舞蹈队参演协议书 舞蹈演出协议合同范本(九篇)

在日常的学习、工作、生活中，肯定对各类范文都很熟悉吧。相信许多人会觉得范文很难写？接下来小编就给大家介绍一下优秀的范文该怎么写，我们一起来看一看吧。

最新舞蹈队参演协议书(精)一

为了丰富学生的课余生活，进一步推动校园文化建设，营造良好的艺术氛围，本学期我校一如既往的开展了舞蹈社团活动。通过每周一次的训练，要求学生在学期末掌握一定的舞蹈知识，软度、开度得到一定的训练，在音乐舞蹈中表现美、感受美，尝试不同风格的舞蹈组合，重点排练舞蹈《女兵》。在进行技能技巧训练的同时，激发孩子们的创造性思维，增强自信，学会展现自我。 活动措施：

舞蹈社团的活动必须与音乐教育的基本任务合拍，坚持普及与提高相结合的原则，面向全体学生，做到在普及的基础上提高。凡参加舞蹈社团的学生，不论水平高低，要保护其积极性，使其认识到兴趣小组活动的意义和作用，从而主动积极地参加。在活动过程中，教师要精心组织，实施分层指导并采取多种形式，因材施教，因人而异，让学生产生强烈的求知欲和竞争感，使潜在的智慧和舞蹈才能得到自由地发展。

培训目的主要是以培养学生的.兴趣、增强学生身体协调能力、审美能力，陶冶学生情操。在训练内容中，每节课都会穿插基本功训练，之后会选择成品舞蹈进行学习（舞蹈暂定《女兵》）。

具体安排如下： 第一周：地面前压旁压腿、肩的开度训练

第二周：胸腰和腹肌的训练、后腿和背肌的训练

第三周：踢腿和力量的练习、勾绷脚练习

第四周：半蹲、全蹲训练

第五周：擦地练习第

第六周：脚位训练

第七周：小踢腿训练

第八周：腰组合训练

第九周：踢腿训练

第十周：小跳练习

第十一周：中跳练习

第十二周：呼吸的训练

第十三周： 大跳训练

第十四周：平转训练

第十五周：总体训练

第十六周：总结

每节课都会教授《女兵》的动作进行学习，在学期末保证舞蹈成型。

每周三下午第四节课

活动地点： 校舞蹈房

指导老师： 康渝 学生名单： （附后）

最新舞蹈队参演协议书(精)二

舞蹈兴趣小组是学生非常乐于参与的一个兴趣小组,活动内容与教育性和艺术性相结合,适合学生的年龄特点,它有利于提高学生学习舞蹈的兴趣,培养孩子们正确的形体姿态和良好的气质,增强集体意识,培养学生的乐感.活动面向部分学生,有组织,有计划的进行,坚持自愿参加和普及提高的原则,让学生在唱唱、跳跳、动动中去感受音乐,理解音乐和表现音乐.启迪学生的智慧,陶冶学生的情操,使学生的身心得到健康的发展.

本次参加舞蹈队的学生是一批老队员,由于学生的年龄和基本条件的不同,)所以不能要求同一标准,不能操之过急,特别是软度和开度要在个人原有的基础上逐步提高.因此,我结合我们舞蹈对的实际情况,特别做出如下的训练计划:

1、经过选拔组建舞蹈小队,对学生进行强化基本功训练,教师通过有趣的基训,使学生腿的开度和腰有一定的控制能力,压腿、踢腿、下腰等内容顺利完成.

2、当学生在地面完成软度开度的训练以后,可以进行把上规范而且简化的芭蕾训练,使孩子们的形体、姿态、腿线条、腰腿的软度、力度和控制进一步提高.

3、通过组合的练习,使学生加深基本功训练的系统性,更好的服务于平日的舞蹈之中.

