艺术课教学计划简短(优秀13篇)

一个好的计划可以帮助我们清晰地了解目标的过程和步骤，从而更好地实施。为了更好地执行计划，我们需要制定清晰的时间表和目标里程碑。无论是学习、工作还是生活，制定一个好的计划都是非常重要的。

艺术课教学计划简短篇一

小班幼儿经过一学期的培养，对美术活动产生了一定的兴趣，在学习习惯和绘画常规方面都有了很大的进步。大部分幼儿能正确地握笔并涂画。他们不仅能独立的画出简单的线条，还能够进行较均匀的涂色，对绘画有了较高的兴趣。所以，本学期根据幼儿的现状，继续加强幼儿构图技能的练习。只有画好基本形状，才能变化出各种事物。我们首先从小朋友喜爱的动物、水果入手作为美术活动的内容，更多地为幼儿创设大胆涂抹的机会，使他们在美术中大胆地表现，通过幼儿有兴趣的练习，从而更多地体验美术活动的乐趣，为幼儿以后的美术学习打下基础。

1.形成良好的绘画习惯。认识并逐步学会使用绘画工具和材料(如彩色笔、蜡笔、油画棒)，培养正确的`绘画姿势，手腿保持一定距离，握笔自然有力。

2.能大胆地表现、创新。在美术活动中充分发挥孩子的想象力和创造力。

3.能利用多种绘画工具和材料，通过多种形式：(手指点画、棉签画、纸团印画、添画)等不同技法表现，体验创造的乐趣。

4.认识并学会使用3-6种颜色：红、绿、蓝、、黑、黄、褐等。

5.从游戏的形式让幼儿逐步学会掌握点、竖线、横线、斜线、圆形和方形涂染等方法画出所熟悉的物体，如树木、花草、人、动物等，培养幼儿大胆画画的能力。

6.学会用搓、团圆、压扁等方法，简单地塑造一些物体，并能按自己的意愿塑造。

7.认识纸工的材料和工具名称，学会一些简单的折叠方法。如：对边折、对角折。

根据培养目标，我们将以生动形象，鲜明的色彩和儿童化的语言，创设有趣的情景，鼓励幼儿充满自信地大胆表现，从中体会创造的乐趣，在美术活动中发展孩子的观察力、记忆力、想象力、创造力和动手操作能力，形成人人爱画，人人敢画的氛围。

1.制定符合幼儿年龄特点的目标，选择相适应的内容进行教学。

2.结合主题活动开展，选择幼儿感兴趣的内容，创设情景，充分调动幼儿表现的积极性。

3.加强家园联系，争取家长的配合指导，共同培养幼儿参与美术活动的兴趣。

1.《灯笼》;2.《气球》;3.《小草》;4.《美丽的花》。

1.《瓢虫》;2.《鱼》;3.《西瓜》;4.《毛毛虫》。

1.《叶子》;2.《蜗牛》;3.《苹果树》;4.《蘑菇》。

1.《小鸡捉虫》;2.《太阳》;3.《小鸟》;4.《小刺猬》。

在本学期的中后期做一次幼儿作品的展示。同时，在实际操作中，会根据幼儿的情况，将所学的内容做适当的调整。

活动目标：

1.引导幼儿学习用画圆的方法表现灯笼的主要特征。

2.培养幼儿对色彩的兴趣。

活动准备：

灯笼的图片。

活动过程：

1.教师导入活动，引起幼儿兴趣。

幼儿议论回答后，教师总结：灯笼有一个大大的圆圆的身体，上面有悬挂的线，下面有一串穗子。

2.老师示范。

灯笼有张大圆脸，红红的，像太阳。

头上带帽子，露出一根长长的辫子，圆圆的下巴上，长着一根又一根，长长的胡子，你说好笑不好笑。

今天，我们一起来画灯笼，把你最喜欢的灯笼画出来，画好了把它们挂在教室，把我们的教室打扮得最漂亮。

3.交待要求，幼儿操作，教师巡回指导。(播放音乐)。

鼓励幼儿大胆绘画，大胆涂色。

4.展示作品，请幼儿说说你最喜欢的画，为什么?

活动反思：今天是我第一次尝试给这届小班幼儿学绘画，在老师的指导下。

艺术课教学计划简短篇二

艺术体操的教学是有目的、有计划、系统地、有效的把艺术体操的知识，技术和技能传授给学生，进行美育教育，培养他们成为德、智、本全面发展的接班人。为了较好地完成艺术体操的教学任务，在教学实践过程中，不仅要贯彻各种教学原则，还要采用多种和有效的教学方法。

在艺术体操教学中，要使学生掌握正确的动作技术，采用有效的教学方法，必须弄清运动技能的形成过程，遵循认识和人体机能活动的规律。

（一）泛化阶段：这个阶段只能是使学生对动作有初步的了解，取得感性认识，粗略地掌握动作。教学方法则采用讲解，示范以及分解练习和诱导练习。

（二）分化阶段：在这个阶段教师要引导学生在练习过程中，不断钻研动作，深入分析动作的各个细节，强化正确动作，抑制动作不正确的部分，提高动作的质量。教学方法则采用完整法和分解法，有时还要做重点示范，以及反复练习的方法。

（三）建立动力定型阶段：采用练习法，即组合成套练习，变换条件练习：重复练习。不过在改进动作某一技术细节时，还应注意采用示范，讲解，录相，电影等直观教具，以利运动能进一步提高。

按部位进行由易到难、由简到繁、由浅入深、由单个动作到联合动作，循序渐进的系统地教学是使学生较快建立动作概念，养成正确的身体姿态，为提高技术水平打下牢固基础的有效教学方法。在教学与训练中臂与腿的练习先解决腿部的动作再加以上肢动作的配合，这样可减少学习时间，促进动作的更快掌握。

