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乐器音乐培训心得体会范文(23篇)

格式:DOC 上传日期:2024-02-29 01:50:04 页码:10
乐器音乐培训心得体会范文(23篇)
2024-02-29 01:50:04    小编:书香墨

我深入思考了在学习或者工作中所面临的挑战和困难,并且通过努力克服了它们。怎样书写心得体会才能更加生动而有吸引力呢?小编为大家精选了一些优秀的心得体会样例,一起来看看别人是如何总结和归纳自己的经验的。

乐器音乐培训心得体会篇一

筐秋十月,我非常荣幸地参加了第一期小学音乐教师培训。此次培训,虽然时间短暂,但培训内容较为丰富。我们跟着老师从《音乐课程标准》的解读入手,学习了小学音乐教学的设计与实施、学校文艺活动的组织与管理、手风琴的初级教程、彝族歌舞和小学合唱教学等内容,参加了小学音乐教学实践活动。丰富的理论知识与多彩的活动使我受益匪浅。

通过十天紧张而有意义的学习,使我对小学音乐教学知识有了一些粗浅的了解,感觉到小学音乐教学与语文、数学教学的不同,认识到音乐教学的重要意义。因此,在以后的音乐教学中,我将遵循新的课程理念:以音乐审美为核心,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格,让学生的身体和思维真正地“动”起来。我将根据学生的年龄特点,开展一些轻松有趣的游戏活动,为学生创设一个自由、轻松、和谐的学习环境,让学生在玩中认识、体验、创造音乐,培养各种能力。

通过观摩专业的音乐教师执教的音乐课,让我对小学音乐教学有了更直观的认识。在她们身上,我学习到了如何上好小学的音乐课,怎样做一个合格的小学老师。通过听课,让我看到了老师们扎实的基本功,自然而亲切的教态、流畅优美极富感染力的`语言,为学生插上了想象的翅膀,激发了学生的学习兴趣。老师们良好的课堂调控能力和敬业精神深深地打动了我。在今后的工作中,自己也要向她们学习,争取做一名学生喜欢和热爱的老师。

我们处在一个知识爆炸的时代,我们面临的教育对象是国家与民族的未来,教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习,我深刻的认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究,以形成规律性的认识。我认为可以从以下几方面努力:

1、终身学习,我们不仅要提升自身的专业知识,还要学习更多方面,如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作,如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系,那么相对来说,工作起来就会更得心应手。

2、提升个人魅力,作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我,做一位优秀的小学教师。

3、热爱学生,真诚可以是一面镜子,也可以是一种无敌的武器,对待学生,对待花样年龄的青少年,除了真诚还能用什么方式来打动他们,获得他们的信任呢?在教师生涯中,我将本着对学生对职业的热爱,坚决地走下去。

4、不断反思,要想从工作中不断提高自己的教学水平就少不了这个环节——不断的反思、改进。教师职业没有最好,只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法,并且能将这种方法深化为一种理论,这便是做一名教师的最高境界了。

十天的时间转迅即逝,此次学习无论是内容还是活动,都安排得井井有条,让我享用了一次精神大餐,经历了一次心灵的洗礼。在这段时间里,我努力学习着怎样做好一个小学音乐老师,回首这段时间,感觉收获很多,相信自己在新的工作岗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各种挑战,不断充实完善自我、热爱音乐、热爱教育,为提高全体学生的音乐素质,改进音乐教学尽其所能。

乐器音乐培训心得体会篇二

新年伊始,我借调到方倩学校已经三个月,本期的音乐教学工作也渐渐接近尾声,回头瞻望感慨颇多。现将我这一学期的教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作。

根据领导的安排,我担任了全校的音乐教学工作,对于我而言这是一次从未有过的挑战。我接到任务后便进行调查分析得出:学生对音乐课持“耍耍课”态度、各班音乐基础极弱、二至六年级曾一年未上过音乐课。面对种种问题我只能对自己说:一切从零开始。

首先,给自己定一个教学指导思想,我深知自己现在所从事的是普通教育,将来去当音乐家的毕竟是少数,而绝大多数学生长大后只能成为喜欢音乐,爱听音乐的人。所以我的音乐教育是为众多的将来不是音乐家的孩子着想,让他们在愉快的音乐教学活动中,自觉主动地感受音乐,自己动手去创造音乐,从而获得音乐素质的提高,智能的开发和个性的发展。其次,给各班制定短期目标(上传到个人网页)进行分层次学习,从总的完成情况来看,年级越低情况越好,我要在下学期目标制定中稍降低点高年级的要求,使他们真正感受到音乐的美育功能。再次,制定课堂管理制度——五星奖励制度,在课堂教学中以小组为单位根据完成课堂任务、学唱歌曲、回答问题、即兴表演、纪律等情况加减五星,学期末总结累计评选最优秀的小组成员为“音乐小天使”称号奖励,培养学生积极主动学习音乐的兴趣,这个制度在一至四年级的实施情况非常不错,使各班的纪律情况有了出乎意料的好转,不过部分学生过分追求五星而影响了同学关系,下期一定要加强这部分学生的思想教育。最后,为上好“下一堂课”坚持作好课堂教学后记(上传到个人网页)反思自己的教学行为,我的后记清楚的反应了自己教学情况,我利用它及时地思考解决自己的教学问题,使自己的音乐课教学效果逐渐好转。另外,将教材中未涉及到的流行音乐元素引入课堂,使音乐教育更多元化,同时以此增加了音乐课的魅力,使学生更喜欢音乐课了。

本期课堂教学中,为了上好每一堂课认真专研教材,积极备课,结合学生实际设计各种活动,坚持音乐教学的基本理念使学生在美育中陶冶情操,同时使他们的知识和能力得到均衡发展。

不足:高年级游戏设计较少,吸引学生兴趣不够,在以后的教学中可以为高年级设计一些音乐游戏课件来提高学生学习积极性。另外,对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此,今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。还有,幽默力量运用不够。

我校领导非常重视学生的艺术特长,设立了电子琴兴趣小组,我便担任了这个兴趣小组的指导教师,这个兴趣组的电子琴基础也非常薄弱,学生水平也参差不齐,我作为一名辅导教师在辅导期间,本着公平对待每一位学生的原则精心辅导他们的专业学习,因材施教,每天利用中午休息时间义务让学生练习电子琴和钢琴,使兴趣组成员的专业水平有了很大的进步。

不足:对于兴趣活动课少、文化学习紧张的学生生来说,要在电子琴演奏方面作出特色就必须要树立学生和家长的重视度、增加学习和练习时间。

一年一度的元旦庆祝活动(“快乐大家庭”联欢活动)是孩子们难得放松的快乐日子,为了活动能顺利的完成积极配合魏主任作好活动的准备工作,为了让有音乐梦想的孩子能在大家面前充分自信地展示自己的音乐才华,认真地为每个表演的学生进行辅导,并坚持在12月的每个中午辅导参加元旦歌手赛的学生练歌,使他们能在元旦联欢活动的歌手赛中赛水平赛出风格。最后活动在一片欢乐中圆满结束,五年级的张小寒同学获得“对抗王”荣誉称号,二年级的组合家庭获得“全能家庭”荣誉称号。

在课余时间,我经常利用休息时间去收集各种音乐文化资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的音乐作品,从而增长见识,贯穿“以审美为核心”的音乐教育理念。要是条件允许的话,我还想让学生将电脑和音乐结合进行听辩、创作等音乐游戏。我还很注意自身的学习。如:11月份参加区里的音乐教研活动,参加区里音乐教学论文评选,练习专业基本功,阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志,上网与各地的中小学教师进行交流学习。但做得非常不足的是听课太少(仅在渔洞二小听了一次课),使我直接学习的机会不够。

总之,“不积点滴,无以成江河;不积跬步,无以至千里”在方倩短短三个月的失败和成功都让自己受益非浅,我在工作中还有许多不足的地方,需要更努力地加强音乐教师基本功训练,提高课堂教学水平,不断创新,树立终身学习的观念,为做一名优秀的音乐教师再接再厉。

乐器音乐培训心得体会篇三

2.各种乐器分类由学校登记以后,由管理人员负责管理。

3.要充分发挥鼓号队的.效能,积极为少先队活动服务。

4.使用鼓号前,要掌握各种乐器的使用方法,正确使用以防损坏,

5.每次训练或演出之后管理人员要按发出乐器数目收回乐器。

6.鼓号设备要妥善保管,防火、防盗、防风、防霉,如管理不善或使用不当,造成损失,由学校根据情况研究决定由当事人赔偿部分损失乃至全部损失。

7.鼓号乐器一律不得随意借给他人使用,经学校同意后方可借出。

乐器音乐培训心得体会篇四

通过乐器音乐培训,我认真细致地学习,对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然,教学业务能力和水平有不同层次的提高,在此分享心得。下面是本站小编为大家收集整理的乐器音乐培训心得,欢迎大家阅读。

金秋十月,我非常荣幸地参加了第一期小学音乐教师培训。此次培训,虽然时间短暂,但培训内容较为丰富。我们跟着老师从《音乐课程标准》的解读入手,学习了小学音乐教学的设计与实施、学校文艺活动的组织与管理、手风琴的初级教程、彝族歌舞和小学合唱教学等内容,参加了小学音乐教学实践活动。丰富的理论知识与多彩的活动使我受益匪浅。

通过十天紧张而有意义的学习,使我对小学音乐教学知识有了一些粗浅的了解,感觉到小学音乐教学与语文、数学教学的不同,认识到音乐教学的重要意义。因此,在以后的音乐教学中,我将遵循新的课程理念:以音乐审美为核心,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格,让学生的身体和思维真正地“动”起来。我将根据学生的年龄特点,开展一些轻松有趣的游戏活动,为学生创设一个自由、轻松、和谐的学习环境,让学生在玩中认识、体验、创造音乐,培养各种能力。

通过观摩专业的音乐教师执教的音乐课,让我对小学音乐教学有了更直观的认识。在她们身上,我学习到了如何上好小学的音乐课,怎样做一个合格的小学老师。通过听课,让我看到了老师们扎实的基本功,自然而亲切的教态、流畅优美极富感染力的语言,为学生插上了想象的翅膀,激发了学生的学习兴趣。老师们良好的课堂调控能力和敬业精神深深地打动了我。在今后的工作中,自己也要向她们学习,争取做一名学生喜欢和热爱的老师。

我们处在一个知识爆炸的时代,我们面临的教育对象是国家与民族的未来,教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习,我深刻的认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究,以形成规律性的认识。我认为可以从以下几方面努力:

1、终身学习,我们不仅要提升自身的专业知识,还要学习更多方面,如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作,如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系,那么相对来说,工作起来就会更得心应手。

2、提升个人魅力,作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我,做一位优秀的小学教师。

3、热爱学生,真诚可以是一面镜子,也可以是一种无敌的武器,对待学生,对待花样年龄的青少年,除了真诚还能用什么方式来打动他们,获得他们的信任呢?在教师生涯中,我将本着对学生对职业的热爱,坚决地走下去。

4、不断反思,要想从工作中不断提高自己的教学水平就少不了这个环节——不断的反思、改进。教师职业没有最好,只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法,并且能将这种方法深化为一种理论,这便是做一名教师的最高境界了。

十天的时间转迅即逝,此次学习无论是内容还是活动,都安排得井井有条,让我享用了一次精神大餐,经历了一次心灵的洗礼。在这段时间里,我努力学习着怎样做好一个小学音乐老师,回首这段时间,感觉收获很多,相信自己在新的工作岗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各种挑战,不断充实完善自我、热爱音乐、热爱教育,为提高全体学生的音乐素质,改进音乐教学尽其所能。

暑期参加了开发区教育局组织的中小学音乐教师培训,受益匪浅。通过认真细致地学习,我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然,教学业务能力和水平有不同层次的提高。

我们处在一个知识爆炸的时代,我们面临的教育对象是国家与民族的未来,教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究,以形成规律性的认识。

1.终身学习,我们不仅要提升自身的专业知识,还要学习更多方面,如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作,如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系,那么相对来说,工作起来就会更得心应手。

