学写书法的作文600(模板14篇)

每天保持适量的运动，有助于强身健体，提高学习和工作效率。总结不仅是对过去的总结，同时也是对未来的规划和展望。如果对总结写作有困惑的话，不妨参考以下范文，或许会有所帮助。

学写书法的作文600篇一

周末，爷爷和往常一样教我写书法。

爷爷说：今天，我们来写一副对联：书到用时方恨少，事无经过不知难。我说：爷爷，这两句话是什么意思？爷爷说：;这是说，学习是永无止境的，知识是学不完的；做事情不能只看不实践，往往觉得很容易的`事情，没有实践过就不知道它的具体操作难度。所以学习做事，都需要好好学习，孜孜不倦，还需要动手实践。我若有所思。是啊，以前还没学书法，总以为爷爷提笔就能写，很容易，简直是小菜一碟，等到学起来，才知道练书法一点都不简单，有很多门道和技巧要学习。

我按照爷爷的要求，握紧毛笔，对照字帖，一笔一划地写起来。爷爷在我旁边，不时指导我，纠正我写得不好的地方。我也认认真真的学，认认真真地写。

半个小时后，终于完成了，爷爷把我写的书法挂到墙上欣赏，爷爷说：还不错，但还要继续练。我点点头，又铺开一张宣纸，写起来。

我一定好好跟爷爷学书法，不仅学好一门技艺，也能从中学到很多道理。

学写书法的作文600篇二

为培养学生的书写水*，发扬学生的个性特长，对学生进行中华传统艺术的熏陶，培养学生对艺术的了解和热爱，学校特组织了每星期两节课的硬笔书法活动。

本社团活动主要纠正学生不正确的握笔方法与写字姿势，培养她们练字的兴趣，使他们养成良好的书写习惯，并掌握一定的书写技巧，能主动思考字的间架结。

写好基本笔画是汉字书写的基本前提。但是也往往发现，学生不爱写基本笔画。究其原因有二：

二是写基本笔画很无聊，学生写着写着就失去了耐心。针对以上两种情况，我首先从思想上让学生认识到写好基本笔画的重要性。在期初的练习批改中，我不针对他们字结构的合理性，而主要指出笔画的不规范处，并在讲解时注重从笔画方面去分析一个字的书写成败。

久而久之，学生开始认识到一个笔画书写的不妥就会影响到整个字的整体形象，慢慢改变了对基本笔画的看法。其次，由于学生对单纯的练习基本笔画缺少兴趣，我运用不同的方式，用形象的教学方法对学生进行基本笔画教学，让学生体会到练习基本笔画也有它的乐趣。

最后，让学生在练习基本笔画的同时，也练习一些与这些基本笔画有联系的汉字，笔画和汉字一起练习，既练习了笔画，又练习了汉字，学生的兴趣也提高了。到目前为止，除了个别学生外，其余学生对基本笔画的掌握还是挺好的。

书写汉字不是简单的重复，而是需要举一反三。学生对于练习过的汉字能书写得很漂亮，但是往往一遇到没练习过的汉字就总是出现问题，主要在于间架结构的安排上。

要让学生将常用3000个汉字都书写漂亮，我们不可能把3000个汉字都练习完，这里就需要学生对同类、同结构字的比较分析能力。在教学中，我首先给学生一张汉字形体结构类型表，让学生认识那么多的汉字，间架结构归纳起来就只有五大类型，共十三种结构形式。学生对这张类型表挺感兴趣，我就试着举几个字让学生找一找属于哪种类型，这种类型字结构安排需要注意什么。

这样，学生初步学会了怎么去辨别每种字的结构类型。其次，在安排练习的过程中，我按结构类型从简到难，逐步深入的方式，提炼每种类型中的典型汉字进行练习。

练习完后，再请学生例举同类结构的字还有哪些。这样，学生既了解了此结构类型的字，又培养了学生比较分析的思考能力，在以后的书写中能做到举一反三。

哪个字不是很好，为什么不好？这样，学生能对自己书写的字提出一些好的和不好的建议，那就是学生进步的开始。有了这个能力，我们就开始让学生对别人的字提出好的和不好的建议，增强学生对汉字结构的分析比较能力，为学生独立自主进行学习奠定了基础。

