最新设计专业的论文如何写(模板17篇)

音乐和艺术是表达和传达情感的重要方式。写一篇较为完美的总结需要我们全面而客观地观察和分析。每一个范文都有其独特的亮点和精彩之处，值得我们认真品味和学习。

设计专业的论文如何写篇一

工业设计是指以工学、美学、经济学为基础对工业产品进行设计。且工业设计专业是近几年比较热门的专业，也是与今日经济发展的态势相关联的，工业设计专业人才在各个行业领域都不乏用武之地。如汽车、手机、电脑市场中，各企业越来越关注产品工业设计的问题。可以说，工业设计有创新者则取胜，同时可以赢得更大更广阔的市场，而且收入也高。

工业设计专业毕业生可从事建筑类产品设计、室内外环境与设施设计、产品包装、广告设计、平面设计、展示设计、陈设设计、产品研发等设计公司、建筑设计研究院(所)或相关企业中的相关专业部分的相关设计、科研和管理工作。

在《100个最具前景的职业》之中，建筑设计师是名列其中的，建筑设计师既是设计师也是艺术家。建筑设计师需要具有扎实的美术绘画功底和较强的设计能力，同时建筑设计师是一个艺术性较强的职业，一个优秀的建筑设计师具备较高的艺术天赋。

由于建筑专业被称为越老越吃香的专业，且薪水不菲，称为了不少学生选择的热门专业，堪称为“香饽饽专业”。建筑设计专业毕业生可在建筑设计单位、企业从事建筑装饰设计工作;建筑装饰公司从事装饰设计、装修施工技术与管理工作;建筑公司、房地产企业从事设计咨询、技术与管理工作;胜任室内外建造设计师、建筑工程制图、虚拟现实制作、建模模型制作等岗位。

随着时代的不断发展，一些新兴的职业发展也带来了很多新兴的专业，珠宝设计师就是其中一种。如今越来越多的学生对“珠宝设计专业”表现出极大的兴趣，这这要源于珠宝业的迅速发展，国民消费购买审美水平的不断上升，各大珠宝公司、设计院对珠宝设计师的需求正处于上升的趋势。

珠宝首饰设计专业的毕业生适合于专业设计公司、全国各大珠宝公司、首饰加工制作厂、珠宝首饰专卖店、相关专业的学校以及服装服饰公司、广告公司艺术设计，能在珠宝首饰及艺术设计领域的教育、研究、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面工作。目前，珠宝设计师在全面的平均月薪在6000/月左右，薪资范围在2000-12000/月;独立珠宝设计师，待遇比较高，没有上限。

随着人们生活水平和消费档次的提高，国内房地产和装饰行业的高速发展以及城市化建设的加快，企业对专业设计人才的需求呈井喷态势，环境艺术设计行业人才缺口突破近百万，是最具潜力的朝阳产业之一。

环境艺术设计包括室内装饰设计、景观园林设计等范畴，市场需求旺盛，服务领域广泛，为环境艺术设计师提供了广阔的发展空间，使得环境艺术设计行业成为当今社会的热门行业，不但人才需求量大而且薪资水平很高，一般设计师的工资水平为4000-8000元/月，经验丰富的设计师能拿到上万不等。

目前，影视动画设计行业已经成为最热门的招聘行业，对职位需求量超过了十万，且影视动画设计作为一个集动画设计与创意设计为一体的技术，可涉及文化、艺术、科技、传媒、出版、商业等多种行业，拥有广阔的就业空间。

中国目前至少有5亿影视动画消费者，每年有1000亿元的巨大市场空间，但国内影视动画人才的缺口却高达100万以上。在2011年各大人才招聘会上，曾出现了“一个设计师10家用人单位抢”的尴尬局面，影视动画人才的供不应求也暗示着新一轮设计人才抢夺战即将上演。

众所周知，动漫游戏产业，被誉为21世纪最具潜力的朝阳产业，可见，动漫游戏产业给我们带来了可观的效益，也具有很大的发展空间，甚至中国将国产动画产业作为新的经济增长点列入文化产业和经济发展规划。

据统计，目前我国动漫相关产业年产值约500亿人民币左右。其中网络游戏市场规模约1000亿元，3g手机动漫游戏市场更是不可估量，因此可以说我国的动漫市场存在巨大的空间和潜力。如今，动漫游戏产业在不断完善与成熟，对人才的渴望越发变大。特别是，对于未来的游戏行业来说，公司团队对于高端人才的需求日益增加，特别是特效人才，就更是缺口巨大，这对于特效新人来说是机遇，也是挑战。

移动互联网的迅速发展，产品ui设计不再是简单意义上的美工，而是成为了非常热门的设计专业，好的互联网产品都需要美观大气的设计，一个友好美观的界面会给人带来舒适的视觉享受，拉近人与产品的距离，为商家创造卖点，可以优化用户对产品的体验。

ui/产品设计是时下最为火爆的设计行业之一，一直以旺盛，高薪资，高福利，就业面宽等优势吸引了众多在校大学生的侧目。且随着互联网公司职能分工的逐渐细化，ui/产品设计等工作岗位也逐渐明确，需求也不断增大。目前一名优秀的ui设计师平均月薪在7000-9000元左右，若有能力胜任更高的职位，其月薪一般不会低于10000-15000。

一提到时尚行业，最先想到的应该就是服装、t台和设计师。服装设计师是指对服装线条、色彩、色调、质感、光线、空间等，进行艺术表达和结构造型的人，同时需要很强的手绘功底和艺术品位。

作为中国最具有国际竞争力的产业之一，这几年，中国的服装业正经历着由简单的加工仿制向开发创新的巨大转变。拥有独特设计理念，深谙市场，能够进行原创设计的服装设计师十分紧缺。因此，服装设计师就业前景可谓是非常可观。

高考在很大程度上决定着学生未来的人生走向，“一考定终身”，这句话一点也不为过，但我更相信是“一报定终身”。你的报考选择才真正决定你的未来走向，相同的分数，有的人可以读到很不错的大学，而有的人却只能读到很一般的大学。

设计专业的论文如何写篇二

设计类专业包括艺术设计学、视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计等9个专业。

艺术设计学专业培养具备艺术设计学教学和研究等方面的知识和能力，能在艺术设计教育、研究、设计、出版和文博等单位从事艺术设计学教学、研究、编辑等方面工作的专门人才。

视觉传达设计是相关院校开设的专业名称，是指设计者利用平面视觉符号——文字、插图和标志，来传递给接受者各种信息的设计。其主要功能是起到传播和推广的作用。视觉传达设计专业经常被称为平面设计，它涉及到的领域有很多，例如：报纸、杂志上的各种平面广告、道路两侧的广告牌、灯箱等都属于视觉传达设计的领域。

环境设计又称“环境艺术设计”，是一种新兴的艺术设计门类。包含的学科相当广泛，主要由：建筑设计，室内设计、公共艺术设计、景观设计等内容组成。

产品设计专业是一门集人文艺术和计算机技术于一体的综合性学科，该专业培养具有综合性素质人才，具有良好的工业产品艺术造型设计修养和素质，掌握必备的产品造型设计专业基础理论知识及较强的实践应用能力的高素质技能型人才。

