音乐课堂观察记录表范文汇总 音乐课堂观察报告(9篇)

在日常的学习、工作、生活中，肯定对各类范文都很熟悉吧。范文怎么写才能发挥它最大的作用呢？下面是小编帮大家整理的优质范文，仅供参考，大家一起来看看吧。

推荐音乐课堂观察记录表范文汇总一

平时，我们经常开展猜谜活动，幼儿对猜谜游戏很感兴趣。如何巧妙地将猜谜和歌曲融为一体，是我一直思考的问题。在思考中，我很自然地想到动物猜谜的音乐活动，于是我就选择并设计了本活动动物猜谜歌。它既能丰富幼儿说唱、问答歌曲的知识，又能从中体验到语言艺术的精妙。

1、感受说唱歌曲的新颖有趣，学习有节奏地念象声词。

2、尝试用×××××的节奏仿编谜语，体验自由创编的乐趣。

3、培养幼儿的语言组织能力，合作能力，发挥创造性。

1、儿熟悉谜语的游戏

2、动物的图片若干、节奏谱、磁带、录音机、电子琴

3、环境创设“森林动物王国”

(一)玩猜谜游戏

教师与幼儿伴随音乐走进“森林”边猜动物谜语，并找出谜底(小动物娃娃)从而体验到猜谜游戏的乐趣。

[nextpage]

(二)练习节奏谜语

1、幼儿边拍节奏边说谜语，巩固已学谜语

2、教师启发幼儿听音乐节奏自己练习已学节奏谜语。

例：

×× ××× ×× ×××

脑 袋 圆圆 的，耳 朵 的

×× ××× ×× ×××

鼻 子 长长 的，身 体 胖胖 的

(三)分小组仿编动物猜谜歌

1、教师引导幼儿按节奏，编出谜词。要求编出动物特征，不能编动物名称。

2、将幼儿仿编的谜词配上音乐练习，边拍节奏边唱谜语。

(四 对唱游戏

1、集体对唱：

教师唱出自编的谜语，幼儿唱出谜底

2、小组对唱：一组幼儿唱出自编的谜语，其他组幼儿唱出谜底

(五)活动延伸：设置一个区域，让幼儿将自编的谜语用图或符号画出来。

活动题材新颖，节奏感强，将谜语和歌曲巧妙地融合。你问我答的游戏形式，幼儿十分感兴趣，积极地参与活动。活动中幼儿自编谜语，有效地发挥了幼儿的创造性。若将民间游戏纳入活动(如：以猜拳的游戏形式边问边答)，更能增加活动的趣味性，持续参加活动的热情。

活动选自福建省新编教材，此活动将民间游戏猜谜和音乐说唱形式融为一体，既传承了旧的活动形式，又保持了趣味性，有效地发挥幼儿的创造性。教师与幼儿共同创设“森林动物王国”的活动环境，当幼儿随着美妙的音乐融入其中时，激发了孩子参与活动的热情。在活动中，幼儿积极主动地参与，以说、唱、问、答的方式与教师、小伙伴一同游戏，依据已掌握的节奏，模仿或自由地表演小动物。这对教师也提出了要求，本活动是第二课时，如果教师对幼儿提出的即兴创编谜语进行扩展，也可将主题扩展至其他类别，如：人物、植物、水果等，对拓宽幼儿的创造性思维会更理想。

推荐音乐课堂观察记录表范文汇总二

一、学生情况分析

1、任教班级学生学科学习情况（好、中、差）分析。

2、差生情况分析（含差生名单，现状和差因分析）

二、知识目标：

1、认识四二拍，四四拍的拍号及其强弱规律。

2、通过学习本册教材，学习换气等一些常用记号。

三、能力目标：

1、学生通过学习歌曲，学会用正确的口形，呼吸及连音、断音的演唱方法演唱，学会简易的轮唱，二部合唱，做到声部间的和谐，均衡，看得懂一些简单的指挥手势。

2、通过学习本册教材，认识一些乐器，学习演奏方法。

3、通过欣赏，了解几种常见的演奏形式，培养学生对音乐的速度，力度，节奏、节拍、音色、音区的感知能力，培养他们的音乐想象力和联想能力。

4、通过乐器的训练，让学生学会正确的演奏姿势与方法，培养初步的齐奏、合奏及伴奏能力。

四、情意目标：

通过音乐教学，突出其学科的特点，把爱国主义集体主义精神的培养渗透到音色教育中，启迪智慧，培养合作意识和乐观向上的生活态度，使学生成为有理想，有道德，有文化，有纪律的全面发展的新人。

五、质量目标：

通过学习能掌握教材规定的简单的乐理知识和音乐技能，掌握简单的视谱能力，能够完整的演唱歌曲。

六、教材分析

1、本学期教材的知识结构体系分析和技能训练要求。

2、本学期教材在学科教学中的地位和作用。

3、教学重点、难点分析。

4、本学期教材的知识结构体系分析和技能训练要求。本册教材内容有：歌曲十课，每课还包括音乐欣赏、器乐、动手动脑练习等等内容，这些内容均有机的联系在一起。本学期教学内容包括唱歌、欣赏、器乐、视谱等，

其要求如下：

唱歌：学习用正确的口形唱歌，咬字吐字清晰，学习正确的呼吸及连音演唱方法，能够很好的表现歌曲的情感。

欣赏：欣赏优秀的歌曲、乐曲、民歌、民间歌舞、民间器乐曲。了解人声的分类和演唱形式，常见的乐器和演奏形式，了解中外杰出音乐家。感受音乐的不同情绪。器乐：练习竖迪的演奏姿势与方法，培养初步的齐奏、合奏的能力。

