赏析鲁迅小说在酒楼上赏析论文范本 《在酒楼上》文学评论(七篇)

无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。写范文的时候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？这里我整理了一些优秀的范文，希望对大家有所帮助，下面我们就来了解一下吧。

有关赏析鲁迅小说在酒楼上赏析论文范本一

【注释】

⑴阳关曲：本名《渭城曲》。单调二十八字，四句三平韵。宋秦观云：“《渭城曲》绝句，近世又歌入《小秦王》，更名《阳关曲》。”

⑵溢：满出。暗寓月色如水之意。清寒：清朗而有寒意。

⑶银汉：银河。转：移动。玉盘：指月亮。

【白话译文】

晚间云雾全都收尽，高空中溢出一片清寒。银河悄然无声，天上缓缓移动着白玉圆盘。此生的此夜不易始终这样美好，明年的明月将在什么地方赏观?

【创作背景】

就在创作名作《水调歌头》(明月几时有)之后不久，苏轼兄弟便得到了团聚的机会。熙宁九年(1076)冬苏轼得到移知河中府的命令，离密州南下。次年春，苏辙自京师往迎，兄弟同赴京师。抵陈桥驿，苏轼奉命改知徐州。四月，苏辙又随兄来徐州任所，住到中秋以后方离去。七年来，兄弟第一次同赏月华，而不再是“千里共蝉娟”。苏辙有《水调歌头》(徐州中秋)记其事，苏轼则写下这首小词，题为“中秋作”。

【赏析】

这首小词，题为“中秋月”，自然是写“人月圆”的喜悦;调寄《阳关曲》，则又涉及别情。记述的是作者与其胞弟苏辙久别重逢，共赏中秋月的赏心乐事，同时也抒发了聚后不久又得分手的`哀伤与感慨。

首句言月到中秋分外明之意，但并不直接从月光下笔，而从“暮云”说起，用笔富于波折。明月先被云遮，一旦“暮云收尽”，转觉清光更多。句中并无“月光”、“如水”等字面，而“溢”字，“清寒”二字，都深得月光如水的神趣，全是积水空明的感觉。

月明星稀，银河也显得非常淡远。“银汉无声”并不只是简单的写实，它似乎说银河本来应该有声的，但由于遥远，也就“无声”了，天宇空阔的感觉便由此传出。此夜明月显得格外圆，恰如一面“白玉盘”似的。语本李白《古朗月行》：“小时不识月，呼作白玉盘。”此处用“玉盘”的比喻写出月儿冰清玉洁的美感，而“转”字不但赋予它神奇的动感，而且暗示它的圆。两句并没有写赏月的人，但全是赏心悦目之意，而人自在其中。

明月圆，更值兄弟团聚，难怪词人要赞叹“此生此夜”之“好”了。从这层意思说，“此生此夜不长好”大有佳会难得，当尽情游乐，不负今宵之意。不过，恰如明月是暂满还亏一样，人生也是会难别易的。兄弟分离即，又不能不令词人慨叹“此生此夜”之短。从这层意思说，“此生此夜不长好”又直接引出末句的别情。说“明月明年何处看”，当然含有“未必明年此会同”的意思，是抒“离扰”。同时，“何处看”不仅就对方发问，也是对自己发问，实寓行踪萍寄之感。末二句意思衔接，对仗天成。“此生此夜”与“明月明年”作对，字面工整，假借巧妙。“明月”之“明”与“明年”之“明”义异而字同，借来与二“此”字对仗，实是妙手偶得。叠字唱答，再加上“不长好”、“何处看”一否定一疑问作唱答，便产生出悠悠不尽的情韵。

有关赏析鲁迅小说在酒楼上赏析论文范本二

该诗写于文革最疯狂时期的1968年，作者时年20岁。有关时代背景与作者生平不在此赘述。

之所以不赘述，一方面是时代背景资料大家都比较熟悉无须赘述，并且我们绝大多数读者所能了解的作者生平基本上都是二手资料，甚至可能是牵强附会、道听途说；另一方面也更重要的是，许多文学艺术作品的意义，绝不仅仅局限于其时其地其人其事，而是能够超越时空，价值永存的。因而我们去理解欣赏这些作品时，就不必太过拘泥于作品的写作年代与作者生平。

