视觉体验在平面设计中的重要性论文(通用20篇)

旅游是我们放松心情和增长见识的一种方式，深受人们喜爱。在写总结时，我们可以借助适当的图表和表格来更直观地呈现数据和结论。下面是一些总结的参考文献，请您仔细阅读。

视觉体验在平面设计中的重要性论文篇一

摘要：色彩是平面设计的重要组成部分，合理的运用色彩，能够更直观的将平面设计的理念呈现出来，使受众能够更深刻的感受和理解平面设计的内涵。色彩视错觉是利用不同的色彩元素，给受众呈现出一种独特的视觉效果。随着平面设计领域的发展，在平面设计中对色彩视错觉的运用越来越多，越来越广泛。本文将详细分析色彩视错觉的概念、特点和表现形式等，为平面设计的发展提供参考。

平面设计是近年发展起来的新兴领域，由于社会的进步和发展，现代社会的审美需求也在改变，为了满足现代社会不断变化发展的审美需求，色彩视错觉作用新兴元素，运用到平面设计当中，大大提高了平面设计作品的艺术效果，因此成为现代平面设计的重要组成部分。

在特定的环境和光线下，人的视会受到颜色和形态等因素的影响，产生歪曲或错误的视觉感受，这就是色彩视错觉。简单来说，色彩视错觉就是就是人的视力受色彩影响产生的错觉现象。色彩视错觉主要包括两个方面：一个方面是生理错觉，是生理反应产生的色彩错视觉。最常见的生理视错觉有对比错觉、疲劳错觉等等；别一个方面则是心里错觉，这主要是由于受心理因素影响而产生的视错觉，常见的心理错觉有温度错觉、距离错觉等等。

通过色彩和无色彩之间的对比，从而使人产生视错觉，这就是色彩视错觉的表现形式的特点。在平面设计中，合理的运用色彩，能够产生良好的视觉效果，反之则会产生视觉传达障碍，使受众难以接受平面设计的作品，更难以理解平面设计的理念。色彩的种类非常多，要想使色彩在平面设计中发挥良好的功效，就可合理的搭配不同的色彩。色彩的搭配，不在于使用多少种色彩，而在于色彩的色调之间的和谐。在平面设计领域，不是所有的颜色都被视为色彩，如黑、白、银、灰等颜然，就被归类为无色彩的类别之中。这些色彩的作用是用来调整平面设计作品的明暗度，为达到色彩视错觉这一目标，进行色彩与色彩之间的调节。

就目前平面设计的发展水平说，平面设计的应用领域主要集中在包装、网站、广告这三个行业。不对的行业对平面设计的要求不同，根据不同的要求，在进行平面设计时，对色彩视错觉的运用方式也不同。

1、综合各类因素增强包装吸引力。

包装的应用非常广泛，几乎所有实业生产的产品都要使用包装。消费者对于产品的第一印象就来源于包装，所以包装会直接影响到产品的销售效果，对企业经营和发展有着重大的影响。应用于包装行业的平面设计，有其独特性，这是其他行业的平面设计所不具备的。首先，包装类的平面设计要满足包装的基本职能，即产品的商业宣传职能，并且能够发挥出提升品牌效益的作用。其次，由于市场经济的发展，在这一背景下，目前各种产品的主流销售方式是开架式销售模式。对包装进行设计，提高产品包装的.外表美观度，正是基于这一销售模式才发展起来的。在包装类平面设计中，对色彩的运用尤其重要，因为色彩对视觉的冲击力，直接关系着受众对产品的印象，也就是说，色彩对视觉的冲击力越大，人们对产品的印象越深。所以合理的运用色彩对比错觉，能够让目标消费者产生心理错觉，最大限度的对消费者产生心理冲击力，加深消费者对产品的印象。

2、合理把握载体特点提升广告影响力。

广告是产品最重要的宣传方式，广告的效果对产品的销售效果有着决定性的影响，而平面设计则直接影响着广告的宣传的效果。在广告平面设计中，色彩视错觉的运用要充分考虑广告载体因素，合理的把握广告载体的特点。首先，广告平面设计对色彩视错觉的运用，主要是通过色彩使受众产生心理错觉，从而达到提升广告在受众心中的识别性和视觉性，加强广告的辨识度和推广力。其次，广告平面设计对色彩视错觉的运用，要与广告的功能及其他因素相结合，发挥出生理错觉的特点，增强广告的艺术表现力，加深受众对广告的印象。

3、侧重动感特点突出网站特色。

网站平面设计与传统平面设计差别较大，网站平面设计要充分考虑网络这一页面这一载体，对导航、页面布局、面积、框架大小等，都要体现在网站平面设计中。在网站平面设计中要保证色彩错视觉的充分发展，有以下几种方法可以达到这一目标：首先，要充分考虑显示器对网站平面设计表现力的影响，在色彩视错觉的表现方式要上要灵活，不限于中生理视错觉表现还是心理视错觉表现，也可以两者相结合来表现网站平面设计的内涵。同时要结合显示器的特点，对色彩进行调整，最大限度的表现出网站平面设计的特点。其次，在合理这一原则的范围内，网站平面设计要兼顾网站的动感性和趣味性。色彩视错觉是使网站平面设计增强动感效果的重要元素，协强网站平面设计的艺术表现力，使受众感受到网站平面设计的内涵，从而使用户认可网站并培养用户的忠诚度。

三、结束语。

作为平面设计中的重要组成部分，色彩视错觉的运用大大提高了平面设计的艺术表现力，使平面设计的发展历程实现了质的飞跃。但色彩视错觉的运用并不是无序的，想要充分发挥色彩视错觉的作用，就要注意平面设计的特性、需求，然后利于色彩视错觉表现出平面设计的理念，让受众得到不同的视觉享受并对平面设计作品产生认同和欣赏感，促进平面设计不断发展进步。

参考文献:。

视觉体验在平面设计中的重要性论文篇二

摘要：在现代社会的发展和生活中，设计越来越成为一个重要的话题，它与我们的生活息息相关，不仅影响着大众的审美，而且对商业发展起到了重要的影响。平面设计也被称为视觉传达设计，以“视觉”作为一种交流方式，通过各种手段，通过创造符号、图像和文字，提供视觉和视觉信息。

关键词：平面设计；生活影响；商业影响。

一、平面设计的类别。

（一）包装设计。

包装是品牌的概念，产品的特点，消费者心理的反映，直接影响消费者。市场反映了包装和消费产品的创造，是一种强大的亲和力工具。经济全球化，包装和产品。对于包装产品，在生产、流通、消费、销售和区域等方面的价值和价值，在一个重要的问题上发挥着极其重要的作用。包装是保护货物的功能，传递产品信息，易于使用，方便运输，促销，增加产品的附加值。包装是一个广泛的主题，是商业和艺术两者的结合。

（二）网页设计。

根据企业的要求，向访问者发送的信息(产品，服务，理念，包括文化)等网站的功能企划，还有进行的网页设计美化工作。作为企业，在宣传对外颜料时，设计精美的网页设计最重要的是提高企业的网络品牌形象。网页设计一般是3大种类:功能型网络设计；形象网络设计，信息型网络设计。根据网页的目的，要选择不同的网页和设计及设计项目。网络设计的工作目标是，使用更合理的色彩、字体、照片、风格，可以美化页面设计，在功能有限的情况下，可以体验到用户的完美视觉。高级网站的设计可以通过声光、交互等来考虑更多的观众。

（三）广告设计。

广告是为了改善销售设计而设计的。在计算机水平设计技术的基础上，开发了一个新的类别，开发了广告行业。主要特点是设计元素的广告,对图像的颜色、字体、颜色、形状、地图等特点,结合使用媒体广告,并通过相关设计软件,实现的目的和意图的广告,创造艺术和艺术创造。

（四）招贴设计。

招贴，也被称为户外广告或广告牌，即“为招引注意而进行招贴”属于户外公共场所，被称为“街头艺术”。“招贴”的起源，据传我国清朝时期有洋人以海船载洋货于我国沿海码头停泊，并将poster张贴于码头沿街各醒目处，以促销其船货，沿海市民称这种poster为海报。虽然发展到今天，广告不断变化的技术、新理论、新思路、新方法、新交流和新媒体海报,但仍不能代替招贴，仍然在某一特定领域展现活力并获得令人满意的结果,这是广告的`主要特性。

二、平面设计对社会生活和商业的影响。

（一）对生活的影响。

艺术源自于生活而又高于生活。同理设计也是来源于大众的生活之中，现代社会无论是商业发展还是社会发展，都离不开设计。小到便利店的零食包装，大道街头随处可见的广告牌和招贴画，这些看似与我们生活不相干的东西实际上都在潜移默化地影响着我们。包装和广告作为产品的宣传手段，不仅为产品的知名度和产品公司的收益起到了非常高效的作用，也提高了人民大众以及消费者的审美眼光。一个产品包装的好坏，以及广告的好坏都会直接影响到该产品的销量与知名度，好的包装和广告会使消费者对产品的印象有大致良好的印象，反之则会无法引起消费者对产品的印象与共鸣。这时，产品商就会根据市场调研与消费者的喜好和审美来改变战略方向，推出新的广告和包装。间接的消费者与大众的审美程度与艺术涵养也会在无形之中逐渐提高。

（二）对商业的影响。

现代产品和商业如果离开了平面设计是无法运作下去的。任何一个商业产品或者是商业活动，都需要宣传，推广和营销，这些都离不开广告设计，包装以及网页设计。没有好的包装来对产品进行装饰和美化，就无法引起消费者对该产品的认知和共鸣，没有广告和网路页面的宣传，产品就无法被推广出去，无法被大众和消费者所认知，这无疑是会影响商业公司的发展和盈利情况。

（三）对社会的影响。

招贴设计，顾名思义。虽然它不及广告的传播速度，但是也有它特定的特点。招贴宣传的面广，它可用于公共类的选举、运动、交通、运输、安全、环保等方面，也可用于商业类的产品、企业、旅游、服务及文教类的文化、教育、艺术等方面，能广泛地发挥作用。招贴在指定的场合能随意张贴，既可张贴一张，也可重复张贴数张，作密集型的强传达。这些招贴画从一定程度上装饰了街道，增添了社会的艺术气息与氛围。

三、总结。

平面设计是一个发展空间很广阔的领域，随着社会的不断发展，大众审美水平的不断提高，设计也变得越来越重要，影响着每个人的生活。作为大众，我们要不断地提升自我的素质涵养和审美眼光，才会感受到设计带给我们的魅力。作为设计者，我们要时刻记住艺术设计来源于生活，设计作品要服务于大众，为人民大众所接受，这样的设计作品才是好的设计作品。

参考文献。

[1]范圣玺《中外艺术设计史》，中国建材工业出版社。

视觉体验在平面设计中的重要性论文篇三

就平面设计作品而言，视觉体验可谓人们所关注的焦点，设计者为了打造兼具艺术与感染性的作品，赢得受众的好感，就必须要注重发挥视觉体验的功用，勇于打破常规，利用图形、色彩、文字、图案等视觉元素的有机组合，刺激受众的视觉器官，使其产生新奇感，以达到增强视觉信息传播的目的。

一、视觉体验概述。

所谓的视觉体验，指的是一种普遍存在，而又具有特定性的体验，是在看的过程中，运用某些特殊思维所形成的视觉经验，并在此过程中，获得审美感受、情感愉悦感。就人类的眼睛感受性来说，在看时通常都以视觉对象表象特征的记录作为基本目标，根据所看到物象的轮廓、特质，得到具有普遍性的审美认识，继而忽视隐伏在物象内部的要素与构成。实质上，在看时未理解到视觉形式元素及其构成关系前，几乎难以就所观察物象展开深层次的'视觉解读。只有理解此类构成元素如何在一定的结构关系和组织下形成这一形式后，方可获取对于该物象的审美认识。经审美教育、艺术熏染后的人，通常对于审美机制更为敏感，能够更好地洞悉视觉对象的形式感、运动关系、力学关系、秩序、趣味等，找到形式规律，并捕捉具有视觉意义的隐形元素。

