电影管理论文范本(精选9篇)

"总结可以帮助我们总结经验，发现问题，并制定下一步的发展计划。"总结的语言要简练有力，避免使用太多废话和空洞的词句。希望下面这些范文能对大家的总结写作有所启发和指导。

电影管理论文范本篇一

摘要《绒花》是影片《小花》中的一首脍炙人口的电影插曲，它曾获得第三届电影百花奖最佳电影音乐奖、听众喜爱的广播优秀歌曲奖等。

关键词电影插曲《绒花》音乐要素情节发展。

“世上有朵美丽的花，那是青春吐芳华，铮铮硬骨绽花开。沥沥鲜血染红它……”凯传词、王酩曲的电影插曲《绒花》创作于20世纪70年代末，它应电影《小花》的剧情发展需要而生。以新颖的视角、清新的音乐风格深入细致地刻画了女主角翠姑内心世界的情感美。歌曲旋律优美抒情，情深意笃。感人肺腑。

一、电影《小花》概述。

改编于前涉小说《桐柏英雄》的电影《小花》，故事梗概为：1930年，桐柏山区的一户赵姓人家。将不满周岁的女儿小花卖给他人。当晚，伐木工人何向东将地下党员董向坤和周医生的女儿董红果寄养在赵家，因红果和小花同岁。就改名也叫小花。十七年后。赵小花(董红果)到部队中寻找投身革命的哥哥赵永生未果，却遇到周医生，母女相见不相识。赵永生的亲妹妹小花被卖后，被何向东赎出收养。改名何翠姑。已成长为游击队长的翠姑在一次战斗中“跪走风车矶”救了身负重伤的亲哥哥永生，但她自己却不知情。之后，小花与哥哥相逢，翠姑也得知了自己的身世。在一次战斗中翠姑为营救小花身负重伤，战斗结束小花与亲生父母相认。永生和小花一起去医院看望翠姑，翠姑在昏迷中，断断续续地呼唤哥哥，小花接过哥哥手中的枪，决心踏着烈士的血迹，去迎接新的胜利。

二、电影插曲《绒花》的音乐分析。

《绒花》全曲为二段结构大调性色彩。第一段主题部分选用平实的叙述性音乐语言进入，为9+9的两个平行关系乐句构成。两乐句内部结构均为5+4的乐节。旋律进行以二度及进为主，内含小三度跳进。主题上句半终止于属功能，其和声走向为t－s－t－d，上句旋律在第四小节突出了下属功能组中的“4”音，第六、第八小节强调了导音“7”到主音“1”的小二度解决。既巩固了主和弦，又为属功能半终止进行了铺垫：主题下句完满终止于主功能，其和声走向为t－sii－tsvi－d－t，下句旋律在第十五、十六小节连续两次运用纯五度下行大跳。加重了歌曲情感的深度表达。值得一提的是，《绒花》的音乐主题在西洋大调的基础上，巧妙的融入了中国音乐所特有的“12356”五声音列元素，增强了作品的民族风韵。在节奏的`选择上，曲作者精心设计了以切分节奏为主的歌曲基本节奏，在听觉上形成一咏三叹的音乐效果。歌曲的第二部分为副歌的创作手法，呼唤性、山歌风味的旋律中，连续多个三连音的运用使全曲的音乐层次逐步增涨。这部分和声功能上突出了下属和弦色彩，使得调性暂时离调至下属关系的大调。形成全曲的高潮，直至歌曲结尾处回原调。歌词部分，朴实无华的歌词创作与质朴的音乐风格相统一，歌词中叠字、叠词的运用与旋律中叠音的运用遥相呼应，既增加了音节的美感，又加深了歌曲的情感表达。

三、《绒花》对影片情节发展所起到的作用。

电影《小花》以“两朵小花”(赵小花、何翠姑)寻找哥哥的故事情节为主线，描写了战争年代人的生离死别，淋漓尽致地抒发了兄妹情、母女情，并在“翠姑跪走风车矶”的特定场景适时地推出《绒花》这首电影插曲，为影片高潮的出现进行了情绪上的铺垫，有效地渲染了影片气氛，升华了主题内涵，推动了剧情发展，给观众留下了深刻的印象。

影片中，《绒花》这首抒情的青春颂歌。以“反色调”的处理方法与“翠姑跪走风车矶”这个场面同时出现，它不是外在的一般性的称赞，而是通过委婉的叙说深沉地揭示了人物内心无比崇高的精神世界。银幕上，一方面是翠姑为救哥哥艰难地抬着担架爬越石梯：一方面起伏的山峦、挺拔的青松、美丽的光斑交替出现，汇集成一幅壮美的青春图画。这时，电影插曲《绒花》响起，音乐以影片主人公的视角。如说如唱，倾诉心声。首唱者李谷一老师收放自如的“气声唱法”的运用，使其旋律虚幻飘逸。优美中略带淡淡的哀愁。形成了典雅、细腻、含蓄的音乐美。达到了朴实自然、亲切生动的艺术效果。在这里，《绒花》不是对何翠姑艰苦攀登这一画面意义的简单重复。而是以优美的歌声赞颂她崇高的思想、美好的心灵。电影插曲成功地作为一个独立的因素与画面相对位而存在。抒情的音乐和艰苦攀登的画面。从不同的侧面同时揭示了人物的内心世界和外部动作的意义，使人物呈现出多侧面、立体感。电影插曲《绒花》的有效运用给观众带来视听合一的巨大震撼，为翠姑这一人物的塑造、为影片的成功起到了画龙点睛的作用。

电影管理论文范本篇二

1、选题的目的：

托尼莫里森是当代美国最伟大的小说家之一。《宠儿》是她的第一部历史小说，这部小说在1987年一经问世就轰动了整个美国文学文坛,并在1988年获得美国普利策文学奖和肯尼迪奖。1，莫里森凭借《宠儿》这部作品获得诺贝尔文学奖,成为历史上获此殊荣的第一位非洲裔美国作家。这部作品之所以具有如此强大的震撼力和感染力，在于作者在创作过程当中对于本土文化的借鉴和魔幻现实主义的创作手法的运用。在小说中,作者完全打破了生与死、人与鬼的界限，创造出一个魔幻与现实相融合的世界，从而揭示了黑奴生活的悲惨经历和遭受的巨大心灵创伤。

