2023年散文的文体特征通用(优质11篇)

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散文的文体特征通用篇一

朱自清先生是抒写至情的能手，《背影》是其代表作之一，这篇散文，主要是通过对父亲背影的描写，来揭示无微不至的父爱亲情。作品抒情委婉有致，细腻入微，谋篇布局逶迤曲折，具有与众不同的趣味。《背影》开篇点明题旨：“我与父亲不相见三年余了，我最不能忘记的是他的背影”。但破题之后作者并不急于把“背影”亮出来，而是采用反衬的笔法，把体现父爱的其他种种表现细数一番。先写父亲在祖母去世和丢了差使的“祸不单行”的逆境里，怎样强忍沉重的心情反过来安慰“我”，其次又写父亲在奔波谋生的繁忙中，怎样无可奈何地委托旅馆的茶房送“我”登车去北京念书;再次又写父亲终于改变托人送行的主意，在百忙中“决定还是自己送我去”，在反复曲折地写完父亲对我的关心之后，才把高度集中地体现父亲的最动人的“背影”这一特写镜头推到读者面前，让读者和“我”一同洒下感动的泪水。“我看见他戴着黑布小帽，穿着黑布大马褂，深青色布棉袄，蹒跚地走到铁道边，慢慢探身下去，尚不大难，可是他穿过铁道，要爬上那边月台，就不容易了。他用两手攀着上面，两脚向上缩;他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子，这时我看见他的背影，我的眼泪很快的流下来了……”这里作者细致刻画了父亲蕴含着深厚慈爱的背影，富有人情味，感人至深，使读者与“我”一起产生了强烈的感情共鸣。

朱自清先生还是散文领域卓越的风景画家，《荷塘月色》就是脍炙人口，传诵一时的名篇。作者用语言的丹青点染风景，用委婉细腻的笔调，富有层次地开拓诗一般的境界，于情景交融之中，让读者领略荷塘月色之美，但读者并不是一开篇就将如烟如梦的荷塘月色表现出来，而是引领读者在通向荷塘月色路上绕了三个弯子，那就是作者对月下荷塘的想、寻、爱。先是“忽然想起日日走过的荷塘，在这满月光里，总该另有一番样子吧”，接着由“想”而沿着荷塘寻去，当寻到荷塘之后却又不急于展示荷塘之美。而是偏要把自己独处荷塘月色下悠然自得之情抒写一番。这样一而再，再而三地从侧面渲染荷塘月色之美，从作者的思绪中眼波里来折射出荷塘月色之可爱，为正面描写荷塘月色做好了铺垫。然后才去慢慢地揭开月下荷塘的面纱。主体部分，作者不惜与以工笔细描，着力点染荷塘月色的美景，作者先写荷叶荷花清香，用一连串精美的比喻和生动的拟人，将荷叶的卓然风姿、荷花的晶莹美丽描绘得无比美妙。接着作者又捕捉微风过处叶动花颤的情状，“象闪电般霎时传过荷塘的那边去了，叶子本着肩并肩密密地挨着，这便宛然有了一道凝碧的波痕。”落笔化静为动，形象地传递出了月下荷塘精致微妙的美感。此处精妙在于虽未提到月光，但荷叶荷花的景状无不因淡淡的月光而显现，使读者依稀感到月光的存在。作者写荷塘上的月色则具有另一番景致。“月光如流水一般，静静地泻在这一流叶子与花上。薄薄的轻雾浮起在荷塘里。”这是实写;“叶子和花仿佛牛乳中洗过一样，又像是笼着经纱的梦”则为虚拟。“虽然是满月，天上却有一层薄薄的云，所以不能朗照。”但作者认为这样的月色正恰到好处，有一种朦胧的美。接下来，作者又写到“高处丛生的'灌木，落下参差的斑驳的黑影。”其色调可谓浓淡相宜，更妙是写“景中的月色并不均匀，但光和影有着和谐的旋律。如梵婀玲上奏着的名曲”，这里作者运用通感使视觉转换为听觉，生动展示出了荷塘月色的飘逸之美。总之《荷塘月色》用巧妙的构思，极美的文笔，为我们展示精妙无比的风景画，抒写了与众不同的趣味。

朱自清先生散文高超的艺术手段，是建立在他对客观事物的精细观察之上，否则就不可能妙笔传神，也不可能书写出与众不同的趣味。

朱自清先生在《山野掇拾》指出：“作家于一言一动之微，一沙一石之细都不轻轻放过”“于人们忽略的地方，加倍地描写，使你于平常身历之境，也会有惊异之感。”例如《绿》中，朱自清先生对梅雨潭的绿就作了加倍的描写。先用博喻说是“象少妇拖着裙幅”“象跳动的初恋的处女的心”“象最嫩的皮肤”“象湿润的碧玉”然后又多方比较，说是北京什沙海地绿杨“太淡了”杭州虎跑寺近旁碧草与绿叶太浓了“西湖的波太明了”“秦淮河的又太暗了”经过这样反复的渲染，梅雨潭的绿于是成了世界上最宜人的景色，从而让读者跟着作者一道“不禁惊诧于梅雨潭的绿了。”再如《匆匆》，作者对时光的易逝就加倍进行描写“太阳他有脚即可，轻轻悄悄地挪移了;我也茫茫然跟着旋转。于是洗手的时候日子从水盆里过去;吃饭的时候，日子从饭碗里过去;默默时，便从凝望的双眼前过去，我觉察到他去的匆匆了，伸手遮腕时，他又从遮挽着的手边过去。天黑时我躺在床上，他便伶伶俐俐从我身上跨过，从我脚边飞去了”。经过作家如此一番的加倍描写，使人们不能不在“平常身历之境”中万分地惊异于时光之易逝了。

朱自清先生的散文不论叙事、写情、状物、抒情，无不委婉细腻，娓娓动人，表现在他对客观事物加倍地描写，巧妙地描写，拆开来与拆穿来描写，展现了客观事物的“锱铢淄渑之别”，抒写了与众不同的趣味。他的具有娴熟艺术技巧的散文是我国现代文学艺术中的瑰宝，是中国散文艺术中一颗璀璨的明珠。

参考文献。

散文的文体特征通用篇二

无论你身处山清水秀，还是黄沙掩面；无论你是贫穷，还是富贵；无论你是白面书生，还是蓬头乞丐，爱情对于任何人来说，就是生活的全部！终极的关怀！

每个人都有着美轮美奂的爱情梦想。得到了，沉浸其中，兴奋无比，甚至不能跟相爱的人在一起，就算能做玉皇大帝也不稀奇，连长生不老也可以抛弃。

在这爱的麻醉中，你失去了理智的掌控；失去了平淡的驾驭；失去了取舍的标准；失去了应付不测的准备，以至于，在面对分离时有挽不回的遗憾，触不到的梦想，忘不了的情爱之无奈！你伤了、痛了、空了、碎了，好像暗无天日了！一切都完了！

如果上天可以给你再来一次的机会，你一定会对那个女人说，我爱你！直到生生死死！如果非要加个期限的话，那就一万年吧！即使到了那一天，非要分离，你嘴上虽说一点都不疼，心里却早已泪流不止。

即便你感到一切都完了，身处其中也心甘情愿，因为爱能让人回味那份苦涩难言、如醉如痴、至死无悔的真挚。

爱不是因为你是谁，而是因为在那个女人面前，你可以是谁。也许爱的能力不是天生就有，而是遇到某个人后，才激发出来的本能。

只不过，许多人有能力抓住机会，却对分离无可奈何！ta的离去，带走了你刚刚萌芽的爱，以及对爱情的憧憬。

在纷繁的生活面前，也许你永远也长不大。但是一个女人，却能让一个长不大的男孩，忽然就变成男人。是因为男人不希望你看着他的时候，心里面却想着另外一个人！

有些人，也许一辈子都遇不到这样的机遇；有些人遇到了也抓不住，抓住了也担负不起，到担负得起的时候，却发现一切竟在毫无征兆的时候消失了，成了永恒的遗憾。

分离与爱总是结伴相行：讨厌一个人能列出无数理由，爱一个人时却不需要任何理由，无须掩饰虚伪，无须矫揉造作，无须瞻前顾后，于是身不由己，于是无懈可击，于是至死不渝。你怕过谁？屈服过过谁？只为了一个爱字，却可以匍匐在她石榴裙下。