4、舞蹈训练,这是使孩子们掌握、熟悉、提高表演能力和技巧的重要部分,这个训练主要解决形体、中心、控制和唿吸,因为只有掌握这些才能完成舞蹈的表演.

手、头颈、胯、胸肩、腰、腿等地面部分的练习:坐姿、勾绷脚、腿的外开、肩和头部的练习、后背挺直的练习、伸腿练习、压腿练习、胯膝屈伸、踢腿组合、背肌和腰肌的练习、腹肌的练习.腿的练习:前压腿、旁压腿、吸腿、压胯.身体协调训练:腰组合、头肩组合、手臂动作配合、步伐训练.活动后重点排练六一节目.

每周三下午

最新舞蹈队参演协议书(精)三

数学科学系系团委

数学科学系艺术团

拉丁舞协会

轻舞飞扬

丰富学校文化生活，提高学院学生欣赏美、鉴赏美的本事。培养学院学生舞蹈素质，展现当代大学生的风貌。

数学科学系全体学生

20xx年4月27日

比赛地点：小礼堂

1，选拔人员并组织相关训练;

2，在规定时间参加比赛;

3，经过抽签决定上场次序;

即日起至4月20日

1.比赛分为现代舞、民族舞、街舞、拉丁舞等三个舞种由多人或单人以群舞或独舞的形式参加比赛。

2.参赛节目时间一般不超过7分钟，群舞人数一般不超过15人，鼓励自创节目。大学生轻舞飞扬学校舞蹈大赛策划书大学生轻舞飞扬学校舞蹈大赛策划书。

3.参赛节目要能够展示当代大学生刻苦学习、生动活泼、奋斗进取、向上的.精神风貌。

1、着装要求：

(1)外表：青春、健康、向上，整洁大方。

(2)服饰：选手应选择与自我舞蹈种类相应风格的服装，服装不得过分暴露，不得有纹身，不得有反映暴力、色情、反动的资料，不得有不健康资料的图案、文字、饰物和道具，否则视具体情景扣分。

(3)发型：不得有过分怪异的发型。

2、成套编排

①充满活力，向上，有创造性，具有流畅的过渡动作，丰富的队型变化。

②必须显示身体全面的协调本事和活力而应避免重复。动作设计中应包包含一种或多种类型的舞蹈动作和技巧动作，成套动作中的舞蹈、技巧、造型和队形变化应始终坚持完整性。

③舞蹈的动作设计要遵循健康和安全的原则，并体现项目特点。不提倡做力所不能及的难度动作。

④表现力丰富，富有活力、感染力强，有良好的团队配合与交流，并能充分体现团队精神。

最新舞蹈队参演协议书(精)四

摘要：体育舞蹈是一项互相配合的运动。它通常被定义为跳舞时由一男一女搭配组成一对舞伴(或由几对舞伴组成一队)共同使用规定的技术步法和艺术表现力展现出不一样风格高水平的舞蹈表演。自80年代体育舞蹈传入我国以来在短短的15年时光里得到蓬勃发展，可是从整体上来说，我国选手甚至整个亚洲选手的舞蹈技艺落后于欧美选手。为使体育舞蹈在我国茁壮成长，在国际赛事中派出高水平的运动员队伍并取得优异的成绩，必须对体育舞蹈在中国的开展现状、各种影响因素加以认真研究，使之不断克服存在的问题，不断总结经验，使我国体育舞蹈向世界最高水平迈进。本课题的研究任务在于：(1)经过对我国31个省(市)进行调查，从我国运动员现状、教师队伍现状、裁判员队伍现状、管理组织机构现状、主要影响原因等情景的分析，了解我国体育舞蹈的开展现状、优势与不足。(2)针对发现的问题，提出相应的提议、对策，为未来的研究供给有价值的参考。3)协助体育总局社会体育指导中心搞好调查，为规范体育舞蹈的管理、预测体育舞蹈的未来发展趋势供给参考。

