最新ps怎么把作品改为图片(汇总11篇)

通过总结，我们可以发现自己的优势和不足，为未来的发展制定更好的计划。在写一篇较为完美的总结时，我们需要注意语言的准确性和表达的合理性。接下来是一些把握发展机遇的范文，供大家参考学习。

ps怎么把作品改为图片篇一

在活动过程中黄老师拍摄了一组红外人像的照片，参加活动的影友朋友们都很喜欢。

在后续的评片会上，我挑了几张不错的照片给现场的朋友们演示了一下后期处理的方法。

总结出一篇教程，从拍摄到后期，简单的介绍一下红外摄影及其图片后期处理的整个流程。分享给朋友们，希望亲们喜欢。

这边本周六（7月5日）还会有一次免费的外拍摄影教学活动和对应的后期教学讲座，后续也会不定期组织，感兴趣的朋友可以扫描上面的二维码咨询详情。

下面是教程：

ps怎么把作品改为图片篇二

最近似乎挺流行ps照片转手绘效果的，有ps照片转手绘!--er:/p。

3、图片放大，用套索工具勾出嘴唇，看不清的话先将副本眼睛隐藏，在原图基础上勾，不用完全精确。

4、羽化几像素，显示副本层，ctrl+j复制出来；按住ctrl键点击复制出来的嘴唇图层缩略图载入选区，用色彩平衡调整嘴唇的颜色。

色彩平衡，自已喜欢什么颜色就加什么颜色。

5、用钢笔勾出唇缝线，钢笔工具要结合ctrl、alt、shift键使用，才能画出理想的路径。

顺便将嘴唇的图层编组（将色彩平衡和图层1选中，按ctrl+g）。

6、用涂抹工具顺着唇缝线涂抹嘴唇，强度不要太大，慢慢耐心涂，顺便可以给嘴唇改变到满意的形状。

7、然后选择加深工具，设置好后选择路径工具，点右键―描边路径，选择加深工具，确定后按回车键隐藏路径，查看效果。

涂到后面不理想，点击快照可以快速回到没涂抹的那一步再重新弄过，否则就只有整图从头再开始。

8、在组里新建图层，用白色画笔在嘴唇上画一点白色。

用涂抹工具轻轻涂抹边缘，注意建快照。

9、用钢笔画上嘴唇高光路径。

新建图层，用白色画笔描边，勾选模拟压力。

不理想的地方用涂抹工具涂抹（虽然我也画得不好），调整填充度。

10、新建图层，选择一种接近皮肤的颜色，用画笔在皮肤上涂，画笔的不透明度和流量设低点，仔细涂。

11、用涂抹工具涂抹眼白平整，注意建快照。

12、选建快照，用减淡工具减淡眼白部份，低曝光度，慢慢刷，自已认为可以就可以了。

13、用钢笔工具画出下眼线的路径。

选择画笔工具，按f5弹出画笔预设，设置参数：

选择路径工具，新建图层，选择一种眼线颜色，点右键―描边路径，工具用画笔，模拟压力勾选。

按回车键隐藏路么，查看效果，下眼线用1像素就够了，我这儿画粗了，后面改过来。

的粗细，参数越大两端越粗，反之同理。

14、按照同样的方法画上眼皮，上眼皮用2像素。

15、画双眼皮路径。

新建图层，描边，参数设置如下：

16、钢笔工具勾出眼珠，适当羽化一点点，建图层，用油漆桶填充黑色，

不要取消选区，执行滤镜―杂色―添加杂色，设置如下：

17、用选框工具将一边的选区减去先。

执行滤镜―模糊―径向模糊，方法：缩放。

一只做好，按住ctrl键载入选区，减去做好那只的选区，再做好另一只。

18、用加深、减淡工具加工眼珠，注意建快照。

19、建图层，用白色画笔画出眼睛反光，反光的地方不透明度要低些，我这里大概30%。

用涂抹工具加工，低强度，慢慢涂。

20、建图层，用ps自带的滴溅画笔画泪腺，多余的地方用橡皮擦擦掉。

21、钢笔工具画出眼皮高光路径，建图层，描白色边，用涂抹工具加工，调整不透明度等。

22、选择画笔工具，选择自带的沙丘草画笔，设置如下：点击转动左边图的方向盘变换角度。

新建图层，一点一点画睫毛。

画完后用橡皮擦擦掉多余的地方，用变形达满意的效果（ctrl+t―右键―变形），幅度不要太大，否则睫毛变虚了。

23、重新设置画笔，直径变小，翻转方向，改变角度以及间距等。

新建图层，画下睫毛。

24、画好另一只眼睛，调整图层顺序。

25、轮到画头发啦，先用模糊工具将头发模糊，再画路径。

结合ctrl、alt、shift键调整路径，或也可以用钢笔上面那个直接选择工具选择调整路径。

再选回路径工具，点右键―描边路径，工具选涂抹，强度不要太大，否则涂得太狠了。

按回车键隐藏路径，用历史记录画笔将眼睛那里涂过了的地方稍微回一回，效果如下：

按f5设置间距到最低，其它都不用设，低曝光度；

描边，工具选加深。

28、继续，减淡工具，选择1像素的，描边，勾选模拟压力。

隐藏路径，效果如下：

29、钢笔勾出脸部轮廓，建图层，描1像素边，调整不透明度等。

30、最后，用加深、减淡工具耐心给脸部刷出立体感以及围巾的加工。

最终效果图！

ps怎么把作品改为图片篇三

b、乡间。

c、高山。

d、太空。

答案解析：

a海边。

你是个机灵、脑筋动得快的创意高手，在生活上或工作上，会无时无刻地自然表现出你快人快语、聪明机智的一面，所以想让老板为你加薪，就得找机会秀出你反应快半拍的一面，让老板见识，这样要求加薪就不难了。

b乡间。

你是个拼命三郎，其实平常老板一定也知道你是埋头苦干型的员工，只是由于你比较不会主动表现，加薪名单中可能会不小心遗漏了你，或是加薪幅度不大。建议你，勤奋要用在刀口上，偶尔略施小计，多和老板聊聊，好处会更多喔！

c高山。

你拥有远大的志向，而且你认为每份工作都只是要完成你那个梦想的'过程之一，所以对于薪水的多寡，你并不是很在意，不过，没有银两什么都做不成。建议你最好先把理想放心里，多和老板讨教，日后受重用时，好处可超乎你的想象喔！

d太空。

你的工作表现落差太大，有时会受到心情或是兴趣的影响，因此老板会觉得很难评断你工作能力的好坏，所以你最好多多培养你的第二专长，或是和同事们建立更密切的互动，让老板对你产生信赖感，如此才能促使公司加薪留住你。

