艺术设计师年终总结结尾好(优秀12篇)

总结是对自己行为和思考方式进行客观检验和评价的过程。在总结中，可以借助数据和事实来支持自己的观点，增强说服力。我为大家整理了一些写作总结的好文章，希望能给大家带来启示。

艺术设计师年终总结结尾好篇一

作为一名艺术设计师，我深深体会到艺术与设计的独特魅力。从我的工作经历中，我学到了很多宝贵的经验和教训。在这篇文章中，我将分享我作为艺术设计师的心得体会总结。

首先，作为艺术设计师，我们应该不断追求创造力。创造力是我们不可或缺的武器，它驱动着我们创造出独特的艺术作品和设计方案。然而，创造力并非轻易就能获得的，它需要我们长时间的积累和不断的思考。通过观察和研究他人的作品，我们可以受到启发并拓宽自己的视野。此外，创造力还能帮助我们面对困境，寻找解决问题的方法。因此，我们应该时刻保持对创造力的追求，并勇于尝试新的艺术和设计风格。

第二，作为艺术设计师，我们需要注重细节。细节的处理直接影响着作品的质量和观赏性。在设计过程中，我们应该对每个细节进行精确的处理，并确保各个元素之间的协调性。无论是色彩搭配、字体选择还是排版设计，都需要我们耐心细致地进行调整和修饰。只有经过精心雕琢的作品才能够引起观众的共鸣，并树立我们的专业形象。因此，我们应该对细节要求严苛，并不断提升自己的技术水平。

第三，作为艺术设计师，我们必须与时俱进。艺术和设计是与时代紧密相连的，它们随着时代的发展而不断演变和改变。因此，我们应该时刻关注时尚潮流和新的设计趋势，并及时调整自己的创作风格。同时，我们还需要熟悉并灵活掌握各种设计工具和软件，以提高工作效率和质量。只有做到与时俱进，我们才能适应市场的需求，拥有更多的竞争力。

第四，作为艺术设计师，我们应该不断寻求学习和反思。学习是我们成长和进步的关键，它能够帮助我们拓宽专业知识和技能。通过参加相关的培训班和研讨会，我们可以与其他设计师交流经验和心得，获取新的设计理念和灵感。同时，我们也应该时刻反思自己的作品，并寻找改进的空间。通过不断学习和反思，我们可以提高自己的设计水平，为客户提供更好的作品和服务。

最后，作为艺术设计师，我们需要保持激情和耐心。艺术设计是一项需要付出大量时间和精力的工作，其中充满了挑战和困难。但是，只有对艺术和设计充满激情，我们才能坚持下去并取得成功。同时，我们还需要耐心地与客户沟通和协商，听取他们的意见和建议。通过积极的沟通和有效的合作，我们可以达到客户的期望，并打造出令人满意的作品。

综上所述，作为艺术设计师，创造力、细节、与时俱进、学习反思以及激情和耐心是我们必须具备的素质。通过不断地努力和追求，我们可以成为更出色的艺术设计师，创作出更具创意和价值的作品。

艺术设计师年终总结结尾好篇二

感受到了领导们“海纳百川”的胸襟，感受到了作为广告人“不经历风雨，怎能见彩虹”的豪气，也体会到了重庆广告从业人员作为拓荒者的艰难和坚定(就目前国内广告业而言，我认为重庆广告业尚在发展阶段并且起步较晚)。在对各位同事和领导肃然起敬的同时，也为我有机会成为今天广告的一份子而惊喜万分。在这三个月的时间里，在领导和同事们的悉心关怀和指导下，通过自身的不懈努力，各方面均取得了一定的进步，现将我的工作情况作如下汇报。记得初次应聘时，我对公司的认识仅仅局限于重庆几家的广告公司之一，对设计师一职的认识也仅局限于从事相对单纯的广告创意和美术执行工作。除此之外，便一无所知了。所以，试用期中如何去认识、了解并熟悉自己所从事的行业，便成了我的当务之急。

一、通过理论学习和日常工作积累使我对公司有了较为深刻的认识。

记得初到公司时，交到我手里的第一份工作就是一张企业贺卡的修改，然而说来惭愧的是，因为对于对方企业整体形象包装的不熟悉，导致这张小小的贺卡修改任务就让我在公司的第一天工作从下午5：00左右持续到深夜12：00以后，反复的修改和漫长的等待客户的回复对我来说，既新鲜也处处存在挑战。不懂就学，是一切进步取得的前提和基础。在这段时间里我认真学习和认识了公司各相关资料，并且对公司以前的、现在的客户的相关资料有了比较初步的了解，(这方面，小组的组长罗晖、美术指导莫剑、还有和我一样新到公司不久的美术杨泛，对我的帮助都很大，我也一直很感激他们)再加上日常工作积累使我对公司有了较为深刻的认识，也意识到了公司在重庆广告业举足轻重的地位，她的发展对于推动整个重庆广告业的发展有着巨大作用。同时，公司拥有比较先进的管理体制和企业化标准运作的行政机构。这一切都让我对公司的发展充满了信心和憧憬。

二、认真学习岗位职能，工作能力得到了一定的提高。

根据。

岗位职责。

的要求，我的主要工作任务是。

(1)负责完成组长分配下来的设计工作指令;。

(2)参与相关广告创意的讨论;。

(3)领导交办的其他工作。通过完成上述工作，使我认识到一个称职的设计师应当在具有相当的美术功底、熟悉的设计软件操作能力的同时，还一定要具备良好的设计心态，并且要敢于多提出自己的想法和方案，敢于创新!当然，良好的语言表达能力是向领导和同事提出自己创意想法的必不可少的。

