2023年歌舞表演专业论文范文简短(优秀9篇)

总结可以帮助我们总结经验，提炼出有效的方法和技巧。如何发展个人品牌，提升个人影响力？总结范文的多样性能够启发我们的思考和写作灵感。

歌舞表演专业论文范文简短篇一

1.知识目标：欣赏歌曲，熟悉歌曲旋律。

2.能力目标：能跟随音乐创编动作，培养幼儿的肢体协调能力。

3.情感目标：通过表演，激发幼儿学唱歌曲的兴趣。

二、活动准备。

1.教具：小旗两面、海军帽、音乐《小海军》、低音炮、哨子。

2.学具：小海军帽(两顶)。

三、活动过程。

1.导入。

(1)出示海军叔叔图片。

师：小朋友们，下午好!请你们看看图片里是什么?

海军叔叔在干什么呢?总结海军叔叔保卫祖国的领海。

(2)教师戴海军帽、做海军手语展示小海军的风彩。

(3)组织幼儿整队，发出“立正”、“稍息”等各种口令，让幼儿做出相应的动作。

2.歌曲欣赏。

3.歌曲学唱。

(1)播放音乐，让幼儿整体感知。

(2)教师带领幼儿按节奏拍手念歌词。

(3)让幼儿跟音乐唱歌。(师：现在，让我们试着唱一遍好不好?)。

(4)小海军不怕辛苦，不怕难。我们应该用这样一种声音来赞美他们。(教师范唱)。

(5)让幼儿跟伴奏唱一遍。(这次老师要求小朋友跟伴奏小声唱一遍，老师看哪位小朋友唱得最棒。)。

(1)幼儿随音乐自由表演，教师用心留意幼儿的动作。

(2)逐句编动作，请部分幼儿逐个表现，由全体幼儿挑选最合适的动作。

(3)教师总结，整理幼儿的动作，完整地边唱边表演，幼儿跟着一起做。

(4)分组进行比赛，表现好的小组可获得一面小旗，从表现好的小组里挑选一位表现最好的获小海军。

歌舞表演专业论文范文简短篇二

女：亲爱的各位同事，各位朋友;。

合：大家晚上好!

男：您现在所看到的是xx电视台。

女：为您现场直播的xx春节联欢晚会。

男：很荣幸在这里与大家欢聚一堂,。

女：在这辞旧迎新的时刻,我们先给大家拜年了!

合：大家过年好!(作揖)。

男：光辉灿烂的20xx年即将过去;。

女：充满希望和挑战的20xx年悄然来临。

男：今天我们齐聚于此，欢聚一堂。

女：庆祝即将到来的新春佳节!

男：今天,让动人的旋律沉醉我们温暖的心田;。

女：今天,让美妙的歌声唱响我们温馨的祝愿;。

男：今天,让我们尽情地放飞美好的希望;。

女：今天,让我们一起用祝福推动望通20xx年扬帆起航。

合：春节联欢会正式开始;。

女：下面有请我们xx总经理致新年贺词，掌声有请：

男：感谢xx总经理真诚的祝福，在这憧憬未来的盛夜;。

女：让我们牵起手来，相互支持，友好合作，携手奔向美好的明天，

男：下面有请我们xxx司董事长xxx先生致祝酒词,掌声有请!

女：谢谢xxx董事长带来的祝福，接下来请xxx上台!为我们祝酒。

女：有请各位领导，大家欢迎;。

男：谢谢领导的祝福，大家举杯畅饮;。

女：话不多说，请欣赏接下来的精彩表演;。

男：谢谢xx为我们带来精彩的表演。

女：尊敬的各位领导。

男：亲爱的各位嘉宾。

女：我们来自四面八方，五湖四海。

男：相聚在一起就是缘分，让我们共同珍惜这难得的缘分。

女：让我们在歌声中相约明年再会!

结束歌曲：难忘今宵。

歌舞表演专业论文范文简短篇三

毕业生可从事全国电视台、电视剧制作中心、各影视制作公司工作。

1、掌握表演艺术学科的`基础理论和基本知识;。

2、具有塑造艺术形象的基本能力;。

3、了解我国的文艺方针、政策和法规：

4、了解艺术创作和理论的现状与发展动态;。

5、掌握文献检索、资料查询的基本方法、具有一定的理论研究和写作能力。

歌舞表演专业论文范文简短篇四

歌舞表演是一种很有魅力的艺术形式，它包含了音乐、舞蹈等多种元素，能够通过这些元素来表达出深刻的情感和意义。作为一名参加过歌舞表演的人，我深深地感受到了这种艺术形式的魅力和美妙。接下来，我将分享我在歌舞表演中学到的心得体会。

