利用课外时间,教学任务紧,没有多少业余时间投入到深层的收集,整理与节目编排中,还不能充分调动全体学生投入到此项活动之中。但也有一部分孩子对壮剧艺术产生浓厚的兴趣,我校的黄一格等四位同学曾代表xx县到北京参加“壮家有戏有情—壮剧艺术与壮族马骨胡音乐展示会”演出,孩子们表演的行当获得了一致好评。随着马骨胡声响起,生、旦、武、丑等四大壮剧行当轮番上台,步伐、表情、唱腔根据行当角色或诙谐幽默,或泼辣滑舌,或威武志气,或乖巧温柔,引得观众阵阵掌声和笑声。壮剧文化的传承从孩子抓起俨然已成为民族文化艺术复兴的新常态。

去年到北京参加“壮家有戏有情——壮族马骨胡与北路壮剧音乐展示会”演出的六年级学生罗舒尹说道:“从一开始接触壮剧我就对它产生了非常大的兴趣,在学习排练了一段时间之后,我发现这不仅仅是兴趣,其实它的每每一出戏的背后都蕴含一个故事,而且我越来越被这些故事吸引,以后我会更加努力地学习壮剧将其发扬光大。”

民族文化的传承,应从娃娃抓起,让孩子们从小接受民族民间文化艺术的.熏陶,将壮剧艺术发扬光大。舞台上传来余韵悠远的马骨胡,孩子们跟随音乐唱起纯正的壮腔曲调……我们坚信,这名声响亮的壮剧文化瑰宝,定会在社会主义文化大繁荣大发展的浪潮中迎来发展的春天。

戏曲学校教育总结篇九

本学期学习生活较之以前,有一定的改善。在专业课方面能够积极学习,认真复习。在文化课方面能做到上课认真听讲,下课思考不会不懂的。在期末考试中,专业考了390分,文化考了239分。并且在日常学习中积极参加校团委,学生会组织的篮球赛、大合唱、朗诵国学经典等活动,参加这些活动既增加了日常生活中的乐趣,也通过这些活动让我活动许多的知识。在平常的课余时间,我总喜欢看一些科普类的书,这样也增加了我的科普知识。而且还经常在校外或者网上参加一些学校活动,大大的增加了自己的知识面。

二、学习经验及体会。

(一)在学习专业课时,上课要认真做好课堂笔记。下课后要认真思考,并且做好复习。

(二)在学习文化课时,要认真听讲,对于语言类的学科,要多读多记。学习数学时,要认真思考,思考老师所说的思路。

(三)经过朗诵国学经典,使我对我国古代的`历史有了浓厚的兴趣,从而促使我认真学习进而了解我国的历史。而且使我感觉到了浓厚的文化气息,使我对学习产生了极大的兴趣。

三、不足之处。

(一)学习时容易开小差,导致上课不能认真听讲。

(二)到宿舍不能及时休息,影响第二天的学习。

(三)不能完成课后任务,导致学习任务一拖再拖。

四、改进措施。

(一)到宿舍洗刷完毕后,迅速上床睡觉。

(二)调整好心态,上课认真听讲。

(三)抓好课余时间,积极完成课后任务。

我相信经过这一系列的改进,日后的学习生活一定会取得更好的成绩。

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戏曲学校教育总结篇十

自参加工作以来,本人积极发挥所学专长搞好我团剧装工作,长期活跃在团内外的文艺舞台上,踊跃参加各级党委、政府和职能部门组织的文艺活动,为宣传党的路线、方针、政策和活跃社会主义文艺事业发挥了积极的作用。总结归纳起来,主要表现在以下四个方面。

一、基本情况。

学习上刻苦认真,政治觉悟不断提高。本人从小受到学校师长和家庭的良好教育,使我养成了热爱学习、热爱劳动、热爱集体、热爱文艺事业、政治上积极向上的良好作风。

二、开展工作情况。

按照团领导安排,我主要职责是负责我团的剧装管理和剧装设计工作,搞好相关服务。在工作中,我始终坚持政治理论和业务知识的学习,不断充实自己,多年来,自己能够积极团自行组织的理论学习,除此之外,我还结合自己的业务工作,阅读了有关剧装管理方面的书籍,如剧剧装管理、传统剧装设计等书籍。

在工作中还坚持向实践学习,向有经验的同志学习。在实践中逐步丰富了自己的业务知识,提高了自身素质,为提高工作质量奠定了良好的基础。

剧装管理和剧装设计工作是一项服务性很强的工作,服务是目的,服务是前提,没有良好的'服务,就失去了工作的价值和作用,因此,我始终坚持工作就是服务的观念,以大家“满意不满意”为标准,以“增强服务意识”和“主动服务”作为工作的出发点和归宿,在实际工作中我做到忠于职守,一丝不苟,积极认真,任劳任怨,随叫随到,从不讲价钱,有多少个星期天没有休息过,连我自己都记不清了。但当我看到规范有序的工作能为大家提供方便快捷的服务时,心里感到无比的欣慰。

