舞蹈培训学校美评文案范文怎么写 舞蹈培训中心文案(四篇)

人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退，写作可以弥补记忆的不足，将曾经的人生经历和感悟记录下来，也便于保存一份美好的回忆。相信许多人会觉得范文很难写？以下是我为大家搜集的优质范文，仅供参考，一起来看看吧

最新舞蹈培训学校美评文案范文怎么写一

少儿舞蹈班招收的都是5-10岁左右的学生，这个年龄段的学生主要也是培养兴趣为主要目的。进行舞蹈基本功训练，身体各个部分软开度训练，学习舞蹈节奏、舞步组合，节拍练习及舞蹈小节目，以学生动作协调能力为训练重点，发挥学生的想象力、创造力，培养学生良好的气质，提高艺术修养，增加学生对舞蹈的了解。 二、教学重点

针对此年龄层儿童的心理和生理特点，来编排和教授这门课程，希望通过这门课程中简单的站位，舞姿，动律动作及小的舞蹈组合训练，让学生更充分、正确的活动运用自己的身体，让学生在学完这节课程以后，在柔韧性，模仿能力和表现力都有所提高，也更喜欢这门课程。 三、教学效果

1、软开度达到一定的标准（横，竖叉 下腰 压腿 ）完成。

2、模仿能力（能够很快很形象的模仿老师的动作）。 3、表现力（跳舞蹈小组合要有一定的表情，自信）。 四、教学手段

1、有计划的制定出每节课时的教学目标，教学目的，教学内容，教学重难点。 2、每次教授新课由老师表演师范导入教授新课内容。 3、有步骤的教授课程内容。 如：压腿练习（10分钟）

步骤：1、教授正确的把上压腿方法；2、教师正确示范，口数节拍；3、口数节拍，教授学生压腿练习；4、口数节拍，学生单独完成 5、配合音乐，完成组合。 五、教学计划

根据每期课时，分为四大阶段进行训练。

1、通过有针对性，有趣味性的地面活动组合，由头到脚的引导学生们活动开身上的每一个关节，每一寸肌肉，进行单一舞蹈动作的训练。

2、由单一的动作练习过度到音乐组合中，主要通过单一的动作讲解，示范和反复练习完成，为下一阶段的学习打下基础。

3、这个阶段是最为重要的训练阶段，在以前课程的基础上，大量加大组合的训练，同时还要不断巩固复习基础课程练习，并且加入舞蹈小舞段的练习，发挥学生的想象力和创造力，提高舞蹈表现力。 全面的复习本学期学习的课程内容。

● 少儿舞蹈培训班级教学进度表 略

中级幼儿舞蹈教案 第一节：教学目的

主要以培养3-6岁幼儿认识，学校舞蹈为目的，是中国幼儿舞蹈训练课堂必须具备的舞蹈专业只是和技能。课堂训练内容已参考北京舞蹈许愿中国舞幼儿考级教程，再经过自己的选择，创编组合而成的一套芭蕾基本功和舞蹈韵律强的音乐歌舞小组合的课堂教程。

第二节：教学任务

经过一套综合练习，使幼儿逐渐识别音乐的节拍，并能按照音乐节奏跳舞，把握基本舞蹈元素动作，能够准确的完成。慢慢地培养幼儿对音乐舞蹈的兴趣，增强他们身体机能的抵抗疾病的能力，提高他们身体灵活性，活跃性及心灵的愉悦感。陶冶自身的艺术感受力，并为有一部分幼儿对舞蹈产生的浓厚兴趣，为将来投身舞蹈事业打下良好基础。

第三节：教学内容

1） 课前热身游戏 2） 芭蕾舞基本功训练

3） 音乐舞蹈小组和共6个，这是教学的重点。

组合练习分为：头部练习，腿部练习，腰部练习，波浪手，摆臂

第四节：教学步骤

1） 第一至第三课教授a芭蕾基本功，地面练习为，前压腿，旁压腿，竖叉，横跨 舞蹈组和地面：腰部训练，站立：头部训练

2） 第四至第六课教授 a芭蕾基本功，地面练习为：前压腿，旁压腿，躺身后压腿，舞蹈组合地面训练：腿部训练，站立：蹦跳步

3） 第七至第九课教授 a 芭蕾基训，已复习1-6课内容，提高动作的准确度和规范性

4） 第十至第十三课教授 a 组织一个芭蕾基训基本功组合 b 把小朋友分组，轮流表演基本功组合 c 通过每一堂游戏的循序渐进，排列队行并加添幼儿生活情趣的小舞蹈。