正如活动目标中提出的，开展书法社团活动旨在培养学生的书写水*，对学生进行中华传统艺术的熏陶，培养学生对艺术的了解和对书法的欣赏能力。

对书法的欣赏能力的培养其实是一个长期的过程，需要教师在教学中慢慢融入。在*时对汉字的基本笔画、间架结构的教学其实也是书法欣赏的一部分，不过这些都是局部的欣赏，在整体的欣赏上以书法作品最为适宜。在每学期的期末，我都会组织学生进行书法作品的创作教学。本学期也不例外，将近期末，我组织学生开始着手进行书法作品创作的准备。

首先，让学生选材。要求古诗词、名人名言、优秀文章片段等，让学生去寻找，你喜欢什么就选什么，字数大约在40---100之间。因为是让学生自己去选择，所以学生的热情很高。其次，开始练习。针对于自己所选的字进行选择性练习，特别是不经常书写过的字重点练习，当然还是需要我帮他们进行适当地批改、修正。再次，选择作品样式。

学写书法的作文600篇三

今天，我去学书法。那里有位77岁的老爷爷老师，头发花白的他教我们书法，这位老师姓张。

老师先示范这些字怎么写，然后我就开始写了。我学的是铅笔字。张老师可忙了，不但要教铅笔字，还要教钢笔字和毛笔字。经过一个多小时的努力，我终于写好了一页字，在等着张老师来批改。

最后，张老师给我留下了书法作业，我回家去做。以后我一定要更加努力。

学写书法的作文600篇四

因为我写字太丑，总是被老师批评，所以妈妈让我学书法。

每个星期一晚上，妈妈把我送到老师家学习书法。老师的学生很多，墙上挂满了学生的作品，都写得非常漂亮！老师先教我握笔方法，接着教我写最简单的一横。老师握着我的手在毛边纸上写了一个大大的“一”，还告诉我隶书的横要“一波三折”、“蚕头燕尾”。刚开始写，我的手不停地抖，没写几个字就累得满头大汗。

从此以后，我每天写两大张毛笔字，有时妈妈还要罚我多写几张。现在，我的毛笔字越写越好，常常得到老师的表扬，我的书法作品还参加比赛得奖呢！

练书法有苦也有甜，我爱练书法。

学写书法的作文600篇五

首先要有正确的执笔运笔姿势，执笔轻重的调控，书写坐姿、站姿等要领；其次是要有正确的读帖方法和临帖方法，如看笔迹，悟其运笔过程，看结体悟其组合规律，临帖时“字数宜少、遍数宜多”等；注意写字卫生。如桌凳、光线、写字姿势等，通过严格的学习训练，不但可以养成良好的写字习惯，还可以培养气质。汉字书写，落笔的轻重，结构的疏密，运行的缓急，气势的强弱，均有章法可循，训练小学生遵守汉字书写规律，便是“有纪律”。

对于没有楷书基础而想练习楷书和行楷书的朋友，选帖时应注意：

第一，所选字帖的字形应当是正确规范的，这是楷书和行楷书练习的起码要求。这里所说的规范，是指笔画和部首应该符合约定俗成的写法，结构应符合重心*稳、笔画呼应、形态变化等基本的原则。

第二，所选字帖的编写内容和形式应适合初学。要有系统性，能根据汉字的笔画、结构特点和练字的规律编写练习内容，由浅入深易于接受；要图文并茂，既有书写方法的说明，又有附图示范，便于理解和练习；要有独特的科学练习方法，使少走弯路，快见成效。