我正式从事“网页设计”这份工作，当时的职位是“网页设计师”，顾名思义，网页设计师必须要进行网站效果图设计。这下可难为我了，我并没有太多设计基础，当时photoshop也只是在大学学了半个学期的皮毛，没有半点网页设计思维，根本无从下手，有时候一整天也画不出一个像样的作品。

还好，当时的项目经理知道我的情况，并没有给我太多要求，只是要我一步步跟着他的要求学习进步，到现在两年过去了，不能说设计游刃有余吧，起码大部分的网站设计都能较轻松搞定，并且客户比较高。下面我就跟大家说说这两年我个人的经验总结吧。

1，敢于设计，踏出第一步，无论多糟糕。

很多人对陌生领域不敢尝试，永远踏不出第一步，其实不管什么行业，只要你勇敢的踏出第一步，并坚持一段时间，你会发现，事实没有你想的那么糟糕。

我见过很多刚接触设计的新手，由于心里没头绪，绞尽脑汁也想不出一个好的方案，就不敢去动手画，或者由于画出的东西连自己的通不过，觉得很烂，而不敢给领导看。殊不知，你如果不去想，不去动手，怎么会有头绪，设计的灵感都是一点点设计一点点涌现的，就算你的第一份稿再烂，那是你设计思维和能力的体现，不给领导看，如何知道自己的不足。

通过领导的点评和提点，你能发现问题所在，并慢慢学习和提高，经过多次总结和实践之后，你肯定能交出领导满意的设计稿，到那时你会感到很充实，很有成就感。

2，平时多收集有用素材和好的作品。

设计过程中，最耽误时间和最容易卡壳的难题，就是“素材”。

3，多浏览别人网页，分析他们的设计布局。

模仿，总是人类学习的第一步。工作之余，多看看别的设计师作品，分析他们的设计布局，寻找亮点和值的借鉴的地方，指出不足和修改意见，慢慢总结慢慢积累，从中你就能得出自己的一套经验和理论。

并且，多浏览别人的网页和作品，能让你时刻了解互联网设计动态，明确当下的流行风格，让你的设计水平始终走在行业前沿。

时光飞逝，岁月如梭，这一年在公司同仁的共同努力下，我们开拓创新，积极配合，注重效率，完成了一个有一个精美绝伦的艺术品。当然这都离不开公司领导的正确决策，离不开总设计师和设计部每位成员的独具一格的创新理念。离不开各个部门同事的团结合作。回顾这一年有收获，有成就，也有问题，有反思，有总结。

1.常州寺海岛。(在这个项目中出现人物拥挤现象，安装过程中出现*关系与背景的不协调，导致整体的艺术效果及一些细节问题没有达到预期的完美理想。)。

我个人认为以后做的时候要注意人物的体量与背景空间关系以及摆放尺寸的融合，要达到最后人物，背景，寺庙的完美结合。

2.东北海岛。(在这个项目中出现尺寸不准的问题要注意大体尺寸与局部尺寸的准确还有和现场神台与寺庙的整体结合。)。

我个人认为今后做的时候要求钢架尺寸要负责人签字确认。务必做到准确无误。以前做的好的要做到更好，以前做的不对的要及时改进，下次不能再犯类似错误。

3.东北和莲花化身。(在这个项目中主要问题就是外包单位做成品时没有很好按小稿中的整体感觉和艺术效果来做，稍有偏差，也许是我们传达的思想不够单位，今后一定要加强沟通，传达艺术理念，详细讲解作品的整体表现。加强团队意识才能到达顾客企业个人的多重共赢。从而增强企业品牌知名度和信誉度。)。

4.松江。(在这个项目中主要问题就是人物的组织安排和验收时间的要求没有做到很好。)。

我个人认为今后工作中负责人要及时组织督促员工总结已经完成的任务和没有完成的计划。加强时间观念提高生产效率。做为员工要做计划定任务做总结。时刻紧跟公司的步伐。要高质量，高要求，高标准的完成工作任务。

5.堂，六柱人物背景。在这个工程中主要就是要及时与师傅沟通，理解领悟设计师的要求的整体艺术效果，达到艺术与进度的及时更进。不伦是已经完成的这几个项目还是现在做的四大天王，关公，童子侍女以及今后做的工程，理解设计师的设计理念，领悟整体的艺术效果都是我们做好一件艺术品的前提条件。

希望自己在各方面都有一个质的提高，而这需要在艺术创作和艺术欣赏的实践中，逐步培养和锻炼。做好一个艺术品首先要树立正确的世界观，人生观，价值观，培养自己的审美趣味，扩大自己的欣赏视野，从而提高艺术修养水平，增强文化底蕴各种艺术之间都是有内在联系，这就需要博览群书，广泛通晓各种艺术形式。要多看，多听，多反思。看看名家的优秀作品，从中领悟他们的创作经验和表现手段，不断实践，不断反思，不断总结。三人行必有我师，要与同事虚心请教学习彼此互通有无，取长补短。对于小徒弟要认真传授自己的经验和技巧。增强同事之间的团队合作意识。21世纪需要的是复合型的人才，在新的一年里希望自己做好本职工作的同时加强各方面的综合素质。为公司创造更多的价值。

