艺术设计类毕业论文范文(通用15篇)

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艺术设计类毕业论文篇一

摘要：艺术设计教育是我国艺术类专业的重要内容，随着新兴内容的增多和传统知识的没落，民间美术的传承遇到了很大的危机。文章针对艺术设计教育中民间美术的传承展开讨论。

关键词：艺术设计;民间美术;教育;传承。

艺术设计教育在现阶段的社会中获得了广泛的重视，由于环境稳定，艺术文化领域获得了充足的外部条件。民间美术是艺术设计教育中的组成部分，但正在走向没落，学习者更多倾向于当前流行的艺术形式，对民间美术的兴趣并不大，由此导致民间美术的传承遇到了很多的问题。根据艺术设计教育的现状和民间美术的特点，合理选择传承方法，保留民间美术教育的固有组成部分，减少民间美术瑰宝的流失，是今后的重点工作。

一、民间美术传承的困境分析。

从历史的发展来看，民间美术的时间较长，拥有的文化内涵非常丰富。现代艺术设计教育过程中，比较追求的是新兴艺术类型以及流行的教育方法，民间美术的传统性，与当前的艺术设计并不符合，二者虽然在本质上都隶属于艺术的范畴，但在发展道路上却走出了两个方向。所以，民间美术传承出现了较大的困境。首先，民间美术的学习者不断的减少。艺术设计经历的每一次历史变迁，都将改变研究的方向和追求的目标。民间美术虽然也随着历史的推移而改变，但改变的幅度非常小，其想要更多的保留传统内容。学习者主要是跟随大的潮流来发展，因此他们对民间美术的兴趣程度较低。其次，民间美术的内容与现代艺术设计出现了冲突。对于民间美术而言，无论是创新还是内部体系的优化，都必须在一定的规范内进行，一旦有人尝试打破固有的规则，就会遭到相关人士的谴责，甚至是引起极大的舆论压力。与之相反的是，现代艺术设计教育，讲究的是个人的极限创造和天马行空的想象，追求各种打破常规的艺术形式。二者在观念、方法上的冲突，导致很多人都选择了现代艺术设计，主观上抛弃了民间美术。第三，国家对民间美术和现代艺术设计，均保持中立态度。这就导致民间美术失去了最大的支持，后续发展表现为乏力状态。

二、民间美术传承的可行性分析。

艺术设计教育在长久的探讨和分析中，认为民间美术是一个不可缺少的组成部分。近年来，非物质文化遗产的申请项目较多，其中有相当数量的项目，都隶属于民间美术的范畴。一旦民间美术失传，艺术设计教育的空洞就无法弥补，对国内的艺术事业发展将构成严重的威胁。从客观的角度来分析，艺术设计教育中民间美术的传承，必须要在可行性上进行分析，才能明确相关执行措施。

民间美术的传承，倘若要在客观上获得较大的提升，就必须借助艺术设计教育的平台作用。在国家看来，民间美术是一种不可缺少的瑰宝，但如果执行一系列的强硬措施，势必会在艺术设计教育中产生较强的负面影响，这并不是最好的结果。为了能够将民间美术更好的传承下去，分析其中的一种可行性为，将艺术设计教育作为基础平台，广泛开展民间美术传承。首先，艺术设计教育的主体是学生、教师，无论是在理论水平上，还是在专业基础上，均有良好的条件和能力，可作为民间美术传承的有效载体。其次，艺术设计教育的各个院校，均具有广泛的硬件设备，这正是民间美术所需要的。所以，艺术设计教育在发展过程中，虽然占有了绝大部分的艺术空间，但却在不知不觉中为民间美术传承提供了较大的平台，有利于民间美术在“绝望”之际获得新的进步。

从主观的角度来分析，民间美术之所以在现阶段的学习者、拥戴者比较少，很大一部分原因在于民间美术守着固有的内容，未进行全面的延伸和创新，给不了社会需要的东西。非物质文化遗产在申请过程中，民间美术更像是“一个未被开启的大门”，同时还有很多的人守着，不希望民间美术获得延伸。艺术设计教育在长久的发展中，最大的功能就在于，帮助任何一种存在的、已知的艺术形式进行发展，民间美术也不例外。第一，艺术设计教育的研究方向，多数是当前比较流行的内容。倘若民间美术能够适当的与当下研究相互结合，相信可以获得较大的创新，学习者和拥戴者的数量将增加，为传承提供更多的帮助。第二，艺术设计教育的固有研究成果，完全可以与民间美术进行共享。由于国内的艺术领域发展，正处于一个非常重要的阶段，将民间美术和现代艺术相结合，是一条可行性较高的研究路径。第三，艺术设计教育，已经是公认的“大环境上的艺术类别”，民间美术是被包括在内的。前者有必要向后者进行延伸处理，并获得更大的价值。

在经济迅速发展的今天，民间美术的传承并不容易。从价值的角度来分析，民间美术所拥有的价值是无限的，但必须获得相关领域和社会的认可，否则依然不能进行有效的传承。艺术设计教育为民间美术提供了较大的平台，还可以促使民间美术更好的延伸，传承可行性是可以肯定的。研究民间美术传承的具体措施，需要结合当前的客观情况来完成，避免造成传承方向的错误和内容的缺失。

1、培养民间美术教育的师资队伍。

民间美术的传承，必须在师资队伍的建设中获得提升，否则很容易“各自为政”，造成民间美术的派别、门类过多，对将来的发展是非常不利的。结合以往的工作经验和当下的传承目标，认为培养民间美术教育的队伍，可尝试从以下几个方面出发：首先，应将民间美术的一些高手，或者是公认的艺术大师邀请到院校当中，逐步建立纯正的民间美术师资队伍。例如，天津的泥人张，是我国民间美术的公认代表。泥人张的第三代传人――张景祜，就曾经被邀请到原中央工艺美术学院、中央美术学院进行教学。陕西的民间剪纸艺术大师――库淑兰也曾被邀请过。这些艺术大师在社会上具有相当的影响力，是民间美术教育队伍最需要的人。其次，师资队伍在建设过程中，还应该明确每一位教师的具体责任。民间美术的传承工作，不能再依靠传统的“收弟子”形式来完成，必须要考虑到社会的发展与需求。将每一位艺术大师的责任、教学方法、教学目的明确后，便于开展针对性的教育，增加民间美术的学习者、拥戴者。

2、开设民间美术课程。

艺术设计教育中民间美术的传承，在获得师资力量的帮助下，应进一步的开展相匹配的课程内容。当前的艺术教育比较开放，但不可能无任何的规章、制度，开设民间美术课程，是为了让学生系统的学习民间美术的内容，丰富自身的艺术内涵。当学生拥有一定的基础之后，才可以进一步的拓展训练，逐步了解到民间美术的更多内容，完成民间美术的传承和发展。本文认为，民间美术要改变目前的状况而真正地“活”起来,学校教育是一个很重要的环节。在高等学校设计艺术专业的文化情境中，通过组织民间艺术家、专业教师传授知识与技艺，可使民间美术的技艺与民间美术的精神得到传承与延续，实现民间美术的再创新。这样不仅为民间美术提供了新内容,同时也给民间美术提供了新形式。当主体对象发生根本性改变以后，重新融合后的民间美术必将产生新的艺术生命力。民间美术课程包括理论和技法两个方面。理论方面，可讲授我国各种类型的传统民间美术发展演变的历史、不同地域文化下的民间美术的风格特色，以培养学生对民间美术的兴趣;技法方面，可讲授一些民间美术的材料、工具、制作过程、生产工艺等，以培养学生对于民间美术的制作能力。

3、增加民间美术专题讲座、现场展演。

民间美术经过历史的影响，自身的组成内容和各种文化内涵都比较丰富，想要将这些东西更好的传承下去，就应该将民间美术的内容充分展示出来，并以此来获得更多人的支持。增加民间美术专题讲座、现场展演，是一项高度可行的措施。这种方法的优势在于，不仅能够让学院内的人深入了解民间艺术，同时在展演过程中，吸引了相关机构、企业的注意，联合进行民间美术的传承，进一步扩大了工作的空间。例如，校企联合过程中，开展民间美术专题讲座、展演，学生毕业后直接到相关机构、企业进行工作，既能将民间美术更好的传承下去，同时还可以在价值的创造上有所提升。建议在今后的专题讲座、展演工作中，可以尝试采用高校的专职教师授课和邀请民间艺人进行专题讲座与现场展演相结合的形式，充分利用高校的区域优势，加强民间美术教育。所谓区域优势指的是可以以高校所在的周边地区较发达的民间美术类型作为学习和研究的重点。民间美术种类繁多、分布广泛，是民族文化最重要的载体之一，民间美术的发展是不能脱离民族文化特别是本土文化情境的，因而具有较强的地域性。将民间美术引入高等学校设计教育，要充分利用其地域性的特点。

四、总结。

本文对艺术设计教育中民间美术的传承展开分析，当前的民间艺术获得了社会和业界的双重肯定，传承工作正在紧密开展，成果方面非常丰硕。相信在未来的工作中，民间美术将获得更高的传承水平。

参考文献。

艺术设计类毕业论文篇二

1.1计算机软件工程项目的主要内容。

计算机软件包含的内容十分庞大，计算机软件在研发过程中也比较复杂，所以，计算机软件行业主要培养的是从事计算机系统软件、应用软件的设计师、研制和开发的高级工程技术人才。计算机软件工程行业对于研发人员也有着较高的要求，需要具有良好的科学素质，可以系统的掌握计算机科学、技术基础知识、规范的软件设计与开发能力、良好的组织与交流能力。近几年，我国的软件项目不断地发展，计算机软件行业的从业人员也在不断地增加，计算机软件工程行业接触的专业知识包括计算机系统的设计与分析、计算机软件的主体结构、计算机软件的管理项目、计算机软件的分析目标、软件需求工程、软件质量监管和技术测试、开发先进的计算机软件等等。计算机软件行业主要通过先进的科学设备和工程化的管理方法，对从事计算机软件工程的开发、设计、分析、管理人员进行高级管理。

1.2计算机软件项目的特点分析。

计算机软件工程系统的内容较复杂，一种语言对应的一种数据库，包括数据化工程，图像的处理与图像的识别模式，计算机网络与计算机安全模式，计算机系统的整体分布模式。计算机软件工程项目主要依靠大量的理论知识和数据模型构成。计算机软件开发具有抽象性的特点，是一个虚拟的工程项目，可以通过专业的数据分析和模型理论来检查计算机软件的标准，无法真实的体验到计算机软件的可视性。计算机软件另一重要特点就是具有多样性，计算机软件的内容比较复杂，开发过程中会应用到计算机行业不同的知识和结构，所以计算机软件开发过程中并没有一个统一的标准和要求，也没有具体的规范和实施原则。这也就使计算机软件工程在开发过程中具有多样化、复杂化的特点。计算机软件工程系统还具有一定的风险性，计算机软件所包含的内容较多，开发过程中所应用到的数据也比较庞大，计算机软件开发人员无法保障在开发过程中出现的不稳定因素，这也就造成计算机软件工程在开发过程中存在一定的风险性和不确定性。

