手机阅读

最新审美的散文范本(精选9篇)

格式:DOC 上传日期:2023-11-18 13:38:24 页码:12
最新审美的散文范本(精选9篇)
2023-11-18 13:38:24    小编:ZTFB

6.总结是梳理事物发展脉络和规律的手段完美的总结需要我们善于提炼,将繁杂的内容归纳到几个关键的观点中。总结范文中的亮点和经验值得我们借鉴和学习,帮助我们写出更好的总结。

审美的散文范本篇一

美学是人类认识世界的一种特殊形式。它是指人与世界社会与自然之间形成的一种非功利的、形象的、情感的关系。美学是以理性和情感、主观和客观认识、理解、感知和判断世界的存在。以下是为大家整理的关于,欢迎品鉴!

【abstract】appreciationofthebeautydifferentiationisreallynotinterivewithinsomessocietything,interestbeinggoverninginsocietyinsome,reatedbyartistli,mixesinterestintothingpraisedhighlybysociety,theunifiedconnectionbeingtocomposeinreplywithlife-styleaninterestidealisintogether.

当前,我们对于审美意识的普遍认识是:审美意识是主体对客观感性形象的美学属性的能动反映。包括人的审美感觉、情趣、经验、观点和理想等。人的审美意识首先起源于人与自然的相互作用过程中。自然物的色彩和形象特征如清澈、秀丽、壮观、优雅、净洁等,使人在作用过程中得到美的感受。并且,人也按照加强这种感受的方向来改造和保护环境。由此形成和发展了人的审美意识。审美意识与社会实践发展的水平有关,并受社会制约,但同时具有人的个性特征。在当代,审美意识和环境意识的相互渗透作用更加强化。审美意识是人类保护环境的一种情感动力,促进了环境意识的发展,并部分地渗入到环境意识中成为一方面的重要内容。人对环境的审美经验、情趣、理想、观点等多种形式的审美意识,是环境意识必然包含的内容。

本来,在古希腊,艺术理论的中心是“模仿说”,这种理论――按照加达默尔的理解――规定了艺术和自然的所谓积极的互补关系。即艺术的规定性就是在“由自然所给予和提供的空间内去实现其补充和充实的活动,尽管这种规定性也包含着一切有意识地把自然改造成人为需要的活动。甚至‘美的艺术’,只要在这个视界中去看它,也是实在的某种完善化,而不是对实在的外在的修饰、遮掩或美化”。也就是说,此时的艺术是因着对现实世界的理解而被理解的。但这种情形,加达默尔认为,随着康德的美学理论特别是席勒在其名著《审美教育书简》中的一些“杰出”观点而发生了改变。因为席勒把一种通过艺术的教育变成了通向艺术的教育。这样,“在真正的道德和政治自由――这种自由本应是由艺术提供的――的位置上,出现了某个‘审美国度’的教化,即某个爱好艺术的文化社会的教化。”此即是说,“通过艺术”是在现实世界形成“真正的道德和政治自由”,艺术只是作为媒介而存在,其真正目的在于道德和政治自由;而“通向艺术”则是在现实世界中形成某个“审美国度”或“理想王国”,这个审美国度自身成了目的,在这里,反对一切的限制,也反对国家和社会所给予的道德约束。因此,加达默尔得出结论:现在艺术即作为美的现象的艺术是与实际的现实相对立的,而且艺术是由这种对立而被理解的。尽管加达默尔对艺术的这种转向持批评态度,但他依然认为,同古老的“模仿说”相比,这种审美意识转向依然有其积极的意义。他说:

所有想从实在经验出发思考审美特性的存在方式,并把它理解为实在经验的变相的尝试,都是错误的。所有这些概念,如模仿、假象、虚构、幻觉、巫术、梦幻等,都是以与某种有别于审美存在的本真存在的关联为前提的。但现在对审美经验的现象学还原却表明,审美经验根本不是从这种关联出发去思考的,而是审美经验在其所谓经验的东西里看到了真正真理。与此相应的还表明,审美经验按其本质是不能由于实在的真正经验而失望。与此相反,所有上面称之为实在经验的变相的东西,其本质特征就是有一种失望经验必然地与它们相符合。因为只是假象的东西终究要被识破,虚构的东西要成为现实的,属巫术的东西要失去其巫术性,属幻觉的东西要被看透,属梦幻的东西,我们由之而觉醒。如果审美性的东西也在这个意义上是假象,那么它的效用――如梦幻的恐怖性――也只能在我们尚未怀疑现象的实在性的时候才存在,而随着我们的觉醒将失去它的真理。