2.提升个人魅力,作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我,做一位优秀的人民教师。

3.热爱学生,真诚可以是一面镜子,也可以是一种无敌的武器,对待学生,对待花样年龄的青少年,除了真诚还能用什么方式来打动他们,获得他们的信任呢?在教师生涯中,我将本着对学生对职业的热爱,坚决地走下去。

4.不断反思,要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有最好,只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法,并且能将这种方法深化为一种理论,这便是做一名教师的最高境界了。

我非常感谢我们的朱特给我这样一次去省城学习的机会,这是我第一次参加省音乐新课程培训。第一天给我们讲教材分析的老师很年轻,但他们很有思想,他们是宁波北仑区实验小学的老师,因为他们比我们早一年进行新课程。我们听到的不是每一课怎样教,而是更多感受到的是他们对教材的整合,一种思想、一种创新。第二天是杭州胜利小学的音乐特级教师吴瑶香,上半年我也听了她的一堂音乐课,那是省特级教师展示课。听后感受一个字“美”,她的语音很美,歌声很美,形体很美,琴声很美,人长得也美。集这么多美于一身的老师可想而知她的课堂有多美。那天吴老师给我们讲的题目是《美是不能被说出来的》,她从美学的角度来给我们剖析,并列举了许多生动的案例。这次去杭州学习,让我有了很多感受。

感受一,对于一个音乐作品,一定要挖深,挖透。

记得一次和一个老师闲聊,她说她在上三年级教材当中有一课叫《我是草原小牧民》是说,这一课我觉得有很多内容想上,4课时也上不完。其实她就是对于这个教材内容,挖得出,挖得深,所以就觉得有内容好上。上半年有幸听了吴瑶香老师的一堂音乐课《冬天带来雪花的梦》,吴老师的课堂教学实实在在,但新理念、新亮点却满堂洋溢,让我大饱眼福。课的切入以听着音乐入课为标志,课的呈现紧紧围绕音乐性、情感性和人文性。教学过程以审美为核心,音乐基础知识和基本技能的学习有机地渗透在了丰富的审美体验活动中,一切是那么的自然生动又引人入胜。在师生互动、共同体验中,我一次次感受到吴老师对音乐课堂的深邃反思,学生们在她精心创设的音乐情景、意境中慢慢实现着“启情悟智”。吴老师课堂的每一个细节也令我不禁赞叹。

感受二,要多学音乐教育理论知识。

我们老师可能认为,不就是教教小学吗?要学那么多的理论知识用得着吗?听了吴瑶香老师的课,你就会觉得非常用得着。正所谓“艺高人胆大”,好多老师听了吴瑶香老师的课后说,她怎么这么想得出,我怎么就想不到用这样的方法去教呢?我想那是因为吴瑶香老师对音乐教育的热爱与孜孜不倦的追求,更源与她音乐理论知识的丰厚积淀。下面是吴瑶香老师几条建议想与老师们一起分享。

1、要关注学生的亲历活动。

2、设计的活动必须有助与唤醒学生参与的、容易感动的。

3、在欣赏作品时,多描述感觉,少分析。

4、肢体语言尽可能的表现音乐感觉。

5、每节课起码能有引起孩子们参与的点。

6、音乐知识技能要教透、教到位。

感受三,学会自己整合教材。

教材呈现给学生的作品毕竟是有限的,要学好语文重要的多课外阅读,多一些作品积累。经常看到我们的语文老师会给学生推荐一些课外优秀读物。

音乐一门听觉艺术,学生对于音乐的感知和体验是通过音响获得的,因此,我们也不妨为学生提供大量丰富的具有欣赏价值的音响信息来让学生感觉音乐,触摸音乐。所谓“操千曲而后晓声”,通过大量的音乐欣赏来积累音乐语汇,丰富音乐信息量,拓展音乐文化视野。所以平时要做个有心人,注意音乐素材的积累。如:“历届奥运会主题歌”专题欣赏、“抗震救灾”

励志。

歌曲专题欣赏、“动画音乐”专题欣赏、电影主题音乐、音乐剧作品、舞剧作品等等。

感受四,学习学习再学习。

几年新课程上下来,感觉不学习真的不行啊。对于一个优秀的音乐专职教师,要不断提升自己的专业素质。看看新课程的内容,想想做为一个专职的音乐老师,不仅要琴声美一点,歌声美一点,还要会一点舞蹈,还要有丰厚的音乐理论知识,还要有丰富的知识,还要有一些电脑技术,更要学会驾驭课堂的教学能力。让我们一起努力,打造自己的魅力课堂,让学生笑着来、乐着回,轻轻松松地学习新知识,高高兴兴地主动创造。

乐器音乐培训心得体会篇五

忙碌又充实的教育教学工作接近尾声了,我细细的回顾一下自己在这半学年的教育教学工作情况,喜忧参半,下面我就从几个方面对我这学年的工作做以总结:

一、思想方面。

作为一名教师,我能全面贯彻执行党的教育方针和九年制义务教育,注意培养自己良好的师德,关心和爱护每一位学生,做他们学习和生活中的良师益友,时时处处为人师表;在思想政治上,时刻能以党员的标准来严格要求自己,关心集体,以校为家。响应学校号召,积极参加学校组织的各项活动,注重政治理论的学习,抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式,从不缺勤,服从学校安排。

二、教学方面。

本学年,我担任一至五年级的音乐课教学任务。在教育教学工作上,我利用学科特有的力量来教育学生的思想,尊重学生的人格,让学生独立,让学生表现自己的才华,给予他们充分的表现欲。课堂上严格要求,注重学生学习习惯、学习方法的培养和积极性的调动,坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣,注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。音乐真正成为他们的朋友,让每个学生都爱好音乐,喜欢音乐。本学年,我还充分利用农远资源,让它运用在每个班级中。效果特别的好,我也从中学到了许多东西。在下个学年里,我会更加有效的利用这个新资源,让它有效的体现在我的课堂中。

三、课外活动。

课外活动是我校地一面旗帜,对于这方面受益的学生可以说一生受益。根据需要本学年我担任学校的舞蹈队的训练工作,每周五的下午进行训练。在班主任的配合下,我在三、四年级选了16名老的队员,为了培养新的舞蹈学苗,我又在一、二、三年级选了14名新队员。为了让舞蹈队的孩子能够学到更多、更新的知识,我放弃个人休息时间,每天下班回家,我都对自己进行舞蹈基本功练习,然后在进行舞蹈的编排。回到舞蹈课堂上,首先,我对学生进行舞蹈基本功的训练,接着,我有对学生进行了民族舞蹈的学习。让学生了解汉族民间舞的风格和特点。又进行了汉族舞蹈基本手位和脚位的练习。秧歌基本舞步的训练。经过学习,我排练了舞蹈《小背篓》,《榴花似火》,《小白船》。可以说我的每节课无愧于自己也无愧于孩子,孩子们在我的课堂上学到的舞蹈不会是过时的,我也不是在吃自己的老底儿,而是把新鲜的果实摘给孩子们,让活力和激情在舞蹈的课堂上涌动。看着孩子们的进步我由衷的高兴。

四、个人学习。

为了提高自己的教学认识水平,适应新形势下的教育工作,我认真地参加县里组织的培训活动,认真记录学习内容。“脚踏实地,大胆创新”是我教书育人的座右铭。本年度我继续领悟新课程标准,以新思路、新方法来指导自己的工作,认真备课、上好每一节常规课。我克服各种困难,积极学习各种音乐教育理论,利用间隙时间练习声乐技巧,为教学工作做好充实准备。以适应当前教育的形式。

俗话说,音美是一家。在低年级音乐课中,常常出现让孩子们通过歌曲的学习画出一幅画。这时,我才真正认识到,音乐离不开美术,因此,学习美术成了我必学的科目。就这样,从我来到兴隆小学的三年里,我没有间断的同我们学校的尹老师学习国画。在尹老师的精心培养下,我已完成了八个作品。得到了上级领导、家人、老师的一致好评。在这里,我要对尹老师,我的好朋友最真诚的说声“谢谢”。

在这个学年里,我还利用网络建立了自己的博客,在闲暇时间里,我会在我的博客里发表我的一些教学感想和文章,这样,天南海北的朋友会对你的东西各抒己见。在那里,我还认真学习其他教师在教育、教学中的先进经验同时也把自己好的做法、想法跟大家分享,这种方便、快捷的学习方式使我的生活更加充实。从中,我也学到了许多的知识。

我是我校艺术教研组的成员,在课余时间里,我们会经常在一起讨论教学、交流经验。并把实际问题以随笔的形式及时做好解决的办法。这样,让我们艺术教研组的成员都有了很大的收获,在教育教学中,无疑提供了我们最有效的帮助。

五、配合班主任工作。

本学年,我担任的是三年二班的副班主任。我非常认真地对待这项工作,经常深入班级,为自己的班级做一些力所能及的事。特别是班主任老师有公事外出时,我会尽我的所能管理好我们的班级。让班主任放心的去,满意而归。

六、努力目标。

1、加强自身音乐素质的训练,摸索出一套适合我自己的特长和教学方法。

2、在教学中踏实教课,利用各种方法,培养学生各种能力和思想的进步,积极参加各种教研活动,以锤炼自己。

我是一个对集体充满了热情的人,勤勤恳恳、脚踏实地是我的工作作风,助人为乐是我的快乐之本,只要是对学校对大家有好处的事情我都会不计较个人得失,把它完成好。在以后的工作中我同样会用心去面对,用我的全部热情来浇灌我深爱着的事业。

乐器音乐培训心得体会篇六

栾城县柳林屯乡中学檀景润我非常感谢这次培训,我收获了很多。

通过本次参加市组织的音乐教材的培训,我理解了培训的目的是为更新音乐教师教育观念,深化课程改革,充实音乐教师专业知识与技能,提高音乐教师备课、上课、说课、评课的实践能力,不断提高教育的质量。在本次的培训后我对教材有如下的了解和认识:

一、对音乐教材的总目标有一定的了解。

通过教学及各种生动的音乐实践活动,培养学生爱好音乐的情趣,发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力,提高音乐文化素养,丰富情感体验,陶冶高尚情操。学习培训内容包括的四个领域:感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。

二、对改版的音乐教材有全面的了解。

本册教科书由歌曲、欣赏、器乐、音乐活动和音乐知识等内容构成。根据《课程标准》的总体要求和"四个领域"的内容框架,分别将"感受与鉴赏"、"表现"、"创造"和"音乐与相关文化"有机整合。教材的编写渗透了"感受与鉴赏"是基础,以参与活动实践促进音乐表现能力,在实践活动中促进创造的编写理念。

三、精彩的富有音乐感染力的专题讲座,使"教"与"学"有效互动,培训效果令人满意。通过孙教授生动细致的讲解,从教学实践的角度出发,采用讲解分析和视频观看的方式,为老师们展示了音乐教学中不同学习领域的教学活动实况及教师应该应对的教学策略,并组织有特色的教育活动,起到了具体、有效的帮助作用,使学员深受启发和欢迎。

四、提供视频的教学实录,为参加培训老师提供了多元化的教学思路和策略。

培训中,培训教师利用教学实录进行观看,孙教授用学生喜欢的律动、打击乐器伴奏等形式学唱歌曲,感受和体验音乐带来的美感与快乐。在教学中注重音乐性,采取游戏化、律动化的教学方式,突出音乐的节奏等基本元素,使学生在一个个主动参与的音乐活动中,节奏感得到培养,音乐兴趣得到满足,歌唱能力得到发展。

五、在培训中,培训教师与学员的相互交流,促进研究型音乐教师成长。培训过程中,学员与培训老师进行了对话,踊跃表达自己的.体会与感受。大家一致认为,这节课值得学习,很有参考和借鉴价值。教学的精心设计体现了执教老师对音乐课程标准的新思想,把教学的关注点都投向音乐学科的审美特点及学生在音乐课中应有的音乐知识技能、过程与方法、情感态度价值观上,教学的最大改革是在学生的音乐学习方式上进行大胆的探索,在创新教育思想指导下去表现和创造音乐。从这次培训中,我们也深深懂得:音乐教师良好的专业素质是课堂教学成功的必要条件;教师钻研教材,正确理解和挖掘教材的审美价值,突出相关的学习活动,是保证音乐课堂教学质量的重点。

