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最新社会实践舞蹈老师心得体会(大全11篇)

格式:DOC 上传日期:2023-10-05 12:41:03 页码:14
最新社会实践舞蹈老师心得体会(大全11篇)
2023-10-05 12:41:03    小编:雅蕊

心得体会是我们在生活中不断成长和进步的过程中所获得的宝贵财富。心得体会可以帮助我们更好地认识自己,通过总结和反思,我们可以更清楚地了解自己的优点和不足,找到自己的定位和方向。下面我帮大家找寻并整理了一些优秀的心得体会范文,我们一起来了解一下吧。

社会实践舞蹈老师心得体会篇一

作为一名教师,最重要的任务就是使自己的教育教学水平能够不断提高。

舞蹈课程是以科学化、规范化的训练使孩子的力量、柔韧度、协调力、控制力、灵活性及耐力等方面得到全面提高。通过不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈动作、姿态、造型的学习,培养孩子的韵律感,陶冶审美情操。

舞蹈可以培养少儿的三要素有以下几点:

第一:培养少儿上下身的协调能力

第二:培养少儿对音乐的感知能力

第三:培养少儿对舞蹈的审美能力

记得有次在观看一位大师捏人物的面人时,一块块普普通通的小面团儿到了他的手中不一会儿就变成了一个个生动的小人儿。他能捏出胖面人儿的那副胖乎乎、憨态可掬的感觉,也能捏出瘦面人儿的那副瘦瘦的弱不禁风,甚至就连人物的骨节和血管都能捏出来。把原本没有生命的面人儿捏的一个个有血有肉的,给它们赋予了灵性和生命力。

这让我不禁想到,在舞蹈教学中我们应该因人而宜,因材施教的去教好每一个孩子。要善于观察生活,善于观察发现细节问题。在舞蹈时也应给她赋予生命、灵性以及自己对舞蹈作品的认知感悟,用心在舞、用心去跳,乐于观察生活。艺术来源于生活,又高于生活。

如何才能教好幼儿学跳舞蹈呢,其实并没有大家所想象的那么难啦!

首先就是要活跃好上课的气氛,用儿童话的语言与孩子讲解舞蹈动作。每节课都要带着孩子们把所学的舞蹈跳一遍,让孩子加深对所学舞蹈的记忆。在上课时应该让孩子们在活跃而又轻松的氛围中进行上课流程,跳会休息会,再跳会休息会。最后结束带孩子们一起玩舞蹈小游戏,在给幼儿编舞时动作应简单、易学,如果音乐有两段那么动作就可以重复第一段音乐动作即可。

其次在给幼儿教课是该如何掌握练功的度呢,最重要的一点就是要掌握安全度。

例如:压腿时应注意:

1、在上课时,给孩子压腿先把孩子的腿抬到90度,感觉一下如果有弹性时可以继续练习。

2、在上课时,给孩子压腿先把孩子的腿抬到90度,感觉很硬时就不要再强行继续练习。

压跨时应注意:

1、 要先摸骨头,如果跨跟有尖骨头的那么腿就有问题。

练腰时应注意:

1、 如果孩子手臂有支撑力量时可以让孩子练习下腰动作,如果没有力量时就先不要让孩子自己练习下腰动作(有危险,可能会伤到头部)

练前、后桥时应注意:

1、 腰部的热身活动

2、 手臂的支撑能力

3、 注意安全(少儿没必要非得练习,要有选择的练习)

我所带的舞蹈班大多数小朋友都是没有接触过正规舞蹈训练的,她们个个都是活泼可爱的小精灵,在舞蹈训练中每个小朋友都有着自己酸甜苦辣的故事。

比如:有的小朋友性格是属于好动坐不住喜欢打闹的小朋友,在舞蹈训练时首先就是让她在舞蹈动作中可以安静下来,然后再强化初级基本功训练,有了舞蹈基本功训练在教舞蹈就比较容易啦。通过舞蹈训练现在舞蹈跳的特别好,在演出彩排中她会对我说:“老师我也可以上台表演啦!”一句很自信的话让我很感动。

还有的小朋友性格是属于比较内向而内心却比较要强的小朋友,在学舞蹈中往往是一个动作要学很长时间,有时一个动作教了半天也学不会。对待这样性格的小朋友时就要特别注意老师的言语,还要有足够的耐心。

还有好多小朋友的故事就让她们回家跟爸爸妈妈讲吧!总之,看到孩子们能站在舞台上展示自己优美的舞姿,我心里感到无比的欣慰。孩子们!加油!加油!