此诗就能够称得上是一首超越时代、价值永存的作品。

按照通常的划分，全诗能够分为七节，每四句一节。我略微留意了一下，网上的各种版本，以及一些印刷品，有的排版是全诗不空行，有的排版则是每四句空一行。究竟诗作者的原始手稿是否有空行则不得而知。

作品第一、二、三节，是作者反复表述“我”相信未来，这个没有太大的异议。但其中的具体词句该如何理解与处理，则是众说纷纭。

例如有许多分析文章把“蜘蛛网”比作黑暗势力，“炉台”比作产生期望的地方，“灰烬的余烟”比作残余的期望，“美丽的雪花”比作期望的火花，“紫葡萄”比作成熟的果实，“天边的排浪”比作时代的暗流等等等等……

我认为这种给诗中的词句一一对号“赋值”的分析，绝大多数纯属主观臆断生拉硬扯。

事实上除了叙事诗，以及少数确实暗含指代寓意的诗歌之外，绝大部分的抒情诗中的词句都是虚拟写意的，并不具体指代某个特定的人或事物。这一点对于音乐、绘画等其他一些艺术形式的`许多作品也是一样的道理。我记得多年前，在一次谈话节目中，著名歌手刘欢半开玩笑地“代表众多好奇的听众”问词曲作家李海鹰，歌曲《弯弯的月亮》中写的“阿娇”究竟是谁，李海鹰当时的回答完全能够作为此类问题的标准答案：歌中的“阿娇”就像一幅写意山水画中的一个人，并不特指某个具体的人。如果我们硬要把所有艺术作品，异常是抒情写意类作品中的某人某物一一作写实的对号入座，非但无助于对作品的理解，反而会误入歧途甚至误导受众。

此诗按我个人的理解，第一节所表述的是在物质生活的困苦中“我”相信未来；第二节则意指在精神世界的失意（紫葡萄和鲜花皆可比拟为完美的愿望与追求）时“我”相信未来；而第三节则是直抒胸臆“我”要坚定地纯粹地义无反顾地相信未来。

在众多的朗诵版本中，前三节有个别字词略有差别，其中有的差异无关紧要，而有的则是有问题的。比如有位名嘴将“炉台”一词读为“烛台”，显然应当是错误的。因为虽然蜘蛛网封了烛台封了窗台甚至封了阳台也不是不能够，但它们都与“灰烬”、与“贫困”没有像炉台那样直接的关联。

最大的分歧在第三节的前两句。一种读法是：我要用手指那涌向（有读作“指向”显然错误）天边的排浪，我要用手掌那托起（有读作托住）太阳的大海；另一种读法是：我要用手指那涌向天边的排浪，我要用手掌那托起太阳的大海（有的干脆把“掌”改为“撑”）。简言之，就是“指”与“掌”究竟是作名词还是动词。我个人理解作动词是错的。正确的理解应当是手指与“排浪”、手掌与“大海”都是同位关系，即用排浪来比拟手指、用大海来比拟手掌，显示了诗人极佳的想象与宏大的气势。并且这样解释也与后面的“摇曳着……笔杆”一句十分契合，即用排浪般的手指与大海般的手掌，摇曳着笔杆写……，前后四句语意十分贯通。而如果把指与掌作动词解释，那么（指着）“排浪”和（撑着）“大海”二句就与后面摇曳着笔杆写……二句没什么关联度了。

诗的第四、五、六节是表述为什么要相信未来。这个总体上也没有异议，可是各路赏析文章对这三节洋洋洒洒的侃侃而论（网上文章资料抄来抄去的也不少），似又都没有抓住关键。

第四节内涵比较清楚：未来的人们旁观者清，因而比身在风尘身处云雾中的我们站得更高，看得更深远、更透彻，更能识庐山真面目。那里的眼睛、睫毛、瞳孔也是同位的关系，都是虚指未来人们看问题的视角与眼光。

