舞蹈艺考协议书汇总(优秀17篇)

课外阅读可以帮助我们拓展知识面，丰富文化素养。如何有效解决问题和冲突想要写一篇优秀的总结？不妨看看以下这些范文。

舞蹈艺考协议书汇总篇一

舞蹈艺考中考生除参加全国文化普通高考外，首先要参加本省招办组织的舞蹈艺术专业联考和各舞蹈专业艺术院校组织的专业校考。那么舞蹈专业艺考有需要知道的事项呢?下面一起来看看吧!

舞蹈艺考是国家规定的培养高等院校舞蹈专业艺术人才升入本科大学，接受高等舞蹈专业学历教育的高考考核入学制度。考生除参加全国文化普通高考外，首先要参加本省招办组织的舞蹈艺术专业联考和各舞蹈专业艺术院校组织的专业校考。

答：全国有53所一本高校为了活跃校园文化生活，推进学校素质教育，每年都会录取一些成绩达到一定要求，又有舞蹈艺术专长的考生，艺术特长生报考的是本科普通高等院校，通过招生高校艺术水准测试，符合学校艺术特长生招生要求的考生，可在高考中享受降分至一本线录取的优惠政策。

舞蹈特长生和舞蹈艺考生的主要区别在于：特长生在大学主要学的是文化课专业，艺考生主要学的是舞蹈艺术专业。

优势一：在所有艺考专业中，过线率和院校录取率最高。

舞蹈艺考专业由于每年报考的人数较少，成为了冷门艺考专业，所以过线率和录取率在所有的艺考专业中最高，如陕西省已经连续三年舞蹈联考过线率达到93%以上;如陕西省份近年来艺术统考过线率：舞蹈93-95%，体育舞蹈35-45%，美术70-83%，音乐65-85%、播音主持20-35%，编导20-45%;高考文化课录取分数最低。

优势二：对于文化课成绩较低的考生来说，舞蹈艺考文化课录取分数最低。

对于高考文化分数较低的学生来说，在所有的艺考专业中，舞蹈艺术专业对于文化分数的要求是最低的;如北京舞蹈学院、军艺舞蹈专业文化课自主录取分数可低至250分左右，部分音乐学院舞蹈表演专业文化课自主录取分数可低至200分以下。只要高考前努力学习，基本上都能过文化课录取分数线。

优势三：对于文化课成绩中等偏上的学生，除了通过舞蹈艺考考取更高层次的一本大学外，还可兼考重点名校的艺术特长生。

对于部分高考文化课成绩较好的学生来说，通过舞蹈艺考，可用低于一本线的成绩报考北京师范大学(分数线,专业设置)、中央民族大学(分数线,专业设置)、重庆大学、四川大学、吉林大学(分数线,专业设置)、山东大学、华南理工大学这些985重点名校的舞蹈专业，进校后，也可选修第二文化课专业学位;在参加舞蹈艺考的同时，还可以通过舞蹈艺术特长降分规则报考心仪的其它名牌重点大学的文化课专业;如除清华大学(分数线,专业设置)降60分外，其它如北大、人大、浙大、交大等52所重点大学舞蹈特长生均可按一本线录取舞蹈特长优秀的考生.

优势四：舞蹈艺考生具有更多艺考专业备考录取的优势条件。

除舞蹈艺考之外，借助舞蹈特长才艺优势还可兼报其它的艺考专业，如影视表演、音乐表演、体育表演、空乘等专业，这些专业艺考时，舞蹈才艺将使你的艺考分数高于其它考生，艺考录取率就会大大提高。

女生身高160公分以上、男生身高170公分以上，喜欢舞蹈艺术，五官端正，体态匀称，上下身形体比例合适，身体灵活协调，有节奏感、表现欲强，并能够在基本功集训过程中不怕吃苦受痛、坚持训练的普通高中、中专应届学生和复读学生。

舞蹈艺考协议书汇总篇二

怯场一般是由于情绪过分紧张所致，在紧张情绪状态下，人的大脑皮层中形成了优势兴奋中心，从而使保持记忆中枢的内容处于被抑制状态，具体表现是回忆不起熟悉的舞蹈动作。怯场心理属于一种情境焦虑，我们可以通过以下心理调控方法，摆脱焦虑，解除这种被抑制状态。

怎么才能克服怯场心理呢?

一：充分准备、充满自信。

对付怯场心理最有力的武器是诚心实意地告诉自己，你对这次表演准备得十分充分。自己要反复演练，有充分的信心，相信自己有能力完成表演。阿图尔.鲁宾斯坦曾说：“当我走上舞台，我便是国王。”这是至理。

名言。

二：价值取向。

功利心过重，期望值过高，总希望通过演出的机会能一展才华，功成名就。这种“一演即红”的观念误解了舞蹈表演活动对艺术成就的实践作用，对表演者发挥真实水平有很大影响。所以要树立正确的价值观，以实现自我为最大目标，不要掺杂任何物质色彩。

三：提高舞者自身的文化修养。

表演者平时应加强自己的文化修养，不断拓宽知识视野，培养与自己的音乐表演风格所交融的艺术“悟性”和“灵性”，表演者文化修养的高低是决定表演个体艺术成就高低的重要因素。

四：加强比赛前的“心理训练”

在接近赛期和考期时，应安排选手到场地去现场训练，但是仅仅依靠对自然环境的消极适应还是不够的，必须进行有意识的心理训练，加强自我调节的能力，主动改变自己的生活、训练和心理习惯，以适应比赛环境。

五：切忌仓促上阵。

每次演出和考试都必须要做到纯熟，促使演员满怀成功的信心，从而产生心理上的满足和安慰。

六：多进行运动表象和情绪记忆活动。

所谓运动表象是演员想象自己正处在演出过程中，构思出自己将要表演的跳跃、旋转、翻身以及各种舞姿的表象。这种表象越鲜明、清晰、稳定，越有利于发挥舞蹈演员的专业技术水平。

