2023年书法心得体会(优质20篇)

从某件事情上得到收获以后，写一篇心得体会，记录下来，这么做可以让我们不断思考不断进步。那么心得体会该怎么写？想必这让大家都很苦恼吧。下面小编给大家带来关于学习心得体会范文，希望会对大家的工作与学习有所帮助。

书法心得体会篇一

常听人讲论书法时说到“功力”，功力是什么呢?我认为，功力就是“只有想不到，没有做不到。”当你拿到一本生疏的范帖，你可以几遍就临摹得形神兼备;当你有一个好的构思，你可以准确地用笔表述出来。总之凡经眼、凡脑海中成形的，均可以笔去准确表现，这时我认为就具有了功力。但功力是技术性的。

“功力”是一切创作的先决条件，你的情感、情绪、审美理想等等，要想在作品中行以表现，全仰仗这个“功力”。没有她，你的一切美好理想只能是“自以为大有深意”。我的二十年学书历程百分之八十的时间是用于获取“功力”，其余才是创作。“功力”又是无止境的，但她有一个“及格线”，不到“及格线”真正的创作是不存在的。

创作上，现代派书法主要用心在构成上，而古典书法则更多着意于点画和境界追求。我的创作应该是古典的，但我在构成上想得也比较多。现代派书法，小式的作品田头多，即使是大件，也不过是小品的放大，整体上线量较少，关系简单。形象点说，现代派书法像小分队式的侦察兵，可以游击，但集团式的战役、战争搞不了。古典书法阵容较大，但往往却又太象兵马俑。我想如果能借用现代派的一些手法让兵马俑活起来，兵力分派匀当，再来个“赵子龙”七出七进，岂不太好看了。

改变抄写式的书法模式，现在已成为书法家的共识，但大家又不愿意简单地搬袭现代派方式，因为它毕竟艺术语言太单薄，聊备一格可以。就像一出戏，里面可以有数个丑角，但一出戏里全是丑，怎么看呀!所以我们还得努力，以自己丰厚的“功力”，吸收现代派的构成意识使之成为古典派的一种创作手段，这种手段的作用可以使作品更富有观赏性，“戏剧性”冲突更明显，更轻松自然，也就更接近了中等欣赏者的口味，书法的欣赏面会扩大。但这毕竟不是太简单的事情，需要很多人不停地探索，我愿成为这其中的一个。崭新的时尚意识、鲜明的个性追求加上古典主义的基因素质，我想这大概可以概括我现在的追求的全部。

除此以外，我想再谈谈我在功力技巧方面的一些心得。一般情况下，人们用笔较多关注线的自然平向流动，而我则更多关注线的流动中的跳荡，也就是笔在起落之间的变化。就像山间溪水，它在流动时遇到大障碍会绕过去，一如曲线和结体中的避让;倘若遇到小石头，溪水就会跳荡起来，体现在用笔上，就是轻重、粗细、提按、顿挫，这样的线变化丰富，活泼而灵动。用笔方面我的另一个关注点是速度，楷书、隶书、篆书运笔速度较为均匀缓慢，而行草书的用笔则是急缓共存的，用的是加速度和爆发力。我首先注意发力点，发力点有两个，一个是起笔，一个是转折，转折是下一个笔段的起笔。起笔处的变化最为复杂，形状变化也最丰富，要求笔尖要灵活，随时调整到最佳发力状态。就像篮球运动中的传球，用的力量是爆发力，这个力量既不可太强也不可太弱，太强则易使队龙接球时脱手，太弱则容易被夺去。这个“功夫”是“功力”范畴，是要通过训练获得的。转折还是下面笔段的随机思考的临时驿站。在整个行草书创作中速度是随着情绪和开合需要随时变化的，情绪平静则线条舒展，线段较长，字的开合较大，有如溪间流水时遇平缓地势，水流慢下来，缓缓流淌，也如闲庭信步;情绪激荡，心跳加速，笔速也就随之快起来，线段则短短相加，有时甚至线线叠加，绞缠，如水到陡峭处，水流湍急，时跳时跃，水花四溅，五彩纷呈!一件好的作品，应该是承转合齐备，就像一部完整的交响乐，欣赏者会随着音乐节奏的演进而心潮起伏，思绪万千，引起强烈共鸣。这正是行草书的魅力所在，只是艺术家的情感表现所搭乘的载体不同罢了。我多年来倾心于行草书创作，其真正原因即在于此。

书法心得体会篇二

书法，是中国传统文化的重要组成部分，是中华民族几千年来的独特艺术。对于我来说，书法是一个永远吸引我的艺术表现方式。书法是一种美的体现，是一种心灵交流的方式，它需要我们投入艺术情感和精神内涵。在这篇文章中，我将和大家分享我对书法的心得体会。

第二段：深入理解书法。

书法，是一种不同于绘画和摄影的艺术形式。它是人类文明发展进程中的隆重组成部分。在我看来，书法是表现心理世界、个性与审美观的一种艺术形式。它表现出一种具有中国特色的审美意味。书法的特点是它需要兼顾意境、笔法和毫秒之间的调和。在练习书法的过程中，我们需要持之以恒，坚持不懈，取得良好的学习效果，检验自己的境界。同时，我们需要深入理解它，从中汲取营养，舒展身心，放松情感。

第三段：书法带给我的收获。

书法不仅仅是一种传统文化技能，更是一种有益的心理健康方式。我通过书法减轻了压力，缓解了生活和工作的压力。对于我来说，书法可以放松我的精神，提高我的艺术水平，让我发现自己内在的美。书法让我有了更好的时间管理和安排理念，成为了我的一种生活方式。我也发现，对于学生来说，通过练习书法和字帖的方式，可以提高写字的质量和精准度，使我们在写作和考试中，写字更漂亮而且更通顺。

第四段：书法体现的人性。

通过书法，我深切体会到人性的美。书法是人性的体现，是我们人类内在文化血脉的渗透。通过观察每一个字的细节，我们可以深刻地感受到，每一个字所表达的情感和个性。书法也让人们更好地理解对方，从而提高人际关系，加深交流的效果。书法使我们更有品位，更好地与周遭人发生联系，更好地理解自己的情感体验和生活体验。

第五段：结论。

在练习书法的过程中，我意识到自己非常爱书法。书法所表现的气韵是一种美的就在其中，也是一种内在化的感悟。写试卷时上端是书法，更让我体会到书法的灵魂所在。在练习书法的过程中，我也学会了如何发展自己的创造性，如何更好地表达自己的情感和心境。因此，我建议大家也可以尝试一下练习书法，将书法融入我们的生活，享受书法这种文化长久性的享受。

书法心得体会篇三

书法是门博大精深的奇特艺术，它充满了各种形象的美，各种风格的美，以及人们从世间万物中提炼出来的美等等。它的内涵很丰富，让人捉摸不透，至今还有许多问题在等待着我们。它既看形，又重意，说白了就是要有精、气、神，要感悟所写的情境，融入其中，有神韵、有美感的字，才是优秀的书法。书法是中国上下五千年来的优秀文化传统，早在5000年—6000年左右的“仰韶文化时期”，就已经有了文字。当时的文字已经可以明显清楚地表现其中的含义了。其实，早在8000年前，在黄河一带的陶器上，有较多的符号，这是先民们的交际功能、记事功能与图案装饰的混沌结合，是汉字的雏形，也就是最早的文字，再后来的贾湖遗址更是把中国的文明向前推进20xx年。

我觉得学习书法有很多益处，它可以培养我们的艺术修养，陶冶高尚的情操，提高文化素质；可以逐步养成细致耐心、自觉认真的良好习惯，同时还有益于意志的锻炼；可以学到文字、文学、历史等各种知识；可以受到民族精神、传统美德的潜移默化的熏陶；可以。所以，作为中国人，我们有责任继承书法这一传统，我们有责任将它向全世界传播，让大家都了解这门优秀的艺术。

