手机阅读

爵士钢琴专业毕业总结范文 钢琴毕业音乐会总结(八篇)

格式:DOC 上传日期:2023-01-11 22:58:38 页码:9
爵士钢琴专业毕业总结范文 钢琴毕业音乐会总结(八篇)
2023-01-11 22:58:38    小编:ZTFB

当工作或学习进行到一定阶段或告一段落时,需要回过头来对所做的工作认真地分析研究一下,肯定成绩,找出问题,归纳出经验教训,提高认识,明确方向,以便进一步做好工作,并把这些用文字表述出来,就叫做总结。大家想知道怎么样才能写一篇比较优质的总结吗?下面是我给大家整理的总结范文,欢迎大家阅读分享借鉴,希望对大家能够有所帮助。

最新爵士钢琴专业毕业总结范文(精)一

大家晚上好!深秋的寒意已不经意间悄悄袭来,但我们火热的激情将在这个浪漫的夜晚,相聚在纵横5i音乐会所,举办“浪漫与激情”,理查德与爵士钢琴曲比赛。相信所有的选手会在激烈的角逐中找到自信,树立恒心的!

首先,我向大家介绍一下本次比赛的评委老师,他们是:

纵横艺校钢琴教师孙婷婷,孙老师毕业于燕山大学艺术学院钢琴表演专业,自幼学习钢琴,基本功扎实,教学严谨。

纵横艺校钢琴教师卢珊,毕业于燕山大学艺术学院钢琴表演专业,

除了本校两位钢琴教师外,我们还特邀了xx位家长评委,他们是

让我们以热烈的掌声欢迎各位老师及家长们的光临!

下面请卢珊老师公布比赛规则:

1、参赛学院准备充分,弹奏曲目流畅、没有停、顿、断。(3分)

2、参赛学院弹奏曲目表现完整(包括速度、力度、表情),句法呼吸清晰准确。(6分)

3、台风自然大方。(1分)

采取10分制,最高分为9.99分,最低分8.01分。小数点后必须保留两位数,第二位不得为0。评审结果以去掉一个最高分、去掉一个最低分后,取平均分。

方案一:比赛评出一等奖1名、二等奖2名、三等奖3名、特殊进步奖2名,最佳表演奖2名、最佳重视奖2名,周考核奖1名,参与奖1名。

方案二:最佳表演奖2名、最佳进步奖4名,最佳重视将4名,最佳参与奖4名。

(主持人)好,谢谢卢老师。

比赛环节

下面我宣布比赛现在开始,有情1号选手:xx上场,他弹奏的曲目是

我们有情纵横艺校钢琴学院刘家源和刘潇涵同学为我们演奏四首联弹曲目《努力工作》。(如果和分未结束,问问下面的同学们有没有自告奋勇上台演奏)

(谢谢刘家源和刘潇涵同学的精彩表演)

我们用热烈的掌声欢迎纵横艺校校长,于雪松老师上台演讲!

颁奖

好,谢谢于老师的精彩讲座,让我们拭目以待的时刻终于到来了,有情xx为我们揭晓本次比赛结果!

方案一:

(xx)获得“浪漫与激情”――理查德与爵士钢琴去比赛周考核奖的选手是:

(主持人)有请xx为获奖选手颁奖!(颁完奖)感谢xxxx,请获奖选手退场。

(xx)获得“浪漫与激情”――理查德与爵士钢琴去比赛最佳参与奖的选手是:

(主持人)有请xxx为获奖选手颁奖!

(xx)获得“浪漫与激情”――理查德与爵士钢琴去比赛最佳重视奖的选手是:

(主持人)有请xxx为获奖选手颁奖!

(xx)获得“浪漫与激情”――理查德与爵士钢琴去比赛最佳表演奖的选手是:

(主持人)有请xxx为获奖选手颁奖!

(xx)获得“浪漫与激情”――理查德与爵士钢琴去比赛特殊进步奖的选手是:

(主持人)有请xxx为获奖选手颁奖!