爱一个人是那么的痛苦，又是那么的幸福！不管是痛苦还是幸福，当爱上你爱的人时，却无一例外地身不由己，奋不顾身！爱的路上，几人愿回头，几人能够回头！

也许这世间，除了爱，一切繁华都只是背景，一切精彩都只是点缀！生命是脆弱的，爱的力量却是伟大的，当生命失去了爱的时候，活着也如同行尸走肉；当生命垂危时，有了爱的呼唤，往往会出现生还的奇迹。

据说人生是五百年一轮回，如果能穿越五百年，我会告诉上辈子的ta：奈何桥上，别尝迷魂汤，我们就有机会重续前缘！

爱是人类共同关心的命题，所以没有爱，做人不开心，长生也没用！真爱犹如竹林飞花，一生一次；亦如飞蛾扑火，至死方休！

散文的文体特征通用篇三

贾平凹是当代著名作家，在创作上，既写小说，又写散文、诗歌，可谓是“多栖”作家。在散文创作方面，无论是在数量上，还是在质量上都取得了惊人的巨大成就。在无须任何掩饰的散文创作里，我们看到了一个真实的贾平凹。翻开他的任意一本散文集，篇篇作品都让你感觉清爽，读着痛快。你会感叹，这普普通通的汉字，怎么一经过贾平凹的组合就有如此的魔力?贾平凹真不愧为语言大师,其散文语言最显著的特点是朴素自然。著名作家徐迟曾说：“散文作家不仅要掌握华丽的文采，而且要善于控制它，不仅要掌握朴素的文章，还要善于发扬它。写得华丽并不容易，写得朴素更难……越是大作家，越到成熟之时,越是写得朴素。”贾平凹的散文无论是记人叙事还是写景状物，从不用气势去鼓动，而是用平和朴素的语言，准确生动地表达作者此刻的情绪感悟，达到以俗为雅、以拙为巧的效果。具体表现为：朴素中见真情,朴素中蕴哲理，朴素中含幽默，朴素中出诗画。

一、朴素中见真情。

贾平凹曾说过，“失去了真情，散文就消失了。它不靠故事来吸引人，不靠典型的人物形象，它就靠的是情绪的感染和思想的启示”。他认为有无真情是衡量散文艺术质量的重要标准和依据,好的散文无不直接地袒露着作者的思想、情感、志趣乃至人格和灵魂。认为那种装腔作势、无病呻吟的矫情不是真情，真情是作者的生命意识与自然宇宙、与社会人生相碰撞而闪烁的火花。正是对“真实是艺术的生命”这一美学原则的坚持，使贾平凹的作品无处不显现出真情美。这种真情首先表现在对故土的眷恋;“商州”这一对大多数人来说并不熟悉的行政区域，对于贾平凹来说已融进了他的精神生命里。“商州是生我养我的地方，那是一片相当偏僻、贫困的山地，但异常美丽，其山川走势、流水脉向、历史传说，民间故事，乃至天上飞的，地上跑的，构成了极丰富的、独特的神秘天地。在这个天地里，仰观可以无奇不有，俯视可以无其不盛。”从这段描写中，我们看到作者对家乡的爱之深，情之切。家乡原本是相当偏僻、贫困的山地，但作者却说“异常美丽”，用尽美好的语言，极写家乡的富有，仰观可以无奇不有，俯视可以无其不盛。真有“谁不说俺家乡好”的味道。“商州曾经是我认识世界的一个法门……十几年里，商州确是耗去了我的青春和健康的身体，商州也成全着我作为一个作家的存在”。此时的商州,对于贾平凹来说，已不再是行政区域的商州，它是一个载体，承载着作家的全部情感。如此看到，他对故土的眷恋之情已融到血液之中了。其次，作家的`真情表现在对亲人的思念中;读过贾平凹《祭父》《酒》《我不是个好儿子》的人都会强烈地感受到，这些文章是作家用心和泪水凝聚而成的肺腑真言。在作家群中，贾平凹对父亲的孝敬是出名的。现在，父亲去世了，他说“人生的短促和悲苦，大义上我全明白，面对着父亲我却无法超脱”。忍受巨大的悲痛，作家终于完成了《祭父》这篇充满至爱真情的纪念文字。“父亲去世后，我仍是常常梦到父亲，父亲依然还是有病痛的样子，醒来就伤心落泪”。父亲去世了，作为长子，“我”是应该为这个家操心，使母亲在晚年活得幸福，但现在既不能照料母亲，反倒让母亲还为儿子牵肠挂肚，“我”这做的是什么儿子呢?于是作家又写出了《我不是个好儿子》：“母亲的伟大不仅生下血肉的儿子，还在于她并不指望儿子的回报，不管儿子离她多远又回来多近，她永远使儿子有亲情，有力量，有根有本。人生的车途上，母亲是加油站。”第三，作家的真情还表现在自我真情的袒露。贾平凹认为：“散文是情种的艺术，纯、痴，一切不需掩饰，甚至暴露、解剖自己。”在无需掩饰的散文里，我们看到了一个真实的贾平凹，这里既表现他对生活的热情，也披露他对人世的超脱;既抒发他对美的追求向往，也吐露因美的失落而生的抑郁烦恼。无怪三毛在给贾平凹的信中所说：“看到您的散文部分,一时里有些惊吓。原先看您的小说,作者是躲在幕后的,散文是生活的部分,作者没有窗帘可挡,我轻轻地翻了数页。合上了书,有些想退的感觉。令人不舍一下子进入作者的家园。”可见在散文创作中，贾平凹真正做到了袒露自己，他自然也是个重情之人，对能理解他的人、理解他的作品内涵的人，会引为终身知己。当得知三毛死讯后，贾平凹悲痛著笔，写出了《哭三毛》《再哭三毛》：“这些天来，我一直处于恍惚之中，总觉得常常看到了您，又都形象模糊不清”，“现在，我的笔无法把我的心情写出，我把笔放下来，又关了门，不让任何人进来，让我静静地坐一坐，不，屋里不是我独坐，对着的是您和我了，虽然您在冥中，虽然一切无声，但我们在谈着话，我们在交流着文学，交流着灵魂。这一切多好啊，那么，三毛，就让我们在往后的长长久久的岁月里一直这么交流吧。三毛!”多么令人感动啊!真情的袒露无遮无挡，淋漓尽致。

二、朴素中蕴哲理。

翻开贾平凹的散文，哲理性的感悟随处可见。这种感悟，不是对某种现成思想的形象阐释，也不是生硬的哲理说教，而是来自鲜活的生活体验。作家往往能从身边点点滴滴的生活世事中洞悉人生妙谛，随感而发。《三游华山》，是充满哲理的文章，作者从三次游历华山写起，看似写游记，但最后笔锋一转，在与学生的对话中巧妙地点出：“好东西不可一次饱享，慢慢消化才是”，“知之不知才要欲知”。这种智慧的语句，在许多篇章中都可以见到。评论家费秉勋指出：“除了游记作品外，贾平凹大部分散文的结穴，都归总到哲理的阐发。”这种哲理阐发，并非现成哲学结论的形象注脚，并非美文写成的讲义，而是出自作家的特异感受和体察生活所获得的独特见解。再如：“能好读书必有读书的好，譬如能识天地之大，能晓人生之难，有自知之明，有预料之先，不为苦而悲，不受宠而欢，寂寞时不寂寞，孤单时不孤单，所以绝权欲，弃浮华，潇洒迟欢;于嚣烦尘世中而自尊自重自强自立不卑不畏不俗不谄。”(《好读书》)这里作者不是板起面孔说读书的好处怎样，而是与读者平等地娓娓叙谈，给人无穷的沉思。

在《对月》中，借月亮来思考人生“人再小，要长老;人老了，却有和小孩一般的特性。老和少是圆的接榫。冬过去了是春，春种秋收后又是冬。老虎可以吃鸡，鸡可以吃虫，虫可以蚀杠子，杠子又可以打老虎。就是这么不断的否定之否定，周而复始，一次不尽然一次，一次又一次地归复着一个新的圆”。“所以，我再不被失败所惑了，再不被成功所狂了，再不为老死而悲了，再不为生儿而喜了”。“活着就是一切，活着就有乐，活着也有苦，苦里也有乐;犹如一片树叶，我该生的时候，我生气勃勃地来，长我的绿，现我的形，到该落的时候了，我痛痛快快地去，让别的叶子又从我的落疤里新生。我不求生命的长寿，我却要深深地祝福我美丽的工作，踏踏实实地走完我的半圆，而为完成这个天地万物运动规律的大圆尽我的力量”。到这里，作者已具有了一种超然的心态：真正达到了“不以物喜，不以己悲”的境界。并且劝诫人们：活着就是一种荣幸，尽管活着有苦，但苦里面也有乐。因此，我们要珍惜现在，努力去完成属于我们自己的大圆。作者借月亮的圆缺变幻，对人生进行思考，由月及人，饱含人生启迪，充满哲理趣味。《地平线》道出了人生命运和理想抱负之间的关系和人生追求的意义,“命运和理想是天和地平行,但又总有交叉的时候。那个高度融合统一的很亮的灰白色的地平线,总是在前边吸引着你。永远去追求地平线,去解这个谜,人生就充满了新颖、乐趣和奋斗的无穷无尽的精力”。这些作品在简短的篇幅中，既没有玄奥的言词，也没有空洞的说教，只是以一个经历者的身份讲述一个个富有哲理的故事。娓娓动听，从容不迫，决不自以为是，不炫耀、不张扬，在朴素自然的描述中闪烁着哲理的火花。

