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最新美术老师的期末论文范文汇总(优秀16篇)

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最新美术老师的期末论文范文汇总(优秀16篇)
2023-11-20 18:04:13    小编:ZTFB

回顾一段时间内的成长与收获,是我们不可或缺的一项任务。写一份完美的总结需要首先梳理好自己的思路。总结的范文可以激发我们对总结的兴趣和热情,但我们要记住总结是一个个人的过程,要真实、客观地总结自己的经历和体会。

美术老师的期末论文范文汇总篇一

本学期即将结束,回顾教学工作,我深感自己在美术教育这条道路上走得更加坚定,获益匪浅。美术教育不仅是一门技能,更是一种灵感、创造力和审美能力的培养。在这一学期的教学中,我积累了一些宝贵的经验,这将对我的教学产生深远的影响。

第二段:独特的教育理念。

在美术教育中,我一直坚持学生的主动性和创造性。我认为,美术教育应该培养学生的创造力和想象力,而不仅仅是传授技巧和知识。因此,我总是鼓励学生大胆尝试,展现自己独特的艺术风格。在课堂上,我引导学生进行艺术实践,通过观察和创作,培养他们对艺术的独特见解和深层次的表达能力。

第三段:多元化的教学方法。

为了更好地激发学生的艺术潜能,我尝试了多种教学方法。通过展示和讨论艺术作品,我帮助学生扩大他们的艺术视野,了解不同的艺术风格和表现形式。我还鼓励学生进行实地考察,参观画展和艺术工作室,让他们亲身感受艺术的魅力。此外,我还通过布置课外绘画任务来培养学生的创造力和独立思考能力。这些多元化的教学方法让学生在美术教育中获得全面发展,并对美术产生更深刻的理解。

第四段:与学生的互动与分享。

美术教育强调互动和分享。我积极与学生进行互动,鼓励他们分享自己的想法和作品。在课堂上,我经常组织学生进行小组讨论和作品展示,让他们互相启发和学习。我也鼓励学生参加校内外的艺术竞赛和展览,并在班级里举办展览,让他们展示自己的作品。通过互动与分享,学生们不仅能够相互学习和借鉴,也能够建立起更紧密的师生关系,增强彼此之间在美术领域的信任和合作精神。

第五段:不断提升的自我反思与学习。

作为美术教育的从业者,我深知自己需要不断提升和学习。因此,我时常反思我的教学方法和教学效果,总结经验,不断改进。我还进行了大量的专业阅读和学习,关注国内外的美术教育前沿动态。在教学中,我也鼓励学生进行自我评价和反思,帮助他们认识到自身的优势和不足,并提出改进的方向。通过不断的反思与学习,我相信我的教学能力将得到有效提升。

结束语:

在本学期的美术教育工作中,我正不断发展和改进自己的教学方法和教学理念,以期给每个学生提供一个更好的艺术教育环境。美术教育是培养学生多方面能力的重要途径,我将继续努力,为学生们提供更多的机会和资源,帮助他们实现艺术梦想,成为有独特艺术创造力的绘画人才。我对于美术教育的热爱和追求将会一直伴随着我,直至我的退休。

美术老师的期末论文范文汇总篇二

美术是艺术的种类之一,它和人类社会有着密切的关系,美术创造是人类文明发展的重要而鲜明的标志之一。今天本站小编给大家为您整理了美术老师期末总结,希望对大家有所帮助。

在本学期的美术教学工作中。我认真钻研教学大纲,不断探索适合本校学生的教学方法,并有效的进行了相应的教改实验。为了总结经验,更好的做好以后的教学工作,特将本学期的。

工作总结。

下。

一、加强学习,不断提高思想业务素质。

“学海无涯,教无止境”,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,一直以来我都积极学习。本学期,结合课程改革,确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来,我认真参加学校组织的新课程培训和讲座。平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动,不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

二、求实创新,认真开展教学、教研工作。

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足“用活新教材,实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。

虽然课时量比较大但在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备,精心设计。

教案。

并结合各班的实际灵活上好每一堂课尽可能做到堂内容当堂完成课后仔细批改学生作业不同类型的课不同年级采用不同的批改方法使学生对美术更有兴趣同时提高学生的美术水平。另外授课后根据得失及时写些教后感、教学反思从短短几句到长长一篇不等目的是为以后的教学积累经验。同时我还积极和班主任进行沟通了解学生改进教法突破学法。针对新教材内容我积极进行课程的开发、挖掘与设计着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。我采用系统性、阶段性相结合的原则做到定时间、定地点、定内容使每堂课都能让学生有收获。总之我以培养学生能力提高学生的素质为目标力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

一学期的美术教学即将结束,为了今后更好地进行美术课的教学,弥补不足、精益求精,现将这一学期的教学工作进行总结。本学期我继续承担了三年级美术的教学工作。在美术教学中,我注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。现对一年工作总结如下:

一、认真上好每一节课。

为了陶冶学生的情趣,引导学生把自己的兴趣爱好充分发挥出来。我课前充分准备认真上好课。有部分学生具有一定的基础,对一些基本的技法已初步接触过,所以在教师的指导下绘画水平和制作水平都有了进一步的提高。

二、激发学生学习美术的兴趣。

兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

三、使学生形成基本的美术素养。

在美术教学中,我注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

四、鼓励创新。

创新是艺术的灵魂,我鼓励学生发挥想象力和创造力,为自己的美术作品增添一份活力。当然在这一学期的工作中还存在着一些不足,如知识面不宽,学生的临场发挥不好等。在下学期的工作中,我们将继续努力,争取更大的成绩。

时间飞逝,短短的一个学期已经匆匆过去,本学期在学校领导的正确领导下,深入地开展美术教研教改工作,从培养学生的创新精神和实践能力入手,提高了学生的文化素质与审美能力,改革并优化了课堂教学过程,提高了课堂教学效率,较好的完成了本学期的教学工作,下面就将本学期的教研教改工作综合总结如下:

在教学中,特别注重发展和提高学生对审美意味的理解力,遵照审美活动的规律,采取艺术教育的特殊方法,提高学生的审美能力。让学生观察、学习、评价同龄人的美术作品。在具体评价过程中,结合学生绘画的情景,所表达情感的真实性与观察方法。

在教学中引导学生从身边的事物去细致观察、回忆、想象中提练创作题材。如家庭趣事、校园生活、家乡风光、民俗风情、家乡的人、家乡的特产、家乡名胜古迹等。我本着美术教育以人为本,面向全体学生,而不是针对少数尖子的“英才教育”。我给学生扎扎实实地上,为全体学生的终身发展提供必备的基础知识、基本技能和良好的情感态度与价值观念。我以创新精神和实践能力为核心,重视发展学生搜集和处理信息的能力,获取新知识的能力,分析解决问题的能力,交流与合作的能力。

美术教育教学我的功底不是那么好,但我会根据美术课程标准有的放矢地进行美术教育,使学生掌握更多的美术知识。我对一个学期中的美术课教学工作总结如下:

一、思想政治忠诚于党的教育事业,热爱本质工作,认真遵守学校的。

规章制度。

服从领导的安排工作上兢兢业业爱校如家对学生以身作则言传身教。

二教学工作在教育教学工作中,我认真遵照《教学大纲》的要求,遵循美术教育原则,根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到了一定的基础知识,掌握了美术的基本技能和技巧,同时也学会了判断美和创造美,提高了学生的审美能力。在教学中,我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力,我充分发挥美术教学的特有魅力,使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特军装价值。使学生形成基本的美术素养。在美术教学中,我还注重面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会到美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

三、自身素质课堂之余,我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外,还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教学工作,能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

美术老师的期末论文范文汇总篇三

学习评价是体育课程教学中十分重要的环节。评什么,怎么评,这是我们体育教师应该很好去思考的问题,评价是否合理、公正,事关每个学生的进步与发展。

我在过去的几十年体育教学中,对学生的体育学习的评价内容,基本上局限于学生体能和运动技能的评定,忽视了对学生的学习态度、行为习惯养成、情感、合作等方面的评定,这实际上是很不公平的。学生个体无论是体能、运动技能、运动兴趣、个性等方面都存在很大的差异。部分学生不怎么努力,运动技能和体能都能较轻松达到优秀,而部分“天分”较差的学生,虽十分努力,成绩仍然达不到优秀,从而严重挫伤了这部分学生的自信心和自尊心,削弱了他们体育学习的积极性,甚至使他们远离体育活动。我们以往对学生体育学习的评价,无论是评价方法还是评价工具,都比较单调贫乏,现在所采用的依然是一般标准评价、教师评价、终结性评价等传统评价方法。评价工具也仅是纸笔考试,体能和运动技能的测试等。

一般标准评价是以统一的标准衡量所有的学生,这是很不公平的,为什么不公平呢,因为完全忽视了学生的个体差异,忽视了“平等享受教育(-雪风网络xfhttp教育网)”的新理念,这与传统的`教育(-雪风网络xfhttp教育网)思想有关,过去我们认为“成绩面前,人人平等”,但就从来没考虑过,学校体育课程和教学与竞技运动完全是两回事,学校体育课程追求的是对人的培养,而竞技运动则是追求胜负。我们把学校体育课程教学与竞技运动混为一谈,对学生来说是很不公平的。在过去的几十年教学中,对学生的学习评价绝对是以教师为主,教师对学生的评价似乎是天经地义的事情,几乎没有人怀疑这种权威或评价存在什么问题。然而,我们却忽视了这样一个事实,即最能了解学生学习情况的是学生本人。如果教师指导和帮助学生去正确地进行自我评价和相互评价,让每个学生都能通过自我评价和相互评价来更好地看到自己的进步或不足的话,更能激励自己更有效的学习。当然不可否认教师评价的重要作用,应该将教师评、学生自评、小组互评三者结合起来。终结性评价是我们体育课程和教学普遍采用的方法,它是对学生的体育学习成绩进行等级评定,原来采用这种评价方法的目的是将评定的结果用于与学生家长进行交流,使学生认识到自己的成绩和不足以及需要努力的方向。