在履行岗位职责方面,我主要职责是负责我团的剧装管理工作。

根据上级提出的要求,我积极探索剧装管理模式,对历年来我团所有的服装进行重新整理。对衣箱重新调整。

三、取得业绩。

(一)为我团设计剧装使用流程。

过去,我团在剧装的购进和使用过程中由于在各方面管理欠缺,经常出现差错,我利用所学的剧装管理知识,为我团重新设计了业务流程,并绘制成图表,提高了工作效率,受到了领导的好评。

(二)定期对团里的剧装进行清理并进行进一步归类。我团从以往的固定几个剧目,发展到今天的几十个剧目,服装数量可想而知,衣箱数目众多。以往的时候各种服装想往那儿就往那儿放,以至于下次演出的时候试衣时乱作一团,看到这个现象,我向团领导提出对衣箱的设计进行修改。

同样也将衣箱分为生、旦、净、末、丑五个大类,然后依次详细划分。如:生可分为生冠、生须、生袍、生裤、生靴等,并在衣箱外作出了明显的标志。现在我们在衣箱内部分层摆放,进行了进一步的详细划分。

剧团长年在外下乡,各个地方气候不同,剧装的使用期限受到极大的影响,为了增长我团服装的使用期限,每到一个地方我就会把剧装进行日晒、通风,定期对所有服装进行认真仔细的检查,发现有问题及时修补,得到团领导和其他演员的一致好评。

戏曲学校教育总结篇十一

今年9月7日,我州召开戏曲进校园工作推进会,传达贯彻落实全省“戏曲进校园”工作片区推进会精神,总结交流前阶段工作,部署下一阶段工作。借开学之际,掀起全州戏曲进校园活动的新高潮。

在戏曲进校园活动中,各县市根据自身特色创造性地开展工作。推进会上,市教育局、县委宣传部、县教育局、市非遗中心作为基层单位代表,作交流发言。

市文联、市非遗中心整合资源,将一批老专家、老艺人纳入戏曲教学库,积极开展戏曲讲座和培训,为各中小学校派去戏曲辅导员,充实专业教学力量。

市在中小学校秋季学期课程中开设戏曲课,并将戏曲进校园工作纳入全市“农村学校艺术实验县”工作评价体系、“中华优秀文化传承学校”评价内容,积极开展“戏曲工作特色学校”创建工作。

县结合实际,制定了戏曲进校园工作方案,明确“既普及戏曲知识,又培养后继人才”的工作目标,普及教育与专业教育相结合,集中培训和小组教学相结合,线上教学和线下教学相结合等多种工作手段相结合,实现县域全覆盖,乡镇有示范,县里有样板,剧目有特色。

县选取京剧、豫剧、黄梅戏、咸丰南戏等经典剧目名家唱段,制作成光盘光碟,供学校在大课间、主题班会及课余时间播放。利用音乐课、选修课开设戏曲课程。县南剧团结合送戏下乡,将《女儿寨》《土司夫人》等南剧剧目送进中小学校。

7月15日至8月13日,县举办了一次戏曲夏令营活动,向学生普及南剧的唱腔特色、起源发展、戏曲音乐、表演等基础知识。如今,县实小、二实小、县民中、县一中、中等职校等已建立22个戏曲社团组织,为校园戏曲群体和个人提供了学习交流平台。

县还在中小学校开展戏曲表演,将优秀人才纳入“艺术小人才”“艺术特长生”选拔范围,长期跟踪培养。目前,全县共25人被纳入培养计划。

此外,来县戏曲进校园的方案和思路,在全省戏曲进校园启动会上作现场交流发言;利川戏曲进校园工作在师资培训上取得了突破。

市、县开展的戏曲夏令营,既丰富了学生的暑期生活,滋养了他们的精神世界,也为引导广大学生度过安全、文明的暑期作出了贡献。全州戏曲进校园活动开展有声有色。

戏曲学校教育总结篇十二

摘要:戏曲(龙江剧)演员交流是舞台上创造生活气氛的重要手段。所以演员在排戏或演出时一定要进行积极的交流,要与环境(如布景、道具)交流,以及演员与演员、演员与观众的交流。