三、朴素中含幽默。

幽默是贾平凹散文语言的又一大特色。《说话》就是贾平凹的一篇非常幽默的文章，“我出门不大说话，因为我不会说普通话。我曾经努力学过普通话，但我一学说，舌头就发硬，像大街上走模特儿的一字步，有醋熘过的味儿。自己都恶心自己的声调，也便羞于出口让别人听，所以终没有学成。数年前同一个朋友上京，他会普通话，一切应酬由他说，遗憾的是他口吃，话虽说得很慢，仍结结巴巴，常让人有没气儿了，要过去了的危险感觉。偏有一日在长安街上有人问路，这人竟也是口吃，我的朋友就一语不发，过后我问怎么不说，他说，人家也是口吃，我要回答了，那人以为我是在模仿戏弄，所以他是封了口的。受朋友的启示，以后我更不愿说话。我现在常提一个提包，是一家聋哑学校送我的，我每每把有‘聋哑学校’的字样亮出来，出门在外觉得很自在”。看到这你会笑出声来，真是太幽默了，把学说普通话，比成有醋熘过的味儿，一定会让人想起酸酸的感觉。口吃的朋友竟不敢回答口吃的人的问话，想一想还真有点学问。因自己出门不大爱说话，因此就提一个印有“聋哑学校”字样的包，觉得很自在。真是既真实又幽默。

《饮者》又是一篇让人发笑的作品，“饮者一般都彬彬有礼，酒席上差不多经历三个境界，先轻声细语，再高声粗语，最后无声无语”。短短几个词，高度概括了喝酒人的神态和形态，引发人们无穷的想象。《笑口常开》描述无数个生活中普普通通的令人发笑的人和事：“路遇一女子，回望我嫣然一笑，极感幸福，即趋而前去搭话，女子闪进一家商店，尾随入店，玻璃上映出自己衣服纽扣错位，不禁乐而开笑。”在《说孩子》中，对于那些把全部希望寄托在儿女身上的人，他认为“愈是这般强烈地要培养儿女的人，愈是这人活得平庸。他自己活得没有自信了，就把希望寄托在儿女身上”，这一见解既深刻又独到，“和女人在一起，最好不提起说她的孩子——她会全不顾你的厌烦和疲劳，没句号地说下去”。这观察真是细致入微，语言纯熟老到，在说笑中，在幽默的闲聊之中，将对生活的真知灼见和盘托出。正如评论家所说：“是天籁之音，人籁之声，极自然的流露，完全泯绝了硬做的痕迹，里边的幽默，机智，无奈，都是生活与心灵自身就有的，无需外加，浑然天成，可谓有什么话，说什么话的最佳实践。”

四、朴素中出诗画。

贾平凹说他最早的文学创作就是写诗,他曾说：“诗可以使我得到休息和安怡,得到激动和发狂,使心中涌动着写不尽的东西,永远保持不竭的精力。”同时他对中国的书法、绘画和戏曲又有浓厚的兴趣。因此，他常以诗的激情和语言去熔铸他散文的美感意蕴，把独特的审美理想和思想情趣融于对客观事物的叙述描写之中,使作者之情和客观景物水乳交融、自然和谐,形成一种美好的艺术境界。看其作品就像欣赏一幅画，内涵极为丰富，韵味无穷。《商州又录》是贾平凹关于商州的系列散文中的一部。这是一篇带有传统文化韵味的写景散文。全文有十一个段落，整篇就像是由十一幅写意的素描画组成的画卷。如第一部分开头写道：“最耐得寂寞的，是冬天的山，褪了红，褪了绿，清清奇奇的瘦;像是从皇宫里走到民间的女子，沦落或许是沦落了，却还原了本来的面目。石头裸裸的显露，依稀在草木之间”。这里“红”“绿”“瘦”形成一个有形有色的艺术画面，营造了一个耐人品味的艺术境界。《静虚村记》也是作者为我们描述的一幅有形有色、动静结合带有古典神韵的艺术画面。在这幅画中，形、色、声俱全。有被高高低低绿树、庄稼包围着的仄仄斜斜的屋舍;有浓得像绿云一样、枝叶交错的树木及持续不断的鸡鸣狗叫之声，它们构成一幅完美的村舍图。

《月迹》更是一幅诗情与画意相融,且富有动感的画面。贾平凹散文描写的客观景物或人文景观大多是静物,但这些静物在他笔下却是婀娜多姿，极富生命的动感。他善于运用动词和比喻，用拟人化手法寓动于静,使静态的月亮有了动作,有了形象,生动有趣。月“款款地，悄没声地溜进来”，月“长了腿的，爬着那竹帘格儿”“手刚一动，它便酥酥地颤”，以动写静,将静物写活，动静交融地写出了月迹的可爱可怜、美轮美奂。“杯酒里边果真就浮起一个小小的月亮”,不仅新鲜生动,而且还极富诗情画意，“尽院子的白光，是玉玉的，银银的，灯光也没有这般儿亮”，比喻新颖。贾平凹就是善于从纷繁的事物表现中巧妙地提炼出一个字、一个词、一个短句，简洁生动地表情达意。一切都自然流畅，无雕琢之痕，无矫揉之态，给人朴素自然之美。

散文的文体特征通用篇四

这里列举一些篇章，并略为阐释。比如鲁迅的《好的故事》，故事就是记梦，由现实进入想象，想象中坐船经过山阴道，看两岸景物在河里的倒影。景物随水波而荡漾，不断地复归于原形，又不断地变化。另一个场景仍是写倒影，由花说起，花的倒影在水里碎散拉长，随水波而浮动，又与其他景物织在一起。“大红花一朵朵全被拉长了，这时是泼刺奔迸的红锦带。带织入狗中，狗织入白云中，白云织入村女中……。在一瞬间，他们又将退缩了。但斑红花影也已碎散，伸长，就要织进塔，村女，狗，茅屋，云里去。”如此写景，亦真亦幻，正对应于梦境的恍惚。梦境是美丽、幽雅、有趣的，其与现实构成的反差，让人流连。“但我总记得见过这一篇好的故事，在昏沉的夜……”大可表明一种眷恋，并抚慰了内心的寂寞。冰心的《笑》中，精选了三个场景，呈现出三幅画面，分别是抱花的安琪儿、小孩子、老妇人。三个剪辑的镜头都是微笑的表情，表明情思相通。在文中，起关联作用的是场景的相似，即都有雨，有花，不同的是持花的人。但更为内在的关联，仍就是作者的情思意趣。“这时心下光明澄静，如登仙界，如归故乡。眼前浮现的三个笑容，一时融化在爱的调和里看不分明了。”冰心的写作本于爱心，如此文末的点题，自是融合了抒情与哲理。

