中国传统文化皮影戏如何写(优质9篇)

总结是一种思考和总结经验的方式，通过总结我们可以更加清晰地了解自己的需要与方向。首先，要明确总结的目标和范围。以下是小编为大家整理的读书笔记范文，希望能给大家带来灵感和启发。

中国传统文化皮影戏如何写篇一

皮影戏，旧称“影子戏”或“灯影戏”，是一种用蜡烛或燃烧的酒精等光源照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事(有时用方言)，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。在河南、山西、陕西、甘肃天水等地农村，这种拙朴的汉族民间艺术形式很受人们的欢迎。

皮影制作。

其制作过程是：先将羊皮、驴皮或其他兽皮的毛、血去净，然后经药物处理，使皮革变薄，呈半透明，涂上桐油，然后艺人们将各种人物的图谱描绘在上面，用各种型号的刀具刻凿后，再涂抹上颜色，上色时主要使用红、黄、青、绿、黑等五种纯色。

雕刻时，一般都用阳刻，有时也用阴刻。绘画染色讲究女性发饰及衣饰多以花、草、云、凤等纹样为图案，男性则用龙、虎、水、云等纹样为图案。忠良人物为五分面，反面人物为七分面。人物造型与戏剧人物一样，生、旦、净、丑角色齐全。制成的皮影高的达55厘米，低的有10厘米左右。

演皮影戏的操耍技巧和唱功，是皮影戏班水平高低的关键。而操耍和演唱都是经师父心传口授和长期勤学苦练而成的。在演出时，艺人们都有操纵影人、乐器伴凑合道白配唱同时兼顾的本领。有的高手一人能同时操耍七、八个影人。武打场面是紧锣密鼓，影人枪来剑往、上下翻腾，热闹非凡。而文场的音乐与唱腔却又是音韵缭绕、优美动听。或激昂或缠绵，有喜有悲、声情并茂，动人心弦。

代表作品。

皮影戏的演出，有历史演义戏、民间传说戏、武侠公案戏、爱情故事戏、神话寓言戏、时装现代戏等等，无所不有。折子戏、单本戏和连本戏的剧目繁多，数不胜数。常见的传统剧目有白蛇传、拾玉镯、西厢记、秦香莲、牛郎织女、杨家将、岳飞传、水浒传、三国演义、西游记、封神榜等等。从革命战争年代起到解放后，新发展出的时装戏、现代戏和童话寓言剧，常见的剧目有兄妹开荒、白毛女、刘胡兰、小二黑结婚、小女婿、林海雪原、红灯记、龟与鹤、两朋友、东郭先生等等。

随着皮影戏的不断完善和发展，人们对它产生了一种审美情趣，无论是用作演出还是收藏，皮影已经逐渐成为不可多得的艺术珍品，具有极高的观赏和收藏价值。

中国传统文化皮影戏如何写篇二

传统文化，构成于中华民族五千多年的发展历史当中，源远流长，博大精深。优秀的传统文化，就更是中华民族宝贵的财富。然而，人类进入21世纪以后，工业与商业的全球化正逐渐改变着人们的生产生活方式，思维方式，行为方式，消解着传统文化的精髓，传统文化濒临消失。

其次是传统的歌舞。凤阳花鼓，云南花灯，东北秧歌等早已被人们认为是俗不可耐，在公园中看到老年人扭秧歌时，还有许多的年轻人加以嘲讽，而西方传入的街舞，雷鬼等舞蹈却被年轻人大加追捧，成为他们的心头大爱。而在一些摇滚，rap等流行歌曲广为传唱的同时，中国的一些民间音乐以及国粹京剧受到了不一样程度的冷落。随着时代的发展，许多人抛弃了传统歌舞，转而奔向了流行音乐与舞蹈的怀抱。