第二段：感受音乐。

音乐是歌舞表演的灵魂，它能够将情感和意义通过韵律和旋律表现出来。在歌舞表演中，我们必须对音乐有深刻的理解和感悟，才能够更好地将它表达出来。因此，我经常会去听各种类型的音乐，领悟其内在的情感和意义，并尝试寻找它们与生活之间的联系。这样，当我在表演时，我能够更加深入地感受到音乐所表达的情感和意义，将其通过我的舞蹈表现出来。

第三段：体验舞蹈。

舞蹈是歌舞表演中最重要的元素之一，它能够通过身体的动作来表现出情感和意义。在我学习舞蹈时，我会不断地尝试各种动作和姿势，并且努力地将其与音乐相结合。我相信，每一个动作或姿势都有它自己的情感和意义，我们要通过细微的动作去表现出来。通过这些努力，我能够更好地理解舞蹈的魅力，并且能够更好地在表演中展现出来。

第四段：交流合作。

歌舞表演不仅是一种个人表演，更是一种团队合作。在表演的过程中，我们必须与其他舞者、音乐家、导演等紧密合作，才能够演出成功。在我参加歌舞表演之前，我并没有接触过很多团队合作，但通过参加歌舞表演，我学会了如何与其他人交流和合作。这不仅是一种情感的交流，更是一种思想和精神的交流，让我更加成熟和细心。

第五段：总结。

歌舞表演是一项非常有挑战的艺术形式，它需要我们不断地学习、实践和交流，才能够更好地表现出自己的才华和魅力。通过参加歌舞表演，我学会了如何感受音乐、体验舞蹈、交流合作等技能和能力，这些品质不仅可以在表演中发挥作用，还可以在日常生活中发挥重要的作用。因此，我相信，歌舞表演是一种非常有价值的艺术形式，它可以帮助我们更好地认识自己、锻炼自己、提升自己。

歌舞表演专业论文范文简短篇五

声情并茂的唱歌表演,必须具备一定的心理素质和扎实的基本功,形式与内容的完美统一,才是艺术表演追求的最高目的。今天我们就一起来看看唱歌舞台表演技巧吧!

眼睛是心灵的窗户,人的各种复杂的乃至细微的感情,均能通过眼睛表达出来。不同的眼光、眼神,反映着不同的心态与感情。京剧大师侯喜瑞老先生对舞台表演中眼睛的表现方法有着很精辟的论述:“‘眼是心中苗’虽然是句俗语,但可以说明眼睛对表演的重要性,因为人物的一切感情都要通过它看出来。所以说,手、步、身、口都对了,眼睛不精,不拢神,也没法抓住观众。”侯老先生论述京剧架子花的“眼法”,对于歌唱艺术表演有很重要的参考价值。声乐演员在舞台上表演,要懂得“眼法”的表现力。首先眼睛要有神,用眼神与观众交流,用眼光示意景物的高、低、远、近,用眼睛表达情感,总之,通过眼睛各种“眼法”表演,把歌唱活了,唱出“精、气、神”来,这样才能抓住观众,才能感人。歌唱艺术的核心是情感,艺术的魅力就在于表现情感,换言之,演唱者没有歌曲的情感审美感受,就不能表现美的感情,就没有艺术。“情之相通,美寓其中。”一首歌曲能否达到强烈的震撼人心的艺术效果,当然原因是多方面的,但演唱者是否能准确、深刻地揭示自己的真实情感,可以说是“美寓其中”的基本条件之一。演唱者既要传达感情,又要使别人得到美的感受,这就要求演唱者本人首先被作品中美的`情感所震动,要有一种把自己美的情感非表达出来不可的强烈愿望,这样的演唱才能具有美的感染力。