社会实践舞蹈老师心得体会篇二

舞蹈是一门艺术的表达方式,它通过舞姿的流畅和动作的协调传递着美的感受。作为一名舞蹈小老师,我有幸能够引领学生们进入这个神奇的舞蹈世界。在我的舞蹈教学中,我体验到了无尽的快乐与成长,并从中获得了许多宝贵的体会。

首先,我深刻体会到了舞蹈对于孩子们的积极影响。在我担任小老师的期间,我看到了许多学生逐渐变得自信和开朗。舞蹈不仅需要身体的协调,还需要情感的展示。通过舞蹈,学生们可以释放自己内心的情感,更好地表达自己。我记得有一位内向的学生,她在学习舞蹈之前总是胆怯而沉默。但是在舞蹈课上,她逐渐变得开朗起来,不再害羞,而且在演出中展现出了惊人的自信。这种改变不仅仅是身体上的,更是她内心的蜕变。舞蹈给予了这些孩子们一种自信和勇气,帮助他们更好地适应社会,发展自己的潜力。

其次,我在教学中体悟到了耐心和毅力的重要性。舞蹈让我理解到,只有耐心和毅力才能取得成功。在我教学中遇到过许多困难,让学生们掌握一套舞蹈动作并不容易。但我并没有气馁,而是不断鼓励和引导学生们。不断的重复和训练,让学生们真正明白了舞蹈的要领。我记得有一次,一位学生在排练中总是忘记一个重要的舞步。我没有责备她,而是鼓励她,告诉她只要坚持练习,一定会掌握好这个动作。最终,她成功地完成了整个舞蹈,并在演出中表现出色。这让我深深感受到,耐心和毅力是取得成功的重要因素,无论是在舞蹈还是生活中。

另外,作为舞蹈小老师,我还体会到了合作的重要性。与学生们一起排练舞蹈,需要大家相互合作,共同完成艰巨的任务。我们不仅要学会与他人沟通和合作,还要学会团结和互助。在排练中,学生们彼此支持和鼓励,共同解决问题,激发出彼此最潜在的活力。在表演时,大家需要默契地配合,形成整体的演出效果。我认为这种合作精神是培养学生们团队协作能力的重要途径。通过舞蹈,学生们学会了与他人合作,更好地融入集体。

最后,舞蹈小老师的工作让我深深感受到了教育的魅力。教育不仅仅是传递知识,更是培养学生们的综合素质和人格发展。作为一名舞蹈小老师,我们不仅要让学生们学会舞蹈动作,还要引导他们找到自己的兴趣和梦想。我们要启发他们的创造力和艺术感悟能力,让他们拥有独立思考和解决问题的能力。我深深感觉到,教育是一项长期而艰巨的任务,但同时也是一种无比有意义的事业。

总而言之,作为舞蹈小老师,我在教学中收获了很多。舞蹈让我看到了孩子们的成长和变化,让我体会到了耐心和毅力的重要性,让我明白了合作的价值,也使我深深感受到了教育的优秀与伟大。我将继续投身舞蹈教育的事业,为更多的孩子们带去快乐和成长的机会。

社会实践舞蹈老师心得体会篇三

1、透过舞蹈表演培训使学生认识、了解舞蹈。

2、使孩子们对舞蹈表演产生浓厚的兴趣,善于用肢体语言表现自我最美丽的一面。

3、透过舞蹈特长培训使孩子们的形体得到良好的发展,使孩子们在舞蹈训练中感受舞蹈的乐趣,提高孩子们的审美潜力。

4、了解我国不一样民族舞蹈和外国个别特色舞蹈,在基本功训练的基础上感受舞台表演使孩子们的特长得到充分展示。

学生基本状况

学生只理解过短期的舞蹈训练,大部分学生连压腿、下叉等动作完成都不是很好。由于学员的年龄和基本条件的不一样,所以不能要求一律,不能操之过急,软度和开度要在个人原有的基础上逐步提高,因此舞蹈班根据学生状况来进行训练。

要求:

透过舞蹈选修课使学员学会有关舞蹈的技能,掌握一些舞台艺术表演的方法,会表演一些富有情趣的舞蹈小品,并在实践活动中不断提炼情感,增强技艺,提高对艺术作品的理解力、表现力、想象力和创作力,努力为校园文化增添光彩,并为建立学校特色添砖加瓦。

教学资料:

第一阶段:基本资料

1、舞蹈的基本功训练

第二阶段:兴趣培养、分类舞蹈的基本动作体验。

1、民族舞部分:维吾尔族舞蹈、藏族舞蹈、蒙族舞蹈、汉民间舞蹈

第三阶段:完整舞蹈小组合的学习

1、民族舞蹈

2、形体舞蹈

第四阶段:展示

基本资料:

一、培养孩子的优美体态和对艺术的审美潜力。

二、训练扎实的基本功如:腰、腿、胯的软度及开度

三、培养孩子听音乐时能找到节拍,动作节拍准确,跳舞有自娱感。

四、培养孩子载歌载舞的习惯和舞蹈时愉快的心态。

五、培养孩子的表现欲望和基本的舞台感觉。

六、在上好音乐课的同时,边训练,边排练节目,

用心准备,更好的完成学校交给的各项任务。

社会实践舞蹈老师心得体会篇四

舞蹈老师是我们学习舞蹈的重要引路人,他们的教导和指导对我们的舞蹈之路起着至关重要的作用。在与舞蹈老师的学习交流中,我深有体会和感悟。以下是我对舞蹈老师的心得体会的总结。

