民族舞蹈串烧主持词范文简短 民族舞串烧介绍词(9篇)

在日常学习、工作或生活中，大家总少不了接触作文或者范文吧，通过文章可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。那么我们该如何写一篇较为完美的范文呢？下面我给大家整理了一些优秀范文，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。

民族舞蹈串烧主持词范文简短一

1、进一步巩固垫步、踏点步，学习进退步及托帽手的舞蹈动作。

2、幼儿学习听音乐自由创编舞蹈，并学习与他人合作创编舞蹈，发展幼儿动作协调性。

3、在舞蹈过程中，体验舞蹈的乐趣及欢乐。

1、幼儿已熟悉歌曲《掀起你的盖头来》的四段歌词。

2、幼儿已掌握垫步、踏点步等新疆舞步，学会新疆舞的一些基本手位。

3、新疆舞蹈视频一段、录音机、音乐磁带、动作图示、自制新疆小花帽、新疆服装一套。

一、观赏新疆舞蹈视频，回忆新疆舞的特点。

1、观赏视频。

师：今日教师要请小朋友欣赏一段舞蹈，请小朋友仔细看，观察是哪个民族的舞蹈？

2、回忆新疆舞的特点。

师：你们明白这个民族的人最擅长什么？在表演的时候通常都有哪些常用的动作呢？

师小结：新疆维吾儿族是一个能歌善舞的民族，故新疆素有"歌舞之乡"的美称，新疆乐曲的旋律优美动听，节奏活泼鲜明，情绪热烈欢快。他们的舞蹈十分优美，动作也很漂亮，新疆的舞蹈主要是身体各部位的动作同眼神配合，传情达意。从头、肩、腰、手臂到脚趾都有动作。昂首、挺胸、直腰是体态的基本特征，以及移颈、翻腕等装饰性动作的点缀，构成热情、豪放、稳重、细腻的新疆舞的风格。

二、复习新疆舞的基本步伐。

我们在中班的时候学习了一些新疆舞的基本动作和步伐，都有哪些？我们一齐来复习一下吧。复习基本步伐：垫步踏点步，手部动作：翻腕、柔腕、移颈，带领幼儿跟音乐练习。

三、创编新疆舞“掀起你的盖头来”，学习踏点步及拍手托帽的舞蹈动作。

1．聆听乐曲引导幼儿再次感受歌曲《掀起你的盖头来》欢快、趣味的情调。

师：前几天我们欣赏了一首欢快、趣味的新疆歌曲，叫什么名字啊？

让我们再来一齐听一听！

2．幼儿创编舞蹈动作。

（1）创编掀盖头的动作。

师：这首歌曲里讲了一个美丽的新疆姑娘；此刻，教师就来扮演这个美丽的新疆姑娘，看！我带来了一块红盖头，我也盖在头上，此刻你们能看清楚我的脸吗？（教师能够将红盖头掀起、放下让幼儿比较看看哪个看的清楚）

那怎样才能看清出呢？

你来掀掀看，看清楚了吗？

想要看清楚把盖头掀起来就能够了，那你能不能用舞蹈动作来表现这个掀盖头的动作呢？（提示幼儿动作要有好看、有美感）

哦！这个小朋友掀的真好看，我们一齐来学学看！（提示幼儿一边唱，一边做动作）

（2）创编看姑娘的动作。

师：看清楚了吗？你是怎样看的？

哦！你是这样看的，真漂亮！还能够怎样看呢？

小朋友们真厉害，咱们把掀盖头和看姑娘的动作连起来表演一下！（边唱边跳）

（3）创编赞美姑娘的动作。

师：看到这么美的新疆姑娘，咱们从心底里喜欢和赞美她，那能够用什么样的动作来表现你对美丽姑娘的喜欢和赞美呢？

哦！你是用这个动作来表现的，真不错！请小朋友看看刚才有个小朋友做的动作象不象这个新疆小姑娘做的动作啊！（出示图示）

这个动作在新疆舞里的名字叫托帽手，一只手放在脸的斜前方，另一只手放在小花帽的旁边，手心朝上，托好了小花帽，所以叫托帽手。

师：一齐来学学看！教师示范进退步及拍手托帽的舞蹈动作，并分解动作教给幼儿。（从脚（进退步）——手（托帽手）——整体）。

好，此刻请你们听着音乐跳舞看哪一个小朋友能用上自我编的动作和新学的动作和起来一齐跳。（教师巡回指导，纠正不正确的姿势）

还能够用什么动作来表现？（每一个动作图示都要讲动作要领，并让幼儿模仿）手是这样放的，那脚怎样做呢？（带领幼儿反复练习，纠正幼儿的动作，引导幼儿将步伐和手的动作结合起来。）