2、选题的意义：

21理论意义：通过这部作品的魔幻现实主义手法的研究，我们可以从一个全新的角度去思考和研究莫里森的作品，体会其中的艺术魅力，领略作品深刻的思想内涵。

2.2现实意义：通过研究小说，来展现美国社会中的种族歧视现象，使国内读者更加了解美国的黑人现状。

3、国内外研究概况：

在国内，《宠儿》以赤裸裸、血淋淋的母爱震撼了世界。从黑人女性主义者的角度，莫里森突破传统文学艺术，运用魔幻现实主义的写作手法，塑造了一系列个性鲜明的黑人女性形象，研究从魔幻现实主义的角度出发，使用了多角度叙事方式、怪诞、象征主义等创作手法，形成了自己独特的后现代叙事风格。这些魔幻现实主义创作手法的使用，使作品在拥有美感的同时，更利于读者理解主题。

而在国外，评论界对于《宠儿》的评论角度各有侧重。较为多见的评论者把他们的目光放在对这部作品历史价值的关注上,不少评论家认为《宠儿》再现了美国的历史，琳达·克鲁霍兹说:“莫里森通过美籍非洲奴隶的行为与意识，而非通过占主导地位的白人社会的角度来塑造历史。”克鲁霍兹还指出，这一历史的再现不仅成为小说人物内心创伤得治愈的过程，而且也为读者和作者完成这一过程。她认为《宠儿》实际代表着已被遗忘的、过去的精神，这个精神“必须得到深爱，即使它既不可爱，又难以捉摸。”也有人以神秘主义的眼光来看这部小说，甚至把《宠儿》当作一部关于闹鬼的故事来读。凯罗·e·史穆德说:“尽管这部小说在叙述上打破常规，因而对其进行的评论无法有一个整齐划一的结论，但它在叙述结构上始终贯穿着闹鬼的主题，直到最后生活中的这一混乱以鬼被驱赶而告了结。”

二、本课题的理论依据、研究内容和研究方法、步骤及进度安排。

1、理论依据：莫里森的《宠儿》之所以具有如此强大的震撼力和吸引力，是因为作者将小说植根于自身的黑人文化传统，在创作中既吸收了西方现代文学流派的精髓，又运用了拉美的魔幻现实主义手法，形成了其独特的`艺术风格。通过对魔幻现实主义的运用，莫里森在小说中充分将神奇与现实巧妙地交织在一起，创造出了强烈的魔幻式美学震撼效果，并深化了作品对现实的反映。《宠儿》已跻身于魔幻现实主义的经典杰作之列，而作者莫里森也被称为善用魔幻现实主义手法描绘“现代神话”的小说家。

2、研究内容：该论文基于《宠儿》现有的研究成果，对这部经典文学进行解读，重点在于讨论莫里森在《宠儿》中运用的独特的写作技巧——魔幻现实主义手法。并以此为分析重点，追溯黑人历史，重述事实真相，追踪小说主人公追求心灵重构的精神之旅，探索美国黑人的未来之路。

4、研究步骤：选题、资料的收集和整理—列提纲确定整体框架—开题—初稿—修改—定稿。

5、进度安排：

年9月至11月选题，调研。

年3月至4月修改，定稿。

2014年4月15日打印装订论文，准备答辩。

三、本课题的重点、难点，预期结果和成果形式。

1、本课题的重点：研究《宠儿》中魔幻现实主义的三种主要应用：时空交错的叙事方式；神话原型和民间传说的采用；象征主义的广泛应用。分析魔幻现实主义对表现《宠儿》主题的作用，对黑人经历的诉说和他们挣脱被奴隶的阴影。

2、本课题的难点：分析莫里森将魔幻现实主义用于《宠儿》的原因。主要有三个原因：生活经历；历史社会以及文化原因；黑人文化。

3、预期结果：做到分析到位，表达清楚作者使用魔幻现实主义的目的、意义，以及探讨出作者如何利用这一手法将小说推到这一高度。

参考文献。

[1]adell,sandra.tonimdrrison.detroit:gale，.

[4]holton,robert.bearingwitness:tonimorrison’ssongofsolomonandbeloved.englishstudiesincanada,20,1994.

[10]陈众议，《魔幻现实主义》，辽宁大学出版社，1998。

[11]胡笑瑛,托尼·莫里森《宠儿》的叙事结构,宁夏社会科学出版社，2004。

[12]朱荣杰，伤痛与弥合：莫里森小说母爱主题的文化研究，河南大学出版。

电影管理论文范本篇三

电影是人们娱乐放松的重要方式之一，而电影院则是人们观影的主要场所。作为电影院的管理者和从业人员，我们要时刻保持对电影产业的热爱和责任心，以确保观众能够在一个舒适和安全的环境中观影。下面我将分享我的一些电影管理心得体会。

首先，作为电影院的管理者，我们应该致力于提供优质的观影体验。这首先体现在电影院的环境和设施上。电影院应该有宽敞、舒适的座位和舞台，保证每一位观众都能有良好的视觉和听觉体验。此外，还要注重维护设施的卫生和整洁，确保观众在电影院内有一个良好的环境。

其次，在电影放映方面，我们要保持高标准和高质量。首先，要选择好的电影资源。只有丰富多样的电影供观众选择，才能满足不同观众的需求。而在电影放映过程中，我们要保障放映效果。要对电影放映设备进行定期维护和检修，确保画质和音质的完美呈现。同时，放映员要有专业的技术和敬业的态度，保证每一场电影的放映质量，以及观众的观影体验。