首先,舞蹈老师给予我们专业的技巧指导。舞蹈需要严谨的技巧和专业的知识,在这方面,舞蹈老师是我们最好的顾问。他们会教我们正确的身体姿势、灵活的舞蹈动作和正确的舞蹈技巧。有了老师的指导和纠正,我们能够更好地掌握舞蹈技巧,提高自己的舞蹈水平。

其次,舞蹈老师注重培养我们的艺术修养。舞蹈不仅仅是技巧的堆砌,更重要的是情感的表达。舞蹈老师教会我们如何用舞蹈表达情感,如何在形式中寻求内涵。他们会告诉我们舞蹈纯熟的背后是扎实的气质修养和情感体验。在舞蹈老师的指导下,我们不再只是技能的搬运工,而是真正成为了艺术家。

此外,舞蹈老师注重培养我们的团队合作意识。舞蹈往往不是单打独斗的,它需要整个团队的配合和默契。舞蹈老师会把我们分为小组,要求我们在舞台上要互相协作、互相支持。通过团队合作的训练,我们的集体意识和提升,学会彼此倾听、信任和包容。这对于我们未来的舞蹈之路有着深远的影响。

此外,舞蹈老师还是我们的良师益友。在学习舞蹈的过程中,遇到各种疑问和困惑是难免的。而舞蹈老师就像是专业的导航仪,总能给予我们正确的方向和建议。他们时刻耐心地听取我们的困惑并给予解答,还会分享他们自己的经验和故事。在与舞蹈老师的交流中,我不仅学到了舞蹈的技巧,也学到了做人的道理。

最后,舞蹈老师教会了我坚持不懈的精神。学习舞蹈需要持之以恒的努力和付出。舞蹈老师会在我们面临困难时给予我们鼓励和支持,他们会告诉我们成功不会一蹴而就,需要我们付出更多的努力。在舞蹈老师的身上,我学会了拼搏精神和永不放弃的毅力,这对我不仅在舞蹈上,也在生活中都有着重要的意义。

综上所述,舞蹈老师是我们学习舞蹈的重要引路人,他们的教导和指导对我们的舞蹈之路起着至关重要的作用。舞蹈老师给予了我们专业的技巧指导,注重培养我们的艺术修养和团队合作意识,他们还是我们的良师益友,教会了我们坚持不懈的精神。我对舞蹈老师的感激之情无法用言语来表达,在今后的学习和生活中,我会铭记舞蹈老师的教诲,不断努力提升自己的舞蹈水平。

社会实践舞蹈老师心得体会篇五

舞蹈是时间与空间的艺术,是用身体和节奏表现思想感情的,因此舞蹈教师在教学中要用生动的形象去指导和启发学生,给学生反复地示范动作。下面是本站小编为大家收集整理的新舞蹈老师心得体会范文,欢迎大家阅读。

非常高兴参加这次陕西省校外教育民族舞蹈培训,在这短短的几天培训中,让我受益匪浅,这也是我第一次参加这种培训,我感到非常荣幸、也很珍惜。在这我收获了舞蹈、收获了友谊、也收获了快乐。

我们每天的培训时间安排的非常紧,学完一个组合晚自习时就给老师回课,所以在学习的过程中我很认真,不会的动作就反复练习,多请教学友,休息时还不忘练练手上的动作。像老师教过的手帕舞中几种转手帕动作不会,心里很着急,越急越练不好,老师不厌其烦的手把手教,并鼓励说:“慢慢练,这不难,只要把劲用对就会了。”我就按老师说的慢慢一遍又一遍练习,最后终于学会了。通过这件事我知道只要用心、肯吃苦,就没有过不去的坎。

在晚上的自习中看到个人才艺展示,我发现班里的人才真不少,我很羡慕也很佩服她们,我是一名非专业舞蹈教师,从各方面自愧不如,所以在学习时有一些吃力,但我不恢心,来了就要认真学,要有所收获,笨鸟先飞,我相信自己。

这次的民族舞蹈培训共学了六个舞种,其中胶州秧歌相对难一些,在学习中舞蹈的感觉就不好找,老师讲过“你跳的舞要能感染自己,觉得自己最美,这就是好舞蹈”,这次学习让我在原有的基础上大大的提高了,让我在老师身上学到了很多。

在我们班里,大家不分市县、不分彼此,像班主任李媛老师讲的一样“我们校外教育是一家”,我们团结、有爱、互助,马上就要各分东西,很舍不得大家,我会记住你们。最后我要谢谢省校外联的各位领导,给我们提供了这么好的一个学习机会,也感谢给我们培训的老师,让我在这说一声:“老师你辛苦了”!

