2023年教案创作说明书范文怎么写(模板8篇)

教案起到指导教学、组织教学和评价教学的重要作用。教案的编写还需综合考虑教学资源的利用和教学环境的条件。以下是一些经典的教案样例，供大家学习借鉴。

教案创作说明书范文怎么写篇一

2、培养学生的虚构和创新能力。

【教学重点】。

掌握误会法、巧合法、峭收法三种创作技法。

【教学难点】。

如何指导学生将三种创作技法运用到小小说创作实践中。

【教学方法】。

活动教学法，讨论法，对话法。

【教学工具】。

ppt课件。

【教学时间】。

一课时。

【教学设想】。

1、将合作对话表达的理念融入小小说创作之中，体现新课程的`教育理念。

2、提倡课堂民主，对作品的评价由学生协商完成；在有争议的情况下，由学生民主表决。

3、注重课堂的生成性，在师生、生生的互动下生成新的课堂内容；将学生的思维和生活看成语文课堂的教学资源。

4、本设计是软设计，在课堂教学中可能根据课堂情境进行随机调整，也体现执教者随机教学的理念。

【教学内容与过程】。

一导入新课。

我们学过两篇小小说《差别》和《等待散场》，小小说有什么特点呢？明确：内容浓缩，文字简练，情节曲折，以小见大。

今天我们一起来创作几篇小小说，学习小小情节曲折的创作方法。

二创作。

（一）巧合法。

1、教师展示ppt课件，解释巧合法。

明确：通过人物出乎意料的奇遇或事情的某种巧合，构成曲折的故事来表现主题。

2、教师读一个小小说，揭示情节特点。

教案创作说明书范文怎么写篇二

小说应该都是有读者的，即使有人明确地说只是写给自己看。一部小说，它至少存在一个读者，就如前面所说纯粹为自己而写，那人也在无形中演绎了两种角色：作者与读者。

既然小说都存在着读者，那么小说就一定存在着读者看小说时的感受。试问：如果读者读某部小说的或人物或情节或环境甚至细节时的感受是——这是虚构的，不是真实的。那么，读者还会继续读下去么？我想，没有读者愿意去读一部自己感觉不真实的小说。没有人愿意去读某部小说，就意味着这部小说没有读者，而没有读者的小说是绝对不能称之为小说的。

也就是说，一部成功的小说，一定是能让读者读出“真实”的小说，纵然这种“真实”明明是“虚构”的。我国古典小说《西游记》、《聊斋志异》情节是何等离奇，妖魔鬼怪各逞凶顽，飞禽走兽尽显神通，讲的是神怪，但是我们并不感到荒诞，相反受到感染得到启迪进而百读不厌。这些作品千百年来久传不衰，究其原因，固然很多，但根本原因还在于它们都让读者读出了真实。

怎样才能让读者从小说中读出真实，这是作者写小说时应该注重并落实的.一个最基本的问题。要让读者读出真实，作者必须写出真实，这就好比你手中必须有馒头，才能给乞丐馒头吃。否则你把一双空手伸给乞丐，对他说：给！馒头！那你一定是在骗人。乞丐不会接受你的“空手馒头”，读者更会拒绝你的失真文字。

怎样才能写出真实？窃以为作者必须本着一颗真心去写作。所谓真心，其实就是对小说中每个人物每个情节每个环境都倾注都寄予真情实感。美国作家利昂·塞米利安说：“在一个真正作家的气质中，总有一种近于痴狂的激情”，而这种“近于痴狂的激情”无疑是“真心”“真情实感”最好的诠释与体现。早先曾听许多人说写小说的都是疯子，起初很是反感，认为是对自己的污蔑与诽谤。但后来却无数次地在深夜为笔下的人物为笔下的情节大哭特哭，伤心欲绝感动欲绝悲愤欲绝，到那时我才终于知道自己的真心已经融入笔下的人物，痛着他们的痛、乐着他们的乐，甚至为他们神思恍惚、物我两忘。说到底，不也是进入了一种痴狂的境界，难以自拔么？当然，也正因为小说的字里行间倾注了我全部的真心真情、浸透了我太多的心血泪水，读者在读的过程中才会觉得真实感人，才会热泪奔涌秉烛夜读。