2自动化管理在计算机软件工程项目中的应用。

2.1计算机软件工程项目的自动化数据管理。

将自动化工程应用到计算机软件的数据管理中去，需要计算机软件从业人员对工程项目的系统数据进行跟踪调查和实时分析，将计算机软件工程项目运行过程中的系统数据跟踪备份，避免数据的丢失和遗漏。备份之后可以根据相应的数据显示的结果进行修改和调整，使计算机软件工程项目在运行过程中尽量减少失误。目前，大多数计算机软件工程采用云备份的方式进行存储和保存，云备份方式也是比较常用的一种备份和存储方式。云备份的存储路径相对来说比较安全，存储方式比较简便，使用云备份进行软件项目的自动化存储，当软件中的数据发生丢失和遗漏时，可以采用一键恢复的功能进行恢复，将丢失和遗漏的数据进行重新整理和归纳。提高了计算机软件工程项目的安全性和可操作性，为计算机软件项目工程的正常运行带来了保障。

2.2计算机软件工程项目的自动化设备管理。

在计算机软件工程项目的自动化管理过程中，设备的自动化管理是一项非常重要的内容。计算机软件工程项目对使用的设备有严格的要求，这也就要求操作人员要对设备周围的环境进行实时监控。经过测试发现，噪音、灰尘、磁场都会对计算机软件项目的设备产生影响，从而导致磁场紊乱，数据不真实。对计算机软件工程项目的使用设备进行自动化监控，可以将设备周围的噪音降到最低，使设备不受周围磁场的干扰，保证计算机软件项目工程可以正常有序的进行。保证使用中的设备和计算机软件系统可以不发生冲突，在自动监控过程中，还应该对计算机软件的系统数据进行实时记录，使操作人员可以通过计算机软件体现出来的数据来研究计算机软件工程与计算机设备是否兼容，计算机软件项目是否具有可行性。通过数据进行研究之后，对计算机软件进行开发的可行性分析，一旦发现计算机软件项目不具有可行性，应该及时的调整计算机系统设备和程序，使计算机软件工程项目和使用设备可以保持一定的兼容性。对计算机软件项目的自动化设备管理，可以为操作人员节省时间，避免因为软件和设备的冲突导致操作人员过多的浪费时间，可以提高计算机软件项目开发的工作效率。

2.3计算机软件工程项目的自动化测试管理。

计算机软件工程的自动化设备管理和自动化数据管理是计算机软件开发的基础环节，而计算机软件工程项目的自动化测试管理是最终保证质量的重要环节。对计算机软件项目进行测试和检验，可以发现计算机软件在开发过程中的.漏洞和缺陷，并且及时的修补和完善，避免在使用过程中出现问题，造成二次返工。计算机软件项目工程的自动化测试管理是把控计算机软件开发整体质量的重要环节。对整个计算机软件的开发完成具有决定性作用。对计算机软件工程项目进行自动化测试管理，可以尽量减少在基础环节中出现的错误，避免因为设备和数据的原因造成的误差，导致计算机软件工程项目出现失误。计算机软件工程项目进行自动化检测管理，可以准确的判断出误差的详细位置，节省了时间和人员，可以明显的减少工作人员的失误率，还可以提高计算机软件工程操作人员的工作效率。

2.4计算机软件工程项目的自动化安全管理。

计算机软件工程项目是整个管理工作的重要环节，计算机软件的开发人员、检测人员和使用人员都应该遵守相应的制度进行保密安全管理。同时，在对计算机软件工程的数据使用和设备使用的过程中，也应该签署保密协议，保证计算机软件的核心内容不外漏，这也就要求计算机的使用人员对计算机软件工程系统可以进行实时的监控，实时监控需要大量的人力、物力，会对人员造成严重的浪费，所以，对计算机软件工程项目进行自动化安全管理可以为计算机软件工程的使用者节省大量的人力、物力，提高工作人员的工作效率。对计算机软件项目工程进行自动化安全管理，在计算机软件工程项目出现数据异常时，自动化管理设备可以进行实时的监控，记录下数据的准确变化，方便操作人员进行后期的登记和调整。自动化安全管理可以避免人工记录过程中的数据丢、数据遗漏和数据不准确，导致后期操作无法正常运行。对计算机软件工程项目进行自动化安全管理，可以保证软件开发过程中的准确性。

3小结。

计算机软件工程项目的自动化管理是整个系统管理的核心内容，对计算机软件工程项目进行自动化管理，可以防止数据丢失、数据遗漏，为操作人员节省时间，可以提高操作人员的工作效率。计算机软件工程项目的自动化管理是将来的一个发展趋势，不仅可以节省大量的人力、物力，提高工作人员的工作效率，还可以提高计算机软件工程开发过程中的准确性，保证计算机工程项目的正常运行。

参考文献。

[1]刘天体.计算机软件工程项目自动化管理研讨[j].电脑迷,2016,(04):66+72.

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艺术设计类毕业论文篇三

3、亲子互动家具设计原则与要素的研究。

4、探究明式圈椅对现代家具设计发展的影响。

5、浅析传统图案在现代家具设计中的创新运用。

6、儿童家具的安全性设计探讨。

7、古典家具多曲面逆向设计方法研究。

8、家具设计与微建筑设计的探析。

9、“新中式”家具的设计批评研究。

10、榫卯结构家具设计分析与研究。

11、浅谈家具设计的创新和发展。

12、老年人家具人性化设计研究。

13、集体记忆重构视角下的工业遗产型创意产业园家具设计。

14、明式家具设计中的造物思想研究。

15、公共艺术形态下的校园家具设计策略。

16、拿破仑的设计革命--浅析拿破仑的个性和思想对帝政家具设计风格的影响。

17、以行为分析为导向的幼儿园家具设计研究。

18、浅谈现代家具设计中的秩序性元素。

19、基于形态原型演化的家具产品设计。

20、基于有特殊立柱户型的定制家具设计与应用。

21、浅析轨道交通视角下高速铁路列车家具设计发展趋势。

22、关于蒙古族金属工艺与家具装饰构件设计的几点思考。

23、浅评“羊舍”家具设计对中国传统设计继承与发展。

24、江苏中小家具产业设计管理研究--以设计项目管理方法为例。

25、一体化设计理念下的中国家具与建筑。

26、当代中国家具设计地域发展现状。

27、木材加工余料再利用设计研究--以日本飞騨家具馆木制工艺品为例。

28、基于新中式的卧室家具设计研究--以风月弄荷卧室家具的设计为例。

29、创意设计在现代家具中的应用研究。

30、古典家具虚拟展示平台的设计研究。

31、基于租房客调研的家具设计要素探析。

32、打散重构思维在家具设计中的运用。

33、基于互联网的家具定制设计智能平台的构建研究。

34、创意家具的设计形式与构思。

35、基于漆艺传承与创新艺术背景下漆艺家具在室内设计中的运用。

36、情感化设计视域下的模块化家具创新研究--以城市新移民为例。

37、基于单片机的语音智能家具系统设计。

38、折纸艺术在家具设计中的创意探析。

39、宠物家具设计研究。

40、我国家具制造企业产品设计创新战略定位研究。

41、家具设计在室内空间中的运用。

42、现代办公家具设计的多样性探究。

43、岭南传统家具的色彩设计研究。

44、面向电子商务的圆竹家具创新设计研究。

45、拿破仑的设计革命--浅析拿破仑的个性和思想对帝政家具设计风格的影响。

46、浅谈家具在室内设计中分割空间的作用。

47、模块化家具设计在小户型家居中的应用。

48、基于“怀旧文化”视域下的家具设计研究。

49、公共空间陶瓷家具人性化设计研究。

50、《朴竹(竹茶家具设计)》。

艺术设计类毕业论文篇四

随着建筑行业的不断向前发展，建筑设计与建筑施工息息相关。设计具有导向性和前瞻性的作用，而施工的.执行程度。建筑结构设计优化技术在房屋结构设计中的应用，可以达到“物美价廉”的效果，不但实现了房屋的美观、实用，而且在节省造价方面也有突出的效果。

1。概述。

我们在划分建筑结构的类型时还主要是依据建筑的层数、用途、结构的形式以及结构材料等来划分的：根据层数的不同，我们将建筑结构分为单层建筑、多层建筑以及高层建筑等。

建筑工程质量的好坏，直接关系到工程建设的成败。工程质量差可以说是一种巨大的浪费。建筑结构设计简而言之就是用结构语言来表达建筑师所要表达的东西；建筑结构语言就是结构师从建筑及其它专业图纸中所提炼简化出来的结构元素；然后用这些结构元素来构成建筑物或构筑物的结构体系。建筑设计是一项繁重而又责任重大的工作，直接影响到建筑物的安全、适用、经济和合理性。房屋结构设计追求适用、安全、经济、美观和便于施工五种效果，将有限空间、有限资源可利用的最大化效果发挥出来，实现经济化、实用性和适用性的良好目标。建筑设计与建筑施工息息相关[1]。

设计具有导向性和前瞻性的作用，而施工的执行程度、效果以及信息反馈对设计有促进、优化作用。建筑结构的设计方案发展的越来越快，需要在建筑设计时，将结构设计放在首要位置，对结构总体布置、高度、材料选用结构、扭转、刚度和设计要点等进行具体的分析，确保设计出优质的高层建筑结构。面对存在的种种问题应认真分析和思考，总结过往设计工作中的经验教训，找到解决这些问题的有效对策，从而真正的做好建筑工程的结构设计工作，保证建筑工程项目的整体质量。