七：进行自我心理调节。

表演者要进行有效的心里暗示，比如临演出前不断提示自己：

不要害怕，我已经掌握娴熟了。

别慌，我一定能演好。

我能做到头脑清醒情绪稳定。

我要冷静，要放松。

八：深呼吸或者听音乐放松。

另外一种方法是放慢呼吸的节奏，加深呼吸的深度，这样一来身体各部分的肌肉就逐步放松，随之大脑器官也会进入平静状态，原先紧张的情绪就能较快地消失。有些演员在赛前用立体耳机将自己与观众隔绝开来，听自己舞蹈的音乐或一些放松的音乐，也取得了很好的放松效果。

敢于报名校。

不少艺术类专业老师表示，学生在报考时，如果时间上不冲突，要大胆地选择有名的艺术院校，不要总觉得自己实力不够，望而却步。

和高考相比，艺考的偶然性会更大一些，不少专业会更注重临场发挥。艺术类名校的大门对所有考生敞开。只要报考了，都会有机会考上。

另外，名校考试过程受关注度高，考试更加透明，报考了名校，即使没能考上，考生经过大阵势的历练，能够在以后的考试中更加自信，更得心应手。

在选择报考什么专业时，学生要尽可能全面地考虑自己的特长，这个特长，不只是专业上的，包括各个方面。

知识面广，阅读量大的学生，可以选择一些有文艺常识类考试的专业。

同理，考生也要分析一下自己的劣势，尽可能地避免在考试中表现出来。比如：普通话不太好、性格内向的考生，尽量回避一些面试多的专业，如果真的想考，要在考试之前充分做好模拟面试练习。

字迹比较难看的，就尽可能避开写作的考试，满篇难看的字，老师可能看也不看就把这份考卷的主人淘汰了。

另外，要对自己的一些文艺特长有信心，一些只懂得皮毛的特长也可以作为选择专业的资本，比如：曾经学过萨克斯，可能水平不高，也可以吹吹看，考官不是专业的萨克斯老师，他们不会判断你吹得好不好，他们只会觉得你爱好广泛，是可造之才。

此外，考生在选择报考学校时，要了解一下该校这个专业往年录取分数线。虽然是往年的，但只要录取原则不变，这个分数线还是有一定稳定性的。

比如，有些名牌学校的文化录取线一直都是比较高的，如果学生的文化成绩不好，就不要选择了，否则即使通过了专业考试，文化课成绩不够，也是白费功夫。

家长注意的细节。

高考报名，考生可报艺术文科或者艺术理科，这是走上艺考道路的第一步。

在高考报名时，如若无法确定自己所要参加的专业是否需要参加统考，建议将统考和校考都选上。

如果连该专业是归在美术类还是音乐类都无法确定，则也可以全选上。多选不会有影响，应选但没选则影响录取。

所有跟术科统考相关的艺术类专业，都必须参加术科统考。与术科统考无关的专业，比如舞蹈、播音主持等，则只需参加校考。

术科统考合格的考生，将可获得统考合格证，这是考生去参加校考(与术科统考相关的专业)的通行证。当然，如果参加的校考专业和统考无关，就不要求此合格证。

按照往年情况，春节前后将公布省统考术科成绩。考生可在相应网站查询自己的术科统考成绩。农历春节后，各大院校将相继组织校考。

大概在12月份，各大院校将陆续发布艺术类招生简章，如考生无法及时关注，请家长们务必为孩子多加留意!

有些院校需要网上报名、网上缴费或现场确认，这些都将在院校的艺术类招生简章中进行说明。

现场报名一般在考试前的两三天，需要到考点递交材料，如身份证、准考证、填写表格、张贴照片等，具体要看学校招生简章的要求。

3-4月份，各大院校官网会公布校考专业成绩查询方式或者校考通过名单。

6月7日-8日将进行高考文化课考试;6月底公布高考成绩;成绩出来后2-5天将开始高考志愿填报，填报时间约为5天。

填报志愿时间相当紧迫，家长和考生应提早了解好艺术类录取规则。

文化复习要注意。

艺术生要学会总结线索，梳理结构，最大限度地挖掘自己在知识和能力的潜力。在高考前，调整好心态，尽快进入到的知识和心理的最佳状态。

另一方面，课余时间在完成老师布置的任务后，要复习做过的练习题，总结一些有助于得分的规律，针对自己的缺漏处，补做相关的练习题。

在考前最后阶段，艺术生要放好心态，切勿心急。

学习的时候专注投入，保证学习效率。紧扣考试大纲，扎实基础，抓住各科的重点内容，争取基础知识不丢分，重点知识多得分!

舞蹈艺考协议书汇总篇三

在舞蹈专业艺考中，考生最容易失分的环节就是自编舞环节了。那么，考生在舞蹈专业艺考准备过程中该如何调节，让自己在考试中发挥出正常水平?如何能够在自编舞展示中有亮点，让考官记住自己?以下是小编搜索整理的关于2017年舞蹈艺考生的编舞秘籍，供参考借鉴，希望对大家有所帮助!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!

任何一个艺术作品都是有主题的，在舞蹈专业艺考编舞时首先设计出符合作品中人物的形象，再将它的基本动作勾勒出来，也就是塑造作品舞蹈形象的代表性动作，而舞蹈动作的构思是展示的基础。舞蹈“构思”有时很具体，有时又仅是一种感觉。它就像一个安装在发动机上的启动开头一样在我们这些愿意创作的人身上起作用。对于“构思”是这样界定的'：它不是类似剧情的故事梗概，不仅只是受戏剧主题的支配。它更属于情感、感觉和思想的世界，是对世界人、事、物产生疑问或感受和印象。各种舞蹈都有其变化规则，但总离不开几个最有代表性的动作，它们成为舞蹈作品中舞蹈语言的基础，赋予了主题的舞蹈才会产生流畅感人的艺术效果。

舞蹈传递的是感情，所以在编舞时，要首先注意所要表现人物的性格和感情，有经验的舞蹈演员，会使自己首先进入角色，让作品中的人物在自己身上活起来。在深入角色的基础上，从自己积累的生活舞蹈素材中物色、提炼出此时此地、此情此景所需要的舞蹈形象来，因此，真情投入是很重要的一点。