古人曰:“凡人声音不等,各有所长。”我国古代卓越的音乐家、诗人和思想家嵇康,在他的《声无哀乐论》中说:“夫喜、怒、哀、乐、爱、憎、惭、惧凡此八者,生民所以接物传情,区别有属、而不可溢者也。”(今译:“大凡喜、怒、哀、乐、爱、憎、惭、惧这八种情绪,是人们用以接触事物传达感情、区别对待各种属类而不可能溢出范围的呀。”)人的种种感情在产生时都会在面部有所表现,这就是表情。情生于内而表于外。感情与表情直接相关,真实的感情和表情的表现是统一的;虚假的感情则表里不一,“皮笑肉不笑”。人的感情不同,体现在面部的表情也应该是各不相同。声乐演员在舞台上表达歌曲中的感情,一定要从面部表情上有所体现,要敢“做戏”、敢表演,是什么感情就要有什么感情,感情不同表情不同,使面部表情有“春、夏、秋、冬”之分。一首好歌得以流传,大都首先激起歌唱者的心弦共鸣,这种共鸣的获得,并不是靠流畅的旋律和华丽的词藻,而是靠真实的情感和对生活的共同体会,演唱者在舞台上的表演就是演唱者的再创作。例如《大森林的早晨》,当演唱这首歌曲时,眼前就要立刻出现晨雾、青山、流水、树木、鲜花、飞鸟等一幅有动有静色彩明丽、像诗一样清新优美的画面。各种表象同样都会清楚地呈现在眼前。声乐演员在舞台上面部表情的表演,要掌握贴切、真实、自然的要领,切不可矫揉造作。要贴切,就要表里如一。因此,根据歌曲内容表达的需要来训练自己的表情是歌唱演员的基本功之一。

声乐演员站在舞台上,一定要使人感觉这个演员落落大方、精气十足,毫无拘谨之感。当然,形体表演再带上“戏”,就更有艺术魅力了。声乐演员绝不能把生活中那种懒懒散散、随随便便的作风带到舞台上,要时刻注意自己的形体动作表演和感情表达、塑造人物形象的密切关系,努力使自己的舞台艺术表演达到“神形兼备”的境界。声乐演员一出场首先要“抖擞精神”。人有了“精、气、神”,一上场的“台步”和“身段”就透着一种振奋的感觉。有了“精、气、神”,神经系统就能协调全身松与紧的控制力和“台步”的节奏,使观众马上产生这样的想法:“这个男演员真潇洒、英俊!”“这个女演员真漂亮!”声乐演员就是艺术的表现者,一举手、一投足都要体现艺术的风度,就应该让观众感觉到艺术的美!

由于歌剧演员舞台形体表演分量较重,为了能塑造有个性、有血肉、活生生的人物形象,就应该懂得并掌握按角色人物的不同特征,形象、生动、准确、自然地进行形体表演塑造形象的技巧。所有表演艺术包括声乐在内,都是以生活为依据的,声乐表演形式无论是独唱、合唱、歌剧、音乐剧,它们的感情呈现方式都是以激放、内省、缓急来表达。对独唱演员来说,在演唱歌剧咏叹调时也同样要注意如何塑造人物形象,要根据人物的身世、遭遇去塑造人物形象,而不能按固定的模式去表演,演员必须具有表演的才能和扎扎实实的表演功底才能演活演像角色。人类社会就是由各行各业不同职务、不同地位的人组成。不同的职业、职务,不同的学识、修养,不同的经历、遭遇,形成了各自不同的身份特征。声乐演员需要经常注意仔细观察,去积累创造人物形象的模特素材。只有这样,才能将角色人物表演得惟妙惟肖,使自己达到忘我的程度,这才是表演艺术的最高境界。声乐演员只要在生活中留心对人进行细致的观察,随时都能得到观察的结果。歌唱艺术的核心是情感,艺术的魅力就在于表现情感。例如当演唱《英雄赞歌》时,要被战斗英雄所感动;当演唱《牧歌》时,要被美丽的草原的景色所陶醉;当演唱《十里风雪》时,首先要激起对黄世仁残暴行为的愤怒等。演唱者要使人受感动,首先自己先受感动;要使别人陶醉,首先自己先陶醉。要想获得预想的艺术效果,演唱者必须动用想象来塑造艺术形象。

歌舞表演专业论文范文简短篇六

在学习中，实践是最好的老师。作为一名歌舞表演专业的学生，我有幸参加了一次歌舞表演实习，这次实习给我留下了深刻的印象。我有幸亲身参与并感受到表演的魅力，这对我个人的成长和未来的职业发展都起到了积极的推动作用。

在正式实习之前，我进行了充分的准备工作。首先，我从事实际表演之前，努力学习了大量的舞蹈和唱歌技巧，提高了自己的表演能力，增强了舞台自信和个人魅力。其次，我还需要了解演出的背景和主题，研究和规划我的角色，并进行常规排练和舞蹈训练，以保证我在实际表演中的优秀表现。