作为一名舞蹈教师我觉得在教学中采用的方法,不应该是主观随意的,正如其他学科一样,应该依据教学对象的年龄、能力所要教授教材的内容和要求制定相应的教学方法。舞蹈初学者一般多是十岁左右的少年。由于年龄的特征,他们的模仿能力理解能力强,他们善于模仿教师的舞蹈动作,却不易理解教师对动作所作的理论讲解和分析。因此,对于初学的少年儿童应该更多地采用直观教学(即教师给学生以反复的动作示范)。此外,初学者做动作时往往自我知觉比较迟钝,不善于按照教师的要求自觉地对动作进行自我纠正。因此,教师要耐心细致地一个人一个人地、一个动作一个动作地纠正学生动作上的差误。

一般来说,有两年以上舞蹈训练基础的学员或学员,通过实践对舞蹈动作的理解有了提高,对自身训练时动作中存在的毛病进行自我纠正的能力亦相应提高。这时,教师除了做必要的示范外,应因势利导对学生进行必要和适量的舞蹈动作理论分析,使学生在实践的基础上从感性认识向理解认识飞跃,促成举一返触类旁通。此外,教师可以加强训练中的口头提示,帮助学生及纠正动作,以节省时间。作为舞蹈教师,需要研究自己的教学对象和所要教授的舞蹈内容,制定与两者相适应的科学的教学方法。实践证明,当教学方法同教学对象相适应时,学生就能较快地、正确地掌握所教授的舞蹈动作,也会较自觉地及时纠正自已练习舞蹈动作时出现各种毛病,教学质量会显著提高。下面谈谈几种具体教学方法。

教授新动作时,教师首先应当给学生正确的示范,同时要求教师讲清动作规格和要领,说明动作的形态和用力的方法。教师在讲解时语言要简练,要精讲多练,把大部分时间用在反复练习上。

动作规格和概念要有步骤地提出。教授新动作时不能毕其功于一役,将全部要求一股脑儿交给学生。这样做不仅学生记不住,而且也达不到预期的教学效果。一般来说学生掌握一个新动作往往是先会做,然后做到较好,最后才能达到精美,一蹴而就是不可能的,必须循序渐进,逐步提高。以跳跃为例:初学时要首先使学生掌握跳跃动作起落的正确方法,然后要求旋转方法的正确,即起法与重心正确,然后逐步要求舞姿、速度和旋转数量。一些简单动作的规格与要领可用几天时间全部提出,如手的位置、腰的动作等。有的动作则要经过几周才能全部提出,如踢蹁盖腿转身、点步翻身。而有的动作甚至用几年的时间进行连续训练,不断地提示,如飞脚、大蹦子等。一个舞蹈动作的教学程序,教师要精通,才能胸有成竹,方能在训练的不同阶段提出合理的要求,使学生不步骤地去掌握每一个动作。

教授新动作或开技巧"法儿",教师要认真备课。学生往往是先入为主。一个动作初

学时养成的毛病,以后改正极为费力,甚至难以改正。例如:翻身动作容易出现塌腰翘臀的毛病,如果一旦成为习惯,尔后是极难纠正的。每一个新动作初学时是否正确掌握规格与方法,对学生以后能否很好掌握这一动作、继而上升到精美的程度关系极大。教师在教授新动作前一定要熟记动作的规格和要领。

在教授新动作和新组合时都是要将节奏及动作记在脑子里。上课时不要当着学生的面不断地翻备课本来进行教学。这样做不仅浪费时间,而且十分影响教学效果。何况教师应当成为学生的榜样,而教师是要求学生记住动作和节奏的。教授新动作时可先解说动作的做法,然后解说节奏,也可以由教师口数节拍让学生练习,然后再配上音乐练习。某些较难的技巧,如串翻身、飞脚、旋子等,可先不配单薄进行练习,待达到一定水平后再配乐练习。

教授一个新动作后(即使仅仅是动作的某一步骤),教师要在教室中选择一个能纵观全班学生练习动作的位置,观察学生掌握动作的进程,以便对学生在练习动作时出现的问题和毛病及时指点、纠正。

那么在纠正动作时要有计划、有目的、有重点。所谓"有重点"就是不能"头痛医头,脚痛医脚",看见什么毛病就纠正什么毛病,这样会造成课堂教学杂乱无章,使教师在忙于纠正动作中处于被动状态。教师纠正动作一定要打主动仗。

有计划。教师在上课前必须预见到学生在训练过程中可能出现的问题和毛病(基于对前一节课的分析),在备课时就计划好:这堂课重点纠正什么毛病,哪些动作需做细致的纠正,哪些动作在练习过程中口头提示即可,哪些学生要重点纠正等。

有重点。通过对重点动作和重点人的纠正,给其他学生作纠正错误动作的范例,给他们留下深刻的印象,使他们能从他人的毛病中汲取教益,从教师的纠正与指导中获取自觉纠正动作的教益。对重点要揪住不放。对教师计划重点纠正的毛病可以在一堂课中自始至终严格要求,锲而不舍。如拔背,可以从把杆练习到中间练习,从第一个动作到最后一个动作,始终严格要求、严格训练。在对某一重点动作进行重点纠正时,要全神贯注,全力以赴,即便发现了其他毛病、弱点,心中有数。在课前就计划好在课堂上对哪个学生重点纠正,并通过对重点学生纠正,示范全班。

