2023年余光中读后感(大全15篇)

在观看完一部作品以后，一定对生活有了新的感悟和看法吧，为此需要好好认真地写读后感。可是读后感怎么写才合适呢?下面是我给大家整理的读后感范文，欢迎大家阅读分享借鉴，希望对大家能够有所帮助。

余光中读后感篇一

“乡愁是一湾浅浅的海峡，我在这头，大陆在那头”，这就是诗人——余光中内心世界的真实写照。今天，让我们一起走进诗人丰富的情感世界。

余光中本是福建人，大家一度认为他是台湾人。其实，他当年是被国民党押到台湾去的。原本以为只是两三年，便可重返大陆。可是，说好的两三年，却没了归途。亲人在望夫崖，在自己的生命尽头，一直在盼望着他的归来。可是，他们始终望不到归来的船只。海，是平静的，蓝得耀眼。这片美丽的海，依然见不到船只的踪影。

乡愁，是一湾浅浅的海峡。几十年前，亲人看着那渐行渐远的军舰，慢慢远去。可是那艘承载着家人希望的军舰，却再也没有回来。想必诗人在台湾，也一定在远望海对岸的这块大陆。可是他无法踏上祖国大陆的热土。漫漫长夜里，他只能感叹一句“今宵格外长”!

据历史介绍，当年蒋经国驱车到蒋府时，看见路边的一块石碑。上面写了四个大字“我要回家”，这是千万国民党老兵的心声。这四个字浓缩了他们浓浓的思乡情。遥望着故乡，眺望着远方，几位老兵在昏暗的灯光下窃窃私语。谈论的话题，是当年的家乡。而今时过境迁，那年的家乡早已坍圮，不复存在了。但他们仍然坚信“我牵挂着的家乡，就在那儿!”

殊不知，回家后，看到的是一片野草疯长的土地。泪眼朦胧中，诗人找到了自己以前的老房子。可是，他深深挂念着的母亲，却埋在了野草深处。此时此刻，思乡情随着母亲飞到了天堂。如果天堂能有思乡情，诗人就可以和家人团聚，将情感化为拥抱。

乡愁，让人无语凝噎。

余光中读后感篇二

幽幽，何时归。

悠悠，心影碎。

一地幽兰，数不尽的惋惜。极目远眺，数不尽的哀伤。

安能故地重游呢？离你太远了，故乡！又有多少人会和我一样感叹呢？

小时候，我们依偎在母亲怀里，倾听着母亲清脆的歌声，甜甜的入睡，时时刻刻感受着母爱，在这种伟大的情感面前，我们悄悄地成长。

可是，也有一些孩子，在很小的时候离开了家，离开了母亲，离开了缤纷的童年，独自在外闯荡。也许就是这种经历造就了一个伟大的诗人——余光中，还有他那流传最广、最为宛然动人的《乡愁》。

小时候/乡愁是一枚小小的邮票/我在这头/母亲在那头

长大后/乡愁是一张窄窄的船票/我在这头/新娘在那头

后来啊/乡愁是一方矮矮的坟墓/我在外头/母亲在里头

而现在/乡愁是一湾浅浅的海峡/我在这头/大陆在那头

年少离家的他，时刻怀念着故乡，想念着母亲，那种积累在心底的思念，都倾注在那一枚小小的邮票上。小小方寸，连着两颗彼此牵挂的心，这种思念，只有等到适当的时间，适当的年龄，才会源源不断地倾泻出来。《乡愁》可以窥见他一生中最遗憾的事情：对母亲，他心中好像总是觉得亏欠什么，是亏欠了一个儿子应尽的孝道。乡愁，思念母亲。

成年了，结了婚，多了一份缠绵，多了一份期盼，与妻子的聚少离多，乡愁变成了一张“窄窄的船票”，而这窄窄的船票，有“忆君心似西江水，日夜东流无歇时”的怅然，又有痴痴等待的“误几回、天际识归舟”的绵绵思恋，也是这种淡淡的哀愁，体现出了他的丝丝温馨和似水的柔情。乡愁，思念妻子。

不惑之年，他的人生又一次受到了沉重的打击，他的生命中一位重要的人退出了他的世界——慈母故去。坟莹上衰草累累，满野空旷。那一份怀念，那一份伤感，那一份无法倾诉的无奈，都撒作这一抔黄土，都化作这一方坟墓，生死两茫茫。如今，剩下的是他斑斓若星河的泪水。或许，他面对他母亲的那方矮矮的坟墓时，只有低头，因为，他亏欠了她太多。乡愁，思念离去的母亲。

而今同胞难得相聚，国家不能统一，虽然这一切都是历史所造成的，但他仍在盼望，盼望着台湾能与大陆统一。因为，他觉得，台湾就像大陆的孩子，分离了太久，想要回归母亲的怀抱了，不要像他一样，知道珍惜的时候，母亲已经驾鹤西去了，等到母亲主动拒绝的时候，才知道后悔，却已无处寻觅。乡愁，思念祖国。

游子深情的顾盼，是一曲清婉而柔美的横笛之声，可为什么他的人生充满了遗憾？他已经错过了太多，与太多想珍惜的人相隔一湾浅浅的海峡，可就是偏偏不能再有一步的接近。那湾“浅浅的海峡”，却隔开故土四十载，隔开亲人四十载！此时，这浓浓的乡愁，恰似一江春水，滚滚东流！所以他会不停地回顾从前，自己对自己不停地诉说着浓浓的乡愁。