二月份：

基本训练：压腿（前、旁、后）、压胯

三月份：

1、腰的练习

2、把杆上下腰、后弯腰

3、地面卷腰

四月份：

1、学体操动作

2、开肩、开胯

五月份：

1、学体操动作，完成第一段教学

2、基本动作训练：前滚翻、下叉

六月份：

1、完成全部体操动作

2、基本动作训练：前滚翻、下叉

七月份：

排练节目

艺术课教学计划简短篇三

1、初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。

2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。

3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。

4、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。

本册教材确立了以审美教育为核心,绘画,工艺,欣赏并重的教学新体系,着力培养学生审美情趣.注重联系学生生活实际;注重民族性,时代性;注重思想性,知识性,实用性,趣味性融为一体。

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

1、掌握简单的图案的设计方法，能根据自然形象进行团的设计。

2、能用丰富的`表现手段，表现形式来表现自然景象，生活情境及自己的情感体验。

3、学习漫画的创作方法，能画出简单的漫画形象。

4、进行泥塑教学，培养造型能力。

5、进行自然美和艺术美的欣赏，提高欣赏应用能力。

1、图案的设计(适度的夸张和概括)，图案具有美感。

2、绘画及工艺作品具有较强的可看性及艺术感染力。

3、造型能力、动手能力，空间想象力的进一步培养和提高。

本学期以20周计算，每周2课时，大约40课时左右。

1、多给学生欣赏优秀美术作品，开阔视野，在平时教学中针对不同性质的学生进行的“玩”中各种想象画训练，各种不同美术知识技能渗透，以提高学生作品的表现力，对自己美术能力充满信心。

2、学习时，要求学生在绘画创作时直接作画，不再使用黄色构图，以提高绘画进度，培养学生大胆作画的能力和敢画、敢做的决心。

3、结合不同班级情况与学生各自不同表现，多让学生采取自己喜欢的方式表达美术带给他们的感觉，经过通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。

艺术课教学计划简短篇四

经过近一年对艺术课的学习和探索，使我收益匪浅。我想该是静下心来回头审视一下艺术教育的时候了。边想，我边陷入了沉思之中。

一、激发学生的学习兴趣，努力培养学生发散性思维是首要问。

题。让他们每个人都有自信心，信心是每个人克服困难、继续前进的保证。老师在课前要做好大量的准备工作，对每个学生的基础特点了然于心。采取引导的方式让学生进入教学计划，一定不要强迫学生，让其自由选择。我在讲述《巧巧手》一课时，引导着学生展开丰富的想象，以手为原型画出各种图案，学生都兴致勃勃地画起来。我在前面用彩碟布置了红、黄、绿、紫等几种颜料，并没有进行特别地说明，只是告诉学生如有需要可到前面取来用。此时，教室沉浸在一片喜悦自由的气氛中。学生们有很多的奇思妙想，有的以“手”为原型画出了两只争斗的面红耳赤的大公鸡，它们的大尾巴可真漂亮，红黄绿条条相间，五彩缤纷。还有的学生画出了一只只象征和平的.白鸽，白鸽那洁白的羽毛就像学生那纯洁的心灵，那么美好。这时，我的视线中出现了一个平时在班里并不起眼的小女孩。她慢慢地走到颜料前，挽起她的小袖子，伸开小小的手，把她的左手上涂满了大红色，又伸出了右手的中指沾满了绿色。我走在后面跟她回到了座位，只见她把左手往纸上一印，有了一个红红的小手印。我迷惑了，不知她下一步要干什么。只见她又把右手的中指往红手印下一按，我恍然大悟，哇，好漂亮的一朵花呀！那红的花，绿的叶真是好看。面对这样的情景，我的心里泛起了一阵阵的漪涟，多么聪明了学生，多么美好的画面！我被深深地感动着。同时，我的心里也涌出了一种感觉dd渐愧。当时我准备颜料只是想让学生做画面的点缀用，并没有想到可以用这种方法“画”出如此富有想像力的画面，我觉得自己身上的担子很重。作为一名艺术老师自身的综合素质是多么重要呀！我们在上艺术课时，应该是全方位的导演，既要准备好各种方案，同时又要善于激发学生内在的潜力。让学生进入艺术学习的前台，是对学生进行综合素质教育，提高学生综合性创新能力。由于我是从教美术转到教艺术课及从艺术课及从单方面的课到上综合课，那么对教师的要求就更高更难。在备课上课难度更大，驾驭课堂能力要更强，既要充分发挥各门类艺术的价值和个性，又要寻求艺术的共同要素和规律，使各门类艺术相互支撑，补充和统一于促进学生艺术能力和人文素养的整合发展。

为了达到更好的教学效果，我对艺术课做了相应的一些调整。每小课都留出一定的时间让学生总结和发表自己的看法，我在其中提出问题，引导争论，学生的学习主动性会得到很大的加强。不仅如此，还要给学生创设宽松、自由的环境，让他们在这种环境下愉悦地接受老师的指导，有利于让学生有学习的积极性和自信心。

[1][2][3]。

艺术课教学计划简短篇五

一、学生情况分析：

二、教学目的:。

1.突出艺术学科的特点，把五爱教育和活泼乐观的情绪、集体主义精神的培养渗透到艺术教学之中，使学生成为四有新人和社会主义接班人、建设者。

2.感受和理解不同艺术作品和艺术表现所蕴涵的情感和思想，获得对人类情感的体验。

3.能结合自己的生活经验,在艺术欣赏中展开想像,并能表达自己的感受,享受到欣赏的快乐。

4.探讨、比较我国民族艺术的风格特征和文化历史背景，学习它们独特的表现方式，学会珍视各民族艺术的价值。

5.了解简易的造型工具，以及身边容易找到的纸、泥等材料，感受其特性在游戏活动中相互合作，体验不同门类的艺术相互交融的丰富情趣，养成活动前做好准备、活动中积极参与、活动后收拾整理的好习惯。

三、教学要求：

1.开启创造的意识，体验创造性生活的快乐。

2.乐于参与各类艺术活动，在各艺术活动中，尝试用艺术表现欲望，并按自己的想法进行绘画表现。

3.在老师和同学的帮助下，能对自己获得的艺术感受有所了解，建立自信心。

四、教学重点：

1.在综合性的活动中，萌发创造的意识，展示自己的特长和想像力，领略合作的愉快。

2.运用常见的工具和材料，开展以艺术为主题的游戏活动，利用身边易找的材料，采用折、贴、揉、编、接等方法，制作自己喜爱的作品，用艺术的方式美化生活的环境，初尝成功的乐趣。