然而,由于这种方法往往是在阶段学习或前期结束时进行,因而失去了评价的有效反馈功能,对激励学生学习、提高教学效果以及帮助改进教学作用不大。由于它更多体现的是甄别的作用,结果往往导致了考试成绩好的学生沾沾自喜,盲目自大,不追求进步和发展,考试成绩差的学生则可能灰心丧气,动摇意志,失去体育学习的信心。为了全面提高学生的体质和健康水平,促进学生全面和谐发展,培养社会主义现代化建设需要的高素质的劳动者,未来体育课程的评价应在以下几方面去努力。

[1][2]。

美术老师的期末论文范文汇总篇四

艺术大师罗丹曾经说过“:生活中不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛。”其实在小学生的日常生活中,经常可以看到民间艺术的影子,例如,贴在窗户上的窗花、沙发上的雕饰、家里的杯盘碗盏以及各色工艺品等,这些都是民间艺术的体现。许多看似平凡的旧器具,其造型和技艺却渗透着民间艺术家的匠心独运。让学生走进家庭寻找民间艺术,可以让他们懂得民间艺术就在我们身边,民间艺术让我们的生活更美好,同时,从学生的日常生活中开发美术教学的资源,可以有效地激发他们学习和研究的兴趣,使教学达到事半功倍的效果。有一次,我模仿央视的“寻宝”节目,让学生把家里的“宝物”带到课堂,并要他们了解“宝物”的历史和艺术价值,然后在展示宝物的时候讲解给全班听,让大家来评一评这件“宝物”是否恰如其分。学生都觉得很有意思,有的把家里的古玩拿来了,有的把旧铜钱拿来了,还有的把花瓶也拿来了,一时间,课堂成了一个微型的“民俗博物馆”。通过“展宝”环节的介绍,学生了解了不少民间艺术的知识,并对民间艺术产生了浓厚的兴趣。

2011年教育部在出台的《义务教育美术课程标准》中提出:“广泛利用校外的各种课程资源,包括美术馆、图书馆、公共博物馆及私人博物馆、当地文物资源、艺术家工作室和艺术作坊等。”这条规定鼓励小学美术教师去积极开发校外的各种课程资源,包括民间艺术。民间艺术源于民间,走访校外,走进民间,追溯民间艺术的来龙去脉,可以提高学生的美术素养。参观美术馆、博物馆及当地文物资源等,能让学生感受到浓郁的文化氛围和艺术气息,从而对我国的民间艺术产生敬佩之情,激发学习兴趣;参观图书馆,查阅有关的文献资料,可以加深学生对各种民间艺术的了解,包括其发展历史、艺术价值、工艺流程及有关的逸闻趣事。这些优秀的民间艺术资源,能很好地培养学生的审美能力、创新能力和艺术表现力,能提升学生的艺术素养和创新能力。例如,有一次我组织学生下乡,带领他们走进农家,随时收集隐匿于民间的艺术。在农村,学生看到了古式的建筑、古老的家具,还有草编、纸扎等,也许在学生看来,这些质朴的农民就是民间艺术,在小学美术欣赏课上,学生接触过一些以农村和农民为主题的绘画。当这些景象和人物真正映入他们的眼帘的时候,他们才会真正震撼于画家高超的写实技巧和表现力。

我国的传统节日不仅是民族文化的聚集地,也是民间美术的大舞台。例如,春节、元宵节、端午节、清明节等,人们在这些节日里挂年画、贴春联、剪窗花、赏花灯、猜灯谜、赛龙舟、做祭祀等,活动内容丰富多彩,堪称民间艺术的“百科全书”。教师如果能有目的地引导学生走进节日,让他们亲身参与民俗活动,体验民间美术在节日中的特色表现,可以让学生充分感受到民间艺术的魅力,提高动手能力。有一次,我在年关将至、寒假之前组织了剪纸比赛,要求每个学生根据“春节”这个主题任意选择自己喜欢的图案,剪成窗花,然后全班投票表决,评选出“最佳创意奖”和“最佳工艺奖”等奖项。为了保证比赛公平,我要求学生在窗花背后写上自己的名字,并用简洁的语言介绍自己的作品,主要是创意和寓意。由于比赛形式比较新颖,加上寒假将要来临的氛围,学生热情高涨,充分发挥自己的想象,剪出了一幅幅非常具有创意的窗花,例如,有的学生剪出了奥特曼,有的学生剪出了牡丹花,有的学生剪出了福娃,介绍语也很有意思,有的是“花开富贵”,有的是“年年有余”,看到这些美丽的窗花和美好的祝福语,学生似乎感到春节已经来临了。由于学生表现都很出色,除了最佳奖之外,我给每个学生都准备了一份新年礼物,并要求学生在春节那天把自己的作品贴在自家窗户上。通过这项活动,学生一定会更加喜爱剪纸艺术。

民间艺术的魅力不只在于欣赏,还在于制作的过程。教师如果能利用当地的文化资源,带领学生走近民间艺人,有条件的话让学生亲自动手操作,一定能让学生更好地体验民间艺术。每个地方都会有当地独特的民间艺术,例如,北方城市的捏面人、织纬编,苗族的绣苗绣、剪苗花、做苗衣等,只要有民间艺术存在的地方,就会有民间艺人。教师可以带领学生参观艺人的工作坊,也可以请艺人进课堂,从而让学生学到许多课堂上学不到的美术知识和美术技艺。有一次,我邀请了一位擅长编织的民间艺人到课堂上讲课,学生一个个睁大了眼睛,认真地看着艺人编织,不放过他手上的任何一个编织细节。最后在艺人的指导下,学生自己动手,开动脑筋,按照自己的构思,编出了一个个栩栩如生的作品。整堂课学生的学习兴趣特别浓厚,积极性很高。有了这些成功的体验,我把一些相关的美术知识传授给学生,也较轻松地实现了良好的教学效果。优秀的民间艺术来自于民间,它的艺术形式、表现特点贴近生活,容易被人理解。小学美术结合优秀的民间艺术资源,能很好地培养学生的审美能力、创新能力和艺术表现力,从而提升学生的艺术素养和创造力。

美术老师的期末论文范文汇总篇五

《建筑装饰设计》一直是高职院校建筑装饰工程专业的一门核心课程,该课程的主要内容是对建筑装饰设计当中的设计方法、技术要点进行提炼和总结。在这门课程的教学中,难点在于怎样通过基本原理及其方法的讲授,扎扎实实地培养学生的实践应用能力与解决问题能力,从而较好地完成工程任务;重点则在于怎样培养学生的空间感受能力与空间设计的手法。因为这一课程的理论内容多而且比较枯燥乏味,实践操作的内容偏少,因而有较大的教学难度。笔者现结合教学实践,努力尝试与探索适应高职人才培养需要《建筑装饰设计》课程教学新模式。

一、注重教学理论的变革与创新。

随着科技的进步、生产生活方式的转变及人们审美观念的更新,建筑装饰设计也在不断发展,实践的发展与需要对建筑装饰设计理论提出了崭新的课题,也推动了建筑装饰设计学科的不断发展。一是建筑装饰设计主要是由设计个体性与制作群体性所组成的整体。建筑装饰设计的个性化与人性化的发展趋势必然要求其实施过程由具备不同特长的建筑装饰设计师共同配合。这就要求教师在实施教学的过程中十分注重学生个性的培养,并使其具有相当的艺术表现力,并使其在职业生涯中能有立足之处。二是教学形式应当多样化,尤其是要培养学生的创造能力,注重启发学生的创造性思维,并在理论教学中彻底改变传统的灌输式教学,运用启发式提问、讨论与趣味性教学方法等,切实提高学生兴趣,加深学生对于理论的理解。三是要将建筑装饰设计提高到“以人为本”的新高度,在室内设计中尽量使用新型纳米材料与自然材料,追求整体格调的素朴与高雅。

二、应用先进的现代教育技术手段。

《建筑装饰设计》中需要用到大量的图片与实例,并以此来讲解各种原理与方法。传统教学主要依靠教科书、黑板和挂图等静态形式,随着计算机技术的飞速发展,应用先进的现代教育技术能够很好地弥补传统教学当中的不足。从前需要耗费大量时间才能讲完的内容,现在通过多媒体课件的演示,在很短的时间内就能演示清楚有关原理,并直观地展示在高职学生的面前,从而大幅度地提高该课程的教学效率与教学质量。一是结合课程特点,运用课件展示设计的要点与相关原理。通过配上典型的案例与图片,边演示、边讲解,能够随时掌握课堂教学当中学生的'反应,以图文并茂的方式加深学生对于知识的理解。比如,在教学《空间的类型》这一内容时,可向学生展示日常生活中经常见到的空间类型彩色图片,并积极引导学生认真思考以上空间类型的具体应用,强化与学生之间的交流,再结合工程案例的展示进行总结与说明。二是运用现代教育技术,对声音、图片、图像、文字及动画、影像等教育教学素材分别进行加工处理,从而实现大小、远近与深浅的相互转换。对于一些传统教学手段所无法表现的事物与现象,都可运用现代教育技术手段直观而鲜明地呈现在面前,给学生留下十分深刻的印象,便于其理解与记忆。

