美术七年级教案(精选8篇)

教案的编写可以帮助教师合理安排时间，保证教学进程的顺利进行。教案的编写需要注意教学环境和教学条件的充分利用。教案的编写需要灵活运用教学资源，提高教学效果。

美术七年级教案篇一

1.学生能选择合适的纸质材料制作简单的圆筒形、三角形、正方形及其变式。

2.学生愿意尝试借鉴某种形式，运用适当的装饰手法美化灯与光。

3.学生能有兴趣地表述对于灯光的情感，体验，尝试分析灯饰的材质、造型及装饰对于灯光的影响。

1.手工制作与民间工艺相结合的素质培养。

2.制作方法步骤及外观造型设计。

3.灯饰制作与人们生活的密切联系性。

1.灯饰制作在表现内容上也有一定的难度，在教学中保证结构的正确性系统性。

2.在造型设计上受哪些因素制约，在制约中又如何去拓展。

3.好的制作如何去欣赏，分析好在哪里？它需要学生去发挥想象和创造，对于初中的学生，其作业的难度和要求要有一个定位。

1.用一定的欣赏情景导入，教师利用纸质灯饰设计与制作中出现的现象，提出合理的设计与制作要求。

2.在班级教学中分组进行竟赛活动，激活教学气氛，营造一个自由的气氛和空间。

3.结合灯光欣赏圆筒基本形的纸质灯饰引入情景，学习基本形的变化要点，鼓励从大自然、优秀造型艺术及民间美术造型中获取启示，教师总结在造型装饰设计及制作中关于材料、工艺的经验体会。

4.变化出富有特点并适于灯饰结构要求的造型，满足透光要求的纸质材料，发现适于设计制作灯饰的装饰形式。

5.选择、整理、综合、变化更多造型与装饰的形式，尝试灯饰设计与制作。

1)在纸材的选择上提供选择范围给予必要的提示。

2)充分考虑灯饰造型、空间大小、形状、高低、结构及发光之后的效果等要素。

3)学生灯饰作品有在变幻灯光下进行实物展示是本课中的一个重要环节，要特别注意用电的安全教育。

4)强化灯与人们的生活、感情的关系、感情的关系应注意光的不同效果给人的心理暗示。

1)学生：课前收集灯光图片（城市夜景）、简单纸制手工（小制作）、彩色硬纸板、剪刀、刻刀、铅笔及各种粘合剂。

2)教师：关于灯光的一些照片、灯罩图片、灯饰实物、多媒体课件。

第一阶段，学习阶段：

1）请同学们相互交流关于灯饰制作的相关图片，简单谈谈对制饰制作的感想。

2）欣赏挂图、照片、幻灯片、多媒体课件等方式，激发学生兴趣，引起共鸣。

3）根据挂图、图片、以四人为一小组，畅谈灯饰作品的形、色、质感，进行简单的形式分析，便于理解掌握。

4）融以游戏的方式，观摩和触摸各种灯饰实物进行感官体验，获得关于材料、造型、制作工艺的经验性认识。

第二阶段，指导阶段：

1)提醒同学们注意观察你生活周围的。

灯，如：路灯、吊灯、壁灯等等，说出它们的造型、形式及材料有哪些美学及实用价值，跟你要制作的灯饰有哪些区别与联系。

2)介绍纸制作灯饰的材料运用及多种造型选择，灯饰设计的主要形式：圆形、正方形、三角形及多变组合形等，每个形状的灯饰适合于不同的环境，引导学生主动关注自然界、民间美术及优秀造型中的形与色，从中借鉴、发现、综合、整理、转化出适于设计制作纸制灯饰的形式语言。