在加达默尔看来,正是自然科学认识模式的统治导致了对一切立于这种方法论之外的认识可能性的非议,才把审美特性的本体论规定推至审美假象概念上。这里就显示审美意识在方法论上的积极意义来。依加达默尔的想法,若这种审美意识从模仿、虚构等审美假象概念中超拔出来以后,能真正地在其所经验的东西里看到真理,则是把这种积极的意义坚持到底了。可惜的是,审美意识并没有沿着加达默尔所期望的方向发展,而是形成了一个与生活世界无关的自足体系。这个自足体系不再使任何一种内容上的标准生效,并废除了艺术作品所从属于它的世界的统一性。审美教化的功用在于不断地扩大审美意识自身所要求的占有物,这个占有物有其自身的“质量”,它不想成为某个生活选择的标准,同时也不需要某种生活选择的标准来对它称斤论两。这样,“艺术作品从属于它的世界不再适用了,情况相反,审美意识就是感受活动的中心,由这中心出发,一切被视为艺术的东西衡量着自身。”最终审美意识的活动形成了审美区分,它把艺术作品和审美地加以体验的东西从生活世界中抽离出来。加达默尔说:由于撇开了一部作品作为其原始生命关系而生根于其中的一切东西,撇开了一部作品存在于其中并在其中获得其意义的一切宗教的或世俗的影响,这部作品将作为“纯粹的艺术作品”而显然可见。就此而言,审美意识的抽象进行了一种对它自身来说是积极的活动。它让人看到什么是纯粹的艺术作品,并使这东西自为地存在。这种审美意识的活动,我称之为“审美区分”。

加达默尔认为,审美区分并不是一种因趣味而来的选择和拒斥。因为趣味还遵循一种内容上的标准。在某个社会里有效的东西,在某个社会里主宰着的趣味,便构成了社会生活的共同性。在趣味里,艺术家所创造的东西和社会所推崇的东西,都是与生活方式和趣味理想的统一联系在一起的。但审美区分是一种单独从“审美质量”出发进行选择的抽象,它撇开了作品里所包含的非审美性的要素:目的、作用、内容意义,而这些要素――就它们使作品适应于它的世界并因而规定了作品原来所特有的整个丰富意义而言――可能是相当重要的。然而在审美区分那里,作品的艺术本质必须与所有这些要素区分开来。因此审美意识的本质规定就是:对审美意指物和所有非审美性东西的区分。“它从一切内容要素――这些内容要素规定我们发表内容上的、道德上的和宗教上的见解――区分出了一部作品的审美质量,并且只在其审美存在中来呈现这种质量本身。”也就是说,审美意识能到处实现这种审美区分,并能“审美地”对待一切事物。既然审美意识把审美体验的世界从具体的生活世界中抽离了出来,这样的世界就没有了历史性,我们把它称之为“纯审美体验世界”,之所以“纯”就是因为它把一切具有艺术价值的东西无时间性地聚集在那里。这样一来,加达默尔指出:由于作品归属于纯审美体验世界,它也就丧失了它本有的地盘与世界。同时,艺术家也由此而失去了他在世界中的立足之地。这样,艺术家似乎就是这样一批人,即他们是没有任务感地进行创造的。艺术家之所以是艺术家正是通过创造的完全独立性而被标志的,并因而在社会上获得了某种局外人的典型特征,他们的生活方式不是用公众伦理标准来衡量的。现在我们要问的问题是:这种人在社会上可能存在吗?因此加达默尔严正地指出:“‘如鸟如鱼一般自由的’艺术家却同时受制于某种使他成为双重角色的使命。因为某个从其宗教传统中生发出来的教化社会对艺术所期待的,随即就要比在‘艺术的立足点’上与审美意识相符合这一点多得多。……艺术家就如同一个‘现世的救世主’,他在尘世中的创作应当造就对沉沦的调解,而这种调解已成为不可救药的世界所指望的。”既然艺术家回应社会的期待要比在“艺术的立足点”上与审美意识相符合这一点多得多,则纯审美体验世界是不可能的,纯审美体验世界有其不可避免的抽象性与虚幻性。

从加达默尔对纯粹审美意识的形成与批判中我们可知,所谓纯粹的艺术是不存在的,艺术总是与社会生活密切相关。这样,我们既不能以纯粹艺术为藉口,从而逃避艺术所本应执持的社会伦理责任,又不可以艺术与社会生活相关而去迎合社会大众庸俗之情趣,而失去其教化提升民众道德情操的功能。