(xx)获得“浪漫与激情”――理查德与爵士钢琴去比赛三等奖的选手是:

(主持人)有请xxx为获奖选手颁奖!

(xx)获得“浪漫与激情”――理查德与爵士钢琴去比赛二等奖的选手是:

(主持人)有请xxx为获奖选手颁奖!

(xx)获得“浪漫与激情”――理查德与爵士钢琴去比赛一等奖的选手是:

(主持人)有请xxx为获奖选手颁奖!

方案二:

(xx)获得“浪漫与激情”――理查德与爵士钢琴去比赛最佳参与奖的选手是:若干

(主持人)有请xxx为获奖选手颁奖!

(xx)获得“浪漫与激情”――理查德与爵士钢琴去比赛最佳重视的选手是:4名

(主持人)有请xxx为获奖选手颁奖!

(xx)获得“浪漫与激情”――理查德与爵士钢琴去比赛最佳进步奖的选手是:4名

(颁奖期间要说的)

孩子一点一滴的进步我们都看在眼里,孩子需要我们的鼓励,我们不要吝啬我们的赞扬与褒奖,让我们拭目以待我们的孩子们取得更大的进步!)

(主持人)有请xxx为获奖选手颁奖!

(xx)获得“浪漫与激情”――理查德与爵士钢琴去比赛最佳表演奖的选手是:2名

主持人)有请xxx为获奖选手颁奖!

谢谢各位颁奖嘉宾,让我们用热烈的掌声对获奖选手表示祝贺,让我们树立竞争意识,在下一次活动中群雄争先、誓拔头筹!

我宣布纵横艺校钢琴教学中心“比比谁最棒”钢琴练习曲比赛到此结束。晚安。

最新爵士钢琴专业毕业总结范文(精)二

《海上钢琴师》讲述了:在一九零零年,新世纪第一年的第一个月,他被人遗弃在邮轮弗吉尼亚号的钢琴上,后来被船上一位好心的烧炉工收养,起名叫danny boodman nineteen hundred(丹尼 博德曼 t.d.雷蒙1900),然而烧炉工在男主角8岁的时候在意外中死亡。过人的天赋使他无师自通成了一名钢琴大师。能够通过观察人的神态来弹凑出相应的音乐。在他战胜自认自己的才华无人能及的爵士乐始祖的jelly roll morton后,名声大噪。唱片出版商希望为他录制唱片,并保证他会名利双收,但他的内心依然平静,以不允许别人把他的音乐从他身边带走为理由拒绝了。1900生于船,长于船,死于船。他一生中从来没有离开过这艘船,纵使后来遇上了一位一见钟情的少女,他思量再三后,还是放弃了上岸寻找初恋情人的冲动。到了最后,好朋友max警告他废船将要被炸毁,他也不愿离开,与弗吉尼亚号殉船于海底。

当我看完这部电影 时,我并不赞赏他。我对他的评价就是,不敢面对现实,固执地只活在自己的世界里。整部电影最让人深思的就是结尾时1900与max的对话。1900所说的似乎是人生的一种境界,一个真谛。1900不敢下船,是因为他看不到城市的尽头。与其说看不到城市的尽头,不如说是看不到人欲望的尽头。在城市里,有太多的选择、诱惑,让人无所适从,使他对未来产生了恐惧。

1900才华横溢,却谈薄名利,甘于船上的平凡生活。生于船,长于船,最后与船殉于海底。他有陶渊明的品格,屈原的气节。1900是一个没有被世俗污染的人,他生活在一个幻想的世界里,这艘船就是他的世外桃源。 对于他的死,我们感到惋惜。

然而,从另一个角度来看,1900最后的结局殉船于海底是必然的。面对着这个千变万化的社会,不变则亡!这艘船造就了他清高傲慢、寡默任放、独立率真的性格。性格就是人的宿命。因为他适应了船上的生活,他已经不能或是不愿意改变了。对于连绵绵不断的城市,对于自己的未来,有太多的不确定了。要他回到陆地重新生活,他是无所适从的。

