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最新个人资料自我介绍范文通用(模板9篇)

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最新个人资料自我介绍范文通用(模板9篇)
2023-11-12 23:33:05    小编:ZTFB

读书对于个人的成长和知识的积累有着重要的作用,我们应该多多阅读。在写总结时,我们应该围绕主题展开,突出重点和亮点。以下是一些经验丰富的人士分享的总结经验,可以从中获取一些灵感和建议。

个人资料自我介绍范文通用篇一

性别:男。

籍贯:日本。

生日:1935年9月1日。

在20世纪著名指挥家中,日本的小泽征尔、印度的梅塔和新加坡的朱晖被誉为“世界3大东方指挥家”.其中,小泽征尔是幸运的,他是20世纪3位指挥大师明希、卡拉扬、伯恩斯坦的真传弟子.今被称为“新卡拉扬”.

小泽征尔,1935年9月1日生于中国沈阳市,翌年,举家迁至北京.6岁那年(1941年)就随父母回到了日本东京.小时候的小泽征尔很想当个钢琴家,7岁就开始学钢琴,导师是日本著名钢琴家丰增升.16岁,小泽征尔以优秀的成绩考进东京桐朋学院音乐系,主修作曲专业,正逢明希率领波士顿交响乐团到日本巡演,他观后大为激动,立志要作个指挥家,于是改学指挥,拜日本著名指挥家斋藤秀雄(hideosaito)为师.经过9年的勤奋刻苦的学习,小泽征尔终于从这位严师身上学到了一套最基本的指挥方法.

小泽征尔第一次正式公开表演是在学习期间,指挥nhk交响乐团演出莫扎特的交响曲,这是他初露头角.1958年毕业.为了进一步充实自己,他只身自费远到欧洲.在巴黎,他师从指挥家比戈特().一次偶然的机会,小泽征尔获准参加1959年第九届法国贝桑松国际指挥大赛,荣获第一名,轰动乐坛,一夜成名.评委之一的指挥家明希非常欣赏小泽征尔的指挥才华,便邀请他到美国深造,小泽征尔又得到一次良好的学习机会,开心极了.

翌年,小泽征尔来到美国波士顿,参加唐格伍德夏季音乐节指挥会演,结果名列前茅,荣获库塞维茨基大奖(第八届).这次获奖,使他成为波士顿交响乐团首席指挥明希的学生.半年后,求知欲十分强烈的小泽征尔又到柏林寻求名师,又在卡拉扬主理的国际卡拉扬指挥比赛中获第一名,随卡拉扬学习了8个月.1961年,小泽征尔在巴黎第一次指挥法国国家广播爱乐乐团演出,被伯恩斯坦看中,请他担任纽约爱乐乐团副指挥,小泽征尔又趁机拜伯恩斯坦为师.

1962年,小泽征尔学成回国,一肚子计划的小泽征尔出任日本nhk交响乐团指挥.1963年,美国芝加哥举行拉维尼亚公园夏季音乐节,指挥普雷特勒()因病未能执棒,便由小泽征尔上台指挥cso演出,取得巨大的成功,博得热烈的欢迎,并被邀请担任下一届音乐节的音乐总监兼指挥.从此,小泽征尔一帆风顺、青云直上,成为国际乐坛上最有希望、最有才华的青年指挥家之一,当时他才27岁.

1964年,小泽征尔亲自带领日本桐朋学园弦乐团参与拉维尼亚公园夏季音乐节演出活动.1964-1965年,纽约爱乐乐团的指挥伯恩斯坦因病作短期的离职休养,小泽征尔就代替了他的工作,并在定期的音乐会上指挥nypo的演出,很受欢迎.1965-1969年间,他出任多伦多交响乐团音乐总监兼首席指挥,曾多次率领乐团赴欧美巡演.他初次在英国指挥演出是在1964年,乐队是伦敦交响乐团,曲目是奥涅格的神剧《火刑堆上的贞德》,他那迷人的指挥,赢得了伦敦观众的喝彩.随后,他在巴黎指挥拉穆勒音乐会乐团的演出,同样获得好评.