书法心得体会篇四

以下是我在临《九成宫醴泉铭》时的一点浅显体会，在这里贴出，旨在交流学习，书法临帖心得体会。若各位同道发现有说的不对的请纠正补足，谢谢！

一、为什么同一本帖不同人临出来的感觉往往大相径庭？比如黄自元与田氏兄弟所临的《九成宫》感觉完全不一样，启功临的《玄秘塔》也不是原帖的风格，这到底是不足还是特色，现在不得而知。但我敢说之所以有这种现象，是因为不管谁临帖都或多或少掺进了个人的理解在里面，这种理解是属于个人的，千人千面。

三、补充说明一下（个人观点）：临帖时掺入个人理解不是随便乱掺入的，也一样须遵守法则。黄自元临欧时不难看出有颜的笔法，田英章老师说他临欧有赵孟頫的笔意，启老临柳明显有他自己的风格。这些书家之所以掺入别的东西，不是因为他的水平比原帖水平还高，而是取决于其自身审美倾向和学书经历。

四、对于初学书法的朋友来说，我觉得《九成宫醴泉铭》不太适合作为首选的范帖，原因是它较之颜、柳要难得多。之所以难，是由欧字的特点决定的，我觉得它最大的特点就是一个字——敛。颜、柳的笔法都很舒展和明显，入门相对简单。特别是颜体，大笔划粗细条，容易学，笔法也很有代表性，和其它书体的关联性也很大。柳体较之颜体要稍难，主要原因是柳字强调“骨”，如果功力不够，极易产生干涩感而不生动。但此二体较之欧体要简单好多（个人体会），欧字不但敛，而且是极力的敛。欧字的敛在笔划和结构上都得到了充分体现。笔划上欧字多短促而精细，且笔锋多深藏，初学者或功力不够者临起来往往会相当吃力且难得其法，包括许多书家也未能神似。结构上欧字多从奇中求正、险中求稳，初学者习之如不得其法，则易怪异。

五、临欧过程中，有几个字是特别不好写的，不知道大家有没有这种体会，这几个字我用心写了很多遍也只是偶尔有一二个较满意的，且发挥很不稳定，时好时坏。这几个字是：九、成、秘、郡、避、阙、竦、高、周、沐、栋。其中以九、成、秘、避为最难。

六、在临欧的过程中，常常有一种体会，那就是倾全身之力也写不出那种味道来——笔划粗了不精到，细了又不秀美，长了太庸俗，短了又病态，多一丝少一毫感觉便会大变，此或正所谓差之毫厘而失之千里——由此可见欧字之难！！

七、临欧的过程中，我慢慢发现欧字之美主要可用这几个字来形容——劲、精、秀、敛、奇。这几个字是我在临欧过程中的深切体会，是我个人总结出来的，未参照任何人的观点（我这样说，不是为了表现自己有多了不起，而是想说明欧字之美给了我很大的感观冲击，是真实的，不是华而不实的，不是虚的）。而这每一个字都相当不易做到，由此亦可知欧阳询功力之深。下面我逐字来谈谈自己的感受：

劲——指力道，欧字几乎每笔都相当有力道。我还未发现欧的哪个字的哪一笔是绵软无力的。做到这一点要基本功相当扎实，而这还只是欧字最小的一个优点，对于欧阳询来说——“这只是皮毛”。

精——指精细，指不多不少刚刚好，指多一分太多、少一分太少。不能说欧阳询的所有字都做到了这一点，但可说绝大多数的字都做到了。每当临习时看到这一点，不由得不为之惊叹！而这一点可说是在功力上较“劲”字更进了一步。

秀——指秀美，指刚中之柔，指恰到好处之柔，指非妩媚之秀，指自然之美。做到这一点更难，因为它非功力层面的事，而是涵养、学识、审美上的事。且这个“秀”是建立在前两字基础之上的“秀”，是举重若轻的“秀”，所以相当难得。

敛——指收敛，指含蓄的敛，指放过之后的敛，指回归的敛，指中庸的敛。今人学书多以放纵、“洒脱”为美，而欧独以敛为美，非欧标新立异，而是境界高的自然回归。就好比武功高手不会特意去耍那些花里胡哨的招数，而是以最快最简洁的方式将对方击倒，正如那几个字说的——剪枝蔓立主脑。

奇——指奇中求正，指险中求稳。欧字很难找出一个是中规中矩的，多是与众不同的。或哪一笔特长，或哪一笔特短，或哪一脚突然飞出，或哪一笔忽然顿住（纵然结构稳重的字，其笔划又多变化），心得体会《书法临帖心得体会》。然不管如何之奇、险，其重心不倒，字形美观，看者赏心悦目。做到这点，试问古今能有几人？综观以上五点，可用一字概括欧字——绝！

书法心得体会篇五

书法是一门古老而又神奇的艺术，它以墨迹、纸张、笔法组合而成，通过艺术的形式来表达情感和思想。我是一个对书法十分热爱的人，在学习和实践中，我有着许多关于书法的心得体会。

首先，书法需要内外兼修。书写好一幅作品需要虚心学习前人的传统，又需要与时俱进，不断创新。书法没有终点，只有不断进步的过程。在学习书法的过程中，我懂得了需要不断提升自己的书法基本功，掌握好笔画的顺序和结构，理解每一个字的内涵和含义，同时也要关注当下社会的发展，吸取新的艺术元素，注重个性化表达。通过内外兼修，我们可以才华横溢，给人耳目一新的感觉。

其次，书法是一种心灵的修行。用心去书写每一个字，通过观察和揣摩每一个笔画的灵动美感，我们可以使我们的思绪也跟随着书写的步伐而安静下来。书法不仅可以让我们感受到文字的美，还可以让我们更好地调整自己的情绪和心态。每次写字，我都会进入一种全神贯注的状态，身心放松，思绪纯净，仿佛进入了一个小小的天地。在这个小天地里，我可以尽情地表达自己，尽情地感受到书法带给我的宁静与愉悦。

第三，书法可以提高个人的气质和修养。书法注重的是气势，是意境，是形神兼备。通过用笔的豪放或细腻，每一个字都能在纸上透出我们内心的独特韵味。书法是一种心情的流露，也是一个人个性与情感的展示。在写字的过程中，我们会慢慢磨练出自己的气质和独特的个性。同时，书写也需要耐心和细致的心态，这种耐心和细致会在我们的生活中展现出来，给人留下深刻的印象。

第四，书法让我懂得了尊重和崇敬。在传统的书法中，每一位大师都有自己独特的风格和特点，他们用汗水和努力，用生命的精华写给后人一幅幅优美的作品。通过学习他们的作品，我懂得了作为一个书法爱好者应该如何尊重和崇敬前辈的努力和成就。同时，书法也教会了我如何欣赏他人的作品，学会从中领悟到创作的智慧和美感。书法不仅是一种艺术表现形式，更是一种心灵的交流和传递。

最后，书法让我获得了一种不断精进的动力。每一次的练习和创作都是对自己的一次挑战，也是对传统文化的一种承载。在书法的世界里，我懂得了做事情需要持之以恒的努力，需要不断追求进步和超越。书法的魅力在于不断学习和进步的过程，每一次练习和创作都能让我更加心无旁骛，更加专注于自己的艺术追求。这种精神也渗透到了生活的方方面面，让我变得更加坚韧和有耐心。

总的来说，书法给我带来了很多美好的体验。通过书法，我不仅学会了技巧，也收获了心灵的安宁和人生的智慧。在书法的世界里，我找到了自己的归属，也找到了一种让自己与世界和谐相处的方式。书法不仅是一种艺术，更是一种人生态度和修养的体现。我将继续用心去书写，用美好和智慧去丰富自己的生活。

书法心得体会篇六

在跃华学校上了两个月了，跃华学校的环境我已渐渐熟悉。跃华学校里有好多社团活动，我参加了书法社。我觉得这是一个修身养性的学科。我们可以通过练书法，锻炼我们的耐力可以沉着稳重的面对问题。