艺术课教学计划简短篇六

（四）班王小华。

一、班级情况分析：我班孩子喜欢唱歌、跳舞，能用自然、正确的声音唱出自己熟悉的歌曲，还能随音乐做简单的舞蹈动作，能感受二拍子和三拍子歌曲的不同节拍感觉。孩子们认识简单的乐器，如碰铃、铃鼓，并能在老师的引导下初步进行演奏，但大部分孩子不能集中看指挥，按指挥进行演奏。孩子们能认真欣赏绘画作品，能在欣赏过程中形成和表达自己的看法，大部分能认识和区分颜色，能画出简单的图画，但孩子们在操作过程中，持续的时间不长，还有部分年龄偏小的幼儿不能很好的区分颜色，也不能按老师的要求进行绘画。根据班级幼儿的情况，制定了以下计划：

一、教学目标：

1、学习使用不同的速度、力度、音色变化表现歌曲的不同形象、内容与情感，感受和表现二拍子歌曲的不同节拍感觉，学会在歌唱过程中等待和正确地表现出歌曲的前奏、间奏和尾奏；学习自然地与他人接唱和对唱，体验在歌唱活动中进行交流、合作的快乐。

2、学习分辨音乐中比较明显的高低、快慢、强弱、音色变化，体验这些变化所表达的情感；初步了解音乐结构中的重复与变化的规律；体验倾听和观赏活动的快乐。

3、能感知周围环境和美术作品中的形式美和内容美，喜欢欣赏美的事物；积极投入美术活动能大胆表达自己的感受，愿意用自己喜欢的方式进行艺术表现活动，发展审美和创造能力；在中班的基础上学习绘画和手工制作的多种方法，养成良好的美术活动习惯。

4、尝试运用多种工具和材料进行操作，初步运用造型、色彩、构图等艺术表现自我和事物的变化；尝试用自己的作品美化环境或开展游戏活动。

三、

具体措施：

1、选择一些贴近幼儿生活，内容与文字有趣，歌词内容能用动作表现，且有重复、发展余地的歌曲；选择一些适合幼儿音域范围的歌曲，选择一些不同题材、不同性质、适应多种演唱形式的歌曲。

2、选择一些幼儿喜欢听的歌曲；选择一些有标题的、性质鲜明、结构适中，且有一定内容和情节的器乐曲供幼儿欣赏；多让幼儿欣赏各种具有“音乐性”的自然声音，以及结合生活专门创编的乐曲与歌曲，供幼儿感知音的高低、节奏与速度，音的强弱及音色等。

3、对幼儿的指导适时恰当，让幼儿大胆表现，让幼儿按照自主愿望加以肯定和分析，并给予创作上的提示和帮助，并及时注意幼儿的兴趣点，让每个幼儿的表现都能如愿以偿。

4、积极引导幼儿在美术活动中注重知识的积累，观察周围环境的变化，让幼儿在美术活动中，不断地培养其观察力、想象力和创造力，促使艺术思维能力逐步得到锻炼和提高。

5、继续由浅入深地引导幼儿进行美术活动。根据每个幼儿的具体情况进行辅导，不可一刀切。在美术练习的难易程度上，可根据幼儿的实际情况灵活掌握。

艺术课教学计划简短篇七

目标：

1．根据自己对打击乐作品的理解，尝试运用部分替换的方法为打击乐作品配器，感受不同的音响效果。

2．看指挥按新的配器方案演奏。

准备：

1．选择幼儿在集体活动中学习过的打击乐作品，如《只怕不抵抗》，制作成可以替换乐器图标的图谱。

2．将该打击乐作品配上提示语录制成音频资料保存于u盘中。

音乐开始前的提示语：小朋友们，你们想换一种方式来演奏《只怕不抵抗》吗谁愿意来试一试(停顿，等待幼儿调整出新的配器方案)调整好了吗今天谁是小指挥(停顿，给幼儿时间确定指挥人选)请其他小朋友看图谱，在乐器架上选一件乐器，我们的演奏就要开始了!

音乐结束时的提示语：新的演奏方式好听吗(停顿，给幼儿思考、回应的时间)别忘了把小乐器送回乐器架上哦!

3．铃鼓、小铃、圆舞板等乐器，每种4～6个。相应的做过塑封的乐器图标若干。

玩法说明：

在提示语的引导下，尝试将图谱中的某一种乐器图标替换成其他乐器图标，然后手持乐器，在小指挥的指挥下按照新的配器方案进行演奏，感受不同的音响效果。

指导要点：

1．在前期的集体教学活动中，教师可以在幼儿熟练地按原图谱演奏的基础上，适当引导幼儿替换乐器图标进行演奏，让幼儿知道图谱中的乐器是可以替换的。

2．活动初期可引导幼儿只替换一种乐器尝试演奏。

3．幼儿在运用新的配器方案演奏时，一开始会有一定困难，教师不要操之过急，要鼓励幼儿认真观察图谱，耐心练习。如果是配器方案不合理，则引导幼儿进行调整，重新尝试演奏。

4．此活动在很多方面需要幼儿互相协调，教师要引导幼儿提出问题，共同协商、寻找解决的方案。集中交流可待班里多数幼儿参与过此活动后进行，可请几组幼儿在全班面前演奏新的配器方案。

小贴士：

在制作图谱时，教师可在大图谱中摆放乐器图标的位置上设置透明插袋，这样就可轻松实现图标的替换。

艺术课教学计划简短篇八

选材来源于生活，是幼儿熟悉的水果。用手指点画是最能满足幼儿情感的其中一种创造性表达方式，它可以锻炼手以及手指的肌肉，提高幼儿对美术活动的兴趣及大胆作画的能力，体验美术活动的快乐。