四、引导幼儿将创编的舞蹈动作进行表演。

师：今日我们自我编了这么多好看的新疆舞动作，这首歌曲有四段，每一段的歌词都不一样，那咱们就选出四个动作，每一段用一个动作好吗？

（1）先用图上的四个动作跳舞！请小朋友们小眼睛看好了图片上的动作，听着音乐来表演一次！

（2）换动作的顺序。

师：小朋友们表演的真好！教师把这四个动作换个位置，看看你们能不能表演的和上一次一样好！

五、尝试进行合作表演。

师：你们真棒！表演都很出色，咱们来分组表演好不好？

咱们分成5组，每一组选出一个小朋友来扮演美丽的新疆姑娘，其他小朋友用刚才我们想出来的舞蹈动作表演掀盖头、看姑娘和赞美姑娘，好不好？（幼儿分组表演）

5组小朋友都表演的不错！教师在提一点小小的提议：在第二段音乐间奏的时候，摆一个造型。我来拍照，看看哪一组的小朋友表演的！能不能做到？（幼儿表演）

六、结束部分

师：今日，小朋友们自我编了一个欢快、趣味的新疆舞蹈，你们高兴吗？看！来了这么多客人教师，让我们也来邀请客人教师一齐跳个欢乐的新疆舞吧！（与客人教师一齐随着欢快的歌声跳舞。）

民族舞蹈串烧主持词范文简短二

为了提升同学们的文化艺术素养，给广大热爱舞蹈的学生提供一个表现自我才华的舞台，以此展示我院学生的青春活力。并通过此次活动，营造校园文化艺术氛围，发掘文艺人才，提高同学们的艺术欣赏水平，陶冶情操，让同学们在浓厚的艺术氛围中健康成长，拥有一个绚丽多彩的大学生活。

【活动主题】

激舞飞扬，魅力青春

【活动目的】

本次舞蹈大赛遵循“人人参与”的宗旨，让热爱舞蹈的同学能够参与到这次大赛中，在这里找到展示自己的舞台。丰富大学生的课余生活。放松身心，感受激情的青春。使同学感受桥梁工程系学生会的影响。

【活动时间】

自己选定

【活动地点】

依据你们学校的地点自己选定

【活动对象】

你们学校的全体同学

【活动内容】

一、比赛类别:此次比赛设置以下舞蹈类别，

1.民族民间舞组;(各民族传统舞蹈，民间特色舞蹈，地方原生态舞蹈)

2.现当代、流行组;(包括现代舞，芭蕾舞，国标舞，街舞，劲舞，韩舞以及所有区别于地域性舞蹈艺术的舞蹈种类)

二、比赛形式:各类别舞蹈以节目表演形式(独舞、群舞均可)呈现舞蹈内容进行比赛。

三、评分细则:本次比赛采取百分制，由专业评审打分，经工作人员计算出平均分。(可到艺院找相关人员)评分标准如下:

1、动作编排及技术运用:30分

2、思想感情:30分

3、舞蹈表现力及感染力:20分

4、舞蹈创意:10分

5、音乐、服装:10分

备注:选手参加每场比赛的舞蹈可自愿更换。

【活动要求】

一、着装要求:

1、服饰:选手应选择与自己舞蹈种类相应风格的服装，服装不得过分暴露

2、不得有纹身，不得有反映暴力、色情、反动的内容，不得有不健康内容的图案、文字、饰物和道具，否则视具体情况扣分;

3、发型:不得有过分怪异的发型。

二、成套编排

1、艺术性:

(1)充满活力，积极向上，有创造性，具有流畅的过渡动作，丰富的队型变化。

(2)必须显示身体全面的协调能力和活力而应避免重复。动作设计中应包含有一种或多种类型的舞蹈动作和技巧动作，成套动作中的舞蹈、技巧、造型和队形变化应始终保持完整性。

(3)舞蹈的动作设计要遵循健康和安全的原则，并体现项目特点。不提倡做力所不能及的难度动作。

(4)表现力丰富，富有激情、感染力强，有良好的团队配合与交流，并能充分体现团队精神。

2、完成:

(1)成套动作的完成应符合所选舞蹈种类的特色，动作优美

(2)动作完成能体现所选择动作类型的风格和特点;

(3)动作完成轻松流畅，技术正确，没有失误;

(4)成套动作中应注重技巧与舞蹈的配合及合理分配;

(5)成套动作应与音乐完美地配合，能体现所选音乐的特点。

三、时间限制:10分钟以内

【活动的整体开展】

1.宣传工作:

(1)前期宣传工作:

海选前由文艺部成员将大赛通知发放至全院各班级。

(最好协调有关部门通知全校学生。)

(2)中期宣传工作:利用海报公布各参赛选手的海选(初赛)的时间、地点。

(3)活动时与活动后的宣传工作:

2.公布选手的名单以及复试的时间、地点

(4)决赛前三天利用海报公布决赛的时间、地点;并发出请柬邀请相关领导和评委老师、赞助单位负责人观看大赛。

(5)决赛现场最好有摄像。

(6)赛后由宣传部利用校园网站等各种宣传渠道公布此次比赛的情况，展示相关图片。

民族舞蹈串烧主持词范文简短三

一、前言

为推动全民健身，弘扬舞蹈文化，进一步丰富同学们的课余文化生活，加强大学生艺术素质教育，同时为我校迎评促建添砖添瓦，提升学院校园文化的层次和品位，特举办校园舞蹈大赛。希望借此展示当今学生的青春风采，繁荣校园文化，营造高雅的文化氛围，凸显张扬的个性，培养校园舞蹈新势力，提高同学们的综合素质。

本次活动由院团委主办，院学生社团联合会承办。本次活动遵循“人人参与”的宗旨，我们为其提供一个高雅艺术的交流平台，最终推进我院校园文化生活的进一步完善，让热爱舞蹈的同学能够参与到这次大赛中，在这里找到展示自己的舞台。在这酷夏里，到底谁才是火的舞者，让我们拭目以待吧!!!