视觉体验在现代平面设计中占据着十分重要的地位，这同视觉表现元素独特的视觉特性密不可分。一方面，在多数平面设计作品中，无论是图形、文字，还是色彩等元素，都能够快速、深刻地传达信息的效能。以平面广告设计为例，在如今这个广告时代，到处都能看到广告的影子。例如，当我们徜徉在大街上，可以看到大型的广告牌；步入商场时，能够看到琳琅满目的商品广告；就连常坐的公交车，也会贴上广告宣传。正如法国专家罗贝尔格兰所提到的那样：“如今我们所呼吸的空气，似乎是由氮、氧、广告构成的。”如此一句话深刻点出了如今广告在我们生活中的地位。另一方面，在如今的平面广告设计过程中，图形、文字、色彩等所构成的视觉表现元素还为人们带来了强烈的视觉快感体验，人们在接受平面广告设计作品及其所要传达的信息时，似乎更想获取消遣、娱乐、艺术、审美等视觉享受与体验，受众希望这些广告，不仅能够深刻地传达其所要表达的信息，还能够兼具娱乐性、艺术性等特点，以满足受众内心对于视觉体验与审美的需要。根据黑格尔理论，可以将艺术表现手法分为如下几个方面：一是象征性艺术表现方法，二是古典艺术表现方法，三是浪漫艺术表现方法。在现代化平面视觉设计而言，正式充分融合了这3种典型的艺术表现方法。借助于图形、色彩、文字、空间编排等的重组，再现受众内心的思想、心灵的渴望与精神的追求。设计师们可以从生活中一切偶然发生的情境中加以寻找，找到设计过程与受众心灵相契合的表现方式，找到最佳的领悟与传达方式。建立在视觉体验基础上的平面设计，不仅是促进平面设计不断发展、进步的根基，更是平面设计艺术创作亘古不变的主题。在视觉体验领域，无论是艺术性的创造，还是审美与欣赏，都涵盖着浓郁的、有意识的艺术设计与创作过程。因此，赋予设计作品浓厚的视觉体验功能，可谓现代平面设计中的重中之重，只有如此，才能适应审美品味逐步提升、精神层次不断加强的现代人们的需求。此外，平面设计过程中，赋予作品独特的视觉体验功能，有助于增强作品独特的创意性。纵观现代广告设计作品不难看出，很多作品千篇一律，同质化情况越来越严重，人们被这些缺乏新鲜感的广告作品所包围，导致其对于平面设计作品的麻木。因此，要求设计师在平面设计过程中，必须考虑到受众的视觉体验需求，了解其不仅注重作品画面形式的艺术美感，还关注设计内容的独创性与新颖性。若还如以前一样，紧紧依靠吃喝叫卖，缺乏足够深度、内涵的作品，已经无法适应这个现代化社会与广大受众的要求了。以广告设计而言，对于一则优秀的广告作品，应当具有十足的创意，使受众“观”之能够看到其中所迸溅的灵感火花，还应当找到一种艺术的途径加以表达，以一种美的形式传达广告所要表达的理念，如此方可满足时代的要求和受众的需求。在视觉体验的支持下，平面设计作品能够超越地域、时空等表达方式的限制，从感观方面带给受众更为便利的交流、更有效的理解、更高层次的思想碰撞。在点、线条、形状、色彩等可视化元素的表现之下，传达更具创造力、更具生命力与活力、更富有魅力的思维活动。由此不难发现，利用视觉体验设计，能够更灵活、形象、深刻地传达平面设计作品所要传递的信息，充分发挥其信息载体的功用，同时，利用一则简短但深刻的画面，引导受众进入无穷无尽的想象之中，而那也是设计者飞向梦想的一对翅膀。不言而喻，视觉体验的独特功能成为引领现代平面设计走向成功的关键。

三、结语。

无论对于书籍装帧、包装亦或广告等平面设计活动，似乎都不得不以消费者的目光和感受出发。“视觉体验”作为消费者接触、参与后最直接的感官与心理活动，似乎也成为现代平面设计人员越来越关注的一个重要方面。无论对于何种设计作品，受众在“看”的过程中不难感受到其所要传达的信息，但是，若要使其碰触到创作者的灵感，感受到作品的艺术内涵，并获得审美体验就困难了。为了解决这一难题，关键是要从受众视觉体验需求出发，注重实现作品功能主义与形式的完美契合，构建一套完善的视觉感知系统，唤起受众对于产品的认知度，激发其消费欲望，如此方可进一步促进平面设计的创新发展。

作者:成旭刘雨佳单位:沈阳化工大学工业与艺术设计系。

参考文献:。

[1]（美）保罗梅萨里.视觉说服——形象在广告中的作用[m].北京:新华出版社,.

[2]伊恩诺布尔,拉塞尔贝斯特利.视觉设计方法[m].辽宁:辽宁科学技术出版社,.

[3]江湘云.设计材料及加工工艺(第一版)[m].北京:北京理工大学出版社,.

视觉体验在平面设计中的重要性论文篇四

在当前阶段，现代平面设计中处处体现着视觉表现形式的“多维化”。多维化平面设计元素表现在宣传海报、电视电影、大众广告等诸多方面都有广泛的应用，为广大社会受众展示多元化的思想，进而引起他们的共鸣，以获得预期的信息传递效果。例如，在大众广告方面，光线投影这种计算机技术在肯德基的一份户外广告中就有应用，这种应用通过光线的不断变化体现着信息的诉求，这就是这一广告预期的达成目标。总而言之，言而总之，多维化平面设计元素表现在当今人们的日常生活中早已无处不在了。

4结语。

我们身处一个信息爆炸的社会之中，视觉信息具有不断扩展、延伸和多元化的倾向，人们的审美观念和思想观念也随着社会环境的变化呈现出多种多样的特点。对平面设计来说，最好的设计是具有创意的设计，而视觉元素又是创意产生的基础。当今社会在计算机技术的推动下，多维化的视觉元素成为现代平面设计的突破口，其通过对多媒体、文字和图像等的融合，在不利用最高级的印刷技术和计算机技术下，实现了设计元素表现的多维化，在现代平面设计中充分体现了灵感元素。

视觉体验在平面设计中的重要性论文篇五

摘要:色彩视错觉方法是平面设计工作中的重要应用部分，平面设计的目标是追求具有个性化的表达空间。现今人们生活水平提高，生活质量要求逐渐升高，平面设计工作涉及范围越来越广泛。本文对于色彩视错觉的概念特点应用等进行深入的分析，探讨了其在设计工作中的应用，供相关人士进行参考。

伴随人类社会的不断发展和进步，平面设计工作成为了人类身边的一种艺术，这种艺术离不开色彩的引用和配合。近年我国的平面设计行业发展迅速，展现出良好的趋势，受到了广泛的关注和重视。现代化的平面设计需求越来越注重色彩视错觉的引用效果，设计工作人员在实际过程中发挥自身分析解决能力，灵活地运用色彩视错觉提升设计效果，满足人类的精神和物质两方面需求。

色彩视错觉具体内容是在相关联的条件因素影响下，某些指定的形态、特定的颜色和环境等引发视觉上发生错误甚至是歪曲的现象，总体概括而言是人类对于色彩引起的具体视错觉。能够产生这种现象的根本原因基于人类生理条件和心理条件的共同作用。这种现象基本规划为两大类，第一类是心理错觉，第二类是生理错觉，生理错觉具体指由于人类处在外界当中，受到不同条件因素的刺激影响后，人们的生理状态首先会发生变化，带动视觉对色彩产生变化，例如对比错觉、疲劳错觉等等；心理错觉是指人们的心理状态变化引起的视错觉现象，例如距离错觉、温度错觉等；二者都有自身的特点。

色彩视错觉表现形式的特点分为两个方面体现出来，第一是色彩效果间的作用。具体是指应用不同色彩之间的对比达到表达效果，平时的平面设计工作中，科学合理地搭配色彩具有非常重要的效果，色彩的选用要满足实际的设计原则，在此基础上增加作品的感官冲击效果，如果设计的时候色彩搭配不协调，当作品设计展现给观众的时候，会因为色调问题产生不良影响，比如视觉强度不清晰，不能够准确及时表达原有的设计理念，突出作品内涵和意义。色彩种类非常繁多，设计工作中不能过度应用不协调的色系种类，会导致作品失衡造成受众的视觉疲劳效果，合理安排色彩效果会引起视觉的兴奋和愉悦；第二是使用无色彩对比表达应有的效果。色彩具体指有色色彩的体系，也是带有具体特定某种标准色的色，设计行业的无色彩具体指的是银色、灰色、白色、黑色，其本身不具有任何纯度差别，没有色彩倾向，差别体现在不同的明度上。无彩色是中性色以及调和色，可以通过调和来加深或者是削弱色彩视错觉，将其作为背景的时候其他色彩受到的干扰相对比较小，可以提升映衬效果，假如两种并置彩色中出现了无彩色，两种色彩被恰当地分离，就控制了表达效果，合理搭配这几种体现出不同的明暗作用，超越原有的客观属性，也可以很好地表现出色彩视错觉的效果。

视觉系统得到信息后在人类大脑中进行全面的处理分析，然后作出合理的判断，可是如果信息得到的不全面或有偏差的条件下就会产生相应的错觉，造成视错觉的原因有很多，脑、眼、物、光共同作用形成了视觉，其中物和光是外界的'因素对象，从根本上分析视错觉产生分为物理性的错视以及外部的刺激；源于感官器官的错视；来自知觉中枢内的心理错视；这几种因素共同影响作用下造成了视错觉。色彩视错觉存在于光色和颜色中。

1光色。

光源本身的色彩称之为光色，光源不同势必产生不同的色彩，红绿蓝是最基本的三原色，通过不同的比例混合几乎可以得到所有的光色，这种混合的方法叫作色光混合，实现了不同光源的辐射光投射到一起，其特点是混合的内容越多，对应的色相就变得越弱，如今的显示屏中表达出来的颜色基本都是色光混合体现出来的效果。如果不同色相的两种色光混合后变成了白色光，这两种就成为对方的互补色光，有彩的色光能使用无彩色光将其冲淡调亮。

2颜色。

颜料等具体的染色剂可以调整各样的色彩，颜料产生的色彩与光色产生效果从本质上区分差别非常大，颜料可以吸收不同的光色，肉眼看见的色彩无法吸收且反射的色光。绿色的颜料可以吸收绿色之外的光色，眼睛接受到绿色的光色。颜色的三原色是红、黄、蓝，将三者按照不同的比例混合可以得到更多的色彩，这种方式叫减色混合，减色混合也是物资吸收性色彩的混合。混合后的色彩明度、纯度比其中单一的一种低，混合越多混色变得更加浑浊。

视觉体验在平面设计中的重要性论文篇六

[内容摘要］视觉审美元素是平面设计中的基本元素，要想拓宽平面设计的风格，丰富平面设计的手法和模板，必须对视觉审美元素进行深入探讨挖掘。本文通过分析三个视觉审美元素的构成及各自特征，得出视觉审美元素构建的正确方法，为平面设计的发展提供方向。

[关键词］平面设计视觉元素元素构建。

图形、文字和色彩是平面设计中最基本的三个视觉元素，在进行平面设计时合理有序地运用这些视觉元素，能给人带来视觉美感，增强设计的经济效应和审美感染力，对整个作品品位的提升有着重要作用。笔者在详尽地分析了图形、文字和色彩三个平面设计中的视觉审美要素后，提出了几条视觉审美元素构建的路径，希望能给平面设计者们一些参考。

平面设计通过图像来展示创作者的创作意图，设计出的作品冲击人们的视觉，让图像变得有意义、有目的。文字、图形和色彩作为视觉三要素，承担着展现创作者意图的重任。以下就是对这三个要素的详尽分析解读。第一，由点、线、面构成的图形。图形是点、线、面有机结合创造出的产物，三者之间存在着微妙的关系：点构成了线，面承载了点和线，三者有机结合，是二维空间中的基本元素，一个完整的图形中三者缺一不可。图形正是点与线与面的巧妙集合，能让点、线、面三个元素发挥其最大的效用，无数种图形组合在一起能够达到意想不到的视觉效果。相较于文字和色彩，图形是三个视觉审美要素中最直白简单的表达方式，也是最基本的视觉审美元素，有利于读者对平面设计的理解难度降低，且图形易于被人们识别和记忆，便于人们克服在交往中出现的语言、地域、民族的障碍，增进不同地区、不同信仰人群之间的感情交流。第二，准确承载信息的文字。文字是一个民族或者国家的文化载体，每一个民族和国家的文字都是在长期历史发展中形成的且各不相同，每一种文字都有着丰富的文化内涵。在平面设计中运用文字来进行信息的标注和说明，图文结合更能准确传达创作者意图，增强平面设计的说服力和信息的准确度。作为平面设计中的基本元素，文字的大小、颜色、排列、字体都能影响整个平面设计的美感和说服力，让观看者获得视觉满足，增强心理认同感。再加上当前平面设计的载体不断更新，文字在平面设计中改变的可能性也不断增多，因此能够准确承载信息的文字是平面设计中必不可少的元素。第三，多变的色彩。色彩通常被认为是传递情感的载体，不同的色彩在漫长的历史发展过程中也被赋予了丰富多样的含义，色彩的敏感度、饱和度以及对比度的细微变化都会使得色彩传达出的情感有所改变，准确应用颜色能够表达出创作者的创作意图。不同色彩代表不同的情感，但是同一种色彩也可能代表不同的感情。同时，由于不同的文化背景，人们赋予色彩的含义也有所不同。每一种色彩，每几种色彩的搭配都需要平面设计者较高的色彩敏感度和美术设计的功底。丰富多变的色彩是视觉审美三要素中最能带来视觉冲击力的元素，因此它的视觉组合也显得格外重要。