边做边提示。经过了重点纠正的动作或毛病,为了求得巩固,教师可在学生练习过程中再口头提示。口头提示语言要精简,要有的放矢。为此教师要同学生建立共同的语言,即教师的一个字,一句话,一个手势,一个眼色,学生都能心领神会,遵照进行。

严格要求。没有严格要求、严格训练,就没有质量。但是,严格要求并不是说提出要求越高越好,教师提出的要求应该在学生力所能及的范围之内。有些要求是学生一开始训练就可以做到的,如旋转练习中甩头、留头。有的要求是学生较快掌握的,如手动眼随。这时就一守要求学生务必做,要使学生感到,不达到要求教师是不罢休的。有的要求学生不可能很快达到,如正确的连续点步翻身。如果要求学生立即做到,是不合理的。我们所说的严格要求一琛要符合舞蹈教学的规律,违背了这一规律,既达不到教学效果,也会挫伤学生的学习积极性和学习信心。及时找原因。有的动作或技巧学生多次做还做不好时,教师要及时找出原因,究竟是学生能力不足还是完成动作的方法不对。如果是学生能力不足,可以暂时搁置这一动作或技巧,先做些辅助能力的练习;如果是动作的方法不对,则帮助学生找到完成动作的正确方法。能力与方法两者缺一不可。只有能力没有正确的方法不能做好动作;反之,只有方法没有能力,也不奏效。

舞蹈是时间与空间的艺术,是用身体和节奏表现思想感情的。因此舞蹈教师在教学中要用生动的形象去指导和启发学生,给学生反复地示范动作。教师示范要有充沛的感情与热情,示范动作要力求准确无误、节奏鲜明。示范包括单一动作和组合动作,也可以根据具体情况做局部动作示范,但局部示范应尽可能减少。此外,也呆以由教师带领学生一起做,或者选一些学习优秀的学生示范。

教学方法是依据教学规律在实践的基础上逐步建立起来的。因此,教学必然随着实践的不断深认识的不断提高而日趋完善。人类对客观世界的探索也认识是无止境的,教学方法的发展也是无限的。

作为一名幼儿教师,可以毫不夸张地说:琴棋书画,都需样样精通。从事幼教工作20xx年,我一直坚持一个理念:活到老,学到老。通过我的不懈努力,我的专业素质和工作业务水平在不断提高。而舞蹈一直是我的软肋,谈之我色变,舞之我腿软。不是我偷懒,不是我不喜欢,而是我觉得看别人舞蹈是一种享受,而看着我舞蹈,对于观赏者,我觉得是一种煎熬。

然而为了教好孩子,我愿意去认真尝试每一件事情;我愿意去努力做好那些我要费好多精力方可有一点点收益的事情;因为我爱我的工作。

今年的暑假,大家觉得格外的长。因为我们民族幼儿园新的保教大楼正式投入使用在即。工人们在加班加点赶工,老师们也没有赋闲在家。为了以新的面貌迎接满怀期待的孩子和家长,我们参加了各种专业素养提高培训会。而对我最有帮助,意义最大的,莫过于由乌日娜老师组织的舞蹈培训会。分班培训的灵活形式使每位老师总是充满激情,丝毫不觉疲乏。“幼儿广播体操”通过高标准、严要求的复习变得更加娴熟曼妙;“各民族舞蹈串联”让我们在悦耳动听的少数民族音乐中情不自禁随歌漫舞;“起床后课间舞蹈”极具民间游戏韵味,使我想起儿时与伙伴快乐的游戏。

虽然我的舞姿并不婀娜,但我敢于舞出不协调的自己;虽然我的舞姿并不华丽,但我会在人群中不厌其烦的摇手摆腿;因为我知道,我做动作比别人笨拙,所以更不能害怕出丑。我专注其她老师每一个轻而易举的投足,我模仿杨老师每一次舞弄手腕的优美。

时间总是那么快,每天3个小时总是稍纵即逝,总是让我意犹未尽。短暂的培训,虽然没有彻底让我成为舞美佼佼者,但也陶冶了我的艺术和职业情操。使我的灵魂在那一刻变得更加单纯美好。我喜欢我的职业,喜欢我职业之中的这部分:舞蹈。在今后的工作生涯中,我会继续努力,不断提高自己不协调的舞技。

社会实践舞蹈老师心得体会篇六

由于本次开办的是我园的转盘特色课程,所以每次上课的人数大概在十五人左右,本学期的所有“小演员”都是小班的孩子,而且他们从来没有受过舞蹈训练,甚至没有欣赏音乐基础。所以,基训、节奏感、音乐表现能力基本上是一片未被开垦的土壤。不过,小班的孩子由于模仿性强,而且年龄小,可塑性比较强,另外,大部分孩子性格活泼、开朗,乐观好学,有很强的表现欲。只要“因材施教”相信在期末节日演出时,会达到预期效果!

