2023年我的职业是小说家读后感范文如何写(优秀9篇)

阅读是我们获取知识和体验的一种方式，读后感是对阅读材料所产生的思考和感触的总结。写读后感时，可以引用书中的经典语句或者对作者的观点进行引证，提升文章的可信度和权威性。不妨读一读下面这几篇读后感，或许会给你写作上的灵感。

我的职业是小说家读后感范文如何写篇一

连续看了几本村上春树的书，终归没有哪本在读的时候就给我油然而生投诸笔头的冲动。可看，却没什么共鸣；有些有意思的地方，却不够多到忍不住记录。可是读到小说家，看到村上春树成为一个或许不那么杰出，却令人称道的作者的心路，感觉自己也是不该懈怠了。

村上是一个勤奋的人，毫无疑问。他并不耻于承认自己付出的努力，并且乐于与读者分享这个毫无距离的带着强烈不天才感的工作者。很有意思，他的故事里面，小说作者就像是一个需要每天打卡报道的白领工作者，经常会有繁杂的工作，冗余的任务会让人精疲力尽，生活需要调节，哪怕有些厌倦也要克服，有时灵感乍现对自己的工作重新充满热情需要，锻炼身体才能保持长时间的工作精力，忽而困惑生命担忧前景，时不时的也要为自己的成就沾沾自喜。除去这些工作的层面，他又像一个公众明星。他总是要面对来自各方的褒贬，经常会被横向比较，他会直面读者的赞美咒骂，也会面对评论丧失自己。可能因为他和作为读者的我活在同一个时代，我总觉得他就像是一个公众号作者：他有不少订阅者，会担心公众号的广告收益不好；文章质量有些参差不齐，但是日更总是要保障的；他也会分享些生活，关于如何吃如何运动，今天去哪个咖啡馆拍照明天打算定哪里的机票。他真是很近，是那种很熟悉的近。

但读过他的历程，还是挺尊敬这位老人的。他的工作被他拆解的稀松平常，可大多数工作做到举世闻名毕竟都不容易。那是与职业无关的，需要长期努力坚持的输出。很多人都会有忍不住表达的时候。就像我读完很多书的时候，总是忍不住写些什么，既为了表达自己，也为了记录。可是，灵感总是飘渺的。很多时候，只是因为灵感不够多，所以我就会懒怠写成完整的文章。人，作为一种生物，总是要节省能量成本的。所以虽然一生能写一本好书已是十分值得称道了，但长期保持写作，有多本佳作留下，必定是一位值得尊敬的、从一定层面克服为人的惰性的杰出之人。

这也是我说的，读完这本书，我觉得我不得不写些什么的原因。村上春树会依靠慢跑来保持旺盛的体力和专注力，而我只是躺在沙发上一页一页的快速翻过这些文字。这让我有些愧疚，感觉有些对不起作者的心血。我虽然时不时写写文章，但大多是兴之所至，所以既没有章法也没有时间周期。可是我很相信，写作是需要锻炼的，文字是需要熟悉的。惯性是一种可怕的力量，写的少了，自然越来越不想动笔；写的多了，自然能有更多真情流露。反抗自身惯性的努力多一点，下一次才能省力一点。

或许是文化上的共通性，导致了社会问题的相似性吗？这大概也是我们在金融、在社会学中总是寻找的，“可比”。对公司估值可以同比，寻找问题的根源可以同比，探索发展方向可以同比，解决问题可以同比，定义自己也可以同比。不过比着比着，又丧失了自己，迷茫担忧，看谁都好。然后等待某一天豁然开朗，沉淀自己，终于自己定义自己，然后解开混沌。

所以正如村上春树说的，看书是一种开拓视野的方法。或许当某一天，我看的够多了，比不出来自己了。那时，如果我还依旧保有写作的习惯，具备输出的能力，我就能把自己写出来了。

我的职业是小说家读后感范文如何写篇二

刚开始想要这本书，只是因为封面吸引了我。这本书是村上春树的自传体小说，讲述了他身为小说家的各种事。

他的语言有一丝令我难懂。他的语言总是让我认为这种表面意思里面还有更深刻的本质意思。总是有许多的“逻辑”“状态”“片段”等看起来简单实则很难理解的词语，我觉得这样显得十分的严谨。他擅长运用比喻，他把我们储存信息的地方比作大型档案柜，一个个抽屉中塞满了各色各样的信息记忆。这样又使得令我感到严谨复杂的语言多了一份风趣。