3)纸制灯饰的主要特点：造型冼炼、生动、简洁明快、适易掌握、美化环境。

第三阶段，制作阶段：

1)了解灯饰的艺术特点与功能，借鉴优秀建筑和民间美术相联系，分析造型艺术可以进行几个形体组合、充分发挥联想。

2)善于师生交流制作灯饰的感受，调查生活中与灯有关的内容。

3)用自然硬质媒材或人工硬质纸材，通过折压造型、切割变化、粘合成型、折起调整、整理组合等技法进行立体造型游戏。

4)用单色和彩色纸材，采用折、剪、刻、拼、帖等方法进行以立体构成为主的练习。

制作过程演示：

第一步：用铅笔在彩色纸制板上轻轻画出你所要折叠的图案。

第二步：用刀刻出所要折起的部位，刻掉透光部分的图案纹样。

第三步：用透光纸（白色、彩色均可）在里边粘帖整理。

第四步：按开始时刻出的部位折起调整、整理成型。

第五步：把备用灯具准备好，接通电源（注意安全）把制作好的灯饰放在上面，照明使用。

1)在寻找纸质材料时注意了哪些材料特性及实际使用中的效果如何？是否积极参与立体造型游戏活动。

2)是否对媒材的形与色感兴趣，发现并收集身边可以用于立体造型活动的废旧材料及对材料的联想。

4)你认为自己制作的灯饰在什么样的条件、环境下使用更合适。

1)学生展示自己的作品，同时展开自评和互评、教师综合评价。

2)师生共同总结设计与制作的新知识、新结论。

3)选出好的灯饰作品进行灯光演示，同学观摩教师给予肯定。

美术七年级教案篇二

1、认知目的：通过教学活动，让学生了解立体造型构成相关知识与规律，培养学生空间想象力与现代审美意识。

2、技能目的：运用各种不同材质，结合立体造型相关知识，创作城市立体造型。

3、情感目的：热爱生活、关注生活中的设计；体验创造的乐趣，锻炼立体思维能力。

4、发展目的：注重学科间的联系与渗透，将立体造型相关知识运用到其他学科和生活中。

二、教学重点。

1、欣赏不同材质，不同表现手法的立体造型。

2、学习、了解、掌握立体造型基本原理与构成规律。

3、立体造型的设计制作。

三、教学难点。

1、造型的设计及造型构思，点、线、面、块的韵律组合。

2、各种立体造型制作及美感。

四、教学过程。

1、以趣激情，切入课题。

兴趣是学习美术基本动力。上课伊始。教师取出一些看似与本课无关的东西，学生很诧异，教师为大家表演变“变魔术”，这是知识的呈现。学生的兴趣也被激活。随之主题便应运而生，切入课题。

2、讨论分析，掌握方法。

新课标强调关注学习过程；倡导在学习中鼓励引导学生主动发现知识，获取知识。因此，自主发现——自主研究——自主探索——自主创新这一理念贯穿在整个教学中。体现在找一找、摆一摆、看一看、做一做各环节。

环节一：找一找。（画面）通过观察、比较、感受各种立体造型，直观了解了立体造型的分类：点立体造型、线立体造型、面立体造型、块立体造型。

环节二：摆一摆。利用flash课件具体生动演示，学生可任意移动鼠标摆出所想造型，激发兴趣、诱发探究。学生通过体验、尝试，发现同样的材料组合方法不同，其造型就不同。那什么样的造型才美观呢？教师质疑，如果过于专业化，学生难理解，所以教师稍做提示：形状变变（大小、方圆、长短）、方向（上下、左右、前后）变变、造型又会发生什么变化呢？通过“看一看”学生释疑，很直观的获取了立体造型的基本方法，感悟美的韵律。

3、欣赏评述，感受造型。

这个环节是认知结构的加强，国内外不同材质城市立体造型赏析，将知识引向更高的认识。学生感受到立体造型在生活中的再现，找到雕塑与造型的切入点，这是造型与设计原则的直观呈现。

4、激发思维，异想天开。

美术学习是一种文化学习，应将在广泛的文化情境中认识美术。教师的示范要不要？如何变学习被动为主动？这是我一直反复斟酌的.问题。“我为奥运添光彩，师生同擂台”环节创设了一种激烈的氛围，师生处平等地位，学生变任务为动力，大大激活了学生创作欲。