【活动目标】。

1、观察石榴的特征。

2、尝试用手指点画。

3、感受手指点画的乐趣。

【活动准备】。

1、石榴图片。

2、画有石榴轮廓的绘画纸每人一张，调好的水彩颜料一组一份。

【活动过程】。

一、出示石榴，请宝宝观察，说一说石榴的外形特征。

二、边念儿歌边将石榴切开，请宝宝观察石榴的内部特征。

——石榴婆婆宝宝多，一个挨着一个坐，吃到嘴里酸又甜。

(分析：实物、儿歌能帮助幼儿尽快了解和掌握石榴的'内外特征。)。

三、示范用手指点画的方法。

——用手指蘸一下，一粒一粒点在圆圆的大石榴婆婆的肚子里。

(分析：生动、简洁的语言帮助幼儿更快掌握手指点画技巧。)。

——如果宝宝不是用手指点，而是用手指涂抹，可手把手地引导宝宝。

——“石榴宝宝一粒挨着一粒坐”，如果宝宝只在一个地方点，可以引导宝宝分散地点画。

(分析：教师可通过手把手地指导，让一些能力弱的幼儿体会点和涂抹不一样的感觉。)。

四、宝宝将石榴宝宝的肚子里点满后，帮助宝宝将作品展示出来。

(分析：对于小班幼儿来讲，作品的呈现很重要，它能让幼儿体会自创作品带来的快乐，提高他们学习的兴趣。)。

五、回忆儿歌。

——石榴婆婆宝宝多，一个挨着一个坐，吃到嘴里酸又甜。

艺术课教学计划简短篇九

经过近一年对艺术课的学习和探索，使我收益匪浅。我想该是静下心来回头审视一下艺术教育（－雪风网络xfhttp教育网）的时候了。边想，我边陷入了沉思之中。

一、激发学生的学习兴趣，努力培养学生发散性思维是首要问。

题。让他们每个人都有自信心，信心是每个人克服困难、继续前进的保证。老师在课前要做好大量的准备工作，对每个学生的基础特点了然于心。采取引导的方式让学生进入教学计划，一定不要强迫学生，让其自由选择。我在讲述《巧巧手》一课时，引导着学生展开丰富的想象，以手为原型画出各种图案，学生都兴致勃勃地画起来。我在前面用彩碟布置了红、黄、绿、紫等几种颜料，并没有进行特别地说明，只是告诉学生如有需要可到前面取来用。此时，教室沉浸在一片喜悦自由的气氛中。学生们有很多的奇思妙想，有的以“手”为原型画出了两只争斗的面红耳赤的大公鸡，它们的大尾巴可真漂亮，红黄绿条条相间，五彩缤纷。还有的学生画出了一只只象征和平的.白鸽，白鸽那洁白的羽毛就像学生那纯洁的心灵，那么美好。这时，我的视线中出现了一个平时在班里并不起眼的小女孩。她慢慢地走到颜料前，挽起她的小袖子，伸开小小的手，把她的左手上涂满了大红色，又伸出了右手的中指沾满了绿色。我走在后面跟她回到了座位，只见她把左手往纸上一印，有了一个红红的小手印。我迷惑了，不知她下一步要干什么。只见她又把右手的中指往红手印下一按，我恍然大悟，哇，好漂亮的一朵花呀！那红的花，绿的叶真是好看。面对这样的情景，我的心里泛起了一阵阵的漪涟，多么聪明了学生，多么美好的画面！我被深深地感动着。同时，我的心里也涌出了一种感觉dd渐愧。当时我准备颜料只是想让学生做画面的点缀用，并没有想到可以用这种方法“画”出如此富有想像力的画面，我觉得自己身上的担子很重。作为一名艺术老师自身的综合素质是多么重要呀！我们在上艺术课时，应该是全方位的导演，既要准备好各种方案，同时又要善于激发学生内在的潜力。让学生进入艺术学习的前台，是对学生进行综合素质教育（－雪风网络xfhttp教育网），提高学生综合性创新能力。由于我是从教美术转到教艺术课及从艺术课及从单方面的课到上综合课，那么对教师的要求就更高更难。在备课上课难度更大，驾驭课堂能力要更强，既要充分发挥各门类艺术的价值和个性，又要寻求艺术的共同要素和规律，使各门类艺术相互支撑，补充和统一于促进学生艺术能力和人文素养的整合发展。

为了达到更好的教学效果，我对艺术课做了相应的一些调整。每小课都留出一定的时间让学生总结和发表自己的看法，我在其中提出问题，引导争论，学生的学习主动性会得到很大的加强。不仅如此，还要给学生创设宽松、自由的环境，让他们在这种环境下愉悦地接受老师的指导，有利于让学生有学习的积极性和自信心。

[1][2][3]。

艺术课教学计划简短篇十

一、情况分析：

本学期我继续担任小班的音乐老师，经过一学期的学习有了一定的音乐基础，但是由于年龄小的缘故掌握起来比较缓慢。所以，基训、节奏感、音乐表现能力基本上是一片未被开垦的土壤。不过，小班的孩子由于模仿性强，而且年龄小，可塑性比较强，另外，大部分孩子性格活泼、开朗，乐观好学，有很强的表现欲。只要“因材施教”相信在期末节日演出时，会达到预期效果！

二、培养目标：

（1）主动参加多种形式的音乐活动，愿意大胆表现自己的情感或经验。

（2）在理解音乐作品的基础上，鼓励幼儿大胆想象，用自己喜欢的形式大胆进行音乐表现活动，体验创造性地参与音乐活动的快乐。

（3）继续尝试独立或同伴合作，协调地表演，体验倾听与观赏的乐趣。

三、具体实施：

（1）在音乐区域里，投入一些道具，头饰，服装，让幼儿喜欢参加音乐活动，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感，理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们的独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。

（2）在客观条件的允许下，多组织幼儿去参加一些社区公益活动，让幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美，创造美的情趣。

（3）在艺术活动，尽可能的面向全体，并针对他们的不同特点和需要，让每个幼儿都得到美的熏陶和培养，对有艺术天赋的幼儿发展他们的艺术潜能。

（4）在进行教育教学过程中，我尽可能用具有亲和力的教育手法，激发幼儿感受美，表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐，在此基础上，根据幼儿的发展状况，对表现方式和技能技巧给予适时适当的指导。