在现实中,我们没有世外桃源,只有赤裸裸的社会。社会是什么?它是竞技场,是天堂也是地狱。 在当今社会上,与其说人们在追名逐利,不如说是为了生存。一个生存的欲望,可以催生出好多东西,可以给我们无穷的动力。 亦可以使我们迷失自我。欲望是把双刃剑。但给欲望一把尺度,它就会变成追求。人生有所追求,生活才精彩,才有意义。我们总不能生活在自己幻想的虚以世界里。要适应这个社会,但不要随波逐流:要改变自己,但保留一颗醒悟的心。

1900为音乐而生。没有尽头的城市,是上帝的钢琴,你无法操纵它。海之琴,才是你的生命,你可以用88个有限的琴键,敲出无限的音乐。只有在海上你才有灵感创作出天籁之音。他没有下船,只是选择了一条属于自己的路,跟着自己那纯粹的心而走,为自己而活。拷问自己灵魂的深处,我们为了什么而活,我们怎样活,又是什么支撑着自己,可以没有信仰,但必须要有信念。

我们每个人都有权选择生与死的方式,要怎样生活就要看你如何选择!

最新爵士钢琴专业毕业总结范文(精)三

近两个月看了许多电影,最入我眼并耐得住咀嚼的就是这部《海上钢琴师》。

置身互联网2.0时代,也许片子太多和看得太容易的缘故,许多影像只是匆匆而过,留不下什么痕迹。然而这部片子却以质朴的情感和极具浪漫的气息达至不凡的境界,创作者用心之深值得留意。

为了解“1900”这个时间坐标在一位欧洲导演(准确地说是意大利导演)心目中的位置,我特意下载了《一口气读完欧洲史》和《一口气读完美国史》,重温了世纪之初的时代背景,当然收获颇丰,不过许多感想并不能通过本文表达出来。

作为与一部电影有关的文字,还是尽量简捷一些吧,让我们抛却章法,但求写意。

影片的剧情背景,创作团队就不说了,只用一句话概括:非常够量级并且堪称完美!看过并喜欢该片的朋友一定做过相关功课。我们只谈影片象征什么或在表达什么。

一个出生在海上的弃婴,被维吉尼亚号黑人轮机工收养,7岁时又再次成为孤儿,在葬礼上初闻有如天籁的音乐,随后就能在钢琴上随心所欲了……

传奇超越普通现实,表达另一层真实,是为隐喻。

《海上钢琴师》实际上就是这样一个传奇与隐喻的故事结构。“1900”是新世纪的时间坐标,“维吉尼亚”是美国开国史上具有历史意义的移民船号,“1900”还是“爵士乐”的诞生年代,标志新大陆独立灵魂与自我意识的完成。不过就音乐来说,这一过程经由“猫王”达到顶峰,此后便被源于英国的“摇滚乐”——“披头四”乐队取代,象征旧大陆(欧洲)的复兴。

《海上钢琴师》所表达的,是“自由女神精神”如日中天时期蓬勃的美洲新大陆(美国)所透露的衰败气息——而这一点是非明眼人不足以捕捉更不足以表现的。因而,该片也可以说是对20世纪以美国文化为标志的人类文明顶峰进行的一次另类检讨,视角高超,饱含禅意。

影片的情节铺陈有那么几处比较关键:与“爵士乐”创始人的斗琴;即兴灌录唯一的唱片;与维吉尼亚号共沉的独白……

其全部精髓都在结尾的那段独白中,其实单看文字可能更好,对于影片要表达的核心来说,那已足矣。

这里我不想引用全文,也不想做过多诠释,我只能说我完全领会主人公的意思——甚至他的每一个字。

对于“斗琴”这场戏我提供两个视角供参考:第一,想象金庸武侠小说的情节,一个人舞剑,剑可杀人于无形;另一个人舞剑,可把剑摧毁于无形……何者功力更高不言自明。第二,可以拿科学奇人尼古拉·特斯拉与科学匠器爱迪生来比照,前者视科学研究如生命,陶醉其中,自得其乐,可完全抛开世俗功利;后者骨子里是追求功利的商人、政客兼投机者,只把科学研究当成谋取个人利益的手段,两者自然有天壤之别。