其实村上春树先生一开始根本就没想过自己可以写小说。没写小说的时候，二十多岁的他，只是马马虎虎的经营着普通的小店，努力的还着欠款而已，就是一个平平凡凡的人，时不时也会感到“啊！人生就这样转瞬即逝了啊”让他萌生出写小说的原因也很奇怪：看棒球球员打了个二垒打，一个念头就突然冒出：“对了，没准我也能写小说”

于是他就开始买稿纸来写，连续几个月，不停的挤出时间，终于写完了“还那么回事的东西”，但这并不是他想要的结果。于是他开始用英语写，发现因为自己英语词汇的表达能力受限，所想表达的东西没有修饰词，就更加明确的表达出来了。最后《且听风吟》就这么问世了。

感觉村上春树先生当时就是抱着玩玩的心态，稍作方法调整，就把一本书给完成了。总让我有一种感到随便的态度。然而村上春树先生本人也是这么认为的：“写小说就是这么简单啊”似乎有点侮辱了被旁观者仰慕的伟大文学啊！但是一直保持着小说家这个职业是困难的啊，需要有持久的气概和洋溢的才华呐。尽管如此，村上春树先生还是在小说家这个激烈的擂台上“活”了下来。

搞得我都想写小说了。村上先生从一个平凡的青年到了一个扬名海外的大作家。从他的话说：“写小说只是一个拿出纸和笔，与时间拼搏的事罢了！”在生活中，我本人从来没有为哪件事情认真努力过。无论是学习上的还是娱乐上的。“困难”“坚持”“能耐”“才华”这些词似乎读起来挺简单的。其实去拥有这些或去实现这些是有多难。

总想让自己枯燥无味的生活多一点色彩，却总是原地踏步踌躇不前，总是立下了等下要怎样以后要怎样的目标，却总是没实现过。

我希望自己就像村上春树先生一样，在偶然的一刻，找到了一个不是偶然的想法。并为之一直一直的前进着，哪怕走了几周，几个月，几年也好，只要我是一直一直的。

我觉得谁都有资质做许多事情，“才华”这种东西也可以省略掉。所以啊，不要总说“几天后”“只有干什么才能怎么样怎么样”就像写小说一样把心里想要的表达出来吧，想到就要开始拼搏啊！

我的职业是小说家读后感范文如何写篇三

我一直在想《孤独小说家》这个翻译好像并不是最贴切的，日文的直接翻译更清晰明了：《父与子》。没错，这是一本平淡无奇的小说，没有波澜起伏的情节，更没有峰回路转的结局。

这是日本作家石田衣良的小说，文中的主人公青田耕平是一个默默无闻的小说家，妻子因车祸死后他与唯一的儿子小驰生活在一起，因为寂寂无名，他的小说从没有加印过。这本书中充满着朴实的描写，虽然儿子只有十岁，可是儿子带给父亲的财富却是巨大的。耕平一度沉浸在绝望和黑暗之中，每天都和自己说我不行，直木奖我无法获得。但是小驰总是给人以惊喜，在儿子眼中，父亲永远是整个家的支柱，还记得文中小驰对父亲说的一段话，大概意思是：爸爸你要继续写作，不然我们拿什么生活，但是你这么痛苦，我可以打工养你。谁能想到这些话是出自十岁孩子的口中，因为害羞小驰写信给父亲鼓励他。最终耕平在绝望中又一次站了起来，凭借着《空椅子》――描述妻子死亡的小说和《父与子》拿到了直木奖。

这部小说用平淡的口吻向我们展示了一个作家的绝望和孤独。作家是无论什么年纪都要站在前线思考的人，耕平把自己比喻成蒲公英，默默无闻但却孤芳自赏。其实，我们生活中大多都是这样的人。不求大富大贵，也不求举世闻名，我们都认真地工作着、生活着，但是我们很多人却忘了最初的梦想。十年前的耕平想要成为一个好的小说家，直到他第一次加印，这之中的过程对他来说既痛苦又绝望，但是儿子的鼓励是一剂最好的良药。