【参考文献】。

1、加达默尔、洪汉鼎译,《真理与方法》上海译文出版社1999年版。

我自己的理论,之前回答中也说过。

美是什么,美是人类处理大数据的方法。

即使在计算机时代,有很多数据的处理,依然是计算能力无法达到的,最简单例子是围棋,不可能穷尽所有的走法。比围棋更加复杂的例子还有很多,比如猴子敲出莎士比亚全集的例子。知乎上也有很好的回答。怎么处理这类事情,就要用美丑的区分来做模糊判断。吴清源的走法是美的,莎士比亚的文字是美的,而我写出来就是丑的。有了美丑的模糊区分,才能处理这类的事情。

接下来说为什么追求更高级审美,美是模糊处理,但是怎样处理还是有方法的。简单说,越接近本能越低级,越远离本能越高级。

以美女为例,看到美女照片,照片上包含了各种信息,五官的形状大小距离,肤色,身高,三围等等等等。这些数据显然是超出计算能力的,这时其实类似机器学习的方法在起作用,人类进化以来的积累,什么样的数据是有利于生育的,这些经验代代传承下来,就形成了美女的标准。

这样的审美,是审美的出发点,也是美的来源,但确实相对低级。

向高级过度的过程,是算法的参数改变的过程,以生育为指向就是丰乳肥臀,这也接近动物本能。

向上一些,卫生作为一个指标加入,就有了干净的要求;生命力作为指标加入,就有了气质的要求;谈吐举止等等逐渐加入,整个要求就在向高级过度。

片面的追求高级审美,并没有意义;而是审美要和自己的身份相符。比如身处现代社会只追求动物本能,那么你就是尚未进化完全的野兽。而如果平民家庭,非要追求皇室标准、林妹妹标准那就是装。

审美可以提前,但要伴随着追求更好生活的行动。审美不能落后,如果落后周边所有人,还要觉得其他人装的话,恰恰装的是你,不仅仅喝咖啡是装的,吃大蒜也可能是装的。

我们可以发现宋代文人精神层面的丰富。宋代为何会有这麽高的美学品味,关键是在於文人。宋代文风鼎盛,禅学、道学、理学盛行,耳濡目染下,宋代文人不仅心中多有一套自己整合消化後的哲学认同,而且在这些文人所组成的群体中,诸般个性化的哲思又能取得最大公约数凝聚成文化氛围,因此,宋代文人是有意识的将内心哲学所感投射到生活中,投射到赏玩的趣味上;文人群体的活动,自然也是涵盖在此种文化共识的氛围中,并且不约而同的形成一致性的收藏、审美品味。这种带有意识、思想的赏玩,自然很容易先透过理性的感官,打开感受之窗,从形象进入心象,从器物的形、色,进入到感受层面,与器物的内涵、甚至是创作者的思想产生共鸣。

反观当代,我们丢失了太多的传统,当中国传统日渐稀薄,个人很难再从传统中汲取到足够的文化养分,使得个人在精神面的哲学认同贫乏,以致於大环境的群体更是难以形成相当的文化共识及氛围。所以,当文化共识不足,就很难形成一致的『语言』去懂得作品的内涵,加上商业社会利益导向的驱使,使得当代收藏,常见者,往往是从个别器物去编织其中的内容与故事,甚至参杂太多的神话,加上市场炒作下,更常见到为了哄抬价值价格的强加附会,使得身在其中的当局者,时而疯狂痴迷,时而心怯生疑,忽冷忽热。这样的收藏风气总让人觉得喧嚣、紧张、压迫,这与赏玩所要追求的悠闲是大相迳庭。

在我们心目中,举凡唐朝李白、魏晋陶潜、宋代苏轼,都是令人心之所向的文人典范,我们可以发现,他们都有一个共同的特质,他们并不会囿於世俗的权力与财富,他们忠於自己,有自己的品格坚持,清楚自己生命的意义在哪里,行事洒脱风雅,敬天也乐天。在现代工商社会下,我们为了养家餬口,不得不屈於世俗而折腰,虽然生活中我们得在红尘中打滚拼搏,但至少我们可以在心中留有一片撇开名利纷扰的山水乐土,我们可以延展精神生活的高度深度,效法古代文人的美好特质,时时自我凝视、反省。正如蒋勳所讲的:『文人胸中当有一片山水,山水是我们心里面的品性。』当我们具备了这样的胸怀,当更清楚生活中美的意义在哪,更懂得依着自己的个性把握自我生活的品味。反映在收藏上,自然能摆脱跟风,摆脱商业意识,不再焦虑於市场价值,玩得悠闲自在,玩得有个性,玩得有品味,我想这才是当代文人审美的新体现。