音乐与舞蹈就节奏本身规律而言，两者共同担任着塑造艺术形象的使命，在音乐和舞蹈艺术中，雄壮、急速节奏表现激烈、紧张、激动的情绪;稳慢、平缓节奏表现思念、温柔、留恋情绪;跳跃、轻松的小快板表现欢乐、兴奋、多情。音乐和舞蹈节奏的和谐配合，表现在基本形态、基本线条，基本步法等方面，但考生在将两者做融合时注意不能千遍一律，音乐节奏的每一个因素与舞蹈动作的结合，可以做一些小小的改变突破常规配合方法，给考官留下深刻的印象。

舞蹈应该先给人一种意境之美，舞蹈的动作不在于简单与复杂，要能突出意境的美。舞蹈作品的意境是把主题思想转化为诗情画意的艺术构思，因此编舞要从大局着眼，小的动作着手，围绕着意境去考虑动作，这一点在平时的训练中也是非常重要的。星干线艺术学校最后提醒广大舞蹈专业考生，平时在舞蹈训练基本功的同时，也要注重自己内在修养的提升，因为最终舞蹈动作体现的是心灵的变化。

舞蹈艺考协议书汇总篇四

艺考舞蹈是许多热爱舞蹈的年轻人追求的梦想。对于我来说，选择艺考舞蹈并不只是为了一个表演的机会，更是对舞蹈热爱的真实体现。在初中时，我就开始接触舞蹈，并从那里感受到了舞蹈带给我的快乐和满足感。随着时间的推移，我逐渐明确了自己对舞蹈的追求和热爱。而艺考舞蹈就成为我实现自己梦想的途径。

第二段：坚持与付出的辛酸。

艺考舞蹈的路并不容易，它要求我们有良好的素质和扎实的基本功。尤其是技术的掌握和肌肉的训练，需要我们付出更多的努力和时间。每天的训练都充满了汗水和辛酸，但我从未放弃过。我知道只有坚持下去，不断努力，才能在舞台上展现最好的自己。所以，我每天早早地来到训练室，坚持不懈地刻苦训练，不断提高自己的舞蹈水平。

第三段：迎接挑战与突破自我。

艺考舞蹈的竞争是激烈的，每个人都在为了同一个舞台而努力。在学校的舞蹈团里，我不仅要面对集体合作的困难，还要迎接各种选拔赛和比赛的挑战。面对这些挑战，我从未退缩过，相反，我把它们当作一次次突破自我的机会。通过不断的参赛和比拼，我学会了沉着应对紧张的心态，学会了如何在舞台上展现自己的特色，也逐渐积累了丰富的表演经验。

第四段：友情与团队的重要性。

舞蹈是一项需要团队合作的艺术，没有良好的团队配合，是很难取得好的表演效果的。在艺考舞蹈的过程中，我明白了友情和团队的重要性。团队里的每一个人都扮演着不可或缺的角色，我们需要相互感受、相互扶持，共同进步。在排练的过程中，我们互相鼓励、帮助，遇到问题一起解决，使团队更加紧密。这种团队精神不仅在舞台上表现出色，也让我充分体会到了团队力量的无穷魅力。

第五段：成长与收获的喜悦。

艺考舞蹈的道路是不断挑战自己、突破自我的过程，但也是充满喜悦和收获的。每一次演出的成功、每一个奖项的荣誉都是我坚持和努力的证明。艺考舞蹈不仅教会了我如何优雅地舞动身体，还锻炼了我的意志力和毅力。通过每一次的舞蹈历程，我不仅得到了技术的提升，还培养了对舞蹈的热爱和追求。这种成长和收获的喜悦是无法言表的，它成为我继续追求梦想的动力。

总结：

艺考舞蹈是一条充满挑战和困难的道路，但只要充满热爱和执着，无论路途多么坎坷，我们都能走得更远。舞蹈让我找到了内心的真爱，让我体会到坚持和付出的辛酸。在迎接挑战与突破自我的过程中，我学会了团队合作和友情的重要性。而所有的努力和付出最终换来的是成长和收获的喜悦。我的艺考舞蹈之旅虽然还未结束，但我相信，只要保持初衷，坚持努力，终有一天我会在舞台上展示出最耀眼的光芒。

舞蹈艺考协议书汇总篇五

第一段：进入艺考舞蹈的迷茫与困惑（200字左右）。

艺考舞蹈是一场严峻的考验，要求考生在有限时间内全面展示自己的舞蹈技巧和才艺。然而，对于我这个初次参加艺考的人来说，一开始的确感到非常迷茫和困惑。舞蹈的道路上充满了挑战，舞蹈技巧的提高需要时间和耐心，而在艺考的舞台上表现出色更是需要全方位的准备。

第二段：艺考舞蹈的磨砺与进步（200字左右）。

追求艺术梦想不是一蹴而就的，需要坚持不懈的努力。在艺考舞蹈的道路上，我深刻体会到了磨砺与进步的过程。每天的训练都是一次对自己极限的突破，只有不断进步才能在同龄人中脱颖而出。通过与老师和同学的交流和合作，我不断提高了自己的舞蹈技巧和舞台表演能力。

第三段：艺考舞蹈中的心理挑战与突破（200字左右）。

艺考舞蹈不仅仅是对技巧的要求，更是对心理素质的考验。长时间紧张的备考状态、压力和舞台上的表演都会对考生的心理造成巨大的挑战。在艺考舞蹈中，我经历了考前的紧张和背后的焦虑，但也学会了如何调整自己的心态，相信自己的能力和付出。这次的艺考舞蹈经历让我对自己有了更深的认识，也锻炼了我面对困难时的坚韧和勇气。

第四段：艺考舞蹈中的团队合作与共同进步（200字左右）。

艺考舞蹈不仅是个人的舞蹈展示，更是团队的合作。在我的艺考舞蹈班级中，我们一起训练、一起进步，共同面对压力和困难。在这个过程中，我们相互支持、互相鼓励，共同成长。团队的力量不仅让我感受到了温暖和力量，也让我知道了合作的重要性。每个人的进步都是大家共同努力的结果，这也是我在艺考舞蹈中最珍贵的收获。

