舞蹈教师的教学心得（精选15篇）

诗歌是语文学习中的一种特殊形式，通过欣赏和创作诗歌可以培养我们的美感。总结是对过去一段时间的回顾，同时也是为未来的计划和发展提供参考。想要写一篇完美的总结，不妨参考一下以下范文中的亮点。

舞蹈教师的教学心得篇一

为了丰富学生的课余生活，进一步推动校园文化建设，营造良好的艺术氛围，展现我校师生的良好精神风貌，让同学们展示才华、锻炼能力、提高素质，使舞蹈社团能真正成为推动校园文化建设、增强校园文化氛围、提高校园文化品位的广阔舞台。

二、社团任务。

通过每周一次的训练，要求学生在学期末掌握一定的舞蹈知识，软度、开度得到一定的训练，在音乐舞蹈中表现美、感受美，尝试不同风格的舞蹈组合，重点排练一个舞蹈参加镇江市中学生文娱汇演。在进行技能技巧训练的同时，激发孩子们的创造性思维，增强自信，学会展现自我。

三、活动措施。

舞蹈社团的活动必须与音乐教育的基本任务合拍，坚持普及与提高相结合的原则，面向全体学生，做到在普及的基础上提高。凡参加舞蹈社团的学生，不论水平高低，要保护其积极性，使其认识到兴趣小组活动的意义和作用，从而主动积极地参加。在活动过程中，教师要精心组织，实施分层指导并采取多种形式，因材施教，因人而异，让学生产生强烈的求知欲和竞争感，使潜在的智慧和舞蹈才能得到自由地发展。

四、培训内容及课次安排。

培训目的主要是以培养学生的兴趣、增强学生身体协调能力、审美能力，陶冶学生情操。在训练内容中，每节课都会穿插基本功训练，之后会选择成品舞蹈进行学习，具体安排如下：

五、活动时间：

每周三第8节课。

六、活动地点：

学校舞蹈训房。

七、指导教师：

尹春霞。

八、活动内容及具体安排。

第二周、第三周：舞蹈基本动作与技能训练：头颈部练习、肩部练习。

第四周：舞蹈基本动作与技能训练：肘部练习、腕部练习。

第五周：舞蹈基本动作与技能训练：臂的摆动、绕环和波浪练习。

第六周、第七周：舞蹈基本动作与技能训练：大腿、小腿、膝盖、脚背。

第八周：舞蹈基本动作与技能训练：下前腰练习、下后腰练习。

第九周：舞蹈基本动作与技能训练：下腰练习。

第十周、第十一周：舞蹈基本动作与技能训练：拧腰转体练习。

舞蹈教师的教学心得篇二

“学高为师，身正为范。”在教学中，我用心备课，认真上课。不管自己的工作有多繁忙，不管自己有多累，一走进舞蹈教室，我立刻精神饱满，用兢兢业业的工作态度带动孩子们的学习热情，用实际行动引导他们树立乐观向上的人生观。孩子们天真热情的笑脸就是我最好的兴奋剂，他们一声声甜美可爱的“陈老师!”立刻驱走我一天的疲劳。握着他们莲藕般柔嫩的胳膊，小腿，我不厌其烦地为他们一次次弯下腰纠正动作，因为我在想：他们中的他?还是她?在不久的将来会成长为一株株绽放在舞台上亭亭玉立的莲花。

我注重舞蹈教学的科学性，注重运动量，动作幅度和舞蹈编排符合不同年龄孩子的心理，生理特点。有人说教师干的是良心活儿，不错，做教师不需要本领超群，却需要极其精细的态度，就像辛勤的花匠。不断重复的舞蹈基本功是枯燥，缺乏趣味的，在教学中我注重教学环节的编排，用活泼节奏感强的音乐，和自己规范一丝不苟的示范动作，带领孩子们共同走进美的殿堂。每一个孩子点点滴滴的进步我都看在眼里，我会欣喜地告诉他(她)：你真棒!当他们为了一个动作做得丑而急得大哭时，我会亲手抹去他(她)脸颊的泪珠，鼓励他(她)：你能行!喜欢他们休息时围在我身边叽叽喳喳说个不停，喜欢看他们用小手抹去额头汗珠时红扑扑的小脸，喜欢他们用小黑手捏着一颗颗五颜六色的糖果伸向我嘴巴时的目光。走起路来一阵风，仿佛踩了风火轮的我，在教学中却像变了一个人。教授孩子们新舞蹈时，不能操之过急，一定要循序渐进地讲解清楚动作的要求、规格和要领，制定有效的练习步骤。按照由简至繁的教学原则，首先让学生熟悉音乐节奏，随后是动作练习，最后才是情绪表达。在动作练习中，将组合动作分解成单一动作，难度较大的单一动作还分解成局部动作。每学期结束时，不论我的“大徒弟们”还是启蒙班的“新兵们　”，每人都能在学校，幼儿园的联欢会上好好“秀”一把，“成就感”才是孩子们继续学好舞蹈的最大动力。

创新是超越的关键，我所教授的每个班，每一年孩子们基本功会有突飞猛进的进步，都会学习新的舞蹈。这就要求我课下关注舞坛动向，注意观看各级赛事，将当今舞蹈新信息渗透在教学中。一分耕耘一分收获，我的工作得到了华夏未来领导们和家长的肯定，孩子们也硕果累累。2011年是丰收的一年，华夏未来15周年庆祝大会上，我带领孩子们编排的节奏鲜明，动作夸张可爱的《斗牛舞》获得大家一致好评。六名学生在2011年天津市文艺展演中获一等奖，七名学生获二等奖。三名学生获2011年天津市少儿舞蹈大赛一等奖。三名学生在天津市少儿艺术大赛中获一等奖，两人获二等奖。三名学生被授予“2011年天津市童星100”称号。七名学生通过中国舞13级考试。两名学生获得2011年南开区个人单项比赛小甲，小乙第一名。在家长和学生的积极努力下，我们齐心协力共度难关，带着三个作品参加了第五届华北五省市舞蹈大赛，获得两个一等奖，一个二等奖的好成绩。

我爱孩子们，我爱舞蹈事业，在孩子们的成长中，在孩子们的汗水与泪水中我看到了童年时的自己，我会用百分百的努力投入我的舞蹈教学工作，借用米卢先生的一句话：态度决定一切!