在1966年萨尔茨堡音乐节上,小泽征尔首次指挥维也纳爱乐乐团演出,他那精彩的指挥,迷住了观众.1968年他兼任日本爱乐交响乐团首席指挥.1970-1976年间,他成为美国旧金山交响乐团(sfso)音乐总监兼首席指挥,1973年还率领sfso赴欧洲巡演,轰动一时,成为国际乐坛大红人.世界各国著名乐团都争先后地聘请他担任指挥,一个指挥家兼任这么多指挥职位,在20世纪乐坛上是罕见的.

使小泽征尔达到指挥生涯的顶点的是1973年继斯坦伯格之后入主波士顿交响乐团(bso),且破天荒地签定了终身指挥合同,至今已是他任期的第26个年头,成为美国乐队中任职时间最长的指挥,无人能及.除bso之外,小泽征尔还定期指挥柏林爱乐乐团、新日本爱乐乐团、伦敦交响乐团、法国国家乐团、伦敦爱乐乐团、维也纳爱乐乐团和纽约大都会歌剧院等.此外,他还是萨尔茨堡音乐节和唐格伍德音乐节的音乐总监兼指挥,也经常指挥斯卡拉歌剧院、维也纳国家歌剧院、巴黎歌剧院和伦敦皇家歌剧院的演出.不论在国外多么忙碌,他仍然坚持每年抽空回日本指挥新日本爱乐乐团演出.

唐格尔伍德音乐节是bso的大本营,但是,这个著名的音乐节却只有一个半露天的演出场地,音响效果也不理想.人们期望已久的室内音乐厅终于在音乐节成立54周年之时(1994年)建成,在sony总裁大贺典雄(音乐厅最高捐款者,享有命名权)建议下,音乐厅以小泽征尔命名.小泽征尔认为,在现代指挥学派中,主要有两种指挥法,一是竖的,一是横的.竖的指挥法,节奏鲜明,但旋律不流畅,横的指挥法,音乐线条感觉较好,但节奏不那么清晰.他认为这两种指挥法都应该运用.

小泽征尔的指挥艺术,的确是十分迷人.他指挥时全身都是音乐,善于把自己与乐手们揉合在一起,以丰富的音乐修养和炽热的艺术感情去启发、带动乐手们,这正是小泽征尔指挥艺术最出色的特点.他的指挥洒脱、大方、豪放、细腻.具有惊人的音乐记忆力和令人钦佩的音乐魅力.他对音乐小说诗歌文学作品的风格、速度、色调、节奏都有很细致的分寸感,布局严谨,主题突出,曲式清楚,层次分明.他的指挥动作具有音乐形象性,从他丰富多彩的手指中迸发出来的音乐,征服了国际乐坛,使他在国际乐坛上有着稳固的地位.

出生在中国的小泽征,对中国人民有着深厚的感情.1976年12月,他应邀首次到中国进行为期一周的访问.1978年6月,小泽征尔第二次到中国访问,在北京,他首次成功地指挥了中央乐团的演出.1979年3月,小泽征尔第三次访问中国,率领美国波士顿交响乐团访华演出,给中国观众带来了丰富多采的交响乐节目.小泽征尔杰出的指挥和乐手们精湛的演奏,轰动了整个北京城.同年12月,小泽征尔对中国进行了第四次访问,仅仅利用一周的排练时间,就指挥前中央乐团演出贝多芬《第九交响曲》,取得了辉煌的成绩.1994年5月,小泽征尔第五次访问中国,在访问他的出生地沈阳之际,指挥辽宁交响乐团演出贝多芬《哀格蒙特》序曲,何占豪、陈钢《梁祝小提琴协奏曲》和德沃夏克《第九交响曲》.小泽征尔原定于5月12、13日率领bso赴北京演出,后因故无限期推迟.不过,他个人却到了北京讲学,这是他第六次访问中国.

小泽征尔对中国的音乐及音乐家,十分欣赏和尊重他曾指挥演出过中国小说诗歌文学作品琵琶协奏曲《草原小姐妹》、弦乐曲《二泉映月》和《白毛女》组曲等.

小泽征尔荣获不少学位称号,包括旧金山大学艺术博士名誉学位、日本艺术院大奖,美国马萨诸塞州大学、新英格兰音乐学院、诺顿惠顿学院荣誉音乐博士学位等.