有句谚语,叫做“一台无二戏“。这个谚语包含两个方面的意思:一方面是说作为一个综合艺术的整体,表演、音乐、服装、布景、道具、灯光、效果各方面要密切配合,以演员的表演为中心,一切服从于表现统一的思想内容,不允许各部门各自为政,破坏一台戏思想艺术的统一。另一方面,也是更重要的一方面,是指同台演员之间要注意互相交流感情,迎来送往,有呼必应,配合做戏。不抢戏,不搅戏,不做戏外戏。交流是在舞台上创造生活气氛的重要手段,人们在生活中除了睡眠状态,时时刻刻都在接受外界(人和物)的刺激,并对这种刺激进行判断,然后产生反应。特别是在人与人之间,通过眼神、语言、动作互相影响对方的情绪。这种互相刺激和反应的过程,就是交流。舞台上的角色生活在规定情境之中,他们根据要求在别人面前说话或行动,或者用眉眼传情,给别人以刺激。被刺激的人根据自己的思想感情迅速作出判断和反应,或同情或支持,或厌恶或反对,这就是同台演员之间的感情交流。同台演员之间正是在这种不断地交流中塑造人物,交代情节。为此,演员在台上一哭一笑,一言一语都要顾及旁边的人,注意与别人交流,不能旁若无人。不过,在舞台上同时存在多层空间的时候,处于不同空间里的人就不一定要互相交流,一交流反而破坏了多层空间的存在。

在同台演员的交流中,不管是刺激的一方还是反应的一方,都必须以对角色的深切体验为基础。必须从规定情境出发,必须有真实的思想感情作依托,切记虚假的装腔作势。

发出刺激的一方感情真实,就能感染接受刺激的一方,使他从对手的刺激中找到自己行动的导火线,作出适当的反应。

戏曲舞台的反应,不仅要有内心感觉,还要通过语言、动作把思想感情形之于外。戏曲则要用明显的节奏表现出来。比如一个人听另一个人讲话,在他内心引起了剧烈的震动,他就要脸向着观众把眼一瞪,“啊”的一声同时倒退几步,以这样鲜明、强烈的形态把内心反应表现出来,为了加快反应的节奏,使交流更鲜明,更显得连续不断,有是甚至把内心反应变成简短的语言与对手交流。反应必须迅速、准确、有分寸。特别是在有剧场效果的地方,有经验的演员往往都要在不影响戏剧节奏的前提下稍微等一等,让观众注意时才接下面的戏。反应不充分固然出不了戏,反应过头也不行,过火了就会失真,显得虚假做作。准确的反应应该是恰到好处地表现角色的感情,并能把观众带进戏里,使观众的情绪随着规定情境的变化而起伏。

的个性(现代戏除外)而是把他们当作主要人物的陪衬,强调他们的共同点和主导方面。因此,群众角色的思想往往是统一的,动作是整齐划一的,甚至连说话也是一样的话。还有一层,戏曲群众场面的处理,往往是以少胜多的手法,四龙套代表千军万马,这是一种象征性的手法。如果反应不同,就破坏了他的象征性,他就不代表千万个士兵而只是一个士兵的实体了。不过,为了突出某一个群众人物的特征,也有反应不一致的处理,但这种情况一定不能是这个人象征着一大群人的时候。但在现代戏中,有些地方可照传统戏处理,有的地方就要生活化些,不能把群众角色当成没有感情的木偶来处理,对主要人物的言行毫无反应,这是要不得的。要让群众卷到戏中,参与到剧情中来,配合主要人物做戏。

地方戏演员除了与同台演员交流,与景物交流,还要与台下的观众交流。戏曲表演公开承认舞台的假定性,承认戏是演给观众看的,要照顾观众看得清,听得懂。观众看戏的时候也是积极主动地发挥自己的想象,去丰富和补充舞台上的生活,当演员的表演打动观众时,就会在观众中引起思想感情的共鸣,产生剧场效果。观众情绪所造成的剧场气氛,又反过来刺激演员,激发他的创作热情,使他演得更认真,更细致。这就形成了演员与观众的交流。

演员在体验角色时,还要启发演员注意掌握人物性格的基本特征。把握人物性格的独特方面。只有这样,才能克服一般化、表面化,塑造出个性化、典型化的人物来,有些人物的.特征是很鲜明的,都给人以深刻的印象。有些人物的基本性格特征却不那么鲜明,需要演员剥丝抽茧的工作,从繁杂的现象中找出本质的东西。体验角色,如果没有广阔而又深厚的生活基础,想要进行艺术创造,好比缘木求鱼,必然事与愿违。只有把生活的真实,经过意识加工,形成艺术真实,这种本领是必不可少的。

演员与观众交流需要注意的一个问题,就是不同的观众对象会有不同的反应,演员不要因观众的反应不同而影响自己的表演。演员创造角色,首先要体验角色。要钻到剧本描绘的生活中去,感受规定情境中的节奏气氛,钻进角色的心里去,感受角色的喜怒哀乐,和他们共同呼吸,取得对角色的最直接的感性认识。有了这个体验,演员体验才有根据。体验角色,首先要挖掘角色在规定情境中的思想感情,掌握角色的内心活动,使角色的一言一行都有丰富的内心活动做支柱。对角色的内心活动挖掘得越深越细,演员表演的内容就越丰富,路子就越开阔,也就越容易找到外部动作。

戏曲学校教育总结篇十三

一、指导思想:

“没有艺术的教育,是不完整的教育”,“艺术教育是教育的一部分”。为了弘扬民族文化,振兴戏曲事业,学校成立了“中华小戏曲兴趣小组”,结合区里活动以艺术教育为突破口开展素质教育,弘扬民族文化,丰富校园生活,提升特色办学水平。