舞蹈教师的教学心得篇三

舞蹈是幼儿教化专业必修课程之一。舞蹈在幼师的教育中具有重要的意义，它不仅是现代人文化生活和自娱不行缺少的内容，也是对幼师学生进行素养教化，提高精神文明程度，陶冶美的情操，充分发挥想象力、表现力和创建力，促进身心发展的重要手段。有肯定的基本功、了解基本的各民族舞蹈以及驾驭肯定的舞蹈创编实力是我们对学生的培育目标。要想搞好该专业舞蹈教化，有很多方面须要改善和加强，来适应社会的须要和更好的实施我们的教化安排。

二、学前专业舞蹈教学的目的。

我们要培育适应现代幼教教学的人才，必需了解当今该专业的发展动态。幼儿舞蹈编导，除了有与成人舞蹈编导相同的职责之外，还必需依据学前专业的特点及其自身发展的工作规律，敬重幼儿特性发展特征，关注幼儿生理、心理特征。幼师的舞蹈教学要面对现代化，面对世界，面对将来。贯彻德、智、体、美全面发展的教化方针，舞蹈的内涵和音乐及表现形式，应反映丰富多彩的社会主义和现代生活的实际。通过舞蹈教学，让学生驾驭肯定的舞蹈技能以及肯定的舞蹈编导实力，使其具有担当幼儿园老师的实力。

三、学前专业舞蹈教学的任务。

1.驾驭舞蹈的基础学问和基本技能。

使学生了解和驾驭舞蹈的基础理论学问，初步懂得人体美和动作美的概念，明确幼师学生舞蹈教学的目的与任务。驾驭舞蹈的基本动作、基本技能和舞蹈的素材，使他们能够了解各民族、芭蕾舞、儿童舞蹈的风格与特点，学习具有典型性的内容。

2.进行形体和舞蹈素养的基本训练。

对学生进行正确的形体姿态和舞蹈基本功训练，提高学生的节奏感，加强身体的协调性、敏捷性和柔韧性。

3.驾驭肯定的创编实力。

了解肯定幼儿舞蹈编导的基础学问与方法，培育对幼儿进行舞蹈排练的组织指导实力；了解幼儿舞蹈的特点，具备生动再现幼儿舞蹈实力，并能自学、记录和初步创编幼儿舞蹈；驾驭幼儿舞蹈教学方法，能讲解示范舞蹈动作和组织领导幼儿舞蹈活动。

4.向学生进行爱国主义、社会主义和集体主义教化。

树立为幼儿教化事业服务精神，酷爱儿童，刻苦学习；培育学生主体意识和主动主动精神以及创建性、表现力和活泼开心的心情，树立团结合作的意识，促进良好的人际关系；陶冶美的情操，培育文明行为，提高鉴赏力和文化艺术素养。

幼儿教化舞蹈的教学目的和任务，是相互联系的整体，是通过课内外以及社会实践活动共同完成的。

四、分析学前专业舞蹈课程的教学方式。

中职学校的幼教专业有别于专业院校的学院派教学，学院派的教学是建立在身体、实力各素养都达到肯定标准后的成熟性高密度教学。课堂可以从基础的排练厅到广场到专业舞台或者剧院。而中职舞蹈教学仅停留在为日后适应幼儿园教学为前提的'教学中，尽可能的把学生塑造成多能跳能教能遍的多元型人才。要想提高教学质量，行之有效的教学方法非常重要，个人还是比较推行分层递进式的教学方法。依据教学目标要求，以及学生驾驭学问的规律，从学生实际动身适当1采纳以下教学方法：

1.讲解法和示范法。

通过老师正确生动的讲解示范，突出重、难点，能使学生在头脑中形成科学的运动概念，留下表象。

2.重复训练法。

运动技能的形成要经过三个阶段，即初步形成阶段、巩固提高阶段、技能达到娴熟阶段，这种练习是在老师的限制下，学生干脆接受感觉信息的练习，具有独立性和主动性。充分发挥了学生的主体地位及创建实力。

3.分解法。

依据按部就班的原则，简化教学提高学习的信念及较快的驾驭完整技术，先分解练习，最终再进行连贯的练习，更好的驾驭完整的动作技术。

4.预防和订正错误法。

依据学生现有的技术水平，要想正确驾驭技术，就必需预防和订正可能存在的某些错误和缺点，依据产生错误的缘由，选择有效的手段。

五、主要教学内容。

从中等职业技术学校学前教化专业舞蹈教学的实际动身，主要开设课程有：舞蹈艺术概论，舞蹈观赏，芭蕾基训，民族民间舞，儿童舞等。

舞蹈艺术概论,主要介绍舞蹈的起源与发展，舞蹈的特点与种类等一些基础理论学问，让同学们初步的相识舞蹈。舞蹈观赏,主要让学生通过舞蹈作品中所塑造出的舞蹈形象，详细地相识它所反映的社会生活，体会其所蕴含的思想感情，观赏其美的动态、韵律和表情，进而潜移默化地接受感染、提高相识和受到教化的过程。从而观赏舞蹈观赏中提高自己的艺术观赏实力。