总之通过本次培训,我认真学习,积极思考,大胆交流自己对音乐新课程的认识与理解,其学习态度与进取精神都是值得肯定的。利用培训的机会不断给自己"充电",提高自己的教学水平。同时我们也非常感谢孙教授在百忙之中为大家服务。最后我希望多组织这种方式的培训,提高音乐教师的教学能力。再次感谢——孙教授。

乐器音乐培训心得体会篇七

随着社会发展,越来越多的家长开始关注孩子的音乐素养,乐器培训也成为了越来越多家庭教育计划的一部分。近年来,我长期参加钢琴课程的时间,不仅让我掌握了一项文化技能,更深刻地认识到乐器培训对个人成长的帮助。本文从个人角度出发,结合我在钢琴学习过程中的所感所想,分享一些关于乐器培训的心得体会。

第一段:热爱是最好的老师。

音乐是一种艺术,更是一种情感的释放。在学习乐器时,我们需要时刻铭记热爱,因为这是最好的老师。热爱可以让我们在每次练琴的时候都充满激情,为了实现自己的梦想而不知疲倦地坚持下去。当我们弹出一曲优美的旋律时,那种满足感和愉悦感会让人感到无比的幸福,也正是这种感觉,让我们更加爱自己的音乐之路。

第二段:坚持和思考是很重要的。

坚持和思考是乐器培训中的两个重要的因素。钢琴学习过程中,不可避免地会有一些情况导致阻碍学习的进程,比如说学习进度较慢、遇到困难而无法突破、乐器不好等。但正是在这些困难的时候,我们要学会坚持,更要学会思考,尝试用自己的方式去解决问题,这样才能在音乐的道路上取得更好的成绩。

第三段:坚定自信,多去尝试。

在学习音乐的过程中,我们需要保持自信,并且多去尝试。除了课堂学习,我们还可以利用自身的时间去发现音乐的美好,感受音乐中的情感和意境,从而去掌握更多的技能和更深刻的艺术内涵。总之,如果我们信心十足,并不断地积极尝试,在学习音乐的过程中就会走得更加稳健和坚定。

第四段:跨学科学习成为了必修课。

随着社会的不断发展,艺术与文化的交融已经成为了新常态。在乐器培训中,我们不仅仅要学习弹琴的技能,还需要结合更多的学科,比如音乐理论、历史和文化学科。钢琴课程的学习过程中,我深刻感受到这些学科的重要性,从而建立了更加深刻的对音乐的理解和体验。

第五段:不断总结,不忘初心。

最后,不管是面对什么样的困难,我们都不能忘记自己学习音乐的初心。回顾过去的学习过程,我发现刻苦练习和经验总结对钢琴的掌握有着至关重要的影响。正式因为不断总结自己的经验和教训,我进步得越来越快,在音乐的掌握上也取得了越来越大的进步。

总之,音乐的培训不仅仅是一项技能的训练,更是一种艺术的修炼和个人素质的提升。通过学习乐器不仅可以提高自己的艺术修养,更能让我们更加自信、坚定和勇敢地面对未来。希望坚持下去的每个人都能在音乐的殿堂中获得自己的成功和回报。

乐器音乐培训心得体会篇八

通过乐器音乐培训,音乐教学是实施美育的重要途径,是启迪智慧、陶冶情操,培养审美情趣,使用学生身心健康,提高综合素质的重要学科,音乐教学心得体会。下面是本站小编为大家收集整理的乐器音乐。

欢迎大家阅读。

音乐是时间的、表现的艺术,在众多艺术门类中,它的创造自由度是最高的。这就决定了音乐教学过程并不是封闭的,孤立的。它是学生对音乐的认识与对音乐的实践辨证、统一的活动的过程,是教师主导作用的发挥、学生主体能力的生成和发展的过程,是动态、变化、发展的过程,是极具开放性的。如何使教学过程开放,为学生拓展更广阔的音乐学习空间呢?在学习了陶行知的生活教育理论后,我得到了许多的提示。

我觉得让音乐与生活沟通起来,营造广阔的音乐教学空间,对于培养有个性的学生、激发学生的学习音乐的兴趣以及提高音乐技能和培养音乐特长都起到了十分重要的作用。而课外音乐活动就是音乐与生活相连接的桥梁。课外音乐活动的开展可带来众多的好处。

突出“趣味性”,激发音乐兴趣。兴趣是最好的老师。课外音乐活动打破课堂的局限,正式企求以丰富多彩、活泼趣味的内容和形式来激发学生的兴趣,丰富学生的生活。而突出“趣味性”,可以张中从三个方面入手:精心选择富有童趣的音乐作品。精心设计富有游艺性的活动形式,适当的组织音乐竞赛活动。

突出“开放性”,拓展音乐领域。课外音乐活动特具“开放性”,部首时间、空间和教材的限制,能让学生走出鲁迅先生所说的“高墙上四角的天空”,充分解放学生的身心,使学生在广阔的音乐领域中自由而又愉快地感受、欣赏和表现音乐,发展音乐才能。突出“开放性”,可葱花三个方面入手:走出课堂。把学生带到清澈的小溪旁、幽静的柳树下、美丽的花坛边,让学生在丁冬的流水声、沙沙的树叶声和花香鸟语中去听音乐、学音乐。充实内容。可以从古今中外的富有童趣或典雅古朴的音乐作品中选择适合儿童的歌曲、乐曲作为课外音乐活动的内容。拓展时间领域。可以利用课余时间播放音乐作品、组织课外活动,甚至推荐学生在午间、夜晚收看音乐节目。突出“自主性”,培养音乐特长。课外音乐活动在学生爱好和需要的选择上也较个性化、自主化,对于培养学生的个性具有重要意义。因此在组织课外音乐活动要充分尊重学生的兴趣、爱好和需要,为学生的个性发展创造条件。

因此,让音乐回归生活、回归自然是一种创新的实践,也是培养有个性的学生和发展音乐特长学生的一种尝试。

1、以音乐为主线,合理组织、整合教材内容。

新教材的内容编排是主题式的,如“世代相传的民歌”、“欧洲民间歌舞音乐”等,每个主题为一个单元,划分为音乐人文、欣赏、歌唱、创作活动、音乐常识等几大版块;同时,每学期的单元主题都相互对应承接。教师在处理教材时,应当以音乐为主线,紧紧围绕本课音乐人文的主题,把听、唱、表演、知识等各版块内容有机地串联起来,使整堂课重点突出,结构清晰,情绪流畅,从而激发学生强烈的音乐审美动力和审美渴望;同时,注意各学期教材平行单元之间的内在联系,利用音乐人文的导入、过渡与小结,回顾以前的学习内容,也为新课做好铺垫,并激发进一步探究的兴趣,让学生将知识融会贯通。

2、抓住音乐的基本元素,把音乐的手段综合运用于各个教学版块。

虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块,但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中,除了听之外,加入节奏模仿、声势律动或歌唱;在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入;用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践,在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段,都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆,从而提高教学效果。

3、用音乐的方式进行师生互动与交流学习。

作为一名新教师,一切还只是个开端,今后的工作对于我而言,将是充满挑战性和意义性的,我需要在实际工作中不断地去学习、去观摩、去实践,努力培养自己成为一名合格的音乐教师。

音乐教学是实施美育的重要途径,是启迪智慧、陶冶情操,培养审美情趣,使用学生身心健康,提高综合素质的重要学科,音乐教学心得体会。通过对新课标的学习和研究,结合在我们学校一个学期来的实际教学的教学经验。现将音乐教学心得总结如下。

一、把音乐教学摆正位置。

以前音乐教学存在的突出问题之一就是没有面向全体学生,没有以学生为本。那么音乐教学究竟如何体现以学生为本呢?新课标着重强调应在音乐教学中贯穿素质教育的思想,以学生的发展为本,并着眼于整体学生素质的提高;应体现时代要求,着眼于使孩子从小喜爱艺术,重视音乐,激发学生学习音乐的兴趣,使学生全方面得到发展。

二、贯彻因材施教。

由于各学段的艺术能力存在着明显的差异,各种艺术能力更是因人而异。在教学中既要面向全体学生,又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力,既要满足艺术基础较好的学生的学习要求,又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上,缩小差距,甚至艺术能力有某些缺陷的学生,更要给予帮助和指导,使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动,尽量使全体学生的身心得到健康的发展。

三、合理利用各种资源提高音乐教学。

校外艺术资源具有极广泛的空间和巨大的影响力,应指引学生常关注些公共媒体等积极向上的音乐艺术节目,甚至可以带领学生参加各种有益的艺术类活动。以扩大音乐教学的影响面,艺术源于生活,也应让学生从生活是感受到音乐,以提高学生的学习音乐的兴趣。

总之,音乐新课标改革提出了更好的教学理念,实施新课标,这要求我们更善于总结,经常回顾,以更好地实施教学任务,心得体会。我们将会在新课标的指引下,结合实际情况去更好地开展我们的音乐教学工作。

乐器音乐培训心得体会篇九

作为一个乐器爱好者,我深深地知道乐器培训对于一个音乐爱好者来说有多么重要。通过长时间的学习和不断的练习,我积累了不少的心得体会。在这篇文章中,我将分享一些我在乐器培训中学到的经验和感悟。

第一段:乐器是需要耐心和毅力的。

学习乐器首先需要一颗耐心的心,不是说所有的人都能像贝多芬一样在三岁就能弹得好琴。学习乐器需要的不仅仅是天赋和才华,更重要的是需要坚定的信心和对音乐的热爱。在乐器培训中,我发现如果没有耐心和毅力,很难克服困难。

第二段:乐器练习需要有目标。

学习乐器需要有明确的目标,奉劝那些目光短浅的人,一定要存下耐心和恒心。没有到一个高度,就不要想着放弃。同时,在练习乐器的过程中,要给自己一个目标,比如练习一首曲子,弥补某个技巧的不足等。当你达成了这个目标时,你会感到一股强烈的成就感和自信心。

第三段:乐器培训需要有一个好的老师。

一个好的老师对于乐器培训的重要性不言而喻。可以说,我们的老师是我们乐器学习中最重要的角色之一。一个好的老师可以指导和引导我们正确的练习方法,纠正我们的错误,帮助我们掌握技巧。在我练习钢琴的时候,我的老师总是会鼓励我,告诉我如何用更好的方法来掌握某种技巧。因此,在选择老师时,我们不仅需要关注老师的水平,更需要考虑与老师之间的沟通和互动。

第四段:乐器培训需要合理的时间规划。

在乐器培训中,时间规划非常重要。我们需要合理地安排每天的习练时间。同时还需要给自己足够的休息,避免疲劳和过度练习。因为对于一个长期的乐器培训来说,身体的健康也是必不可少的。合理的时间规划,不仅可以提高效率,还可以有效地避免自我压力和负面情绪的出现。

乐器爱好者的目标不是只练习好才行,更应该充分发挥音乐才华,学会分享与传播音乐。有了分享和演出的机会,我们可以更加深入地理解音乐和乐器,并把自己的音乐才华带给更多的人。在这个过程中,我们可以得到更多的认可和自信,也可以结交更多志同道合的乐器爱好者。

总之,乐器培训需要耐心和毅力,需要有目标,需要有好的老师,需要合理的时间规划和分享演出的机会。当这些元素都具备时,我们会发现,乐器培训带给我们的远不止是音乐才华。它还可以培养我们坚韧的意志,增强自信和社交能力。我相信,通过不断地努力和实践,我们可以成为自己理想中的音乐大师。

乐器音乐培训心得体会篇十

乐器是一种艺术形式,它可以传达音乐家的情感和情绪,也可以给听众带来美好的感受。在乐器培训的过程中,我学习了不少技能和知识,同时也收获了不少心得体会。

一、坚持是硬道理。

如果你想在乐器培训中取得好的成绩,那么坚持是硬道理。练习乐器需要一定的耐心和毅力,每天都要花时间练习,坚持下去才能取得好的进展。在我学习小提琴的过程中,我发现每天的练习强度并不是最重要的,而是坚持练习才能够取得成果。因此,我学会了培养良好的习惯,坚持每天练习,不断完善技能和表现。