（1）教师制作。教师的“竞”，既是对有关知识综合贯通，也是直观演示，更是思维定势的突破。起到“无声胜有声”的作用，教师作品不宜过精、过细，学生有可以超越的自信。

（2）学生创作（做一做）。（出示文字提示）学生根据需要、自愿组成学习伙伴，奇思妙想，异想天开。

5、倾情展示，交流点评。

评价是教学效果的检验，不应是课堂的尾声，学生在评价活动中进入情感的高潮。学生通过互评、自评，学会用欣赏眼光看待自己和他人的审美情趣。

6、归纳感受，情感升华。

教师简要小结，引导学生关注生活、美化生活、珍惜生活。

美术七年级教案篇三

1、知识与技能：了解设计艺术的多样性，掌握联想的技巧。

2、过程与方法：了解生肖造型的知识，利用生活用品进行联想和创作。

3、情感、态度与价值观：感受艺术创作与生活密切相关，增强学生创作意识。

重点：利用不同的材料展开联想。

难点：根据不同材料特点灵活运用，创作生肖造型。

1、导入新课。

（1）通过毕加索的“牛”和花瓶添加的造型展开联想，激发学生兴趣。

（2）教师提出本课课题：《生肖的联想》。

2、新课讲解。

（1）对十二生肖进行排序，排列为鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪。

（2）回忆十二生肖造型。请同学说一说十二生肖中你最喜欢哪个？并简要说说其造型特点。

3、图片欣赏。

（1）让学生欣赏多媒体课件中的图片，让学生进行观察思考并产生联想。

（2）请学生回答自己所联想到的生肖，并进行讨论。

4、教师展示。

（1）教师巧妙的用生活中的.材料、快速做出生肖的造型。

（2）简单向学生讲解制作注意事项。

5、学生展示。

（1）要求学生试着用几何形体（圆形、正方形、三角形）联想出生肖的形象。

（2）请学生上讲台进行讲解，师生共同进行评价。

6、课后拓展。

任选材料和方式，巧妙联想，大胆创意，设计一件以生肖为主题的作品。

美术七年级教案篇四

1、能力目标：借助图，理解黄山奇松的奇美，能够想象美、感受美。

2、情感目标：知道黄山奇松是黄山四绝之一，培养学生对祖国大好河山的热爱之情。

3、信息素养目标：集图、音、像等信息于一体的课件，为学生的学习提供帮助，让学生自主学习，从而培养他们获取知识的`能力和分析问题、解决问题的能力。

重点：体会黄山奇松的美和奇。

难点：怎样抓住“奇”来写和描述黄山奇松、奇石的。

1、导入。

（1）教师提问：“天下第一奇山”，它以哪“四绝”闻名于世？

（2）师生回答：奇松、怪石、云海、温泉闻名于世。

2、欣赏。

（1）教师展示课件，让大家欣赏黄山的美丽图片。

（2）请学生回答：黄山到底有什么奇特之处让人们情有独钟呢？

3、教师讲解。

（1）教师展示课件，向学生讲解黄山的历史与风景景观。

（2）具体介绍“黄山四绝”：奇松、怪石、云海、温泉。

4、品读诗句。

（2）让学生思考回答描写迎客松的相关诗、句。

5、实践。

（1）找一幅黄山美景的艺术作品，让学生欣赏。

（2）让学生上台讲解这幅画是如何体现黄山之美的。

6、拓展。

（1）课后收集资料，分清自然美和艺术美。

（2）学习建议：是否感受到了黄山的美？

美术七年级教案篇五

课题：初中美术教案7年级上册05课花圃。

制作人:。

教学准备：初中美术教案7年级上册05课花圃。

学生：课前收集自己喜欢的各种花卉的图片、铅笔、橡皮、黑色水彩笔、签字笔、水粉或水彩颜料、毛笔、剪刀或刻刀、。

教师：多媒体课件(花卉图片、描写花儿的文章、关于花的歌曲)、相关花卉的网站、用彩纸和白纸编成的花圃底版。

单元目标；