视谱：通过学习认识四二拍，四四拍的强弱规律。

5、本学期教材在学科教学中的地位和作用。音乐教育是基础教育的有机组成部分，是实施美育的重要途径。对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素养与审美能力，增进身心健康，促进学生德智体美劳全面发展具有不可替代的作用

6、教学重点、难点分析。教学重点：演唱歌曲，做题目，完成练习。教学难点：欣赏中学生听音乐，表现音乐的能力，学生演唱歌曲的技巧，培养独立自信的唱歌的能力。

推荐音乐课堂观察记录表范文汇总三

一直以来，在对学生的智力发展和能力培养方面，音乐学科教学都是优于其他学科的，所以在音乐教学中，对学生的自主性学习进行培养就显得尤为必要。本文对音乐自主性学习的含义及其具体特征作了分析，并就如何在中学音乐教学中培养学生的自主性学习这一话题提出了自己的几点粗浅见解，希望能够为广大中学音乐教师相关教学工作的开展提供一定的参考意见，以提升其音乐课堂教学效率，提高整体教学质量。

关键词：

中学;音乐教学;自主性学习

传统的音乐教学通常都只是注重对学生唱歌技能与技巧的训练，采用的也是“教一句，唱一句”的教学模式，这一模式在对学生音乐学习积极性的跳动方面，并没有收获较好的成效，音乐的趣味性及其艺术形象的完整性没能够得到完美地表现，这是致使学生失去音乐学习兴趣的最主要原因，也就更无从谈及学生的自主性学习了。要想改善这一现状，就必须要不断地转变音乐教学理念，创新音乐教学模式，采用多样化的音乐教学方法，调动学生的音乐学习兴趣，通过兴趣来培养学生在音乐方面的自主学习能力。

一、音乐自主性学习的含义及其具体特征

在教学论当中，关于自主性学习的研究一直以来都是一个综合性的课题，就音乐自主性学习而言，当属学科教学论当中的一个相对较为独立的分支。因其自身所具备的创造性、审美性以及情感性等，音乐自主性学习被赋予了更多的独特性内涵。在笔者看来，音乐自主性学习就是学生除了要自主认知音乐的教学内容之外，还要对认知活动中进行自我调节与自我管理，可以说，这是音乐学习的一种最好状态，具有如下两个方面的特征：一方面，学生能够自己对音乐学习目标进行确定。学生是否主动、积极及其对自主学习的认同和接纳程度是学生是否具备学习兴趣的最重要心理因素，对学生来说，也是一种必不可少的内驱力，是保证学生进行持续学习的最稳定动机。所以，在所有的基础教育当中，一定要将学生兴趣的培养放在一个非常突出的地位。对中学音乐教学而言，更是要充分发挥音乐学科所具备的独特魅力，让学生根据在不同阶段的审美心理特征与身心发展规律，自主地确定学习目标，使之与自己的生活经验紧密结合起来，这样也有助于加强音乐学科教学与社会生活之间的种种联系。另一方面，学生能够自主进行音乐学需内容的方法的选择。任何一个学生都有权选择自己的方式去学习和享受音乐，并以此来表达自己的情感。无论是在音乐学习内容，还是学习方法的选择上，学生都拥有极大的自主性，作为教师，应当做的就是有机结合所有学生不同发展个性与参与积极性，因材施教，创造出更多的生动活泼的、灵活多样的音乐教学形式，以为学生自主性学习的开展与个性的培养和发展提供更多的可能。

二、中学音乐教学中如何培养学生自主性学习

1、以学生为中心

音乐教学同样也非常提倡“学科综合”的这一教学理念，主张将各种具体的音乐材料综合地构建起来，以使音乐教学更好地和其他的学科进行联系。在音乐教学当中，尽管时代感越来越丰富，但是其中的审美教育并没有因此而发生较大改变。对中学音乐教师来说，不仅要具备最基本的吹、拉、弹、唱技巧，还要掌握一些高效的的教学方式，并以此来对学生进行引导教育，以将民族艺术发扬光大，同时培养学生热爱音乐、热爱生活的态度，健全积极向上的人格等。要想在课堂上充分发挥学生的主体作用，教师可以通过启发和引导的方式调动学生的音乐学习兴趣与表现欲望，加强师生之间的互动，邀请学生参与到课堂设计中去，并为其提供更多的实践机会。当然，这就要求教师们放下自身“教育权威者”身份，将自己放到和学生同等的地位，更多地和学生进行沟通和交流，适当地引导和鼓励学生，给学生更多发挥能力的机会，激发学生的音乐想象力，使其真正地产生“课堂主人”之感，更加主动积极地去接纳和学习相关的音乐知识与技能。

2、充分展示合作与分工意识

要想能够快速且有序地完成相关的音乐教学任务，完美的合作与明确的分工是必不可少的。教师在每学期的第一堂音乐课中，就应该为每位学生设置出对应的岗位，并将全体学生分成若干个学习小组，使之在今后的学习过程中，能够根据自身所扮演的岗位角色来进行音乐知识与技巧学习。例如，教师可以给学生更多的自主权，设定音乐组长和音乐副组长这两个职务，并让他们二人协助教师开展相应的教学工作，包括协调小组成员之间的关系、学习任务分工以及学习状况和结果反馈等。如果需要进行音乐剧表演活动，便可根据之前设定的音乐小组的各成员特征选出最适合的总策划、编导及美工等角色，合理分工，自行组织活动编排。当然，并不是说这些岗位的设定是固定的，从某种意义上讲，轮岗是一种比较可取的方式，通过轮岗，所有的小组成员都能够有实践的机会，这对小组成员来说，也更加公平。