芭蕾基训，是大部分舞蹈学习的基础，是形体训练中比较系统化的基础训练科目。主要目的是使学生了解和驾驭舞蹈身体运动的一般规律，从整体上训练学生，克服身体的自然形态，获得正确的舞姿，为以后学习舞蹈打下良好基础。民族民间舞。我国是一个多民族的文化古国，各民族民间舞是我国传统舞蹈艺术的源泉。民族民间舞的教学，可以开拓学生眼界，使学生了解、驾驭并继承和弘扬祖国民族舞蹈艺术，还可以丰富学生舞蹈学问，积累舞蹈素材，对全面提高学生的舞蹈审美实力、鉴赏实力起到主动的作用。儿童舞蹈，它是对儿童进行德、智、体、美综合教化的重要手段。它的特点是边歌边舞，形象直观，易于被儿童理解和接受。

另外，为了让学生全面的发展，课堂当中还会穿插一些教学法，舞蹈编排，舞蹈表演的基础学问。除此之外也会常常组织同学们参与各种竞赛、演出活动。

舞蹈教师的教学心得篇四

xx年的舞蹈教学工作已经结束了，在这一年里，充满了快乐、激情、辛苦、泪水、感恩、收获。现对本学期工作作一个总结，以利于以后把工作做得更好。

2、对实习单位各部门的工作情况缺乏全面具体的了解，从而影响到相关公文写作的进行;

4、工作细心度不够，经常在小问题上出现错漏;

5、办事效率不够快，对领导的意图领会不够到位等。

刚开始由于经验不足和应变能力不强，课堂出现了很多问题。如：由于舞蹈动作教授太快，没有给学生充足的理解、消化的时间;由于讲课不熟练，上课时没有好好关注学生，没能及时了解学生掌握动作的程度。

回顾自己的实习生活，与学生时代相比，很多感受是截然不同的：

感受一：充实

学校中“三点一线”的生活简单而忙碌，生活范围相对狭窄，而工作以后，虽然呆在单位的时间也很多，但是却需要进行更为广阔的社会交往，认识更多的人，了解更多的事情，最终融入到整个社会中去，这对于我而言是一种全新的体验，让我充满好奇，生活也日渐丰富。

大学期间，整日埋头苦读，大部分是上课时老师灌输的知识，老师怎么讲，我们怎么听，所学往往理论多于实践，知其然不知其用;而工作就不一样，从死记硬背的模式中脱离出来，转变为在实践中学习，增强了领悟、创新和推断的.能力。使工作、学习、生活都更加的系统化，思考方式更加成熟。

感受二：压力

压力是自然而然的。在学校虽然学习上也有很大压力，为了考试和课业不断奔波，总还可以自由地安排学习和生活。但是到了工作单位，很多时间就要以工作为重，似乎自己的时间就很少了。每天就是以工作为中心，不断的领悟和学习。工作中遇到不熟悉的技术和课题，需要尽快地了解和学习，而不像在学校里面可以随意选择感兴趣的内容。同时，从以前学校里自由支配时间到工作单位的固定生活，也是对于自己组织性和纪律性的一个考验。实习之余，还要兼顾学习和毕业设计的撰写，这些压力似乎都需要我们慢慢去适应。

感受三：新天地

学校是一座“象牙塔”，在里面你可以生活的悠闲惬意，可以暂时忘却社会和生存的压力。但是生活总在前进，人总要长大，告别“象牙塔”是迟早的。工作单位和社会却更像一个“大熔炉”，不仅挑选出真金，更要将其锤炼成精英。

总之，这次实习也让我深刻了解到，做事首先要学做人，要明白做人的道理，如何与人相处是现代社会的做人的一个最基本的问题。遵守组我的织纪律和单位规章制度，与人文明交往等一些做人处世的基本原则都要在实际生活中认真的贯彻，好的习惯也要在实际生活中不断培养。

青春的岁月，我们在校园里学习知识;成长的岁月，我们在工作岗位上耕耘锻炼。在每个人生阶段，我们都试图让自己过得更精彩。

舞蹈教师的教学心得篇五

作为一名新舞蹈教师，我对这个职业充满了热情和憧憬。在过去的一年里，我经历了许多挑战和成长，也积累了一些宝贵的经验和体会。在接下来的文章中，我将分享我作为新舞蹈教师的心得体会。

第二段：对学生的理解和关怀。

作为一名舞蹈教师，首要的任务是理解学生并关注他们的需要。每个学生都是独一无二的个体，他们有着不同的学习能力和兴趣。我发现与学生建立良好的关系对于他们的学习至关重要。我努力倾听他们的需求和意见，并积极与他们沟通。我也尽力创造一个友好、支持和尊重的学习环境，让学生感到安全和舒适。

第三段：课堂管理和教学方法。

课堂管理是教师的一项重要任务。我意识到要保持课堂秩序和学生的专注需要一些技巧和策略。我学会了制定明确的规则和期望，并与学生一起制定行为奖励和惩罚机制。此外，我也学会了灵活运用不同的教学方法和资源，以满足学生的不同学习风格。例如，我会结合视听材料、小组合作和角色扮演等多种教学方式，提升学生的学习效果和兴趣。

第四段：问题解决和独立思考。

作为新舞蹈教师，我面临着各种各样的问题和挑战。有时候，我可能会遇到学生的行为问题，如不尊重他人或不能遵守课堂规则。我学会了沉着冷静地应对这些问题，先了解学生的背景和动机，然后与他们进行交流和引导。此外，我也学会了在课堂中鼓励学生独立思考和解决问题。我发现通过鼓励学生提出问题、进行讨论和展示他们的想法，可以培养他们的创造力和批判性思维。