1.通过对花卉图片的欣赏、学习，增强学生对自然、对生活的关爱之情，培养审美情趣；

3.了解点线面的画面组合，运用黑白的表现方法进行花卉图案设计。

4.能够较好的运用镂刻或其他制作技法来实现自己的色彩花卉设计方案。

5.发展学生的形象思维能力、想象能力、创造能力。

教学评价：

1.能否找到相关的花卉资料，并能够谈出花卉的象征意义；是否了解图案的变化规律，并运用点线面的组合进行黑白花卉图案设计（1）。

2.是否明白形体的有趣置换，能够谈出自己匠心独具的设计方案，并能够选择适合自己的方法来实现自己的色彩花卉设计方案（2）。

设计构思：

花，是植物最美丽的生命形态。它代表着美好、幸福、繁殖……它美化了我们的生活，丰富了我们的精神世界。花卉的造型天生优美，色彩绚丽，人们根据其生长结构及其形态特征展开联想，赋予了不同花卉以不同的象征意义：傲雪凌霜的梅花表示坚毅；体态丰满的牡丹表示富贵；冰清玉洁的荷花表示纯洁；色彩浓烈的红玫瑰表示爱情；梅、兰、菊、竹以其坚韧挺拔的气质和高雅飘逸的品味被誉为代表中国古代文人的“四君子”。

随着时代的推移，花卉作为人类生活不可缺少的组成部分，愈加愈显示出她的审美价值和无穷魅力。每逢佳节到来的时候人们会以鲜花表示祝愿；朋友生病时，我们会以鲜花表示慰问；与心上人约会时鲜花可以表达心中的爱慕；缅怀故人时，鲜花又代表了思念……我们的家里总会留有一支花瓶，不时的插满鲜花，让居室满堂生辉，哪怕是一支小小的吊兰都会给我们的生活带来无穷的乐趣！

从古至今有无数的画家将花卉作为自己创作的主题，而在今天的社会花卉也越来越多的以图案的形式出现在我们的生活之中。所以让学生们认识花卉、了解花卉并用自己的创作意图来表现花卉是培养学生审美意识、提高审美能力的重要方面，而懂得在生活中运用学过的绘画技法装饰我们的环境则是关键。

所以根据《花圃》这一课的框架我将本课分为两课时进行。前一节课从花卉图片、花卉与我们生活的关系导入（利用问题导入法），引申到花的基本骨式、花卉图案的变化规律，引导学生利用黑白装饰画的方法进行花卉图案的创作；后一节课从花圃这一概念直扣主题（游戏导入法），带领学生运用形的置换的方法，采用镂印等不同形式进行彩色图案的制作，并利用集体的智慧拼贴出一个大花圃。

教学要求：

老师：播放老师准备好的课件资料，通过欣赏五彩缤纷的花卉图片，引发学生们的学习兴趣，培养审美情趣；展示各类范画，启发学生思路，让学生从范画中寻找设计思路和绘画方法。

学生：展示自己收集的花卉图片，各自说出自己最喜欢的花以及这种花的象征意义。在了解花形的基本规律，概括出其骨式与瓣形的基础上，将花瓣置换成新的形状，赋予花的图形以新的意义。分别采用黑白和色彩两种表现方式进行花卉图案的创作，创作过程中注意点、线、面的结合运用。在拼贴花圃游戏的过程中学习到形的有趣置换、花卉图案的变化规律、色彩的鲜明搭配和简单的镂印技术。

老师从网站上下载了一些花卉的图片，你们想不想看看呢？

（进行课件第一张幻灯片的播放，配有音乐或解说）。

你最喜欢的花是什么？为什么喜欢它？（进行一个小型的心理测试：花与性格的关系）。

你能说说看花卉在我们的生活中有什么作用吗？

（这一提问过程中可以让学生互相交流、讨论，然后以小组的形式总结出来）。

二、讲授新课（欣赏、分析）。

刚才我们看到的是花卉的照片，现在大家再欣赏一部分图片，欣赏的'过程当中请同学们仔细观察你所看到的图片（播放第二张幻灯片，欣赏艺术作品特别是图案中的花卉形象，配音乐）。

1、你知道这一类的作品在艺术的范畴中我们称之为什么吗？――图案（“图”图样、图形、图稿；“案”方案、专案；狭义：装饰性纹样；广义：实用性与表现性相结合的设计方案。）。