我热爱这个社团。这个社团有初一、初二等各班的人再一次组成的新家庭！我不但可以在这个班把字练好，还能认识一些新朋友，与他们一起快乐的把字练好，与他们谈心，与同学们共享学习书法的乐趣。

小学的时候我的毛笔字写得还可以，但是我相信参加了这个有意义的书法社团，我的毛笔字会有更大的进步的。我妈妈她说我的书法不错，让我过年的时候写一副对联挂在自家门前。我希望我真的有这么一天，因为自己写得要比买的对联更有意义。要想有此成就，我就必须要刻苦练习书法。我相信自己能做到！

我想一个好的书法班必定要有好的老师教我们，我们的书法老师写得毛笔字就特别的棒。

我希望在我们一学期的学习书法后有一个书法展示的机会，这样就可以增加我们的自信心了！也可以让其他同学欣赏我们的作品。

书法心得体会篇七

书法是中国传统文化的瑰宝，也是一门独特艺术，它既有严格的规范，又有无穷的创意空间。我从小就对书法十分着迷，近年来更是加深了自己的研究和理解。通过不断的练习与领悟，我对书法的体会也逐渐丰富起来。

首先，书法教给我需要细心和耐心。书法是一项需要极高专注力的艺术，需要我们仔细地观察每个笔画的形态和结构，对于每一个字的构造和比例都要有严格要求。在书法练习过程中，我不断地修正每个笔画的位置和笔体的大小，通过反复的练习使自己的笔法达到更高的精确度。这个过程需要耐心和细致，一丝一毫的不放过，这种过程深深地影响了我对事物的观察力和细致入微的工作态度。

其次，书法教会了我对美的追求和欣赏。书法是一门以形神兼备作品为追求目标的艺术，它要求作品的运笔流畅、字形美观、且具有独特的个性。对于一幅好的字帖，我会仔细地品味每一个笔画的韵律和每一个字形的美感，从而更加熟悉和理解书法艺术的内涵与精神。同时，我也意识到美不同于完美，一些特色和瑕疵也能给作品增添更多的艺术魅力。我开始更加积极地欣赏和发现周围的美，让生活变得更加丰富多彩。

第三，书法教会了我对自己的独特性和创造力的培养。书法是一门独特的艺术，每个人的作品都有其独特性和个性。虽然有一定的规范和规则需要遵循，但在书法的创作过程中，我也体会到了自己的独特风格和创造力的发挥。每一个文字形态的变化，每一次偏旁的组合，都可以留下自己的印记。通过这种发挥和创作，我更加清楚地认识到我自己的特点和潜力，并开始努力发掘和提升自己的才能。

第四，书法让我体验到了传统文化的底蕴和力量。书法作为中国传统文化的重要组成部分，承载着丰厚的历史文化沉淀和智慧。通过学习书法，我深入了解了古代经典典籍中的许多名篇名句，感受到了每个字背后的人文底蕴和艺术魅力。书法作为一门艺术，不仅能美化生活，也能让我们更加深入地理解和传承中国传统文化，体会到中华民族的传统美德和智慧。

最后，书法教会了我坚持不懈的精神。书法的修炼需要长期的坚持和勤奋的练习，没有一蹴而就的捷径。每一笔每一划都需要精心雕琢，任何片刻的懈怠都会留下瑕疵。通过书法的学习，我开始学会并且喜欢面对困难和挑战，在克服困难时体会到成功的喜悦，也更加珍惜成功背后的辛勤付出。

在书法的世界中，我得到了许多美和启迪。书法修身养性，开阔了我的心胸和眼界。它让我学会了细致和耐心、欣赏和创造、感受和坚持。通过书法，我理解到美是一种追求，更是一种态度和生活方式。我将继续努力在书法的道路上前行，不断提升自己的素养和造诣，以书法的艺术魅力去影响和感染更多的人，共同传承和弘扬中华传统文化。

书法心得体会篇八

此次培训对于我们来说是一次很好的学习机会。作为一名英语老师，我从未想过还有机会去接触硬笔书法。

以前的我都不知道写字还有那么多讲究，还要讲究平衡以及笔法。通过培训，我渐渐发现了，自己的字体存在不少问题。以前我总认为，写字要写方方正正、写工整，现在才发现写字还有很多讲究，很多需要注意的地方。

我们的书法老师从基本笔画入手，为我们讲述了硬笔书法的基础知识并演示了书法的起笔、行笔和收笔。同时教给了我们正确的习字姿势，包括坐姿和执笔姿势。老师为我们讲解了横、竖的写法。每一个笔划都需要有起笔、行笔和收笔三个过程。写竖画有垂露和悬针。看似简单的笔划，写起来并不是那么容易，需要加以更多的练习。我们边听边加以模仿练习，老师为我们的字给出指导，帮助我们很好地明白应该如何标准地写字。

此次培训对于我的影响很深。书法作为一门艺术，不是一朝一夕就能练成的，需要长期坚持不懈地练习。由于自己长久以来形成的个人书写习惯，我感觉学习过程中会遇到不少困难。但是我会多加练习，我要学着去体会练字的技巧，扎实地练习。我相信有志者事竟成(wherethereisawill,thereisaway.)。

俗话说：“字如其人”，就是说我们每个人写的文字体现了他的修养、性格、学识甚至健康。也有人说，文字是人的第二外貌，就是说，你的一手好字能够很大程度上弥补外貌上的不足，相反亦然。对于学生来说，一手好字能受益一生。对于教师来说，由于职业的原因，一手粉笔字，就在学生面前树立了一个形象，一手钢笔字则在学生家长面前树立了形象。我记得一位老总在电视招聘会上说过这样一句话，如果你被我公司聘用，那么以后你的每一个计划总结都必须是手写的，你说你的字好坏重不重要。

记得小时候，刚上学学写字时，还能一笔一划，写的方方正正，工工整整，不时得到老师表扬。长大后，态度有了变化，写字不如儿时那么认真，字迹潦草，有时写的字竟勉强认得是什么字，自己也知道自己写的字拿不出手，每次总想等有时间了好好练练字，可总没有把练字提上日程。还好，借着学校在青年教师中开展“学习硬笔书法，提高书写能力”的活动这个契机，我开始好好的练字。通过这一段时间的练字，我有不少的体会现总结如下：

1.思想重视，培养兴趣。

思想重视是学习练字的关键。要在整个练字的过程中，不断加强对练字重要性的认识。只有对练字意义的认识不断提高，才能有对练字的责任感与迫切感。学习练字的过程，也是从提高练字兴趣开始的，兴趣的培养与产生，一是靠自己在学习中逐渐培养;二是靠教者培养和不断观察书法作品，开展书法讲评活动。做任何事情，都必须对这件事有兴趣，这是做好一件事情的前提。学习练字也是如此，有了兴趣，就愿意学，就会从写的不好，到写得较好，再到写得更好。

二、充满信心，百折不挠。

学习练字，首先要抱定能学好的信心。同时要有充分的思想准备，即准备遇到这样或那样的困难，并要树立克服困难的决心。做任何一件事都不可能是一帆风顺，唾手可得的，写字也是这样的，肯定会遇到困难有时在一段时间内会有进步不大的感觉，我们不能因此而以为自己不是写字的料子，自暴自弃，这时千万要沉住气，继续练下去，在经过一段时间的努力，就能走出困境而上轨道。著名教育家叶圣陶先生曾说：“写字是一种技能，凡是技能，一定要经过练习才能会，才能好。练习写字当然是用手，可是同时要用心，心到手到，持之以恒，习惯成自然，写字的技能就掌握了。”可见，学习硬笔书法，需要长时间的坚持与锻炼。