第五段：艺考舞蹈给我的启示与展望（200字左右）。

通过参加艺考舞蹈的经历，我对舞蹈有了更深入的了解，对自己的能力也有了更充分的认识。艺考舞蹈不仅是一种学习和展示的机会，更是梦想的起点。我会将艺考舞蹈的经验和成果转化为更积极的动力，不断努力提高自己的舞蹈水平和舞台表演能力。无论未来的道路如何，我都会坚持走下去，用舞蹈照亮梦想的路途。

总结：艺考舞蹈的道路充满了挑战，但也带来了成长和收获。在艺考舞蹈的过程中，我学会了如何面对困难和挑战，如何与他人合作、共同进步。这段经历让我对舞蹈有了更深入的理解，对未来充满了信心和期待。无论成绩如何，参加艺考舞蹈是我人生中宝贵的经历之一，我会珍惜并继续努力追逐自己的舞蹈梦想。

舞蹈艺考协议书汇总篇六

舞蹈艺考的舞种：中国舞与体育舞蹈。

中国舞：

中国舞是目前国内学习人数最多，离校开设专业最多的舞蹈种类。包括有民族舞，民间舞，古典舞，汉唐舞，古典芭蕾舞，风格多样，可根据个人条件定制打造，扬长避短，提高录取率。

需要训练内容：基本功、技巧、舞蹈剧目。

体育舞蹈：

体育舞蹈又称“国际标准舞”，由社交舞转化而来，是体育与艺术高度结合的一项体育项目，是一种男女为伴的步行式双人舞的竞赛项目。分两个项群：摩登舞和拉丁舞，十个舞种。其中摩登舞：华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞。拉丁舞：伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。每个舞种均有各自舞曲、舞步及风格。

需要训练内容：基本功、舞蹈剧目。

p

舞蹈艺考协议书汇总篇七

时，能给人留下好的第一印象你就成功了一半!为了让你每次都能留下好的第一印象，下面是本站小编整理的艺考舞蹈生自我介绍，欢迎大家阅读。

大家好!我叫，来自.在我来面试之前一直在考虑一个问题，就是怎样才能让在座的各位老师在较短的时间内对我有一个清楚而又全面的了解，于是我带来了八朵鲜花，我出生在花季六月，喜欢梅花三弄，讨厌花言巧语，讲究妙笔生花，害怕老眼昏花，特长锦上添花，追求百花齐放，我的。

座右铭。

是:花自己的时间为大家生产快乐!我不去想身后会不会袭来寒风冷雨，既然目标是伟岸的大山那么留给世界的就只能是认真塌实的足迹.我不去想未来的道路是平坦还是泥泞，只要心中充满执着和热爱一切都在意料之中!记得阿基米德曾经说过一句话:给我一个支点我会翘起整个地球!当然了，我的口气没有那么大，我想要说的是给我一个舞台，我会让广大的观众体会到前所未有的精彩!谢谢大家!

尊敬的各位评委老师：

我是x号选手。

我来自炎黄故里河南。中原自古多才俊，在这块人才辈出的热土上，我接受了xx年的优秀教育。我骄傲，因为我终于可以用自己的才华去诠释这块土地的人杰地灵;我期待着，现在是你们，将来是更多的观众，能够倾听到这块热土成长的声音。

我喜欢长笛，喜欢钢琴，喜欢用或舒缓或热烈的音乐表达我对生命的热爱，诠释我对人生的理解。

实现了真的渴望，才能够算到过了天堂。现在，影视表演，就是我最想去的地方，我会紧握着自己的梦想不放，固执的守侯，真诚的期待。我知道，自己就像一只蛹，需要更多磨难与砥砺，我希望能得到这次机会，从而让自己变成那只最美丽的蝴蝶，无限接影视表演那份光华与荣耀。

上天给了我黑色的眼睛，我用他来寻找光明，就像向日葵执着的寻找阳光。我曾为时光匆匆流逝而遗憾，曾为生命如此短暂而感伤，曾为花草树木的调残而惆怅，曾为生活的坚信而彷徨，当情海思绪积压我心头的时候，我想寻找一叶扁舟，在大海上游荡，让思绪尽情的释放。于是我爱上了能倾诉心声的表演专业，它精彩而不平凡，它充实、不烦琐，它神圣美丽而不骄傲媚俗，它带给我无尽的快乐和自信，让我更坚定的去选择它。爱生活，爱表演，这就是我，一个爱唱爱跳爱笑爱闹而又多愁善感的女孩，希望阳光下的蓓蕾能在这里开放，在电波的摇篮里茁壮成长!

请记住我，号考生———!

评委老师好：

我是来自山西临汾的考生。我的名字是“栋梁之材”颠倒过来的梁栋，普通的名字中包含了父母对我的深深期望。父母对我的教育始终坚持一个原则：给予充足的空间发展自己，正是在这样一个自由、放松的家庭氛围中造就了一个活泼、开朗、充满朝气的我。在生活中，我是一个大大咧咧女孩，甚至有些粗心大意，经常惹出一些笑话让周围的人哭笑不得。接触编导这个专业后，让我对生活中普遍存在的电视、电影有了新的认识，一部作品从开始准备到最后呈献给观众，有太多幕后人员的付出与心血。他们那种甘居幕后的精神深深影响了我，因此我怀揣梦想选择在这条道路上勇往直前。正如那句话：既然选择了远方，便只顾风雨兼程。谢谢老师。

舞蹈艺考协议书汇总篇八

甲方：

地址：

联系人：

联系方式：

乙方：

地址：

联系人：

联系方式：

甲乙双方协商：乙方为甲方艺人________的_________演出提供舞蹈服务。乙方提供舞蹈演员、排练演出、排练场地提供等服务。本次演出暂定于_______年______月______日_____时举行。