真的很喜欢作者的这句话：“最黑暗、最绝望的时候，正是你离梦想最近的时候。你只需要再站起来一次。”梦想啊，在我看来是不久前初出社会的我所追求的，但是这两年不到的时间里，已经被渐渐消磨殆尽，我甚至想不起来我现在的梦想是什么。有时候总觉得现实生活并不能支撑我追求当初的梦想，同时也羡慕着那些有勇气可以一直追求的人。我很羡慕我的一个初中同学，初中时期的她是那么的叛逆：打耳洞、组乐队，热爱音乐和画画。不久之前，无意中加了她的微信，本以为经过时间的洗礼，她会与我们众多人一样，成为工薪族的一份子。但其实，她现在很好的延续了当年的梦想，她的乐队还在，她现在从事着她所喜欢的行业――雕塑艺术。我想各种心酸只有她自己才会了解，而我也真心地为她感到高兴。

我们每个人或多或少都缺少了那么些勇气，梦想不是一个梦也不是一个幻想，我甚至都没有最接近梦想的时候，我并不是说为了梦想我们可以离经叛道，而是如果当初我可以不那么轻易就放弃，现在是否一切就会不同呢?毕竟生活还在继续，梦想嘛，如果可以，请继续燃烧。

我的职业是小说家读后感范文如何写篇四

作者：牧童。就像书名，这本书是村上春树写自己当小说家的二三事，包括怎么开始、经过如何和现如今的状况，自己又是如何看待小说、小说家这个职业以及文学奖。

向喜欢村上春树小说的人推荐读这本书，这本书偶尔会提到作者在写某本小说时的处境以及心路历程，我没读过他的小说，看到这些片段依然很感慨并成功被安利，等下次遇到大的图书打折活动估计会批量往家买。我想，要是读过他的小说再来读这本随笔，可能又是另一番奇妙的感觉。

这是我读的第二本村上春树的随笔，第一本是《当我谈跑步时我谈些什么》，虽然村上说：“对我来说，随笔这东西就好比啤酒公司出品的罐装乌龙茶，算是副业。”但是我可太喜欢他的随笔了，文字铺开，全是坦诚，没有过多的修饰，以一种近乎自白的方式讲述自己的经历与想法。另外，我时常会在此书中感受到作者的可爱，例如“因为我这个人想问题做判断会花很长时间，常常花了时间还照旧判断失误。”不像是自谦，似乎作者真就如此做想。

村上在作家圈是出了名的后天勤奋型选手，他坚持长跑，每天像上班打卡一样坚持写作，在这本书里他也提到了自己敬佩的作家，都如他一样是习惯于反复锤炼敲打自己作品的作家。天才固然让人钦慕，而多数作家也更倾向于把自己的成就归功于玄妙的灵光乍现，创作与灵感可遇而不可求。像村上这样，把写长篇小说归结于体力劳动的倒是少见，他没有试图把自己的职业包装的高大，甚至不掩饰自己在写小说时遇到的困境，这是可爱而珍贵的，要知道对于一个小说家而言，创作时还要冥思苦想是让人忌讳的，这会让人怀疑是否真的有创作的能力，毕竟文学与艺术领域，大家偏爱天才。

把这个职业层层剖开，让我们看到内里其实也是人间五谷。不管村上春树的天赋如何，我相信，他的成功是离不开他在文学上与苦行僧一样日复一日地耕耘的。所以，要是有人想要当一名小说家，或者说恰好准备开始创作，那我肯定会推荐这本书。这本书里虽没有写具体的方法，但是村上的坦诚会让人抛开那些不必要的担忧，获益良多。

看一本小说家的随笔，竟然被这位小说家的毅力鞭策到，那股子无悲无喜往前走的劲儿让我这个社畜颤抖。但是就算是鞭策也不同于专门给人打气用的励志文，励志文常常因为用力过猛而给人一种失真的感觉，而这本书就是平铺直叙地在说一件事情，因为真实，所以充满力量。