所谓的舞蹈艺术中的气息就是在进行舞蹈表演的过程当中各个舞蹈动作的快慢及大小的控制与交替。舞蹈艺术作为一种经过肢体表演来实现其内部蕴含的美术全而表达的艺术形式之一，这个过程中需要运用合理的气息来进行全而的配合。

舞蹈演员具有优秀的气息控制本事，能够帮忙其将舞蹈语高有效的传递与舞蹈观众，能够实现对于舞蹈深层灵魂的挖掘。在进行舞蹈表演的过程当中，经过优秀的气息控制本事能够将舞蹈内部包含的肢体动作的链接与起下、肢体动作的运动频率等相关的看似简单的肢体肌肉活动成为一套完整的生命运动，最终到达使整个舞蹈艺术经过演员的表演而显现出其内部具有的生命活力。

舞蹈演员在进行舞蹈气息控制锻炼的过程当中，要注意对于每个舞蹈动作时光的长短和每个舞蹈动作衔接的快慢的控制，最终做到经过舞蹈中气息的控制到达，以舞蹈气息带动进行舞蹈的肢体，然后再有经过舞蹈的肢体带动整个舞蹈的韵律，这样的舞蹈表演形式整体才是一气呵成而不是机械生硬。

舞蹈艺术中肢体的控制本事主要包含两个方而，肢体肌肉的整体素质和肢体幅度的控制本事。所谓的肢体肌肉整体素质是指在进行舞蹈表演过程中实现舞蹈翻转及跳跃的舞蹈运动本事；肢体幅度的控制本事是指整个舞蹈身体的柔韧度及身体内部各个关节张开和闭合的幅度在整个身体的控制范围之内，舞蹈演员仅有将这两者做好，才能在舞蹈表演的过程当中实现较好的肢体本事的控制。

在进行舞蹈艺术中肢体控制本事的训练过程当中，舞蹈演员应当首先采用压腿及耗腰等一些较为严格的训练资料来实现对于自身身体潜能的最大挖掘。当该项到达相关的标准之后，舞蹈演员应在其基础之上，经过对肢体动作运行的力量和准确的路线的控制，最终到达经过肢体控制实现舞蹈艺术中美学的全而表达。

舞蹈演员在进行肢体力量的训练过程当中，应注意对于肢体力量分配的训练，合理的舞蹈演员力量的分配训练在很大程度上能够提升舞蹈的整体美感和质感，因为舞蹈演员在进行相关舞蹈的表演过程当中往往需要经过不一样的力量分配最终实现对于不一样肢体语高的全而表达，最终能够到达不一样舞蹈内涵的充分表达。

除上述四项舞蹈艺术表演中控制本事分析之外，在进行舞蹈表演过程中舞蹈演员全而的实现对于舞台气场的控制本事，对于提升舞蹈表演的整体效果也有养较大的影响。随养人民生活质量的不断提升，人民对于精神礼貌建设将会提出更好的要求，舞蹈表演作为精神礼貌建设的重要组成部门，在很大程度上能够提升我国国民的精神礼貌质量，这就要求舞蹈演员全而的实现对于各个本事的控制，充分的将舞蹈艺术中全而的美术展示于大家。

参考文献：

[1]idsf media kit

[2]idsf press kit

[3]idsf competition rules status：munich，14`" may 2000

[4]wddsc annual general meeting thursday，30`" may 2002一blackpool，england

[5]idsf-wddsc memorandum of understanding and agreement

[6]周登篙《体育科研概论》北京体育大学出版社1995年9月

[7]张澎《体一育舞蹈》

[8]j傅中枢我国国际标准舞的发展历史

[9]华明《国际标准舞必须从少儿抓起》

[10]《中国体育年鉴》

[11]dance sport magazine 2001 s

[12] ((ijll练学》体育学院通用教材

[13]齐国鹰《体育统计学》体育学院通用教材

[14]《舞蹈、体育舞蹈、艺术体操》广西师范大学出版社

[15]中国体育舞蹈运动协会新世纪庆典纪念2001年5月

[16]中国国标舞创刊号2001年1 (1)