从小说创作而言，作者的确需要有一种“近于痴狂的激情”，但这种激情又必须有所节制，切忌让那种“痴狂的激情”完全左右了作者的头脑，那就近乎危险了。正如美国作家利昂·塞米利安说：“在文学创作过程中，不受节制的激情只是激情而已，而有所节制的激情则是天才。”所以作者写小说时千万不要“走火入魔”，否则写完主人公跳楼自己就会爬到楼顶，那么痴情的读者读小说时也会“走火入魔”，会因为主人公的跳楼而跳楼。

写出真实，不能等同于照录生活。在日常写作与阅读中，我们也常常有这样的体验：有时，一些记述真实生活的文字，读起来反而味同嚼蜡，有隔膜之感、虚假之感。这就是小说与生活的区别，有些事在生活中毫无疑问是真实的，而一旦被写成文字，冠名于小说，就毫无疑问是虚假的。因为小说是艺术，小说虽然取材于生活，但一定要高于生活。而这个“高于生活”，便是我们耳熟目悉的艺术加工——虚构。

写小说就得虚构，如果不虚构，那就正如作家张天翼先生指出的：“一个作家要是只限于写真人真事，那就是自己束缚自己了。”这是从作者的角度来说，如果从读者的角度去说，当我们读《西游记》《聊斋志异》时，明明知道它们全是虚构的，却在心底依然被其感染感动，或者我们一直不曾有半分怀疑的人和事甚至一直感动着的情景、状态、细节，却突然在某一天因被作者亲口证实是他虚构的而义愤填膺等等，这就是艺术真实的魔力或曰魅力。

对生活进行艺术的加工，这便是小说的创作。在真实的基础上进行虚构，在虚构中倾注真心真情，这便是小说创作之核心。实者虚也，虚者实也，虚虚实实如能恰倒好处，纵然假，也足以以假乱真，无人质疑。

教案创作说明书范文怎么写篇三

首都的中国美术馆胜利地落成了。今年五、六月间，文化部和中国美术家协会为纪念xxx“在延安文艺座谈会上的讲话”发表二十周年，在这里举办了全国美术展览会。

美术馆的建造，主要是为了经常展出我国自五四运动以来，在美术方面的各种优秀作品，包括绘画、雕塑、版面、工艺美术作品和民间艺术品等；同时，将来国内或国外来我国的临时性美术展览会，也可以来这里举行。并有一部分面积辟作中国美术家协会办公和美术家们集会交谊等活动之用。全馆建筑面积约16,000平方米，其中展出的面积有7,000平方米。目前，主体工程已经基本完成，仅馆外的庭园绿化工程和馆内某些装修和设备工程，还有待以后逐步实现。

建筑内容和平面布局。

根据使用的性质来分析，美术馆的内容大致可以分为下列几个比较主要的部分：

一、展览部分包括大小展厅共17个，这是美术馆最主要的部分。

二、供应服务部分包括装帧、裱画、展品修补和木工车间，还有？藏展品和？藏各种器材的仓库等，他们是为展览部分服务的一个必不可少的部分，是展厅的“后台”。

三、办公部分包括管理用房和美术家协会办公用法等。

四、公共活动部分包括美术家们集会用的大厅——美术家之家——和国际交谊活动用的接待厅、贵宾休息室等。

教案创作说明书范文怎么写篇四

教案是老师备课的必要步骤，是进行教学的基础和准备。好的教案可以在教学中发挥巨大作用，指导教师进行教学。但是，教案的创作有很多细节和难点，需要老师认真对待，以保证教学效果。

教案创作是一项重要的教学准备工作，可以帮助教师充分了解每堂课的内容和目标，有针对性地进行教学。教案的基本要素包括：学科知识、教学目标、教学策略、教学过程的安排和评价方法等。为了制定出有效的教学方案，教师需要充分理解教学目标和学生需求，并考虑他们的特定情况。