最后想说的是，村上的很多观点我都喜欢，比如我讨厌没事找事的励志，村上就说：“我丝毫没有奉劝诸位‘人生路上要尽量多吃苦头’的意思。老实说，我觉得假如不吃苦头就能蒙混过关，当然是不吃更好。毫无疑问，吃苦受难绝不是乐事一桩，只怕还有人因此一蹶不振，再也无法重振旗鼓。不过，假如您此时此刻刚好陷入了困境，正饱受折磨，那么我很想告诉您：‘尽管眼下十分艰难，可日后这段经历说不定就会开花结果。’也不知道这话能否成为慰藉，不过请您这样换位思考，奋力前行。”

我的职业是小说家读后感范文如何写篇五

“十年前的梦想如果还没有熄灭，就让它永远燃烧吧！”

青田耕平是一位寂寂无名的小说家，出道十年，他的作品却从来没有加印。另一方面，三年前，耕平的妻子因为不可思议的而去世。“那真的是事故吗”，深深困扰着他。尽管如此，他仍然笔耕不辍，坚守梦想。

“在小说这个艺术世界里，作家的成长并不是像爬楼梯一样一步一个脚印，而是以某一本书为契机突飞猛进的。那些尚未浮出水面的作家们，大概就是在这种创作欲望和期待‘奇迹作品’的信念的驱动下坚持下来的吧。日复一日扎扎实实地创作，总有一天神明会看到的。”这段对于作家这一职业的真切感悟，从衣良的笔下传到了耕平的心底。抱着对于自己有朝一日能获得梦寐以求的“直木奖”的憧憬，耕平在平凡的生活中从未熄灭心里那盏不平凡的梦想明灯。

只是，等待的时间似乎太过于漫长。十年过去，耕平在琐碎的生活中寻找可以喘息的机会，却总是累于担心自己的'书不畅销而还不起房贷，承担不了儿子小驰的教育费用・・・・・・他也曾沮丧，失落，但每每回到家里，看见儿子小驰纯真而温暖的表情，听着他安慰鼓励的话语，耕平就又重燃信念，继续写作。

就这样，耕平经历了无数次期待后希望又落空，写成了《父与子》。书中基本还原了他与儿子小驰的日常生活与细微感动。直木奖照常举行，只是在入围名列中赫然多了“青田耕平”的名字。耕平的梦想，忽然就变成了现实。而获奖的作品，便是《父与子》。

原来，梦想一旦付诸行动，就会变得神圣。

当我合上这本书的最后一页，内心并没有太多的大起大落。因为，这本书叙述的故事实在太平凡。可是，它也很真实，让我透过薄薄的纸页便能看到一个平凡却从未放下过文字的作家，感受到一颗在繁忙的生活中紧守住初心梦想的炽热的心。请允许我将“耕平”这一名字理解成他在平凡的生活中用笔耕作不止，而这份耕耘，最终换来梦想闪耀的光芒。这份梦想的实现，很大程度上得益于儿子小驰看似微不足道的激励与陪伴。衣良遭受挫折时的颓败感，收获成就的满足感，都深深牵动了我们读者的心灵。因为，从静静印在白纸上的文字中，我们却读到了他跳动的灵魂。也因为我们都或多或少感受过这样的心情，才会更加觉得坚守梦想的不易。试问自己，如果十年过去，我们心里曾容纳梦想的那块地方，是否还一如当初地焕发希望，集满热爱呢？耕平给出的答案是肯定的，而我，也希望十年后的自己给出的答案，依然是大大的肯定。

“最黑暗、最绝望的时候，正是你离梦想最近的时候。

你只需要再站起来一次。”

我的职业是小说家读后感范文如何写篇六

比起《挪威的森林》、《海边的卡夫卡》、《且听风吟》等著作，《我的职业是小说家》这部自传体作品，在村上春树所有的作品里算不上代表作，然而写这本书，村上春树用时六年。这本是一本写给自己书，关于村上春树35年的创作历程，是他敞开心扉谈自己的文字，是读者与村上春树的直接对话，更是他与自己的灵魂对话。

一个不想当小说家的写作者不是好的写作者。

在所有文学体裁里，最受欢迎、也最难驾驭的文学体裁应当就是小说了，无论是对情节的把控，主题的推进，人物形象的勾勒，写作技巧的运用都是要求最高的。

很多人急于求成，会报速成班，模仿大咖，学写作上的一些“套路”，但是单独拿出他写的东西，可能是一篇还不错的文章，却算不上一个好的文章，即使有很多剖析人性和灵魂的文章，其本身却毫无灵魂可言。