[17]第二届全国青少年体育舞蹈锦标赛秩序册

[18]第十一届全国体育舞蹈锦标赛秩序册

[19]idsf news a 2587

最新舞蹈队参演协议书(精)五

为进一步丰富同学们的课余生活，加强大学生综合素质，展示当今大学生的青春风采，丰富校园文化，营造高雅的文化氛围，凸显张扬的个性，培养校园舞蹈新势力。

承办单位：经济贸易系

1.报名时间：3月31日——4月9日

2.比赛时间：4月25日下午2：30

机专会堂

全校在校生（以系为单位报名）

民族舞

比赛只设决赛，各系推荐1——2个节目

一等奖一名

二等奖两名

三等奖三名

优秀奖若干

1.将在3月31日开始由经贸系团总支学生会宣传部负责，通过海报、展板、横幅等方式在新校区和老校区同时进行宣传；

2.老校区各系请于4月9日之前把报名表及伴奏报至校学生会副主席苏汝莲处，新校区各系报于经贸系团总支学生会副主席姚明生处；

（注：1.伴奏用mp3、wma、rm等格式；2.报名表，见最后一页）

3.评委将由校团委、学生处领导、老师及各系辅导员担任，当场亮分，去掉一个最高分一个最低分，求出平均值；

4.本次活动采用十分制（可保留到小数点后一位）

1）舞蹈的整体效果（3分）

2）服装、造型（1分）

3）舞蹈的表现力（3分）

4）舞蹈的难易（1分）

5）动作的编排（2分）

最新舞蹈队参演协议书(精)六

摘要：群众舞蹈表演要确保人、舞、乐三者的有机统一， 才能够带动全场的情绪。为了增强现场的感染力， 应当做到确保音乐与舞蹈两者之间你中有我、我中有你， 从而切实提高群众舞蹈表演的观赏价值， 带给观众完整的视觉与听觉感受。本文将具体阐述群众舞蹈表演中音乐具备的功效， 并以此为出发点做出策略分析。

关键词：音乐； 重要性； 群众舞蹈表演； 感染力；

环境能够与个人大脑产生联系， 经过音乐环境创设能够带动舞蹈表演者的情绪， 舞蹈是一门艺术， 关键在于其重点不仅仅在于专业技巧上， 其中最重要的是情感的交流与碰撞。舞蹈表演者与音乐应对面交流， 较快产生情感共鸣， 确保舞蹈表演更加生动， 为舞蹈注入灵魂。

群众舞蹈首先有一个严格的界定， 就是要塑造特定的舞蹈形象， 音乐与舞蹈之间互通有无， 两者相互合作， 呈现鲜明的舞蹈形象。大多数舞蹈类型都是在音乐基础上进行编排设计的， 舞蹈动作配合贴切的音乐， 带给观众视觉的完整感， 让舞蹈不再是干巴巴的独立存在， 满足群众的审美眼光。有人将舞蹈贴切比喻成空间艺术， 音乐能够完成资料补充， 极大的拓展了这一空间的深度与广度， 具有重要意义。