艺术设计师年终总结结尾好篇三

摘要：色彩是艺术设计专业的重要课程，在艺术设计不同领域具有不同的侧重点。因此，在色彩类课程重构与整合中，需要从色彩课程的教学目标上着力提升学生的色彩辨析、观察、表现力，尤其是在统合与其他课程的关系上，更要从色彩类课程的教学现状及特点入手，来探析艺术设计专业对学生的基本要求，明确色彩类课程的定位，进而促进学生掌握相应的色彩能力。

关键词：艺术设计；色彩类课程；现状；专业要求；重构思路。

色彩类课程是艺术设计专业基础课程，也是艺术设计进行视觉表达的最有效手段。作为人类最敏感的视觉信息符合，色彩无疑是最具特色的。在艺术设计专业教学体系中，色彩类课程通常是必修课，加强色彩教学对于提升学生的色彩辨析力、表现力具有重要的现实意义。当前，艺术设计专业多围绕“色彩类教学”来展开，对教学内容及教学模式也进行了探索与整合。但从艺术设计专业性质来看，色彩教学与传统的纯美术专业课程相比还是存在较大区别的，艺术设计专业本身的艺术审美性与实用性，往往是通过色彩的理性与感性、色彩的艺术与技术等方面来实现的。

从专业性质来看，艺术设计不同于传统的绘画专业，特别是在色彩教学上，多从设计造型形式上来讲究色彩的运用，体现色彩的实用性和艺术审美性。然而，在实际课程教学上还存在一些突出问题。

1.1轻专业素能重色彩知识问题。

知识教学是形成能力的基础，对知识的积累与素能的养成有重要作用。作为艺术设计专业的色彩类课程，一方面强调色彩知识的储备，另一方面应该着力发挥色彩在培养学生色彩能力及创新思维上的积极作用。但从实际教学来看，无论是教师还是学生，多讲究对教材知识的学习，而缺乏对色彩素能的训练，如在临摹、写生教学上缺乏系统化、技法性训练，更无法实现色彩设计思维的养成。其问题与色彩类课程的教学定位有关，忽视动手实践是主要因素。

1.2色彩与其他课程的关联度不够。

艺术设计本身讲究应用性、实践性，对于色彩类课程多安排在初期教学，主要是引导学生从美术训练转向艺术设计教育。然而，由于艺术设计专业源自美术类专业，色彩类课程具有相似性，在教学内容上缺乏对艺术设计专业的关联，忽视学生的色彩感知与色彩表现能力，在平时的色彩训练上缺乏实践，导致学生对色彩的表达存在较强的主观性，反而制约了学生对色彩的创新力。

1.3过于强调对色彩构成的教学。

色彩类课程是多方面的，既有色彩课程，还有色彩构成。从色彩的感知力来看，色彩属于“感知教育”，对色彩的认识应该从客观世界中来发现客观规律，并加以创新运用。然而，色彩构成课程在色彩教学中占比较大，不可否认色彩构成对于提升学生艺术设计具有促进性，但过于强调色彩构成的内涵及特点，往往从技能技法的训练上忽视了色彩教育的本质，不利于学生对艺术的理解与感知。事实上色彩是变化的，任何色彩都是与环境相融合的，通过色彩的分析与对比远比单纯的色彩构成教学更有意义。

艺术设计师年终总结结尾好篇四

点心屋将传统点心跟回转食肆此二概念融合起来，回转点心实指把制作好的点心放在运输带上转动，顾客坐在运输带旁边，可从运输带上挑选自己喜欢的点心。此理念一方面能响应公司创新的理念,粮油商业计划书，另一方面亦可提升店铺的营运效益，减少了店里需要的员工，减省薪酬支出。

在点心制作方面，为迎合香港人越来越注重健康的潮流，点心屋会以少油及健康作为点心设计及制作准则。点心屋为顾客提供各类点心，包括传统点心及新式点心，亦提供小型主食，如各类粥粉面饭。本公司亦会为顾客提供各种的特色茶，例如桂圆红枣茶或英式伯爵茶，以响应本公司创新及健康的饮食概念，并在每个月推出最少一种新创的点心，以保持顾客对点心屋的新鲜感。

项目名称点心屋有限公司创业计划。

团队名称,怎么写创业计划书;创先。

所属高校香港科技大学。

专业知识和创新意念为消费者带来创新的饮食文化及为风险投资者带来长远且合理的回报。

团队介绍。

点心屋会把盈利的十分之一捐给慈善机构，这除了能建立一个正面的形象，捐出来的盈利也能扣税,酒店商业计划书，对净盈利的影响实在不大。点心屋希望可以跟顾客，供货商，社会，股东和员工等建立一个良好的关系。

张浩舜现为工商管理学院二年级生，主修环球商业管理及财务,商业计划书食品，学术成绩突出，过去两个学期均获列入院长嘉许名录之内，有多次参与创业计划竞赛经验,商业计划书，曾获”第三届全港少年财爷选拔赛”季军,服装店创业计划书，擅于知识的整合及运用。

在市场定位方面，考虑过各种类型顾客的喜好及消费模式,大学生创业计划书，点心屋以十多岁的中学生及二十至四十岁于办工室工作的女性作为目标顾客，因为他们为一群最容易接受新事物的人，有经济能力和愿意花钱于新事物,商业计划书模板，预计每位顾客平均消费为港币六十元，价格稍低于点心屋之主要竞争对手，以优化其竞争优势。