所以,在对相关知识点进行讲解时,可采用动画短片形式,全面调动学生的感观,让课堂充满魅力,教与学呈现出轻松和谐的气氛,将大量知识化抽象为具体帮助学生迅速接受,从而显著提高教学的质量。比如,在教学《住宅建筑室内设计》这一内容时,可以选用不同类型的数个住宅建筑的室内动画短片作出演示,让学生对室内的空间布局、组织、照明、色彩搭配与家具布置等产生直观感受,从而激发出学习的兴趣,为下一步的实训操作确立扎实的理论基础。三是运用现代教育技术手段扩大教学素材信息量。教师要将收集整理到的各类资料,通过网络、光盘、多媒体课件等多种形式,在理论学习与设计实践的各阶段为学生提供极为丰富的学习资料,以此来扩大学生视野,提高其设计与思维能力。比如,笔者在教学中就选择了《中国民居》、《江南园林》等dvd资料供给学生欣赏与阅读,并切实指导学生运用互联网搜索相关课程资料,及时开展自主学习,取得了明显的教学效果。

三、根据高职生特点因材施教。

高职教育的目标就是要将学生培养成为实用型、技术型的高级人才。所以,教师在授课过程中应当建立起以学生为主体的新型教育理念,做到因材施教。因材施教就是根据不同人的特点,分别进行不同层次的教育,这是获得最佳教学效果所必须应当遵循的规律。建筑装饰工程专业就是要培养从事建筑装饰单位设计、施工、管理、工程造价招投标等工作的专业技术人才。这一专业的学生客观上存在着个性、美术基础、艺术修养、兴趣爱好等方面的差异,一部分学生适合于搞设计,另一部分学生适合于搞工程管理,因此,在教学过程中,教师一定要认识到每一位学生之间的差异,明确其不同的发展方向,并在教学中结合不同学生的特点分别实施教学。要尽可能多地创造出机会,让学生积极参与实践活动,尤其是以解决具体问题来创造出新作品、新产品,要让学生在亲自动手和动脑的主体活动中,将培养学生的创新意识与创新能力真正落到实处。

四、结语。

如今,建筑装饰设计已趋向科技化、网络化与全球化。在新的时代条件下,建筑装饰设计必然将发生更为重大的变革。因此,《高职建筑装饰设计》教学应当主动地适应新形势的需要,并利用好这一新形势去发展自己。笔者认为,一定要将设计课作为该专业的重中之重,在教学体制、教学方法等方面实施改革与创新。在教学中积极吸取国内外先进经验,遵循高职教育培养目标,全力充分开发利用各类教育资源,结合社会发展需要及时调整教学思路,继承与发展中华民族的特有设计风格,培养出更多更好的适应当前社会需要的实用型建设人才。

参考文献:

[1]赵秀敏。环境艺术专业的建筑学课程教学实践[j]。高等建筑教育,2003,(4)。

[2]张玉春。建筑装饰专业特色建设框架初探[j]。泰州职业技术学院学报,2004,(1)。

[3]张春华。建筑装饰与计算机技术特色专业建设实践[j]。高等建筑教育,2006,(3)。

美术老师的期末论文范文汇总篇六

美术学科在现代的教学中呈现出直观性、艺术性、趣味性、综合性的特点,使得它在聋校美术教学中所起到的作用,已经不是单一的学科教学了,而成为一门综合性的艺术学科,并不断地影响着聋生的心理发展情况和学习状况。充分利用本学科的特点,帮助聋生解决实际情况,将有利于聋生向着全面、健康的方向发展。如何发挥美术教学对聋生身心康复的作用呢?以下谈谈我的做法:

一、激发聋生的学习兴趣。

兴趣是学习的原动力。在美术教学中,教师要根据聋生的特点,精心设计,善于引导,营造宽松的学习环境。课堂教学中,可采用直观、启发、体验式等适合聋生特点的教学方法,让聋生在“自主、探究、合作”的美术活动中产生学习兴趣,激发创新能力,充分发展个性。

1、以游戏活动激发学习兴趣。

结合低年级聋生喜欢新奇、富于想象的年龄特点,可以运用各种游戏活动开展教学。如在《奇妙的角花》这一课教学中,我用直观的教具“万花筒”引导聋生自主学习。聋生带着好奇走进了万花筒的世界,直观感受了多姿多彩的图案造型。千变万化的造型启发了聋生的发散性思维,丰富了创作内容,使他们在创作动物、植物、花卉、几何图案的角花剪纸作品时发挥了创作潜能和个性。高年级的美术教学,我则更多的是以体验式教学开展美术活动,让学生在体验的过程中发现美、创造美。如人物场景速写课,我把课堂地点设计在室外,引导聋生观察生活场景、交流体验,指导聋生如何构图、如何抓住人物动态特点以及场景表现,让他们在体验式美术活动中学会自主探究、自主创新,培养了创造思维和创新能力。

2、让聋生拥有自己的“钥匙”。

由于聋生的模仿能力强,创新能力稍弱,因此教师在教学中可减少不必要的示范,而要根据聋生的年龄特点、教学目标要求,精心设问,让聋生通过思考、讨论、回答问题的形式明确学习目的。教师提出的一连串问题,就好像一串“钥匙”交给了学生,从而把自主创新的主动权交给了聋生,让他们用“钥匙”打开知识的大门。例如:我上聋校实验教材第一册《生活中的圆形物》这一课,并不是直接示范教学,而是精心设问,让聋生思考,启发他们在身边寻找生活中的圆形物。在老师的启发下,聋生积极思考,发现身边有很多的圆形物,如圆凳、手表、扣子、橡皮、圆形按钮等。然后引导聋生回忆生活中的圆形物,如篮球、乒乓球、月亮、太阳、灯笼等。教师在一连串的设问中激活了聋生的发散性思维。教师可以用绘画、剪贴的平面方法表现圆形物,还可以用立体的表现方法,如运用纸、胶泥、毛线等各种综合材料,大胆创作,最后再将他们创作的圆形物组合成一幅画或作品。在这样的美术活动中,聋生体验了造型美的乐趣,达到了自主探究、创新、合作的.学习目的,激发了他们的学习兴趣。

二、提高聋生对美的认识。

美术教学是实施美育教育的途径。通过引导聋生感受大自然、体验生活、进行美术创作,提高他们对美的认识,对培养聋生的健康心理起着推动作用。通过美术教学,能使聋生感受美的内涵。春节联欢晚会上,中国残疾人艺术团表演的舞蹈《千手观音》,以优美的肢体语言表现了艺术作品的内涵和韵律美,震撼了世界。由此可见,感受韵律美,不仅属于健全人,也属于有听力障碍的聋哑人。为了帮助聋生康复身心,我根据聋生的特点,编写了校本教材《线的律动――静物写生》,通过多媒体教学手段,以图文并茂的直观教学,从舞蹈、武术、运动等艺术欣赏导入,引导聋生从舞蹈、武术、运动、体操的艺术表现中感受韵律美,如舞蹈的刚柔、武术的强弱、运动的快慢,并将这些感受与线的长短、粗细、曲直、虚实进行联想,运用各种线的对比表现节奏和韵律,强化线的韵律美,让聋生和健康的孩子一样能感受韵律、表现律动美。这一课,让聋生在美术活动中自由摆设静物组合造型,感受造型艺术的乐趣,大胆地进行线描创作,发挥创作个性,补偿了聋生由于听力障碍所造成的缺陷,达到了康复身心和开发创新思维的目的。

三、提升聋生的语言表达能力。

每个聋生听力损失的情况不同,有的残余听力好些,有的差些,有的甚至完全失去听力。他们因生理上的缺陷都很自卑,不愿与人交流,时间长了将影响到他们语言能力的发展。在美术教学中,可根据聋生的个体差异和不同的发展阶段,选择适合的教学内容和训练方式,按照聋生的身心发展规律,积极开发潜能、补偿缺陷,发展聋生的语言和交往能力。

“多看、多问、多说、多画”是提高聋生语言表达能力的基本方法。比如我上《你能画几种蔬菜》这一课时,课前搜集生活中常见的蔬菜图片让学生欣赏,以图提问学生:你们最喜欢什么蔬菜?简简单单的提问,聋生们说了很多。有的说喜欢大白菜,有的喜欢西红柿,还有的喜欢黄瓜、南瓜等。然后我应用多媒体辅助教学,以直观图提问,引导学生回答问题。聋生回答问题多采用口语、书面语形式,手语补充,这些形式的选择应根据学生的实际情况来应用。在与聋生交谈中,要注意他们在语言语法运用上的完整性和准确性。最后,让聋生把所观察到的形象通过绘画表现出来。在问与答的过程中,学生一步步由“会说”、“敢说”,变成了“能说”,不断提高语言表达能力,为他们今后走向社会与健全人沟通打下了良好的基础。

四、完善聋生的健全人格。

让残疾学生健康、快乐地成长,培养他们健全的人格,是我们特教老师的责任。在美术课教学中,我们要善于融入感教育、养成教育,加强德育渗透,创新美术教学,使美术教育成为聋生素质教育的重要环节,使美术课成为聋生爱上的课。