不仅仅如此，以往在民间大放异彩的民间艺术也面临着失传的危险;传统的绘画书法也受到了必须的冲击;传统思想道德正在被人遗弃。这许许多多的`社会现象，不禁令人堪忧。传统文化濒临消失，而我们却不加以挽救，而还是为了各种外来的文化，节日，兴奋不已。在我看来，在这样下去，不用多久，传统文化就会完全消失，不复存在。

为了不使我们中国人遗憾，后悔，我们每个人应当成为传统文化的传播者和建设者，努力使传统文化重新绽放光彩，恢复生机与活力，为我们将来的发展做出更大的贡献。

传统文化是中华民族的瑰宝，是中华民族的骄傲。我们每个人都应当为了传统文化的恢复与发展贡献出自己的力量，使其重新发出夺目的光芒。

中国传统文化皮影戏如何写篇三

现代化与近代化的口号充斥在我们的周围，但传统的文化却与我们渐行渐远。

如何重拾文化的厚重感成了每个炎黄子孙所要解决的难题不可否认，西方引导的近代化和现代化给人类带来了高科技的享受，但随着地球资源日益加速的耗竭和生物圈环境日益严重的破坏，它也逐渐让人类走向了一条慢性死亡的道路。

不仅如此，经济与科技的飞速发展使世界变小，而人心与人心却逐渐的远离重拾文化所带来的理智与和谐成了指点人类未来的道路指南针。

在走向现代化的过程中，由于国情不同，各国走向现代化的道路，遇到的问题、阻碍也各自不同，中国是一个的文明古国，有着五千年的传统文化。

上至治国，下至为人都有的数不胜数的至理名言——“天人合一”指导我们与自然和谐共处；“己所不欲，勿施于人”则要我们设身处地的为他人着想；“逝者如斯夫”则给予我们无穷的历史感中华文化首先给了我们自强不息的.奋斗精神。

早在两千年间孔子就说“天行健，君子以自强不息”正是这样一种坚韧的精神才有了我们历史的源远流长与文化的博大精深，正是这种入世的人生哲学，培育了中华民族敢于向一切自然与社会的危害和不平进行顽强抗争。

古人云：

“天下兴亡，匹夫有责”，这句话也同样带给了我们深远的影响——那就是爱国情怀！一个国家即使再富裕，再强大，也要有忠心不二的人民的拥戴与支持。

面对磨难，只要登高而呼“天下兴亡，匹夫有责”，那么，无数的炎黄子孙必然团结一致——这就是传统文化带给我们的力量！团结互助，尊老爱幼的伦理规范同样是文化留给我们的财富——古人说：

“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼”。

这指导我们树立严于律已，宽以待人，形成团结互助，尊老爱幼的社会风气，只有这样社会才能充满温馨与和谐，才能给人带来希望与力量。

中国人的精神生活同样丰富，其非常重视人的内在修养与这精神世界，鄙视那种贪婪与粗俗的物欲。

孟子云“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈，此之谓大丈夫”。

如此便造就了无数名留青史，顶天立地的英雄核心品质——淡泊名利，不受诱惑，视死如归。

激励一代代中国人成就自己的英雄梦想！当优秀传统文化与现代文明完美契合时，美好未来指日可待！

中国传统文化皮影戏如何写篇四

我班共有学23人。他们学习习惯、生活习惯等各方面差异很大,况且，大部分学生家长忙于家事，对孩子的学习和生活关心不够，养成了孩子自由散漫的生活作风和学习习惯。但经过一段时间的相处，我发现本班大部分学生对我国博大精深的传统文化有了初步的了解。在前段时间，学生对《三字经》等的内容有了初步的背诵基础，大多数学生对祖国的文化表现出较浓郁的兴趣，借此时机，将传统文化精髓灌输课堂中，培养学生的学习兴趣，立志继承和发扬传统文化，让学生做个具有传统文化素养的中国人。