朱自清的《匆匆》，写的是日子。日子一去不复返，让人感到疑惑。疑惑中，自会有忧虑。“像针尖上一滴水滴在大海里，我的日子滴在时间的流里，没有声音，也没有影子。”这个比喻，说的正是内心的忧虑。至于日子呢，好似自顾自地径直走去。“早上我起来的时候，小屋里射进两三方斜斜的太阳。太阳他有脚啊，轻轻悄悄地挪移了；我也茫茫然跟着旋转。于是――洗手的时候，日子从水盆里过去；吃饭的时候，日子从饭碗里过去；默默时，便从凝然的双眼前过去。我觉察他去的匆匆了，伸出手遮挽时，他又从遮挽着的手边过去，”这是对匆匆的最好诠释。日子或时光本是无形的，这里却做了具象化的呈现，并且由一连串的动作体现出那种匆匆来。与时光匆匆对应的，则是内心的徘徊担忧。“我赤裸裸来到这世界，转眼间也将赤裸裸的`回去罢？但不能平的，为什么偏要白白走这一遭啊？”不能平，就是有遗憾，表达出唯恐时光流逝而一事无成的忧虑。以疑惑开头，有所问询，但并未释然，大可表明作者探究的是生命的意义。而茅盾的《雾》，文中写的是雾，晨雾把什么都遮没了。太阳失去了光芒，白茫茫的浓雾吞噬了一切，接着便转入感情的表白，即诅咒这雾。将雾与寒风和冰雪比较，后者还能刺激人，而雾却使人消沉。“雾，雾呀，只使你苦闷，使你颓唐阑珊，像陷在烂泥淖中，满心想挣扎，可是无从着力呢！”当雾变成了牛毛雨，仍是笼罩着。文中还写到红鲤鱼的轨外行动，分明也就是对雾的反抗，反抗那种沉闷。很显然，雾是愁闷的象征，作者通过诅咒来表达一种抗争。

散文的文体特征通用篇五

说来惭愧，我是个好吃的人，但又成不了美食家。读书也是，虽杂不精，儿时家训：惜衣有衣穿，爱书有书看，故而勉强算是个喜欢读书的人吧——为什么这样说呢，因为我看书很少谈什么体系，管他什么名家名著，一册在手，翻翻插图，看看目录，凭着跳跃眼中的只言片语判断要不要细读慢品，就像与人相处也是如此，第一眼的喜好决定了相交程度。**惯延续，虽存局限，即使错失，不留遗憾!而汪曾祺的作品就在我“随便翻翻”中常置案头，百读不厌，如若错失，定有遗憾!

读汪老的第一篇文章是《故乡的食物》，早都说了，我是个好吃的人，自然容易被介绍美食的作品吸引。古往今来，从苏东坡到李渔，从袁枚到梁实秋，直至周作人、林语堂、陆文夫、贾平凹·····这些作家都写过谈吃论喝的作品和随笔，而汪曾祺的美食散文独开一枝，厚重且飘逸，世俗又脱俗。笔触灵动，娓娓道来，齿颊留香之余深谙人文内涵。我的故乡和他比邻，乡土风情多有相似，笔墨之间倍感亲切。少年读时只想尝味，及至成年背井离乡，品尝了人生诸多酸甜苦辣后再读旧文，更加明白“乡愁是病，食物是药”，没有食物和文化的承载，又怎能体味得到蔬食三昧?首篇“炒米和焦屑”确实说不上有什么好吃，不爱它的人更加费解，不就是把米炒熟、将锅巴磨碎赖以果腹的方便食品吗——可今年寒假结束，离乡返粤，我有限的行李之列就带了十包锅巴!连自己都奇怪，数十年往返奔波中，对手提肩背早就不堪负重，因此庆幸在物流如此发达的今天，每每选择寄走行李，可连贴身衣物都懒得携带的我，为什么不把锅巴一并寄走呢?——衣服脏了可以再洗，锅巴碎了可不行!那掉落一地的乡愁啊，恐怕才真是不堪负重吧!

当然，汪曾祺的作品远不止介绍美食，涵盖了散文、小说、剧本、文学评论，行文看似不讲究章法结构，然而那是“苦心经营的随便”。在语言上，他非常重视干净自然，要求自己“能不说的话就不说”，读他的文章浑朴自然，清淡委婉中表现和谐的意趣。仿佛啜品醇厚绵长的老酒，以为酒不醉人，其实早在开坛的那刻已陷入了酒香中。这方显汪老功力的炉火纯青、臻于化境。一如他对自己的评价“文求雅洁，少雕饰，如行云流水。春初新韭，秋末晚菘，滋味近似”。

的确如此，文章的好坏，在于通篇读下来，或如沐春风，或引发深思，无论轻松或沉重，能给人带来感觉和思考的，才配得上“文章”二字吧!要不《聊斋志异·司文郎》中的瞎和尚怎么能仅凭嗅觉便可得到或如饮甘霖或咳嗽作呕的反应呢!

“姐儿仨有时一起互相嘲戏。三姑娘小凤是个镴嘴子，咭咭呱呱，对大姐姐说：

十个麻子九个俏，不是麻子没人要!

大姐啐了一口。

她又对二姐姐说：

姑娘姑娘真不丑，一嫁嫁个吹鼓手。吃冷饭，喝冷酒，坐在人家大门口!

二姐也啐了她一口。

两个姐姐容不得小凤如此放肆，就一齐反唇相讥：

敲锣卖糖，各干各行!

小妹妹不干了，用拳头捶两个姐姐：

卖糖怎么啦，卖糖怎么啦!

秦老吉正在外面拌馅儿，听见女儿打闹，就厉声训斥道：

靠本事吃饭，比谁也不低。麻油拌芥菜，各有心中爱，谁也不许笑话谁!

三姊妹听了，都吐了舌头。

这样的文字，汪老信手拈来，生动活泼语言精炼，源于生活语感艺术，这样的文字真叫人喜欢!

文如其人，汪曾祺自称是一个中国式的抒情的人道主义者。出生殷实人家，求学西南联大，虽谈不上口含金匙，也算大好前程。但个人的力量再大，在时代波流中，很多人生道路却是身不由己的选择!从曾经衣食无忧穷到“一度想死”，从阶下右派到“御用文人”，从不想出名到晚年盛誉，他一生经历了无数苦难和挫折，受过各种不公正待遇，有低谷有辉煌，尽管如此，仍能够跟随内心的召唤，一草一木中感受微小的喜悦。有人说，应该像鲁迅那样拿秃笔当利剑才能真正表达出语言的力量，汪曾祺文中有花花草草、风俗饮馔，看似平和的文字下，未尝没有忧愤和抗争，虽然他表现的不像鲁迅那么明显，这可能是一个人自小的成长环境和个人气质所决定的吧，他不是愤世嫉俗的战士，他也许只是个朴素的文人!

我们在追求自己梦想的路上，看不惯的东西那么多，如廖一梅所言：“平和天真的外表下是一颗狮子般怒吼的心灵，永远无法向现实妥协。”每每念此，也恨不能“揪着自己的头发把自己从泥地里拔起来”，可随着岁月加持，邪魅退散，应该相信，该开花的会开花，该发芽的'会发芽，即使什么都没看见，也还有种子会留在土里!

在最坏的时代，做最好的自己。感到忧虑和恐惧时，读书让我安静。好友喜年少家贫，出自深山，她说：“你工作在图书馆，给我推荐些书呗”，我自知才疏学浅，无法像钱钟书一样挥手列出洋洋书单，我对她说：“没事读读汪曾祺吧，不必刻意，随性就好”。

真的，没事读读汪曾祺吧!

散文的文体特征通用篇六

审美活动几乎调动起人的全部心理功能和各种精神力量，使它们变成为一个整体的动力结构综合地发挥作用，审美的感知因素是审美经验的出发点，领悟为它指明了方向，情感是它的动力，想象为它添加了翅膀。当这四种要素在内心依次结合，愉快的审美经验就产生了。也就是说，当内在结构进行积极调整与组合，与外在的物质结构达到契合时，内在心灵就会在美的节奏中和谐地运作，最终构成愉快的审美经验。

审美活动几乎调动起人的全部心理功能和各种精神力量，使它们变成为一个整体的动力结构综合地发挥作用，审美的感知因素是审美经验的出发点，领悟为它指明了方向，情感是它的动力，想象为它添加了翅膀。当这四种要素在内心依次结合，愉快的审美经验就产生了。也就是说，当内在结构进行积极调整与组合，与外在的物质结构达到契合时，内在心灵就会在美的节奏中和谐地运作，最终构成愉快的审美经验。

自然景观，根据国际君友会。

在其公益刊物中的释义是指可见景物中，未曾受人类影响的部分。“自然”的定义实际上不易划定，因此容易的处理方法是把“人为的”当作相对的名词。自从人类生活在地球表面以来，未受人类影响的景观，在适合人类生存的地域附近已经很少存在。因此，严格说来“自然景观”很难寻获，更不易鉴定。以城市周边的森林公园而言，一般人都可能称它自然景观，但是实际上却是人类造林的成果。因此有“半自然景观”或“近自然景观”等名词的出现。这是指一切不具明显人类利用如建筑物、花园、农耕地等的景观。因此在野外观赏地形、森林等，都属于一般人称的自然景观。观赏的自然地形或生物，是否在历史上曾受过人类的影响，并不予考虑。