服装与服饰设计专业培养具备服装设计、服装结构工艺及服装经营管理理论知识和实践能力，能在服装生产和销售企业、服装研究单位、服装行业管理部门及新闻出版机构等从事服装产品开发、市场营销、经营管理、服装理论研究及宣传评论等方面工作的高级专门人才。

公共艺术专业在学科综合专业基础和公共艺术专业方向基础课学习内容的基础上，分别对各种公共艺术理论知识、实践知识进行研究和学习，涵盖公共艺术本体形态、艺术形式、创作形式、创作观念、方法、技巧及审美意识等综合内容。

工艺美术专业培养生产、服务第一线从事工艺品设计和制作、广告宣传、产品销售、活动策划、室内效果图、室内平面布置图设计、装饰工程场地管理工作、平面广告制作与设计、首饰设计、珠宝广告设计、珠宝企事业形象设计的专门人才。

数字媒体艺术是一个跨自然科学、社会科学和人文科学的综合性学科，集中体现了“科学、艺术和人文”的理念。这一术语中的数字反映其科技基础，媒体强调其立足于传媒行业，艺术则明确其所针对的是艺术作品创作和数字产品的艺术设计等应用领域。

艺术与科技专业是基于艺术设计与科学技术深度融合的基本理念，结合国家文化发展战略，在文化创意产业和数字内容产业，整合空间、艺术、媒体、技术与商业的视角，在空间环境设计、信息交互设计、新媒体艺术等领域，培养具有国际视野、交叉学科基础和创意创新能力的高端艺术设计人才。

设计专业的论文如何写篇三

工业设计专业毕业生可以在制造业、it产业、科研单位从事工业产品设计、人—计算机交互设计、视觉传达设计、环境设计等方面工作，也可自主创业，毕业生一次性就业率为95%以上业务培养目标：工业设计专业培养具备工业设计的基础理论、知识与应用能力，能在企事业单位、专业设计部门、科研单位从事工业产品造型设计、视觉传达设计、环境设计和教学、科研工作的应用型高级专门人才。近几年来，工业设计专业应届毕业生的`就业方向主要有以下几类：

比如lg，三星等。这类企业对于应届毕业生来讲还是具有很强的吸引力的。待遇高，发展潜力大，机会多多等等，都是吸引毕业生的原因。当然，条件优厚也就意味着机会较少，还意味着竞争激烈。

比如中兴，华为等。这类企业吸引力也是非常大的。待遇较高，发展潜力大，机会多。和大型外企一样，竞争也就相对激烈。

如联想，海尔，夏新，tcl等。这类企业相对福利较好，发展潜力也很大，机会也很多，可以学到很多东西。但是薪资方面参差不齐，有的企业待遇较高，有的就非常低，这是值得注意的一点。

手机设计公司是近几年来新出现的一类公司。国内的手机设计公司良莠不齐。一些的专业手机研发设计公司，如德信无限，晨讯科技，龙旗控股等，在待遇，福利，发展潜力等等方面也具有相当的优势。

如深圳嘉兰图等。这些公司规模都很大，有的已经不仅仅局限于工业设计，开始向odm发展。发展势头迅猛，待遇等各方面都非常不错，推荐考虑。

一些中小型企业会设有工业设计部门。这类企业的设计部门一般规模都比较小。待遇，发展等各方面均不能大型企业的设计部门相比。

小型设计公司近几年来发展迅猛，如雨后春笋。特别是在深圳。据说每天都有新的设计公司注册成立。这类公司一般人数较少，业务范围可能也不是很广，对员工招聘的要求也不是很高。有些公司也会要应届生。但是这类公司待遇，福利，发展等等各方面都没有竞争力，且工作强度很高。

工业设计是一门随着现代工业的兴起而产生的以工业产品设计为主要研究对象的学科。从市场潮流，人的需要到提出设计构思方案，除了解决技术与材料的问题，还要研究内部结构与功能、使用习惯与方法、生产工艺的选用，节约原材料与降低成本、外观设计与色彩、包装与运输，直到如何推向市场销售等问题。有机地将技术与艺术、科学与美学、适用与美观等方面统一在现代工业产品设计上，设计中寻求和解决人一产品一环境一社会的和谐、统一与协调，除去某种产品系列中不符合人的使用目的的因素，以满足消费者的需求。我国的工业设计将会越来越受重视，将会具有广阔的市场和就业前景。

设计专业的论文如何写篇四

专业介绍：

美术学专业是艺术学的二级学科之一。美术学专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研、美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才，学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。

培养要求：

美术学专业教学以马克思主义史学与文艺学原理作为指导思想，学生主要学习美术史论、美术教育等方面的基本理论、基础知识和专业技能，以及与之相关的文史哲知识，培养学生史与论相结合，理论与实践相结合的良好学风。该专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研，美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才，学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。

专业介绍：

艺术设计专业培养具备艺术设计学教学和研究等方面的知识和能力，能在艺术设计教育、研究、设计、出版和文博等单位从事艺术设计学教学、研究、编辑等方面工作的专门人才。

专业特色：

本专业是一个将科学、艺术、技术交叉融合的综合性学科，采用工程技术素质训练、计算机技术应用素质训练和造型艺术素质训练相结合的培养方法。

专业介绍：

动画作为一门独立的综合艺术形式已经成为各国大力重视的创意文化产业的重要方面之一。动画的概念不同于一般意义上的动画片，动画是一种综合艺术，它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。

培养目标：

该专业培养具有坚实的专业理论基础，具备较高的艺术修养和审美能力，熟练掌握动画设计与新媒体技术的专业技能，有一定创新能力，能够胜任影视动画创意与设计、游戏策划与设计、数字影像技术与虚拟现实、动漫周边产品设计、互动多媒体设计、动画市场营销与管理等方面工作的应用复合型专门人才。

设计专业的论文如何写篇五

摘要：随着“中国制造2025”发展战略的实施，艺术设计教育需要及时调整思路，深化教学改革，强化创新能力培养，从而实现从基础教学到设计创新的思维转变，引发学生的创造力，使素描到设计“智”造基础教学更适应时代的发展的需要，才能符合国家对创新人才的需求。

关键词：中国制造2025；设计素描；创新思维。

一、引言。

5月国务院发布了“中国制造2025”发展战略。《中国制造2025》提出，坚持“创新驱动、质量为先、绿色发展、结构优化、人才为本”的基本方针。实现“中国制造2025”宏伟目标的关键在于创新型人才的培养。因而也迫切需要一大批有创新思维与创新精神的设计师，它不仅是中国设计师的责任，更是培养中国设计人才的高等艺术设计院校的责任。素描教学被视为艺术设计专业中重要的基础课程，素描教学目的也应从传统的研究客观物象外在特征的表现性素描转向研究事物内在结构形态特征的研究性素描，经过不断提炼、设计，从而创造出全新的形态，理性推导代替了传统的感性表现，学习过程应该成为一个不断思考、体验、探索的过程。通过素描练习来培养学生的创新思维、审美意识及实践能力，适应国家“中国制造2025”发展战略下对艺术设计基础教学的要求。