第五段：教师自我反思和继续成长。

作为一名新舞蹈教师，我相信教师自我反思是提升教学质量的重要环节。我定期回顾我的教学方法和效果，并不断寻找改进的机会。我也积极参加培训课程和研讨会，以不断增强自己的专业知识和技能。通过不断学习和成长，我希望能为学生提供更好的教学体验和启发，同时成为一个更好的舞蹈教师。

总结：

作为新舞蹈教师，我通过与学生的互动和经验的积累，逐渐找到了适合自己的教学方式。我深刻理解了学生的需求和关注他们的重要性，同时学会了如何管理课堂和解决问题。在未来的教学生涯中，我将继续不断反思和成长，为学生提供更好的教育和指导。

舞蹈教师的教学心得篇六

舞蹈是学校艺术教育的一个重要组成部分，培养学生艺术特长，本学期我承担了学校舞蹈兴趣小组的训练任务。一学期来，我坚持每周开展活动，丰富了学生的课余生活，使学生在情感上和创造力上都得以提高。现将一学期的工作总结如下：

一、激发学习愿望，丰富学生认知经验。

兴趣是学习的动力。在舞蹈训练中，我首先向学生介绍有关舞蹈的知识，帮助学生了解舞蹈常识，增强他们的感性知识。我还会带领同学们观看少儿、成人的舞蹈录像，了解舞蹈的动作特点，丰富舞蹈语汇。在观看过程中，学生往往会情不自禁地模仿练习，通过我及时鼓励、支持，学生对舞蹈的兴趣就更加浓厚了。

二、学习基本舞步和动作，引导学生按规律组合，发展学生的创造性。

舞蹈课堂上，首先，我不放松对学生进行舞蹈基本功的训练，如:擦地练习、身体各部位活动、基本舞步等。接着，我对学生进行了民族舞蹈的学习。让学生了解汉族民间舞的风格和特点。主要进行了xx舞蹈基本手位和脚位的练习。

xx基本舞步的训练。经过学习，我排练了舞蹈等。

一学期下来，学生始终能对舞蹈兴趣小组保持很高的兴趣，也增长了不少知识。通过每周有计划的舞蹈训练，使学生体质动和作协调性都得以增强，同时还提高了她们动作的韵律感、节奏感，增强模仿能力，培养正确的基本姿态。对我来说，也能活动中不断探索教学方法，积累教学经验。

在今后的教学中，我将会探索出更多的经验，将舞蹈兴趣小组的教学送上一个新的台阶。

文档为doc格式。

舞蹈教师的教学心得篇七

舞蹈是一门兼具艺术性与健身效果的体育项目，它能够培养学生的审美能力、动作协调性及团队合作精神。作为舞蹈教师，我不仅需要对舞蹈技巧有深入的了解，还需要在教学中注重激发学生的学习动力和思考能力。在长期的教学实践中，我积累了一些关于教师舞蹈教学的心得体会，下面将分五个方面进行介绍。

首先，我认为舞蹈教学中的自由和规范的结合极其重要。舞蹈是一门需要创造力的艺术，每个学生都应该有展示自我、扬长避短的空间。因此，在教学中，我总是鼓励学生在舞蹈动作的基础上进行创新和表达。然而，创新并不意味着放纵，学生还需要在一定的规范下进行表达。为此，我会在教学前设定一些基本的动作要求和舞蹈规范，让学生们明确自己的目标。这样既能保证教学效果，又能让学生们在创作中保持一定的自由度。

其次，我注重培养学生的舞台表现能力。在教学中，我会让学生们进行小组演出或者整体演出，让他们学会在舞台上放开自我，表达自己的情感。同时，我也会进行一些舞台表演技巧的指导，教授学生们如何利用光影、音乐、服装等元素来提升舞蹈的艺术效果。通过这样的培养，学生们不仅能在舞蹈表演中更好地表达自我，还能提高自信心和团队合作能力。

第三，我重视培养学生的审美能力。舞蹈是一门艺术，需要学生们对美的感知和欣赏。因此，在教学中，我还会带领学生们一起观看、学习一些经典的舞蹈作品，以培养他们的审美能力。此外，我也鼓励学生去观察自然和现实生活中的美，从而激发他们创作舞蹈的灵感。我相信，通过培养学生的审美能力，他们将会在舞蹈中体验到更深层次的美的享受。

第四，我十分重视与学生的互动和沟通。作为教师，我不仅要传授舞蹈技巧，还要了解学生的需求和困难。在每堂课的开始，我会与学生进行简短的交流，了解他们是否遇到了困难或者有什么特别的期望。在教学中，我也鼓励学生们主动发问和表达自己的疑惑，我会耐心地进行解答和指导。通过与学生的互动和沟通，我能更好地把握教学内容和方式，让学生们在轻松快乐的氛围中学到更多知识。

最后，我认为持续的学习和不断的改进是教师舞蹈教学的关键。舞蹈是一个富有变化和发展的领域，不断学习新知识和技巧是我作为舞蹈教师的责任。为此，我会参加各种专业培训和学术交流活动，不断提高自己的专业水平。同时，我也会积极收集学生和家长们的反馈意见，及时进行调整和改进。只有不断学习和改进，我才能够带给学生们更好的教学效果和舞蹈教育体验。

总之，教师舞蹈教学需要注重自由和规范的结合、培养学生的舞台表现能力和审美能力、与学生的互动和沟通、持续的学习和不断的改进。通过这些心得体会的运用，我相信我的舞蹈教学将会更加具有艺术性和教育性，为学生们带来更多的乐趣和成长。