当代文人应该要给社会一个真正美的价值跟意义,当社会慌乱、旁徨,当大家看到的都是贪婪的东西,这是因为没有人出来做出示范,文人应该告诉大家,生活可以这麽简单,生活可以很纯粹,文人应该让大家知道,生命中除了财富外还有更值得追求的东西。所以除了个人美学品味的树立外,当有越来越多人认同这样的理念并付诸实行,涓涓细流汇聚成河,会形成一股文化氛围,这种清新的感染力一定会让整个社会变得很不一样,我想这是现在急躁功利的大环境所最需要的美好!

审美的散文范本篇二

美,是每个人心中都会产生的感受,它不仅体现在我们的外貌和身材上,更体现在我们的行为和言语中。审美,是对美的感受和理解。作为人类,我们都应该具备一定的审美能力,让自己对美具有感知能力。在这个日益注重审美的时代,掌握一套好的审美标准变得尤为必要。在这篇文章中,我将分享自己的一些关于审美的心得体会。

第二段:审美不只是外在。

我们经常听到一个词语——外貌协会。相信每个人都有自己的审美和标准,对于外貌的形象要求,确实是人们所关心的一大方面。但是,审美并不仅仅体现在我们的外貌上。审美也可以存在于我们的生活中的方方面面,包括娱乐、学术、音乐、艺术等等。事实上,外在和内在的审美都是相辅相成的。在我们学习生活中,经常接触颜色、形状、音乐、文字等能激发审美感、塑造审美意识的事物,都是能够帮助我们提升审美能力的。

第三段:审美是因人而异的。

面对审美,人的主观性和个性化的差异是不可避免的。每个人在成长和生活环境不同的情况下所接受的美学熏陶也不尽相同,因此,审美标准自然有着个体化的差异。另外,离不开的是审美的审批力——一个人通常不难审美,但审美的能力不在被审美者本身,而在于能否被大部分人认可。审美也是一种意识,“这样做好看不好看?”等自问自答的思考方式,可以让我们更容易意识到审美能力的提升,以及增强自己的审美独立性。

第四段:审美不断改变。

随着时代的进步和人们的观念的发展,我们的审美观也日新月异的变化。现在的审美趋势变得越来越多元化,不同的审美场景需要不同的审美类型。我们可以发现,现代审美越来越倾向于大众化和泛化。面对社会生活瞬息万变的发展,我们更应该保持思想和心态的积极开放和活泼,拥有审美的灵敏度与观察力,去对新的审美载体进行感知和理解,从而正确掌握当下审美的趋势。

第五段:结论。

总之,审美是非常重要的一个素质。它的作用不仅仅体现在艺术创作领域,也可以在生活中的各种情境中运用和展现。因此,我们要通过不断学习和积累的方式,提高我们的审美能力,驾驭好生活中的审美这一重要的语汇,创造更加美好的人生。对于我的个人而言,针对这些心得感悟,我将从不断学习,塑造自身审美意识和审美自信等多方面入手,通过实际行动来体现自己的审美追求和审美态度。

审美的散文范本篇三

我们不能单以外貌来评价一个人。这如同苹果一样,有的苹果外形大而光泽红润,漂亮诱人,但你咬上一口,却“味同嚼蜡”;而有些苹果外形不显眼,甚至有点难看,但吃起来,却甘甜爽口。

事实上,有时外表误导了我们。我们通常看到的是“金玉其外”,却很少想到“败絮其中”。这就启发我们要学会从不同角度进行审美,才能作出正确的判断。物是这样,人亦如此。

人的相貌美和形体美,是形成人外在美的重要因素。但是,人更重要的还是内在美。人与动物不同,人是有思想、有精神生活、富有创造性的。人的美自然也应该主要表现在精神境界、思想品德以及聪明才智等方面。