创新思维是一种具有开创意义的思维活动，创新能力是设计素描的灵魂，创新意识和创新能力是衡量艺术设计人才素质最重要的条件。设计素描与传统素描最大的不同就在于设计素描是艺术设计的先导，它注重理论与实践的高度统一。素描基础不是一种公式，没有任何一种形式的基础是万能的，关键看它教学是否合理，是否科学，有利于培养人才，一成不变的对基础的要求不能顺应时代的发展。这就是说当代艺术设计教育对基础的界定标准应该是多元的，不是一种模式、一个面孔。比如：客观再现物象的准确性、技能性是基础；将立体形态转换成平面的线描表现是基础；把人物特征和表情加以夸张表现也是基础；将自然形态概括为抽象形态同样能反映出基础水平。对素描基础测试的标准应该是弹性的、多元的，不应该以一种统一的框架衡量所有的学生，学生可以有不同的表现形式来处理画面，立体的、平面的、具象的、抽象的、表现的、黑白的、色彩的、肌理的等。尤其是在课题设计和教学方法探索上要勇于创新尝试，避免老师大包大揽，让学生在动手作画前，每个人都有各自事先准备好感兴趣的表现题材，引发其创造的愿望。并可通过运用多种媒介来发展创造技能。如用笔作画外,还可鼓励学生用吹、拓、撕、塑、吸附、泼洒、拼贴以及计算机等手段进行创作,使新观念在与新技术和媒介材料的相互碰撞中产生新思想，来解决设计的形式问题（诸如形体、色彩、明暗、点线面等）。艺术基础教育现在讲柔性化的发展趋势，就是要强调模糊性（画种的模糊、专业界线的模糊、表现形式的模糊），有利于拓宽学生对现代意义上的基础的理解，取得多元化交叉的发展空间。用创新思维探索素描造型的各种可能性，用浓厚的好奇心认知形态世界、发现问题、思考解决问题的方案，其意义胜过了单张作业的完整性。不同表现方法的训练都强化这种深度的视觉经验，并最终形成有素养的直觉判断。完成作业的整个过程应保持开放性、实验性，以便探索艺术设计的思维、语言、逻辑和形式，并从视觉的认知形态过渡到心理的感受形象，最后完成审美的造型表现，从而将物象与精神性的设计完美地结合起来。

三、通过专题训练培养以创新为目的的物象重构和意象表现能力。

设计素描是以表达创意意图为目的，以设计创新为核心，以创造性思维方式作研究，理解并赋予联想，是拓展视觉经验的过程，也是引发学生的创造力、拓展思维空间的过程，从而实现基础教学到设计创新的思维转变。所谓创造性思维，就是在创造活动中表现出来的具有独创的、高级的、复杂的思维活动，是将所学的知识进行聚合和汇拢，从而设计出与众不同的东西。主要包含发散性思维、聚合性思维、想象性思维、联想性思维。心理学研究证明,发散思维具有灵活性、流畅性、多变性、新颖性、相对性等特征,是一种辐射性的、扩散性的思维方式，是创造力的主要构成因素。它是通过一个问题主线或是一种情感主体进行放射性的思考，从不同角度进行分析的扩散性思维方式。无论是扩散性的思维方式还是聚合式的思维方式都是创造性思维的重要组成部分。设计素描教学过程当中要充分锻炼学生这两种思维方式，才能启迪学生进行创造性想象。为了进一步锻炼学生的发散性思维,在课程设计中可以进行相应的专题训练。例如，“物象的解构与重构”“思维逻辑变异”“比例逆反”“材质变异”等专题训练。对“自然物象的解构与重构”，是设计素描教学中进行思维扩展的有效方式之一。通过结构分析、单元提练、形态分割等方式，研究内部、外部结构与形态的丰富性，从而获得形态分析的方法与经验，探寻形态基础单元结构的构造原理，重新感受自然存在的丰厚之美，培养学生敏锐的观察力和分析力、对形式要素的感悟与提练能力，最后达到对纯粹形态的图示语言的主动创造。例如，教学中主要体现在从外部到内部的研究（如大蒜的剖析）、形态单元分析（如花瓣的分析）、微观图形分析（显微镜下的形态）与宏观景象的对比等，将分解的形态、单元形态之间的关系、肌理的提取、色彩等进行分门别类的分析，将局部分析与整体把握结合起来，形态内在层面所隐含的各种形式要素将成为观察、解析、表现的要点。最后利用解析的`结果以透叠、交错、切割、局部放大或缩小等手法，借用分析的色彩和肌理的语言发展成一张或系列变化习作，或将积累的形态单元组合成一幅完整的画面，从而寻求画面里可能的有造型意义的抽象形态，重新架构起当代设计的形态基础。这种从自然的立体形态到结构形态的平面元素，再到重新创造的、反映意象思维的立体形态的表现过程，就是创造性思维的表达过程，因此，意象表现也是设计素描的一个非常重要环节。