三、端正态度，心平气和。

学习硬笔书法，需要你在心情平静之时练习。因为书写时人的精神集中，排除了杂念，一心钻到写字中去了，听凭心手相应，笔纸接触，这样长期的书写训练，久而久之会使人的身心处于平静状态，其情绪达到了宁静安详的境地，心态平静，办事自然就没那么浮躁了。在书写每一个字的过程中，让原本浮躁的心得以平静，释然。在字里行间中，练字者能够感受到中华汉字的气韵，领悟做人的道理。所谓练字可以修身养性正是这个道理。这样既练了字，又培养了性情，可谓是一举两得。

写字是人们日常生活和工作中最普通的一件事。中国有着悠久的文字历史，作为一个中国人，我们更应该重视书法，把字写好，写漂亮，有利于人际交往，增进互相了解和友谊，有助于学习和工作，有助于学习毛笔书法，有助于审美情操的提高。学习硬笔书法，写好字将是受益于终身的大好事，一手好字陪伴一生幸福，其意义十分重大。我们应该好好练习硬笔书法。

书法心得体会篇九

中国书法源远流长，其文字之美絮絮不尽。作为中国文化的一大瑰宝，书法在中国历史长河中留下了无数的精彩篇章。我喜欢书法，因为它是一种独特的艺术表达方式，能让我们在铺陈笔墨的延展中领悟到人生处世的哲理。在多次研习书法的过程中，我有了一些颇有收获的体会，将在下面的文字中进行展开。

【第一段：什么是书法】。

书画是中国文化最为独特、最为精致之美。其中的书法，其本义是指写字，但在文化和艺术意义上则是指将写字的艺术与审美结合，让书写成为一门精神的、心情的、情感的艺术，是中国文化中的一种综合艺术。书法没有雕塑和绘画所必需的色彩必须等繁琐工艺，不仅勾勒出线条，更肆意施展气势和精神，可以说汉字的美学精髓就集中反映在书法中。

【第二段：书法字的画法】。

书法是一门独特的艺术，其画法相对于其他的文学艺术有很大区别。在行书、楷书、草书三种字体中，行草皆以筋骨刚健、动势奔放为主，楷书则主要注重笔画的平稳好看，以端庄秀丽为美。在书法中，墨迹洒脱、笔画自然流畅、韵味悠然的感觉会更加突显出来。除此之外，草书的笔画呈现跳跃感，不整齐，却使得整幅字体更有活力，显示出自己的个性。

【第三段：修身养性，成就书法】。

书法修身，是指通过专注于字练习，优雅飞扬。书法者以字为镜，看到自己的情志、品格、聪明才智、成就和潜力，以打磨字来养成自己的心性。想要成为对书法有着自己的见解和追求的人，必须进行心灵的呵护和修养。书法的优美使你从中感受到自己在心灵上的一种提升，潜意识里产生的美感也让整个人变得更加优雅。

【第四段：磨练毅力，习得成就】。

书法是一切艺术形式中最富训练性的艺术之一。它要求不断练习和不断完善，只有在多年的苦练之后，才能跨越一个巨大的坎坷，获得中文书法的巨大成功。这是征服自己的过程，需要业余时间去致力于录制。在用笔颜色、线条、墨水色调等诸多方面进行不断尝试和改变，从而让自己的作品与众不同。

【第五段：总结】。

书法之于我们，不仅仅是一种艺术形式，更是一种修身、陶冶心灵的方式。通过不断的笔画练习，心灵乃至精神都会得到深层次的磨练和提升。因此，成为一名优秀的书法家需要的不仅仅是大量的练习，还需要修身养性、不断提高修养。正如崔瑞芬老师所言：“书法让我懂得了道，让我懂得生命。我爱书法。”

在中国书法中，有“心神笔意”之说，书法凝聚了人们的心灵和情感，传承着丰富的人文精神。通过深入地探索书法艺术，我们能够深入了解到这门艺术的真正含义，同时也能够给我们的生活带来更大的启示。让我们跟随中国书法的音符，提升我们内心深处的情感。

书法心得体会篇十

书法是一门古老而优雅的艺术形式，它以墨汁勾勒出的字体，展现了写者的思想和艺术才华。在学习书法的过程中，我深深体会到了书法的魅力和学习书法的重要性。它不仅仅是一种艺术形式，更是给我带来了美的享受和心灵的净化。以下是我对学习书法的心得体会。

首先，学习书法可以培养专注力和耐心。在书法的世界里，一个字一个字地仔细书写是必不可少的。无论是书写常见的字体还是经典的碑版，都需要我们一笔一划地描绘。这种过程需要我们全神贯注，不能分心别的事情。这样的专注力的培养将对我们的学习和工作起到积极的促进作用。另外，书法的艺术品味和传统技法的练习都需要长时间的坚持和耐心。只有当我们经过反复的练习和修炼，才能领悟书法的精髓和真谛。

其次，学习书法可以提高我们的审美能力。书法是一种艺术，它不仅仅是文字的书写，更是对字体的塑造和艺术的表达。通过学习书法，我们可以学会欣赏和鉴赏各种字体的美感，从而提高我们的审美能力。我们可以通过赏析名家的书法作品和学习他们的技法，来提高自己对于字体美的理解和把握。通过学习书法，我们可以培养对于美的敏感性，让我们的生活更加丰富多彩。

再次，学习书法可以给我们带来内心的平静与安宁。在书法的过程中，我们需要反复练习和用心地描绘每一个字体，这不仅仅是一种技巧的训练，更是一种精神和内心的修炼。当我们全神贯注地投入到书法的世界里时，一切杂念都会随着字体的展开而烟消云散。这种专注和心流的状态，让我们感到内心的平静和安宁。书法让我们远离喧嚣和浮躁，让我们的内心得到了宁静。

最后，学习书法可以传承中华文化的精髓。书法是中华文化的重要组成部分，是中华民族千百年来积淀的智慧和灵魂。通过学习书法，我们可以深入了解我国古代文化和艺术，了解汉字的演变和发展。书法是我们传统文化的重要载体，学习书法可以让我们与中华文化紧密相连，传承和发扬中华传统文化的精髓。

总结起来，学习书法不仅仅是学习一种艺术形式，更是一种心灵修炼和内心的净化。它可以培养我们的专注力和耐心，提高我们的审美能力，给我们带来内心的平静与安宁，传承中华文化的精髓。因此，我坚信，学习书法不仅仅是对我们个人的提升和修炼，更是对整个社会和文化的贡献。让我们一起去学习书法，感受书法的魅力，去传承和发扬中华文化的瑰宝。

书法心得体会篇十一

7月20日，受妻子的影响一起去听了一场书法讲座。那应该是级别很高的书法论坛，从主办方中国书法家协会、省文联就可看出，妻还说这几天有香港、大陆等大学的著名教授主讲，在我大半天的听讲中苏大的著名书法博导、苏州市书协主席华人德先生自始至终在主持与串词。

上午是香港大学的艺术系主任莫家良教授主讲《从北山堂收藏谈中国书法史的若干问题》，“北山堂”是已故香港著名企业家、收藏家利荣森的私家堂名，其收藏中国文物甚为丰富，尤以中国书画最为著名，其中大部分已惠赠中大文物馆，莫教授对捐赠的百余件书法作品进行了很深刻的研究，从他今天讲的三个方面对于我这样的书法门外汉也能有所感受。书法与传承，列举的第一件作品是中国南宋第4位皇帝宋宁宗的《楷书为坤宁生辰书诗》，莫教授认为皇帝书法一般都较受书法界重视，加上宋宁宗的书法作品较为罕见，而这首诗是由宋宁宗书写送给生日的太太，从多件作品的对比中可以发现其手迹是传承于宋高宗书风，期间展示了多幅作品说明书法中的传承;书法与人品，其中介绍的两件作品印象颇深，两件长卷分别是明代书法家王宠《行书借条》，以及明末清初周茂兰为报父仇而用鲜血写成的《血疏贴黄稿》，一件是不起眼的借条，一件是已渐淡的鲜血书法，但后来有那么多的著名书家与名人为其题跋，其意义已超越了书法本身，是书法与人品的最佳诠释;书法与生活，莫教授列举了许多书法家在出好作品的过程的书写环境及心境，继而论证了书法与生活的密切关系。因为莫教授自身的深厚造诣、又是对这些藏品的深入研究，所以可以娓娓道来、可以深入浅出把深奥的内容讲透，这是像我这样的旁听者听后对书法知识的一点感受。