点心屋有限公司(下称点心屋)是一家经营回转点心店的有限责任公司，旨在将创新及健康的概念融入中国传统点心，从而向大众尤其是年轻一代推广传统饮食文化。点心屋的使命乃在一个合理的投资成本中为股东谋取合理和具竞争力的回报，同时尽社会责任，回馈社会。

艺术设计师年终总结结尾好篇五

很多人对个人简历在定位上就不正确，如果仅仅是当简历是自己的一份档案，就很难具有较高的竞争力。个人简历的作用是要将自己推销出去，因此在个人简历中很大一部就是自身的.广告，将自己的卖点的充分体现出来。

要的说自己身的求职优势，每个人都能够杜撰出非常华丽的简历来，但是再华丽的简历没有可信度依然是一纸空文。因此在个人简历中另一重要部分就是证据，能够证明自己真材实料的证据。

在个人简历中要能够体现出个人的能力，像是各种硬技能还有软技能等等，能力的体现是求职的优势之一。

社会经历是所有企业单位在招聘上都需要的信息，在个人简历中也要让对方知道你曾经做过什么，并在工作经历中获得怎样的收获，能不能直接就职、能不能持久工作。

虽然说在个人简历中很多用人单位都不是很重视个人的性格特点，但是个人性格以及品性也非常重要，在个人简历中所透露出来的这些特点，对提高个人简历的内涵有很大的作用。

基本信息。

 个人相片。

姓名：

jianli。

性别：

男

民族：

汉族。

1991年4月5日。

证件号码：

/jianli。

婚姻状况：

已婚。

身高：

175cm。

体重：

85kg。

户籍：

福建莆田。

现所在地：

福建莆田涵江区。

毕业学校：

湄洲湾职业技术学院。

学历：

专科。

专业名称：

其他 数控。

毕业年份：

工作经验：

五年以上。

最高职称：

其他。

 求职意向。

职位性质：

全职。

职位类别：

服装/纺织/皮革/鞋业。

贸易/外贸贸易类。

职位名称：

平面设计;。

工作地区：

福建-莆田市区,福建-莆田城厢区,福建-莆田涵江区,福建-莆田荔城区;。

待遇要求：

到职时间：

可随时到岗。

工作经历。

所在公司：

弘望工作室。

时间范围：

公司性质：

民营/私营公司。

所属行业：

广告、公关、设计。

担任职位：

工作描述：

计算机包装、纸巾盒、名片、纸箱包装、dm宣传单、画册、食品包装等系列平面设计产品。

离职原因：

有更好的发展平台。

所在公司：

美国四大联盟球衣diy。

时间范围：

205月-4月。

公司性质：

民营/私营公司。

所属行业：

贸易、商务、进出口。

担任职位：

工作描述：

1，球衣diy设计2，球衣网站管理。

离职原因：

结婚，离家太远，开车往返需2小时。

所在公司：

亚马逊网店。

时间范围：

206月-年9月。

公司性质：

民营/私营公司。

所属行业：

互联网、电子商务。

担任职位：

工作描述：

处理自己小组4个人给的图片和自己处理图片做各种款式衣服。

离职原因：

想有更好的发展空间。

 其他信息。

自我评价：

photoshop：熟练经验：5年。

adobebridgecs6：熟练经验：5年。

coreldraw14：一般经验：5年。

freehand10：熟练经验：5年。

艺术设计师年终总结结尾好篇六

第一段：引言（100字）。

作为一名艺术设计师，我对于这个职业深感热爱和敬畏。在我工作的多年里，我积累了许多宝贵的经验和心得体会。在这篇文章中，我将分享我在艺术设计领域中所获得的体会，希望对读者有所启发。

第二段：独特的创意与灵感（200字）。

在艺术设计的世界里，创意和灵感是至关重要的。作为一名设计师，我常常在日常生活中寻找灵感，千方百计地让创意开花结果。我学会了观察和聆听，从各种各样的事物中汲取灵感，无论是大自然的美景、古老的文化遗产还是现代科技的突破。通过融入自己的观点和想法，我能够创造出独特、有创意的作品，并成功地传达我的设计理念。

第三段：扎实的技术与工艺（300字）。

除了创意和灵感，艺术设计师还需要具备扎实的技术和工艺。艺术设计作品不仅要具有美感，还要满足实用性和功能性的要求。因此，我不断学习和提升自己的设计技巧，掌握各种绘画、雕塑和数字工具的使用方法。我深入研究各种材料并了解它们的特性，以便能够运用到我的设计中。此外，我还注重与其他领域专业人士的交流和合作，通过互相学习和借鉴，提高自己的技术水平。

第四段：与客户的合作与沟通（300字）。

作为一名艺术设计师，我经常需要与客户合作并进行有效的沟通。了解客户的需求和喜好对于成功完成设计任务至关重要。我学会了倾听客户的意见和建议，理解他们的要求，并将其融入到我的设计中。同时，我也会提供专业的建议和意见，以便为客户提供最佳的设计方案。通过与客户的密切合作和良好的沟通，我可以更好地理解他们的期望，并为他们创造出满意的作品。

第五段：持续学习和追求创新（200字）。

艺术设计是一个不断进步和发展的领域，要想保持竞争力，我必须保持学习的态度并不断追求创新。我经常参加各种培训和研讨会，学习最新的设计理念和技术。我也会关注行业的发展趋势和市场需求，以便能够及时调整自己的设计方向。同时，我也鼓励自己不断挑战自我，尝试不同风格和媒介的设计，以开拓新的创作领域。通过持续学习和追求创新，我不仅可以提高自己的设计水平，还能够推动整个艺术设计行业的发展。