第一，增强设计作品的视觉美感。在进行平面设计时，对文字、图形、色彩三个要素进行合理有序的编排美化，不仅能够强化平面设计的中心主题，增强平面设计的视觉冲击力，还能够达到观众的审美要求。设计者只有考虑到观看者的审美水平，顾及整幅作品的中心主题和中心思想，将平面设计中的视觉三要素合理地构建到一起，才能给观看者带来视觉美感和心理的高度舒适，让平面设计的意境之美更加显现。文字增强了平面设计图片的可读性和解释力，色彩使得整个设计作品的色调统一，冲击人们的.视觉感受，而图片能够增强平面设计的趣味性和审美性，三者结合使得整个平面设计作品的审美高度更上一层楼。第二，提高设计作品的经济效应和社会效应。无论是平面广告设计还是公益广告设计，在设计时都会存在设计目的。公益广告希望能够引起人们对社会现象的重视，呼唤人们的良善之心，增强平面设计的社会影响力；经济性质的广告希望能够刺激人们的消费欲望和对产品的了解欲望及头脑印象，增强产品的视觉冲击力。想要最大化地实现平面设计的商业经济效应和社会公益效应，就得合理地构建视觉审美三要素，使得三个要素在平面设计作品中和谐存在，互相配合。著名的保健品“脑白金”的广告在电视上播了十几年，其中最经典的就是两个跳舞的老人，边跳边唱着“今年过节不收礼，收礼只收脑白金”。这两个广告人物形象在设计之时，就考虑到了产品的受众大多是中老年人，因此选择了老年人欢快跳舞的形象，手中抱着的脑白金的包装色调与老人的衣着色调一致，并且配上那句著名的广告词，使得这个产品在消费者心中留下了深刻的印象，增加了产品的销售量，提高了广告的公益效应。第三，使得整幅平面设计作品增强辨识度。虽然平面设计中审美要素只有三个，但是三个要素组合起来有千千万万的变化，在平面设计过程中有一个元素的轻微改变都会使整幅作品画风大变。因此平面设计师如果能够在这千千万万的变化中组合出最适合自身的，最具有代表性的作品，对整幅平面设计作品都是一个质的飞跃，而且会增强平面设计作品的辨识度，提高作品的影响力。商标和图标的设计都是如此，例如，著名的饮料可口可乐，设计师采用了红白主色调，直接用自身的产品名称做商标，采用了英文书法书写，这个商标的设计遵循了“少即是多”的原则，红白色调古朴典雅，配上古典英文书法，增强了整个商标的辨识度。如今这个商标在这个世界上有人的地方就可以见到，达到了“天下谁人不识君”的良好效果，增强了商标的辨识度，提高了品牌的知名度。第四，增强平面设计的创新程度。色彩、文字、图形这三个要素都是有无限的可能性可以挖掘的，而这些元素如果能够组合在一起也能迸发出无限的可能性。平面设计师设计作品时如果充分发挥自己的想象力和创作激情，在设计作品时尝试无数可能的路径，把这些视觉审美元素巧妙地结合在一起，能够增强作品的可读性，使得平面设计的创新程度提高，整个业界的设计水平也有所增强，三个视觉审美要素的作用能得到充分发挥。

在了解平面设计的视觉审美三要素以后，将三个元素有序、合理地组合设计在一起，就能够准确表达平面设计的主题，人们通过观看设计作品就能和设计者进行感情交流，从而增强公益广告平面设计说服力，扩大平面设计的经济效应。合理构建三个视觉元素的方法如下：第一，对图形合理构图。图形作为三大元素之一，不光是要在图片的内容上进行挑选和设计，图片构图发挥的功能也不能省略。在进行图片的挑选时，要明确平面设计的主题和目的，迎合设计主题去设计和挑选图片。多图时，图片的构图尤为重要，如果图片的编排毫无层次性，乱无章法，整个设计的效果会大打折扣。在构图时，理清所用图片的主次关系，按照重要性编排图片，确保图片主次分明，同时增强构图对人们视觉的冲击力，发挥图片的视觉牵引功能就能最大化地发挥图形的功能。整体和部分做到协调一致、有主有次，才能达到设计者想要的效果，增强设计者和观看者之间的交流。例如，在平面设计中经常使用的3d效应，仅仅利用线面关系创造出空间的纵深感和立体感，增强整幅图片的视觉冲击力，让二维空间中的图像有了三维空间的错觉。由此可知，图片的内容和构图同样重要。第二，增强色彩的视觉冲击效果。准确地理解每一个颜色代表的感情和意义，在颜色的饱和度和色彩搭配上多加设计，能够让这一视觉审美元素的视觉冲击力大大增强。已有科学研究表明，不同的色彩对应着不同的人类感情。针对人们对不同色彩的敏感度和不同色彩的魅力，灵活运用各种色彩对人们心理的影响，增强平面设计对针对人群的视觉冲击力，能够使人们产生强烈的心理共鸣，扩大平面设计的效应。尤其商品广告的平面设计，这种设计要求提高消费者对商品的购买欲望，因此色彩产生的视觉冲击力尤为重要。设计师需要了解每一种色彩背后代表的深层含义，明白不同文化背景的人群之间对色彩的理解是有差异的，针对设计的接受者量身定做，将所需的色彩都搭配得当，就能得到理想效果。在我们的日常生活中，如果是一些高端家电和汽车的广告，一般都是以冷色调为主的平面设计，这种色调一是代表着产品的高质量，二是代表着选择此类商品的可靠性。商场进行促销活动时的广告一般都是采用红色为主调，原因在于红色代表着紧张、竞争和激动，能够有效调动消费者的消费激情，有利于超市销售额的提高，让平面广告设计的经济效应达到最大。第三，文字在新媒体载体中的灵活应用。无论是汉字还是英文或者其他文字，在其传承的过程中都承载了丰富的文化内涵，将这些文字运用到平面设计中来，不仅能够更好地传达设计意图，还能对设计中的图片做一个准确解释。文字的模式灵活多变是有效途径之一，当前平面设计的工具越来越先进，设计手法越来越多样，文字的视觉效果越来越多样化、个性化、艺术化。因此，平面设计工作者也可以顺应当前科技的发展趋势，在新的载体上对文字这一视觉审美元素的构建进行创新。尤其是中国的传统书法艺术，源远流长，数千年来形成了许多流派，涌现了众多大书法家，许多书法意境之美达到登峰造极的高度。在现代平面设计中利用书法元素、花式字体等方法都能使得古老的书法元素在现代迸发出新的生命力，也能让文字这个元素在平面设计审美构建中的作用越发明显，发挥出应有的作用。第四，三个视觉审美要素有机配合。作为平面设计中的三个视觉审美要素，在平面设计师进行设计的创作时，文字、图形、色彩三者缺一不可。因此在平面设计中一定要做到这三个元素的有机配合、协调有序，才能够让平面设计产生视觉冲击力和心理美感，增强平面设计的目的性和创新性。文字要针对图片做出合理有效的解释，图片要符合整个平面设计的中心主题，根据文字的主次关系去调整图片的主次关系，色彩对整个平面设计起到画龙点睛的作用，三者围绕着平面设计的主题有序结合编排，会升华整个平面设计的主题和审美高度。

当前在平面设计的业界中存在着许多不正之风和歪风邪气，使得平面设计丢失了初衷，这种反审美倾向有可能会引起整个平面设计业界的走偏，我们需要予以重视。包括以下几种：第一，素材胡乱堆砌，元素随意组合。当前不少设计师设计的激情和动力不足，在设计作品时贪图省事，因此将需要的图片、色彩、文字随意组合在一起，毫不顾忌平面设计的主题和要求，这种倾向极容易被其他设计师借鉴，造成业界混乱。第二，将违反正常审美当作新奇美。在平面设计中一些出其不意的图形、文字、色彩的组合会起到出彩的效果，但是并不是所有的出其不意都是符合大众审美倾向的，当前有些平面设计师剑走偏锋，在进行元素构建时只顾追求与众不同，忽略了作品的美感和秩序，以丑为美，将这种审美奉为正常审美，这是极其荒谬可笑的，我们需要给予足够的重视。第三，设计师急功近利，完成作品仓促。在经济利益的驱使下，许多设计师为了多接一些订单，多得一些收入，疯狂地接收订单，在设计作品时也毫不走心，为了尽快完成作品而忽略作品质量，设计作品没有任何思考和设计。短时间内仓促完成的平面设计作品必然没有足够的质量支撑作品的审美，也没有足够的号召力和感染力。这种不正之风不仅是设计师的问题，也是整个社会的影响，我们所有人都需要戒除浮躁之心，才能真正地遏制这种反审美倾向，推动平面设计的发展。第四，设计师抄袭现象层出不穷。美是相通的，所以我们在面对美的事物时都会有共同的感叹，对美也有共同的追求。平面设计业界有很多视觉审美程度高的优秀作品，许多平面设计师在设计时为了省时间省事情，直接抄袭其他设计师的设计作品。虽然美是相通的，是可以互相借鉴的，有好的地方适当借鉴有利于推动平面设计水平的提高。但是一味地照搬照抄会扼杀掉设计师的灵感和激情，养成“拿来主义”的坏习惯，不但不利于平面设计水平的提高，还会造成整个业界抄袭成风，没有新鲜事物的出现，我们一定要加强管理，防止这种现象的泛滥和肆虐。结语文字、图形和色彩作为平面设计中的三个基本视觉审美要素，对表达平面设计的整体主题、增强经济性、扩大影响力有着重要作用。增强色彩的冲击力、丰富文字的格式、加强图片的构图都是构建视觉审美要素的有效途径，做到三个视觉元素的统一更有利于平面设计水平的提高，为读者带去更直观的视觉感受。我们需要增强平面设计界的审美高度，同时在设计的过程中需要注意当前平面设计界存在的反审美倾向，坚持平面设计的基本原则，将三个视觉审美要素合理有序地组合在一起。

参考文献：

1.谢文婷.关于平面设计中视觉审美元素的构建.中国包装工业，2015.1。

2.邱裕.论平面设计构成要素的审美特征.大舞台，2012.7。

3.赵春雷.平面设计中视觉审美元素的构建.电脑知识与技术，2014.5。

5.费鸿玉.平面设计元素视觉表现的多维化.装饰，2009.1。

视觉体验在平面设计中的重要性论文篇七

摘要：视觉审美元素的种类较多，主要包括文字、图片等，其主要通过相关元素的自身审美特性来满足人们的视觉审美观，从而达到较好的吸引效果。平面设计以宣传产品为目的，以满足人们审美需求并促使其产生购买行为为目标，而视觉审美元素则能较好帮助平面设计达到这种效果，所以设计人员在进行平面设计时必须注重对视觉审美元素进行合理应用，这样才能取得更好的平面设计效果。本文主要以平面设计中审美元素为研究对象，从多种角度对视觉审美元素构建方法进行了探讨，提出了一些建议。

在社会经济的推动下，平面设计行业有了较好发展，在各类产品的宣传上起到了较好作用。视觉审美元素作为平面设计的重要组成部分，其不仅能增强平面设计的美观度，而且能升华平面设计的内涵，所以对平面设计的发展具有极大作用。虽然平面设计行业在不断发展，但是在实际情况中，很多设计人员在进行平面设计时，不能对视觉审美元素进行较好应用，最终出现多种问题，所以如何更好对视觉审美元素进行构建成为设计人员面临的重大问题。

视觉体验在平面设计中的重要性论文篇八

一个优秀的平面设计不仅能够给人带来视觉享受，还能通过设计传递给用户明确的信息内容，这也是平面设计的最终目的与理念。因此，文字是平面设计中必不可少的设计环节，也是平面设计中的重要组成部分。文字不仅能够让原本单调的平面设计更富有活力，还能够让用户了解所需信息，具有较强的实用性。在当代，字体设计在平面设计中已成为一项艺术，通过设计出与平面形象相符的字体类型，能够有效地表达产品的信息，并吸引更多用户的目光，让其成为焦点。

随着我国商业市场的不断发展，产品包装的美观设计已成为商业市场的销售重点，并在各式各样的商业领域中，平面设计也起到了愈来愈重要的作用。字体设计作为平面设计的重要组成部分，它的作用主要体现于信息传递和视觉审美两个方面。

（1）传递平面信息。

字体设计在平面设计环节中，主要起到传递平面信息的作用。人们在商业活动中能够通过字体内容接收到所需信息，从而掌握平面设计中的主体内容。由此可见，平面设计的主体内容不仅仅是整体的规划，还有字体设计环节，这是传递平面设计主体信息的重要方式。当前，根据我国商业活动的活跃领域来看，目前涉及平面设计较为广泛的是广告平面设计，这项设计的主要目的不单单是为了给广告带来更好的视觉效果，更是为了吸引更多消费者的目光，为其带来更大效益。广告平面设计不仅要从整体色彩下搭配设计，还需通过具体的'文字说明来传递广告的主要信息内容，让消费者能够对该产品有一定的理解，快速掌握产品信息，并给消费者留下深刻的印象。这样的字体设计不仅能够促进商业市场的经济发展，还能够给产品整体带来美感，为我国平面设计事业提供更好的发展方向。