例如,开展“我的爸爸妈妈”、“美丽的校园”等主题创作,引导聋生在美术作品中表达对父母养育之恩的感恩情怀,在美术教学中强化爱祖国、爱人民、爱家乡、爱生活、爱劳动、爱生命的意识。我还通过组织学生看画展和参加美术创作活动,引导聋生欣赏优秀作品,开展具有丰富思想品德内涵的主题创作。

美术教学作为一门学科,不仅能让聋生学到专业知识技能,在健全人格方面也能起到非常重要的康复作用。我们每位老师都要在发挥学科特点的基础上,把创新教学理念放在首位,提高教与学的效率,真正实现学科的教育价值,为聋生的身心健康提供最大的帮助。

美术老师的期末论文范文汇总篇七

__年的高考已经结束了,美术专业取得了较好的成绩,全班__个学生,专业全部过关,分___分,最低分___分。专业本科上线率为90。5%,最后结合文化有__位同学本科上线,取得了前所未有的好成绩,远远高于兄弟学校。结合本次考试的试题和学生考试后的反映,分析后认为主要具有以下几方面的优势及存在问题。

一、教师的工作态度和学生的学习态度。

本届学生在高一和高二都不是本人所教,接手高三时,由于高二时素描和色彩课时安排不太合理,导致色彩科目教学进度落后,学生色彩表达能力差,但素描基本功较好。针对这一情况,我及时调整教学方法,把本该高三的默写改成临摹一阶段,并利用课余时间加强抽查、督促。学生由于发现了自身的差距,学习态度比较端正,学习积极性较高,保证了学生专业水平的迅速提高。

二、教师对高考信息的收集和对教学内容的调整。

今年的考试在不断变化,但具体的方法一直没有确定,所以我认真分析考纲,不放过一个可疑和不确定的地方,多渠道去寻找相关资料,确定具体的考试模式,让学生进行各种形式的训练,从而保证了学生在高考时能沉着应变。

三、教师教学方法的改革。

色彩默写的内容是多变的,有时很偏。针对这一情况,我对学生进行分层次教学,以抓好基础内容为教学的根本,对专业水平好的学生再进行拓宽。事实证明,这个方针是正确的`,高考试题中的所有物品都是我们平时训练的内容,且80%的物品在考试前一天的模拟试卷一样,使得学生在高考中水平充分发挥。

四、教师对培优补差工作的重视。

在高三教学中,学生的水平高低不平,特别是几个从文秘专业转来的同学专业水平很差,学生自己也很没有信心,犹豫不决。我做好他们的思想工作,让他们放下包袱,并在教学中和课后加强辅导,使他们的水平迅速提高,终于在高考中取得了较满意的成绩。

美术老师的期末论文范文汇总篇八

教师在开展工艺美术品设计教学活动时,应该根据学生的学习现状构建一个全新的教学理论基础,将学生的主导地位体现出来,提高学生的探究精神、团队精神、独立分析能力。教师在实际教学时要想从根本上提高学生的理解能力与接受能力还应该合理利用互联网技术手段进行教学,将工艺美术品设计教学与互联网技术相结合,并以学生为基础设置定一个科学合理的任务目标,而教师应该适当的对学生进行辅导、指挥,提升对工艺美术品的理解能力与接受能力,让学生掌握全新的学习内容,从而提升学生学习自信心,减轻学生的学习压力[5]。

(二)调动学生学习积极性。

高职院校教师在教学期间为了更好对每一名特教聋生开展个性化的工艺美术品设计教学,教师可以合理利用互联网技术手段为这些学生建立qq群与微信群,在课下时间通过软件与学生沟通、交流,了解学生内心深处的想法,之后教师再通过这一想法开展教学活动,保证所开展的教学方案具有较强的针对性,可以满足学生在发展的需求[6]。

(三)培养学生的创新意识、能力。

特教聋生可以借助互联网技术手段将自己已经完成的工艺美术作品发送给教师,教师及时对该作品进行分析、评价,找出其中存在的不足,并加以改善。当教师觉得作品没有任何问题之后,可以在得到学生的同意之后将其发表、认可,并将其提供给其他学生学习、借鉴,营造一个良好的学习氛围,增强学生的自信心,并帮助学生树立一个良好的人生观、价值观[7]。

(四)解决学生个体差异。

教师在开展教学活动时,应该抓住不同特教聋生的敏感心理障碍问题,并通过多样化的形式开展教学活动,为学生营造一个轻松、活跃的学习氛围,从而激发学生学习兴趣,提升学生的学习效率,让学生对绘画充满好奇心,使工艺美术课堂通过生动、形象、多样化等形式展现出来,更好的调动学生在学习期间的主观能动性,解决学生个体差异[8]。另外,教师在教学期间还应该加强对学生个性的分析,挖掘学生潜在艺术天赋,并以其为基础制定出一项科学、合理的教学方案,加强对学生艺术天赋的培养,为学生在以后的发展打下良好的基础。

四结语。

总之,教师在教学期间应该合理使用互联网技术进行教学,减少盲目使用、滥用的现象发生。教师可以通过互联网技术手段进行教学资源整合、优化,并以传统教材为基础开展各项教学活动,只有这样才能将互联网技术中的真正价值体现出来,减少互联网中存在不良信息对高职院校学生的影响,为这些特殊学生提供一个完整、健康的发展、学习空间。

参考文献。

[2]闵宏伟,姚继明,刘炎明.职业技术学院多媒体课件在互联网教学中的应用设计探究[j].科技资讯,2016,(02).098.

[3]王磊,杨思燕,时亚文.信息技术下的创新课堂模式探索[j].电脑知识与技术,2017,(03):279.

[5]金美淑.浅谈多媒体技术在美术教学中的应用[a]..中华教育理论与实践科研论文成果选编第十卷[c],2015:2.

[7]邵海燕,丁宏伟,纪楠.互联网技术在英语听说教学中的应用研究——评《网络环境下大学英语听说教学研究:理论、模式与评价》[j].教育理论与实践,2017,08:65.

美术老师的期末论文范文汇总篇九

现阶段,我国高职院校在发展期间所开展的特教聋生工艺美术品设计教学目标的定位不准确,不能满足社会发展对工艺美术品多方面的需求。而高校领导人员对特教聋生教学目标定位不重视,只加强对聋生手工操作技能的培养,过于重视作品的数量,而忽视了学生内在的对设计理念的把握和内在素养的提升,出现学生的设计基础学习不够,设计能力较低、设计制作水平也不高的情况。另外,还有一些教师在教学期间只通过传统的教学模式进行教学,所制定的教学目标与现实社会严重脱节,直接影响学生在未来的发展[1]。

(二)教师专业能力不完善。

高职特教聋生工艺美术品设计专业是高职院校在发展过程中适应社会需求而成立的一门专业,在实际教学中,教师的知识结构和层次不同,教学一线缺乏高层次教师,教师的整体水平有待提高。而多数高校毕业的研究生教师,他们充满活力,可以跟上社会发展的脚步,了解社会发展需求,但是这些教师的专业能力不完善,手语能力不是很高,不能将社会发展的需求与专业技能紧密结合,对特教聋生实施合理教学,导致制定出来的教学目标不能与现实接轨。另外,这些教师在社会中的实践经验较少,只能按照传统的课本知识进行教学,很难培养学生的设计能力与创作能力。

(三)课程设置不合理。

现阶段,高职院校在发展期间没有意识是工艺美术品设计专业教学的重要性,导致对其的定位不明确,课程设置不合理,数学教学模式落后,课堂枯燥、乏味,学生没有学习的兴趣[2]。教师在教学过程中仍以教师为主导形式进行教学,没有考虑到学生的学习现状与学习需求,从而降低学生的学习积极性,教学质量与学生的学习效率提不上去。

(一)补偿教育价值。

高职院校在开展特教聋生工艺美术教学活动时可以有效的激发学生的审美兴趣,让学生通过与大自然的接触提升聋生对工艺美术品的欣赏能力。当聋生欣赏一些色彩鲜艳的图画以及轮廓时,可以激发这些学生的好奇心理,加深对美术作品的认知。其次,聋生主要由自身身体欠缺听力能力往往出现较强的自卑心理,很难与其他正常沟通、交流,而通过工艺美术作品的引导可以有效的为这些聋生营造一个良好的'学习环境与氛围,让这些学生充分感受到这些工艺美术品的价值与美感。这些学生也通过设计的方式将自己的思想与情感体现出来,增强聋生的自信心[3]。最后,通过工艺美术品设计教学还可以有效的培养学生之间的协作精神能力,加强师生之间的沟通、交流,增进师生情感。

(二)培养聋生审美能力。

聋生主要是指一些学生听力水平受损,不能像正常人一样用耳朵和口语进行沟通、交流,这些生理上的缺陷,导致这些学生在学习和生活上对周边的环境不感兴趣或者反应迟缓,久而久之会导致这些聋生出现心理接收障碍,有的会出现较为严重的自卑心理,这对聋生未来的发展会造成很大影响。利用工艺美术品设计教学,可以有效的提升聋生视觉运用空间,培养聋生的联想思维能力和对外界感知的能力。通过工艺美术品设计与制作,改进视觉感受,促进聋生触觉、感觉等方面的协调发展,弥补聋生在听觉上的缺陷。