一个作家并非为出版，而只是写给自己的六年的文字，不就是这个作家最真诚也最快乐的一段时光么？没有谁生来就会写出好的作品，每个优秀的人，都注定要走一段孤独的旅程。

从村上春树的人生哲学，探讨作为一个写作者的初心。

和大多数平凡的普通人一样，村上春树说如果他没有写小说，大概就不会受到关注，会极为普通地度过极为普通的一生。这多么符合每一个放弃梦想、流放于平凡的人。

“不过机缘巧合，偏巧有一点写小说的资质，又得到幸运眷顾，再加上几分顽固（往好里说是持之以恒），就这么作为一介职业小说家，一写便是三十五年有余。”他用最质朴的语言，最接地气的表达，说出自己作为一个职业小说家的历程。

村上春树最让人感动的地方在于，无论他写出多么优秀的作品，无论他受到多少争议，他都能在混沌的现实世界里清醒地保护自己的初心。

文人多多少少有些傲气，又多多少少有些自负。让人欣慰的是，村上春树的傲气和自负都只对自己和自己的作品，别人学不来也做不到。

当他拿了一些奖项后，仍然能保持谦卑，追寻自我写作的高度，而非以一己之见去评判他人作品。他认为人人皆需要修炼，他怕自己哪怕是当评委万一一句话打碎别的写作者的梦想。

以敬畏的心对待每一位写作者，以空杯心态对待写作，以最大的善意捍卫每一个人的信念。他是一个小说家，别人也是同样的小说家，这不仅是一种小说家之间的包容，更是一个人格对其他人格的尊重。

故事来源于生活中的每一个细节，故事家一定是一个生活家，阅读和生活是最好的素材。

读村上春树的作品，就像听一条小河缓缓流过山林里，听一支轻音乐轻轻包裹夜。他用极其细腻的文字，把生活中司空见惯的场景，写得极尽诗意。

一个好的故事，除了起承转合、大起大落，能滋润到读者的，仍然是那些最淳朴动人的语言。村上春树是一个十分爱阅读的人，他认为这也是要写小说至关重要、不可或缺的训练，甚至连收集积累素材都是排在其后的。一个人只有先感知美，才能发现与观察美，才能琢磨与美有关的一切，写小说也是如此。

他不为什么而写，前两部作品《且听风吟》和《1973年的弹子球》都是在业余的厨房写的，不过是有非写不可的念头，便一直坚持下去。心里出现的东西，用自己的语言进行记录、组合，变得立体。在生活中用心感受一切，在平凡琐碎里打磨出诗意的光，把那些最朴素的日常，用自己的文字变成了不起的作品，是一个写作者要毕生修炼的“魔法。”

村上春树的作品非常有个人风格，可能与他的“特立独行”有跟大关系。在这本《我的职业是小说家》里，他讲述了自己开始走上作家之路时，因为没有过专门系统的学习，也没有去研究过别的小说家的写作风格和手法，只是跟随内心的想法，一写不可收拾。

在他的创作之初受到很多质疑和嘲讽，甚至连他的熟人读了他的小说后也不屑一顾地说，这样的东西都能称之为小说的话，那他也写得出。

在同样的一个大环境下，每个人的经历和精神是有限的，能让有限的东西在无限的思绪里发挥最大的价值，并让它们通过文字显示出来，让人跟着主人公跋山涉水，最后得出自己的思考，那就是一部好的作品。

在村上春树看来，人人都可以是小说家。他认为写一部小说，甚至是一部上乘的小说，并不是难以企及的事情。反之，要持之以恒地一直写下去才并非人人都能做到的事情，这是真正的难上加难。想写，并且不写不快，就已经走在了成为小说家的路上。

文学作品是无形的，奖项是具体的，过于关注形态，反而是本末倒置。

村上春树的文学造诣和文学成果无可否认，他的作品广受全世界不同国籍读者喜爱，连续7年被视是为诺贝尔文学奖热门人选，遗憾的说是均没能获奖，他也因此别笑称为诺贝尔奖届“小李子”。提起诺贝尔文学奖，是许多村上迷的心头痛，更痛的是每一次评奖落选，村上春树都要遭受一波莫名其妙的“关心”。