（2）视觉审美作用。

字体设计和图形设计相比，字体设计的整体视觉美观效果较低，但与图形设计相比，字体设计又具有重要的作用。随着现代人生活水平的不断提高，人们对物品的外观设计有了更高的要求，并在审美观念上发生了很大变化。简单的字体设计已无法满足当代人的视觉审美需求，对于字体设计来说，不同的字体风格能够带来不一样的艺术形式，通过字体笔画的不同字形能够给产品设计带来不一样的视觉效果，增强平面设计整体的表现力，对平面设计有着画龙点睛的作用。在当代，平面设计更倾向于选择富有个性的字体设计，通过独特的字体设计与平面设计的整体搭配，能够创造出独具一格的风格特色，能够给消费人群带来更新颖的视觉感受。因此，字体设计在平面设计中能够有效烘托平面效果，给人留下深刻的印象。若字体设计过于简单，没有审美效果，则无法有效吸引消费人群，也会给消费人群带来抗拒心理，这对商业领域的发展来说是一个致命的劣势。

字体设计在产品包装平面设计中占据着重要的作用，从消费者角度来说，消费者在选择产品时，无法仅凭外包装商品特征来选择所需产品，需从产品包装平面设计中的字体信息才能够得到所需信息内容。因此，在产品包装设计中，其包装设计不仅需注意整体色彩与产品相呼应的搭配设计，还需注意将字体合理地融入平面设计当中，将字体的造型和色彩与产品包装整体结构进行相连接，使包装设计具有美观的同时能够将信息准确地传达给消费者，给包装设计更多的意义，从而吸引更多的消费者前往购买。从整体来说，产品包装的字体设计不仅关系着产品本身，还关系着企业的品牌形象，其字体的信息传递代表着企业的语言，也代表着企业的思想，因此字体设计在平面设计中有着十分重要的应用价值。

对于报刊、图书的平面设计来说，字体设计占据着主体设计中的主要位置，这与报刊、图书的文媒有着极大关联。在这个信息时代，计算机的应用已占据了人们的生活、工作、学习等领域，这使得我国纸质媒体的发展面临着巨大的挑战。因此，在报刊、图书的平面设计中，其字体设计需投入更多的精力来创新与完善字体设计，利用字体设计吸引更多的读者，从而促进纸质媒体的整体发展，使其在未来实现可持续发展。按照常规来说，报刊、图书的字体设计并不是一项简单的设计，其需要与报刊、图书的发表内容来进行联合设计，根据内容写作方向来设计字体的形象与风格，使其更直观地让读者了解信息内容。例如，在理论类型书籍的字体设计中，字体设计不能过于花哨，色彩也不可过于丰富，其字体主打简单、精练的风格，使其与理论型书籍风格进行连接，并在书籍内容信息的字体设计上，其字体不可设计过小，应适中即可，给读者带来最舒适的视觉效果。

平面设计是广告设计中的整体设计，而字体设计在广告平面设计中也占据着重要的地位。对于广告平面设计来说，广告的主要呈现目的就是为了让人群认识和了解产品或事物，传递信息的重要方式除了图画外，就是字体。常规来说，广告平面设计内容需要十分醒目，能够让人群看见该广告的第一眼就掌握主要信息内容，从而吸引人群，引导人群。以当前我国广告事业的发展状况来看，广告平面设计更追求新颖、独特的设计形式，并与其他广告商的广告平面设计具有较大差别，使其能够立即抓住人们的眼球。在字体设计上，其广告信息正文设计可以使用印刷字体，将正文字体造型与标题造型风格进行有效搭配，并将广告主体信息直观地表现于平面设计当中，使人们能够最快地掌握信息内容。例如，在路边的路标危险提示标牌设计上，其字体设计需要非常醒目，并能够准确地将信息传达给路人，引起路人的重视，降低路人的安全风险，也有效降低安全事故的发生机率。

3、结束语。

平面设计是一项由多个设计领域组成的整体设计，字体设计就是其中重要组成之一。在平面设计中，字体设计不仅仅担任着品牌的信息传递功能，还担任着理念传播、品牌传播的重要功能。在当代，人们对审美需求越来越高，因此在字体设计上，需要根据当代人的审美观念来设计字体风格，使其符合当代人的审美理念。同时，字体设计在平面设计中还有着十分广泛的应用领域，在产品包装平面设计、报刊、图书平面设计、广告平面设计等多个商业领域都有着非常重要的应用价值，能够为我国的平面设计事业带来更多的发展途径。

将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印。

视觉体验在平面设计中的重要性论文篇九

每一个优秀的平面设计都可以带给人们视觉上的享受，还可以通过设计中的相关信息向客户传达设计师的设计理念和设计内容，这也是平面设计最终要实现的目的。因此，字体是平面设计中一个非常重要的部分，要把字体设计好，才能够使整个设计更具有美感，而且客户也能够清楚地了解到设计中的信息。

把一个平面设计带给客户，如果客户不能了解到设计中的信息，那么这个设计也不是合格的，设计人员通过对字体的设计，能够更好的向客户传达平面设计中的信息[1]。目前，从我国商业活动的活跃领域来讲，广告行业对平面设计的应用较为广泛，广告平面设计的主要目的不仅仅只是为了给产品带来较好的'视觉效果，更多的是为了吸引消费者的注意力，从而为产品利益方带来更多的经济效益，所以，这就对广告平面设计有了较高的要求，不仅需要把整个设计进行合理的色彩搭配，还需要通过对文字的设计来传达广告中的主要信息，使消费者在接触到这个产品的广告平面设计时，就能够快速地掌握设计中的相关信息，对产品的作用、功能、价值等方面有着一定程度的了解，而且这种广告平面设计还会给消费者留下较为深刻的记忆。优秀的字体设计可以促进我国商业市场经济的快速发展，还可以使整个产品更具有美感，这些都为我国平面设计行业的稳定发展打下了结实的基础。

2、带来更好的视觉审美效果。

把字体设计和图形设计相互进行比较，会发现字体设计的视觉美观效果没有图像设计的视觉美观效果好，但是，字体设计又拥有十分重要的作用。在改革开放以后，我国经济得到了飞速的发展，人们的生活质量也在不断地提高，对产品外观方面的设计也有着更高的要求，并且人们的审美观念也出现了变化，以往一些较为简单的字体设计已经不能满足人们的审美要求。通过人们对字体设计不断地研究和探索，现代的字体设计拥有很多种风格，每一种风格的字体设计都能够呈现出独特的艺术形式，而且对字体笔画的设计还可以为整个产品设计带来不一样的视觉效果，从而起到增加平面设计整体表现力的作用，可以说字体设计对平面设计有着锦上添花的效果[2]。在二十一世纪，很多产品在平面设计过程中更加倾向于选择富有个性的字体设计，再把独特的字体设计合理地融入到产品的平面设计中，能够制造出别有风格的特色，为消费者带来更别致的视觉感受。因此，对字体进行合理的设计能够烘托整个平面设计的视觉美观效果，从而加深消费者对产品的印象。如果字体设计太过于简单，缺少审美效果，不仅无法吸引消费者的注意力，消费者还会对产品留下不好的印象，对商业领域的发展十分不利。

字体设计在产品包装平面设计中有着非常重要的作用。当消费者购买产品时，仅根据外部包装特征不能选择所需要产品，需要对产品包装平面设计中的字体设计带来的信息内容进行掌握以后，才能根据自身的需求进行购买。因此，设计人员在产品包装设计过程中，不仅要重视整体色彩和产品相照应的搭配设计，还应该重视把字体合理地融入到产品的平面设计里面，把字体造型方面和色彩方面的设计与产品的包装结构科学地结合在一起，不仅能够增强产品包装设计的美观，还可以把产品的相关信息精准地传达给消费者。另一方面，包装平面设计中的字体设计不仅影响着产品本身的经济效益，还影响着制造产品企业的形象，因为产品包装平面中的信息内容传达意味着企业的一种语言，也意味着企业的一种思想，因此，企业应该重视字体设计在平面设计中的应用。

从报刊和图书平面设计的性质来讲，字体设计在整个平面设计中占有核心地位。在信息网络飞速发展的时代，对于计算机的应用已经深入到人们的生活中和工作中，这就为我国纸质媒体行业的发展带来了巨大的挑战[3]。所以，纸质媒体企业在报刊和图书的平面设计过程中，应该投入更多的人力和物力来对字体设计进行完善和创新，这样才能够充分地利用字体设计的魅力来吸引更多的读者，从而促进纸质媒体行业的有效发展。但是，报刊和图书的平面设计也是一项非常复杂的设计，不仅需要设计人员具备较高的专业能力，还需要设计人员结合图书和报刊发表的内容进行设计，使读者能够从平面设计中直观地了解到报刊和图书内的信息内容。

广告平面设计主要的目的就是为了让消费者能准确地认识和了解产品的功能、作用等相关信息，在传达信息的过程中主要使用图画和文字这两种方式。通常来讲，广告平面设计中包含的信息内容非常醒目，人们在第一次接触到该产品的广告平面设计时，就能够吸引人们的注意力，引导人们理解产品的信息内容。目前很多设计人员在字体设计过程中，都是把广告信息正文使用印刷字体，再把正文字体造型设计和标题造型风格合理地搭配在一起，并且把广告的信息内容较为直观地展现在平面设计里，使人们能够在短时间内理解和掌握产品的信息内容。

三、结语。

综上所述，字体设计在平面设计中十分重要，不仅影响着平面设计的整体美观，还影响着人们对平面设计中信息内容的理解和掌握。因此，设计人员应该根据人们的审美理念来进行字体设计，使其满足社会发展的要求，从而促进平面设计行业的快速发展。

参考文献。

[3]索晓红.浅析字体设计在平面广告设计中的运用[j].无线互联科技,,12:194.

视觉体验在平面设计中的重要性论文篇十

文字在被创造出来时是为了更加方便传达信息，一直以来，文字的功能在不断的变化和增加。发展至今，很多设计师在平面设计中应用文字来传达美感，反而没有发挥文字本来传达信息的功效。而也因此，设计师通过天马行空的想象力，给予了文字不同的特性，在平面设计中产生了出乎意料的效果。

自从文字产生以来，我国现今使用的文字都是汉字，从艺术的角度来观察汉字，汉字属于象形文字，其本身不仅具有文字的特性，还是一件完美的艺术品。将文字应用到平面设计中，具有无与伦比的意义，再者因为文字传达信息和艺术品的本质，平面设计中采用文字设计更是发挥出不一样的文字效应，给观赏者带来不一样的视觉体验和精神享受。而且随着社会的进步，科学技术日新月异，更新之快，给人们的生活带来了巨大的变化。而将文字应用到平面设计中恰恰符合时代的发展和社会的需求。并且，文字字体的设计给平面设计带来了不同于以往的震撼效果，增添了丰富的色彩，也因此字体设计对于平面设计也越来越重要。字体设计来源于文字，是根据文字的.发展而发展的。实际上，汉字的产生在一定意义上也属于字体设计的诞生，它也属于字体设计的一种表现方式，展现了中华文明的丰富内涵。文字在诞生之初，作为传达信息的一种方式，它本身和人类的文明、生活就有着千丝万缕，又相互影响的紧密联系，并且，在岁月的沉淀下，一直顽强的适应社会的发展。从根本上讲，设计的意义也在于流传和适应。

二、字体设计的变化和发展。

自从文字出现后，文字记录的载体和媒介也出现了多次变化，其中有两次比较大的改革，一次是印刷术的出现，让文字可以存在于纸上。另外一次，就是进入互联网时代之后，记录文字的载体变得多样化、丰富化。随着社会的发展，社会的需求在不断的变化，文字的设计也跟随着变化。两次重大的变革给平面设计和文字设计带来了不同程度的影响和变化，但是两者都获得较大程度的发展，平面设计更加直观的展现在观众的面前，而字体设计也独立于平面设计出现在世人眼前。

1、字体设计更为直观的传达平面设计的理念和内容。

平面设计的意义在于将平面设计承载的内容传达给观众，设计师将字体设计应用到平面设计中，符合作品设计的美学追求。文字的直观表达可以让观众直接的了解设计师创作这幅作品的目的，以及理解平面设计的理念。和其他的设计方式相比，平面设计采用字体设计的方式更为方便、简洁和直观。

2、字体设计的应用保证了设计作品的整体美观。

平面设计作品中，除了文字这一基本要素之外，还有其他的要素，这些要素结合在一起，才能形成一幅设计作品。将字体设计采用合理、主次分明的布局到平面设计中，让字体设计和平面设计其他要素协调合作，让设计师的作品看起来更加美观、更加具有整体性，满足了受众者的审美需求，得到了精神上的享受和满足。

对于平面设计的受众者来讲，更欣赏有个性、有特点的设计作品，如果平面设计比较枯燥无味，那么观众在观看作品的时候，没有一个记忆点，对作品的记忆不会深刻，这样的作品无疑是失败的。但是，设计师在平面设计中采用字体设计，为平面设计添加了多种色彩，增添个性，就很容易的引起观众的兴趣，为观众体味到平面设计传达的内涵增添可能性。同时，也因为，字体设计本身就具有其独一无二的特点，给设计也附上了独特性。所以说，字体设计对平面设计来讲，是非常重要的。