无论编剧有多少杜撰,就特定情境的表达来说,“爵士乐”创始人钢琴弹得固然超凡脱俗,但“1900”出手,一曲过后,钢琴的金属部分竟炙热如焚,足以点燃一颗烟头……两者高下立判。古语有言:功夫在诗外。绝顶高手比赛技艺,定非就艺论艺,一定比的是功力和境界。

就此情节的塑造来说,导演深谙艺术的虚实之法,以虚拟实,颇得艺术表现的妙谛。

如果说以上情节成功表现了主人公琴技功力的话,那么,即兴灌录唱片一段则足以表现主人公的琴技境界。他有一句经典的话:“决不让我的音乐离我而去”,这是他对待唱片的态度。何意也?这恰是自古以来艺道传承的精髓!艺,非人而不可为,要在真实、原发、鲜活、随机。

他的话对今日“复制为王”时代的娱乐和唱片工业来说可谓振聋发聩。

该段情节的表现,编导演三者各皆精彩,甚为出色。一个面对弦窗整理仪容的少女,被弦窗内正要灌录唱片的“钢琴师”所见,于是琴键下的感觉顿然不同,琴随心动,当即弹奏了一曲足以流传后世的即兴音乐……当然,此情景乃虚构,但虚构中表达了艺术的真谛。

中国有句话叫“艺道相通”,那么,这位有如此功力和境界的“钢琴师”对人生的看法又是如何呢?

注意,我们面前的剧中人是一位没有父母、没有家庭、没有任何国籍和身份的“海上钢琴师”,甚至终生没有踏足陆地……

确实很反常,不是说他的行为,而是说他的存在——堪称人类的特例!

对此我们只能用“天生隐者”一词来形容。是的,他是非常独特的存在,但他更不凡之处是,虽不涉人世,却对人世有着卓然的洞察……

其实维吉尼亚号所展现的众生百态,已足以令我们的主人公对人间洞若观火。

当他最后走下舷梯,绝然将帽子甩给陆上的世界时,他已做好跟随那份洞察的决定。

这是最后的决定。

包含大智慧。

令他成为真正的隐者。

正像苏格拉底当年从容饮下毒酒一样,“海上钢琴师”亦自在地退出舞台……

他们都明白自己有选择权,都看清了物质和人性的陷阱,都能像不曾拥有一样失去——或者说获得终极:死亡。

他的大段独白这里一句也不要重复,因为除非你拥有他那样的洞察,否则那些话与你无关。

《海上钢琴师》并不是一个悲切的故事,不妨说它是一个智者与隐士的比喻。

那个高楼摩天、街道无穷错落的恐怖之城纽约,就是今天整个现代世界的缩影,麻烦的是,人们已迷失其中,找不到归途。

“1900” 就像流星划过这个世界的天际,留下世人无穷的思绪……

正如所有伟大的智者与隐士一样,他们虽然不在此世,但精神和故事却总能以某种方式被世界铭记,并在人们心中一直传诵下去。

最新爵士钢琴专业毕业总结范文(精)四

《海上钢琴师》讲述了:在一九零零年,新世纪第一年的第一个月,他被人遗弃在邮轮弗吉尼亚号的钢琴上,后来被船上一位好心的烧炉工收养,起名叫danny boodman nineteen hundred(丹尼 博德曼 t.d.雷蒙1900),然而烧炉工在男主角8岁的时候在意外中死亡。过人的天赋使他无师自通成了一名钢琴大师。能够通过观察人的神态来弹凑出相应的音乐。在他战胜自认自己的才华无人能及的爵士乐始祖的jelly roll morton后,名声大噪。唱片出版商希望为他录制唱片,并保证他会名利双收,但他的内心依然平静,以不允许别人把他的音乐从他身边带走为理由拒绝了。1900生于船,长于船,死于船。他一生中从来没有离开过这艘船,纵使后来遇上了一位一见钟情的少女,他思量再三后,还是放弃了上岸寻找初恋情人的冲动。到了最后,好朋友max警告他废船将要被炸毁,他也不愿离开,与弗吉尼亚号殉船于海底。