此外，电影院的管理团队和员工应该注重观众的需求。我们要时刻关注观众的意见和反馈，不断改进和完善服务。通过市场调研和观众反馈，我们可以了解到观众对电影的偏好和需求，从而选择更多符合观众口味的电影，提供更好的服务。同时，我们还要注重员工的培训和素质提升，使他们具备更好的沟通能力和服务意识，为观众提供更好的服务。

最后，作为电影院的管理者，我们要注重营销和推广。营销是电影院获得经济利益的重要手段，也是吸引观众的重要途径。我们可以通过合理的定价策略、优惠活动和各种宣传手段来吸引观众。同时，要加强与电影制片方和发行方的合作，争取更多的好片资源，提升电影院的竞争力。

总之，作为电影院的管理者和从业人员，我们要时刻保持对电影产业的热爱和责任心。通过提供优质的观影体验、保障电影放映效果、关注观众需求、注重员工培训和营销推广等方面的努力，我们可以提升电影院的品质和竞争力，吸引更多观众前来观影。让我们一起为电影事业的发展贡献自己的力量！

电影管理论文范本篇四

为加强公司员工的作风建设，严格劳动纪律，以树立企业文明办公、文明营销形象，促进企业文化建设，特制定电影公司考勤管理制度。

根据奖勤罚懒的原则，将出勤率、经济效益、工作效率与津贴的发放挂钩。对劳动纪律涣散、迟到早退、出工不出力、上班时间干私活、打牌赌赙、玩忽职守、酿成安全事故等各种违章违纪者，视情节轻重，扣发或停发当月津贴直至工资。

1、打卡范围:在公司办公大楼内工作的正式员工(含聘用员工)。

2、打卡地点:公司办公大楼1楼大厅。

3、考勤(打卡)时间:每天上午7:00至8:30，中午12:00至14:00，下午17:00至18:00，一天内考勤(打卡)四次。因公外出不能出勤(打卡)的员工，应通知部门考勤员。

4、员工不得请、替他人代打考勤卡。

5、考勤卡损毁或丢失，影响打卡考勤的，须及时向总公司办公室备案。

6、各部门(或实体)负责人为本部门(或实体)考勤第一责任人，考勤员由部门(或实体)负责人确定。每天上班后半小时和下班前半小时内，考勤员须对本部门(或实体)上班人员进行考勤记载，迟到、早退人员要向考勤员报到，不报到者按旷工半天处理。

7、各部门(或实体)每月5日前根据考勤原始记载和打卡记录情况，对本部门(或实体)上月的出勤情况实事求是的汇总，经部门(或实体)主要负责人审定并签字后报办公室(或实体)汇总。

8、一个月迟到、早退达3次以及请人、替人代打考勤卡者，在公司内通报批评。

9、全体员工的年度考勤情况，由总公司办公室负责在次年的元月十日前予以公示。

10、总公司将不定期对考勤情况进行抽查，检查结果作为各部门(或实体)年度考核的`一项内容。

1、病假:凡请病假者，需持有医院假条并按下列程序审批:部门(或实体)主要负责人请病假，须经分管领导批准后，报办公室备案;部门(或实体)工作人员请病假一周以内，由所在部门(或实体)主要负责人批准，请病假一周以上者，由总公司分管领导批准，同时报办公室备案。

2、事假:因特殊情况需请事假者，写假条并按下列程序审批:部门(或实体)主要负责人请事假，经分管领导批准后，报办公室备案;部门(或实体)工作人员请事假三天以内(含三天)者，由所在部门(或实体)主要负责人批准;请事假三天以上者，由总公司分管领导批准，同时报办公室备案。

3、公司员工的休假、婚假、产假、探亲假、丧假，按国家有关文件规定执行。但必须履行以下审批程序:由本人书面申请，部门(或实体)负责人签字(中层以上干部还须分管领导同意)，并交办公室备案。

1、依据本人岗职工资(固定部分)、津贴(活动部分)及每月22天来测算本人日工资和日津贴。

2、严格遵守作息时间，上下班以铃声为准，当月迟到、早退两次以下累计超过半小时，每次扣发津贴5元，三次以上(含三次)或一次超过半小时，每次扣发津贴10元;一次超过两小时，按旷工半天处理。

3、未办理请假手续不上班者按旷工处理。旷工按天扣发日工资和日津贴。

4、一个月内准予病假2天(限于当月)，从第三天起，按天扣发日津贴。

5、请病假超过一天的，应交医院开据的病假单。弄虚作假、开假病假单、假证明者，一经发现，其所休假一律按旷工论处。

6、旷工超三天以上的停发当月津贴;病假超过十天以上的(含十天)停发当月津贴(节假日除外)。

7、长期病休和办理劳保手续的员工，无岗位津贴，并按国家规定扣发一定比例的月工资(固定部分)。哺乳期请长假的女员工，无岗位津贴。

8、上班时间禁止带小孩到办公室，禁止进行文体活动(集体组织除外)，违者每人每次扣罚津贴5元。

9、各部门节日加班需于节日放假前两天将加班人员名单报办公室备查，经主管经理批准后，方可安排加班。

10、工作人员全年的考勤结果作为年度考核评定等次的依据之一，并与年终一次性奖金挂钩。全年累计迟到、早退5次以上者，年度考核不得评为优秀。其中:全年累计迟到、早退5一10次者，扣发50%的年终一次性奖金;全年累计迟到、早退10次以上者，全额扣发年终一次性奖金。