达仁镇中心幼儿园张文霞。

一、幼儿特点分析。

小班幼儿对外界的各种物体和图形都感到新奇，初入幼儿园还不习惯于有组织的活动，对绘画是怎么一回事也并不清楚。幼儿观察能力差，手的肌肉极其功能尚未发育完善，还不能有意识的用绘画表现事物，他们喜欢手拿笔在纸上涂鸦，他们喜欢的是画画的过程，对于画什么内容并不感兴趣。做为一名美术教师应该着重引导和帮助幼儿由不习惯过渡到习惯，由不清楚过渡到清楚，让幼儿对绘画产生兴趣，本学期我计划从以下几方面入手：

二、实施步骤;。

（一）培养幼儿对绘画的兴趣：

1、运用看看、做做、玩玩的方法，激发幼儿学画的兴趣。

（1）组织幼儿观看幼儿园墙壁上图画和一些手工制作，告诉他们这是老师画出来的，还可以带领幼儿看看中大班幼儿画画的情景和画的内容，让幼儿知道自己也能画，而且还能画得很美丽。

（2）鼓励幼儿放心大胆地自由涂抹，练习手指、手腕的动作，教师对幼儿绘画的内容、题材、形式及技巧等不能提过高的要求，而是鼓励幼儿大胆用笔，以轻松愉快的情绪和浓厚的兴趣去随意洽涂抹，自由表现。

（3）经过一段时间的练习，可采用游戏的方法，如添画游戏、涂色游戏等，使幼儿逐渐有意识、有目的的画出一定的线条。

2、运用多种多样的材料，提高幼儿的学画兴趣。

可以让幼儿拿教师制作的印章或笔帽、蔬菜等，蘸色盖印在纸上；可以让幼儿用手指或手掌直接蘸无毒颜料。在纸上印出不同色彩的指纹或掌印；也可以教幼儿将颜色滴在纸上。用嘴或小管吹出各种自然的纹理；还可教幼儿使用棉签进行简单的涂染。

（二）、训练幼儿画出基本线条和简单的形体技能。

1、线、形体的训练师要结合日常生活中幼儿熟悉和喜爱的事物选择外形可以概括或点、线的物体为内容，如用点画“飘落的雪花”，用直线画绿绿的小草、用横竖线画“好玩的梯子”。画斜线时引导幼儿想象滑梯、山坡等，幼儿就会懂得斜线的含意。

圆是幼儿绘画中最早出现的图形，为了使幼儿较好地掌握画圆的方法可以教他们使用徒手做悬空练习的方法，经过多次练习后再进入用笔在纸上直接作画的阶段。小班幼儿作画时，往往只看一看所要画的物体，只得到一个笼统的印象就终止观察。这样所描绘出的形象，只能是最简单而粗略的，所以教师要注意培养幼儿的观察力，绘画一些生动的熟悉的事物。

2、色彩的训练。

小班幼儿对色彩的感受力很强，但不能正确说出它们的名称，更不会把某些物体固有的颜色正确地表现出来，在作画时，往往任意取用一枝笔不加选择的涂色，或是选取一种自己喜欢的颜色一直涂到底。

因此，在教学过程中教师要有意识地引导幼儿认识几种颜色的名称，学习辩别相近的色彩（认识渐变色），同时训练幼儿涂色的技能，不要涂到轮廓线的外边去。

（三）、进行必要的常规教育。

1、教会幼儿正确的画画姿势，包括坐的姿势，执笔的姿势和画画的姿势，手眼保持一定的距离，握笔自然。

2、教会幼儿认识和使用绘画工具和材料，培养幼儿绘画时的良好习惯。

以上是我针对小班幼儿特点制定的美术特色计划，在实施过程中我将根据实际情况灵活调整争取达到最佳的教学效果。

辅导幼儿绘画是一项艰难的工作，这一步训练虽说容易，但往往做起来是很困难的。这就要求我们教师要时刻注意调整自身所处的地位，细心地去了解每个幼儿的潜在能力，大胆地做出新的尝试。科学地评价每位幼儿的作品，并做出随机记录。

一、教材分析：

音乐教学也属于艺术领域的范畴之一，也符合《幼儿园教育新纲要》中艺术类的教学要求。小班幼儿处于4-5岁的阶段，这一阶段的音乐教学主要以歌曲、舞蹈、音乐游戏、欣赏等组成，让幼儿愿意参加艺术活动，能学习用一些简单方法进行艺术表演。让他们对环境生活和艺术中的美产生兴趣，陶冶幼儿的情操，培养优良品格，发展幼儿想象力和创造力，促进幼儿和谐全面发展。

1.知道歌曲的名称和内容，熟悉音乐的旋律、节奏。吐字清楚，唱准休止符。2.学会曲调，记准歌名，学会基本动作，动作正确、优美，要求动作合拍，增加节奏感。3.初步学会表演，并且能够跟着老师边唱边跳，注意音乐的节奏与间奏。4.理解歌词意思，熟悉曲调，能连贯地表演。5.知道乐曲的名称及内容，培养幼儿对音乐的兴趣和安静倾听的习惯。6.学习打击乐，熟悉各种乐器的名称。

三、教学措施：

1.在日常生活中丰富音乐的教学活动范围。2.在音乐活动中提高幼儿对活动的积极性。3.喜欢和同伴一起参与音乐活动，享受集体艺术活动的兴趣。

2013年2月。

尚玉洁。

2013年2月25号篇四：幼儿园小班音乐教学计划。

一、教材分析：

二、教学目标：1.知道歌曲的名称和内容，熟悉音乐的旋律、节奏。吐字清楚，唱准休止符。2.学会曲调，记准歌名，学会基本动作，动作正确、优美，要求动作合拍，增加节感。3.初步学会表演，并且能够跟着老师边唱边跳，注意音乐的节奏与间奏。4.理解歌词意思，熟悉曲调，能连贯地表演。5.知道乐曲的名称及内容，培养幼儿对音乐的兴趣和安静倾听的习惯。