当我看完这部电影 时,我并不赞赏他。我对他的评价就是,不敢面对现实,固执地只活在自己的世界里。整部电影最让人深思的就是结尾时1900与max的对话。1900所说的似乎是人生的一种境界,一个真谛。1900不敢下船,是因为他看不到城市的尽头。与其说看不到城市的尽头,不如说是看不到人欲望的尽头。在城市里,有太多的选择、诱惑,让人无所适从,使他对未来产生了恐惧。

1900才华横溢,却谈薄名利,甘于船上的平凡生活。生于船,长于船,最后与船殉于海底。他有陶渊明的品格,屈原的气节。1900是一个没有被世俗污染的人,他生活在一个幻想的世界里,这艘船就是他的世外桃源。 对于他的死,我们感到惋惜。

然而,从另一个角度来看,1900最后的结局殉船于海底是必然的。面对着这个千变万化的社会,不变则亡!这艘船造就了他清高傲慢、寡默任放、独立率真的性格。性格就是人的宿命。因为他适应了船上的生活,他已经不能或是不愿意改变了。对于连绵绵不断的城市,对于自己的未来,有太多的不确定了。要他回到陆地重新生活,他是无所适从的。

在现实中,我们没有世外桃源,只有赤裸裸的社会。社会是什么?它是竞技场,是天堂也是地狱。 在当今社会上,与其说人们在追名逐利,不如说是为了生存。一个生存的欲望,可以催生出好多东西,可以给我们无穷的动力。 亦可以使我们迷失自我。欲望是把双刃剑。但给欲望一把尺度,它就会变成追求。人生有所追求,生活才精彩,才有意义。我们总不能生活在自己幻想的虚以世界里。要适应这个社会,但不要随波逐流:要改变自己,但保留一颗醒悟的心。

1900为音乐而生。没有尽头的城市,是上帝的钢琴,你无法操纵它。海之琴,才是你的生命,你可以用88个有限的琴键,敲出无限的音乐。只有在海上你才有灵感创作出天籁之音。他没有下船,只是选择了一条属于自己的路,跟着自己那纯粹的心而走,为自己而活。拷问自己灵魂的深处,我们为了什么而活,我们怎样活,又是什么支撑着自己,可以没有信仰,但必须要有信念。

我们每个人都有权选择生与死的方式,要怎样生活就要看你如何选择!

最新爵士钢琴专业毕业总结范文(精)五

这部影片的4k修复版最近在电影院上映,很多人都去重温经典,几乎所有人脑海中都萦绕着一个问题:他为什么不下船?

该怎么向他们解释?陆地上的人总是喜欢问为什么,知我者谓我心忧,不知我者谓我何求!看完电影,在我脑海中一直回荡着1900的钢琴乐章,如密林流水,如大海波澜,如智者低语,如人潮呐喊,置身其中,灵魂被其磁场吸引,一起共振起伏,余音绕梁,三日不绝。

1900无疑是一个天才,而天才总是孤独的。在其一生中,只有一艘名为virginian的邮轮,只有时而平静时而波澜壮阔的大海,只有热火朝天的锅炉房,只有一架普通的钢琴,只有一波又一波游客听众,只有一个交心的朋友,只有一个喜欢而不可近观的女人。

肤浅的人类啊,如果1900没有打败爵士乐的创始人,怎会引得那么多人肯定他的音乐才华,可见世间美好需要量化方能体现其价值。纵然你天赋过人,也得寻个舞台证明自己,经历一场大考赢得生前身后名,方不枉来人世走一遭。