11、病、事假一月含一个月(自然月份)以上者，按月计算，等比例扣发半、全年一次性奖金。

1、因公负伤住院，在家休息的病人，经总公司领导研究同意，病休期间不扣款。

2、对严重违反考勤制度，经教育不改者，除按上述规定予以处罚外，还将视情节轻重，予以责令公开检查、行政处分、直至辞退处理。

3、各部门待聘人员在待岗期间无岗位津贴，在上岗试用三个月考核期内只发给津贴的50%。

4、业务看片脱场视同旷工;上班时间抹牌赌赙从重论处:中层干部通报批评就地免职，下岗待岗;普通员工下岗待岗。

5、各部门考勤统计严重失实，被查实的，考勤员、部门负责人负连带责任，与当事人同等处罚。

电影管理论文范本篇五

随着信息技术产业化的发展，多媒体教学设备在我国大量生产，并普遍使用于教学中，对传统教学理念以及教学方法都造成了极大的冲击。职业教育中的服装表演专业也不例外。对于本专业来说，必须在教学理念上有所更新，改变传统的教学方法，融入全新的教学元素，才能适应服装行业市场化的需求。而多媒体技术集图文、音视频资料于一身，并通过计算机融为一体的技术。与其他媒体设备相比，具有很强的综合与包容性，能够通过精彩的图文和动态效果，激发学生的学习兴趣和积极性。利用多媒体的直观性强的特点，来辅助服装表演教学，有利于学生专业技能的真正掌握，促进学生全面的发展。笔者从本专业教学的实际出发，总结了以下教学策略：

一、创设情景，个性导入。

课堂导入的方式有很多，其中情景导入是比较新颖的导入方式。通过情境的创设可以让学生的课堂积极性充分调动起来。学生只是一味的听老师讲课，教师也无法了解学生对知识的掌握情况，这种教学的效果是值得怀疑的。通过多媒体的运用，用动态的形式来展示模特服装表演的一些技术动作和要领，给学生以非常直观的感受，学生也易于接受，拓宽了自己的知识面，让教与学都富有激情。

二、训练演示，形象教学。

对于技术动作的训练，可以将训练动作的整体通过多媒体演示给学生。有些技术要领，通过教师在课堂中的口头表述或者动作示范是很难以非常直观的形式展现出来的，必须通过多媒体课件的展示。学生通过教师的口头表述很难领会一系列动作的完成，整套完整的动作就无从学起，教师的重复动作演示还可能导致学生产生厌烦的情绪。如果利用多媒体视频资料来展示，教师可以通过慢动作的显示或者是回放等功能，让学生掌握整个技术动作的要领，提高了教学的效率，使教学过程简单而又不浪费时间。学生在观看整个视频的过程中，不是简单的模仿动作，还会有自己的.心得体会，使服装表演技术讲授课的质量发生着巨大的变化。

三、练习反馈，活跃气氛。

对技巧动作的及时练习可以巩固本堂课所学的知识。学生在服装表演的过程中，教师可以用手机和摄像机等工具，把学生的练习过程拍摄下来，并上传到多媒体设备中，以视频的形式播放出来，然后带领大家对学生的表情、动作和造型等进行评价和纠正，这样可以发现学生在训练过程中出现的问题和动作走样。学生在课后可以对照反复的练习，提高学习的针对性。对于学生在练习过程中的两点，教师可以通过积极的反馈与评价等形式，增强学生学习的自信心，同时激发了学生的学习热情，活跃了课堂气氛。

四、利用网络，开展课外教学。

网络共享是信息技术发展到一定阶段的产物。信息化程度的提高使网络资料的数量倍增，很多教学网站都有很多教学所需的资料，网络教学平台也为现代教学提供了方便。各种风格的服装表现手法都能在网站上搜索到，教师可以充分利用丰富的网络资源，通过多媒体设备开展课外教学活动。

如法国时装发布会的分析讨论，我们可以组织学生观看视频，欣赏名模的表演，再分析其艺术特点，然后组织讨论。

除此之外，教师要加强学习，树立新教学观。运用计算机多媒体进行服装专业教学，首先要求教师要认真学习现代化教育教学理论，以理论的学习为先导，树立现代教育教学观念。同时，运用现代电教媒体辅助教学，对教师的备课提出了更高的标准，不仅要求教师对教学内容烂熟于心，还要求教师利用多媒体来整体设计教学过程，构建起科学、完整、合理的教学结构，并且反复推敲对学生思维引导的条理性和逻辑性。

五、结语。

多媒体技术运用到教学过程中，展示出普通教学手段所无法企及的强大功能，但是，它只能作为传统教学手段的辅助工具，教师在教学过程中的引导地位是不可撼动的，我们必须要把多媒体的优势转化为能够帮助提高课堂效率的因素，保持传统教学方法的主导地位，才能充分调动学生的聪明才智，帮助学生解决学习中的绊脚石，培养学生的思维能力，做到多媒体技术与传统教学方式互补，打造高效的课堂。

参考文献：

[1]鄢霞.多媒体技术在教学中的方法和手段研究[j].包装世界，(06).

[2]林洪芹.《服装材料学》多媒体课件的开发与应用[j].山东纺织经济，2013(05).

[3]刘荣平.多媒体技术在《服装材料学》教学中的运用[j].扬州职业大学学报，(04).

[4]陆莉莉.浅谈《服装材料学》的教学[j].中国科技信息，2010(23).

电影管理论文范本篇六

的情人节档，《北京爱情故事》(以下简称《北爱》)首映日票房破亿，毫无悬念地摘下同档期票房冠军。直到今日，围绕《北爱》小成本如何赢得大票房的各种研讨会方兴未艾。业界讨论总结为以下三个原因：一、同名电视剧已经积累了广泛的观众基础;二、两岸三地老中青当红明星的巨大号召力;三、营销队伍铺天盖地式的宣传。

本文试图从意识形态批评的角度来重新审视这部获得票房神话的电影是如何在赢得观众、获取票房及迎合主流价值观方面来构建文本的。导演运用经典模式讲述了发生在北京的爱情故事，给观众编织了一个美丽的梦。叙事上采用了串行结构，以爱情故事为线索，将五个不同时间、不同空间的故事串联在一起，彰显爱的力量。导演借爱情名义来展示主流家庭观、伦理观、道德观、爱情观。