戚戚，白首离。

凄凄，愁几许？

成语时时刻刻：每时每刻或每一个时刻。如：清·李百川《绿野仙踪》第47回：“因此他两个日夜趋奉，时时刻刻赶着凑趣不迭，都想着要从山西发发财。”又如：她时时刻刻都保持高度警惕。

余光中读后感篇三

深厚的文化积淀，仅是楼房盖得高且漂亮，亦很难让人感动。沙叶新在上个世纪90年代初曾过境香港，跑了好几家旧书摊，才淘得此书；而我握有的版本，似乎早已有珍本资格矣！港台名家的所有重要原版书，上个世纪90年代以前出版者，在大陆，大概均可作如是观。

余光中认为，他的正业是写诗：“这只右手不断燃香，向诗的缪思。可是仅饮汨罗江水是不能果腹的。渐渐地，右手休息一下，让左手写点散文。”这一写就是八年，而此书仅是“暴霜露、斩荆棘，以有尺寸之地”的一小部分。

与“美丽的痒”（吻）一样，“左手的缪思”（大陆译作“缪斯”），的确是余光中独创的词语。这个书名的来历，早已成为台湾文学史中的一个典故：“当时用《左手的缪思》为书名，朋友们都觉得相当新鲜，也有读者表示不解。其实我用‘左手’这意象，只是表示副产，并寓自谦之意。成语有‘旁门左道’之说，台语有‘正手’（右）‘倒手’（左）之分，在英文里，‘左手的’（left—handed）更有‘别扭’与‘笨拙’之意。”――仅了解其书名之来历，似乎已窥见作者的功力和惊人之笔。

实则，若论余氏之“妙手”，诚如香港作家黄维梁所云，余光中应该有四只手：右手写诗，左手攻散文，第三第四只手专事批评和翻译。《左手的缪思》结集出版时，余氏早已硕果累累：出版了四本诗集，三本译诗集，一本翻译小说，一本翻译传记。

值得文学史专家注意的是，余氏左手的缪斯，一上手走的是知性的路子：论艾略特，评毕卡索，介绍梵谷、安格尔，赞扬胡适。笔锋一开，便光芒照人。继之而起的感性且抒情式的《石城之行》《记弗洛斯特》《塔阿尔湖》《书斋书灾》等，都是让人拍案叫绝的美文。

原来，九位缪斯之中，未闻有司散文之女神，而《左手的缪思》的出现，那真是为上个世纪五六十年代寂寞、凄凉的中国文坛，闪现出的一道曙光。

如论余光中与五四白话散文之源流关系，台湾诗人杨牧曾说过这样的话：“徐志摩以诗人之笔为散文，洒脱浪漫，草木人事莫不有情，激越飘逸，影响见于苏雪林，何其芳，张秀亚，胡品清，陈之藩，萧白，余光中。”（《文学的源流中国近代散文》）此话说得很中肯。不过这也仅仅从一个侧面概括了余光中。我以为，若真正把握其实质，余光中之散文，有着钱锺书散文的某些素质。本来，在《左手的缪思》中，他更多的献给读者的，是渊博的诗、画、音乐的典故与知识，是独具余氏散文语言的弹性和变化别致的句式及结构。读钱锺书的散文，我们常常惊叹其用典的艰涩而密不透风；而读余光中的散文，我们仿佛看到了其依然追求意象、用典之典雅，但密而有间，又平易近人。他的散文仿佛达到了情趣、智慧和学问的有机融合。

余光中的散文观在其书中已略见端倪，似乎亦不该掉以轻心。

我所期待的散文，应该有声，有色，有光；应该有木箫的甜味，釜形大铜鼓的骚响，有旋转自如像虹一样的光谱，而明灭闪烁于字里行间的，应该有一种奇幻的光，当他的思想与文字相遇，每如撒盐于烛，会喷出七色的火花。

纵观当代两岸散文之发展，从理论与实践的结合上，能达此境界者，鲜矣；而余光中的散文处女作，正是通往这一境界的拓荒者。

这便使人想起今日大陆某些青年散文家们，一上手便是纯感性的路子，变成一种新的风花雪月，而忽略了知性和结构，总是走不出朱自清的“踪迹”、徐志摩的“康桥”，然而，发表了几十篇后，翻来覆去便难以为继了。大陆许多散文家的散文，总是单纯的抒情，没有深厚的文化价值和自觉的哲学追求，很难找到林清玄和董桥这样的雄厚实力，而余光中一上手便站在一个崭新的制高点上。如果缺乏深厚的国文功底，缺乏精通一国或数国外语的借鉴，缺乏知性作脊梁的感性，尽管开笔可能惊人，但到了某一层次，没有知性的推力，更是难得上攀一分之微。

余光中的散文观，还有一点值得我们特别注意。

对于五四新文学运动一开始所倡导的“美文”，当时的余光中反倒比大陆之后的《美文》派们更为清醒：

现代主义在美与真之间，宁取后者。现代的大作家，无论是艾略特或奥登，汉明威或福克纳，皆宁可把令人不悦的真实呈现在读者面前，而不愿捏造一些粉饰的美，做作的雅，伪装的天真。