ps怎么把作品改为图片篇四

2、这是看起来像包菜的鸡？还是看起来像鸡的饭菜？作者打造置换的ps功底相当强！

3、这幅作品极具魔幻色彩，采用的是替换的手法，也属于移花接木的类型，可赏性较高。

4、这个作品其实相当简单，就算是初学者也懂，不过重要创意，也顺道欣赏一下。

5、这是采用替换的手法将潜水员的潜水服更换成类似于毛怪的外衣，还是有一定的创意，

6、看似一棵能幻化人形的树，看起来诡异无比，但其实只不过应用了一些图像合成的手法，作品主要在于创意。

7、很简单的一幅作品，但那道电弧加上美女用闪电，构成了一幅极具科幻色彩的画面。

8、这是一幅纯合成的ps作品，技术上没有太复杂的手法，主要是作品的唯美表现还较好。

9、这幅作品也主要应用图像合成的方法来完成，由较多的图像构成，色彩方面体现的较好，创意也不错。

ps怎么把作品改为图片篇五

1.首先要定下整幅画需要的主要色系，这幅的主色调我大概定为以下这四种。

选择【喷枪】柔边笔刷。

新建一层，图层模式选为【叠加】。

接着为插画铺上基本的色调，如下图。

2.继续新建一层，图层模式设为【叠加】,继续叠加和调整颜色融合度。

现在看看，颜色有点脏和沉，而且把魔法阵都挡住了。

3.按着ctrl同时点击魔法阵的图层,然后再新建一层，图层模式为【颜色减淡】，特殊处理魔法阵的颜色，让它凸显出来。

整体看看，法阵的形状出来了，但是四元素的色调还是比较灰，主体的亮点没有。

4.选择【滴溅】笔刷，制作元素的亮部，使颜色加深，如图所示：

画笔的模式选为【颜色减淡】。

不需要全体提亮，只需要把笔刷刷在要提亮的具体位置就行，提亮后的效果对比,明显效果好了不少。

5.同样的方法处理魔法旋窝。

6.接着通过【喷枪】钢笔和【滴溅】笔刷交替绘制女法师施法聚气的魔法球。

图6。

新建一层，图层模式为【柔光】。

选择一种淡黄色，在左上方制作光晕,不过颜色需要调整。

调出【色彩平衡】界面，设置参数如下。

调节【色彩平衡】使光晕的亮度和背景的融合度都调高了。

8.新建一层，图层模式为【颜色减淡】。

选择【耀斑】笔刷。

【耀斑】笔刷是很适合制作前景魔法阵产生的星光和电闪的。

在魔法阵的周边涂抹上耀斑，这样看起来魔法阵产生了魔幻的感觉，而且比较华丽和炫~。

9.选择【喷枪】钢笔笔刷，制作闪电。

在同一层绘制左上方的闪电。由于层的模式是【颜色减淡】，所以画出来的线都有自发光效果。

10.到这步完成度已经差不多了，整体看看效果，颜色的整体融合度还需要调整。

图10。

11.最后，在图层上调出色彩平衡面板，设置参数。（让整体颜色饱和度和融合度更统一）。

图11。

12.继续调出色阶面板，设置参数。（让整体颜色的对比度更加强烈）。

图12。

13.看看调整后的前后对比，后者的颜色感觉融合度和空间感强烈不少。

图13。

图14。

（全篇完)。

ps怎么把作品改为图片篇六

下面是具体的制作过程介绍：

1.首先，选择一个比较常用的笔刷来起稿，在这里我选择的是【喷枪】钢笔。

这次我想绘制一个黑魔法师在一个广场施法,周围电闪雷鸣的情景.由于里面的元素比较多和杂，所以一步一步来，先定好主题人物位置和场景的基本透视线。