历史的车轮轰鸣而过,新旧交替轮回不止,智慧的人势必善于接纳一切新生事物,守旧的人在时代面前只能做出无力得抗争最终屈服或被时代碾压。在黑泽明的电影中,武士往往是个悲剧形象,几千年来引以为傲的冷兵器在热兵器面前不堪一击,末了还要被嘲讽一句“大人,时代变了”。从明治维新以后,日本人开始变得聪明,勇于接纳西方工业革命带来的先进文明,将自身的文化弃如敝履,这就是日本逐渐强大的原因,同时也是日本人渐渐丧失信仰、人性变得多样化、人格越来越不可控的原因。从现在的香港青年身上我们可以管中窥豹。

人类发展几千年,终于意识到,只有科技可以改变人类历史进程,给生活带来大大的便利,实现一些梦里才有的东西。文化和艺术,则越来越多地作为一个时代的符号保存在历史博物馆里,或者作为激发人们灵感的工具,又或者,被某些痴傻的人毕生追求,反而成就了人生至美。

如今是信息时代,人类发展日新月异,从广义上来说,一切机械化、电磁化、信息化的过程被称为人工智能(ai),它将渐渐取代一切重复性、有规律可循的人类劳动,旧行业渐渐消失或者成为时代的缩影。对于时代的先驱者,我们应该紧跟他们的步伐,开创新的纪元,对于那些坚守的人,我们应该致以崇高的敬意,把他们放在placeholder的位置。

人到了一定的岁数,就不再对山的另一边怀有兴趣和激情,山的另一边不过是另一座山。当1900看到工业文明中的纽约高楼林立,人行如蝼蚁,便不再心生向往,余生有音乐相伴,夫复何求?

人活百年如昙花一现,该怎样度过才最有意义?有过激情燃烧,游过低谷波涛,也曾拂衣逍遥,回首往事不过拈花一笑。

现在人与人的隔阂越来越大,哪怕是坐在对面的父母与子女,虽是近若咫尺,心却相隔天涯。90后不再了解80后,00后不再了解90后和80后。战争年代渐远,衣食渐足,信息传达渐速,传统文化渐亡。也许有一天,性别已趋于中性化的20后小朋友看着电视上的武侠剧,会发出疑问:这些人蹦蹦跳跳的,不累吗?

对那些曾经养育过、帮助过我们的人,我们是最不能忘怀,所以,最后还是要说一句:thanks danny!

最新爵士钢琴专业毕业总结范文(精)六

一天夜里,1900溜进了餐厅,坐在了为贵族游客弹奏的钢琴前,顾自弹了起来。就这样,艳惊四座。

从此,1900成了弗吉尼亚号游轮上的钢琴师。他从不曾下过船,却早已声名远扬。

在一个暴风雨的夜晚,他遇见了一生的知己麦克斯。他带着晕船的麦克斯坐在钢琴前,在倾斜摇晃的船舱里,弹奏一曲又一曲快乐的乐章。他们同钢琴一起,在地板上来回穿梭,回旋,宛若共舞一支优

美醉人的华尔兹。

麦克斯鼓励1900去到陆地上寻找全新的生活,让他优美动人的琴声家喻户晓。之后自然而然的,名利双收,度过令世人所向往、艳羡的一生。然而,他却并不为之所动。

树欲静而风不止。这时候,爵士乐的鼻祖杰里闻名来到弗吉尼亚游轮,欲与1900对决高下。1900不喜将音乐以任何一种形式划分,于他而言,音乐就是心之所在,情感之所达。毫无悬念地,他赢得了比赛。大概音乐不仅是他情感表达的出口,更是上天赋予他的一种能力,凡人所不能及。尽管天才已经被滥用,我却找不到更确切的语言来称谓他。

每当人们尽情徜徉在1900迷人的音乐当中漫步轻舞,总有其中一个人会第一眼看见,并对着自由女神狂热的呼喊出带着他们无限向往的“america"时,所有人都蜂拥而出,迈向他们憧憬的美国梦......