四、构建适应创新观念的素描教学模式，培养学生的创新人格。

设计艺术是运用美学原理，参与人类物资生产和精神生活的一门综合性应用学科。传统的素描课程教学目的、教学内容随课程性质的变化而发生了变化，课程名称也作相应调整。目前国内高校普遍使用的名称是造型基础或设计素描，而设计素描基础教学的最终目的就是培养具有创新思维和创新能力的设计人才，而不是对客观事物的再生产，再复制，也不是通过对现存对象的描绘去作意识形态的反映。正是这种属性决定了设计基础教学的基本任务，就是为培养现代设计人才打下坚实的造型基础和敢于创新、敢于想象的综合素质能力。首先，我们的素描练习表达的对象是直观形态，也就是看着对象写生，虽具有“画准、画立体、有技术”的特点,却往往会使学生的作品缺乏艺术表现力和创新精神。使思维徘徊在对自然形象的个体描绘上，会造成思维的凝固，同时也限制学生认识这种物象之外诸多构成形式的可能性，也就阻碍了学生发现能力、想象能力、创造能力的培养与发展，因而也就造成了学生一旦脱离了具体的实物也就困难重重。设计师他注重的不应该是直观形态，而是虚拟形态，如果只会模仿，还要设计师干吗？设计素描教学创新绝不是满足将绘画当作客观世界的复制，设计素描教学创新的实质是将设计素描视作一种发现行为，积极探索形式，将素描基础视作创造性思维的媒介，在任何时候，都要将基础看做是人的精神所进行的一种创造性活动。强化“变”与“创新”意识，充分发挥视觉的能动性，将基础设定为创新能力的储备。要改变这种状况,最有效的办法是构建真正以学生为主体的“活动体验式”“讨论探索式”“实践发现式”等适应创新观念的素描教学模式,引导学生善于思考，形成探究式的学习氛围，从而在教学中构建对学生良好健全的独立人格和创新人格的培养。其次,作为专业素描教学，还必须准确理解艺术设计的基本特征。它主要包含文化特征、美学特征、技术特征、经济特征、管理特征等。设计学科的素描教学应结合各自专业特点区别进行。以某一学科的造型训练内容统一给另外不同的学科，这是不科学的。这样势必会造成“打基础”与“搞设计”之间存在一个界线，使两者之间缺少联系。毕竟产品设计、环艺设计、装潢设计、服装设计等设计内含各不相同，因此特定的艺术学科的基础素描教学应选择或调整相应的基础训练内容与方法，在训练中有一定的侧重点。并与之相适应，逐渐形成设计素描教学的整体化、系统化。改变重技能轻理论的思路，强化文化艺术理论修养的学习，艺术设计是在文化的参与和制约下展开和完成的，设计若离开文化的支撑则如同无源之水。文化不可能是通过临摹和借鉴就能表现出来的，设计是文化这个领域的有机组成部分，它必须在文化中才能确定其价值，而文化又包括了政治、经济、军事、宗教、伦理等部分。因此在素描教学中，既要学生关注素描本身的技能要领，还必须把握文化及其传统与设计的重要关系，使之能自如地驾御素描工具表现文化内容，同时也激发学生对物象的感知能力、观察能力、表现能力和审美能力。设计素描教学任务与目的就是为了培养现代艺术设计人才的造型创意表达能力，增强其设计素质和审美素养的需要，在传统素描的基础上加以取舍，融入设计意识，注重强调诱发想象力与创意能力的素描训练方法。因此，创新能力的培养与发展，训练学生的思维方式要比单纯的训练他们手头绘画能力、表现效果更为重要。设计素描是要通过理性和严谨的分析，认识形体结构的变化规律，发现他们所具备的审美因素以及实用价值。也就是通过素描形式，认识自然，从中发现设计因素，是主动性的思维训练，从而让素描走向设计。

五、结语。

新一轮工业革命正在全球范围内进行，技术之间的深度融合以及技术与商业模式的跨界整合将颠覆制造业的原有知识结构，这要求艺术设计的教学，必须适应新形势发展的需要。构建与“中国制造2025”发展战略对人才需求相配套的基础教学体系，全面地规划设计，不同的专业方向、不同的课程体系都要围绕创新能力培养的中心目标，根据自身特点，充分发掘课程资源，认真设计切实可行的路径方案，否则所培养的人才将无法满足社会经济发展要求。从根本上认识设计素描教学的内涵，应该是通过素描认识自然、发现设计、走向创新。以设计创新为核心，以创造性思维方式作研究，拓展思维空间的过程，从而实现基础教学到设计创新的思维转变，引发学生的创造力、让设计素描教育在真正意义上适应时代的发展需要，才能符合国家对创新人才的需求。

参考文献：

设计专业的论文如何写篇六

从市场规模来看，中国网络游戏市场规模达到258亿元人民币，同比增长39.5%。其中：国产网络游戏市场规模达到157.8亿元人民币，增长41.9%，占总体市场规模的61.2%。

信息产业部、国家科技部已将游戏产业列为it领域重点扶持的支柱产业之一，目前已经得到政策上的大力扶持与推动。

在中国第二届互联网大会上，网络游戏已经成为引起业界广泛关注的热点话题之一。据北京市软件行业协会网络游戏分会统计，目前国内游戏玩家有3000多万人，但包括美编在内的专业游戏技术人员仅3000人左右，游戏软件设计与开发人才如今已变得炙手可热。

我国游戏市场正处于快速发展阶段，但市场上的游戏软件主要来自日本、美国、韩国等地，完全由本土游戏制作人开发创作的游戏正在高速增加，国产原创的游戏即将成为游戏中的主流;但是，中国游戏专业人才的缺口高达60万，这将严重阻碍国内游戏产业的发展，所以中国游戏产业正处于"市场增长迅速，人才极度匮乏"的局面。

1.造型与色彩：游戏道具写生，素描，速写，色彩写生：游戏兵器、宝石、服饰、角色创作：室外写生。

2.概念设计与原画：游戏、影视概念设计与原画设计的运用，原画、q版角色设计与临摹，机械类、各类建筑设计。

3.三维制作软件3ds-max基础：3ds-max软件操作，软件基础知识与简单运用。建筑效果图，photoshop效果图高级处理。

4.三维场景与道具设计：游戏场景与道具三维设计制作流程，各类风格建筑结构分析。photoshop材质处理高级运用。

5.动画与特效：了解动画原理，各种常见角色类型基本动画规律。游戏中常用的循环及非循环动作的制作。

6.商业美工课程：像素制作，原画设定，ui制作。

设计专业的论文如何写篇七

五年的校园生活转眼流逝，对于今天的我来说，在成长中给予我帮助的每一个人都功不可没。在校的这五年时间里很感谢老师对我的淳淳教诲，也很感谢校领导给我的机会，让我在学习之外，积累了更多的经验，给我的校园生活增添了更多色彩。当今社会，在市场经济体制和新技术飞速发展的条件下，计算机人才只掌握一门特定的技能已经远远不够。必须全面强调我们的基础知识、基本能力和基本素质，而且专业面要宽，以适应技术进步与市场的不断变化。只有全方位的拓展自己的知识面，在实践中与理论相结合，才能为社会贡献自己的一份力量。

我这次的.设计就用把我们所学的flash运用到了宣传片中，同时也体现了该软件的优越功能。在设计中还运用到图形图像软件photoshopcs3。两个软件相结合使用，就是图形和动画的融合。设计中遇到的困难，老师给予了帮助，对此我真的很感谢我的这些老师。我想老师们的教诲将使我一生受用！

设计专业的论文如何写篇八

环境艺术设计专业就业前景很好，设计行业是目前最具有潜力的朝阳产业之一，未来30-50年都将处于一个高速上升的阶段。面对高速发展的行业，设计行业人才的供应出现较大的缺口。

环境艺术设计专业作为创造美感的一门学科，也越来越受到学子的青睐。环境艺术设计的就业面很广，原因在于我国快速发展的经济，市政建设项目和房地产项目如雨后春笋，无论是室内设计还是景观设计均需要大量的环境艺术设计人才。

环境艺术设计专业就业市场一直很广阔，只要涉及到环境艺术类都可胜任，如建筑装饰设计，室内外效果图设计，园林景观设计，环境工程改造等而且待遇非常高。

环境艺术设计专业设计人才缺口较大，社会需求量每年突破近百万，原有的中国八大美院所培养的环境艺术设计人才已无法适应设计市场的需求，因环境艺术类涉及的行业成本高，所以员工待遇也相当高，行业前景可观。

环境艺术设计就业方向：绘图员、平面设计师、橱柜设计师、家具设计师、施工图设计师、效果图表现、预算员、家装设计师、工装设计师、设计师助理、施工监理等职业。

环境艺术设计专业的学生在毕业后，可以选择在设计研究院、室内装饰设计或工程公司等各类相关行业，从事相关的环境艺术设计和建筑设计工作。也可以选择在大专院校等教育单位从事相关专业的教学工作。