二、学习要有耐心。

在学习乐器时,我们往往会遇到一些问题。这时候,我们需要耐心地去解决这些问题。比如,在初学小提琴时,我发现自己的手指很容易磨出血泡。要解决这个问题,就需要我耐心地调整手指的位置和力度。后来,我逐渐克服了这个问题,学会了正确的演奏技巧和姿势。这个过程不仅锻炼了我的耐心,还促进了我对音乐的理解和感悟。

三、练习按部就班。

乐器的学习需要一个有条理和计划的过程。在学习乐器时,我们需要逐步学习和掌握不同的技巧和曲目。我们应该按部就班地练习,慢慢递进,不断提高自己的技能。如果我们一开始就抱着大目标,希望“一口气”学成一首曲子,很可能会打击自己的积极性。因此,我在乐器学习中注重分阶段地练习,先学习基础技巧,再逐渐深入到更高难度的乐曲中。

四、多听多看多吸收。

学习乐器不仅是练习技巧和曲目,还需要多听多看多吸收。我们应该多听优秀的演奏家演奏,学习他们的演奏技巧和表现风格。同时,我们也应该多看演出,关注音乐会、音乐节等活动,了解不同风格的音乐形式和表现技巧。这种“集思广益”的方式可以促进我们对音乐的欣赏和理解,也可以为我们的演奏带来更多的灵感。

五、永远保持热爱。

最重要的一点,是要永远保持对音乐的热爱。学习乐器需要花费很多的时间和精力,但如果你不热爱音乐,你很难坚持下来。我自己就是一个例子,小时候学过很多乐器,但因为没有真正的热爱,最终都没能坚持下来。后来我选择了学习小提琴,因为我真的热爱这个乐器和音乐。对于每次练习,我都怀着一颗热爱的心态,这也是我在这个领域小有成就的原因之一。

综合以上的经验与体会,学习乐器需要的不仅仅是技巧和知识,更需要坚持、耐心、计划、心态和热爱。只有具备这些条件,才能在乐器学习中不断进展,让自己的音乐之旅更加精彩。

乐器音乐培训心得体会篇十一

本学期,学校音乐教研组能按照学期计划,认真贯彻落实《音乐课程标准》,体现以音乐审美为核心,推进素质教育,全面提高音乐教师的教学素养和教学水平,在教务处的指导以及我组全体教师的共同努力下,较好地完成了本学期的各项工作,现就本学期工作总结如下:

一、教学工作。

1、组织学习,制订计划。开学初,组织全体音乐教师进行学习,共同探讨。全体成员认真钻研新课程标准及新教材,根据本学期本册知识体系,注重知识与知识、单元与单元之间的联系及教材的应用性制定教学计划。

2、认真备课,优化课堂结构。根据教务处制订的备课格式,认真备课,音乐教师能做到认真分析教材,分课时备课,突出重、难点及解决方法。在课堂教学中,根据各年级段的特点,认真上好每一堂课。低年级的音乐课内容丰富、充满情趣,教师能做到用语言优美,让学生展开丰富的想象,用自己的肢体语言表达歌曲的内容,让学生充分活跃起来;中高年级在注重歌唱教学的同时,突出欣赏和乐器—口琴进课堂教学。在整个课堂音乐教学中,有的教师还充分利用现代化教学手段辅助教学,引发学生的学习兴趣,突破教学难点。

3、在教务处的指导下,认真抓好教学常规工作,开好每一次教研组会议,检查督促备课、按要求撰写教案,进行教学常规的规范和检查,对发现不足之处立即纠正。

4、认真完成学校布置的家长开放日任务。李善意、陈丽静、施榕几位教师都进行了精心准备,认真备课。音乐组安排了开课老师的听课、评课活动,对公开课进行质量把关,几节课在家长开放日上都受到听课家长的好评。

5、抓好培训学习。本组教师利用业余时间自己订阅各类有关音乐教学的刊物进行自学。积极参加学校组织的有关业务学习,开展听课活动,提高自己的业务水平。

6、抓好本组的师德建设。本学期利用业务时间组织组员进行师德规范学习,要求组员严格遵守教师道德规范的要求,不体罚或变相体罚学生,不讲带侮辱性的伤害学生身心的话;正确对待特殊生,遇到突发事件能冷静对待,理智解决,体现为人师表的良好素质。

二、课改教研工作。

1、积极参与学校教育教学课题研究,围绕本组课题,结合课堂教学进行课题实践,本学期全组有4位青年教师上了探讨课,受到听课老师的认可和好评。此外,由夏青老师指导、陈晓华老师执教的综合音乐课——《我的家在日喀则》,还参加了福建省新课标录像课比赛,由于课程设计新颖,贴近课改精神,该课全省一等奖的好成绩。都组织组员撰写有关课题的阶段小结,取得阶段性的研究成果。

2、开展校本课研工作。今年音乐组的小本课程开设了舞蹈、合唱、号队、京剧、越剧班,各个校本班教师都能按照学校要求认真备课,上好每节课。此外,京剧班的同学的节目还走出校门参加了多项交流演出,如:开学初九月份,学校京剧班的同学参加了福建省庆祝教师节大型文艺晚会演出;11月份参加了福州电视台“酷酷小童星”才艺展示节目录制;12月份参加了第__届全国“华夏园丁大联欢”代表欢迎晚会演出。为了保证节目的质量,音乐组的教师加班排练,组织了多场专题会议、走场、彩排,付出了辛苦的劳动。几场演出获得了巨大成功,小演员们精湛的唱腔和精彩的表演,受到领导、来宾的热烈欢迎和一致好评,在全省引起很大反响,为校本课程的开发拓宽了路子。

3、进行学生评价改革尝试。根据上学期制订的音乐组考试评价改革方案,全组教师进行了考试评价改革尝试,更全面、客观的评价每位学生,发掘他们的闪光点,促进学生全面和谐的发展。

4、举办学生特长展示音乐专场比赛。为了给学生更多展现自我的舞蹈,音乐组配合学校德育处,在本学期十一至十二月份举办了舞蹈、器乐、声乐三个门类的音乐才华展示比赛,通过组织报名、预赛、决赛,共有一百多名学生在比赛活动中获得好成绩。通过活动,让学生额树立了自信,享受到成功的喜悦。

乐器音乐培训心得体会篇十二

本学期,感觉时间过的真快,匆忙之中期末考试已将至,回顾担任音乐老师所走过的风风雨雨,有困惑,也有启迪。今天在这里做总结,是为明天能更好的完成教学任务。

经过两轮的新课程适应,本学期开学之初,再拿起课本时,一切变得不再那么陌生,而是非常的亲切。从新教材中,我看到了它的优势,也看到了素质教育势在必行的趋势,一学期下来,感受颇深,总结以下几个方面:

一、新教材。

研究新教材是完成好教学任务的第一步,最初学校统一课本是人教版的音乐书,新课程改革后,选订了花城版的音乐课本,所有知识发生了很大的变化,其中,第一部分的戏曲,由北方戏一下子转到了南方的苏州弹词,粤剧等,这样就增加了知识的难度,学生既听不懂方言,又不熟悉江浙粤一带的戏曲风格。新教材的另一个难度是跨越知识多,从文学、历史、地理、甚至还包括英语,同时还大量增加了外国作品的欣赏,一个学期欣赏曲目达100首,这对于音乐基础并不是很好的学生们来说,无疑是一个新的挑战。备好课也就成了教学工作的重要一环。

二、备课。

备课我从以下几个方面入手:

1、先了解本单元知识内容,注重知识的连贯性,相通性。

2、搜集,整理资料,音乐学科不同于其它学科,它需要大量的音像资料,这样才有利于学生对知识的掌握。第一个方面是先试听课本所配套的音像资料,把本节课所有乐曲重新建一个文件夹,第二方面是补充音像资料,从网上下载相关知识内容。

3、开始写教案。

写教案分几步,第一步是透彻教参上的简单教案,第二步是从网上找一些公开课的教案,第三步才是自己写教案,针对学生的特点、兴趣、爱好和教学大纲的要求,完成好每节课的详细教案。

三、讲课。

这一环节是传授知识的关键,音乐具有抽象性,每个学生对音乐的感受并不相同,如何能让他们在45分钟内掌握知识,这就要注重教学中的方法。课堂上我做到以学生为主,让他们自己去体会音乐,认识音乐,理解音乐,而多听则成为主要途径。同时,充分调动学生参与活动的积极性,发挥他们潜在的创作能力。每个学生都是音乐的创造者,不放弃任何一个学生,是我的教学宗旨。

四、巩固。

为了让学生掌握理论知识,我把每节课的内容总结成一些练习题,下次上课前和学生一起练习。一学期下来,学生们的音乐知识水平有了很大的提高。

五、课外活动。

职责,从选节目、验收节目、编排节目、打印节目单、布置场地、组织演出,看着学生们一脸的喜悦,再苦再累对我来说也无所谓。只希望通过这些活动,能给学生们的高中生活留下一段难得的美好回忆。

六、不足之处。

在收获的同时,我也看到了教学工作中存在的问题。由于所带班级之多,知识的落实显然不到位,没能做到课后的检查,导致个别松散的学生,不能按时掌握知识。

技能技巧,一直以来是我困惑的主要一个方面,新课程要求教师需有一定的能力,不仅仅限于讲,唱,面对高二即将开设的选修课,我知道自己将面临更大的挑战。

没有华丽的语言,没有豪言壮语,默默为教育事业奉献是我毕生的追求。

乐器音乐培训心得体会篇十三

2月20日下午,我们去临沂一小参加了小学音乐教材培训。范海梅老师对三四年级的教材认真耐心地作了讲解、分析,谈了自己看法、感受,交流了教学方法等等,以丰富的知识内涵对音乐教材进行了精辟的阐述。主要讲了四大内容:

一、教材课程性质:人文学科的重要领域;实施美育的主要途径之一;基础教育阶段的一门必修课。

二、教材课程价值:审美体验价值;创造性发展价值;社会发展价值;文化传承价值。

三、教材基本理念:以音乐审美为核心;以兴趣爱好为动力;面向全体学生;注重个性发展;重视音乐实践;鼓励音乐创造;提倡学科综合;弘扬民族文化;理解多元文化;完善评价机制。

(一)、教材教学目的:

1、情感态度与价值观:丰富情感体验,培养对生活的积极乐观态度;培养音乐兴趣,树立终身学习愿望;提高音乐审美能力,陶冶高尚情操;培养爱国主义和集体主义精神。

2、过程与方法:体验、模仿、探究、合作、综合。

3、知识与技能:音乐基础知识;音乐基本技能;音乐创作与历史背景;音乐与相关文化。

(二)、新教材的教学内容:感受与鉴赏;表现;创造;音乐与相关文化。

(三)、教材的课程评价:建立综合的评价机制。不仅应关注学生情感态度价值观和知识与技能的指标,还应考察学习过程与方法的有效性;对教师和学生的评价可采用自评方式,以描述性评价和鼓励性评价为主;善于在动态的教学过程中利用评价起到促进学生发展、提高教师教学水平和完善教学管理的作用。

(四)、教材的主要突破点:课程性质和价值观的转变;学生学习方式的转变;重视音乐教育作用于人的创造性发展价值;丰富音乐教育的人文内涵;改进与完善课程评价机制。

范海梅老师讲得细致、透彻,深入浅出,让教师们快速、直观的学习并了解了课标和教材,这次教材培训值得学习,很有参考和借鉴价值。

乐器音乐培训心得体会篇十四

暑假期间有幸参加了市教育局组织的中小学音乐骨干教师培训,受益匪浅。通过认真细致地学习,我对教育当前改革教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然,教学业务能力和水平有不同层次的提高。

第一天上午,我们听了寿光世纪中学、滨海三中、潍坊北海学校高伟丽老师和潍坊十中高桂萍老师的课,他们扎实的教学基本功和灵活娴熟的课堂调控能力,给了我们今后教学不少的启示。

下午,各县市区的教研员集中对上午的四节课进行了点评、研讨,这个过程使我们更多地了解了当今的音乐课堂的流行趋势,以及今后的努力方向。

通过这次的学习我深刻的认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究,以形成规律性的认识。一名教师“只有研究和分析事实,才能使教师从平凡的,极其平凡的事物中看出新东西,能够从平凡的、极其平凡的、司空见惯的事物中看出新的方向、新的特征、新的细节,——这是创造性的劳动态度的一个重要条件,也是兴趣,灵感的源泉。”这次学习让我明白了以下几点:

1。终身学习,我们不仅要提升自身的专业知识,还要学习更多方面,如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作,如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系,那么相对来说,工作起来就会更得心应手。

2。提升个人魅力,作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我,做一位优秀的人民教师。

3。热爱学生,真诚可以是一面镜子,也可以是一种无敌的武器,对待学生,对待花样年龄的青少年,除了真诚还能用什么方式来打动他们,获得他们的信任呢?在教师生涯中,我将本着对学生对职业的热爱,坚决地走下去。

4。不断反思,要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有最好,只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法,并且能将这种方法深化为一种理论,这便是做一名教师的最高境界了。

“不经一番寒彻骨,哪得梅花扑鼻香。”在今后的日子里,我将不断地学习理论知识,用理论指导音乐教学实践,研究和探索教育、教学规律,把科研和教学结合起来,做一个专家型、学者型的教师,使自己具有所教学知识方面的前瞻性。这样,才能培养出新时期“发现型、发明型、创造型、创新型”的学生。

乐器音乐培训心得体会篇十五

音乐培训能够陶冶学生情操、激发学生对美的爱好与追求。经历了短暂的音乐培训,你有着怎样的音乐培训心得?你是否在找正准备撰写“音乐培训心得体会”,下面小编收集了相关的素材,供大家写文参考!