为明确双方责任，经双方协商，根据中华人民共和国法律，甲乙双方达成以下协议。

1、演出舞蹈演员提供______场

2、经双方协商，由乙方指定________（身份证：______________；联系方式：__________）为本次合作的对接人，负责本协议内容中演出活动的现场伴舞统筹及彩排、表演工作（具体见乙方义务）。

双方的权利与义务

甲方：

1、负责此次演出项目的现场时间安排以及确认演出的节目形式及人员。

2、负责提供乙方人员当天的休息室。

3、乙方所提供之服务中所产生的影像（含舞蹈团队人员肖像权、表演权）作品版权归甲方所有。未经甲方书面许可，乙方不得用于自身宣传或其他任何用途。

4、甲方负责支付此次演出活动伴舞费用给乙方。

乙方：

1、按照本协议组织舞蹈演员团队，并负责舞蹈排练、排练场地提供及彩排、演出期间现场协调管理。

2、乙方按照本协议双方协定的内容安排舞蹈演员排练及演出。

3、乙方负责协助甲方对此次演出活动现场演出做好前期准备工作。

4、乙方负责演出活动期间舞蹈人员的化妆、发型及所有伴舞人员的服装及整体造型提供等。

5、乙方保证其组织的'伴舞人员都具备相应的专业技能来完成全部演出活动伴舞工作，并保证舞蹈演员应以最佳专业技能及最佳的身体、精神状态来进行此次演出活动现场演出工作，确保演出质量及效果。

1、乙方及乙方组织伴舞人员参加排练演出、彩排、表演、排练场地提供等基于本合同所产生的全部费用共计人民币___________元整（rmb:_________元）。

2、甲方于本协议签订后______个工作日支付费用首款人民币____________（rmb:_____元）于乙方指定账，于本次演出活动结束之后______日内支付费用即人民币___________元整（rmb:_______元）于乙方指定账户；乙方于甲方支付每笔款项前向甲方开具该笔款项的合法等额发票。

3、乙方指定账户：____________________________

1、由于乙方及乙方组织的人员原因不能及时到场参与彩排或正式演出的，乙方按具体未到人员费用的双倍赔偿给甲方。

2、由于甲乙双方人力不可抗拒的原因，演出无法按时完成，双方均不承担责任，乙方应在三个月内按照甲方的要求另行安排演出。

3、因乙方或乙方组织的人员的原因导致该场演出活动无法正常举行的，由此产生的损失由乙方全部承担。

4、如产生争议，甲乙双方应本着友好的原则协商，如协商不成，提交合同签订地的仲裁委员会仲裁。

本合同一式两份，甲乙双方各持一份，具有同等法律效力。

甲方：

授权代表（签字）

盖章（合同专用章）

签订日期：_______年_____月_____日

乙方：

授权代表（签字）

盖章（合同专用章）

签订日期：________年_____月_____日

舞蹈艺考协议书汇总篇九

舞蹈作为一门艺术形式，不仅具有其独特的魅力，更是一项高度挑战性的技艺。作为一名即将参加艺考的舞蹈学生，我深切体会到了这一点。舞蹈不仅要求我们具备出色的身体素质和技巧，更需要我们通过专注训练和不断的表演来塑造自己的舞蹈风格。在这个过程中，我不仅感受到了舞蹈的美妙，也体会到了它所带来的挑战和成长。

第二段：努力和毅力的重要性。

参加艺考需要非常高的竞争力和毅力，而这正是我在学习舞蹈的过程中所培养的。每一次的训练课程都需要我付出非常大的努力和坚持，才能达到艺考的要求。有时候，我会遇到各种困难和挫折，但我意识到只有通过持之以恒的努力，才能克服困难，实现自己的目标。在这个过程中，我学会了坚持不懈，永不放弃的精神，这将使我在面对艺考的压力时更加坚定和自信。

第三段：艺考舞蹈训练的规律性和方法论。

要想在艺考舞蹈中取得好成绩，必须要有严格的训练计划和方法。艺术考试中，舞蹈不仅仅是一种才艺展示，更是需要具备丰富的内涵和技术。我的舞蹈老师教给我许多规律性的训练方法，包括基本功的训练、舞蹈技巧的培养和舞台表演的实践等等。通过系统性的训练，我能够更好地掌握舞蹈的要领和技巧，提升自己的舞蹈水平。

第四段：舞蹈的创造性和自由性。

尽管舞蹈有一定的规范和技巧，但在这个过程中，我也发现了舞蹈的创造性和自由性。在表演中，我可以通过自己的舞蹈动作、情感表达和舞台设计等方式来展现自己的个性和创意。这种自由性给予了我更多的空间去发挥和创新，使得艺考舞蹈不再是简单的技巧和考核，而成为了一种对艺术表达的探索和展示。

第五段：舞蹈艺考的终点和新起点。

艺考舞蹈对于每一个参加者来说都是一个重要的转折点。无论是获得成功还是面临失败，艺考舞蹈都是一个对自己实力的全面检验和成长的机会。无论结果如何，我相信艺考舞蹈会成为我人生道路上的一个重要经历和启示。它将鼓励我更加努力地追求艺术，并展示出自己独特的风格和创意。无论是继续在舞蹈行业发展还是将来拓展自己的人生道路，艺考舞蹈都为我打开了新的大门。

总结：舞蹈艺考是一条充满魅力和挑战的道路，它需要我们付出大量的努力和坚定的毅力。通过艺考舞蹈，我不仅感受到了舞蹈的美妙，更意识到了努力和坚持对于实现目标的重要性。艺考舞蹈的过程不仅需要规律性的训练和方法论，还需要创造性和自由性的发挥。最终，无论结果如何，艺考舞蹈都将成为我人生道路上的一个重要经历，并为我打开了新的大门。

舞蹈艺考协议书汇总篇十

相比大家都已经知道了舞蹈的基本功，那么舞蹈基本功的训练有哪些注意事项呢?下面一起看看吧!