3、培养学生音乐欣赏能力

为了更好地培养学生的音乐欣赏能力，音乐教师除了需要为学生展示教材中所涉及的音乐欣赏作品之外，还要将其与听音练习结合起来，以拓展学生的音乐视野，不断提高学生的音乐欣赏能力。比如，教师可以适当地选择一些学生比较喜爱的乐曲的片段，在钢琴的低音区、中音区和高音区分别将其弹奏出来，让学生切切实实地感受到这三中音区所产生的不同效果，以及它给人带来的不同感受等。除此之外，教师还可以选择难度与要求稍微高一点的“表演和合唱相结合”的方式，为学生讲述各种各样的音乐故事，加深学生都音乐索要表达的情感的理解，培养学生对音乐学习的兴趣，促使其能够自主地进行音乐学习。

三、结束语

总的来说，作为智育教育重要组成部分之一的音乐教育，除了要对学生音乐学习兴趣进行培养之外，还要让学生在学习的过程中感受到音乐的艺术美，使之能够在音乐艺术的空间里尽情地翱翔。以学生为中心、充分展示分工与合作意识以及培养学生的音乐欣赏能力都是培养学生音乐自主性的有效措施，能够在一定程度上提高中学生的音乐学习兴趣，提高中学教师的音乐教学质量。

推荐音乐课堂观察记录表范文汇总四

初中音乐课堂教学案例

一、案例背景

在上学期刚开学的第一周,我在7、2班上音乐课。根据教学计划安排，那节课是让同学们学唱歌曲《青春舞曲》(第一课时)。就在学唱乐谱时，发生了一件“意外”事件,就是这件事情至今让我记忆犹新,从而也引出了本案例。

二、情景描述

今天是新学期开学第一节课，上课前我进行了认真的备课，并做了精美的课件，心想这节课学生一定会喜欢，应该能圆满完成教学任务。铃声一响，我自信地走进了教室，随着组织教学、师生问好常规课堂行为的结束，我们进入了导入学唱新歌《青春舞曲》的环节。我作了如下地导入：首先我在大屏幕上播放一段维吾尔族的舞蹈，同学们马上就说出这是维吾尔族的舞蹈。然后，我让学生说了一些他们所了解的民族舞蹈，学生回答的也丰富多彩：西藏舞、傣族舞、壮族、蒙古族等。接着，我对学生做了如下提问：“根据大家自己所了解掌握的知识，大家说说看为什么维吾尔族的舞蹈从动作音乐表达上有如此大的不同呢？”学生都纷纷说了自己的一些想法，最后我概括的作了一下结论：不管音乐还是舞蹈它们的起源都离不开劳动······维吾尔族不仅是一个能歌善舞的民族而且是一个非常勤劳的民族。

根据自己个人的教学经验，从学生的眼神中我可以得知，他们这时很想去感受一下维吾尔族的音乐，于是我说：“下面我们就来欣赏一首维吾尔族的歌曲。”在欢快地歌声中学生情不自禁地做着律动，很认真的听完了一遍。然后，我们又一起学唱了歌曲。接着，我说让我们试着唱一唱乐谱，我给大家伴奏，就在大家唱的高兴时，忽然听到教室前面的一个角落冒出一句“不和谐的声音”。

随之，教室里爆发出了一阵哄笑声。我一听这腔调就知道是孙同学耍的“洋相”了。说起来有趣，这位同学在课余时，经常在走廊上将会唱的歌曲用口哨吹出动听的旋律来，并以此为傲。他的家庭条件比较差，整天穿着比较脏的衣服，行为习惯也不是很好，所以同学们都有点看不起他，我从同学们的哄笑声中感受到同学们在嘲笑他。

就在这一刹那，我想了许多关于如果处理这种突发事件的方法，如果不制止他这种行为继续让他吹那么整个教学效率就会降低。如果像以前一样，对于违反了课堂常规的同学进行严厉批评，那么原本轻松的课堂气氛就会变的很不愉快了。

正当我打算先停下来，插点有气氛的话题的时候，我把目光投向了孙同学，我发现他低下了头，还用音乐课本挡住了自己的脸在等待“挨批”。我的心被触动了。在刹那间把他的行为再反思了一下：这一行为到底有没有闪光点？“新课标”理念告诉我们应该“鼓励创造”。从专业的角度来讲可能他是属于“乱来”，但至少这也是他的一个过人之处，我何不借机来鼓励其他学生进行即兴创作呢？“新课标”理念告诉我们，不能扑灭他本能的“创造火花”，更不能歧视他行为上的偏差。相反，我要利用好这次难得的机会，挖掘学生音乐创作潜能的开发，于是，我心平气合的对孙同学说：“刚才，我们被你突然的“袭击”吓了一跳，这是你的不对了，但我觉得你吹得口哨很优美别具一格，否则，同学们怎么会被你逗笑了呢。你能再为同学们吹一遍吗？”他很羞涩得站了起来，又吹了一遍，而且吹的音准、节奏完全正确，教室里一下子爆发出了热烈的掌声。