中午没有休息，在这样一个诱人的场所——平望玫瑰园转了一大圈，满园绿化，步步成景，绿荫之处散布着一个个会馆，会议、休憩、讲坛、养身、修心之好去处。

下午浙大艺术与考古研究中心主任缪哲教授主讲《重访“楼阁”》，他讲的关于汉代建筑(孝堂石祠“楼阁拜谒图”)的意义值和表现等，由于与之相隔甚远，很那听懂，听及一半就悄悄退出，但还是能看到全场听者此起彼伏地在用手机、相机拍摄幻灯展现的图片，气氛甚是热烈。

讲坛的听者来自全国各地的书家，也有大学学习书法的学生，大家对之的痴迷犹如朝圣，这样的级别、这样的规模、这样内涵丰富的讲坛在苏州已经举办了四次，这是一个文化名城的需要和重视，更是一批书法精英对苏州书法、文化之培植的热情与信心。由此想到了我们的教育，可以说我们的每个层面都在说如何重视教育，当然硬件的投入已经可以看到众多的佐证，但软件的关注远远不足，没有好的方式方法，没有多少的热情注入，有的只是口号与命令之类的空洞。像暑期中也有各级各类的培训，但这样的培训会有多少的吸引力，能不能让大部分的教师听着而痴迷于其中?我听说教育的培训投入应该相当可观，然高质量的讲坛却很难与普通老师谋面，这也许与组织者有一定关联，大学有许多知名的学者，民间也有众多的高手，而我们普通的老师却很难听到他们的声音，有时听到的也只是些味淡意空的内容，于是只能是昏昏沉沉而毫无引力可言。最近出现这样一种现象，民间组织，邀请到某某著名人士、专家教授，收费也很高，但真正的效果如何，也只有天知道。其实众多的老师还是希望能有一些充电的机会，只是我们的组织者能否以方便为重，能否为老师“投其所好”?如果能像书法讲坛那样，每年能请到几位有实力、有内涵、通地气的人士前来为一方的老师讲讲、聊聊，其得益的肯定比造一幢豪华的教学楼更大、更重!

书法心得体会篇十二

书法是我非常喜欢的一门艺术，从初中开始，我就开始接触书法。在这几年的学习中，我获得了不少书法字心得体会。今天，我想分享一下我的感悟，以期能够将这份爱好分享给更多人。

第一段：认识书法的重要性。

书法在中国有着悠久的历史文化底蕴，而在现代社会，书法作为一种艺术形式，不仅具有美学价值，更可以让我们训练日常的心理素质，更能带给我们精神上的愉悦。在书法中，我们需要关注笔画的运用，注重字形的美感，这些都需要我们用心的去体会每一个细节。这不仅能帮助我们提高审美观，更可以锻炼我们的耐心和细心。

第二段：如何学习书法。

学习书法不难，但是也不能太随便。首先，我们需要了解笔的分类和使用，笔是书法的核心。在选择好笔之后，我们就可以开始进行描红和写字训练了。书法的训练需要长期的坚持，每天坚持练习可以有效的提高我们的书写水平并且让我们慢慢的感受到书法的魅力。

第三段：书法有益于身心健康。

除了学习书法本身的艺术意义之外，书法还有益于我们的身心健康。在写字的过程中，我们需要专注于每一个笔画的书写，这样可以帮助我们减轻身体和心理的紧张状态，有些人甚至可以通过写字来发泄自己的情绪，从而达到心理平衡的效果。

第四段：书法可以增强自信心。

在书法的课程中，我们不仅可以结识很多志同道合的朋友，更可以让我们学会了如何自然的表达自己。在完成一张书法作品之后，我们会从中获得成就感，这样会让我们更加坚信自己的才华和实力，从而增强我们的自信心。

第五段：结尾。

总之，学习书法是一件非常有意义的事情。在学习过程中，我们不仅可以提高自己的艺术素养，更可以让身心愉悦。在将来的日子里，我希望可以将自己的爱好传播给更多的人，让更多的人可以感受到书法的魅力。

书法心得体会篇十三

首先，在平时的工作和学习中，注意养成良好的习惯，在需要写字的时候，我认真对待，绝不马虎，从一笔一划练起，因此渐渐地我的字也就好起来了。

然后，我在工作之余，抽取一定的时间学习名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字，在练习的同时，陶冶了自己的情操了，也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多，颜真卿的，柳公权的，赵之谦的，等等我都挺喜欢，不管是哪个书法家，不管是哪种字体，我都会加以练习。取人之长，补己之短。从楷书到隶书，再到行书，草书等等，我都在学习之中。我觉得草书最能体现人的性格了，因而草书最难以练习的，也许只有书法大家才能挥毫成草书。

通过一段时间的学习和练习，我觉得学习书法要注意以下几点：

第一，学习书法要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。

第二，学习书法要勤于思考，最好能找个老师。书法是一种艺术，而要进入艺术之门，最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师，那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师，可以经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，即既漂亮美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的，我想这也是我要到达的境界。

第三，书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候，我们应该考虑加上自己的特色，加上自己对书法的理解和领悟，将自己的这种想法在书法中体现出来，真正做到字不仅有形，形美，而且要做到有神，神形俱备，这才是好的书法。

说起书法，不能不说王羲之;说起王羲之，几乎是家喻户晓，说不定还能说出几个有关他的故事。这也算是中国独特的书法文化现象。

王羲之(303-361)，东晋书法家，字逸少。原籍琅琊人(今属山东临沂)，居会稽山阴(浙江绍兴)。官至右军将军，会稽内史，人称“王右军”。他出身于两晋的名门望族。王羲之十二岁时经父亲传授笔法论，“语以大纲，即有所悟”。他小时候就从当时著名的女书法家卫夫人学习书法。以后他渡江北游名山，博采众长，草书师法张芝，正书得力于钟繇。观摩学习“兼撮众法，备成一家”，达到了“贵越群品，古今莫二”的高度。

与两汉、西晋相比，王羲之书风最明显特征是用笔细腻，结构多变。王羲之最大的成就在于增损古法，变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体。草书浓纤折中，正书势巧形密，行书遒劲自然，总之，把汉字书写从实用引入一种注重技法，讲究情趣的境界，实际上这是书法艺术的觉醒，标志着书法家不仅发现书法美，而且能表现书法美。后来的书家几乎没有不临摹过王羲之法帖的，因而有“书圣”美誉。他的楷书如《乐毅论》、《黄庭经》、《东方朔画赞》等“在南朝即脍炙人口”，曾留下形形色色的传说，有的甚至成为绘画的题材。他的行草书又被世人尊为“草之圣”。没有原迹存世，法书刻本甚多，有《十七帖》、小楷乐毅论、黄庭经等，摹本墨迹廓填本有孔侍中帖、兰亭序[冯承素摹本]、快雪时晴帖、频有哀帖、丧乱帖、远宦帖、姨母帖、平安何如奉橘三帖、寒切帖、行穰帖以及唐僧怀仁集书书《圣教序》等。

王羲之的书法影响到他的后代子孙。其子玄之，善草书;凝之，工草隶;徽之，善正草书;操之，善正行书;焕之，善行草书;献之，则称“小圣”。黄伯思《东观徐论》云：“王氏凝、操、徽、涣之四子书，与子敬书俱传，皆得家范，而体各不同。凝之得其韵，操之得其体，徽之得其势，焕之得其貌，献之得其源。”其后子孙绵延，王氏一门书法传递不息。武则天尝求王羲之书，王羲之的九世重孙王方庆将家藏十一代祖至曾祖二十八人书迹十卷进呈，编为《万岁通天帖》。南朝齐王僧虔、王慈、王志都是王门之后，有法书录入。释智永为羲之七世孙，妙传家法，为隋唐书学名家。