舞步对于多数舞蹈爱好者来说都不陌生，现在不管是学舞的也好，教舞的也好，重点都是放在舞步的教学上。但是同样的舞步，在同样的节奏下跳出来，水平高的跳的就很规范标准，步法的规范标准是建立在基本功的训练和熟练之上的。

脚法是很多交谊舞爱好者容易忽视的一个问题，舞厅舞及摩登舞的脚法有点相似，拉丁舞的脚法和前两者有很多不同的地方。我经常看到很多人跳拉丁舞的时候，看其上半身，跳的很不错，身体姿态线条都很优美，手臂的摆动也很协调，但是往下看，由于其脚下的功夫实在是太差，脚法不对，给人一种强烈的步法混乱的.感觉;也是因为其脚法错误，直接导致其胯部及腿部动作没跳出拉丁舞的感觉和味道来，摩登舞脚法正确与否直接影响到舞蹈身体线条的优美和动作的速度和连贯。

只有双腿有力，才能稳定的支撑控制其身体，身体的姿态、线条才能控制的稳定优美，一对软绵绵无力的双腿，跳出来的舞蹈一定是拘谨、不大方、不优美、不稳定的，一对有力的双腿，是能跳好舞蹈的先决条件，因此，要想跳好舞，首先要把双腿锻炼的结实有力，有弹性。

舞蹈中很多动作的脚法是用脚掌或脚尖，如果舞者的脚掌无力，脚跟提不起来，就无法正确的表达舞步所要求的感觉，有的即使勉强提起脚跟由于脚掌无力也支撑不稳身体，导致身体姿态变形难看，重心不稳，给人一种飘飘的不好的感觉。脚掌如果能练的象跳芭蕾舞的脚掌那样，是最好的了。因此，脚掌是否有力量，也是判别基本功是否过硬的一项内容。

舞蹈艺考协议书汇总篇十一

是让别人直接了解你的最佳方式，好的自我介绍能给别人留下一个很好的印象。在舞蹈艺考的时候更为重要。流畅的自我介绍可以给人留下很好的第一印象。下面是本站小编为你整理的舞蹈艺考个性自我介绍，欢迎阅读。

大家好!我叫,来自.在我来面试之前一直在考虑一个问题,就是怎样才能让在座的各位老师在较短的时间内对我有一个清楚而又全面的了解,于是我带来了八朵鲜花,我出生在花季六月,喜欢梅花三弄,讨厌花言巧语,讲究妙笔生花,害怕老眼昏花,特长锦上添花,追求百花齐放,我的。

座右铭。

是:花自己的时间为大家生产快乐!我不去想身后会不会袭来寒风冷雨,既然目标是伟岸的大山那么留给世界的就只能是认真塌实的足迹.我不去想未来的道路是平坦还是泥泞,只要心中充满执着和热爱一切都在意料之中!记得阿基米德曾经说过一句话:给我一个支点我会翘起整个地球!当然了,我的口气没有那么大,我想要说的是给我一个舞台,我会让广大的观众体会到前所未有的精彩!谢谢大家!

尊敬的各位评委老师：

我是x号选手。

我来自炎黄故里河南。中原自古多才俊，在这块人才辈出的热土上，我接受了xx年的优秀教育。我骄傲，因为我终于可以用自己的才华去诠释这块土地的人杰地灵;我期待着，现在是你们，将来是更多的观众，能够倾听到这块热土成长的声音。

我喜欢长笛，喜欢钢琴，喜欢用或舒缓或热烈的音乐表达我对生命的热爱，诠释我对人生的理解。

实现了真的渴望，才能够算到过了天堂。现在，影视表演，就是我最想去的地方，我会紧握着自己的梦想不放，固执的守侯，真诚的期待。我知道，自己就像一只蛹，需要更多磨难与砥砺，我希望能得到这次机会，从而让自己变成那只最美丽的蝴蝶，无限接影视表演那份光华与荣耀。

上天给了我黑色的眼睛，我用他来寻找光明，就像向日葵执着的寻找阳光。我曾为时光匆匆流逝而遗憾，曾为生命如此短暂而感伤，曾为花草树木的调残而惆怅，曾为生活的坚信而彷徨，当情海思绪积压我心头的时候，我想寻找一叶扁舟，在大海上游荡，让思绪尽情的释放。于是我爱上了能倾诉心声的表演专业，它精彩而不平凡，它充实、不烦琐，它神圣美丽而不骄傲媚俗，它带给我无尽的快乐和自信，让我更坚定的去选择它。爱生活，爱表演，这就是我，一个爱唱爱跳爱笑爱闹而又多愁善感的女孩，希望阳光下的蓓蕾能在这里开放，在电波的摇篮里茁壮成长!

请记住我，号考生———!

各位评委老师,您们好!(鞠躬),我的名字叫做xxx,我是一位活泼开朗的(男、女)孩,生活中的我对影视编导有着浓厚的兴趣,,所以报考舞蹈专业就成为了我的梦想,今天我来到了这里,来追逐我的梦想,希望个位评委老师能够帮我完成我的梦想,让我在艺术道路上走的更远,谢谢各位老师!

舞蹈艺考协议书汇总篇十二

舞蹈艺考是国家规定的培养高等院校舞蹈专业艺术人才升入本科大学，接受高等舞蹈专业学历教育的高考考核入学制度。那么舞蹈一艺考生应该注意哪些问题呢?下面一起看看吧!

全国有53所一本高校为了活跃校园文化生活，推进学校素质教育，每年都会录取一些成绩达到一定要求，又有舞蹈艺术专长的考生，艺术特长生报考的是本科普通高等院校，通过招生高校艺术水准测试，符合学校艺术特长生招生要求的考生，可在高考中享受降分至一本线录取的优惠政策。

舞蹈特长生和舞蹈艺考生的主要区别在于：特长生在大学主要学的是文化课专业，艺考生主要学的是舞蹈艺术专业。

通过舞蹈艺考比其它艺考专业有更多的'优势考取本科院校。

优势一：在所有艺考专业中，过线率和院校录取率最高。

舞蹈艺考专业由于每年报考的人数较少，成为了冷门艺考专业，所以过线率和录取率在所有的艺考专业中最高，如陕西省已经连续三年舞蹈联考过线率达到93%以上;如陕西省份近年来艺术统考过线率：舞蹈93-95%，体育舞蹈35-45%，美术70-83%，音乐65-85%、播音主持20-35%，编导20-45%;高考文化课录取分数最低。