外在美是天生的,不可选择,难以改变;而内在美则是后天形成的,是通过主观努力可以塑造的。世界上许多外貌不美的人(如著名作家托尔斯泰等),都成了大有出息的人。所以,外貌不美的人不必苦恼,更不必自卑。相貌不如人,未必智力不如人,更不等于品德、才能不如人。可以在心灵美方面下工夫,以自己的高尚品德、美好情操和学识才能去赢得人们的爱戴。而对于那些相貌长得美的人来讲,也不必以此作为骄傲的资本,如果不努力充实自己,提高自己的精神境界,光有漂亮的外表,而没有美的灵魂,是不能算做真正的美的。

美并不在于外表的张扬,而取决于心灵的纯净与美丽。一切美丽的光辉都来自内心的源泉,没有心灵的映射,就无所谓美丽;一切动人的旋律都发自内心的弦,没有心灵的拨动,就无所谓美丽,就不能产生震撼的力量。心灵美了,人格会因此而绽放光彩,信念会因此而展开翅膀,成功会因此而高歌吟唱,幸福的彩虹会踏着薄雾飞舞。

在物欲横流的社会中,我们要树立正确的审美观,并自觉培养高雅的审美情趣。平凡是美,不矫揉,不造作;自然是美,不加修饰,不追求时尚。作为一名中学生,我们不能只注重外表,更重要的是人格的培养。在现实生活中,我们要事事、处处严于自律,宽以待人,给人以真诚的微笑和力所能及的帮助:随手拾起一片纸屑,自觉排队买饭用餐,坐车时主动给老人让座,骑车时遵守交通规则,等等,这样,你就用你的道德力量表现出一种无比崇高之美。美体现在我们日常生活的点点滴滴中。

高雅的审美情趣能使整个社会变得文明和进步。同学们,让我们学会审美,做一个情趣高雅的人!

审美的散文范本篇四

众所周知,审美是一种非常主观的感受和体验。每个人的审美观都会因为其所受到的教育、文化背景、生活经历、性格等诸多因素而产生巨大的差异。我的审美观也不例外,但是在日常的生活中,我逐渐领悟到了一些关于审美的心得体会。下面,我将从五个方面来阐述我的体悟和感受。

1.审美是一种独立的思考方式。我们身边充满了各种各样的美,但是不同的人在看待同一件事物时,却会有千差万别的看法。这让我意识到,审美是一种跳脱固有逻辑和惯性思维的独立思考方式。要想拥有敏锐的审美眼光,必须先学会在欣赏的时候将个人的主观情感去除,以客观、理性的态度来观察事物。只有这样才能真正看到一件事物的本质与精神所在。

2.审美需要开放的心态。开放的心态可以让我们更好地接受新的美好事物,也可以使我们快乐地欣赏自己以前未曾了解过的艺术表现形式。开放的心态还能帮助我们避免盲目赞美或批判自己不理解的事物。当我们用心欣赏艺术作品时,我们要把自己置身于作品的世界中,获得一种内在的共鸣感。这种体验需要我们不断开拓思想,接受新鲜的文化及其表现形式,以便尽可能完整和丰富地把握美的内涵。

3.审美的时候需要做正确的取舍。在芸芸众生的世界里,我们面对了许多美丑参半、多种色彩和多样化的事物,如何做出自己的评价成了审美的难点。我相信每一个人都有经验和判断能力,但是如何用正确的判断去对待某个创作或场景就取决了我们自身的要求和标准。对于那些令人喜爱的作品和事物,我们应该毫不犹豫地赞美它,但是对于那些不尽如人意的作品和事物,我们需要分析其中的问题,从而去发掘更好的方向并给出建设性的评价,而非仅仅否定它。

4.审美鉴别需要学习。要提高审美鉴别能力需要我们学习,学习与文化和风格有关的专业知识和概念。这样我们才有可能更好的表现自己的审美眼光,推动事物的发展与更进一步的理解。同时,我们也要多了解分类、处置、处理媒体信息、图像和音响。这样,我们不仅可以更好地了解各种方式和形式的表达,而且也可以准确评价和把握它们的优缺点。

5.审美需要良好的文化素质。我认为审美需要一个良好的文化素质基础。各种艺术形式、思想、历史背景、人民民间文化和当代流行文化等都需要我们去了解和掌握。良好的文化素质可以让我们更好了解和欣赏那些高价值的、充满艺术感染力的作品,从而更好地领略和理解美的内涵。同时,更为重要的是,拥有良好的文化素质还可以使我们走得更为广阔和开放,说不定也能启示自己的创作和设计思路。