第三段：实习经历。

实习的过程充满了各种挑战和机会。在排练过程中，我遇到了许多困难，如动作不准确、形象不够清晰等。然而，凭借着我的努力和坚持，我不断尝试并不断改进。通过教师和同学们的指导和支持，我逐渐掌握了正确的技术，并提升了我的表演水平。最后，在实际演出中，我迎接了观众和专业人士的目光，感受到了表演的魔力和乐趣，这使我更加坚定了自己在歌舞表演领域的追求。

第四段：得失与收获。

在这次实习中，我付出了大量的时间和努力。尽管经历了很多困难和挑战，但我所获得的收获超出了我的想象。首先，通过实际操作，我学到了很多在课堂上无法获得的经验和技能。其次，我通过与专业人士的交流和互动，拓宽了自己的视野，学到了很多宝贵的知识。此外，实习还加深了我对歌舞表演的热爱和对自己未来职业发展的信心。总之，尽管在取得成功的路上会有许多挫折和难题，但只要我们坚持努力并相信自己，就一定能够克服困难，取得成功。

第五段：总结。

通过这次歌舞表演实习，我不仅增强了自己的表演技巧和经验，还认识到了在表演领域取得成功的重要性。实习让我体验到了现实世界的残酷和真实，也让我认识到了努力和坚持的重要性。我相信，只要我继续努力学习和训练，不断提高自己的能力，将来我一定会成为一名杰出的歌舞演员。同时，我也将把实习中的经验和收获应用到生活中的其他方面，为自己的未来奠定坚实的基础。

歌舞表演专业论文范文简短篇七

这是一节以声乐教学为主的综合课。通生们自学、小组学习和教师指导学习等方式，正确掌握歌曲的旋律、节奏，并在教师的指导下．感受歌曲热烈欢快的情绪、在教师的指导和帮助下学习简单的秧歌舞的伴奏谱。

1、导入：教师播放录像《民间秧田队》。

提问：他们在做什么？这种舞蹈形式叫什么？它主要用什么伴奏形式？

2、揭示课题。

3、初听歌曲：提问：歌曲的情绪？

4、记忆歌曲旋律：歌曲可以分成几句？

5、学唱歌谱、以小组为单位．运用已有的知识学习歌谱。

6、教师指导学习：正确演唱歌曲中的附点音符和前十六分音符节奏。

7、学习歌词：指导学生正确演唱。

8、学习锣鼓点：提问：歌曲中用怎样的声音表现锣鼓？

9、出示节奏谱：小组学习，分组进择乐器先节奏谱练习。

10、课后拓展：将学生分成若干小组，每个组选一个项目（舞蹈、乐器、歌曲）进行研究性学习。舞蹈组：学习基本秧歌舞步，创编一个简单的舞蹈组合。唱歌组：搜集我国其他地区的秧歌资料（文字或音响）。乐器组：创编或演奏秧歌锣鼓节奏．为歌曲伴奏。

学生积极参与音乐活动，运用已有的音乐知识掌握、学习歌曲的能力提高。

1、学习民族舞蹈秧歌。

2、复习歌曲《秧歌舞》。

教学目的：复习歌曲《秧歌舞》，在教师的组织下，学生以小组形式汇报学习成果。丰富学生的情感体验，引导学生创造性的表现歌曲。

1、导入：播放回曲《秧歌舞》。

2、唱歌小组汇报：

介绍秧歌的历史和发展，请同学们欣赏收集到的其他秧歌曲。

演唱创编新词的《秧歌舞》并教唱全体同学。

3、乐器小组汇报：

用学会的乐器演奏歌曲。

用锣鼓为秧歌伴舞，节奏可选用书上的固定节奏，也可是学生创编的新节奏型。

学生在乐器组的伴奏下演唱歌曲《秧歌舞》。

4、舞蹈小组汇报：

介绍秧歌的基本步伐。

全体学生在舞蹈小组的组织下，一拍一动学习秧歌步，并能够在歌曲《秧歌舞》的伴奏下，翩翩起舞。

舞蹈小组表演创编的秧歌舞小组合（这具：手绢、扇子）。

5、学生在锣鼓声中载歌载舞，表演唱《秧歌舞》。

学生小组学习中的合作情况良好，收集、整理和宣讲资料的能力提高。在音乐活动中积极参与。

歌舞表演专业论文范文简短篇八

作为一名学习舞蹈的大学生，在实习之前我就满怀期待。我热爱舞蹈，尤其对于这个行业充满了热情。在实习开始之前，我主动去了解了实习的安排和要求，然后进行了适当的准备。我重温了自己的舞蹈基本功，也学习了一些流行的歌曲与舞蹈动作。我相信这些准备会为我在实习中有更好的表现提供基础。