优势二：对于文化课成绩较低的考生来说，舞蹈艺考文化课录取分数最低。

对于高考文化分数较低的学生来说，在所有的艺考专业中，舞蹈艺术专业对于文化分数的要求是最低的;如北京舞蹈学院、军艺舞蹈专业文化课自主录取分数可低至250分左右，部分音乐学院舞蹈表演专业文化课自主录取分数可低至200分以下。只要高考前努力学习，基本上都能过文化课录取分数线。

优势三：对于文化课成绩中等偏上的学生，除了通过舞蹈艺考考取更高层次的一本大学外，还可兼考重点名校的艺术特长生。

对于部分高考文化课成绩较好的学生来说，通过舞蹈艺考，可用低于一本线的成绩报考北京师范大学(分数线,专业设置)、中央民族大学(分数线,专业设置)、重庆大学、四川大学、吉林大学(分数线,专业设置)、山东大学、华南理工大学这些985重点名校的舞蹈专业，进校后，也可选修第二文化课专业学位;在参加舞蹈艺考的同时，还可以通过舞蹈艺术特长降分规则报考心仪的其它名牌重点大学的文化课专业;如除清华大学(分数线,专业设置)降60分外，其它如北大、人大、浙大、交大等52所重点大学舞蹈特长生均可按一本线录取舞蹈特长优秀的考生。

优势四：舞蹈艺考生具有更多艺考专业备考录取的优势条件。

除舞蹈艺考之外，借助舞蹈特长才艺优势还可兼报其它的艺考专业，如影视表演、音乐表演、体育表演、空乘等专业，这些专业艺考时，舞蹈才艺将使你的艺考分数高于其它考生，艺考录取率就会大大提高。

舞蹈艺考协议书汇总篇十三

即兴舞蹈考试，主要是考察考生的节奏和用肢体语言表达特定音乐情感的能力，以及对不同民族风格的音乐和舞蹈的基本素质与常识。即兴舞蹈是舞蹈艺考中比较难的一项考试。下面小编为大家整理的是即兴舞蹈考试的技巧，一起看看吧!

节奏可以说是音乐的骨架，是音乐的脉搏。在舞蹈音乐中，节奏也是举足轻重的元素。在舞蹈的招生考试中，许多考生往往在自己准备的'舞蹈中并未暴露出太多节奏感方面的破绽，可是一到即兴环节，问题就暴露无疑，很多人完全不顾音乐的节奏，抓不住节奏重音，甚至有把三拍子的音乐跳成四拍子的。

据了解，造成这类问题的原因主要是考生和舞者在平常的练习中没有留意倾听和感受音乐的节奏，只是生搬硬套老师教给的动作，精力都放在了技术技巧上。长久下来，形成对音乐节奏的淡漠，最终导致节奏感的缺乏。

不同的地区和民族都有自己独特的文化背景和生活习惯，因此也就孕育出了他们各具特色的音乐和舞蹈。很多时候，音乐与舞蹈在风格上是有着非常强的对应性的，特定的舞蹈往往有特定的音乐与之相对应。有相当的考生根本辨别不出特定音乐的风格与民族属性。所以在平时尽可能地去了解不同民族的音乐风格及特点，并留心观察变些音乐与舞蹈之间的关系，十分必要。

音乐是以声音来表达情感的听觉艺术，舞蹈是以肢体来表现情感的视觉艺术。人们的同一种情感可以分别通过音乐或舞蹈这两种不同的艺术形式进行表达。因此，从情感表达的角度，音乐与舞蹈是相互联系，有时甚至是彼此相辅相成的。在即兴舞蹈的考试中，考生在听到音乐时不必急着起舞，可以先静心体会一下音乐的意境和情感，然后尽量用不太复杂的动作把自己对音乐的理解表现出来即可。

舞蹈艺考协议书汇总篇十四

各位评委老师，您们好!(鞠躬)，我的名字叫做xxx，我是一位活泼开朗的(男、女)孩，生活中的我对影视编导有着浓厚的兴趣，，所以报考舞蹈专业就成为了我的梦想，今天我来到了这里，来追逐我的梦想，希望个位评委老师能够帮我完成我的梦想，让我在艺术道路上走的更远，谢谢各位老师!

舞蹈艺考协议书汇总篇十五

舞蹈专业都包含什么?想必这是很多考生都想知道的问题，下面来和小编一起看看吧!

培养目标：传承和创新中国优秀传统舞蹈文化，培养全面发展的、优秀的舞蹈表演、舞蹈教学、舞蹈研究等高级专业人才。

培养目标：中国民族民间舞本科(表演和表演教育两个专业)教育，为国家培养具有较高文化素质的中国民族民间舞(舞剧)演员、优秀的表演尖子人才和表教人才。

现代舞是在传统舞蹈基础上衍生出来的新舞种，具有流行、时尚、新潮的特征。其舞蹈种类繁多，流派层出不穷，具有广泛的群众基础，尤其深受广大青少年喜爱。近些年来，随着人们生活水平的不断提高和演艺市场的逐步形成，现代舞专业人才出现了供不应求的'趋势。

主要课程：基本功训练、素质课、民间舞、现代舞、国标舞、体育舞、踢踏舞、爵士舞、街舞、韩国舞、劲歌劲舞、流行歌舞、剧目课、表演课、化妆课、舞蹈基础知识与赏析、舞蹈美学、乐理、声乐、视唱练耳、钢琴基础、文艺学基础等。

培养目标：本专业培养能在专业表演团体、学校、科研单位、演艺机构等从事中国舞、芭蕾舞、现代舞等舞蹈、舞剧编导以及教学与研究工作的高级专业人才。

主要课程：舞蹈编导、舞蹈基本功训练、现代舞技术、舞蹈素材组合训练、舞蹈剧目分析、舞蹈创作实习、音乐(钢琴、曲式分析)、舞蹈编导理论、现代舞专业基础课程、现代舞表演系统课程等。