(三)提升聋生生存发展价值。

聋生对新知识的学习能力与接受能力较低,对于一些新知识的掌握、应用能力来说也存在着一定的不足,这影响了聋生融入社会、适应社会的进度。而工艺美术品设计教学的出现可以有效的解决当前的现状,激发学生对艺术学习兴趣,提升学生的美术设计能力,为学生在以后的发展打下良好的基础[4]。教师在教学期间还应该以学生为基础开展教学活动,定期为学生开展教学活动,并以正确的价值观进行教学,提升学生在社会中的适应能力。

美术老师的期末论文范文汇总篇十

泉州台商投资区东园中学,福建泉州362122。

在美术的领域里,评价的作用很重要,《美术课程标准》特别指出:“评价要以教学目标为依据,注意对学生学习目的、态度、审美意识的评价,注意学生想象力和创造力的评价”。因此我们要深入研究美术课程评价,以保证学生获得更多更好的发展。

现在“评价”的意思已经从原来的“比较”扩展到“反馈-矫正”,又到现在的“反思”。这说明评价是不断地发展进化的,评价方面的知识越来越多地被用于改进工作之中。

如今对评价的概念有着诸多版本,在此我们暂时把它的概念归属为是主体在事实基础上对客体的价值所做的观念性的判断活动。因此,评价是价值判断主体在先有的价值信念和价值目标的引导下所进行的,价值信念和价值目标在评价活动中具有核心的地位和作用。

再说美术课程评价,它是对课程的某些方面或其总体的价值给予评定。具体到课程评价活动中,美术教学的课程评价对学生引导作用更是不容忽视,在新课程标准中美术课程评价的基本理念是“为促进学生发展而进行评价”,美术老师要注重少年儿童天性中固有的同时又使美术活动所必须的人格整体性、创造性等最大限度地挖掘出来,着眼于儿童个性全面和谐发展。评价要适应不同个性和能力的学生的美术学习状况,帮助学生了解自己的学习能力和水平,鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力,以人为本,促进学生的全面发展。

为实现这一评价目的,我们要树立一种全新的美术课程评价理念与评价方式,反对通过量化手段对学生进行分等划类的评价方式,重视学生活动中的表现过程以及解决问题的过程及方式。因此我们评价学生不应该过于看重他所获得的知识的多少及作品的优劣,而应强调对他们人格的尊重,强调他们在课堂上的发展,特别要关注学生参与学习的态度、解决问题的能力和创造性,关注同学间的交流与合作,关注动手实践以及所获得的经验和教训。

二、多元评价和美术教学。

1.多元评价是为了更好地指导教学过程,顺利对学生的学习结果、学习潜能加以促进。学生在学习中的'表现,教师应该提供有益的反馈。同时,老师要求家长和社区对学生在课外的表现进行评价,共同帮助学生进步。多元评价重视收集学生日常的表现和教师指导的情况,以及课堂学习的信息,帮助教师了解每个学生的学习情况,随时调整教学内容和方法,提高课堂教学效率。因此,多元评价是一个整体的概念,它的体系构建不仅包括对课程、教材以及教具等各种构成因素的评价。

美术学科的教育评价是学校美术教育的重要环节,它可以为教学的改进提供可靠的反馈信息、质量监控和导向,更可对学生的全面发展起到诊断、激励和强化的作用。鉴于此,教师在美术教学中对学生的评价要重激励、重发展、重创造。

2.多元评价对美术课程具有很强的重要性和必要性。美术课程标准在“评价建议”中强调:应以学生在美术学习中的客观因素作为评价的基础,注重评价与教学的协调统一,尤其要加强形成性评价既关注学生掌握美术知识、技能的发展,更重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价;强化评价的诊断、发展功能以及内在激励作用,弱化评价的甄别与选拔功能。评价的核心是促进学生的发展,要通过突出评价的过程性和个体的差异性等,建立发展性的评价体系。评价既要通过美术作业评价学生美术学习的结果,更需要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值等方面的发展评价,突出评价的整体性和综合性。

美术教学评价受到传统观念的束缚,不敢转变观念,家长都以学生画得好坏来评价学生的美术学习,所以就出现了评价的相对滞后。老师由于受到家长及社会的评价压力,对学生的美术评价也产生了一些错误的观念。

观念一:(传统评价)大部分教师都认为美术评价就是评学生的习作优劣,课堂上学生完成作业后,教师便凭主观意识给出一个等级评价,既打分或优、良、及格、不及格等,学生被评分数高的就开心一点,但不知自己的习作好在哪儿,被打及格的同学也不清楚习作差在哪儿。长此以往,学生的学习积极性没了,特长发挥不出来,美术作业就流于形式了。如果教师把美术教学的形式转化为活动形式,培养起学生的兴趣,就能使学生学习有激情,随着激情转化为成功。因此,老师在教学中要不断给予学生鼓励,满足他们的兴趣,然后根据学生的课堂表现给予评价,以一种开放的、现代的艺术眼光去看待和品评。让学生能自信面对每一件事,促进身心全面和谐发展。

观念二:(传统评价)教师以传统的眼光看待每一幅习作,往往以画面干净,比例适当,造型准确等为标准来评判。这样就抑制了中学生的想象力,创造力及表现力,不敢大胆表现自己对事物的理解。同时传统评价也有形式单一的缺点,因为它影响学生个性与能力的培养,不利于学生对学习方法的掌握。心理学家认为创造力是一种心理现象,是大脑对客观现实的一种特定反映方式。我们老师就是要把美术教育定为培养学生的创造力,促进人类发展的首要任务来完成。为此,教师要科学地看待每一个同学的作业,不要按照“像与不像”或哪里的颜色没涂均匀等来评价。相反要用肯定、赞美、鼓励的语言来让学生知道他们是多么的了不起,每一幅作业都各不一样,都有自己的特点。这种做法就不会束缚学生的创造力,而是强调学生的创新意识。

观念三:(单一评价)老师在对学生期末美术成绩评定时,只采用简单的“一画定成绩”(即让老师出一个考试题目,学生画一张来交)的做法,是不好的。因为这样做不仅未能很好地体现培养学生多方面素质的要求,同时也忽视了美术评价的全面性。要让学生不仅学到会画,更要学到会欣赏,分辨别,思考什么是美,什么是丑。

基于上述的错误观念,构建一种全面的、完善的,重过程、得创新的美术教学评价体系尤其重要,我们要让评价成为连接教师、学生、社会的一个重要途径,使学生有兴趣学,学得好,学得久。真正让评价成为美术教育的坚实基石。

美术老师的期末论文范文汇总篇十一

匆匆一学期又要结束了,通过本学期的学习,我们班有极大的进步,分别从以下五个方面来讲:

(1)常规工作完成情况及取得成绩。

(2)重点工作及创新工作完成情况。

(3)计划外工作完成情况。

(4)未完成工作及原因分析,改进思路与方法。

(5)完成重点工作,创新工作及计划外工作情况分析、启示。

我们班取得不错的进步,一是开展班级管理和德育建设,在上级诸多领导的关心,支持,指导下,取得了良性发展。大胆的搞好对学生干部的发掘和使用,扶持和教育等培养工作,尽可能的发挥学生的“自我管理,自我监督,自我教育”,培养与提高学生的能力,班主任更多采取定期召开班干部会议,或个别谈话,分析研究之根源,指出其不足,授之方法,同时进行指责分工,做到班委会每天登记课堂出勤率并予以汇报,进行相互监督,有奖惩罚,相互协调,民主管理,培养较为得力的班干部,使班级有良好的互动,使得我班违犯纪律现象得到了抑制,班级纪律有了很大的扭转。

回顾本学期,我班在各个方面取得了较好的成绩,我们班的班委会经过明确的分工,大家都能积极的工作,经常不定期的在一起研究工作,以身作则,处处起模范作用,本学期我们班实现深入加强日常管理,使同学学会自我管理,逐步建立不断成熟的意识,在这些目标上多出了大量的工作。

首先,班级要尽快形成优良的班风,使之能体现出我们班良好的精神面貌,在学校树立一个正确,良好的形象,每个人都有自己的优缺点,我们都互相帮助,譬如:有的同学有迟到的习惯,这样不仅会影响其他的同学,还会对班级的“日常考核”和“月评”活动很不利,此时,我们应该帮助这些同学改掉怀习惯,在班级内我们可以针对这一点,进行惩罚措施,以激励同学共同投入到班级建设当中。

其次,有些同学对于学校的制度,纪律管理产生“逆反”心理,导致思想,行为自由散漫,在这方面,我们班委会强化管理落实,并及时进行阶段性总结,使同学们提高自我管理能力,我们班营造了良好的学习氛围,共同进步,加强了课后沟通,学习的'信心与班级凝聚力。

最后,要提高同学们的学习积极性,使得学习成绩不断提高,提高同学的主动学习能力,提高日常考核成绩,通过每个同学的扬长避短,我们班在纪律,卫生,学习方面稳步前进,纪律多次受到代课老师的好评,卫生不断被流动红旗所包围,文化课成绩也在不断的提高,课间操,早操,晚自习总体情况良好。我们班的班风建设,这需要我们班的每个同学的共同努力,不断的锻炼,提高自己的德,智,体,美等才能,不断的提高自我修养,以党员的标准来严格要求自己,使得本班不断进步。

为了使每个同学全面发展成一个高素质的学生,同学们积极主动参加院系举办的各项活动,在系部举行的篮球比赛中,我们班获得了第一名,拔河比赛中获得了二等奖,趣味运动会中获得三等奖,辩论会中获得第三名,尽管取得了这些成绩,我们还需要更大的努力,把未完成的事尽快完成。