影片一开头展示了车水马龙、霓虹闪烁的北京城之夜，酒吧内一群空虚、无聊、寂寞的单身男女用酒精肆意消遣。随之，开始了第一段爱情故事，北漂男陈锋在好友派对上漫无目的地打发时间，天使般纯洁无暇的沈彦走入他的视线，随后两人开展了热恋，不久，沈彦发现自己怀孕了，于是要面对孩子留还是不留的问题。沈彦的前男友恰巧在这个时候出现了，凭借自己有钱有权的身份向沈彦求婚，他分析陈锋和自己有着巨大的地位差别，甚至开出两个小时换取两千万的筹码。然而，在巨大的金钱诱惑之下，女主坚守爱情不放松，果断地生下了孩子，与男成立起了家庭，而自恃清高的高富帅对于爱情终无所获。

年江苏卫视《非诚勿扰》的一期节目中，有个叫马诺的女孩自称“宁可坐在宝马车里哭，也不愿坐在自行车上笑”,引发了全社会的热议，她大张旗鼓地宣传拜金主义，遭到很多网友的谴责与咒骂，网友人肉搜索她和她的家人，对其进行人身攻击。这件事发生在全媒体时代，媒体加以利用炒作就成了一个社会话题。电影对这类社会现实却有不一样的反映和价值观输出，《我愿意》和《101次求婚》分别作为年、年的情人节档影片上映，讲述的是女神在面对矮穷挫和高富帅的同时追求时该如何抉择的问题。两部影片都有相似的结局：女主放弃高帅富的诱惑，投入到矮穷挫的怀抱。年的《北爱》也采用了同样的爱情观传递，在一种看似轻松活泼的氛围中，编导者潜移默化地完成了价值观的输出。似乎有钱人是罪恶的化身，他们花心、好色、油嘴滑舌，而穷人则集中了中华民族的传统美德，譬如勤劳、朴实、真诚、善良，除了出身不好、没有钱之外，什么都好，而金钱又是可以通过自己的勤奋努力获取的。

意识形态会为每个人在自己的生存中所遭遇的问题提供想象性的解决，与其说是解决，不如说是一种合法性的阐释。一个成功地隐藏起自身，并顺畅运作的意识形态，可以使每一个人在其中照见自己的主体形象并从中获得抚慰。《北爱》的文本构建无疑给坐在电影院里的中产阶级上班族们注入了一针强心剂，当前的社会现状是：普通白领靠自己的收入在高房价面前只能望尘莫及，很多年轻人表示结不起婚、养不起娃。我们都对女神心驰神往，但“门当户对”的古训已存在千年，七仙女和放牛郎的故事也只是存在于传说之中，现实就是白富美和高富帅在一起了，且不讨论他们婚后幸不幸福的问题，至少在外人眼里这种组合搭配方式才是合理的。但是观众花钱购票并不是去看血淋淋的现实问题，电影是造梦的机器，观众希望在电影院中暂时逃离现实生活的烦恼和压力，编导者洞察观众心理，你喜欢看什么样的，我就拍这样的给你看，于是在影院银幕之上，观众完成了一次想象性的满足。

第二段爱情故事以婚外情介入，指涉当代社会中年夫妻的.生活危机现象，与第三段“偷情”故事有一定程度上的关连。文本设置的是男子在外滥交、花天酒地，妻子是面容憔悴、不修边幅、缺乏激情的家庭主妇形象，在发现丈夫出轨之后，妻子欲用与别人来报复丈夫，但她挣扎在情欲与道德之间。之后，和上司刘辉在酒店见面，她让刘辉进浴室洗澡，自己躺在酒店床上，她没有惊吓和不安，相反倒显得动作熟悉和老练，刘辉出浴后发现张蕾不辞而别，最终，她选择了回家，和丈夫依偎在一起，家庭伦理观念得以深刻凸显。

这段故事的讲述留给观众一些想象的空白，那就是张蕾和刘辉到底有没有实质性的关系，从他俩暧昧的谈话内容来看，两人似乎发生过什么，但文本并没有交代什么，这些也只是观众的猜测而已。在爱琴海的夜晚，佳玲逼问刘辉到底有没有过婚外情，刘辉正面承认了这一点，但对象是不是张蕾，文中没有交代，把前后场景缝合在一起，就会觉得他们之间似乎是有过什么的，但编导者刻意规避了这一点的叙述。张蕾是作为一个自律性极强、道德感极高的女性形象而存在的，也是凝结在编导者心中标准家庭妇女的形象，纵使自己有七情六欲，但一定要克制，占据道德制高点，保持自身完美的道德形象。而对男人的刻画都是具有出轨之实，具有浓重的道德批判色彩，这样的女人才有足够的说服力去感化丈夫，男人最终觉悟，发现了结发之妻的重要性，最终肯定会选择回归家庭。佳玲和刘辉打破误会，畅谈心事，也实现了家庭和解。在当下这个离婚率与日俱增的时代，编导者借爱情的名义把他们团聚在一起，传递社会正能量和正面价值观。但是文本并没有去挖掘他们的爱情究竟面临怎样的困境，只是浮于表面地向观众展示一些猎奇性的场面，没有具体细节为人物行为动机做支撑，关于婚姻，关于爱情，只有潦草的展示，编导者把臆想出来的故事呈现于银幕之上，通过明星效应获得认同，看起来合乎情理，实则经不起任何琢磨推敲。

第四个故事把镜头对准了少男少女懵懂的初恋故事，女孩刘星阳在学校乐队担任大提琴手，却由于父母的反对，不能去参加梦想秀的比赛，父母坚持让她去英国留学，她虽然没明确地表示反对，但对出国似乎也没有多么强烈的兴趣，宋歌听到她要出国的消息，第一反应是觉得太远，而不是惊叹刘星阳有这么好的学习机会。他坚决支持刘星阳参加梦想秀，对国内的舞台具有强烈的认同感，中国的才是最好的，中国的也是世界的，这与时下流行的中国梦主题有着某种程度上的贴合，不得不说这也是一种迎合主流价值观的表达。