我庆幸自己没有一棒子将其“打死”，我笑着对大家说：“你们不要小看孙同学的吹奏，你们可知道很多好得歌曲也是这样哼唱出来得，但要唱得好听，也有一定得困难。不信你们也来试着哼唱一下。经过同学们得哼唱尝试，我让一些同学进行展示，看哪位同学唱得好听。这时，课堂气氛一下子非常活跃起来，同学们都争先恐后地要求试唱，孙同学也更加有了兴致，积极参与到了表演地行列。结果可谓丰富多彩，有情绪比较欢快的，有情绪比较抒情的，这些都充分展示了同学们多彩的个性和丰富创造力。

我及时地对每一位同学进行了鼓励。让他们能体验到创作中地乐趣，体会到创作并不是可望而不可及地。这时，同学们沉浸在轻松，愉快地气氛中，我看着他们自信和喜悦地脸庞，看到他们体验到得成功与快乐，我知道他们创造思维的大门正在被悄悄开启！

最后，我对学生的表现进行了鼓励：多数同学能把电视经常播放的音乐和刚才同学所唱的旋律哼唱出来，这说明同学都有一对灵敏的耳朵，只要同学多听、多比较、多动脑，相信同学会唱出更动听的歌曲。在《青春舞曲》的歌声中愉快而顺利地结束了本课

三、分析与思考

苏霍姆林斯基说过：“音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。”音乐给人的想象插上高飞的翅膀，使人的创造性、创新思维潜能力得到开发。作为“新课标”下的音乐教师，应该在音乐教学中善于创新、善于发掘、善于鼓励、学会欣赏。

本案例中，一个调皮的学生触动了我对音乐教学的思考，并以此为契机，鼓励学生大胆进行哼唱，这样的机会其实是非常多的，但这种时机往往也稍纵即逝，所以教师要及时抓住这种时机。因此，音乐教师必须要成为音乐课堂中的“有心人”擦亮眼睛，在教学中寻找和捕捉有利于培养学生创新精神的有利时机。

我通过对本案例的反思，觉得以下几点对我启发很大：

1、营造和谐、轻松、有序的课堂气氛。

教师在课堂上应时刻关注学生学习的情绪变化，用亲切、幽默、诙谐、委婉的言语或技巧营造和谐、轻松、有序的课堂气氛。使学生在积极的情绪下，最大限度的获取知识。

2、正确看待学生的闹，鼓励学生的创造。

本案例中,该同学表面上随意“瞎唱”，其实是他内心真情的自然流出，表现了他本能的创作兴趣。我们不能随意地将本能的创作兴趣扼杀在摇篮之中。

3、创新教学应从学生音乐创造天性和实际经验出发，循序渐进。音乐可以不依赖谱而存在，音乐才是生来就有的。对于他们来说，哼唱比写谱容易得多。如果要求缺乏感性经验的创作，势必会扼杀他们的创作兴趣，影响教学的实效性。本案例中，从学生出发，根据学生实际的识谱经验，从感性到理性，先让学生哼唱，再引向对比学习，较好的落实了“双基”教学。从整个教学过程来看，从一个学生到每个成功的创作，我们不难看出孩子们的音乐创作能力、音乐感受能力、音乐表现能力的特殊性。

4、开放教学过程，实施生成教学。

课堂教学永远都不是一成不变的，每位教师在课前都不可能完全预测课堂上所要发生的一些突发事件。这就需要我们教师们有迅速捕捉到学生输出的各种信息，随时反思，随机应变,这种能力。传统教学以教学过程的“程序化”。课改倡导“开放教学”，倡导实施“生成教学”。本案例把定位转变为“以生成为本位”，不只是忠实的实施课前所制定的计划，而是根据实际需要，随时对教学目标、教学内容及教学策略进行调整，使教学过程有明显的变化，有所提高。

5、教师要学会宽容、学会欣赏学生。

成长中的学生难免会犯这样或那样的错误，但是只要不是原则性的错误，宽容、谅解、用巧妙的方法加以化解与引导，用鼓励的方式激励学生发现错误，案例中委婉地指出了他的错误，因此，他能非常乐意的接受。同时，教师把他的闪光点放大，引导其他学生像他一样来进行编唱，从而使他获得了自信，欣赏换成了指责、批评，我想我们都将会看到另一种情景：他肯定会有逆反，对课失去兴趣。

四、小结

课堂上也许什么样的事情都会发生，对于发生的事情，由于每一个人有每一个人的想法，采取的手段和方法也会有所不同，对于这样的事情如何解决更好，也希望与大家共同切磋。通过这个案例，也希望各位同仁能够从中可以吸取一点经验和教训，在今后的教学中改进自己的教学手段和方法，及时抓住教学契机，有针对性的展开教学，共同致力于音乐课堂教学，把音乐课堂教学推向一个新的阶段！

推荐音乐课堂观察记录表范文汇总五

最后，我完成了大学的所有课程，然后参加了学校的实习。为了更好地融入社会，我从今年4月10日到5月26日在仙居布路乡中心小学实习了40多天。在这短短的40多天里，作为小学三年级的音乐实习教师，我学到了很多专业知识和管理知识，深刻体会到了当音乐教师的乐趣和教学生的困难。为了将在大学学到的专业知识付诸实践，我们可以把最好的东西教给学生

在第一天向实习学校报告是非常令人兴奋和紧张的。我很高兴看到这么多活泼可爱的学生。听到每个学生都亲切地称自己为老师，我感到非常自豪。我没想到会成为一名教师。这也是我小时候的一个梦想。今天，它终于实现了。那很开心