王羲之书法影响了一代又一代的书苑。王羲之书圣地位的确立，有其演变过程。南朝宋泰始年间的书家虞和在《论书表》中说：“洎乎汉、魏，钟(繇)、张(芝)擅美，晋末二王称英。”右军书名盖世于当时，而宋齐之间书学地位最高者则推王献之。献之从父学书，天资极高，敏于革新，转师张芝，而创上下相连的草书，媚妍甚至超过其父，穷微入圣，与其父同称“二王”。南朝梁陶弘景《与梁武帝论书启》云：“比世皆尚子敬书”，“海内非惟不复知有元常，于逸少亦然”。改变这种状况的是由于梁武帝萧衍推崇王羲之。他把当时的书学位次由“王献之——王羲之——钟繇”转变为“钟繇——王羲之——王献之”，在《观钟繇书法十二意》中，萧衍云：“子敬之不迨逸少，犹逸少之不迨元常。”“不迨”，或作“不逮”，不及之意。萧衍的地位使他的品评有特殊的感召力，因而舆论遂定。

历史上第一次学王羲之高潮在南朝梁，第二次则在唐。唐太宗极度推尊王羲之，不仅广为收罗王书，且亲自为《晋书·王羲之传》撰赞辞，评钟繇则“论其尽善，或有所疑”，论献之则贬其“翰墨之病”，论其他书家如子云、王濛、徐偃辈皆谓“誉过其实”。通过比较，唐太宗认为右军“尽善尽美”，“心慕手追，此人而已，其余区区之类，何足论哉”!从此王羲之在书学史上至高无上的地位被确立并巩固下来。宋、元、明、清诸朝学书人，无不尊晋宗“二王”。唐代欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷和颜真卿、柳公权，五代杨凝式，宋代苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄，元代赵孟頫，明代董其昌，历代书学名家无不皈依王羲之。清代虽以碑学打破帖学的范围，但王羲之的书圣地位仍未动摇。“书圣”、“墨皇”虽有“圣化”之嫌，但世代名家、巨子，通过比较、揣摩，无不心悦诚服，推崇备至。

中国书史上虽推崇王羲之为“书圣”，但并不把他看作一尊凝固的圣像，而只是看作中华文化中书艺创造的“尽善尽美”的象征。事物永远是发展的、前进的，王羲之在他那一时代到达“尽善尽美”的顶峰，这一“圣像”必将召唤后来者在各自的时代去登攀新的书艺顶峰。

书法心得体会篇十四

书法是中国传统文化的瑰宝，它具有独特的艺术魅力和文化内涵。随着科技的发展，现代人往往愈发倾向于使用电子设备来写字，这使得书法逐渐被遗忘。然而，近来，我通过使用WPS软件上的书法功能，重新点燃了对书法的热爱。在这篇文章中，我将分享并总结我在书法创作中的体会和心得。

首先是调整心态。发现书法的美，需要一颗平静的心。书法不是一项简单的技能，它需要我们投入时间和精力去学习和练习。无论是书写字体还是构图设计，都需要我们放下杂念，专注于笔墨之间的意境。我曾经因为对自己的作品不满而灰心，然而，通过使用WPS软件的书法功能，我慢慢摆脱了这种消极情绪。软件提供的各种书法模板和示范字，让我明白书法的道路是人人可以迈进的，并不需要一开始就完美。调整好心态，用宽容和开放的心态去探索书法的奥秘，才能真正领略到它的美妙之处。

其次是学习基本功。书法的基本功往往被人们忽略，然而，没有坚实的基础，就无法达到高水平的书法艺术。我通过WPS软件上的书法功能，学到了很多书法的基本规范和技巧。在书法创作中，我注意到字的结构和构成，如何用笔勾画出优美的弯曲，如何掌握笔画的粗细变化等。软件提供了字的动态演示，让我可以观察每一笔的写法和顺序，这对于我来说是非常有帮助的。通过不断地练习和反复的演示，我的书法水平逐渐得到了提高，我的字也逐渐变得工整、美观。

第三是体会墨脱的意境。书法作品中最重要的是墨脱的意境。墨脱是指墨迹在纸上的浓、淡、浑、透等各种变化，从而表现出不同的意境和情感。传统的书法需要使用纸墨，但是WPS软件上的书法功能同样能够帮助我体会到墨脱之美。我可以根据自己的需要调整墨迹的透明度、浓淡程度，甚至使用不同的颜色，从而创造出独一无二的效果。这让我感到非常的自由和创造力的发挥空间。

第四是借鉴他人的优点。在书法创作中，观摩他人的作品是非常重要的，通过学习他人的优点和经验，我们可以提高自己的书法水平。WPS软件上的书法功能提供了大量的名家书法作品供我们欣赏和学习。通过观摩他人的作品，我发现他们在字的结构、笔画的运用和墨脱的表现上有很多独到之处。我学到了他们的用笔之道和书写的技巧，从而丰富了自己的书法风格。书法是一个不断学习和成长的过程，通过借鉴他人的优点，我们可以不断提高自己的水平。

最后是享受书法创作的过程。无论是传统纸墨书写还是使用WPS软件的书法功能，书法创作本身就是一种享受。我喜欢将自己的心情和情感通过文字的方式表达出来，在书写的过程中找到放松和自我安慰的方式。无论成功与否，每一次书法创作都是一次成长和提高的机会。我发现，只要将书法创作当成一种乐趣和娱乐，而不是强求完美，就能够从中获得更多的乐趣和满足感。

总结起来，通过使用WPS软件的书法功能，我重新点燃了对书法的热爱。调整心态，学习基本功，体会墨脱的意境，借鉴他人的优点和享受书法创作的过程，我不仅提高了我的书法水平，也享受到了书法带来的乐趣。书法是一门博大精深的艺术，它需要时间和耐心去学习和实践。我相信通过持续的努力和不断的学习，每个人都可以在书法的世界里找到属于自己的那份美和快乐。

书法心得体会篇十五

俗话说：“字如其人”，就是说我们每个人写的文字体现了他的修养、性格、学识甚至健康。也有人说，文字是人的第二外貌，就是说，你的一手好字能够很大程度上弥补外貌上的不足，相反亦然。对于学生来说，一手好字能受益一生。对于教师来说，由于职业的原因，一手粉笔字，就在学生面前树立了一个形象，一手钢笔字则在学生家长面前树立了形象。我记得一位老总在电视招聘会上说过这样一句话，如果你被我公司聘用，那么以后你的每一个计划总结都必须是手写的，你说你的字好坏重不重要。

记得小时候，刚上学学写字时，还能一笔一划，写的方方正正，工工整整，不时得到老师表扬。长大后，态度有了变化，写字不如儿时那么认真，字迹潦草，有时写的字竟勉强认得是什么字，自己也知道自己写的字拿不出手，每次总想等有时间了好好练练字，可总没有把练字提上日程。还好，借着学校在青年教师中开展“学习硬笔书法，提高书写能力”的活动这个契机，我开始好好的练字。通过这一段时间的练字，我有不少的体会现总结如下：

1.思想重视，培养兴趣。

思想重视是学习练字的关键。要在整个练字的过程中，不断加强对练字重要性的认识。只有对练字意义的认识不断提高，才能有对练字的责任感与迫切感。学习练字的过程，也是从提高练字兴趣开始的，兴趣的培养与产生，一是靠自己在学习中逐渐培养;二是靠教者培养和不断观察书法作品，开展书法讲评活动。做任何事情，都必须对这件事有兴趣，这是做好一件事情的前提。学习练字也是如此，有了兴趣，就愿意学，就会从写的不好，到写得较好，再到写得更好。