不少文章把第五节的“腐烂的皮肉”等等理解为“表面的创伤”、“暂时的困难”，而将第六节的“脊骨”等解释为“民族的脊梁”、“我们的精神支柱”等等，我认为都是错误的。

理解这两节的关键，是要注意到其中都有“迷途”和“失败”两个相同的词这一细节。

因而我个人的理解是，第五节中人们或正面或负应对待的，是“惆怅”、“苦痛”这些我们对自身经历与作为的自我感受；而第六节中人们评定的，是“失败和成功”等等我们的经历与作为本身。因而作者的意思应当是：此刻我们的种种自我感受都是浮云，将来都是“腐烂的皮肉”，人们或同情或嘲讽都无关紧要；而我们的“探索、迷途”等等经历与作为本身才是最重要的，是永远不朽的“脊骨”，是会被“热情、客观、公正”评定的！而我“焦急地等待着他们的评定”显然不是要快点奔向未来，而是要进取认真地把握好此刻，以待未来人的评定。

诗的最终一节，应是对全诗的总结。“相信……努力”、“相信……年轻”二句看似与相信未来无关甚至矛盾，其实不然。我个人理解作者想要表达的是：正因为我们坚信未来人们会有客观公正的评定，所以才应当把握此刻年轻的优势，珍惜我们的生命，以努力塑造我们的“脊骨”即我们的人生经历与作为。

当飞扬的黄沙无情的覆盖了我的花园

当枯草的衰败倾诉着一世的悲哀

我依然固执的抚过怯弱的枯草

用美丽的花瓣拼出：相信未来

当我的常青藤幻化出秋的魂灵

当我的红玫瑰茁壮于别人的阳台

我固执的用如血的红叶

在辽阔的草原上拼出：相信未来

我要用笔描绘那群山的巍峨

我要用杆摇曳那祖国壮美如画的山河

搏击着滔天的巨浪，用飘摇的小船拼出：相信未来

我之所以坚定的相信未来

是我相信新时代的先锋

他有拯救死亡的力量

他有战胜困难的决心

不管人们对于我们迷茫的前程

那些气馁的神情、无奈的举动

是寄予鼓励的话语、温柔的眼神

还是给予无情地批判、沉重的打击

我坚信人们对于我们的梦想

那无数次的努力、挫败、奋起和成功

一定会给予诚恳、客观、公正的赞赏

是的，我热切的等待着他们的赞赏

朋友，坚定的相信未来吧

相信坚持不懈的努力

相信持之以恒的勇气

相信战胜死亡的毅力

相信叱咤风云的明天

相信未来，珍视生命

有关赏析鲁迅小说在酒楼上赏析论文范本三

唐诗三百首春词赏析

春词

刘禹锡（唐）

新妆宜面下朱楼，

深锁春光一院愁。

行到中庭数花朵，

蜻蜓飞上玉搔头。

【注释】

1.宜面：脂粉和脸色很匀称。

2.蜻蜓句：暗指头上之香。

3.玉搔头：玉簪。可用来搔头，故称。

【韵译】

宫女打扮脂粉很匀称，走下红楼；春光虽然好，但独锁深院里，怎么会不怨愁？她来到庭中点数花朵，遣恨消忧；蜻蜓飞过来，停在她的玉簪头上！

【赏析】

这是一首写宫怨的诗，但这首宫怨诗与其它同类诗迥然不同。诗篇先出现一个精心梳妆、脂粉脸色相宜的年轻宫女，写她一系列的动作流露出期待，最后变成失望的情态。二句中的愁字透露了全诗的主题。但诗人又是如何将这种愁绪抒写得刻骨铭心、入木三分的呢？笔者认为主要采用了不言而言的手法，即除了二句中的愁字外，通篇均不写愁意，而且女主人公的举止行为又似乎是那么优雅得体，那么闲适安舒，仿佛她正沉浸在这满园春光中而怡然自得。然而事实却不是这样。

笔者认为，诗人主要通过写人美（新妆宜面）、妆美、楼美（红楼）、院美（春光一院）、花美、蜻蜓美（飞上玉搔头）、首饰美，然而命运却不佳（深锁、愁），不受君王的思宠，所以前面的七美再美也是架空的，因此诗中的女主人公就要忧愁了。这就是不言而言手法在本诗中的运用。刘禹锡此诗的特色在于用强烈的对比，说这位宫中女子在自身的气质上、在物质待遇上均属上乘，然而却失宠于君王，因此只落得个同花儿、蜻蜓为伍的可悲下场，读罢令人心酸不已。刘诗在整体上不动声色，平心静气，实则内中隐藏了抒情女主人公极大的悲哀在内，这种欲哭无泪反装欢笑的愁绪是最难状写的，而刘禹锡却将它写得如此出神入化、震撼人心。全诗有形象，有内心世界，有人物行动，几种描写自然浑成，有映衬，有兴寄，尤其景中、外形衬出女子的内心由期待到幽怨的心理活动，艺术表现极为突出，成为此类诗歌中的佳作。