村上春树是一个想写好自己的故事的，安安静静的耕耘者，在《我的职业是小说家》里，他说文学作品的实质是无形之物，而奖项和奖章是具体之物。其实过于关注奖章便为文学挂上了形式主义，不仅让读者心里不安，甚至社会都跟着浮躁起来。

“最重要的是有好的读者”，奖项不会流芳百世，而作品能。无论什么奖项，无论得不得奖，他都是最好的村上春树，他带来的一系列作品是人类文学的一大宝库。而这就是最重要的意义，能阅读到这么优秀的著作，能通过作品与这样一位举头望月、两袖清风的小说家进行对话，就是作为一个读者最幸运的事情。

《我的职业是小说家》，是远远超出期待的一本书，有什么是比过来人的肺腑之言更有价值的干货呢？在这样一本书里，不仅可以读到村上的创作历程，他的所思所想，他如何拂去那些晨露与星光，一直做一个纯粹的写作者。对于每个创作者而言，都是莫大的财富。

写作是注定孤独的.旅程，而在成为更好的写作者的路上，从来都不是孤独的。

我的职业是小说家读后感范文如何写篇七

《家》这部是从我国半殖民地半封建社会中的一个大家庭中说起的，讲述了那一代人对自由，对爱情，对创新中国的梦想的追求和努力，和他们三兄弟做出的不同决定，是坚持还是放弃，是爱还是恨，是走还是留以及这些决定带来的不同后果，越是读到后面，情节越是起伏不定，内心越是激动不已。《家》中塑造了一个封建压制极其严重的大户人家，在这个家中有着不同性格，不同的人物。觉新无疑是这个时代大部分人的影子，他是一种悲剧，曾经深爱着梅，但让他的父亲用占阖的方式决定了他的，娶了瑞珏。他爱他的妻子，但世俗的思想害了他，听从别人的鬼话，将待产的妻子送到城郊，以至他的妻难产而死。他含泪忍受一切不义行为，不敢吭一声，他活着，只为敷衍，豪无主见，这也正是旧中国的悲哀。然而丫头鸣凤对觉慧的不渝也是一个悲哀，这个悲哀是这个社会造成的，但麻木的人们不以为然，在他们心中丫头拥有的权利不同于他们，他们是物品，可以当作人情相送。而觉民则不同，当他得知与冯家小姐定亲时，为了自己的梦想毅然选择离家，最终他在这个家庭中是最早取得小小胜利的人。

读完了《家》，我的心潮澎湃，不知是为了觉民，觉慧的胜利而欢;还是为了琴，鸣凤的大胆而喜;或者是为了瑞珏，梅的遭遇而泣;再不然，就是高老太爷的专制受到了打击而歌……总之，五味瓶打翻的味道，难以用言语阐述。

我的职业是小说家读后感范文如何写篇八

这本书是今年疫情期间去先锋书店买的，同时买的有《当我谈跑步时，我谈些什么》，还有波西格的《禅与摩托车维修艺术》（这本书目前在使用微信阅读app阅读）。

这本书算是我读的村上的第一本书，虽然久仰先生已久。但读其著作则完全是受辉哥的推荐和启发。

依据村上先生的说法小说家是个门槛低，谁都能写的文体，但是能坚持下去的却极少，而以此养家糊口的则更少。村上先生无疑是其中一位，可以说是小说家里的常青树。而这些必然中又有些偶然性。

比如说村上先生具备了写小说“资格”一类的东西，用其原话说也具备了“最低限度的思考能力和知识。”偶然性则体现在村上先生写作前并不了解小说的范式，而且决定做小说家仅仅是在神宫球场看棒球赛，在不知名球员击打出一记漂亮的二垒打，在球棒击中小球时爽快清脆的声音产生的epiphany——即本质的突然显现，“对了，没准我也能写小说。”

就是这么神奇。用其话说“某一天，什么东西突如其来地闪现在眼前，于是万物为之面目一变。”于是，用了半年的深夜时间，写出了《且听风吟》。不得不说，在三十岁找到了自己的人生使命，这种epiphany的感觉令人神往。