从事岗位：

1.室内设计师；

2.软装设计师；

3.设计师助理；

4.平面设计师；

5.景观设计师；

6.设计师；

7.空间设计师；

8.室内设计师助理。

设计专业的论文如何写篇九

电气生产实习是教学与生产实际相结合的重要实践性教学环节。在生产实习过程中，学校也以培养学生观察问题、解决问题和向生产实际学习的能力和方法为目标。培养我们的团结合作精神，牢固树立我们的群体意识，即个人智慧只有在融入集体之中才能最大限度地发挥作用。

一、实习目的。

通过这次生产实习，使我在生产实际中学习到了电气设备运行的技术管理知识、电气设备的制造过程知识及在学校无法学到的实践知识。在向工人学习时，培养了我们艰苦朴素的优良作风。在生产实践中体会到了严格地遵守纪律、统一组织及协调一致是现代化大生产的需要，也是我们当代大学生所必须的，从而近一步的提高了我们的组织观念。

我们在实习中了解到了工厂供配电系统，尤其是了解到了工厂变电所的组成及运行过程，为小区电力网设计、建筑供配电系统课程设计奠定基础。通过参观四川第一化工集团自动化系统，使我开阔了眼界、拓宽了知识面，为学好专业课积累必要的感性知识，为我们以后在质的变化上奠定了有力的基础。

通过生产实习，对我们巩固和加深所学理论知识，培养我们的独立工作能力和加强劳动观点起了重要作用。

二、实习内容。

（一）安全教育。

一、事故的发生及其预防：

1、事故发生的因素人为因素——不安全行为物的因素——不安全因素；

2、发生事故的认为因素；

（1）、管理层因素；

（2）、违章：a、错误操作b、违章操作c、蛮干。

（3）、安全责任（素质）差。

（二）、入厂主要安全注意事项：

1、防火防爆。

2、防尘防毒。

3、防止灼烫伤。

4、防止高处坠落。

5、防止车辆伤害。

6、防止触电。

7、防止机械伤害。

8、防止起重机械伤害。

9、防止物体打击。

10、班前班中不得饮酒。

三、设备内作业须知：

2、设备上与外界连通的管道，孔等均应与外界有效的隔离。

3、应采取措施，保持设备内空气良好。

4、作业前30分钟内，必须对设备内气体采取采样分析，采样应有代表性。

6、设备内作业必须有专人监护，并应有入抢救的措施及有效保护手段。

7、进入不能达到清洗和置换要求的设备内作业时，必须采取相应的防护措施。

8、在容器内工作时因照明良好，照明用电应小于等于36v的防爆型灯具。

9、进入设备内作业前，必须对设备内进行清洗和置换。

（三）、学习和了解变电所的主要结构型式，结构种类和特点。

（四）、了解工厂的生产组织管理情况，劳动定额和成本核算的方法。

（五）、了解工厂开展的新材料、新工艺、新技术的研究情况。

（六）、学习和了解变电所的主要部件的生产技术资料，包括：各种技术标准，图纸，专用设备说明书等。

（七）、了解变电所的主要技术要求以及有关标准。

（八）、实习期间进行了社会主义、爱国主义教育、进行爱劳动、守纪律教育，进行安全、保密教育。

（九）、控制、保护、测量部分采用计算机综合自动化管理系统。

三、实习过程。

1、理论与实际的结合为了能够更加深入的进行车间实习，在实习过程中，我们结合了所学的书本知识与实习的要求，将理论与实际进行了完美的结合，也更加的促使我们不断地进行学习与研究。

2、实习日记在实习中，我们将每天的工作、观察研究的结果、收集的资料和图表、所听报告内容等均记入到了实习日记中。随时接受老师们的检查与批改。

3、安全教育在实习开始时，学校组织我们到公司由专业人士对我们进行安全教育，讲解了安全问题的重要性和在实习中所要遇到的种种危险和潜在的危险等等。

4、组织参观在实习开始时，学校组织我们对实习单位的参观，以便了解其概况。在实习期间，我们还到其它有关车间去进行专业性的参观，获得了更加广泛的生产实践知识，和更加准确理解了工厂的运作模式。参观中我们着重了解了先进的设计思想和方法、先进工艺方法、先进工装、先进设备的特点以及先进的组织管理形式等。

5、车间实习我们在车间实习是生产实习的主要方式。我们按照实习计划在指定的车间进行实习，通过观察、分析计算以及向车间工人和技术人员请教，圆满完成了规定的实习内容。

四、其它活动。

五、部分设备简介。

均速管均速管流量传感器（以下简称均速管）是基于皮托管测速原理发展而来的一种差压流量传感器。均速管与差压变送器、显示仪表配套使用，可实现对圆管、矩形管道中的液体、气体或蒸汽流量进行测量。均速管可广泛应用与电力、石油、化工、轻纺等行业由于其压力损失小，安装维修简便，特别适合大口径管道流量的测量。

一、采用标准jbit5325。

二、主要技术参数：

1、精度等级1.5、2.0。

2、测量管径dn25∽3000mm。

3、工作压力小于等于40mpa。

4、工作温度-40∽250℃最高温度可达450℃。

5、环境温度-40∽85℃6、流体条件被测介质必须充满整个管道并充分发展的条流状态，且单相连续流动非临界流的流体。插入内藏式双文丘利插入内藏式双文丘利也是基于差压原理的一种流量测量装置。该装置是由一个与管道尺寸一样的短节及与插入在内的双文丘利组成。主要应用于大管道、矩形管道风量的测量，由于其具有以下特点：灵敏度高，性能稳定体积小，压力损失少安装方便，便于维护因此可广泛用于新老电站锅炉的建造和改造、工业锅炉以及其它大口径底风速的空气流量测量。

阀式孔板节流装置，分高级、简易两种，其共同特点如下：

4、检测件，特别是标准型的为全世界通用，并得到国际化组织和根据计量组织的认可，标准型节流装置无须标定即可投入使用。

六、实习感悟。

生产实习是攀枝花学院为培养高素质工程技术人才安排的一个重要实践性教学环节，是将学校教学与生产实际相结合，理论与实践相联系的重要途径。其目的是使我们通过实习在专业知识和人才素质两方面得到锻炼和培养，从而为毕业后走向工作岗位尽快成为业务骨干打下良好基础。

通过生产实习，使我们了解和掌握了变电所的主要结构、生产技术和工艺过程；使用的主要工装设备；产品生产用技术资料；生产组织管理等内容，加深对变电所的工作原理、设计、试验等基本理论的理解。使我们了解和掌握了变电所的工作原理和结构等方面的知识。为进一步学好专业课，从事这方面的研制、设计等打下良好的基础。

在这次生产实习过程中，不但对所学习的知识加深了了解，更加重要的是更正了我们的劳动观点和提高了我们的独立工作能力等。

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设计专业的论文如何写篇十

加大,这不但给银行带来了丰厚的利润,也产生了极大的风险,本文就住房抵押贷款风险进行深入探讨。文章由分析住房抵押贷款风险来源;分析住房抵押贷款风险;如何防范住房抵押风险;结论这四部分组成。