有关赏析鲁迅小说在酒楼上赏析论文范本四

1、心灵的房间，不扫除就会落满灰尘。蒙尘的心，会变得灰色和迷茫。咱们天天都要阅历良多事件，开心的，不开心的，都在心里安家落户。心里的事情一多，就会变得混乱无序，而后心也随着乱起来。有些苦楚的情感跟不高兴的记忆，如果充满在心里，就会使人委靡不振。所以，扫地除尘，可能使黯然的心变得明亮；把事情理明白，才干离别烦乱；把一些无谓的疼痛扔掉，快乐就有了更多更大的空间。

赏析：人，只有实事求是，该放就放，当止则止，能力在轻松快乐的节奏中，播种真正应当属于本人的那份胜利。

2、苦乐全凭自已断定，这和客观环境并不一定有直接关联，正如一个不爱珠宝的女人，即便置身在极其器重虚荣的环境，也无伤她的自尊。拥有万卷书的穷书生，并不想去和百万富翁交流钻石或股票。满意于田园生活的人也并不艳羡任何学者的声誉头衔，或高官厚禄。

赏析：你的喜好就是你的方向，你的兴致就是你的资本，你的性格就是你的运气。各人有各人幻想的乐园，有自已所乐于安享的十丈软红。

3、微笑着，去唱生涯的歌谣。不要埋怨生活给予了太多的磨难，不用抱怨生命中有太多的波折。大海如果失去了巨浪的翻腾，就会失去雄壮，沙漠如果失去了飞沙的狂舞，就会失去壮观，人生假如仅去求得两点一线的一路顺风，性命也就失去了存在的魅力。

赏析：微笑着弹奏从容的弦乐，去面对挫折，去接收幸福，去咀嚼孤单，去克服哀伤。

4、蒙受幸福。幸福须要享受，但有时候，幸福也会轻而易举的击败一个人。当幸福忽然降临的时候，人们往往会被幸福的旋涡吞没，从幸福的颠峰上跌落下来。承受幸福，就是要珍视幸福而不是一味的积淀其中，犹如面对一坛陈年迈酒，一饮而尽往往会玉山颓倒不省人事，只有细品慢咂，才会品出真正的香醇甜蜜。

赏析：人生是一种承受，需要学会支持。支撑事业，支撑家庭，甚至支撑起全部社会，有支撑就一定会有承受，支撑起多少分量，就要承受多大压力。

5、不要在人我长短中彼此摩擦。有些话语称起来不重，但稍有不慎，便会重重地压到别人心上；当然，也要练习自己，不要容易被别人的话扎伤。不能决议生命的长度，但你可以扩大它的宽度；不能转变生成的模样，但你可以时时展示笑颜；不能企望把持别人，但你可以好好掌握自己；不能全然预知来日，但你可以充足应用今天；不能请求事事顺利，但你能够做到事事尽心。

赏析：一个人的快活，不是由于他领有的多，而是因为他计较的少。多是累赘，是另一种失去；少非不足，是另一种有余；舍弃也不必定是失去，而是另一种更广阔的占有。

有关赏析鲁迅小说在酒楼上赏析论文范本五

长相思山一程的翻译赏析

《长相思·山一程》作者是清朝文学家纳兰性德。其古诗全文如下：

山一程，水一程，身向榆关那畔行，夜深千帐灯。

风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。

【前言】

《长相思·山一程》是清代词人纳兰性德的作品。词中描写将士在外对故乡的思念，抒露着情思深苦的绵长心境。全词纯用自然真切、简朴清爽的白描语句，写得天然浑成，毫无雕琢之处，却格外真切感人。