二、科学规划,形成共识,奠定建设基础:

上学期已经探索了小戏曲,如何把戏曲特色办得更好,经过学校领导和音乐老师认真分析,寻找有利因素。

1、戏曲广,剧种多,有选择地余地。

2、学生口语柔和,吐字圆润。

3、弘扬戏曲文化为突破口,深化素质教育,有利于结合大型活动,促进学生了解中国悠远的戏曲文化。

4、中心小学有一批爱好戏曲的学生。

三、活动目标:

1、兴趣小组以培育特色人才为目标,大力弘扬祖国优秀传统文化,建设校园戏曲特色文化。

2、激发学生学习戏曲兴趣,提高学生演唱,表演能力。

3、通过艺术实践,争取在区特色项目拉练式检查中取得好成绩。

四、具体实施:

1、按照“低年级打基础,选出苗子,中高年级出成绩”的队伍。

建设,加强梯队建设,培养学生兴趣,发现好苗子,把那些艺术苗子吸收到兴趣小组里,进行早期培养训练,同时在班级中树立典型,带动学生开展各项艺术活动。

2、组织学生欣赏和展示活动,陶冶情操,培养兴趣,了解优秀戏曲文化。

3、兴趣小组以课余训练为途径,选择短小戏曲为内容,根据学生差异辅导训练,训练体现循序渐进,由浅入深,促使艺术人才脱颖而出。

4、作为辅导教师编教材,收集戏曲范唱伴奏带及相关资料,同时应加强自身基本功练习,提高办学水平。

5、活动地点:音乐教室。

6、活动时间:周四。

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戏曲学校教育总结篇十四

戏曲这一个庞大的家族衰落不禁令我有以下的观点:戏曲的衰落是社会发展中不可避免的现象,时代在发展变化,人们的精神需求也发生着日新月异的变化,就像流行歌曲一样,过时了,不流行了,自然就会被淘汰。它虽然是中国的艺术瑰宝,但有一点不可忽略,它也是一种供人们娱乐的工具,如果有比戏曲更好的娱乐工具,人们自然会向往着好的。大自然有着一个法则弱肉强食,也就是说如果戏曲不能超越那些如同雨后春笋般发展的新娱乐工具,那戏曲被淘汰将会是一个无法改变的事实。大自然还有一个法则适者生存。戏曲作为古典文化,如果一直因循守旧在那个世界中,不敢走向新世界的话,迎来的是会消失。

想到这儿,我不禁多了几分担心,戏曲可以说是中华民族的信仰,试想,一个民族若没有了信仰,那岂不是一团乱麻,于是,我又想到了一个拯救戏曲的观点:戏曲在人们的印象中是十分古典的,场面小,表演的方式单一,而且在人们印象中是一成不变的,似乎从未发生改变。所以,第一,在戏曲内涵不变的条件下,要添加新的元素,让戏曲是多样化的,变化的,这样会给观众带来新鲜感;第二,在剧情不变的条件下,场面要变,要一改以往秀气的风格,几个人当千军万马?不,至少要上百个,这样才热闹,才能让观众身临其境,有亲和感;第三,在内容不变的情况下,表演的方式要变,可以将戏曲的故事起源拍成电影、电视剧、卡通片或是动画片,例如《梅兰芳》就是一个很不错的开端;第四,政府可以请些明星来唱戏、表演,这样,我相信戏曲将不再孤单。

戏曲学校教育总结篇十五

学校教育和社会教育相衔接,根据xx县“戏曲进校园”工作实施方案,结合我校实际对戏剧曲艺文化的工作进行阶段总结如下:

20xx年5月27日,xx县壮剧团到我校“戏曲进校园”活动演出。拉开了我校戏曲进校园的帷幕。

7月5日领导班子召开讨论关于进行校园文化建设的会议。7月12日制定xx一小“校园文化”建设实施方案。校园文化氛围突出体现了民族特色,戏剧曲艺文化进校园是学校教育的重要内容之一,计划假期在文博楼每层楼的走廊上打造民族文化特色,贴上北路壮剧文化,瑶族铜鼓舞及高山汉族山歌等民族文化。楼道文化就是在楼道醒目地方悬挂xx的乡土文化,让学生了解家乡、热爱家乡,惜怜时间,努力学习,立志报效家乡和祖国的雄心斗志。

学校从精神文化、行为文化、制度文化和物质文化四个层面入手开展调研,对已有的办学宗旨、办学精神、办学目标、发展战略等进行重新审视,找出学校的主要问题点和发展点,科学定位确立美丽校园建设目标。