2、请思考花卉图案与花卉照片有什么不同之处？（写实与概括、具象与抽象）。

（学生的回答中会不时的出现特征、夸张、变形、想象、比喻等词语，老师在倾听学生回答的时候抓住关键词，将变化的规律引导出来）。

4、分析讲解变化规律：

首先将变化的五条基本规律列出来（第三张幻灯片）。

a、简化归纳b、添加组合c、夸张变形d、分解构成e、象征寓意。

然后出示各种进行了不同变化的图片让学生分析该图片属于何种变化，为什么？（第四张幻灯片）。

根据学生的分析识别，老师抓住其感兴趣或难以解决的某一项规律予以扩展。在此我将夸张变形作为本课的重点：（第五张幻灯片）。

b、局部夸张：为达到特定的目的，而舍弃其他不重要的细节，突出表现其某一主要特征，使整个画面达到画龙点睛、言简意赅、主题鲜明的效果。

c、形体夸张：突出夸大其外形特征、省略局部或细节，使其更加趋向于流线、严整、壮丽、秀美，使形象特征更加强烈鲜明。

d、动态夸张：落花流水、花开花落、春风杨柳、秋风落叶、雨打芭蕉、雪中红梅、蒲公英的飘落等的动态描写，恰当的夸张其动态特征，就能够表现出独特的情调和意境。

5、花卉变化的表现方法。

花卉图案有很多种表现方法，你能够说出几种？本课主要学习黑白表现的方法。

让学生通过范画体会点线面在黑白装饰画中的运用（第六张幻灯片）。

现在我们了解的花卉变化的规律，那么我们使用什么样的表现方法来表现呢？下面请同学们仔细观察老师出示的图片仔细体会这些画面有什么共同之处，有什么不同之处？（黑白；点、线、面及点线面的综合运用）。

三、课堂作业：（活动、实践）。

请同学们利用刚才我们所欣赏到的黑白的表现方法综合运用点线面三元素，按照图案的变化规律进行黑白花卉图案设计（每位同学发给8×8cm的小纸片），并将设计好完成的作业贴到黑板边上老师提前准备好的花圃底版上。

作业要求：a、符合花卉变化的某一项规律。

b、点线面的综合运用。

c、黑白或单色图稿。

（课堂作业的过程中老师除了要不停的巡视之外，还应适时的将学生中比较普遍存在问题进行集体讲解，以及学生中比较好的创意进行及时的展示和表扬，这样既有利于激励创意独特的学生更加认真的完成，对其他同学也是很好的鞭策。对于巡视过程中学生提出的问题，老师也可以鼓励其他同学予以回答或让其他同学为其出谋划策，这样既可以活跃课堂气氛，也可以调动所有同学的智慧，正所谓“众人拾柴火焰高”。花圃的底版造型采用花瓣形或圆形，这样不仅在形式上给学生以焕然一新的感觉，还可以留有不规则的边角，鼓励、动员学生来进行边角的设计，学生就会产生新奇的感觉。）。

四、课堂小结：

美术七年级教案篇六

1.节是设计*应用本节课不仅重视面具的设计制作技术，更引导学生关注在人类社会的发展进程中，面具的由来，演变和不断变化的过程及各个国家、名族、地地域对面具的理解，并运用不同质地的材料，造型创作面具。