教学大纲 ：略

最新舞蹈培训学校美评文案范文怎么写二

自娱舞蹈（entertainment dancing）：人们以自娱自乐为唯一目的的舞蹈活动。用舞蹈来抒发和宣泄自我内在的情感冲动，从而获得审美愉悦的充分满足。如：我国汉族民间舞蹈“秧歌”和一些少数民族的民间舞蹈，以及西方的“迪斯科”、“霹雳舞”等，都是人们所喜爱的自*舞蹈。

1．街舞：

街舞是一种民间舞蹈，兴起于20世纪80年代的美国黑人青少年，是美国黑人“嘻哈文化”（hip-hop）的组成部分。由于这种舞蹈出此刻街头、不拘于场地器械，所以称为街舞，并且具有极强的'参与性、表演性和竞赛性。

以动作类型为标准，街舞分两大类：hip-hop和breaking。

还有一种说法是，街舞统称为hip-hop，包括两大类———old shool和new shool。old shool舞蹈又包括locking（锁舞）、poping（机械舞）、breaking（霹雳舞）、wave（电流），而new shool一般更“温和”，没有太大幅度的脚下移动，只增加了许多头部和手部动作，重视的是身体上半部的律动。同样的一段节奏内，new school显得更多变而流畅，更加崇尚自然流露，而old shool音乐节奏较密集。

1）嘻哈（hip-hop）：即舞蹈型街舞，有poping、locking、electric、turbo、house等多种风格。它们都不如breaking那样需要较高的技巧，但更要求舞者的动作协调性和舞感，以及肢体灵活性和控制力。

2）霹雳舞（breaking）：属于技巧性较高的体育舞蹈，要求舞者具有较高的力量、柔韧性和协调性，跳这种类型舞蹈的青少年叫做b-boyb-girl。

3）锁舞（locking）：大部份是手的动作。有很多种style，并没有对错之分。变形以后能够加一大堆东西进去。分成 twist & lock 两部份。简单说起来 locking 最注重 point 的感觉。

4）电流舞（wave）它有许多像传电导电的舞蹈动作及观念，wave要能够传到身体的每一部份才算练成。只要融会贯通便能驾轻就熟，有点难又不会太难!

5）锐舞（.s rave）：现今代替hip hop的后起之秀。一向扭就对了，因为他根本没有固定的节拍，通常是光鲜亮丽的，身材纤细的人在跳，rave 的女性都是很有自信的辣妹

6)机械舞（pop）：它起源于机械人动作及形态。记得在(1969年前后)流行天王麦克杰克逊，在全美电视台与机器人同步舞蹈之后就流行至今，了不起吧!! 重点是「顿点」。将力量一次释放出来。不是机器人，机械舞的顿点没这么重，而是滑过骤停就好。机械舞要有相当的isolation（一边动其它的地方都不能动）。但poping不用，最好全身都在震(视情景而定)。利用popping将每个节拍点卡住，最好是能配合音乐卡得刚刚好，如何"卡"？.....简单说起来就是肌肉瞬间收紧，相对地，不卡拍的时候肌肉放到最松，但不是无力的乱接甩。

何谓 new school 及 old school 呢？话说美国东岸纽约----发源 new style 的 new school dance，因为他们把我以上所说四种街舞元素融合在一齐，然后加以 改装变形，那么就是美丽的new school dance。再说西岸洛城—比较风行 old school dance，也就是说它们宗于原味，不把街舞变形变态，加强各有的风格，能够发现那边的舞者，都会把自我所专长的街舞项目跳的很神奇，可说是出神入化，但并不是指每个人。

1. 爵士舞（jazz）

爵士舞其实是非洲舞蹈的延伸，由黑奴带到美国。黑人吸取了踢踏舞的技巧，用身体扭动节奏代替原先的鼓点，在美国逐渐演变成一种本土化、大众化的舞蹈。新的爵士舞把老一代的爵士舞步和以后各时代风靡一时的新舞步掺杂一齐，吸收了芭蕾舞、现代舞、表演舞、剧场舞、社交舞、黑人舞蹈和印度民间舞蹈等元素。现今的爵士舞蹈，具有很大的包容性和很强的可塑性，能够随时吸收最流行的音乐和舞蹈的特性，也正因如此，爵士舞极具娱乐性并为大众所理解。爵士舞是一种急促又富有动感的节奏型舞蹈，它的表演主要体此刻动作和旋律两方面。跳爵士舞的目的既为娱乐别人更为娱乐自我，所以，它的表现一点都不虚饰，每个人都能完全充分地展现自我，舞蹈时所散发出的愉悦气氛和欢乐精神十分具有感染力。