客观存在物的总体形。

态和空间形式的综合美。包括雄伟美、奇特美、险峻美、秀丽美、幽静美、敞旷美等美感类型。

随着季节变换，昼夜。

更替，阴晴雨雪，自然风物相应生辉，呈现出丰富奇幻的色彩，构成最大众化的审美形式。“光线是一切色彩的摇篮”。

自然景观中的鸟语、风声、钟声、水声，在特。

定的环境中，对景观起到一种对比、反衬、烘托的强化作用，它们能给人以赏心悦目的听觉美感享受。

嗅觉美是一种以。

生理快感为主要特征的审美享受。包括新鲜空气、海洋气息、木香、草香、花香、果香。

包括水流、云雾、

时间、季节、光照、植被等自然因素的动态作用（如山景：春山淡冶而如笑，夏山苍翠而如滴，秋山明净而如妆，冬山惨淡而如睡。摘自宋朝郭熙）和风物传说的动态作用。

在美学范围内，人们常常凭。

借一些具体可感的形象或符号，以比喻的方式来传达或体现某些概括性的思想观念、情感意趣、志向抱负或抽象哲理，使之对象化，这样便会产生一种审美属性，称之为象征性或象征美。

1、人类历史发展的历程看出，越是在最早的教育著作中，教育家和思想家们越是喜欢用朴实生动、简洁易懂的对话语录体来阐述他们的教育思想、呈现着他们的研究成果、表达着他们对教育的理解。

2、对某些事理的高度概括和总结都具有格言性质。

二、简介：

中国古代散文的一种体式。常用于门人弟子记录导师的言行，有时也用于佛门的传教记录。因其偏重于只言片语的记录，短小简约，不重文彩，不讲求篇章结构，也不讲求段落、内容间的联系，还没有构成单篇的、形式完整的篇章，故称之为语录体。

散文的文体特征通用篇七

近几年来，我国进行干部体制改革，实行了岗位责任制和干部聘任制。受聘的干部或由选举出任的干部，在一定时期内，要向有关部门汇报其在任期内的工作实绩，于是逐步形成一种新的应用文体，称为述职汇报。

述职汇报是党政机关，人民团体、企事业单位的干部，向主管领导部门、人事部门或选区的选民，或本单位的职工群众，陈述自己在一定时期内工作实绩、问习题和设想的自我述评性的汇报文书。这是促进和监督干部忠于职守，组织、人事部门正确选拔任用干部，考核干部，克服用人上、看人上的主观主义、官僚主义，提高干部的政策、思想水平的有效工具。

述职汇报，最初曾用“总结归纳”或“总结报告”的形式出现，经过一段时间的使用，逐步形成了独具特色的体式，其主要特点是：自述性、自评性、汇报性。

所谓自述性，就是要求汇报人，自己述说自己在一定时期内履行职责的情况。因此，必须使用第一人称，采用自述的方式，向有关方面汇报自己的工作实绩。这里的所谓实绩，是指汇报人在一定时期内，按照岗位规范的要求，为国家做了些什么事情，完成了什么指标，取得了什么效益，有些什么成就和贡献，工作责任心如何，工作效率怎样，实实在在地反映出来。但是，要特别强调：所写的内容必须真实，是实实在在已经进行了的工作和活动，事实确凿无误，切忌弄虚作假。

所谓自评性，就是要求汇报人，依据岗位规范和职责目标，对自己任期内的德、能、勤、绩等方面的情况，作自我评估、自我鉴定、自我定性。述职人必须持严肃、认真、慎重的态度，既要对自己负责，也要对组织负责，对群众负责。对工作的走向，前因后果，要叙述清楚，评得恰当;所叙述的事情，要概叙，让人一目了然，并从中引出自评。但要强调：切忌浮泛的空谈，切勿引经据典的论证，定性分析必须在定量证明的基础上进行。

所谓汇报性，就是要求汇报人，明白自己的“身份”，放下官架子，以被考核、要接受评议、监督的人民公仆的身份，履行职责做汇报。要认识到，自己是在向上级总结报告工作，是严肃的、庄重的、正式的总结报告，是让组织了解自己，评审自己工作的过程，因此，语言必须得体，应有礼貌、谦逊、诚恳、朴实、掌握尺寸，切不可傲慢，盛气凌人，不可夸夸其谈，浮华夸饰。汇报内容必须实在、准确，而且要用叙述的方式，将来龙去脉交代清楚。

述职汇报的分类，可以从几个不同的角度进行划分，因而存在着交叉现象。

(一)从内容上划分。

1.综合性述职汇报：是指汇报内容是一个时期所做工作的全面、综合的反映。

2.专习题性述职汇报：是指汇报内容是对某一方面的工作的专习题反映。

3.单项工作述职汇报：是指汇报内容是对某项具体工作的总结报告。这往往临时性的工作，又是专项性的工作。

(二)从时间上划分。

1.任期述职汇报：这是指从任现职以来的总体工作进行汇报。一般来说，时间较长，涉及面较广，要写出一届任期的情况。

2.年度述职汇报：这是一年一度的述职汇报，写本年度的履职情况。

3.临时性述职汇报：是指担任某一项临时性的职务，写出其任职情况。比如，负责了一期的招生工作，或主持一项科学实验，或组织了一项体育竞赛，写出其履职情况。

(三)从表达形式上划分。

1.口头述职汇报：这是指需要向选区选民述职，或向本单位职工群众述职的，用口语化的语言写成的述职汇报。

2.书面述职汇报：是指向上级领导机关或人事部门汇报的书面述职汇报。

要注意将“工作总结归纳”同述职汇报区别开来。工作总结归纳，可以是单位的、集体的、也可以是个人的，其写作角度是全方位的，即凡属重大的工作业绩，出现的问习题，经验教训，今后工作设想等都可以写，而述职汇报却不同，它要求侧重写个人执行职守方面的有关情况，往往不与本部门、本单位的总体业绩、问习题相掺杂。

三、述职汇报的写作要求。

(一)要充分反映出自己在任期内的工作实绩和问习题。

述职是民主考评干部的重要一环，也是干部自觉接受组织和群众监督的一种有效形式。干部作述职汇报，是为了让组织和群众了解和掌握干部德才状况和履行职责的情况。因此，述职汇报应该充分反映出自己任期内的工作实绩和问习题，也即写出自身在岗位上为国家和人民办了什么实事，结果怎么样，有哪些贡献还有哪些不足，包括工作效率、完成任务的指标、取得的效益等等。工作实绩如何，是检验干部称职与否的主要标志，述职人要充分认识这一点，实事求是地把自己的工作实绩和问习题反映出来。

(二)要实事求是地评价自己。

对自己的评价要实事求是，不夸大，不缩小，要准确恰当，有分寸，不说过头话、大话、假话、套话、空话。要做到这样，应注意处理以下几个关系：

1.处理好成绩和问习题的关系，就是理直气壮摆成绩，诚恳大胆讲失误。

2.处理好集体与个人的关系，不能把集体之功归于个人，也不要抹杀了个人的作用，必须分清个人实绩和集体实绩。

3.在表述上要处理好叙和议的关系，就是以叙述为主，把自己做过的工作实绩写出来，不要大发议论，旁征博引，议论也只是对照岗位规范，根据叙述的事实，引出评价，不能拔高。

(三)要抓住重点，突出个性。

述职汇报，如果用口头汇报表述。一般宜占用30分钟，如果用书面汇报表述，一般以3000字以内为宜。因此，表述的内容应抓住重点，抓住最能显示工作实绩的大事件或关键事写入述职汇报。凡重点工作、经验、体会或问习题等，一定要有理有据，充实具体，而对一般性、事务性工作，宜概括说明，不必面面俱到。抓住重点，突出中心，还应突出自己的特色，突出自己独有的气质，独有的风格，独有的贡献，让人能分辨出自己在具体工作中所起的作用。

散文的文体特征通用篇八

朱自清的散文主要是叙事性和抒情性的小品文。其作品的题材可分为三个系列：一是以写社会生活抨击黑暗现实为主要内容的一组散文，代表作品有《生命价格——七毛钱》《白种人——上帝的骄子》和《执政府大屠杀记》。二是以《背影》《儿女》《悼亡妇》为代表的一组散文，主要描写个人和家庭生活，表现父子、夫妻、朋友间的人伦之情，具有浓厚的人情味。第三，以写自然景物为主的一组借景抒情的小品，《绿》《春》《桨声灯影里的秦淮河》《荷塘月色》等，是其代表佳作。后两类散文，是朱自清写得最出色的，其中《背影》《荷塘月色》更是脍炙人口的名篇。其散文素朴缜密、清隽沉郁，以语言洗炼，文笔清丽著称，极富有真情实感。