二、活动主题“舞动青春”校园舞蹈大赛

三、活动目的

1、以本次大赛为契机，促进全民健身，在我校营造人人爱运动的积极氛围。

2、体现新时代大学生审美态度，诠释自我、展现自我的观点，丰富校园文化生活，通过大赛为学校校园生活提供一道极具特色的文化大餐。

3、展示校园美丽气质，树立我校山美、水美、校美、人美的美丽形象，发扬校园文化精神，更进一步激发学生们热爱校园的主人翁精神。

4、通过比赛选出冠亚季军，最佳人气，最佳风采，最佳组织及优秀奖。

四、活动时间

2013年*月*日注：时间为暂定，根据学校有关安排进行调整

五、活动地点×××

六、活动的整体要求

1、着装要求：

(1)外表：青春、健康、积极向上，整洁大方。

(2)服饰：选手应选择与自己舞蹈种类相应风格的服装，服装不得过分暴露，不得有纹身，不得有反映暴力、色情、反动的内容，不得有不健康内容的图案、文字、饰物和道具，否则视具体情况扣分。

(3)发型：不得有过分怪异的发型。

2、舞蹈要求：舞蹈可分为个人，团体表演。舞蹈种类多样化，可分为民族，现代，街舞。

成套编排

(1)艺术性：

①充满活力，积极向上，有创造性，具有流畅的过渡动作，丰富的对型变化。

②必须显示身体全面的协调能力和活力而应避免重复。动作设计中应包含有一种或多种类型的舞蹈动作和技巧动作，成套动作中的舞蹈、技巧、造型和队形变化应始终保持完整性。

③舞蹈的动作设计要遵循健康和安全的原则，并体现项目特点。不提倡做力所不能及的难度动作(如出现选手不遵循健康、安全原则，出现意外伤害情况，组委会不承担责任)。

④表现力丰富，富有激情、感染力强，有良好的团队配合与交流，并能充分体现团队精神。

(2)完成：

成套动作的完成应符合所选舞蹈种类的特色，动作优美。

动作完成能体现所选择动作类型的风格和特点。

动作完成轻松流畅，技术正确，没有失误。

成套动作中应注重技巧与舞蹈的配合及合理分配。

成套动作应与音乐完美地配合，能体现所选音乐的特点。

3、时间限制：10分钟以内

4、评分办法(10分制)

①动作编排 3分;

②现场完成 2分;

③技术舞感 2分;

④表现力、交流与配合 2分;

⑤音乐与服饰1分

民族舞蹈串烧主持词范文简短四

敬爱的老师，亲爱的同学们:

大家好!

翻开词典，“民族”是指历史上形成的，处于不同社会发展阶段的各种人的共同体，特指:具有共同语言，共同领域，共同经济生活以及表现与共同文化上的共同心理素质的人的共同体。中国，一个它如东方巨龙的伟大国家。中华民族，一个由56个民族组成的伟大国家。

每个民族由于处于不同地区，所以，他们的民族风俗习惯也不相同。

献哈达是藏族人民最普遍的一种礼节， 是向对方表达自己的纯洁，诚心，忠诚和尊重。在西藏，大凡婚丧节庆，迎来往送，拜会尊长，送别远行，都有献哈达的习惯。献哈达的动作，因人而异，一般来说，要用双手捧哈达，高举于肩平，然后再平伸向前，弯腰给对方。这时哈达正与头平，表示对对方的尊敬和致以最深的祝福---吉祥如意，对方要以恭敬的姿态双手平接。

骑马坐车到蒙古包时候，要轻骑慢行，过包时候要把马鞭放在门外，入包后，坐在右边，离开包时候要原路返回，待送你的主人回去后再上车或者上马。蒙古族对守门的狗和猎犬都很爱护和尊重。禁止外人打骂。否则就被认为是对主人的不尊重。同样对狗很爱惜的还有满族，满族人很忌讳杀狗，吃狗肉，戴狗皮帽子，和衣服饰品。在满族家做客，请不要当着主人的面赶狗，更不能讲狗的坏话，否则主人会以为你在当面羞辱他，会毫不客气的戏逐客令的。

哈尼族的待客之道：主人先进一碗米酒，二片大肉。进餐时的席位以靠近火堂的一方为首。首席为长者的席位，客人告辞时候，主人还要送一块米粑粑和腌肉，酥肉等物。

维吾尔族在待人接物方面，很讲礼貌。对长辈一场尊敬，如不当着长辈的面吸烟，喝酒，不从长辈面前横行穿过，不取笑老人，，到他人家做客，让长者先进门，就座。亲朋好友见面，要握手问候，尤其遇到长辈，习惯将右手按在胸前，身体微向前倾，互通“萨拉姆”(意思为平安)，或者“雅克西姆”(意思是您好)，年长的妇女见到晚辈还要亲吻道好。在饮食方面，维吾尔族不吃猪肉，驴肉，狗肉，骡肉，自死的畜生。

泼水节是傣族人的新年，也是傣族人民的传统节日，人们会在脚鼓的伴奏下跳起美丽的孔雀舞。火把节是中国西部的白族等的节日，三月三是壮族流行的传统节日，那达慕大会是蒙古族的传统节日，会上要比赛赛马，摔跤，拔河等比赛项目。

由于中国历史上长期以来就是一个统一的多民族国家，各民族长期以来的经济文化联系，形成了各民族适宜合作互助，再加上长期以来各民族在共御外敌争取民族独立的革命斗争中，建立了休戚与共的关系。

五十六个民族，五十六支花，五十六个民族是一家，五十六个民族语言汇成一句话：爱我中华，爱我中华!