现实生活中，需要平面设计的范围和领域非常广泛。自改革开放以来，社会的发展带来了科技的进步，人类的创造力也得到了十足的发展。正因为社会的发展，人们物质生活得到满足，开始不断的追逐精神上的满足。尤其是文化素质水平的普遍提高，审美也出现了变化和发展。面临着如此的社会情况，平面设计也面临着必须不断更新自己，才能适应满足人们和社会的需求。而作为平面设计的一个重要组成部分，字体设计的出现是必然的。在字体设计产生之初，它给人们所带来的视觉效应令人震撼，同时，字体设计也传达了平面设计作品的理念，并且为平面设计增添了不少的色彩。字体设计在平面设计中很多细节部分，都产生了不同的效果，如字体的排版、颜色、大小等等，为观众展示了不一样的视觉效果，体现了不同的美感。综上所述，字体设计的应用为平面设计增添了活力，改变了以往平面设计的理念，促进了平面设计的进步和发展，使之更符合人们的审美观和社会的需求。如果没有字面设计的应用，平面设计也不能取得今天的地位，因此，平面设计中字体设计的应用是不可缺少的。

四、结语。

总而言之，平面设计过程中，一定不能缺少字体设计。而且目前，因为受到多方面因素的制约，字体设计的功能并没有得到完全的展现和发掘，它仍然存在很大的潜力，在平面设计中，虽然已经开始重视字体设计的重要性，了解到它的作用，但是由于平面设计发展历程较短，对字体设计的了解没有那么彻底，字体设计也就没有受到相应的重视。对此，平面设计师们应该利用更多的时间来思考如何充分的发掘字体设计的功能，如何将字体设计更好的应用到平面设计中，形成一幅完美的平面设计作品，让字体设计发挥它应有的作用，给观众精神和视觉上双重享受。

参考文献。

视觉体验在平面设计中的重要性论文篇十一

摘要：平面设计是我国发展速度较快、应用广泛的一类设计形式，其表现形式和设计质量逐渐受到人们的关注。因此，设计者为了提高平面设计的整体质量，带给人们不同的视觉感受，将视觉创新与平面设计进行有机结合，通过视觉创新的作用提升设计内容的丰富性和设计的内涵，以达到预想的表达目的。该文针对视觉创新的表现形式及其在平面设计中的具体应用进行分析。

随着国家建设需求的不断增加，设计领域不断发展，设计表现形式不断变化。其中，平面设计作为设计领域的重要表现形式，在发展中也不断进行优化和创新。随着平面设计应用范围的增大，设计作品的数量也不断增长，社会中出现了一些相似的设计，在一定程度上给人们造成了视觉疲劳。基于此，设计者应结合实际的发展需要，对设计的方式进行改革，通过视觉上的冲击改善人们的视觉体验。

视觉传达是现今平面设计传递信息的主要方式，为了提升视觉效果，加深人们对作品的印象，设计者就需要不断提升平面设计的质量和设计的效果。因此，在设计过程中，设计者要加强对图像的处理，丰富图像的内涵和意境。在图像制作过程中，设计师要加强图像处理的质量，从而使图像获得更好的传达效果。

1.隐喻化的表现方式。

以往的平面设计主要是通过体现作品的内涵，提升人们对产品的了解和认知程度。现今的平面设计则更多地运用了隐喻的表现形式提升作品的视觉效果。运用此种方式的优势在于，不仅能提升作品的内涵，还能提高人们观赏的兴趣，加深人们对产品的印象。所以，在实际的设计过程中，设计者一定要将设计的理念与作品的要求有效融合，凸显作品的灵性与内涵，提升作品的视觉效果。

2.牵引化的表现方式。

此方式主要是通过对色彩、线条和图形等不同元素的设计，凸显作品所要表达的实际意义和内涵。如，设计者会通过改变色彩、线条以改变作品的视觉效果。在传统的平面设计作品中，由于过于追求简洁化，作品的线条运用往往不具有引导性，但人们也能直接了解作品的内容。近年来，由于平面设计领域的迅速发展，作品数量急速增多，且部分作品的表现形式有一定的同质性，进而导致作品缺乏感染力，容易使人们产生审美疲劳。这就要求设计者突破固有的设计方式，实现视觉的牵引化。这样可以将设计理念与设计元素有效融合，对人们起到较好的引导作用，同时可以增强作品的设计魅力，带给人们全新的视觉体验。

1.突破常规，不断创新。

随着设计领域的不断发展，固有的设计理念难以满足设计的需求。因此，设计者要认清固有设计理念存在的弊端，对其进行相应的创新，将视觉理念不断融入设计，将更多的情感与内涵注入作品，从而提升作品的'意境，利用视觉冲击的效果加强人们对作品的印象，在确保作品质量的同时提升产品的市场竞争力。除此之外，现今的平面设计还应从人们的观赏角度出发，考虑到人们的需求情况，提升作品的认知度。这就需要在作品中融入创新元素，同时把握“以人为本”的设计理念，通过对作品的合理构图凸显其独特性，从而提升整体的设计效果。

2.视觉风格的个性化。

平面设计更多地融入了设计者自身的情感意识、个性特征、生活阅历以及不同的世界观和价值观。在进行同一件作品的设计时，由于自身因素的影响，不同设计者的表现形式是不同的，作品所呈现出的视觉效果有着明显的差异。所以，在现今的平面设计中，设计者应保持设计的个性化，通过设计风格、创作方式、设计理念以及构思的区别，加强作品的独特性，从而赋予作品不同的视觉感受和思想内涵，凸显作品的个性化。另外，个性化的凸显也能激发设计者的潜能，使作品在满足设计需求的基础上不断创新和优化，进一步体现作品想要表达的核心思想，凸显自身的艺术魅力，使人们可以在第一时间领会作品想要表达的中心思想与引申含义。

结语。

平面设计作为当今设计领域中发展较快、应用广泛的重要设计形式，其设计方式的创新和设计理念的变革，将会带动设计领域朝新方向不断发展。将视觉创新应用到现今的平面设计中，对色彩、文字以及图像进行合理塑造，是提升设计作品情感、内涵的主要方式。将视觉艺术的审美性与创新性融入平面设计，不仅可以将作品的核心内容更为直观地展现在人们的眼前，还赋予了作品更多的情感和灵活性，从而提升了作品的感染力，并通过较强的视觉冲击力，加深人们对产品的印象。

参考文献：

[1]刘建泽.浅析视觉传达对现代平面设计的影响.艺术品鉴，2016（11）.

视觉体验在平面设计中的重要性论文篇十二

1.在之前漫长的历史进程中，由于受到技术条件的限制，我们无法对三维空间进行描述，只能通过二维平面来表达和记录对这个世界的认知，随着造纸术和印刷术的出现，人们开始对平面透视和投影等表现手法进行研究和探索，这也就是我们现在所说的平面设计。平面设计是一种在平面空间中进行的设计活动，它主要涉及二维空间中各种元素的设计以及组合布局，其中有版面的排版、插图、字体设计以及摄影等方面的内容，这些元素在设计中的应用目的是传达信息、指导以及劝说等，这主要是通过设计使人们从心理上和视觉上产生的感觉来实现的。平面设计作为主流的视觉载体，在人们的日常生活以及商业活动中都有广泛的应用，随着“读图时代”的到来，人们对于平面设计的视觉效果要求也越来越高。

2.平面设计要在满足向人们传达信息。

人们接受信息并识别信息的基础上，提高其设计中的视觉化元素和现代化元素，由此可见，平面设计在技术应用上面的改革和进步势在必行。3d是三维立体空间的英文简称。人们在空间中所感受到的物体都是以三维立体形态而存在的，它们具有丰富的色彩、肌理、材质以及光泽等外观质感，同时还具有非常复杂的内部结构，三维立体空间是人们认识世界、改变世界的.灵感和冲动的来源。

人的视网膜是二维的，人们对于三维空间的感知主要是通过双眼在观看物体时的视觉差来实现的，这种视觉差产生的信息在经过大脑处理加工之后，人就会对其远近及深浅等因素进行分析，进而产生立体的视觉影像。我们所说的3d视觉元素并不是实际意义上的三维空间，而是通过二维平面中对于设计对象的色彩明度、明暗关系、冷暖、纯度以及立体结构等多种变化形式，形成一种具有远近和层次的关系，使人们在二维平面视野中产生具有空间感和立体感的三维视觉效果。目前3d视觉元素在建筑、影视、动漫以及环境设计中都已经得到广泛的应用，并且还逐渐开始向平面设计中渗透。

2.13d视觉元素在网页设计中的应用技术分析随着互联网应用范围的不断拓展，网页设计方面也得到了不断发展、变化。在以往的设计中，虽然有不少设计师想要将3d元素加入到网页的设计中去，但是考虑到文件的庞大以及网速占有率等方面的问题，使其难以得到实现。而现在由于信息技术的更新以及网络平台的扩容，3d元素应用在网页设计中已经不再成为问题，此种设计理念给人们带来了新鲜的视觉感受。比如在国外的某一品牌网站首页的导航设计中，设计师通过投影、阴影、透视等方式将导航栏设计成具有明暗关系以及立体结构的3d视觉效果，并且通过色彩的明度、纯度以及冷暖等多种变化对人们的心理起到引导的作用。

2.2视觉元素在海报设计中的应用技术分析海报作为一种大众化的宣传工具，其主要目的是实现信息的传递，号召力和艺术感染力是其主要的特点，因此，在海报的设计中我们对于色彩、构图、形象、形式等方面的要求比较高，通过这些元素塑造以视觉为中心、具有强烈视觉效果的画面，并且还要在简单中力求新颖突出，要具有独特设计特点和艺术风格。3d视觉元素应用到海报的设计中，不仅能够增强其视觉效果，同时还能给人们带来更为真实、更具有感染力的视觉感受。现在在建筑海报的宣传中往往采用3d元素对作品进行设计，其主要是通过高光和阴影塑造字体和画面的立体结构以及远近的层次关系，进而使海报完美的呈现出一种令人耳目一新的艺术效果，在第一时间成为人们视觉的焦点。

2.3视觉元素在标志设计中的应用技术分析标志作为一种符号，它不仅是一个企业在商品内容、生产技术以及商业文化等方面的象征，同时也代表着企业在公众心目中的品牌形象。标志还具有识别性、功能性、显著性、艺术性、多样性、持久性、准确性等多种特点，通过对于标志不同特征的探究，我们能够了解一个地域、一个国家、甚至一个时代的特征，并且还能在标志的演变过程中对其艺术风格和特点的变化进行掌握和预示。随着信息技术的发展，标志设计逐渐向信息化、现代化和视觉化靠拢，标志设计领域在设计研究中的研究重点也开始偏向于如何将标志的设计通过一定的设计技术展现完美的三维元素，给人们以更加具有冲击力的视觉效果。在这个过程中涌现了许多优秀的设计作品。

比如360公司的安全卫士软件标志作为设计的核心元素，通过阴影塑造以及高光等方式使其呈现出饱满立体的3d球体造型，表达了360圆满、周到、全面的品牌服务理念。在阴影和光的对比、衬托下，标志具有极强的视觉冲击力，这种视觉冲击能够给人们留下深刻的印象。

3.总结。

3d视觉元素的应用是未来平面设计发展和改革的必然趋势，它们通过现代化的设计方式，满足了人们对于视觉美感感受时尚、追求个性和自我的追求，充分展示了3d视觉元素在平面设计中的艺术魅力，为平面设计注入了新鲜的血液，给人们带来了不同于以往的视觉感受。

视觉体验在平面设计中的重要性论文篇十三

随着科学技术的不断进步现在的设计作品已经由原来的平面逐渐上升的三维立体了，这是科技进步的体现，同时也是设计领域不断完善和发展的体现，但是设计领域中的平面设计一直是设计领域中最重要的应用部分，随着新技术的出现以及消费者审美需求的不断提高，为平面设计带来了全新的挑战，想要不断提升平面设计的竞争力就必须要对平面设计进行不断的完善，使其能够跟的上消费者的需求，牢牢抓住消费者。平面设计通过对色彩视错觉这种技巧的运用，巧妙的通过色彩将平面设计的内容变的更加丰富了，形式也变得更加引人入胜了。可以说色彩视错觉为平面设计带来了全新的动力和生命力。对于平面设计的发展具有重要的价值作用。让平面设计在艺术以及消费层面又上升了一个空间[1]。

首先来认识一下色彩视错觉，只有弄懂其究竟是什么东西以及都有哪些特征等才能够了解其对于平面设计的重要价值，才能够更好的理解为什么平面设计要如此器重这个技术[2]。

所谓色彩视错觉是指在进行平面设计时通过利用光学原理将平面设计中的色彩在人们看到的时候产生变化，也就是人们看到的设计图上的颜色不是设计图上的.实际颜色。这是一种比较神奇的设计体现。可以让客户产生对色彩视觉上的审美，从而达到让客户的满意。不得不说色彩视错觉这种巧妙的运用是平面设计师的天才想法也是平面设计的杰作产物。它为平面设计带来了新的艺术上的升华和体现。