培养目标：具有深厚扎实的芭蕾基本功底、有很高的芭蕾舞艺术技术技巧水平。能够承担大型剧(节)目中的主要演员和领舞演员角色及具有全面素质的群舞演员，能够胜任专业院校的芭蕾教学任务，成为各个专业院团教学上骨干力量的人才。

培养目标：本专业培养具备能从事中外舞蹈史、舞蹈理论的研究、舞蹈教学以及编辑等工作的高级专门人才。

主要课程：舞蹈写作教程、舞蹈形态学、中国舞蹈史、中国民间舞蹈文化、世界芭蕾史纲、欧美现代舞史、舞蹈专业英语、舞蹈文献检索与利用、中国舞蹈意象论、中外舞蹈思想教程、舞蹈解剖学等。

舞蹈艺考协议书汇总篇十六

(1)动作情感和音乐情绪(文学内容)相吻合。

(2)动作节奏和音乐节奏同步。

(3)舞蹈动作、舞句、舞段与乐句、乐段相对应。

(4)动作协调、流畅。

(5)围绕情感需要，可选用技巧等各种手法进行编舞创作。

(1)编舞和听音乐同步进行(随音乐起舞)。

(2)听完一遍音乐后即刻编舞。

(3)听完音乐后，思考片刻再编舞。

(4)根据口述内容即刻编舞。

(5)见文字记录内容即刻编舞。

(一)主题和题材：创作者要通过一个舞蹈作品表达什么中心思想，这就是作品的主题。

用具体事物、生活情景去表现这个主题思想，这种具体的材料就是“题材”。“主题”就是作品的核心、主体。题材就是具体描写主题的材料。在舞蹈创作中可以先确定主题，再选择题材。

(二)如何选择题材：

1 什么是题材：就是编导在他所处的客观现实生活中，经过深入观察体验，把那些丰富多采错综复杂的'种种生活现象，经过分析、选择、加工，使它们构成文艺作品的核心，也是作品最基本的因素。

2 选材的方式：分直接和间接两种。直接就是发生在身边的所见所闻所看的事和物。间接的如历史、神话、寓言、童话、绘画题材等。

3 舞蹈如何选材：要掌握舞蹈艺术创作的特殊规律，就是用舞蹈形象思维的方式，研究分析现实生活中的各种现象，全部依靠舞蹈的自身表现手段，既用身体动作表达感情，特别要注意题材的动感和丰富的感情。

选材时还应注意：动作性，既通常所说的“能舞起来的材料”。抒情性，题材要孕育着深厚的感情动力。直观性，必须是能出现在舞台上让观众直接看到或听到的。

(三) 构思脚本(舞蹈和音乐处理的文字结构)，以突出主题思想为目的，把“题材”概括、提炼，构思成舞蹈的艺术结构，这就是舞蹈的“脚本”，脚本是作品的立脚根本。

(一)动作的性质

1、重组法：对一个动作或一组动作分类，在同类形中重新组合(动作的先后顺序变化)

2、重叠法：一个或一组动作在同一空间下或不同空间方向重复使用。

3、折分法：留住局部折除全部(如：一个整体的动作，不要手上的只要脚上的动作

4、模糊法：一个对原始创作工作印迹上的保留与发展。

(二)力量性

(三)表情的处理方式

1、虚幻的情感表情：不太很明显的具体的对某一种特定的情感，做为过渡表达成铺垫的过程。

2、暗含的情感表情：心理活动以外部表情不完全统一的一种处理结果。

3、聚象的情感表情：让人一目了然的动作使用。

4、抽象的情感表情：把明确的事物通过动作语汇，通过表情进行抽象的处理，使其在像与不象之间形成一种强烈的艺术效果(现代舞使用较多)

舞蹈艺考协议书汇总篇十七

1、上动作有：擦地、划圈、蹲、腰、跨掖蹲(单腿蹲)、大踢腿、小踢腿、控制、压腿(朝天蹬)、下叉等。

(1)擦地：一、五位、前旁后擦地;带勾、绷脚、及与半蹲组合;前后摆动和环动;与争位、转头、压脚组合;与五位并立转组合。

(2)蹲：一、二、五位半蹲、全蹲、带半脚尖、压脚跟;踏步蹲与胸腰及前旁、压腰、组合;小涮腰、横拧组合;各民族舞姿组合：大掖步、卧点、扑步。

(3)腰：前后胸腰、前后、大腰;疗腰、大技步、卧点;双跪后腰、单腿后腰;大涮腰探海辗转;风火轮。

(4)单腿蹲：前、旁、后、带勾脚;单腿带端掖腿;带迈移、前旁后、摆动加半蹲;与单腿变身组合。

(5)小踢腿：一、五位前、旁、后、小踢为25度;带点地小踢腿;前后摆动、单腿变身。

(6)大踢腿：前穷、后大踢腿;前腿接后腿、后腿接前腿;旁腿接拔腿;踢腿接摆腿、接探海;旁腿接立身射燕;踢紫金冠;片蹁、盖腿。

(7)控制：前、旁、后吸伸腿、半、全环动，立身射燕、大射燕、探海，搬前、旁、后腿。

2、下动作有：大踢腿、蹲或控制、擦地、腰或翻身、转、跳(小、中、大)、手位或身段、步或圆场步等。还包括肌肉的控制能力、舞台的表现力、动作的规范性等。

(1)大踢腿：原地、踢前、旁、尼腿、进行式;紫金冠;中速行踢前、旁腿。

(2)控制：前旁后，吸伸抬、半环动;大射燕、探海。

(3)腰：单跪下腰、单腿后腰;慢、快涮腰;卧云;风火轮。

(4)翻身：踏步翻身、正反、上步翻身;又点翻身3-5个。

(5)大跳：错步级跳、错步射燕;错步级跳、错步射燕;错步撩跃、错步凌空。

(6)中跳：一、二、五位跳;变位跳、交叉跳。

(7)五跳：一位、二位、变位跳、五位换脚跳;小射燕跳;变身跳250度腿探海跳。

(8)、转：平转2-3个;斜线平转：8个。

p