把主要的元素先定好位置包括人物p召唤的四大元素魔法p广场的结构和需要的远景建筑。设定的位置如下图所示：

2.选择【喷枪】柔边笔刷，绘制比较虚的部分。

简单地涂抹出后景的山脉和近景人物的魔法漩涡，效果如下图所示：

3.这里我设定光源从左上往下进入。（ps：光源一定要在起稿时期定好，不然后来再定就麻烦了。）。

定好光源后，就要加块光源蒙板压在画面上，这样比较好处理之后的整体明暗关系。选择【渐变】工具，设置如下图所示：

新建一个图层，图层模式为【正片叠底】。

利用【渐变】工具在此图层上填充一层叠加的渐变明暗色，渐变颜色从左往右渐变加深，如图所示：

4.现在要理清一下四元素的位置和魔女施法时的特效具体位置。

图4。

5.现在开始制作人物施法的旋窝形状和后景的楼梯和建筑的具体形状。

要制作出由于漩涡产生的气流和尘暮的前景，需要用到一些比较特别的笔刷，这里选择【干画笔】笔刷。

轻轻地用笔刷在最前景上涂抹，不需要太多。

6.把人物抽出来细化，在没有背景和其他东西影响下制作起来会比较清晰。

选择【尖角】笔刷。

将人物的基本服饰勾勒出来，把暗面加重。

7.开始细化人物的表情，我特意把她的表情画得比较凶恶，眼睛睁大，大叫着像在召唤什么似的。还有她身上的饰物也需要制作。

对比下细化后的效果，如下图所示：

8.把人物移到场景里，看看大概的效果从而继续调整。

图8。

9.把后景的广场阶梯和石阶斜坡上的形状绘制出来，这一步需要耐心，注意透视关系。

图9。

10.好，现在开始制作魔女脚下的大魔法阵，首先收集一些魔法阵的参考图片。

然后把制作好的魔法阵拖曳到画面中适当的位置，【ctrl+t】选择自由变换工具将魔法阵调整到适当的透视形状。

11.接着开始制作四大元素的基本形状，根据土、火、风、水的特征设计出相应的造型。

选择特殊笔刷【sampled】制作纹理细节。

看看前后效果对比，细节纹理强烈了，而且有真实的感觉。

12.用同样的笔刷制作魔法漩涡。

图12。

13.好，现在开始制作后景。

一步一步来，制作建筑和山脉的形状，虽然有点繁琐，但是要出效果还是要硬着头皮上了哈。

14.接着就是后景的云，选择【喷枪】钢笔笔刷制作。

增加了后景的云，整个气氛就出来了。（ps：我在前景的云用的是亮色，越后面就越淡越沉色，这样目的是加重前后明暗关系的对比，拉大色差增加视觉冲击力。）。

15.好，整体看看效果，单色稿制作到此为止。

图15。

注：如本网的文章涉及版权等问题，请作者与我联系，我将在第一时间删除。谢谢！

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ps怎么把作品改为图片篇七

PS（Photoshop）作品不仅令人叹为观止，而且给人们带来了无限的想象空间。在我探索和尝试这个软件的过程中，我逐渐领悟到了它的乐趣和魅力。通过创作和欣赏他人的作品，我不仅锻炼了自己的艺术审美能力，还认识到了艺术与生活的紧密联系。通过PS，我不仅可以创建世界，还可以表达自己的情感和思想。下面我将从学习与实践、创作与表达、审美与反思以及艺术与社会的角度，谈谈我对PS作品的心得和体会。

