手机阅读

美术考级承办申请书怎么写 美术考级承办申请书怎么写啊(三篇)

格式:DOC 上传日期:2023-01-15 23:48:59 页码:13
美术考级承办申请书怎么写 美术考级承办申请书怎么写啊(三篇)
2023-01-15 23:48:59    小编:ZTFB

每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。大家想知道怎么样才能写一篇比较优质的范文吗?以下是小编为大家收集的优秀范文,欢迎大家分享阅读。

有关美术考级承办申请书怎么写一

主要资料:

本册教材活动较多,美术知识由浅入深,趣味性强,使孩子

在学习基本技能的同时锻炼动手动脑本事,丰富美术生活,提高审美本事。本册的主要资料有:1、绘画:包括色彩知识、线条的游戏

等2、趣味制作:包括橡皮泥塑、手工制作、纸玩具

等3、应用:包括实用设计、电脑美术等4、欣赏等。

教材重点:

在传授知识和基本技能的时候注意循序渐进,以学生为主体,发挥教师的主导作用。引导学生学习美术教育的审美要求,同时发展学生的个性追求,鼓励自身兴趣和特长的发展。

教材难点:

美术课本身是十分趣味味性的一门课程,可是作为新教师要学习如何将趣味性本身发挥到最好。学习的资料要从生活出发,生活是最好的教师,加强孩子对美术的兴趣;在做中学,在学中进一步学会生活。

作为一个刚刚步入教师行业的信任,有时研究学生比研究教材还要重要,二年级的孩子经过一年的小学生活基本养成了良好的学习习惯,可是他们仍然只是小孩子,在与他们交流的时候要认识到他们内心需要充实的东西还有很多,不能以成人的模式一味强加在孩子身上。每一个孩子都是一本通话故事,纯净而完美,要多多从他们身上学习和提高。

1、态度决定一切,首先培养学生良好的学习习惯和态度,养成良好的课堂秩序。

2、经过欣赏儿童

感兴趣的优秀作品,开阔视野的同时鼓励他们能表达出自我的感受和思想,并从中体验到美术的魅力,体验到生活的乐趣。帮忙孩子们了解美术的构成,常用的美术要素(点线面)理解美术的表达方式和艺术语言。培养孩子表达本事,发展孩子对空间的认识力和创造本事。

3、引导学生积极参与各类美术活动,如欣赏、绘画、创作等,尝试各类题材的美术所使用的工具和材料

在制作过程中加强团队协作,以各种丰富多彩的方式呈现一个神奇的美术世界。在这一过程中要将教学资料和活动方式恰当分配好,以培养创新精神和美术素养。

4、在学习美术知识和活动的过程中积极参与,享受美术带来的愉悦感和持久的兴趣,体验美术的内涵和美妙,能够表达自我的情感和想法,陶冶情操,完善人格。

1、提倡探究性学习与合作性学习、自主性学习相结合的方法;

2、为学生分好小组,进行合作学习。鼓励合作与探究,如每次讨论后汇报的学生不固定;欣赏课前以小组为单位搜集的信息和资料;

3、以游戏方式进行的课业必须要以小组为单位组织,经过团体活动获得丰富的知识与情感体验。

有关美术考级承办申请书怎么写二

此次我有幸参加了初中美术研修,感受颇深,受益匪浅。整个学习过程紧张、充实,可谓是学有所得,得有所思,思有所获。下面,结合自己的所得、所思、所获对研修学习做一个深刻的总结。

一、理念的提升

从事教育工作十二年以来,一直任教美术学科。平时总认为,把知识传授给学生就完成任务了,但通过这次培训彻底改变了我的想法。使我对自己的工作性质产生了新的认识。提出要“享受教育”、“做幸福的老师”。教师是唯一的与充满阳光的人打交道的人,想想真是如此,我们每天面对的都是天真无邪的孩子们,他们朝气蓬勃的精神始终感染着我们,和学生们在一起是快乐的,教书育人的过程也是享受的过程。我的工作不仅仅是向学生传授知识的过程,也是自己享受其中的过程。所以,要从心底里热爱自己所教的学科,这是做好工作的前提条件;充分展示所教学科的趣味性,是引导学生兴趣的“敲门砖”;让学生在美术课上获得学习的成就感,是吸引学生的“吸铁石”。争取让学生对美术学科产生热爱之情,这样整个教学的过程,也是教师享受其中的过程。全身心的投入到教书育人中去,感受工作的快乐,做一个幸福的老师