二、充满信心，百折不挠。

学习练字，首先要抱定能学好的信心。同时要有充分的思想准备，即准备遇到这样或那样的困难，并要树立克服困难的决心。做任何一件事都不可能是一帆风顺，唾手可得的，写字也是这样的，肯定会遇到困难有时在一段时间内会有进步不大的感觉，我们不能因此而以为自己不是写字的料子，自暴自弃，这时千万要沉住气，继续练下去，在经过一段时间的努力，就能走出困境而上轨道。著名教育家叶圣陶先生曾说：“写字是一种技能，凡是技能，一定要经过练习才能会，才能好。练习写字当然是用手，可是同时要用心，心到手到，持之以恒，习惯成自然，写字的技能就掌握了。”可见，学习硬笔书法，需要长时间的坚持与锻炼。

三、端正态度，心平气和。

学习硬笔书法，需要你在心情平静之时练习。因为书写时人的精神集中，排除了杂念，一心钻到写字中去了，听凭心手相应，笔纸接触，这样长期的书写训练，久而久之会使人的身心处于平静状态，其情绪达到了宁静安详的境地，心态平静，办事自然就没那么浮躁了。在书写每一个字的过程中，让原本浮躁的心得以平静，释然。在字里行间中，练字者能够感受到中华汉字的气韵，领悟做人的道理。所谓练字可以修身养性正是这个道理。这样既练了字，又培养了性情，可谓是一举两得。

写字是人们日常生活和工作中最普通的一件事。中国有着悠久的文字历史，作为一个中国人，我们更应该重视书法，把字写好，写漂亮，有利于人际交往，增进互相了解和友谊，有助于学习和工作，有助于学习毛笔书法，有助于审美情操的提高。学习硬笔书法，写好字将是受益于终身的大好事，一手好字陪伴一生幸福，其意义十分重大。我们应该好好练习硬笔书法。

书法心得体会篇十六

首段：

在中国传统文化中，书法被看作是一种人文艺术的代表，经过几千年的继承和发展，已经成为丰富多彩的艺术形式。每个人都可以通过练习书法来获得自我修养和内心的宁静，准确表达自己的感情和想法。在我看来，书法是一种通过准确和简明的方式，传达最大的情感和表达。它让我了解到，一个人的心境和字写得好坏是密不可分的，因此，它也是一种对自己不断探索、不断成长的过程。

二段：

阅读传统经典著作和经典书法是学习书法的首要步骤。读书和写字的过程相辅相成，获得文学知识有助于培养创意和灵性。更重要的是，许多古典书法作品是经过长时间沉淀、多次润色才形成的经典之作，这些书法作品中有着许多的知识和文化底蕴，时时彰显着儒家文化中的精神和气息。

三段：

书法的基本技巧是必须掌握的，这包括了笔画、线条、字体等方面。这些技巧可以通过严格的练习和教学，不断自我征服自己并且提升技能。但是技巧不是一切，书法更多的是在于心情和灵魂的融合。书法是一种内心表达和情感传达的方式，创作中的用心和感情都会被书法作品所表现出来。因此，多样化的书法风格中，有真情实感的作品才能打动人心。

四段：

“文以载道”，书法第一个目的是要用来表达思想和情感。当笔触轻柔或沉郁，甚至是狂放或奔放时，它们都是书法作品中那种非常重要的情感和思想的表达。书法家的境界达到了用笔尖描绘出笔下之心的意境以及思想和哲理。当观赏者接收到的纸面飘动的是一种深深的思考和洞察世间万物的智慧时，他们会深深被打动，并开始思考。

五段：

最后，在学习书法的过程中，我们不应该忽略其它方面，如线条和笔画的松紧度、墨水的控制以及常用的颜色分类等。同时，也不应该忘记师长的教诲和建议。书法并不是一种可以短时间内轻松掌握的技能，而是在不断地学习和实践过程中慢慢获得的。我们需要在过程中体验到的喜悦和进步中不断前行。这是一种执着的精神感和一种永不放弃的信念，给自己设定高目标并努力不懈的追求，不断尝试和创新。最重要的是，享受学习和创造的过程，那是独一无二的。

书法心得体会篇十七

书法，又称书艺，是中国传统文化的瑰宝之一，也是中国传统文化中的重要组成部分。作为中华民族独特的艺术形式，书法有着悠久的历史和深厚的文化底蕴。自幼酷爱书法的我，深深地感受到书法艺术的魅力和价值。在我的书法学习和实践中，我从中汲取了许多宝贵的心得体会。

第二段：对书法艺术的理解与认识。

书法艺术是一种通过书写文字来表达思想与情感的艺术形式。书法不仅要求字迹端正，结构完美，更重要的是要表现出作者内心的澎湃与情感。我常常感叹，一独立自主的笔锋诠释了自由奔放的个性，一字一句流露着作品创作者的情感表达。在书法的世界里，只有内外兼备的作品才能称得上是一幅优秀的作品。

第三段：对于笔墨的掌控和运用。

书法艺术中的笔墨是至关重要的元素。在我的书法实践中，我注意到要想写出好的字，必须要对笔墨有一定的掌握和运用。笔指尖的触感，墨色的沉浸，使我感触颇深。既要顾及笔画的结构，有分寸地运用笔锋和笔触的力度。只有掌握了这些技巧，才能真正写出独具风格的作品。

第四段：对于坚持与耐心的认识。

书法的修行需要坚持与耐心。在我们书写的过程中，遇到了大小不同的挑战，我深感书法需要一种持之以恒的精神。每一次的写作都是对自己耐心与意志力的考验。我发现，只有毫不松懈地坚持下去，不断提高自己的水平，才能在书法艺术的殿堂中独自一席。

第五段：对于审美与内涵的追求。

书法艺术的审美与内涵是我在书法实践中不断追求的方向。审美是对美的追求和感受，而内涵是对作品背后所潜藏的文化和思想的理解。在书法创作过程中，我会仔细研究经典的书法作品，尽量提炼其中的精华，不断提高对美的鉴赏能力和理解力。只有通过不断地学习和实践，才能不断地丰富自己的审美眼光和感知力。

总结：通过这次书法实践过程，我深刻地认识到书法艺术的独特魅力。在将来的日子里，我会更加努力地学习和实践，提高自己在书法艺术上的造诣。同时，书法心得也告诉我，面对困难和挑战时要坚持与耐心，只有这样才能在书法艺术的殿堂上留下属于自己的印记。感谢书法艺术带给我的启示和成长，我将一直走在这条美的艺术之路上。

书法心得体会篇十八

20xx年12月14日，在这个不寻常的季节里，我们终于迎来了期盼已久的培训。我们一行11人踏上了北京诚敬仁(别称通州「小院」)书法学习之路。

应该说我们是迎雪而去，踏雪而归。归来时行囊中已是满满的果实。短短十五天紧张而又快乐的书法培训中，既有杨淑芬老师讲座，又有杨淑芬老师和一线教师的实践指导，内容充实而丰富，形式严谨又不失活泼。犹如冬日的阳光，温暖、明晰地指引着我们书法教学的方向，指引着发扬传承中国传统文化的道路。我们真正感受到了「小院」的温暖，以及教师的亲切和和蔼的话语。让我受益匪浅，使我在思想、理念、方法等不同方面都得以洗礼和提高。

教师为人师表，应具备丰富的知识，更应具有高尚的道德情操与人格魅力，能以自身榜样无言的力量教给学生做人的道理。「书品如人品」，静心品读杨淑芬老师的书法作品，聆听杨淑芬老师的讲座，无不受其人格魅力的感染。在通州「小院」里，杨淑芬老师以她的魅力和深厚的书法功力，语重心长的教育，以及辅导老师们的耐心指导，深深地感染着我们。