第六段：总结（100字）。

在我作为艺术设计师的多年经历中，我深刻体会到了创意和灵感的重要性，扎实的技术和工艺的必要性，与客户的良好合作和沟通的关键，以及持续学习和追求创新的重要性。这些心得体会不仅可以在艺术设计行业中帮助我取得成功，也可以成为我人生道路上的宝贵财富。

艺术设计师年终总结结尾好篇七

电话：

最近工作。

公司：xx有限公司。

行业：珠宝设计。

最高学历。

学历：本科。

专业：金融学。

学校：上海财经大学。

求职意向。

到岗时间：一个月之内。

工作性质：全职。

希望行业：珠宝设计。

目标地点：上海。

期望月薪：面议/月。

目标职能：珠宝产品设计师。

工作经验。

20xx/2—20xx/10：xx有限公司[8个月]。

所属行业：珠宝设计。

1.负责珠宝产品款式的设计，负责产品制作跟踪，对最新产品款式的选定。

2.耐心地回答客户关于珠宝设计的一些问题，记录客户关于设计需求的想法，及时反馈相关人员。

3.协助完成公司的营销推广各种工作，保持维护与客户良好的发展关系。

20xx/4—20xx/11：xx有限公司[7个月]。

所属行业：珠宝设计。

鉴定部珠宝鉴定师。

1.主要负责回收货品的鉴定和确认，销售货品的加工及维修工作，负责做好维修台的安全维护工作。

2.熟练使用公司收银系统平台，熟练掌握货品销售流程及旧金回购流程。

3.执行公司的各项政策、制度及销售方案，主动参加例会，积极参与团队建设。

教育经历。

20xx/9—20xx/6上海财经大学金融学本科。

证书。

20xx/12大学英语四级。

语言能力。

英语(良好)听说(良好)，读写(良好)。

自我评价。

本人诚实正直，对工作认真负责，吃苦耐劳，善于创新，敢于迎接挑战及承担责任，富有工作热情，乐业敬业。善于与人沟通，营造和谐的工作氛围，注重人性化管理，能带动下属充分发挥团队合作精神，为公司创造效益!

艺术设计师年终总结结尾好篇八

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时光飞逝，岁月如梭，这一年在公司同仁的共同努力下，我们开拓创新，积极配合，注重效率，完成了一个有一个精美绝伦的艺术品。当然这都离不开公司领导的正确决策，离不开总设计师和设计部每位成员的独具一格的创新理念。离不开各个部门同事的团结合作。回顾这一年有收获，有成就，也有问题，有反思，有总结。

1.常州**寺海岛。(在这个项目中出现人物拥挤现象，安装过程中出现透视关系与背景的不协调，导致整体的艺术效果及一些细节问题没有达到预期的完美理想。)

我个人认为以后做的时候要注意人物的体量与背景空间关系以及摆放尺寸的融合，要达到最后人物，背景，寺庙的完美结合。

2.东北海岛。(在这个项目中出现尺寸不准的.问题要注意大体尺寸与局部尺寸的准确还有和现场神台与寺庙的整体结合。)

我个人认为今后做的时候要求钢架尺寸要负责人签字确认。务必做到准确无误。以前做的好的要做到更好，以前做的不对的要及时改进，下次不能再犯类似错误。

3.东北**和**莲花化身。(在这个项目中主要问题就是外包单位做成品时没有很好按小稿中的整体感觉和艺术效果来做，稍有偏差，也许是我们传达的思想不够单位，今后一定要加强沟通，传达艺术理念，详细讲解作品的整体表现。加强团队意识才能到达顾客企业个人的多重共赢。从而增强企业品牌知名度和信誉度。)

4.松江***。(在这个项目中主要问题就是人物的组织安排和验收时间的要求没有做到很好。)

我个人认为今后工作中负责人要及时组织督促员工总结已经完成的任务和没有完成的计划。加强时间观念提高生产效率。做为员工要做计划定任务做总结。时刻紧跟公司的步伐。要高质量，高要求，高标准的完成工作任务。

5.**堂，六柱人物背景。在这个工程中主要就是要及时与师傅沟通，理解领悟设计师的要求的整体艺术效果，达到艺术与进度的及时更进。不伦是已经完成的这几个项目还是现在做的四大天王，关公，童子侍女以及今后做的工程，理解设计师的设计理念，领悟整体的艺术效果都是我们做好一件艺术品的前提条件。

希望自己在各方面都有一个质的提高，而这需要在艺术创作和艺术欣赏的实践中，逐步培养和锻炼。做好一个艺术品首先要树立正确的世界观，人生观，价值观，培养自己的审美趣味，扩大自己的欣赏视野，从而提高艺术修养水平，增强文化底蕴各种艺术之间都是有内在联系，这就需要博览群书，广泛通晓各种艺术形式。要多看，多听，多反思。看看名家的优秀作品，从中领悟他们的创作经验和表现手段，不断实践，不断反思，不断总结。三人行必有我师，要与同事虚心请教学习彼此互通有无，取长补短。对于小徒弟要认真传授自己的经验和技巧。增强同事之间的团队合作意识。21世纪需要的是复合型的人才，在新的一年里希望自己做好本职工作的同时加强各方面的综合素质。为公司创造更多的价值。