他的写景散文在现代文学的散文创作中占有重要地位，他运用白话文描写景致最具魅力。如《绿》中，就用比喻、对比等手法，细腻深切地画出了梅雨潭瀑布的质和色，文字刻意求工，显示出驾御语言文字的高超技巧。

他的炉火纯青的文字功力在《荷塘月色》中更是表现得淋漓尽致。比如在描写月色下的荷花之美时，作者将它比喻为明珠，碧天的星星、出浴的美人；在形容荷花淡淡的清香时，又用了“仿佛远处高楼上飘过来的渺茫的歌声似的”一句，以歌声比喻香气，以渺茫比喻香气的轻淡，这一通感手法的运用准确而奇妙。

朱自清还有另一语言风格的散文，即用平易的语言，在朴素的叙述中寄寓真挚深沉的情愫。这类作品常常能表现作者正直、热情、进步的心怀，如《生命的价格——七毛钱》、《白种人——上帝的骄子!》等均为这一风格的代表作，其中影响最大的是《背影》。这篇散文洗去了他往日的铅华，透过父亲的一举一动，读者似乎看到了作者惨淡的家境及父亲对儿子深挚的爱。李广田在《最完整的人格》一文中说：“《背影》一篇，论行数不满五十行，论字数不过千五百言……由于这篇短文被选为中学国文教材，在中学生心目中，‘朱自清’三个字已经和《背影》成为不可分的一体。”这里说的是解放前的情况。至于解放后，选《背影》的少了一些，而《荷塘月色》一文，则因其文笔的优美，一直被选作教材，为大中学生所吟诵。

在对作家的研究中，他们的作品的艺术、思想往往是其本身内心深处的情感与所处的时代相互作用的结果。

朱自清作为现代作群中最具影响的散文作家之一，其中国传统知识分子“位卑而未敢忘忧国”的思想贯穿他的一生。他践行“为人生而艺术”的现实主义创作方法，使得其散文作品中也渗透着时代的声音。

（一）、时代背景。

军阀割据，帝国主义势力明争暗斗，旧中国在风雨飘零中苦苦斗争，一代小资产阶级知识分子朝不保夕，广大劳动人民处在水深火热之中。

（二）、自身背景。

1、作为当时社会上小资产阶级的一分子，由于受到阶级的局限性，虽发现了社会的不平与黑暗，但并未能找出产生这种黑暗的根源及解决方法。

2、家庭的离乱、变迁，父子之间存在矛盾冲突。

二、朱自清的典范之作——《背影》、《荷塘月色》。

朱自清散文的题材大致分为四类，其中有直接写感人至深的亲情作品，又有借助景物抒发心情的名篇。

（一）、感人至深之《背影》。

1、《背影》的大致思想内容。

描述了家庭遭变故的情况下，父亲送别远行的儿子的全过程。用朴素真切的语言，对父亲在车站给儿子送行的情景进行了细致的描写。表现了父亲的一片爱子之心和儿子对父亲的思念之情。符合我们民族伦理道德的一种传统的纯真而高尚的感情。父子之间互相体贴，特别是父亲在融汇了辛酸与悲凉情绪的父子之爱中，含有厄运面前的挣扎和对人情淡薄的旧世道的抗争。引起了人们的同情、叹惋乃至强烈的共鸣！

2、《背影》的写作特色。

内容上：（1）抓住人物形象的特征“背影”命题立意、组织材料，在叙事中抒发父子情深。

（2）文中四次出现“背影”，虽情况不同，但思想感情一脉相承。

语言上：（1）语言非常忠实朴素，又非常典雅文质。这种高度民族化的语言，和《背影》所表现的民族精神气质，文章的完美结构恰成和谐的统一。

（2）文章通体干净，没有多余的字眼，除夹入一些文言词语以外，没有华美的辞藻，生僻的词语，都是质朴的家常话，生活气息浓厚，提炼的非常简洁。

（3）文章全用白描记叙事实，不作任何修饰渲染。文中使用白描，将父亲为“我”买桔子的场景写得活灵活现，仿佛父亲的背影就在我的眼前。

（4）语言平时简洁却能传达出无限深情，字里行间渗透着一种深切怀念之情，感人至深。

（二）、美景传情之《荷塘月色》。

1、《荷塘月色》的背景。

1927年7月，“四·一二”反革命政变后，朱自清面对这一黑暗现实，悲愤不满而又陷入对现实无法理解的苦闷与彷徨之中。他怀着这种孤独苦闷的心情写下这篇《荷塘月色》。

2、《荷塘月色》的思想。

杨朴先生说过“此文是作者把潜意识的美人原型和爱欲投射在了荷花的意象上”，并说“这就是使此文章成为朱自清潜意识愿望的象征”。他认为《荷塘月色》表现的纯粹是个人情感，与时代的政治无关。其实，这并不是绝对地脱离政治，朱自清在大革命失败后，因憎恶现实无力济世的痛苦，不愿同黑暗社会同流合污而清高自处的思想情感。

他在文章中通过写荷塘的美，莲花的“出淤泥而不染”的高洁品质，来突出自己不与世俗想混的内心世界，勾勒出三幅意象画。

（1）通过月色与人的沟通而淡化了梦境与现实的`距离。把“妻”与“儿”的睡熟的幻梦与“我”通过对暗夜里月色的氛围营造而形成梦境与现实的统一。

（2）通过对曲径小道的描述而达到梦境与现实的整合，实现他们之间的情感的联系。作者以小径作为了融合现实与梦境的象征性通道，并言之“是梦境通过现实的必由之路。”

（3）这种梦境与现实与现实的错位式描写，实质是为了宣泄一种被压抑了的愿望，是一种潜在的意识。作者企图把这种潜在的意识愿望脱离政治性因素的包围。

作者用这三幅意象画把恬淡月色中梦境的游离作为一种现实压抑的突暴式愿望，并认为“夜游荷塘”只是一种情感心绪的抒情化表达，从而由这种内心的隐意识引延出“美人象征”这一说法。

3、《荷塘》之荷花。

初读文章，里面恰到好处的比喻、拟人给我留下抹不掉的印记。与语言的优美、辞藻的华丽似乎在此体现得淋漓尽致。

作者这样列举，写荷叶，“田田的叶子，叶子出水很高，象亭亭的舞女的裙。”荷花是，“层层的叶子中间，零星地点缀些白花。有袅娜开着的，有羞涩打着朵儿的，正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。”荷花的清香是，“微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。”荷花的颤动是，叶子与花被微风吹过，“象闪电般，霎时穿过荷塘的那边去了。”荷花的风致是，“叶子底下是脉脉的流水，遮住了不能见一些颜色。”但流水的流动却使叶子“更见风致了”。作者把这种形式的表现认定是形式的表现，是由情感转化成的可听的形式。因此推定荷叶象征着美人的新鲜论断。

朱自清以一种朦胧的象征来宣泄对美的独善情怀，先把荷叶的意象置入中国的传统文化中作结，即以传统的荷叶形象来阐释朱自清外露的原型意义。从一个侧面反映了当时知识分子奔波劳碌、前途渺茫、谋事艰难、境遇凄惨的现实。在作者心头笼罩了一层不散的愁云，如文中所表现的灰暗基调。

（一）、真挚、深厚的情感投入。古语云：感人心者，莫先乎情。在朱自清那些以家庭生活为素材的作品中，或感伤、或温厚、或幽默的人伦之情，深深地感染着读者、拨动着读者的心弦。如《背影》中父亲对儿子无微不至的关怀和照顾，步履艰难的老父亲的背影成为中国文学中一个经典镜头，感人至深。

（二）、情景交融的意境刻画。朱自清原本是一个诗人，曾认真研究过现代诗，且有很高的造诣，因此在散文创作中自然也不失其诗人的本色。“文中有画、画中有诗”是后人对他的评价。例如在《荷塘月色》中，淡淡的月色、田田的荷叶、薄薄的清雾、蓊蓊郁郁的树木以及树上的蝉声和水里的蛙声，素淡朦胧，简直就象一幅意境幽美的工笔画。在朱自清的笔下，好景美不胜收：梅雨潭醉人的绿、秦淮河的灯影波光、威尼斯的异国情调、扬州城的风流与古朴……这些情景交融的意境营造，往往会使读者产生身临其境的感觉。