第三，所选字帖的书写风格应是自己喜欢的。同是较高水*的字帖，其风格可能是多样的，由于各人的文化素质和艺术修养不同，对书法艺术的评品和喜爱的标准也就不同。

因此，应根据自己的特点选择自己喜爱的高水*的字帖作为临摹的范本，只有爱不释手，才会“心摹手追”。

选帖的“品位”高低问题。历来大多数书家都主张，习书之人应选择高品位的字帖临摹。实践证明，只有临摹高品位的字帖，才能练就高水*的书法。但是，对于初学写字的人来讲，应具体情况具体对待，如果不根据自己的实际水*，盲目追求高品位，不仅难于理解其高妙之处，而且难于掌握，时间长了，必然失去信心。因此，要客观地找准自己的位置。初学写字的人，必须从基础、规矩入手，先求*正，再学分布；临帖时先求形似，打好基础，站稳脚跟，再一步一步追求神似和险绝。即使是已有一定书写水*的人，也要注意选择适合自己现有水*的字帖来临摹。以规范提高全校师生的书写来渗透学校的教学理念，让学生体会到书写的重要性，及怎样做人。学写字，学做人。

学写书法的作文600篇六

无论是书法尖子生，还是刚开始学习书法的新手，基本功是贯穿整个书法学习过程的`必备条件。但是，如今的学生一遇到笔画练习就觉得没意思，刚学会走路就想跑步，结果往往“挂”在半空中，像麻雀一样想飞高就是飞不上。

所以，本学期，我从教学和复习基本笔画入手，用生动有趣的教学方式结合直观形象的多媒体效果进行教学。学生学得有趣，教师教的轻松，效果非常好。

学习后，要求学生进行大量的练习，并在每次练习字前先写一写基本笔画，时刻不忘基本笔画的书写。在学习完基本笔画后，我们进行了基本笔画过关，先要求学生在自己小组里进行过关，然后再进行正式过关。

通过这些措施，学生的基本笔画书写得到了质的提升，为以后的书法教学打下了基础。

在一个班级里，充分合理发挥好尖子生的示范作用，可以带动其他学生的学习积极性，也可以在适当的时候帮教师对他们进行书写辅导。

这学期，我将书法尖子生和其他学生进行结对，让他们坐在一起，在*时的练习和学习中，让尖子生监督和帮助他们的书法学习，适时进行提醒和指导，在期末评选辅导员若干名。

在*时的教学中，我经常把他们书写的作品给全班学生欣赏，让学生有个学习的榜样，促进全班学生的学习积极性。通过这一措施，一些*时很随便又很懒的学生变得自觉而认真了，书写能力得到了一定的提高。

每次教学，我都认真准备，让两节课的时间更有效的发挥。教学中，我注重对学生分析、观察能力的训练。经常让学生进行分析字形结构的练习，让学生仔细观察，发表自己的看法。

在练习中也同样要求学生先对自己所写的字进行笔画、字形结构以及排列位置等方面的分析，书写完后要求学生自己检查或同桌检查，并进行修正。

在教学中，我又经常性对学生进行一些书法常用书写方式的提醒和灌输，如：无论在任何字里，横的写法都是略往右上倾斜，但和斜钩交叉时，要更倾斜；一个字里同时出现两个及以上横时，要注意它们的长短，并注意横与横之间的间距要均衡等。学生在这样的熏陶下，逐渐改掉了自己的坏习惯和错误的书写方法，慢慢学会了正确的书写方法，提升了自己的书写能力，也形成了良好的书写习惯。

每星期两节的教学时间只能是对学生进行指导和指正，但是要使学生的书写能力大大提高，就需要更多的时间进行练习。每次上完课后，我都会布置一些练习作业，让学生在课后训练，并以单字过关的形式考核学生的书写水*。

经过一学期的活动，总体上学生的书写能力有所上升，学习习惯也得到了强化。学生能从“认真、仔细、耐心”的学习态度上进行书法学习和练习，并能积极主动进行学习。但也存在着一些不足：