小泽征尔的指挥曲目十分广泛,包罗万象,古往今来,无所不晓,指挥什么都可以,这是他过人之处.其中浪漫乐派晚期和现代乐派初期的大型小说诗歌文学作品尤其有表现力.他的cd很多,散见于10家唱片公司.总的来说,小泽征尔的音乐倾向是折衷性的,仅凭一两张cd很难听辨出其类型、形象、特征、个性、风格.据外电报导,小泽征尔将于离开bso,接任维也纳国家歌剧院音乐总监兼首席指挥.

他的具有代表性的cd有:巴托克《管弦乐协奏曲》bso比才《卡门》fno勃拉姆斯《交响曲全集》sko马勒《交响曲全集》bso奥尔夫《布朗尼之歌》bpo里姆斯基-科萨科夫《天方夜谭》vpo勋伯格《升华之夜》sko西贝柳斯《小提琴协奏曲》bso理查·施特劳斯《查拉图斯特拉如是说》bso斯特拉文斯基《俄狄浦斯王》、《浪子的历程》sko竹炮(tsu)《11月的脚步声》sko(以上为philips出品)贝尔格《小提琴协奏曲》bso奥涅格《火刑堆上的贞德》fno李斯特《第一,第二钢琴协奏曲》bso奥芬巴赫《霍夫曼的故事》fno普朗克《荣耀经》、《圣母悼歌》bso普罗科菲耶夫《交响曲全集》bso肖斯塔科维奇《第二小提琴协奏曲》bso柴科夫斯基《天鹅湖》bso(以上为dg出品)普罗科菲耶夫《钢琴协奏曲》(左手)bso施尼特凯《第二大提琴协奏曲》lso(以上为sony出品)析辽兹《安魂曲》bso福雷《安魂曲》bso拉赫玛尼诺夫《第三钢琴协奏曲》bso柴科夫斯基《叶甫根尼·奥涅金》bso(以上为bmg/rca出品)德沃夏克《大提琴协奏曲》bso普罗科菲耶夫《大提琴与乐队交响协奏曲》lso(以上为erato出品)。

个人资料自我介绍范文通用篇二

性别:女。

出生年月:1946年。

国籍:美国。

斯塔德,美国次女高音,在纽约马斯奈音乐学院学习时,就在学生歌剧团登台,1970年在大都会首次登台,唱《唐璜》中的童子.1973年前往欧洲,在巴黎和格林德包恩歌剧院唱《费加罗的婚礼》中的凯鲁比尼,引起轰动.第二年夏,应卡拉扬之邀,参加萨尔茨堡音乐节,在卡拉扬指挥下演唱同一角色,从此奠定了其一流演唱家的地位.1976年斯塔德在斯卡拉歌剧院登台,此后又在大都会歌剧院成功地演唱塞维利亚的理发师,由此被认为是莫扎特和罗西尼歌剧的小说诗歌文学作品的理想演绎者.斯塔德的演唱曲目,也包括法国歌剧与喜歌剧。

歌剧:《唐璜》、《费加罗的婚礼》。

个人资料自我介绍范文通用篇三

性别:女。

籍贯:

祝希娟,1960年毕业于上海戏剧学院表演系。

1961年谢晋执导的影片《红色娘子军》中饰演女主角吴琼花,这是一个大胆、泼辣、不堪忍受欺凌,勇于反抗恶势力的女性形象,因此在影坛上一举成名,1962年获首届《大众电影》“百花奖”。她先后任上海实验话剧院、上海青年话剧团演员,在这期间先后在《燎原》、《无影灯下颂银针》、《青山恋》、《啊!摇篮》、《模范丈夫》等影片中饰演角色,得到观众的认可。

1962年获首届《大众电影》“百花奖”最佳女演员奖。

1983年任深圳电视台副台长兼深圳电视艺术中心主任,是中国影协第五届理事,影协广东分会副主席,全国政协第五届委员,曾主演话剧《无事生非》、《再见了,巴黎》、《肮脏的手》等。还曾导演并演出电视《为明天祝福》、《路障》、《江南明珠》等。