二、知识的拓展

在这次集中培训期间,学习了专题讲座,大大拓宽了自己的知识面。理念不仅是培养学生所有艺术创作的基础,而且也是艺术追求的境界。艺术作品只是一个载体,它承载着艺术家的学识、素养、悟性和才气,而这一切都源于艺术家的理念,所以说,“理念”是极其重要的。这也影响到美术教师,要想帮助学生树立正确的理念,就必须自己能够树立并形成教育理念,改变那种认为美术教育是一种单独的技能教育的错误认识,而是要传递给学生一种理念,让学生形成自己的思维意识,支配和指导自己的艺术构建。他的理论启发我们要注重树立良好的美术教育理念,从长远的角度去培养学生,为学生的良好发展尽自己应尽的责任。

我们要一堂优秀的示范课,留下了深刻的印象。概括起来可以总结为以下四个方面:1、概括简洁的知识。2、赏心悦目的作品。针对问题的说明,老师引用了许多作品作为实例,这些作品全部是老师的原创作品,疏密有致,组合巧妙,用笔娴熟,令人佩服。让我在惊叹于老师的理论知识的同时,更惊叹于老师的绘画水平,他的这种认真、执着、探索和研究的精神值得我永远学习。3、风趣幽默的语言。一般的讲座,由于理论性很强,听起来枯燥无味,无论多么难以理解的理论,从讲解中都可以理解的明白、深刻,这应该源于老师恰当的举例说明、风趣幽默的语言、生动有趣的肢体语言,这也给我的课堂教学以很大的启发。4、自然流露的真诚。老师的讲解内容紧紧围绕教学的实际内容。结合不同课的案例,向我们说明了问题的解决方案,启发我在平时也要注重教学基本功的练习,以便更好的促进教学。

手中游刃有余,令人羡慕

三、方法的改进

研修中有许多好的方法供我们借鉴,教师要首先考虑好这样几个问题:1、提出什么问题?学生怎样回答?2、提出的问题不要中性。3、不要不说明问题。4、提问题要通过形象提出问题,注意角度和方式。以北宋画家张择端的《清明上河图》为例:1、图中有什么人?穿什么衣服?2、他们在干什么?3、图中有什么建筑?4、表现的事物多不多?5、构图乱不乱?6、画面中的线条是如何表现的?这一系列问题的提出,就把学生的思路带到要学习的问题中去,提的非常有针对性。再如苏美荣老师关于如何实施有效的课堂教学提出以下几个方面:1、教学目标的制定、达成。2、教材的分析、解读。3、了解学生、关注学生。4、恰当的教学方法和手段。5、课堂教学思路和结构的安排。6、教学评价的多样性。7、课堂气氛、学生思维、学生受益面等教学效果方面。8、教学效果的延展

四、效率的提高

在分散研修期间,我结合集中培训时学习到的先进理念和优秀的教学方法,试着在自己的教学中运用,不断摸索,不断总结、不断反思,有效的促进了自己的教学。首先,在教学理念上,树立良好的教学心态,它是我上好一堂课的先决条件。其次,在教学方法上,借鉴优秀的教学方法,不断改进教学,提高教学效率。例如在引发学生学习兴趣方面,我采用设置疑问的情境教学法,收到了良好的效果。设置疑问是在教学过程中通过设置悬念和疑问,引发学生的好奇心和求知欲,把教师的要求转化为学生本身的内在需要,从而激发内部学习动力的一种策略。

回顾学习情况,使我提升了理念,拓宽了知识,改进了教学方法,提高了教学效率,在教书育人的道路上使我的思想素质不断提升,业务能力不断提高!