（三）、缜密精巧的构思。虽然朱自清的散文篇幅大多不长，但其构思却颇具匠心。《背影》的出奇制胜；《春》的多侧面描写，而把文眼（一年之计在于春）置于描写和叙述之中，毫无刀刻斧凿之痕；《荷塘月色》虽说为了写心中的不宁静，但一路下来，却处处见“静”。

（四）、独特的语言艺术。朱自清散文的语言之美，是有口皆碑的。如《背影》语言的质朴、《荷塘月色》语言的清丽、《温州的踪迹。绿》语言的纤秾，而《桨声灯影里的秦淮河》的语言更是极富色彩感，呈现出视觉上的绘画美。爱用叠字及长短句的巧妙搭配，形成了朱自清散文所特有的节奏感和韵律美。据统计《荷塘月色》中用了26个叠字，而《桨声灯影里的秦淮河》的叠字则有72处之多；长短句的巧妙搭配，使其散文读来错落有致、琅琅上口，独具跌宕回环的听觉美感。

总之，在五四新文化运动及文学革命中，朱自清以其散文有力地证明了：取代文言文的白话文，也可以写出与文言散文媲美甚至超过它的精品。这是朱自清作为一位语言大师对现代汉语的重大贡献。

散文的文体特征通用篇九

这类小说，情节不再是构成小说最核心的因素。它在浓重的抒情语言特点下展开叙述，显示出散文化的结构特征，缺少传统小说矛盾冲突的戏剧性，所以又称之为非戏剧性。它没有传统小说“开端—发展—高潮—结局”的结构，大多是平常生活的自然呈现，也都润泽在平凡的叙述中。江苏卷选的师陀的《邮差先生》，只是通过一个亲切温和、悠闲自得的老邮差的见闻展现小城安逸、祥和、淳朴的生存状态;选的沈从文的《会明》也不注重情节的`编织，只是写了一个普通至极的旧时代军队伙夫——会明，在喂小鸡之后对生活有了新的认识的故事，并借他的视角讲述那个时代里生命的卑微和普通老百姓对于生活的最基本诉求。这两篇文章都只落脚于展现生活的本色，没有动人心魄的情节。

2.人物性格层面的淡化。

在传统小说中，作者非常重视人物性格的刻画，强调塑造“典型人物”。而散文化小说却有悖于此，作者刻意淡化对小说中人物性格的刻画，只去呈现人物的原生状态。也正因为这种特点，江苏卷的命题者针对《侯银匠》这样设题：小说题为“侯银匠”，但是写侯菊的文字较多，请结合全文探究作者这样安排的理由。

3.意境层面的营造。

散文化小说中，意境是作者个人情感的流露，也是社会环境与自然环境的反映及民情民俗、人的生存状态的再现。汪曾祺在谈及现代小说散文化的问题时曾指出：“所谓小说的散文化，那不是直接写人物的部分，不直接写人物的性格、心理活动，有时只是一点气氛。”他本人的小说就着力于氛围的渲染，并不十分注重人物性格的刻画和心理的描写，从而构成一种特别的情调。江苏卷阿城的《溜索》中就对怒江大峡谷险要高峻的气势给了颇多笔墨，这个特点也体现于当年的命题上：文中画线部分描写了峡谷险峻气势，请分析其表现特色。

散文的文体特征通用篇十

近几年来，我国进行干部体制改革，实行了岗位责任制和干部聘任制，述职报告的性质和特征。受聘的干部或由选举出任的干部，在一定时期内，要向有关部门报告其在任期内的工作实绩，于是逐步形成一种新的应用文体，称为述职报告。

述职报告是党政机关，人民团体、企事业单位的干部，向主管领导部门、人事部门或选区的选民，或本单位的职工群众，陈述自己在一定时期内工作实绩、问题和设想的自我述评性的报告文书。这是促进和监督干部忠于职守，组织、人事部门正确选拔任用干部，考核干部，克服用人上、看人上的主观主义、，提高干部的政策、思想水平的有效工具。

述职报告，最初曾用“总结”或“汇报”的形式出现，经过一段时间的使用，逐步形成了独具特色的体式，其主要特点是：自述性、自评性、报告性。

所谓自述性，就是要求报告人，自己述说自己在一定时期内履行职责的情况。因此，必须使用第一人称，采用自述的方式，向有关方面报告自己的工作实绩。这里的所谓实绩，是指报告人在一定时期内，按照岗位规范的要求，为国家做了些什么事情，完成了什么指标，取得了什么效益，有些什么成就和贡献，工作责任心如何，工作效率怎样，实实在在地反映出来。但是，要特别强调：所写的内容必须真实，是实实在在已经进行了的工作和活动，事实确凿无误，切忌弄虚作假。

所谓自评性，就是要求报告人，依据岗位规范和职责目标，对自己任期内的德、能、勤、绩等方面的情况，作自我评估、自我鉴定、自我定性。述职人必须持严肃、认真、慎重的态度，既要对自己负责，也要对组织负责，对群众负责。对工作的走向，前因后果，要叙述清楚，评得恰当;所叙述的事情，要概叙，让人一目了然，并从中引出自评。但要强调：切忌浮泛的空谈，切勿引经据典的论证，定性分析必须在定量证明的基础上进行。

所谓报告性，就是要求报告人，明白自己的“身份”，放下官架子，以被考核、要接受评议、监督的人民公仆的身份，履行职责做报告，述职报告《述职报告的性质和特征》。要认识到，自己是在向上级汇报工作，是严肃的、庄重的、正式的汇报，是让组织了解自己，评审自己工作的过程，因此，语言必须得体，应有礼貌、谦逊、诚恳、朴实、掌握尺寸，切不可傲慢，盛气凌人，不可夸夸其谈，浮华夸饰。报告内容必须实在、准确，而且要用叙述的方式，将来龙去脉交代清楚。

述职报告的分类，可以从几个不同的角度进行划分，因而存在着交叉现象。

(一)从内容上划分。

1.综合性述职报告：是指报告内容是一个时期所做工作的全面、综合的反映。

2.专题性述职报告：是指报告内容是对某一方面的工作的专题反映。

3.单项工作述职报告：是指报告内容是对某项具体工作的汇报。这往往临时性的工作，又是专项性的工作。

(二)从时间上划分。

1.任期述职报告：这是指从任现职以来的总体工作进行报告。一般来说，时间较长，涉及面较广，要写出一届任期的情况。

2.年度述职报告：这是一年一度的述职报告，写本年度的履职情况。

3.临时性述职报告：是指担任某一项临时性的职务，写出其任职情况。比如，负责了一期的招生工作，或主持一项科学实验，或组织了一项体育竞赛，写出其履职情况。

(三)从表达形式上划分。

1.口头述职报告：这是指需要向选区选民述职，或向本单位职工群众述职的，用口语化的语言写成的述职报告。

2.书面述职报告：是指向上级领导机关或人事部门报告的书面述职报告。

要注意将“工作总结”同述职报告区别开来。工作总结，可以是单位的、集体的、也可以是个人的，其写作角度是全方位的，即凡属重大的`工作业绩，出现的问题，经验教训，今后工作设想等都可以写，而述职报告却不同，它要求侧重写个人执行职守方面的有关情况，往往不与本部门、本单位的总体业绩、问题相掺杂。

三、述职报告的写作要求。

(一)要充分反映出自己在任期内的工作实绩和问题。

述职是民主考评干部的重要一环，也是干部自觉接受组织和群众监督的一种有效形式。干部作述职报告，是为了让组织和群众了解和掌握干部德才状况和履行职责的情况。因此，述职报告应该充分反映出自己任期内的工作实绩和问题，也即写出自身在岗位上为国家和人民办了什么实事，结果怎么样，有哪些贡献还有哪些不足，包括工作效率、完成任务的指标、取得的效益等等。工作实绩如何，是检验干部称职与否的主要标志，述职人要充分认识这一点，实事求是地把自己的工作实绩和问题反映出来。

(二)要实事求是地评价自己。

对自己的评价要实事求是，不夸大，不缩小，要准确恰当，有分寸，不说过头话、大话、假话、套话、空话。要做到这样，应注意处理以下几个关系：

1.处理好成绩和问题的关系，就是理直气壮摆成绩，诚恳大胆讲失误。

2.处理好集体与个人的关系，不能把集体之功归于个人，也不要抹杀了个人的作用，必须分清个人实绩和集体实绩。

3.在表述上要处理好叙和议的关系，就是以叙述为主，把自己做过的工作实绩写出来，不要大发议论，旁征博引，议论也只是对照岗位规范，根据叙述的事实，引出评价，不能拔高。