2.2色彩是错觉是如何发生的。

其实平面设计中色彩视错觉产生的原因是有两部分共同构成的，一部分是物理性质上的，一部分就是人体内部反应构成的。不管是物理上还是人体内部反应都是通过光和颜色进行的，我们都知道不同的光源混合到一起可以产生不同颜色的光源，而不同的颜色混合到一起也能产生不同的颜色，其实这点早在几千年前人们就发现了其中的规律只是没有在实际的生活中加以利用罢了。通过光和色彩的混合首先从根本上改变了色彩的颜色，再由于感官上的视错觉就造成了平面设计中色彩视错觉的产生了。

通过对色彩视错觉的运用可以让平面设计变得更加的觉有表现力，让平面设计变得更加的丰富。这将有利于平面设计自身的发展，为平面设计带来了新的生命力。而且色彩是错觉可以有效的拉近设计师和客户之间的距离，对于这种神奇的想象，大部分客户都会充满好奇想要了解为什么会产生这种效果，自然而然的就会和设计师多进行交流和沟通了，而且色彩视错觉的运用还可以让客户更好的接受平面设计，可以达到预期的效果。

视觉体验在平面设计中的重要性论文篇十四

文章将会重点看下色彩视错觉在平面设计中的具体应用，通过对色彩视错觉在平面设计中的具体应用可以让我们感受到其独特的魅力以及其受到平面设计所青睐的原因[3]。

我们都知道在进行平面设计时当平面设计作品完工时是需要递送到客户手中让客户阅示，此时需要对平面设计作品进行外观上的包装，外观上的包装的设计也体现了设计师设计水平。所以一般对于包装上的设计也是需要花费一定的心思的。怎样设计能够让客户觉得有吸引力，让客户觉得有水平等都是包装设计的重要考量内容。现在越来越多的设计师注重在包装设计应用色彩视错觉，通过在包装上应用色彩视错觉可以让包装显得更加的有档次，而且让包装变得更加的吸引人。可以让客户对包装在美美感以及美观上产生强烈的共鸣心理，有利于当客户看到设计作品前就对作品产生一定的好感。

平面广告设计的目的就是为了有效的进行宣传以此来达到吸引顾客的目的，所以平面广告设计对于商业的发展具有重要的战略价值，通过对色彩是错觉的应用可以让平面广告首先在视觉的呈现上有效的吸引的顾客的注意。而且要充分的把握顾客的心理需求，通过利用色彩是错觉将平面广告的颜色向着符合客户心理需求的方向变换，这样就可以快速的抓住顾客的心理，让顾客对平面设计广告产生心理上的认同感。这样就可以最大限度的帮助平面广告完成其设计的初衷了。通过对色彩视错觉的应用可以有效的提升平面广告的吸引力和顾客认可度，从而使得平面设计广告发挥出宣传的作用，提升商业效果。

网站的平面设计离不开对色彩视错觉的应用，现在对于网络的关注度已经逐渐成为社会大众日常主要浏览信息的渠道了。由于互联网商家的数量在不断的增长，互联网的竞争也变得日趋激烈，所以往往优秀的平面设计网页能够脱颖而出有效的吸引到顾客的注意。而对于平面设计网页最重要的就是在文字、图片以及色彩的运用上，所以现在越来越多的商家会注重网页平面设计在色彩上的作用，色彩视错觉的作用也逐渐的被凸显出来，通过对色彩是错觉的应用可以让网页在色彩上和文字以及图片在整体上形成有机的统一，使得网页整体的画面感更加的强烈，更加的富有观赏性和吸引力。相比一些网页设计更多的是在网站上应用动态图画比较起来色彩的应用往往更加容易让人接受，动态画应用过多会让人产生视觉上的疲劳[4]。

4结语。

想要与时俱进平面设计就要对自身的发展进行不断的创新和完善，色彩视错觉便是平面设计对自身发展完善的有力体现。

参考文献。

[2]刘丽.平面设计中色彩视错觉的应用[j].美术教育研究,,25(08):84.

视觉体验在平面设计中的重要性论文篇十五

平面设计是通过计算机技术，把色彩和文字以及图像等元素进行有机融合，并通过具有独特性的艺术想象将其全面结合起来。日常生活的很多事物与平面设计都可以充分的联系在一起，平面设计是一种出自于现实生活，又高于现实生活的艺术设计和艺术结构设计，是一种对生活具有反作用影响的艺术表现方式。

多维化引申于数学几何空间，所谓平面设计的多维化是指在设计平面结构的过程中，通过多方面的延伸和拓展平面设计元素，将人们的乐趣和想法增添至几何维度设计中进行构建，更进一步拓展人们的思想理念，并进行进一步的升华。单纯从几何视角来看，平面结构设计过程中的多维化角度设计，是通过延伸和更新传统平面设计要求中的视觉要素。将视觉元素通过不同的表现手法有效地融合到设计平面结构的过程中，以形成视觉化的形态语言表达，进而提升平面设计整体结构的多维化表现。在分析视觉要素的过程中，文字和色彩以及图像等多种元素的共同形成是平面设计最为注重的方面。这种平面设计的结构特点有助于更好地应用和发挥平面设计模式的作用，在多元化结构的设计过程中更好、更充分地融入各种不同的元素，进而可以通过利用多维度的表现形式和表现手法更加完整地表达平面设计。在信息化时代的社会背景下，从信息时代的表现手法分析，平面设计的表现手法涉及诸多的视觉元素，而且媒体空间也具有综合化和多元化的表现趋势，特别是随着多媒体技术的逐渐进步，将现代化的信息技术充分融合入平面设计的过程中。例如，比较常用的photoshop处理图像工具，可以让平面设计更为直观、更加形象和美丽大方。平面设计和新媒体技术两者间的有效结合，能够使视觉信息的形态处理由静态向动态转变，使得先前的平面设计方式成为展示多维化空间和媒介渠道的重要途径。

视觉体验在平面设计中的重要性论文篇十六

[内容摘要］视觉审美元素是平面设计中的基本元素，要想拓宽平面设计的风格，丰富平面设计的手法和模板，必须对视觉审美元素进行深入探讨挖掘。本文通过分析三个视觉审美元素的构成及各自特征，得出视觉审美元素构建的正确方法，为平面设计的发展提供方向。

[关键词］平面设计视觉元素元素构建。

图形、文字和色彩是平面设计中最基本的三个视觉元素，在进行平面设计时合理有序地运用这些视觉元素，能给人带来视觉美感，增强设计的经济效应和审美感染力，对整个作品品位的提升有着重要作用。笔者在详尽地分析了图形、文字和色彩三个平面设计中的视觉审美要素后，提出了几条视觉审美元素构建的路径，希望能给平面设计者们一些参考。

平面设计通过图像来展示创作者的创作意图，设计出的作品冲击人们的视觉，让图像变得有意义、有目的。文字、图形和色彩作为视觉三要素，承担着展现创作者意图的重任。以下就是对这三个要素的详尽分析解读。第一，由点、线、面构成的图形。图形是点、线、面有机结合创造出的产物，三者之间存在着微妙的关系：点构成了线，面承载了点和线，三者有机结合，是二维空间中的基本元素，一个完整的图形中三者缺一不可。图形正是点与线与面的巧妙集合，能让点、线、面三个元素发挥其最大的效用，无数种图形组合在一起能够达到意想不到的视觉效果。相较于文字和色彩，图形是三个视觉审美要素中最直白简单的表达方式，也是最基本的视觉审美元素，有利于读者对平面设计的理解难度降低，且图形易于被人们识别和记忆，便于人们克服在交往中出现的语言、地域、民族的障碍，增进不同地区、不同信仰人群之间的感情交流。第二，准确承载信息的文字。文字是一个民族或者国家的文化载体，每一个民族和国家的文字都是在长期历史发展中形成的且各不相同，每一种文字都有着丰富的文化内涵。在平面设计中运用文字来进行信息的标注和说明，图文结合更能准确传达创作者意图，增强平面设计的说服力和信息的准确度。作为平面设计中的基本元素，文字的大小、颜色、排列、字体都能影响整个平面设计的美感和说服力，让观看者获得视觉满足，增强心理认同感。再加上当前平面设计的载体不断更新，文字在平面设计中改变的可能性也不断增多，因此能够准确承载信息的文字是平面设计中必不可少的元素。第三，多变的色彩。色彩通常被认为是传递情感的载体，不同的色彩在漫长的历史发展过程中也被赋予了丰富多样的含义，色彩的敏感度、饱和度以及对比度的细微变化都会使得色彩传达出的情感有所改变，准确应用颜色能够表达出创作者的创作意图。不同色彩代表不同的情感，但是同一种色彩也可能代表不同的感情。同时，由于不同的文化背景，人们赋予色彩的含义也有所不同。每一种色彩，每几种色彩的搭配都需要平面设计者较高的色彩敏感度和美术设计的功底。丰富多变的色彩是视觉审美三要素中最能带来视觉冲击力的元素，因此它的视觉组合也显得格外重要。

第一，增强设计作品的视觉美感。在进行平面设计时，对文字、图形、色彩三个要素进行合理有序的编排美化，不仅能够强化平面设计的中心主题，增强平面设计的视觉冲击力，还能够达到观众的审美要求。设计者只有考虑到观看者的审美水平，顾及整幅作品的中心主题和中心思想，将平面设计中的视觉三要素合理地构建到一起，才能给观看者带来视觉美感和心理的高度舒适，让平面设计的意境之美更加显现。文字增强了平面设计图片的可读性和解释力，色彩使得整个设计作品的色调统一，冲击人们的.视觉感受，而图片能够增强平面设计的趣味性和审美性，三者结合使得整个平面设计作品的审美高度更上一层楼。第二，提高设计作品的经济效应和社会效应。无论是平面广告设计还是公益广告设计，在设计时都会存在设计目的。公益广告希望能够引起人们对社会现象的重视，呼唤人们的良善之心，增强平面设计的社会影响力；经济性质的广告希望能够刺激人们的消费欲望和对产品的了解欲望及头脑印象，增强产品的视觉冲击力。想要最大化地实现平面设计的商业经济效应和社会公益效应，就得合理地构建视觉审美三要素，使得三个要素在平面设计作品中和谐存在，互相配合。著名的保健品“脑白金”的广告在电视上播了十几年，其中最经典的就是两个跳舞的老人，边跳边唱着“今年过节不收礼，收礼只收脑白金”。这两个广告人物形象在设计之时，就考虑到了产品的受众大多是中老年人，因此选择了老年人欢快跳舞的形象，手中抱着的脑白金的包装色调与老人的衣着色调一致，并且配上那句著名的广告词，使得这个产品在消费者心中留下了深刻的印象，增加了产品的销售量，提高了广告的公益效应。第三，使得整幅平面设计作品增强辨识度。虽然平面设计中审美要素只有三个，但是三个要素组合起来有千千万万的变化，在平面设计过程中有一个元素的轻微改变都会使整幅作品画风大变。因此平面设计师如果能够在这千千万万的变化中组合出最适合自身的，最具有代表性的作品，对整幅平面设计作品都是一个质的飞跃，而且会增强平面设计作品的辨识度，提高作品的影响力。商标和图标的设计都是如此，例如，著名的饮料可口可乐，设计师采用了红白主色调，直接用自身的产品名称做商标，采用了英文书法书写，这个商标的设计遵循了“少即是多”的原则，红白色调古朴典雅，配上古典英文书法，增强了整个商标的辨识度。如今这个商标在这个世界上有人的地方就可以见到，达到了“天下谁人不识君”的良好效果，增强了商标的辨识度，提高了品牌的知名度。第四，增强平面设计的创新程度。色彩、文字、图形这三个要素都是有无限的可能性可以挖掘的，而这些元素如果能够组合在一起也能迸发出无限的可能性。平面设计师设计作品时如果充分发挥自己的想象力和创作激情，在设计作品时尝试无数可能的路径，把这些视觉审美元素巧妙地结合在一起，能够增强作品的可读性，使得平面设计的创新程度提高，整个业界的设计水平也有所增强，三个视觉审美要素的作用能得到充分发挥。