建筑结构是设计内容包括建筑结构设计的原则、建筑结构设计的基本程序和建筑结构设计的基本要求三方面。通常情况下，在进行建筑结构设计时应遵循可靠性、安全性、实用性、经济性以及美观性等五大原则，对建筑物进行整体设计时，是包含很多方面的设计内容，如暖通设计、结构设计、电气设计以及给水和排水设计等。建筑结构设计的决定因素是水平荷载，一般情况下，在具有一定高度的建筑结构中，其竖向的荷载是一个固定的值，而其受到的地震作用导致的水平荷载和风荷载是不固定的，建筑结构动力特性的不同，它们也会随之有不同幅度的变化。结构侧移是高层建筑结构设计中的主要因素之一，结构在受到水平荷载时而产生的结构侧移是会随着建筑结构的高度增加而增加的。结构轴向变形也是设计时不能忽视的重要因素，当高层建筑结构受到很大强度的竖向荷载时，这是在其结构构件的柱内部就会引起很大的轴向变形。在进行建筑结构设计时，还要注意从墙体结构设计方面对安全问题进行控制与管理。建筑结构的设计人员应在设计时应从最基础的构件开始计算，深刻理解并且熟练的掌握各类设计规范和设计标准，设计时还要紧密的结合其他的相关专业。

实际设计工作中，常常发生建筑结构设计的种种概念和方法上的差错，这些差错的产生，有的是由于设计人员没有对一般建筑尤其是多层建筑设计引起高度重视，盲目参照或套用其他的设计的结果；有的则是由于设计对设计规范和设计方法缺乏理解建筑。屋面梁配筋数量不足，进行框架结构设计时，忽视了纵向框架的设计，只注意了横向框架的设计；很多设计在进行结构布置时没有采取足够的措施或是设计人员在设计时缺乏基本的结构概念，都采用基本的楼层变形的计算程序；结构建模时，设计人员图方便，屋面梁直接拷贝下层梁的尺寸，由于屋面梁荷载较小，计算结果配筋不多，这样屋面梁在温度变化、混凝土收缩和受力等作用下因配筋率过低而裂缝宽度较大；地基是整个建筑结构中最重要的组成部分，其承载了整个建筑的重力[2]。但是在基础的设计中，由于选型不够合理，导致地基的承载能力与建筑的实际需求不符，在后期使用中容易出现不均匀沉降和侧移的现象；在建筑结构设计的建筑材料选取过程中，盲目的追求建筑材料的低含钢量特征，而在结构设计中大做文章"在建筑结构设计材料选择方面存在的问题最终会导致施工安全性显著降低，最终影响各方利益。

建筑结构设计作为一种工程技术，具有科学性、应用性、实践性、复杂性、创新性等特点。科学性是指一个结构工程师应该善于抽象建筑结构的理论模型，善于用数学和力学只是分析建筑结构的工作机理，只有这样才能具有较强的认识能力和适应能力。应用性是指建筑结构设计必须讲究经济效益，一个成功的建筑结构设计，技术上先进合理，经济上效益显著。实践性是指建筑结构设计是一种工程实践活动，一个成熟的工程师，而是必须经过一个较长时间的工程设计锻炼，少则两三年，多则五六年甚至更长时间。复杂性包括设计中各种因素的不确定性和结构方案的多元性两个方面。最后创新性是指建筑结构设计作为一种技术服务行业，在设计市场竞争激烈形势下，要想获得开发商的项目，必须提供比别人更加合理经济的结构方案，这就需要工程师的创新能力。

3。2安全问题进行控制与管理方法。

位不能满足要求时，结构应采取相应的弥补措施。要想充分的保证建筑结构的可靠性以及安全性。框剪体系的各抗侧力结构要形成空间共同工作状态，除了控制抗震墙之间楼屋盖的长宽比及保证抗震墙本身的刚度外，还需采取措施，保证楼屋盖的整体性及其与抗震墙的可靠连接。

4。结语。

建筑结构设计工作是一项复杂的系统工程，涉及到因素多并且广，建筑结构设计是随着经济发展及人们对建筑物功能要求改变，又随着科技的进步而得以实现和解决。所以我们在对建筑结构进行设计时，我们必须从各个角度和各个方面对建筑结构进行分析和计算。

参考文献。

[1]包世华，方鄂华，高层建筑结构设计[m]第二版。北京：清华大学出版社，。

[2]朱炳寅，建筑结构设计问答与分析[m]北京：建筑工业出版社，2010。

[3]刘旭，盛钢。建筑结构设计的基本方法及概念设计。中国城市经济，2011。

艺术设计类毕业论文篇五

其实在我国现代建筑创作中，设计者们一直都在追求传统建筑文化在现代建筑中的成功运用。也有一些成功的建筑如中国工程院院士齐康先生设计的福建武夷山庄被评为“当代中国建筑精品”，其设计顺应自然环境，依山就势，兼具闽北特色与江南婉约风格，颇具地方乡土气息，又有浓郁丰富的历史文化内涵，山水楼阁，建筑与自然的精巧契合成功地形成了浑然一体的建筑格局。但在大多数的现代建筑中，传统建筑的文化理念实质上被忽视，有的只是外在建筑上的直接借用。现代建筑创作要想获得发展，那么就需要设计者真正的理解传统建筑文化的思想理念，而不是当下建筑中的照搬照套和成功模式的反复模仿。

（二）传统文化缺失的表现。

1、民族文化精神的摒弃，盲目崇洋媚外：建筑是一个民族文化的外在表现，是民族本身精神的一种体现。当下的建筑设计者们在进行建筑设计创作中，没有深刻地认识到这一点，而是盲目引入西方建筑的特色文化，丢失了我们民族建筑的优势。

2、忽略当地地域文化特色：传统的中国建筑因地域不同各具特色。如北京故宫是皇家园林，气场恢弘，规模庞大;而苏州园林地处江南，其设计也充分展现出江南的婉约灵气，建筑精致颇显秀气灵巧。现代建筑大同小异，因此地域文化特征渐渐弱化，难以从建筑设计中得以体现。

3、传统建筑文化的流失：当今社会，现代化进程日益加快，传统建筑越来越少。全球升温，环境恶化，往昔的建筑年代久远，难免有所毁损。我们在思考运用传统建筑理念的同时，却没有注意到传统建筑的急剧流失。这对于传统文化的传承发扬都是一巨大冲击和挑战。

（三）漠视传统建筑文化的原因。

1、人才匮乏，大众文化内涵缺失：我国的教育体系中，普遍缺乏艺术方面的教育熏陶。大众在建筑方面的审美大都没有较高的水平。对于建筑方面的人才，其对于中国传统建筑文化没有深刻地理解和认识，在设计中难以将传统建筑理念的内涵成功运用到建筑设计中。结果大多情况下，传统建筑文化也因此而被弃之不用。

2、西方文化的冲击，传统建筑理念应用流于形式;：简便快捷成为现代人的生活习惯，“快餐文化”的流行使得民族文化受到挤压，人们精神肤浅。在建筑设计中，快餐文化也成为流行。直接将传统建筑的一部分添加到现代建筑中，不伦不类，传统的建筑文化理念失去价值，流于形式。

3、传统建筑文化博大精深，存留少：经济发展迅速的今天，我们不能直接照搬照套传统的建筑理念。将传统文化与现代文化相融合，这在技术和艺术手段上都有一定困难。传统建筑的流失就是传统文化的流失，这对于现代建筑设计的运用也形成更大的障碍。

二、传统建筑文化在现代城市建筑创作中的应用。

（一）在现代建筑创作中融入传统理念的必要性。

1、传统建筑是中华民族文化的载体，独具民族特色：建筑大师梁思成说，“中国建筑之个性乃即我民族之性格，即我艺术及思想特殊之一部，非但在其结构本身之材质方法而已”。中国传统建筑的重要意义即在于此，它不仅仅是简单的木质房屋，恢弘殿宇，亦或是精美园林，而是我国历史长河中人民思想汇集成的实体，是伟大劳动人民技术手段艺术精神的合二为一。现代建筑创作中，缺失了我们民族本来的建筑风格面貌。将传统建筑文化理念具体应用于城市建筑中，既有利于促进城市建筑整体的协调美观，突出城市自己的地方特色，又有利于继承发扬我国传统文化，体现我们民族的性格和文化艺术。传统建筑的文化理念在现代建筑中所能发挥的作用之大无可替代。

2、文化传承需要在建筑设计中体现：西方外来文化的冲击使得我国传统优秀文化被人们有所摒弃。中华民族的伟大复兴需要我们在方方面面都加以努力，包括将建筑文化的思想理念融入到现代城市建筑创作中，以此集文化建筑于一体，向全世界展示我们的中华文化。

（二）创作手法的借鉴学习。

1、传统符号的运用：传统建筑符号本是实物，其价值就在于劳动人民所赋予的寓意。传统建筑观念在现代建筑设计中的成功运用，并不是指将传统建筑中的部分挪到现代建筑中，而是将建筑符号所代表的意境神韵应用到现代建筑中，把握其中的精神韵味进行设计。

2、传统形制的运用：传统建筑构造精致精巧，形状各异。在现代建筑设计中，要敢于创新，活学活用传统建筑的体制，理解传统建筑文化的内涵所在，建造出富含中华民族传统特色的现代建筑形制。

3、传统材料的运用：传统建筑大多以木材、瓦片为主。现今社会，新兴材料不断涌现出来。但是传统材料的适当运用既可以增添文化特色，也有利于节约成本。

三、思想理念的借鉴应用。

（一）天人合一理念。

古代劳动人民尊重热爱自然，在中国传统建筑中，他们追求建筑与自然的完美结合，增强人民生活居住的舒适感和视觉效果上的美感。现代生活中，人们越来越追求简便舒适，交通便利，健康的生活品质。因此，纯粹意味地强求建筑与自然配合建造并不现实。设计者在追求这一理念中，应该尽量把握其本质。

（二）中庸理念。

中国古代人民讲究中庸之道。不偏不倚谓之中，这是中庸的本质所在。在建筑设计中，要合理学习应用中庸思想，不过分强调建筑的特色风格，要考虑建筑的整体效果，在格式色彩上都匀称的表现出来，因地制宜。没有一部分凸显，但各部分都配合得当，整体的效果大气朴实。同时也要注意现代元素的配置，不固守传统建筑的全部，防止纯粹复古，失掉现代建筑的优势。

（三）朴实纯真理念。

古代的建筑之所以能够成功保留到现在，一方面体现了建筑的牢固性，另一方面也体现出设计者对于建筑负责的态度。现代多数建筑工程竣工迅速，简单却也粗糙。设计者应该借鉴传统建筑文化中设计者们的朴实纯真的建造理念，力求设计出成功的建筑作品。

（四）可持续发展理念。

可持续发展是我国坚持要走的道路。同样，这也是我国传统文化的精髓。现代建筑的设计创造应该本着可持续发展的理念，因势利导，因地制宜，突出绿色建筑、绿色文化的设计。在材料的运用上要注意环保节约，贯彻可持续发展理念。