导演在第五个故事中彻底植入了主流意识形态观念，斯琴高娃饰演的老高在生命的最后期限为老伴儿王大齐找对象，最终看中的是一位从美国回来的“海归”太太薛艾佳，见面安排在火锅店，带有十足的中国特色，薛艾佳在餐桌上表示“洛杉矶也有好几家火锅店，但一点都不正宗……四十岁离的婚，一个人在美国住了近二十几年，有一天往窗外一看，忽然间觉得这一切都不是我的，我还是想回来，我还想找个合适的人，陪我把剩下的日子走完。”编导者有意把相亲对象薛艾佳设置成一个“海归”人士，即使在国外生活了很多年，但黑头发、黄皮肤、赤子心、中国魂的内核没有改变，迟暮之年一定要在中国这片热土上度过，回国才是最好的选择，在这里才可以获得最完整的文化记忆与认同。编导借她对祖国文化的认同表达自己文化认同，即使后面又发生了情节的戏剧性转变，但这并不妨碍编导者植入在文本中的价值观表达。

参考文献：

[1]王群《。北京爱情故事》：一个缺失爱情故事的“爱的寓言”[j],当代电影，2014,(04)：57.

[2]陈晓云.电影理论基础[m].北京：中国电影出版社，,(09)：126.

[3]杨远婴.电影理论读本[m].北京：世界图书出版公司，2012(01)。

电影管理论文范本篇七

随着社会的进步和人们生活水平的提高，电影作为一种重要的文化媒介，对于现代人来说，已经不再只是消遣娱乐的方式，更是对社会价值观进行塑造的重要手段。然而，电影作为一种高度商业化的产品，其管理也有着独特的挑战和难题。在我参与电影管理的过程中，我深刻领悟到了一些心得体会。

首先，电影管理功在策划。在电影制作的整个流程中，策划是最为重要也是最为困难的环节。一个好的电影策划方案，不仅要有吸引人的故事情节，更要有可行的资源安排和赢利模式。在我的实践中，我发现了一个成功的案例，那就是奥斯卡最佳影片《流浪地球》。这部影片以世界末日为背景，讲述了人类抵御太阳逐渐老化的故事。这一独特的题材和吸引人的故事情节，让观众成倍增长，票房大卖。因此，一个成功的电影必须要有一个出色的策划方案。

其次，电影管理靠市场。电影是一个商业化的产物，只有满足观众的需求，才能得到更多的票房收入。在电影管理中，市场策划和营销推广是非常关键的环节。我曾经参与过一部冒险电影的推广工作，我们通过在社交媒体上定向投放广告，以及与博主合作进行宣传，成功地吸引了大量观众。因此，在电影管理过程中，要充分了解目标观众的喜好和需求，并且灵活运用各种营销手段，才能保证电影的成功。

再次，电影管理要讲技巧。一部好的电影不仅要在内容和制作上能够打动观众，也需要有一个合理的上映计划和排期安排。在我的实践中，我曾经遇到过一部口碑非常好的电影由于排片不佳，票房成绩并不理想的情况。由此可见，对于一部电影来说，如何合理地选择上映时机和影院，是非常重要的决策。此外，电影的放映设备和影院环境的品质也是观众选择影片的重要因素。因此，在电影管理中，要注重提高放映技术水平和改善影院设施，为观众提供更好的观影体验。

最后，电影管理离不开人才。在电影制作和管理过程中，不仅需要有出色的导演、编剧和演员，还需要有一支专业的管理团队。在我的实践中，我曾经跟随一个经验丰富的电影制片人进行工作，他的管理能力和领导才华让我很受启发。他用他的经验和专业知识，组织和调度各个部门的工作，保证了电影制作和上映的顺利进行。因此，在电影管理中，要注重人才培养和团队建设，提高管理能力和效率，才能取得更好的成果。

综上所述，电影管理是一个高度复杂和具有挑战性的工作。在实践中，我不仅学会了制定策划方案、开展市场营销和推广、合理安排上映计划和提高观影体验，还认识到了人才培养和团队建设的重要性。只有做好这些方面的工作，才能在激烈的市场竞争中取得成功，为观众带来更多优秀的电影作品。希望电影管理者在今后的工作中能够利用我所提出的这些心得和体会，不断进取，追求卓越。

电影管理论文范本篇八

1、1为促进局属各广播电视台（站）的安全生产工作，进一步做好监督管理部门对各台（站）的督促检查工作，有效预防和遏制重、特大安全生产事故发生，保障广播电视安全播出，结合我局广播电影电视的实际，制定本规定。

1、2本规定适用于xx广播电影电视局机关和直属各单位（以下统称单位）。延边州各县市广播电视台可参照执行本规定。

1、3我局安全生产工作应坚持“安全第一、预防为主”的方针，按照“属地管理和分级管理相结合，以属地管理为主”和“管行业必须管安全”、“谁主管，谁负责”、“谁审批、谁负责”的原则，实行安全生产责任制。

1、4单位安全生产工作应围绕中心工作任务展开，严格管理，建立安全生产管理长效机制。单位安全工作应突出保护单位内部人员的人身安全，不得以经济效益、财产安全或者其他任何借口忽视人身安全。

1、5单位主要负责人对本单位的安全生产工作全面负责。

2、1单位“一把手”负总责，分管领导负直接管理责任。由局保卫处、安调中心、技术处、微波总站的安全生产检查组成员，及各单位安全生产责任人负责落实和执行本管理规定，对发现的安全隐患有权向上级提出限期整改处理意见并对整改情况监督检查。

2、2各单位至少设立一名兼职安全员，负责本单位安全生产事项的排查和上报。

3、各单位应严格执行国家有关安全生产法律法规，遵守《广播电影电视消防安全管理规定》、《广播电视安全播出管理规定》、《广播电影电视大型、重要活动安全管理办法》等安全规章制度，保证广播影视播出、传输、制作、生产、经营、管理等活动的安全有序进行。