三、教学措施：

一、教材分析：

音乐教学也属于艺术领域的范畴之一，也符合《幼儿园教育新纲要》中艺术类的教学要求。小班幼儿处于4-5岁的阶段，这一阶段的音乐教学主要以歌曲、舞蹈、音乐游戏、欣赏等组成，让幼儿愿意参加艺术活动，能学习用一些简单方法进行艺术表演。让他们对环境生活和艺术中的美产生兴趣，陶冶幼儿的情操，培养优良品格，发展幼儿想象力和创造力，促进幼儿和谐全面发展。

1.知道歌曲的名称和内容，熟悉音乐的旋律、节奏。吐字清楚，唱准休止符。2.学会曲调，记准歌名，学会基本动作，动作正确、优美，要求动作合拍，增加节奏感。3.初步学会表演，并且能够跟着老师边唱边跳，注意音乐的节奏与间奏。4.理解歌词意思，熟悉曲调，能连贯地表演。5.知道乐曲的名称及内容，培养幼儿对音乐的兴趣和安静倾听的习惯。6.学习打击乐，熟悉各种乐器的名称。

三、教学措施：

1.在日常生活中丰富音乐的教学活动范围。2.在音乐活动中提高幼儿对活动的积极性。3.喜欢和同伴一起参与音乐活动，享受集体艺术活动的兴趣。

艺术课教学计划简短篇十一

通过故事《我，喜欢我自己》、《好担心》等的教学，培养孩子乐意与人交谈、讲话及讲话有礼貌的习惯，集中孩子的注意力，倾听他人的讲话，理解别人讲话的内容，锻炼孩子的口语表达能力，能清楚地说出自己想说的事，学说普通话，并注重培养孩子喜欢欣赏故事、诗歌、散文诗等多种体裁的文学作品，并能有感情的朗诵、讲述、创编、阅读、培养孩子的书写兴趣的同时，课外学习《梅花》、《出塞》等15首古诗，新识字150个。

通过学习儿歌《把我的名字唱出来》、《不认输的小火车》、《小雨点沙沙》等教学，培养孩子积极主动地参加艺术活动，大胆地表现自己的和体验，喜欢音乐活动，主动参加音乐活动，并能在音乐活动中积极地表现自己：通过舞蹈《小机灵的歌》等的教学，培养孩子动作的协调性，锻炼孩子用肢体语言表达自己对音乐的理解与感受，培养孩子大胆地、创造性的表现自己的情感和体验。

通过《我的梦想》、《美丽的小学》等的教学，让孩子掌握粗浅的绘画技能，如画面布置、背景添画、运用颜色来表达画面的意境等，通过手工活动的教学，使孩子学会使用剪刀等美术工具，掌握粗浅的制作技能，了解各种美术材料的用法、用途。通过泥工方面的教学，培养孩子的搓、团、挤、压能力，掌握简单的美工技能，培养孩子的审美能力及对美的表现能力等。

通过艺术方面的教学，培养孩子运用多种方式进行艺术表现和艺术创作活动，并以此来表达自己的情感和体验。

幼儿4。

每个幼儿心里都有一颗美的种子。幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会生活文化中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式表现和创造美。

本学期的艺术教学将从美术绘画、手工、音乐歌唱、演奏活动、韵律活动、欣赏活动等方面展开。

1、愿意参加绘画活动，体验绘画的快乐，养成大胆作画的习惯。

2、认识油画棒、水彩笔和图画纸等绘画工具和材料，掌握它们的基本使用方法。

3、大胆涂鸦，尝试用点、线来表现简单的形状。观察各点的大小、形状，线的长短、粗细、曲直等不同形态，感受线条的丰富性和形态美。

4、知道红、黄、蓝等颜色，对色彩敏感，初步学会自由选用喜爱的颜色作画，尝试手掌印画、手指点画。

1、对手工活动感兴趣。

2、初步掌握撕、搓等纸工技能。

3、能愉快地玩泥：团、搓、压等。

1、喜欢自己唱歌，也喜欢和同伴一起唱歌，体验唱歌的愉悦。

2、初步学会用自然的声音唱歌，学习正确的唱歌姿势。对歌曲的开始和结束作出反映。

3、能感受并基本表现歌曲的形象和情感。尝试理解并表现歌曲的.形象和情感。

1、探索发现两种简单易掌握的打击乐器的音色及演奏方法，并知道他们的名称。

2、养成正确使用、轻拿轻放打击乐器的良好习惯。

1、喜欢参加集体的韵律活动和音乐游戏。

2、能随音乐做简单的动作。

3、初步体验用动作、表情、姿态与他人交流。

1、能喜欢倾听周围生活中的各种声音，在老师的提示下，安静倾听音乐。初步感受音乐特点并理解其基本内容和情绪。

2、能初步听辨、感知音乐的速度变化。

3、能初步感受摇篮曲的特点。

学情分析：

我班共有幼儿55名，其中男生31名，女生24名，幼儿园大班的孩子，控制自己行为的能力还不是非常好，具有好动不好静，注意力易转移，抽象思维还未完全起步，形象思维和无意注意占优势的特点。