四、现代建筑创作的前景。

我国现代建筑创造的未来在哪里？梁思成这样说，“我们应该研究汉阙、南北朝的石刻、唐宋的经幢、明清的牌楼，以及零星碑亭，泮池影壁、石桥、华表的部署及雕刻，加以聪明的应用。”这位为我国传统建筑的保护作出极大贡献的伟人为我们指出了我国现代建筑创作的前景和未来。传统建筑中体现的文化内涵丰富，值得我们不断挖掘和学习。盲目地复古和一味地追求西方建筑的做法都是不可行的。我国现代建筑的未来，就是要不断学习传统建筑文化中的精髓灵魂，然后将之与现代科技技术手段相结合，建造出有中华民族特色的建筑工程。

五、结语。

综合以上看来，对于传统建筑文化在现代城市建筑创造中的应用，不单单是对传统建筑形体的运用，更需要在深刻认识和理解我国传统文化后基础上，从建筑的思想理念和创作手法等多方面进行学习运用。建筑是文化的实物体现，发展发扬中华民族的文化需要我们不断地在现代建筑的设计创作中进行研究学习。实现中华民族伟大复兴的中国梦，任重而道远，需要我们齐心协力。中华文化博大精深，有太多值得我们探索应用的价值，我们一定要合理利用这些丰富的资源，不断发展完善中华文化。

艺术设计类毕业论文篇六

摘要：商品包装体现了企业、产品的形象，现代包装艺术设计除了保护产品安全流通之外，还要对产品进行宣传。

在现代包装设计中赋予鲜明的地域文化，可以吸引消费者的注意，从而达到营销的目的。

因此，地域文化在现代包装设计中逐渐被广泛运用。

本文简要的探讨了地域文化对现代包装艺术设计的影响。

关键词：地域文化；现代包装艺术设计；影响；消费。

随着工业技术的发展，越来越多的产品出现在消费者的面前。

包装作为产品流通过程中的重要环节，除了要保证产品安全运输销售之外，还要促进产品的营销。

产品包装的成本、环保、吸引力等因素，决定了现代包装艺术设计水平的高低。

如何合理运用地域文化来塑造产品形象，让现代包装成为沟通企业和消费者的重要桥梁，是当下包装设计师应注意的问题。

一、地域文化与现代包装艺术设计。

1、地域文化的概念。

由于的不同自然环境条件和社会环境条件的影响，人类在发展的过程中，不同地域、不同民族有其独有的语言、习俗、审美、文化等等，我们将其称之为地域文化。

地域文化是地区发展的过程中文化的积累和沉淀，它是特定区域内人文与环境的结合，对地区的发展有着传承的作用。

现代包装设计以确保产品的安全流通、促进产品的营销为目的，通过图像、色彩、形体、文化、材料等手段来制作产品的包装。

现代包装主要分为工业包装和商业包装两种，产品的工业包装主要是为确保产品的安全运输，产品的商业包装主要以吸引客户消费为目的。

艺术设计类毕业论文篇七

近几年来，伴随着我国城市化进程的加快，建筑设计企业也获得了较快的成长，从笔者熟悉的企业情况来看，最近，年收入的增长幅度达到30%左右。

为了抢抓机遇，迅速做大做强企业规模，伴随业务的扩张，企业专业技术人员增长更快，这种现象必然引发建筑设计类企业和灼手可热的专业技术人才相比处于劣势地位，而建筑设计类人才，尤其是具有一定经验，拥有专业技术职称或是资格证书，又有一定项目实践经验的人才更是让建筑设计类企业求贤似渴。

建筑设计企业对人才的渴求和在市场竞争中对人才的高度依赖，形成了建筑设计类企业独特的经营管理模式，这种模式是以人为中心的生产经营和管理模式。

这种模式的特征是和个人直接相关，主要表现在：一是个人业绩和薪酬直接挂钩，你创造的价值越多，收入越高;二是业务开发和项目前期费用全部采用个人借款的方式，最终业务成果没有被委托方确认，所签的合同属于无效合同，所发生的一切费用全部由个人承担，也就是开发成本主体是个人;三是设计结束后，对方开始支付部分设计费时，由于设计行业主要是人员费用，企业对成本管理存在困难，因此，收入也暂不入账，能否盈利是决定是否计入会计收入的重要依据之一;四是质量保证尾款一般难以收回，能否收回和设计人员的水平和个人市场开发能力有很大关系;五是设计在施工过程中不断变更，实际结算金额往往和合同签订金额存在较大差异，受托个人因为经济利益和委托方容易产生争执，矛盾进一步使得设计收入具有加大波动性。

既然，这种以人为中心的经营管理模式有一定的缺陷性，为什么还采用这种模式呢?主要理由是收入的不确定性是由人的因素决定的，人的因素又受到特殊的外部市场环境所影响，外部市场环境使得业务具有特殊性，这种特殊性具体表现：一是现在很多项目是采用公开招标方式，如果项目设计方案没有入围，项目委托方就不能支付相关费用，入围了，但是，设计成果最终没有被采纳，项目委托方只会给予部分象征性补偿，只有被最终采用才能够签订有效合同，设计才有价值;二是很多项目的尾款无法收回，现在建筑设计的主体业务以房地产开发项目为主，房地产开项目多为民营企业，为了保证项目来源的稳定性来保证收入的稳定，建筑设计企业一般不敢轻易为了5%～10%左右的尾款而得罪开发商，最终的设计收入一般要比合同或是最终的协议价要少，尾款收回存在一定困难;三是部分项目设计是为了特殊的业务目的，如果特殊的业务主体不复存在，更不用说去收取设计费。

综上所述，建筑设计企业为了适应市场竞争和内部经营管理的需要，选择了这种经营管理模式。

既然这种模式是最适合企业生产经营所面对的现实，作为为企业生产经营服务的的企业财务必然会选择相应的会计处理方法。

不考虑企业生产经营模式的缺陷和是否符相关法律法规的规定，单从会计收入结转的角度来看，这种管理模式也存在以下问题：

一、不符合会计准则收入的确认要求。

按照企业会计准则—收入第十四条、企业在资产负债表日提供劳务交易结果不能够可靠估计的，应当分别下列情况处理：

1.已经发生的劳务成本预计能够得到补偿的，按照已经发生的劳务成本金额确认提供劳务收入，并按相同金额结转劳务成本。

2.已经发生的劳务成本预计不能够得到补偿的，应当将已经发生的劳务成本计入当期损益，不确认提供劳务收入。

而建筑设计企业从生产经营管需要实际出发，对于委托设计单位不能明确采用的设计合同，或是有明显证据证明合同不能履行的，建筑设计企业不允许该项合同的负责人报销相关成本费用，这一企业规定使得收入准则无法在企业会计核算中准确记录相关经济业务。

二、不符合会计收入完整性要求。

建筑设计企业按照既往的经验，一般尾款不能收回，按照会计准则等到应收款到期后，经过催要无法收回才能作为坏账处理，但实际操作中这一部分在未收回时已经是坏账，如果计入实际是虚增收入，要是不计入收入就不完整，企业对个人的考核侧重于收付实现制，有时负责合同设计设计的个人迫于各种原因会主动放弃该部分收入，形成建筑设计企业对该部分不入账。

三、存在收入不入账的违法违纪行为。

为了规避税法和审计时难以通过检查和审计，企业就采用放任的方式，对于不需要开具发票的业务，一般即使有收入也是象征性的补偿，补偿部分无法弥补全部成本，因此，建筑设计企业干脆将该部分收入不入账，由建筑设计责任人自行处理。

四、确认收入存在管理手段缺乏的问题面对现在建筑设计行业的充分竞争，方案不能被最终采用是很正常的事，加强管理必然增加成本，而且投入成本有时无法收回，为了简化管理，建筑设计企业采用对合同签订管理，但不是管理的主要手段，管理的主要手段是开具发票管理，无论你如何处理相关业务，中标了，委托单位履行合同支付价款，支付部分是需要开具发票供委托单位确认成本，否则工程设计等无法实现账务结算。

会计工作是为企业生产经营服务的，如果过分强调收入按照设计进度来确认，必然会出现虚增收入成本，甚至是利润的问题，也干扰了企业的适应市场能力，降低建筑设计企业市场竞争力和企业活性。

为此，财务部门可以从以下几个方面着手，有效完善会计收入结转的真实性。

具体包括：

1.做好项目台账管理工作。

为了加强对外承包设计业务管理，在财务部设立管理台账，没有经过台账管理的业务，不允许借支业务经费，从源头上加以管理。

2.加强坏账计提管理。

所有的账务处理按照全收入价款的.全部入账，对于尾款，参照前几年的实际情况分别计提坏账损失，计提坏账后，将该部分应收款交由债务处理部门实施专门管理，但是该部分不作为对个人的绩效薪酬兑现部分，这样既不会增加业务部门负担，同时也增强了对应收债权的管理。

3.实施财务对催要账款的跟踪制度。

对于催要账款的发函，需要由财务部门或是账务清理部门进行登记备案制度，对于上门催要需要由财务部门或是相关部门参与，实施共同催要制度，增强催要力度，防止出现坏账损失。

4.加强对违纪人员的惩罚力度。

对于不能按时要回的坏账，财务部门需要进行账务处理，同时，对无法律判决等具有法律效力文书所做的核销坏账，财务部门需要定期复查，对其中发现业务人员私下收取业务款的不法行为，将给予严厉惩罚，以防止贪贿行为的发生。

5.对收入确认方法在审计报告中予以披露。

为了客观公正的给相关权利人对企业生产经营做出客观公正的评价，收入的记账方法要在年度审计报告中予以披露，维护相关权利人的合法权利。

建筑设计毕业论文范文二：传统文化符号建筑设计研究。

从符号学的角度来说，在建筑物设计过程中，它的外观、所使用的材料以及它的用途等，都可以在它的使用效果中体现出来，从而使建筑学得文化层面获得升华。

建筑物通过文化符号的意义进行组合，通过外观向人们表达一种文化意义。

建筑文化符号的指的是友多种建筑物所组成的群集和建筑物所组成的形式。

建筑物通过符号来表达建筑思想，符号文化通过建筑物得以延续。

一、中国传统文化符号的内涵。

关于中国传统的文化符号中国历来较多的从‘源’、‘流’的角度进行认识与分析。

西方则不同，符号学理论诸流派更多关注于‘术’、‘用’的研究。”我国所流传下来的传统建筑文化富有内涵，广博丰富，深奥精微，是我国当今建筑行业的根源。

在我国传统文化符号是作为一种特殊的历史传承方式，是我们在研究建筑当中的民族文化的一种宝贵的资源。

我国的传统建筑符号文化有着悠久的历史，在经历了五千多年的传承过后，它所承载的文化意义则更为深厚。

作为世界文明四大古国之一，我国的建筑文化在历史的长河中，铸造了历史上一个又一个的建筑奇迹，如横跨半个中国的万里长城、充满佛教文化意义的布达拉宫、还有俗称千佛洞的敦煌莫高窟等等，这些都为我国的建筑史建立灿烂的文化符号和物质文明。