电影:《燎原》、《无影灯下颂银针》、《青山恋》、《啊!摇篮》、《模范丈夫》等。

话剧:《无事生非》、《再见了,巴黎》、《肮脏的手》等。

电视剧:《为明天祝福》、《路障》、《江南明珠》等。

个人资料自我介绍范文通用篇四

性别:女。

生日:1959年1月17日。

星座:牧羊座。

身高:1.61米。

血型:o型。

婚姻状况:已婚(三浦友和)。

最喜欢的运动:游泳、打网球。

最喜欢的乐器:口琴。

最喜爱的季节:夏季。

最喜欢的颜色:白色。

最喜欢的歌手:美空云雀。

最喜欢的动物:小鸟。

最喜欢的节日:复活节。

最喜爱的国家:意大利。

嗜好:布拼艺术、收集裙子。

个人资料自我介绍范文通用篇五

生日:1972年9月3日。

身高:165cm。

体重:43kg。

三围:32/23/33英寸。

星座:牡羊座。

93年,沈银河在mbc的公开选秀大会上初次亮象,94年在mtv最后的胜负中,由于成功的朔造了恩恩,一跃成为明星的一员。1995年,沈银河与崔民植合作拍摄了第一部电影阿基阿爸。但是就演技来说,她的这部电影是失败的,后来与郑宇成一起拍摄的续集仍然没能引起人的注意。看来她从电视走向电影多少有些不走运。由于在高校时绯闻突出,也使她的清纯的形象受到影响。经过一段时间的沉寂后,沈银河与徐镇镐导演合作,推出了一部令人耳目一新的电影--8月的圣诞节。通过本片,沈银河一举成名。在影片中,她和韩石奎合作,饰演一名平凡普通的停车管理员。她那朴实的表演赢得了观众的心。也因此而获得了白象艺术大奖、影片奖及成龙电影节的最佳女演员奖。

从最后的胜负中清爽可人恩恩开始,到恶女形象、理直气壮的公主病患者、欲望的化身、生活正派的小姐、韩国版的朱丽叶、复仇者,沈银河扮演了众多角色。这些角色虽然没有被观众完全认可,但8月的圣诞节、美术馆旁边的动物园的上演,却使她的名气骤然上升到了第一位。

沈银河在美术馆旁边的动物园中的演出可以说是大获成功。她和韩石奎珠联合壁的表演,充分显示了她那卓越的表演天才,更是巩固了她在演艺圈中的地位。

丝毫不比欧洲人逊色的大眼睛,又具东方特征的小巧玲珑的外貌,构成了沈银河那与众不同的美。她可以胜任从少女到娼妓各个不同的角色,可以称的上是“变色龙”演员。

电影。

电视剧。

个人资料自我介绍范文通用篇六

出生地:神奈川县横滨市(高中毕业前住在座间市)。

年龄:26。

星座:天秤座。

血型:a。

身高:172cm。

体重:50kg。

出身学校:相模女子大学高中部。

专长:书法、游泳、弹钢琴。

05:第7届桥田赏新人。

1999:春季最佳服装女艺人第一名。

1999.03:第22届日本蓝丝带大赏最佳女演员(得奖小说诗歌文学作品--午夜凶铃)。

1999.01:第10届日本珠宝大赏受奖(获选--代最适合)。

1999.01:eranto-ru新人赏。

1991:cx/泳装masukotsutoga-ru选跋优胜。

松岛菜菜子在高一的时候被星探所发掘,通过拍摄劳动部的宣传海报而进入了演艺圈。在演过不少小角色后,她在凭借一个长达151集的nhk电视剧《向日葵》打响了知名度。但菜菜子并没有因此马上红起来,因为她身高1.72米,这个高度对日本女性来说实在是个相当尴尬的数字——作模特嫌矮,作女星又太高了一些。日本不少当红的男星也不过1.7米左右,让他们和穿起高跟鞋来就高过自己的菜菜子谈情说爱,自然是太难为他们了。

不过,因为菜菜子年轻貌美,演技又佳,欠的只是一个合适的男性搭档和一点点运气,所以当她在夏天碰上了反町隆史和热门剧集《gto》后,就突然星运大开。她凭着《gto》、《救命急诊室24小时》和《魔女的条件》这三部戏来了个三级跳,在短短一年的时间内就座稳了一线女星的位置,大有新一代电视女王的架势。如果说《gto》和《救命急诊室24小时》还是沾了男主角反町隆史和江口洋介的光的话,4月-6月的《魔女的条件》的成功,则证明菜菜子已经完全无愧于一流女星的称号。戏中菜菜子与新晋小生龙泽秀明搭档,可菜菜子不但个子比龙泽高,年纪也比龙泽大了将近十岁,再加上两人演绎的是一向颇受争议的师生恋,其难度自然不言而喻。但菜菜子还是凭着出色的表现征服了观众们的心,剧尾变成植物人的菜菜子眼角滚下一颗泪珠的那一幕,不知令多少观众为之潸然泪下。