总之,审美是一种非常重要的人类思维方式和精神要求。正确对待和理解审美,可以使我们生活的方式更为充实和开阔。它不仅能让我们自我感知更强,而且能激励我们独立思考和创意思维。我希望自己能保持对于审美的热情和好奇,在日常的生活中不断丰富自己的审美感受,也希望每一个人都能成为一个有自己思想、独立和有文化素质的审美经验家。

审美的散文范本篇五

“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索”。人生的路亦是如此,人生漫漫我们不仅仅是为了谋生而枯燥平淡的活着,至少在这条路上留下美的价值。

所以你可能又会问何为美的价值:那就是丰富生活,在工作的余暇,读文学,听音乐,参观美术馆,以谋知识与感情的调和,这样,才算是认识人生的价值。

我记得我之前见过这样的一个同学——随着时代的发展,无论是商业上的竞争,还是学习的竞争那都是比拟于战场的残酷,你不加把劲儿,你终将被淘汰。她呢?学习成绩很好,迫使中考的压力,学业的繁重,她都会多空闲出余暇以应利用厚生的需要。她家有一个小书屋,这一架又一架的立着的文学作品都是被她纤细的手给温柔的抚摸过的。她读文学作品不下一百多本,因为她以为文学能够陶冶我们的情操,开阔我们的视野,以谋与作者感情基调相融,走进作者的精神世界,感受。她就像一块生日蛋糕,上面总是要加上水果和蜡烛进行点缀。因为吾人固不可有一种普通职业,以应利用厚生的需要。

你以为参加夏令营是一种特别好玩的事。错,其实在这个过程中你会被深深的改变人生认知。为什么大家都说多去旅旅游,去外面看看更大的世界,因为你的审美在初始的被局限性住了,当你旅游时,你会发现更多新奇好玩的人和事,彩绘你的眼睛,看透世界多般的五彩缤纷。

我们从出生到最后的死亡,是遵循自然法则的。人固有一死,或重于泰山,或轻于鸿毛。怎么才算是人生的价值:那就是丰富自己的精神世界。当你看世界时,眼睛是白色时,那么你可多读文学,增加知识与感情的调和;当你看世界时,眼睛是黑色的,那么你又可多听音乐,多放松心情。黑色说明你的心灵沉重,那就多具备审美价值,让眼睛对待世界时是五彩缤纷的。

学习竞争的压力,导致有些人太过于死板,新初一发展美育来丰富学生们的学习,以此缓解学习的压力。美育与人生有一种密不可分的联系,人有谋生的需要,还应要有审美需要。

人生的价值还应有审美。

审美的散文范本篇六

审美是一种主观的体验,每个人对美的感受和理解都有所差异。然而,通过与艺术、音乐、文学等不同形式的审美接触,我逐渐体会到了审美的魅力和重要性。在我看来,审美不仅仅是对美的感受和欣赏,更是一种思考、表达和沟通的方式。审美不仅仅让我感到愉悦,还让我对社会和人生有了更深刻的理解。

首先,通过艺术的审美,我体验到了创造力的力量。艺术家们通过对形式、颜色、视角等元素的巧妙运用,创造出了无数美轮美奂的作品。当我欣赏着一幅优美的画作或是一部动人的电影时,我仿佛能感受到艺术家的思想和灵感。这种创造力的体验不仅让我愉悦,还激发了我自己的创造力。现在,我在生活中更加注重细节,尝试着用不同的角度去看待问题,从而激发自己的创意和想象力。

其次,音乐的审美给了我一种情感的释放和共鸣的机会。音乐是一种无国界的语言,它能够通过旋律、节奏、音高等元素,表达人类内心深处的情感和痛苦。每当我沉浸在一首悦耳动听的歌曲中时,我仿佛能够抛开现实中的杂念,完全沉浸在音乐的世界里。在音乐的熏陶下,我能够释放自己的情感,找到内心的安宁和宽慰。音乐的审美不仅让我能够自我治愈,也让我与他人产生了一种无声的共鸣,促进了彼此之间的理解和沟通。

然后,文学的审美让我认识到了文字的魅力和影响力。文学作品通过精巧的描写和情节的构建,能够直抵人心,触动人的内心世界。当我阅读一篇动人的小说或是一首心灵深处的诗歌时,我常常能够被作者的思想和感情所打动,与作品中的人物产生共鸣。文学的审美不仅让我感受到了语言的美妙,还让我更加关注人性、社会和时代的变迁。通过文学的审美,我能够看到更深层次的东西,与作者共同思考人生的意义和价值。