在余光中第二本散文集《掌上雨》中，作者依然坚持：“现代作家们有勇气面对残缺与丑恶，他们相信真实的丑比虚伪的美要耐看的多。”

我总觉得，余光中的价值，大概不仅仅得从文学范畴去寻找其意义，还应更放开眼界。如果说，殷海光先生在台湾哲学与思想界的意义在于：自命为五四后期的人物――正像许多后期人物一样，没有机会享受到五四时代人物的声华，但却有份遭受寂寞、凄凉和横逆的经历；而余光中则是创造性地继承了五四新文学的精神，并在寂寞、凄凉和横逆中把文学的本体全面推向新的高度的拓荒人。

散文，自然是他自觉表现的一部分。

夏志清先生认为，余氏的散文比其诗好。我也认为余氏的诗，不如洛夫，而他的散文，在台湾已享有第一支笔的美誉。

当初《左手的缪思》，乃歪打正着啊！

余光中读后感篇四

如雨似珠的语言

诗一样的充满跳跃联想的语言是《听听那冷雨》的最大特色。作者在文中大量动用了迭字句。文章开始，就对雨作尽情的描绘：时而淋淋漓漓，时而淅淅沥沥，天潮潮地湿湿······一句就写出雨的形声。接着他跳跃联想，写道：······即使在梦里，也似乎把雨伞撑着······这句奠定了整篇一种“忧伤”的基调。马上，他大胆想象：整个中国整部中国历史无非是一张黑白片子，片头到片尾，一直这样下着雨。此时，我窒息般地感觉到余光中内心那种深深的乡愁以及爱国情怀。

本文恰似一首长诗，字字句句，充满令人惊奇的诗的意象。作者笔下的雨时而是“黑白片子”，时而是“宋画”，时而是“一滴湿漉漉的灵魂”，时而是“温柔的灰美人”等等。作者凭非凡的才力和卓越的想象力，把乡愁化为种种意象，而意象又于作者的某段人生遭遇及心灵历程相连相融。可谓情丝和雨丝交织。

余光中用诗样的语言对雨进行视觉、听觉、嗅觉等多方面感觉进行描写，字里行间，古诗韵味俯拾即是，例“牧童遥指”，“剑门细雨渭城轻尘”，“杏花春雨江南”。爱好古典文学者看本文，时时会心一笑。而喜爱现代风格的读者也不会失望，例“雨是潮潮湿湿的音乐下在渴望的唇上舔舔那冷雨”一句，已令许多所谓的现代诗人汗颜。

语言是思想的载体，语言没有音乐味，何能成为作家?同样，思想不深邃，更是不成作家。余光中将思想完美融入语言，正如他所说：一位出色的散文家，当他的思想和文字相遇，美如盐撒于烛，会喷出七色的火花。我读书，常爱划句，但是读《听听那冷雨》，竟然摘不下一句，因为每一句话都这么美。

文坛宿耆柯灵说：《听听那冷雨》直接用文字的雨珠，声色光影，密密麻麻，纵横交织而成。这也许可以帮助我们对中国文字和现代文学的表现力增加一点信心，也应该承认这在五四以来的散文领域中，算是别辟一境。评论毫无过奖，也深刻公道。

余光中读后感篇五

翻开那布满尘灰的书，看见了一张画像，那是徐志摩的头像。正巧，爸爸来到我身边，我缠着爸爸要他给我讲徐志摩的故事。

听爸爸讲，徐志摩是一位才华横溢的诗人，他为人很好，他对人热诚，不管是九流三教，周围仕女如云，就像拜伦和雪莱一样，生活也招人物仪。他自谦不懂科学，可老早就发表文章介绍过爱因斯坦的“相对论”。

要“诗化生活”，在现实面前当然会碰壁，碰壁是好事，他的深度近视眼里也没有能避开过军阀混战，民不聊生的人间疾苦。

这些复杂的`思想感情，在他的诗里都有所表现。他的诗，不论写爱情也罢，写景也罢，写人间疾苦也罢，在五光十色里，有意识无意识，或多或少，直接间接表现的思想感情，简单化来说总还有三条积极的主线：爱祖国，发封建，讲“人道”。这三条不是什么“先进”思想。但是讲起来似乎是显得陈腐的三条，在我们的今日和今日的世界，实际上还是可贵的东西。

徐志摩的的诗自有特色，别具一格，生动、活泼、干脆、利落，多彩多姿，有气势。例如《再别康桥》中的“我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”写的干净利落，朗朗上口。又如《五老峰》中写道：

朝霞照他们的前胸，

晚霞戏逗着他们赤秃的头颅;

黄昏时，听异鸟的欢呼，

在他们鸠盘的肩旁怯怯的透露

不昧的星光与月彩：

柔波里，缓泛着的小艇与轻舸;

听呀!在海会静穆的钟声里，

有朝山人在落叶林中过路!