展望本班的未来规划,我们还需要更大的努力,尽快的投身于班级文化建设中,把我们班创造的更强,更优秀。让我们的班级不断的和谐发展,争创“文明班级”为院系争光。

在近期的时间里,班级中的同学们参加并经历了一些有意义的事情,并且从中获得经验。优秀的方面,继续保持或者加强;某些有缺漏的方面,也已经有很大的改善,不过其中一些不足也还是存在的,下面是我对班级近期一些事物的总结:首先是学习方面。班级近期学习气氛很浓厚,每天下课都有不少同学抢着找老师问问题,班级同学竞争激烈。各科老师对班级同学的学习状态也有好评,我们也会继续保持这种求知若渴的学习气氛!课堂上同学们都积极发言,表现得很好,但是在自习课上就表现得不那么尽如人意了,回头借东西的现象也仍然存在,但也有了明显的改善。相信随着同学们纪律意识的增强,这样的现象也会越来越少。

在劳动上,同学们都表现得非常积极,尤其是最近组织的扫雪工作。班级的男生都主动去扫雪,没有一个人有怨言。甚至还有女同学主动向老师请示要参加扫雪。这不仅是同学们热爱劳动的标志,更是班级凝聚力的体现。最近,放学时的扫除工作也变得越来越好。一开始,同学们在放学的时候都磨磨蹭蹭很长时间之后才离开教室,但是现在,为了配合值日生尽早完成扫除,同学们都加快了收拾东西的速度,使值日生能够在规定时间内完成扫除任务。

在纪律上,除了有自习课上的个别现象,班级同学在其他时间段都表现得不错。对于那些不好的因素,班干也将会加强管理,使这些不好的现象早日完全消除,使一年七班成为一个更加优秀的班集体。

以上为我对班级近期情况的总结。尽管我们在各个方面上还有许多不足的地方,但是我们也会不断努力,取其精华,去其糟粕,尽早摒弃掉那些不良习惯,使我们的班级更加奋发向上,争取在下一次的班级总结中,将这一次总结中的缺点变为优点!

美术老师的期末论文范文汇总篇十二

美术老师的期末工作要怎么才能写的大方得体呢?以下是由网的小编给大家整理的关于20xx年小学美术老师期末。

的范文,欢迎读者朋友们阅读参考。谢谢!

学校美术教育工作是全面推行素质教育的一项重要内容,抓好美术工作,素质教育才能得到全面的落实。我校始终本着全面贯彻党的教育方针,促进学生德、智、体、美、劳全面发展的指导思路,把美术工作作为学校的重要工作之一,摆上议事日程,认真贯彻执行《全国学校艺术教育发展规划》,扎扎实实、一步一个脚印地抓好美术工作。下面将我校近一年来的美术工作情况分六个方面做个简单总结:

一、健全机构,加强领导。

1、成立美术工作领导小组。

为了切实抓好美术工作,我校健全了美术教育工作的管理机构,成立了美术教育工作领导小组。校长任组长,由两名主任主管美术工作,教导处、总务处、大队部配合,美术专职教师具体抓实施,各班主任协助工作,形成了美术教育工作网络体系,从组织上加强美术工作的领导。同时,成立美术教研组,加强美术教学教研工作的领导,促进学校美术教学教研工作的正常开展。

2、制订美术。

工作计划。

和相关制度。

一是制定《美术工作实施方案》,从长远制定学校美术教育的发展规划;二是制订相关的各种制度,使艺术工作有章可循,有法可依,有标准可评价;三是制定学期美术教育工作计划,提出本学期具体的目标要求和措施;四是把美术教育工作列入《学校工作计划》,提上学校的议事日程;是定期召开美术教育工作会议,讨论研究美术教育工作的措施和方法,确保美术教育教学工作扎扎实实地按计划进行。

3、组建美术教育教学工作队伍。建校伊始,我们就按学校人数编制,制定了美术教育工作小组。

1、加强美术教学工作的管理,按国家规定开足开齐美术课程,把美术教学工作作为重要课程来抓,并做到“六有”:有教材、有教师、有计划、有。

教案。

有考核有总结,保证美术课程有足够的时间完成教学任务。成立美术科组,定期开展集体备课校本研训,开展科组互听互评课,做到“四有”:有时间有地点有主题有中心发言人,取长补短,共同提高。

2、加强美术教学工作的督导检查。定期进行美术课的备课、上课、活动、测查等教学常规检查,并把检查结果与评优评先挂钩。领导深入课堂听课,了解美术教师的授课情况,给予具体的指导。

3、对美术课程实施任务教学,规定必须完成的教学任务,期末组织验收检查。

4、组建专业训练队伍。本学期开始,我们组建了学校“美术兴趣小组”,在组建、训练过程中,做到“六个落实”,即:队员落实、计划措施落实、指导教师落实、场地落实、器材落实,训练时间落实,保证专业训练按计划扎扎实实进行。

5、鼓励美术教师积极参加高层次的学习,并给予一定的经费保障;组织美术教师参加省、市举办的各类型培训和专业竞赛,提高美术教师的专业水平和业务素养。

三、校园文化艺术。

我校重视校园文化建设,已经制定计划规定每年举办一次校园艺术节。我们以“让先进文化充满校园,让多彩校园处处体现教育”为主旨,把校园文化作为提升学校品位塑造品牌形象的重要载体,纳入学校整体发展规划之中,加强文化长廊建设,给予学生潜移默化的道德熏陶。

四、今后的努力方向。

今后我们将继续以“三个面向”为指针,全面实施素质教育,通过规范的教学活动和丰富的教研活动,提高教师的专业素质和教学水平,培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力,促使他们在德、智、体、美、劳诸方面全面发展,同时营造出浓厚的文化艺术氛围,使我校成为独具特色的农村学校之一。

本学期,我担任xx年级的美术教学工作。在工作中我享受到了收获与喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。我对这一个学期中的工作总结如下:

一、教学方面。

开学初,认真学习学校工作计划和教导处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合学校工作的现状和特点,按照《新课程标准》的要求,制定了切实可行的教学计划。教学中认真遵照新课程标要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。

在教育教学工作中,认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少(一周每班两节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课,写好教案外,我查阅各种资料,制作教学。

课件。

在教学中,我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力,我充分发挥美术教学的特有魅力,使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。

我组的科研课题是《依托陕坝古镇乡土资源开发校本教材》。我能结合课本内容,利用乡土资源进行教学。

为使学生形成基本的美术素养。在美术教学中,我还注重面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了有利于学生发展的美术知识和机能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会到美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

二、自身情况。

我能扎扎实实地做好本行工作。能遵纪守法,坚守工作岗位,严格遵守学校的。

规章制度。

利用课余时间我能学习有关业务方面的知识不断地提高自身修养。

三、辅导学生方面。

课堂中我能注重对特长生的培养,能组织学生参加各种正规比赛。

四、需要加强的方面。

1.教师加强示范,不只是借助板书,还要充分利用展示图片、美术作品及影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

2.对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重,并鼓励大胆创新和个性发挥,即着眼于实际成绩,更注重未来发展。

3.美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面或纹样等概念时,可联系数学中的相关概念来解释。

回首即将走完的这一程忙碌而充实的学期,它像是一个蹒跚学路的孩子,面对脚下新奇而陌生的路,心中有忐忑,有欣喜,有困惑,当然,更多的是收获和新的希望。

本学期,学校的各个方面都进行了较大的体制改革,因此教学等各项工作变得熟悉而陌生,应该说是常规而富于创新的,现就本学期我的感触与收获总结如下:

教学方面,本学期带一到五年级的美术,开学之初,课程纲要的编写工作让我对课程有了全新而全面的认识,同时也解决了我比较困扰的一个大问题。由于师资原因,孩子们一周最多两节美术课,中高年级只有一节,如果一板一眼按教材上课,不仅课时远远不够,备起课来也是个大问题,而新学期课程纲要的编写理念要求课程整合,这样就赋予了老师比较充分的授课空间,既可以根据学生特点上他们喜欢的课,又弥补了课时有限的不足,达到了很好的教学效果。由于美术学科的特色性,可以有美术作品展示,既可以丰富孩子们的校园学习生活,也是对他们评价体系的一部分,所以在美术活动方面我还是做的不够,新的学期,首先应多开发一些新颖的美术表现形式,激发孩子们对美术学科更浓厚的兴趣,还要多给孩子们展示自己的机会,起到积极的激励和宣传作用。

社团方面,本学期开展的七彩盘画社团,原则上都是由热爱绘画的同学组成,他们不一定是自己班上绘画水平最好的,但一定是最喜欢绘画的!孩子们有了热情,画的开心自然画的精彩,学期末的社团成果展也受到了老师和家长的好评,但纸盘画的形式毕竟有限,还需进一步拓展形式上的创新。

宣传方面,一学期以来,学校大大小小的活动为本学期的新闻宣传工作提供了丰富而精彩的素材,并取得了很好反响。在马老师积极拓展下,微信平台的推送也为学校宣传打开了新窗口,本学期实施的团队捆绑制使每位老师成了“自媒体”,课堂上、校园里处处充满着正能量,学校正以一个欣欣向荣、蒸蒸日上的姿态向家长和社会展示着商一风采!