金秋十月,我非常荣幸地参加了第一期小学音乐教师培训。此次培训,虽然时间短暂,但培训内容较为丰富。我们跟着老师从《音乐课程标准》的解读入手,学习了小学音乐教学的设计与实施、学校文艺活动的组织与管理、手风琴的初级教程、彝族歌舞和小学合唱教学等内容,参加了小学音乐教学实践活动。丰富的理论知识与多彩的活动使我受益匪浅。

通过十天紧张而有意义的学习,使我对小学音乐教学知识有了一些粗浅的了解,感觉到小学音乐教学与语文、数学教学的不同,认识到音乐教学的重要意义。因此,在以后的音乐教学中,我将遵循新的课程理念:以音乐审美为核心,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格,让学生的身体和思维真正地“动”起来。我将根据学生的年龄特点,开展一些轻松有趣的游戏活动,为学生创设一个自由、轻松、和谐的学习环境,让学生在玩中认识、体验、创造音乐,培养各种能力。

通过观摩专业的音乐教师执教的音乐课,让我对小学音乐教学有了更直观的认识。在她们身上,我学习到了如何上好小学的音乐课,怎样做一个合格的小学老师。通过听课,让我看到了老师们扎实的基本功,自然而亲切的教态、流畅优美极富感染力的语言,为学生插上了想象的翅膀,激发了学生的学习兴趣。老师们良好的课堂调控能力和敬业精神深深地打动了我。在今后的工作中,自己也要向她们学习,争取做一名学生喜欢和热爱的老师。

我们处在一个知识爆炸的时代,我们面临的教育对象是国家与民族的未来,教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习,我深刻的认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究,以形成规律性的认识。我认为可以从以下几方面努力:

1、终身学习,我们不仅要提升自身的专业知识,还要学习更多方面,如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作,如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系,那么相对来说,工作起来就会更得心应手。

2、提升个人魅力,作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我,做一位优秀的小学教师。

3、热爱学生,真诚可以是一面镜子,也可以是一种无敌的武器,对待学生,对待花样年龄的青少年,除了真诚还能用什么方式来打动他们,获得他们的信任呢?在教师生涯中,我将本着对学生对#fromend#职业的热爱,坚决地走下去。

4、不断反思,要想从工作中不断提高自己的教学水平就少不了这个环节——不断的反思、改进。教师职业没有,只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法,并且能将这种方法深化为一种理论,这便是做一名教师的境界了。

十天的时间转迅即逝,此次学习无论是内容还是活动,都安排得井井有条,让我享用了一次精神大餐,经历了一次心灵的洗礼。在这段时间里,我努力学习着怎样做好一个小学音乐老师,回首这段时间,感觉收获很多,相信自己在新的工作岗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各种挑战,不断充实完善自我、热爱音乐、热爱教育,为提高全体学生的音乐素质,改进音乐教学尽其所能。

参加了国培,受益匪浅。通过认真细致地学习,我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然,教学业务能力和水平有不同层次的提高。

我们处在一个知识爆炸的时代,我们面临的教育对象是国家与民族的未来,教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究,以形成规律性的认识。

1、终身学习,我们不仅要提升自身的专业知识,还要学习更多方面,如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作,如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系,那么相对来说,工作起来就会更得心应手。

2、提升个人魅力,作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我,做一位优秀的人民教师。

3、热爱学生,真诚可以是一面镜子,也可以是一种无敌的武器,对待学生,对待花样年龄的青少年,除了真诚还能用什么方式来打动他们,获得他们的信任呢?在教师生涯中,我将本着对学生对职业的热爱,坚决地走下去。

4、不断反思,要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有最好,只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法,并且能将这种方法深化为一种理论,这便是做一名教师的最高境界了。

选择音乐欣赏这门课程,是为了在繁忙的课程学习中留给自己一个休息的空间,一张徜徉于音乐世界的门票,一次和音乐面对面接触的交流。作为一个大学生,如果不懂得音乐欣赏,只知道苦读于课本海洋中,那么他的人格也许不是健全的,我们从小就在倡导德,智,体,美,劳的口号中成长,缺一不可,音乐欣赏对于大学生的人格塑造重要性不言而喻。有时候,音乐欣赏就是一种心灵疗伤的过程,所以,请不要在忙碌的生活中迷失了自我,暂时停下来,静静地欣赏音乐,然后带着满格的心灵电池,继续上路,在音乐欣赏的过程中去重新认识自我,定位自我。

每一次的音乐课都有不一样的收获,贝多芬,莫扎特,约翰施特劳斯父子……不同的作曲家带给我们的是不同的风格,不同的感受,我喜欢《土耳其进行曲》的曲调轻盈活泼、节奏富于弹性,第一小乐段是富于东方色彩的明朗而又雄壮的进行曲,主题音调节奏铿锵有力,气势雄伟,使人豁然开朗,与第一乐段形成强烈的对比。曲调在a大调上进行,使乐曲显得壮丽辉煌,气势磅礴,音调继续发展,曲调不断推向高潮而结束了全曲。我也喜欢《蓝色多瑙河圆舞曲》,被誉为“圆舞曲之王”的小约翰·施特劳斯创作于1866年,被称为“奥地利的第二国歌”。乐曲以典型的三拍子圆舞曲节奏贯穿,音乐主题优美动听,节奏明快而富于弹性,体现出华丽、高雅的格调。这样美妙的旋律下,这样一种音乐氛围下,你会感觉到自己会随着音乐跌宕起伏,进入作曲家当时的情景中,那些困扰你的烦恼和不安,暂时都被抛弃到一边去了,陪伴你的只剩下让你如痴如醉的音乐。

音乐是愈合心灵的良药,当你低沉消极的时候,当你郁郁寡欢的时候,打开音乐盒,静静地聆听美妙的曲子,你会慢慢感觉到心灵的细微变化,不再为了琐事低沉,不再为了不得意而终日抑郁不已,那是音乐在修复你的心灵创伤,音乐在吞噬你的不快乐细胞,它在你心中播撒下快乐的种子,这是音乐的特有功效,是无声无息的,你所感觉到的只是觉得解脱了许多,不再那么迷茫和看不开,而是对生活重新有了美好的展望,你渐渐懂得了人生的意义,消极低沉终究不是长远的办法,这就是音乐欣赏的神奇疗效,它就像你的心理咨询师,在你伤感的时候来到你的身边,用美妙的旋律给你驱逐烦恼,在你快乐的时候给你乐上添乐。音乐欣赏,不仅仅是只有在快乐的时候,更多时候,我们选择了一个人静静地呆着。这时候,音乐就是陪伴你的朋友,它知道你需要什么,它懂得怎样去给你疗伤,你所要做的,就是闭上眼,融入音乐世界,忘记一切,重新让自己坚强,给自己力量。

音乐使人年轻,那种青春的活力会一直伴着你,如果你经常聆听音乐,同样年轻的还有你的那颗心,永远不老的心。我们的音乐欣赏课齐老师,她上课永远那么充满激情,言语间的谈吐都是那么充满活力,不管是和同学交流还是自己讲课,让我们知道了音乐的无穷魅力,带给你的不只是愉悦,更有心灵的永葆青春。

音乐是美的,美的东西总能感染人也去向往美,追求美,并享受美。音乐能带给人愉悦的心情,使人身心放松,陶冶人的情操,甚至还能发散人们的思维。欣赏音乐并不是要求我们都要成为杰出的音乐家,而是在欣赏音乐的过程中得到快乐,并在不知不觉中提升自我的艺术素养和道德情操。人需要知“音”,“爱美之心,人皆有之”。接近音乐,会被她的神秘所吸引;聆听音乐,会因她的魅力而倾倒;融入音乐,会为她的多彩而感叹。音乐还可以更美,美到让人“三日不知肉味”,美到“此曲只应天上有”。工作劳顿时,一曲悠扬的萨克斯,可以让人忘却疲惫;精神不振时,一场音乐会,能够让人精神焕发;朋友聚会时,一曲熟悉的曲子,会让大家回到过去;恋爱约会时,一段煽情的舞曲,会使男女心中迸发出激情的火花。音乐点缀着人们的生活,没有了音乐,世界便失去了自己的本色,人生也失去了原来的乐趣。

记得在一本书上看到,一个人的精神世界有三大支柱:科学、艺术、人文。科学追求的是真,给人以理性,使人理智;艺术追求的是美,给人以感性,让人富有激情;人文追求的是善,给人以悟性,人文中的信仰使人虔诚。大学教育对学生的专业知识、就业技能强调较多,忽视了大学生的艺术修养和人文素质。大学生的自我修养必须是全方位的,不单要学习专业知识,还要进行艺术教育和人文熏陶。

这学期的音乐欣赏课虽然结束了,但是音乐欣赏的兴趣不会消失,并且会在快乐抑或悲伤的时候陪伴着我。生活中缺少了音乐,就如烹饪美食的时候少了调味料,食之无味。音乐就是我们的生活调色板,欣赏美妙的音乐,进入音符的世界,徜徉于静谧的音乐殿堂,洗涤自己的灵魂,忘却一切烦恼,这就是音乐欣赏的魅力。只要活着,音乐欣赏的脚步就不会停息,只有快乐地活着,有音乐的伴随,人生才能活出应有的精彩。

参加了开发区教育局组织的中小学音乐教师培训,受益匪浅。通过认真细致地学习,我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然,教学业务能力和水平有不同层次的提高。

我们处在一个知识爆炸的时代,我们面临的教育对象是国家与民族的未来,教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究,以形成规律性的认识。

1.终身学习,我们不仅要提升自身的专业知识,还要学习方面,如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作,如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系,那么相对来说,工作起来就会更得心应手。

2.提升个人魅力,作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我,做一位优秀的人民教师。

3.热爱学生,真诚可以是一面镜子,也可以是一种无敌的武器,对待学生,对待花样年龄的青少年,除了真诚还能用什么方式来打动他们,获得他们的信任呢?在教师生涯中,我将本着对学生对职业的热爱,坚决地走下去。

4.不断反思,要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有,只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法,并且能将这种方法深化为一种理论,这便是做一名教师的境界了。

我有幸被学校安排参加石家庄市小学声乐教师培训班。非常感谢领导给我这次学习的机会,让我受益匪浅。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究,以形成规律性的认识。

通过宇宙老师对通俗音乐的讲解,让我对音乐有了一个全面的认识。深入了解音乐的起源和文化。通过郭佳老师对钢琴即兴伴奏的讲解,让我巩固了即兴伴奏的音乐知识,音乐基础固为重要,创新思维也要重视。通过李林老师对声乐演唱技巧的讲解,让我真正了解怎样做才能成为一名合格的声乐老师。