第二段：实习的工作与挑战。

实习开始后，我被分配到了一个专业的歌舞表演团队。这个团队在训练和演出的时间上都要求非常严格，而我也时刻保持着高度的警觉。在排练的过程中，我逐渐意识到自己与其他同学的差距所在。他们的舞蹈技巧和表演经验都远远超过了我，我需要加倍努力才能够追赶上他们。同时，在排练的过程中，我还发现了自己在技巧、形体和舞台表演等方面的不足之处。这些都成为了我实习期间所面临的挑战。

第三段：实习收获的成长。

虽然实习的过程中充满了困难与挑战，但我从中也获得了许多宝贵的经验和成长。在与其他同学的交流和学习中，我逐渐改进了自己的技巧和表演能力。我不再羞涩，而是更加自信地展现自己的舞蹈风采。同时，在排练的过程中，我也逐渐明确了自己在表演中所要塑造的形象和情感。我懂得了如何通过舞蹈来传达思想和感情，这让我对于舞蹈的理解和认识有了更深入的体验。

第四段：实习带给我的启示与思考。

通过实习，我明确了自己对于舞蹈的热爱和追求。我愿意付出更多的努力，去追求更高的舞蹈艺术境界。同时，我也意识到了自己的不足和待提高之处。这次实习给了我一个机会，让我看到了更多舞蹈领域的新鲜事物和人才，也使我明了了自己还有很长的路要走。我相信，只要持之以恒、脚踏实地去学习和实践，我一定能够在舞蹈的道路上越走越远。

第五段：实习对于未来发展的影响。

通过这次实习，我对于自己的未来发展有了更明确的规划和目标。我决定在舞蹈的道路上深入学习和研究，不断提升自己的舞蹈技巧和表演能力。我也期待将来能够有更多的舞蹈演出机会，通过不断展示自己的实力，为观众们带来更多的舞蹈艺术盛宴。而这次实习给了我一个机会，也是对我能否在舞蹈行业中获得成功的一个检验和磨砺。我将以这次实习为契机，不断努力，追求舞蹈艺术的辉煌。

歌舞表演专业论文范文简短篇九

音乐以声音为媒介，抒发艺术情感。琵琶演奏者须将自己人生经历转化为自身的审美体验，以技巧和表现的统一为桥梁，进而化作音响，在感性情感的宣泄下，动用理性思维传达音乐的表现形式，世间喜、怒、哀、乐，尽在琴弦倾诉之中。音符、音色、节奏、音响首先直接作用于欣赏者的听觉，或轻松欢快、或低哑深沉、或高亢嘹亮、或清幽静谧。而当人们从轻松欢快中感体验到成长与欢乐，从低哑深沉中听到沉郁悲痛，从高亢嘹亮中听到命运的抗争，从清幽静谧中体验到生命的永恒时，已经与音乐产生了共鸣。

（二）琵琶演奏中声音与情感表现的关系。

《乐记》中讲：“凡音之起，人心之动”。音乐是人类生活情感的表现，是抒发情感、传达思想的艺术[2]。它可以给人以爱的美好感受，也可以给人以失败后的低落和惆怅，这些都与演奏者和聆听者的情感经验相关。

其节奏、其色彩、其力量，可以占据情感，也可以消减情感。当琵琶演奏者走向舞台，将自己对音乐的感悟和自身的情感有机融合，以纷繁的音色变化来表现时，五味杂陈的内心感受和艺术情绪便随之而来，听众结合自身阅历，进行心理关照才能踏进真正的审美之境。

（三）声音变化与情感想象控制。

人类情感是复杂却又真实的存在，抽象化的情感可经音乐转化为可以感受的想象，而想象又是琵琶演奏和聆听的情感转化媒介，抽象却通感，随着理解清晰深入，意境渐渐鲜明。在表演过程中，抽象的符号、音色、节奏以听觉感观的形式作用于欣赏者，当欣赏者深入到音乐创造的环境中，把音乐与自身生活经验、情感阅历进行关照与融合时，情感体验便得到了升华。中唐香山居士于勾留江上听一曲《琵琶行》，慨叹“同是天涯沦落人”，可见听音知人，听音有感、听音触情。在表演《春江花月夜》时，要让听众联想到春天的夜晚，联想到江水、花朵与明月之间的交相辉映。

（四）结语。

总而言之，琵琶表演是一门高雅艺术，是一种情感体验的审美想象活动。表演者的演奏技艺以及情感体验是琵琶表演的关键，只有处理好这两个方面，才有可能达到“声外之意，弦外之境，美之所在”的美学境界。