二,培养目标

舞蹈教学是促进幼儿德、智、体、美全面发展的重要手段之一。舞蹈教育形象、生动活泼、感染力强,是幼儿十分喜爱、易于接受的一种艺术形式。舞蹈教育不仅促进幼儿的发育成长、塑造优美形体,而且它还是一种创造性的肢体语言,使幼儿在音乐的引导下有表情的表达自己丰富的内心世界。本学期的具体培养目标如下:

1、通过对身体各个部位,如:头、颈、背、腰、腿、脚的训练,发展幼儿身体的柔软性与灵活性。

2、喜欢跟着音乐做动作,培养节奏感。

3、通过学习培养幼儿对舞蹈的兴趣,同时发挥幼儿的想象力与创造力。

三、指导措施

音乐舞蹈本身是生动形象的,它能起到吸引幼儿注意力,但是小班幼儿的特点是注意力容易转移,不稳定。要提高幼儿学舞蹈的兴趣,注意力很重要。所以,在教学活动中,首先让幼儿听懂音乐,听着音乐做一些简单的舞蹈动作,如:拍手、摆动身体、勾绷脚等;然后培养幼儿音乐素质,引导启发孩子们学会用肢体动作去模仿大自然的各种动物、人物,如:小兔子、小花猫等,让她们自信的、快乐的、在音乐里跳属于自己的开心舞蹈;最后,可以让幼儿跳一些简单的集体舞动作,以备后来节日演出。在教学中多采用“融合式教学”,把趣味性、规范化、专业化融合在一起。初学舞蹈时,孩子们可能因为首次接触并且耐力不够,往往学了一会就会到累或者厌烦。针对这一问题,所以此时多以“兴趣式教学”为主,在形式多样、内容丰富的教学前提下,让孩子们易于吸收,不会感到枯燥乏味。另外,舞蹈老师在教学中不光是传授知识,训练技艺、强健体魄,同时还应该注意培养孩子的思想道德品质和健全、完美的品格。

四、具体安排

(一)本学期主要教学内容

舞蹈基本功训练包括:(1)地面(2)中间(3)勾绷脚练习地面训练:头、背、地面压腿、地面旁腰、地面压胯、勾绷脚等。

中间训练:屈膝跳、拍手行进步、蹦跳步、等。

基训小组合:《开火车》、《小钟说话》、《下雨啦》等。

舞蹈组合:《快乐宝贝》

社会实践舞蹈老师心得体会篇七

作为一名特殊教育舞蹈老师,我有幸参与了许多特殊儿童的教育工作。这段时间的经历让我深深意识到特殊教育的重要性,以及舞蹈对特殊儿童发展的积极影响。通过与孩子们的相处和观察,我逐渐发现了特殊教育舞蹈教育的独特之处,并获得了一些宝贵的心得体会。

首先,我发现舞蹈对特殊儿童的身心发展具有积极的影响。舞蹈可以锻炼孩子们的肌肉协调能力、平衡能力和专注能力。在跳舞的过程中,孩子们需要经常跟随音乐节奏做出各种动作,这不仅有益于他们的身体健康,也能培养他们对节奏、音乐的感知能力。此外,舞蹈还能够通过展示自己的形体和动作,增强他们的自信心和社交能力。

其次,特殊教育舞蹈教育需要注重个别化教学。在与特殊儿童相处的过程中,我发现每个孩子都有自己独特的个性和学习方式。因此,作为一名特殊教育舞蹈老师,我们需要针对每个孩子的特殊需求,制定相应的个别化教学计划。例如,对于一些动作较为困难的孩子,我们可以使用简单的舞蹈动作和音乐进行教学,慢慢引导他们适应并提高难度。而对于一些较为活跃和灵敏的孩子,我们可以适当增加课堂的活动量和难度,满足他们的学习需求。

另外,特殊教育舞蹈教育需要注重情绪管理。许多特殊儿童在情绪上较为敏感和脆弱,他们可能会出现情绪波动、焦虑和抵制等问题。因此,作为一名特殊教育舞蹈老师,我们需要耐心倾听和理解孩子们的情感需求,并提供积极的情绪管理方法。在课堂中,我常常利用音乐和舞蹈的元素,帮助孩子们调整情绪,缓解压力,使他们更好地投入到舞蹈教学中。

此外,特殊教育舞蹈教育还需要注重家庭融合。家庭是孩子成长的重要支持系统,家长的支持和参与对于孩子的教育发展起到重要作用。因此,我时常与家长保持沟通,了解孩子在家中的情况和需求,并与他们共同制定教育计划。家庭融合不仅能够促进孩子的学习和发展,也是一种教育资源的共享和互助,让孩子在家庭和学校之间得到更好的支持和帮助。