1、一些学生的学习态度还需进一步端正。

由于本兴趣小组在招收上没有严格要求。所以，在对他们的教学中存在一定难度，在下学期中应寻找更好的方法来解决。

2、学生很忙。

现在的学生真的很忙，五六年级的很多学生*时的作业多，加上学校的活动层出不穷，使学生十分忙。导致五、六年级的大部分学生很少来书法室写字，也只有很少几位学生能保质保量地完成书法作业，令我很担心下学期学生的书法比赛成绩。

下学期的活动中，将加强对学生*时的练习强度，促进他们不断巩固和提升他们的书写能力，期望有更多的尖子生跳出来。

学写书法的作文600篇七

今天，赵九江老师给我们上了一堂书法课。

老师穿着粉红色的衬衣，特别爱笑，老师胖胖的，个子也不高。这节课的别有意思，老师讲了很多的笔画，有：点、提、撇、捺、折、竖、横、竖钩，这些笔画我都记住了。老师还讲了写字的方法。老师讲的都特别有意思，真是让人目不转睛！我一定会记住老师说的这些重点的。

通过老师给我们说的方法，我的字一定会越来越好！加油！！！

学写书法的作文600篇八

作为一名小学教师，我连续三次参加了xx小学骨干教师培训班。通过学习使我开阔了眼界，增长了见识。*书法这门古老而奇特的艺术，是世界艺术苑囿的一朵奇葩，艺术家创造的艺术珍品是中华民族优秀的文化遗产中不可或缺的一个组成部分，是中华民族精神的象征。

在当今高速发展的社会，毛笔基本退出了日常书写工具的行列，书法也基本与实用书写脱离而成为一门必须专门学习的艺术。长期以来，由于书法教育一直未能适应时代的要求，缺乏应有的重视和开展，乃至一般人不仅对书法艺术知之甚少，而且书写也存在许多问题。软笔书法在一般小学名存实亡，对于硬笔书法相对比较重视。但一般只是临帖，老师专门指导还是有限的。作为一名教师这不得不引起我们的重视。

培训班上几位老师的讲解和示范深入浅出，循循善诱。王x老师的硬笔书写，从笔的粗细，到笔画的角度，细致入微；从学生作品展示，到老师课堂实录，全面夯实。吴高*老师的软笔规范字的教学尽显个人风采，徐谦老师的碑帖临写见解独道，徐国康老师的“永”八法娓娓道来。总之，通过学习不仅使自己对硬笔、软笔书法有了新的了解，而且对笔、墨、纸、砚的知识丰富了、特别是对碑帖的认识加深了。

几次的学习使我受益匪浅，学到了很多笔墨知识，也使我得到了一些启示。练一手好字，能让自己受益终身。常言道，字如其人，一个人的子的好坏从一定程度上可以反映这个人的性格和修养。把子写得整洁规范，可以给他人留下好的印象。一个人连一个字也写不好，他的办事成功率可想而知。练习书法可以修身养性，改变一个人毛躁、急功近利的毛病，养成细心、耐心和毅力的良好品质，陶冶我们的情操。

练习书法，首先必须喜欢和热爱书法，以高度的学习激情投入到练习中去，要有一颗坚持的心，持之以恒，不能半途而废，只有坚持到底，才会有收获。如果在练习中，懂得创新，有自己的风格和特点，就会更好。

当然我们学习的目的是应用于书法教学，要把知识传授给学生，要根据学生的年龄特点和书写水*进行科学合理的教学，把自己学到的知识和经验毫无保留地传授给学生，使学生的书写技能得到提高发展、培育更多的书法人才。

学写书法的作文600篇九

望着那密密麻麻的字帖，是那样耐人寻味，我看得着了迷，为了写出一手好字，我就拿起钢笔正准备在字帖上‘大显身手’下一望着那密密麻麻的字帖，上面写着那苍劲有力的字，我的心顿时油然而生对那些书法家产生一阵阵敬佩之心。你瞧，书法家写的字是那样抑扬顿挫阵功夫。