第一段：学习与实践。

在学习PS的过程中，我逐渐明白了实践的重要性。通过反复实践，我逐步掌握了工具的使用方法和技巧，并且能够更加自如地表达自己的想法。此外，我还通过学习他人的作品，参考他们的创作方式和风格，从中发现了许多新的灵感和思路。通过学习与实践，我不仅提高了自己的技术水平，还培养了对艺术的热爱和追求。

第二段：创作与表达。

通过PS，我可以将自己的想象力和创造力完美地表达出来。从一张空白的画布开始，我可以通过图层、滤镜和调色等功能，将自己的想法变成现实。制作一幅作品的过程中，我可以自由地运用各种元素，如文字、图像、背景、色彩等，来传达我想要表达的情感和观点。这种创作自由度不仅给了我巨大的满足感，还让我能够突破常规、打破界限，创造出独一无二的作品。

第三段：审美与反思。

通过欣赏他人的作品，我意识到审美是多样化的。不同的人对于美的理解和追求是不同的，每个人的作品都有他们独特的风格和特点。在接触更多的作品后，我开始思考什么是真正的美，什么是我喜欢的风格和表达方式。这种反思让我更加敏锐地察觉到周围的美，而不仅仅局限于艺术作品。同时，我也逐渐意识到审美与品味的培养需要时间和积累，只有不断地观察和思考，才能更好地欣赏和创作好作品。

第四段：艺术与社会。

通过PS作品的创作和欣赏，我逐渐认识到艺术与社会的关系。艺术作品往往是艺术家对社会现象和个人情感的反映，通过作品可以触发观众的共鸣和思考。艺术作品不仅表达了艺术家的情感和思想，还可以传递一种社会警醒和价值观的引导。通过艺术作品，人们可以更好地认识和理解社会，同时也能够引发人们的关注和思考，从而对社会产生积极的影响。

第五段：总结与展望。

通过学习和实践，我爱上了PS作品创作和欣赏的过程。这个过程不仅增加了我的技术和审美能力，还让我更加热爱生活和艺术。通过创作和欣赏，我不仅可以表达自己的情感和思想，还可以感受到美的力量和与他人的心灵交流。未来，我会继续学习和探索，不断提升自己的创作水平，用PS作品传递更多积极的能量和美好的思考。

ps怎么把作品改为图片篇八

这时会弹出一个对话框，在数值中依次填入“160、0.6、255”然后确定这个时候图片的基本效果就出来了。

2、点击图层面板下面的新建按钮，新建一个空白图层。使用圆形选区工具在这个空白图层上绘制一个圆形选区，并填充颜色。这里使用的颜色数值是rgb=255、255、204。

4、单击“delete”键删除这一部分内容，然后取消选区（快捷键：ctrld）效果基本上出来了，但是仍然没有我们想像的那样好。

5、我们再做一下改进：双击月亮的这个图层，弹出“图层样式”对话框，选择“外发光”，设置大小为120像素。然后“ok”。看到了吧？比刚才柔和多了。

7、使用矩形选区工具做如下选区，使用菜单[编辑/描边]命令，可弹出描边对话框，设置描边宽度为1像素，颜色为白色，描边后删除选区（ctrld）。

好了，看一下效果吧！

文档为doc格式。

ps怎么把作品改为图片篇九

想要知道如何磨出完美的皮肤质感，千万不要错过~!

何磨出完美的皮肤质感，千万不要错过~!