2.1 群众舞蹈表演中的音乐应当拥有通感性

通感性是一种感觉特性， 其中包含视觉、听觉、触觉， 其最高境界就是经过舞蹈与音乐创设固定情节， 将观众带入到创设的情境中， 从而产生必须的记忆体， 这种印象是长久不变的， 扎根在观众内心深处， 这就意味着就算观众在表演中途闭上眼睛仍能够感受到舞蹈动作， 到达乐奏其容的效果。音乐能够最大程度的延伸舞蹈价值， 它是舞蹈表演的加分点， 出神的音乐能够增添不一样的色彩。我们应当将研究目标放在如何确保群众舞蹈与音乐的渗透融合， 采用何种方式统一两者的高度。在此基础上寻求路径， 让观众能够透过音乐体会舞蹈更深层次的含义， 将作品的主题思想进一步的具体化、直观化， 做到闻声识意的效果。以上是通感性的一种分析， 通感性还具有另一层含义。那里所说的特性就是能够让舞蹈分层处理， 分成内在节奏和外在节奏两种方式。两者是统一与分散的关系， 借助音乐找到节奏的联系， 为了确保这两大节奏能够直击观众内心， 应当从音乐力度入手， 从而满足不一样方面的需求。在此基础上要确保两者之间的协调统一。

2.2 群众舞蹈表演中的音乐应当富含节奏特征

舞蹈要迎合音乐节点， 要保证舞蹈能够与各个音乐节拍完美衔接在一齐。群众舞蹈表演舞者数量较多， 本身就容易牵一发而动全身。出于综合考量， 应当确保群众舞蹈表演中的音乐赋含节奏特征， 舞者以节奏参考标准， 变化舞蹈动作， 从而保证舞蹈的完整性和整体性。节奏是音乐的一大根本。音乐类型较为多样， 展示的风格千变万化。节奏能够说是群众了解舞蹈性质的一大基准点， 当节奏进入观众内心时其情绪发生变动， 跟着节奏不断转换， 这时观众的思想放空， 身体不由自主地根据舞蹈进行舞蹈。观众反应是评判表演是否成功的重要标准， 做好音乐选择能够保证在舞蹈表演高潮区观众的热情也随之高涨， 从而到达较好的舞台效果， 不负之前的精心排练， 让舞者汗水挥洒的更有意义。

在传统舞蹈表演中大多是音乐先响起， 起到一个奠基作用。所以应当将工作重点放在音乐设定上， 保证其合理性与科学性， 经过音乐激发群众对舞蹈的观赏欲望， 提升群众的期待感， 另外要保证音乐与舞蹈主题的统一性， 确保音乐与群众舞蹈之间交相辉映， 提升整体效果。

3.1 借助音乐优化群众舞蹈结构

舞蹈动作编排是确保群众舞蹈表演质量的根本， 一些舞蹈本身就具有较高的专业水平， 难以再进一步的发展。这时候就要转变角度看问题， 将精力放在音乐设定上。当舞蹈高潮时音乐也播放到了关键时期， 音乐旋律能够将舞者的形体动作扩大化。随着在观众内心建立必须联系， 当音乐反复时观众会根据音乐产生联觉， 能够拉近作品与观众的内心， 获得观众的认同感。声音是生活中的一部分， 人们经过声音诉说情感、分享心境。音乐能将无声的舞蹈表演有声化处理， 经过音乐感受舞蹈所表达的情感， 弥补观众心灵空缺。

3.2 音乐能够同群众相互映合

音乐与舞蹈之间相互联系， 是同呼吸的双向体。我国国土辽阔， 不一样的水文条件下的群众舞蹈韵味具有差异性， 这一地域差异是舞蹈的一大看点， 音乐是延展地方舞蹈特点的有效途径。所以应当将舞蹈建立在节奏感上。我们经过分析能够发现西藏舞的节奏较快， 能够从节奏中感受到粗犷、豪迈的文化特点， 在内心中塑造西藏人物形象， 能够从音乐中感受到人文气息。群众舞蹈应当与音乐融合， 展示鲜明的风格， 促使观众从无意注意到有意注意。要想确保音乐与群众舞蹈的相互映合， 应当加强分析， 全方位、多角度思考问题， 优化整体布局。

3.3 群众舞蹈风格决定于音乐

舞蹈能够凝练一种气质， 若不懂舞蹈， 难以体会感受舞蹈的魅力。可是在现实生活中观众往往找不到进入舞蹈世界的切入点， 音乐作为打开这一世界的大门， 能够有效帮忙观众了解舞蹈， 深入体会舞蹈， 优化认知、体验的全过程。经过音乐能够感受到舞蹈的变化， 让舞蹈在原有的基础上增加了律动美， 具有重要意义。