我国的传统文化符号当前可以分为两种，分别是显性的和隐性的。

显性的文化符号包括文字、文学、历史文化等等。

隐性的则有儒家、道家、佛家等思想文化。

但这这些文化的传承，经过漫长时间的推移，其中一些已经变成了断壁残垣，以一种不完整的状态进行传承。

每一种全新的设计理念都不可以将传统的文化符号抛弃，将我国传统的文化理念加入到现代的建筑当中，是我国建筑行业都希望达到的一种状态。

所以，要怎样在现代建筑中更加完美的插入中国传统文化符号，是设计师们应该重视的问题。

在借鉴西方建筑文化的同时，还需要不断发展我国传统的文化精髓，实现传统和现代的有机结合。

我国的传统文化符号是一种非常经典的文化展现形式，它不仅传承着历史意义，最重要的是其承载的文化意义。

对于中国文化独特性的理解，决定并发展了两种差异甚大的城市发展哲学系统，一种是放弃原有的文化特征，对城市予以纯粹意义上的开发;另一种是在保护原有文化特征的基础上，对城市予以现代化。

从中国现在主要城市的发展现状而言，显然我们采用的是第一种的城市发展哲学，中国城市“泛美化”的严重程度，事实上已经将城市结构性地固化在了模仿美国生活方式的系统平台之上，很难挣脱。

这种情况下，能耗严重，交通堵塞，空气污染，建设成本飞涨等诸多城市病的形成，自是无可避免之事。

二、中国传统文化符号对建筑设计的影响。

建筑符号学的研究对于当今建筑学以及建筑创作设计来说无疑打来了巨大的影响，将建筑视为一个地位文化的代表去进行创作，可以让人更好的理解建筑所具有的意义。

总的来说，传统建筑符号是文化意义的传承介质。

意义符号是通过建筑物的传达展现出来，它代表着建筑的意象，表现为体块的感知，或是结构的突显，或是面貌表情，或是氛围意境。

也可说，人类所创造的每一座建筑都蕴含着一种文化，都是不一样的文化符号展现的方式。

实现我传统建筑的思想往往都是在旅游景点当中，很少在现实当中得到展现。

偶尔出现的古代式建筑物，也是离生活很远的。

就像中国的传统戏剧、书法、国画等中国传统文化，他们的存在作用往往是为了展现古代文化的存在，并不是生活当中的一部分。

一说起中国古代建筑人们往往会想起大屋顶，难道这是中国建筑的惟一形式吗?从我们现在生活的现实就可以看到，当今实际我们是生活在西式的建筑风格当中，渐渐的丢失了我国传承了几千年的文化传统。

最为建筑设计师，怎样才可以将古代和现代进行完美结合，将古代的建筑文化融入到现代化的建筑当中，实现传统文化主义和现代实用主义的结合，从而建立新的中国式建筑文化。

三、中国传统文化符号在建筑设计中的应用。

相比于国外，中国对于建筑符号学的研究起步比较迟。

现代建筑符号学在我国还是处在刚刚起步的阶段。

中国是一个具有悠久的符号文化国家，蕴藏着极其丰富的符号资源。

这使得符号学研究一起步就显示出勃勃生机。

可以这样讲，中国符号学研究必然成为世界符号学的重要组成部分。

旅美符号学家李幼蒸曾经说过，“符号学研究将成为二十一世纪的‘中国显学’，中国符号学将成为国际符号学新的中心。”并且，他在第九届芬兰国际符号学大会上提出了符号学第三个理论来源：历史理论。

传统上，符号学有两大来源：哲学—逻辑学和语言学—文学。

这为中国的符号学研究走向世界迈出了相当重要的一步。

这与中国的传统文化一脉相承。

可见，符号学与中国的传统文化息息相关，中国传统文化本身就涵盖着丰富的符号内涵。

例如非常具有中国式建筑代表性的山东曲阜孔子研究院，吴良镛先生是著名建筑学家、建筑教育家，曾获得联合国“世界人居奖”，被称为中国人居环境科学先驱。

其作品体现了他在中国传统建筑文化方面的深厚功力和对古代建筑及文化符号的成功运用。

他主持设计的山东曲阜孔子研究院。

该建筑的业主要求建筑除了满足具体使用功能的建筑要求外，在形式上还要能代表中国的传统文化，中华文化要具有地区特性这样一个文化内涵，与场所达到一种和谐。

孔子研究院的建筑用地位于曲阜旧城，建筑所处的环境具有强烈的中国传统文化氛围。

如何将新建筑融入这个历史文化环境中，充分体现出传统文化的内涵，是建筑设计者首要考虑的问题。

创作小组在设计中提取和引借了中国传统文化符号——“洛书”、“河图”、“九宫格”的理念，应用于建筑设计之上。

于是，在建筑平面布局上便采用了这一传统的图式作为原型，并在此基础上进行变化。

结束语：以符号学的视角来看，将中国传统的建筑文化符号与现代建筑的文化进行结合，衍生出新的建筑文化符号，使其具有全新的文化价值。

于此同时，提出一种全新的建筑设计的展现方式，为我国全新的建筑设计提供更多的可能性。

中国不仅要拥有属于自己的建筑风格，还要有用自己的思想理念，从而影响世界建筑的意义。

艺术设计类毕业论文篇八

摘要：随着人们物质生活水平的提高，园林景观的建设越来越被重视。园林景观设计要运用地貌、植物、硬质材料、建筑等园林物质要素，以一定的自然、经济、工程技术和艺术规律为指导，充分发挥综合功能，因地制宜地规划和设计各类园林绿地。

关键词：景观设计重要性；策略；方法。

1、引言。

景观设计在城市中所起的作用园林景观建设的主要的目的是为了解决人与自然环境之间的矛盾，使人们具能有舒适的生存环境，又不会破坏自然环境的生态平衡，达到人与自然环境的和谐。所以说，现代城市的发展前景与园林景观艺术水平的好坏是息息相关的，它对城市起着极其重要的作用。

2、景观设计的重要性。

景观设计建设应该意识到生态设计的重要性，景观设计是一个符合可持续发展战略的设计。在设计的时候要尽量根据当地的地理自然环境和生态环境，把景观设计融入当地的生态系统或者利用新的科学技术把景观设计带入理想的，新兴的领域，如用新材料提供自我能源供应系统或是最大限度的将资源转化为人类所需要的。在大量的掩土建筑研究与实践中发现掩土建筑不但有良好的生态环境效应，还可以使自然生态景观和土地利用有机地统一起来，同时也可以取得不错的节能效果与心理满足。因此掩土建筑又被为“未来建筑”。因此生态学这个基础环境科学应引起广大景观设计师的关注，并在具体实践中大力推广和应用。

（1）保证园林景观的生态价值。

（2）要创作生活美，再创作自然美。

在园林景观设计时生活美和自然美二者要协调一致，而不能相互对抗，创造生活美的目的是为自然美增色，而不能破坏和压倒自然美。园林景观艺术设计功能性创造的源泉是大自然，创作的方法来自现实生活，因此在创造其功能性时要以人的基本行为为出发点。人们生活最基本的要求安全、刺激和认同要融合在一起。园林景观艺术设计的开放空间，要能够满足人们的三种基本活动，即生存必须活动、选择性活动和社交性活动。园林景观艺术设计时要充分考虑景观的空间尺度、场所和领域。

景观设计作为园林建设的重要内容，每一个设计要对设计园林的综合考虑，通过对植物景观的色彩、高度、搭配等进行全面的。评估，以整体的效果为设计的出发点，将园林设计的理念贯穿到每一个具体的实施工作中，以获得特色的城市园林景观，为人们带来良好的活动场所。

（1）提高园艺的修剪。

景观设计的时候，各种植物的使用，会使得一些树木需要进行修剪和处理，才能够更好的满足设计的需要。因此，为了取得有特色的设计效果，需要设计者对植物景观的设计和使用做详细的说明。从而更好的提升园林设计的特色性。在实施的过程中，要以特色园林的整体效果为依据，做好园林植被的选择和处理，以更好的促进园林景观特色的展现。

（2）做好不同冠形植物的有效搭配。

景观设计作为提升园林建设效果的重要手段，在设计的时候，植被的覆盖需要通过不同冠形的植物，来产生出错落有致的景观。植物搭配的时候要突出植物之间的疏密、错落分布，以整个园林的设计风格和当地文化特色为依据，构建出具有浓郁特色的园林景观。这样才能够给人们以明显的视觉冲击，为园林景观的设计效果，增添更为突出的特点，从而提升园林景观在城市中的地位。

（3）做好景观植物树种的选择。

在进行园林景观设计的过程中，要体现出园林景观的特色性，就需要设计师借助各种不同的植物、不同的搭配方法来调和整个设计的效果，体现设计的特色性。例如在地势较高的位置，设计的时候要使用高大的树木，在中低层的位置使用较为低矮的各种灌木来进行了变化。总之，在进行园林设计的过程中，既要考虑植物的形态，也要考虑植物生长的特征，通过科学的选用和搭配，来凸显园林景观设计的特色。

传统园林景观设计受限于概念界定，大部分设计师对园林景观没有明确的理念方向。所设计的景观方案不仅形式单一，且建造后难以呈现出预期的美化效果。现代城市园林景观规划注重于实地改造，而不是笼统式地编制景观方案。城市园林景观规划主要的设计方法是“艺术设计法”。“艺术设计法”是城市园林规划的主流趋势，其倡导将艺术理念融入景观设计方案中，体现出“自然、绿化、优美”等基本的艺术要素。

（1）园林景观规划的自然法。

园林景观是来自于大自然灵感设计的人造景观，遵循大自然规律是城市景观艺术性设计的基本要求。设计师应当掌握充足的自然元素，根据绿色景观中吸取的灵感展开设计，以保证城市景观规划达到预期的美观效果。湖畔水边、边坡的营造，如新加坡圣淘沙的景观设计项目。岛中心的树阵广场就是一个休闲的多功能客厅，配备小型舞台、花池、座椅。河水绕着广而过，河岸呈自然排布，整个广场如同漂浮于水面之上，景观渐变，韵致盎然，这些都是自然法设计应当掌握的生态理念。