教案创作的步骤和方法主要包括以下五个方面：制定教学目标、分析课程内容、制定教学策略、设计教学过程和评价学生学习情况。首先，教师应该以学生的学习需求和预期目标为基础，确定教学目标。然后，对课程的内容进行分析，深入了解每个部分的细节和重点。接着，选择适当的教学策略，如授课、讲解、展示或引导等。为了保证教学效果，应该把教学过程设计得更加生动、活泼，并结合讲授和互动，让学生参与进来。最后，要采用恰当的评价方法，以了解学生的学习效果。

教案创作需要渐进式学习，不断掌握教学的策略和技巧。首先，教师需要与学生互动，尤其是在演示和实践的课堂环节，可以和学生共同探究问题，增强学生的自主思考和学习兴趣。其次，教师需要灵活调整教学节奏，确保学生的学习效果和理解程度。在评估学生学习效果时，可能需要采用多项评价指标，以充分了解学生的问题与进步。

教案创作是一项非常重要的教学准备工作，要求教师在课前充分掌握教学目标、准确分析课程内容、选用适当的教学策略，安排合理的教学过程，并适应学生的学习状况进行及时调整。在教案创作的过程中，要注意的问题有很多，但是长期的实践和不断的学习可以帮助教师不断提高教学效果。因此，教师需要注重自我训练和提高，为学生提供更好的教育服务。

教案创作说明书范文怎么写篇五

一群具有一定音乐素养的高二学生，他们具有一定的演唱、演奏技能，他们不满足这些技能而选择了《创作》模块。他们已学习了旋律的改编；旋律的进行。这节课，他们将继续学习旋律的发展。上课之前，他们将完成老师布置的研究性课题：探究歌曲创作中的重复与对比。

教学目标：

1、通过学生的课外研究学习和老师的课堂指导，让学生了解旋律基本形态和发展手法：重复与对比。

2、让学生能在实践中应用歌曲创作的重复与对比的技法进行分析与创作，并在全班交流。

初步掌握旋律的基本形态与发展手法：重复与对比。教学难点：

应用重复与对比的创作技法进行歌曲分析和创作。教学过程：

一、导入。

课件：播放音乐《啊，朋友》、《同一首歌》、《大海啊，故乡》。

显示乐谱及歌词。

学生分组讨论并回答：----------同学们回答的比较全面，这些歌曲中所用的重复和对比就是我们今天这节课所要探讨的课题。

二、旋律发展的创作探究与体验。

1一）、引导各组学生把老师布置的研究课题：歌曲旋律发展的手法结果进行分析与点评。

二）、教师小结并新授歌曲旋律发展的手法。

同学们，刚才大家所探究的`歌曲旋律发展手法：完全重复、变化重复、模进、变奏、对比是我们这节课所要讲的重点。下面我们逐一分析：（展示课件）。

1、完全重复：

将乐汇或乐句不变地进行重复。重复可以加深对音调的印象。例：《啊，朋友》（课件展示乐谱）。

2、变化重复：

乐汇或乐句的局部略有变化的重复。变化重复不仅加深了印象，而且使音调有一些变化。

a同头异尾。

例：《同一首歌》（课件展示乐谱）。

b、同尾异头。

例：《欢乐今宵》（课件展示乐谱）c、同两头异中间。

例：《太阳岛上》（课件展示乐谱）d、同中间异两头。

例：《秋收起义》（课件展示乐谱）。

3、模进：

把某个音乐主题片断作为原型，整体移到不同的音高位置上进行重复。例：《大海啊，故乡》（课件展示乐谱）。

4、对比：

主歌和副歌在音区、旋律力度、速度等方面形成鲜明对比。例：《我的祖国》（课件展示乐谱）。

1、欣赏美国歌曲《铃儿响叮当》，分析其旋律应用哪些展开手法？并指出其中重复和摸进的部分。

课件展示乐谱，学生分组讨论并回答。

2、创作一段包含“变化重复”这一技法的四小节旋律。

教师巡行指导，选择一组较优秀的作品展示。

四、总结。

教案创作说明书范文怎么写篇六

摘要：在中外影视作品中，有将近半数是由文学作品改编而成的，特别是那些伟大的文学巨著，多次被搬上荧屏。可见影视艺术与文学有着血脉相通的亲缘关系，对小说的借鉴使影视艺术创作者们获得了灵感与启发。而将小说改编成影视作品的第一步就是将文学原著改编成剧本，从这点上来说，优秀的影视作品必然离不开剧本的成功改编。因此，剧本是连接影视和文学的桥梁。