舞蹈教师的教学心得篇八

作为一名舞蹈教师，我深深地感受到了教学的重要性和挑战。在教学中，我不仅需要传授舞蹈技巧和动作，还需要培养学生的舞蹈素养和表现力。在这个过程中，我不断总结经验，不断提高自己的教学水平。

首先，我认为教学要注重个性化。每个学生的身体条件和舞蹈基础都不同，因此在教学中要根据学生的特点和需求进行针对性的指导。有些学生可能需要更多的练习基本功，而有些学生则需要更多的舞蹈表现力的培养。因此，我会在教学中注重个性化的指导，帮助每个学生发挥自己的优势，克服自己的不足。

其次，我认为教学要注重细节。舞蹈是一门注重细节的艺术，每个动作的细节都会影响整个舞蹈的效果。因此，在教学中，我会特别注重学生每个动作的细节，例如手指的弧度、眼神的表现等等。只有这样，才能让学生真正掌握舞蹈技巧，达到更高的舞蹈水平。

此外，我认为教学要注重激发学生的热情。舞蹈是一门需要激情的`艺术，只有学生在学习中保持热情，才能更好地掌握舞蹈技巧和表现力。因此，在教学中，我会通过多种方式激发学生的热情，例如组织舞蹈比赛、邀请舞蹈演员来校授课等等。只有让学生感受到舞蹈的魅力，才能真正激发他们的学习热情。

最后，我认为教学要注重实践。舞蹈是一门需要不断实践的艺术，只有通过不断地练习，才能真正掌握舞蹈技巧和表现力。因此，在教学中，我会注重让学生多进行实践，例如组织舞蹈课堂表演、参加舞蹈比赛等等。只有在实践中，学生才能真正感受到舞蹈的魅力，才能真正掌握舞蹈技巧。

总之，作为一名舞蹈教师，我深刻地认识到教学的重要性和挑战。在教学中，我会注重个性化、细节、激情和实践，帮助学生达到更高的舞蹈水平。

舞蹈教师的教学心得篇九

本学期幼儿班有3班，舞蹈幼儿2班，3班，4班。学员都在6个左右，总体来说幼儿的自身条件就是不错，有几个幼儿本身以前学过一些基础训练，大多数幼儿就是没有基础的，经过几节课下来，让孩子在学习的过程中，认识到了舞蹈不仅的可以锻炼身体，还可以提高自身的气质修养。幼儿起初学习多少有点不是很适应环境，经过我几节课下来，慢慢的'喜欢上舞蹈课了，让幼儿感受到舞蹈的乐趣和涵义。我希望小宝贝们对舞蹈有更近一步的理解和探索，这是我十分愿意看到的。每次幼儿能大胆地表现自己的情感和体验;使幼儿能用肢体动作进行舞蹈艺术表现。

1、本中心原则上要求学员不得迟到，早退，矿课，每周一节课，课时是一个半小时，若是有什么特殊情况，家长及时要给前台咨询顾问请假，我们老师也可以给你安排补课。要是没有什么事希望家长尽量带孩子来上课，16个课时加起来也就24个小时。

2、我们舞蹈班学员需要提前5到10分钟进入舞蹈室，做好上课前的准备，若迟到上课时间不仅对孩子时间观念没掌握，也影响了其他学员上课。所以宝贝们别迟到呀。

3、上舞蹈课一定要穿舞蹈服，请勿佩戴首饰，以免在跳舞的时候误伤自和他人。玩具，零食，贵重物品一律不准带入教室。可以带点牛奶和水壶，放在舞蹈室指定的位置。

4、上课期间，家长不能进入舞蹈室，以免影响孩子上课情绪，下课时允许家长进入教室，了解孩子的学习情况，与老师沟通交流。

1、让孩子认识各部位的同时，增强舞蹈方向感，做到初步简单动作协调。

2、逐步规范舞蹈舞姿，基本做到腿直，脚绷，背挺。

3、发展幼儿柔韧性和协调性。培养孩子对舞蹈的兴趣。

舞蹈教师的教学心得篇十

舞蹈是一种表现艺术，舞蹈课上，或蹦跳、或表演，通过对舞蹈的表现，使学生能够充分地展示自我，获得美的享受和成功的愉悦。因此，培养孩子的自信心，是舞蹈课堂的必要条件，而学生们有了对舞蹈的自信，那么上舞蹈课也就更加有兴趣了。特别对于职高幼师班的学生来说，毕业面临的是很现实的环境，无论是面试还是自己将来在讲台上面对自己的学生，都需要自信。自信首先就要自恋，所以，在舞蹈课上我觉得要非常注意培养学生的自信心：

对于那些缺乏自信的学生，真诚的赞扬他们取得的每一点成绩最能激起他的学习热情。要仔细寻找发现他们的闪光点，并且及时、适当地给予赞扬。如：你的舞姿真美，你感觉真好等等。尤其对于那些很少得到表扬的学生，真诚的赞扬会让他充分发挥内在的潜力，甚至会成为他的人生一个重要的转折点。

通过耐心细致又合理的分析，让学生明白这么一个道理：也许别人在有些方面比你强，但你却在另一个方面要比他强。当学生在由于感觉不佳、节奏不准或其它原因而不敢起舞时，要明确地告诉他，他在表演或模仿等方面能够超过别人，鼓励他用其它形式表现舞蹈，给学生增添勇气，战胜自卑。

在课堂上尽量为学生提供尝试的机会，为学生提供展示自我的舞台，使他们感受到自己的潜能，体验到成功的快乐。

在舞蹈课堂上，要结合学生的实际学习情况，有意识地降低难度，增大成功的机率，让学生感受到成功的喜悦。如：舞蹈组合、舞蹈小节的旋律模仿等，都能有效地鼓舞学生，从而更好地帮助克服自卑、产生自信。