看着字帖上的字我感到得心应手就不管三七二十一糊乱一写，终于写完了，我松了口气，就蹦蹦跳跳、大步流星地朝爷爷的房间飞奔而去，把字帖朝爷爷一晃得意洋洋的说：“怎么样。”爷爷听了转过身，拿起字帖重头到尾的把我的‘杰作’观摩了一片然后捧腹大笑，笑的大跌眼镜。我感到莫名奇妙到底怎么了，‘让我我一头雾水，这时，爷爷终于开话了风趣地说：“我的小孙女写的字是画画，还是写古代的甲骨文呢？”我听了哭笑不得接过字帖一看：“这是字吗？”歪歪扭扭的活像一只只名副其实的毛毛虫，我吐了吐舌头然后，快马加鞭的返回房间。嗨，这次也真是的害得我出丑，真是不想练了，我心里闷闷不乐的想。可是，耳畔里传来伟人地话只有沿着崎岖的山路才有光辉的明天。是呀，做事怎么能半途而废。于是我又埋头苦干认真练书法了。

终于，功夫不负有心人，我的书法水*大大增加，再一次，书法比赛中，我认真，专心致志的写好了字，也松了一口气，满怀信心的把字帖上交了，过了几天，振奋人心的消息到来了，此情此景我获得了第3名，我听了一蹦三千尺，心想；这不是我认真练字才有了今天，所以从此以后我对书法结下深厚的友谊。

一份耕耘，一分收获。是的，只要付出，就有回报，在成功背后，也有种种令人然以忘怀的经历，我爱书法。

学写书法的作文600篇十

中华书法文化，源远流长，博大精深。作为一名卑微的书法初学者，我只能小议一下自己一点独特感受。

首先，我想谈的是书法中的'长横。一般来说，长横是练习写字的第一笔，是其他笔画的基础，写好这一横十分重要。凡是长横，都要执肩（即左低右高），中间稍细，这样字形才有一种灵动感而不至于死板。我觉得这真的很有意思――做人，不也是这样吗？这一横或许就是我们人生的第一步。作为人生的开端，切忌轻浮，因此要脚踏实地从基础做起，稳稳当当，一直向成功的高峰攀登。也许途中遇到挫折，我们就应谨慎小心（中间稍细）。即使成功走完这一步，也要收起所有功名利禄，平心静气，继续迎接下一步的挑战（有如收笔时稳健有力）。若是急功近利，草草了事而忽略了其中的细节之美，到了结尾处只能后悔自己的轻率，却无力挽回了。

学写书法的作文600篇十一

点画是一些长笔画的浓缩，如一个字的眼睛，是一个字的精神所在。短小的点画书写要轻捷，轻入重收，不可粘滞太久，迅疾转入下一个笔画，这样点画才能写出神采;长点运笔相对要慢一点，这样才显得沉稳一些;如一个字有几个点画，那就要注意点与点之间的变化和联系，用笔宜快，一气呵成。

横画是汉字使用率最高的笔画。横画是一个字的大梁，一般略有点左低右高，起笔可轻可重，行笔较快，收笔较重。笔画写得要有弹性。几个横画在同一个字里出现，不能写得一样，可以在长短、方向上做点变化。例如：“土”，上横略斜，下横略鼓;“三”，三横绝不能写得一样长，用笔的轻重也有变化。一个字也能反映出*人中庸的审美观——*和而又求变化。例如，这一横，*而不直，变而不乱。写字要学会领悟其中的真谛，关键要能变通，不可教条。

竖常常在一个起支撑作用，特别是中竖、长竖宜挺直有力，长竖又垂露竖、悬针竖之分，一般起笔较重，行笔向下，略轻，垂露收笔较重;悬针则顺势而下，出锋收笔，收笔宜尖。只有当一个字最后一笔为竖画的时候，才可以用悬针竖。

竖不完全是垂直的，也不容易写得垂直，这如同人站立时，不可能总是站得笔直的，只要站得正就行。在书写时要果敢下笔，过分“认真”，反而适得其反。而有些竖画，特别是一些短竖、侧竖本身就应该写得斜一些，如：“中”的侧竖，“五”的中竖。