总之,特殊教育舞蹈教育是一项富有挑战性和意义的工作。通过与特殊儿童的相处和观察,我逐渐领悟到了舞蹈对特殊儿童的身心发展的积极影响。个别化教学、情绪管理和家庭融合是特殊教育舞蹈教育不可或缺的重要组成部分。我相信,在特教舞蹈教育的坚持和努力下,特殊儿童们将能够拥有更广阔的发展空间,充分展现自己的潜能和价值。

社会实践舞蹈老师心得体会篇八

舞蹈是一种优美的艺术形式,是人类文化遗产中不可或缺的一部分。舞蹈是通过身体的感性表现来表达情感和思想的一种艺术方式,同时也需要通过严格的练习和技艺的积累才能达到高水平。但是,作为一名老师,除了教授学生舞蹈技巧和舞蹈概念之外,更重要的是老师自己要成为一个学生,不断地通过学习和实践来提高自己的舞蹈水平和表现力。在这篇文章中,我将分享我的学习舞蹈心得体会,希望能够给更多的老师提供一些有益的参考。

第二段:跳舞的乐趣

学习舞蹈最重要的一点是对跳舞的热爱和乐趣。跳舞可以让我们释放压力,展现个性,强化肌肉和姿态,并且可以与他人共同创造出美丽的艺术形式。作为老师,在教授学生舞蹈时,我们需要让学生通过各种方式感受到舞蹈的乐趣。例如,在热身阶段加入一些有趣的动作和音乐元素,让学生在舞蹈中享受到音乐、动作和情感的融合。

第三段:坚持与克服困难

跳舞需要持之以恒的努力和坚持。在学习舞蹈的过程中,难免会遇到各种困难和挑战。例如,技术动作不够熟练,不适应新的舞蹈风格,或者身体疲劳等等。作为老师,我们需要帮助学生克服这些困难和挑战,同时也需要反思自己在学习舞蹈中遇到的问题。在这个过程中,我们需要更加努力地学习和实践,不停地追求技术和表现的提高。

第四段:创新与突破

学习舞蹈不仅仅是重复技术动作,更需要不断地创新和突破。作为老师,我们需要不断地尝试新的舞蹈风格和艺术表现形式,同时也需要将自己的创意和独特性融入到舞蹈中。只有这样,我们才能够在表现力和舞蹈风格上不断地进行突破和提高。

第五段:结语

总之,学习舞蹈需要对舞蹈的热爱和乐趣,持之以恒的坚持和努力,以及不断地创新和突破。作为老师,我们需要通过学习和实践不断提高自己的舞蹈水平和表现力,这样才能够更好地教授学生,同时也更好地感受舞蹈带给我们的魅力和美感。

社会实践舞蹈老师心得体会篇九

第一段:介绍特教舞蹈老师的工作背景和重要性(200字)

作为特殊教育领域中的一名舞蹈老师,我有幸与来自不同背景和能力水平的学生一起工作。特教舞蹈的目标是通过舞蹈来帮助学生们发展自信、提高身体协调能力,并鼓励他们在表演和自我表达方面的成长。这个岗位的责任重大,但是它也带给我无穷的成就感和喜悦。在这篇文章中,我将分享我的心得体会,以及我在特教舞蹈中学到的宝贵经验。

第二段:沟通的重要性(200字)

作为特教舞蹈老师,与学生的有效沟通是取得进步的关键。由于学生的背景差异和可能存在的自我封闭,我意识到自己需要采用不同的沟通方法来满足每个学生的需要。有时,我使用视觉辅助工具,如图片和手势,来引导学生理解动作和指令。有时,我也会利用音乐和肢体语言与学生进行交流。我发现,通过耐心倾听和观察学生的反应,我能更好地了解他们的需求,并促进他们在舞蹈中的发展。

第三段:个别化教学的重要性(200字)

在特教舞蹈课堂中,个别化教学是非常重要的。每个学生都有不同的学习风格和发展进度。因此,我通过在每节课中设计个性化的练习来满足学生们的需求。对于那些在身体表达方面有困难的学生,我会将舞蹈动作进行简化,并逐渐引导他们掌握更复杂的动作。我还会根据学生的能力设定目标,并提供积极的反馈来鼓励他们的努力。通过这种方式,我帮助学生们建立了他们自己的小目标,激发了他们的学习热情,提高了他们的自信心。

第四段:团队合作与社交技能的培养(200字)

除了舞蹈技巧的教学,特教舞蹈还提供了一个团队合作和社交互动的机会。在舞蹈排练中,学生们需要与其他学生一起学习和合作。通过这个过程,他们学会了倾听、尊重他人的意见和感受,并发展了良好的交流技巧。除了团队合作,我也积极鼓励学生们在表演中展示他们的个人特长和创造力。这样做旨在培养学生们的自信心,让他们在舞台上展示自己的技能,并与观众分享自己的情感。