民族舞蹈串烧主持词范文简短五

为培养孩子具有优美的体态，并逐渐形成高雅的气质，为加强少儿自身素质培养和艺术潜力的挖掘，在教学中我们采用“融合式教学”，把教学趣味的、规格的、专业的、融合在一起。

初学舞蹈时，孩子们因为年龄尚小，往往学了一会就会到厌烦。针对这一问题，老师以“兴趣式教学”为基础，在形式多样、内容丰富的教学前提下，让孩子们易于吸收，不会感到枯燥乏味，我们引导少儿通过想象，创造用肢体动作将模仿的事物表现出来，如：大海的波浪、风中的杨柳、各种人物、各种动物。

舞蹈老师不光是传授知识，训练技艺、强健体魄，同时还培养了她们的思想道德品质，全方位的、完整的培养了孩子们健全、完美的品格。

家长们一起为少儿的未来着想，鼓励她们有自己的思考方法，独立见解、个性特点、充分发挥其主动性、积极性。我们的教学理念是变被动的练功转化为主动的练舞，让孩子们热爱舞蹈，达到心与灵、肢体与神韵的完美结合。

1、课程的性质、教学目的：

少儿舞蹈课程属于普及性课程。本课程的教学目的：学生通过本课程的学习，提高舞蹈素养，提高综合性艺术素质。

2、教学任务：

学生通过本课程的学习，具有适应舞蹈需要的正确身姿、完整、快乐、优美地表演舞蹈，掌握舞蹈的基本常识，强调学生在艺术氛围的熏陶中健康成长。

1。通过训练使学生身体各部位有一定的灵活与协调能力。

2。跳舞时与音乐协调一致。

3。对事物的动态和舞蹈动作有模仿兴趣，乐于参与自娱性的儿童集体活动。

4。初步理解舞蹈表情，知道舞蹈与音乐的姐妹关系。

5。在舞蹈中与他人合作。

6。欣赏舞蹈，能有体态反应，掌握舞蹈风格。

1。 动作基本准确到位，配合协调，身体各部位可以灵活运用。

2。 跳舞时能情绪投入准确表演掌握不同舞蹈风格。

3。乐于通过舞蹈表达自己情感。

4。集体配合协调默契队形整齐准确

（1）意识到在生活中注意自己体态语言行为美

（2）观赏舞蹈表演，简单了解欣赏舞蹈的文化背景。

第一教学单元

ⅰ、教学目的及教学要求：

通过本单元学习，要求初步掌握舞蹈的基本知识，具有正确的身体姿态，掌握幼儿舞蹈的基本舞步。动作有一定的力度和节奏感，舞蹈动作协调。

ⅱ、教学内容：

一、理论课

1、掌握舞蹈的概念、种类，了解舞蹈发展的相关知识。

2、了解舞台平面、空间、方位，懂得常用舞蹈术语，学会识别舞蹈图谱

二、舞蹈的基本训练

1、学习舞蹈基本手位、脚位。手形、脚位、手位、脚形。

2、进行不同节奏的脚位站立、脚腕训练、腰的训练、，走跑跳训练，基本舞步训练，组合训练。

三、教学进度

片段舞训练（总共四课时）

第一课时（第一周）基本动作练习

第二课时 （第三周）完成“准备段，第一舞段”

第三课时（第五周）完成“第二舞段，间奏部分”

第四课时（第七周）综合表演，动作提高

片段舞训练（总共四课时）

第一课时（第九周）完成“准备舞段”教学

第二课时 （第十一周）完成“第一舞段，第二舞段”教学

第三课时（第十三周）完成“间奏段，第三舞段”教学

第四课时（第十五周）完成“第四舞段，综合表演”教学

第十六周 欣赏课成品舞表演 汇报

注：每个学期让孩子学会并掌握一个舞曲，能独立随音乐跳舞。每个舞种根据孩子本身的掌握情形而定。我们将在各个学期里让孩子逐步学会和掌握各种民族舞、现代舞、幼儿舞、芭蕾舞、中国舞等。

民族舞蹈串烧主持词范文简短六

一、收获

在工作室的学习中，同伴们的示范课，应老师的指导总结，让我学到了很多。

学员王乐怡老师的舞蹈课《乡下老鼠要进城》，运用了一个有趣吸引人的故事，并将整堂课的教学内容与故事情节巧妙的联系起来，使学生在轻松有趣的氛围当中学习舞蹈，并更加能理解并展现舞蹈所要表现的情绪。老师本身扎实的舞蹈基本功，到位的示范，生动的教学语言，很值得学习。

学员冯茜老师的期末汇报课《民族舞组合》，组合中有藏族、汉族等民族的小组合，老师在运用教材时，并不是照搬，而是根据学生的特点，自己编动作，改动作，找舞蹈音乐，创编出适合学生的舞蹈小组合。学生的精彩展示，更能体现出教师的用心。

潘佳佳老师的观点报告《舞蹈之中舞蹈之外》，在舞蹈课中，训练学生的生活和学习的自理能力，培养学生的团队意识，带领学生走进舞蹈世界，认识自己肢体，让肢体说话，并认识美，发现美，创造美。