艺术设计师年终总结结尾好篇九

1、认真抓好政治理论学习和业务学习，全面提高职工的政治思想素质和业务素质认真抓好政治理论学习和业务学习，全面提高职工的政治思想素质和业务素质和业务学习按照校党委的部署和党委宣传部的安排，组织制定学习计划，坚持院中心组学习制度。利用党日、周四学习时间，认真组织教职工和学生学习十一届全国人大一次会议政府工作报告等“两会”文件、高等教育发展的有关方针政策、我校第六届教代会暨五届工代会精神、“十一五”发展规划和08年校长工作报告和党的十七大精神。认真开展科学发展观学习讨论活动。坚持把学习与学院中心工作紧密结合，丰富学习内容，创新学习形式，加强对本科教学工作水平评估整改方案的学习，认真落实《艺术设计学院本科教学工作水平评估整改方案》提高了全院教职员工和学生的政治理论水平和思想素质。

广泛开展理想信念教育，对教师进行师德教育，树立教书育人方面的典型。组织师生广泛开展丰富多彩的学术、科技、体育、艺术、娱乐等文化活动，并在多次大赛中获奖。

2、以党总支、党支部换届为契机，进一步加强党的建设以党总支、党支部换届为契机，充分发挥党总支的政治核心作用，坚持党政共同负责制和党政联席会议制度，支持行政领导在其职责范围内独立负责地开展工作，班子成员围绕学院的中心工作，经常沟通思想，交流工作，抓大事，议大事，从而保证了我院各项工作的顺利开展。

按照学校党委的要求，5月份顺利完成了党总支、党支部的换届选举工作。党支部由原来的8个调整为现在的10个，使党支部的设置更加合理。发挥党校分校的作用，大力开展入党积极分子培训活动。党总支指导各支部开展主题鲜明、形式多样、积极向上的党日活动，组织广大党员深入开展党的十七大精神的学习和知识竞赛。按照新时期学生党建工作进公寓、进社团、进网络的要求，建设“天井?青年文化公园”，以此作为平台，推进党建工作进学生社区工作，促进了党的思想建设、作风建设。全院党员和职工的思想素质和业务能力有了很大提高，党总支的战斗力和创造力得到进一步加强，推动了各项工作的开展。

重视在高知识群体和低年级学生中发展党员工作，按照党员发展程序，突出抓好每一个环节。近年来，我院90%以上的学生递交了入党申请书，共培训入党积极分子和发展对象553人，发展学生党员54人，46名教工党员和学生预备党员按期转正。目前学生党员的比例达到10.72%。

按照学校党委的要求，组织开展了抗震救灾“特殊党费”的收缴工作，全院党员共缴纳特殊党费30796.2元，其中1000元以上的16人。配合学校党委完成了科级干部的考察和推荐工作。组织教职工顺利完成了学校“双代会”代表的推选工作。1组织开展了《关于以“学习和实践科学发展观”为主题的处级领导班子和党员领导干部民主生活会，就学习落实科学发展观深入开展批评与自我批评，查找问题与不足，达到了帮助同志、解决问题、共同进步、促进工作的目的。

(二)认真落实校党委“内涵发展、注重质量”的总体要求，强化教学管理，提高认真落实校党委“内涵发展、注重质量”的总体要求，强化教学管理，落实校党委发展教学管理教学质量根据学校的总体要求，结合艺术设计学院的实际情况，本着“以评促建、以评促改、以评促管、评建结合、重在建设”的评估精神，进一步巩固本科教学评估成果，并针对评估存在的问题和发现的不足认真进行整改，建立长效机制，成效显著。

1、加强制度建设，建立长效机制，巩固评建成果加强制度建设，建立长效机制，巩固评建成果长效机制根据学校二级学院教学工作评价指标体系以及相关文件的精神，为进一步提高我院教学工作的科学化、规范化，制订了《艺术设计学院教学管理监控体系执行办法》《办。

法》的施行，有效地促进了二级学院教学监控体系的贯彻落实，教学质量明显提高。校督导组评教情况为良好，学生评教全部为优秀。

2、科学调整专业结构和布局，努力加强课程建设和教材建设，成果喜人科学调整专业结构和布局，努力加强课程建设和教材建设，成果喜人调整专业结构和布局和教材建设按照社会发展和市场需求，结合学生成长特点，积极调整专业建设思路，不断加强课程建设，成果显著。20xx年，“艺术设计”专业被评为省级特色专业，并以特色专业为龙头，带动其他专业的发展;《产品设计》被列为省级精品课程，并被推荐申报国家级精品课程。

《立体构成》《设计概论》参加了校级精品课程评选。

积极开展教学研究，努力提高教学研究水平，成功申报省级纵向科研课题1项，省文化艺术重点课题结题2项。在全国第八届教学课件评比中，获三等奖1个，获优秀奖4个。

大力加强教材建设，出版“新视点艺术设计丛书”和“新观念艺术设计丛书”16本教材。申报省级优秀教材5部，其中获校级优秀教材一等奖1部;校级优秀教材二等奖2部;校级优秀教材三等奖1部。获得省级优秀教材二等奖2部。