（2）园林景观规划的布局法。

结构布局是城市景观规划设计需重点考虑的问题，只有在空间布局上把握住景观的分布形式，才能从宏观上体现出园林景观的艺术之美。对于城市园林景观设计而言，首先，必须要进行合理的地形改造，再进行合理布局，并依低挖湖、据高堆山或适当平整土地，使园林地形富于变化；其次，利用地形组织空间和控制视线，通过与其他园林要素的配合，形成一个自然丰富、优美的空间景域。布局法要求设计人员从局部、整体等双方面考虑造景规划，尽可能使园林区与周边规划区相互协调起来。

（3）园林景观规划的修饰法。

并非所有的园林景观都要重新设计，为了节约城市绿化改造的成本耗资，政府可以采取修饰法进行设计，合理地利用原有绿色景观的空间区域。从绿化属性进行划分，园林景观主要有软质、硬质等两大类别，修饰法在两者间的应用方式略有不同。软质景观主要是自然保留的物质，包括花、草、树、木等原生态植物，设计人员只需对其稍加修饰或扩大空间，便可产生良好的艺术效果；硬质景观是人工改造形成的景观区。修饰法在设计时要考虑人工工艺的改造要求，减小手工造景规划的难度。

（4）园林景观规划的综合法。

随着园林艺术学研究的深入开展，人们对于园林景观设计有了多方面的认识，这也使设计师工作面临着高标准的要求。对于城市园林景观规划的艺术性设计来说，设计师必须要懂得如何运用综合式的手段调配景观区域，才能发挥出最佳的景观绿化效果。以水陆造景为例，设计人员先以水景设计为主。选定某个水景区域展开布局之后，再考虑陆地造景中植物配置的相关问题。例如，先设计水域景观的给排水结构，对管道布局详细地考察规划；再对周边配套景观植物实施绿化改造。只有这样，才能发挥出最佳的改造效果。

6、结语。

中国快速的城市化进程，给中国的园林专业提出了严峻的挑战，同时也是难得的发展机会。当前园林开发理念趋向下，针对园林景观设计，在合理运用各种艺术法的同时，更要注重生态效应，达到审美艺术性、自然生态性以及实用功能性的完美结合。

参考文献。

[1]周德培。隧道洞口绿化设计及工程实例[j]。中国水土保持科学。2006(s1)。

[2]俞孔坚。自然风景景观评价方法[j]。中国园林。1986(03)。

[3]张华君，吴曙光。边坡生态防护方法和植物的选择[j]。公路交通技术。2004(02)。

[4]关向群。隧道洞口景观设计研究[j]。土木工程学报。2003(10)。

艺术设计类毕业论文篇九

内容摘要：首先通过了解传统漆艺，再将传统工艺与现代漆艺相结合起来，最后把握自己的现代漆艺创作方向。

关键词：传统漆艺现代漆艺创作。

我国漆艺的历史距今已经有七千多年的历史了，挖掘出的河姆渡文化时期朱漆木胎碗是我国发现的第一件漆艺作品，但漆的历史还可以推前，至今已见证中国是最早使用漆的国家，所以漆的根是在中国，有根源的艺术才能发展的日益昌盛，所以对于每一个对漆艺感兴趣的中国人一定要先从漆的根源开始了解它，不仅要了解漆的技艺的特性，还要真正了解漆本身作为一种材料的性能，它是漆艺创作的媒介，只有这样才能更全面的驾驭漆，尽情的发挥漆的魅力，才能将你的艺术创作得更完美。

的把握漆艺的发展方向，才不会盲目的去创作。

现在这种经济飞速发展信息时代，人们的的这种现代思想观念对漆艺的陌生可以说是一个对漆艺的发展不太乐观的现状，这也是中国漆艺家们所要克服严峻的问题，并非漆艺太传统化，太工艺化，而是人们的思想意识里面对漆的了解少之甚少，其实传统工艺与现代理念不仅不矛盾，而且相互促进，并不了解漆艺美的真正所在内涵以及真正的所在价值，这是严重滞碍漆艺蓬勃发展的问题，大多漆艺家对漆的着迷程度是无可形容，但面临的这种现状很无奈的为之感到叹息，所以现代漆艺的发展在全方面的了解传统之后提出现代漆艺重点放在创新上，创新成为首要的一种漆艺审美特征，漆艺的发展前景是无限远的，就漆本身材质来说，天然漆的美是任何涂料取代不了的，许多美感效果非天然漆莫属。天然漆有“涂料之王”的美誉，并且涂刷形成的漆膜具有耐久、耐磨、耐热、耐水和耐溶剂等性能，尤以耐酸性最好，这给漆工艺品的持久保存提供了保证，由于漆的性能如此优越，所以它所涉及的范围相当广，可以跟木、陶、雕塑、金属、绳、玻璃、石、纸等材料相结合，可以说运用到很多行业中去，这必须要人们去了解认识。我想在现在和将来我们每个热爱漆的人会凝聚力量，共同发展漆艺的文明，希望早日漆艺的魅力能展现在世界的每个角落，以促使人类精神文明的发展。

我的漆器创作是根据了解传统漆艺――将传统与现。

我必须要运用我全身心的劳动与智慧以及极具正确的人生观、世界观、价值观去实现自身的人生价值。

我深深的感受到了中国传统文化的博大精深，这种带着浓郁的民族色彩的文化是任何一个国家都无法比拟的，体现着全人类的劳动与智慧的完美结合，这让我深深的感受到人存在的意义与价值，深入了解了传统文化之后回到现实生活中去思索，世间各种事物唯有向着历史滚动的车轮方向向前发展才会立于不败之巅，这就需要我们拥有强烈的洞察力和敏锐深远眼光以及全新的现代审美观念，这就是当下所面临的巨大困难，要做到这些就必须得学习深刻了解现代人们生活的理念和审美观念，现代漆艺创作过程贯穿了艺术创作的审美发生、审美创造以及审美接受三大环节。现代漆艺呈现给人们的是一种新的漆文化精神。现代漆艺作品不仅是物质产品，同时又是一种精神产品，更是一种文化。可以说现代漆艺是现代艺术与漆文化相结合的产物，所以作为我们创作者来说，发扬我们中国传统文化知识，运用我们的劳动与智慧去展现人类的精神文明。

参考文献：

(1)汪天亮《福州漆艺术》。

艺术设计类毕业论文篇十

教育是培养新一代准备从事社会生活的整体过程，也是人类社会生产经验得以继承发扬的关键环节。

“十年树木，百年树人”揭示了教育的根本价值，教育是民生问题的关注重点，也是国家公共财政运行框架目标的‘基本层级’。

教育政策是公共政策的一部分，他是由政府及其机构和官员制定的，调节教育领域的社会问题和社会关系的公共政策。

而高等教育在整个教育体系中占有重要地位，对其他各类教育的改革与发展起着导向作用。

二、高等教育的现状分析。

(一)高等教育从“精英教育”向“大众化教育”转变。

在校生人数从340.87万人增至2144.657万人，全国招收研究生增加到510953人，在校研究生1404942人。

高校的扩招不仅是数量上的发展，也是整个教育体系的最大变革，是政策的引导。

胡总书记在17大报告中明确指出：“优先发展教育，建立人力资源强国”是党中央在心的历史发展阶段下为更好的实施科教兴国和人才强国战略提出的新的最大战略目标。

高等教育从“精英教育”向“大众化教育”的转变指出可以缓解我国高等教育学历人才和紧缺专业人才的供应矛盾，促进人力资源结构的重组，提高人才的使用效率。

(二)高等教育的市场化转变。

高等教育在日渐趋向大众化的同时需要更多的资金投入，高等教育作为准公共产品，需由政府、社会、个人三方面共同来解决资金需求。

在高等教育市场化解决高校资金问题的同时，也扩大了高校的自主权，可以提高高校针对市场具体需求来培养人才，增加就业率。

所以市场机制的引入不仅使高校对市场的供求关系作出迅速反应，而且提高了高等教育的运作效率和质量。

(三)我国高等教育体系改革情况。

高等教育的大众化、市场化伴随着办学模式的多样化，管理上的自主化与分权化，教育机构合理化等变革，现代高等教育的观念、体制、结构、人才培养的模式、内容、教养方法都有了改革改革和创新。

高等教育从单一结构向多种结构演变，改革了传统的象牙塔结构，教学方法及内容更综合化，并建立了高等教育为主导同科研和生产紧密结合的联合体。

这些体系的良好运转和顺利实施，都须以有效实施公共政策为前提，当前我国高等教育体系改革趋向规范化，取得了显著的成果。

如引进市场竞争机制，推动高校后勤社会改革、鼓励民间力量进入高等教育领域、民办高等教育、多种所有制办学模式、打破过去政府单一制的“垄断格局”。

三、我国高等教育中公共政策的调整。

(一)公共政策制定要具有前瞩性。

教育是培养新一代准备从事社会生活的整体过程，其本身就具有前瞩性，而高等教育是整个教育体系中占有主导方向，决定了高等教育的公共政策的制定必须具有前瞩性。

只有这样才能为高校的定位创造适合的土壤，全面落实正确的发展观。

我国高等教育实施扩招只有十年时间，而世界许多国家也都在扩招，特别是北美、欧洲和大洋洲回家纷纷迈入高等教育的普及阶段。

所以在面对全面建设小康社会的关键时期、经济全球化的深入发展、科技进步、人才竞争日趋激烈，我国必须制定出更有前瞩性的教育政策。

(二)在高校的投资政策上，必须健全教育成本的合理分担机制。

高校市场化主要是一种有限的市场化，其基本含义就是把市场机制引入一些领域，对这些领域实施不同程度的市场化运作。

市场化在一定程度上解决了高校投资成本的问题，但也必须建立成本的合理分担机制，杜绝完全政府管制和完全由市场承担的两种极端，避免政府单一渠道投资的压力及市场“失灵”带来的不良影响，所以高等教育市场化只能在有限的范围。

要保证政府宏观调控的积极作用，采取一种“政府宏观调控下的市场化运行模式”，使得政府的公共政策从宏观上调节和控制我国高等教育的.发展，弥补市场的不足，矫正市场失灵。

(三)高等教育的政策制定符合世界高等教育的发展趋势。

在经济全球化和知识经济的大背景下，各国的科技教育逐步趋向融合，世界高等教育呈现出普及化、信息化、市场化和终身化的发展趋势。

我国在加入世界贸易组织后，国外教育产业将进一步介入国内教育市场，在教育思想、教育体制、教育方式等方面，对我国教育,尤其高等教育产生全面而深刻的影响。

我们必须大力发展地方高等教育，积极支持中外合作办学，鼓励教育投资多元化，努力开辟国际教育市场，尽快完善高等教育的政策，使政策符合世界高等教育的发展趋势。

参考文献。

[1]李盛兵.高等教育市场化：欧洲观点[j].高等教育研究，2000(04).