【注释】

⑴长相思。唐教坊曲词牌名，双翅小令。又名《双红豆》

⑵程：道路、路程，山一程、水一程，即山长水远

⑶榆关：即今山海关，在今河北秦皇岛东北；那畔：即山海关的另一边，指身处关外

⑷千帐灯：皇帝出巡临时住宿的行帐的灯火。千帐言军营之多

⑸更：旧时一夜分五更，每更大约两小时。风一更、雪一更，即言整夜风雪交加也

⑹聒：声音嘈杂，这里指风雪声

⑺故园：故乡，这里指北京；此声：指风雪交加的声音

【翻译】

将士们不辞辛苦地跋山涉水，马不停蹄地向着山海关进发。夜已经深了，千万个帐篷里都点起了灯。外面正刮着风、下着雪，惊醒了睡梦中的将士们，勾起了他们对故乡的思念，故乡是多么的温暖宁静呀，哪有这般狂风呼啸、雪花乱舞的聒噪之声。

【赏析】

上片“山一程，水一程”，写出旅程的艰难曲折，遥远漫长。词人翻山越岭，登舟涉水，一程又一程，愈走离家乡愈远。这两句运用反复的修辞方法，将“一程”二字重复使用，突出了路途的漫漫修远。“身向榆关那畔行”，点明了行旅的方向。词人在这里强调的是“身”向榆关，那也就暗示出“心”向京师，它使我们想到词人留恋家园，频频回首，步履蹒跚的情况。“那畔”一词颇含疏远的感情色彩，表现了词人这次奉命出行“榆关”是无可奈何的。

这里借描述周围的情况而写心情，实际是表达纳兰对故乡的深深依恋和怀念。二十几岁的年轻人，风华正茂，出身于书香豪门世家，又有皇帝贴身侍卫的优越地位，本应春风得意，却恰好也是因为这重身份，以及本身心思慎微，导致纳兰并不能够安稳享受那种男儿征战似的生活，他往往思及家人，眷恋故土。严迪昌《清词史》：“夜深千帐灯’是壮丽的，但千帐灯下照着无眠的万颗乡心，又是怎样情味？一暖一寒，两相对照，写尽了自己厌于扈从的情怀。”“夜深千帐灯”既是上片感情酝酿的高潮，也是上、下片之间的自然转换，起到承前启后的作用。经过日间长途跋涉，到了夜晚人们在旷野上搭起帐篷准备就寝；然而夜深了，“千帐”内却灯光熠熠，为什么羁旅劳顿之后深夜不寐呢？

下片开头“风一更，雪一更”描写荒寒的塞外，暴风雪彻夜不停。紧承上片，交代了“夜深千帐灯”，深夜不寐的原因。“山一程，水一程”与“风一更，雪一更”的两相映照，又暗示出词人对风雨兼程人生路的深深厌倦的心态。首先山长水阔，路途本就漫长而艰辛，再加上塞上恶劣的天气，就算在阳春三月也是风雪交加，凄寒苦楚，这样的天气，这样的境遇，让纳兰对这表面华丽招摇的生涯生出了悠长的慨叹之意和深沉的倦旅疲惫之心。“更”是旧时夜间计时单位，一夜分为五更。“一更”二字反复出现，突出了塞外席地狂风、铺天暴雪，杂错交替扑打着帐篷的情况。这怎不使词人发出凄婉的怨言：“聒碎乡心梦不成，故园无此声”。夜深人静的时候，是想家的时候，更何况还是这塞上“风一更，雪一更”的苦寒天气。风雪交加夜，一家人在一起什么都不怕。可远在塞外宿营，夜深人静，风雪弥漫，心情就大不相同。路途遥远，衷肠难诉，辗转反侧，卧不成眠。“聒碎乡心梦不成”与上片“夜深千帐灯”相呼应，直接回答了深夜不寐的原因。结句的“聒”字用得很灵脱，写出了风狂雪骤的气势，表现了词人对狂风暴雪极为厌恶的情感，“聒碎乡心梦不成”的慧心妙语可谓是水到渠成。

从“夜深千帐灯”壮美意境到“故园无此声”的委婉心地，既是词人亲身生活经历的生动再现，也是他善于从生活中发现美，并以景入心的表现，满怀心事悄悄跃然纸上。天涯羁旅最易引起共鸣的是那“山一程，水一程”的身泊异乡、梦回家园的意境，信手拈来不显雕琢，王国维曾评：“容若词自然真切。”这首词以白描手法，朴素自然的语言，表现出真切的情感，是很为前人称道的。词人在写景中寄寓了思乡的情怀。格调清淡朴素，自然雅致，直抒胸臆，毫无雕琢痕迹。