写得生动活泼，多彩多姿，有气有势。

他是我们写作学习的榜样，他是我们的精神支持，他那灵活的诗歌让我沉醉。

余光中读后感篇六

在拿到余光中先生的散文集《天涯情旅》时，我暗自疑问：这本散文集对于作为幼儿园教师的我有用吗?此书虽为大师作品，似乎对我没什么用处。

按耐住心中的躁动，闲暇时光勉强翻阅此书，不知不觉从第一页翻阅至下一页再至下一页，一会儿已至几十页，似有魔力一般把原就不爱看书的我深深吸引于其中的海阔天空。在余光中先生散文集的亲情篇里，我看到了余光中先生作为四个女儿的父亲是如何疑惧于女儿的未来归宿，以至于产生了《我的四个假想敌》，他在文中说：“我的四个假想敌，不论是高是矮，是胖是瘦，是学医还是学文，迟早会从我疑惧的迷雾里显出原形，一一走上前来，或迂回曲折，嗫嚅其词，或开门见山，大言不惭，总之要把他的情人，也就是我的女儿，对不起，从此领取。”但作为父亲来说，恐怕这也实乃人之常情，并且先生也绝不是一位不开明的父亲，对于未来女婿“省籍无所谓”“学什么都可以，只要精通中文”“相貌也由的女儿注意”。

在《日不落家》中，我感受着一对父母对远在他乡的四个女儿的牵挂与关心，回味着子女的种种，并且借由电视上的气象报告，把他们的关爱带到高纬，向陌生又亲切的城市聚焦。陌生，因为是寒带。亲切，因为是他们的孩子所在。不知不觉中仿佛我又跟着先生一家子来到《萤火山庄》，看到了其乐融融的一家子享受着三代在同一屋顶下团圆的温馨，以及在近乎隐士的林居中的惬意与悠闲，仲夏夜的萤火虫、有时亦可见鹿的“仙踪”，甚是有趣啊。然而夜晚，却总能看到余光中先生在桌灯下往往坐到深夜，楼上的家人都已鼾然，林中也已寂了万籁，用先生的话说就是只剩下手中这支笔陪他醒着，从十九岁的少年一直清醒到现在，便感觉惟寂寞始能长保清醒，惟清醒始能永耐寂寞。

阅读至此，抬头，转了转有点僵硬的脖子，我不得不感慨于余光中先生的妙笔，竟能如此吸引人探究其中的奥秘，仿佛置身于其中，并且敬佩于先生的深厚功力，不时佐之以文言、俚语和适度的西化，加以熔铸，成为合金，但又格外的亲切、自然。同时，我也不得不为自己浅薄的知识所羞愧，文中一些著名人物、名言名句等闻所未闻，更为之前的疑问感到愚蠢之至。至时此刻，我确定此书乃如我良师益友啊，磅礴的知识，直通古今中外，引人入境的文字，开阔我的眼界，丰富我的阅历，无不鞭策着我要以终生学习为目标。

余光中读后感篇七

“比梁实秋，钱钟书晚出三十多年的余秋雨，把知性融入感性，举重若轻，衣袂飘然走过他的。”这是余光中先生中的一段话。余光中把余秋雨与梁实秋，钱钟书相并列。的确，余秋雨散文的出现，从到最近的，十多年来，余先生的散文读者众多，好评如潮。有人评论说：从空间上它进入了民众，从时间上进入了散文历史。树立起一座散文的奇峰。

拜读完余先生的几部散文集，心中不由感慨万千!秋雨散文，由以及组成的一系列文化散文!一种典型的文化散文，在我们看惯了标榜散文的精巧灵活之作后，它呈现在我们眼前一道亮丽清新的风景线，如一缕清风拂人心田!。它摆脱了沉湎于自我小天地的小家子气，而表现为一种情怀更为慷慨豪迈的大散文，当然不是篇幅冗长之大，而是体现为一种沉甸甸的历史感和沧桑感，一种浩然而衮毫不矫情的雍容与大气，一种俯仰天地古今的内在冲动与感悟，一种涌动着激情与灵性的智慧与思考。

第一次接触秋雨散文是。“没有废墟就无所谓昨天，没有昨天就无所谓今天和明天。废墟是课本，让我们把一门地理读成历史;废墟是过程，人生就是从旧的废墟出发，走向新的废墟。废墟是进化的长链。”“没有皱纹的祖母是可怕的，没有白发的老者是让人遗憾的。”在心灵与心灵的撞击中，发出了“还历史以真实，还生命以过程”的呼唤。文章中没有细节，没有历史人物，没有山水胜迹。行文中充盈着闪光的智慧，蕴涵着深刻的思考，饱蘸着浓郁的感情。

残简断垣中，那优美的语言，独特的视角，深刻的思想，就像磁石一般强烈的吸引着我。走进废墟，他体会着历史的沧桑，品味着文化的内涵，发出了”还历史以真实，还生命以进程”的慨叹;面对着敦煌，看到一个古老民族的伤口在滴血。感受着历史的强悍与苦难，感叹着”飞天的后人”。余秋雨先生，站在历史的高度，以理性的严峻，考察中国现存的原始文化，去贴近文化的大生命，重新审视中华文明。正如自序中提到的”我发现自己特别想去的地方，总是文人与古代文化留下较深脚印的所在，说明我心底的山水并不完全是自然山水而是一种人文山水。中国历史文化的悠久魅力和它对我的长期熏染造成的。”