[2]冯冬明.我国高等教育大众化进程中的公共政策选择[j].北京联合大学学报，2009(06).

[3]张海.云南高等教育公共政策分析[j].云南财经大学财税研究报，2009(01).

[4]谢安邦.我国今年来高等教育研究的回顾和展望[j].复旦研究论坛,2006(02).

艺术设计类毕业论文篇十一

姓名：

应届毕业生求职网。

国籍：

中国。

无照片。

目前所在地：

广州。

民族：

汉族。

户口所在地：

肇庆。

身材：

174cm?60kg。

婚姻状况：

未婚。

年龄：

21岁。

培训认证：

诚信徽章：

求职意向及工作经历。

人才类型：

普通求职?

应聘职位：

设计/广告类:室内设计建筑/房地产/物业管理类室内设计园林/园艺类水景园林设计。

工作年限：

1

职称：

无职称。

求职类型：

全职。

可到职-。

随时。

1500--。

希望工作地区：

广州。

个人工作经历：

2007.9-2007.10在广州仕坤装饰公司担任设计师。

2007.10-.1在鸿建装饰工程设计公司担任设计师。

教育背景。

毕业院校：

湖北工业大学。

最高学历：

大专。

毕业-。

所学专业一：

所学专业二：

受教育培训经历：

1993.9-.6江屯镇马口小学班长。

1999.9-.6广宁县江屯中学班长。

2002.9-.7广州市南国工商学校体育委员。

2004.9-2007.7湖北工业大学书画协会会长。

2.在学校第九届科技文化体育艺术节，书画摄影中，荣获平面设计类作品第三名；

3.20毕来设计大赛中，荣获室内手绘设计图第一名。

语言能力。

外语：

英语一般。

国语水平：

优秀。

粤语水平：

精通。

工作能力及其他专长。

专业特长:室内设计、水景园林设计、手绘效果图。

能熟练3dsmax,autocad,lightscape,photoshop等绘图软件。

爱好及个性特长：本人性格率直，热情大方，喜欢热心助人。爱好设计与各种体育活动（篮球、足球、排球、游水）等。

外语水平：英语二级。

普通话水平：二级乙等。

详细个人自传。

个人联系方式。

艺术设计类毕业论文篇十二

一、研究的社会背景：

社会的发展带动当代审美价值的变化，从而促使环境艺术地域性的觉醒。

审美价值作为形而上的意识范畴，其发展变化总是一个动态的过程。当代审美价值的发展，越来越呈现出开放的特性。近三十年来，在人们迷乱于物质世界的纸醉金迷的时候，开放的特性使原本就迷失了精神信仰的人们更失去了审美价值的评判标准。与人们关系无比密切的生活、学习、居住环境，在经济全球化的利诱下，各具特色的地域性特征日渐稀少，具有历史感和精神根基作用的居住空间与装饰符号，被所谓国际主义的几何线块或者生硬的欧陆风格取代，导致人们生活环境的冷漠与乏味，几乎泯灭了人们的心理愿望和审美追求。

好在审美价值的发展总是具有轮回的特性。物质的相对富足让人们有时间回头审视精神家园的荒芜。在后现代主义思潮的影响下，人们对居住环境开始更加寻求个性化与多样性，新形式的民族特色和地域特色对人们特别是都市人群具备了更强烈的吸引力。

二、研究的动机和意义：

一方水土养一方人，自然特征孕育人文精神的独特性。

四川，具有独特的自然地理环境，千百年来，孕育了独特的巴蜀文化。四川民居，建筑布局灵活，因地制宜，顺应自然，做工考究。特别是川南民居，空间虚实相生，装饰风格独特，简洁雅致，柔美婉约，是当代人居环境内外空间设计与装饰设计可资借鉴的宝库。

当今世界经济一体化，西方强大的物质潮流，随之也带来了外来文化。在西方国际主义设计运动为主流的形式下，为形式而形式的设计思想，给中国的人居环境艺术带来了毁灭性破坏。我们从物质形式上去追赶世界的步伐，但是在文化与传承方面并无创新。

人居文化不是封闭的，而是具有延续性的、开放的系统，就传统民居的可持续发展而言，在新的社会条件下，我们只有从老祖宗给我们留下来的非常宝贵的现实遗产中，不断发掘它对今天发展的积极一面，并且把中国传统文化中的精华部分作为今天设计的源泉。只有这样才能走出一条有中国特色的人居环境艺术设计道路来，才能使幸存的“勉强”空间得到根本的改善，使历史的文脉得以继续发展。

室内外空间设计与传统装饰符号的综合研究开拓了环境艺术设计研究的视野，从空间形态组合形式到心理空间营造，从材料质感到构造技术研究，从装饰符号研究再到色彩、艺术形式与风格研究，其有机结合必将成为促进设计创新的动力。

本文以传统空间形态组合方式和装饰符号的意义及运用为主要的研究方向，其研究范围主要在于探索、利用现代人所理解的传统空间形态组合形式以及装饰符号，来营造现代人心目中的传统感觉的人居环境，而不是仿古，生拉活扯地把人拽回到过去的时代。

三、研究的目的：

本研究尝试以空间设计和装饰符号的结合点入手，以艺术设计学研究为指导，来探讨传统感觉环境艺术设计的研究范围、研究对象、研究方法、学科交叉、设计应用等领域的问题。并通过对“天人合一”思想的讲述，追溯传统人居环境艺术设计方法应用的渊源与发展历程，以启示现代设计。

预期目标：

1、通过对川南传统民居空间组合形式、哲学思想、设计原则、设计程序的研究，总结出指导性的传统人居空间设计的一般方法和规律。

2、通过对传统装饰符号的研究，追溯其含义、制作构造、材料质感、色彩、形式法则等的一般规律，吸取其精华以给予现代人居环境艺术设计以启示。

3、运用以上两个目标的研究成果指导现代人居环境艺术设计的理论、应用及其成果研究，并对其涉及的其他相关学科知识进行梳理，以形成一个空间组合形式与装饰符号有机结合的设计应用体系。

四、基本思路和主要问题：

从艺术设计学角度的探讨――主要目的是希望能够在设计方法论的高度把握传统民居空间设计的一般规律。空间设计是艺术设计学的一个研究方向，只有把握住最基本的理论问题和设计方法论才能在川南民居室内外空间设计的研究中理清思路。

从对传统民居设计研究的意义与其当代审美价值方面进行探讨――通过传统民居室内外空间设计和装饰符号综合研究体现出的优势，说明该研究的意义与价值，并期望在前人的研究基础上可以结合时代特点，继往开来将其运用到现代人居环境艺术设计中去。

从当代环境艺术设计角度探讨――通过对川南民居给当代环境艺术设计以启发的研究范围、研究方法、应用范围、表现形式、设计原则、设计成果等一系列课题内部结构的研究，探讨川南传统民居内外空间设计及装饰符号的当代审美价值在研究中存在的问题和解决方法及其未来发展方向等。

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艺术设计类毕业论文篇十三

作为非线性科学中重要概念之一的分形学，其“分形”的含义字面上理解为“破碎”和“不规则”。分形理论作为现代数学的一个分支，本质上阐述了一种新的世界观和方法论。

（二）分形几何的特点。

建筑设计的好坏不仅仅关系到建筑的美观，更关系到建筑的整体安全性问题，因此，建筑设计是一项非常讲究科学性的研究性工作。分形学作为数学的一个研究领域，其科学性是毋庸置疑的。其在建筑设计方面的应用相当广泛，下面就具体的介绍一下其在建筑设计方面的主要应用。

二、分形学在建筑的表皮设计应用。

在这个方面的应用，北京奥运会的游泳比赛场馆水立方是非常具有代表性的，水立方以其简约大方的形象设计为广大的中外游客留下了很深的印象，其设计理念源于weariephelan提出的“无限等体积肥皂泡阵列几何图形学”的问题解答。首先，需要生产一个与建筑物相比更大的weariephelan泡沫结构阵，然后，将这个生成阵以其中的某一个矢量为中心进行旋转，最后将建筑的外部空间和内部空间中的泡沫结构剪切下去，之后剩下的部门作为建筑的屋面以及墙体构成。这样，基本的“水立方”就宣告完成了，其中，泡沫构成的建筑结构按照三个正交的坐标轴规律的进行重复构建，从而形成整体的建筑模型。分形的理念在水立方的墙体建筑以及屋面的设计应用中得到了充分的体现。其基本的结构体是利用了旋转和切割等方法加以实现的，给人的感觉就是整体观极强并且还很微妙。

（二）分形学在建筑的“体”的设计应用。

1。建筑的三维分形设计。建筑的三维分形通常被称为是“体”分形，就是建筑的“体”通过适当的旋转、缩放和线性转译等相关的分形操作，把一个简单的单元变为很多个相似或相同的元素，并将这些元素合理的组合在一起，进而组成了更高一级的粒子单元，工作完成之后，继续进行新一轮的转译，不断的重复这样的过程，最终形成了很多无线多层级的单元组合。2。彼得埃森曼的尺度缩放。美国著名的前卫建筑是彼得艾森曼设计的的住宅是复杂性科学在建筑设计领域的首次正式应用，他充分利用了分形几何中的比例缩放原理，运用立体‘l’形的复杂旋转构造成建筑的体量，是建筑师第一次有意识的运用分形几何来表现建筑的复杂与多元。

（三）综合体分形设计。

建筑师祯文彦设计的螺旋大厦（sprialbuilding，1985），以“正方形”作为其建筑的“生成元”，通过缩放的方法构造出一系列的不同大小的正方形，并将其用于建筑当中，实现了建筑的分形构造，并且，除了利用分形维度理论之外，还融入了很多异质元素，进行有序的拼接混合，充分体现出建筑物与城市之间，整体与部分之间，混沌与秩序之间的同构原理。建筑师本人声称：“螺旋大厦的建筑设计理念同城市的理念有很多相似的地方，是要将自身完全的奉献出来，让人们随意的进行切割，在被完全的肢解之后，重新获取生命”。设计师就是要有建筑本身的复杂多元性来体现社会的复杂性与多元性。