撇写法同悬针竖，只是在练习时，注意观察笔画长短、方向的不同。例如：“后”字两撇，就不能写错，否则，张冠李戴，极其难看。

捺又称作波画，，顾名思义，是有起伏的笔画。分斜捺和*捺两种。

斜捺，下笔较轻，向右下由轻到重行笔，行至捺脚出顿笔再向右水*方向提笔出锋，收笔要尖。

*捺，写法同上，起笔时先写一短横，然后向右下(略*一些)行笔。

还有一种变异，在同一个字出现几个捺画时，往往只保留最后一个捺画，其他捺画改为长点，如“这”。

写法同短横，起笔较重，然后由重到轻向右上行笔，出锋收笔，写得要有力。

这是组合型笔画，关键在折处，宜放慢书写，先顿再折。如同汽车转弯，不能太快，也没有必要刻意描摹，要一气呵成。

也是组合性笔画，在写好其他笔画的基础上，钩笔要钩出有力，其中有些弯折笔画----到底写成什么样子才够美观，需要自己多揣摩。2、小学生写钢笔字十病写字同识字一样，是学生必须掌握的一门本领。但是，目前我国的中小学生却缺乏系统的写字教育和训练，因而在书写实践中存在不少问题，很有必要提出来，以引起各方面的注意。

学写书法的作文600篇十二

今天，我去书法班上课。要1000元才能上课，老师看了我的练习本上说：“有一行字错了，时间是11小时50分，我妈妈就拿出1000元钱给我交给老师。

老师送了我一幅毛笔字，上面写着”高瞻远瞩“，我觉得像黄金一般的字。因为外面都是黄金色，所以我说它是黄金色的。

学写书法的作文600篇十三

书法的欣赏与实践是相互联系的，“眼高手低”的书法家从没有过。历代的书法家大多是具有高度鉴赏能力的书法评论家。他们都十分重视“读帖”。所谓“读帖”，就是通过观摩书迹和碑刻去领悟书法家所采用或创造的艺术风格和艺术手法，借以提高自己的鉴赏水平。对于一个有志于学习书法的人来说，同样需要重视读帖，逐步学会分析和欣赏书法作品的能力，取其所长，拼其所短，才能不断提高自己的书法水平。分析和欣赏书法作品，如果毫无区分地加以一概兼收，则往往进步不快，甚至会走弯路。这是一个极其复杂的问题，历来的说法各不相同，至今还没有一个共同的欣赏标准。

康有为在《广艺双楫?十六宗》中，提出了十条评论标准，即所谓“十美”：“一曰魄力雄强，二曰气象辉穆，三曰笔法跳越，四曰点画峻厚，五曰意态奇逸，六曰精神飞动，七曰兴趣酣足，八曰骨发洞达，九曰结构天成，十曰血肉丰美。”郭绍虞在《怎样欣赏书法》中提出了六条标准：“一、形体，看结构天成，横直相安;二、魄力，从笔力用墨看;三、意态，要飞动;四、流派，不拘泥碑帖，不以碑的标准看帖;五、才学，书法以外关系;六、气象，挥朴安详。”

这些都可以作为我们分析、欣赏书法作品时的参考。如果进一步加以归纳，则不外乎“形”、“神”二字。所谓“形”，指的是由特殊的笔画线条所构成的外形，包括字的笔画、字的结构、一幅字的布局;所谓“神”，指的是上述外形中内在的精神，包括笔力、气势神态、情感等各个方面。因此，欣赏书法作品，不仅要看一点一画、一字字和整幅字的外形，更要看它的笔力、气势、神态。如果外形美观多姿，内在奕奕有神，这就是人们通常所说的“形神兼备”的好作品。分析、欣赏书法作品，可以从如下几个方面入手。