业务方面,学校的培训紧抓不懈,请到武凤霞老师、徐睿老师等教育专家做教师培训,对于教育理念和业务提高都有了更深的认识和更快的进步,美术专业方面还需练在平时,备课中,课堂上,本学期尽量做到范画,既是讲课的重要环节,更是练笔的一个好时机,课下总是忙来忙去推脱时间不够用,惰性的原因很少拿起笔来练手,新的学期,希望能做到每周能至少半天的基本功练习,提高自己的手头功夫。

美术老师的期末论文范文汇总篇十三

时间总在不知不觉中,飞快而过,本学期教学工作即将结束。回顾本学期工作中的点点滴滴,有让人欢喜的地方,也有不尽如人意的地方,在这里,我就对本学期的工作进行简单的总结。

这一学期在学校的安排下,我担任了二年级七个班的美术课和美术室管理员的工作,在校领导和同事们的帮助下,我顺利的完成了各项工作,但也有许多值得改进和反思的地方。

一、加强自身学习,不断提高思想业务素质

问渠哪得清如许,为有源头活水来。作为一名教师,我们不能再仅仅持着“给学生一杯水,自己就得一桶水”的观念自以为是,而要有潺潺不断的活水。只有不断蓄水,不断充电,才能维持教学的青春活力。所以,本学期以来我都能坚持政治、业务学习,写好政治笔记和业务笔记。结合自身教学实际,主动向书本学习,向同事学习,向优秀的老师请教。利用书籍、认真学习了《美术新课程标准》、《美术新课程标准解读》,以及相关书籍。通过学习新课程标准让自己树立更为切合实际的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。随着知识的更新,学生求知欲的不断增强与教学拓展内容的不断更新,也催促着我不断学习。通过集体培训、听课学习、公开课实践等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动,不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识,为自己更好的教学实践作好了准备。

二、求实创新,认真开展教学、教研工作。

业。课后根据得失及时写些教后感、教学反思,已积累教学经验。同时,我还积极和班主任进行沟通,了解学生,改进教法,突破学法,使每节美术课都能让学生有兴趣、有收获。总之,在美术课堂教学中,我都以提高学生兴趣、培养学生能力、提高学生素质为目标,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

三、任劳任怨,完成学校工作。

本学期,我校举行了一系列活动,如:创强验收、教室布置、队列队形比赛、一年级家长会、跳绳比赛、期终工作等。其中,涉及到我需要做的工作:为迎接省、市、县领导的检查验收,补充美术室的许多资料和器材的摆放,做到室内干净整洁;协助班主任更换好黑板报和学校的板报、班级标志牌;协助教研组长更换学校的版面;写好学校的奖状等,对于学校分配下来的每一项任务,我都能以最大的热情把它完成好,基本上能够做到不拈轻怕重,力求优质高效。

经过一学期的努力,我与李萱老师的微型课题“构建生动有趣的美术课堂研究”,获陕西省教科所立项课题。我辅导的16名学生参加“关爱杯”书画赛分别获国家级一、二、三等奖。

四、加强反思,及时总结教学得失。

反思本学期来的工作,在看成绩的同时,也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点:

1、对于美术新课程标准的学习还不够深入,在新课程的实践中思考的还不够多,不能及时将一些想法和问题记录下来,进行反思。

2、教科研方面本学期加大了学习的力度,认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍,但在教学实践中的应用还不到位,研究做的不够细和实,没达到自己心中的目标。

3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多,还缺乏个人的教学特色,今后还要多学习借鉴,取人之长,补己之短,努力挖掘美术教学的特色点,以不断提高个人的教学能力。

美术教师个人工作总结

城关小学

李艳妮

本学期,我担任六年级的美术教学工作。在辛勤的努力和忘我的认真工作下,我顺利的完成了本学期的工作。回顾这一学期,既忙碌,又充实,有工作中享受到的收获与喜悦,也有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作总结如下:

一、政治思想:

我始终爱党爱国。按照《中小学教师职业道德规范》严格要求自己,奉公守法,遵守社会公德。忠诚人民的教育事业,为人师表。长期坚持学习,努力提高自身的思想政治素质,使自己能一如既往地热爱教育工作,注意树立良好的教师形象,以勤勤恳恳、踏踏实实的态度来对待工作,尽心尽力地搞好教学,一心一意地为了学生,一份真诚与质朴受到学生的肯定。坚持上下班制度,从未迟到早退,坚持教学“八认真”,加强学生的安全教育。

二、教学工作:

在教育教学工作中,我认真遵照《美术课程标准》的要求,根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。认真备好周前课,课前精心准备,上好每节课。使学生学到了一定的基础知识,掌握了美术的基本技能和技巧,同时也学会了欣赏美和创造美,提高了学生学习美术的能力。在美术教学中,我注重面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力。因此,我认为兴趣是学习美术的基本动力,我充分发挥美术教学的特有魅力,使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。于是,我选择了绘画基础较好的学生上黑板来做示范,利用同桌帮助一些不会绘画的同学,使他们在美术学习过程中,逐步体会到美术学习的特征,激发部分学生学习美术的兴趣,形成他们应有的基本的美术素养和学习能力。

三、学校少年宫工作:

二等奖。

四、教研工作:

课堂教学之余,我认真参加了各级组织的各种业务学习。本学期加大了学习的力度,认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍,还从教育教学刊物的理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教学工作。本期完成了教师的“四个一”工程。

在一学期的工作中,通过不懈的努力,取得了一定的成绩。来期我将继续努力,取得更好的成绩。

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3、根据学校的工作要求,四月份带领九名学生参加了四川省第九届中小学艺术人才大赛,并获得了优异的成绩(一等奖八名,三等奖一名)。上学期并获“宣汉县艺术教育先进个人”称号。下期指导学生参加达州市,宣汉县科幻画比赛,以学生作品《蜂蜜采集器》获市一等奖,县三等奖。

5、本年度一直担任体艺组组长,在全组各教师的共同努力下,我组教学及活动有序的开展,并取得优异的成绩。

作为一名美术教师,我感到由衷的自豪,我为梦想而快乐的学习和工作着,看到那梦想之花开遍校园内外,我欣喜!那美丽映照出了我们园丁的辛勤和劳苦,更映射出我们教师的朴实和伟大。有了这样的心境,有了这样的`目标,在今后的学习和工作中,我会加倍努力,为孩子们能轻松愉快的学习好,而寻找和创设更好学习方法和环境空间!

作为一名美术教师,我认为首先要相信每一位学生,尊重学生,关爱学生,要让学生接受我,自然而然就接受了我的教学,并能主动的参与。在平时的教学中应该根据教学的内容和学生的特点,充分调动学生参与教学,或讨论,或写生,以灵活多变的教学形式,轻松自然的课堂氛围引导学生学习美术。另外,作为一名教师我还要充分利用大自然的环境让学生热爱自然感受自然,曾有画家说的好艺术源于生活与自然又高与生活与自然。利用大自然充分挖掘学生的审美意识、审美需要和审美潜能.让他们体验到自己生活环境之美,从而热爱自己的家乡热爱自己的生活,用来调动学生学习的主动性,这样将让学生生气勃勃地学好美术。具体的做法如下:

一、激发学生学习美术的兴趣

体现学生自己生活的环境,画面的故事可以充分发挥创新意识,让每个学生在实践过程中始终保持浓厚的兴趣。

二、培养学生创造思维能力

教师在教学中处于辅导作用,担负着在知识与学生之间架起一座桥梁,使学生在掌握知识的过程中,尽可能少遇困难,少走弯路。这就要求教师在讲课中,既要结合学生的实际,讲述一定的基础理论,又要进行技法的演示;既要指导学生的技法的操作,又要指导学生的训练,使理论和技法转化为学生的活的知识和技能。同时要求教师要提倡标新立异,鼓励学生的创新意识。可以通过展示优秀的同龄学生美术作品,激发创造意识;可以提出问题并给学生思考想象的空间,启发加强想象的丰富性。要鼓励学生大胆发表意见,敢于标新立异,开拓创新。在学生的实际绘画练习和动手操作的过程中,让学生边画边添加,边做边想像,改变色调,重组画面等手段,开拓创新;在正确评价学生绘画时,注重过程。让学生获得成就感,从而培养学生的创造思维能力。

三、提高教师的自身素质

教师要培养学生创造性思维活动,首先要使自己成为一名创造者,要不断探求新的教学方法,创造出富有个性的独特的新颖的教学方式,力争使更多学生积极参与教学活动。

在这一年里的教学过程中我总结了许多的经验当然也有许多的不足。面对不足我将在以后的学习生活中不断地学结,学会运用更多、更好的教学方法,让学生想画、敢画、会画,并且保持他们绘画中的天真、质朴、充满趣味想象的艺术风格,提高学生绘画的质量。

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美术老师的期末论文范文汇总篇十四

学校美术教育工作是全面推行素质教育的'一项重要内容,抓好美术工作,素质教育才能得到全面的落实。我校始终本着全面贯彻党的教育方针,促进学生德、智、体、美、劳全面发展的指导思路,把美术工作作为学校的重要工作之一,摆上议事日程,认真贯彻执行《全国学校艺术教育发展规划》,扎扎实实、一步一个脚印地抓好美术工作。下面将我校近一年来的美术工作情况分六个方面做个简单总结:

一、健全机构,加强领导

1、成立美术工作领导小组

为了切实抓好美术工作,我校健全了美术教育工作的管理机构,成立了美术教育工作领导小组。校长任组长,由两名主任主管美术工作,教导处、总务处、大队部配合,美术专职教师具体抓实施,各班主任协助工作,形成了美术教育工作网络体系,从组织上加强美术工作的领导。同时,成立美术教研组,加强美术教学教研工作的领导,促进学校美术教学教研工作的正常开展。