最后,审美的体验与人生的哲思相互交织。审美让我更加关注生活中的细节和美好,同时也让我思考人生的本质和意义。每当我在大自然中欣赏美丽的风景,或是身处美妙的音乐演奏现场时,我常常会沉思人生的短暂和无常。审美的体验不仅让我感到生命的宝贵,也让我更加珍惜并努力追求美好。审美启迪了我的思考,让我更加明白自己的人生追求和目标。

总之,通过对艺术、音乐、文学等形式的审美接触,我深深体会到了审美的魅力和重要性。审美不仅仅是对美的感受和欣赏,更是一种思考、表达和沟通的方式。审美让我感受到了创造力的力量,释放了内心的情感,认识到了文字的魅力,同时也促进了我对人生的思考和体悟。在未来的人生中,我将继续培养自己的审美能力,通过不断的体验和思考,丰富自己的人生经验,追求更高的内心境界。

审美的散文范本篇七

近年来,随着经济的发展,人们的生活水平不断提高,审美观念也发生了很大的变化。美,是一种享受和追求,它能够让人们感受到一种心灵的美好与愉悦。而审美,是一种能力的表现,它需要我们通过观察、领会来学习、培养。下面,我将分享我在审美方面的心得体会。

第一段:审美与精神生活。

我认为审美与精神生活密切相关。通过欣赏艺术作品,例如音乐、绘画、文学等,可以让我们更好地陶冶情操,拓宽眼界。在面对复杂的生活时,这些精神的享受可以帮助我们保持积极向上的心态,缓解压力。此外,审美还能够培养我们的欣赏能力,使我们拥有辨别美与丑的眼光。

第二段:审美与个性与气质。

每个人的审美标准不同,这与每个人的个性与气质有着密切联系。我曾经与一个朋友听一首歌曲,他对这首歌曲十分欣赏,而我却完全无法感受到它的美。这说明,在审美方面,我们的感受往往是被个性与气质影响的。在审美的过程中,我们应该珍惜自己的独特性,拥有自己个人的审美标准,去发掘属于自己的美。

第三段:审美与人际交往。

在学习与生活中,往往需要与其他人进行交流,这时候审美的能力就显得很重要了。在面对不同的人时,我们应该学会去理解他们的审美观,接受他们的意见,同时也要有自己的主张与看法。这样才能够在人际交往中取得更好的效果。

第四段:审美与艺术制作。

在艺术制作过程中,审美能力是非常重要的。一个好的作品需要作者对美的追求,追求完美的视角,这样才能够得到良好的效果。同时,观众也需要对作品进行审美,才能够真正地欣赏作品。

第五段:审美与社会责任。

作为一个有责任感的人,我们也需要在审美方面承担一定的社会责任。我们应该积极地传播美的文化,让更多的人受益。同时,我们还需要对丑陋的事物进行批判,让他们得到应有的反思,让社会更加美好。

总之,审美是一种能力的体现,它需要我们通过不断地学习、探索与思考来获得。我相信,在未来的生活中,我会继续善用自己的审美能力,欣赏并追求属于自己的美。

审美的散文范本篇八

科学与审美,在人类的追求中永远是互生互补的。因此,在教育实践中,美育对智育有着重要的作用。学生对科学的学习和探索,肯定离不开美的激发、美的涵育、美的补充。

令科学逐美,立辉煌教育。

对美的美好遐想与无限好奇促进了科学在浩瀚星空中恣意徜徉,人们对科学创作规律的尊重,也让经典的艺术作品灿若星辰,历经千年仍有葳蕤蓬勃的力量。与审美在永生互补中相得益彰,只有美促科学,科学探美,新时代的车轮才会滚滚向前,历史的脚步才会走过蛮荒,奔向太阳。

只比作一列隆隆向前奔腾而去的火车,那么,科学就是驱动火车不断向前的强力引擎,而美就是火车驶向的终点站。他们火车就只剩下了一副瘫痪的躯壳,正因为有了美与科学,车轨间隙的清芽,才正在拔节绿茵丛中。红的花蕾才会吐露芬芳。

科学的牵引力是不可估量的。

清明上河图的现代科技动态佛动态版,难道是横空出世如变戏法一般浮现在我们眼前的吗?当然不是,它是由于现代人对大宋繁荣的商业风貌的无限好奇,对东京世井生活的美好遐想,才与科技融合,让传统的种子在科技的催化之下,以另一种鲜艳的方式绽放在了世人的眼前,在美对科学的指引中,绽放出了新的生机与活力。

科学对美的塑造更是令人叹为观止。

数字化故宫的建设使古老瑰丽,金碧辉煌的古都又增添了青春的力量,给人留下了刻骨铭心的ip形象。康雍乾大帝的萌系表情包,时而庄重正经,时而贱萌幽默,让曾经尘封在历史记忆中的人物,也充溢了美的特征,科学敦促着美向更绚烂的舞台追光而去,去往异域他乡开辟一块新的沃土与生机,科学的汗水足已淬炼出美的正果!