这时,1900双手搭在膝上,在这份沉静里,你却能清晰分明的感受到他内心的无限孤独。同样的心疼,包括他悄悄地拨通随便一个陌生人的电话号码,说,让我们无论聊点什么......

后来,他邂逅了爱情。

财富、名誉,从不曾令他有丝毫动摇。但爱情,让1900心中起了涟漪。他试图尝试用除了音乐之外的语言去交流,但最终发现,对他而言,能够出口的语言表达,相比琴键能够流露出来的情感,如此微弱,困难。他只能在三等舱去偷望她,在深夜里轻轻吻了他心中的爱情,仓皇而逃.......他销毁了因她而生的柔情似水的,可以扬名立万的原碟片。

最新爵士钢琴专业毕业总结范文(精)七

这部影片的4k修复版最近在电影院上映,很多人都去重温经典,几乎所有人脑海中都萦绕着一个问题:他为什么不下船?

该怎么向他们解释?陆地上的人总是喜欢问为什么,知我者谓我心忧,不知我者谓我何求!看完电影,在我脑海中一直回荡着1900的钢琴乐章,如密林流水,如大海波澜,如智者低语,如人潮呐喊,置身其中,灵魂被其磁场吸引,一起共振起伏,余音绕梁,三日不绝。

1900无疑是一个天才,而天才总是孤独的。在其一生中,只有一艘名为virginian的邮轮,只有时而平静时而波澜壮阔的大海,只有热火朝天的锅炉房,只有一架普通的钢琴,只有一波又一波游客听众,只有一个交心的朋友,只有一个喜欢而不可近观的女人。

肤浅的人类啊,如果1900没有打败爵士乐的创始人,怎会引得那么多人肯定他的音乐才华,可见世间美好需要量化方能体现其价值。纵然你天赋过人,也得寻个舞台证明自己,经历一场大考赢得生前身后名,方不枉来人世走一遭。

历史的车轮轰鸣而过,新旧交替轮回不止,智慧的人势必善于接纳一切新生事物,守旧的人在时代面前只能做出无力得抗争最终屈服或被时代碾压。在黑泽明的电影中,武士往往是个悲剧形象,几千年来引以为傲的冷兵器在热兵器面前不堪一击,末了还要被嘲讽一句“大人,时代变了”。从明治维新以后,日本人开始变得聪明,勇于接纳西方工业革命带来的先进文明,将自身的文化弃如敝履,这就是日本逐渐强大的原因,同时也是日本人渐渐丧失信仰、人性变得多样化、人格越来越不可控的原因。从现在的香港青年身上我们可以管中窥豹。

人类发展几千年,终于意识到,只有科技可以改变人类历史进程,给生活带来大大的便利,实现一些梦里才有的东西。文化和艺术,则越来越多地作为一个时代的符号保存在历史博物馆里,或者作为激发人们灵感的工具,又或者,被某些痴傻的人毕生追求,反而成就了人生至美。

如今是信息时代,人类发展日新月异,从广义上来说,一切机械化、电磁化、信息化的过程被称为人工智能(ai),它将渐渐取代一切重复性、有规律可循的人类劳动,旧行业渐渐消失或者成为时代的缩影。对于时代的先驱者,我们应该紧跟他们的步伐,开创新的纪元,对于那些坚守的人,我们应该致以崇高的敬意,把他们放在placeholder的位置。

人到了一定的岁数,就不再对山的另一边怀有兴趣和激情,山的另一边不过是另一座山。当1900看到工业文明中的纽约高楼林立,人行如蝼蚁,便不再心生向往,余生有音乐相伴,夫复何求?

人活百年如昙花一现,该怎样度过才最有意义?有过激情燃烧,游过低谷波涛,也曾拂衣逍遥,回首往事不过拈花一笑。

现在人与人的隔阂越来越大,哪怕是坐在对面的父母与子女,虽是近若咫尺,心却相隔天涯。90后不再了解80后,00后不再了解90后和80后。战争年代渐远,衣食渐足,信息传达渐速,传统文化渐亡。也许有一天,性别已趋于中性化的20后小朋友看着电视上的武侠剧,会发出疑问:这些人蹦蹦跳跳的,不累吗?