当看到学生们因不断成功而取得了宝贵的自信时，还是要不断地支持、鼓励，以巩固他们的自信心。在舞蹈课上，以自然、亲切的微笑面对学生，经常用“你真棒、你能行”等鼓励性的语言，创设出一个温馨、和谐、愉快的舞蹈课堂氛围。学生在这样的环境中，都会不断地努力，舞蹈课的效果也就越来越好。

舞蹈艺术与其他艺术不同，它是情感的艺术，只有通过音乐舞蹈的情感体验，才能达到舞蹈教育“以美感人，以美育人”的目的。舞蹈课堂教学应更多地建立在参与和感受的基础上。学生只有“动”起来、“舞”起来才会对音乐对舞蹈有真正的体验和理解。所以在舞蹈环节引导学生学跳了简单的各民族舞蹈，从学生们的笑脸和投人的表演中，可以看出他们真正融入了舞蹈，充分感受和体验了舞蹈带给他们的无穷乐趣。这种乐趣来自于他们全方位的主动参与、来自于他们对民族民间风情的感受和体验、来自于他们对舞蹈文化的理解。

总之，自信心是人生走向成功的必要，注意课堂中学生的主动性，发挥他们的自信是艺术课的重点。

舞蹈教师的教学心得篇十一

这次的民族舞蹈培训共学了六个舞种，其中胶州秧歌相对难一些，在学习中舞蹈的感觉就不好找，老师讲过“你跳的舞要能感染自己，觉得自己最美，这就是好舞蹈”，这次学习让我在原有的根底上大大的提高了，让我在老师身上学到了很多。

在我们班里，大家不分市县、不分彼此，像班主任李媛老师讲的一样“我们校外教育是一家”，我们团结、有爱、互助，马上就要各分东西，很舍不得大家，我会记住你们。最后我要谢谢省校外联的各位领导，给我们提供了这么好的一个学习时机，也感谢给我们培训的老师，让我在这说一声：“老师你辛苦了”！

作为一名舞蹈教师我觉得在教学中采用的方法，不应该是主观随意的，正如其他学科一样，应该依据教学对象的年龄、能力所要教授教材的内容和要求制定相应的教学方法。舞蹈初学者一般多是十岁左右的少年。由于年龄的`特征，他们的模仿能力理解能力强，他们善于模仿教师的舞蹈动作，却不易理解教师对动作所作的理论讲解和分析。因此，对于初学的少年儿童应该更多地采用直观教学（即教师给学生以反复的动作示范）。此外，初学者做动作时往往自我知觉比较迟钝，不善于按照教师的要求自觉地对动作进展自我纠正。因此，教师要耐心细致地一个人一个人地、一个动作一个动作地纠正学生动作上的差误。

一般来说，有两年以上舞蹈训练根底的学员或学员，通过实践对舞蹈动作的理解有了提高，对自身训练时动作中存在的毛病进展自我纠正的能力亦相应提高。这时，教师除了做必要的示范外，应因势利导对学生进展必要和适量的舞蹈动作理论分析，使学生在实践的根底上从感性认识向理解认识飞跃，促成举一返触类旁通。此外，教师可以加强训练中的口头提示，帮助学生及纠正动作，以节省时间。作为舞蹈教师，需要研究自己的教学对象和所要教授的舞蹈内容，制定与两者相适应的科学的教学方法。实践证明，当教学方法同教学对象相适应时，学生就能较快地、正确地掌握所教授的舞蹈动作，也会较自觉地及时纠正自已练习舞蹈动作时出现各种毛病，教学质量会显著提高。下面谈谈几种详细教学方法。

教授新动作时，教师首先应当给学生正确的示范，同时要求教师讲清动作规格和要领，说明动作的形态和用力的方法。教师在讲解时语言要简练，要精讲多练，把大部分时间用在反复练习上。动作规格和概念要有步骤地提出。教授新动作时不能毕其功于一役，将全部要求一股脑儿交给学生。这样做不仅学生记不住，而且也达不到预期的教学效果。一般来说学生掌握一个新动作往往是先会做，然后做到较好，最后才能到达精巧，一蹴而就是不可能的，必须循序渐进，逐步提高。以跳跃为例：初学时要首先使学生掌握跳跃动作起落的正确方法，然后要求旋转方法的正确，即起法与重心正确，然后逐步要求舞姿、速度和旋转数量。一些简单动作的规格与要领可用几天时间全部提出，如手的位置、腰的动作等。有的动作那么要经过几周才能全部提出，如踢蹁盖腿转身、点步翻身。而有的动作甚至用几年的时间进展连续训练，不断地提示，如飞脚、大蹦子等。一个舞蹈动作的教学程序，教师要精通，才能胸有成竹，方能在训练的不同阶段提出合理的要求，使学生不步骤地去掌握每一个动作。

教授新动作或开技巧"法儿"，教师要认真备课。学生往往是先入为主。一个动作初学时养成的毛病，以后改正极为费力，甚至难以改正。例如：翻身动作容易出现塌腰翘臀的毛病，如果一旦成为习惯，此后是极难纠正的。每一个新动作初学时是否正确掌握规格与方法，对学生以后能否很好掌握这一动作、继而上升到精巧的程度关系极大。教师在教授新动作前一定要熟记动作的规格和要领。在教授新动作和新组合时都是要将节奏及动作记在脑子里。上课时不要当着学生的面不断地翻备课本来进展教学。这样做不仅浪费时间，而且十分影响教学效果。何况教师应当成为学生的典范，而教师是要求学生记住动作和节奏的。教授新动作时可先讲解动作的做法，然后讲解节奏，也可以由教师口数节拍让学生练习，然后再配上音乐练习。某些较难的技巧，如串翻身、飞脚、旋子等，可先不配薄弱进展练习，待到达一定水平后再配乐练习。