关键词：剧本；小说；影视。

剧本可以算作是一种以代言体方式为主，表现故事情节的文学样式。它是影视艺术创作必不可少的基础，导演和演员根据剧本进行演出，是剧中人物对话的参考语言。经典小说的影视改编中，剧本是对小说原著的二度创作，它虽然来源于小说，但区别于小说，现就《红楼梦》为例，对二者进行比较：首先，场景的表现不同。小说中对场景的描述不可谓不细致，比如《红楼梦》中第三回林黛玉抛父进京都，对于宁国府的描写，从街道到大门，从雕廊画柱到插屏鸟雀用了不少文字来进行描述，体现了宁国府的权势和繁荣，突显了黛玉初进贾家小心翼翼地心理状态。所以，在小说中对场景的大量描写往往是为了衬托或者来暗示人物当前的心情以及态度，让读者有一种身临其境的感觉。而在剧本中，场景的布置虽然花费了不少工夫，但具体的拍摄只是涉及几个简单的镜头，电视剧版的《红楼梦》中只需要镜头跟随林黛玉的行动就可以，从下轿到进屋这一路的跟镜头很容易就把荣国府的环境和格局交代清楚，并且更加直观具体。所以对于小说中场景的描写，落实到剧本中是删减最多的地方。而在影视的改编中场景的布置往往涉及选景、搭棚、灯光等具体工作，需要专业的团队去完成。其次，人物形象的表现不同。

“历史上任何一部优秀的文艺作品，都是因为塑造了具有鲜明个性特征的人物形象，有着新颖的艺术构思，而受到人们好评的。”因此，人物的塑造格外重要。在《红楼梦》中贾宝玉第一次见到黛玉时，对黛玉的一段描写特别生动：两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似喜非喜含情目……小说中，对于人物形象的刻画可以很直接地用形容词、修饰词来表现，甚至是用比喻、象征的手法，将黛玉的风姿比作比干和西施，我们的眼前马上就出现了这样一位钟灵毓秀，弱不禁风的女子。但在剧本中，就需要神态、动作甚至是衣着打扮才能表现出人物的`特点，这就需要调动各种因素将文学作品中的人物展现出来。再以黛玉葬花为例，小说中只是说黛玉感花伤己，哭了几声，随口念了几句《葬花吟》，但落实在剧本中，这哭要怎样的哭法，念诗要怎样的念法，都需要进行仔细地推敲和设计。再次，写作手法不同。小说的表现手法以叙述为主，剧本的表现手法以对白为主。表现手法的不同就是剧本和文学作品最明显的区别。小说需要各种各样的描写、叙述来刻画人物、铺垫情节，还要交代历史背景来使得情节合理，且使读者能在自己的脑海中更加清楚地呈现场景。所以，写小说就像是在与自己的内心进行深层次的交流；而剧本则是以对白为主要的表现手法。所以当编剧在创作剧本的时候，更多的是旁观剧本中两人之间的对话，揣摩作者的意图，思索要如何将对白合理地表现出来。研究红学的人都知道，《红楼梦》的原型就是来源于曹雪芹本身所处的时代和背景，作者只需要剖析自己的内心即可。但是剧本改编者就需要对小说进行深入了解，比如贾蓉和王熙凤之间的调笑，在小说中带着一些暧昧不明的意味，编剧就需要站在旁观者的角度来处理这些对白，人物说话的语调、语速是要带着戏谑还是应该收敛些，必须有清晰的认识和判断。最后，调动的资源不同。小说中塑造人物可以调动一切手段，而剧本塑造人物只有靠台词、神情和动作。在小说中，刻画人物可以用叙述、抒情、心理描写，甚至是倒叙的写作手法来表现，想怎么写就怎么写，只要达成预期效果就可以。但对于剧本来说，人物的塑造就只能靠台词和动作这两项了，也就是说人物的性格特点、思想活动、身份背景等都必须通过有限的方式表达出来，这相对于小说来说，就需要拿捏到位。