二、感悟

舞蹈不是简单的模仿，不是枯燥的表达，而是于三度空间中以身体为语言做“心智交流”的表达艺术。

工作室指导师应真老师的舞蹈思维训练课，就有着其特殊的意义。应老师在平时的教学活动中，尊重孩子的个性，激发孩子的兴趣，发挥孩子的想象，展示孩子的创造。应老师说，每一个孩子都有自己独特的思维方式和想象空间，他们的头脑里面常常充满了各种各样有趣的想法和令人充满惊奇的创意，这是一个精彩缤纷的、专属于她们自己的小世界。只有运用好了这种训练方法，孩子们心中的小世界才能更加明亮，更加绚丽。

在期末时，应真老师还上了一节舞蹈思维训练汇报课。首先以活动操开始，让孩子们对身体部位有所认识，有所运用，并指出，相应的情境应该有相应的表情，让孩子们在活动操中根据自身创编的动作给出相应的表情。接着是孩子们自己创编的4个8拍关于动物的舞蹈动作，孩子们有的模仿猴子，有的模仿孔雀，看着孩子们活灵活现的表演，串上串下的可爱天性，让在场的老师们不禁鼓掌。情绪表演也是应老师课上的一大亮点，孩子们用舞蹈动作来表现各种情绪，喜，怒，着急，伤心，害羞等等。4个8拍的表演，让情绪的表现不单单在脸上，更多的是在肢体上。应老师认为，舞蹈应该有其独特的语言，这种语言不是用嘴来表示，而是我们的身体，我们的舞蹈动作，我们的舞蹈情感。汇报课的最后，是学生以兔子为原型，自创动作，经老师组织编排成的舞蹈小品，音乐的震撼，舞蹈的动感，学生的精彩，让人久久不能忘怀！观摩了这节课，让我突然有豁然开朗的感觉。在以前的舞蹈教学和排练中，当要求学生去表现一种情感或情境时，我都是以自己示范为主，学生来模仿，这种灌输式的教学局限了孩子们的表演，束缚住了孩子们的天性，要是让他们自己去理解，去感受，去表达，去展示，也许，舞蹈才会更自然，更真实。

三、遗憾

知识是需要消化，理论是需要实践，热情是需要展现的。

这个学期每次去参加学习回来，心里都热热的，触动满满，想法多多，可遗憾的是没有把这种热情、触动、想法融入到我的工作中。由于学校的基础建设原因，原有的舞蹈室改成了教室，舞蹈队这学期也没有进行训练，学习后的种种的想法得不到实践，得不到展现。希望在接下来的学期中，好好规划一下，做到把知识带回来，把问题带过去，真正地做到学有得，得有做，做有问，问有答，答有进。

庆幸有这个学习的机会，荣幸有很多优秀的同伴陪伴，感谢有一个真性情的好指导师，让我能够走入舞蹈世界，感受舞蹈意境，发现舞蹈之美，追寻舞蹈之梦。

《毛诗序》中有这样一段话：“情动于中而行于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之。”形象而生动的道明了舞蹈与其姊妹艺术文学、音乐之间的共性和个性。

只要多投入、下功夫，每个人都可以取得一定的成绩。在舞蹈的世界,一个个舞的灵魂彼此撞击出来的亮光定是这个世界上最美的焰火!在这个世界上有多少人能因为喜欢而去追求的阿，学习舞蹈，一可以满足自己的爱好，二可以锻炼身体，三可以塑造体形，四可以提高气质……有这么多的好处为什么不去做呢。

民族舞蹈串烧主持词范文简短七

为培养孩子具有优美的体态，并逐渐形成高雅的气质，为加强少儿自身素质培养和艺术潜力的挖掘，在教学中我们采用“融合式教学”，把教学趣味的、规格的、专业的、融合在一起。初学舞蹈时，孩子们因为年龄尚小，往往学了一会就会到厌烦。针对这一问题，老师以“兴趣式教学”为基础，在形式多样、内容丰富的教学前提下，让孩子们易于吸收，不会感到枯燥乏味，我们引导少儿通过想象，创造用肢体动作将模仿的事物表现出来，如：大海的波浪、风中的杨柳、各种人物、各种动物。舞蹈老师不光是传授知识，训练技艺、强健体魄，同时还培养了她们的思想道德品质，全方位的、完整的培养了孩子们健全、完美的品格。家长们一起为少儿的未来着想，鼓励她们有自己的思考方法，独立见解、个性特点、充分发挥其主动性、积极性。我们的教学理念是变被动的练功转化为主动的练舞，让孩子们热爱舞蹈，达到心与灵、肢体与神韵的完美结合。