书法艺术是我国源远流长的传统艺术之一，在数千年的中华文化积淀中如一枝奇葩长盛不衰。书法，是以汉字为基础，以毛笔为表现工具的线条造型艺术。它体现了华夏民族的智慧与创造力，是传统艺术殿堂的瑰宝。以学书为乐，在泼墨挥毫之间，契入「技近乎道」的内在精神。

优秀的书法作品，其中蕴含着的艺术修养，散发出的人文气息，呈现出的和谐之美，细细品味，能让我们心情放松，感受身心灵的安宁闲适。在学习期间，杨淑芬老师的教法独特，方法简便，几乎人人能上手。

首先练就「永字八法」基本笔划，由点入手，详实分析用笔、行笔、力道、劲道及用墨等法，让初学者能充分了解到毛笔特质，并体会将身体放松的力量送到笔端。稍加练习，即能在短时间内熟识永字八法的'基本运笔，灵活驾驭毛笔。再配合十种字体结构的分析，了解间架要领。

一般初学者大约在一个月后就能书写一手漂亮的正楷，有了扎实的基本功法，再临摹各种书帖，即能随心应手练就一手好字。我们每天都要练习书法8个小时左右，从中也真正体会到了中国书法艺术的魅力。

本次培训，聆听了杨淑芬老师特色书法的发言，无一不让我感受到「特色――专一」，感受传统文化的魅力。老师提倡以书法为特色，全校全面铺开书法教学，将书法教育做得深入而细致。从技法到文化，从习惯到情感等方面都能得到培养。什么是素质教育，什么是创新教育。我想，像这样对学生的全面发展，真正起到了促进作用，又有特色的，就是很好的素质教育和创新教育。教师们也有更多的时间，提升自己和做好这项特色工作，我们何乐而不为呢?老师们可饱读诗书名帖，潜心钻研书法，做事严谨扎实。

老师绘声绘色地解析着如何为人、处事等生活中的大智慧，听杨淑芬老师的讲座，令人如沐春风。不管是她的书法也好，还是她讲课的风格，无不彰显出她独特的魅力，使我们真正获得了很多的知识。

作为书法专业教师来说，书法功底和文化修养及理论水平都是很重要的。古代大书法家苏轼曾说：「作字之法，识浅、见狭、学不足，三者终不能尽妙。」杨老师也再三强调：「书法要走专业化道路，教书法要用自己的东西和理念去影响学生，没有理论的指导，再好的实践也是低水平的。

书法心得体会篇十九

书法是中国传统文化的瑰宝，历经千年依然闪耀着光芒。作为一种凝练、纯粹、含蓄的艺术形式，书法以其独特的审美价值吸引着越来越多的人。对于我来说，学习书法已经成为了生活中不可或缺的一部分。通过使用WPS软件，我更加深入地体验到了书法的魅力和功效，下面我将从学习书法的动力、学习书法的过程、学习书法的成果、学习书法的启示以及我对书法的期望五个方面进行阐述。

首先，学习书法的动力来源于对传统文化的热爱。书法作为中国传统文化的重要组成部分，是国家和民族精神的象征。在当代社会，随着科技进步和时尚文化的影响，年轻人对于传统文化的认同感和了解程度逐渐降低。而我从小就对中国传统文化抱有浓厚的兴趣，尤其是对书法充满了热爱。书法与语言有着密切的联系，它可以更直观地表达人的情感和思想。用一支毛笔，写下一串书法作品，仿佛就是将自己的心情化为文字，这样的魅力令我深深着迷。

其次，学习书法的过程需要耐心和细致。书法是一门技艺要求极高的艺术，需要通过不断地练习和磨炼才能取得进步。我在学习书法的过程中，经历了许多曲折和困难，但是正是这些困难让我变得更加坚定。我坚持每天花一定的时间进行练习，从基础的笔画开始，一点一点地描绘出字形的美感。通过WPS软件的辅助，我可以实时查看我的书写是否准确，并及时纠正错误，这对于提高我的书法水平起到了积极的作用。不管多么疲惫和无奈，我都会告诉自己要坚持下去，相信自己会取得成果。

第三，学习书法的成果不仅仅是字的美丽，更是心灵的净化。书法在形式上追求的是字与画的结合，但在实质上追求的是人与天地的合一。当我在静心凝神地书写时，我忘却了繁杂的琐事，心灵得到了宁静和放松。书法是一种修身养性的过程，通过专注于书写的细节和姿势，我能够更好地发现内心的平和和美好。每一次的练习都是一种沉浸在艺术世界中的享受，它赋予我力量和勇气去面对生活中的挑战。

第四，学习书法给予了我很多启示和教益。书法是一门艺术，它倡导的是内心的平和与宽容。在书法的学习过程中，我学会了耐心与坚持，明白了成功需要付出努力和时间。同时，书法也教会了我珍视每一刻，珍惜生活中的每一个细节。书法的要求非常高，但是只要我持之以恒，一切都有可能。这也让我明白了在生活中，只要我们持之以恒，就一定能够战胜困难，取得成功。

最后，我对书法的期望是能够将书法艺术传播给更多的人，特别是年轻的一代。让他们了解书法的魅力和意义，让他们在书法中找到内心的宁静和美好。我希望书法能成为一种流行的潮流，让更多的人通过书法来表达自己的情感和思想。希望书法成为人们生活中的一部分，成为文化传统和时代精神的结合点。

综上所述，学习书法是一种独特的体验，通过WPS软件的辅助，我更加深入地体会到了书法的魅力和功效。学习书法不仅仅是追求字的美，更是追求心灵的净化和修身养性。我会继续坚持书法的学习，将书法的魅力传递给更多的人。希望书法能够在现代社会中焕发出更加夺目的光芒。

书法心得体会篇二十

从小，我就对书法情有独钟。妈妈从事装裱行业，有不少书画，我也受到艺术的熏陶妈妈问我想学点什么，我绝不犹豫地说：“我想学写字”。小时侯，我看妈妈装裱书画，便用我那稚嫩的小手，在纸上涂鸦，郑重其事地交给妈妈请她装裱。谁只妈妈看了笑道：“你要是写的好，我就裱起来。”“好。”我说。

于是我与写字结下了不解之缘。记得我读二年级的时侯，妈妈带我到学校书法班报名，老师让我试着写一下，我像拿蜡笔似地拿起羊毫，衣服没一会儿就弄脏了，还弄的满手都是墨。我第二天进书法班的时侯，老师正式教我写羊毫字，可我写的字歪七扭八，活像战场上的残兵败将，个个焉头耷脑，又像是一条条毛毛虫在纸上爬。再看看我身旁的大姐姐，她写的字，就像是再纸上欢快舞蹈的小精灵，奇丽端庄。我像泄了气的皮球，缓缓放下羊毫，不想再写了，可每当看到那些大哥哥大姐姐们能写得一手好字时，我就羡慕不已。于是我下定决心一定要把字写好。有时我手写酸时，那种羡慕成了我写字的动力。就算再冷，也会看到我冻得通红的'小手依然拿着羊毫在纸上划过。写完之后我的手老是冻得麻痹，但看到那端正的字时，我就无比自豪和骄傲。让我记忆犹新的，是练横的时侯。轻盈的羊毫到我手里却变成了千斤重的磐石，怎麽也写不出汉字那独占的韵味。但我觉不会向难题低头。依然一笔一画地写着，起笔、整理笔、行笔、写字时老师教给我的口决我现在还记得。当我看到一个个清秀端庄的字跃然纸上时，我欣喜若狂。徐徐地，歪七扭八的字变成了端端正正的字，徐徐的，端端正正正的字变成了奇丽端庄的字，徐徐地，奇丽端庄的字变成了欢快舞蹈的精灵在纸上嬉戏。

真是功夫不负有心人。学写字如一炉火练就了我的勇气和毅力。还让我明白了一个道理，只要有梦想，有目标，并朝这个目标去奋斗，成功，就在前方。