在《红楼梦》第二十七回中，薛宝钗要去潇湘馆找黛玉，见到宝玉进去了后，怕惹黛玉猜疑，自己抽身回来。作者在此处对薛宝钗有一段细致的心理描写：“宝玉和林黛玉是从小儿一处长大，他兄妹间多有不避嫌疑之处，嘲笑不忌，喜怒无常；况且黛玉素喜猜忌，好弄小性儿，此刻自己也跟了进去，一则宝玉不便，二则黛玉嫌疑，倒是回来得妙。”这样的内心描写让读者看到了宝钗平和稳重的性格。但在剧本中，编剧只能详细地设计宝钗在潇湘馆外驻足抽身时的神态和动作，以具体画面让观众感知人物的心理状态。因此剧本对人物塑造的手段较为单一，不能像小说那样调动各种写作手法，从这一点看，剧本的改编是一项不容易的工作。总之，很多优秀的现象级的电视剧都是根据原创小说剧本进行改编的，制片人在选取拍摄剧本时，首先考虑的就是小说的阅读量与粉丝数量，在争取到原创小说粉丝的基础上，通过后期的播放与宣传产生较为广泛的社会影响，因此，小说改编成影视作品将成为电视剧市场的发展趋势，带给观众更为丰富的娱乐享受。

参考文献：

[1]卢兴荃，高鸣鸳。《红楼梦》的语言艺术[m]。语文出版社，1985。

[2]朱怡璇。从传播学视角看网络小说改编影视剧的热播[j]。电影评介，2012（05）：20—22。

教案创作说明书范文怎么写篇七

作为一名优秀的教师，教案创作是十分重要的一环。通过教案的设计和制作，可以使教学变得更加高效、有针对性和富有启发性。经过多年的教学实践，我对教案创作有了一些心得体会，在这里与大家分享。

首先，在教案创作之前，我们要明确教学目标。教学目标是教学中最为基本和核心的要素，是教学的出发点和归宿。教学目标的确定需要符合学生的认知水平和发展需求，同时也必须与教材和课程标准相匹配。只有确立了明确的教学目标，我们才能制定切实可行的教学方案，并在教学过程中对学生的掌握程度进行有效地评估。

其次，我们需要注重渗透课程思想。在教学过程中，我们不仅要传授知识，更要让学生理解和掌握课程思想，从而培养他们的创新精神和批判思维。在教学中，我们可以通过引导学生进行探究、研讨以及合作学习等方式，让学生充分发挥自己的智力和能力，从而达到教学目标。

第三，在教案创作时，我们要注重教学过程的互动性。教学过程的互动性是指教师和学生之间进行积极的信息交流和互动，从而激发学生的兴趣和学习动力。在教学中，我们可以采用课前热身、教学互动问答、课堂演示等互动方式，让学生更好地参与到教学过程中，创造更加开放、自由和富有探究性的教学氛围。

第四，我们要注意教学方式的多样性。在教案创作之初就要考虑到学生的不同情况和学习风格，以及教学目标的不同需求，从而选择适合的教学方式。如普通教学方式、投影机教学方式、书写式教学方式、小组活动方式等，多样性的教学方式不仅可以丰富课堂活动，也可以更好地激发学生的学习兴趣和思维方式，从而提高教学效果。

最后，教案创作必须要注意效果的评估。教学效果评估与教学目标的制定和实现密不可分，是教学过程中必不可少的一个环节。在教学中，我们可以采用定期测试、层次评价以及课后总结等方法，对学生的学习成果进行全面的评估和梳理，从而及时地进行教学反思和改进，让教学变得更加高效和精准。