就这样，山川草木，楼台轩榭，庙宇亭阁，云月飞鸿，都与人的呼吸相通，散发着文化的魅力!。道士塔，莫高窟，阳关寄托着他悠远的凭吊;寂寞天柱山，风雨天一阁，承载着他浓重的感喟;白发苏州，江南小镇，蕴涵着他深沉的思考。贞节牌坊令人感慨，新加坡的坟人使人震撼，贵池傩事又警人反思!边塞大漠中，留下他道道车辙，庐山石级沾下他轻轻的脚印;江南小巷中回响着他的感叹，残简断垣中闪现着他伫立的身影。。十万进士，遥远的绝响，苏东坡突围，一幕幕历史被用文化的眼光注视，用优美的语言阐释。——跋涉于残阳废垒中临西风古道，与一页页风干的历史对话，抚摸着古老民族胴体上的伤痕。对文明的叹惋，对生命的.珍爱，对自然山水的理性追求，汇成一种冷冽的忧患意识，这是历史的感悟。它是冥冥夜色中一星遥远的灯火，若明若暗，忽隐忽现。

看过《文化苦旅》和〈〈山居笔记〉。我们觉得中华民族并不是哄传的那样顽固与腐朽，而是更为的强健，尤其是在我们看过后。余教授考察着埃及文明，希腊文明，巴比伦文明乃至印度文明，承载着感受着它们不同程度衰落的震撼，反思着中华文明历经风风雨雨而生生不息以至强健的缘由。金字塔。帕特农神庙，泰姬陵，一个个熠熠闪光的名字，都进入余教授自由驰骋思考的天空!纵横捭阖的宏观把握，情致深惋的微观体悟，它流溢着历史诗情的的沉郁柔丽，张扬着现代飞天的吟啸。它不动声色却有内里乾坤，波涛澎湃又不失骄矜，天马行空遨游于无限时空回眸一顾却尽显生命本色!

还是以上推荐大散文的评论作结语吧!”它力求新的观念和审美取向，既要感悟人生，富于智慧””对历史和现实有合乎今人的审视品味——-有历史穿透力，敏于思考，有助于再铸民族精神和人文批判精神的散文”。暮色四合，喧哗的一切复于平静。静静的夜里，最好莫过于读书了。一盏孤灯，一杯浓茶，细细品味秋雨散文。读罢掩卷沉思，顿觉韵味无穷!有感于此，姑妄言之，姑且听之!

余光中散文读后感600字二

余光中读后感篇八

生命易逝，如花儿的开落，随着时间徐徐老去。永恒，是每个人都梦想得到却无法得到的最令人感叹的虚无。在大多数人眼里，永恒是无限的生命、无限的时间，是时间的洪流无法冲蚀的永远。

可到底何谓永恒?

永恒不只是无限的生命、无限的时间，它更体现在对人类对社会永远的启发与激励上。一个人即使不在了，但他留给世界的影响却是悠久深远的。这才是真正的永恒。

《余光中经典作品》中，收录了部分余先生的经典作品，可谓是经典中的经典。经典，经得起时间的冲洗，时间缓缓地流过，如沙里淘金一般，一点点地去其糟粕，留下的是不灭的传世经典。余先生的文字，含蓄委婉，又不乏诙谐幽默，于一件小事之中指明一个令人深思的大道理。他的思想，多为思乡、怀旧与感情。可每一篇文章，都不只局限于狭隘的私人情感，更广更远地又有对人类的启迪。这些经典，并不会随着时间而消失，反而会被传诵得更远;同样，当余光中先生某天随着纸鹤飞向苍穹后，他对人类的影响并不会也随之殆尽，反而会因他在文学上的伟大造诣而永远存在人们心中。永恒，并不止停留在浅层次的表面—活着，它更在于本身的意义上。

我国的四大名著，可谓是传世经典吧?它们随着时代的反复更迭，不但没有消失，反而变得家喻户晓。正是因为它们对文学艺术发展的推动、对社会的批判与启迪，才在文学史上留下了灿烂的一页，而它们的作者，也因此在文学史上刻下了永恒的身影。永恒，体现在一个人的价值上。

《赤壁赋》中有“哀吾生之须臾。羡长江之无穷，挟飞仙以遨游，抱明月而长终”，这句话仅仅是对永恒最浅显的认识。苏子在下文也亦谈到：“盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬;自其不变者而观之，则物与我皆无尽也。”这便是永恒的相对性，没有谁能永恒，也没有谁不永恒，只要不虚度此生、浪费生命，那人生就是有意义的，便可称为永恒。

在《余光中经典作品》中，有对祖国统一的盼望;有对近现代中国落后迂腐的批判;有对读书的见解和认识;有对自然人文的喜爱……这些无不给人以启迪，促进了人类思想的发展，在文学史上留下了浓墨重彩的一笔。

经典即永恒。

价值即永恒。

因为经典，因为价值，消失的生命才得以延续下去，它延续在千千万万人的心中，以另一种方式存在着，虽然无法以实体实现，但它的存在是真实的，是的的确确的永恒。

永恒于你、于我过于遥远，但我也应该追求永恒。即使没有经典，也应该有其价值。对于价值的实现，这谁都能够做到，一件再微不足道的小事，在它的意义上，也是有价值的。只有为社会献出一份力，才能在这平凡的人生中，刻下一道永恒的痕迹。这样，当我老时，人们可以说：“哦，她的人生不是碌碌无为的。她的人生很有意义。”