一、课程的性质、教学目的、和教学任务

1、课程的性质、教学目的：

少儿舞蹈课程属于普及性课程。本课程的教学目的：学生通过本课程的学习，提高舞蹈素养，提高综合性艺术素质。

2、教学任务：

学生通过本课程的学习，具有适应舞蹈需要的正确身姿、完整、快乐、优美地表演舞蹈，掌握舞蹈的基本常识，强调学生在艺术氛围的熏陶中健康成长

二、具体教学目标

1.通过训练使学生身体各部位有一定的灵活与协调能力。

2.跳舞时与音乐协调一致。

3.对事物的动态和舞蹈动作有模仿兴趣，乐于参与自娱性的儿童集体活动。

4.初步理解舞蹈表情，知道舞蹈与音乐的姐妹关系。

5.在舞蹈中与他人合作。

6.欣赏舞蹈，能有体态反应，掌握舞蹈风格。

三、以舞带功的形式让孩子逐步掌握舞蹈的要领和要求

1. 动作基本准确到位，配合协调，身体各部位可以灵活运用。

2. 跳舞时能情绪投入准确表演掌握不同舞蹈风格。

3.乐于通过舞蹈表达自己情感。

4.集体配合协调默契队形整齐准确

(1)意识到在生活中注意自己体态语言行为美

(2)观赏舞蹈表演，简单了解欣赏舞蹈的文化背景。

四、教学内容

第一教学单元

ⅰ、教学目的及教学要求：

通过本单元学习，要求初步掌握舞蹈的基本知识，具有正确的身体姿态，掌握幼儿舞蹈的基本舞步。动作有一定的力度和节奏感，舞蹈动作协调。

ⅱ、教学内容：

一、理论课

1、掌握舞蹈的概念、种类，了解舞蹈发展的相关知识。

2、了解舞台平面、空间、方位，懂得常用舞蹈术语，学会识别舞蹈图谱

二、舞蹈的基本训练

1、学习舞蹈基本手位、脚位。手形、脚位、手位、脚形。

2、进行不同节奏的脚位站立、脚腕训练、腰的训练、，走跑跳训练，基本舞步训练，组合训练。

三、教学进度

片段舞训练(总共四课时)

第一课时(第一周)基本动作练习

第二课时 (第三周)完成“准备段，第一舞段”

第三课时(第五周)完成“第二舞段，间奏部分”

第四课时(第七周)综合表演，动作提高

片段舞训练(总共四课时)

第一课时(第九周)完成“准备舞段”教学

第二课时 (第十一周)完成“第一舞段，第二舞段”教学

第三课时(第十三周)完成“间奏段，第三舞段”教学

第四课时(第十五周)完成“第四舞段，综合表演”教学

第十六周 欣赏课成品舞表演 汇报

注：每个学期让孩子学会并掌握一个舞曲，能独立随音乐跳舞。每个舞种根据孩子本身的掌握情形而定。我们将在各个学期里让孩子逐步学会和掌握各种民族舞、现代舞、幼儿舞、芭蕾舞、中国舞等。

民族舞蹈串烧主持词范文简短八

摘要：民族舞蹈作为一种文化， 需要在发展的过程中， 不断创新和提高， 这就要求我们必须重视民族舞蹈的创作。在进行民族舞蹈创作的过程中， 合理运用编舞技法， 能够有效提升所创作民族舞蹈的水平。对此， 本文对民族舞蹈及其编舞技法进行概述， 分析了在进行民族舞蹈创作的过程， 编舞技法的运用现状以及在运用时应当注意的要点。

关键词：民族舞蹈创作； 编舞技法； 民族文化； 民族精神； 运用要点；

随着我国社会经济的快速发展， 人们更加注重经过观看演出， 来满足自身的精神需求。民族舞蹈表演是各种文艺演出舞台上经常出现的演出形式， 也受到人们的广泛喜爱。为了满足人们不断提升的精神文化需求， 民族舞蹈也应当不断创新和发展。在进行民族舞蹈创作时， 应当重视编舞技法的运用， 以此创作出更加优秀的作品， 实现民族舞蹈艺术的发展和提高。

民族舞蹈是中华民族优秀文化的重要组成部分， 具有鲜明的民族性和地域性， 是在各民族传承和发展的过程中构成的， 不仅仅仅具有娱乐的作用， 还能够传达情感。编舞技法是指在进行舞蹈创作时所用运用技巧和方法， 是舞蹈创作者在长期实践过程中总结出来的， 根据舞蹈特质的不一样， 能够分为多种， 例如， 在对舞蹈动作进行创作的过程中， 有重组法、重叠法以及拆分法等等。在进行编舞时， 能够根据实际情景， 综合运用多种编舞技法。

民族舞蹈创作包括选材、处理和编舞三个环节， 在进行民族舞蹈创作时， 要想创作出优质的作品， 不仅仅仅需要创作者具有高超的水平和专业的本事素质， 还应当灵活合理的运用编舞技法。

3.1 民族舞蹈创作缺乏创新性

随着人们生活水平的不断提升， 人们更加注重满足自身的精神需求， 对于所观看的舞蹈表演的要求也在不断提升。在此种情景， 民族舞蹈的创作应当不断创新， 但就实际情景来看， 很多民族舞蹈表演大都存在千篇一律的现象， 缺乏创新性。这与没有深入进行理论研究有很大的关系， 民族舞蹈理论是进行民族舞蹈创作的基础， 由于缺乏理论指导， 对于编舞技法的运用也不够合理， 导致民族舞蹈创作效果往往不尽人意。

3.2 创作者文化内涵有待丰富

民族舞蹈具有民族性和地域性， 其中蕴含着丰富的民族精神， 民族舞蹈还能够体现一个民族的风貌以及特色等等。所以， 要想创造出高水平高质量民族舞蹈作品， 对于创作者的本事素质具有很高的要求。现阶段， 虽然一些创作者的本事和素质很高， 但由于其文化内涵不够丰富， 在进行民族舞蹈创作时， 不能够根据民族文化的内涵合理运用编舞技法进行创作， 只是单纯的表此刻舞蹈动作上， 这很难提升作品的艺术性。