二、教材分析。

本册教材包括“经典驿站”“名人长廊”“名胜佳境”“艺术乐园”四个单元。这一学期，我们重点学习“经典驿站”“名人长廊”这两个部分。

“名人长廊”：学习和了解古代历史名人，借鉴他们为人处事的方法。本章节主要介绍了“孔子”“孟子”“晏子”“孔融”四位历史名人的故事。

“名胜佳境”：了解黄河、泰山等名胜。在教学时，适当补充一些图片文字和课外资料，引导学生感受传统文化的继承，树立对待传统文化的正确态度，使其具有初步批判继承传统文化的能力。

“艺术乐园”：步入民族文化的艺术殿堂，领略中华文化的博大精深与绚丽缤纷，增强民族自豪感和信心。本章节主要分为“歇后语”和“民谣”两个部分。

教材基本呈现形式为：“经典回放”(呈现原创经典中精华部分);“温馨点击”(借教师之口将作者的思想和教学的意图呈现出来，提出学习依据，明确学习要求);“活动广角”(设计丰富多彩的活动，使学生在自主学习、探究、尝试、交流中完成学习活动)。

本教材突出了原典性、知识性、情感性、趣味性、实践性和地方特色，通过诵读、感悟、熏陶、探究、交流、合作等基本活动方式，达到提高学生综合文化素养的目的。

具体体现在以下三方面：

1.坚持以人为本的原则，充分考虑到学生的年龄特点和兴趣特点，营造浓厚的探索实践氛围。

2.以提升学生素养为目的，逐步培养其良好得到人文素养，塑造其诚信向上的民族气节和人生信念。

3.注重培养学生的探究学习能力，培养其初步的探究学习能力，形成其积极的人生观和价值观。

三、教学目标。

1.进行爱国主义教育。

3.养成良好品德。中国的传统文化强调自强不息、以德化人，其最终目的是要培养出正直、顽强、善良、对社会有用的人。此外，在道德培养方面，中国文化强调气节，所谓“士可杀不可辱”;强调情操，所谓“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈”;强调礼义，一举一动要符合社会规范和道德标准;强调廉耻，要有所为，有所不为;强调奉献，所谓“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”;强调良心，就是要时刻意识到自己是一个有道德之人，不做伤天害理事。所有这些，在今天的素质教育中仍具有积极的借鉴意义。

中国传统文化皮影戏如何写篇五

传统文化是最好的精神食粮。生于斯，长于斯，浑金璞玉，天然美质。文化盛宴，浸了你的魂，摄了你的魄，卒成丰富的内在。是的，文化是我一生的行囊。

也曾“之乎者也”翩翩儒雅风度，也曾大碗喝酒，畅快案酒果子刀切牛肉。文化熏陶渲染、陶冶心性，养育情怀。情感丰富来源于文化的底蕴。正如古语“玉在山而草木润，渊生珠而崖不枯”。恰似朗月清风，不知不觉文化融在了品性里，成为一生的底色。就好比沙龙孕育了林徽因这样的奇女子，骨子里都带着一种动人心魄的柔美。亦或是沈从文笔下的翠翠“好似山里的黄鹿，从不想痛苦的事，从不发怒，从不伤心。”眸子里显现着山水的灵性。这种无法否认又不抗拒的文化的力量，会让异域之人赛珍珠在晚年念念不忘曾养育她的中国，带着一种文化的忧伤。

文化是一个人的魂魄，无论是信天游还是沂蒙小调或是闵音，都在生命里唱响。《雅舍谈吃》中，梁先生大谈令他魂牵梦绕的正阳楼的烤肉，薄如纸的烧饼和一鸭三吃的北平烤鸭。老北京的文化符号连同胡同与冰糖葫芦刻到了他的脑海里，在内心中未然成杯。

抑或是叶子说她发了疯地想念南京，想念路边摊的虾皮小混沌，想念夜晚柏油马路上油沆气混着半酸半甜的果皮的味道。嗔怪南京人将车站修在周围绿得不像话的群山。这是石头城的美，南京人的.品性。文化地域的美及魅力让生活丰富且安详。所以说，鸿蒙之初接受教育文化自然而然得了地域的灵气。