3、2安全生产检查组成员对各单位的安全生产工作实施监督、检查和管理。

3、3各单位安全生产责任人应将安全生产工作与本单位的中心工作结合统筹安排，制订本单位的安全生产管理实施细则和处置突发性事件应急预案并负责组织落实；落实本单位兼职安全员人选；组织本单位开展安全生产宣传教育活动；负责本单位的安全责任制、安全检查制度、安全档案制度以及各工种的安全操作规程的建立，并督促实施；做好本单位安全生产总结工作，提交整改报告，督促隐患整改，杜绝事故发生。

3、4各单位安全员分管具体区域日常安全生产工作。定期检查维护生产设备、消防设施、电路，确保设备设施的正常使用及安全完好，及时发现和解决安全隐患，落实整改措施；定期向安全生产责任人汇报安全生产情况；及时汇报突发事故，协助事故处理，维持事故现场，及时抢救伤亡人员，遏止事故事态发展。

3、5各单位职工应积极参加单位组织的安全生产知识学习以及各项安全演练，增强安全法制观念和意识；严格按照操作规程作业，遵守各项安全制度；及时向有关负责人反映安全生产中存在的问题。

4、1单位应适时召开安全生产专题会议，定期分析安全生产状况，制订对策，协调解决重大安全隐患和问题。

4、2单位应根据《广播电影电视消防安全管理规定》、《广播电视安全播出管理规定》、《广播电影电视大型、重要活动安全管理办法》等各项安全规章制度，结合“五防”工作制定适合本单位的各项安全生产规章制度及安全操作规程。

4、3各单位必须层层签订安全生产责任书，并将责任细化，落实各个环节的安全责任人。

4、4各单位应开展经常性的安全检查。元旦、春节、“五一”、“十一”等重大节日，重要会议、重大活动和重要保障期应进行重点检查。在检查中发现的问题和隐患，必须以书面形式登记，建立整改档案；重大隐患必须立即报告上级主管部门和有关领导；必须指定负责人员、制定具体措施、限定整改时限，及时消除各类安全隐患。

4、5各单位应开展经常性的安全宣传教育，全体职工必须进行安全培训，应将安全生产法规、安全操作规程、劳动纪律作为安全教育的重要内容。特种作业人员必须接受相关的'专业安全知识培训，确保有资格后方可安排上岗。

4、6各单位应结合实际制定处置突发性事件应急预案，灭火、应急疏散预案，并定期组织演练。

4、7各单位应建立健全广播影视技术安全工作档案。档案要全面、完整、详实，客观反映本单位安全工作的基本情况，附有必要的图表、照片、音像资料等，并根据实际变化及时补充、完善和更新。安全工作档案包括各类安全制度、安全操作规程，重点部位情况，特种设备安全管理情况，安全排查中发现的隐患、整改措施、落实情况的记录，应急预案演练记录等。安全工作档案应统一保管，专人负责，及时整理备案。安全生产检查组定期对各单位安全工作档案进行审查。

4、8广播电影电视安全生产重点单位包括广播电台、电视台、广播电视转播台、中波发射台、微波站、变电所，以及其他需要列为安全生产管理重点的单位。

4、9重点单位除应遵守本规定对各单位安全生产根本任务工作的一般规定外，还应履行下列安全职责：

（一）进行每日安全巡查，并确定巡查的人员、内容、部位、和频次，填写巡查记；

（二）单位设置值守人员，严格出入人员管理；

（三）对本单位的干部职工至少每年进行一次安全培训；

（四）至少每半年进行一次突发事件处置预案和灭火、应急疏散预案演练。

（五）对通勤车、公车驾驶员加强交通安全教育，严禁酒驾、超速等违法行为。

4、10广播电影电视重要部位有：

（一）广播电视演播室、录音室、播音室、控制室、大型演播厅等；

（三）电影、电视剧摄影棚、录音棚、档案资料库，服装道具库、大型转播车等；

（四）交、配电室、高压、低压电力室、柴油发电机房、变压器室等；

（五）食堂、锅炉房等其他应确定为重要部位的场所。

4、11重要部位应进行每日安全巡查，任用工作人员应进行资格审查。

5、1单位应将安全生产工作作为单位目标责任考核和领导干部政绩考评的重要内容，纳入精神文明建设和平安建设等考评范围。

5、2对在安全生产工作中成绩突出的集体和个人，应当给予表彰或奖励。

5、3对未履行安全职责或者违反单位安全制度的行为，应当依照有关规定对责任人员给予批评教育或通报。

5、4对未履行安全职责或者违反单位安全制度造成重、特大安全生产事故的，应依照国家有关法律法规和《国家广播电影电视总局关于特大安全事故行政责任追究的规定》追究相关责任。

6、1本规定由延边广播电影电视局安全生产检查组负责解释。

6、2本规定自公布之日起施行。

电影管理论文范本篇九

宫崎骏是日本著名的动画导演和漫画家，从1963年进入东映动画再到后来与高畑勋合作开办吉卜力工作室，他给我们留下了许多令人难以忘怀的作品。从早期的《熊猫家族》、《幽灵公主》，再到他的封笔之作《起风了》，部部脍炙人口，打动人心，充满着宫崎骏的人文情怀与思想。20xx年8月，宫崎骏被美国电影艺术科学学院宣布授予其奥斯卡终身成就奖，这位被迪士尼称为“动画界的黑泽明”的动画大师之所以可以获得这一电影界的至高荣誉，不仅仅是因为清新自然的“宫崎式”画风，与久石让默契的音乐合作，更是因为在他的作品中充满着“宫崎式”思想。宫崎骏在自己的作品中所要传达的不仅仅是环境保护，而是人究竟应该怎样和自然相处。