处理背景及脸部明显瑕疵将背景处理为纯色，用印章工具修复模特头上的杂乱发丝、脸上的瑕疵，鼻尖上的点点高光位也一同去掉。在纯色背景的基础上添加背景光效果，利用魔棒等选区工具很容易做到。

原图。

脸上痘印一开始就要除掉。

为纯色背景添加背景光。

完善妆容。

模特原有的妆容设计右眼上有只蝴蝶的翅膀，但是并不逼真。这里在其上添加了蝴蝶翅膀素。

材，图层模式选择正片叠底，使用蒙版去除不必要的部分。

添加蝴蝶翅膀的素材。

利用蒙版和图层模式令其融合。

图层模式选择“正片叠底”

调整脸型。

使用液化工具调整脸型。有种说法“三庭五眼”是人的脸长与脸宽的一般标准比例，不符合此比例，就会与理想的脸型产生距离。虽然不一定照做，但调整的时候如果没有思路，可以与三庭五眼的比例作对比。

调整前。

调整后。

控制光影，增加光感。

光影控制方面我们使用ps中的减淡工具来做。首先要观察画面中高光和阴影区域，笔触硬度调节至较低位置，选择范围为中间调，就可以下笔了。目标是令光线更平滑均匀。

前期打光一定要到位，只有前期光线打好了，后期光线才好修。开始修图前要观察全图的光线走向，修图时顺着光线走向涂抹就好，这样出来的效果才顺畅均匀。

调整前。

调整后，面部光感明显增强，鼻梁显得更直，眼睛周围的皮肤也得到了改善多图层叠加磨皮。

这是最关键的一步，

将迄今为止得到的图像复制成三个图层，对最下面的图层进行锐。

化，展示不理会皮肤表现，锐化程度直到眼睫毛、发丝清晰至符合要求；对中间的图层进。

行高斯模糊处理，再用蒙版擦出头发眼睛手指等细节丰富的区域；对最上面的图层进行基。

底凸现处理，具体方法是滤镜-滤镜库-素描-基底凸现，参数方面将细节调节至最大，平。

遮掩本来就细节丰富的区域。

三个图层之间的关系。

第一图：锐化。

第二图：模糊。

摄影后期：人像磨皮ps技巧。

第三图：基底凸现。

第三图步骤1。

第三图步骤2。

磨皮得出的照片。

左图磨皮后，右图磨皮前。100%显示。

对整体作调整提亮。

最重要的磨皮步骤已经完成了，回看照片的整体效果，再进行曲线提亮，对嘴角瑕疵。

进行调整，也将模特瞳色变为与蝴蝶翅膀相应的冰蓝色。

按照个人喜好修改色调。

最后就是按照自己的个人喜好修改全图色调了，我利用可选颜色工具对黄色做出了调整，令皮肤表现更好，最后提高的全图的饱和度，得出了最终结果。

调整可选颜色和自然饱和度改善色彩表现。

最终成果。

原片与最终成果对比。

ps怎么把作品改为图片篇十

打开一张人像照片(选择光感较强，易于塑造明暗，同时最好颜值较高，增加绘画兴趣)。

右上角模式选择为绘画模式。

佐佐大人在这里选了一位清凉干爽的妹子~。

step2。

解锁当前图层(原本默认的图层右侧有个小小的锁的样子)。

并定义当前图层为新图案。

step3。

点击图案图章工具，在生成的图案选择栏里找到生成的新定义图案。

step4。

新建两个空白图层(快捷键shift+f5填充为白色图层，如图所示放置图层)。

step4。

选择照片图层，将透明度变为20%。

step6。

选择图案图章工具，确定图案为照片，并取消“印象派”对勾，选择喜爱的笔触，我选择的是圆扇形笔触，熟悉画笔工具的一听就懂了吧，之后把需要绘画的部分刷出来。(ps：刷的时候是特别有快感的)。

step7。

面部保留全部照片细节先不动它，结合使用图案图章工具和画笔混合工具(画笔工具)，将头发、手部、衣着颜色打乱，留有鲜明的色块笔触感。

不用面面俱到，稍微做出留白部分更像绘画中的笔触间隙~。

一定要注意明暗及形状，多尝试使用不同的画笔笔触结合使用，效果更佳哦。

step8。

为方便之后的涂抹，用修复工具将头发发丝除去。

后期抹色常常会因为发丝等使得颜色发脏，所以做干净方便后期。

(衣服多余的边角花纹亦可以采取同样的方式除去)。

step9。

是不是已经有点绘画的效果了呢?这时候可以悄悄奖励自己一颗糖哦。

step10。

选择画笔工具，按住alt拾取深色颜色，作出头发暗面(笔触选择圆扇形毛刷)。

好吧其实佐佐大人也不确定你们会不会做到第九步就满足而交作业了呢?