自从上个世纪二十年代开始，世界各国的建筑设计师们就在不断的寻求建筑设计方面的突破，希望能够对原有的建筑语言进行改革与创新，从而有个质的飞跃。现代数学中的分形理论以其所具有的“自相似性”、“无尺度性”、“尺度层次”、“尺度变换”等特性，引起了建筑设计领域学者的极大关注，并且不断的在建筑设计方面予以大胆尝试，并取得了非常令人满意的效果，设计出的建筑物更加的贴近大自然，并与周围环境相协调。符合人们的审美观念。但是，毕竟还是发展的时间较短，很多方面都需要进一步的摸索和尝试，在取得成绩的同时，也必须认清国内的经济建设发展状况和社会对其的认识程度，不能单凭自己的想法，随意的进行设计，否则设计出来的作品一旦不能与社会环境相互协调，将会造成不良的社会影响，对此方面的设计发展也将产生不利影响，因此，要注重设计方案的可操作性，发挥其最大的设计优势。如今的时代，为新形式、新思维创造了优越的生长环境，尤其是在当今的中国建筑市场，正处于异常活跃时期，要牢牢把握机会，为建筑设计的质的飞跃努力奋斗。

参考文献：

[1]顾红男，詹巨聪。分形学在建筑设计的应用[j]。四川建筑，，01。

艺术设计类毕业论文篇十四

摘要：许多理论与实践研究证明，艺术教育是培养幼儿创造性的重要途径，传统的儿童艺术教育以灌输为主，儿童的艺术应该是儿童内在精神生活生动的外部表达，儿童通过艺术活动，能够丰富想象力，提高审美力，并逐渐形成良好的创造心理素质。

关键词：艺术教育创造性培养途径。

一、鼓励幼儿自由地进行艺术创造。

幼儿好奇心强，想象大胆，创造性若隐若现，成人要及时发现并精心培育。当孩子的一些稀奇古怪的想法超越客观现实时，当他们的描述与实际情况有出入时，当他们自编自唱时，当他们兴致勃勃地乱涂乱画时，老师切不可以“不对，不像，不是这样的”等成人化审美趣味和评价标准去限制他们，或盲目地否定，而要认识孩子学习艺术的优势，捕捉他们的“闪光点”，以启发、引导、提示、鼓励为主，为孩子创设一种轻松自由的教学氛围，让他们自由思索，大胆想象，主动选择并作出决定。以美术教育为例，教师应给儿童创作“自由画”的机会，即使是命题画，也应当给儿童充分的创作空间，如工具材料可以让幼儿自由选择，造型不必强调严谨准确，只要尽力画，就是纯真而可爱，色彩也不必是客观再现的，更注重儿童各自的气质个性与对色彩的偏爱，在构思上则更多地鼓励那些独物的想象和创造。如一次美术活动时，我让小朋友画意愿画“炎热的夏天”，没提太多要求，让他们发挥想象，画出各种小朋友的动态。有的幼儿通过回忆:画出有的小朋友的太阳伞底下乘凉，有的小朋友在玩水，有的小朋友在吃冰淇淋，等等。大部分孩子画得干净、漂亮，只有小文的画乱糟糟的，大树东倒西歪，太阳的颜色也不对，我一拿起他的画，小朋友都大笑起来，有的说:“老师，让他重画一张吧，他画得不好。”我也没好气地说:“重新画一张吧!”小文似乎很委屈。过了一会儿，他把画交给我，我一看和刚才的那张一样，就呵斥道:“你是不会画，还是不想好好画!”小文这才支支吾吾地说:“老师，我画的黑色的太阳，我们就不怕晒了!”我愣住了，赶紧拿起画来仔细一看:“太好了，这是今天最成功的一幅画!”我深深地自责，刚才怎么没先让他说说理由呢?我拉着小文的手说:“小文，真对不起，老师错怪你了，你画得真棒。”这件事极大地触动了我:在日常教育过程中，我们的教育观念和教育行为仍是脱节的，常常以固定的模式要求孩子，抑制了孩子的思想和想象。在以后的美术活动中，我都先让孩子说说他们的构思，使孩子们的想象得到了激发，画的画也丰富多彩。

二、多通道参与艺术作品欣赏，培养幼儿的美学意识。

首先，教师应有计划、有步骤地选取古今中外经典的、富有浓郁民族特色、符合幼儿欣赏水平的音乐、舞蹈、美术和戏剧等艺术作品供幼儿欣赏。如此，既可以增进幼儿的艺术欣赏经验，又可以引领幼儿感受多元文化，形成包容、理解与尊重多元文化的心理。

其次，教师应从欣赏入手组织艺术学习活动。幼儿艺术学习必然要经历欣赏d体验d创造的进程，从欣赏入手组织幼儿的艺术学习，既可以激发幼儿艺术学习的兴趣，又可以满足艺术活动自身规律的特殊需要。

最后，教师应想方设法地让幼儿进行多通道参与欣赏。个体在认识过程中开放的感知通道越多，对认识对象的体验就越细致、越丰富，理解也会越全面、越深刻。如教师在引导幼儿欣赏音乐作品时，就可以鼓励幼儿用线条、语言、动作等表现自己对音乐的感受;在引导幼儿欣赏文学作品时，教师可以借助配乐诗朗诵的形式帮助幼儿感受文学作品的美。美的自然法则如平衡、秩序、和谐、自然、真实等人类审美的本能在儿童的绘画、舞蹈、音乐活动中均能自然显现，所以成人要做的就是对儿童在艺术活动中表现出来的这些审美本能加以肯定，并有意识地加以引导，使他们无意识的显现成为艺术表现。

三、在启发引导教学中适当地进行艺术技巧训练。

艺术表现是需要一定的技巧的，不过一味地加以灌输和模仿的方式进行这方面的训练又会影响儿童的艺术创造，幼儿的艺术活动不仅是他们思想、情感、兴趣和对外部世界认识的表现，作为审美活动，更重要的在于对美的追求，让幼儿感受和理解真、善、美，引起幼儿的情感挥发，给幼儿以美的享受，陶冶其情操。教师要大量运用观察、记忆、体验、联想、欣赏等方法进行启发式教学，尽量不做技法示范，侧重教会幼儿运用各种艺术工具、材料的方法，强调表现形式的多样性、个性化，儿童具有极大的潜力，只要解放他们，充分调动他们学习的主动性、积极性、创造性，他们的艺术活动水平就会迅速得到提高。

1.游戏化的技巧训练。

绘画活动是一个逐渐上升的过程，枯燥的技术训练不仅会影响幼儿创造性的表达，而且会让幼儿失去绘画的兴趣。于是，我设计了一些游戏化的技术训练。它的游戏性可以让幼儿在愉快、积极的情绪中，不知不觉地达到技术训练的目的;可以培养幼儿的绘画兴趣，使其从中感到审美愉悦。如绘画命题应从学生感兴趣的物入手，五颜六色的泡泡、滑稽的小丑、可爱的小鸡、甜美的苹果娃娃……只有生动的形象、绚丽的色彩，才有可能引起幼儿的兴趣。

2.多样化的绘画工具和材料。

幼儿有意注意发展不够稳定，因而多样化的绘画工具和材料能刺激他们的操作欲望，吸引其从事绘画活动，这才有可能有效发挥幼儿在绘画活动中的创造力。为此，我在班级里设立了“巧手吧”，先后投放过水粉颜料、绒线、荧光笔、棉签、水彩笔、油画棒等工具和材料。如此多样化的绘画工具和材料并不是随意堆砌在一起，而是根据表达的需要来提供，从而提高绘画成功率，增强他们对绘画活动的兴趣。

3.针对能力层次的差异提出不同的要求。

考虑到每个幼儿的能力差异，在技巧训练时，我对幼儿提出了适合不同能力层次的要求。如在练习画直线时，同样是画格子布的内容，我要求能力弱的幼儿将分布较密集的点连成直线;能力中等的幼儿对点地分布较疏些;能力强的幼儿只用两点连成直线。这满足了不同能力幼儿的需要，使幼儿练习画直线再也不枯燥，其能力也在自己原有的水平上有所提高，从活动中获得满足感。

四、个性心理品质培养促进创造性发展。

个性心理品质在创造性发展中起着十分重要的作用，在艺术教育中幼儿的个性心理品质可以得到较好的发展。

第一，要注意培养幼儿的合作精神。教师要充分利用艺术教育的优势，多为幼儿提供集体创编的机会，如全班幼儿群策群力共同创编舞蹈、歌曲或几个合作完成一幅画等，是儿童体会到互助的力量、合作的乐趣，共同体验成功的喜悦，从而乐于合作，善于合作。

第二，要注重培养幼儿大胆探索、独立、自信的个性品质，在活动中，教师要鼓励幼儿独立构思，自由创编，尽量与别人不同，少用“对”、“错”、“像不像”来评价幼儿。

第三，要培养幼儿克服困难、坚韧不拔、坚持到底的个性品质。教师要充分利用艺术教育活动对幼儿的强大吸引力，强化儿童在反复练习，想办法，克服困难，取得成功的喜悦情绪和内心体验，使孩子逐渐养成做事能动脑筋克服困难，坚持到底的行为习惯。

参考文献：

[1]边霞，刘丽玲.关于幼儿艺术教育若干问题的对话.学前教育研究，2003.1.

[2]闫春梅.童话审美教育初探.学前教育研究，2007.2.

[3]李小红.幼儿绘画教学指导思想浅谈.学前教育研究，2007.4.

[4]张小鹭.中日幼儿美术教育的比较研究.美术教育，2002.11.

[5]茅惠祥.儿童画的绘画语言.美术报，2004.2.

艺术设计类毕业论文篇十五

姓名：

应届毕业生求职网。

国籍：

中国。

无照片。

目前所在地：

广州。

民族：

汉族。

户口所在地：

茂名。

身材：

160cm?kg。

婚姻状况：

未婚。

年龄：

24岁。

培训认证：

诚信徽章：

求职意向及工作经历。

人才类型：

普通求职?

应聘职位：

公关/媒介/广告类:策划助理行政/人事类行政助理公关/媒介/广告类策划助理。

工作年限：

2

职称：

中级。

求职类型：

均可。

可到职-。

随时。

1500--2000。

希望工作地区：

广州花都中山。

个人工作经历：

教育背景。

毕业院校：

广州工程职业技术学院。

最高学历：

大专。

毕业-。

所学专业一：

所学专业二：

受教育培训经历：

9月至207月广州工程职业技术学院广告艺术设计。

语言能力。

外语：

英语一般。

国语水平：

优秀。

粤语水平：

精通。

工作能力及其他专长。

勇于尝试挑战，只求做到最好。

人生在于实现自身的价值。

详细个人自传。

良禽择木而牺，士为伯乐而荣。

勤奋的我将以不怕输的韧劲融入社会，愿借您的慧眼，开拓我人生旅程！

个人联系方式。