在实习期间，我刚离开学校时非常害羞。我过去觉得当老师应该很简单。我没想到，无论我做什么行业，任何行业都会有困难。这所学校以前有一位音乐老师。她是我的老师，她很漂亮。她擅长唱歌和钢琴。我将来必须向她学习。她也很友好。第一次见面时，她主动向我打招呼。她还谦虚地说，我们今后必须相互学习。我可以看出她在音乐课上是一位非常好的老师，我第一次来到课堂上就听到了如此热烈的掌声。我真的有一种内心无法表达的幸福感。我听了老师的课。我仔细聆听并记录了每一个关键点和每一个细节。恐怕我会错过任何东西。我刚进学校。我一定有很多知识。老师非常关心我，仔细指导我，耐心讲解。上课前，让我记住她上课的重点，特别是要注意的地方。我的心真的很感动，很温暖。她的讲座非常全面，让我学到了很多东西。事实证明，我选择这所学校是正确的选择。学生们学习很努力，玩得很开心。学校的老师们工作很努力，很有条理。特别是三年级的班主任对自己的工作非常负责，像关心孩子一样关心同学，因此，班级表现一直是全校最好的。他有许多值得学习的地方。作为一名音乐实习教师，他不仅要学习专业知识，还要学习管理知识。将来，他肯定会对他的生活有很大的帮助。他学的东西越多，提高能力就越容易。因此，无论是老师还是班主任的意见和建议，我都会以开放的心态接受。这对我的未来一定很有好处。这是一笔无形的财富，所以我想更加努力地工作。我发现我的同事在处理问题、解决矛盾和教学方面有一套技能。他们所说的恰到好处，让人们听得很舒服。这就是语言艺术。讲师具有很强的人际交往能力，良好的沟通能力和良好的人际关系。我认为我的缺点是我不善于表达。我把一切都放在心里，觉得别人进不了我的心。因此，既然我已经脱离了社会，我应该敞开心扉，交更多的朋友。在这个社会里，人际关系真的很重要，所以我必须加强这方面的工作

对于刚毕业的我来说，我什么都不懂。就像学生的大哥们一样，带着我对他们的爱，我常常不自觉地把学生当成自己的兄弟姐妹，真心地爱他们，看着他们那么简单，那么可爱，真的从心底喜欢他们。这次实习让我感觉很好。一方面，我知道我学到的知识远远不够。今后，我应该更加努力地学习专业知识。只有不断学习，我才能进步。另一方面，我认为作为一名优秀的音乐教师，我们不仅要有非常专业的知识，还要有独创的语言、表达能力和心理状态。这些品质也非常重要。为了更好地在社会中生存，我们应该全面发展

听了6天的课后，我开始尝试教学。我的日常工作是听班上优秀的音乐老师——写教案——讲课——修改——试讲课——讲课。这个过程用于音乐教学。每天反复这样练习。不断进步和改进。这个过程会很无聊。我总是担心我做得不够好。我总是提醒自己要把每件事都做好。虽然我努力学习，但我遇到了许多意想不到的问题，这些问题是我在学校第一节正式课上没有学到的。理论知识只有书面形式。实际操作并不像想象的那么容易。只有通过不断的实践和学习，我才能成功。我相信别人能做的，我会做得比他们好的

虽然教学生并不像一开始想象的那么简单，很多事情都应该用心去做，努力去做，但在课堂上教学生唱歌和弹钢琴是很有趣的。看着学生们如此简单，如此可爱，如此动听的唱歌，如此喜欢开玩笑和幽默，我感到作为一名音乐老师非常快乐，整天和孩子们在一起，我相信我会成为一个大孩子。看着他们成长是最大的成就感。在做音乐老师的过程中，三年级的班主任也教了我很多管理知识和技能，这让我受益匪浅。例如，教我如何与学生交谈，如何让孩子们阅读好，如何让学生听话。虽然这些经验很有价值，我只是模仿，但后来我也加入了自己的工作特点和风格

通过老师和班主任的指导，我的音乐课变得越来越顺利。无论什么时候上课，我都认真准备教学计划，全心全意地教学生，充分发挥我的专业知识。每次下课后，老师都会认真仔细地指出我班上的缺点，每次都给我鼓励和进步，这让我很开心。至少我在进步，没有让他们失望。继续发扬光大，努力改进不足之处

总的来说，布鲁镇中心小学是一所潜力巨大的学校。经过这么多天的接触，学校各部门的工作作风都很好，工作效率也很高。大多数老师都非常认真负责。学校的学习成绩逐年提高，这是值得学校骄傲的。我相信在方校长的领导下，在这么多好老师的指导下，布鲁镇中心小学一定会成为一所伟大的学校

在与孩子们相处了一段时间后，我了解了小学三年级孩子们的一些特点。大多数学生已经进入初中阶段的学习和生活。从人类心理发展的过程中，学生逐渐进入青春期。这一阶段的特点是孩子们越来越喜欢学习，越来越喜欢学习，学习活动的趣味性逐渐降低。学生的学习和生活范围正在慢慢扩大。他们可以自己玩，独自完成简单的任务。一方面，身体发育也在快速增长，各方面的素质也在慢慢变强。注意力变得更加集中，内在动机成为孩子学习的动力