[内容]。

1.1房地产的特性及其价格影响因素。

1.2房价调整与银行贷款风险关系的特点。

在银行的资产中，房地产贷款部分占15%～20%，其对银行的利润率的贡献率有20%左右，由于个人住房抵押贷款期限最长可达20～30年，其安全性与抵押物的市场价值关系密切。

2.1中国住房抵押贷款信用风险理论选择。

2.2还款能力理论实证假说。

2.3数据、变量与实证研究方法。

2.4模型估计结果与稳定性检验。

3.1merton模型与信用风险度量的指标体系(运用公式表示)。

merton结构化模型(strueturalmodel)是基于公司的实际资本结构,用期权定价的方法估计固定收入的金融工具(如债券)的违约风险溢价的模型,这种方法较之按利率结构分类来确定公司违约风险的方法更为完善。

3.2merton的结构化模型在住房贷款信用风险度且中的应用(分5个小节详写)。

3.2.1住房价格波动率。

3.2.2贷款/住房价值比。

3.2.3偿付/收人比。

3.2.4贷款期限(t)。

3.2.5无风险利率(r)(使用图表形式进行描绘表示)。

4.1难以推行的原因。

4.1.1商品房价格与居民家庭收入的差距过大。

4.1.2房租太低、租售比价扭曲,难于刺激居民买房。(举例说明)。

4.1.3筹资渠道不畅,信贷资金严重短缺。

4.1.4利率政策不配套。

4.1.5与房地产抵押相关的法律、法规不健全。

4.2对策。

4.2.1制定综合配套政策,加大房改力度。

4.2.2按现代市场经济的羞本要求设计住房金融机构。

4.2.3积极开辟广泛的融资渠道,有效地引导居民储蓄向住宅投资转化。

4.2.4发展住宅金融二级市场。

4.2.5合理调整信贷结构,向居民住宅倾斜,并建立商业性贷款和政策性贷款相结合的住房融资体制。

4.2.6开展多种住房抵押贷款服务,提高居民的支付能力。

4.2.7建立健全房地产抵押的法律法规体系,使房地产抵押业务的开展能够严格按照法律程序进行.

设计专业的论文如何写篇十一

考场形象是考生在考场上留给评委老师的印象之一。能否留下良好的第一印象，事关成绩的高低。良好的考场印象不仅是一位考生自身综合素质的体现，也是评委老师对考生素质的一种期望。因此，同学们必须高度重视。下面我们就考生的.精神面貌、姿态、着装和面部妆容几个方面浅谈一下。

优秀考生的内心情绪一般都是激动、稳定且积极主动的。这种情绪表现在外，就是自信、兴奋、从容。自信和兴奋能使人克服一切困难险阻，勇往直前，能够充分调动和提高各方面的能力。这都是考场上必不可少的必要条件，然而考生还需要镇定从容，不慌不乱。

姿态是考生整个身体及动作在考场上的表现。站姿总体要求是“站如松”：男生潇洒挺拔，女生亭亭玉立。挺胸收腹，双臂要自然下垂，眼睛要平视前方。坐姿要“坐如钟”：沉稳庄重，落落大方。走姿要“行如风”，要步履轻松，速度适中。

考生的衣着不要过于刻意或过于随意，要合身得体，能够为姿容增色。衣着要整洁不邋遢，鲜艳而不华丽。要有当代气息，又要符合学生的身份。衣服的颜色要与自己的肤色协调搭配。

面部要求五官端正，眉清目秀，无明显疤痕。评委老师对考生进行面试，就是要从容貌开始。眼睛要炯炯有神，别做一些摸鼻子和舔嘴巴之类的小动作。

除了面容长相，还有就是对面部化妆的了解。首先要弄清楚一点，考试为什么要化妆?化妆是为了掩饰和协调自己面部的某些缺陷，如疤痕、胎痣、痧、斑、痘、五官比例不很协调等。能不化妆的尽量不要化妆，必须化妆的只能化淡妆，但不能化浓妆。有的学校在招生简章中，明确规定考生不得化妆，这是应特别注意的。发型和头饰要符合自己学生身份，配饰最好不要戴。

最后提醒大家，一定要在考前提前做好准备，设计好服装搭配，调整好精神面貌，做好充分准备，才能给考官带来眼前一亮的感觉。

设计专业的论文如何写篇十二

美术学专业是艺术学的二级学科之一。

研究方向：

1.架上绘画研究；

2.创作与基础教学的关系；

3.创作与基础教学的关系。

本专业要求研究生掌握本学科扎实的基础理论、系统的专业知识，掌握相应的技能、方法，具有从事专业创作和开展科学研究的较强能力，具有全面的人文素质、专业素质，能够运用科学的观点和方法从事美术学教学和研究，并勇于探索、创新，独立地思考问题和解决问题。

室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑设计原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值，满足相应的功能要求，同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。

室内设计专业未来将向人文化、生态化、集约化、智能化方向发展，像随着杭州清风室内设计培训机构等高端培训机构推出的云计算三维核心技术在室内设计的运用，智能化发展趋势势不可挡。

本专业毕业生主要从事室内装饰行业的设计、技术与管理工作，主要担任图纸绘制员、三维建筑表现设计师、室内装潢设计师，室内效果表现设计师，施工监理，设计方案策划设计师等等工作。

展示设计专业培养适应社会主义现代化建设需要，德、智、体、美全面发展的具有从事现代广告、装潢设计、从事企事业展示方案设计及会展策划、陈列布置、企业形象设计的高级技术型、应用型专门人才。

经过考试学生毕业时可取得的证书有：办公自动化技术认证证书、办公自动化证书、powerpoint证书、室内装饰设计证书等。

学生毕业后主要是从事企事业单位会展与展览的策划、设计与制作、从事室内设计、广告设计、会展经营与管理等工作。

环境艺术，是一个新兴的、边缘的、综合艺术系统工程，是一个跨学科的综合性专业，涉及美术、雕塑、装饰文化、建筑基础知识、园林艺术、人体工程学、设计流派、材料学、心理学等多个领域，无论在专业理论的广度，还是在专业技能的多样化上，都具有一定的代表性。

“环境艺术”是指环境艺术工程的空间规划，艺术构想方案的综合计划，包括环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、使用功能与审美功能的计划等。著名的环境艺术理论家多伯解释道：“环境设计作为一种艺术，它比建筑更巨大，比规划更广泛，比工程更富有情感。这是一种爱管闲事的艺术，无所不包的`艺术，早以被传统所瞩目的艺术”。随着现代化建设和城市化的快速发展，环境艺术设计日益引起各界的关注和重视，市场对环境艺术设计师的需求旺盛并显示出高度的生命力。