传统教育中《颜氏家书》更是以“令熟读经史子集”为教育目标的，潜移默化，耳濡目染，我们成了文化的一部分或者或者说文化成为自我的内在。而这种巨大的影响，是夏怀骂虫，玩物成痴的壬世襄的率性人生，是沈从文念念不忘的凤凰古镇，是莫言传奇魔幻的山东高密乡。今生今世，定时和骨子里的文化白首相依，不离不弃。而罗素感概“参差百态而幸福本源。”那就和鲜活的文化一起，幸福到老，行囊永恒。

中国传统文化皮影戏如何写篇六

中国皮影戏有着悠久的历史。两千多年前，汉武帝爱妃李夫人染疾故去，武帝思念心切，神情恍惚，终日不理朝政。术士李少翁一日出门，路遇孩童手拿布娃娃玩耍，影子倒映于地，栩栩如生。李少翁心中一动，用棉帛裁成李夫人影像，涂上色彩，并在手脚处装上木杆。入夜围方帷，张灯烛，恭请武帝端坐帐中观看。武帝看罢龙颜大悦。这个载入《汉书》的爱情故事，被认为是皮影戏最早的渊源。

表演皮影戏要先制作皮影。其制作过程是：先将羊皮、驴皮或其他兽皮的毛、血去净，经药物处理，使皮革变薄，呈半透明状，涂上桐油，然后把皮革镂刻成所需的人物形象。皮人的头、四肢、躯干等各自独立，而又用线连成一体，分别以连杠由演员操纵，令其活动。

皮人涂有各种颜色，表达人物的善恶美丑。绘画也有一定的讲究，女性发饰及衣饰多以凤、花、草、云等纹样为图案，男性则多用龙、虎、水、云等纹样。人物造型与戏剧人物一样，生、旦、净、丑角色齐全，制成的皮影高的达55厘米，低的仅有10厘米左右。

皮影戏表演时，由三五个艺人在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐和弦乐。表演民间神话、武打、古代故事时，人物可以腾云驾雾，做出各种高难动作。这是其他戏剧难以做到的，因此深受观众喜爱。皮影戏在宋代已极为盛行，到明代，北京一带的皮影戏班竟达到四五十家。

皮影戏是一门结合了戏剧、音乐等多种艺术表现手段的表演形式，它有着悠久历史，也是最早传入西方的中国传统艺术之一。

公元13世纪，当时的蒙古军营中也演皮影戏，后来皮影戏被随军带到波斯、土耳其等国。之后，又在东南亚各国流传开来。中国皮影戏18世纪中叶传到欧洲。1767年，法国传教士把它带回法国，并在巴黎、马赛演出，被称为“中国灯影”，曾轰动一时。后经法国人改造，成为“法兰西灯影”。中国皮影戏对丰富世界艺坛作出了独特的贡献。

中国传统文化皮影戏如何写篇七

“民族服饰”一词对于我们来说并不陌生，往往说起民族服饰大家都会想起维吾尔族少女绮丽的衣裙，想起苗族华丽的银饰，想起藏族独特的藏袍……可是汉服呢?这个占民族百分之九十的民族服饰又有多少人知道并了解。

记得去年在钓鱼的岛事件闹得很热的时候，有这么一篇报道深深地刺痛了作为汉族子孙一员的我的心：一名少女穿着汉服出街，众人误认为是和服，当街遭扒并烧毁汉服。我不禁深深地问一句：“难道你们真的忘记汉服了吗？难道你们真的认为旗袍和西装才是我们汉族的民族服饰么？难道你们眼中的汉服就是日本的和服么？”这一刻，我忽然羡慕起日本了。

汉族是全世界被剥夺衣饰文明的民族。历经鸦、片战争到十年的__，消逝的文明不尽其数，失去民族服饰尚情有可原。如果把侵略者强加于我们身上耻辱的标志，刻意遗忘并坦然接受，实在可耻。中华民刻具有包容性，但并不代表能把祖先的智慧拱手相让，丧失自我风格。复兴中华，从汉服起，想起汉服那遥远的一声声呼唤！