在了解平面设计的视觉审美三要素以后，将三个元素有序、合理地组合设计在一起，就能够准确表达平面设计的主题，人们通过观看设计作品就能和设计者进行感情交流，从而增强公益广告平面设计说服力，扩大平面设计的经济效应。合理构建三个视觉元素的方法如下：第一，对图形合理构图。图形作为三大元素之一，不光是要在图片的内容上进行挑选和设计，图片构图发挥的功能也不能省略。在进行图片的挑选时，要明确平面设计的主题和目的，迎合设计主题去设计和挑选图片。多图时，图片的构图尤为重要，如果图片的编排毫无层次性，乱无章法，整个设计的效果会大打折扣。在构图时，理清所用图片的主次关系，按照重要性编排图片，确保图片主次分明，同时增强构图对人们视觉的冲击力，发挥图片的视觉牵引功能就能最大化地发挥图形的功能。整体和部分做到协调一致、有主有次，才能达到设计者想要的效果，增强设计者和观看者之间的交流。例如，在平面设计中经常使用的3d效应，仅仅利用线面关系创造出空间的纵深感和立体感，增强整幅图片的视觉冲击力，让二维空间中的图像有了三维空间的错觉。由此可知，图片的内容和构图同样重要。第二，增强色彩的视觉冲击效果。准确地理解每一个颜色代表的感情和意义，在颜色的饱和度和色彩搭配上多加设计，能够让这一视觉审美元素的视觉冲击力大大增强。已有科学研究表明，不同的色彩对应着不同的人类感情。针对人们对不同色彩的敏感度和不同色彩的魅力，灵活运用各种色彩对人们心理的影响，增强平面设计对针对人群的视觉冲击力，能够使人们产生强烈的心理共鸣，扩大平面设计的效应。尤其商品广告的平面设计，这种设计要求提高消费者对商品的购买欲望，因此色彩产生的视觉冲击力尤为重要。设计师需要了解每一种色彩背后代表的深层含义，明白不同文化背景的人群之间对色彩的理解是有差异的，针对设计的接受者量身定做，将所需的色彩都搭配得当，就能得到理想效果。在我们的日常生活中，如果是一些高端家电和汽车的广告，一般都是以冷色调为主的平面设计，这种色调一是代表着产品的高质量，二是代表着选择此类商品的可靠性。商场进行促销活动时的广告一般都是采用红色为主调，原因在于红色代表着紧张、竞争和激动，能够有效调动消费者的消费激情，有利于超市销售额的提高，让平面广告设计的经济效应达到最大。第三，文字在新媒体载体中的灵活应用。无论是汉字还是英文或者其他文字，在其传承的过程中都承载了丰富的文化内涵，将这些文字运用到平面设计中来，不仅能够更好地传达设计意图，还能对设计中的图片做一个准确解释。文字的模式灵活多变是有效途径之一，当前平面设计的工具越来越先进，设计手法越来越多样，文字的视觉效果越来越多样化、个性化、艺术化。因此，平面设计工作者也可以顺应当前科技的发展趋势，在新的载体上对文字这一视觉审美元素的构建进行创新。尤其是中国的传统书法艺术，源远流长，数千年来形成了许多流派，涌现了众多大书法家，许多书法意境之美达到登峰造极的高度。在现代平面设计中利用书法元素、花式字体等方法都能使得古老的书法元素在现代迸发出新的生命力，也能让文字这个元素在平面设计审美构建中的作用越发明显，发挥出应有的作用。第四，三个视觉审美要素有机配合。作为平面设计中的三个视觉审美要素，在平面设计师进行设计的创作时，文字、图形、色彩三者缺一不可。因此在平面设计中一定要做到这三个元素的有机配合、协调有序，才能够让平面设计产生视觉冲击力和心理美感，增强平面设计的目的性和创新性。文字要针对图片做出合理有效的解释，图片要符合整个平面设计的中心主题，根据文字的主次关系去调整图片的主次关系，色彩对整个平面设计起到画龙点睛的作用，三者围绕着平面设计的主题有序结合编排，会升华整个平面设计的主题和审美高度。

当前在平面设计的业界中存在着许多不正之风和歪风邪气，使得平面设计丢失了初衷，这种反审美倾向有可能会引起整个平面设计业界的走偏，我们需要予以重视。包括以下几种：第一，素材胡乱堆砌，元素随意组合。当前不少设计师设计的激情和动力不足，在设计作品时贪图省事，因此将需要的图片、色彩、文字随意组合在一起，毫不顾忌平面设计的主题和要求，这种倾向极容易被其他设计师借鉴，造成业界混乱。第二，将违反正常审美当作新奇美。在平面设计中一些出其不意的图形、文字、色彩的组合会起到出彩的效果，但是并不是所有的出其不意都是符合大众审美倾向的，当前有些平面设计师剑走偏锋，在进行元素构建时只顾追求与众不同，忽略了作品的美感和秩序，以丑为美，将这种审美奉为正常审美，这是极其荒谬可笑的，我们需要给予足够的重视。第三，设计师急功近利，完成作品仓促。在经济利益的驱使下，许多设计师为了多接一些订单，多得一些收入，疯狂地接收订单，在设计作品时也毫不走心，为了尽快完成作品而忽略作品质量，设计作品没有任何思考和设计。短时间内仓促完成的平面设计作品必然没有足够的质量支撑作品的审美，也没有足够的号召力和感染力。这种不正之风不仅是设计师的问题，也是整个社会的影响，我们所有人都需要戒除浮躁之心，才能真正地遏制这种反审美倾向，推动平面设计的发展。第四，设计师抄袭现象层出不穷。美是相通的，所以我们在面对美的事物时都会有共同的感叹，对美也有共同的追求。平面设计业界有很多视觉审美程度高的优秀作品，许多平面设计师在设计时为了省时间省事情，直接抄袭其他设计师的设计作品。虽然美是相通的，是可以互相借鉴的，有好的地方适当借鉴有利于推动平面设计水平的提高。但是一味地照搬照抄会扼杀掉设计师的灵感和激情，养成“拿来主义”的坏习惯，不但不利于平面设计水平的提高，还会造成整个业界抄袭成风，没有新鲜事物的出现，我们一定要加强管理，防止这种现象的泛滥和肆虐。结语文字、图形和色彩作为平面设计中的三个基本视觉审美要素，对表达平面设计的整体主题、增强经济性、扩大影响力有着重要作用。增强色彩的冲击力、丰富文字的格式、加强图片的构图都是构建视觉审美要素的有效途径，做到三个视觉元素的统一更有利于平面设计水平的提高，为读者带去更直观的视觉感受。我们需要增强平面设计界的审美高度，同时在设计的过程中需要注意当前平面设计界存在的反审美倾向，坚持平面设计的基本原则，将三个视觉审美要素合理有序地组合在一起。

参考文献：

1.谢文婷.关于平面设计中视觉审美元素的构建.中国包装工业，.1。

2.邱裕.论平面设计构成要素的审美特征.大舞台，.7。

5.费鸿玉.平面设计元素视觉表现的多维化.装饰，.1。

视觉体验在平面设计中的重要性论文篇十七

平面设计作为当今设计领域中发展较快、应用广泛的重要设计形式，其设计方式的创新和设计理念的变革，将会带动设计领域朝新方向不断发展。将视觉创新应用到现今的平面设计中，对色彩、文字以及图像进行合理塑造，是提升设计作品情感、内涵的主要方式。将视觉艺术的审美性与创新性融入平面设计，不仅可以将作品的核心内容更为直观地展现在人们的眼前，还赋予了作品更多的情感和灵活性，从而提升了作品的感染力，并通过较强的视觉冲击力，加深人们对产品的印象。

参考文献：

视觉体验在平面设计中的重要性论文篇十八

就平面设计作品而言，视觉体验可谓人们所关注的焦点，设计者为了打造兼具艺术与感染性的作品，赢得受众的好感，就必须要注重发挥视觉体验的功用，勇于打破常规，利用图形、色彩、文字、图案等视觉元素的有机组合，刺激受众的视觉器官，使其产生新奇感，以达到增强视觉信息传播的目的。

一、视觉体验概述。

所谓的视觉体验，指的是一种普遍存在，而又具有特定性的体验，是在看的过程中，运用某些特殊思维所形成的视觉经验，并在此过程中，获得审美感受、情感愉悦感。就人类的眼睛感受性来说，在看时通常都以视觉对象表象特征的记录作为基本目标，根据所看到物象的轮廓、特质，得到具有普遍性的审美认识，继而忽视隐伏在物象内部的要素与构成。实质上，在看时未理解到视觉形式元素及其构成关系前，几乎难以就所观察物象展开深层次的'视觉解读。只有理解此类构成元素如何在一定的结构关系和组织下形成这一形式后，方可获取对于该物象的审美认识。经审美教育、艺术熏染后的人，通常对于审美机制更为敏感，能够更好地洞悉视觉对象的形式感、运动关系、力学关系、秩序、趣味等，找到形式规律，并捕捉具有视觉意义的隐形元素。

二、平面设计中视觉体验的重要性。

视觉体验在现代平面设计中占据着十分重要的地位，这同视觉表现元素独特的视觉特性密不可分。一方面，在多数平面设计作品中，无论是图形、文字，还是色彩等元素，都能够快速、深刻地传达信息的效能。以平面广告设计为例，在如今这个广告时代，到处都能看到广告的影子。例如，当我们徜徉在大街上，可以看到大型的广告牌；步入商场时，能够看到琳琅满目的商品广告；就连常坐的公交车，也会贴上广告宣传。正如法国专家罗贝尔格兰所提到的那样：“如今我们所呼吸的空气，似乎是由氮、氧、广告构成的。”如此一句话深刻点出了如今广告在我们生活中的地位。另一方面，在如今的平面广告设计过程中，图形、文字、色彩等所构成的视觉表现元素还为人们带来了强烈的视觉快感体验，人们在接受平面广告设计作品及其所要传达的信息时，似乎更想获取消遣、娱乐、艺术、审美等视觉享受与体验，受众希望这些广告，不仅能够深刻地传达其所要表达的信息，还能够兼具娱乐性、艺术性等特点，以满足受众内心对于视觉体验与审美的需要。根据黑格尔理论，可以将艺术表现手法分为如下几个方面：一是象征性艺术表现方法，二是古典艺术表现方法，三是浪漫艺术表现方法。在现代化平面视觉设计而言，正式充分融合了这3种典型的艺术表现方法。借助于图形、色彩、文字、空间编排等的重组，再现受众内心的思想、心灵的渴望与精神的追求。设计师们可以从生活中一切偶然发生的情境中加以寻找，找到设计过程与受众心灵相契合的表现方式，找到最佳的领悟与传达方式。建立在视觉体验基础上的平面设计，不仅是促进平面设计不断发展、进步的根基，更是平面设计艺术创作亘古不变的主题。在视觉体验领域，无论是艺术性的创造，还是审美与欣赏，都涵盖着浓郁的、有意识的艺术设计与创作过程。因此，赋予设计作品浓厚的视觉体验功能，可谓现代平面设计中的重中之重，只有如此，才能适应审美品味逐步提升、精神层次不断加强的现代人们的需求。此外，平面设计过程中，赋予作品独特的视觉体验功能，有助于增强作品独特的创意性。纵观现代广告设计作品不难看出，很多作品千篇一律，同质化情况越来越严重，人们被这些缺乏新鲜感的广告作品所包围，导致其对于平面设计作品的麻木。因此，要求设计师在平面设计过程中，必须考虑到受众的视觉体验需求，了解其不仅注重作品画面形式的艺术美感，还关注设计内容的独创性与新颖性。若还如以前一样，紧紧依靠吃喝叫卖，缺乏足够深度、内涵的作品，已经无法适应这个现代化社会与广大受众的要求了。以广告设计而言，对于一则优秀的广告作品，应当具有十足的创意，使受众“观”之能够看到其中所迸溅的灵感火花，还应当找到一种艺术的途径加以表达，以一种美的形式传达广告所要表达的理念，如此方可满足时代的要求和受众的需求。在视觉体验的支持下，平面设计作品能够超越地域、时空等表达方式的限制，从感观方面带给受众更为便利的交流、更有效的理解、更高层次的思想碰撞。在点、线条、形状、色彩等可视化元素的表现之下，传达更具创造力、更具生命力与活力、更富有魅力的思维活动。由此不难发现，利用视觉体验设计，能够更灵活、形象、深刻地传达平面设计作品所要传递的信息，充分发挥其信息载体的功用，同时，利用一则简短但深刻的画面，引导受众进入无穷无尽的想象之中，而那也是设计者飞向梦想的一对翅膀。不言而喻，视觉体验的独特功能成为引领现代平面设计走向成功的关键。

三、结语。

无论对于书籍装帧、包装亦或广告等平面设计活动，似乎都不得不以消费者的目光和感受出发。“视觉体验”作为消费者接触、参与后最直接的感官与心理活动，似乎也成为现代平面设计人员越来越关注的一个重要方面。无论对于何种设计作品，受众在“看”的过程中不难感受到其所要传达的信息，但是，若要使其碰触到创作者的灵感，感受到作品的艺术内涵，并获得审美体验就困难了。为了解决这一难题，关键是要从受众视觉体验需求出发，注重实现作品功能主义与形式的完美契合，构建一套完善的视觉感知系统，唤起受众对于产品的认知度，激发其消费欲望，如此方可进一步促进平面设计的创新发展。

作者:成旭刘雨佳单位:沈阳化工大学工业与艺术设计系。

参考文献:。

[1]（美）保罗梅萨里.视觉说服——形象在广告中的作用[m].北京:新华出版社,2004.

[2]伊恩诺布尔,拉塞尔贝斯特利.视觉设计方法[m].辽宁:辽宁科学技术出版社,2010.

[3]江湘云.设计材料及加工工艺(第一版)[m].北京:北京理工大学出版社,2008.