设计专业的论文如何写篇十三

一、人们在日常生活中所需要的染织工业品基本包括两个方面：一是服装用面科，就是适应各个社会阶层，不同年龄，不同个性、制作适合不同季节的各种款式的服装面科;二是居宰用面衬，用于制作居室(客厅、卧室、办公室等)用具的纤维材料。如床上用品、沙发布、宙京、台布、地笆、壁布、壁排等。因此，柒织设计是服装设计与宝内设计的重要前提。各种染织品的树科基本包括自然纤维、合成纤维以及混合纤维自然纤维是指丝、棉、毛、解等;合成纤维是指利用化学方法合成生产的各种化学纤维，如腈纶、维纶、涤纶等。混合纤维是自然纤维与合成纤维混纺合织的各种面科，如毛涤、涤棉等。

二、行业属性决定了染织艺术设计师必须同时具有艺术、文化、纺织工艺及现代纺织科学技术等多学科知识结构。设计师必须具备良好的艺术素质和文化底蕴，也要了解纺织原料、纱线品种、织物组织构造、染整工艺和助剂以及织造生产技术等，否则，其设计将失去可行性或理想中的效果，更谈不上充分运用工艺技术来完善、丰富设计意图和效果，而且，如果他不了解先进的纺织科学技术，就更不可能设计出高品位的产品和引导潮流的时尚产品，这是一个基础性的问题。

三、参与国际纺织品市场的竞争也急需综合性、高水平的染织艺术设计队伍。我国虽然是纺织品出口大国，但面料风格陈旧、单调，花色品种跟不上，文化内涵缺乏，工艺达不到要求，品质感较差。这不能不说与我国染织艺术设计师和纺织品技术规格设计师的知识结构无关。受专业划分的影响，大部分染织艺术设计师对纺织基础工艺及现代纺织科学技术知识缺乏了解，而纺织品设计师缺乏艺术创意素质，这样的知识结构显然无法设计出技术与艺术完美结合的纺织面料。缺少一支具有艺术、文化、纺织工艺及现代纺织科学技术等多学科知识结构的高水平纺织品设计师队伍已成为我国参与国际纺织品市场竞争的主要问题之一。我国必须尽快培养一批既懂织又懂染，既有科学素质又有艺术才华和文化素养的综合型设计师，才能在国际纺织品市场竞争中与国外同行一搏高下。

设计专业的论文如何写篇十四

建筑类专业课程的实践型很强，如果只是坐在教室里盖楼房，很难收到很好的良效。只有使课程教学内容、课程教学环节与实践有机结合起来，才能不断提升学生的能力。即采取实习、实训等方式，让学生结合企业实际岗位，安排课程内容与环节，才能收到事半功倍的效果。高等职业教育建筑类专业教学与社会实践的有机结合，是适应社会大环境教学改革的最佳措施，通过实际工程项目的锻炼，使学生能够在学习的过程中参与工程的各个环节，对施工工艺有一个更深刻的理解，增强动手操作能力，同时，通过参加实践，了解企业、了解企业文化、了解企业用人需求，为将来就业打下良好的基础。此外，学生在接受专业课老师指导的同时，还可以听取企业专家、技术人员的讲解，学到课堂上、书本上学不到的知识。拓宽学生视野的同时，更加丰富了教学内容。课程教学与社会实践相结合，有助于加强学校和企业的联系，促进教师不断的更新知识结构和教学内容。在市场经济条件下，建筑业的规范不断发生变化，只有深入社会实践，了解行业企业需求，教师从办公室走向社会，才能在不断丰富自我的同时，充实教学内容。

二、提升学生的动手操作能力。

1．职业院校学生的特点分析。

职业院校的学生相对于本科学生来讲，学生文化基础薄弱，学习主动性差，学习方法不当，学习动力严重不足。正直17、18岁的学生，正是其人生观、价值观形成的时期，社会和家庭责任感逐渐建立。只要对其“晓之以理、动之以情”，就能够充分调动学生的学习积极性，使其建立起足够的学习动力，掌握一定的技能，顺利完成学业，实现对社会和家庭、个人都有利的人生价值。

2．建筑业的发展现状。

建筑行业的发展现状和未来发展前景，是学生十分关注的问题。适时向学生介绍建筑业的发展现状，能够激发学生的学习兴趣，有效提高学生的学习动力。目前我国建筑业市场的队伍较为庞大，但是既懂管理，又会技术的人员还远远不足，因此需要一大批职业院校的人才来弥补这一缺口，这使得学生能够树立起清晰的学习目标，极大的激发学生的`学习热情和动力。

3．增强实践性教学环节。

实践性教学环节要求建筑类院校的教师联系实际，在教学过程中钻研教材，深入浅出，用准确、形象的语言表达出来。并且注重资料的搜集，对施工现场工作图片、视频等资料进行搜集和整理，从而使教学内容更加生动、形象。除了课堂教学之外，要组织学生进行社会实践，让学生在实际工作中提升职业素养。鼓励学生参加职业资格考试，让学生在考试中锻炼能力。

4．实施“教、学、做”一体的课程改革。

以实际岗位为基础，以提升学生的职业素养、职业能力为目标，大力开展教学做一体的教学模式改革。即将理论教学、实践教学、科学研究有机的结合在一起，创造出学生看得见、摸得着，操作性强的教学环境，做到教学做的有机结合，使理论与实践充分联系起来，使教学效率和教学设备的利用率大大提高，使教学内容更具有针对性，教学过程更具有实效性。

5．加强对学生的职业道德培养。

建筑行业直接关系到民生问题，如果建筑质量不达标，直接影响人民的居住，因此要加强对学生进行职业道德教育，贯彻培养学生一丝不苟、认真严肃的工作作风和严谨的工作态度，切实把提高建筑工程的质量放在首位，告诫学生失之毫厘，差之千里的道理。

6．加强职业道德教育，贯彻培养学生严肃认真、一丝不苟的作风。

建筑行业是直接从事关系人民生命财产安全的工作，提高建设工程的质量必须加强职业道德教育，贯彻培养学生严肃认真、一丝不苟的作风，如果工作中稍不注意，就有差之毫厘，失之千里的结果。总之，在职业院校建筑类专业的教育教学中，要充分考虑能够提高教学质量的一切要素，从而形成一个系统的教学工程，从而打造良好的教学环境，提升学生的综合素质。

坐着：蒋俊敏单位：辽宁城市建设职业技术学院。

设计专业的论文如何写篇十五

并且我们最近几年也一向在学校里讲这个问题，也在跟学生做交流，我们认为，学生学好设计的基础是肯定需要的，可是学生去实践更重要，那里面的实践应当包括三个方面的资料:一是自我完全能做得到的，就是要走上街头去看，要去观察，因为作为一个设计师，要对整个社会的时尚、流行、产品的发展情景都要了解，这是自由的，比如我在香港学习的时候，我的教师就说:你们到香港来，不是让你们来这儿听我们讲几堂课，就是要每一天下了课，不许回宿舍，必须上街，香港的商店是夜里的12点到凌晨2点才关门，在这个期间你们就是要去看，目的是要去掌握这个社会的水准，这是需要好好修炼的。第二是在大学二年级以后，掌握了基本本事以后，要参与社会实践，要做真东西，不要仅仅画点效果图，要最终把它实现出来，要勇于去动脑子与动手结合。第三是要打好软件的基础，因为我们学校里面能讲到的东西很少很少，你看学生的简历里，说我熟练掌握计算机软件photoshop、windows，基本上都是这种水平的。我觉得这是超出学校本身的培养资料的，可是如果学生能在这三个方面有必须的修炼，能够进取地、早期地去培养自我，那么他出来和社会、和企业的需求接轨会更容易。