宫崎骏;日本动画;人与自然关系。

日本是世界动漫强国之一，日本动漫同时也具有极强烈的民族特色。著名的日本动画家手冢治虫曾经把战后日本的动漫分为了六个阶段，记录了动漫在日本社会中不断提高的地位，以及人们对它的态度，在经历了萌芽期、探索期、成熟期和细化期后，动漫产业已经成为了日本的第三大产业，与美国成为了不相上下的动漫强国。在被手冢治虫分为六个阶段的日本动画时期中，宫崎骏被人熟知在日本动漫的成熟期。在二十世纪七十年代初期，伴随着大批出现的科幻机械类动画片，日本动画进入了成熟期，有大量的动画师从事此类的动画制作，而同时期开始崭露头角的宫崎骏却走出了另外一条风格的路。他的作品有着清新自然的画风、温暖人心的故事、充满深思的寓意等，这些都使他别具一格，形成了自己独特的“宫崎式风格”，拥有了一大批忠实的“宫崎迷”，而宫崎骏本人也成为了日本著名的动画大师，他的影片思想总能触及人们的心灵深处，引发人们对生命的思考。这也是宫崎骏的作品之所以受欢迎的原因。奠定宫崎骏日本动画宗师地位的作品是1984年的《风之谷》，而真正让宫崎骏走向世界的是宫崎骏20xx年的作品《千与千寻》。这部宣扬人性莫要贪婪的影片在上映后获得了三百亿日元，折合成人民币二十亿元，并且还获得了第52届柏林国际电影节金熊奖和第75届奥斯卡最佳动画长片奖，可谓口碑与票房齐飞。正是这部宫崎骏的巅峰之作将其带入了世界，并且有许多人开始探讨宫崎骏在电影中所蕴含的思想与内涵。

一直以来，宫崎骏都在用自己的作品关注着人与自然的关系、女权问题、和平问题等等。宫崎骏生活在战后的日本，战争给宫崎骏带来的记忆深深地印刻在他的作品中。对于战争，给宫崎骏留下最深刻印象的就是太平洋战争末期，1945年的7月12日，宇都宫遭遇空袭，整个城市的百分之六十五被毁，目睹大空袭的宫崎骏，后来将回忆画成了《天空之城》的烈火焚城。废墟和战火也成为了他作品中的重要场景，在《风之谷》、《幽灵公主》、《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》中频频出现。1而对于从《风之谷》起，宫崎骏笔下的人物都喜欢救助弱小则是因为在那次大空袭中，在他们逃亡的路上，宫崎骏亲眼目睹了父亲和伯父拒绝给一位妇女提供帮助的这件事。在关于战争的这个题材上，宫崎骏没有像其他人那样去刻意渲染战争所带来的苦难，但却依然可以使人感受到战争所遗留下来的痛苦与创伤。正如《起风了》，这部作品是典型的二战题材，作品里传达了对自己父辈那种纠结的情感，但这部作品却依然是典型的“宫崎式”风格，这是一部在二战中诞生的清新唯美的成年人的纯爱之作，在战争中穿插着爱情，穿插着崛越二郎的梦想还有女主人公的坚贞与倔强，就像那句宫崎骏与我们共勉的`话一样：起风了，唯有努力生存。在所有宫崎骏所关心的问题中，有一个是出现过许多次并且被很多学者研究过的问题，那就是人与自然的关系，很多人简化地将其概括为环保问题，恐怕并不是这样的。在宫崎骏的作品中有一部口碑很高的作品——《龙猫》，在这部影片中，龙猫这种生物生活在照叶树林里。而“照叶树林文化”指的就是在日本新石器时代，又称为绳文时代，居住在照叶树林带中的绳文人与自然一起生活，拥有跨地域、跨语言的共通文化，也就是“照叶树林文化”。从此以后，照叶树林文化就深深地埋进了宫崎骏的作品中，正如前面提到的《龙猫》。而在另一部作品《风之谷》中，也出现了照叶树林。在《风之谷》中，宫崎骏以工业文明全面崩塌的一千年后为背景，创造了“腐海”这个独特的照叶树林生态体系。在腐海中央挺立的，正是一棵具有顽强再生能力的常绿阔叶乔木-楠树。这一设想来自照叶树林文化中的“镇守森林”崇拜习俗，即人类生存的家园由一棵巨大的“世界树”保护。2所以，如果将宫崎骏在动画电影中所表达出来的人与自然关系仅仅概括为环保问题的话就会太片面了。宫崎骏的自然理念不仅表现在植物上，还体现在许多生物形象上。例如《千与千寻》中的白龙原是现实世界的，然而随着自然环境遭到破坏而失去栖身之所，不得不到另一个世界去。自然孕育人类，人类与自然和谐共处。如果人类继续破坏自然环境，那个世界里的神仙妖怪便会随着神秘隧道来到人间报复，将是巨大的灾难。3至此，宫崎骏不认可自己在别人眼中仅仅是将自己所传达的人与自然关系仅看作是环保问题。对于人类和自然，他认为两者都没有错，人类需要科技，需要能量，而同时，自然本身又是残忍的，只一味地保护也许会有相反的效果，因为自然的力量会战胜一切文明。

中国动漫产业起步很早，并且有过辉煌的时期，出现过许多脍炙人口的优秀动画作品，例如《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》等，这些动画片之所以在当时会引起轰动，就是因为它们都在动画片中融入了中华民族的优秀文化与优良传统。例如《大闹天宫》，节选自中国四大名著之一的《西游记》中的较精彩的一段。而《小蝌蚪找妈妈》更是彰显了中华文化的博大精深——水墨画，这是真正的“只此一家，别无分店”的技术，将水墨画的技术与二维动态的动画片结合在一起，当动画片在电视机上播放时似乎也可以隐约闻到水墨的香味，这正是真正的中国特色与中国味道。近几年我国的动画片，随着技术的进步使画面的清晰度等方面得到不小的改善，但内容却越来越“幼稚”，教育意义也较淡薄。制作技术发展迅速时发展动漫产业首先要注重的是受众市场的定位，不仅仅是儿童与青少年，动漫不仅仅只属于年轻阶层。倘若将民族文化与人文精神完美融合，富于人文思考的动漫也能争取到成年人市场，也可以丰富人们的审美内容。