学前班这学期设计的音乐活动，作为提高幼儿素质的重要学科，本学期教学内容包括：歌曲、律动、音乐游戏、音乐欣赏、歌表演等。

通过音乐教学使幼儿在以下几方面得到充分发展：

1。使幼儿体验音乐学习的快乐，培养音乐学习的兴趣。

2。发展幼儿的情感、美感，发展幼儿的基本音乐。

3。发展幼儿的感知觉。

4。能独立的，有表情的唱歌。

5。音乐活动中幼儿的参与、探索、表演、动手实践，使他们有机会独创。

6。音乐教育对于幼儿的合作精神、人际交往能力具有积极的作用。

7。培养幼儿节奏感。

1。依据幼儿年龄特点，我计划在音乐教学中运用讲故事、做游戏、即兴表演等各种“动“的形式来充分调动幼儿对音乐学习的积极性。

2。充分利用现代教学手段进行教学。

3。积极参加到幼儿学习音乐的活动中去。

3。发展幼儿的感知觉。

4。能独立的，有表情的唱歌。

5。音乐活动中幼儿的参与、探索、表演、动手实践，使他们有机会独创。

6。音乐教育对于幼儿的合作精神、人际交往能力具有积极的作用。

7。培养幼儿节奏感。

幼儿6。

复习课三月目标：用简单的线条来表现小动物的主要外形特征，培养小朋友们对美术的兴趣。

1、小兔子2、长颈鹿3、狐狸头像。

1、小花猫2、刺猬3、小熊。

1、大象2、小鸟3、小老鼠。

1、小鸡2、老虎头3、

复习课四月目标：通过对原有绘画主题，进行添画与主题相关的内容，丰富幼儿的生活经验，培养小朋友们合理布局画面的能力和审美能力。

1、雪花2、红绿灯3、大树。

1、太阳公公2、生日蛋糕3、下雨了。

1、彩虹2、月亮3、大海。

1、大树2、小朋友3、

复习课五月目标：通过对生活中常见物品的设计，来培养小朋友们的创造力，想像力。并在设计中感知色彩搭配的美感和协调。

1、设计手绢2、设计围巾3、设计上衣。

1、设计花瓶2、设计小房子3、设计公共汽车。

1、设计图画书2、设计铅笔3、设计小鞋子。

1、设计窗帘2、设计发型3、

复习课六月目标：通过命题画使小朋友，充分发挥自己的想像力，构思整幅画的布局，内容，色彩，达到独立完成一幅画能力。

1、快乐的六一2、我的爸爸妈妈3、美丽的夏天。

1、各种各样的水果2、我最喜欢去的地方3、漂亮的花卉。

1、森林运动会2、我长大要做什么3、给小鸟一个家。

1、机器人世界2、复习课3、复习课。

艺术课教学计划简短篇十二

发言的六大要素：

1、流利的表达；

2、深刻的思想；

3、丰富的语言；

4、严密的逻辑；

5、真实的情感；

6、强力的感染力。

发言的三大核心内涵：

1、信息量要大、信息要新；

2、要有思想（言之有物）；

3、有激情。

动员会议发言需先明确指导思想：讲什么，怎么讲，讲到什么程度；切忌：绕得太远，讲得太空，过得太多。

总结会议发言需：悟出道理，提升思想。理清历史与现实、成绩与缺点的关系。

庆典会议发言需：简洁，清晰明了。

学习心得：演讲在于传递信息和思想，而思想这东西必须靠平时的积累，很难想像一个平时不看书不思考的人会讲出有思想的发言；思想是内核，表达的能力则是形式，有思想但无法用生动的言语讲出的人比比皆是，中国尤其如此，原因是我们的教育很少有演讲能力的训练。所以我们要提高自己演讲的能力，关键在于多锻炼，充分利用每一次发言的机会锻炼自己。

二、竞岗面试与演讲技巧。

面试需：得体、自如，不虚张声势，不夸大其辞，不言过其实。对于所竞岗位的工作特点和业务要求要有了解，面试时要从问题入手，说出特点，选择好的表达方式。

面试的两个基本点：自信，看淡结果才能消除紧张；表述好，将语言讲顺。演讲是一个现代人的基本能力，是建立个人形象，传统思想，影响大众的最有力武器。邱吉尔说：演讲是上帝赋予人类的最重要的天赋。

演讲的构思：

1、确定论题；

2、拟定标题；

3、选定主题；

4、占有素材；

5、精心设计开场白；

6、结尾要精彩；

7、锤炼语言。

心得体会：自信来自有料。倘若平时没积累，又汲汲于功利中，患得患失，岂会有自信？从一个人的谈吐中很可以判断一个人的素质，因为言为心声，你的语言暴露了你的内质。

三、如何向上级领导汇报工作（吕革新老师讲授）。

汇报工作存在的普遍现象：

1、因人废言。领导很容易受汇报人的第一印象影响；

2、思前想后。领导接受了第一个信息后，后来的汇报的信息会受影响；

3、此热彼凉。领导只对自己感兴趣的内容留意。

汇报工作的要点：

1、掌握上级需要；

2、层次只能有一层，口头汇报不能有多层；

3、核心观点要重复，加深领导印象；

汇报注意事项：

1、把握汇报时机。交通车上汇报是一个好时机，因为这时领导闲着；

2、要经常向直接上级汇报工作，最好形成一个例行的时间段；

3、跟熟悉的领导汇报可在非正式场合，跟不熟悉的领导最好在正式场合汇报；

4、把最重要的问题放前汇报；

5、汇报要留有余地，让领导提问时有料可报；

6、自己业务范围的事要一语中的，不是则要谨言。

心得体会：汇报其实就是对人的体贴。一个平时懂得体贴他人的人，在汇报工作时也会意识到领导也是人，他也需要体贴。自说自话，你汇报的不是领导要听的，你就是在浪费领导的时间，你也就不可能得到领导的赏识。当然也有另外，比如奴才对领导。

四、社交语言艺术。

谈话的切入点可以是：问候，攀认，言他等，打开僵局，关键找到对方感兴趣的话题。要特别注意身体语言，态度要亲和，积极。要善于赞扬人。

心得体会：社交最重要的仍然是对人的尊重和体贴，一个以自我为中心的人不可能有好的社交，因为他的语言中总是“我”，没有“你”和“他”。

五、办公室语言规范和如何向人介绍情况。

说人要宽，激励为要；说事要严，止于至善。要有海绵体思维，别人的意见与你相左，你也要先吸收，然后把不需要的挤出来，剩下的就是你要留住的。

心得体会：记住人的名字，那是他认为世界上最美的语言。每个人内心都有受人尊重的欲望，千万不要损伤人的尊严。办公室的语言中，你始终要装着别人，懂得尊重别人。

艺术课教学计划简短篇十三

近年来，我国高等艺术教育飞速发展，特别是在市场经济的发展过程中，人才市场需要大量与艺术设计专业相关的从业人员，为艺术教育发展提供了广阔的空间。但在大规模迅速发展的背后，教育界不能不关注艺术设计教育的教学质量:教学内容陈旧，教学方法多年不变，教学研讨太少，对教学计划和教学大纲的改革重视不够，造成课程结构不合理，人才培养模式落后。因此，加强艺术设计学科建设，适时修改艺术设计专业教学计划，完善课程体系将会为高等院校艺术设计提高教育教学质量提供有力的保障。