2．百老汇舞（broadway）

风行于美国三四十年代百老汇舞台的经典舞蹈.电影《芝哥》《红磨坊》中的主流舞蹈.充满了清新，典雅，高贵。

4.踢踏舞（tap dance）：

踢踏舞的正式构成是在 20 年代的美国。踢踏舞主要是穿着特制的带有铁掌的舞鞋，利用灵活的舞步在木地板上打击出多样的节奏，分为 rhythm tap 节奏踢踏和 jazz tap 爵士踢踏。踢踏舞起源，应当有两支。一是非洲民族的传统音乐，应当还和他们那种为了祭祀而跳的舞，一种原始的拍击地面的活力与呼唤有关。二是爱尔兰的民间木屐舞（clog）大融合的国家，两种民族艺术交汇，就有了踢踏舞的诞生。

3.迪斯科(disco):是近几年在世界风行的一种伴舞音乐。这种音乐继承了爵士乐、摇滚乐以及拉丁美洲音乐的某些节奏特点，结合西班牙人和印弟安人的舞步的特点发展而来。迪斯科舞来源于美国黑人民间舞蹈和爵士舞蹈。这种舞蹈除了一些规定的步伐外，还能够根据节奏的变化即兴地模仿日常生活中的动作，自由奔放。它的特点：一是膝部随节拍颤动，二是身体中段松驰，力量主要用在胯上，随节奏摆动或转动。迪斯科舞活动量大。音乐节奏强烈。舞时全身关节逐次扭动，异常是腰胯扭摆的幅度较大，两腿不停地跳跃、旋转。上体放松，两臂在坚持平衡的同时，做出各种动作。步伐灵活自由，可难可易，还可即兴发挥。可男女成对而舞，也可团体同舞。

最新舞蹈培训学校美评文案范文怎么写三

舞蹈兴趣小组是学生非常乐于参与的一个兴趣小组，活动内容与教育性和艺术性相结合，适合学生的年龄特点，它有利于提高学生学习舞蹈的兴趣，培养孩子们正确的形体姿态和良好的气质，增强集体意识，培养学生的乐感。活动面向部分学生，有组织，有计划的进行，坚持自愿参加和普及提高的原则，让学生在唱唱、跳跳、动动中去感受音乐，理解音乐和表现音乐。启迪学生的智慧，陶冶学生的情操，使学生的身心得到健康的发展。

本次参加舞蹈队的学生是一批老队员，由于学生的年龄和基本条件的不同，）所以不能要求同一标准，不能操之过急，特别是软度和开度要在个人原有的基础上逐步提高。因此，我结合我们舞蹈对的实际情况，特别做出如下的训练计划：

1、 经过选拔组建舞蹈小队，对学生进行强化基本功训练，教师通过有趣的基训，使学生腿的开度和腰有一定的控制能力，压腿、踢腿、下腰等内容顺利完成。

2、当学生在地面完成软度开度的训练以后，可以进行把上规范而且简化的芭蕾训练，使孩子们的形体、姿态、腿线条、腰腿的软度、力度和控制进一步提高。

3、通过组合的练习，使学生加深基本功训练的系统性，更好的服务于平日的舞蹈之中。

4、舞蹈训练，这是使孩子们掌握、熟悉、提高表演能力和技巧的重要部分，这个训练主要解决形体、中心、控制和唿吸，因为只有掌握这些才能完成舞蹈的表演。

手、头颈、胯、胸肩、腰、腿等地面部分的练习：坐姿、勾绷脚、腿的外开、肩和头部的练习、后背挺直的练习、伸腿练习、压腿练习、胯膝屈伸、踢腿组合、背肌和腰肌的练习、腹肌的练习。腿的练习：前压腿、旁压腿、吸腿、压胯。身体协调训练：腰组合、头肩组合、手臂动作配合、步伐训练。活动后重点排练六一节目。

1、小班 每周五下午 2、大班 每周四下午

舞蹈作品

最新舞蹈培训学校美评文案范文怎么写四

1.舞蹈课常规训练。（上课的纪律，站的位置等等）

2.基本站姿和做坐姿的形成。（形体训练）

3.幼儿对自己身体各个位置的认知。

4.基本手型和脚位的训练。

5.展现幼儿本身的表现力。（表情训练）

6.节奏训练。（音乐游戏配合步伐训练）

7.腰和胯的练习。

8.综合素质组合。（成品舞蹈）