开展此项工作,图音教师大多是利用课外时间,教学任务紧,没有多少业余时间投入到深层的收集,整理与节目编排中,还不能充分调动全体学生投入到此项活动之中。但也有一部分孩子对壮剧艺术产生浓厚的兴趣,我校的黄一格等四位同学曾代表xx县到北京参加“壮家有戏xx有情—xx壮剧艺术与壮族马骨胡音乐展示会”演出,孩子们表演的行当获得了一致好评。随着马骨胡声响起,生、旦、武、丑等四大壮剧行当轮番上台,步伐、表情、唱腔根据行当角色或诙谐幽默,或泼辣滑舌,或威武志气,或乖巧温柔,引得观众阵阵掌声和笑声。壮剧文化的传承从孩子抓起俨然已成为民族文化艺术复兴的新常态。

去年到北京参加“壮家有戏xx有情——xx壮族马骨胡与北路壮剧音乐展示会”演出的六年级学生罗舒尹说道:“从一开始接触壮剧我就对它产生了非常大的兴趣,在学习排练了一段时间之后,我发现这不仅仅是兴趣,其实它的每每一出戏的背后都蕴含一个故事,而且我越来越被这些故事吸引,以后我会更加努力地学习壮剧将其发扬光大。”

民族文化的传承,应从娃娃抓起,让孩子们从小接受民族民间文化艺术的熏陶,将壮剧艺术发扬光大。舞台上传来余韵悠远的马骨胡,孩子们跟随音乐唱起纯正的壮腔曲调……我们坚信,这名声响亮的xx壮剧文化瑰宝,定会在社会主义文化大繁荣大发展的浪潮中迎来发展的春天。

为了丰富校园生活,开拓学生的视野,我们学校开设了校本课程——戏曲,这近半年的时间我收获很大:从观看大量视频到模仿学习唱段到最后节目表演,整个过程不论是学生还是我自己都从中学到了许多,得到了锻炼。

在课堂教学中主要着手于作品欣赏、观看视频、发声练习、模唱京剧、黄梅戏、豫剧等戏曲作品选段,引导学生初步了解各种戏曲的发展情况及相关知识;了解唱段内容,感受其情感表现,理解角色的思想感情,学会演唱部分戏曲选段,能够用简单的、经过提炼的动作进行戏曲唱段表演并尝试有个性的创造性活动。通过学习和实践,培养学生对戏曲艺术的兴趣和爱好,激发学生参与活动的积极性。

在戏曲教学中,戏曲中拖腔的演唱是最大的一个难题,一字多音,半天唱不完一句,如果仍用传统的听唱或视唱的方法来教唱,学生肯定会觉得枯燥。因此我们可以把重点放在表演上,通过小组合作,发挥集体的力量,学生边唱边表演,不但学会了演唱,还进一步感觉到了学习戏曲的乐趣。这一学期我和孩子们模唱了《唱脸谱》、《女驸马》、《卖水》、《打猪草》、《刘大哥讲话理太偏》等经典唱段,我们共同学习,共同体验其中的乐趣。

戏曲的表演唤起学生了解、熟悉、热爱中国戏曲及热爱祖国的高尚热情。开设这一课程,深受学生的喜爱。今后,还要努力营造环境,开展一些具有游戏倾向的艺术活动。只有这样,学生对戏曲才能印象深刻,兴趣浓厚。我将认真的学习、探索,再接再厉,为学生的课余生活增添色彩。

戏曲学校教育总结篇十六

京剧对于我,甚至大多数的人来说是一种熟悉又陌生的艺术。熟悉是因为京剧是众所周知的国粹,那是bbc的纪录片里都提到过的“beijingopera”;陌生是因为自己对它的了解少之又少,从未完整地曾听过一曲,也从未在戏院里感受过一次戏曲的魅力。而如今自己身边所接触的一切事物,无不是现代的或者是趋近现代的,流行仿佛更符合这个快节奏的社会,传统与经典被人抛在了脑后,被人逐渐忘却。

传统是一个民族一个国家的根源与气质,是属于我们独一无二的标志,不能丢失。书本里、影视作品中,只要有相关戏曲的场面,印象中总是热闹的场面。以前常常听大家说“台上一分钟,台下十年功!”只是通过字面意思感觉到,练功是一件非常辛苦的事情。通过这次的戏曲培训,我算是真真切切的感受到了这几个字背后所代表这的辛勤付出。

我国这一优秀的传统文化需要普及与传承,学校将是一个最好的宣传阵地,引领学生接受优秀民族文化熏陶、培养,营造“向真、向善、向美、向上”的校园文化。坚持以学生兴趣为动力,注重教学方式与学习方式的多样化,将戏剧曲艺学习和经典名段欣赏结合起来,在审美愉悦的艺术实践过程中逐步引导、培养学生的兴趣与爱好。在普及戏剧曲艺知识的基础上,加强特长学生和有浓厚兴趣学生的培养和训练,努力提高学生戏剧曲艺表演水平。戏剧曲艺的知识普及要以校内课堂教学为主阵地,特长学生的培养和训练,实施“校团(剧团、协会)挂钩”、“校际联合”等模式,通过学生课外活动、兴趣小组活动、专题讲座、示范观摩等多种形式,有效地推进戏曲教学和欣赏活动的开展。我相信通过大家的不懈努力,我们能让更多的人认识京剧、了解京剧、热爱京剧,共同把中国古老而绚丽的文化传承下去。