舞蹈教师的教学心得篇十二

舞蹈作为一门艺术，不仅富有美感，更能够启发人们的情感和智力。作为一名教师，我有幸能够亲自参与舞蹈的学习和创作，并将其融入到我的教学中。在过去的几年中，我不仅在专业技能上得到了提升，更深刻地理解到舞蹈对于学生的意义与影响。在这篇文章中，我将分享我作为一名教师在舞蹈中所体会到的心得体会。

首先，舞蹈教学不仅仅是一种技巧的传授，更是一种培养学生综合素质的路径。舞蹈要求学生具备一定的技术和身体协调能力，但更重要的是培养学生的感知力、表现力和团队合作能力。在舞蹈课堂上，我鼓励学生主动思考，通过创造性的运动表达自己的情感和思想。通过舞蹈的表演和创作，学生能够提高自己的自信心，拓展自己的想象力和创造力，同时还能够与他人合作，发展团队精神。这些能力不仅能够在舞蹈中得到锻炼，更会在学生的学习和生活中得以应用。

其次，舞蹈教学可以激发学生的艺术潜能。每个孩子都有自己独特的艺术潜能，而舞蹈作为一种表达方式，能够帮助学生发现和培养自己的艺术天赋。在教学中，我给予学生充分的自由，鼓励他们探索各种形式的舞蹈，发现自己喜欢的风格和表演方式。我相信每个学生都能够在舞蹈中找到自己的独特之处，并通过舞蹈展示出来。充分发挥学生的艺术潜能，能够提高他们对舞蹈的兴趣和热情，激发他们对于艺术的更深层次的思考和探索。

再次，舞蹈教学对学生的身心健康发展具有积极的促进作用。在舞蹈中，学生需要保持良好的身体素质和协调能力，这无疑在一定程度上促进了他们的身体健康发展。此外，舞蹈还可以为学生提供一个情感宣泄的途径。在舞蹈表演中，学生能够借助动作和音乐表达自己内心的情感和情绪，从而减轻压力、释放情绪。舞蹈还可以帮助学生培养良好的生活习惯，增强对于自己身体和健康的关注。

最后，舞蹈教学对于教师自身的成长和发展也具有重要意义。作为一名舞蹈教师，我需要不断学习和提升自己的专业技能，以更好地指导学生。我参加各种培训和研讨会，与其他教师交流经验，共同进步。同时，我也在不断探索和创新舞蹈教学的方式和方法，努力提高教学质量和效果。通过舞蹈教学，我不仅能够对学生的成长和进步感到自豪，更能够发现自己的不足和进步空间。

总之，作为一名教师，舞蹈教学给予了我许多宝贵的体验和成长机会。舞蹈不仅仅是一种艺术形式，更是一种教育方式。通过舞蹈教学，我得以促进学生的全面发展，激发他们的艺术潜能，培养他们的身心健康，并且在教学中不断成长和进步。在未来的教学中，我将继续致力于舞蹈教育，为更多的学生带去美的享受和成长的机会。

舞蹈教师的教学心得篇十三

第一段：介绍舞蹈在教育中的重要性（200字）。

作为一名教师，我深知舞蹈在教育中的重要性，舞蹈为学生提供了丰富多样的表达方式，使他们能够通过身体语言来展示自己的情感和思想。在教学过程中，我发现舞蹈不仅能够提高学生的身体素质和协调性，还能够培养学生的团队合作精神和自信心。因此，我将舞蹈纳入了我的教学课程，并通过不断的实践和探索，积累了一些心得体会。

第二段：舞蹈培养学生的团队合作精神（200字）。

在舞蹈教学中，我经常组织学生进行小组合作，让他们共同创作舞蹈作品或合作完成特定的舞蹈动作。这样的合作让学生们互相依赖、互相配合，培养了他们的团队合作精神。通过这样的培养，学生们学会了倾听和理解他人的观点、尊重和接纳他人的意见，并意识到只有在团队合作中才能取得更好的成果。舞蹈课堂上的团队合作不仅为学生提供了培养合作精神的机会，也让他们在实践中体会到了集体的力量。

第三段：舞蹈培养学生的自信心（200字）。

舞蹈是一门需要展示自己的艺术，每个学生在舞台上都需要表达出自己的个性和特点。在舞蹈教学中，我鼓励学生们充分展示自己的潜力和才华，通过鼓励和肯定，让他们逐渐建立起对自己的自信心。当学生们在舞台上展示出自己的作品，受到观众的喝彩和赞许时，他们的自信心不断增强，对自己也有了更高的要求和追求。通过舞蹈的表演，学生们在自信心的滋养下，积极探索自己的才艺和兴趣，为自己的未来发展奠定了坚实的基础。

第四段：舞蹈培养学生的专注力和耐心（200字）。

舞蹈需要学生们在一定的时间内反复练习，需要他们对自己的动作和表达进行不断的调整和改善。在舞蹈教学中，我鼓励学生们在练习中保持专注和耐心。我告诉他们，只有通过反复的训练和不断的努力，才能达到良好的表演效果。通过持之以恒的练习，学生们逐渐培养了自己的专注力和耐心，他们开始明白到取得成功需要坚持不懈的努力，舞蹈教学成为他们坚持努力的一个重要平台。