个人资料自我介绍范文通用篇七

性别:女。

出生年月:2月12日。

星座:水瓶座。

身高:165cm。

体重:49kg。

籍贯:青岛。

爱好:看电影、旅行、看书。

最想做的事:去希腊旅行。

最大的希望:做一个优秀演员。

最喜欢做的事:聊天、睡觉。

最喜欢的音乐:爵士乐。

最喜欢的食物:日本料理、四川菜。

最欣赏的演员:艾尔·帕西奴、奥黛丽·赫本。

最留恋的剧组:《百老汇100号》。

自小学习美术,初中毕业后考入青岛市美术学校(美术专业),毕业时同时获得两家美术学院专业通知书,却巧遇机会进入了青岛电视台少儿部做了主持人,同年,考入上海戏剧学院表演系本科班。

在校期间演出多部舞台剧:

《借我一个男高音》扮演女主角女高音。

《都市橄榄绿》扮演女主角秋秋。

《日出》扮演陈白露。

同时拍摄了电视剧:

1994年《秦淮世家》扮演唐小春。

1995年《金色海湾》扮演赵莎莎。

1996年《百老汇一百号》饰毛萍萍国内众多明星合作导演:英达。

毕业后分配到上海话剧艺术中心(原上海人艺)正式成为国家演员。

毕业后拍摄的小说诗歌文学作品:

1997年《吕后传奇》饰鲁国公主与方舒饰演母女导演:周晓文。

1997年《义胆忠魂》饰阿叶与林志颖分别扮演男女主角,拍摄单位:台湾学者公司。

1997年《天庭外传》饰小龙女与林志颖分别扮演男女主角,拍摄单位:台湾学者公司。

1998年《生死之门》饰白燕与潘虹同饰病友导演:江澄。

1998年《男人离婚》饰安妮赵宝刚工作室。

1999年《新闻小姐》饰安娜与周海媚合作。

2000年《谁都别乱来》饰雪儿拍摄单位:中央电视台电视电影。

2000年《永恒恋人》饰雪花与安雯、吴越合作导演:腾华涛。

2000年《再见爱人》饰明慧与陶大宇合作。

个人资料自我介绍范文通用篇八

姓名:肖邦(fredericchopin)。

性别:男。

国籍:波兰。

生日:18。

波兰作曲家费列德里克·肖邦在1810年3月1日生于邻近华沙的热拉佐瓦-沃拉(zelazowawola)的一个田庄里.肖邦在钢琴演奏和作曲方面的高度才赋,从小便已显露出来:六岁起开始系统学习钢琴,七岁时发表他的第一首小说诗歌文学作品---《g小调波兰舞曲》(钢琴曲),八岁公开钢琴演奏.由于身体赢弱,肖邦到十三岁才进学校读书,但是在此之前,他在家里却毫不费力地学会各门课程,1826-1829年,他进华沙音乐学院攻读,毕业时他的平素不爱夸奖人的教师已破例称他为音乐的天才.在中学和音乐学院期间,他还时常利用假期到波兰的许多地区旅行,仔细观察农村生活的各方面活动,聚精会神倾听民间的曲调.在他家里许多文化界来客的生动谈话中,肖邦还接触到关于波兰的历史和文学艺术等方面的许多问题.就是这样,他从生活中亲自观察到的东西,远比他的老师教给他的来得多;他对波兰民间音乐的美质的深切体会,对他的祖国葆有的诗意之情,就是在这样的环境之下,年复一年地深深铭印在他的意识之中的.1830年,由于国内政治局势动荡,肖邦动身到国外旅行,但是这一去,正如他自己的悲惨预感那样,就此同他的祖国永诀了.

肖邦到维也纳后不久,便听到华沙为抗击帝俄统治的十一月起义的消息.因此,他决定去巴黎或伦敦.当他在1831年9月途经斯图加特时,又听到华沙重又陷入俄国侵略军手里的噩耗,波兰革命失败断绝了他回国的通路,同月,肖邦到达巴黎后就此在那里定居下来.