2．本节核心是选择不同材料，设计制作立体面具，学生可结合校园活动不同主题头戴面具进行表演。

1、学生学习美术兴趣浓厚，积极参与活动的主动性较好，对于面具设计*应用的设计制作知识掌握不够。作品立体感不强。

2．概念化美术创作现象比较多重束缚了学生的美术观察能力和创造能力，在教学中应该加强学生的观察能力、造能力和实践操作培养和锻炼。

3．应抓住学生个性特点和趣点传授本课知识是本节课在教学设计上要解决好的难点。

1.欣赏面具艺术，多角度认识面具艺术。

2.通过欣赏，了解米啊局在表现人物外形特佂和性格特征上常用的手法，从而培养学生的审美能力。

3.选用恰当的材料，运用剪、刻、粘贴、彩绘等技法，采用小组合作方式完成立体或平面的面具设计制作，培养合作互助精神。

4.举办面具表演活动，体验面具的独特魅力。

1.对材料的理解（材料的色彩、肌理等）和对材料的综合利用。

2.设计制作出有新意的艺术效果独特的面具。

美术七年级教案篇七

本课概述：

本课和平鸽属于“设计・应用”学习领域，目的是通过教学让学生了解公益招贴画的设计方法，设计要素和形式美的要求，初步掌握平面设计招贴画和平鸽的一般规则。

招贴画是现代平面设计艺术的一种表现形式，集中反映了现代文明的一个层面。公益招贴是其中―种，本课以公益招贴为教学内容，加强学生对人类生存与发展的思考，激发学生关爱生活的情感。

在教学设计中将本单元教学分为两课时。第一课时以和平为主题，联系实事，用战争带给人．类的灾难，激发学生对和平生活的热爱，并思索如何表达自己热爱和平反对战争的感情，从而引入和平鸽这一标志性形象。通过欣赏描绘和平鸽的绘画或其他艺术形式的作品，启发学生思考还可以怎样表现和平题材，展示和平题材招贴画，注意图形选材和主题表达之间的必然联系，引导学生分析构图与主题表现、形式美感的联系，具体观察图形大小、位置、色彩的处理，并尝试改变招贴画图形的位置形状、大小或颜色，创造新的画面，体会构图的魅力。最后合作完成一幅表现和平主题的招贴画。

第二课时在第一课时学习的基础上，讨论生活中还有哪些值得关注的问题，并鼓励学生根据主题谈创意，培养良好的设计思维方法，收集文字图形资料，组合筛选，提炼加工，并用简单可行的方法制作完成，如剪贴等。展示优秀简洁的招贴画，让学生进一步体会图形大小位置、色彩处理与主题立意的关系，明确招贴画的设计要领。

教学目标：

1．情感目标：培养学生关注生活，热爱生命的情感，加强学生对人类生存与发展的思考。

2．技能目标：

了解公益招贴画的社会意义和审美价值以及招贴画的设计方法、设计要素、形式美要求；培养学生良好的设计思维方式，促进设计意识的形成；学生能用简洁的造型语言设计主题招贴，初步学会合理控制画面的构图及色彩等知识。

3．过程与方法目标：学生在参与过程中学会与人合作，与人交流，并在此过程中掌握表现的方法与技能。

教学设计：

第一课时。

一、教学准备：

1．(cai课件)战争视频片段、和平鸽图片资料、表现和平主题的招贴画、图形移动面板。

2．学具准备：剪刀、胶水、彩色纸等。

二、教学重点：

招贴画图形的选择与构图。

三、教学难点：

招贴画中图形大小位置的处理与主题的关系。

四、教学过程：

1．导入：感受战争给人类带来的灾难，激发学生对和平生活的热爱之情。

(cai：伊拉克战争场景及战争带来的.灾难)。

2．讨论：用何种方式表达自己热爱和平的情感。

(自由发表自己的观点，引导学生用正当的方式表达自己的情感)。

3．欣赏：毕加索的《和平鸽》、《和平之人》；介绍画家毕加索。

4．展示介绍招贴画。

5．讨论几幅招贴画的主题与选材的关系。

讨论：画面有些什么形象，它们在表现方式上有什么共同的特点，传达了怎样的主题?