戏曲学校教育总结篇十七

一、指导思想:

1、贯彻落实县教育局3号文件精神,落实戏曲曲艺进校园活动,通过“戏曲曲艺进校园”实践活动,使学生了解戏曲曲艺,感受山东地方戏曲和民族曲艺,激发学生热爱祖国文化、热爱家乡的美好情感。大力弘扬京剧这门国粹艺术。感受古老艺术的魅力。

2、学会走向社会,走向生活,培养大胆探索和勇于实践的精神,培养观察、模仿、合作、调查等能力。

3、通过实践活动培养学生表演才能,挖掘学生自身潜能。

二、活动要点:

1、本年度上学期,以教会孩子们京剧、吕剧、豫剧等著名的唱段为主。通过唱激发孩子们的兴趣,下学期进行戏曲的表演和曲艺的学习。重点以戏曲知识、表演、山东快书,山东大鼓及西河大鼓为主。

2、集体活动与小组辅导相结合。

3、通过节目汇演形式检验学习、活动成果。

三、活动准备:

1、聘请校外辅导员,对教师和学生进行培训(注重对教师的培训,逐步克服师资困难,摆脱外因的影响)。

2、搜集相关资料,了解地方戏曲曲艺的基本知识(以学生自己搜集和小组合作交流为主)。

3、分组选择相关曲艺类型(在观看表演的基础上,让学生结合自己特点及喜好自由选择)。

4、借助网络和光盘进行学习。

四、活动设想:

1、了解山东地方戏曲,特别是具有山东地方特色的吕剧基础知识。通过观看艺人表演或影像资料来培养学生学习和实践的兴趣。

2、走出去,请进来,采访地方曲艺艺人,接受思想和艺术教育;邀请文化馆工作人员、民间艺人指导学生掌握说唱的基本方法。

3、把地方戏曲唱腔板式和京剧唱腔引入音乐课堂,提高学生视唱、记谱、节奏、演唱的能力。

4、选择确定学习内容,学生结合自身特点及喜好在下列内容中进行选择,根据学生选择情况安排具体活动时间、场所及辅导老师。

(1)、京剧——我们的国粹。唱腔优美,特别是一些现代京剧,像《红灯记》《智取威虎山》《杜鹃山》《沙家浜》《平原作战》等深受人们的喜爱。一些传统节目一板一眼,一招一式。唱腔婉转,优美动听。但学生接触较少。要通过教学使学生熟知。

(2)、“吕剧”,系山东地方戏。流行于本市,并载入《中国戏曲曲艺词典》。唱腔婉转,悦耳动听。是山东人民非常喜爱的。要让学生会唱。

5、办橱窗展览,以宣传地方曲艺剧目中的爱国主义精神和民族传统美德。

6、在学习传统曲目的基础上,引导学生结合学习生活,进行创作和提高,并以小组合作的形式排练节目,以舞台会演检验成果。

戏曲学校教育总结篇十八

一、家长非常重视孩子的教育。

1、家长重视亲子活动。

在滑雪活动中,随处可见孩子们和爸爸、妈妈相互搀扶、相互鼓励;父母对孩子的鼓励和表扬之声;孩子们也不停地和爸爸、妈妈交流。活动中流淌着亲情、洋溢着欢乐。

2、家长们重视学习和日常教育。

家长们将日常安全教育,在玩耍同时学习和掌握;并都鼓励孩子们滑雪后,独立完成一篇“滑雪”内容的作文。

二、孩子在活动中得到了发展。

1、利用各种活动内容,让孩子学到知识。

家长在网上收集了“滑雪安全知识”,通过滑雪活动,让孩子们轻松接受冬季和滑雪的相关知识。孩子们都很认真完成了“滑雪”内容的作文,也锻炼了写作能力。

本次活动做得了健身益智,互相学习,促进交流。

2、提高了孩子的社会交往能力和沟通能力。

活动中,都是孩子们熟悉的人参与,爸爸、妈妈、同学,大家一起沟通、玩耍、滑雪,主动交往,友好相处,学会分享和帮助。

三、促进了家长和家长之间的关系。

这次的活动,也为家长们提供了一个互相交流的平台和机会,让彼此更熟悉,三二班就像一个大家庭。

四、对本次滑雪亲子活动的一些反思。

1、家长对孩子的教育是体现在每时每刻的。

2、这次活动因为是网络通知,导致想当一部分家长平时不上网的家长,可能不值得,没有带能带孩子一同参与本次亲子活动,这也是比较遗憾的地方。希望以后的类似活动,能更我们将在今后的活动中注意到这些,并将亲子活动的形式继续改进,不断地丰富。