3.3 编舞技法的运用较为单一

在进行民族舞蹈创作的过程中， 综合运用多种编舞技法， 能够实现系统优化， 从而到达部分大于整体之和的效果， 提升作品的艺术水平。但当前由于创作者存在思维局限， 在进行民族舞蹈的创作时， 仅仅运用一种编舞技法， 这导致所创作出来的作品显得较为单调， 达不到良好的演出效果， 无法满足人们日益增长的精神文化需求。

4.1 将民族精神融入创作过程中

民族精神是一个民族在长期历史发展过程中构成的， 其中包含着文化、风俗、思想观念等多方面的资料。所以， 在进行民族舞蹈创作的过程中， 融入民族精神是至关重要的。对此， 在进行创作之前， 创作者应当对该民族的民族精神进行深入的分析和了解， 将其中具有代表性以及鲜明特色的素材， 融入到舞蹈创作中， 不仅仅仅只体现的表面的动作， 更体此刻精神层次， 从而创作出具有鲜明的民族特色和丰富的民族情感的舞蹈作品。

4.2 丰富创作者的文化内涵

目前， 存在多种编舞技法， 是否能够将其合理运用于民族舞蹈创作的过程中， 与创作者的水平、本事和素质具有很大的关系， 异常是创作者的文化内涵对编舞技法的合理运用具有很大影响。在此种情景下， 应当不断丰富创作者的文化内涵， 仅有如此， 创作者才能够在深入分析了解民族文化的基础上， 合理运用编舞技法， 进行民族舞蹈的创作。

4.3 综合运用多样化的编舞技法进行创作

民族舞蹈具有鲜明的民族特色， 民族舞蹈的呈现， 受到多种因素的影响， 不仅仅仅与民族风俗习惯有关， 还与必须的自然环境具有密切的联系。所以， 在进行民族舞蹈创作时， 也需要结合各民族的实际情景， 综合运用多种编舞技法， 实此刻舞蹈动作以及时光和空间方面的相互协调与配合。例如， 对于不一样的动作应当配合相应的表情， 以此来表达作品的情感。还例如， 在不一样的时光和空间状态下， 应当配合相应的舞蹈动作。

综上所述， 民族舞蹈作为我国优秀的文化， 应当在继承的基础上不断发扬和创新， 做好民族舞蹈创作。对此， 应当合理运用编舞技法， 在民族舞蹈创作的过程中， 融入民族精神， 以此来创作出更加优秀的民族舞蹈作品。

参考文献

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[4]孟泽婧.浅议编舞技法在民族民间舞创作中的运用[j].北方音乐, 2016, 36 (7) :176.

民族舞蹈串烧主持词范文简短九

对于宇宙，百年转瞬即逝，一如白驹过隙;对于中国，百年是一个民族崛起的艰辛历程;对于茅台，百年成就了一个世界品牌的辉煌。

茅台这瓶积淀了20xx多年岁月精华的“贵州土酒”，在今天已然成为泱泱中华的一种国家符号。茅台在国际舞台光彩夺目，皆因这里一代代智慧的人们，把这片乡土赋予茅台全球独一无二的基因气质，点化到了极致。

在传承与创新交织的时代语境下，要保持百年不衰，不管是人类血脉还是产品生命，都具有极大的挑战性和颠覆性。

中国茅台用自己的艰辛足迹和坚韧意志证明着一个真理：唯有坚定的传承，唯有责任与担当，唯有世界的目光，唯有持续的创新，才能让民族品牌擦出令世界瞩目的耀眼光芒。

站在百年的时光刻度上，从巴拿马手捧金奖一路走来的中国茅台，饱经风霜雨雪的历练，以中国民族工业一尊自信而伟岸的塑像屹立于世界。

“打破”才能出生机，创新就会有前途。百年弹指一挥间。新中国成立以来茅台成就的国酒辉煌，并非坐享曾经的荣誉散发的光芒，而是在一次又一次危机和压力面前，不断创新和完善引领中国白酒行业的理念与行动，从而迈向一个又一个新的巅峰。

精神的传承：流淌在灵魂深处绵延不绝的力量

百年是时间的长度，百年亦是记忆的厚度。时间铸就了一个有灵魂的中国茅台。

1920xx年注定成为茅台香逸天下的新纪元。

120xx年前的这一年，茅台酒第一次走出国门，在太平洋彼岸的巴拿马万国博览会，一种来自中国云贵高原大山深处的土罐装的白酒，以“掷地留香”的特殊方式精彩亮相。

那一年，中国茅台正式与世界拥抱;中国民族白酒品牌翻开了走向世界的新篇章。

虽时值第一次世界大战，但巴拿马万国博览会大半年的展示并未受到影响，工业革命带来的全球贸易兴盛，给积弱已久的中国民族品牌注入活力。

百年，仅仅是历史长河一瞬;百年，却又浪涤波荡势不可挡。令我们惋惜和深思的是：曾在巴拿马万国博览会上获奖的诸多中国品牌，今天多已被历史无情掩埋不知所终，能立于不倒者更是寥寥可数。

百年前的那枚金奖，对于在东方古国茫茫大山深处赤水河畔传承千年的这一泓神秘琼浆，意义非同小可——中国茅台首次被西方人认识和首肯，这是古老茅台面向世界的一次惊艳亮相和命运转折。