3、“不断深化教学改革，以赛促教”成果显著不断深化教学改革，以赛促教”在“以赛促教”理念的指导下，我院本科生获得省级以上专业大赛奖项100余项。

“20xx齐鲁设计之星设计艺术大奖”金奖4项、银奖10余项;山东省第九届青年广告设计大奖赛金奖2项，银奖、铜奖多项;20xx山东省艺术院校美术大赛一等奖4项，“二等奖8项，三等奖20项，优秀奖14项;20xx山东文化产业博览会广告创意大赛等各项知名赛事中，荣获多种奖项;“塞拉耶寺酿酒集团公司朗姆酒包装盒设计大奖赛”铜奖1项;优秀奖8项;20xx第十四届中国模特之星大赛”山东总决赛获得中国美少女山东总决赛十佳1名、中国模特之星大赛山东总决赛十佳4名、优秀奖1名。

4、认真做好研究生工作认真做好研究生工作在校研究生在省级以上刊物上共发表论文20余篇，作品近30件(套)，并在专业大赛中获多项大奖。完成了20xx届硕士研究生的毕业设计工作，举行了08届研究生作品展;成功举办了第四届研究生创新论坛艺术设计学院分论坛;完成了20xx级研究生、207工程硕士的招生考试工作，认真做好工程硕士和普通研究生的招生宣传工作，工程硕士研究生考生达到50多人，普通研究生考生达到150多人。

(三)以学科建设为龙头，大力加强科研工作和人才队伍建设，努力提高科研水平以学科建设为龙头，大力加强科研工作和人才队伍建设，努力提高科研水平和人才队伍建设在广泛听取意见，认真总结我院《科技工作奖励办法》实施三年的基础上，经过论证，调整了对成果的奖励幅度，突出对高水平、标志性成果的奖励力度。

本年度共争取省级立项课题3项;出版学术著作18部;完成省级以上课题3项;发表论文31篇;展出、发表作品87件;参加省级以上展览作品9件;获得省级以上专业奖励一等奖4项、二等奖5项、三等奖9项;争取科研课题到位经费78万元，合同经费203万元。教师指导学生或合作参与项目，并获得省级以上一等奖7项、二等奖12项、三等奖23项;发表论文6篇;出版、发表作品21件(套)。

艺术设计师年终总结结尾好篇十

目前所在地：白云区。

身材：162cm45kg。

婚姻状况：未婚。

年龄：32。

求职意向。

应聘职位：服装/纺织设计、其它类、服装/纺织设计总监：

工作年限：10。

求职类型：全职。

可到职日期：一个星期

月薪要求：1--20000。

希望工作地区：广州广州广州。

工作经历。

公司名称：起止年月：20xx-08～20xx-03东莞如成服饰。

公司性质：外商独资所属行业：服装/纺织/皮革/鞋业。

担任职务：买手兼首席设计。

在市场采购补充产品并安排进行贴牌加工,采购前制定采购项目实施的计划。对一些与进行合作的贴牌加工厂商，需要经常的光顾他们的产品开发车间。对适合自己品牌经营的款式，进行批量的采购与管理。当中提高自己的市场眼光并告诉设计师进行公司产品融入和新的开发,推新公司产品的更新速度.

离职原因：因不适合东莞生活，回广州老家。

公司名称：起止年月：20xx-08～20xx-08赫基国际集团欧时力。

公司性质：私营企业所属行业：服装/纺织/皮革/鞋业。

2、参与设计开发计划的制定，并按计划实施；

3、做好订货会及产品上市后分析与检讨，并按每期订货会的进度要求完成任务；

4、根据主设计师提供的方案，进行产品搭配方面的培训；

5、负责参与板衣的批板工作，并跟进初板及复板的进度；

6、完成上司交办的其他临时事务。

艺术设计师年终总结结尾好篇十一

作为一名艺术设计师，我在这个行业中已经工作了多年。在这段时间里，我不仅积累了丰富的经验和技巧，还深刻地理解了艺术设计的本质和重要性。在这篇文章中，我将分享我的心得体会和总结，希望能给初入这个行业的设计师以一些启发和指导。

第一段：追求创新与独特性。

作为一名艺术设计师，创新和独特性是我最重要的追求。在设计过程中，我致力于寻找新的灵感和创意，避免陷入套路和模仿。我相信，一个优秀的设计师需要敢于冒险、开拓思维，并且在作品中展现自己独特的风格和见解。追求创新是作为艺术设计师最重要的心得之一。

第二段：注重用户体验与沟通。

艺术设计师的作品不仅仅是为了美观和艺术性，更重要的是要实现用户的需求和体验。在设计中我时刻关注用户的使用习惯和感受，以确保设计的可用性和实际价值。同时，在与客户或团队成员的沟通中，我学到了艺术设计师需要善于倾听和理解别人的意见，在设计中融入更多人的思考和建议。

第三段：灵活应对变化和挑战。

艺术设计行业变化迅速，对设计师的要求也在不断提高。作为艺术设计师，我学会了灵活应对不同的挑战和变化。在项目中，我经常需要调整和改变设计方案，以满足客户的要求和市场的需求。我深刻理解，只有不断学习和适应变化，才能保持艺术设计的前沿性和竞争力。

第四段：跨界合作与学习。

艺术设计的魅力不仅限于美学和创造，它还可以与其他领域进行跨界合作和学习。作为一名艺术设计师，我积极参与跨界合作，与其他专业人士进行交流和学习，如建筑师、摄影师、文化艺术工作者等。通过与其他领域的合作，我获得了新的灵感和观点，拓宽了自己的思维和设计视野。