总之，教案创作是一项重要的工作，需要我们认真对待和不断完善。以上是我个人对教案创作的几点心得体会，希望对教师们有所帮助。在今后的教学工作中，我们应该充分发扬自身创新精神，敢于探索和尝试，用心创造一个更加优秀的教学环境。

教案创作说明书范文怎么写篇八

1.通过欣赏《第九合唱交响曲》第四乐章，感受，体验变奏与音乐情感的关系，通过分析，创作变奏曲，体验变奏的基本手法带来的不同效果，加深对变奏曲的认识和理解，能够对变奏感兴趣。

1.欣赏《第九合唱变奏曲》第四乐章，简单了解贝多芬。

（1）由贝多芬《第九合唱交响曲》第四乐章音乐导入新课，观看介绍贝多芬的生平，主要作品，音乐思想和创作风格的资料教师：请同学回忆，对片中印象最深的是什么？学生：自由地说出自己的感受。

教师。

总结。

：贝多芬的音乐始终渗透着追求自由，博爱，和平，渴望全人类解放的伟大思想，聆听感受能力能为后面创作变奏曲作情感背景的铺垫。（2）学唱歌曲《欢乐颂》（谱例48-1）。难点为连音线的时值，圆滑线的音准。

4/43|3345|54342|在你光辉照耀下面。

全体同学一起变化节奏演唱，感受体会歌曲情绪的变化，谈谈自己的感受发表自己独特的见解。

学生分别回答：主题由低音弦乐器轻轻奏出淳朴的旋律。主题变奏一：弦乐组乐器提高八度演奏，使音乐更加饱满。主题变奏二：管乐器再提高八度演奏，是音乐情绪更加高涨。主题变奏三：乐队全奏的强有力音响使欢乐的颂歌响彻四方。

教师根据学生回答总结：音乐主题及三个变奏片段用乐器演奏的形式表现了《欢乐颂》质朴的主题，并运用改变乐器音色，变化音区等演奏的手法使音乐情绪更加高涨。

学生：这部分合唱共有三段歌词，第一，二段歌词用《欢乐颂》的完整音乐主题唱出，第三段歌词的旋律是《欢乐颂》音乐主题的变奏，采用了旋律变奏的手法将主题发展变化。三段的演唱形式分别为男中音领唱与合唱，四重唱领唱与合唱，四重唱领唱与合唱。

教师：请再欣赏由男高音领唱与合唱的《欢乐颂》主题变奏，分析用了什么手法变奏的？学生答后教师总结：音乐的节拍发生了变化，由4/4拍变成8/6拍，采用了变化节拍的手法变奏的。另外加入打击乐器，轻快而富有弹性的节奏，使壮丽的颂歌变成雄伟的军队进行曲风格，给人以振奋的感觉。

教师总结：刚才欣赏了由《欢乐颂》主题发展变化的变奏音乐，通过欣赏，分析，我们知道贝多芬采用了旋律装饰，节奏节拍变化，改变音乐及不同的演唱和演奏形式等将主题发展变化。这种由一个自成段落的主题与根据主题多次变化重复的若干段落构成的音乐作品称为变奏曲。这一变化演奏（唱）音乐主题，但仍能使人认出它是由原型变化而得得过程谓之变奏。（3）分组创作《欢乐颂》变奏曲。

教师：请同学们利用我们刚才所了解的几种变奏手法将《欢乐颂》主题加以变奏，充分体验音乐的变奏手法给音乐带来的无穷魅力。（教师提供给学生钢琴或电子琴及一些打击乐器，学生也可以利用课堂乐器如口琴，口风琴，竖琴等。）。

根据学生的创作表演，老师给予学生鼓励，总结变奏时可以用以下几种变奏手法：

a.旋律变化。如旋律加花，紧缩等。

b.节拍节奏变化。如变换拍子，改变节奏型等。

这节课同学们都表现出很高的编创热情，在课余时间，同学可以找自己喜爱的歌曲进行简单变奏，互相交流，互相欣赏。老师这里也搜集到几首由民歌，名曲变奏而来的流行歌曲，有兴趣的同学可以到校园网上聆听，感受，体验蕴涵于音乐中得美和丰富的情感。