舞蹈与音乐是辩证统一的存在， 经过视觉与听觉冲击能够让观众产生联觉， 置身于特定的环境之下， 将思绪分散， 在观赏的同时感受到欢乐， 得到享受。为了增强整体效果， 应当把握好整体， 利用音乐塑造完美的舞蹈形象。舞蹈与音乐的交相辉映能够优化表演过程与结果， 应当加大设计力度， 进取寻求舞蹈与音乐相互融合的路径， 并发挥主观能动性， 将设想变为现实， 从而增强群众舞蹈表演的美感， 设置特定的表演氛围， 让舞者尽情绽放自我， 到达较好的表演结果。

参考文献

[1]何海林, 刘玲.音乐在群众舞蹈表演中的感染力[j]音乐时空, 2014 (5) :107-107

[2]刘德欢, 肖灿.音乐在舞蹈表演中的感染力[j]音乐时空, 2016 (7) :85-85

最新舞蹈队参演协议书(精)七

一、班级特点分析

少儿舞蹈班招收的都是5-10岁左右的学生，这个年龄段的学生主要也是培养兴趣为主要目的。进行舞蹈基本功训练，身体各个部分软开度训练，学习舞蹈节奏、舞步组合，节拍练习及舞蹈小节目，以学生动作协调能力为训练重点，发挥学生的想象力、创造力，培养学生良好的气质，提高艺术修养，增加学生对舞蹈的了解。

二、教学重点

针对此年龄层儿童的心理和生理特点，来编排和教授这门课程，希望通过这门课程中简单的站位，舞姿，动律动作及小的舞蹈组合训练，让学生更充分、正确的活动运用自己的身体，让学生在学完这节课程以后，在柔韧性，模仿能力和表现力都有所提高，也更喜欢这门课程。

三、教学效果

1、软开度达到一定的标准（横，竖叉 下腰 压腿 ）完成。

2、模仿能力（能够很快很形象的模仿老师的动作）。 3、表现力（跳舞蹈小组合要有一定的表情，自信）。 四、教学手段

1、有计划的制定出每节课时的教学目标，教学目的，教学内容，教学重难点。 2、每次教授新课由老师表演师范导入教授新课内容。 3、有步骤的教授课程内容。 如：压腿练习（10分钟）

步骤：1、教授正确的把上压腿方法；2、教师正确示范，口数节拍；3、口数节拍，教授学生压腿练习；4、口数节拍，学生单独完成 5、配合音乐，完成组合。 五、教学计划

根据每期课时，分为四大阶段进行训练。

1、通过有针对性，有趣味性的地面活动组合，由头到脚的引导学生们活动开身上的每一个关节，每一寸肌肉，进行单一舞蹈动作的训练。

2、由单一的动作练习过度到音乐组合中，主要通过单一的动作讲解，示范和反复练习完成，为下一阶段的学习打下基础。

3、这个阶段是最为重要的训练阶段，在以前课程的基础上，大量加大组合的训练，同时还要不断巩固复习基础课程练习，并且加入舞蹈小舞段的练习，发挥学生的想象力和创造力，提高舞蹈表现力。 全面的复习本学期学习的课程内容。

中级幼儿舞蹈教案

第一节：教学目的

主要以培养3-6岁幼儿认识，学校舞蹈为目的，是中国幼儿舞蹈训练课堂必须具备的舞蹈专业只是和技能。课堂训练内容已参考北京舞蹈许愿中国舞幼儿考级教程，再经过自己的选择，创编组合而成的一套芭蕾基本功和舞蹈韵律强的音乐歌舞小组合的课堂教程。