坚持下去，糖不能白吃的。

step11。

按照头发走势画出头发，区别明暗，显现立体感。上色的同时，学会使用画笔混合工具，将头发自然抹出。

(运笔要流畅自如)。

step12。

对眼睛重新描线，并提亮瞳孔，眉毛用笔尖加少许线条，淡化。(眼睛的刻画尤为重要，一双不灵不灵的眼睛能为成品增色不少，眼睛高光不宜多，颜色依照原照片少许提亮即可)。

step13。

继续深入结合画笔工具使面部更加细腻，注意口部肌肉线条的刻画，必要时用画笔拾取深色加深，在用混合画笔抹匀。鲜艳嘴唇色彩，提亮牙齿，高光适当。

step14。

用混合画笔工具将“色块手”变得更加细腻。

step15。

耳根处的零散头发可以先用画笔抹上一条颜色，再用混合画笔工具顺发势涂抹拉长。

效果慢慢出来了。

step16。

是不是很简单也很有效果?

身后的头发虚化，这样一来，头发全部塑造好啦~。

step17。

最后稍作修改，一张blingbling的手绘作品就诞生了，是不是很棒啊~。

(末了别忘了签上你的大名哦)。

最后给同学们几张素材练习：

风景照片素材：

ps怎么把作品改为图片篇十一

近年来，随着科技的快速发展，PS（PhotoShop）作为一种图像处理软件也逐渐走进了人们的生活。作为一个爱好摄影的业余摄影爱好者，我因为自己工作的需要，开始接触并应用这个拥有强大功能的软件。通过长时间的学习和实践，我深刻地认识到，PS作品不仅仅是图片的美化与修饰，更是艺术的表达与个人创造力的展现。以下将从我个人的心得体会角度出发，从作品前期的准备、创造力的发挥、技巧的运用、图像的处理、以及成就感的获得等五个方面进行探讨。

首先，作品的成功离不开准备工作的认真和细致。在进行PS作品之前，我总是要先明确自己的目标和主题，并且筹备相关素材，在拍摄时选择恰当的角度和光线，保证原始图片的质量。只有准确的捕捉到主题，保持图片的清晰度和层次感，才能为后期的处理奠定基础。此外，对于一些特定的主题，如风景、人物等，我还会进行专门的研究和学习，以便用更专业的眼光和技术去展现。

其次，创造力的发挥是一个PS作品成功与否的关键。创造力是什么？对我来说，创造力就是从繁杂而杂乱无章的现实世界中去发现和捕捉美的能力，并且通过自己的创造力和想象力来表达出来。在进行PS作品时，我总是力求突破常规，追求独特的创意和视角。例如，对于一张普通的风景照片，我会采用不同的角度或者镜头去拍摄，让观众在视觉上感受到不同于平常的景致。同时，我也会通过调整色彩、添加滤镜、加入特效等手段来提升作品的艺术性和感染力。

第三，技巧的运用是一个成功的PS作品不可或缺的要素。掌握好PS的基础技巧和操作方法对于一个摄影爱好者来说至关重要。在我学习PS的过程中，我逐渐掌握了一些常见的技巧，如去斑、修饰、调整曝光等。同时，我还通过网络和书籍等途径学习了更进阶的技巧，如多图融合、人物抠图、HDR合成等。这些技巧的熟练掌握和巧妙运用，可以让一张普通的照片变得精美而有趣。

第四，图像的处理也是一个成功的PS作品的必备环节。图像处理是对原始照片进行修饰、调整和改动的过程。一方面，通过对图像的亮度、对比度、色彩等参数进行调整，可以更好地还原照片的本来面貌，增强画面的可读性和吸引力。另一方面，在保证原始感的前提下，适当地运用各种滤镜和特效，可以让照片更好地表达个人的情感和创意，增加作品的艺术性和张力。

最后，通过不断锤炼和创作，我逐渐获得了PS作品所带来的成就感和快乐。每次完成一幅作品，当我看到自己的创作三幅令人赞叹的作品，我总是倍感自豪和满足。这种成就感不仅来自作品固有的艺术价值，更重要的是在创作的过程中，我得到了自我发现和自我成长的机会，充分展现了我个人的才华和创造力。

综上所述，通过对PS作品心得的总结和体会，我深刻认识到PS作品不仅仅是照片的美化和修饰，更是了一个摄影爱好者个人创造力和艺术表达的展现。通过准备工作的认真和细致，创造力的发挥，技巧的运用，图像的处理以及成就感的获得，我们可以创作出令人赞叹的作品，用照片的方式去记录和展现美丽的瞬间。我相信，只要不断学习和实践，我们每个人都可以成为一名优秀的摄影师和PS艺术家。