永恒，建立在生命的价值上，有贡献、有价值的人生，才有资格记为永恒。

有了生命 的意义，永恒为万物，万物皆永恒。

余光中读后感篇九

诗一样的充满跳跃联想的语言是《听听那冷雨》的最大特色。作者在文中超多动用了迭字句。文章开始，就对雨作尽情的描绘：时而淋淋漓漓，时而淅淅沥沥，天潮潮地湿湿······一句就写出雨的'形声。之后他跳跃联想，写道：······即使在梦里，也似乎把雨伞撑着······这句奠定了整篇一种“忧伤”的基调。立刻，他大胆想象：整个中国整部中国历史无非是一张黑白片子，片头到片尾，一向这样下着雨。此时，我窒息般地感觉到余光中内心那种深深的乡愁以及爱国情怀。

本文恰似一首长诗，字字句句，充满令人惊奇的诗的意象。作者笔下的雨时而是“黑白片子”，时而是“宋画”，时而是“一滴湿漉漉的灵魂”，时而是“温柔的灰美人”等等。作者凭非凡的才力和卓越的想象力，把乡愁化为种种意象，而意象又于作者的某段人生遭遇及心灵历程相连相融。可谓情丝和雨丝交织。

余光中用诗样的语言对雨进行视觉、听觉、嗅觉等多方面感觉进行描述，字里行间，古诗韵味俯拾即是，例“牧童遥指”，“剑门细雨渭城轻尘”，“杏花春雨江南”。爱好古典文学者看本文，时时会心一笑。而喜爱现代风格的读者也不会失望，例“雨是潮潮湿湿的音乐下在渴望的唇上舔舔那冷雨”一句，已令许多所谓的现代诗人汗颜。

语言是思想的载体，语言没有音乐味，何能成为作家?同样，思想不深邃，更是不成作家。余光中将思想完美融入语言，正如他所说：一位出色的散文家，当他的思想和文字相遇，美如盐撒于烛，会喷出七色的火花。我读书，常爱划句，但是读《听听那冷雨》，竟然摘不下一句，因为每一句话都这么美。

文坛宿耆柯灵说：《听听那冷雨》直接用文字的雨珠，声色光影，密密麻麻，纵横交织而成。这也许能够帮忙我们对中国文字和现代文学的表现力增加一点信心，也就应承认这在五四以来的散文领域中，算是别辟一境。评论毫无过奖，也深刻公道。

余光中读后感篇十

前几日心情烦闷，望着窗外那倾盆如注的大雨，仿佛一切从头至尾的冲刷着自己的内心，闲暇之余缓慢地翻起一本书籍，映入眼帘的竟是那篇很熟悉的文章，余光中的《听听那冷雨》。

文章先从故乡的冷雨说起，回忆着在下雨的季节一位姑娘撑着一把油纸伞心平气和的向小巷深处走去。她的脚步是那样的寂寥而凄清，滴滴答答的雨滴声敲打着高低不平的石板路。随即，作者笔锋一转向我们展示了厦门之夜的雨，并以两位主人翁的形象叙述了一种淡淡的相思之愁。之后再次进一步的描写江南的雨，进而更深一步的刻画了女性独有的温柔。

雨气得空蒙而迷幻，轻轻地嗅一下，便可发现一种带有特别的味道，是淡又是香，让人不觉得感受到清爽的气息扑面而来。

而身在美国的余光中，再次望着窗外的雨，却少了些许的清淡多了些迷离的情调，这不禁会让人的思绪飘落在梧桐相思树上，并不像骤雨打荷叶那样，总有一种淡淡的凄凉。可远在残等古屋下，这种凄惨的景象就变得越加的浓厚了。

春雨的绵绵；秋雨的潇潇；夏雨的磅礴；冬雨的冰凉，这也会一个人联想到人的成长从青丝少年到白发长者，伴随着无数次的雨滴，慢慢的老去。此情此景传递着无论是对故乡、还是对人事物的留恋，都伴随在着冷冷的雨声，透漏着一丝低迷的回忆。

雨既可以是一个人的心情变好也可以给一个人增添不少忧愁，也流漏着点点滴滴的回忆，这种记忆一直伴随在凄迷的大地上久久会散去。

余光中读后感篇十一

像喜欢王维的诗一样，一直很喜欢余光中先生的文章。余光中的笔仿佛有一种魔法，可以将文字变成石上的清泉，松间的明月，或是空谷的幽兰……他的文字有一种无法言说的美感，假若你在雨夜半倚轩窗，看雨打芭蕉忽地一阵筝音入耳，那便是我读余光中的文章的感觉了。就像这一篇《听听那冷雨》。

“雨不但可嗅，可观，更可以听。听听那冷雨。听雨，只要不是石破天惊的台风暴雨，在听觉上总是一种美感。大陆上的秋天，无论是疏雨滴梧桐，或是骤雨打荷叶，听去总有一点凄凉，凄清，凄楚，于今在岛上回味，则在凄楚之外，再笼上一层凄迷了，饶你多少豪情侠气，怕也经不起三番五次的风吹雨打。一打少年听雨，红烛昏沉。再打中年听雨，客舟中江阔云低。三打白头听雨的僧庐下，这更是亡宋之痛，一颗敏感心灵的一生：楼上，江上，庙里，用冷冷的雨珠子串成。十年前，他曾在一场摧心折骨的鬼雨中迷失了自己。雨，该是一滴湿漓漓的灵魂，在窗外喊谁。”