肖邦来到巴黎时还是刚过二十岁的青年,但他的音乐演奏和教课活动很快给他打开了局面,获得了当时云集巴黎、包括李斯特和门德尔松在内的音乐家的好评.肖邦在巴黎从三十至四十年代规模宏大的音乐活动中,见识了意大利和法国歌剧的多种体裁,熟悉了意大利和法国具有高度技巧的音乐艺术,了解了当代钢琴艺术的全部成就.1838年,肖邦同法国女作家乔治-桑同居,在乔治-桑的文艺沙龙,他还接触到更多的文艺界著名人士;但是最使他神往的却是单独同波兰朋友在一起,特别是为波兰著名诗人密茨凯维支弹奏,因为在这时候,他好像置身于遥远的祖国,音乐唤起了他的生动回忆,复活了昔日生活的情景.早在1839年间,肖邦潜伏的肺病已开始恶化,到1847年,同乔治-桑的关系破裂,是给他的致命打击.在此之后便是他一生中最阴暗的日子,生活没有保障,1848年春虽然到过英国,受到欢迎,但是他在这时的精神状态,正如他的信上所说,已经“没有任何感觉,只是拖着生活,耐心等待自己的终场”.同年11月,肖邦带着重病回到巴黎,到1849年10月17日终于在巴黎辞世.巴黎所有优秀的艺术家,都参加他的葬礼-用莫扎特的《安魂曲》和肖邦自己的《葬礼进行曲》送他下葬.根据肖邦生前的意愿,他的一颗忠于祖国的心脏被送回华沙,葬在一所教堂里.

肖邦的创作几乎全是钢琴曲.大体上可以用他离开祖国的那一年作为两大时期的分界.他在1830年之前的创作,已经可以看到同波兰民间音乐的直接联系,已经形成了他自己的创作风格,但也有因袭风靡一时的偏重技巧的传统写法,这在他的两首钢琴协奏曲和变奏曲中都有不同程度的反映.在1830年之后,肖邦的创作已完全成熟.从1838年到1845年,是肖邦最丰产的年头,他的最重要的小说诗歌文学作品,如几首叙事曲和奏鸣曲,最优秀的波兰舞曲和玛祖卡舞曲等,都是在这段时间写出的.肖邦是他那个时代最先进的思想的代表和喉舌,他的音乐同波兰民族解放运动紧相联系,发挥着富于革命性的作用,因此曾被舒曼誉为“藏在花丛中的大炮”.

肖邦的主要小说诗歌文学作品有:(1)钢琴与乐队曲:协奏曲两部;《流畅的行板和波洛奈兹舞曲》;《波兰歌曲幻想曲》;《科拉克维亚克回旋曲》;《把手伸给我》主题变奏曲.(2)钢琴独奏曲:叙事曲四首;苏格兰舞曲三首;练习曲二十七首;即兴曲三首;玛祖卡舞曲五十一首;夜曲十九首;波洛奈兹舞曲十二首;首奏曲二十五首;谐谑曲四首;奏鸣曲三首;圆舞曲十七首;船歌;摇篮曲;f小调幻想曲;幻想即兴曲.(3)室内乐曲:钢琴三重奏;大提琴奏鸣曲;大提琴与钢琴《引子和波洛奈兹舞曲》.(4)歌曲:波兰歌曲十七首。

个人资料自我介绍范文通用篇九

性别:男。

出生年月:1926年。

国籍:德国。

亚当,德国男低音,幼年入德累斯顿当地的“圣十字架教堂童声合唱团”,后入德累斯顿音乐学院深造,1949年毕业后在德累斯顿歌剧院的《鲍利斯·戈多诺夫》和《魔弹射手》中首次登台.1953年被聘为柏林国家歌剧院歌唱家,在1952年在鲁伊特音乐节中,被发现是赫特之后最伟大的佛旦的演唱者.他的宏大而又庄严的歌声令人震撼.他所演唱的《纽伦堡的名歌手》,也被世人推崇为最了不起的汉斯·萨克斯.亚当的拿手戏,除《尼伯龙根指环》、《纽伦堡的名歌手》,还有《鲍里斯·戈多诺夫》和理查·施特劳斯的一些歌剧.他在艺术歌曲的演唱上,也同样展示出非凡的才华。

1949年出演《鲍利斯·戈多诺夫》和《魔弹射手》;

以及以后的一些歌剧《尼伯龙根指环》、《纽伦堡的名歌手》,还有《鲍里斯·戈多诺夫》等。

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