第五段：热爱与激情的坚持。

在艺术设计行业，热爱和激情是我坚持不懈的动力。热爱可以让我更专注和投入，激情可以让我保持创造力和灵感。即使在工作压力和困难面前，我始终保持对艺术设计的热爱和激情。我相信，只有对自己所从事的事业充满热爱，才能真正做到心无旁骛地追求艺术的完美。

通过这些年的工作经验和积累，我收获了许多关于艺术设计的心得体会。追求创新与独特性、注重用户体验与沟通、灵活应对变化和挑战、跨界合作与学习以及热爱与激情的坚持，这些都是作为艺术设计师应该重视和坚持的原则。我希望这些心得能够对广大设计师们有所启发，帮助他们在这个竞争激烈的行业中取得成功。

艺术设计师年终总结结尾好篇十二

艺术设计是介于实用美术与纯美术之间，既有两者的共性又有差异性。色彩类课程作为艺术设计的基础课，要根据艺术设计的服务领域来科学应对色彩教学。通常情况下，对于绘画性色彩教学多侧重于情感的表达，而对于设计类色彩教学则多侧重于对功能的明确，尤其是在突出受众的审美要求上，还需要从色彩的科学性、艺术性、经济性等方面进行综合。可见，艺术设计对色彩类课程的教学，既要强化设计意识又要突出色彩境界，更要从色彩的经济性上融入色彩的构思与创新。

2.2艺术设计对设计师的色彩要求。

在艺术设计专业领域，色彩是为了服务受众，并非单纯的抒发绘画者的情感。因此在设计过程中，设计师需要从作品、市场、受众需求等方面，将色彩设计与产品设计相统一。一是要做到色彩的使用是为了满足需求，将产品色彩的设计与产品的功能、外观相联系，突出受众对产品色彩的审美要求，要分析消费者的实际需求，要兼顾实用性、功能性、审美性的协同。一味地注重艺术审美而忽视实用价值，反而“华而不实”。二是要融入情感表达，作为艺术设计同样要满足受众的情感诉求，要从产品的艺术性上将受众的情感进行表达，通过独特的造型语言、色彩符合来表现丰富的情感。色彩本身是基于主观需求的表现，也是设计师的思想凝结，因此要从设计本质上，兼顾外在形式与色彩情感的关联性。三是要注重艺术属性对功利属性的支撑，艺术设计的服务本质为艺术性、功利性的统一，从作品的艺术性上服务于功利性，就需要从作品的情感因素转向实用层面，抓住色彩构成形式与色彩表现意图，突出色彩的深刻理解与把握。

色彩在艺术设计专业中的定位，在进行课程重构时，应该着力从色彩的视觉表达上服务于艺术审美要求，服务于设计师的.情感诉求。主要从以下几个方面来整合。

3.1强调色彩在视觉思维上的训练。

从色彩类课程资源整合上看，首先要关注色彩思维的训练，结合不同色彩的视觉感知形式，引导学生能够从不同的色彩中进行辨析。培养学生对色彩的敏锐感知力，特别是围绕色彩视觉表现力，将之与客观事物、现实生活中的色彩进行关联，由此来训练学生的色彩选择力与洞察力。同时，利用色彩原理，将色彩视觉与视觉艺术相融合，引导学生从不同色彩视觉形式差异中进行反思，理解并运用色彩视觉进行不同作品的色彩运用，并进行效果对比和评价。

3.2注重色彩语言的训练。

色彩类课程不能将色彩的教学与训练进行固定，而是要从学生的动手实践中，通过对色彩语言的观察与理解，来多方面、多层次的运用色彩语言。例如，组织学生进行色彩基本要素的学习，并从不同事物的色彩辨析中探究色彩的表现策略；通过对色彩类课程资源的整合，让学生从色彩语言中理解色彩，审视色彩视觉思维训练，特别是在实践中，将不同色彩表达方式进行阐释与分析，结合具体的艺术设计作品来对色彩语言进行评价，从中来表达色彩的不同理解与判断。唯有借助于艺术设计作品的色彩分析，从学生的观点探讨与对比中来增强学生对色彩的判别力，洞晓色彩表达中的不同意蕴和价值。

3.3强调色彩技法的训练与表现。

从色彩运用上要注重色彩表现技法的训练，帮助学生掌握足够的技能，尤其是对色彩的感知力，要能够从色彩的情感、体验、色彩的理解与认知中，抓住色彩语言与技法的紧密关系。色彩视觉的表现是多样的，色彩视觉体验是不断变化的。在色彩技法的训练上，关键是要引导学生从色彩工具的运用中，从手、眼、脑的协同配合上来增强色彩运用的信心。色彩类课程教学要深化学生对不同色彩表达的认识，要能够从不同的色彩及技法运用上注重学生经验和观念的交流与互动，增强学生对色彩的运用熟练度。

4结语。

色彩作为视觉感知的最敏感要素，是现代艺术设计专业教学中不可或缺的表现手段。色彩类课程的整合与重构，要突破传统色彩教学的束缚，要深入拓宽艺术设计的色彩应用范围，关注色彩的服务性、实用性、艺术性、功能性，从色彩的感知、色彩技法的训练、色彩视觉的养成上，增强学生对色彩的提炼与概括，促进学生色彩视觉思维的养成。

参考文献：

［1］陆慧.浅谈艺术设计学科色彩类课程的优化整合［j］.出版与印刷，2013（04）。