记住吧！深深地记住吧！有一条河叫长江，有一对图腾叫龙凤，有一种服饰叫汉服，有一个民族叫华夏！

中国传统文化皮影戏如何写篇八

对于今天的中国人来说，我们真正需要的不是评判传统文化哪些是精华，或者哪些是糟粕，而是探讨哪些传统文化已经过时了或不合时宜了。对于不合时宜的传统文化，重要的也不是对其进行批判，而是将其封存或改造。

一.中国的思想教育。

中国古代重视教化立国，但主要是出于统治阶级政治的需要。封建社会的教育目的是为封建统治者培养人才，以扩大统治基础。从西汉武帝起，推行董仲舒的“罢黜百家，独尊儒术”主张，用儒家思想教育青年子弟。汉武帝在长安兴办太学，还令天下郡国设立学校，初步建立起地方教育系统。将《诗》、《书》、《礼》、《易》、《春秋》作为教学内容，这些内容后来成为封建教育的传统课程。安史之乱后，唐代的私人办学多了起来，大文学家韩愈、柳宗元都办过学。宋代学校制度更加完备，中央有太学、国子学、律学、算学、书学、画学等，以太学和国子学最重要。明朝中央官学初名国子学，后改为国子监，学生成为监生，地方设府、州、县学。科举考试规章严格。官办学校外，私人讲学的书院在北宋兴起。书院依封建伦理观念培养学生的道德品行，在学习方法上也鼓励讨论、辩难和让学生自讲心得，风气较活跃。但是明朝各级学校教育体现出君主专制的强烈色彩，校规更严格，绝对禁止学生对人对事持有自己的见解，对违反封建伦理道德的行为加以严惩。清朝进一步加强思想控制和文化专制，而书院在清朝时期逐渐成为官办学校。

二中国宗教思想的现代性与时代性。

中国宗教思想史反映的情形而言，我们可以发现有两种不同功能的宗教思想：一种是为公共的政治秩序服务的宗教思想，另一种是为个人的生命健康服务的宗教思想。

人是社会化的，每一个人都是生活在社会中。社会意味着贫富差别和贵贱之分。在中国传统思想中，有两种对立观念。一种是天下大同思想，这是一种普遍的思想和心态。对社会中的等级和不平等的现象，下层的人们感到深深的痛苦，他们希望实现人与人之间的平等，享受愉悦的生活。另一种是政治家和政治家思想家的思想，他们强调绝对平等会带来社会失序，使社会失去进步的动力。一个社会要进步，有必要保持一定程度的身份差别和等级。在一个相同的时空中，越是讲究效率的群体，等级特征越明显，军队中的官阶制度及其外显形式，是最典型的体现。当然，在现代社会中，人与人之间的等级差别，更多的是通过金钱体现的，这与中世纪的等级形式主义有别。等级、贵贱、贫富差异会给人带来刺激，多数人具有喜恶贵贱、喜富恶贫的社会属性。贵贱和贫贱是相对的概念，在社会这座金字塔中，塔尖上的只能是少数人，而塔基部分则占绝大多数人。

我们从中国的宗教思想中可以看到第一种思想明显体现出现代性，然而我们在第二种思想中可以看出其明显的缺陷，但它不得不说符合古代的政治统治，这也体现了时代性。

三.怎样正确的面对中国文化。

1.评判权。从时间上说，涉及前代人的评判权，当代人的评判权，后代人的评判权。从空间上说，涉及到政府(官方)评判权，民众(民间)评判权，学者评判权，以及当事人评判权。在这里，最终评判权的缺位是可以接受的。