每位专家都以鲜活的实例、丰富的知识内涵及精湛的理论阐述打动了我的心,通过参加本次培训,使我的思想重新焕发了激情,燃起了斗志。时刻加深自我认识,加强自我的学习,不是单单的在音乐方面的提升,各个方面都要有所加强,要给学生半桶水自己要有一桶水,多方面的知识和能力对现在教师的要求是必要的。

通过培训,我看到了教师们的严谨的教学态度,授课的专致,看到了同行们的认真钻研与孜孜不倦的学习劲头,我对音乐有了更深的认识,在今后的音乐唱歌教学中,我会结合实际,运用这几天学习中学到的宝贵知识,尽量按照老师教的方法进行教学。同时还要不断地创新,使我校的音乐教学上一个新的台阶。

最近一段时间,有幸参加了县小学音乐教师培训。至此,我已经参加过许多次的培训,每一次的培训都有新的收获,对自己都有一定的提高。通过本次的教学培训,我受益匪浅,收获很大。

对心灵的塑造和对素质教育的完美体现,完美结合,教育要以人为本不是做作不是照本宣科,要的是我们的爱心,一切从心从真出发,我相信这是的感染力,超过了知识本身超过了音符本身超过了普通的教与学的单调形式,音乐教学不仅仅是要教会学生唱两首歌、跳两只舞蹈,更重要的是要教会他们什么是美好的事物如何正确认识美追求美感受美欣赏美创造美,因此小学的音乐教育尤其重要。要给学生半桶水自己要有一桶水,多方面的知识和能力对现在教师的要求是必要的。

通过这次培训,我对音乐教学有了更深的认识,在今后的音乐教学中,我会用全新的理念进行教学,不断地创新,使我校的音乐教学又上一个新的台阶。同时从一线教师的经验介绍中,让我们在教学上有了一个更全面的认识。

20_年3月17日,我有幸参加了山东省农村义务教育薄弱学科教师培训,这次培训给我留下了深刻的印象。通过聆听专家老师们精彩的讲座,与专家及本省的同仁面对面的观点交流,经验分享,使我在课堂教学、音乐素养等方面都获益匪浅。

培训期间听了专家们的专题讲座,课例观摩。无论是讲座还是授课,都让人耳目一新,让我感受到了一个全新的教学舞台。老师们在教育科学理论方面的阐述简要而精辟,为我们的教育科学理论注入了活水。

老师们的讲座给我们带来了心智的启迪、情感的熏陶和精神的享受,让我们饱享了高品质的“文化大餐”。尤其是听了唐伟老师的自绕行云飞-浅谈音乐之美》、胡萧老师的《音乐之旅-和弦的魅与创作的美》及胡艳芝老师的《因学生而行走的路》,令我们受到一次教育的洗礼,精神的震撼。唐老师的语言幽默、诙谐、生动,从他的举手投足中让我们感受到他朴素的人格魅力和务实的工作作风,听他们讲座真的是一种精神享受。

在转变观念,丰富理论知识的同时,老师们从实际工作中大家经常遇到的问题入手,主要讲解了现在最重要的合唱指挥方面的内容。

唐伟老师邀请到曲阜师范大学张建平教授为我们带来一场合唱指挥的盛宴。张教授的讲座生动,活泼,让我们这些学生们意犹未尽。讲座后,平度的陈常台老师登台指挥我们的合唱曲目。把自己多年来所积累的宝贵经验毫无保留的倾授给我们,让我们体验合唱指挥的一些经验和做法。

不仅如此,除了听讲座,专家老师给我们邀请到秀的培训老师,为我们进行钢琴,声乐,舞蹈方面的培训。学员之间的互动交流成为每位培训人员提高自己业务水平的一条捷径。在培训中,我们不断的交流,真正做到彼此之间的“相长”。

在讨论中,学员们畅所欲言,提出的许多观点和问题都是教学中的实际问题,这些问题得到了们的老师们的重视,他们的回答给了我们很好的启示,对我们今后的教育教学有着积极的促进作用。尤其是中央歌剧院青年男高音歌唱家韩钧羽来讲学时,我有幸作为学员代表上台接受了韩老师的指点,这是我声乐学习道路上的垫脚石,至今印象深刻。

培训是一个反思进步的过程。半个学期的培训学习是短暂的,但留给我们的记忆和思考却是永恒的。通过这次培训,我进一步提高了认识,理清了思路,学到了新的教学理念,找到了自身的差距和不足。

我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去,让此次培训的价值在工作中得到的体现。作为一名音乐教师,我们要努力发挥自己的专业素质,把爱与知识播送给每一位孩子,让他们健康、个性地成长。使用各种教学方法,让学生去感受、理解、表现音乐;给他们富于旋律的人生,享受人生的旋律。

最后感谢我们的领导给我们创造的这次培训的机会,接下来的培训我们会更加努力,更加用心,用优异的成绩来回报,来感恩。

乐器音乐培训心得体会篇十六

经过对音乐课的培训学习,我回顾原来的教授方法,有很多不足的方面,让老师们对音乐教育有了进一步深刻的认识和理解。下面小编为大家带来音乐培训学习心得,希望大家喜欢。

参加了国培,受益匪浅。通过认真细致地学习,我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然,教学业务能力和水平有不同层次的提高。

我们处在一个知识爆炸的时代,我们面临的教育对象是国家与民族的未来,教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究,以形成规律性的认识。

1.终身学习,我们不仅要提升自身的专业知识,还要学习更多方面,如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作,如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系,那么相对来说,工作起来就会更得心应手。

2.提升个人魅力,作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我,做一位优秀的人民教师。

3.热爱学生,真诚可以是一面镜子,也可以是一种无敌的武器,对待学生,对待花样年龄的青少年,除了真诚还能用什么方式来打动他们,获得他们的信任呢?在教师生涯中,我将本着对学生对职业的热爱,坚决地走下去。

4.不断反思,要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有最好,只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法,并且能将这种方法深化为一种理论,这便是做一名教师的最高境界了。

20xx年5月9日我有幸被学校安排参加陕西省艺术教育工作会议,会议为期两天,在西安市止园饭店召开。与会的有各市、区教育局主管局长,基础教育、体卫艺科长,全省艺术教育示范中小学校长,部分全国艺术教育先进单位负责人,陕西省教育厅艺术教育委员会委员及各市、区的学校艺术骨干教师。

会上我认真听取了专家回顾和总结全省中小学艺术教育工作近年来取得的工作成效以及中小学校艺术教育工作存在的问题和困难。观看了两所模范学校艺术教育工作先进成果。每位专家都以鲜活的实例、丰富的知识内涵及精湛的理论阐述打动了我的心,通过参加本次会议,使我的思想重新焕发了激情,燃起了斗志。让我深刻认识到作为一名一线教师身上所肩负的责任和不断改革创新的压力,确实感到受益非浅。现将参加本次会议的一点心得体会及平时教学工作中的一些看法在此谈谈,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。本次培训对音乐教学理论、音乐教育的发展方向、音乐专业的技能技巧都不同程度的涉及,更多的是知识的扩展,精神层面的培养,我们的任务是诠释艺术的内涵,解读艺术的精华,简单的呈现适合学生的接受能力。音乐教学不仅仅是要教会学生唱两首歌、跳两只舞蹈,更重要的是要教会他们什么是美好的事物,如何正确认识美、追求美、感受美、欣赏美、创造美,这些是一个重要不可分割的体系。时刻加深自我认识,加强自我的学习,不是单单的在音乐方面的提升,各个方面都要有所加强,要给学生半桶水自己要有一桶水,多方面的知识和能力对现在教师的要求是必要的。

一、课堂教学:

(一)坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在听、看、唱,讨论、联想、想象及律动等愉快的音乐实活动中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。

(二)音乐欣赏课应该作为音乐课上的一项重要的内容。课堂教学中还应该加入一项让学生自己介绍音乐,表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的能力得到了锻炼。注重了情感、兴趣的培养,除此之外还应该加强乐理知识的传授。毕竟二者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

音乐教师培训心得体会5篇音乐教师培训心得体会5篇(三)节奏型教学要在课堂教学中加强,节奏是音乐的基本要素,是音乐的骨架,是掌握旋律的基础,任何音乐都离不开节奏。通过本次学习我深刻体会到音乐教学中节奏教学的重要性,准确的把握好节奏是音乐教学中至关重要的一个环节。在音乐教学中有针对性进行节奏训练,不仅可以有效地培养学生的节奏感,增强他们互相倾听、协作合奏的能力,还可以很好地调动、活跃课堂气氛,激发学生的学习热情。对于培养学生独立的识谱能力,增强学生的音乐感受、理解、表现等能力都是十分重要的,是音乐教学基础内容之一。因此在今后的课堂教学中,我要注重节奏型的训练,让学生更好的理解音乐、掌握音乐并爱上音乐。

二、课堂管理:

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。给学生提供更多的表现机会,以增强他们的自信,激发学生的自我表现欲望。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此,今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。多运用幽默教学法来活跃课堂气氛。

三、课外活动:

为了更好地培养学生对音乐的兴趣,我校利用课外活动时间组建了音乐课外兴趣小组。兴趣小组的学生基本上是自愿报名参加的。在每周一、三的课外活动时间训练。主要以舞蹈教学为重点,使学生的身体协调性得到了很好的锻炼。学习器乐是一种很好的艺术实践,对他们的学习和生活是大有裨益的。因此,今后还要结合学校的实际情况将器乐教学融入课外活动的内容中。

总之,在现如今的教育形式下,新型的教师还需要各方面素质的提高。要想成为一名真正的骨干教师,还需要努力提高自身素质、理论水平、教育科研能力、课堂教学能力等。只有到了高处,才看到自己的渺小,只有看到了自己的渺小,才能踏实登高,不断前行。此次的会议学习让我切实体会到了这点,我将在以后的教学中不断提高自身素质和完善自身素养,在实际工作中找差距、多学习、再加强。不辜负领导和同事们对我的厚望,同时希望以后能有更多机会参与类似活动,在不断学习和借鉴中提升自己。

最近一段时间,有幸参加了县小学音乐教师培训。至此,我已经参加过许多次的培训,每一次的培训都有新的收获,对自己都有一定的提高。通过本次的教学培训,我受益匪浅,收获很大。

对心灵的塑造和对素质教育的完美体现,完美结合,教育要以人为本不是做作不是照本宣科,要的是我们的爱心,一切从心从真出发,我相信这是最大的感染力,超过了知识本身超过了音符本身超过了普通的教与学的单调形式,音乐教学不仅仅是要教会学生唱两首歌、跳两只舞蹈,更重要的是要教会他们什么是美好的事物如何正确认识美追求美感受美欣赏美创造美,因此小学的音乐教育尤其重要。要给学生半桶水自己要有一桶水,多方面的知识和能力对现在教师的要求是必要的。

通过这次培训,我对音乐教学有了更深的认识,在今后的音乐教学中,我会用全新的理念进行教学,不断地创新,使我校的音乐教学又上一个新的台阶。同时从一线教师的经验介绍中,让我们在教学上有了一个更全面的认识。

乐器音乐培训心得体会篇十七

20xx年3月18日,泸西县教育局派我去曲靖参加云南省中小学音乐“特岗教师“培训,接到通知,我感到很高兴,因为教书六年,我从来没有参加过这样的培训,更何况这次培训的名额少,时间长,培训内容多,我更觉得机会难得,所以我倍加珍惜,在心里就想着自己上来培训就要好好听专家讲课,争取多学一些知识。所以在上来的十多天我都认真听课,认真记笔记,认真完成老师布置的每一项任务,十天的学习,没有哪天是闲着的,每天都安排了满满的课程,虽然觉得有时很累,但我觉得累也是值得的,因为这次的培训可以改变我们原本的很多落后想法,可以提高一些我们各方面的技能。可以让我们对我们的学科有更深刻的了解。接下来我对此次培训,谈谈我的体会:

这次培训内容多并且很多都是和我们息息相关的,是我们在教书生涯中所面临的一些问题以及我们有时无法解决的问题,各位专家都和我们一一讲解。在所有内容讲解中重点讲解新课改下我们的音乐教师该怎么上课?想想以往自己的课,都是教会学生唱就完事,没有渗透德育教育,更没有好好的去设计这堂课改怎么去上,怎么去引导,怎么去创新,才能开发学生智力,培养学生兴趣,培养学生创新精神等等。听了几位专家的讲解,我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然。接下来我就讲讲听了每个专家讲座后的感受。

课就要对学生负责,认真备课,不断实践创新,这样上出来的课学生才会喜欢。并且让我从中尝到了如何有效地设计音乐教学的目标、重难点、教学内容等;如何认识教学新理念,从而来有效地设计歌唱教学和欣赏教学。并在教学设计中要注重创新以及学生的个性发展,培养欣赏和创造美的能力。

然后听了曲靖师范学院经济管理学院龚云虹教授的关于《中小学骨干教师形象塑造》的讲座后知道作为一名教师,要注意自己的形象,要加强自己内在的修养和外在的修养,要具有阳光心态,才能快乐的工作和生活,老师要有自我约束和自我牺牲精神。还有作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我。

最后我们观看了曲靖市二小许艳会教师的《我的小船去远航》和麒麟区北关小学姜杰老师的《白华林好地方》两堂别开生面的示范课,在《我的小船去远航》这一课中,我们深深的被许老师所吸引,许老师亲切和蔼,脸上始终挂着笑容,普通话标准,在请同学回答问题时学生答错了,也是笑眯眯的鼓励学生,这让我们很佩服,还有她的教学基本功很强,能通过自己的个人技能去吸引学生,还有许老师在教学上注重创新,在该课的教学中增加了许多实践内容,让学生不枯燥,还有在她给我们讲授的《新课标下小学教育案例分析》中,我懂得了在音乐教学中要不断创新,并且要设计很强的实践活动,让学生乐意参与,要面向学生,要注重个性发展,要引用各种教学方法,让学生去感受、理解、表现音乐。

出学生为重点,让同学们学到了很多知识,并且乐于学习。

这次培训,为我们营造了一个互相学习的环境,从根本上改变了原先的传统学习模式,更给我们带来了新的学习观念、学习方式和教学理念,为我们今后的人生开辟了新天地。我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去,让此次培训的价值在工作中得到最大的体现。让学生在音乐课堂上享受到音乐带来的快乐。

乐器音乐培训心得体会篇十八

音乐是一门优美动人的艺术,而乐器则是音乐的重要构成元素之一。作为一名音乐爱好者,我有幸接触了许多种乐器,并通过不断的学习和了解,对它们有了一些深刻的心得体会。下面我将以五段式的方式,分别谈谈我对钢琴、小提琴、吉他、萨克斯和鼓的鉴赏与感悟。

在众多乐器中,我最喜欢的一种是钢琴。钢琴以其宽广、丰富的音域和独特的发音方式而著称。无论是轻柔浪漫的旋律,还是激烈动感的节奏,钢琴都能完美地诠释出来。每当我坐在钢琴前,轻触琴键,就仿佛置身于一个充满魔力的世界中。钢琴自带的琴弦共鸣让音乐更富有层次感,而丰富的音域则使得钢琴演奏出来的乐曲更加丰满。我常常被钢琴音色的细腻和丰富,以及演奏它所带来的身心愉悦所深深吸引。

小提琴是一种深受人们喜爱的乐器,以其悦耳的音色和高亢的演奏方式而著名。小提琴细腻而富有表现力的音色让人不禁陶醉其中。我喜欢小提琴的原因很简单,它能给人带来一种无与伦比的情感冲击。尤其是在演奏浪漫主义风格的乐曲时,小提琴的高亢激昂、感情丰富的演奏方式让人动容。学习弹奏小提琴的过程虽然艰辛,但是每一次奏出完美的琴音都给了我极大的满足感和成就感。

吉他则是一种让人感到亲切和温暖的乐器。吉他的音色变化丰富多样,可以演奏出各种不同风格的音乐。无论是流行音乐、摇滚乐还是爵士乐,吉他都能恰到好处地诠释出来。对我来说,弹奏吉他不仅仅是一种乐趣,更是一种放松和发泄情绪的方式。经过长时间的练习,我渐渐掌握了吉他的技巧,能够自如地演奏出美妙的旋律。吉他的和弦演奏更是令人陶醉,每一次发出的和弦似乎都能传递出一份柔和而温暖的力量。

萨克斯是一种充满了情感和表现力的乐器。一支萨克斯能够发出悠扬、浪漫的声音,更能够表达出丰富的情绪。与其他乐器相比,萨克斯的音色更加柔和、圆润。每当我听到萨克斯的演奏,总能感受到一种独特的韵味和情感。而且萨克斯极富表现力,可以通过各种吹奏技巧和音色变化来表达出不同的情绪。学习吹奏萨克斯让我更深刻地体会到音乐的魅力,而且在演奏时也能够通过各种技巧和表现手法,将我内心的情感完美地诠释出来。

鼓是一种极富节奏感的乐器,也是乐队中不可或缺的一环。打击鼓能够为音乐增添极为重要的节奏感,使得音乐更加有力量和感染力。我最初接触到鼓的时候,对其复杂的打击技巧和精准的节奏感感到非常困难。但是经过不断地练习和学习,我慢慢掌握了一些基本的鼓技,并更加深入地理解了打击鼓的重要性。鼓的演奏不仅仅是一个简单的击打过程,而是通过不断变化的节奏和力度表达出音乐所要表达的情感。

总之,乐器是一种沟通心灵和表达情感的工具。通过学习和鉴赏各种乐器,我深刻体会到每一种乐器都拥有独特的音色和表现力。不同的乐器可以唤醒不同的情感和体验,从而丰富了我的音乐鉴赏体验。音乐与乐器相互依存,没有乐器就没有音乐的丰富多彩。在未来的日子里,我将继续努力学习和探索各种乐器,用音乐的语言去表达自己的情感和感悟。

乐器音乐培训心得体会篇十九

音乐教学是实施美育的重要途径,是启迪智慧、陶冶情操,培养审美情趣,使用学生身心安康,提高综合素养的重要学科,音乐教学心得体会。通过对新课标的学习和讨论,结合在我们学校一个学期来的实际教学的教学阅历。现将音乐教学心得总结如下。

以前音乐教学存在的突出问题之一就是没有面向全体学生,没有以学生为本。则音乐教学到底如何体现以学生为本呢?新课标着重强调应在音乐教学中贯通素养教导的思想,以学生的进展为本,并着眼于整体学生素养的提高;应体现时代要求,着眼于使孩子从小爱慕艺术,重视音乐,激发学生学习音乐的兴趣,使学生全方面得到进展。

由于各学段的艺术能力存在着显然的.差别,各种艺术能力更是因人而异。在教学中既要面向全体学生,又要考滤到各级各类学生的实际水平和承受能力,既要满足艺术根底较好的学生的学习要求,又要兼顾根底较差的学生能逐步跟上,缩小差距,甚至艺术能力有某些缺陷的学生,更要赋予帮忙和指导,使全体学生都能主动地、自信地参与各种艺术活动,尽量使全体学生的身心得到安康的进展。

校外艺术资源具有极宽泛的空间和巨大的影响力,应指引学生常关注些公共媒体等主动向上的音乐艺术节目,甚至可以带着学生参与各种有益的艺术类活动。以扩充音乐教学的影响面,艺术源于生活,也应让学生从生活是感触到音乐,以提高学生的学习音乐的兴趣。

总之,音乐新课标改革提出了更好的教学理念,实施新课标,这要求我们更擅长总结,常常回忆,以更好地实施教学任务,心得体会。我们将会在新课标的指引下,结合实际状况去更好地开展我们的音乐教学工作。

乐器音乐培训心得体会篇二十

很高兴能听老师的音乐素质课。之前对音乐的认识就是摇滚、流行和纯音乐,而且长期以来就认为这些就是音乐的全部。当然,随着年龄的增长,对摇滚和流行乐的喜爱慢慢在变淡,渐渐纯音乐成了我生活中最重要的享受。我喜欢中国古典的音乐,二胡、古筝、扬琴等等,最喜欢的作品有《二泉映月》、《梁祝》、《高山流水》、《古刹幽静》等等,尤其喜欢这些乐器弹奏出的韵律。近两年无意中听到了窦唯的音乐演奏,很喜欢,一下就迷上了。不过听了老师的课,我意识到歌剧与交响乐的重要性。

我听过的歌剧和交响乐很少很少,印象最深的是贝多芬的《生命交响曲》。忘记了是在初中还是高中时候,英语老师播给我们听得。当时的感觉很复杂,觉得这音乐好像有股力量似的,把每一个人的情绪都染得充满激情。音乐本身好像是在向听众诉说些什么,可能是种坚定的信念,又可能是激流勇进过后对人生发出的慨叹,总之这曲交响乐让我体验到了从前没有体验过的音乐感受。我才发现,原来音乐是可以表达出力量和信念的艺术形式,而不仅仅是为了使人愉悦和供人休闲的。

听老师讲了莫扎特、贝多芬、柴科夫斯基、舒伯特等音乐大师的生平简历,我自己又找了些资料进一步了解这些音乐人物的命运与其音乐的交融,更能体味出他们音乐的独特而又复杂的内涵。

莫扎特也许是最有天赋的一位音乐大师,说他是为音乐而生的可能也不为过。1756年1月27日,沃尔夫冈.阿玛丢斯.莫扎特生于萨尔茨堡这个至今为全世界音乐爱好者顶礼膜拜的水秀山清的美丽城市。我想美丽的大自然风光和朴素的风土人情对这位音乐大师性情的陶冶有一定的帮助。美丽的景色往往能生出美丽的心灵,而美丽的心灵也常常能造就超凡脱俗的艺术追求,一种至臻至美的艺术理想。伟大的音乐家柴可夫斯基都把莫扎特称作是音乐的基督。而且曾有人这么说:"在音乐史上有一个光明的时刻,所有的对立者都和解了,所有的紧张都消除了,那光明的时刻便是莫扎特。"我想,这便是对莫扎特高尚的人格修养与优雅的内在性情最好的明证。这与萨尔茨堡宜人的风光构成一幅和谐的城市素描。

莫扎特还拥有很强的忍耐力和不畏强权的自由意志。在1772年到1781年之间的九年萨尔兹堡宫廷的管风琴师职业时光中,虽然萨尔兹堡大主教的颐指气使,任意欺凌使莫扎特无法忍受,可是他依旧坚持不懈的进行音乐创作,许多优秀的作品就是在这个时期完成的。功夫不负有心人,1781年崇尚自由的莫扎特终于等到了脱离大主教种种束缚的时刻,他成为历史上第一位拥有自由身份的作曲家。虽然九年不堪的创作生涯对一个作曲家老说也许是致命的,但莫扎特以他坚强的忍耐力赢得了时间,冲破人生路上一个重要关卡。这些性格中的优点在他日后拜师学艺、蜚声世界音乐界的历程中起了至关重要的作用,也是人类对抗命运史上光辉的一笔。

贝多芬或许是被后人提起最多的音乐家的名字。这或许是因为他的失聪,也或许是因为他辗转坎坷的一生。总之贝多芬的生命历程对任何时代的人来说,都是一堂生动的励志课,人们从他经历的波折中能学到很多已经被自己时代所淡忘的人性品质。在失聪的悲剧中站起来的贝多芬大呼"我要扼住命运的喉咙!",而现在,全世界都听到了。他用音乐打败了时间,然而更为可贵的是,他用意志冲破了命运对音乐的阻挠,在他战胜了失聪的那一刻开始,他便像一尊巨人雕像,屹立在每一个后代的生命旅途旁边。他用他那高贵的灵魂和暴风骤雨般的旋律指引着我们、陪伴着我们。