第五段：结语（200字）。

通过教师舞蹈的实践和探索，我深切感受到舞蹈在教育中的重要性。舞蹈培养了学生们的团队合作精神、自信心、专注力和耐心，这些素质在学生们的成长和未来发展中起到了至关重要的作用。作为一名教师，我将继续积极推广舞蹈教学，并与学生们共同探索更广阔的舞蹈世界。我相信，通过舞蹈的陪伴与指导，学生们将发展成为更优秀、自信和有爱心的人。

舞蹈教师的教学心得篇十四

作为一名新晋舞蹈教师，走进教室的那一刻，我倍感兴奋和紧张。我一直对舞蹈充满热爱，而这份热爱促使我选择了这个职业。然而，教授舞蹈不仅仅是展示自己的舞技，更是要传授给学生们技巧、修养和热情。因此，我渴望成长为一位出色的舞蹈教师，为学生们带来舞蹈的乐趣和启发。我的教师生涯从此开启，而这也让我有了许多宝贵的心得体会。

第二段：理论与实践并重。

教授舞蹈需要理论的支持，同时也需要实践的经验。我在大学时修读了舞蹈专业，深入学习了舞蹈的理论知识，这些知识让我对舞蹈的过程、技巧和审美有了更深刻的理解。然而，仅有理论知识是不够的，实践是巩固和提高的关键。每次上课，我都会结合理论知识和实践技巧，引导学生们通过动作感知身体，培养情感表达和舞蹈技巧。理论与实践的完美结合，使学生获益匪浅，同时也使我得以不断进步。

第三段：与学生建立信任与联系。

学生是身为教师的我们最珍贵的财富。他们怀揣着对舞蹈的梦想和热爱来到舞蹈教室，希望能够得到启发和指导。因此，与学生们建立信任和联系是我在教学中非常重视的一点。我努力用耐心、理解和关怀去倾听他们的问题和困惑，时刻给予他们支持和鼓励。只有建立起师生之间的良好关系，学生才能真正融入舞蹈的世界，愿意付出更多努力。

第四段：关注学生的个性和发展。

每个学生都是独特的个体，他们有着不同的身体条件、思考方式和舞蹈天赋。作为舞蹈教师，我们要善于发现和关注学生的个性，并帮助他们发展自己的特长和风格。例如，我发现某些学生在灵活性方面较为突出，我便会针对他们开展一些特殊的训练和挑战，鼓励他们发挥自己的优势。关注学生的个性和发展不仅能够激发他们的学习热情，也能够培养他们独立思考和创新的能力。

第五段：不断学习，与同行共同进步。

舞蹈教学是一个不断学习和进步的过程。我时刻保持着对自身的要求和反思，不断提高自己的教学水平。我参加各种培训、研讨会和学术活动，拓宽自己的教学视野和理念。此外，与同行们的交流也是我不可或缺的一部分。我们互相分享经验和教学方法，共同面对挑战，共同进步。通过持续的学习和积极的交流，我相信我会成为一位优秀的舞蹈教师。

总结：作为一名新舞蹈教师，我深知教学的重要性和责任感。通过坚持理论与实践并重，与学生建立信任与联系，关注学生的个性和发展，持续学习和进步，我相信我会在教学中取得更多的成就。舞蹈是一门独特的艺术形式，我相信我的努力和付出能够将舞蹈的美妙传递给更多的学生，为他们的舞蹈梦想助力。

舞蹈教师的教学心得篇十五

此次市舞蹈技能培训班安排了形式多样、内容丰富的培训内容，整个培训下来，感觉与以往的培训班有很大不同，更让人茅塞顿开，受益匪浅。既开阔了视野，又提高了专业素质，总的体会有以下几点：

舞蹈是一门综合艺术。要成功编排出一个成功的节目，不仅需要在舞蹈的创编、音乐的选择、道具的运用、灯光的协调、舞美的设计等等诸多方面仔细琢磨，更需要在人员的组织、服装的设计、训练的方法等方面下大力气。

原本对于舞蹈的创编方法和编排要领并不熟知的我，通过一位位专家老师毫不保留、热情洋溢的讲解，使我走出了困惑和误区，令我大开眼界，耳目一新。本次培训还结合舞蹈的创编给我们欣赏了大量的优秀舞蹈作品，另外还安排了多次现场答疑解惑的机会，使我真正懂得了舞蹈训练要讲究科学，舞蹈的'创编中也有那么多技法和诀窍的，让我学到了很多专业知识，使我在今后的工作中更增添了一份信心和热情。

在这次舞蹈培训中，让我对少数民族舞蹈的粗犷豪放、刚柔并济有了进一步的认识，学习舞蹈要多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键。我在学习中，看到教师们的优美动作，听着入耳的乐声，我的心为之陶醉。

应该说，舞蹈作为一种艺术，它为我们提供了丰富的想象空间，而这次舞蹈技能训练更是为我们提供了一个感受美、追求美的一个广阔的天地。在舞蹈学习中，我感受到了它的美更激发了我热爱舞蹈的热情，同时，我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。舞蹈培训陶冶了我们的情操，真是美在其中，乐在其中。

在最后一次的。舞蹈公开课观摩时，市舞蹈团的李南老师给了我许多启发。在她的讲授之中，我认识了她的学生，感受到了她所带领的舞蹈团队的那种集体精神，我受到了很大的冲击。

在李南老师的讲课中，时时体现了她所带领的团队的那种集体精神，她们训练的过程很艰苦，但是现在娇身惯养的女孩子都能够培养出这种吃苦耐劳的精神，我觉得很难得。在这种难得的品质下，学生们表现出来的那种扎实的舞蹈技巧，更是令我折服。通过学习，我感触很深，也更坚定了要把自己所带的团队教出一定的特色来的决心。

而努力奋进！