(三)要抓住重点，突出个性。

述职报告，如果用口头报告表述。一般宜占用30分钟，如果用书面报告表述，一般以3000字以内为宜。因此，表述的内容应抓住重点，抓住最能显示工作实绩的大事件或关键事写入述职报告。凡重点工作、经验、体会或问题等，一定要有理有据，充实具体，而对一般性、事务性工作，宜概括说明，不必面面俱到。抓住重点，突出中心，还应突出自己的特色，突出自己独有的气质，独有的风格，独有的贡献，让人能分辨出自己在具体工作中所起的作用。

散文的文体特征通用篇十一

读报纸看文件，即使对内容一无所知、距眼三尺瞧去，也总觉文字排成方阵混浊压抑、密不透风，让人气闷，翻开任意的一本散文集，便顿觉清爽宜人，满目生辉，文字篇目无比空灵活泛，充满神奇之感。阅读贾平凹的散文作品，这种初始感觉格外强烈。

读贾平凹的散文作品，谁都有一种感受，贾平凹的散文是真真切切的美文。贾平凹散文形式多变、色彩丰富。有的文章长于铺陈，意繁丽彩;有的作品却如丹青妙手，写意山水、善作布白，他意缈远深邃;有的作品侃侃而述，有如父兄相对谈心;有的作品直率天然，直抒胸臆，表现出强烈的自我意识。有工笔重彩的描摹;有笔意纵横的叙写;有的从寻常上点出发去寻求大篇的遐思。贾平凹的散文与小说相比，笔调更加灵活，思路宽泛，构思新奇。贾平凹的散文在叙写过程中，偶尔也有序列性人物活动的细节。如《商州初录》但这细节也是于不意间信手牵出，灵动简洁。其散文语言力避冗长单调的叙述和描写。大部分作品篇幅短小，韵味隽永、用语含蓄，耐人咀嚼。

美是贾平凹散文中的主旋律，主基调。在贾平凹的作品中，美是平凡的，寻常的事物中蕴含着无限丰富的美的生命，而这一切美又却启示着作者的人生。比如，散文《一只贝》作者这样描写到：

二、美的凝聚力。

与小说相比，贾平凹的散文更能体现出其文人的气质。表面看来，贾平凹散文的运笔行文仍不失其平实、质朴、亲切的一贯风格，但实质上，他是骨子里处处用诗心来把握他的行文的，这种诗心，事实上是贾平凹散文写作中的一种“内控力”，是对生命的体验，宇宙时空感知的'无限深刻，审美趣味的高格调化，使贾平凹的散文焕发一注注奇光异彩，照人心脾。究其终因，我们看出，贾平凹散文的独特语体，是把现实美，理想美和散文本身形式的艺术美极其融洽地结合在了一起，这种结合，几乎每篇皆是。

一篇《月迹》，会让每一位读者回到记忆角落的童年中去。中秋月夜，天真无邪的娃娃们在老奶奶的诱导下，在院里，小河边、满到处寻找月亮，于是他们发现，“葡萄叶儿上，瓷盆儿上、爷爷的镰刀上”，小河的每一处，各个人的眼睛里，都有月亮。哦，原来美好的事物竟属于每一个追求者。中秋赏月而至于求月，这是现实生活中的寻常插曲，同时又是某种明净平和的童话世界;美是普遍存在的，这是客观的，但发现美、追寻美、享受美则属于理想。于是，现实、理想在贾平凹的艺术境界里，被他那看似平淡，实则神奇的妙笔点化为一体，成为一种静谧的美学境界，供人遐思。

三、朴实、平易与亲切的语言美。

有的作家把散文写作当作一种精细的工艺品来设计、谋篇布局，煞费苦心，遣词择句，精雕细琢，在千百种构思中，选择出一种非此不可的结构形式，用以表达他的情思，这种精益求精的创作，当然会产生优秀的作品。但是人们常说“水太清则无鱼”，作者高高地在上，作品艺术上过于纯粹，语汇精辟，虽则精美绝伦，但却丢失了亲切之感，也失去了潇洒，失去了酣畅淋漓，一泻胸臆之美。从而拒人门外，或成为某种孤芳自赏的“象牙艺术”。

贾平凹的散文不是这样，它的语言朴实自然、亲切平易，总是热情不减，侃侃而谈，令人读起来爽目，听着快慰。他的每一篇散文，也决不寻求某种特定而单一的表现形式，似乎怎么写也都成、咋样看都可以。对他自己来说，写散文如同游泳，可以从任何一点入水畅游，对于读者阅读作品来说，一篇在手，犹如拿一束折叠花，一只万花筒，怎么翻，怎么瞧都色彩生动，变化万千。这种散文语气中诚恳态度，是最让自尊自重的现代读者入迷的地方。没有架子、不自命脱俗，时时与读者精神平等的行文语气，使他的散文自生一种异样魅力。

四、音乐美。

叔本华认为，一切艺术都趋向音乐。由于音乐是生命状态的直接表现形式。因而，作为生命表现的不同形态的艺术就不能不是趋向于音乐。音乐旋律的变化、节奏的急缓和声的丰富与单纯、音色优劣等等的奇妙组合，完全与天地宇宙的万事万物息息相关，人们往往使用“韵致”或者“韵味”来表达对某种类型的艺术的感受和体会，这就毫无疑义地证明了叔本华的观点。在一切艺术类型当中，只有语言艺术在形式的抽象性方面与音乐最为接近，因此，赏析一位作家的作品、音乐美仍然是一把十分恰当的“美”标尺。

贾平凹的散文作品优雅畅达，读来朗朗上口，谐音阵阵，宛如行云流水，清泉石上，韵味十足，具有一种空灵隽永的美。要了解贾平凹散文中这种形式的妙美的真谛所在，我们只能通过其表现出来的浓厚的“音乐性”来理解了。

如果说作者面对月当空的诗意氛围顿时来了情致，，那么描绘最一般、最普遍的寻常生活.作者依然情韵不减，照旧如此：

“到了夏日，柳树全都挂了叶子，枝条柔软修长如发，数十缕一撮，数十撮一首，在空中吊了绿帘，巷面上看不见楼上窗，楼窗里却看清巷道人。只是天愈来愈热，家家门窗对门窗、火炉对火炉、巷里热气散不出去，人就全到了巷道。天一擦黑，男的一律裤头、女的一律裙子、老人孩子无顾忌，便赤了上身，将那竹床、竹椅、竹席、竹凳，巷道两边摆严，用水哗的泼了，仄身躺着卧上去，茶一碗一碗喝，扇一时一刻的摇，旁边还放盆凉水，一刻钟去擦一次。有月，白花花一片、无月，烟火点点，一直到了夜阑打鼾的、低谈的、坐的、躺的、横七竖八，如到了青岛的海滩。”

这段文字里节奏变化非常活跃，有两字、三字一句的排比，有字数相等、尾词押韵的求工整的对句，全无单调呆板之嫌，谴词造句，抑扬顿挫，显得活泼灵动、朗朗有声。

贾平凹不仅仅在散文作品的创作上善于使用语言修辞手法，为读者创造出阅读中的音乐效果，而且，在一篇文字中，还经常使用极富乐感的句子来直接描绘感受音乐。

又如，在游记散文《陈炉》中这样描绘“瓷”的音律：

“墙壁是瓷的，台阶是瓷的，水沟是瓷的，连地面也是瓷的，一页页铺成的。站在这里，一声呐喊，响声边有了瓷的律音，窑音而韵长。”

这种文字，本来就相当的清纯上口，富于节奏美，再加之本身又是写景物的音乐意象的，所以就格外显得乐感更强了。

又如，《空谷萧人》描写吹萧的心理感受：

“我吹起我的萧来，悠悠忽忽，原来在这空谷里声调这么清亮，音色这么圆润：我也吹的醉了……我又到了我的境界去，这山、这水、这林子、都是有情物了，它们在听着我的烦闷，我吹着、想着把一腔的烦闷都吹散。我愿意将我的萧眼儿，将我的口，变成那山巅上的风洞儿，永远让风来去地吹吧!”

这段完全陶醉了萧音中的文字的酣畅淋漓，宛如滚珠散玉一般，把吹萧的抒情劲儿一古脑儿给泄尽了。任何事物的存在，都不是偶然的，贾平凹在自己的生长环境及自己的爱好中，都受此熏染。因此，贾平凹散文中的音乐美成分，也就如此。