3、文化效应的多样性。文化不仅存在着使用者追求的功能，而且也对使用者和其它人产生着广泛的效应。这些效应既有好的，也有坏的;或者说，既可以成为好的，也可以变成坏的。这里的问题是，对某种文化的识别能力、鉴赏能力，以及应对的心态，都可能导致不同的效应。与此同时，当事人的生存状态的变化，也可能导致对同一文化的不同评判。如果人们普遍具有较高的教育程度和良好的修养，那么就可以更宽容地对待不同的文化形态，而且也可能更多地吸收某种文化的有益的一面。

4、慎用“封建迷信”的标签。“迷信”是指当事人笃信一种并不存在的事物，这种行为在古今中外都是广泛存在的，并非封建社会所独有。此外，今天许多人所说的“封建迷信”，也不都是只有负面的社会功能和效应。例如，我国民间对灶王爷的供奉习俗里，就包含着“惩恶扬善”的良性社会功能。又如，道教的“消除五毒符”，也包含着科普的内涵，它承担着向民众普及常见有毒动物(蟾蜍、蛇、蝎子、蜘蛛、蜈蚣)知识的功能。

5、精华与糟粕的评判具有时代性，也具有现实性。古人津津乐道的文化精华，在今天可能就没有那么精华了，甚至变成了糟粕。对于不同国家和不同民族的文化，其评判往往还存在着现实的政治因素、民族感情因素、经济利益因素。在这种情况下，“纯学术”的文化评判，可能是愚蠢的或书呆子气的。

根据上述思考，我认为中国传统文化中存在着大量的精华，它们包括对生生不息的渴望，对生存乐趣的演绎，对社会的责任，对自然的亲和，对友谊的追求，对亲情的眷恋，对道义的持守，对民族的融合，对心灵的升华，对未知世界的求解，对信息文化手段的运用，对智慧和知识的尊重，等等。与此同时，从今天的角度来说，中国的传统文化也存在着许多糟粕或不合时宜的成分。在笔者看来，比较突出的糟粕，乃是奴性文化。奴性文化的实质，即人身的依附，它是以牺牲个性的发展和张扬而换取的苟且偷生。奴性文化既存在于国家管理体制中，也存在于社会团体、学校和家庭之中。在上级面前，下级往往没有了尊严;在老师面前，学生往往没有了自己的见解;在父母面前，子女往往没有了发言权。奴性文化的社会代价，主要是专制的社会管理方式，以及民族创新精神的萎缩甚至磨灭。这是因为，奴性文化的另一种说法，实际上就是强权文化，而强权文化乃是一种不理会法制、不尊重人权的文化，也是一种不公正的文化。在这种情况下，多数社会成员的聪明才智被压抑了，与此同时这个民族的整体的持久的活力也就被压抑了。

事实上，抽象地或纯学术地讨论中国传统文化的精华与糟粕，并没有太多的意义和价值。改造传统文化，包括从心态上的改造和实际上的改造;所谓心态上的改造，即降低对该文化的笃信程度及其价值认同;所谓实际上的改造，即改造其不合时宜的成分，增加新的文化成分。例如，舞龙，在当初是一种笃信的求雨仪式，在今天则演变成了娱乐活动。又如，多子多福的文化观念，在今天则被优生优育的文化观念所取代。如果我们要想以德治国，那么就应当首先对不合时宜的传统文化进行改造和扬弃。

参考文献：

中国思想与信仰讲演录张荣明著。

中国传统文化皮影戏如何写篇九

一把普普通通的剪刀;一张普普通通的彩纸，就能创造出如次丰富、精美的艺术品，这就是我们中国的民间艺术——剪纸。

今天，老师就让我们欣赏了四幅色彩缤纷、形象生动、内容丰富、美不胜收的剪纸。其中，我最喜欢的一幅就是有着红色色泽的“好朋友”剪纸。在图上我看到了一头老牛定定的站着，眼睛呆呆的看着远方。牛角上有两只小鸟正在嬉戏玩耍，可开心了!而牛背上呢?是一个孩子在使劲地拉下面另一个孩子的手。看到这儿我不禁想到了一个故事。