有关赏析鲁迅小说在酒楼上赏析论文范本六

诗歌赏析---《观刈麦》《使至塞上》

贵阳五中 王玲

苏教版七年级下册选用了白居易的《观刈麦》和王维的《使至塞上》两首非常有名的古诗，下面就和中学生朋友们谈谈在学习这两首诗歌时应该把握的一些要点。

《观刈麦》

白居易(772-846)，唐代诗人，字乐天，号香山居士。他一生作诗很多，其中以讽谕诗为最有名，语言通俗易懂，被称为“老妪能解”。

白居易曾将自己的诗分成讽谕、闲适、感伤和杂律四大类。讽谕诗是白诗中的精华。代表作有《新乐府》50首，《秦中吟》10首。它们广泛反映了中唐社会生活各方面的重大问题，着重描写了现实的黑暗和人民的痛苦。这些诗措辞激烈，毫无顾忌，突破了“温柔敦厚”的诗教传统，在古代批评时政的诗歌中十分突出。他的讽谕诗多直赋其事，叙事完整，情节生动，概括深广，主题集中，形象鲜明，语言明白。

我们在这册中所要学习的《观刈麦》便是作者早期的一首著名的讽谕诗。这首诗叙述明白晓畅，结构层次也非常清晰自然。

“田家少闲月，五月人倍忙。夜来南风起，小麦覆陇黄。”诗歌一开头便交代了写作背景，表明是五月麦收的农忙季节。接着“妇姑荷箪食，童稚携壶浆。相随饷田去，丁壮在南冈。”两句描写了妇女带着小孩赶往田间地头给正在割麦的青壮年送水送饭的情景。随后，写到了青壮年们的劳累和辛苦，他们“足蒸暑土气，背灼炎天光。”不顾烈日的烘烤，脚踩发烫的土地，不辞辛劳地在南冈麦田低头收麦。“力尽不知热，但惜夏日长。”尽管他们已经筋疲力尽，但为珍惜这昼长的.夏天也顾不得炎热太阳的炙人了。诗到此处，一家人辛苦忙碌的景展现在我们面前，为此读者也给予了深深的怜悯之情。接着，作者又描绘了令人心酸的图景。“复有贫妇人，抱子在其旁。右手秉遗穗，左手悬敝筐。”一个贫穷的妇女怀抱幼小的孩子，手里提个破篮子在一旁拣拾收麦时遗落的麦穗。“听其相顾言，闻者为悲伤。家田输税尽，拾此充饥肠。”原来为了缴纳官税，她家买光了田地，如今无田可种，无麦可收，只好靠着别人收割时散落的碎麦来过活，真是令人同情与伤心。

以上描写的两种情景深刻地揭示了在繁重的赋税压迫下的农民们的艰难生活，他们辛苦忙碌的种田，但仍然没有保障，今天的割麦人很有可能成为明天的拾麦者，这强烈的讽谕尽在其中。

最后“今我何功德，曾不事农桑。吏禄三百石，岁晏有余粮。念此私自愧，尽日不能忘。”诗人触景生情，由农民们痛苦的生活联想到自己的舒适与安逸，因此感到无比的愧疚与伤怀。诗歌也从上面的叙事转为抒写内心同情的情绪，是全诗的精华所在。

《观刈麦》叙事详尽生动，虽着墨不多，却把割麦与拾麦者的可怜与苦涩描写得栩栩如生，历历如画。诗人以切身的体验，拿农民的悲苦与官员们的舒逸作鲜明的对比，希望“天子”有所悟，手法委婉巧妙，可谓用心良苦。

《使至塞上》

王维，字摩诘，唐代诗人，画家，晚年无心仕途，专诚奉佛，故后世人称其为“诗佛”。他的诗现存不足400首，其中以描绘山水田园和歌咏隐居生活一类成就最大。王维的大多数山水田园之作，在描绘自然美景的同时，流露出闲居生活中闲逸萧散的情趣，或静谧恬淡，或气象萧索，或幽寂冷清，他也有反映军旅和边塞生活的作品，其中写景佳句广为历代传诵不衰，如极富代表性的《使至塞上》就是其中之一。