第二节：教学任务

经过一套综合练习，使幼儿逐渐识别音乐的节拍，并能按照音乐节奏跳舞，把握基本舞蹈元素动作，能够准确的完成。慢慢地培养幼儿对音乐舞蹈的兴趣，增强他们身体机能的抵抗疾病的能力，提高他们身体灵活性，活跃性及心灵的愉悦感。陶冶自身的艺术感受力，并为有一部分幼儿对舞蹈产生的浓厚兴趣，为将来投身舞蹈事业打下良好基础。

第三节：教学内容

1） 课前热身游戏 2） 芭蕾舞基本功训练

3） 音乐舞蹈小组和共6个，这是教学的重点。

组合练习分为：头部练习，腿部练习，腰部练习，波浪手，摆臂

第四节：教学步骤

1） 第一至第三课教授a芭蕾基本功，地面练习为，前压腿，旁压腿，竖叉，横跨 舞蹈组和地面：腰部训练，站立：头部训练

2） 第四至第六课教授 a芭蕾基本功，地面练习为：前压腿，旁压腿，躺身后压腿，舞蹈组合地面训练：腿部训练，站立：蹦跳步

3） 第七至第九课教授 a 芭蕾基训，已复习1-6课内容，提高动作的准确度和规范性

4） 第十至第十三课教授 a 组织一个芭蕾基训基本功组合 b 把小朋友分组，轮流表演基本功组合 c 通过每一堂游戏的循序渐进，排列队行并加添幼儿生活情趣的小舞蹈。 教学大纲

一：1、介绍：掌、扩指、摊手、转腕、上翘指。2、考级一：走步：大苹果 二：1、手背位置、手背动作。2、保护小羊，你说可笑不可笑 三：1、弯腰、转腰、前压腿，旁压腿。2、小钟，小脚 四：1、正步位，小八字位，大八字位。2、擦玻璃

五：1、头位置，动作，摆肩。2、小鸟的歌，伸手六：1、勾蹦脚，伸坐，双跪坐，交叉盘坐，仰卧，蹦跳步。2、小白兔

最新舞蹈队参演协议书(精)八

为响应社团文化艺术要求，融合学校多年艺术文化，加深同学对舞蹈的认识。同时让同学们有机会认识各种舞蹈，拓宽艺术视野，增长对舞蹈的认识。因此，决定举办主题为“舞动魅影”的舞蹈大赛。

舞动魅影

共青团肇庆学院委员会学生社团部

xx学院舞蹈协会肇庆学院交谊舞协会

1.舞种不限，可为民族舞、现代舞、街舞、交谊舞，可以个人或自由组合报名参加。

2.参赛作品内容以反映丰富多彩的校园文化生活和当代大学生朝气蓬勃的精神风貌为主题。

3.每个节目表演时间不超过7分钟，自备音乐、服装和道具等，费用自理，比赛音乐统一用mp3格式。

将于5月10日下午2：30在学生活动中心一楼大礼堂举行本次大赛初赛，届时将秉着公平公开原则邀请现代舞和民族舞的专业老师对参赛选手进行专业点评，选出晋级决赛的选手。

将于5月15日晚上7：30在学生活动中心一楼大礼堂进行本次大赛的决赛，在初赛中脱颖而出的选手将在决赛中一决高下，我们将对最后胜出的选手进行颁奖（视参赛人数而定）并授予证书，以资鼓励。

最新舞蹈队参演协议书(精)九

一、活动主办单位：数学科学系系团委

二、承办单位：数学科学系艺术团

三、策划协办单位：拉丁舞协会

四、活动主题:轻舞飞扬

五、活动宗旨:丰富校园文化生活，提高学院学生欣赏美、鉴赏美的能力。培养学院学生舞蹈素质，展现当代大学生的风貌。

六、参赛对象：数学科学系全体学生

七、比赛时间：2015年4月27日

比赛地点：小礼堂

八、活动流程