在以后的课堂上，我也参加了音乐欣赏班，目的是让孩子更快地成长。因为音乐欣赏对人们的健康起着不可替代的作用。音乐是声音的艺术。每一段音乐都表达了一种内容和情感。让孩子们在很小的时候听古典音乐，这对孩子的身心健康很有好处。音乐也是激发情感的动力。当今社会，独生子女较多，生活圈子相对狭窄，接触同龄儿童的机会较少，也没有良好的身心锻炼。音乐能唤起丰富的情感。虽然小学三年级的音乐课相对简单，但我投入了100%的精力。既然我做到了，我一定是最完美的。我相信我能

在小学实习期间，我获得了很多经验，也有很多缺点。我用笔记本一点一点地记录了自己，以后可以更好地改进和完善。首先，他们的专业必须不断更新和加强，这一点非常重要。我认为孩子们喜欢新鲜有趣的东西，音乐课的内容应该丰富多彩

音乐教师应该掌握自己的专业，引导孩子热爱音乐。孩子们很天真。他们喜欢展示自己，做自己想做的事。他们真的觉得孩子们很喜欢我。尤其是当我唱歌时，它感染了他们的心。孩子们非常喜欢我。什么时候

推荐音乐课堂观察记录表范文汇总六

1、了解学堂乐歌的有关常识，了解作曲家李叔同。

2、通过演唱和对歌曲的艺术处理，提高学生的表现力。

3、能从乐曲的听赏中体会作品的内涵与情感。

4、能大胆的参与歌曲的演唱也表演，能准确表达歌曲情感。培养学生合唱合作精神与充满爱心的情怀。

1、演唱歌曲《送别》

2、听赏乐曲

谈听赏乐曲的感觉与情感体验

欣赏与实践相结合法

多媒体课件

一组织教学

欣赏《童年》，介绍学堂乐歌。

二:新课导入和授新

一、导入今天我们首先来欣赏一首歌，请大家猜猜他的歌名。

（放《童年》）这是大家喜欢的《童年》，它是流行于现代校园的一首校园民谣，那么我们思考一下，如果我们追溯到“五四”时期，那时学堂里又在唱些什么？那时人们把在学堂里唱的歌叫乐歌，因此就把20世纪初流行于学校的歌曲，叫学堂乐歌。学堂乐歌除向学生进行思想和知识教育外，还有反映人们要求“富国强兵”、“抵御外辱”的，还有宣传学习科学，反对封建迷信的。今天我们就来学习一首学堂乐歌《送别》

二、介绍词曲作者

学堂乐歌基本上是填词歌曲，其曲调大部分选自当时的日本和欧美的流行歌曲，因此它的曲作者为英国的奥待韦。它的词作者是我国近代音乐家李叔同。

三、发声练习

四、唱谱

1、熟悉d大调

2、视唱全谱

3、解决难点

五、填词演唱

六、感情处理

歌曲表达了一种依依不舍的离别之情。最后一句应唱得渐慢渐弱。

七、学生表演

用王维的诗来启发，教师示范

八、辩论：你更喜欢学堂乐歌还是校园民谣。

发挥生学的主体性

九、不管你更喜欢哪一种，我们都不能忘记学堂乐歌对我国近代音乐文化发展的影响

通过辩论加深学生对学堂乐歌的认识与喜爱

推荐音乐课堂观察记录表范文汇总七

四年级音乐课教学计划

一、教学目标

1、情感态度价值观：

通过音乐教学，学生能够感受到音乐的各种律动，并能够在听赏乐曲中感受音乐的情绪，能够正确地表达音乐的情绪，对音乐的欣赏能够有自己的认识和见解，能够在音乐学习的过程中能够理解乐曲所包含的思想，树立基本的价值观。

2、知识与技能

（1）能够认识十六分音符、切分节奏、切分音、渐强、渐弱、附点八分音符。

（2）能够熟练地用有弹性的声音并有表情地演唱歌曲，能够用不同的演唱形式如齐唱、领唱和合唱等形式熟练地表现歌曲。能够背唱部分歌曲。

（3）能够对歌曲进行编创动作和表演，并能够用简单的乐器为歌曲伴奏，编创伴奏节奏。

（4）能够在音乐聆听中感受乐曲的情绪，能够对音乐的结构做出正确的判断，能够分析简单的歌曲曲式形式。

3、过程与方法

（1）通过模仿建立学生的音乐认知感受，让学生对音乐有感性的认识。

（2）通过听赏、动作、律动等不同形式体验音乐，在体验中感受愉悦的审美享受。

（3）在教学中引导学生合作完成音乐作品的表演、演奏等等，创造合作的氛围和意识。

（4）在教学中积极引导学生探究音乐的表现形式，引导学生探索音乐的.好奇心和探究意识。

（5）注重音乐教学方法的实践，特别是对音乐欣赏中对比欣赏的使用，引导学生对比欣赏，从对比中感受音乐的不同特点。

二、学情分析

我校四年级共有4个班，每个班的程度可能会有所不同，要依据本班的实际情况来教学，对于基础比较差的同学给予更多的帮助，四年级的学生在音乐上有了比较高的欣赏能力和演唱水平，在节奏方面能够较熟练地认识基本的简单的节奏，能够在音乐中表现出一定的律动自觉性来。但是，歌唱的技巧不够熟练，演唱高音比较困难，对歌曲的情感理解不够深入，表现不够准确。四年级学生学习态度积极，学生思维敏捷，接受能力较强，对于新事物有很强的兴趣，在音乐的歌曲演唱教学中能够积极主动地运用音乐歌唱方式来演唱，做到声情并茂，但对于音乐的信息量还不够，再分析歌曲与歌曲的表现设计的能力还略显不足.