天才的贝多芬曾经被人称作"第二个莫扎特",然而他的命运却与莫扎特似乎恰好相反。1770年12月16日的德国波恩,路德维希"凡"贝多芬诞生于一个平民家庭,父亲是当地一位宫廷唱诗班的男高音歌手,母亲是一个厨师。现在回想起来,假如他的父亲不是喜怒无常、嗜酒如命,也不想借用他的天赋来做摇钱树。假若他的父亲像莫扎特仁慈的父亲一样,在童年时期为他创造一个舒适安逸的音乐学习环境。那么世界上还会有贝多芬吗?答案也许是肯定的:会,不仅会,而且更应该会有贝多芬。当然,父亲的打骂和严厉逼迫对贝多芬日后精湛熟练的音乐技巧起了很大的帮助,但并不是所有的家庭都适用这种望子成龙的家教方式。恰恰相反,大多数的眼里强迫只会使一个天资聪颖的孩童才华早逝,像《伤仲永》一样。幸运的是贝多芬没有才华早逝,4岁起整天没完没了的练习羽管键琴和小提琴,使他在7岁登台便首获成功,随后又在11岁发表第一首作品《钢琴变奏曲》。13就岁参加宫廷乐队,任风琴师和古钢琴师。这些传奇般的童年经历和莫扎特如出一辙。

17岁,贝多芬第一次来到维也纳。在这里得到了莫扎特的赏识,并求学于他。莫扎特在第一次听到贝多芬的演奏后曾对朋友们说过"有一天全世界都会听到他的声音!"。这段大师与大师之见的惺惺相惜也被后人传为佳话,大抵正如一句中国古话所言:英雄所见略同。

值得一提的是他的社会政治理想,贝多芬的内心充满自由、平等、博爱的理想。1789年,当法国发生震惊世界的大革命时,贝多芬是其中的一个坚决拥护者。他的《第三交响曲》命运恰如其分的解释了他的政治抱负。《第三交响曲》原本是要献给贝多芬心目中摧毁专制制度、实现共和理想的英雄拿破仑的作品,然而当这部作品完成时,贝多芬听到了拿破仑称帝的消息,他一怒之下将献词撕得粉碎。后来这部作品虽然名义上是献给了维也纳罗布科维兹亲王,然而贝多芬的内心还是把他视作献给拿破仑的《英雄交响曲》。可以这么说:《英雄交响曲》是贝多芬为人类的自由、平等、博爱而创作的,它的意义不仅仅在于赞美拿破仑的英勇,也不仅仅在于赞美法国大革命的胜利,而是站在人性的高度上,对人人生而平等这一伟大的人类共识而庄严宣誓。

贝多芬的耳聋发生在1798年的夏天,此后的数年间,他的耳聋不断加重,这对于一位音乐家来说无疑是一种致命的打击。贝多芬曾经在给朋友的一封信中说道:你所亲爱的贝多芬,完全是一个不幸的人,他已经在和自然与神相冲突了!

然而,对于熟悉音符的贝多芬来说,耳聋并不意味着创作的终结。恰恰相反,疾病却激发了他对待生命的坚定信念。这个时期的贝多芬正处于创作的高峰时期,大量优秀的作品从他的手中谱写出来。他经受着耳聋的折磨,于是在音乐中寻求一种人生安慰,而这些作品也反映了他面对耳聋时的苦恼于彷徨的心境。这两股力量不断地作用在贝多芬的精神中,愈发成就了他作品中的深刻情感。此时的贝多芬,音乐是苦恼的赴诉处,同时又是苦恼的逃避所。音乐已经与他整个心灵融为一体,听他的乐曲,便是在探听他晚年的心路历程,倾听他内心的独白。没有比这更让人能有所收获的音乐了。贝多芬去世前耳聋了二十多年,平时他日夜希望自己的耳朵能复聪。到了生命的最后一刻,他断断续续地说:"到了天堂,我就能听得见了。"床旁侍候的人无不潸然泪下。而贝多芬的伟大即在于他让凡人听到了天堂的声音。

乐器音乐培训心得体会篇二十一

此次音乐舞蹈培训,我深知自己是非音乐专业的兼职教师,虽音乐舞蹈是自己的爱好,但与参训的许多专业老师相比还是有很大的差距,我认识并感受到这是一次难得的充电、提升自我的机会,所以我本着认真、虚心、努力的态度学习、请教、训练,晚自习加班实操,使自己在有限的培训时间里,有最大的收获。

1、通过聆听学习许老师精彩的授课,丰富了我的音乐理论知识,如和弦、半分解和弦、分解和弦,音阶的音级从属关系,儿童歌舞剧等。

3、电子琴一直是我培训前欲试而又无从下手的一件乐器,不知左手该如何伴奏。通过培训我虚心请教了许老师,培训时,晚自习加班练习。但我知道电子琴的演奏并非一日之功,回校后我特意将自己每周里连续的两堂空课时间安排为电子琴的弹奏时间,一直坚持练习着,现在我已经能弹奏一、二年级的一些简单的儿歌了。

4、架子鼓演奏气势磅礴、姿势帅气,是我极其向往的乐器之一,但苦于没有专业老师的指导。所以此次培训,我最来劲的就是架子鼓的演奏,通过许老师的讲解、示范演奏,自己的模拟训练,我已经会演奏四四拍、四二拍、四三拍简单的节奏,但回校后练习的时间还是不够,因为架子鼓声音洪亮,容易影响教学。我想周末、假期自己还是应该尽量抽出时间来练习提高。

乐器音乐培训心得体会篇二十二

通过培训我重新审视了我的音乐教学历程,使我对今后的工作有了明确的方向。这一次培训活动后,我要把所学的教学理念,咀嚼、消化,内化为自己的教学思想,指导自己的教学实践。要不断搜集教育信息,学习教育理论,增长专业知识。课后经常撰写教学反思,对该堂课的得失有所记载,以便今后上课进一步提高。并积极撰写教育随笔和教学论文参与投稿或评比活动,我的未来目标是通过自己的不断磨砺成为一名优秀的音乐教师,我有信心在未来的道路上通过学习让自己走得更远,要想让自己成为一名合格的优秀教师。

今天,xx老师组织了一次名师工作室的教学观摩兼师徒结对子的活动,同时也感受到了音乐特级教师晶日老师对一生钟爱的音乐教育事业的执著追求和用爱、用力、用心的不懈努力,使我对本次教研活动有一些自己的收获和体会。

第二次看薛金老师上课,再次感受到年轻的男教师那充满活力、热情,和学生之间自然的亲和之情,在音乐的学习过程中给人以很舒服惬意的感觉。这种体会除了来自于老师幽默的语言、变换的教学形式、教师的全方位素养、音乐课堂教学的研究以外,还有的就是来自于学生的音乐素养的呈现,学生对音乐要素的熟知、对歌曲流畅优美的声音表现、对歌曲感知程度的肢体表现、对音乐学习所表现出来的兴趣和探究的热情,都隐射了老师日常音乐教学的持久地训练功夫,认真上课的态度,对音乐教学用心研究的思想,使听者能在师生的学习互动中再次感受音乐的魅力和享受。

第一次听晶日老师讲座,第二次和晶日老师接触,感觉是相同的,就是在一个不起眼的“老头”身上有着一股对音乐教育事业那么情有独钟的追求和一种不可抗拒的坚持的理想。在讲座中,他的语言平实,举动平凡,却掷地有声地在唠家常一样的笑声中让我越来越肃然起敬。在他创作歌曲的过程讲解中,在他对待自己提高的学习态度上,在他对事业研究的教育思想中,我分明看到了一位真正的音乐教育工作的热爱者,一位平凡中尽显卓越的优秀教师形象。不由得想起第一次和晶日老师在瓦房店看课后聊天时说的话:一个人能够追求自己喜欢的事业是件幸福的事,人应该能静下心来真正投入地去做一件事,不被眼前的浮华所左右,这样一路走下来才觉得活着有意义,我就是这样走下来的,酸甜苦辣都有,但觉得好!当一位用心地做着自己喜欢了一辈子的音乐教育教学工作的老师说出这样的话,他就不是在搬用套话,而是在心底中最深情地表达出对自己从事了一辈子的音乐教育教学工作并仍然爱着这份工作的执著之情,使当之无愧的特级教师的真实的'写照,当然也令我正在从事这份教育教学工作的老师心中滋生出一份感慨,一份敬意!

本次活动王老师安排了名师工作室的老师与偏远一点的学校老师结对子的活动。我又两种想法,一是觉得自己责任在肩,作为名师工作室的成员之一,和老师结了对子,就要担当起自己应担当的责任,就要多主动常和结对子的老师联系,多相互看课,多讨论研究;另一个想法,就是自己还有很多要学习要努力要提高的地方,无论是自己对教材的研究,对音乐的学习,还是音乐课堂教学,都要和名师工作室的老师常联系,常请教,也要和结对子的老师相互学习,学习她身上自己不具备的有利于教学的东西,在帮助别人的同时希望也能给自己以触动,作为自己再学习和提高的很好的机会。

总之,这次活动有很强的实践性和实效性,我想,下一步就是要在王老师的指点下,努力实践,做自己要做的事情,借晶日老师的一句话结束这次学习体会就是要“静下心来努力去做好一件事”。

乐器音乐培训心得体会篇二十三

音乐是一门高尚的艺术,而乐器则是音乐的灵魂。作为乐迷和音乐爱好者,我有幸近距离地接触了各种各样的乐器,并对它们产生了深深的兴趣。通过这些乐器的鉴赏,我不仅对音乐有了更深入的了解,而且也在音乐的世界中得到了更多的乐趣。在我学习和体验的过程中,我逐渐认识到每一种乐器都有其独特的魅力,每一次鉴赏都给我带来新的收获。下面我将从琴、弦乐器、管乐器、打击乐器和键盘乐器这五个方面,分享我对乐器鉴赏的心得体会。

首先,琴是我最喜欢的一类乐器。琴有许多种,如古琴、古筝、钢琴等。我最喜欢古琴的悠扬和古筝的清越。古琴是中国古代的抚月琴,它寄寓着中国传统文化和哲学的精髓,弹奏起来带给人一种宁静和抚慰的感觉。而古筝则更富有亮丽的音色,奏出的音乐流畅而明快,给人动听的感觉。每当我在鉴赏古琴和古筝的演奏时,我总能感受到一种与众不同的宁静和美好。

其次,弦乐器也是我十分喜爱的一类乐器。小提琴、大提琴和中提琴等弦乐器具有独特的音色和表达力。小提琴以其高亢的音色和独特的演奏技巧,在乐迷中广受欢迎。而大提琴和中提琴则在低音区具有较好的发声能力,给人一种深情的感觉。每当我欣赏弦乐四重奏或交响乐时,我总能被其中的和谐和力量所震撼。

再者,管乐器是音乐中的重要组成部分。单簧管、双簧管和长笛等管乐器凭借其独特的音色和表现力成为乐团中的重要一员。单簧管的音色明亮而柔和,常常被用来演奏各类独奏曲和协奏曲。双簧管和长笛则分别以其悠扬和高亢的音色赢得了乐迷的喜爱。当我欣赏管乐合奏时,我常常会被那种整齐而有力的节奏所打动。

此外,打击乐器也是乐器鉴赏中不可忽视的一部分。鼓、钹、管钟等打击乐器在音乐中起着承担基础和节奏的作用。每当我听到锣鼓喧天的中国传统乐曲时,我总能感受到一种激昂和豪情。而且,在一些民族音乐中,人们能够运用不同的打击乐器演奏出各种肢体语言,使音乐更富有魅力。

最后,键盘乐器给我的感觉与众不同。从古钢琴到电子琴,每一款乐器都有其独特的韵味。我喜爱古钢琴的深沉和内敛,每个音键都有着独特的共鸣感。相比之下,电子琴则更富有现代感,其多种音色和节奏功能为创作和演奏带来了更多的可能性。每当我使用键盘乐器演奏时,我总能感受到一种流畅和自由。

通过这段时间对乐器的鉴赏,我发现每一种乐器都有其独特的魅力,每一次鉴赏都带给我新的感受。音乐乐器不仅是一种艺术形式,更是一种表达情感和沟通思想的方式。通过鉴赏乐器,我对音乐有了更深入的了解,也从中收获了无尽的乐趣。希望未来能有更多的机会和时间去欣赏与体验各种各样的乐器,进一步增进对音乐的理解和欣赏。

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