既然如此,我们在教育实践中无不应该重视起审美与科学的地位,在教育中,让梅与科学水乳交融,让美与科学是教育完成华丽变身,我们有责任让美与科学融入民族精神的血液当中,成为我们不懈奋斗的精神之源,成为中华民族的天然禀赋!

“周虽旧邦,其命维新”,国家的发展向前,向来离不开对美的追求与科学的驱动,在他们的带动之下,教育才会“苟日新,日日新又日新”,中华民族才会在描绘未来发展蓝图的同时,也有了源源不竭的底气!

审美的散文范本篇九

审美是一种对美的感受和评判能力,从艺术到生活的方方面面都离不开审美的影响。在我独立思考的过程中,我逐渐深刻理解到审美的重要性。审美能够提高我们的品味,拓宽我们的视野,让我们更好地与世界沟通。在这篇文章中,我将从个人经历和理论研究角度出发,探讨和分享关于审美的心得体会。

首先,审美能够提高我们的品味,使我们更能欣赏和理解美。在我年幼的时候,我对于艺术和美丽的事物并没有太深的理解和感受。然而,在接触到各种艺术作品和文化遗产后,我逐渐培养了对美的敏感,并且能够在琳琅满目的事物中选择出最有价值的一部分。例如,当我仔细观赏一幅名画时,我不仅仅只看到了画面上的形象,更能够领悟到画家的意境和情感传达,体会到艺术品中蕴含的价值和思考。通过不断的欣赏与鉴赏,我对美的品味和理解逐渐提高,也因此在日常生活中能够更多地感受到美的存在。

其次,审美可以拓宽我们的视野,让我们看到更广阔的世界。当我们迷恋于一种固定的审美观念时,我们的视野会变得狭窄而受限。然而,一旦我们拥有了开放的审美观念,并且愿意接纳不同的审美体验,我们会发现世界的多样性和美的无穷之处。例如,当我开始接触到不同种类的音乐时,我发现不同的音乐风格和文化传统中都有独特的美。我渐渐明白,世界上并不存在一种绝对的美,而是有各种不同的美并存。从那时起,我开始主动去探索和体验不同的艺术形式和文化,进一步开阔了我的视野与思维方式。

此外,审美也能够让我们更好地与世界沟通。当我们能够欣赏和理解不同的审美风格时,我们也能够更好地理解他人的观点和价值观。通过欣赏和批判的过程,我们可以与他人进行深入的对话和交流,从而增进彼此的理解和共鸣。在我的经历中,我曾经与一位喜欢古典音乐的朋友进行了一次深入的讨论。虽然我当时对古典音乐知之甚少,但是在与朋友的交流中,我开始欣赏并理解了古典音乐所代表的严肃和精致,同时也向朋友介绍了我所喜欢的流行音乐中所表达的自由和创新。通过这次对话,我们更加了解了彼此的审美追求和思考方式,也因此建立起了更深厚的友谊。

最后,审美是一个不断发展的过程,我们应该保持对美的探索和追求。美是多元和变化的,所以我们不应该对任何一种美停留在表面的了解和理解上。作为审美的主体,我们应该不断地学习和积累知识,培养自己的审美鉴赏力。通过学习艺术史、观看艺术影片、向艺术家请教等途径,我们可以深入了解各种艺术形式和风格,从而丰富自己的审美体验和理解。同时,我们也可以通过实践和创造来表达自己的审美追求和独特观点。在艺术创作、生活品味和社交交流中,我们都可以不断地追求和发展自己的审美观念。

总结起来,审美在我们的生活中扮演着不可或缺的角色。通过提高我们的品味、拓宽我们的视野、与他人进行交流、不断追求发展,我们可以更好地感受到美的存在和价值,并从中获取更多的快乐和启迪。在以后的日子里,我将继续保持对美的敏感和追求,用心去体验和欣赏身边的美,同时也希望能够激发更多人发现和感受美的力量。

您可能关注的文档