视觉体验在平面设计中的重要性论文篇十九

在远古时期，人们交流的主要方式是以图形符号为主，随着人类文明的不断进步与发展，图形符号就逐渐被演化成一些比较简单的文字。而文字的出现就为字体设计做了铺垫，人类在记载我国的文明发展一般都是通过文字的形式记载。改革开放以后，随着科学技术的不断进步与发展，字体设计从传统的艺术文化中相脱离，在继承传统文化的基础上，设计出可以传达信息的艺术设计，给人们的生活带来了方便。

一、平面字体的设计含义。

1.字体的设计。

文字作为平面设计的一个重要因素，在设计中能达到良好的艺术效果，是人类文明发展中的一个“见证者”。而象形文字作为文字的发展初态，在最初时图形比较繁琐，书写时也有很多不便。而这也是人们简化象形文字、让简化字出现在新时代的原因。而这些简化字在平面设计中需要设计师们的精心处理和设计，以此体现文字的艺术效果。

2.平面的设计。

随着时代的发展，在对平面设计的过程中，设计师从专业性角度出发对平面进行创新与设计，使得平面设计在功能和内容上都实现了融合，同时也让设计师积累了大量的经验以供今后的发展。而以当前的时代特点来看，平面设计应当以特色和个性为主，因此，设计师提升自己的构思能力与加工能力是格外重要的。

设计师向观众传达自己的设计意图是字体设计的主要目的，如果设计的字体缺乏准确性原则，那么不管字体的形态和艺术感如何，也很难实现字体设计的最终目的，导致字体设计失去其原本的意义。因此在字体设计的过程中，需要处理好字体与字体之间的内在联系、合理安排字体结构等因素，同时也要把握整体性特征，以此提升字体设计的艺术美感，并将字体设计的信息准确无误的传达出去。

2.字体设计要趋向创新性当前时代的发展对事物的创新要求相当高，而字体设计也不例外。对字体进行创新设计是相当重要的，创新性的字体设计能够符合大众的审美要求，吸引大众的目光，展现出字体本身的魅力。尤其是在多极化发展的时代下，如果设计师设计的字体仍然以照搬外国文化为主，就会将我国的传统文化陷入僵局之中。因此，在字体设计的过程中，设计师在借鉴外来文化的同时也要继承我国的传统文化，实现中西文化的交融，从而实现字体的创新和发展。

1.提高产品的吸引力。

在当今经济不断发展的时代下，各个领域中都会有平面设计的引入，而字体设计自然而然也随着平面设计融入到其中。首先，在如今激烈的市场竞争下，商家为提高自己的市场竞争力，会将自己的商品以广告的形式发放到人们的生活中，于是就引入了广告平面中字体的设计。广告中带有艺术感的字体，会吸引众多人的眼球，尤其是标题设计，不仅要简单明了，还要让大众对产品留下好的印象。其次，书籍在我们的生活中也有很大的.影响力。不管是书籍的内容还是形式，都与字体有着紧密的联系，各种形式的书籍可以丰富人们的精神世界、提高人们的精神层次，因此，在对书籍中的字体进行设计时，要结合书籍的内容与意境，从而提高人们阅读的积极性。

2.加强视觉的艺术效果。

与图形相比较而言，文字给人的视觉效果不够强烈，但是在平面设计时，字体对人的视觉效果具有一定的影响。所以，在字体设计的过程中，要不断创新出富有个性的字体形式，并搭配出鲜明的色彩以加强字体的视觉艺术效果。同时也可以通过字体的个性特征来突出平面设计的艺术感，让人们融入到意境之中。

一个企业形象的好坏，与标志设计有着一定的关系。标志设计在企业的视觉形象中具有重要的作用，一个企业字体设计的成功与否，直接影响到人们对企业的幻想与可信度。而象形化设计作为标志设计的其中一种设计手法，是通过图形与文字的有机结合形成的，将图片寓于文字之中，既表现了图片的艺术效果，也突出了文字的作用，同时这种表现手法也为文字形象化带来了很大的启发。意象化手法作为标志设计的另一种设计手法，能够将抽象的文字加以形象化，让文字富有表情，吸引了大众的目光。

商品包装是商品生产和流通的一个重要的环节，与人们的生活有着重要的联系，它为商品的价值实现承担着一定的作用。在当今经济飞速发展的时代，如何才能让商品留在消费者的心中并提高消费者购买的欲望成为了商品包装设计面对的一个重大问题。除了商品中的图案与色彩之外，字体设计就成为提升商品影响力的主要因素。字体设计在商品包装设计中要符合实际情况，设计思路要与文字创作相结合，从而突出字体的表达效果。

招贴广告是集图形和文字于一体的平面设计，是传递商品信息与文化信息的主要传播方式。在当代时代下，招贴广告对商品的发展以及提高市场活跃度具有重要的作用。在招贴的广告中，对广告字体的要求是很高的，要求标题要用人们易于接受的醒目文字来表达，正文要与主题相呼应，字体要突出其鲜明化的个性以使广告的整体处于和谐状态。

在我们的生活中，书籍无处不在。优秀的书籍除了能够让人们感受文化的熏陶之外，还能够让人们热爱阅读。因此，在书籍的设计过程中，文字起到了重要的作用，它可以根据书籍的内容设计出鲜明的字体效果，使书籍的内容得以升华，也可以将文字进行排版从而达到不同的视觉效果。因此，字体设计在书籍设计中的作用是很重要的。五、结语字体设计在平面设计中具有重要的影响，它逐渐与人们的生活相关联。随着时代的发展，字体设计也不断的被设计师所创新和发展，它不仅可以将平面中的信息准确的传达出去，还可以使平面的设计效果趋向艺术化，增强平面设计的视觉效果，从而吸引大众的目光。

参考文献：

[1]王龙兵.浅析平面设计中的字体设计[j].商业文化（学术版），2012。

视觉体验在平面设计中的重要性论文篇二十

现代社会经济不断发展，人民的生活水平逐步提升，日常生活中各种各样的产品被研发出来为人们生存发展服务，尤其是物品的外包装行业现今发展势头十分良好。物品的包装设计工作有自身的行业特点，这也是平面设计工作应用比较广泛的行业。其最基本的特点是必须能够满足商业化的推广和宣传应用需求，市场经济的不断实施，快销经济的进一步发展，产品品牌营销过程中包装是重要的方式。比如现今的月饼销售，单纯的食物本身价值很低，人们通过具体的包装，利用铁盒、木盒、或者是纸盒经过设计包装后，其售价就会发生巨大的变化，是食物本身售价的几十倍甚至是几百倍。这也是设计工作达到的效果。此外包装设计还要保证货架展示的要求，如今大型超市的应用范围非常广泛，更多的外包装设计要满足开架展示工作的摆设需要。相同的产品中良好的设计包装可以更快更好地抓住消费者的眼球，留下更好的印象。此外包装设计工作还要符合现代物流的要求，符合保护环境低碳环保的需求，色彩设计工作能够提升经济，加大美观性。

2综合各类因素，争强包装吸引力。

首先设计工作中必须合理利用色彩的对比错觉或者是特定的心理错觉，准确地处理表达文字、形状与底色之间的安排，加深产品包装的视觉效果，将产品的营销价值和推广效果上升到新的高度。设计工作者要具备专业的知识水平，能够熟练控制掌握色彩视错觉的基本性质，在最大化避免作品中色彩效果误差的基础上实现色彩视错觉效果，运用相同的色彩造成外部因素不同条件下同样醒目的效果，吸引顾客的视线。其次适当的条件下运用色彩操作残像错觉和疲劳错觉，把握不同色彩在视觉中形成的混合效果特点。比如在印刷过程中将蓝色和红色叠加想成紫色，在配合绿色形成褐色等。第三，体现出多面的色彩视错觉，用新的手段取代以往浪费且复杂的包装过程。第四，必要的时候可以采取无彩色控制以及优化色彩特性，根据不同颜色带来的心理错觉，总体协调设计作品，引起大众的共鸣。比如在进行易拉罐汽水设计工作过程中，如果是苹果口味的汽水可以采用红色的基本色调，这样会让顾客直接联想到苹果的外貌和口感，橙子味的易拉罐可以采用橘黄的总体色调，这样增加了第一感官效果，最大化地发挥了色彩视觉的作用。

（二）广告设计中的应用。

1广告设计的基本特点。

广告设计工作首先必须符合公司具体的商业化宣传目的，广告是现今应用最普遍的一种手段，其主要面向群体是人类，广告设计工作要依据人作为主体来满足深入的需求和条件。其次，设计工作应该符合不同传播途径的详细要求，广告的转播方式很多，可以通过互联网播放、电视广播广告、平面广告、树立广告牌横幅等。调查研究显示出视屏动画类型的传播方式效果更佳好，电视网络的视觉效果优势比较大。广告设计的最主要目的是调节主体的差异性诉求、观念性诉求、情绪性诉求、认知性诉求等，通过设计表达来吸引和引导受众的购物欲望，让消费者对该产品认可且乐意享受产品服务，达到宣传推销的目的。

2合理把握载体特点，加大宣传力。

设计者开展工作前要充分了解委托者的目的和要求，考虑产品自身的特性，设计工作中首先要分析不同色彩能够带来的错觉效果，选用合理颜色来加深广告的可辨认度和视觉特性提升推广度。其次，合理利用色彩的各种心理错觉，提升广告表达主题的深度，加大对消费者的感染效果和亲和力。然后安排色彩的生理错觉特性，有目的安排不同的功能环境，将各种因素合理结合到一起，更好地提升广告带来的印象，考虑数字平台成像的特点和其他印刷方式的工作特点。例如在白色的整体背景下引用灰色，这样可以提升色彩多绝带来的效果，形成强烈的视觉效应，增加艺术感染效果。例如某个品牌的鸡尾酒广告就是一个成功的案例，其系列广告中运用的色彩视觉效果就非常好，一款柠檬味的海报广告用柠檬黄为基本主体，配合具体的水果图案，消费者可以直接产生刺激，自发形成生理错觉，感觉到柠檬的味道起到良好效果。这是通过色彩运用产生生理错觉的良好体现。

（三）网站设计中的应用。

1网站设计的特殊性。

如今高科技信息技术不断应用，网站设计工作已经演变成为设计工作中的重要环节，网站设计工作和传统的设计要素中有一定的差别，网络中信息存储量巨大，用户通过使用互联网、网页浏览或者是访问网站来得到自己想要的内容，网站设计工作中首先要考虑网页的导航系统，具体包括内部的下拉菜单、索引、导航条等。第二是页面的总体格局和大小。优秀的网页内容包含十分丰富，布局和大小等非常合理。有限的页面限制下，设计必须完整的表达出全部内容，控制设计的整体方向，合理规划框架大小以及网页构架。显示屏的显色和传统的表达色不同，必须将色彩控制更加透彻明亮，运用多元化的色彩表达。

2侧重色彩应用，构建特色网站。

具体设计工作人员必须分析整体的色彩文字信息，处理图片的布局和排版。设计者明白显示屏幕的色彩表达特点，灵活的开展工作。因为网站的传播方式很多，所以色彩效果在纯屏显示时和液晶显示时会产生区别，这些微小的差别会影响其所带来的视错觉效果，要根据实际情况来进行细微的色彩控制调整。设计者利用色彩带来的生理错觉，提升网站表达的趣味和动感，这样可以吸引群众。如今很多的网站设计过程中使用了过分的表达方式，光色过分的鲜亮，加大了观众的视觉错觉，反而带来了不理想的效果，所以设计者尽可能控制动态画面的使用，使用色彩视觉来提升动态视觉，坚持科学的原则，深入研究并且不断的开发创新，提升实际水平培养客户的认可度。

每一个企业都有自身独特的视觉形象识别系统，这是一种企业文化标志，也可以实现和其他企业的区分。企业、设计标志、和色彩控制相互关联，联系紧密。消费者如果看到其中任意一点应可以自发想到另外两点。开展设计工作的时候，色彩运用要考虑企业的形象和产品，将色彩本身的作用与产品有机调和到一起，设计出符合不同主体的色彩视错觉应用方案。加大色彩对于受众的视觉冲击力，还能够提升印象。

4书籍装帧设计中的运用。

书籍装帧的设计过程和包装设计有通用之处，色彩设计工作的目的不仅仅是为了提升书籍的独特辨认性，还要配合书籍内容加深其艺术文化性，最终起到宣传的目的。书籍设计工作中必须加深色彩控制应用的重视程度，充分运用色彩造成的心理错觉效果，让书籍包装更加符合其表达主题和内容。比如著名作家巴金的作品《家》，封面设计的时候应用了驼色和淡紫色，整体的透明度和纯度处于较低层次，然而书名文字却选用了红色，不仅提升了书本的基调，还带来了视觉冲击的良好效果。总而言之，色彩视错觉在平面设计行业中的应用是顺应时代的发展需求，未来其将占据更加重要的位置。传统的设计理念必将被更改，面对未来设计行业的发展趋势，必须进行以人为本的设计定位，结合人类多种感官实际体验，科学合理地利用生理错觉，疲劳错觉等，考虑色彩的应用环境，颜色选择中充分体现意识的多元性，通过色彩视错觉设计为人类营造更好的生活质量，满足人类的精神文化需求，提高设计的水平。

参考文献：

[2]张李波.浅谈平面设计中错觉的传达与应用[j].艺术科技.