有关美术考级承办申请书怎么写三

造型表现:初步认识形、色与机理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望。

设计应用:学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。

欣赏评述:观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。

综合探索:采用造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、表演和展示,并发表自己的创作意图。

1、掌握简单的图案的设计方法,能根据自然形象进行团的设计。

2、能用丰富的表现手段,表现形式来表现自然景象,生活情境及自己的情感体验。

3、学习漫画的创作方法,能画出简单的漫画形象。

4、进行泥塑教学,培养造型能力。

5、进行自然美和艺术美的欣赏,提高欣赏应用能力。

6、图案的设计(适度的夸张和概括),图案具有美感。

7、绘画及工艺作品具有较强的可看性及艺术感染力。

8、造型能力、动手能力,空间想象力的进一步培养和提高。

本学期三年级共有六个班。大部分的学生喜欢美术,但对美术的感受及美的理解尚且不是很系统。从生活中发现美,在生活中运用美的还需进一步引导。学生造型、设色等方面综合能力较低,但这已不成为教学重要的点,而更重要的引导学生如何学习。因此在新的课改理念的指导下,学生能够学会从生活中发现美表现美运用美的能力,学生能够运用各种材料积极参加活动都还需进一步 地引导。培养学生的学习兴趣,克服畏难情绪,达到基本掌握其技法,提高审美能力及综合素质的目的。

在这几年的教学中,发现该年段学生的自力更生能力有所提高,但娇生惯养的习性,还是养成了他们对事物的依赖感,遇到困难不敢挑战自己,动不动就要请学生、老师、家长帮忙,自己就看着不做,甚至去玩或做其他事情,懒惰成性。

同一个班中,有的学生想象力丰 富、大胆,敢表现自己想法,绘画技能娴熟,但在画面组织上不够理想,在这几年的教学和有目的的兴趣小组的培养,也已经脱离画面的散乱,构图不均,色彩不够 丰富等问题;有的学生敢表现自己想表现的内容,但苦于绘画技能落后,在几学年学习绘画技能中,也有所提高;有的学生学习兴趣浓厚,但在课堂气氛中过与活 跃,甚至不能自控,想学又不会就出现了爱讲空话的情况。由于有了大部分的以上三种学生学习情况,学生在知识掌握上也层次不均,有的绘画技能好,有的工艺水平高,有的在欣赏能力上分析能力强。

1、多给学生欣赏优秀美术作品,开阔视野,在平时教学中针对不同性质的学生进行的“玩”中各种想象画训练,各种不同美术知识技能渗透,以提高学生作品的表现力,对自己美术能力充满信心。

2、学习时,要求学生在绘画创作时直接作画,不再使用黄色构图,以提高绘画进度,培养学生大胆作画的能力和敢画、敢做的决心。

3、结合不同班级情况与学生各自不同表现,多让学生采取自己喜欢的方式表达美术带给他们的感觉,经过通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望。

4、 确立学生的主体地位

培养学生凭借自己主动建构知识与活动,去与他人互动,与环境互动,与人类文化互动,达到自身进一步发展的目的。要尊敬和爱护学生,对每个学生的创造成果要给予充分的肯定尊重。

5、 鼓励学生进行综合性探究性的学习

引导学生在实际生活中领悟人类社会的丰富性,了解各学科的共通之处和相异之处,理解美术对生活的独特的贡献,使他们真正获得综合运用美术以及其他知识、技能来解决学习生活中的各种问题的能力。

6、 重视学生的自评和互评

传统美术课程评价是一种以课程目标为依据的鉴定和甄别,现代课程评价应贯彻素质教育精神和“以学生发展为本”的思想,核心是促进学生的发展。要突出评价的过程和个性差异性,建立发展评价体系。

7、 恰当运用多种教学手段

用生动有趣的教学手段,如电影、电视、录象、范画、参观、访问等故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力和想象力,激发学生学习美术的兴趣。

8、 广泛利用各种课程资源

努力开发当地资源开展多种形式的美术教育活动。

您可能关注的文档