三、教材分析

本册知识难度加深了，所以更应培养孩子的兴趣，激发学生学习音乐的爱好。我们通过学习，认识到作为普通中小学的音乐教育，应以普及艺术教育为内容，把单纯的音乐扩展为音乐文化是素质教育的需要，因此，本教材的内容主要以审美为中心，以音乐文化为主线.本学期教材共有六个单元，其中有唱歌8课，欣赏8课，音乐实践3课，活动2课（除开音乐剧单元），音乐知识4课，音乐剧1课。欣赏与歌唱的部分同等重要，比例均等，音乐知识的比重较大、在音乐实践方面也给予了相当的分量。

四、教学重难点

（一）重点

1、增强学生对基本音乐技能如节奏练习、旋律跟读的提高，从而提高学生的专业技能和知识。

2、提高演唱的技巧和方法，做到能够有意识运用弹性的声音轻声演唱歌曲。在歌曲演唱的形式上要有所突破，能够掌握集中基本的演唱形式。

3、能够认识一些乐器并了解其基本的演奏方式，能够辨别其中的音色。

4、积极引导学生参与音乐的编创和表现，在编创和表现中积极合作。

（二）难点：

1、对音乐技能的掌握和学习，特别是对一些特别的节奏的练习是难点。

2、歌唱的技巧和方法，特别是在优美的音色训练方面有着重要的探索价值，但也是有着较难地方。

3、在欣赏中如何掌握欣赏的方法，以及对乐器的音色的听辨是极为困难的。

推荐音乐课堂观察记录表范文汇总八

今年来农村学校支教，任教那里一至六年级音乐课。接课后，了解到那里孩子的音乐课情景，原先音乐课基本是教师兼任，实际上课情景不是很乐观。大部分学生都很少接触音乐，极少能放声高歌。果不其然，一开课，我就遇到了难题。

【案例】

二年级，共有44名学生。一年级没有上过音乐课，所以，我只能是把他们当作一年级的孩子来教。我想，学唱歌曲要采用分段分句听唱法，这样，学生学起来感觉篇幅

短小，易记易学。也不要求什么演唱风格、演唱技巧了，只要能唱出基本曲调就能够吧。可是当我真正进入课堂，开始上课了，我才发现，情景比我想像的还差。我把每个乐句都要断开，是一两小节的来教，孩子们根本张不开嘴，发不出声音。都是很小很小的嘟哝着跟我学。我采用了各种调动进取性的办法，鼓励、表扬，弹琴做基本发声的音阶练习------都不奏效。是在没办法了，我只好提示：“大声点！”紧跟着就有一句像点样貌的大声唱，接下来，第二句就又没音了。孩子们是不喜欢，还是不敢唱？我陷入了困境之中。屡遭挫败，我感觉真犯愁了。怎样让孩子们能发自内心的尽情放声歌唱呢？

一天早晨，正好是本村大集，从公交车走下来，猛然听到一声清脆喊声：“妈------等等我啊------”跟着是清脆响亮的哭声。我寻声望去，看到二年级的小波，正在追赶他妈妈。妈妈不明白为什么把他落下了很远。作为音乐教师的我，对小波这清脆的嗓音很是在意。心想：这才是发自内心的自然童声啊。当天，正好有二年级的音乐课。看到坐在那里的小波，我灵机一动，对孩子们说：“同学们，今日教师有个问题想请教大家。”孩子们都睁大好奇的眼睛看着我。我故意顿了顿，说：“如果你跟妈妈出门，妈妈走的快，把你给落下了很远，你怎样办？”一石激起千层浪，孩子们纷纷发表看法。包括那清脆的叫声，是小波喊出来的。我顺势对大家说：“大家一齐来跟小波学，一二齐-------”孩子们大声喊着那句“妈------等等我------”“对，我们就要用这样的声音来唱歌才最好听啊。”紧之后，我便指挥演唱《小乌鸦爱妈妈》，成功了！最终听到了孩子们那发自内心的童真的嗓音，那么甜美，甜到我的心里。虽然在以后的教学中，孩子们还是不断重复老问题，可是我每用这招就基本解决一节课。

【反思】

我被孩子们逼出来了一个不是办法的办法。这个办法看起来似乎是有些荒唐，可是细细想来，也有它的道理。一节课，就是一场艺术表演。在这场表演的前前后后，围绕着教师、学生、学习资料等方面。他们分别扮演着不一样的主角：教师是导演兼舞美、舞台的设计者，学生是演员，学习资料是剧本。教师的教学设计，必须为学生服务，为“小演员”们供给一个适合他们表演的良好情境，在这种情境中，孩子们就像进入一个真实的故事里，在这个故事里忘情地去展示自我。我的这个办法就为孩子们供给了一个适合的情境，激发了孩子们内心的自然感受，所以他们就会放松地来尽情展示自我的童声了。凭着这种感觉，孩子们觉得音乐不在是那么神秘，那么遥远，感觉就像说话一样，在这种自然而然的良好感觉中，孩子们放飞了自我的天真。课堂上，学生的表现、参与、感悟、创造是最重要的，教师的任务就在于能否为学生搭建好一个适合他们的舞台，这种搭建，有时候仅仅是几句话，一个情境，一个动作，关键是适合孩子。

“艺术课程一个重要原则，是尊重儿童的自然创造本事。”教师决不能不分时机地把自我认为必要的技能和知识强加给学生，而是要基于儿童自我的动作、声音和设计开展启发式的教学活动，是学生的创造力得到自然喷发。儿童会所以感到无比的欢乐，而这种欢乐就是纯朴的艺术之美，是师生愉悦享受的过程。