“巴拿马金奖百年”给茅台留下的，不仅是那块沉甸甸的奖章奖牌，它更从精神和灵魂深处，为茅台注入了特殊的文化基因，激发一代又一代茅台人始终保持强大的创造力和生命力。

一百年人类经济社会发展丰富多彩，从农耕时代的粗放式生产到工业时代的大跨度跃进，从蒸汽机的发明应用到大数据互联互通，经济与科技高度结合，经济与文化深度交融，整个世界呈现出蓬勃迸发的灿然景象。

贵州茅台，显然是百年历史进程的参与者和见证者。

不惧怕任何困难和挑战，在搏击中开拓新路，在创新中占领新高地，或许这就是中国茅台的性格和魅力所在。今天的茅台人则总结为“五自”精神：自出难题、自找麻烦、自讨苦吃、自我加压、自强不息。

剖析中国酒业的成长肌理和历史年轮，人们发现这么一个有趣的现象：每次风雨背后，往往孕育着新的增长生机。

任何成就并非偶然。在发展与生存的道路上，茅台永远追求品质卓越。

茅台确定的企业精神直白鲜明：“爱我茅台，为国争光”。 这8个字代表了国酒人一种内心态度、价值取向、家国情怀和理想追求，一直是企业克服发展困难、应对竞争挑战的强大精神支撑和内生动力。

发端秦汉，经历近代百年风雨的茅台，传承到今天已然成为中国数千年酒文化发展史的缩影，以积淀丰厚的文化底蕴和独树一帜的风格被世界认可。

作为世界名酒，茅台在许多外国人眼中，它见证了中国社会政治、经济、文化等沧桑变异，是神奇、古老的华夏文明的象征;作为卓越的民族品牌，茅台酒是中国民族工业的杰出代表，始终在以其悠久的历史、卓越的工艺及深厚的文化底蕴不断扩展着自身的独特影响，引领着中国白酒文化的发展;从行业的角度看，茅台始终使自己屹立在中国酒业的制高点上，成为了一种综合投射中华民族政治、经济、军事、外交、文化的特殊食品。

从百年前的小作坊酿制，到脱胎换骨般的规模化生产，风雨兼程的茅台人悟出了一个道理：在保持传统酿制工艺的同时，把外部商业文明与茅台传统文化有机融合，才能化蛹为蝶，舞动世界。

无论岁月怎样更迭，茅台的灵魂深处，始终搏动着一次又一次更高飞跃的渴望。茅台的视野，随着品牌美誉度和企业实力的上升而更加广阔。与百年前初次踏足海外时的肩扛背驮不同，如今的中国茅台快速进入欧洲、北美、东亚、中东等地区，在全球主流社会扮演着越来越重要的角色。

茅台品牌始于世博，因此对世博会深怀敬意。20xx年上海世博会开幕，茅台酒就作为中国白酒的代表，成为白酒行业高级赞助商和上海世博会唯一指定白酒，演绎了百年前“世博成就茅台，百年后茅台回报世博”的旷世佳话。

百年历史，尽管沟壑遍地、世相丛生，但发展的中国茅台始终离不开三个坚持：坚持与世博结缘，坚持传统工艺，坚持与国家民族同呼吸共命运。“三个坚持”，构成茅台百年成长的大致脉络。有人说，中国茅台离开其中任何一个“坚持”，品牌文化将失去独特而深刻的内涵。

茅台酒始于秦汉，熟于唐宋，精于明清，盛于当代。从小到大，从弱到强，在传统的秉持与创新的追求中，贵州茅台的成功昭示着民族品牌成长的现实意义。在科幻、魔幻、玄幻盛行的今天，贵州茅台始终坚持端午踩曲、重阳投料、九次蒸煮、八次发酵、七次取酒、分型贮存、勾兑存放5年后包装出厂的传统工艺。不放弃传统工艺，不放弃自身的优势，这就是茅台之所以能够被世界公认为中国国酒的根本原因。

这种扎根本土的发展理念，从一开始就呈现出地域风味的鲜明原色。而这，正是构成国际品牌的核心要素。“贵州四大盐运码头之一”的历史积淀，使得茅台也浸透着“秉承、探索、开放”的传统文化营养。这种营养一直伴随着贵州茅台从小作坊变成国营企业，从计划经济走向市场竞争，从传统管理走向现代管理的“中国白酒第一股”上市企业的蝶变之路。

以巩固和提升“世界蒸馏酒第一品牌”地位为核心，锻造受人尊敬的世界级企业，是茅台数万员工心中坚定的目标。这个目标的精神源头，是百年前茅台第一次迈向世界的那次难忘经历，但却早已升华为当年布衣草鞋的茅台先人不敢想象的更高更远更强的宏远大志。

在当年巴拿马万国博览会举办地旧金山，中国驻旧金山总领事馆代总领事查立友发出这样的感慨：“茅台在旧金山获得金奖，已经有一百年历史。而在这一百年中，茅台不断夺金，一直成长。”

秉天时，得地利，应人和，这是茅台基业长青的密码。茅台人总结百年发展壮大秘笈，1920xx年茅台成功迈出了走向世界的第一步，收获了更多的勇气、自信与包容。茅台的企业文化不仅精于传承，胜在创新，也乐于拥抱世界。

中国茅台，一抹传承有序、灵魂鲜活、精神饱满的中国酱香。