2、制订美术工作计划和相关制度

一是制定《美术工作实施方案》,从长远制定学校美术教育的发展规划;二是制订相关的各种制度,使艺术工作有章可循,有法可依,有标准可评价;三是制定学期美术教育工作计划,提出本学期具体的目标要求和措施;四是把美术教育工作列入《学校工作计划》,提上学校的议事日程;xx是定期召开美术教育工作会议,讨论研究美术教育工作的措施和方法,确保美术教育教学工作扎扎实实地按计划进行。

3、组建美术教育教学工作队伍。建校伊始,我们就按学校人数编制,制定了美术教育工作小组。

二、加强美术教育工作的管理

1、加强美术教学工作的管理,按国家规定开足开齐美术课程,把美术教学工作作为重要课程来抓,并做到“六有”:有教材、有教师、有计划、有教案、有考核、有总结,保证美术课程有足够的时间完成教学任务。成立美术科组,定期开展集体备课、校本研训,开展科组互听互评课,做到“四有”:有时间、有地点、有主题、有中心发言人,取长补短,共同提高。

2、加强美术教学工作的督导检查。定期进行美术课的备课、上课、活动、测查等教学常规检查,并把检查结果与评优评先挂钩。领导深入课堂听课,了解美术教师的授课情况,给予具体的指导。

3、对美术课程实施任务教学,规定必须完成的教学任务,期末组织验收检查。

4、组建专业训练队伍。本学期开始,我们组建了学校“美术兴趣小组”,在组建、训练过程中,做到“六个落实”,即:队员落实、计划措施落实、指导教师落实、场地落实、器材落实,训练时间落实,保证专业训练按计划扎扎实实进行。

5、鼓励美术教师积极参加高层次的学习,并给予一定的经费保障;组织美术教师参加省、市举办的各类型培训和专业竞赛,提高美术教师的专业水平和业务素养。

三、校园文化艺术

我校重视校园文化建设,已经制定计划规定每年举办一次校园艺术节。我们以“让先进文化充满校园,让多彩校园处处体现教育”为主旨,把校园文化作为提升学校品位塑造品牌形象的重要载体,纳入学校整体发展规划之中,加强文化长廊建设,给予学生潜移默化的道德熏陶。

四、今后的努力方向

今后我们将继续以“三个面向”为指针,全面实施素质教育,通过规范的教学活动和丰富的教研活动,提高教师的专业素质和教学水平,培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力,促使他们在德、智、体、美、劳诸方面全面发展,同时营造出浓厚的文化艺术氛围,使我校成为独具特色的农村学校之一。

美术老师的期末论文范文汇总篇十五

时光如流水,在匆匆忙忙中,又一学期结束了。半年来,美术教研组在教导处的正确领导、全体美术教师的大力协作下,顺利完成了的预定目标,取得了较为令人满意的成绩。为使今后的工作更上一层楼,现将本学期的美术教研工作总结如下:

开学初,我们遵照学校的要求,结合学校实际情景,制订了切实可行的工作计划,认真遵照《教学大纲》的要求,遵循美术教育原则,根据学校的实际情景以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。

在上课前,每一位美术教师都能认真备课,遇到问题进取查找相关资料,并能够自我制作简单课件和教具,真正注重激发学生学习美术的兴趣。因为我们明白兴趣是学习美术的基本动力,充分发挥美术教学的特有魅力,使课程资料形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种转化成持久的情感态度。

在课堂上每一位教师都能认真上好每一节课,把自我所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到了必须的基础知识,掌握了美术的基本技能和技巧,同时也学会了确定美和创造美,提高了学生的审美本事。在本学期我们积极参加了学校组织的三课活动,组长高妍执教的《趣味的线造型》和组员赵丽荣执教的《花点心》都得到了校领导的一致好评。

行的美工教学模式,经过不一样年级的尝试,取得了较突出的教学效果,也为我校的艺术教学积累了一批高质量的手工作品。

在校领导的大力支持下,美术组教师积极参加区、市、省组织的各项培训和听课活动。09年3月,美术组两名教师参加了吉林省美术学科观摩课活动。在活动中听到了很多高质量的美术课,受益匪浅。09年4月,美术组参加了长春市美术年会,在年会中看到了很多画家的现场作画和讲座,为我们这些一线教师指明了小学美术教育的正确方向。09年11月,参加了区组织的美术教师软陶培训,提高了自身的业务水平和个人本事。在这样一次次的培训中,我们渐渐地成长起来,使我们在教学和工作中有理可寻,有据可查。使得教师的自身素质和业务水平都有所提高。

在这一年里,美术教师联合全校师生,办好黑板报、橱窗,美化学校环境,营造出浓厚的艺术氛围。并组织学生参加了各级各类的书画大赛,得到了校领导和学生家长的一致好评。

上学期,组织学生参加了吉林省第十七届科技艺术大赛,活动的举办除了美术组教师上下齐心协力外,也得到了校领导的支持,能够说,团结的团体造就了圆满的活动。还举办了我校的陶艺作品展示活动,促进学校艺术教育的改革和发展,展示我校艺术教育的丰硕成果,培养健康的审美情趣和良好的艺术修养,让每个学生都成为艺术教育的受益者。

术氛围。本次展览不仅仅展现了很多学生的才华,也为学生供给了一个展示交流的'平台,使学生受到一次美得教育。

经过美术组全体教师的共同努力,本年度取得了骄人的成绩。首先组织学生参加的书画大赛,学生均获得了证书,有的同学还取得了一等奖的好成绩,学校也获得的优秀组织奖。其次美术组教师也都获得个很多殊荣。高妍同志在年初被评为长春市美术学科骨干教师;执教的美术课《会动的线条》在美术年会评优课中获一等奖;作品《国色》在长春市美术教师作品展中获得一等奖;制作的美术课件获得市三等奖;在十七届科技艺术大赛中获得指导教师奖;在区艺术节美术专场活动中获指导教师奖。赵丽荣同志执教的美术课《多姿多彩的靠垫》在美术年会评优课中获一等奖;制作的美术课件获得市三等奖;在十七届科技艺术大赛中获得指导教师奖;在区艺术节美术专场活动中获指导教师奖。

今后我们将继续全面实施素质教育,经过规范的教学活动和丰富的教研活动,提高教师的专业素质和教学水平,培养学生发现美、欣赏美和创造美的本事,促使他们在德、智、体、美、劳诸方面全面发展,同时营造出浓厚的文化艺术。

美术老师的期末论文范文汇总篇十六

随着期末考试的临近,我也不禁回想起这个学期以来在美术课堂上所经历的点点滴滴。作为一名美术老师,我深感责任重大,不仅要传授艺术知识,更要培养学生的审美能力和创造力。在这个学期里,我不断探索教学的方法和方式,下面是我对本学期美术教学的心得体会。

第一段:关注学生个体差异。

作为一个美术老师,我明白每个学生都有自己独特的审美偏好和创作方式。因此,我在教学过程中注重发现和关注学生的个体差异。我引导学生在表现形式上有所尝试,鼓励他们发挥自己独特的创造力,并充分展示自己的个性。在每个艺术作品的点评中,我会针对不同学生的特长和不足给予不同的指导意见,帮助他们提高艺术水平。

第二段:注重培养学生的创造力。

艺术是创意的表现,而创造力则是艺术创作的核心。在本学期的美术教学过程中,我运用多种教学方法培养学生的创造力。我鼓励学生大胆尝试,勇于表达自己的想法。我会组织一些创意实践活动,如素描比赛、速写作业等,让学生通过实践探索自己的创作方式和风格。同时,我也会引导学生关注艺术行业的前沿动态,激发他们对新事物的好奇心和创造力。

第三段:注重培养学生的艺术欣赏能力。

艺术欣赏是培养学生审美能力的重要过程。在美术课堂上,我不仅教授绘画技法和表现方法,还注重让学生学会欣赏艺术作品。我将学生带入美术馆,让他们亲身感受艺术之美;我会组织专题讲座,引导学生分析和解读艺术作品的内涵。通过这些活动,学生的艺术欣赏能力得到了有效提升,他们开始注重观察和思考,有了更深入的艺术理解。

第四段:注重培养学生的团队合作精神。

除了个体表达,艺术作品也能通过团队合作来完成。在美术课堂上,我会组织学生进行小组合作创作,让他们互相学习和交流。我鼓励学生分享自己的艺术经验和技巧,相互启发和帮助。通过这种团队合作的方式,学生的社交能力得到了锻炼,他们开始懂得团队合作的重要性,学会互相尊重和包容他人的意见。

第五段:总结和展望。

通过这个学期的美术教学,我发现学生们在艺术方面有了明显的提高。他们的画作更加精致细腻,创作作品风格也更加多样。同时,学生们通过艺术的培养,不仅在审美层面上有所提升,还培养了他们的创造力和团队合作精神。每个学生都有属于自己的艺术风格和表达方式,我感到非常自豪和骄傲。

展望未来,我将继续努力,不断探索新的教学方法和方式,更好地培养学生的艺术素养和能力。我期待着能在以后的美术教学中,看到更多学生在艺术领域中发光发热,成为自己独特的艺术之星。我相信,通过持续的努力和耐心培养,每个学生的艺术潜力都能得到充分发掘,并在未来的道路上绽放出绚烂的艺术光芒。

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