夏天到了，大娃和二娃带着草帽去放牛。在半路上大娃和二娃一直在玩耍，而老牛在想：今天我一定要吃到最美味的青草。突然，二娃看见了远处有一条清澈的小河，河旁边有着辽阔的草地，草地上开满了五颜六色的鲜花……看到这番景象的二娃不禁被吸引了，他再也忍不住激动的心情，便从牛背上跳了下来跑了过去。大娃看二娃从牛背上跳了下来便立即把牛拉住，但怎么拉也拉不住，因为老牛看到美味的青草近在眼前不能放弃。大娃看老牛还是不停下来只好用鞭子狠狠地打了牛几下，无奈的老牛只好乖乖的停了下来。兴奋的二娃跑到了草地上坐了下来。霎时间，他听到了老虎的咆哮声，回头一看一只强壮的老虎张着血盆大口站立在他的眼前。见此情景的大娃迅速拉着无奈的老牛往二娃那儿赶去，二娃看大娃来了便跑了过去抓住大娃的手一起跑了出来。惊慌失措的老牛在大娃的引导下跑了出来，最后两人和老牛都得救了。但是二娃怎么上都上不到牛的背上。在一旁的`老牛抱怨道：“现在的孩子太顽皮了，不但差点儿因为他们丢了性命，现在又不断的蹬我。啊!我美味的青草呀，什么时候才能吃到啊!”可是，大娃和二娃听不懂老牛在说什么，听见牛叫个不停在一旁的大娃和二娃不禁哈哈大笑起来，无奈的老牛只好呆呆的站着。这时，大娃再次伸出了手，让二娃抓住他的手把他拉上来。在下面的二娃不禁愣住了问道：“你为什么要救我?”大娃笑着回答道：“因为我们是朋友呀!”这时，二娃激动地泪水溢满眼《中国诗词大会》的出现使我们一次又一次地被古典诗词的魅力所吸引，让我们喜爱并关注它。

曾经的诗歌是多么灿烂辉煌。在唐代鼎盛时期，唐诗是我国优秀文学遗产，《唐诗三百首》就是其中之一。我喜欢能体现诗人对友人的深厚友情的唐诗，其中就有李白的《行路难》，虽然篇幅短，但诗中字句清晰，语言优美，透露出诗人感情的激荡起伏、复杂变化，“行路难，行路难，多歧路，今安在？”体会到诗人在崎岖的路途中，仍然怀揣着对未来的信心，但当他的思路回到眼前现实中来的时候，又再一次感到人生道路的艰难，这激励着一代又一代，也正是因为这样，才会流传千古。

曾经的诗歌是多么安闲舒适。就像王维写的《竹里馆》，写的让人清静安详，营造了一种闲适、静谧的环境，用最朴实的口头语“独坐幽篁里，弹琴复长啸”独自一人静坐，摆脱孤独的束缚，迎接大自然的拥抱。“深林人不知，明月来相照。”把倾洒着银辉的一轮明月当成心心相印的知己朋友，仿佛诗人超脱现实，他的心境与自然的景致全部融为一体了。

我们在网络高度发达的信息时代中，要把诗歌所包含的“精华”发扬光大，让学生在诗歌的海洋中，那股对学习的热情对思考的认知在他们心中悄然“形成”，也就在脑中形成一种“养料”，充实我们的大脑，填满了心中的“空虚感”，让我们更容易接受世间的人情世故，这也就出现了许多才女豪杰，他们就更容易在《中国诗词大会》上为自己谱写一段属于自己的新的人生里程，就像是一个明亮的圆盘，投入自己毕生的精力，去擦亮他，不要弄巧成拙，画蛇添足，使它失去了原有的光泽。

《中国诗词大会》是传统文化的发扬地，所以我呼吁所有人在心里，为它留一份属于自己的“位置”，让“诗词”永远历史这个舞台上绽放属于自己的光泽。