推荐音乐课堂观察记录表范文汇总九

此刻的学生喜欢流行音乐，但不喜欢上音乐课，这固然有学生的心理因素，但音乐课上“教师教和学生学的双向互动过程”没能得以实施，则是根本原因。

首先，课堂音乐教学中的“音乐”含量过低。在中学音乐课上，有些教师将其上成了文学课，语言文字解说的多，提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。他们把自我对音乐的理解倾其所有、非讲个清清楚楚不可，留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少。如此，全然没有了音乐的我，也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。这样的教学导致学生的音乐作品积累少，对音乐的感悟浅薄，最终是对音乐课没了热情。

音乐课即唱歌课，但学生仅仅会唱而已，唱得有滋有味的则是凤毛麟角。他们在课堂里唱歌如同“老太婆念经，有口无心”，既不用心，何来之味、又何来之情，更何从谈感！音乐课里的歌不好听、不够味，那当然会到课外去找，找他们认为好听、够味的歌来唱，还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里，装在兜里，引以为豪。

音乐课即技能课，枯燥乏味，机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。我们的一些教师片面地理解了技能，过于偏重技能，使得我们的中小学音乐课成了音乐基本功训练课，把音乐当作机械的技能去训练，把中小学生当作音乐专业的学生来训练。这样做，可能在表面上或许在一段时间里，一部分学生会有一些效果，却削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好，甚至是磨灭。这样的音乐学习与课堂教学，从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性，也背弃了“国民音乐教育”的初衷，是与音乐教育的基本原理背道而驰的。

其次，课堂音乐教学中的“教师”定位失衡。音乐课以教师为中心的多，突出学生的主体地位的少。在我们的音乐课里，很多教师不是笑脸相迎，在教学过程中，教师几乎坐在琴凳上不挪窝、指手划脚，不管学生学得如何，只顾按照已备的教案、时间表灌之。学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见……这样的课堂教学，是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的理解器，教师绝对是主宰而非主导，学生是完全被动的。这样的音乐课，学生哪来的情、哪来的兴趣？也就无从说“我喜欢音乐课”了。

教师做够做足“教”字这篇文章的多，创设良好环境，激发学生主动学习、体验的功夫不足。我听过少的音乐课，也看过很多教师的教案，总发现我们的教师在构思一堂课伊始直到完成教案及教学全过程，他们经常在研究的是我该怎样做、怎样教，很少研究学生怎样来学、怎样来体验。一些教案连教师说的每一句话都有了，惟独没有“这时学生该干什么、此时学生会出现什么”。他们只想课堂45分钟我该怎样安排，却没想到作为“教学是教师教和学生学的双向互动过程”。音乐学习本身是一个复杂多样的变体，神经质的信息输入不是单一的，应当包括听觉、视觉、运动觉全方位的。而这种信息的输入，如果没有一个良好的环境，学习者的主动参与、进取体验，那“学”的过程、“学”的结果就想而知了。

把教师的意志强加给学生的多，聆听学生心声、把握学生心智、愿意做深切朋友有少。许多教师挖好一个个的陷阱让学生一个个往里跳的事总是很乐意去做的。比如说：“对不对？“对”“好听不好听？”等等。尽管教师自我都觉得剩余，有时还显得底气不足，但总是乐此不疲。

另外，课堂音乐教学中的“教材”定位过高过死。教材是教学之本，依教材上课“没商量”。我们对“教科书”那种根深蒂固的虔诚，执行起来从不打折扣的那种严肃认真态度，一些教师对教材的依恋及所有管理层面上的考核、评估、督查都是以此为据，更加剧了这种不例外。所以，我们什么时候能做到不再以“教材是教学之本”而以“教学以人为本”，让每个教师都能根据教学对象的实际情景来接待教学资料（那里暂且不论我们音乐教师是否都具备这种水平与本事），才能出现我国自我的真正意义的教学法，才会有中国自我的“奥尔夫”、“柯达伊”。教材资料并非经典，没劲！我们一些教学资料不受学生欢迎，也无法得到音乐教师的认同。

在许多人的头脑里，一提到审美教育，便自觉不自觉地把教育目的提到德育的“高度”。所以，教材编写中什么时候该唱什么歌，那段时间是什么节日该安排什么资料，这两年在号召学生什么教材就该有所体现德育都成为必须研究的第一因素。这就使得我们的教材始终离不开正当附庸的臼巢，在强调音乐教化功能的同时，削弱了音乐本身，音乐的本体失落了。

另外，从音乐学习、情感体验的角度说，经典音乐亦并非别人去持牌指认就成了，大家去听了、去唱了，觉得好听，好美，好感动，就牢记在心了，也自然而然地成了“他”心目中的名歌、名曲了。就像在调查中所反映的“你最喜欢的乐曲”。在三成以上都写的是《梁祝》，那无疑这《梁祝》就成了我们大家共同的名曲了。如果我们的教材歌（乐）曲，学生不喜欢去唱、去听，再有伟大教育意义的音乐作品又经过什么去教他们呢？用什么来到达我们的教育目的？又怎样能使学生学习音乐有劲？如此强烈的比较、反差，家长们的“务实”，社会对音乐教育的偏见，还有新闻媒体的导向，足以能把我们的课堂音乐教学挤进可有可无、被人遗忘的角落。