对那些曾经养育过、帮助过我们的人,我们是最不能忘怀,所以,最后还是要说一句:thanks danny!

最新爵士钢琴专业毕业总结范文(精)八

每次看《海上钢琴师》,都有一种冲动想抚摸一下我那架冷落多时的钢琴,学习钢琴8年之久,始终不能理解这“乐器之王”所弹奏出的音乐的真谛,始终认为那些为音乐不顾一切的音乐大师们的行为是架空世界才有的,现实中,于我而言,钢琴就是我的任务,学钢琴似乎变成了我的义务,8年的盲目学习、考级,最初学习钢琴的热情被逐渐磨灭,我始终不能对钢琴再产生任何遐想…… 但是于他——丹尼伯曼td林蒙1900而言,钢琴的意义却不是我们这样的常人所能体会的……这么说并不是映射那些现在把钢琴商业化的人,而是纯粹的欣赏那个叫1900的男人,他向我们所有人诠释了钢琴是什么,音乐是什么。

和大部分大师一样,1900的身世背景并不是那么好,一个婴儿,被遗弃在一个杂乱的舞会上,又被一个船上填煤工人捡到。没有任何证件,没有出生纸,1900的童年就在这艘漂泊无尽的大船上度过,对他而言,这就是他孩提时代的大摇篮,而摇篮旁那个教他识字,陪他聊天,给他作名词解释的男人就是他唯一的亲人,即便他作的解释大多都是些歪理,1900也觉得很幸福。

他和钢琴的邂逅是在孩提时代,无意间闯入一个舞会时发生的。 大家都惊叹于一个出身不明、没有受过良好的专业训练的孩子,竟然能够演奏出如此令人耳目一新的歌曲,也许,他生下来,命中注定要永远和钢琴在一起,永远和他的音乐相依为命。

短暂的27年,他一直留守在这片海域,这艘船上,无论名声多么响亮,甚至美国爵士乐的祖师来找他斗乐,他也从未离开过。所有惊讶于他的一句“我想上岸”。而当他终于“追寻”到上岸的理由,当他终于提着箱子迈向大陆,望着高耸的楼层,无边的城市,他却停住了脚步……是的,这是他的最终选择,他的一生注定在海上,与他的音乐相依为命。

当上岸的唯一通道被永远地抽离,他选择了和他的船,他的音乐,他富有传奇色彩的一生,一同沉没于这片无穷无尽的大海,这对于我们所有人来说都是一个莫大的遗憾,但我想,对于1900而言,这个结局或许是他想要的:一个传奇人物,或许在他的有生之年还有人记得他,可是他却没有在这个世界上留下任何可以让人记忆的痕迹。

“我是一阵风,一阵自由之风”,记不得是从哪里看到的这句话,细细品味,却能体会说着句话的人的内心世界。1900说,大陆无边无际,充满形形色色,他未知的东西还有很多;而后,在突发奇想想上岸时,他又说,上岸只为聆听海的声音,只想体会在陆地上聆听海,是什么感觉。而如果在陆地上住上几年,他也会变成一个完完全全的普通人。 你可以说他的想法是逃避,但这是他的原则、他的生存之道,他的生命只为他的海和他的音乐绽放,当一切不复存在,他选择了留驻在这片海域,永远与他的音乐在一起……最后,面对着空气,感受着钢琴的美妙音符,沉醉于自己的音乐中,一切语言在此刻显得苍白无力,船只的巨大轰爆声划破宁静……这对陆上的人们无疑是重大损失,他甚至不肯将他的音乐公诸于世。我们或许永远也听不到这样震撼的音符,但他,真正获得了内心想要的自由。

或许哪天,当海上再次响起那悠扬缠绵的琴音,那是1900在天堂谱出的天籁之声吧!

您可能关注的文档