文章紧扣一个“雨”字，说雨可看、可嗅、可舔、可听。他写江南的雨，写美国的雨，写四川的雨……雨缠缠绵绵如梦境，凄凄切切如情思。于是作者的思乡之情，也如雨般飘飘摇摇弥漫在字里行间。

文章一唱三叹，洋洋洒洒。以第三人称叙述，纵观全文可知是“他”在厦门街雨巷中的思绪。“他是厦门人，至少是广义的厦门人，二十年来，不住在厦门，住在厦门街，算是嘲弄吧，也算是安慰。”。以“雨”的角度，似乎涵盖了“他”一生沧桑事，而余光中先生内心汹涌激荡的情感亦浓郁地进跃全篇。

“雨天的屋瓦，浮漾湿湿的流光，灰而温柔，迎光则微明，背光则幽黯，对于视觉，是一种低沉的安慰。至于雨敲在鳞鳞千瓣的瓦上，由远而近，轻轻重重轻轻，夹着一股股的细流沿瓦槽与屋檐潺潺泻下，各种敲击音与滑音密织成网，谁的千指百指在按摩耳轮。”下雨了“，温柔的灰美人来了，她冰冰的纤手在屋顶拂弄着无数的黑键啊灰键，把晌午一下子奏成了黄昏。”

“先是料料峭峭，继而雨季开始，时而淋淋漓漓，时而淅淅沥沥，天潮潮地湿湿……”“滂滂沱沱，淅沥淅沥淅沥……”文章中大量叠字的运用，可谓是锦上添花，给全文增色不少，生动细腻地描摹了景物的同时，悠长的乡愁若隐若现，如雨似珠。文坛宿耆柯灵说：“《听听那冷雨》直接用文字的雨珠，声色光影，密密麻麻，纵横交织而成，别辟一境。”

“前尘隔海。古屋不再。听听那冷雨。”

虞美人·听雨

（宋）蒋捷

少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。

而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。

余光中读后感篇十二

余光中先生有一篇散文《听听那冷雨》，仅这名字就让人喜欢，引得人忍不住也想要写点什么。

一个人静静地坐着，听窗外那淅淅沥沥的雨声，心里该涌起多少回忆和感慨。 李后主晚年的词里总是充满了雨声，绵绵的春雨，沥沥的秋雨，仿佛诉说着家破国亡的悔与痛。

“帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。”《浪淘沙》

“昨天风兼雨，帘帏飒飒秋声。” 《乌夜啼》

“秋风多，雨相和，帘外芭蕉三两窠，夜长人奈何！”《长相思》

这样的句子在国亡后后主客居卞京时俯拾皆是，但在早年的词作里，却几乎找不到关于雨的任何意象。

从某种程度上说，雨天与黑夜具有同样的品质，它遮蔽了世界的喧嚣，让世界在雨声中回归单纯，同时让心在雨中回归本质。也难怪，雨在很多文人眼中会成为一种感伤的情感符号，承担着演绎世事沧桑，抒发人生感慨的功能。关于这一点，最恰切的例子，大概要数南宋词人蒋捷的《虞美人61听雨》了。

“少年听雨歌楼上，红烛眠罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲歌离合总无情，一任阶前点滴到天明。”

在这首词中，作者只剪取了听雨的三个片断，却表现了少年、中年以及晚年听雨的不同人生际遇和情怀，特别是亡国后的悲苦心境，读来让人感同身受，无限惆怅。

余光中读后感篇十三

雨是感性的。丝丝润物却并不无声。听听，雨落在树叶上的沙沙声，青草池塘的处处蛙鸣。而我们身处城市之中，这些天籁之音，不是用耳朵去听，而是用心。

雨是传递信息的使者，是上天派她给大地带来问候。滋润土地，散发出阵阵清新的泥土芬芳。

听听，诗人笔下的雨的形态。“好雨知时节”是春雨如油最好的诠释。“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”在秦观笔下雨又被带上了丝丝的愁。“清明时节雨纷纷”对已故亲人的祭奠，雨又带上了一层伤感的色彩。

下雨也许是睡觉的好时候，但我认为这是浪费。站在阳台上，窗外的景色，不外乎是那些隐天蔽日的楼房。唯独雨能够轻巧地穿过楼间的缝隙坠落下来。霎时间粉身碎骨，遁入土中，只留下一个印迹。

在屋中观雨是不过瘾的，走入自然中，任纷飞细雨打在脸上、肩上、发梢上。树上、天空已看不到鸟儿的踪迹。路上的车渐渐少了起来。行人的脚步加快了。天地一片寂静，唯有“嘀嗒”雨声。

长廊观雨又别是一番享受。听，那雨滴打在石阶上的声音，打在檐上的声音，打在草丛中的声音。如果此时在加上池塘蛙鸣。简直就是一曲超自然的交响乐。洗涤人的灵魂，净化人的心灵。人是自然的一部分。