提到原创性，书里写道：“所谓原创性，直观地说，就是一种自然的欲求和冲动，渴望将这种自由的心情、这份不受束缚的喜悦原汁原味地传达给众人，从而带来的最终形态，而非其它。”这也让我找到了自己写公众号最贴切的共鸣。按照适合自己的日程表，按照自己喜欢的方式，写自己喜欢的文章，这是最低限度的自由。

同时村上春树也提到：“对作品下判断的，毋庸赘言是一位位读者。而令作品价值日渐明朗的，则是时间。”

这不是现在人人在提的长期主义吗？要做真正想做的事情，就像飞机一样，需要长长的跑道。

我的职业是小说家读后感范文如何写篇九

花了点时间读完了本书。说到为什么会读，挺简单的两个原因。第一：喜欢书的封面，那个打字机的感觉挺让我觉得熟悉。可能是因为我前段时间刚刚买了一个长得有点像的机械键盘的原因。第二，同期在读的《文学批评：理论与实践导论（第5版）》有点吃力，就让《孤独小说家》这类型的书顺带调节一下了。

作者石田衣良，之前没看过他的书，倒是腰封上介绍说在日本文坛他是比肩宫部美雪和东野圭吾的作家。看起来来头也不小。

读的过程中，难免会想起另外一本书《岛上书店》，因为里面的部分设定真的是太相似了。试举几例：

主角都是在最难熬的阶段，中年丧妻、事业不如意，

主角都与书籍密切相关，一个是写小说，一个是经营书店。

主角都有一个孩子，一个是几乎自己一手拉扯大的懂事儿子，另一个是遗弃的小女孩。

主角都遇到知己女子，不同的是《岛上书店》中他们在一起，而本书中没有后文。

两本书都算是积极向上的，不要放弃生活，都没有什么大道理可言，都算是小品文。

其实这本书写的很平淡，平淡到让人觉得就是一杯白开水，也有好些让人觉得有点莫名其妙的地方。好在细节的描写很入微，能从这些小小的细节里感受一下一个坚持了十年写作的中年男人对孩子的爱、对自身的怀疑与自卑、对亡妻的爱恋。

阅读过程中还有两件小小的趣事，顺带分享一下。

其一是书中一段是父子两人和一女性知己前往房总半岛散心，看到“房总半岛”四个字，我就想起了程璧的一首歌《房总半岛最南端》。看这一段故事的时候顺带把这首歌也听了几遍，算是读书时候的.一种立体化体验吧。

其二是书中说男主角听到了三味线演奏的乐曲。“三味线”是日本的一种传统民族乐器，看到这里又不禁想起之前读的一本有点毁三观的小说《春琴抄》。如果有兴趣可以去看看，看完之后，我觉得我的眼睛也是要瞎了。

读完本书之后，我觉得书里所谓的主人公并不算是那么孤独。虽然经历了丧妻之痛，文学作品也是没什么市场，就连儿子都知道他等着稿费才能勉强维持父子俩的生计。而从另一些方面来看，主角也是幸运的，他的身边始终伴着不离不弃的人们，有懂事乖巧、理解父亲的儿子，好几个可以分享写作、聊天聚会的朋友，有宽慰解忧的红颜知己，有坦怀相待、全力支持的编辑，也有默默喜欢他文字的读者……这么来看好像也并不算太孤独，可是，到底感觉如何，如人饮水冷暖自知吧。谁能说谁过得好，你看见的也只是你看见的，真相？哪里有真相，即便有，你也看不见。

另外值得一提的是，小说里出现的所有人，都善良地对待人生，虽然他们的人生都不完美，也有很多的烦恼，但都平庸的生活着。即便是男主角的亡妻，我看来也都算是一个积极向上的人。

这本书的的确确就是一杯凉白开，没有起伏的剧情，平平淡淡，甚至可以说很套路的讲完一个故事。如果你是喜欢看那种大风大浪、悬疑频出故事的人，一定会失望的。非要说这本书有什么意义的话，我想小说最后接近的结尾一段可以拿来用用：

我想在场的各位，应该都有被书籍拯救过的经历。在生活苦不堪言的时候，在人生失去方向的时候，在厌恶一切的时候，无意中拿起一本书，它能推你一把，让你迈出新的一步，让你产生重新面对社会的勇气，连一本滑稽可笑的书里，也有拯救生命的力量。我非常荣幸能一直不舍不弃坚持写到现在，感谢书籍世界带给我的一切。