第五段:收获和希望(200字)

作为特教舞蹈老师,看到学生们在舞蹈中不断进步和成长是我最大的收获。他们克服了自己的困难,变得更自信和身体协调,并带着笑容展示自己的才华。这种改变对于我而言是无价的,它证明了舞蹈对特殊教育学生的积极影响。我希望特教舞蹈能够继续得到更多的重视和支持,让更多的学生有机会通过舞蹈发展他们的潜能。我相信每个人都有自己独特的光芒,舞蹈可以帮助他们找到并展示出来。

总结(100字)

特教舞蹈老师的工作是一项具有挑战性但十分具有意义的职责。通过有效沟通、个别化教学和团队合作,我见证了许多特殊教育学生在舞蹈中的成长和变化。这些经历不仅帮助学生们提高身体技能,更重要的是为他们树立了积极的自我形象和亲社会行为的能力。我希望通过我的工作和分享,能够引起更多人对特教舞蹈的重视和支持,让每位特殊教育学生都能有机会通过舞蹈展示自己的光芒。

社会实践舞蹈老师心得体会篇十

此次市舞蹈技能培训班安排了形式多样、内容丰富的培训内容,整个培训下来,感觉与以往的培训班有很大不同,更让人茅塞顿开,受益匪浅。既开阔了视野,又提高了专业素质,总的体会有以下几点:

舞蹈是一门综合艺术。要成功编排出一个成功的节目,不仅需要在舞蹈的创编、音乐的选择、道具的运用、灯光的协调、舞美的设计等等诸多方面仔细琢磨,更需要在人员的组织、服装的设计、训练的方法等方面下大力气。原本对于舞蹈的创编方法和编排要领并不熟知的我,通过一位位专家老师毫不保留、热情洋溢的讲解,使我走出了困惑和误区,令我大开眼界,耳目一新。本次培训还结合舞蹈的创编给我们欣赏了大量的优秀舞蹈作品,另外还安排了多次现场答疑解惑的机会,使我真正懂得了舞蹈训练要讲究科学,舞蹈的创编中也有那么多技法和诀窍的,让我学到了很多专业知识,使我在今后的工作中更增添了一份信心和热情。

舞蹈团队的那种集体精神,我受到了很大的冲击。在李南老师的讲课中,时时体现了她所带领的团队的那种集体精神,她们训练的过程很艰苦,但是现在娇身惯养的女孩子都能够培养出这种吃苦耐劳的精神,我觉得很难得。在这种难得的品质下,学生们表现出来的那种扎实的舞蹈技巧,更是令我折服。通过学习,我感触很深,也更坚定了要把自己所带的团队教出一定的特色来的决心。经过这次的培训学习,我对舞蹈以及其他的很多方面都有很许多新的感悟,获取了许多的经验。也觉得这样的学习机会真的很难得,希望以后有更多这样的机会来学习。在今后的工作中,我将把所学的知识运用到今后的舞蹈教育教学中去,为进一步提高学生的音乐素质而努力奋进!

社会实践舞蹈老师心得体会篇十一

学习舞蹈需要长时间的坚持和不断的练习,不仅是身体的磨炼,更是一种艺术的感悟。作为一名老师,我也在不断地学习舞蹈,不断地感受舞蹈的美妙之处。

第二段:学习舞蹈的初衷

我学习舞蹈最初的目的并不是为了教学,只是觉得舞蹈很美,想试着学一下。在学习的过程中,我发现舞蹈除了美感,更可以让我的身体变得更加健康灵活。而且在学习的过程中,我还感受到了一种全新的思考方式和情感表达方式。

第三段:学习舞蹈的体会

在学习舞蹈的过程中,我深刻地意识到了细节对于舞蹈的影响。动作的每一个动作要有力度、节奏和感情,这些元素的缺失都会影响整个舞蹈的美感。除此之外,我还更加关注了身体的呼吸和姿态的调整,这些细节和技巧对于表现力和气质有着至关重要的影响。

第四段:学习舞蹈的收获

通过学习舞蹈,我不仅体会到了舞蹈的艺术魅力,还发现了自己对于生活的态度和处理问题的思考方式变得更加清晰和有条理。同时,我的身体素质得到了大幅提升,心理上也变得更加坚定和自信。

第五段:学习舞蹈的感悟

通过学习舞蹈,我深深地认识到,人类是一种需要创造、表达和探索的存在。在这个世界上,舞蹈、音乐、美术等艺术都是可以展现人类魅力的载体和媒介,我们需要不断探索和推广这些艺术。同时,学习舞蹈也教会我,创造和表达的过程中,我们需要认真思考、不断完善和提升自己,才能达到更高的水平。

结语:

通过学习舞蹈,我得到了很多的收获和成长,也让我更加珍视生活中的美好。希望更多的人可以尝试学习舞蹈,发现生活中的美好,感受生命的魅力。同时,我也会继续学习舞蹈,不断完善自己,成为更好的舞蹈教育者。

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