3、这次的活动,家长委员会的成员起到了很大的作用。在以后的活动中,如何进一步发挥家委会的作用,调动全体家长的积极性。

戏曲学校教育总结篇十九

戏剧曲艺文化是一种区域文化,是一种大众文化,是中华优秀传统文化的重要组成部分,更是校园文化的重要源泉和基础。把戏剧曲艺文化引进校园,不仅是对戏剧曲艺文化的传承和发扬,也是创建特色校园文化的重要内容。现总结如下:

1、丰富了校园文化建设的`内涵。

戏剧曲艺文化进校园是学校教育的重要内容之一,是培养学生爱国爱家,弘扬民族精神的重要材料,也是创建特色学校,丰富校园文化建设的重要课题。通过这学期的努力,戏剧曲艺文化教育已经成为我校特色教育品牌。

2、营造了良好的社会氛围。

随着此项工作的深入开展,凡是参与此项活动的老师,很多戏曲文化精髓随着岁月流逝,渐渐被人们淡化或遗忘,学校必须要紧紧抓住机会,通过各种途径去挖掘整理,传承优秀的民族文化,在社会上营造良好的氛围,唤起全民意识,为此,在这学期的`工作中,我校组织教师根据实际,结合校领导的安排,积极组织,开展各项活动。

3、增进了学校、家庭、社会三者间的友谊,为学校工作打开了新局面。

在开展此项活动中,我们紧紧抓住教育质量这一中心,把学校工作与传承优秀文化相结合,与老百姓最关心的子女教育相结合,在访查,深挖的同时,不忘本职工作,把深挖资源与家访结合起来,收集老百姓对学校工作的各项意见和建议。这一做法,既收集到了我们所需要的资料,又帮助了老百姓,更难得的是得到了社会的赞誉和认可,无形之中提升了学校的社会名誉,为更好地开展戏剧曲艺文化进校园创造了条件,大大地调动了全社会挖掘,传承保护优秀民族文化的积极性。为我校开展戏曲文化进校园既节省了时间,又拓宽了空间。

4、拓宽了视野,调动了学生,改善了条件。

在开展此项活动的过程中,吸引了一大批学生投入到此项活动中,同时,在活动中,我们根据工作需要,我们适时调整工作计划,成立了资料收集整理组,这个小组的建立,为了解、研究我校民族文化特色提供了大量的原始依据,为实施素质教育开辟了捷径,通过广大教师的收集,整理与编排,提高了教师进行校本研修的能力。

1、教师时间紧,阶段性任务强。

开展此项工作,绝大多数时间教师是利用课外时间,教师都是兼职的,教学任务紧,没有多少业余时间投入到深层的收集,整理与节目编排中,不能充分调动全体学生投入到此项活动之中。不能够创造性的开展工作。

2、老百姓时间紧、能够传承民族民间文化的都是年纪较大的老人,作为老百姓与教师,作息时间是不尽相同的,他们没有多少时间来配合学校开展此项工作。

1、结合学校学科特点,重点抓好民族音乐,使其与学生的日常学习活动紧密结合。

2、抓紧深入开展戏曲文化内容的深入搜集,调整作息时间,抓紧收集原始资料,因为熟悉戏曲文化的多数是年越古稀之人,让戏剧曲艺文化精髓不因人员的流逝而消失。

3、加大校本教材的重新编排力度,开展民族音乐的编辑。根据地方特色,安排调整课时计划。

4、加强专业引领,提升教师执教水平。

将戏剧曲艺文化引进校园,对教师的培训是必不可少的,传承和发扬民族民间文化,单靠教师在师范院校学的那点儿知识是不够的,在此活动中,最主要的是要走出校门,走进村子和田间地头向民间艺人学习,对难度较大的要将民间艺人请进校园坐堂授艺,培训教师,这才有助于在校园内开展戏曲文化学习教育活动。

今年9月7日,我州召开戏曲进校园工作推进会,传达贯彻落实全省“戏曲进校园”工作鄂西片区推进会精神,总结交流前阶段工作,部署下一阶段工作。借开学之际,掀起全州戏曲进校园活动的新高潮。

在戏曲进校园活动中,各县市根据自身特色创造性地开展工作。

推进会上,恩施市教育局、咸丰县委宣传部、鹤峰县教育局、恩施市非遗中心作为基层单位代表,作交流发言。

xx市文联、市非遗中心整合资源,将一批老专家、老艺人纳入戏曲教学库,积极开展戏曲讲座和培训,为各中小学校派去戏曲辅导员,充实专业教学力量。

xx市在中小学校秋季学期课程中开设戏曲课,并将戏曲进校园工作纳入全市“农村学校艺术实验县”工作评价体系、“中华优秀文化传承学校”评价内容,积极开展“戏曲工作特色学校”创建工作。

xx县结合实际,制定了戏曲进校园工作方案,明确“既普及戏曲知识,又培养后继人才”的工作目标,普及教育与专业教育相结合,集中培训和小组教学相结合,线上教学和线下教学相结合等多种工作手段相结合,实现县域全覆盖,乡镇有示范,县里有样板,剧目有特色。

xx县选取京剧、豫剧、黄梅戏、咸丰南戏等经典剧目名家唱段,制作成光盘光碟,供学校在大课间、主题班会及课余时间播放。利用音乐课、选修课开设戏曲课程。县南剧团结合送戏下乡,将《女儿寨》《土司夫人》等南剧剧目送进中小学校。