一、字的笔画长短、粗细、浓淡是否多变而适宜。

汉字是由若干个线条式的笔画有机的组合而成的，这若各个笔画，尤其是一字之中的相同笔画，在字中不能长短、粗细、浓淡一模一样，应该而且必须有所变化。如“多”字的四个“撇”画，唐太宗认为，应该分别写作，一缩，二少缩，三亦缩，四须出锋。这里所说的“缩”，就是笔势收缩而不伸展，含有“短”的意思：“锋”就是笔势伸展而不收缩，含有“长”的意思。“多”字的“撇”画是这样，其它的笔画也是这样，否则，字形就显得死板，单调，也就无艺术可言。

二、字的“重心”能否给人以稳健的感觉。

字姿可以而且应该多种多样、千姿百态，但不可忽略必须把字的重心“稳住”。欧阳询的字，初看起来，有摇摇欲坠之感，但仔细一看，它犹似千年古塔，虽欲倾却“重心”不离地，依然稳健如新。有些书法欠佳的字，平躺在纸上似乎四平八稳，不偏不倚，但如果一竖起来，则往往东倒西歪，中心不稳。因此，要判别字的重心如何，一个最简单的方法是，把纸竖起来，看看它有没有“倒塌”。

三、字势是否自然。

宋代王安石有一句论书名言：“不必勉强方通神。”所谓“不必勉强”，就是历来的书法家和书法理论家们都一致强调的要“自然得体”。王羲之在给他的儿子王献之传授书法经验时说：字要“自然宽狭得所”，“分间布白，远近宜均，上下得所，自然平稳。”王羲之的书法之所以“独擅一家之美”，关键在于“天质自然”。

四、看整篇书法作品的章法、笔势是否一气呵成、融会贯通。

一幅好的书法作品，犹如一幅好的山水画，它必然是字与字、行与行之间气势连贯，笔虽短。

而意却连。汁白以当黑，疏密得当，给人以无穷的遐想和强烈的艺术感染力。书法作品中的落款、印章也是整体中的有机组成部分，要注意是否用得恰倒好处，起到锦上添花的作用;若是画蛇添足，也会有损于整幅作品的艺术性。

五、看书法作品中的笔法是否有法度有新意。

书法艺术具有极强的继承性，书写者必须遵守一定的法度。但是，仅有继承，甚至与古人写的一模一样，还称不上真正书法艺术，充其量只能是他人的“奴书”，还必须在继承的基础上有所创新。因此，在评论和欣赏书法作品时，要看作品中能否正确的处理好继承与创新之间的关系。

六、在欣赏书法作品时，要适当地了解其创作的时代背景。

学写书法的作文600篇十四

你，抬头看看前方的那个人，容貌还行吧，可是，没错，她心情不好！而那个人就是我！

记得在以前，我是个很活泼的女孩儿，爱跳爱唱，而且身上还带着一点霸气，每当回忆起那段快乐的时光，我就会忍不住偷笑一下，但那只能成为我的记忆，对它，我只能回忆现在的我，已不再是那样，笑起来简直是一个“淑女”我仍然爱跳爱唱，但我再也不会去跳去唱霸气也随风飘走，我忍不住问自己为什么为什么！答案只有一个：我已经是一个六年级的学生了，即将进入初中，虽然还有半年的时间，不过这在大人的眼里，没有任何的差距。倘若我再像以前一样，“疯疯癫癫”的，成何体统？当然着不是我说的。没办法，人家不都说时光如梭嘛，差不多六年时间就在我眨眼间流去以前，我喜欢用感叹号，喏，就是它：“！”在一竖的下面再加一个点，它是我作文本里的常客，老师说我一惊一诈，连我的好朋友也开玩笑地说我心脏会随时爆裂，每当这个时候，他的头上都会出现一个特大的包，当然是我打的，但这没关系的，我们相视一笑，这件事就算完了，那个时候，也只有我们自己知道我们心里是怎么想的。不过现在的我喜欢用省略号：“”它代表伤感，六个点，就像是六滴眼泪，令人伤心欲绝的，好悲痛。我只能称那个活泼的我为“她！”，称现在的我为“我。”，因为我不再是她，她不再是我。“她！”，再见了，“我。”向你挥挥手，再见了......

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