想想可采用什么方式制作更简便。(剪贴)。

活动一：尝试改变招贴画的图形大小位置，创造新的画面。

将剪好的图形在底版上移动，体会不同构图的视觉感受。

观察：毕加索《和平鸽》、《和平之人》；田中一光的《和平》及吕锦源的《和平运动》四幅作品，主题与形象的选择有什么相同之处和不同之处。

(cai循环展示相关画面，配轻快的背景音乐)。

7．随堂评价：小组交流作品创意，相互评价构图的独创性、整体的视觉感受等。

8．课外链接：注意观察生活周围的街头招贴、广告牌、电视广告等，将印象最深的一幅记录下来。

第二课时。

一、教学准备：

1．教具准备：优秀简洁的招贴画图片等。

2．学具准备：各种颜色的色纸、牛皮纸、报纸等，胶水，剪刀。

二、教学重点：

招贴画的构思与创意。

三、教学难点：

多点切入表现主题。

四、教学过程：

1．导入：交流自己记录的招贴画，谈作品创意与构图的关系。

2．多点切入表现主题。鼓励从不同角度思考，表现出不同的画面意义。例：“关注老人”主题，都以“拐杖”为素材，却呈现了多角度的创意。

学生交流：谈几幅相关作品的不同主题与形象、构图的变化关系。

体会招贴画的设计要领：简洁明了、构思独特巧妙。

3．设计过程：

画草图(捕捉“灵感”，记录瞬间思绪，选择最佳创意)。

选取合适的表现方法(结合招贴画简洁明了的特点，突出剪贴的表现方法)。

设计制作完成。

4．讨论、探究、发现生活中值得关注的各种问题。

5．学生活动：用色纸、牛皮纸、报纸等，以剪贴的形式设计制作一幅公益招贴画。

6．评价：布置班级招贴画展览，学生充当宣传解说员。

相互评议最佳创意、最佳宣传解说员。

通过学习，鼓励学生将对社会的关注转化到自己的行为当中去。

课堂评价：

1．积极参与讨论，关注生活，寻找招贴画的表现主题。

2．根据主题多点切入构思创意，利用简洁的图形制作招贴画。

3．评价表：

立意健康构思独特主题突出构图协调图形简洁色彩鲜明。

4．评价形式以自评、互评与教师点评相结合，对于好的创意和构想要及时指出和表扬，鼓励大胆表观。

教学建议：

1．创设情境，激发学生对生活的关爱和思考，形成正确的价值观。

2．选择范图以简洁平涂为主，借助游戏的形式，感受图形大小位置、构图与主题的关系，认知形式美法则。

3．注重培养学生良好的设计思维方式，突出多点切入主题，鼓励求异思维，从不同角度思考表现。

4．联系实际，课内外结合，可尝试使用平面设计软件设计制作。

美术七年级教案篇八

了解用相机记录旅行的表达方式和意义，学着用摄影表达旅行中自己的情感和思想，用摄影的手段丰富自己的生活，学习摄影欣赏和评述，形成摄影的基本素养。

重点：用相机记录旅行的内容和方法，

难点：用相机记录旅行的内容和方法。

：启示法、观察法、讲授法。

：课件。

一、导入：

出示各地旅游景点的照片，请学生谈谈自己的感受，说出自己喜欢哪一张照片，为什么？并分析图片中展现的自然风光和风土人情的特点，说出自己的'感受。

二、相机记录旅行的优点：

用相机记录旅行，会留丰富的、真实的影像资料和图片，可以帮助我们去回味山河美景与风土人情，汇集对自然和生活的独特感悟，也可以作为进行其它类型美术创作的素材，使我们从中获得灵感。

三、演示相机使用流程及使用方法：

四、取景要求：

1、构图要突出主题。这就是说，一张照片要有一个明确的中心内容。取景不能过于杂乱，画面要简洁，主次分明，而且对主题的位置、方向，在画面上要作合理安排。一张照片的主题，一般不能放在正中，可放在井字格两线交叉点上的四个黑点位置上。

2、注意画面上的平衡性。照片画面不可一头重、一头轻；不要一边大、一边小；一边多、一边少。应当在人们视觉上相对平衡。

3、要注意画面的稳定性，我们必须给画面下一个稳定的感觉。也就是说，在取景时必须将水平线、地平线等安排在水平位置，面对于地面垂直的物体，如建筑物、电线杆等，应该使它们垂直于照片底边，否则照片就会不稳定，这是值得注意的。

五、作业布置：

要求学生以小组为单位，将同一主题不同视角和风景的照片分类，并说出各自表达内容的特点。然后，将已归类分组的照片用富有变化的板式粘贴在自己个人相册和小组展板上，配上适当的图文，装饰完成。

六、作业展评：让学生相互评论和自我评论。