这首诗叙事直白平实，语言简单朴素，内容明晰易懂。写了他在出使察访的一路上所触的景，所生的情，如“征蓬出汉塞，归雁入胡天”一句，以随风的蓬草和北归的飞雁自比，暗喻诗人内心的激愤和抑郁。整首诗把万里的行程，用几句话简单归纳，笔墨却着在他最擅胜场的写景方面。“大漠孤烟直，长河落日圆”就是传诵至今写景的名句，值得我们反复品味、琢磨，那我们学习的重点就要放在这句的分析上。

这句诗写的是诗人进入边塞后，所看到的塞外的宏伟奇特的风景，画面开阔，意境壮美。一个“大”字，形象描绘出边疆沙漠的荒凉与浩瀚，那里宽阔无边没有什么奇观异景，烽火台燃起的那一股浓烟就显得格外醒目，因此称作孤烟，下面一个“直”字则表现出了他的劲拔和坚毅之美。那荒漠上没有任何山峦林木，横贯其间的黄河就非得用“长”来形容才算准确。另外，落日本来给人是一种凄楚苍凉的印象，而在此处诗人却把它写“圆”了，便给人以亲切温暖之感。诗人不仅实写了沙漠的景象，而且还把自己的孤寂情绪巧妙地融入到广阔的自然环境中去，正如王国维所评价的那样，这是“千古壮观”的名句。

以上就是对这两首诗歌的内容的简单分析，而对于诗歌的意境、语言、结构、主题等知识的探究，还得靠同学们在不断的学习和思索中来解决，在此就不再一一赘述了。

有关赏析鲁迅小说在酒楼上赏析论文范本七

1.摘抄：月亮正从水天相接的地方升起，微波粼粼的海面上，霎时间洒遍了银光。

赏析：月亮好似画家，月光好似银色颜料，月亮把月光倒进海中，海面马上就闪烁着银光。

2.摘抄：我望向连绵的群山，它们像率性舞动的水袖，像韵味无穷的五线谱。

赏析：啊，我好像已经看到那连绵的群山。群山的线条是那么柔美，就像只用绿色渲染，不用墨线勾勒的中国画那样，到处翠流，轻轻流入云际。

3.摘抄：等到朝阳细长的触角探出云层，金线一样的光芒穿过树叶的缝隙时，银杏树上又会传来一声接一声的关门声。

赏析：多秒的比喻啊！我能想象到光芒穿过树叶的缝隙，那树下一定有很多可爱的“小星星”。

4.摘抄：月亮慵懒地打了个哈欠，缓缓地离开天幕。

赏析：我从“慵懒”这个词感受到月亮的生活是多么舒适，真惬意啊！

5.摘抄：那一天早晨，露珠在我的睫毛上闪烁成七彩的光线，枝桠和草蔓静静地簇拥在我身旁。

赏析：多么温馨的一幅画面啊！“我”就像妈妈，而枝桠和草蔓就像小宝宝一样亲昵地依偎在“我”身旁。

6.摘抄：爱，统治了他的王国，不用一只利剑。—赫伯特

赏析：爱，是世界上最伟大的东西，你可以用它触摸别人的心灵。

7.摘抄：它的枝头上出现了一团团紫色和白色的云，这是由许许多多小花朵组成的。

赏析：我从“一团团”这个词感受到了那些“云”一定是非常圆润的，样子一定非常可爱。

8.摘抄：梨树下的石凳上洒着一片寂寞的光斑，四周仿佛还若有若无遗留焯薰衣草的气息。

赏析：梨树似乎非常孤独，从它的身上散发出了忧伤的气息，连薰衣草都被感染了。

9.摘抄：槐花落尽，两棵树在阳光下陪我们站着，青涩的小梨藏在枝叶下探头探脑。

赏析：我从“探头探脑”这个词感受到了小梨像一个没见过世面的小孩子一样，非常好奇，对什么东西都想摸一摸。

10.摘抄：创造新陆地的，不是那滚滚的波浪，却是它地下细小的泥沙。

赏析：从这句话我懂得了：默默奉献的人才是最宝贵的，他们就像诗句中的泥沙一样。