7月15日至8月13日,xx县举办了一次戏曲夏令营活动,向学生普及南剧的唱腔特色、起源发展、戏曲音乐、表演等基础知识。如今,xx县实小、二实小、县民中、县一中、中等职校等已建立xx个戏曲社团组织,为校园戏曲群体和个人提供了学习交流平台。

xx县还在中小学校开展戏曲表演,将优秀人才纳入“艺术小人才”“艺术特长生”选拔范围,长期跟踪培养。目前,全县共25人被纳入培养计划。

此外,xx县戏曲进校园的方案和思路,在全省戏曲进校园启动会上作现场交流发言;利川戏曲进校园工作在师资培训上取得了突破。

恩施市、咸丰县开展的戏曲夏令营,既丰富了学生的暑期生活,滋养了他们的精神世界,也为引导广大学生度过安全、文明的暑期作出了贡献。

全州戏曲进校园活动开展有声有色。

戏曲学校教育总结篇二十

活动目的:

为丰富同学的课余生活,加强有共同兴趣爱好的人的交流,给戏曲爱好者提供一个交流的平台,同时宣扬戏曲传统文化,紫菀戏曲社自5月16日成立以来,做出了不少努力,现如今,更是成为了学校为数不多的五星级社团之一。戏曲在大学生中较难传播,由此可见紫菀人之艰辛。而其最主要目的为弘扬戏曲文化知识,将其向外推广;培养大学生的戏曲爱好,让戏曲在大学生中的传播程度更加的深入;提高社员专业水平,进了社团就要努力,没进社团照样可以和我们一起学习与感悟戏曲内在的奥妙!

活动内容一:新生见面会——戏曲杂谈。

社团将于10月19日举行紫菀戏曲会新生见面会——戏曲杂谈。

活动项目第一项:社长讲话——先自我介绍,然后开始谈谈关于紫菀戏曲社的发展历史、指导老师、挂靠单位、管理单位等等内容。

活动项目第二项:理事以及老社员讲话——各理事以及老社员进行自我介绍,讲讲自己对新社员到来的感想,还有鼓励的话。

活动项目第三项:新社员作自我介绍——先做一段一分钟的自我介绍,接下来是才艺展示,把自己拿手的绝活演示一下,加深大家的印象。

活动项目第四项——游戏环节,先进行的是《猜数字》游戏,再是《杀人游戏》,由全体人员参与。

活动项目第五项——分部门,分角色——根据会员们想要参加的部门进行分类,也可以不参加任何部门,然后进行角色的分类-表演、化妆、戏曲欣赏……再是表演者的分类-花旦、小生、老旦、老生等等。

最后活动结束,可布置任务《十八相送》等经典曲目。

活动形式:

以交流会的形式,将社团新成员召集在一起,在短时间内快速地熟悉彼此。交流会,顾名思义以交流为主。交流经验,交流文化,这是一个学习的过程,通过不断地学习,才能不断地壮大。我们以一种轻松愉悦的方式,加强彼此的沟通,互相了解,互相学习。

活动时间地点:

10月19日立业园九号楼二楼活动室。

活动内容二:高校戏曲联谊——戏曲茶话会。

我们社团将在11月24日(初定)举行一个茶话会,除紫菀本身外,还还准备邀请商职、医高专等学院的戏曲戏曲爱好者们进行交流,在加深紫菀内部会员之间的交流的同时,还加强了与滨江高校戏迷们之间的交流,同时大家进行戏曲文化的展示。这会是紫菀新社员第一学期的学习成果展示,也让老社员看到紫菀现在的发展状况,同时有利于与其他高校戏曲社团的相互学习,共同进步。

活动形式:

此次活动将以茶话会的形式进行,但是是面向广大大学生的。只要你知道戏曲,只要你知道紫菀戏曲社,那就来吧!茶话会是基于古代茶会、茶宴的基础演变而来。而互相交换意见,发表各种见解,互相共同进步,宣传戏曲传统文化,培养戏曲涵养是此次茶话会的最主要目的。我们的茶话会,只要带上心、带上思想,便能带你遨游戏曲的海洋,包君满意!我们紫菀的茶话会,相信我,不但能让你在内心得到满足和慰藉,而且还能增进你与其他学生甚至是外校同学友谊,增长你对这个世界的看法,增加各地域的见识。因为我们都是从四面八方汇聚过来的!茶话会,既简单节俭,又不失隆重,既轻松愉快,又不乏高雅,是一种不可多得的集会形式。

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