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设计专业的论文如何写篇十六

造型能力对于一个学习艺术设计专业的人来说，是一种不可或缺的基本素质，但是一个拥有设计理念、具有开放性思维的头脑，对于我们将来所要从事的设计之路却更为重要。这样的思维，不仅可以让设计者在设计过程中存在无限的可能性，也让设计者的作品呈现出千姿百态的面貌。所以，我们在培养学生高超造型手段的同时，更加要注重他们思维方式的培养与拓展。湖南城建职业技术学院视觉传达设计专业的素描基础教学一直以来就秉承这这样的教学观念，以培养学生开放性思维作为主要目的，并且取得了很好的教学效果。基础美术中的素描，是初学设计者必须经历的一门培养造型能力的课程；设计素描，又是专门针对设计学科的造型训练课程，但设计素描应重在设计。设计：是要创造一种新奇的、以前从未有过的形态。我们在进行设计素描的教学中，要经历写生积累、创造两个阶段。首先是写生积累。我们要依托造型素描（明暗素描、结构素描、速写练习）的教学过程对大量的物象造型进行写生积累，在这个过程中我们不仅要练习造型的基本方法与手段，更要记住这些物象，要掌握要在写生的过程中使他物变成己物，要达到以后无此物时依然能够表达此物。这一过程不仅培养了我们最基本的造型表达能力，更为我们设计类专业更为重要的创造思维能力打下良好的基础。其次是创造的过程。在设计素描练习中，我们要画a是b。b是a的一种全新形态，是a的浴火重生。我们在画画的过程中，眼前的物象对于我们来说只是一个对象，它不具有感情，不具有内涵与深度，但我们不能对它进行简单的重复与模仿，我们在写生的同时要赋予它们情感、内涵与深度。在一幅设计素描中，不仅是对自己造型表达能力的一种体现，更是宣泄自我情感的一个过程，它可以打开我们与外界的交流渠道，是我们展现个性的一个窗口，让每一个看到作品的人，不仅为你的造型表达能力表示赞许，更为你表达的情感加以肯定与否定。我们希望有不同的`声音，不管是肯定还是否定，两者都说明我们激起了他人的感受，这使我们的作品具有了感染力，使更多人参与到我们的创造活动中来，让作品更具生命力。我们最害怕没有感觉，因为我们拒绝平庸！

造型表达能力是进行设计的基础，我们可以通过手头表达，将心中丰富的构思一一展现出来，是实现作品与受众沟通的首要又关键的一步。造型表达能力主要通过基础美术教学来完成，其中造型素描教学环节又是基础中的基础。我们的造型素描包括以线造型的结构素描，以面造型为主的明暗素描和速写三个部分。通过不同形式素描的练习，培养学生基础造型表达能力。结构素描主要解决大的体积关系、基本透视和徒手绘画手感等问题；明暗素描而是解决我们深入塑造物象的能力；大量课内外速写练习则是培养快速表达和积累物象的过程。每一个部分都明确我们教与学的基本方向，给学生树立学习的目标。而设计类专业设计素描最重要的环节还是学生思维方式的培养与构建。学生在学习设计素描的最初阶段肯定没有过多的想法，更加不要谈那种放射状的思维，我们在教学中首先就要给学生多看，通过了解丰富多彩的大千世界以及现今复杂多样的设计领域，使学生对设计有一个全新的认识，在没有动手的情况下就有一个思维上的超前性，这样再从事我们所需要的设计素描教学就相对简单得多了。

在设计素描中，我们通过幻想的手法，把一个物象原有的造型、质感、明暗通过联想、添加、变形转变为另一个全新物象的造型，形体的演变为我们在造型的延展性和造型的异创性上进行了有趣的训练，打破思维的纵向性，把横向间的物象有机地联系在一起，最大可能的完成造型上的创造性设计与表现。也就是说，画a却要得到一个与众不同的b，对于高职学生这些刚刚走入设计国度的年轻人来说，是一条布满荆棘的道路，况且可能有些还是没有任何专业基础的人，所以困难可想而知。首先，摆在他们面前就是思维的转变。以考学为目的的前期专业教育，习惯了一般造型素描的练习方式方法，让设计素描理念一出现就成为一种挑战。可喜的是，这种理念很快就被他们接受了，虽然有些意外，但这一转变完成得还是很顺利。从一开始的凤尾夹写生，到剪刀、钥匙、鞋子、凳子的写生，静物类型的改变也让他们讶异，他们欣然接受。我想这都是因为年轻吧！十八九岁的他们，充满激情与活力，还有面对环境的适应能力，这都是他们拥有的宝贵财富，也是他们学习中要保持、持续的基本素质。某同学在进行凤尾夹的设计素描作业中，没有对夹子简单的外形、体积、结构作过多的细致的描绘，而是饶有兴致的思考了凤尾夹的形态特征，然后通过老师的要求，切身实地的去贯彻老师开创性思维的教学理念，在全方位的思考与不断的肯定否定的过程中，终于凤尾夹与视力表在设计中碰撞在一起，一张极富趣味性的凤尾夹视力表就呈现在外面的面前。这样的教学成果不仅仅使学生在思考问题上又有了一个质的飞跃，也更加使我们教师看到了希望，是教师教学成功的希望，也是学子成长与成才的希望。结束语对于设计初学者完成的课程作业，虽然不够成熟、不够完美，但它们的前方却已经打开了一扇通向大千世界的门，门外光芒四射，照耀着门内的年轻学子，这是冥冥中的方向感给我们指引，领我们通向一座又一座的艺术山峰。地上本没有路，正是有了我们，才有了路！

设计专业的论文如何写篇十七

民族：汉族。

政治面貌：党员。

出生日期：1987年02月19日

户口：杭州市。

学历：本科。

毕业院校：浙江理工大学科技与艺术学院。

毕业时间：年06月。

外语水平：英语(cet-4)。

电脑水平：熟练。

工作年限：实习/应届。

联系方式：13888888888。

求职意向。

工作类型：全部。

单位性质：不限。

工作地点：杭州市。

期望月薪：不限/面议。

教育经历。

209月至2010年6月浙江理工大学科技与艺术学院染织艺术设计。

工作经验。

年7月至2007年8月杭州康龙武林店导购员鞋类的摆放及销售。

年7月至2008年8月嗨佩公司行政助理协助行政人员工作。

年7月至2009年8月萧山斯诺家纺有限公司设计师助理协助设计师工作。

工作业绩。

自我评价。

待人真诚、积极进取、责任感强，做事细心、负责，能吃苦耐劳，有较强适应能力、社会交往能力，组织能力和协调能力。