1999年以来的全国高校扩招，受到考生及家长的普遍认可，艺术类考生尤显优越，但规模扩大的同时，也带来了一些具体而实际的问题。从近几年一些高校为求学科齐全而设立了艺术设计专业来看，有的院校借助综合大学的品牌优势增加了艺术设计专业，艺术设计专业较少的硬件投入、高额地收取学费也是促使部分高校开设艺术设计专业的一个重要原因。大多数学校以为有学校的牌子，招生就不存在问题，却很少考虑专业自身的实际水平；艺术设计专业热衷于上层次，存在盲目性，缺少对专业的调研。如何在扩大招生的同时保证教学质量，在学科专业发展的同时调整专业结构成为艺术设计专业发展所面临的严峻问题。

笔者认为，艺术设计专业学科的发展要准确定位，科学统筹规划，应根据高校自身师资及教学条件，尽力挖掘各自的潜力，以国家本科专业目录为框架，发展各有特色的专业方向课程。教育界专家们认为，高校发展的关键是学科建设，单纯意义上的规模扩大并非高校扩招的本意，质与量并重才能从根本上实现高等教育的大众化和全民文化素质的提高。很多院校已经认识到这一点，无论是艺术院校，还是综合类大学内设立的艺术院系，都在提高自身综合实力的同时反复调整学科专业的设置。如有的院校大量引进国外留学人员和边缘学科的专业教师，发展有特色的专业方向，一些院校与国外相关机构合作创办了国内一流的动画、数码艺术等专业或专业方向，它们的特色是既具有艺术特征又与高科技密切相关，适合我国产业结构的调整与现代化经济发展的需要。但值得一提的是，有些院系在人员师资和教学条件不足的情况下，盲目开设此类专业方向，以牺牲学生培养质量为代价，这是极不负责任的。拓展热门专业、特色专业、打造品牌专业必须有严格的师资保障、优良的教学环境与设施、合理的课程设置与教学模式。因此一些高校针对教学质量的问题，结合本校实际情况，采取了如外派教师进修学习，奖励教学量大、科研多的教师，压缩教学总量等方法。这些措施在一定程度上提升了教学质量，缓解了教师不足的问题，同时学校加强教学条件、环境和资源的研究与管理，不断调整专业课程结构，从被动的教学管理中寻找主动性，在整合学科专业优势、拓展专业学科、探索新的艺术教学模式等方面取得了显著的成效。

高校艺术类考生文化课成绩普遍偏低，艺术设计专业考生也不例外，一些学习成绩平平的考生在报考文理科无望的情况下，突击学习艺术，虽然考入大学但因缺乏艺术天赋而缺少求学兴趣。近年的扩招更增强了此类现象的大幅度增长，当然，我们不能单纯以生源的考试成绩来判断这个学科的发展，但生源质量是高等教育的基础，特别是对今后的艺术设计工作者，既要求他们具有艺术表现和艺术实践的能力，还要求他们具备相应的科学精神、人文素质和艺术创新能力。所以要求高等艺术设计教育的文化层次不应该比其他学科低，而应该更高一些。那么对于一个正在发展中的学科来说，经常性地进行教学研究活动、调整教学计划、优化课程布局，对提高学生学习兴趣与质量大有益处。很多高校采用了加强学生理论教育，尝试学分制教学模式等方法，使艺术设计教育在力所能及的范围内，给予学生更加完整的知识平台。就美国洛杉矶艺术中心的设计学院的学生而言，修完130学分才可毕业，其中理论课占45学分，理论课的设置不仅是把设计观念传授给学生，更重要的是通过教学达到设计教育的最高目标——培养有思想文化境界、懂得社会和市场经济的高素质设计人才。学分制管理在某些院校的艺术设计专业已正式实施，它不仅仅是简单的教学管理模式的一种改变，更为重要的是，它是一种教育教学观念的改变，它需要教学实践中的许多环节，如课程结构、课程内容、教学手段等的改革，其追求的目标是“淡化专业、突出课程”，使学生通过课程的自行选择，建构起个人的知识结构和各不相同的专业素质。学分制的实践有利于提高艺术设计专业学生的自我塑造能力和主动学习能力。教育工作者在调整课程设置构成时，不只注重某种专门知识和设计技术的传授，而是拓展对课程创造性的认识，打破小专业课之间的壁垒，努力拆除专业间人为的樊篱，加强课程结构与设置的逻辑建构的合理性，通过适时的调整课程设置，让学生在学好原有专业技能的同时扩大他们的知识面和技能范围，更好地适应日趋激烈的就业竞争。

中国已进入以信息技术为主导、高科技产业为支柱的经济时代。国内现有600多所设计院校,令人欣喜，但众多院校几乎都以一种模式或类似的课程体系培养学生，目前实施的高等艺术设计教育在教学内容、教学方式和教学理念方面都缺少特色，因此发展艺术设计教育要打破固步自封的教学观念，寻找与市场经济发展相符的特色与热门专业方向，完善有中国特色的艺术设计课程体系，使艺术设计教育与社会需要紧密联系。北京艺术设计学院引进英国的教学方法，现已取得一定成效。四川艺术学院调整设计课程结构，使之与市场需求结合，与20多家广告公司合作，搞实战基地。学院为企业提供相关设计服务，企业为学院提供资金、设备，使学生很容易受市场感染。有的美术学院把环境艺术设计专业方向办到装修施工工地，使学生无形中学习了建筑学、材料学等相关学科知识和技能，培养了一批懂美术、会设计、了解材料、知道报价等多方面知识的新型设计人才，使培养出的人才标准与市场需求相适应，摸索出了一套设计艺术专业的新型教学方法。

高等院校根据实际情况确定培养目标，重构课程体系，改革教学方法，注重能力培养，强调实践活动，必将为艺术设计教育的可持续发展开辟出一条成功之路。