雨洗落城市的喧嚣，洗去游子一身的归尘。

听听，那冷冷细雨打入心中，映入眼中。

余光中读后感篇十四

前尘隔海，古屋不再。听听那冷雨。

早上醒来，觉得丝丝寒意，丝毫没有冬逝的痕迹。天外阴沉沉的，不觉得让人心悸一番。百无聊赖，习惯性的翻看手机里备份的自觉温馨的短信。冷笑了声，依旧如往常。不再是那般沉寂，不再是那般欣然。向窗外望去，似乎能感觉到那冰冷的雨滴稀疏的洒落，不觉得让人打一寒战。好像那未接触的雨滴正慢慢的渗进我的骨子里。思索片刻，居然想起了高中时喜欢的那篇散文《听听那冷雨》。

也许是过于喜欢文学，我喜欢的那些散文诗集总是规定的放在我书橱的下角抽屉，以便再回味时伸手即得。喜欢的散文集也很容易找到了。拿到那课本，抖落掉封面上的尘土，用纸拂拭掉那些散漫的记忆。钻进被窝，诚心的拜读。

躺在床上，也去聆听雨打地面的声音，可是却觅不到。也许是心理原因吧，总觉得屋子里也潮潮的，让人不能有丝毫的温暖。或许这便是秋雨与冬雨的区别吧。不去管它，还是捧本散文集，聆听雨的声音吧！

展开散文集，我默默地问自己。这雨会不会唤起我悲伤地记忆？而这潮湿的记忆，是否是惊蛰过后的春寒加剧呢？也许是雨季吧！淋淋漓漓，淅淅沥沥。如寒潮般侵蚀了我的记忆。也许是余光中先生喜欢那种曲折感吧，或许是在台湾，依然是拐十次角都转不出去的小巷子。我不喜欢那种感觉，倒不如江南小镇，雨巷青房贴切。擎一把伞，走在那一抹青色的世界里，即使一个人，也不显得孤独单调。即便是自己，那种寂寞感在心里早已荡然无存。我不相信，杏花，春雨，江南，这些曾经女子喜欢的归宿会牵魂梦绕般缠住了我的心。即便是夜里，也会潮湿了我的记忆。冬雨，也不见如此。

从余光中的《听听那冷雨》中，我第一次感觉，雨是可以见，可以听，甚至可以嗅的。或许在外人看来，很幼稚，很朦胧，却给了我大自然亲切的心声。听听，那冷雨。看看，那冷雨。嗅嗅闻闻，那冷雨，舔舔吧，那冷雨。读到此，我的心不免有些小激动。也许在余光中眼里雨是最富有感性的女性。雨后的雨气空蒙而迷幻，细细嗅嗅，清清爽爽新新，有一点薄荷的香味，浓的时候，也会发出草和树林沐浴之后特有的腥气，也许那竟是蚯蚓和蜗牛的腥气吧，毕竟是惊蛰了啊。多么优美的句子啊！却为我一次次失了身。突然间模糊了自己的梦，不在简单，不在纯洁如雪。但在她触动了我敏感的神经。

读完一遍，舍不得把这书这么快就放回去。说实话，是不舍得把这些优美的文字忽忽忘记，重新搁置在自己的脑中。不知道突然的想起一些事，沉默一番，我还是把那课本搁置起来。穿好衣服，站在窗前，那么安静，聚精会神，只为寻得一阵雨声。

听听那冷雨，听出了一番沉寂和蓦然。却听不出一番苦恼和眷恋。

这个没有阳光的白天，阴森森露出那张恐怖的脸。在那潮湿的地方，我仿佛迷失了自己。说实话，我输不起自己，输不起自己那颗安逸的心。

索性还是出去吧，触触那冰冷，嗅嗅那潮湿，听听那冷雨。就这样，也觉得幸福。

余光中读后感篇十五

离家有多少个风雨漂泊的日子，就有多少个想家的黄昏;离家有多少里不可逾越的路，就有多少里乡愁的延伸;离家有多少个曲折，就有多少次泪蒙双眼。再一次读到余光中的《乡愁》，思绪就再一次回到了那个魂牵梦绕的地方。

如一只刚会飞的小鸟渴望投入蓝天的怀抱，用双翅划出自己人生的美丽弧线，却怕遇到狂风雨淋，一个带着慈爱的声音如一股强大的力量从您的嘴边滑出：孩子，如果你是一只小鸟，就勇敢地用双翅打造属于你自己的天地，于是我学会了飞。

如一匹刚会独立生存的小马渴望投入草原的怀抱，用双腿跑出自己奔跑的人生，却怕迷失了方向找不到自我，一根能看懂人心事的目光如一根坚韧无比的擎天柱从你的眼中泻出：孩子，既然你选择了地平线，留给世界的只能是背影。于是我上路了，当我不经意地回首时，我看到您滴落的泪，在屋舍的那根炊烟的伴随下，显得那样的真实，真实得让人感动，真实得让您苍老。

会!我会的!家乡您在精神上给我如此之多，您让我学会了飞，学会了跑，学会了面对生活的种种，我无时不刻不在想您。您是我的精神源泉，更是家园。每逢佳节更是如此，但家乡的距离让我无奈，却想起席慕容的诗句：曾在绿树白花前，那样的轻易的告别，二十年后的我魂魄夜夜梦归故里。

冒着淋淋细雨，走出两行走向家乡的足迹，我渴望有这么一天，这种渴望强大如山崩，庄严如死亡。